FILMFEST MÜNCHEN MAGAZIN 2019

präsentiert 

37. Internationales Filmfest München 

27.06. — 06.07.2019 

RALPH 

FIENNES 

CINEMERIT AWARD 

BONG 

JOON HO 

RETROSPEKTIVE 

M A DS 

BRÜGGER 

RETROSPEKTIVE 

ANTONIO 

BANDERAS 

DER HOLLYWOOD-STAR BEKOMMT DEN 

CINEMERIT AWARD VERLIEHEN

The Breitling Cinema Squad 

Brad Pitt 

Adam Driver 

Charlize Theron 

AIR 

LAND 

PREMIER 

SEA 

#SQUADONAMISSION

VEREINT. 

„Dem Kino geht es nicht gut“. Diesen 

Satz hört man derzeit öfter, vor allem 

angesichts jährlich sinkender Kinobesucherzahlen 

und der wachsenden 

Anzahl an traditionellen Filmtheatern, 

die wegen dieses Zuschauerschwunds 

schließen müssen. Dieser Trend lässt 

sich mit einem veränderten Freizeitverhalten 

erklären, mit dem attraktiven 

Angebot der Streaming-Dienste, die 

einen zu Hause halten, mit dem Vormarsch 

anderer medialer Unterhaltungsmöglichkeiten. 

Diese Entwicklung ist spannend und 

beängstigend zugleich. Mich macht sie 

auch traurig, gerade, wenn ich daran 

denke, wie schön es ist, gemeinsam mit 

anderen im dunklen Kinosaal zu sitzen 

und einen Film ohne Ablenkung, voll 

konzentriert, auf einer großen Leinwand 

zu sehen. Die wirklich tief gehenden 

Filmerlebnisse – die hatte ich im 

Kino! Und das gilt auch für Filme, die 

später im Fernsehen und auf Streaming-Plattformen 

zu sehen waren. 

Gleichzeitig zeigt sich gerade heute 

die internationale und nationale Filmproduktion 

so vielseitig, rebellisch, 

gehaltvoll und unterhaltsam wie selten 

zuvor. Man muss also sagen: Dem Film 

geht es so gut wie nie! Die aktuellen 

Werke beeindrucken mit ihrer politischen 

Kraft, ihrer Emotionalität, ihrem 

Einfallsreichtum und verlangen förmlich 

nach dem gemeinsamen, ungestörten 

Erlebnis im dunklen Kinosaal. 

Festivals werden deshalb immer wichtiger: 

um die Aufmerksamkeit des 

Publikums auf diese Filme zu lenken, 

gerade auf jene, die aus entlegeneren 

Teilen der Welt kommen und es schwer 

haben, wahrgenommen zu werden. 

Wir freuen uns sehr, dass wir 

erneut viele nationale und internationale 

Gäste begrüßen können. So 

haben die Filmemacher*innen und 

das Publikum die Möglichkeit, in direkten 

Kontakt zu treten und sich über die 

Filme auszutauschen, über all die 

Lebensentwürfe, die darin verhandelt, 

all die Formexperimente, die hier gewagt 

werden. Auch dieses Jahr präsentiert 

das filmfest münchen absolute 

Highlights des nationalen und internationalen 

Kinos – in einer Hülle und 

Fülle, wie wir sie tatsächlich noch nie 

gehabt haben. 

Diana Iljine 

Geschäftsführerin der 

Internationalen 

Münchner Filmwochen GmbH 

Neben den zahlreichen cineastischen 

Talenten, die es für Sie zu entdecken 

gilt, laden viele große Stars zum 

Rendezvous ein: Ralph Fiennes, der 

nicht nur ein großartiger Schauspieler, 

sondern ein ebenso großartiger Regisseur 

ist, und Antonio Banderas, der 

gerade in Cannes als bester Darsteller 

für seine schauspielerische Glanzleistung 

in Pedro Almodóvars leid und 

herrlichkeit ausgezeichnet wurde. Sie 

bekommen jeweils einen CineMerit 

Award für ihr Lebenswerk verliehen. 

Dem südkoreanischen Meisterregisseur 

Bong Joon Ho, der in Cannes für seinen 

neuen Film parasite mit der Goldenen 

Palme prämiert wurde, ist eine Retrospektive 

gewidmet, dem risikofreudigen 

dänischen Guerilla-Dokumentarfilmer 

Mads Brügger die zweite. Frankreichs 

Jungstar Louis Garrel bekommt den 

neu ausgelobten Margot Hielscher 

Preis verliehen. Und Dänemarks Grande 

Dame des Kinos, Trine Dyrholm, kommt 

nach München: Sie spielt in dem Experimentalfilm 

X & Y mit sowie in dem 

deutschen Serienevent die neue zeit, 

das wir in einer Binge-Watching-Session 

zeigen. Und die Stars der deutschen 

Filmszene sind zum großen Treffen hier 

in München, mit ihren neuen, tollen 

Produktionen im Gepäck. 

In Kooperation mit dem Museum 

Brandhorst zeigen wir Highlights des 

Black Cinema, kuratiert von dem preisgekrönten 

Künstler Arthur Jafa, dessen 

Werken das Museum Brandhorst nun 

in seiner 10-jährigen Jubiläumsschau 

einen besonderen Platz widmet. Das 

Seriencamp hat für uns die spannendsten 

neuen internationalen Serien ausgesucht. 

Wir feiern 100 Jahre Bavaria 

und zeigen die Zukunft in unserem 

Virtual-Reality-Track: In dem Sonderprogramm 

virtual worlds können sie 

per VR-Brille in künstliche Universen 

eintauchen. Auch das ist großes Kino, 

wenngleich (noch?) für einen ganz alleine. 

Wer sich diese „Experiences“ gönnt, 

dem wird klar, dass diese Kunstform 

eine der zukunftsträchtigsten ist. Für 

die Konzeption und Kooperation danke 

ich dem Bayerischen Filmzentrum, das 

mit seiner hochkompetenten Führung 

internationale Standards setzt. Überzeugen 

Sie sich mit eigenen 

Augen davon! 

Ich danke meinem Team für den 

hohen Einsatz, den alle tagtäglich 

geben. Um solch ein komplexes Programm 

stemmen zu können, braucht 

es viel Kraft – von vielen Seiten. Die 

Unterstützung durch unsere Gesellschafter 

ist immens wichtig und ich 

danke ihnen sehr dafür, dass das Filmfest 

gestärkt wird und wir uns weiter 

kreativ entwickeln und modernisieren 

können. Ich danke unseren Sponsoren 

Tele5 und Hofbräu sowie sämtlichen 

Partnern und Unterstützern des Filmfests. 

Die Zukunft gehört auch den 

internationalen Koproduktionen: Der 

durch das Ministerium für Digitales 

unterstützte CineCoPro Award soll 

jene deutschen Produzent*innen weiter 

stärken, die ihren Blick besonders 

hinaus in die Welt richten. 

Das Kino sprengt (Landes-)Grenzen, 

von der Herstellung bis hin zur Rezeption. 

Wir wollen Sie wieder mitnehmen, 

wollen Ihnen die Welt und die Filmemacher*innen, 

die uns Bilder aus dieser 

Welt oder ganz fernen Fantasiewelten 

schenken, nahe bringen. Lassen Sie den 

heimischen Bildschirm für ein paar Tage 

aus, feiern Sie mit uns, zum Beispiel auf 

den vielen Partys unserer „Filmfest 

Nights Out“. Setzen Sie gerne immer 

wieder die VR-Brille auf. Und kommen 

Sie vor allem in die Filmtheater. Alles 

wird für zehn satte Tage in Bewegung 

sein: die Bilder, die Filmemacher*innen, 

das Publikum. Lassen Sie uns die Filmkunst 

feiern. Wir alle, vereint. Im Kino. 

Diana Iljine 

EDITORIAL 

IM KINO. 

3

WETTBEWERB 

CINEVISION 

Seite 14 

CINEMERIT AWARD 

Ralph Fiennes 

Seite 20 

INHALT 

KINDERFILMFEST 

Seite 88 

NEUER WETTBEWERB 

CINE CO PRO 

Seite 26 

INTERNATIONAL 

INDIES 

Seite 116 

4 

RETROSPEKTIVE 

MADS 

BRÜGGER 

Seite 52

VERZEICHNIS 

Seite 3 

Editorial 

Seite 96 

Neues Deutsches Kino 

Seite 150 

WETTBEWERB 

CINEMASTERS 

Seite 8 

RETROSPEKTIVE 

BONG 

JOON HO 

Seite 60 

Seite 6 

Eröffnungsfilm 

Seite 8 

Wettbewerb CineMasters 

Seite 14 

Wettbewerb CineVision 

Seite 20 

CineMerit Award 

Ralph Fiennes 

Seite 26 

Wettbewerb CineCoPro 

Seite 32 


Antonio Banderas 

Seite 38 

Virtual Worlds 

Seite 46 

Special Black Cinema 

Seite 52 

Retrospektive Mads Brügger 

Seite 58 

Margot Hielscher Preis 

Louis Garrel 

Seite 60 

Retrospektive Bong Joon Ho 

Seite 66 

Spotlight 

Seite 82 

Special 100 Jahre Bavaria 

Seite 84 

Lights! Camera! Action! 

Seite 86 

Best of 

Filmschoolfest 

Seite 88 

Kinderfilmfest 

Seite 106 

Neues Deutsches 

Fernsehen 

Seite 116 

International 

Independents 

Seite 134 

Open Air: Minga Baby! 

Seite 140 

Special Neue Zeit 

Seite 144 

Neue Deutsche 

Serien 

Seite 146 

Serien-Spotlight 

Seite 148 

Abschlussfilm 

Seite 150 

Filmfest Nights Out 

Seite 152 

Tele 5 

Sonderprogramm 

Seite 154 

Preise auf dem Filmfest 

Seite 156 

Sonderveranstaltungen 

Seite 162 

Filmmakers live! 

Seite 164 

Timetable 

Seite 173 

Sponsoren 

Seite 174 

Film-ABC 

Seite 176 

Schnell informiert 

WENN NICHT ANDERS VERMERKT, 

SIND DIE FILME DES FILMFEST MÜNCHEN 

AB 18 JAHREN FREIGEGEBEN. 

INHALT 

IMPRESSUM 

Herausgeber 

Internationale Münchner 

Filmwochen GmbH 

Sonnenstraße 21, 80801 

München 

Telefon 089/381 904-0 

Fax 089/381 904-26 

V.i.S.d.P. 

Diana Iljine 

Leiterin Kommunikation 

Evelyn Voigt-Müller 

Chef vom Dienst 

Michael Stadler 

Redaktion 

Oliver Armknecht 

Anna-Maria Babin 

Tatjana Michel 

Mike Pilewski 

Anna Steinbauer 

Bildredaktion 

Barbara Oswald 

Autor*innen 

Sofia Glasl 

Christoph Gröner 

Nina Kühne 

Fabio Kühnemuth 

Maike Müller 


Julia Weigl 

Art Direction & Design 

Abc&D, München – 

Manuel Trüdinger 

Justin v. Keisenberg 

Maximilian Berz 

Felix Flemmer 

Fotografen der 

Star-Portraits: 

Cine21 (Bong Joon Ho, 

S.60) 

Kurt Krieger (Ralph 

Fiennes, S.24) 

Thomas Laisné (Antonio 

Banderas, Cover) 

Anzeigen 

Christiane Pfau 

Auflage 

100.000 

Druck 

ADV Augsburger 

Druck- und Verlagshaus 

GmbH 

Aindlinger Straße 17-19 , 

86167 Augsburg 

5

ERÖFFNUNGSFILM 

Streicheln 

verboten 

the art of self-defense 

eröffnet das 37. filmfest münchen 

6

Angriff ist die beste Verteidigung. 

Das muss der Mittdreißiger Casey auf 

die harte Tour lernen, als er auf dem 

nächtlichen Weg zum Supermarkt 

von einer vermummten Motorradgang 

krankenhausreif geschlagen 

wird. Casey ist kein Mann, sondern 

eine Memme. Das weiß er selbst, 

denn sein Umfeld lässt es ihn täglich 

spüren: Am Telefon wird er wegen 

seines femininen Namens und der 

zurückhaltenden Stimme oft für eine 

Frau gehalten. Seine männlichen 

Arbeitskollegen übersehen den unscheinbaren 

Buchhalter schlichtweg. 

Sie sind richtige Kerle, denn sie trinken 

ihren Kaffee schwarz und lesen 

testosteronschwangere Männermagazine. 

Casey sitzt lieber neben seinem 

Dackel auf der Couch. 

Der Angriff versetzt ihn in 

Schockstarre, und als er sogar beim 

Versuch, sich eine Handfeuerwaffe zu 

kaufen, scheitert, beschließt er: „Ich 

möchte zu dem werden, was mich 

einschüchtert.“ Und so schreibt er 

sich für einen Karatekurs ein. 

the art of self-defense von Autor 

und Regisseur Riley Stearns ist die 

schwarzhumorige Charakterstudie 

eines durchschnittlichen Langweilers, 

der lernen will, ein Mann zu sein, um 

dazuzugehören. Doch begnügt sich 

Stearns nicht damit, einen Verlierer 

mit Dackelblick zum Alphamännchen 

zu machen. Vielmehr hinterfragt er 

die sozial genau normierten Vorstellungen 

von Männlichkeit und den 

Gruppendruck, den diese erzeugen. 

Im Mikrokosmos des Karate- 

Dojos seziert er etablierte Strukturen 

und verhandelt ganz selbstverständlich 

drängende Themen. In Zeiten 

von toxischer Männlichkeit, Selbstoptimierungswahn 

und antifeministischen 

Bewegungen ist jeder auf 

der Suche nach Abwehr- und Selbstverteidigungsmechanismen. 

Stearns 

tritt dabei lieber einen Schritt zurück 

und hinterfragt mit bitterbösem 

Humor das Recht auf Waffenbesitz 

und den schon als Grundrecht betrachteten 

American Dream – diese 

und andere uramerikanischen Werte 

haben immer auch Schattenseiten 

und Leidtragende. 

Die Gesellschaftskritik gelingt 

Stearns dabei mit herrlich überzeichneten 

Figuren und makabrer Melancholie. 

Durch die Polarität zwischen 

virilem Sensei und phlegmatischem 

Kind-Mann verdeutlicht er, wie absurd 

die Ansprüche an „den Mann“ sind. 

Zugleich stellt er infrage, ob die Leistungsgesellschaft 

ihr Versprechen auf 

ein besseres Leben in dieser starren 

Hierarchie, die jegliche Individualität 

unterdrückt, einhalten kann. 

Casey ist ganz verzaubert vom 

Lehrer im schwarzen Kampfanzug, der 

selbst seine Wochenendpläne in 

einer slapstickhaften Karateübung 

präsentiert. In dem scheinbar in sich 

ruhenden Sensei hat er eine Vaterfigur 

gefunden und kann endlich erwachsen 

werden – was auch immer 

das für ihn letztendlich bedeutet. 

Denn in dieser Welt aus Schwarz und 

Weiß erscheinen die farbigen Karategürtel 

wie das Ende des Regenbogens, 

an dem Selbstbewusstsein und Bestätigung 

auf ihn warten. Seinen bald 

erworbenen gelben Gürtel will er gar 

nicht mehr ablegen und deutet ihn 

auch im Alltag zu seinem Glücksbringer 

um. Deshalb merkt er erst spät, 

dass das Karatedojo sektenhafte 

Abendklassen veranstaltet, die eher 

einem illegalen Fight Club ähneln als 

einem Sporttraining. 

Riley Stearns pendelt in seinen 

Beobachtungen zwischen spöttischer 

Zuspitzung der männlichen Initiationsrituale 

und Mitleid für den naiven 

Casey, betrachtet ihn jedoch niemals 

abschätzig. Mit Jesse Eisenberg hat er 

die Idealbesetzung für den verhuschten 

Angsthasen gefunden. Eisenberg 

ERÖFFNUNG 

gibt seinen Figuren gerne nervöszuckende 

Manierismen mit, etwa in 

seiner Darstellung von Facebook- 

Gründer Mark Zuckerberg in the 

social network. Caseys kleine Macken 

dienen als Schutzschild für 

einen zutiefst verunsicherten Mann, 

der auch im weißen Karate-Gi mehr 

einem Hundewelpen gleicht als dem 

Idealbild eines resilienten Kerls. 

Zu dumm für seinen Hund, auf den 

Casey nun das neu gewonnene Selbstvertrauen 

übertragen will, indem er 

ihn abhärtet. Streicheln ist fortan 

gestrichen – zu seinem eigenen Besten. 

Der Sensei empfiehlt, den gutmütigen 

Dackel durch einen durchsetzungsfähigen 

deutschen Schäferhund 

zu ersetzen. Wenn das äußere Erscheinungsbild 

und das Umfeld stimmen, 

wird sich bei Casey die passende Haltung 

schon einstellen, so die Theorie. 

Dass auch Dackel gnadenlos sture 

Wadenbeißer sein können, ist zumindest 

hier in München kein Geheimnis 

– und möglicherweise liegt für Casey 

in dieser Erkenntnis die Kunst der 

Selbstverteidigung. 

Sofia Glasl 

Am Donnerstag, den 27. Juni, wird um 19 Uhr im Mathäser Filmpalast 

das 37. filmfest münchen mit the art of self-defense eröffnet. 

