CRESCENDO 6/19 Oktober-November 2019

H Ö R E N & S E H E N
Daniel Behle
Musikalische
Charakterstudien
GESANG
Sie zählen zu den bekanntesten Figuren der Operngeschichte
und haben mit ihrem Charme, ihren Gefühlsausbrüchen
und Beziehungsturbulenzen schon verschiedenste
Bühnen erobert. Ob Tamino oder Don Ottavio, ob Belmonte
oder Idomeneo – sie alle verführen in ihren Partien
mit Mozarts origineller und melodienreicher Tonsprache.
Auf seinem Album „Zero to Hero“ versammelt der Tenor
Daniel Behle nun all jene Figuren und überzeugt mit seiner
schlanken und lebendigen Interpretation ihrer legendären
Arien. Dabei vermag er es, jeden Einzelnen von Mozarts
Operncharakteren hintergründig und stimmlich virtuos in
Szene zu setzen und die jeweilige Persönlichkeit feinsinnig
zu ergründen. Mit dem L’Orfeo Barockorchester steht dem
Sänger dabei ein ungemein wendiger und ebenso transparent
wie musikantisch aufspielender
Klangkörper zur Seite, der ihn bei
seinen musikalischen Charakterstudien
kongenial begleitet. DW
Wolfgang Amadeus Mozart: „Zero to Hero“,
Daniel Behle, L’Orfeo Barockorchester,
Michi Gaigg (Sony)
FOTO: LUCIA HUNZIKER
ALTE
MUSIK
Concerto Köln
Demut und
Draufgängertum
Es zeugt von der überreichen Fülle der Musikliteratur, dass es immer
noch neue Schätze und unbekanntere Komponisten zu entdecken
gibt. Einer davon ist der Italiener Francesco Geminiani, der zu Lebzeiten
in einem Atemzug mit Händel und Corelli genannt wurde. Das
Orchester Concerto Köln sorgt mit seinem neuen Album dafür, dass
dies auch heute wieder der Fall sein könnte. Die „Quintessenz“ seines
Werks haben die Musiker ausgewählt, verschiedene Stücke, allesamt
Concerti Grossi, die ihm besonders viel bedeuteten und seine
Kunst eindrücklich wiedergeben. Das Ergebnis ist ein ausgesprochen
kurzweiliges und tänzerisch anmutendes Porträt des barocken Meisters,
wobei Concerto Köln die farbenreiche Musikwelt Geminianis
mit großer Spielfreude, Feingespür für die dynamischen Nuancen und
einer stimmigen Mischung aus Demut und Draufgängertum erkundet.
Ein lohnender Griff in die musikalische Schatzkiste!
DW
Francesco Geminiani: „Quinta Essentia“, Concerto Köln
(Berlin Classics)
Track 4 auf der CRESCENDO Abo-CD: Concerto grosso op. 7
Nr. 6 B-Dur. VI. Adagio – Allegro assai – Adagio
KAMMER-
MUSIK
Jóhann Jóhannsson
Große Ruhe
„12 Conversations with Thilo Heinzmann“ hört man sich
am besten auf Vinyl (gibt es!) an, in einem Loft in Berlin.
Rauschebart, Hosenträger, dicke Hornbrille, Weste und
„Kreissäge“ auf dem Kopf, optional, aber hilfreich. Das
letzte Werk des isländischen Film- und Elektronikkomponisten
(und Filmemachers) Jóhann Jóhannsson, bevor
Kokain ihm 2018 den Lebensfaden abschnitt, war ein
Streichquartett in 12 Sätzen eben dieses Namens. Entstanden
ist es als eine Art Kollaboration mit dem Künstler des
Titels, vor dessen Bild Ohne Titel, 2011 (viel weiß, mit feinen
schwarzen Tuschesprenkeln) Jóhannsson lange saß und
komponierte. Der postminimalistische Ton von Jóhannsson
gibt sich wie der gemeinsame Nenner von Philip Glass,
Max Richter und Brian Eno. Das belgische Streichquartett
Echo Collective spielt das meditativ wirkende Werk mit
großer Ruhe. Die Gespräche zwischen Auftraggeber,
Maler und Komponist, die dem
Werk ebenfalls – abstrakt –
zugrunde liegen, fließen nur so
dahin, 40 Minuten lang. JFL
Jóhann Jóhannsson: „12 Conversations with
Thilo Heinzmann“, Echo Collective (DG)
30 w w w . c r e s c e n d o . d e — Oktober – November 2019