The Selinger Magazine 2021

MAGAZINE

I PROUDLY PRESENT

VORSTELLUNG DER GALERIE

IN DER PERIPHERIE

EIN KÜNSTLER PORTRAIT VON

THOMAS SELINGER

TALK TO ME

WIE WER WAS WANN WO

RETROSPEKTIVE

PRÄSENTATIONEN

SERIEN, ZYKLEN & WERKE

NO PAPER

WAS SIND DIGITAL PAINTINGS

ETIKETTEN

WIE ICH AUF DEN WEIN KAM...

...UND NOCH VIEL MEHR,

IN DIESER AUSGABE.

VIEL VERGNÜGEN WÜNSCHT

THOMAS SELINGER

IMMER WEITER,

NIEMALS ZWEITER!

MEIN NAME IST THOMAS SELINGER,

ICH BIN FREISCHAFFENDER KÜNSTLER MIT GALE-

RIE & ATELIER IN SALZBURG

ROTTFELD 7 +43 676 5854902

seli@seli.at www.seli.at

Schutzgebühr €5

1

IMPRESSUM

03 Impressum

04 Talk to me - Wie Wer Was Wann Wo

06 Situationen

12 Vinophilismus

15 Milestones meiner Kunst

16 Auf der Alm do gibt´s ka Sünd´

20 Apollonen - Weingeister - Goldybird

26 Etikettengespräche

30 The Galerie

32 Apollonen Teil 2

34 Kunstwerke Klein

36 The Atelier

38 Auftragswerke

40 Lukullismus - Schluckulismus

43 Preisliste

2

MAGAZINE

Liebe Freund*Innen, liebe Neugierige, verehrte Kunstsammler*Innen und Mäzene von Kunst und

Kultur

Ich präsentiere ihnen das Kunstmagazin mit Informationen zu meiner Person und meiner Kunst, zu

Hintergrundgeschichten und Wissenswertem, dem Erschaffenen und auch zu meiner Galerie, mich

als Künstler und natürlich meine Werke.

Ich bin Thomas Selinger, Künstler und Galerist der Modernen Kunst, Illustrator, Kunstliebhaber und

Inhaber der Galerie Selinger in Salzburg.

Viel Spaß beim Genuss des Magazines und seiner Inhalte. Gerne freue ich mich über ihr Feedback

und ihren geschätzten Kontakt.

Verantwortlich für den Inhalt:

Thomas Selinger

Rottfeld 7

5020 Salzburg

+43 676 5854902

www.seli.at

seli@seli.at

Alle Rechte vorbehalten 2021

Preise in Euro inkl. MwSt.

Druckfehler vorbehalten

Vervielfältigung auf Anfrage

Thomas Selinger

Gerne freue ich mich über ihre

Bewertung auf Tripadvisor

3

„DAS IST EIN ORIGINAL SELI UND ES GE-

HÖRT MIR!“

Wir treffen den Künstler in seiner Galerie beim arbeiten und stellen die 5 „W“ Fragen.

Lieber Thomas Selinger, erzähl uns ein bisschen was über dich, wie, wer, was, wann,

wo...

„1981 gewann ich meinen ersten Kunstwettbewerb. Frühe Begegnungen und Inspirationen

ab 1984 mit dem Maler und Illustrator Ernest Bartolo Wien entzündeten meinen

Zugang zur Kunst. Akademien mit Prof. Donald Baechler New York, Prof. Heinz Tischer,

Karin Mairitsch und Siegfried Santoni in Salzburg waren wichtige Stationen auf meinem

Weg zum eigenen Stil.“

Expressionismus mit narrativen Einflüssen der sequenziellen Art beschreiben seine Stilrichtung,

oder wie er selber sagt: „ Ich male ohne Verstand aber mit Hirn. Wenn´s mir gefällt,

dann passt´s!“ Dabei lacht der 1969er verschmilzt, in seinen Augen sieht man direkt

den Schelm der in ihm wohnt, der auch seine Kunst prägt und beeinflusst.

Er ist Humorist mit einer sehr spitzen Feder die er gezielt einzusetzen weiß. Als Illustrator

bedient er mehrere Print-, und Online Medienunternehmen in Österreich und in

Deutschland.

„Ein Gemälde eines am Arsch eines anderen Hundes riechenden Hundes ist der Grund

dafür, dass ich seit Jahren unter anderem für eine große Zeitung zeichne!“ erzählt er lachend

während er neue Farbe abmischt.

Als Mitglied der Berufsvereinigung Bildender Künstler Österreichs betreibt „Seli“ seine

Galerie mit Atelier in Salzburg. Er ist in seinem Schaffensdrang breit gefächert. Er

illustriert, designet, malt, gestaltet Skulpturen und lässt Zyklen entstehen die in großen

Projekten über Jahre entwickelt werden.

Wo der Weg hingeht weiß der Künstler sehr genau, er organisiert fleißig Ausstellungen

und Medienauftritte, steht viel im Atelier an der Leinwand und am Zeichentablett. Kunstreisen

und Weiterbildungen runden sein umtriebiges Schaffen ab. Seine Kunstsammler*innen

überziehen den Globus.

Ich will einzigartig sein und die Leute sagen hören:

„Das ist ein Original Seli und es gehört mir!“

4

Das Ziel meiner Kunst ist es, Kreationen als eigenständigen Bereich innerhalb der Bildenden

Künste zu manifestieren und neuen Richtungen Raum zu geben. Meine Illustrationen

hingegen entstehen als Digital Art und sind seit langem in der öffentlichen Medienlandschaft

fest verankert.