Zur Deutschlandpremiere wird neben Regisseur Riley Stearns auch 

Hauptdarsteller Jesse Eisenberg erwartet. Neben der Eröffnung (nur auf 

Einladung) gibt es weitere Gelegenheiten, den Film zu sehen: Er läuft 

regulär am Freitag, 28. Juni, um 19.30 Uhr und Sonntag, 30. Juni, 

um 14.30 Uhr, beide Male im Carl-Orff-Saal im Gasteig. Am Freitag, 05. 

Juli, wird er im Kino an der Münchner Freiheit im Saal 1 um 22.30 Uhr 

wiederholt. Am Freitag, 28. Juni, sind Regisseur Riley Stearns und eventuell 

Hauptdarsteller Jesse Eisenberg um 17.30 Uhr bei filmmakers live! 

in der Black Box zu erleben. the art of self-defense nimmt zudem am 

CineVision Wettbewerb teil. 


7

ENGE 

BANDE 

CINEMASTERS — ARRI/OSRAM AWARD 

8

Gegenüber der eigenen Familie kann 

sich niemand verstellen. Sie kennt 

unsere besten und dunkelsten Seiten. 

Für die einen bedeutet sie Halt, 

für die anderen Verzweiflung. So 

oder so ist sie beständiger Quell 

unserer Geschichten. Das trifft natürlich 

auch aufs Kino und seine 

Regiemeister*innen zu. Denn im Miteinander 

ergeben sich die Emotionen, 

aus denen Filme schöpfen. In the 

place of no words von Mark Webber 

ist es die große Liebe zwischen Vater 

und Sohn, die sich angesichts eines 

bevorstehenden Schicksalschlags 

zeigt. Nur durch den Zusammenhalt 

innerhalb der Familie lässt sich die 

Krankheit des Vaters verarbeiten. 

Mit der Beziehung zu ihrem verstorbenen 

Vater müssen sich dagegen die 

zwei Brüder in entre dos aguas (siehe 

Bild) von Isaki Lacuesta auseinandersetzen. 

Beide kehren in ihre Heimatstadt 

San Fernando zurück, nachdem Isra aus 

dem Gefän gnis entlassen wurde und 

Cheítos Dienst bei der Marine endete. 

In dem von Arbeits losigkeit geprägten 

spanischen Ort suchen sie gemeinsam 

nach einem Neuanfang. 

Ki-taeks Familie hat hingegen bereits 

einen möglichen Weg aus der 

Arbeitslosigkeit gefunden, als sein 

Sohn Ki-woo das Angebot erhält, als 

Nachhilfelehrer zu arbeiten. In parasite 

von Bong Joon Ho erschleicht er 

sich diesen Job, um dann Stück für 

Stück die anderen Familienmitglieder 

unterzubringen und die reiche Familie 

Park auszunehmen. 

Auch in une fille facile von Rebecca 

Zlotowski weiß Sofia das Beste 

aus dem Leben zu machen: Ihre äußeren 

Vorzüge ausspielend, genießt sie 

die Aufmerksamkeit reicher Männer. 

An ihrem Erfolg möchte sie auch ihre 

Cousine Naïma teilhaben lassen. 

Doch die 16-Jährige beäugt die selbstbewusste 

Verführerin nicht nur mit 

bewundernden Augen. 

Sehr viel unaufgeregter ist die Beziehung 

zwischen Amador und Benedicta. 

Nachdem er aus dem Gefängnis 

entlassen wurde, kehrt er zurück in 

das kleine Dorf, in dem seine alte Mutter 

mit drei Kühen lebt. Ohne viele 

Worte zu verschwenden, nimmt sie 

ihren Sohn in o que arde von Oliver 

Laxe auf. Gemeinsam verbringen sie 

entschleunigte Tage in den galicischen 

Bergen. Bis ein Feuer ausbricht und die 

gesamte Region bedroht. 

Was dagegen passiert, wenn es 

keine Empathie mehr gibt, zeigt bacurau 

von Kleber Mendonça Filho 

und Juliano Dornelles. Darin reist 

Teresa zur Beerdigung ihrer Großmutter 

zurück in ihr altes Heimatdorf. 

Doch außerhalb dieses kleinen brasilianischen 

Mikrokosmos, in dem sich 

alle fürsorglich umeinander kümmern, 

macht sich eine Gruppe Männer 

daran, das Städtchen von der 

Landkarte zu streichen. 

Ob man die Filme dieser Reihe 

lieber mit oder ohne die eigene Familie 

erleben möchte, muss jeder für sich 

entscheiden. Doch verpassen sollte 

man diese Meisterwerke keinesfalls. 



9

ARRI und OSRAM stiften gemeinsam den mit 50.000 Euro dotierten 

ARRI/OSRAM Award für die Gewinnerin oder den Gewinner des Cine- 

Masters-Wettbewerbs. Eine dreiköpfige Jury wählt aus zehn Filmen die 

Preisträgerin oder den Preisträger aus. 

ARRI 

OSRAM 


10 

EMILY ATEF 

Emily Atef wuchs als Tochter 

einer Französin und eines Iraners 

in Berlin, Los Angeles und 

Frankreich auf. In Paris schloss 

sie ein Schauspielstudium ab, 

bevor sie in Berlin an der Deutschen 

Film- und Fernsehakademie 

Regie studierte. Ihr Debüt 

molly’s way (2005) erhielt beim 

filmfest münchen den Förderpreis 

Neues Deutsches Kino, ihr 

zweiter Film das fremde in mir 

(2008) hatte Premiere auf den 

Internationalen Filmfestspielen 

von Cannes und erhielt zahlreiche 

Preise. Auf den ebenfalls 

preisgekrönten Film töte mich 

(2011) folgten TV-Dramen wie 

königin der nacht (2017). Ihr 

Film 3 tage in quiberon (2018) 

hatte Weltpremiere im Wettbewerb 

der Berlinale und triumphierte 

beim Deutschen Filmpreis 

2018 mit sieben Lolas. 

AWARD 

SAMUEL FINZI 

Samuel Finzi ist ein bulgarischdeutscher 

Schauspieler. Schon 

während seines Studiums an 

der Nationalen Akademie für 

Theater- und Filmkunst in Sofia 

übernahm er Theater- und Kinorollen, 

die ihn einem breiteren 

Publikum bekannt machten. 

Für seine vielgestaltigen, geistreichen 

Darstellungen wurde er 

mehrfach ausgezeichnet, darunter 

mit dem Gertrud-Eysoldt-Ring 

für herausragende 

schauspielerische Leistungen. 

Neben seinen Theater-Engagements 

spielte Samuel Finzi in 

vielen Film- und Fernsehproduktionen 

wie das wunder von 

bern (2003), kokowääh (2011) 

und die erfindung der liebe 

(2013). Derzeit ist er am Deutschen 

Theater in Berlin, am 

Schauspiel Hannover und am 

Burgtheater Wien in mehreren 

Hauptrollen zu sehen. 

SUSAN SENK 

Susan Senk ist die Gründerin 

von „Susan Senk Public Relations 

und Marketing“, einer 

unabhängigen Marketing-Agentur 

mit Spezialisierung auf Film 

und Fernsehen mit Sitz in New 

York City. In ihrer 25-jährigen 

Tätigkeit fokussierte sie sich 

besonders auf die Programmierung 

internationaler Filmfestivals. 

Vor der Gründung ihrer 

Firma war sie Vizepräsidentin 

im Bereich International Publicity 

and Promotion bei Columbia 

TriStar International Film 

Distributors. Zudem war sie 

Vizepräsidentin der Öffentlichkeitsarbeit 

und Werbung sowie 

Gründungsmitglied bei Vestron 

Video und Vestron Pictures. 

Sie vertrat Regisseure wie 

Francis Ford Coppola, Jonathan 

Demme, Barry Jenkins, Yorgos 

Lanthimos, Ang Lee, Taika 

Waititi und Martin Scorsese. 

Fotografen: Peter Hartwig (Emily Atef), Roman Goebel (Samuel Finzi)

SO 30.6. 19.45 UHR 

ATELIER 1 

BACURAU 

DI 2.7. 16.30 UHR 

ATELIER 1 

SA 6.7. 17.30 UHR 

ATELIER 1 

Brasilien in der nahen Zukunft: In dem kleinen Dorf Bacurau leben die 

Einwohner friedlich miteinander. Doch im dichten Dschungel lauern 

Gefahren, von denen noch niemand etwas ahnt. Denn während sich die 

Menschen um das fehlende Wasser oder auch Medizin sorgen, laufen 

außerhalb längst Vorbereitungen, den Ort von der Landkarte zu tilgen 

– mit rabiaten Mitteln. Der dystopische Thriller lief im Wettbewerb der 

Filmfestspiele von Cannes und erhielt dort den Preis der Jury. 

Brasilien 2019 • Buch & Regie Kleber Mendonça Filho, Juliano Dornelles 

Darsteller Bárbara Colen, Thomás Aquino, Udo Kier • Länge 131 Min. 

OmeU 

FR 28.6. 17.30 UHR 

ATELIER 1 

BLAZE 

Blaze wer? Selbst große Country-Fans werden mit Blaze Foley eher 

wenig anfangen können, obwohl er viele mit seinen intimen Liedern 

beeinflusste. Foleys Leben war kurz und tragisch – mit kurzen Momenten 

des Glücks. Mit seiner vierten Regie-Arbeit beweist Ethan 

Hawke erneut seine große Liebe zur Musik; sein Biopic besticht dabei 

durch seine hohe Authentizität. Für seine Verkörperung des verkannten 

Künstlers Blaze wurde Folk-Musiker Ben Dickey in Sundance 

mit einem Darstellerpreis belohnt. 

USA 2018 • Regie Ethan Hawke • Buch Sybil Rosen, Ethan Hawke 

Darsteller Benjamin Dickey, Alia Shawkat, Charlie Sexton 

Länge 128 Min. • OF 

COLD CASE HAMMARSKJÖLD 

SA 29.6. 20.00 UHR 

FILMMUSEUM 

SO 30.6. 22.30 UHR 

ASTOR KINO 

MO 1.7. 21.30 UHR 

MÜNCHNER FREIHEIT 2 

FR 5.7. 19.30 UHR 

ASTOR KINO 

FR 5.7. 17.30 UHR 

ATELIER 1 

Der mysteriöseste Mord oder die idiotischste Verschwörungstheorie 

aller Zeiten? 1961 kam UNO-General Sekretär Dag Hammarskjöld bei 

einem Flugzeugabsturz ums Leben. Lange Zeit kursierten Gerüchte, 

dass der Absturz absichtlich herbeigeführt worden sei, weil sich der 

Politiker für die Unabhängigkeit des Kongo einsetzte. Mehr als 50 

Jahre später macht sich Regisseur Mads Brügger auf die Suche nach 

der Wahrheit – und findet Hinweise auf Verbrechen wesentlich größeren 

Ausmaßes. 

Dänemark, Belgien, Norwegen, Schweden 2019 • Buch & Regie Mads 

Brügger • Mit Mads Brügger, Göran Björkdahl • Länge 128 Min. • OmeU 

DO 4.7. 19.30 UHR 

ATELIER 1 

ENTRE DOS AGUAS 

BETWEEN TWO WATERS 

FR 5.7. 16.00 UHR 

ASTOR CLUB KINO 

SA 6.7. 22.00 UHR 

ATELIER 2 

Isra und Cheíto sind zwei sehr unterschiedliche Brüder: Der eine landete 

wegen Drogenhandels im Gefängnis, der andere heuerte bei der Kriegsmarine 

an. Beide kehren in ihre Heimatstadt San Fernando zurück. Doch 

wie lebt es sich in dem Ort mit der höchsten Arbeitslosigkeit Spaniens? 

Und wie verkraften sie die Erinnerungen an den gewaltsamen Tod ihres 

Vaters? Der lebendig vibrierende Hybrid zwischen Dokumentar- und 

Spielfilm wurde als „Bester Film“ in San Sebastián ausgezeichnet. 

Spanien 2018 • Regie Isaki Lacuesta • Buch Isaki Lacuesta, Isa Campo, 

Fran Araujo • Mit Isra Gómez Romero, Francisco José Gómez Romero 

Länge 137 Min. • OmeU 


MO 1.7. 21.00 UHR 

SENDLINGER TOR 

UNE FILLE FACILE 

DI 2.7. 20.00 UHR 

ATELIER 1 

DO 4.7. 17.30 UHR 

ATELIER 1 

So richtig weiß die 16-jährige Naïma noch nicht, was sie mit ihrem Leben 

anfangen soll. Vielleicht sollte sie so sein wie ihre sechs Jahre ältere 

Cousine Sofia, die sich ihrer äußeren Vorzüge bewusst ist und diese zu 

nutzen weiß: Sie genießt die Aufmerksamkeit der reichen Männer, die ihr 

den Alltag versüßen. Einen Sommer lang schwankt Naïma zwischen zwei 

Welten, zwischen Altbekanntem und neuer Verführung. Rebecca Zlotowskis 

intimes, hervorragend gespieltes Drama wurde in Cannes mit dem 

SACD Award für den besten französischsprachigen Film ausgezeichnet. 

Frankreich 2019 • Regie Rebecca Zlotowski • Buch Rebecca Zlotowski, 

Teddy Lussi-Modeste • Darsteller Mina Farid, Zahia Dehar, 

Benoît Magimel • Länge 91 Min. • OmeU 

11

FR 28.6. 22.00 UHR 

ATELIER 2 

LIBERTÉ 

MI 3.7. 20.00 UHR 

ATELIER 1 

SA 6.7. 16.30 UHR 


Frankreich, 1774. Der Herzog de Tesis, Madame de Dumeval und der 

Herzog de Wand pfeifen auf die Moral ihrer Zeit. Ein Wald irgendwo 

zwischen Potsdam und Berlin wird zu einem Ort des lustvollen Experimentierens. 

Losgelöst von den Bestimmungen der Welt sucht das Trio 

in orgiastischen Spielen die ultimative Freiheit und Subjektivität. Das auf 

dem gleichnamigen Theaterstück basierende historische Drama von 

Albert Serra erhielt in Cannes in der Sektion Un Certain Regard den 

Spezial-Jury-Preis. 

Frankreich, Spanien, Portugal 2019 • Buch & Regie Albert Serra 

Darsteller Helmut Berger, Marc Susini, Iliana Zabeth • Länge 132 Min. 

OmeU 

O QUE ARDE 

MO 1.7. 22.30 UHR 


MI 3.7. 17.30 UHR 

ATELIER 1 

FR 5.7. 19.30 UHR 

ATELIER 2 


Amador wird aus dem Gefängnis entlassen, nachdem er dort wegen 

Brandstiftung saß. Nur seine alte Mutter ist ihm geblieben, die mit ihren 

drei Kühen zurückgezogen in einem Dorf in den galicischen Bergen lebt. 

Dann bricht ein Feuer aus und bedroht die gesamte Region… In ruhigen 

Bildern und mit viel Gespür für den Zauber der Natur entführt uns das 

Drama in eine abgelegene Gegend, in die sich höchstens Touristen noch 

verirren. Der Film erhielt in Cannes den Preis der Jury in der Sektion Un 

Certain Regard. 

Frankreich, Luxemburg, Spanien 2019 • Regie Oliver Laxe 

Buch Oliver Laxe, Santiago Fillol • Darsteller Amador Arias, Benedicta 

Sanchez, Iniazo Abrao • Länge 85 Min. • OmeU 

DI 2.7. 21.00 UHR 


Die Aussichten sind trübe für Ki-taeks Familie. Zwar ist der Zusammenhalt 

untereinander groß, aber die Arbeitslosigkeit liegt wie ein 

großer Schatten über ihnen. Da erhält sein Sohn Ki-woo das Angebot, 

als Nachhilfelehrer bei Familie Park zu beginnen, die dank einer 

internationalen IT-Firma zu viel Geld gekommen ist – eine Begegnung 

mit unvorhersehbaren Folgen. Bong Joon Hos Tragikomödie 

erhielt als erster koreanischer Film die Goldene Palme in Cannes. 

Republik Korea 2019 • Regie Bong Joon Ho • Buch Bong Joon Ho, Han 

Jin-won • Darsteller Song Kang-ho, Lee Sun-kyun, Cho Yeo-jeong 


SO 30.6. 21.00 UHR 

GLORIA PALAST 

PARASITE 

GISAENGCHUNG 

PETERLOO 

MI 3.7. 16.30 UHR 

FILMMUSEUM 

SA 6.7. 20.00 UHR 

ATELIER 1 

England, 1819: Die Napoleonischen Kriege liegen einige Jahre zurück, 

doch nun steht der Kampf gegen die eigenen Obrigkeiten an. Weite Teile 

des Landes sind verarmt. Unter Führung des radikalen Redners Henry 

Hunt versammeln sich 60.000 Menschen, um friedlich für Reformen zu 

demonstrieren – bis es zu einer Katastrophe kommt… Mike Leighs 

grandioses Historiendrama erinnert an ein vergessenes Kapitel des Klassenkampfes 

in Großbritannien, das heute noch nachwirkt. 

Vereinigtes Königreich 2017 • Buch & Regie Mike Leigh 

Darsteller Rory Kinnear, Maxine Peake, Neil Bell • Länge 154 Min. • OF 

THE PLACE OF NO WORDS 

SA 29.6. 20.00 UHR 

ATELIER 1 

MO 1.7. 17.30 UHR 

ATELIER 1 

MI 3.7. 17.00 UHR 

ATELIER 2 

Er mag erst drei Jahre alt sein, doch gesehen hat der Junge dank seiner 

blühenden Fantasie schon eine ganze Menge. In seiner Vorstellungskraft 

ist die Welt bevölkert von magischen Kreaturen und gefährlichen 

Monstern, sein Vater wird zu einem Ritter, der über große Kräfte verfügt. 

