CRESCENDO 5/19 September-Oktober 2019

Als Rechtsanwalt Eduardo Silva ermittelt Jürgen Tarrach in Lissabon für
seine Mandanten. Wie die Portugiesen selbst konnte sich der Schauspieler
dabei dem Zauber den traurig-sehnsuchtsvollen Melodien des Fado nicht
entziehen. Jetzt hat er sogar eine deutschsprachige Hommage an diese Musik
aufgenommen: das Album „Zum Glück traurig“.
CRESCENDO: Herr Tarrach, jetzt haben wir gerade leider
keine Musik hier. Welches Stück würden Sie gerne zum
Kaffeetrinken hören?
Jürgen Tarrach: La Javanaise, eigentlich von Serge Gainsbourg,
aber es gibt eine Version der Chansonnière Madeleine Peyroux, die
noch sehnsuchtsvoller und schöner ist. Die würde ich gern hören.
Welche Rolle spielt Musik in Ihrem Leben?
Sie ist eine kleine Flucht aus dem Alltag. Musizieren macht mir
unglaublich viel Spaß. Und da ich leider kein Instrument spiele,
singe ich. Hab ich mal schlechte Laune und geh zum Gesangsunterricht
gehe, komme ich immer
fröhlich wieder raus. Musikmachen
bewegt den ganzen Körper und
wahrscheinlich auch den Geist. Eine
kleine Katharsis, wenn man so will.
Woher kam diese Lust zum Singen?
Und wann?
Auf der Schauspielschule ist Singen ja
nichts Ungewöhnliches. Und damals
am Nürnberger Stadttheater inszenierte ein Gastregisseur Gogols
Revisor. Er war auch Musiker, und ich freundete mich schnell mit
ihm an. Eines Tages – er hatte während der Probenzeit Geburtstag
– kochte er groß auf für uns: Ente mit Rotkohl, Klößen und
viel Rotwein. Irgendwann hat er die Klampfe ausgepackt und
Musik gemacht. Ich habe gesungen. Dabei haben wir das „Lied
auf Zuruf“ erfunden, damals war es zum Beispiel Das Lied der
Kaffeetassen … (lacht)
Wie passend!
Ja! Oder Das Lied vom Wasser – immer in verschiedenen Stilrichtungen.
Mal als Udo Jürgens, mal als Brecht … Ein beschwipster
Jux, aber mir hat das Singen wahnsinnig Spaß gemacht.
Schauspiel und Gesang, das hat ja sowieso einige Parallelen …
Auf jeden Fall! Musikalität ist absolut notwendig für einen
Schauspieler. Dialoge haben eine eigene „Musik“. Jedes Stück,
jeder Film hat einen Rhythmus. Timing ist ganz wichtig.
Nutzen Sie Musik auch bewusst in der Rollenvorbereitung?
Nein, aber wenn ich Text lernen muss, mache ich manchmal Musik
an. Meine Frau ist immer ganz empört: „Da kannst du dich doch
gar nicht konzentrieren!“ Aber ich mag das, denn es ist ja zunächst
ein fremder Text. Es braucht eine Weile, bis der einem zu eigen
wird. Anfangs komme ich mir oft doof vor, aber um Text zu lernen,
muss man ihn laut sprechen. Da ist es manchmal ganz gut, wenn
man sich selbst nicht so genau hört. Also höre ich Musik.
Welche Art von Musik?
Lange Zeit war Tom Waits mein Favorit. Und eigentlich wäre es
ein schöner Gedanke, für verschiedene Rollen jeweils eine eigene
Musik zu haben. Es gibt auch Kollegen, die kaufen sich ein
Parfüm, von dem sie denken, es könnte zu ihrer Rolle passen.
Alles schöne Gedanken. Aber ich gehe da pragmatischer ran.
Jetzt drehen Sie den Spieß um: Der Anwalt aus dem Lissabon-
Krimi singt typisch portugiesische Musik: Fado.
Ja, das war eigentlich eine spontane Eingebung. Ingvo Clauder,
unser Komponist, Arrangeur und Produzent, und ich haben
zuletzt einen französischen Chansonabend gemacht. Was vor
JE ÄLTER ICH WERDE, UMSO MEHR
MERKE ICH: ALLES IST ENDLICH
allem deshalb lustig war, weil Ingvo gar kein Französisch kann.
Das lief dann in den Proben so: „Ähm, diese eine Stelle, wo du da
singst ‚cra …eh creu …‘“ (lacht) Wir sind damit sogar beim
Bundespräsidenten aufgetreten. Das französische Chanson ist
allerdings in Deutschland ein bisschen aus der Mode geraten,
deshalb war es ziemlich schwer, Auftritte zu bekommen. Also
wollte ich auf Deutsch singen.
Dafür ist portugiesischer Fado ja vielleicht nicht die erste
Eingebung …
Fado wollte ich machen, weil ich Melancholie ein tolles Thema für
Musik finde. Von den Themen und der
Sehnsucht her sind Fado und Chanson
sogar eng verwandt. Unseren Textdichter
Antek Krönung habe ich dann
zufällig in Köln auf der lit.Cologne
kennengelernt. Ich habe ihm auf dem
Handy etwas aus unserem Chanson-
Programm vorgespielt und ihm gesagt:
„Eigentlich würde ich gerne mal auf
Deutsch singen.“ Ich finde singbare deutsche Texte zu schreiben
generell nicht einfach – das könnte ich gar nicht. Als wir bei einem
Wein zusammensaßen, hab ich ihn einfach gefragt, was er denn
eigentlich von deutschem Fado halte – er wusste sofort, was ich
meine. „Okay“, sagte er, „nächste Woche bin ich in Berlin, da
bringe ich dir mal zwei, drei Texte mit.“
Die Lieder sind alle speziell für Sie geschrieben und von Ingvo
Clauder komponiert worden, quasi maßgeschneidert. Wie viel
Anteil hatten Sie selbst an den Stücken?
Ich bin wirklich nur Interpret. Als Antek mir seine Texte
geschickt hat, war es, als hätte ich sie selbst geschrieben – dabei
kann ich es ja gar nicht! Da sind Situationen, Themen und
Gefühlslagen drin, die genau zu mir passen.
Ihr Album heißt – ein bisschen widersprüchlich – „Zum Glück
traurig“. Was ist denn das Schöne am Traurigsein?
Ein Beispiel: Wenn man sich von den Kindern alte Fotos anguckt,
als sie noch klein waren, ist das einerseits eine schöne Sache.
Andererseits rührt es sehr an. Man weiß: Diese Zeit ist vorbei. Und
sie war wahnsinnig schön. Diesen bittersüßen Zustand wollten wir
ausdrücken: Mit einem Lächeln auf den Lippen könnte man
heulen. Sich da reinzubegeben ist Tradition in Portugal und
Frankreich. Weil man danach oft befreiter ist. Das ist sozusagen der
„therapeutische“ Sinn der Musik.
Fado widmet sich ja der „Saudade“, also dem Weltschmerz.
Kennen Sie das auch?
„Weltschmerz“ ist ja recht pauschal, ich würde sagen, es ist die
Vergänglichkeit. Je älter ich werde, umso mehr merke ich, dass
alles endlich ist. Das kann schon schmerzlich sein.
Was hilft gegen dagegen?
Singen, malen – das sind Dinge, die einen eine
Zeit lang von der Welt entheben. Es ist ungemein
schön und tröstlich, sich in so etwas
verlieren zu können.
„Zum Glück traurig“, Jürgen Tarrach (OKeh)
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