„Der Mensch war Jäger und Sammler, heute ist er Jäger*in und Sammler*in.“

Ich setze mich unter anderem mit der Thematik der Gleichberechtigung auseinander und

erschaffe sinnbildlich künstlerische Hinweisschilder die in meinen Werken unter anderem

mit Humor und hintergründiger Polemik auf das Thema hinweisen und Gedanken in Bewegung

bringen.

Für Kunstsammler*Innen ergibt sich eine 100% nachweisbare lückenlose Provenienz, da

sämtliche Original Werke von mir als Erstbesitz an die Käufer*Innen übergeben oder/und

geliefert werden.

In einer, in den siebziger Jahren erbauten Industriehalle im Nord-Osten von Salzburg gelegen

präsentiere ich meine Galerie für Moderne Kunst und Illustration. Temporäre Ausstellungen

meiner Werke und Skulpturen sind für ein breites Publikum zugänglich gemacht.

Das Arbeitsatelier ist in die adaptierten Räumlichkeiten eingebunden.

Der Mensch war Jäger......

5

SITUATIONEN

„Diese Bilder erzählen Geschichten. Welche, dass entscheiden die Betrachter*Innen. Alles ist

möglich, die Fantasie und der Verstand sind die Zensur. Und welches Ende es sich handelt, das

optiert das Publikum.

Augen die nichts sehen wollen, Münder die nichts sagen wollen, Ohren die nichts hören wollen,

das vernehme ich beim betrachten meiner Umgebung und darüber hinaus. In meiner Serie

„Situationen“ befasse ich mich mit der ignornanten Einstellung des Menschen gegenüber dem

Menschen. Das andere Schicksal wird als störende Schwäche wahrgenommen, die Dekonspiration

falscher Aussagen und bewußt geschürter Lügen gehört gefördert und aufgezeigt. Zuhören

nicht weghören, zusehen nicht wegsehen und reden nicht schweigen, dass will ich mit

meiner Serie ausdrücken. Das Verständnis gegenüber Problemen kann besser wachsen wenn

das Gift der Unwahrheit durch zuhören, zusehen und miteinander reden dem Nährboden der

Intrige entzogen wird.

Hinterfragen und sich austauschen lässt meinen Werken ein Lächeln wachsen, die Augen glänzen

und jederzeit aufmerksam zuhören.

Situationen N° 2 2020

Acryl auf Leinwand

70 x 80

6


Acryl auf Leinwand

100 x 80


Acryl auf Leinwand

60 x 80


Acryl auf Leinwand

30 x 50


Acryl auf Leinwand

40 x 30

7


Acryl auf Leinwand

40 x 40

Schattenfugenrahmen


Acryl auf Leinwand

40 x 40

Schattenfugenrahmen

SITUATIONEN


Acryl auf Leinwand

40 x 40

Schattenfugenrahmen


Acryl auf Leinwand

40 x 40

Schattenfugenrahmen


Acryl auf Leinwand

40 x 40

Schattenfugenrahmen

€ 1500

8


Acryl auf Leinwand

40 x 40

Schattenfugenrahmen


Acryl auf Leinwand

40 x 40

Schattenfugenrahmen

SITUATIONEN


Acryl auf Leinwand

40 x 40

Schattenfugenrahmen


Acryl auf Leinwand

40 x 40

Schattenfugenrahmen

9

Ich wurde zu einem neuen Werk

für meine Serie „Situationen“ inspiriert

bei einem meiner unzähligen

Besuche in einer Institution

Österreichs. Schon als Kind stand

ich am Schaufenster und war begeistert

von den vielen Kreationen

die sich mir in den übergroßen

Auslagen in der Innenstadt von

Bad Ischl darboten. Genauso stand

ich 2020 vor der Auslage und ich

konnte den Blick nicht mehr von

einer Torte abwenden. Sie besticht

durch das Design, die perfekten

Proportionen und der gelungen

abgestimmten Farbkomposition.

Tagelang geisterte dieses Bild in

meinem Kopf herum und lies mich

tagsüber Skizzen und Entwürfe

zu Papier bringen. Der Gedanke

zwang mich buchstäblich zur Leinwand

und im Eiltempo nahm das Werk

Gestalt an. Unter dem Titel Situationen

N° 16 ist das Werk nun fester

Bestandteil meiner Situationen Serie

und ist ein Blickfang für Besucher*Innen

meiner Galerie. Der inoffizielle Titel

heißt: „Träumen beim Zauner“ und

ist eine Hommage an dieses einmalige

Traditionshaus welches mich bereits

ein Leben lang begleitet, oder besser

gesagt,w eher ich das Haus. Ein Gedanke

lässt mich aber nicht los. Wie

mag wohl dieses Meisterwerk schmecken?

Jetzt fühle ich mich grad wieder

wie früher als Kind. Bereits da war das

Sehen und über das Gesehene nachzudenken

ein Prozess der mich seither

begleitet und nie loslassen wird.

10


Acryl auf Leinwand

100 x 80

Schattenfugenrahmen


Acryl auf Leinwand

100 x 80

Schattenfugenrahmen

Als Zeitdokument erschuf ich für meine Serie „Situationen“ das Werk Situationen

N° 17, um zu erinnern wie es wieder losging, wir werden losgelassen, wie ein Luftballon,

wir entfliehen wieder, unter anderem und energiereichst mit dem Flugzeug.

Wir sind „frei“ wie Vögel und doch ist der Blick vorsichtig, gar ängstlich. Liegt

da was in der Luft? Sind in deinem Umfeld Einschränkungen zu sehen sowie am

Gemälde der Stacheldraht oder ziehen Wolken auf und ein Unwetter naht oder

doch die ungewisse Zukunft? Wir werden sehen was passiert, ich hole mir jetzt

einen Hammer, Wasserwaage und Nägel und platziere das Zeitdokument elegant

und publikumswirksam in der Galerie. Ach ja, ein Lineal brauche ich auch noch um

den richtigen „Abstand“ zu messen.