Die braucht dieser auch, denn die größte Prüfung steht kurz bevor: Er ist 

todkrank und muss sein Kind darauf vorbereiten, in Zukunft ganz ohne 

ihn auszukommen. 

USA, 2018 • Buch & Regie Mark Webber • Darsteller Mark Webber, 

Teresa Palmer, Bodhi Palmer • Länge 95 Min. • OF 

12

EVERYTHING FROM SCRIPT TO SCREEN 

Wenn Ideen zu Erfolgen werden, setzen große Namen oder inspirierte Talente 

in Sachen Postproduktion, Koproduktion und internationaler Vertrieb 

auf die Services von Deutschlands großem Filmdienstleister: ARRI Media. 

Innovation, Qualität und Partnerschaft an sechs Standorten in Deutschland. 

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13

DAS 

HUMANE 

I M 

CINEVISION – SPONSORED BY MPLC 

MENSCHEN 

14

Im Wettbewerb CineVision sind erste und 

zweite Werke von Regisseur*innen aus aller 

Welt zu sehen 

Der internationale Regie-Nachwuchs 

ist bekanntlich mutig, denkt um immer 

neue Ecken und weiß andere 

Perspektiven einzunehmen. Doch 

‚Neuland‘ muss nicht unbedingt das 

Reiseziel Nummer eins sein. Die aufstrebenden 

Filmemacher*innen 

probieren sich nicht nur darin aus, 

Genrekonventionen aus den Angeln 

zu heben und Inszenierungen zu 

schaffen, die es bis dato nie gegeben 

hat – sie besinnen sich auch auf filmische 

Traditionen, führen Bestehendes 

fort. Sie treten in die Fußstapfen 

von Altmeistern und formen sie zu 

eigenen Spuren um. 

In diesem Jahr zieht sich das Hinterfragen 

der abstrakten Konzepte 

von ‚fremd‘ und ‚dazugehörig‘ durch 

einige der CineVision-Award-Anwärter. 

angelo etwa bettet ein Stück 

Kolonialgeschichte in feinabgestimmte 

Tableaux Vivants ein und 

bebildert mit theatralem Pomp die 

perverse Faszination am scheinbar 

Andersartigen. Klassische Stilmittel 

abstrahieren die Geschichte von 

erzwungenem Exotismus und fragiler 

Menschlichkeit. Letztere zeigt sich 

auch, wenn manta ray in melancholisch-realistischer 

Art von der Urangst 

mancher Menschen erzählt, 

dass ein Eindringling ihnen den persönlichen 

Besitz streitig machen 

könnte. Das Fremde wird hier zur 

Bedrohung – nicht obwohl, sondern 

weil der Flüchtende das Leben seines 

Retters adaptiert. 

Diese Furcht vor dem Außen kann 

schließlich das Innen erschüttern 

und Schutzmaßnahmen ad absurdum 

führen. Etwa, wenn in winter after 

winter die Invasion des Kriegsfeindes 

ein Familienoberhaupt dazu veranlasst, 

seine Söhne ihre eigene Schwägerin 

schwängern zu lassen, damit die 

Blutlinie gesichert ist. Oder wenn in 

the man who surprised everyone 

eine tödliche Krankheit den Befallenen 

in eine andere Persönlichkeit 

zwingt und so die heimische Harmonie 

gefährdet. 

Familie, Tradition, Kontrollverlust 

– diese Motive klingen immer wieder 

in den Filmen des CineVision Wettbewerbs 

2019 an. Mal in der mystischen 

Welt eines englischen Dorfes 

zwischen Hexenverfolgung und Puppenspiel 

(judy and punch), mal in 

der Ästhetik des Farblosen. So entfaltet 

canción sin nombre in 

schwarz-weißen Bildern die Geschichte 

einer Peruanerin, die sich mit 

Hilfe eines Journalisten auf die Suche 

nach ihrem vom korrupten Staat 

entführten Kind begibt. Die Verzweiflung 

der kinderlosen Mutter 

findet ihr Gegenstück in der dreizehnjährigen 

Selva. Die Protagonistin 

in ceniza negra sieht sich mit zwei 

Mutterfiguren konfrontiert: der leiblichen, 

die ihr als Geist erscheint, und 

der unliebsamen, in Gestalt der 

Freundin ihres Großvaters. 

Aufwachsen, erwachsen und 

schließlich über sich hinauswachsen: 

Zu dem werden, was wir sind, ist eine 

der schwersten Aufgaben. Wieder ist 

es die Bedrohung durch das Außen, 

die innere Angst davor, die uns blockiert. 

Sich selbst zu überwinden, 

klappt manchmal nur mit Hilfe anderer. 

Beispielsweise mit der eines 

charismatischen Sensei, der seinem 

ängstlichen Schüler die Kunst der 

Selbstverteidigung (the art of selfdefense) 

lehrt. Hinter viel Humor 

steckt da noch mehr Ernst. Wieder 

werden etablierte Gesellschaftskonzepte 

hinterfragt: Was erwarten wir 

von sogenannter ‚Männlichkeit‘? 

Gestählte Muskeln, Furchtlosigkeit, 

Death Metal im Auto? Und wie ist 

dann die moderne Frau gestrickt? 

Für eine emanzipierte Feministin 

jedenfalls ist das traditionelle, domestizierte 

Leben scheinbar tabu. Da 

bröckelt schon mal eine langjährige 

Freundschaft, wenn sich eine von 

beiden Frauen doch dazu hinreißen 

lässt zu heiraten und somit in den 

Augen der Anderen ihre Werte verrät 

(animals). Und auch in the climb wird 

das Band zwischen zwei Freunden auf 

die Probe gestellt, wenn einer dem 

anderen gesteht, eine Romanze mit 

dessen Verlobter begonnen zu haben 

– und das, während er ihn gerade mit 

dem Fahrrad eine Berg-Etappe hochtreibt. 

Immer wieder wird in den Filmen 

der neuen Kino-Visionäre das Humane 

im Menschen herausgefordert. 

Wie bewahren wir unsere Menschlichkeit 

in Zeiten der Krise? Eine Frage, 

die gegenwärtig nicht oft genug 

gestellt werden kann. 

Nina Kühne 


15

Die MPLC Deutschland GmbH (Motion Picture Licensing Company) 

stiftet den mit 15.000 Euro dotierten CineVision Award. Der Preis wird 

seit 2007 auf dem filmfest münchen vergeben, seit 2012 im Wettbewerb 

CineVision. Er würdigt das Engagement einer Regisseurin oder 

eines Regisseurs für einen internationalen Nachwuchsfilm. Über den 

Gewinnerfilm entscheidet eine dreiköpfige Jury. 


16 

CINEV SION 

AWARD 

SMRITI KIRAN 

Seit mehr als zwei Jahrzehnten 

arbeitet die gebürtige Inderin 

Smriti Kiran als Journalistin, 

Kreativproduzentin und Autorin 

in der Fernseh- und Filmindustrie. 

In den letzten vier Jahren 

war sie kreative Leiterin von 

mami, der Akademie, die das Jio 

mami Mumbai Film Festival 

organisiert, wofür sie in diesem 

Jahr die künstlerische Leitung 

übernahm. Darüber hinaus 

schrieb sie das Drehbuch für 

den Erfolgsfilm 3 idiots (2009) 

und produzierte die Drehbücher 

des indischen Autors Guru Dutt. 

URSINA LARDI 

Die Schweizerin Ursina Lardi 

studierte an der Hochschule 

für Schauspielkunst Ernst 

Busch in Berlin. Es folgten Engagements 

am Schauspielhaus 

Düsseldorf, am Schauspiel 

Frankfurt, am Deutschen 

Schauspielhaus Hamburg, im 

Berliner Ensemble und seit der 

Spielzeit 2012/2013 im Ensemble 

der Schaubühne Berlin. Im 

Mai 2019 waren sie und ihre 

Kolleg*innen mit der Produktion 

„Unendlicher Spaß“ zum 

Berliner Theatertreffen eingeladen. 

Neben ihrer Theaterarbeit 

spielt sie in zahlreichen 

Fernseh- und Kinofilmen mit, 

u.a. in das weisse band (2009), 

lore (2012) und der namenlose 

tag (2017). 2014 erhielt sie den 

Schweizer Filmpreis als beste 

Darstellerin für den Film 

traumland und 2017 den 

Schweizer Grand Prix Theater 

und den Hans-Reinhart-Ring. 

SASKIA ROSENDAHL 

Saskia Rosendahl wurde 1993 in 

Halle an der Saale geboren. Ihr 

Kinodebüt feierte sie 2010 in 

für elise. Es folgten Rollen in 

Filmen von namhaften Regisseur*innen 

wie Cate Shortland 

(lore, 2012), Denis Dercourt 

(zum geburtstag, 2013) und 

Nicolette Krebitz (wild, 2016). 

Außerdem spielte sie in Filmund 

Fernsehproduktionen wie 

wir sind jung, wir sind stark 

(2015), das verschwinden (2017) 

und werk ohne autor (2018). 

Für ihre Arbeit als Schauspielerin 

wurde sie u.a. mit dem australischen 

aacta Award, sowie 

auf der Berlinale als deutscher 

Shooting Star 2013 ausgezeichnet. 

Rosendahl hat gerade 

die Dreharbeiten zur 3. Staffel 

der Serie babylon berlin abgeschlossen. 

Auf dem filmfest 

münchen ist sie in mein ende. 

dein anfang und in prélude zu 

sehen. 

Fotograf*innen: Peter Hartwig (Saskia Rosendahl), Beatrice Minda (Ursina Lardi)

MO 1.7. 19.30 UHR 


ANGELO 

DI 2.7. 17.30 UHR 


DO 4.7. 22.00 UHR 

ATELIER 2 

Eine Gruppe junger Sklaven wird Anfang des 18. Jahrhunderts nach 

Europa verschleppt. Eine Comtesse wählt einen der Jungen aus und 

lässt ihm eine ausgiebige Bildung zukommen. Als exotischer, europäisierter 

Kammerdiener wird Angelo von Hof zu Hof gereicht. Erst ein 

Dienstmädchen erkennt in ihm mehr als nur ein Ausstellungsstück. 

Markus Schleinzers Historienfilm spürt in durchkomponierten Tableaux 

vivants der wahren Geschichte von Angelo Soliman nach. 

Österreich, Luxemburg 2018 • Regie Markus Schleinzer • Buch Markus 

Schleinzer, Alexander Brom • Darsteller Makita Samba, Alba Rohrwacher, 

Larisa Faber • Länge 111 Min. • OmeU 

DO 4.7. 22.30 UHR 

ASTOR ARRI KINO 

Das Leben von Laura und ihrer besten Freundin Tyler besteht aus Partys 

– und daraus, sich dem entgegenzusetzen, was die Gesellschaft von 

ihnen als Frauen erwartet. Als Laura den Pianisten Jim heiraten möchte, 

kommt das für Tyler einem Verrat gleich. Laura hingegen beteuert, dass 

sie Ehe, Freundin und ihre Karriere unter einen Hut bringen kann, ohne 

ihre feministischen Ideale zu verraten. Bald müssen jedoch schwierige 

Entscheidungen getroffen werden... 

Irland, Australien, Vereinigtes Königreich 2018 • Regie Sophie Hyde 

Buch Emma Jane Unsworth • Darsteller Holliday Grainger, Alia Shawkat 


THE ART OF SELF-DEFENSE 

FR 28.6. 19.30 UHR 

CARL-ORFF-SAAL 

Jetzt reicht es, denkt sich Casey, als er eines Nachts angegriffen wird. 

Irgendwie muss Mann sich doch verteidigen können. Erst liebäugelt der 

schüchterne Buchhalter mit einer Schusswaffe. Doch dann läuft er an 

einem Karateverein vorbei und hat eine bessere Idee: Warum nicht 

selbst zur Waffe werden? Mit der Kampfpraxis steigt sein Selbstbewusstsein. 

Aber auch die Neugierde, was es genau mit den mysteriösen 

Abendkursen auf sich hat… 

USA 2018 • Buch & Regie Riley Stearns • Darsteller Jesse Eisenberg, 

Alessandro Nivola, Imogen Poots • Länge 104 Min. • OF 

CANCIÓN SIN NOMBRE 

SONG WITHOUT NAME 

DI 2.7. 14.00 UHR 


ANIMALS 

FR 5.7. 20.00 UHR 


SO 30.6. 14.30 UHR 


MI 3.7. 19.00 UHR 


SA 6.7. 16.30 UHR 


FR 5.7. 22.30 UHR 


FR 5.7. 16.30 UHR 


Peru, 1988: Für Georgina beginnt ein neuer Lebensabschnitt als Mutter, 

so dachte sie. Doch dann kommt alles anders. Das Baby wird ihr im 

Kreißsaal weggenommen, für einen Gesundheitscheck, wie ihr gesagt 

wird. Aber das war gelogen, so wie die gesamte Klinik eine einzige Lüge 

war. Bei den Behörden stößt sie damit auf taube Ohren. Erst der Journalist 

Pedro interessiert sich für ihr Schicksal und begibt sich auf die Suche 

nach den Menschenhändlern. 

Peru, Spanien, USA 2018 • Regie Melina León • Buch Melina León, 

Michael J. White • Darsteller Pamela Mendoza Arpi, Tommy Párraga, 

Lucio Rojas • Länge 97 Min. • OmeU 


CENIZA NEGRA 

LAND OF ASHES 

DI 2.7. 19.00 UHR 


MI 3.7. 14.00 UHR 


DO 4.7. 16.30 UHR 


So richtig gut war das Verhältnis zwischen der dreizehnjährigen Selva 

und der alten Elena, die sich um Selvas Großvater kümmerte, noch nie. 

Und doch, der Tod von Elena bedeutet für die Jugendliche, dass auch ihr 

eigenes Leben, wie sie es bisher kannte, nun zu Ende ist. Zwischen ihren 

Freundinnen an der Schule und den allgegenwärtigen Toten daheim 

muss das Mädchen in dieser magischen Coming-of-Age-Geschichte 

einen eigenen Weg ins Erwachsenenleben finden. 

Costa Rica, Argentinien, Chile, Frankreich 2019 • Buch & Regie Sofía 

Quirós Ubeda • Darsteller Smachleen Gutiérrez, Humberto Samuels, 

Hortensia Smith • Länge 82 Min. • OmeU 

17

THE CLIMB 

SA 29.6. 19.00 UHR 


DI 2.7. 18.00 UHR 

RIO 1 

Mike und Kyle sind beste Freunde. Im Laufe der Jahre haben sie vieles 

geteilt: Momente der Freude ebenso wie Abschnitte des Leids. Und 

leider auch Ava. Mit der hatte Mike eine langjährige Affäre, wie er während 

einer gemeinsamen Radtour gesteht. Kyle ist darüber alles andere 

als glücklich, schließlich ist er im Begriff, Ava zu heiraten. Aber heikle 

Momente gab es in ihrer Freundschaft ja so einige, wie sie sich in diesem 

tragikomischen Buddy-Movie in Erinnerung rufen. 

USA 2019 • Regie Michael Angelo Covino • Buch Michael Angelo 

Covino, Kyle Marvin • Darsteller Kyle Marvin, Michael Angelo Covino, 

Gayle Rankin • Länge 94 Min. • OF 

JUDY AND PUNCH 

DI 2.7. 20.00 UHR 


MI 3.7. 16.30 UHR 


FR 5.7. 21.00 UHR 



Nicht nur der Name des von Land umgebenen Ortes Seaside ist skurril, 

sondern auch die obsessive Beobachtung aller weiblichen Bewohner 

und deren Verfolgung als mögliche Hexen. Trotzdem kehrt das 

Marionettenspieler-Paar Judy und Punch mit ihrem Baby dorthin 

zurück. Wie die gleichnamigen englischen Handpuppenfiguren führen 

sie eine Ehe, in der Prügel zum Alltag gehört. Als Punch jedoch seine 

Vaterpflichten verletzt, entspinnt sich eine wilde, düster komische 

Rachegeschichte. 

Australien 2018 • Buch & Regie Mirrah Foulkes • Darsteller Mia Wasikowska, 

Damon Herriman, Gillian Jones • Länge 105 Min. • OF 

SO 30.6. 14.00 UHR 


MANTA R AY 

KRABEN RAHU 

DO 4.7. 13.00 UHR 

HFF KINO 2 

SA 6.7. 19.00 UHR 


Über einen Fluss gelangt die von der Regierung Myanmars verfolgte 

muslimische Minderheit der Rohingyas in den sicheren thailändischen 

Osten. Einen dieser Flüchtlinge nimmt ein Fischer bei sich 

auf, was Unmut im Dorf erregt. Der Fischer verschwindet. Zurück 

bleibt der Flüchtling, der langsam das Leben seines Retters übernimmt... 

Phuttiphong Arronphengs melancholisch schöner Erstling 

wurde als bester Film in der Reihe Orizzonti bei den Filmfestspielen 

von Venedig ausgezeichnet. 

Thailand, Frankreich, China 2018 • Buch & Regie Phuttiphong 

Arronpheng • Darsteller Wanlop Rungkumjad, Rasmee Wayrana, 

Aphisit Hama • Länge 105 Min. • OmeU 

THE MAN WHO SURPRISED 

EVERYONE 

TCHELOVEK KOTORIJ UDIVIL VSEH 

FR 28.6. 19.00 UHR 


SO 30.6. 17.30 UHR 


DO 4.7. 17.30 UHR 


Egor und seine Frau Natalia wohnen in einem sibirischen Dorf. Eines 

Tages erfährt er, dass ihm aufgrund einer Krebserkrankung höchstens 

noch zwei Monate zum Leben bleiben. Inspiriert von den Erzählungen 

einer Inuk-Medizinfrau findet er den Mut, seine eigentliche sexuelle 

Identität zu outen und seine letzten Tage als Frau zu verbringen. 

