CRESCENDO 5/19 September-Oktober 2019

K L A V I E R
AUFWENDIG UND
MASSGEFLÜGELT
Geht nicht, gibt’s nicht: ungewöhnliche Kundenwünsche und
Sondereditionen im Hause Steinway
VON SINA KLEINEDLER
Ganz rockig ist der „Sunburst“,
in derselben Lackierung der
Gitarren von Jimi Hendrix
oder Bob Dylan
Steinway & Sons ist
ein Unternehmen
mit über 160
Jahren Tradition.
1853 gründete
Henry E. Steinway mit
seinen Söhnen die
erste Manufaktur in
New York. Ihr Grundsatz? „To
build the best piano possible.“
Über 120 Patente meldete Steinway
nach und nach an und revolutionierte
so den modernen
Klavierbau.
Heute finden sich Flügel
von Steinway & Sons auf fast
allen bedeutenden Bühnen der
Welt. Mit einem zweiten Blick kann
man sogar die Herkunft des Flügels erkennen: Sind die Backenklötze
(die Seitenteile der Klaviatur) eckig, so kommt er aus New
York, sind sie abgerundet, ist es ein Hamburger Steinway. Aber
was macht einen „klassischen“ Steinway eigentlich aus? Sabine
Höpermann, Leiterin der PR-Abteilung, fasst es so zusammen:
„Von der Konstruktion her war der Steinway schon in den 1930ern
perfekt. Uns ist wichtig, Traditionen und Werte zu pflegen. Wir
legen zum Beispiel hohen Wert auf den Einsatz qualitativ hochwertiger
Materialien und setzen auf die Leidenschaft und Erfahrung
unserer Fachleute.“
Leidenschaft und Erfahrung sind auch gefragt, wenn Kunden
kommen, für die es nicht der klassische lackschwarze Konzertflügel
sein soll. Manche haben spezielle Farb- oder Holzwünsche,
manche wollen aufwendige Intarsienarbeiten. Solche Flügel
werden, wenn sie den Ansprüchen der Manufaktur gerecht werden,
extra produziert. Laut Sabine Höpermann kommt das gar
nicht mal so selten vor: „Ungewöhnliche Kundenwünsche gibt es
immer wieder. Wir können alles umsetzen, wenn es die Konstruktion
des Instrumentes nicht verändert. Von einem verschnörkelten
Flügel in Pink mit goldenen Intarsien über Flügel in den
Farben des Lieblings-Fußballclubs
oder einen weißen
Flügel mit rosa Deckel,
rosafarbenen statt schwarzen
Tasten und Schmetterlingsintarsien
in Perlmutt
war schon Einiges dabei …“
Manche Kundenwünsche waren
so aufwendig, dass das Endergebnis
einem Kunstwerk glich. Aber nicht
nur die Kunden haben ungewöhnliche
Ideen. Steinway selbst bringt
immer wieder Sondereditionen heraus.
Zum Beispiel den „Elbphilharmonie“-Flügel
mit berühmten Paten
wie Igor Levit, Mitsuko Uchida und
Daniil Trifonov. Ganz neu: der „Black
Diamond“, in Kooperation mit Starpianist Lang
Lang und (Möbel-)Designer Dakota Jackson, der schon häufiger
an den Spezialdesigns mitgewirkt hat. Dabei wurden Diamantstrukturen
und Akzente aus Metall ins Design eingearbeitet und
passend zur Zahl der Klaviertasten nur 88 Stück produziert.
Zum 150. Geburtstag der Firma entwarf Karl Lagerfeld einen
exzentrischen Flügel, den „THE S.L.ED“ im Schlittendesign mit
rotem Japanlack. Zum 165. Jubiläum wurde dann der „ONE SIX
FIVE“ entwickelt, in einem ganz klassischen Design mit Mahagoni.
Ganz rockig ist der „Sunburst“, in derselben Lackierung
der Gitarren von Jimi Hendrix oder Bob Dylan. Passend zum
Woodstock-Jahr gibt es von diesem spektakulär lackierten Flügel
weltweit nur 69 Stück. Das sind nur wenige Beispiele.
Wenn man Sabine Höpermann nach ihrem liebsten Design
fragt, kommt die Antwort prompt: „Der ,Imagine‘-Flügel, den
wir zu Ehren des 70. Geburtstags von John Lennon im Jahre 2010
aufgelegt haben. Der hat mich emotional sehr berührt.“ Der weiße
Flügel trägt eine kleine John-Lennon-Zeichnung auf dem Notenpult
und die ersten Takte des Songs Imagine auf der Gussplatte.
Und wie könnte der Steinway der Zukunft aussehen? Für Höpermann:
„Nicht anders als der heutige.“
n
56 w w w . c r e s c e n d o . d e — September – Oktober 2019