11

VINOPHILISMUS

Kunstwerke über weinseliges, humoristisches,

gesellschaftlich unkorrektes und Hoffnung auf

Gleichberechtigung

Schlawienerschnitzel

2020

Acryl auf Leinwand

80 x 100

Die Dopplerin und ihr

Mannanas 2020

Acryl auf Leinwand

40 x 50

12

Die blonde Burgunderin 2020

Acryl auf Leinwand

80 x 100

Die grüne Veltlinerin 2020

Acryl auf Leinwand

40 x 30

13

VINOPHILISMUS

Rot - Weiss- Gelbe Traminerin 2020

Acryl auf Leinwand

40 x 30

VINOPHILISMUS

Die blaue Champagnerin 2020

Acryl auf Leinwand

40 x 30

14

VINOPHILISMUS

Die herzliche Perlage 2020

Acryl auf Leinwand

40 x 30

VINOPHILISMUS

Die feurige Federweisse 2020

Acryl auf Leinwand

50 x 40

MILESTONES MEINER KUNST

STECKBRIEF:

18. JUNI 1969

183 CM

RECHTSHÄNDER

KÜNSTLER

• Red Dot Gallery Salzburg

• Kunsthaus AIR Bregenz

• Berchtoldvilla Salzburg

• Kunstraum Weisses Rössl

• Siegerprojekt Flachgau Nord

• Hallein Kunstakademie

• Domquartier Salzburg

• Rotunde Salzburg AG

• Arlberg 1800 Kunsthalle Tirol

• Galerie Rettenbacher Salzburg

• Kunstraum Linz WIFI

• Galerie Seilern Bad Ischl

• Galerie Arte Krems

• Sommerakademie Hallein / Salzburg

• Red Dot Academy Salzburg

• Galerie The Selinger Salzburg

• Verlagshaus Kunst Kultur Salzburg

• Siegerprojekt Litfaßsäule

M

eine Kunst steht in Verbindung mit Ausstellungen, Wettbewerben

und Ausbildungen. Ich will mich messen, mir selber

etwas beweisen und auch meine Grenzen ausreizen. Ich

wachse mit meinen Aufgaben, ich wetteifere mit mir selber

und ich lasse mich durch andere zu neuen Sphären und Herausforderungen

anspornen. Der ewige Kampf führte mich in

meinem Schaffen an viele schöne Orte mit unvergesslichen Momenten und wunderbaren

Menschen. Der Welt meine Kunst nahezubringen ist mein Antrieb und meine

Leidenschaft. Einmaliges zu Erschaffen ist mein Ansporn und Treibstoff meines Œuvre.

Der Weg ist eingeschlagen, ich nehme Fahrt auf und freue mich auf die Reise.

15

AUF DER ALM DO

GIBT`S KA SÜND

Weil droben koane Pfarrer sind, sagt

man im Volksmund. Weil d´Leut dazu zu

müde sind, könnte man eher sagen. Die

Thematik mit dem passenden Spruch ist

mein Leitbild zu dieser Serie. Ich nahm

ihn als Metapher, als Boje, Rettungsanker

oder Wegkreuz für meine Thematisierung

des Themas.

Der Titel verheißt frivoles, steht aber

mehr für den Umgang mit der Natur

und dem Menschen, dem miteinander

und dem Verzicht. Verzicht ist auch das

Zauberwort für den Umgang untereinander

und mit der Natur. Dadurch wird

es vielleicht möglicher, eine vernünftige

Zukunft zu planen.

Es gibt vieles welches man auf Almen

vorfindet und ich dies deswegen in meine

Kunst eingebunden habe. Da ist die

Welt noch in Ordnung, hört man Menschen

sagen. Aber, von nix kommt nix!

So darf man es auch global sehen. Das

ganze mit einer großen Portion Humor

und versteckten Hinweisen gespickt

habe ich diese Serie auf die Welt

losgelassen. Entstanden nach meinen

„thoughtless sketches*“ Alles ist echt,

aber nichts wirklich. Es wirkt sehr vertraut,

aber lässt den Betrachter, die

Betrachterin, innehalten und zweifeln,

verwundern und vor allem nicht mehr

los.

*„Thoughtless Sketches“ sind Skizzen

und Entwürfe die selbstversunken und

entgeistert entstehen. Diese dienen als

Vorlage woraus die fertigen Werke unverändert

erschaffen werden.

16

Almbäurim im Gerstenfeld 2019

Acryl auf Leinwand

70 x 140

Almjausn 2020

Acryl auf Leinwand

80 x 100

Almsee 2020

Acryl auf Leinwand

80 x 100

THOUGHTLESS SKET-

CHES

Alpiner Aport 2020

Acryl auf Leinwand

80 x 100

17

Die Kirschen in Nachbars Garten 2020

Acryl auf Leinwand

80 x 100

Almstubn 2020

Acryl auf Leinwand

80 x 100

AUF DER ALM DO GIBT`S KA SÜND,

Alles für die Katz´ 2020

Acryl auf Leinwand

80 x 100

Waschkuchl 2020

Acryl auf Leinwand

80 x 100

18

Deppads Hendl 2020

Acryl auf Leinwand

80 x 100

Schiache Kuah 2020

Acryl auf Leinwand

80 x 100

WEIL DIE LEID` ZU MÜDE SIND!