Wird seine Umgebung sein neues Ich akzeptieren? 

Russland 2018 • Buch & Regie Natasha Merkulova, Aleksey Chupov 

Darsteller Evgeniy Tsyganov, Natalya Kudryashova, Yuri Kuznetsov 

Länge 105 Min. OmeU 

WINTER AFTER WINTER 

DONG QU DONG YOU LAI 

SO 30.6. 19.00 UHR 


DI 2.7. 21.30 UHR 


DO 4.7. 15.30 UHR 

HFF KINO 2 

18 

Während des zweiten Weltkrieges ist die Mandschurei von Japan 

besetzt. Familienoberhaupt Lao Si pocht auf eine Fortführung des 

Stammbaums. Weil sein ältester Sohn impotent ist, befiehlt er den 

beiden jüngeren, die stumme Schwiegertochter Kun zu schwängern. 

Das Verhalten der Männer wird nicht nur vom Krieg, sondern auch 

von Stolz und Traditionen bestimmt. Regisseur Jian Xing nähert sich 

seinen Figuren behutsam und mit kritischem Blick, in durchkomponierten 

Schwarz-Weiß-Bildern. 

China 2019 • Buch & Regie Jian Xing • Darsteller Bingyan Yan, Qiang 

Gao, Di Liu • Länge 110 Min. • OmeU

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Die beste Location vor und nach 

einem guten Movie beim Filmfest München! 

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19

DI 2.7. 22.45 UHR 


A BIGGER SPLASH 

Italien, Frankreich 2015 • Regie Luca Guadagnino • Darsteller Ralph Fiennes, Tilda Swinton, 

Dakota Johnson, Matthias Schoenarts • Länge 125 Min. • OF • FSK 12 

RALPH 

FIENNES 

CINEMERIT AWARD – RALPH FIENNES 

Tanz auf 

dem Vulkan 

20 

RALPH FIENNES BEKOMMT DEN CINEMERIT AWARD 

FÜR SEIN LEBENSWERK VERLIEHEN. DAS FILMFEST MÜNCHEN 

ZEIGT SEINE DREI REGIEARBEITEN UND ZWEI FILME AUS 

SEINEM SCHAUSPIELERISCHEN ŒUVRE.

AUS DEM BAUCH 

HERAUS 

Es mag ein wenig unhöflich erscheinen, 

einen Text zu Ehren von Ralph Fiennes 

mit einem längeren Kapitel über seinen 

Bauch zu beginnen. Schließlich bekommt 

Fiennes beim diesjährigen filmfest 

münchen einen CineMerit Award verliehen 

und der Bauch eines 56-jährigen 

Mannes ist, wie bei vielen Männern (und 

Frauen) dieses Alters, meist doch eher ein 

Schlachtfeld, wo der Kampf um die Aufrechterhaltung 

der straffen Oberfläche 

mit allen nur erdenklichen Mitteln ausgefochten 

wird. 

Sieht man sich Ralph Fiennes in a bigger 

splash von 2015 an, dann nimmt er 

diesen Kampf offenbar entschlossen auf. 

Der nackte Oberkörper des Lebemanns 

Harry, den er da spielt, kommt auch immer 

wieder freizügig ins Bild – schließlich 

ist Luca Guadagninos Film an Jacques 

Derays Klassiker der swimmingpool von 

1969 angelehnt; und auch bei Guadagnino 

gibt es einen Swimmingpool, in den Harry 

immer wieder impulsiv hineinspringt, 

mit und ohne Kleider, tagsüber oder mitten 

in der Nacht. 

Für diesen Harry hat Ralph Fiennes 

den perfekten Bauch. Ein wenig wölbt 

er sich schon hervor, kündet von einiger 

Lebenserfahrung und einem großen Hang 

zum Hedonismus. Harry ist ein unermüdlicher 

Unterhalter, ein sexbesessener 

Charmeur, aber auch ein verzweifelt 

Flirtender, weil seine von Tilda Swinton 

gespielte Ex auf seine diversen Annäherungsversuche 

zwar noch reagiert, aber 

ihrem jüngeren Langzeit-Lover (Matthias 

Schoenaerts) dennoch die Treue halten 

will. An der Körperkraft hängt das nicht 

unbedingt: Harrys Bauch zeugt von regelmäßigen 

Gängen ins Fitness-Studio, vom 

eisernen Willen, in Form zu bleiben. Beim 

Schwimmwettkampf mit dem jüngeren 

Konkurrenten gewinnt: Harry. 

Mit welchem Perfektionismus Ralph 

Fiennes sich für seine Figuren vorbereitet, 

für sie einen Körper, eine Stimme, 

eine Haltung findet, zeigte sich schon 

bei seiner ersten großen Kinorolle. Für 

Steven Spielberg verkörperte er 1993 

den SS-Hauptsturmführer Amon Göth 

in schindlers liste. Als äußeres Zeichen 

für seine innere Verrohung hatte 

der reale, alkoholabhängige Göth einen 

Wanst. Fiennes las in der Vorbereitung 

nicht nur Literatur über das Dritte Reich 

und sah sich Werke wie Leni Riefenstahls 

triumph des willens und SS- 

Rekrutierungs-Filme an, sondern nahm 

für die Rolle auch 13 Kilo zu. 


„Powerful men often carry around 

a paunch (Wampe) with them in a way 

that demonstrates that power.”, meinte 

Fiennes später in einem Interview mit der 

21


L.A. Times. „It makes them more expansive, 

it creates extra space around them. 

There’s something almost phallic about 

it.“ Seine Macht demonstrierte der echte 

Göth genüsslich, wenn er morgens immer 

wieder vom Balkon seiner Villa aus, die 

das Konzentrationslager Plaszow nahe 

Krakau überragte, KZ-Häftlinge wahllos 

niederschoss. Spielberg stellt diese Angewohnheit 

schonungslos eins zu eins 

in einer Szene nach: Fiennes tritt auf den 

Balkon, sein nackter Bauch schwappt über 

den Gürtel, so nachlässig, wie er dann mit 

Menschenleben umgeht. 

Dass Fiennes auch Machtmenschen 

sympathischer Art spielen kann, hat er 

im Lauf seiner Karriere bewiesen. In seinem 

dritten Regiewerk nurejew – the 

white crow (2019), das im Rahmen der 

CineMerit-Verleihung am Montag, den 

1. Juli, im Carl-Orff-Saal erstmals in 

Deutschland gezeigt wird, nimmt sich 

Fiennes der wahren Geschichte des sowjetischen 

Ballett-Stars Rudolf Nurejew 

an und spielt dabei selbst Nurejews 

Mentor, den berühmten Ballettmeister 

Alexander Iwanowitsch Puschkin. Bedächtig 

wandert dieser Puschkin durch 

den Übungssaal der Leningrader Choreographischen 

Schule und korrigiert 

mit sanfter, aber bestimmter Stimme 

die Positionen seiner Schüler. Fiennes 

stellt ihn mit stocksteifer Haltung dar, 

das Kreuz durchgedrückt, der Bauch eine 

gespannte, väterliche Wölbung. 

KOPFMENSCHEN 

Puschkin erscheint als wohlwollender 

Trainer, der seine Schüler klug und mit ruhiger 

Hand in Szene setzt. Der junge Rudolf 

Nurejew, gespielt vom ukrainischen 

Ballett-Star Oleg Iwenko in seiner ersten 

Filmrolle, ist hingegen leicht reizbar und 

verhält sich gegenüber seiner Umwelt 

mit einer Arroganz, die sich aus dem 

Wissen um die eigene Genialität speist. 

Fiennes’ atmosphärisch dichtes Biopic 

konzentriert sich dabei auf eine zentrale 

Episode in Nurejews Leben: Gemeinsam 

mit anderen Mitgliedern des Leningrader 

Kirow-Balletts hält Nurejew sich Anfang 

der 1960er Jahre, mitten im Kalten Krieg, 

für ein Gastspiel in Paris auf. Als angehender 

Star des Ensembles wirft er sich 

ehrgeizig in die Proben, nutzt aber immer 

wieder die Pausen, um sich die Stadt, ihre 

Museen, ihre Kunst anzusehen. 

Bei einem Streifzug durch den Louvre 

lässt sich Nurejew von der Plastizität antiker 

Statuen fesseln, bleibt mit seinem 

Blick an Théodore Géricaults Gemälde 

„Das Floß der Medusa“ hängen, das die 

Leiden nach einem Schiffbruch festhält. 

Die Inszenierung der expressiven Körper 

wird zur Inspiration für seine eigene 

Kunst. In Schwarz-Weiß-Rückblenden 

erzählt Regisseur Fiennes zudem von 

der Jugend Nurejews, von den instabilen 

Familienverhältnissen, in denen er 

*MO 1.7. 18.00 UHR 


SA 6.7. 18.00 UHR 

RIO 1 

aufwuchs, und seiner letztlichen Hinwendung 

zum Tanz als Möglichkeit, sich 

selbst auszudrücken, jenseits des elterlichen 

Einflusses. 

Fiennes selbst studierte zunächst 

Malerei am Chelsea College of Art and 

Design, bevor er sich der Schauspielkunst 

zuwandte. Geboren wurde er 1962 

in einem kleinen Dorf nahe Ipswich in der 

nordenglischen Provinz Suffolk als ältester 

Sohn einer später siebenköpfigen 

Familie. Die kreative Ader zieht sich durch 

alle Generationen: Bruder Joseph ist spätestens 

seit shakespeare in love (1998) 

ebenfalls ein stark gefragter Schauspieler 

und Schwester Sophie eine Regisseurin, 

die u.a. mit dem Philosophen Slavoj Žižek 

zwei sehr unterhaltsame Dokumentarfilme 

über die Psychoanalyse und das 

Kino gedreht hat. 

Und auch Fiennes Eltern hatten 

künstlerische Ambitionen: Seine Mutter 

Jennifer war Schriftstellerin; sein Vater 

Mark ein Farmer, der sich zunehmend seiner 

eigentlichen Passion, der Fotografie, 

zuwandte. Fiennes, der in der Schule als 

gebildeter, zurückhaltender Außenseiter 

galt, spielte dort schon Theater. Nach 

einem Jahr Kunststudium bewarb er sich 

1982 an der Royal Academy of Dramatic 

Art in London, sprach mit einem Hamlet- 

Monolog vor und wurde auf Anhieb genommen. 

Während der Ausbildung fiel 

er als hochbegabter und emsiger Schü- 

NUREJEW – THE WHITE CROW 

Vereinigtes Königreich, Frankreich 2018 • Regie Ralph Fiennes • Buch David Hare 

Darsteller Oleg Ivenko, Ralph Fiennes, Louis Hofmann, Adèle Exarchopoulos, Sergei Polunin • 

Länge 127 Min. • *OmeU/OmdU 

22

ler auf, der ausgiebig für seine Rollen 

recherchierte und selbst Verse aus dem 

Elisabethanischen Zeitalter glänzend 

verinnerlichen konnte. 

Nach seiner Ausbildung und ersten 

Engagements in kleineren Theaterproduktionen 

landete Fiennes 1987 am 

Londoner Royal National Theatre, ein 

Jahr später bei der Royal Shakespeare 

Company. Seine Filmkarriere begann 

mit einem 62-sekündigen Auftritt als 

Freund einer ermordeten jungen Frau in 

der britischen TV-Serie prime suspect 

(mit Helen Mirren als eine der ersten 

Fernseh-Kommissarinnen überhaupt). 

Im selben Jahr wurde er in gleich zwei 

romantischen Hauptrollen besetzt: In 

dem Fernsehfilm a dangerous man: 

lawrence after arabia spielte er T.E. 

Lawrence, eine Rolle, von der er schon als 

Teenager geträumt hatte. Neben diesem 

Nachklapp zu David Leans großem Kino- 

Epos hatte er in einer Neuverfilmung von 

wuthering heights einige melodramatische 

Szenen mit Juliette Binoche zu bestreiten. 

Binoche sollte er ein paar Jahre 

später am Set von der englische patient 

(1996) wiederbegegnen. Seine Karriere 

hatte sich indes stark weiterentwickelt. 

Auf der verzweifelten Suche nach 

einem Darsteller für den SS-Offizier 

Amon Göth in schindlers liste schaute 

sich Steven Spielberg tatsächlich diesen 

kleinen britischen Fernsehfilm über T.E. 

Lawrence an. Er ließ Fiennes daraufhin 

vorsprechen. „After seeing take one, I 

knew he was Amon”, erzählt Spielberg 

in einem Interview. „His eyes had a sexual 

evil. It’s all about subtlety: there 

were moments of kindness that would 

move across his eyes and then instantly 

run cold.” Nach schindlers liste war Fiennes 

ein begehrter Hauptdarsteller. In 

Robert Redfords quiz show (1994) spielte 

er ebenfalls eine historische, aber wesentlich 

harmlosere Figur: Als Kandidat 

einer TV-Show wurde Charles Van Doren 

Ende der 1950er zum Liebling der Fernsehnation, 

ließ sich aber die Antworten 

auf die Fragen vorab schon geben. So kam 

es zu einem der größten Skandale in der 

Geschichte des US-Fernsehens. Fiennes’ 

Augen werden dabei nicht abrupt kalt, 

sondern wandern verstohlen zur Seite, 

wenn es etwas zu verbergen gilt. 

Fiennes lässt auch sein Publikum 

immer wieder darüber im Dunkeln, was 

sich eigentlich im Innern seiner Figuren 

abspielt. Oder mit den Worten von Angela 

Bassett, mit der er 1995 den Action- 

Thriller strange days drehte: „He is this 

beautiful house, but there are a couple 

of rooms that are locked and you can’t 

go in.” Auch der ungarische Graf und 

Archäologe Lászlo Almásy, den Fiennes 

in der englische patient spielte, öffnet 

sich der von Juliette Binoche gespielten 

Krankenschwester nur allmählich. Nach 

einem Flugzeugabsturz kurz vor Ende des 

Zweiten Weltkriegs hat der Graf schwere 

Verbrennungen erlitten. Für die Szenen 

im Krankenbett bekam Fiennes täglich 

in fünfstündiger Arbeit eine Maske aufgelegt, 

die sinnbildlich für die inneren 

Deformationen des Grafen steht. Er tut 

so, als ob er unter Amnesie leide, hat aber 

die Vergangenheit vor Augen, würde sie 

nur allzu gerne vergessen. 

In Rückblenden enthüllt sich die 

Vorgeschichte: Gemeinsam mit einem 

Freund leitet der Graf eine archäologische 

Expedition in der ägyptischen 

Wüste. Fiennes stellt ihn als gefühlskontrollierten 

Abenteurer dar, der nur 

einmal euphorisch wird, als er die legendäre 

„Höhle der Schwimmer“ entdeckt. 

Zurückhaltung hat ja schon immer bedeutet, 

dass der Kopf den Emotionen im 

Weg steht, dass da jemand seine, auch 

dunklen, Gefühle deckelt. Zurückhaltung 

kann man also als leidvolle Hemmung 

empfinden – oder als Fähigkeit zur 

Gefühlskontrolle, die im Grunde jeder 

gute Schauspieler haben sollte. Dass der 

Graf Interesse an der Frau eines anderen 

hat, hält er lange Zeit stoisch unter Verschluss. 

Dann tanzt er mit ihr und sie, 

Katherine (Kristin Scott Thomas), fragt 

ihn, wieso er sie auf einen Markt in Kairo 

verfolgt habe. Auf seine Erklärung, dass 

er sich um sie als Frau gesorgt habe, kann 

sie nur lachen. „Following me is predatory, 

isn’t it?“ Der Graf schweigt und beide 

tanzen in gespannter Umarmung weiter. 

Ähnlich entstellt wie der Graf nach 

seinem Flugzeugunfall erscheint Lord 

Voldemort, den Fiennes ab der vierten 

Episode der Harry-Potter-Filmreihe 

bis 2011 spielte. Sein Voldemort ist eine 

SO 30.6. 15.00 UHR 

FILMMUSEUM 

CORIOLANUS 

Vereinigtes Königreich 2011 • Regie Ralph Fiennes 

Darsteller Ralph Fiennes, Gerard Butler, Vanessa Redgrave, Brian Cox, 

Jessica Chastain • Länge 123 Min. • OF • FSK 16 

DI 2.7. 14.30 UHR 


THE INVISIBLE WOMAN 

Vereinigtes Königreich 2013 

Regie Ralph Fiennes • Buch Abi Morgan 

Darsteller Felicity Jones, Ralph Fiennes, 

Kristin Scott Thomas, Tom Hollander, 

John Kavanagh • Länge 111 Min. • OF • FSK 0 

SO 30.6. 11.00 UHR 

FILMMUSEUM 

THE ENGLISH PATIENT 

USA, Vereinigtes Königreich 1996 

Buch & Regie Anthony Minghella 

Darsteller Ralph Fiennes, Kristin Scott 

Thomas, Juliette Binoche, Willem Dafoe 

Länge 162 Min. • OF • FSK 12 


23


24 

schma le, haarlose Gestalt mit Schlitzen 

im flachen Gesicht statt einer Nase, 

einem Totenkopf ähnlich, der sowieso 

keine Luft mehr zum Atmen braucht. Als 

ob es die Verse eines Shakespeare-Bösewichts 

sind, spricht Fiennes die Worte 

Voldemorts mit kalter Distinguiertheit. 

