CRESCENDO 7/19&1/20 Sonderausgabe Beethoven

WARUM WIEN IMMER WIEDER SPASS MACHT?
GANZ EINFACH: WEIL DIE ÖSTERREICHISCHE
HAUPTSTADT EINE EBENSO UNTERHALTSAME WIE
KLUGE GESCHICHTENERZÄHLERIN IST
Wien
Kein Musikverein, keine Staatsoper, kein Konzerthaus: Das musikalische Wien
Ludwig van Beethovens sah noch ganz anders aus als das heutige.
Ein Spaziergang mit dem Dirigenten Martin Haselböck, der Beethovens Musik mit
Originalinstrumenten wieder dort aufführt, wo sie seinerzeit gespielt wurde.
VON WALTER WEIDRINGER
FOTO: ANDREJ GRILC
Solange der Österreicher noch braun’s Bier
und Würstel hat, revoltiert er nicht.“ So ironisch
betrachtete der junge Ludwig van
Beethoven 1794 die Bevölkerung seiner
Wahlheimat Wien. Später sollte der Komponist
selbst als Revolutionär in die Musikgeschichte
eingehen, besonders mit seinen Sinfonien. Greift es
zu hoch, auch am Dirigenten Martin Haselböck
einen revolutionären Zug wahrzunehmen? In jedem
Fall kann man es im wörtlichen Sinn radikal nennen,
also auf das Lateinische radix, die Wurzel zurückgehend,
was Haselböck und sein auf Originalinstrumenten
spielendes Orchester Wiener Akademie in
den letzten Jahren in Konzerten und auf CD geleistet haben. Sie
suchen und besuchen nämlich Beethoven zu Hause – oder besser:
seine Sinfonien in deren eigenen vier Wänden. „Grundsätzlich sind
wir ja mit einem eigenen Konzertzyklus im Musikverein beheimatet“,
erzählt Haselböck auf unserem Weg dorthin. Der traditionsreiche
Bau des Architekten Theophil Hansen mit seinem Goldenen Saal gilt
mit seiner Akustik als einer der besten Konzertsäle der Welt. Im Beethovenjahr
2020 feiert der Musikverein seinen 150. Geburtstag – hat
also zu Beethovens Zeiten noch nicht existiert. „Er hat für ganz andere
Säle geschrieben“, weiß Haselböck, „für Adelshäuser, eine kleine Zahl
von öffentlichen Sälen, nicht zuletzt für Theater.“ Nicht alle dieser
Gebäude stehen noch, manche nicht mehr in der originalen Form –
aber dort, wo sie noch im historischen Zustand sind, ermöglichten sie
Haselböck und dem Publikum von „Re-Sound Beethoven“ eine faszinierende
Neuentdeckung von Beethovens Musik.
Vom Musikverein aus quer jenseits des Resselparks liegt das
traditionsreiche Theater an der Wien: 1801 als modernstes Theater
Organist, Komponist,
Dirigent: Martin Haselböck
der Monarchie eröffnet, hat es Emanuel Schikaneder
aus den Tantiemen der Zauberflöte erbaut,
worauf das der Innenstadt zugewandte Papagenotor
hindeutet. „Es ist das Beethoven-Theater par excellence“,
sagt Haselböck: „Hier wurden nicht nur die
ersten beiden Fassungen des Fidelio uraufgeführt,
sondern er hat während der Komposition auch in
einer Dienstwohnung im Theater gelebt.“
Wir spazieren vom Theater an der Wien Richtung
Innenstadt, in der Operngasse an der heutigen
Staatsoper vorbei und gelangen hinter der Albertina
zum Palais Lobkowitz, dem ersten bedeutenden
barocken Stadtpalast aus der Zeit unmittelbar nach
der Zweiten Türkenbelagerung von 1683. Hier hat sich übrigens
1812 auch die Gesellschaft der Musikfreunde formiert. Der Festsaal
ist einer der berühmtesten Beethoven-Orte der Stadt – und Haselböck
gerät demgemäß ins Schwärmen. „Lobkowitz war einer der
drei jungen Adeligen, die Beethoven eine Leibrente ausgesetzt
haben. Sie haben ihn quasi radikalisiert.“ Dabei muss gerade Lobkowitz
eine Art Schnösel gewesen sein, der sich nicht mit Krethi und
Plethi mischen wollte: „Also hat er Beethoven ein Orchester zur Verfügung
gestellt, ihn probieren und dann sozusagen in seinem Wohnzimmer
für Adel und ausgewählte Musikfreunde musizieren lassen.
Das Erlebnis des relativ kleinen, aber akustisch ganz speziellen
Eroica-Saals, wie er später genannt wurde, hat garantiert auch auf
seine anderen Stücke abgefärbt.“ Und wer das Werk unter Haselböcks
Leitung dort gehört hat, gewaltig, ja gewaltsam fast, der kann
sein Urteil nur bestätigen: „Man glaubt dort, die Musik körperlich
spüren zu können! Dieses physische Erleben war für Beethoven
offenbar extrem wichtig. Auch in anderen Sälen wie in Akademie
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