Dummes Schaf 2020

Acryl auf Leinwand

80 x 100

Fette Sau 2020

Acryl auf Leinwand

80 x 100

19

20

DEN APOLLONEN DÜRSTET

Eine fantastische Geschichte von Thomas Selinger

Wenn es irgendwo böse ist, absolut böse, dann erscheint Goldybird. Er kreist in bedingungslos stiller Anwesenheit

und wacht prüfend über der Gesamtsituation. Er beobachtet, zieht seine Runden und befehligt

bei Bedarf den Apollonen. In der Regel reicht das Erscheinen von Goldybird, er besänftigt durch seine Anwesenheit,

seine Ausdauer und goldene Ausstrahlung. Wenn das Ende der Welt droht und nur dann wird

den Apollonen gemeldet. Die Apollonen erscheinen, sie fahren hernieder, sie benötigen für ihr Vorhaben

beste Energien um das Böse zu wandeln. Ihr Wandler ist der Rebsaft. Sie platzieren sich mächtig schwebend

über den durch die Weingeister angezeichneten Gebiete, schier lautlos und übermächtig. Weingeister

stehen als Adjutoren bereit, sie sind zuständig um edelste Tropfen ausfindig zu machen und diese zu

markieren. Mit Hilfe ihrer als Glyphén geschriebenen Wegweiser dirigieren und markieren Weingeister die

Apollonen zu den Gebieten der

vergorenen Energiespender. Die

Apollonen beginnen nach erfolgreicher

Findung mit der Absorption

des kostbaren Nasses.

Der Wein entzieht sich der

Schwerkraft und findet den Weg

zu den Apollonen die sich an ihnen

laben und ihre Energien auftanken.

Nach der erfolgreichen

Aufnahme beginnen die Apollonen

übermächtig zu erscheinen

und besetzen die betroffenen

Areale. Mit ihrer Ankunft als die

Nichtvielen und ihren dionysischem

Zustand beginnen sie Böses

in Gutes zu wandeln.

Apollonen nehmen den Verstand

in Besitz und schaltet diesen ab.

Die aus dem Geist gegangenen

werden unbewusst parallel mit

den Schwingungen des Apollonen geschaltet. Im idealen Schwingungsabschnitt lässt der Nichtviele gemächlich

den Verstand des Betroffenen erwachen und zwingt ihn unbewusst in die Schwingung einzustimmen.

Dadurch löst sich das Böse, steigt auf und wird vom Apollonen absorbiert und in Liebe umgewandelt,

welche auf dem gleichen Weg zurückgeführt wird.

Nach einem erfolgreichen Wandel verlassen die Apollonen ihr Wirkungsfeld so mächtig und friedlich wie

sie erschienen sind. Goldybird verweilt weiterhin und wacht über der Szenerie. Die Weingeister erstarren

zu zweidimensionalen Ikonen oder werden eins mit ihren Glyphén.

DIE WELT DARF FREUDE SPÜREN

Woher sie sind, was sie sind, wieso sie sind....man weiß es nicht, noch nicht.

Den Apollonen dürstet N° 7

Acryl auf Leinwand 2017

80 x 60



80 x 60



70 x 100

21

Weingeist Smaragd

100 x 80

Weingeist Gelb

100 x 70

Weingeist Violett

100 x 80

WEI

Lass mich dein

NGE

sein

I S T

Weingeist Twinny

50 x 30

Ananas im Pool

100 x 70

22

Weingeister Triptychon 3 x 100 x 70

„APOLLONEN ERSCHEINEN AUS DEM NON

TERRENUM UND WERDEN GUTES TUN. SIE

PLATZIEREN SICH SCHIER LAUTLOS UND

MÄCHTIG. DIE AUS DEM GEIST GEGANGENEN

WERDEN GLEICHGESCHALTET UND IN DIE

SCHWINGUNG EINGEBUNDEN. BÖSES WIRD

IN GUTES GEWANDELT.

DIE WELT DARF FREUDE SPÜREN“

Apollonen am Wasser N°1

Acryl auf Leinwand

50 x 80 / 2017 23

Goldybird N° 1

.

GOLDYBIRD

D E R W Ä C H T E R

Goldybird N° 5

24

Goldybird N°2/ Skulptur Cartapesta

Schlagmetall Kupfer /

250 cm Höhe mit Hohlrohr

und Stahlsockel 2019

Goldybird N° 2

Goldybird ist das Auge, der Wächter. Der

Pirol erscheint und böses wird unterbunden,

unterbrochen. Sie sind die Wächter

des Guten. Sie kreisen und beobachten,

sie strahlen und wirken. Niemals greifen sie

ein. Nach ihrem ermessen und beobachten

entscheiden sie ob und wann die Ankunft

der Apollonen eingeleitet und vorbereitet

werden soll.

Goldybird N° 4

Goldybird N° 3

25

Wie kam es zum ersten Etikett?

Im Jahr 1995 machte mir ein Winzer ein Angebot. Wenn ich 100 Flaschen von seinem

Wein kaufe dann könnte ich mir mein eigenes Etikett darauf drucken lassen.

Gesagt, getan, ein Block zur Hand mit Buntstiften das Motiv aufgezeichnet und

zwei Wochen später hatte ich mein erstes Etikett. Damals hätte ich mir nicht träumen

lassen dass ich das in Zukunft noch oft machen werde.

Wer ist der beste Kunde?

Ich habe berühmte Winzer*Innen und Unternehmer*Innen als Kunden aber die/der

Beste sind jene die sich für Kunst interessieren, in welcher Form auch immer und

offen für Neues sind. Wer mich in den Prozess der Ideenfindung einbindet, das sind

meistens keine Kunden mehr, das sind Freunde und Partner die einen gemeinsamen

Weg einschlagen, den Weg der Kunst und des miteinander. Solche Projekte spürt

man. Die immense Energie und Ausdruckskraft, welche in solchen einmaligen Werken

innewohnen. Die Ergebnisse und der Erfolg sprechen für sich.