Die Noblesse, die Fiennes ausstrahlt, 

machte ihn vor und nach Voldemort immer 

wieder zur Idealbesetzung für romantische 

Helden, eben wie den Grafen 

Almásy oder den melancholischen onegin 

(1999, Regie: seine Schwester Martha 

Fiennes). Er kann damit aber auch kauzig 

wirken: Der raffinierte, ältere Damen 

beglückende Gustave, Concierge des 

grand budapest hotel (2014), ist eine 

von Fiennes hintergründig komischen 

Figuren, genauso wie Batmans Butler 

Alfred, den er in the lego batman movie 

(2017) spricht. 

Seine Stimme leiht Fiennes regelmäßig 

Figuren in Animationsfilmen und arbeitet 

auch im Hörbuch-Bereich – er kann 

sich in andere Körper mühelos hineindenken, 

kann sie allein mit dem gesprochenen 

Wort evozieren. Gleichzeitig ist 

er auf der Leinwand ein sehr physischer 

Schauspieler, der die Emotionen nach Belieben 

zurückhalten kann — oder explodieren 

lässt. Wer Fiennes für einen notorisch 

höflichen Briten hält, sollte sich nur 

mal anschauen, wie er als Gangsterboss in 

brügge sehen... und sterben? (2008) eine 

schlechte Nachricht per Anruf bekommt, 

wie er dann auflegt, kurz nachdenkt und 

das Telefon in seine Einzelteile zerhaut. 

HERZENS 

PROJEKTE 

Parallel zu seinen Filmprojekten verfolgte 

Fiennes seine Theaterkarriere 

konsequent weiter. Bereits 1995 gewann 

er einen Tony Award für seine Interpretation 

von Hamlet in einer Broadway-Produktion 

und ging danach immer wieder 

auf die Bühne, um seiner Vorliebe für 

Shakespeares Figuren nachzugehen. Im 

Jahr 2000 spielte er die Titelrolle in einer 

Theaterinszenierung von Shakespeares 

„Coriolanus“. In einem Interview, das 

mitsamt des Drehbuches von John Logan 

als Buchveröffentlichung vorliegt, 

verrät Fiennes, dass er schon damals 

daran glaubte, dass in diesem Stoff die 

Grundlage für einen zeitgemäßen politischen 

Thriller liegt. Eine Dekade später 

nahm er die Idee wieder auf und drehte 

2009 in der serbischen Hauptstadt Belgrad 

coriolanus, seinen ersten Spielfilm 

als Regisseur. 

Aus dem römischen General Caius 

Martius macht Fiennes einen Söldner 

heutigen Formats, der in der Bürgerkriegskulisse 

des ehemaligen Jugoslawiens 

seine Truppen entschlossen gegen 

die Feinde Roms, die Volsker, anführt. 

Nachdem er die volskische Stadt Corioli 

erobert hat, wird er zum römischen 

Konsul ernannt. Fiennes selbst spielt 

den Kriegshelden: mit kahl geschorenem 

Kopf, das Gesicht vernarbt, der Körper 

ein straffer Panzer. Dem Feldherrn fehlt 

es an sozialen Umgangsformen: Er kann 

seine Aggressionen nicht regulieren und 

hat einen narzisstischen Drive, der zwar 

zum Sieg führt, ihn aber zunehmend vom 

Volk und seiner eigenen Familie entfremdet. 

Als erstmaliger Anführer einer Filmcrew 

umgab sich Fiennes mit einem beachtlichen 

Heer an erfahrenen Profis, 

die sich mit dem antiken Rom und diversen 

Kriegsschauplätzen zuvor schon 

beschäftigt hatten. Drehbuchautor 

John Logan schrieb gladiator (2000) 

für Ridley Scott, Kameramann Barry 

Ackroyd lernte Fiennes auf dem Set zu 

Kathrin Bigelows Irakkriegsdrama the 

hurt locker (2008) kennen. Eine der 

Produzent*innen, Gabrielle Tana, schlug 

ihm schon kurze Zeit nach Vollendung 

des Films eine zweite Regiearbeit vor: 

the invisible woman (2013) basiert auf 

dem Buch von Claire Tomalin und handelt 

von der zunächst heimlichen, durch 

die Presse öffentlich gemachten Affäre 

des berühmten englischen Schriftstellers 

Charles Dickens mit der Schauspielerin 

Ellen „Nelly“ Ternan. 

Fiennes konnte sich für diese Geschichte 

begeistern und übernahm selbst 

die Rolle von Dickens, nachdem sich keine 

andere Besetzung für den berühmten 

Literaten fand. In seiner Darstellung erscheint 

Dickens als fröhlicher Lebemann 

und kreativer Allrounder, der einige seiner 

Theaterstücke auch selbst inszeniert. 

Bei einer Probe lernt der Mittvierziger 

die 18-jährige Ternan kennen und fühlt 

sich zu ihr hingezogen. Dabei gerät er 

in Konflikt mit seiner Gattin, folgt aber 

rücksichtslos seinem Gefühl. Fiennes Historiendrama 

balanciert die weiblichen 

und männlichen Perspektiven spannend 

aus, erzählt von zwei Menschen, die im 

Gegenüber seelischen Anklang finden, 

aber nicht rückhaltlos zusammen sein 

können. Trotz aller Gefängnisse kann 

Ternan sich jedoch innerlich befreien, 

zeigt Fiennes – und setzte sich in nurejew 

– the white crow erneut mit den 

Freiheitsbestrebungen eines Künstlers 

auseinander. Als Ballett-Star Nurejew, 

ständig beobachtet vom russischen Geheimdienst, 

nicht ins kommunistische 

Moskau zurück will, wird aus Fiennes' 

Biopic ein spannender Politthriller. 

In a bigger splash steckt Harry zwar 

im Gefängnis alter Leidenschaften, aber 

er gibt sich libertinär und freizügig. In einer 

der besten Szenen des Films legt er 

eine alte Schallplatte auf: Zu „Emotional 

Rescue“ der Rolling Stones beginnt Harry 

ausgelassen zu tanzen, das Hemd offen, 

der Bauch frei. Er durchquert den Raum, 

in dem seine Ex-Frau, ihr Lover, eine alte 

Mutter und deren junge Tochter sind und 

sich von ihm mitreißen lassen. Fiennes 

versteckt sich kurz hinter einem Vorhang, 

bricht durch ihn durch, sein Blick direkt 

in die Kamera, auf uns gerichtet. Er tanzt 

hinaus auf die Terrasse, in einer Choreographie, 

die er, ganz kontrolliert, mit einer 

Tanzlehrerin einstudiert hat. Während 

seine Tochter im Pool liegt, groovt er 

weiter, steht unter freiem Himmel, unter 

der Sonne, strahlt selbst, breitet die 

Arme aus: ein Mann, der die Zügel loslässt, 

sich frei macht. Ein Tänzer auf dem 

Vulkan, der er selbst ist. 


PREISVERLEIHUNG & 

FILMMAKERS LIVE! 

Am Montag, den 1.7., um 18 Uhr wird Ralph Fiennes der CineMerit Award 

im Carl-Orff-Saal, Gasteig, verliehen. Im Anschluss daran wird 

seine neue Regiearbeit nurejew – the white crow als Deutschlandpremiere 

gezeigt. Die Gala-Preisverleihung ist öffentlich zugänglich, 

die Karten sind im freien Verkauf erhältlich. 

Außerdem ist Ralph Fiennes zuvor zu Gast bei FILMMAKERS LIVE! 

am Montag, 1.7., um 16 Uhr in der Black Box, Gasteig.

OPER 

F ÜR 

ALLE 

DIE BAYERISCHE STAATSOPER 

UND BMW MÜNCHEN LADEN EIN 

Eintritt frei 

VOL. 1 SALOME 

Live-Übertragung aus 

dem Nationaltheater 

Max-Joseph-Platz 

Sa 6.7.2019 

VOL. 2 KONZERT 

Werke von George 

Gershwin und Auszüge 

aus Broadway-Musicals 

Marstallplatz 

Sa 20.7.2019 

Musikalische Leitung 

Kirill Petrenko 

www.operfueralle.de 

BAYERISCHE 

STAATSOPER BMW München Medienpartner: 

25

OUT 

OF THE 

PAST 

C I N E C O P RO 

26

Das filmfest münchen würdigt im CineCoPro 

Wettbewerb herausragende Koproduktionen 

mit deutscher Beteiligung 

Kooperation muss die Zukunft 

sein, weltpolitisch wie auch 

in der Filmbranche. Um internationale 

Zusammenarbeit 

weiter zu befördern und zur 

Unterstützung deutscher 

Koproduzent*innen, verleiht 

das filmfest münchen in diesem 

Jahr erstmals den mit 

100.000 Euro dotierten Cine- 

CoPro Award. In der neuen 

Programmsektion sind in diesem 

Jahr neun Filme vertreten, 

deutsche Koproduktionen mit 

Bangladesch, Brasilien, Dänemark, 

Frankreich, Irland und 

zahlreichen weiteren Ländern. 

Eine international besetzte 

dreiköpfige Jury entscheidet 

über den Gewinnerfilm. 

„The past is never dead. It's 

not even past”, aphorisierte US- 

Schriftsteller William Faulkner 

einst – und viele Filme im neuen 

Wettbewerb CineCoPro 

scheinen ihm Recht zu geben. 

Die Flucht vor der Vergangenheit 

und den Folgen der eigenen 

Entscheidungen ist oft ein 

aussichtsloses Unterfangen. 

Bálint Kenyeres’ gestern trägt 

diese Fixierung bereits im Titel. 

Auf der Suche nach einer 

verblassten Liebe irrt Victor 

durch ihm unbekannte Straßen 

und mystische Landschaften in 

Marokko. Das gleißende Sonnenlicht 

scheint dabei wie zum 

Hohn auf die irdischen Probleme 

herab, ist so nüchtern wie 

der Blick der Kamera. Beobachtend-distanziert 

bleibt das 

Aufnahmegerät auch in it must 

be heaven. Der Film begleitet 

Elia Suleimans gewohnt stoisch-komisches 

Alter Ego bei 

dessen Versuch, das Schöne im 

Absurden und ein neues Zuhause 

außerhalb Palästinas zu 

finden. Doch egal wohin 

es ihn auch verschlägt, seine 

Vergangenheit und seine Heimat 

sind – mehr oder weniger 

abstrakt – immer präsent. 

Manchmal sind die Fesseln 

der Vergangenheit aber auch 

ganz konkrete. Wer sich etwa 

mit dem organisierten Verbrechen 

einlässt, bindet sich meist 

für immer. Aussteigen zu wollen 

wird dadurch zum akuten 

Gesundheitsrisiko, wie zwei abtrünnige 

Mafiosi erfahren müssen. 

Das programmatisch betitelte 

Biopic der verräter von 

Marco Bellocchio erzählt die 

wahre Geschichte des Berufsverbrechers 

Tommaso Buscetta, 

für den es kein Entrinnen aus 

dem früheren Leben gibt. Der 

einzige Ausweg für Buscette ist 

die Flucht nach vorne: Er wechselt 

die Fronten und denunziert 

seine alten Weggefährten. In 

Corneliu Porumboius Neo- 

Noir la gomera verschlägt es 

einen korrupten Polizisten auf 

die titelgebende Schatzinsel. 

Zur Tarnung und zu Zwecken 

der codierten Kommunikation 

muss der Antiheld die lokale 

Kunst des Pfeifens erlernen. 

Klingt schräg? Ist es auch! 

Karim Aïnouz' a vida invisível 

de eurídice gusmão erzählt 

von einer Zeit, in der Frauen zur 

„Unsichtbarkeit“ erzogen wurden. 

Die Schwestern Euridice 

und Guida verfolgen im Rio de 

Janeiro der 1940er und 1950er 

Jahre zielstrebig ihre Träume, 

selbst wenn sie dafür unterschiedliche 

Wege einschlagen 

müssen. Um die Selbstermächtigung 

zweier junger Frauen 

dreht sich auch Elisa Mishtos 

Film: Vom stillstehen aber halten 

beide nichts und so verbindet 

sie eine außergewöhnliche 

Freundschaft. 

Kindheit und Jugend sind Fixpunkte 

der (individuellen) Vergangenheit 

und Projektionsflächen 

für allerhand nostalgische 

Verklärung. das kinderheim von 

Shahrbanoo Sadat etabliert die 

disziplinatorische Einrichtung in 

Kabul als gesellschaftlichen Mikrokosmos. 

Auch Mostofa Sarwar 

Farooki entwirft in seinem 

kammerspielartigen One-Take- 

Geiseldrama saturday afternoon 

eine Miniatur, die über den 

konkreten Einzelfall hinausweist 

und für Toleranz und Menschlichkeit 

plädiert. 

Der bildgewaltige Dokumentarfilm 

gaza von Garry 

Keane und Andrew McConnell 

schließlich zeigt die Alltäglichkeit 

inmitten einer permanenten 

Ausnahmesituation. Trotz 

kriegsähnlicher Zustände gehen 

die Palästinenser*innen im 

Gazastreifen ihrem Alltag nach 

und versuchen, ein halbwegs 

normales Leben zu führen. 

Doch auch hier ist es die omnipräsente 

Vergangenheit, die 

ihren Schatten auf die Gegenwart 

wirft und der nur schwer 

zu entkommen ist. Oder vielleicht 

doch? 

Die Hoffnung jedenfalls 

stirbt zuletzt. 

Fabio Kühnemuth 


27

Das filmfest münchen stiftet zusammen mit zusätzlich bereitgestellten 

Fördermitteln des Bayerischen Staatsministeriums für Digitales den 

mit 100.000 Euro dotierten CineCoPro Award. Der Preis richtet sich an 

internationale Koproduktionen mit deutscher Beteiligung, die in diesem 

Jahr erstmalig in der neuen Programmreihe CineCoPro laufen. Eine international 

besetzte dreiköpfige Jury entscheidet über den Gewinnerfilm. 

Die Preisverleihung findet am Freitag, den 05. Juli, statt. 

CINE 

PRO 

AWARD 


BERO BEYER 

DIETMAR GÜNTSCHE 

REGINA ZIEGLER 

28 

Seit August 2015 ist Bero Beyer 

allgemeiner und künstlerischer 

Leiter des Internationalen 

Filmfestivals Rotterdam. Davor 

war er, nach Abschluss eines 

Studiums an der Kunstakademie 

Rotterdam, als unabhängiger 

Produzent mit seiner niederländischen 

Firma Augustus 

Film tätig und produzierte Filme 

wie rana’s wedding (2002) 

und paradise now (2005). 

Außerdem koproduzierte er 

den palästinensischen Oscar- 

Beitrag salt of this sea (2008). 

Von Januar 2013 bis Juli 2015 

arbeitete Beyer drei Jahre als 

Filmberater für den Niederländischen 

Film Fund. 

Nach Abschluss seines Studiums 

an der Münchner Hochschule 

für Fernsehen und Film 

begann Dietmar Güntsche 1996 

als Produzent bei Bioskop Film. 

2001 wurde er geschäftsführender 

Gesellschafter der Neue 

Bioskop Film sowie im Jahr 

2008 der damals neugegründeten 

Neue Bioskop Television. 

2012 gründete Güntsche zusammen 

mit Michael Kölmel den 

Weltkino Filmverleih. Zu den 

von Dietmar Güntsche produzierten 

Filmen zählen u.a. der 

alte affe angst (2003), das 

wilde leben (2007), jack (2015) 

und spider murphy gang – 

s’leben is wiar a traum (2019), 

der auf dem diesjährigen filmfest 

münchen zu sehen ist. 

Mit geliehenem Geld und großem 

Engagement produzierte 

Regina Ziegler 1973 ihren ersten 

Film ich dachte, ich wäre tot 

von Wolf Gremm, ihrem späteren 

Ehemann. Im Laufe ihrer 

über 45-jährigen Produzententätigkeit 

folgten mehr als 

500 Produktionen für Film und 

Fernsehen, wie heinrich (1977), 

kamikaze (1989), die wölfe 

(2009) und rückkehr nach 

montauk (2017). Darüber hinaus 

erhielt sie zahlreiche wichtige 

Auszeichnungen, darunter 2016 

die Ehren-Lola für herausragende 

Verdienste um den 

Deutschen Film und der Romy 

in Platin für ihr Lebenswerk. 

Zusammen mit ihrer Tochter 

Tanja Ziegler leitet sie die Produktionsfirma 

Ziegler Film und 

betreibt das Berliner Kino filmkunst 

66. 

Fotografin: Ulrike Schamoni (Regina Ziegler); Abb. Preissymbol: Abc&D, MNiD, Max Neustadt

FR 28.6. 16.00 UHR 

RIO 2 

GAZA 

FR 5.7. 17.30 UHR 


SA 6.7. 20.00 UHR 


Dieser Film möchte einen Imagewechsel einleiten: weg von dem Bild 

eines ausschließlich krisengebeutelten Landes, hin zum dem was Gaza 

noch zu bieten hat. Dafür porträtieren Garry Keane und Andrew McConnell 

mehrere Menschen, die nicht nur mit Optimismus und unerschütterlicher 

Lebensfreude in Gaza leben, sondern auch große Träume für 

sich und die Zukunft ihres Landes haben. 

