CRESCENDO 5/19 September-Oktober 2019

Seit der Wende zum 21. Jahrhundert
taucht jedoch wieder mehr
Vielfalt auf. Die Zeiten, da alle so
klingen wollten wie ein Steinway,
scheinen vorüber. Die Marken haben
sich emanzipiert und besinnen sich
auf ihre Individualität und jenes
Klangbild, auf dem ihr Ansehen
gründet. C. Bechstein und Bösendorfer,
die mit Steinway einst die großen
Drei bildeten, streben danach, diese
Stellung zurückzuerobern.
Gearbeitet wird am Klang, seinen
Farben und seinem Volumen.
Die Probleme, mit denen sich Sänger
herumschlagen, weil die Orchester
immer lauter und brillanter klingen
wollen, treffen auch die Pianisten.
Insbesondere beim romantischen
Repertoire, das die Programme mehr
denn je dominiert, brauchen sie
einen Flügel, dessen Klang sich
gegenüber dem Orchester behaupten
und von den übrigen Instrumenten
abheben kann. Einiges tut sich daher
im Klavierbau. Die Fertigungstiefe
wird gesteigert. Produktionsteile, die
bisher zugekauft wurden, stellt man
wieder selbst her. C. Bechstein fertigt seit 2015 eigene Hammerköpfe,
um seine Vorstellung eines transparenten Klangs mit großem Farbenreichtum
vom feinsten Pianissimo bis zum stärksten Fortissimo
verwirklichen zu können.
Auf die Frage, wer einen Bechstein kaufe, kommt bei Piano
Fischer, dem C. Bechstein Centrum München, eine eindeutige Antwort:
wertkonservative Familien, die das europäische Klangbild
schätzten. Musikliebhaber, die selbst spielen, wissen den warmen,
obertonreichen, singenden Klang und die leicht gängige Klaviatur
zu würdigen. Sie sind die Zielgruppe des Unternehmens, das 1853
zur Zeit der Industrialisierung und des aufstrebenden Bürgertums
in Berlin gegründet wurde und der größte europäische Klavierhersteller
ist. „Unsere Kunden spielen selbst“, betont man nicht ohne
Stolz. Gleichzeitig habe sich der Verkauf von Instrumenten an Hochschulen
und Konzerthäuser gesteigert, wie der Pressevertreter des
Unternehmens hervorhebt. Im Mozarteum, dem Royal College of
Music London, dem Brucknerhaus in Linz, dem Konzerthaus Berlin
und vielen anderen wichtigen Institutionen stünden heute wieder
Bechstein-Flügel. Auch Pianisten wie Kit Armstrong, Saleem Ashkar
oder Abdel Rahman El Bacha konzertierten regelmäßig auf
C.-Bechstein-Konzertflügeln.
Die allmählich einziehende Abwechslung an Marken in Musikhochschulen
begrüßt man auch bei Klavier Hirsch, dem Fachgeschäft
für Bösendorfer in München. Es sei wichtig für die Zukunft,
den Studierenden unterschiedliche Klangerfahrungen zu vermitteln.
Für den Sprung auf die internationalen Podien konstruierte Bösendorfer
sogar einen neuen Konzertflügel. Gewiss werde das Flaggschiff
der Marke, der legendäre Imperial mit seiner Klaviatur von
acht vollen Oktaven, weiterhin gebaut. Doch Bösendorfer musste
SELBST VLADIMIR HOROWITZ
KÖNNTE MAN SICH
INS WOHNZIMMER HOLEN
sich ebenfalls der Forderung nach
größerem Volumen stellen.
Nachdem der 1828 gegründete
und damit am längsten bestehende
Klavierhersteller im Verlauf der zweiten
Hälfte des 20. Jahrhunderts in
wirtschaftliche Schwierigkeiten geraten
und mehrmals verkauft worden
war, hatte ihn 2007 der japanische
Instrumentenhersteller Yamaha
übernommen. 2015, als Bösendorfer
im niederösterreichischen Wiener
Neustadt erstmals wieder Gewinne
vermelden konnte, stellte er den Konzertflügel
280VC vor. Die Buchstaben
„VC“ stehen für „Vienna Concert“
und verweisen auf den warmen, weichen
Bösendorfer-Klang, der sich an
den Streichern der Wiener Philharmoniker
orientiert und dem der Flügel,
ungeachtet seiner technischen
Neuerungen und der zusätzlichen
klanglichen Brillanz, treu bleiben
sollte.
Der Flügel VC ist das Ergebnis
einer Symbiose alter Handwerkskunst
und computergestützter Konstruktions-
und Fertigungstechnik.
Weiterentwickelt wurde die komplette akustische Anlage, wozu bei
Bösendorfer auch das Gehäuse gehört. Die gesamte Kastenwand
sowie die sogenannte Raste, die unten im Flügelgehäuse als Auflage
für den Resonanzboden und den Gussrahmen dient, wird bei Bösendorfer
aus Klangholz, das heißt Fichte, gefertigt. Die Seitenwände
können daher nicht in scharfer Rundung gebogen werden, sondern
weisen nach alter Bauart eine Ecke auf. Das Hauptaugenmerk des
Konstrukteurs lag auf dem Resonanzboden, seinen Rippen und vor
allem seiner Krone, jener kleinen Kuppel an der Oberseite, die sich
sanft in Richtung der Seiten wölbt.
András Schiff präsentierte den Flügel 280VC am 3. Juni 2018
im Wiener Konzerthaus. Er bekam eine Sonderanfertigung in Pyramidenmahagoni.
Sein Wunsch war eine eigene Konzeption, die an
einen alten Hammerflügel des 18. Jahrhunderts erinnert, mit deutlich
unterschiedenen Registern: Bass, Mitte und Diskant. So habe
die Wiener Klassik geklungen, erläutert er in einem Video. Haydn,
Mozart und Beethoven hätten in diesem Sinne komponiert.
Auf dem Flügel VC kann man sich zu Hause sogar ein Konzert
von Rachmaninow oder Rubinstein geben lassen. Denn der Flügel
ist mit der Reproduktionstechnik Disklavier Enspire ausgestattet.
Bösendorfer begann bereits in den 1980er-Jahren, mit Sensortechnikern
zu experimentieren, um das Spiel anschlagsgetreu aufnehmen
und wiedergeben zu können. 2005 stellte er das System CEUS
vor. Nach der Übernahme durch Yamaha erhielt er Zugang zu dessen
Reproduktionssystem Disklavier Enspire und damit einer ausgereiften
Technik. 2017 kam die erste Bösendorfer Disklavier Enspire
Edition heraus. Sie ermöglicht auch die Aufnahme und Wiedergabe
des eigenen Spiels. Damit werde „Ihr Spiel so unsterblich wie die
Kompositionen großer Meister“, verspricht Bösendorfer. n
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