26

ETIKETTENGESPRÄCHE

Welches war das skurrilste Etikett?

Es sind alle Etiketten ausnahmslos einmalig von mir erschaffen und etwas ganz besonderes,

aber der Orange Toaster aus dem Jahr 2006 für das Hotel Weisses Rössl war

im nach hinein betrachtet die mutigste aber auch eine vollkommen gelungene Etikette.

Machte ich doch den Toaster zum Synonym für das weltberühmte Hotel. Die Gäste

transformierte ich zu lappigen Toastbrotscheiben und die Mitarbeiter*Innen verwandelte

ich in die Knöpfe und Regler der Maschine. Diese wiederum modifizierten die Gäste

nach dem Aufenthalt im „Toaster“ durch geschicktes bedienen der Regler zu knusprig

reschen Toast als Anlehnung an den vielfachen Mehrwert des Aufenthalt´s im Rössl.

In jenem Jahr bestellten die Gäste auch nicht ein Glas Hauswein sondern „Geh´Herr

Ober, bringen´s mir noch einen Toaster!“

Wie kommt die Ideenfindung zustande?

Dafür gibt es keine Pauschalantwort, jedes einzigartige Etikett hat auch seine eigene

Entstehungsgeschichte. Die kürzeste Geschichte war ein Bestandswerk aus meiner

Kollektion welches perfekt zu dem vorgegebenen Thema passte. Ausgewählt, präsentiert,

gekauft! Andere Ideen brauchen schon mal bis zu einem halben Jahr und länger.

In dieser Zeit recherchiere ich intensiv, besuche die Auftraggeber*Innen und fertige

Skizzen und gelegentlich Fotos an. Ich merke im Schaffensprozess sehr schnell wann die

Idee reif ist um umgesetzt werden zu wollen. Ein spannender Prozess der mir viel abverlangt

aber nach einem erfolgreichen Abschluss unter anderem mit dem Inhalt der bedruckten

Behältnisse belohnt wird, die gelegentlich dem Künstler dankenswerterweise

mitgegeben werden. Oder aber auch einfach der schnöde Mammon.

Bei welchen Winzern waren bis jetzt deine Etiketten am Wein?

Ich habe bereits mit vielen renommierten Weingütern zusammen gearbeitet, Größen

wie Franz Pichler, Bernd Pulker, Horst Gager, Albert Gesellmann, Weingut Pittnauer,

Weingut Salomon, Georg Schmelzer, A-Nobis Szigeti und Günther Rettenbacher nur

um einige zu nennen, aber auch International wie in Nappa Valley John Olson oder im

Piemont die Neo Winzer Dogliani Casa Musica vertrauen bereits auf meine Kreationen.

Alle Infos zu den Etiketten finden sie auf der Homepage: www.seli.at/werke/etiketten

27

„Zwei sind die kleinste Einheit

und können doch das Universum sein“

N° 01 N°02

28

N°03

N°04 N°05

ZWEISAMKEIT

Acryl auf Leinwand 40 x 30cm

29

30

Die Galerie „The Selinger“ befindet

sich im Gebäude Rottfeld

7, nordöstlich in der Mozartstadt

Salzburg zur Grenze

nach Deutschland Stadt Freilassing.

Auf über 100 m² findet

eine Dauerausstellung meiner

Werke und Skulpturen statt.

In unregelmäßigen Intervallen

veranstalte ich Vernissagen und

Ausstellungen meiner neuen

Zyklen, bestehenden Werken

und künstlerischen Projekte.

Ich bin sehr stolz und es ist mir

eine Freude einem großen Publikum

meine Werke dauerhaft

in Salzburg präsentieren

zu können, ich freue mich über

das große Interesse an meiner

Kunst.

Mein Arbeitsatelier ist ebenfalls

in diesen einmaligen Räumlichkeiten

untergebracht. Schauen

sie mir über die Schulter

wie ich Kunst erschaffe, gerne

freue ich mich über regen Austausch

mit, durch und über

meine Kunstwerke.

Besuche die Galerie, eine

Werksführung und Besichtigung

ist jederzeit möglich. Ich

bitte um kurze Voranmeldung.

Tel.+43 676 5854902

Die Öffnungszeiten sind von

Mo - Sa 10 - 18 Uhr temporär

(in der Regel) kann auch mal zu

sein falls ich Kunst ausliefere.

seli@seli.at

GALERIE / KÜNSTLER / GALERIST

Es heißt, es ist alles schon mal

da gewesen, mit dieser Aussage

will ich mich aber nicht unprobiert

zufrieden geben. Bei mir in

der Galerie und im Atelier ist alles

möglich, hier passiert es, hier

spürt man die Entstehung von

Neuem.

Ein großer Bestandteil meiner

Motivation ist mein Wunsch

nach Einmaligkeit. Ich arbeite

intensiv und mit Ausdauer an

meinen Kreationen, Ideen und

Entwürfen. Immer mehr Menschen

lieben meine Art und erfreuen

sich mit mir an meiner

Schöpfungsgeschichte. Es ist

mir ein Anliegen mit meiner

Einmaligkeit ein Zeichen zu setzen

und mich dadurch unverwechselbar

zu machen. Ich liebe

es zu erschaffen und kreiere

bildnerisch, digital und im Kopf.

Ich verschwimme mit meinen

Gedanken und finde mich wieder

in meiner Kunst und meinen

Werken. Diese Herangehensweise

fasziniert mich und lässt

mich Vorhaben verwirklichen

die mir anfänglich viel zu groß

vorkommen und mich fordern.