Deutschland, Vereinigtes Königreich 2019 • Buch & Regie Garry Keane, 

Andrew McConnell • Mit Ahmed Abu Alqoraan, Karma Khaial, Manal 

Khalafawi • Länge 89 Min. • OmeU 

GESTERN 

TEGNAP 

MO 1.7. 20.00 UHR 


MI 3.7. 17.30 UHR 


DO 4.7. 10.30 UHR 

HFF KINO 2 

Trotz der gleißenden Sonne Marokkos weckt diese Geschichte vor 

allem das schön bedrückende Gefühl eines klassischen Film Noirs: 

Firmenchef Victor Ganz bringt unverarbeitete Erinnerungen aus seiner 

Vergangenheit mit, die nun ans Tageslicht drängen. Anstatt auf seiner 

Großbaustelle zu sein, verliert er sich in Seitenstraßen und der naheliegenden 

Wüste – auf der Suche nach einer alten Liebe. 

Ungarn, Deutschland, Frankreich, Niederlande, Schweden, Marokko 

2018 • Regie Bálint Kenyeres • Buch Bálint Kenyeres, Matthieu Taponier, 

Tamás Beregi, Éva Zabezsinskij, András Forgách • Darsteller Vlad Ivanov, 

Djemel Barek, Jacques Weber • Länge 118 Min. • OmeU 

SA 29.6. 17.30 UHR 


L A G O M E R A 

THE WHISTLERS 

DO 4.7. 20.00 UHR 


Pfeif drauf, denkt sich Cristi und hält lieber den Mund. Denn Worte sind 

gefährlich, wenn man abgehört wird. Also geht der korrupte Cop auf 

die Insel La Gomera, wo er die Pfeifsprache El Silbo lernen soll. Die ist 

praktisch, um mit anderen Verbrechern zu kommunizieren. Und von 

denen mischen hier einige mit, schließlich geht es um eine Menge Geld: 

30 Millionen Euro fehlen der rumänischen Mafia, als ihr so gut laufendes 

Matratzen-Geldwäschen-Geschäft auffliegt. Und das hätte sie jetzt 

gern zurück. 

Rumänien, Frankreich, Deutschland 2019 • Buch & Regie Corneliu 

Porumboiu • Darsteller Vlad Ivanov, Catrinel Marlon, Rodica Lazar 



IT MUST BE HEAVEN 

MI 3.7. 20.00 UHR 


FR 5.7. 17.00 UHR 

ASTOR KINO 

SA 6.7. 20.30 UHR 

RIO 1 

Es ist Zeit für ein neues Zuhause, findet Regisseur Elia Suleiman. Einen 

Platz fern von Palästina sucht er. Aber was, wenn Palästina überall ist? 

Diesen Eindruck hat er zumindest: Denn ob er nun mit einem Taxi 

durch New York fährt oder in Paris das schöne Leben genießt – seiner 

Vergangenheit und seinen Erinnerungen kann er nicht entkommen… 

Absurdität trifft auf Melancholie, das Gestern auf das Heute - Suleimans 

poetischer Film untersucht, wie sehr unsere Erfahrungen unsere 

Wahrnehmungen prägen und wie schwierig es ist, einen Ort namens 

Heimat zu finden. 

Frankreich, Deutschland, Kanada, Türkei 2019 • Buch & Regie & 

Darsteller Elia Suleiman • Länge 97 Min. • OmeU 

DAS KINDERHEIM 

PARWARESHGAH 

SA 29.6. 17.00 UHR 

ATELIER 2 

FR 5.7. 20.00 UHR 


SA 6.7. 17.30 UHR 


Afghanistan in den späten 80ern: Der 15-jährige Qodrat lebt für das 

Kino. Als die Polizei ihn in ein Waisenhaus steckt, bedeutet das eine 

neue aufregende Welt für ihn. Doch im Hintergrund brodelt es: Die 

Machtverhältnisse des vom Bürgerkrieg zermürbten Landes verändern 

sich allmählich. Ernst und warmherzig erzählt dieser Coming-of-Age- 

Film von den Umbrüchen im Leben eines Jugendlichen und den 

Träumen, die wir in uns tragen auf dem Weg zum Erwachsensein. 

Dänemark, Deutschland, Frankreich, Luxemburg, Afghanistan, Katar 

2019 • Buch & Regie Shahrbanoo Sadat • Darsteller Qodratollah Qadiri, 

Sediqa Rasuli, Masihullah Feraji • Länge 90 Min. • OmeU 

29

SATURDAY AFTERNOON 

SHONIBAR BIKEL 

SA 29.6. 22.30 UHR 

ATELIER 1 

SO 30.6. 20.30 UHR 


MO 1.7. 17.00 UHR 


An einem Samstagnachmittag überfallen sechs Terroristen ein Café im 

Zentrum von Dhaka, der Hauptstadt von Bangladesch. Die Attentäter 

trennen die Gäste in religiöse Gruppen, töten zunächst die Ausländer. 

Die wenigen überlebenden Geiseln, allesamt Muslime, versuchen 

trotz allem, ihre Menschlichkeit zu bewahren. Dieser Spielfilm basiert 

auf dem realen Attentat auf das Café Holey Artisan Bakery in Dhaka 

am 1. Juli 2016 und wurde in einer einzigen Einstellung gedreht. 

Bangladesch, Deutschland, Russland 2019 • Buch & Regie Mostofa 

Sarwar Farooki • Darsteller Jahid Hassan, Nusrat Imrose Tisha, Eyad 

Hourani • Länge 86 Min. • OmeU 

STILLSTEHEN 

STAY STILL 

MI 3.7. 17.00 UHR 

CARL-OFF-SAAL 

DO 4.7. 22.30 UHR 

HFF AUDIMAXX 

SA 6.7. 19.30 UHR 

HFF KINO 1 

Unterschiedlicher könnten diese beiden jungen Frauen nicht sein: Julie 

ist schlagfertig, eigensinnig und tut am liebsten nichts, weshalb sie 

sich schon mal freiwillig in eine psychiatrische Klinik einweisen lässt. 

Krankenschwester Agnes ist hingegen stets bemüht, alles richtig zu 

machen und sämtliche Erwartungen zu erfüllen. Als die beiden eines 

Tages aufeinandertreffen, fühlen sie sich dennoch zueinander hingezogen 

und beginnen gemeinsam, die Welt mit neuen Augen zu sehen. 

Deutschland, Italien 2019 • Buch & Regie Elisa Mishto • Darsteller 

Natalia Belitski, Luisa Céline Gaffron, Giuseppe Battiston, Martin 

Wuttke, Katharina Schüttler • Länge 91 Min. • OmeU 


MI 3.7. 21.00 UHR 


DER VERRÄTER 

IL TRADITORE 

DO 4.7. 17.00 UHR 

RIO 1 

SA 6.7. 16.30 UHR 

ATELIER 2 

In den frühen 1980er Jahren tobt ein regelrechter Krieg zwischen den 

sizilianischen Mafiabossen. Tommaso Buscetta flieht mit seiner Familie 

vor diesem Blutbad nach Brasilien. Doch auch dort gibt es kein Entkommen. 

So beschließt er, als Kronzeuge mit der Justiz zu kooperieren... 

Marco Bellocchios Biopic basiert auf der Geschichte des echten 

Tommaso Buscetta, der als Erster das Schweigegelübde der Mafia brach. 

Italien, Deutschland, Brasilien, Frankreich 2019 • Regie Marco Bellocchio 

• Buch Marco Bellocchio, Ludovica Rampoldi, Valia Santella, 

Francesco Piccolo • Darsteller Pierfrancesco Favino, Maria Fernanda 

Candido, Fabrizio Ferracane • Länge 145 Min. • OmeU 

A VIDA INVISÍVEL 

DE EURÍDICE GUSMÃO 

THE INVISIBLE LIVE OF EURÍDICE GUSMÃO 

SA 29.6. 20.00 UHR 


MO 1.7. 16.00 UHR 


DO 4.7. 14.30 UHR 


Während Eurídice immer von einer Karriere als Pianistin träumte, war ihre 

große Schwester Guida vor allem an Männern interessiert. Als sie mit 

einem Seemann durchbrennt, hält ihr Eurídice die Treue. Nur wiedersehen 

werden sie sich nicht, obwohl sie beide während der 1940er in Rio de 

Janeiro wohnen. Denn alle Versuche des Kontakts werden von der 

Familie unterbunden. Karim Aïnouz’ berührende Romanverfilmung 

gewann in Cannes den Hauptpreis in der Sektion „Un certain regard“. 

Brasilien, Deutschland 2019 • Regie Karim Aïnouz • Buch Murilo 

Hauser, Inés Bortagaray, Karim Aïnouz • Darsteller Carol Duarte, Julia 

Stockler, Gregorio Duvivier • Länge 139 Min. • OmeU 

30

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gestaltet wurde, garantiert Unterhaltung der Extraklasse auf 

gemütlichen Lounge-Sofas. Der Belgier prägte bereits die 

Palaishalle, die beiden Gourmetrestaurants Atelier und Garden 

sowie den kompletten Bauteil „Süd- und Nordflügel“ mit seinem 

Stil. 

Ab September 2019 dürfen wir Sie auch wieder ganz herzlich in 

unserem von Axel Vervoordt renovierten Palais Keller begrüßen. 

Promenadeplatz 2-6 

D-80333 München 

Fon +49 89.21 20-0 

Fax +49 89.21 20-906 

www.bayerischerhof.de 

info@bayerischerhof.de 

Di. 18.07.17 – Night Club – 22.00 Uhr 

MIKE STERN/RANDY 

BRECKER BAND 

feat. Lenny White & Teymur Phell 

Mi. 19.07.17 – Night Club – 21.00 Uhr 

ROY HARGROVE QUINTET 

Do. 20.07.17 – Night Club – 21.00 Uhr 

ARTO LINDSAY BAND 

Fr. 21.07.17 – Night Club – 21.00 Uhr 

DOMINIC MILLER BAND 

Sa. 22.07.16 – Night Club – 21.00 Uhr 

GATO PRETO 

ATRIUM: Fotoausstellung von Arne Reimer 

„AMERICAN JAZZ HEROES“ 

18.07. bis 22.07. täglich von 12.00 Uhr bis 22.00 Uhr, 

am 18. Juli von 20.00 bis 22.00 Uhr 

22.7. GILBERTO GIL 

22.7. MOSHULU feat. 

CINECOPRO AWARD 

JEFF BERLIN / DENNIS CHAMBERS 

DAVID SANCIOUS / OZ NOY 

23.7. JOEY DE FRANCESCO TRIO 

24.7. CAMILLE BERTAULT 

25.7. JOHN MEDESKI 

26.7. CHINA MOSES & BAND 

27.7. IVAN LINS & FRIENDS 

AUSSTELLUNG «BEAUTIFUL DREAM» 

von MILAN MIHAJLOVIC im Atrium 

MUSIKFILME im Premiumkino 

astor@Cinema Lounge 

Premiumkino astor@CINEMA LOUNGE jeweils um 18 Uhr: 

So. 16. Juli 2017 –Mali Blues von Lutz Gregor 

Mo. 17. Juli 2017 –Sound Of Life von Sepp Werkmeister 

Di. 18. Juli 2017 –Gimme Danger von Jim Jarmusch 

Mi. 19. Juli 2017 –Miles Ahead von Don Cheadle 

Do. 20. Juli 2017 –The Soul Of A Manvon Wim Wenders 

Fr. 21. Juli 2017 –Born To Be Blue von Robert Budreau 

AUSSTELLUNG «BEAUTIFUL DREAM» im Atrium mit Gemälden 

Sa. 22. Juli 2017 –20 Feet From Stardomvon Morgan Neville 

von MILAN MIHAJLOVIC, inspiriert von der Musik von 

Vladislav Cojocarus CD Colors. 

täglich von 08.00 bis 22.00 Uhr; am 22.07. von 20.00 bis 22.00 Uhr 

Karten an allen bekannten VVK-Stellen erhältlich oder bei: 

www.eventim.de • www.muenchenticket.de • www.ticketmaster.de 

MUSIKFILME im Premiumkino astor@Cinema Lounge 

Festivalticket: concierge@bayerischerhof.de • Tel. : 089.2120.920 

täglich um 18.00 Uhr: 

www.bayerischerhof.de 

22.07. VIRAMUNDO – A MUSICAL JOURNEY WITH GILBERTO GIL 

von Pierre-Yves Borgeaud 

23.07. IT MUST SWING – THE BLUE NOTE STORY von Eric Friedler 

24.07. LA VIE EN ROSE von Olivier Dahan 

25.07. CHASING TRANE – THE COLTRANE STORY von John Scheinfeld 

26.07. WHIPLASH von Daniel Chazelle 

27.07. WO BIST DU, JOÃO GILBERTO? von Georges Gachot

CINEMERIT AWARD — ANTONIO BANDERAS 

32

Fessle 

uns! 

Antonio Banderas’ Stärke ist zugleich 

seine größte Schwäche: sein gutes Aussehen. 

Das Image vom Latin Lover erleichterte 

ihm zwar den Weg nach Hollywood. 

Sich davon zu lösen, ist allerdings 

eine Lebensaufgabe — die er gerne auf 

sich nahm. Denn eine fundierte Ausbildung, 

Ehrgeiz und die Lust am Spielen 

treiben ihn immer wieder an, neue Herausforderungen 

anzunehmen. 

1960 in Málaga geboren, beendete 

eine schwere Beinverletzung den Traum 

des 14-jährigen Banderas, Profifußballer 

zu werden. Genau zu dieser Zeit sah er 

zum ersten Mal das Musical hair (1974), 

das ihn sofort infizierte und einen neuen 

Wunsch verfolgen ließ: Schauspieler zu 

werden und am American Way of Life 

teilzuhaben. 

In seinem bürgerlichen Elternhaus, in 

dem der Vater als Polizist und die Mutter 

als Lehrerin arbeiteten, wurde dieser 

ANTONIO BANDERAS 

BEKOMMT DEN CINEMERIT 

AWARD FÜR SEIN 

LEBENSWERK VERLIEHEN 

Wunsch schnell als Hirngespinst abgetan. 

Banderas ließ sich dadurch allerdings 

nicht umstimmen. Da die Schauspielerei 

in Spanien vor allem Engagements am 

Theater bedeutete, trat er in die High 

School of Dramatic Art in Málaga ein, 

heute bekannt als esaem. Dort lernte 

er sein Handwerk von Grund auf: Er 

spielte klassisches griechisches Theater, 

volkstümliche Komödien und spanische 

Musicals. Während er und seine Schauspielkollegen 

mit einem kleinen Lastwagen 

durch die Städte im Süden Spaniens 

zogen, um aufzutreten, war er nicht nur 

auf der Bühne aktiv, sondern half auch 

beim Make-up, Bühnendesign, Licht und 

Kostüm mit. 

Nach fünf Jahren zog es den nun 

19-jährigen Banderas nach Madrid. Das 

Ende der Diktatur Francos 1975 ließ die 

Kunst im gesamten Land gerade erblühen: 

La Movida madrileña, eine Bewegung 

junger avantgardistischer Künstler, 

traf in einem sich neu erfindenden 

Spanien einen Nerv der Zeit und leitete 

eine Kulturrevolution ein. Davon konnte 

Banderas nur profitieren. Zunächst 

schlug er sich zwar mit vielen Castings 

und wenigen kleinen Auftritten durch, 

doch schließlich bestand er die Aufnahmeprüfung 

am Teatro Nacional und wurde 

engagiert. 

Dort traf er auch auf Pedro Almodóvar, 

der ihm die Tür zur Filmwelt 

öffnete. Nach einer Vorstellung suchte 

der damals noch völlig unbekannte Regisseur 

Banderas hinter der Bühne auf. 

Schnell wurde deutlich, dass beide die 

gleiche Leidenschaft und Furchtlosigkeit 

teilten. Bei Almodóvars wilder, anstößiger 

und mit bescheidenen Mitteln 

produzierter Sexkomödie labyrinth 

der leidenschaften (1982) arbeiteten 

sie erstmals zusammen. Banderas übernahm 

darin eine Nebenrolle als homosexueller 

Terrorist. 


33


Auch wenn dieser Film zunächst 

nicht sehr erfolgreich war, festigte er 

Banderas’ Ruf als unerschrockener 

Schauspieler, der sich mit der gleichen 

Hingabe klassischen Shakespeare-Stoffen 

wie den provokanten Rollen in den 

frühen Almodóvar- Filmen widmete. 

Sein Charme verhalf ihm nicht nur zum 

Erfolg im Film, sondern auch bei den 

Frauen. 1986 heiratete er seine erste 

große Liebe Ana Leza. 

Spätestens seit Almodóvars das gesetz 

der begierde (1987) war Banderas 

ein wichtiger Anker in der spanischen 

Filmszene. Auch dieser Film spricht das 

damalige Tabuthema Homosexualität 

an, das Almodóvar nicht zuletzt aufgrund 

seiner eigenen Biografie immer 

wieder aufgriff. Banderas verkörpert den 

von Liebe und Eifersucht besessenen 

Jüngling Antonio, der seinem großen 

Idol, dem Regisseur Pablo, nachstellt 

und ihn verführt. Der ungewohnt offene 

Umgang mit homosexueller Liebe, 

Transsexualität und Inzest machte das 

gesetz der begierde zu einem umstrittenen 

Skandalfilm, besiegelte jedoch den 

Erfolg von Banderas und Almodóvar. 

Es folgten weitere Kollaborationen. 

Etwa die Komödie frauen am rande des 

nervenzusammenbruchs (1988), in der 

Almodóvar sich mit dem Thema Weiblichkeit 

beschäftigte. Der Film, der vor 

allem von seiner Situationskomik lebt, 

war nicht nur der Eröffnungsfilm in 

SA 29.6. 18.00 UHR 


Cannes, sondern wurde auch mehrfach 

ausgezeichnet, sowie für einen Oscar 

und einen Golden Globe nominiert. 

Dadurch war der Weg für Banderas’ internationale 

Karriere geebnet. 

Seiner Leidenschaft für das Land der 

unbegrenzten Möglichkeiten konnte er 

trotzdem noch nicht sofort nachgehen. 

Denn es stand eine weitere Kollaboration 

mit seinem spanischen Lieblingsregisseur 

an: fessle mich! (1989). In dem intensiven 

Liebesdrama spielt Banderas den jungen, 

hormongesteuerten Ricky, der nach seiner 

Entlassung aus der Psychiatrie den brennenden 

Wunsch hegt, die Pornodarstellerin 

Marina zu heiraten und mit ihr eine 

Familie zu gründen. Da sich Marina jedoch 

weder an Ricky noch an die gemeinsam 

verbrachte Nacht erinnert, sieht er nur 

eine Lösung: Ans Bett gefesselt hält er sie 

in ihrer eigenen Wohnung fest. 

Banderas findet in seiner Darstellung 

stets die Balance zwischen roher 

Gewalt und Verwundbarkeit, purer Körperlichkeit 

und verletzlicher Zurückgezogenheit, 

Unzurechnungsfähigkeit 

und Klarheit. Wenn er mit leicht gesenktem 

Kopf unter seinen dichten Brauen 

hervorschaut, drücken diese intensiven 

Blicke ein breites Spektrum an Emotionen 

aus: von schlichtem Wahnsinn bis 

zu verliebter Hingabe. Seine kopflose 

Verliebtheit lässt letztlich sein brutales 

Handeln vergessen. 

DI 2.7. 20.00 UHR 


SO 30.6. 22.00 UHR 

HFF KINO 1 

FESSLE MICH! 

¡ÁTAME! 

Spanien 1989 • Buch & Regie Pedro 

Almodóvar • Darsteller Antonio Banderas, 

Victoria Abril, Rossy de Palma 

Länge 111 Min. • OmeU • FSK 16 

DO 4.7. 20.00 UHR 


34 

LEID UND HERRLICHKEIT 

DOLOR Y GLORIA 

Spanien 2019 • Buch & Regie Pedro Almodóvar • Darsteller Penélope Cruz, 

Antonio Banderas, Asier Etxeandia • Länge 115 Min. • OmdU

SA 29.6. 22.30 UHR 


Nach Hollywood führte Banderas 

dann endlich der Film mambo kings 

(1992) von Arne Glimcher. Kurzentschlossen 

traf der Regisseur den spanischen 

Schauspieler zu einem ungewöhnlichen 

Abendessen in London – Banderas 

sprach zu diesem Zeitpunkt kein Wort 

Englisch. Doch Worte waren auch gar 

nicht nötig, denn sein Talent und seine 

langjährige Erfahrung sprachen für sich. 

So bekam er die langersehnte Hauptrolle 

in einer amerikanischen Produktion. 

In den USA wurde Banderas schnell 

zum Sexsymbol stilisiert. Auch sein 

starker spanischer Akzent erfüllte ein 

Klischee, das gerne von der Presse aufgegriffen 

wurde. Doch Banderas ließ sich 

nicht unterkriegen und arbeitete rastlos 

an seiner Karriere. 

In philadelphia (1993) von Jonathan 

Demme spielt er den Lebensgefährten 

des an AIDS erkrankten Anwalts Andrew 

Beckett (Tom Hanks). Hatten Banderas’ 

Rollen als Homosexueller in Spanien 

zuvor für Gesprächsstoff gesorgt, 

entfachte das Thema Homosexualität 

in philadelphia in Amerika einen regelrechten 

Sturm. Für Banderas stand 

jedoch die innige Liebesgeschichte zwischen 

Miguel und Andrew, die sie gegen 

DESPERADO 

USA 1995 • Buch & Regie Robert Rodriguez • Darsteller Antonio Banderas, 

Salma Hayek, Joaquim de Almeida • Länge 103 Min • OmeU 

eine vorurteilsbehaftete Gesellschaft 

und die tödliche Krankheit verteidigen 

müssen, im Vordergrund, wie er in Interviews 

betonte. 

Die Presse wollte Banderas stets in 

eine Schublade stecken. Doch er ließ 

sich davon nicht beirren und erfand sich 

in seinen darauffolgenden Arbeiten 

immer wieder neu, etwa in desperado 

(1995). Mit steinharten Gesichtszügen 

und unter dem langen Haar hervorblitzenden 

dunklen Augen spielt Banderas 

einen gebrochenen Mariachi-Sänger, der 

mit einem Gitarrenkoffer voller Waffen in 

der Hand blutige Rache übt. In der Hitze 

der mexikanischen Sonne sucht er nach 

dem Drogenbaron Bucho, der für den Tod 

seiner Geliebten verantwortlich ist. 

In desperado entwarf Banderas an 

der Seite von Salma Hayek einen Draufgänger, 

der genauso verführerisch wie 

gefährlich daherkommt. Für den wortkargen 

Antihelden legte er seinen ganzen 

Ausdruck in die Körperlichkeit des 

Sängers. Sogar die Stunts übernahm 

Banderas selbst. 

Im selben Jahr kamen fünf weitere 

Filme mit ihm in die Kinos, darunter 

two much – eine blondine zuviel. In 

SA 29.6. 15.00 UHR 


EVITA 

USA 1997 • Regie Alan Parker • Buch Alan 

Parker, Oliver Stone • Darsteller Antonio 

Banderas, Madonna, Jonathan Pryce • Länge 

134 Min. • OF 


35

SO 30.6. 11.00 UHR 

ASTOR KINO 

TV-Serie genius (2017) den Künstler Pablo 

Picasso. Auch dem gestiefelten Kater 

lieh er ab dem zweiten Teil der shrek- 

Reihe seine Stimme. 


36 

dieser Komödie spielt Banderas einen 

Galeriebesitzer, der sich in zwei Schwestern 

verliebt. Im wahren Leben hatte er 

dagegen nur Augen für eine von ihnen: 

nämlich für seine Darstellerkollegin 

Melanie Griffith. Für sie trennte er sich 

von seiner ersten Frau Ana Leza. Nur ein 

Jahr später heirateten Banderas und die 

schwangere Griffith. 

Neben dem Film ist die Musik Banderas’ 

zweite Leidenschaft. Umso passender, 

dass er in Alan Parkers evita (1996) 

die männliche Hauptrolle übernehmen 

konnte. Die Verfilmung des Andrew 

Lloyd Webber-Musicals porträtiert 

das Leben von Eva Duarte, der wohl 

berühmtesten First Lady Argentiniens. 

Als Arbeiter Che kommentiert Antonio 

Banderas singend den Aufstieg, Ruhm 

und frühen Tod Evitas, wie Eva Duarte liebevoll 

vom argentinischen Volk genannt 

wurde. Der große Erfolg des Films festigte 

Banderas’ Ruf als Schauspieler, der Kritiker 

wie Kinogänger in seinen Bann zieht. 

Das bewies er einmal mehr in die 

maske des zorro (1998). Wie auch in 

desperado geht es in diesem Film um 

Vergeltung: Der Bandit Alejandro möchte 

seinen ermordeten Bruder rächen. 

DIE MASKE DES ZORRO 

THE MASK OF ZORRO 

USA, Deutschland, Mexiko 1998 • Regie Martin Campbell 

Buch John Eskow, Ted Elliott, Terry Rossio 

Darsteller Antonio Banderas, Anthony Hopkins, 

Catherine Zeta-Jones • Länge 137 Min. • OF 

Durch Zufall stolpert er über sein Idol 

Zorro, der kurzerhand beschließt, ihn zu 

seinem Nachfolger auszubilden. Denn 

auch der gealterte Zorro, gespielt von 

Anthony Hopkins, hat noch eine offene 

Rechnung mit den Spaniern. 

Die Rolle ist Banderas quasi auf den 

Leib geschneidert: In einer rasanten Jagd 

ist er ein witziger und sympathischer 

Verführer. Dabei verleiht ihm die Maske 

des Zorros die nötige Lässigkeit, um mit 

dem Degen die Bösewichte zur Strecke 

zu bringen. 

Gerne arbeitete Banderas immer wieder 

mit denselben Kolleg*innen. So spielte 

seine Frau Melanie Griffith eine Rolle 

in seinem Regiedebütfilm verrückt in 

alabama (1999). Auch mit dem desperado-Regisseur 

Robert Rodriguez arbeitete 

er weiter zusammen, etwa an den vier SPY 

KIDS-Filmen sowie an dem letzten Teil 

der El-Mariachi-Trilogie, irgendwann in 

mexico (2003). 2005 schlüpft er für die 

legende des zorro dann erneut in die 

Rolle des maskierten Rächers. 

Auf nur einen Typus festlegen ließ 

sich Banderas dabei nie. In frida (2002) 

verkörperte er den mexikanischen 

Künstler David Alfaro Siqueiros, in der 

Nach mehr als 20 Jahren arbeitete 

Banderas schließlich wieder mit Pedro 

Almodóvar zusammen. In die haut, in 

der ich wohne (2011) spielt er den Chirurgen 

Robert Ledgard, der in seiner 

Villa an einer neuen und besseren Menschenhaut 

arbeitet und dafür scheinbar 

die junge Vera als Versuchskaninchen 

missbraucht. 

Der Film knüpft nicht nur an frühere 

Erfolge Banderas’ und Almodóvars 

an, sondern brachte die beiden endlich 

wieder für weitere Kollaborationen zusammen, 

wie zum Beispiel fliegende liebende 

(2013) und leid und herrlichkeit 

(2019). In Almodóvars neuem Werk kehren 

die beiden an ihre Anfänge zurück: 

Banderas spielt den Regisseur Salvador 

Mallo. Dieser leidet unter unerträglichen 

Schmerzen und kann deshalb keine Filme 

mehr drehen. Das gibt ihm Zeit zum 

Grübeln: Flashbacks führen ihn zurück 

in seine Kindheit auf dem Land. Gleichzeitig 

muss er sich auch mit seiner beruflichen 

Vergangenheit und Gegenwart 

auseinandersetzen. 

Almodóvar greift mit leid und herrlichkeit 

einmal mehr die Themen seiner 

früheren Arbeiten auf: Homosexualität, 

seine Kindheit im konservativen Süden 

Spaniens, die Beziehung zu seiner Mutter 

und die Kunst des Filmemachens 

selbst. Für Antonio Banderas ist es die 

Möglichkeit, zu seinen schauspielerischen 

Ursprüngen zurückzufinden und 

sich trotzdem neu zu erfinden: Ungewohnt 

ruhig, verletzlich und geerdet 

spielt er das Alter Ego Almodóvars. Für 

diese Rolle wurde er unlängst als bester 

Darsteller in Cannes ausgezeichnet – ein 

weiterer Beweis dafür, dass Banderas 

sein Ziel erreicht hat und schon lange 

mehr ist als sein Image. 


PREISVERLEIHUNG & 


Am Samstag, den 29.6., um 18 Uhr 

wird Antonio Banderas der 

CineMerit Award im Carl-Orff-Saal, 

Gasteig, verliehen. Im Anschluss 

daran wird die Deutschlandpremiere 

von leid und herrlichkeit gezeigt, 

in der Antonio Banderas die Hauptrolle 

spielt. Die Gala-Preisverleihung 

ist öffentlich zugänglich, die Karten 

sind im freien Verkauf erhältlich. 

Zuvor ist Antonio Banderas zu 

Gast bei filmmakers live! 

am Samstag, 29.6., um 16 Uhr 

in der Black Box, Gasteig.

CINEMERIT AWARD — EMMA THOMPSON 

37

VIRTUAL WORLDS 

38 

Beim filmfest münchen geht es auf in virtuelle Welten: Gemeinsam mit 

dem Bayerischen Filmzentrum zeigt das Festival in der Reihe virtual 

worlds von 2. bis 4. Juli im Isarforum eine Auswahl der innovativsten 

und wichtigsten internationalen VR-Experiences.


space explorers von Felix&Paul 

39


Was passiert, wenn die Grenzen zwischen 

realer und digitaler Welt aufgebrochen 

werden? Wenn ein spaßiger 

Livestream plötzlich zum unerwünschten 

Blick in die Abgründe des eigenen 

Lebens wird? Wenn ein gutmütiger 

Zombie sich in seiner Gemeinschaft als 

Einzelgänger fühlt und anderweitig 

nach Zuneigung sucht? Wenn ein Spaziergang 

durch die beeindruckenden 

Hallen von Notre Dame tiefe Einblicke 

in einen Ort gewährt, den es so nicht 

mehr gibt? Wenn Caspar David Friedrichs 

Mönch auf einmal nicht mehr nur 

sehnsüchtig hinaus aufs Meer starrt, 

sondern seine Blicke auch über den 

Strand schweifen lässt? 

Wenn das geschieht, dann schafft Virtual 

Reality, was sie sich vorgenommen 

hat: reale Räume digital erfahrbar oder 

anders herum fiktionale Welten erlebbar 

zu machen. Wie vielschichtig sogenannte 

VR-Experiences sein können, 

zeigt die Filmfest-Reihe virtual worlds, 

die Ausstellung, Wettbewerb, Professional 

Day zugleich ist. Ob 360°-Filme, 

Room-Scale-Projekte, Games oder Installationen 

– Virtual Reality hat viele 

Gesichter. Mal interaktiv, mal reaktiv, 

stets immersiv, erwachen filmische Welten 

zum Leben. Mal dokumentarisch, 

mal computer-generiert, sind die Formen 

so vielseitig wie die Themen, die in 

den mehr als 30 VR-Experiences dargestellt 

werden. 

Da geht es auch um gesellschaftspolitische 

Debatten, wie etwa den Einfluss 

von Social Media auf das Leben junger 

Menschen. So auch bei dem ganz gewöhnlichen 

Millennial-Girl Yuki. Sie lebt 

vor allem im Netz, livestreamt sogar ihr 

Liebesleben und teilt mit ihren virtuellen 

Freunden ihre ganzen Geheimnisse. 

Ihr Wohnzimmer wird zum Treffpunkt, 

in dem die sozialen Medien zur Realität 

werden. Und ein ungeladener Gast auf 

einmal eine ganz andere Seite von Yuki ans 

Licht kommen lässt: eine einsame, nachdenkliche 

junge Frau. Die taiwanesische 

VR-Experience live stream from yuki

VIRTUAL 

WORLDS 

virtual worlds ist ein internationaler 

Wettbewerb für narrative VR, kuratiert 

von Astrid Kahmke, Creative Director des 

Bayerischen Filmzentrums. Als Jury 

konnten Myriam Achard (Kuratorin Virtual 

Reality Phi Center Montréal), Colum 

Slevin (Head of Media for AR/VR Experiences 

at Facebook, San Francisco) und 

Chloé Jarry (Gründerin und CEO Lucidrealities 

Studio, Paris) gewonnen werden, 

Preisgeber sind Epic Games und Unreal 

Engine. Frankreich als Gastland ist mit 

zahlreichen VR-Experiences und Künstlern 

vertreten, außerdem präsentiert 

virtual worlds die erste Retrospektive 

der Werke des mehrfach preisgekrönten 

Studios Felix&Paul aus Montréal. Die VR- 

Künstler und Produzenten werden anwesend 

sein. Im Rahmen der virtual 

worlds wird am 3. Juli im Gasteig ein 

Professional Day stattfinden. 

afterimage for tomorrow: Im Laserdschungel 

lauert die VR-Welt 

Virtual Reality kann dort hingehen, wo 

andere Medien an ihre Grenzen stoßen. 

Diese Überschreitung wird auch in the 

fernweh opera spürbar. Darin wird im 

Art-déco-Stil die Geschichte einer berühmten 

Opernsängerin erzählt. Als Allegorie 

auf die Allmacht und Unmöglichkeit 

der Liebe und Anspielung auf den 

klassischen Stummfilm singt sie eine 

Liebeserklärung in Arienform, die sich 

direkt an den User richtet. 

Ein weiteres Kunstprojekt ist die VR- 

Experience fever. In ihr geht es weniger 

darum, eine Geschichte zu erzählen, sondern 

einen Bewusstseinszustand nachzuempfinden. 

Akustisch und visuell entsteht 

ein Gedicht über Krankheiten und 

Wahnvorstellungen als halluzinatorische 

Prozesse. 

Metaphysische Erfahrungen sind auch 

das Thema der VR-Installation ayahouasca, 

bei der ein Schamane den User auf 

eine spirituelle, bewusstseinserweiternde 

und hypnotische Reise begleitet. 

Naturphänomene sind seit jeher ein 

prominentes Thema für Virtual Reality. 

Wie mannigfaltig diese VR-Experiences 

heute sind, zeigt virtual worlds ebenfalls. 

Ob als Installation, 360°-Film oder 

Game – es geht nicht darum, nur virtuell 

nachzubauen, was um uns herum geschieht, 

sondern virtuelle Geschichten 

zu erzählen. So findet man sich beispielsweise 

in everest vr auf dem höchsten 

Gipfel der Welt wieder, begleitet den 

legendären Sherpa Tenji, wie er ohne Sauerstoffzufuhr 

die mühsame Expedition 

seines verunglückten Freundes Ueli Steck 

für eben diesen zu Ende bringen möchte. 

Bei -22.7°C geht’s dagegen nach Grönland. 

Im arktischen Meer kämpfen die User mit 

ihren eigenen Ängsten, während sie die 

mächtige Natur um sich herum hautnah 

entdecken. Oder auch nach Brasilien in 

den Regenwald, wie etwa in inside tumucumaque. 