Das startet mein inneres Feuer

und lässt mich das sein wofür ich

mich entschieden habe zu sein.

Ganz einfach ich selbst, durch

mich bringe ich alles zustande

und noch viel mehr.

„ICH HABE

SEINEN WUNDEN

PUNKT

GEFUNDEN!“

„Es ist nicht wichtig wie ich ein Kunstwerk mache, sondern

warum!“

Mit dieser Aussage des Künstlers Thomas Selinger auf meine

Frage wie er den dies oder jenes Werk realisiert hat treffe

ich seinen wunden Punkt.

„Denn, wenn ich erkläre wie ich ein Werk erschaffe, dann

mache ich mein Kunstwerk unweigerlich zum Handwerk

und die Faszination meiner Kreation geht im realen Dasein

des Verstandes unter.“

Wir kommen ins Gespräch, der Künstler und Galerist führt

mich unterhaltsam und spannend durch seine Kunst und

seine Ideen die dahinter stehen. Schnell merke ich mit welcher

Liebe er seine Werke präsentiert. Er führt mich ein in

seine Welt. Voller Freude, Hoffnung und Widerstand gegen

Ungleichberechtigung, Negativem und den Auftrag die

Welt ein bisschen besser zu machen. Das ganze ist mit Humor,

außergewöhnlichem und nachdenklichen geschickt

vermischt und meistens farbenfroh aber auch monoton minimalisch

gehalten dargestellt.

Eine Freude diese Galerie, den Künstler und Galeristen

besucht und kennengelernt zu haben.

Dr. Sasha Celedinek Journalist butznteam@gmail.com

SALZBURG

31

APOLLONEN

TEIL 2

Die Apollonen sind eigentlich unsichtbar und agieren im Verborgenen. Ich habe

eine Methode entwickelt diese Energiewandler sichtbar zu machen. Es gibt eine

unzählige Vielfalt der „Nichtvielen“ die im non terranum ihr dasein haben. Ich

habe einige dieser Wesen mit deren Einverständnis auf die Leinwand gebannt.

Sie wirken beruhigend, geheimnisvoll und dionysisch, spenden Energie und Wandeln

Böses in Gutes.

Auch nicht schlecht.

Apollonen N° 1 Apollonen N° 2 Apollonen N° 3

Apollonen N° 4 Apollonen N° 5

Apollonen N° 6

Apollonen N° 7

Apollonen N° 8

Apollonen N° 9

32

Apollonen N° 10

Apollonen N° 11

Apollonen N° 12

Apollonen N° 13

Apollonen N° 14

Apollonen N° 15

Apollonen N° 16

Apollonen N° 20

Apollonen N° 22

Apollonen Sichtungen N° 1 Apollonen Sichtungen N° 2 Apollonen Sichtungen N° 3

Apollonen Sichtungen N° 4 Apollonen Sichtungen N° 5 Apollonen Sichtungen N° 6

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KUNSTWERKE

KLEIN

Im Jahr 2010 entstanden die ersten Kunstwerke klein. Im Normalfall 13 x 18cm klein.

In der Wirkung und Ausstrahlung aber Riesengroß! Leinwand auf Vollholz mit Acryl

eingefärbt, das Motiv auf handgeschöpften Papier mit Tusche handgefertigt, teils koloriert.

Die Motivwahl ist spontan und vielfältig. Hunderte Motive fanden bereits ihre

Sammler*Innen und Liebhaber*Innen. Über den Globus verteilt verlassen die Werke

die Galerie in regelmäßigen Abständen. Zur Hälfte wird im Internet bestellt, das geht

einfach, schnell und unkompliziert. Die andere Hälfe kommt zu mir in die Galerie, das

geht auch einfach und unkompliziert, aber nicht ganz so schnell.

34

DER GROSSE KOSMOS DER KLEINEN

WERKE

Steht man erst mal in der „Area 50“, so benennt sich der Raum mit den kleinen Werken,

dann scheint die Zeit still zu stehen. Es gibt immer mindestens 100 verschiedene Motive

die dauerhaft ausgestellt werden. Jedes einzelne handgemacht mit Liebe und Einmaligkeit.

Da kann es schon passieren dass die Käufer*Innen nach einem Einkaufskörberl fragen, dass

selbstverständlich vorhanden ist.

Durch den Suchprozess wird erfahrungsgemäß viel Energie verbraucht. Der Kühlschrank

und die Kaffeemaschine sind darauf bestens eingestellt und so knallen die Korken, der Duft

von frisch gebrühtem Kaffee liegt in der Luft. Aus gut berichteten Kreisen hörte man bereits

dass es schon mal spät wurde ehe die Anzahl der Ankäufe und die Zufriedenheit der

Kund*Innen erreicht wurde.

Dazu kommt noch das Suchtverhalten der Wiederholungstäter*Innen die nicht ablassen

können an den Ort der Sehnsucht immer und immer wieder zurückzukehren um erneut zuzuschlagen.

Ich freue mich bereits auf Ihren Besuch und ihr Interesse an meiner Kunst und meiner Galerie.

Gerne führe ich sie durch die aktuelle Ausstellung und berate sie gerne. Ich bin jederzeit

behilflich bei ihren Kunstankäufen, Auftragswerken und dem Versand.

35

THE

ATELI R

E

Hier wird erschaffen, gezeichnet, gemalt, modelliert, gefeiert, gelacht und gemacht, was das

Herz und die Kunstbegeisterten begehrt. Meine Leidenschaft gehört allen Materialien, ob

Acryl, Öl, Aquarell, Cartapesta, Kohle oder was auch immer, das Erschaffen zählt. Wie, dass

ist vom Prozess und meinem Zustand abhängig. Es ist nicht jeder Tag gleich und so auch nicht

mein Duktus. Ich merke beim betrachten von Bestandswerken in welcher Verfassung oder

Gemütszustand ich war, ja, manchmal auch „Müdszustand“ wenn´s mal am Vortag länger

gedauert hat. Neben vielen Farben besitze ich hunderte Pinsel, manche von ihnen habe ich

noch weit vor dem Millennium gekauft. Ich hege und pflege die Borstenstängel solange es

geht. Wenn sie nicht mehr funktionieren verbringen sie ihren Lebensabend als Stoppel von

Farbflaschen deren Verschluss kaputt ist oder helfen Farbverstopfungen zu beheben.

Ob ich viel patze beim Malen hat mich mal jemand gefragt, da schmunzelt meine Frau und

Muse immer, denn als wir unser erstes Atelier in Salzburg gründeten habe ich zum Vermieter

gesagt und man liest es auch auf der Homepage, ich male mit Bedacht und wenn mal Farbe

runter tropft, dann mach ich es gleich sauber. Denn, ich beschmutze mein Nest nicht gerne!

Ja was soll ich sagen, da war der Fluch schon vorprogrammiert und ich kam mit dem Nachwischen

schon bald nicht mehr hinterher. Auf der Akademie hatte ich dann auch noch den

Abstrakten Teil mit intuitiver Malerei und da lebt man den lockeren Strich aus, befreit sich

von Zwängen und Vorschriften und ruiniert den Boden endgültig. In den Werken bemerkt

man die gewonnene Freiheit und die Kraft der energiegeladenen Farbauftragungen, Striche

und Schichten.

„ICH BESCHMUTZE MEIN NEST NICHT GERN“

36

Als Untergrund für meine bildnerischen Werke verwende ich unterschiedlichste Materialien,

hauptsächlich Leinwände auf Keilrahmen aufgezogen mit Holz aus den Salzburger Wäldern

von einem Salzburger Tischler angefertigt. Aber auch Handgeschöpftes Papier, Karton und

Holz, Zeichenblöcke und weil der Drucker neben dem Computer steht immer gerne Kopierpapier

für Skizzen, Notizen und Kritzeleien.

Es gibt aber auch eine Methode mich zu verwirklichen ohne das ich etwas schmutzig machen

kann, auch mich nicht. Das ist das Digitale Malen und Zeichen. Das findet vor dem

Computer statt. Ein Zeichenprogramm, ein Zeichentablett, ein Stromstift, meine Kreativität

und Geschicklichkeit und damit erschaffe ich meine Illustrationen für die Zeitschriften

und Redaktionen. Auch Auftragswerke in meinem unverwechselbaren Stil lassen sich viele

Kund*Innen von mir anfertigen. Das fertige Digitale Kunstwerk geht dann mit Datentransfer

in die Kunstdruckerei und wird auf einer 12 Farb Kunstdruckmaschine auf Hahlebühle

Schöpfpapier präzise gedruckt, auf Wusch rahme ich das fertige Werk und gebe es hinter ein

passendes Passepartout. Viele Werke versende ich an Auftraggeber*Innen. Gerne werden

die Werke bei mir in der Galerie mit den zu Beschenkenden abgeholt. Auch mal bei einer

Champagnerjause, um die Bildübergabe gebührend zu feiern.

„AUCH MAL BEI EINER CHAMPAGNERJAUSE“

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AUFTRAGSWERKE

Eine Idee und Zeit, dass sind die zwei wichtigsten Bestandteile für einzigartiges. Mit diesen

zwei Vorgaben kommen Auftraggeber*Innen und Kunstsammler*Innen gezielt zu mir um

sich ihre eigene, unverwechselbare Kunst erschaffen zu lassen. Am Telefon, via Email oder

auch mit einem netten Besuch in der Galerie im edlen Ambiente zwischen den inspirierenden

Werken beginnt im Regelfall ein solches Projekt. Es wird unverbindlich angefragt

oder aber auch mit präzisen Angaben die Wünsche, Ideen und Vorstellungen kundgetan.

Sich in sein eigenes Werk einbinden zu können ist für viele ein wichtiger Grund Werke in

Auftrag zu geben.

Dann wird schon losgelegt, anhand von Gesprächen, Ideen und gemeinsam ausgearbeiteten

Vorschlägen entsteht eine grobe Skizze. Diese dient als Anhaltspunkt und Vorschaubild

für Farb und Bildkompositionen, dem Bildaufbau und auch um die Umsetzung der

Idee in ersten Zeichnungen festzuhalten. Von diesen Skizzen ausgehend erarbeite ich einen

finalen Entwurf.

In dieser Zeit überlegt man die Größe des Werkes, welches Material verwendet werden soll

und ob es ein real gemaltes Werk oder ein digital painting als hochwertiger Kunstdruck auf

unterschiedlichsten Materialien sein darf. Auf Wunsch mit Rahmen und Passepartout, auf

Glas, Acryl, Leinwand oder Alu Dibond oder, oder, oder. Die Möglichkeiten und Wünsche

sind umfangreich, da bin ich gerne bei der Auswahl und Beratung behilflich.

Wenn die essenziellen Fragen geklärt sind beginne ich mit der Bestellung aller notwendigen

Materialien und lege los mit Freude und Elan das Werk auf die Welt zu bringen. Es

beginnt ein Schaffensprozess für den ich mir Zeit nehme um etwas einmaliges in meinem

Stil zu erschaffen. Der Zeitaufwand ist je nach Auftragsart von ein paar Stunden bis hin

zu einigen Monaten. Eine spannende Zeit auf jeden Fall für den Künstler und auch für die

Auftraggeber*Innen.

Ich melde mich nach dem letzten Strich aber vor der Versiegelung oder Druckfreigabe mit

einem Foto, vorher nicht, denn der Schaffensprozess verlangt absolute Ruhe und keine

Ablenkung. Änderungen vorbehalten, vielleicht. Ein Unikat entsteht, mit einem einmaligen

Strich, einmal, unveränderbar, wunderbar. Wie das Leben, vielfältig und einmalig.

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AUFTRAGSWERKE

Da kommt es oft vor, dass nach der Fotozusendung das Telefon läutet und ein schreiendes

BRAVO erklingt oder Emails eintreffen die mit Vorschusslorbeeren überhäuft sind, Autos

vor der Galerie mit quietschenden Reifen stehenbleiben und Menschen hereinstürmen

um sich ihr Werk in Natura anzusehen. Herrliche Momente und bewegende Emotionen

von überglücklichen Kunstfreund*Innen und Kund*Innen.

Ich liebe es!

Natürlich darf eine offizielle Übergabe nicht fehlen und da verschicke ich, liefere selber

aus oder lade aber gerne auch in die Galerie ein um die Kunst im passenden Ambiente zu

übergeben. Da können schon mal spontan die Korken knallen und ein feines Werksfest

stattfinden.

Manchmal hänge ich auch das Werk in die bestehende Ausstellung mit Absprache der

Auftraggeber*Innen, um die zukünftigen Kunstbesitzer*Innen damit zu überraschen. Es ist

der schönste Moment Menschen zuzusehen wie sie ihr Werk das erste Mal sehen.

Ihre Idee und meine Umsetzung, eine tolle Idee!

Ich freue mich auf ihr Interesse seli@seli.at oder viel besser in der Galerie und ich besuche

Sie auch gerne.

Auftragswerke sehen sie auf www.seli.at/werke/auftragswerke/

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LUKULLISMUS

Diese Serie in der Galerie Selinger ist im Stapel ausgestellt.

Die Betrachter*Innen müssen bewusst durch die Serie blättern und die

überdimensionale bebilderte Speisekarte durchschauen um sich

Appetit zu holen für noch viel mehr, denn Alles ist noch lange nicht genug.

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SCHLUCKULISMUS

ONLINE AUSSTELLUNG 24/7 nach dem Motto

Schau dich satt in der Galerie „The Selinger“ MO - SA 10 - 18 (temporary)

https://www.seli.at/werke/lukullismus/

Kunstankauf aus dieser Serie durch die Stadt Salzburg

41

42

Ich hoffe sie hatten Spaß, es war alles recht so und ich konnte einen kleinen Einblick in mein Wirken

anschaulich machen. Gerne freue ich mich auf ihre Weiterempfehlung und ihr geschätztes Interesse

an meiner Kunst und meinen Werken. Für Kunstankäufe und Aufträge stehe ich ihnen gerne

persönlich zur Verfügung. Ich freue mich auf ein Kennenlernen und ihren Besuch in meiner Galerie

in Salzburg.

Bestellungen werden gerne Online entgegengenommen, besuchen sie dazu die Online Kaufgalerie

auf www.seli.at oder via mail seli@seli.at und gerne am Telefon +43 676 5854902







Situationen N° 09

6 - 9

1500








Situationen N° 17

10 - 11

1800

Schlawienerschnitzel 1800

Die Dopplerin und ihr Mannanas 630

Die blonde Burgunderin 1800

Die grüne Veltlinerin 12 - 14

490

Die Weiss, -Rot,-Gelbe Traminerin 490

Die blaue Champagnerin 490

Die herzliche Perlage 490

Die feurige Federweisse 630

Almbäurn im Gerstenfeld 6500

Almjause 1800

17

Almsee 1800

Apiner Alm Aport 1800

Die Kirschen in Nachbars Garten 1800

Almstub´n

18

1800

Alles für die Katz´ 1800

Waschkuchl 1800

Deppad´s Hendl 1800

Schiache Kuah

19

1800

Dummes Schaf 1800

Fette Sau 1800

Den Apollonen dürstet N° 1 910


20 - 21

1700



16

PREISLISTE

Ananas im Pool 1700

Weingeist Twinny 560

Weingeist Violett 22 1800

Weingeist Gelb 1700

Weingeist Smaragd 1800

Apollonen am Wasser N° 01 910

Goldybird N° 1 2200



Goldybird N° 4 24 - 25

1800


Skulptur Goldybird 4500

Zweisamkeit N° 01

490

Zweisamkeit N° 02 490

Zweisamkeit N° 03 28 - 29

490



Apollonen N° 01 560








Apollonen N° 09

32 - 33

490










Apollonen Sichtungen N° 01 1800


Apollonen Sichtungen N° 03 33 1800




Kunstwerke klein 13 x 18 50



Seli Deal (Seli sucht für sie aus) 40

Almbäurin im Gerstenfeld 6500

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34

42

44

Ankunft der Apollonen N° 1 980

Alle Preise in Euro inkl. Mwst Druckfehler vorbehalten

Preisliste 2021 (Aktuelle Preise siehe Online Kaufgalerie www.seli.at)

Fotos: Thomas & Martina Selinger, (Seite 10 Kaffee-Konditorei Zauner GesmbH)

43

„Immer weiter, niemals Zweiter“

MODERNE KUNST GALERIE

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Rottfeld 7

seli@seli.at

5020 Salzburg

www.seli.at +43 676 5854902

The Selinger Magazine 2021

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