Dort entdeckt man die Umwelt 

mit den Sinnen einer Tarantel und Fledermaus, 

eines Alligators, Pfeilgiftfroschs 

oder gar eines Adlers. 

Natur in Game-Form gibt es etwa mit 

der VR-Experience blautopf vr. Der User 

taucht in Höhlensysteme im Saarland ab 

und wird auf eine investigative Suche geschickt. 

Ein einsamer Fischer wird dagegen 

in a fisherman’s tale von einem wilden 

Sturm überrascht und muss sich auf 

den gefährlichen Weg zu seinem Leuchtturm 

machen. 

virtual worlds dockt an den Erfahrungsraum 

Kino an: Virtual Reality als 

neue Kunstform und eigenes Medium, das 

mit vielen verschiedenen Technologien 

arbeitet und dabei den Betrachter und 

dessen Experience in den Mittelpunkt 

stellt. Die VR-Ausstellung im Münchner 

Isarforum taucht in intime Sphären ein, 

greift aktuelle gesellschaftspolitische 

Debatten auf und erforscht das menschliche 

Bewusstsein. 

Julia Weigl 

Das vollständige Programm gibt es unter 

filmfest-muenchen.de. Alle weiteren 

Informationen finden Sie unter: http:// 

VirtualWorlds-Munich.com. Dort können 

Sie sich Tickets für die einzelnen VR-Experiences 

und die Keynotes sichern. Am 

Donnerstag, den 4. Juli findet um 20.30 

Uhr die Preisverleihung mit anschließender 

Feier „The (un)real virtual party night 

– Virtual Worlds clubbing by Epic Games“ 

im Ampere/Muffatwerk statt. 

virtual worlds wird präsentiert 

vom Bayerischen Filmzentrum und dem 

filmfest münchen mit Unterstützung 

des Bayerischen Staatsministeriums für 

Digitales, dem Creative Europe Desk 

München, der Französischen Botschaft 

in Deutschland, dem Institut Français 

Deutschland, UniFrance, dem Regierungsbüro 

Quebec in München, SODEC 

(Société de développement des entreprises 

culturelles) und gesponsert von Epic 

Games und Unreal Engine. Medienpartner 

ist das Magazin Gamesmarkt. 

Der Zugang zu virtual worlds ist 

kostenlos. Um Wartezeiten zu 

vermeiden, buchen Sie sich bitte 

einen Time Slot für die einzelnen 

VR- Experiences unter: 

www.guestoo.de/virtualworlds2019. 

Die Ausstellung virtual worlds findet 

von 02. bis 04. Juli im Isarforum, 

Ludwigsbrücke, Museumsinsel 1 statt. 

Die Öffnungszeiten sind: 

02. Juli: 13 Uhr bis 21 Uhr 




41

CINEMATIC VR: 

K I N O 

ERLEBEN 


42 

Ein amerikanisches Diner mitten in Washington 

D.C. wird zum virtuellen Aufarbeitungsort: 

Ben’s Chili Bowl war in den 

Fünfzigerjahren ein sicherer Reise-Ort für 

schwarze Amerikaner. Das sagte zumindest 

das sogenannte Green Book. In der Virtual- 

Reality-Experience traveling while black 

ist dieses alte Diner die Kulisse, um sich 

auf eine dokumentarische Spurensuche 

zu begeben in einem Amerika, in dem Rassismus 

auch heute noch eine alltägliche 

Rolle spielt. Zu Wort kommen die Restaurantbesitzerin 

Virginia Ali, die Bürgerrechtlerin 

Courtland Cox sowie Samaria Rice, 

die Mutter von Tamir Rice, einem Teenager, 

der 2014 von einem Polizisten in Cleveland 

erschossen wurde. 

Ein klassischer Dokumentarfilm auf 

den ersten Blick: Allerdings findet man 

sich selbst in dieser Kulisse wieder, sitzt 

den Interviewpartnern direkt gegenüber 

und lauscht ihren bisweilen sehr persönlichen 

Geschichten und Erfahrungen. Das 

ist eine der Stärken von Virtual Reality: das 

immersive Eintauchen in andere Welten 

und Perspektiven. Das renommierte kanadische 

VR-Studio Felix & Paul, das bereits 

mehrfach mit einem EMMY ausgezeichnet 

wurde, hat in den vergangen fünf Jahren 

eine eigene VR-Filmsprache entwickelt. 

Walking down memory lane: gymnasia 

Walking down memory lane: gymnasia 

Mit ihren Arbeiten wollen sie nicht nur virtuelle 

Welten abbilden, sondern vor allem 

Geschichten neu erzählen. 

Auf Englisch nennt Félix Lajeunesse, 

einer der beiden Gründer von Felix&Paul, 

seine Herangehensweise „Cinematic VR“: 

„Das ist Live Action. Und da spielen bei uns 

zwei Schlüsselbegriffe eine zentrale Rolle: 

zum einen Intimität, zum anderen Gegenwärtigkeit 

— das Gefühl, in der Experience 

live dabei zu sein und sie zu erleben statt 

nur zuzusehen.“ 

Felix&Paul kombinieren filmische Mittel 

mit neuester Technologie, haben nie 

einfach eine Kamera in den Raum gestellt, 

um zu erfassen, was um sie herum passiert. 

Stattdessen setzen sie sich zum Ziel, audiovisuelles 

Erzählen weiterzudenken. 

Was kann VR leisten, was im klassischen 

Film nicht oder nur schwer umzusetzen 

ist? VR ist laut Felix&Paul das einzige Medium, 

das diese Intimität erlaubt. Als Beispiel 

nennen sie gerne ihre erfolgreiche 

Weltraum-VR-Serie space explorers, der 

Captain-Marvel-Protagonistin Brie Larson 

ihre Stimme lieh: „Wir wollten, dass die 

User das Gefühl haben, selbst zum Entdecker 

und Astronauten zu werden,“ sagte 

Félix Lajeunesse in einem Interview mit 

PROFESSIONAL 

DAY 

Im Rahmen der virtual worlds veranstaltet 

das Bayerische Filmzentrum 

auch einen Professional Day. Am 3. Juli 

eröffnet um 13 Uhr Colum Slevin 

(Head of Media für VR/AR Experiences 

bei Facebook) mit einer Keynote über 

Storytelling und die aktuellen Entwicklungen 

bei Oculus im Carl- 

Amery -Saal/Gasteig dieses Branchen- 

Event. Im Anschluss moderiert er das 

Panel felix&paul studios' and the 

evolution from cinematic vr to 

immersive entertainment mit Felix 

Lajeunesse, Martin Enault (beide 

Felix&Paul Studios) und Myriam 

Achard (Phi Centre) — eine Würdigung 

der bahnbrechenden Werke dieser in 

Montréal angesiedelten VR-Künstler. 

Weitere Keynotes halten Balthazar 

Auxietre, der zu Storytelling in VR 

Games referieren wird sowie Chloé 

Jarry (Lucidrealities Studio) und Julie 

Walsh (Walsh Galleries). Das komplette 

Programm finden Sie unter 

http://VirtualWorlds-Munich.com.

.. 

.. 


mattweis, München 

FILMSERIENVRGAMES 

FESTIVALSKINOS 

fff-bayern.de 

43

dem VR-Blog uploadvr.com. Da ginge 

es vor allem darum, die richtige Balance 

zu finden, nämlich eine aufschlussreiche 

Geschichte zu erzählen, aber gleichzeitig 

eine fesselnde und immersive Reise für 

das Publikum zu entwerfen. 

Neben den zwei ersten Folgen der 

space explorers präsentiert die VR- 

Ausstellung virtual worlds eine Retrospektive 

mit 14 der wichtigsten VR- 

Experiences von Felix&Paul. In ihr zeigt 

sich die thematische und formale Vielseitigkeit 

des VR-Studios, das zu einem 

der bedeutendsten der Welt zählt. Unter 

anderem gibt es ihre erste VR-Experience 

zu sehen: strangers. Darin trifft man auf 

den berühmten Musiker Patrick Watson 

aus Montréal und erlebt ihn dabei, wie 

er in seinem privaten Tonstudio am Klavier 

seine Songs interpretiert. Außerdem 

verwandeln Felix&Paul weltbekannte 

Franchise-Marken wie Jurassic Park in 

erfahrbare VR-Räume, in denen der User 

zum Beispiel die jurassic world aus den 

Augen eines putzigen Dinos sieht. Gleich 

drei VR-Experiences übertragen die Magie 

des frankokanadischen Cirque du Soleil 

in virtuelle Welten. In ihrer neuesten VR- 

Experience gymnasia lassen sie in einer 

verlassenen Schule Kindheitserinnerungen 

wiederaufleben. Die Stop-Motion- 

Grafiken laden dabei ein, eine unheimliche 

Welt zu entdecken, in der gruselige 

Puppen Relikte der Vergangenheit in einer 

alten Turnhalle finden. 

Julia Weigl 

Egal, wo wir sind, die Virtuelle Realität 

ist überall: nomads: maasai 


GASTLAND 

FRANKREICH 

Schau mir in die Augen, Kleines: 

Die Installation gloomy eyes 

44 

Mit der Animation gloomy eyes zeigt virtual 

worlds eine der erfolgreichsten VR- 

Experiences des Jahres, die auf dem 

Sundance Film Festival ihre Premiere hatte. 

Darin folgen wir dem titelgebenden Halb- 

Zombie, wie er seinen Platz in einer zerrütteten 

Welt sucht, in der sich Menschen und 

Zombies bekämpfen. Neben dieser VR- 

Experience kommen weitere sechs Produktionen 

aus Frankreich. 

„Das Know-how und die Kreativität der 

französischen Produzenten, Künstler und 

Technologie-Unternehmen im Bereich VR 

genießen weltweit großes Ansehen“, sagt 

Catherine Briat, Botschaftsrätin für Kultur, 

Bildung und Hochschulwesen und Leiterin 

des Institut français Deutschland. „Diese 

Branche in den Vordergrund zu rücken, bedeutet, 

die großartige Dynamik der Unternehmer 

und Kunstschaffenden zu fördern 

und neue Methoden der Entstehung von 

Kunstwerken zu begleiten.“ 

virtual worlds präsentiert deshalb 

nicht nur einige der wichtigsten französischen 

VR-Experiences des Jahres, sondern 

hat mit Chloé Jarry, der Gründerin 

und CEO von Lucidrealities Studio in Paris, 

eine prominente Vertreterin der VR-Szene 

Frankreichs in der Jury für den internationalen 

Wettbewerb. 

„Französische Kreative gehören zu 

den Pionieren im Bereich VR, zahlreiche 

bahnbrechenden Werke entstanden von 

oder unter Mitwirkung von französischen 

Talenten.“, sagt Astrid Kahmke, Kuratorin 

der Reihe virtual worlds. „Schon früh 

haben dort aber auch Industrie, Wirtschaft 

und Politik das Potential verstanden und 

VR als neue Technologie, neues Medium 

und neue Kunstform massiv gefördert. Sie 

alle profitieren vom Mut und den Visionen 

ihrer Künstler, die uns alle mit ihren Werken 

inspirieren.“ 

Im Wettbewerb sind folgende VR-Experiences 

mit französischer Beteiligung 

vertreten: accused #2: walter sisulu, the 

man behind notre-dame, alone, -22.7°, a 

fisherman’s tale, gloomy eyes, ayahouasca. 

Außerdem wird claude monet – the 

water lily obsession außer Konkurrenz 

gezeigt.


45

Black 

Cinema 

BLACK CINEMA 

46 

Eine eigene Perspektive 

Selbstporträt "Monster" von Arthur Jafa, 1988, gedruckt 2019. Udo und Anette Brandhorst Sammlung 

© Courtesy the Artist and Gavin Brown's enterprise, New York/Rome

Zum zweiten Mal kooperiert das filmfest münchen mit dem Museum 

Brandhorst. Dieses präsentiert im Rahmen der Jubiläumsausstellung 

„Forever Young – 10 Jahre Museum Brandhorst“ ein Werkkonvolut 

des US-amerikanischen Filmemachers, Kameramanns und Künstlers 

Arthur Jafa. Parallel dazu zeigt das filmfest münchen das Filmprogramm 

„A Peculiar Vantage: A Selection of Black Cinema“, mit dem deutschen 

Untertitel „Black Cinema: Eine eigene Perspektive“. Arthur Jafa höchstpersönlich 

hat eine Longlist mit Filmen erstellt, die von Regisseurin 

Megan Fraser auf sieben einzelne Programme gekürzt wurde. Am 1. Juli 

2019 um 19 Uhr findet dazu ein Panelgespräch mit Arthur Jafa und Gästen 

im Foyer des Museum Brandhorst statt. 

In a peculiar vantage: a selection 

of black cinema zeichnet Jafa seine 

eigene filmkünstlerische Herkunft 

nach. Drei seiner wichtigsten Videowerke 

sowie sein epischer Film akingdoncomethas 

(2018), der zeitgleich im 

Museum Brandhorst als Europapremiere 

gezeigt wird, erfassen seine tonangebende 

Stimme im zeitgenössischen 

Kunstkontext. Ergänzt werden sie im 

Programm des filmfest münchen um 

Beiträge von Filmemacher*innen, die 

für Jafas Schaffen maßgeblich waren, 

aber auch um junge Positionen, die 

seinen inhaltlichen wie ästhetischen 

Ideenkomplex aufgreifen und weiterdenken. 

Arthur Jafa ist der Künstler 

der Stunde. Ob Musikvideos, bildende 

Kunst oder Film – in allen Medien 

findet er eine neue Perspektive und ist 

die führende Stimme einer Generation. 

In seinen Werken reflektiert der 

1960 geborene Jafa die eigene Identität 

als in Mississippi aufgewachsener 

„African American“, und damit die 

kollektive Erfahrung, als Schwarzer in 

einer von Weißen dominierten Gesellschaft 

seinen Platz zu finden. 

Die Bildgestaltung für Julie Dashs 

daughters of the dust brachte Jafa 

1991 den Preis für die beste Kamera auf 

dem Sundance Film Festival ein. Von 

da an war der Grundstein für seine 

Karriere als Kameramann gelegt. Eine 

seiner bekanntesten Kollaborationen 

war mit Regisseur Spike Lee für dessen 

Milieustudie crooklyn (1994); bereits 

1992 hatte er diesen bei malcom x 

unterstützt. 

Thematisch knüpfen Jafas Regiearbeiten 

an sein Kamerawerk an; doch 

hier fand er zu seiner eigenen Filmsprache. 

Zum 50-jährigen Jubiläum 

von Martin Luther Kings historischer 

Rede „I Have a Dream“ griff er 2014 

mit dreams are colder than death 

das Thema der Bürgerrechtsbewegung 

auf. Darüber hinaus beschäftigt 

sich Jafa insbesondere mit der afroamerikanischen 

Musikkultur, etwa in 

dem Filmporträt new soul rebel: 

adrian younge, das er 2014 gemeinsam 

mit Malik Sayeed realisierte. 

Oder im Kurzfilm apex (2013), wo seine 

Bildfolgen den treibenden Rhythmus 

der Techno-Beats von DJ Robert 

Hood aufnehmen. 

Seine zahlreichen Musikvideos wie 

etwa für die R’n’B Queen Beyoncé, 

ihre Schwester Solange und den Rapper 

Jay-Z besetzen weiße Bildwelten 

mit Symboliken aus der afroamerikanischen 

Lebenskultur und bemächtigen 

sich des sonst von Weißen 

genutzten Prinzips der kulturellen 

Aneignung. 

Die Found-Footage-Videocollage 

zu Jay-Z’s Song „4:44“ kann als Übergang 

zu Jafas Videokunst gelesen 

werden. Mit Bildsequenzen aus Internetvideos 

rückt er die systemische 

Unterdrückung der Schwarzen Bevölkerung 

und die Gewalt gegen Minderheiten 

ins Zentrum. In der Videoinstallation 

love is the message – the 

message is death (2016) wendet Jafa 

ebendiese Technik an und bringt 

somit vermeintlich disparate Bildwelten 

in eine, wie er es nennt, „affektive 

Nachbarschaft“ zueinander. Hier arrangiert 

er historische und zeitgenössische 

Aufnahmen der afroamerikanischen 

Kultur zu Kanye Wests Song 

„Ultralight Beam“. 

Die Auseinandersetzung mit 

„Blackness“ ist Dreh- und Angelpunkt 

seines künstlerischen Schaffens. Jene 

kollektive Erfahrung, Schwarz zu sein 

in einer von Weißen heterosexuellen 

Männern dominierten Gesellschaft, 

schließt per se die Perspektiven von 

Frauen, LGBTQIA+ und all derer ein, 

die sich in dieser Welt nicht repräsentiert 

sehen. 

Mit der Filmreihe a peculiar 

vantage: a selection of black cinema 

eröffnet Arthur Jafa für das filmfest 

münchen seine persönliche Perspektive 

auf die Geschichte des Black 

Cinema in den USA. Die Themen, die 

in den von ihm ausgewählten Filmen 

verhandelt werden, beschäftigen Jafa 

bis heute. So inspirierte Ed Blands 

the cry of jazz aus dem Jahr 1959 

Jafas Filme sowohl inhaltlich als auch 

formal: Darin manifestieren collageartige 

Bilder den Jazz als identitätsstiftendes 

Moment afroamerikanischer 

Kultur. Auch in Larry Clarks passing 

through (1977) wird der Jazz als einer 

der Grundpfeiler afroamerikanischer 

Identität dargestellt. Julie Dashs 

Kurzfilm diary of an african nun aus 

demselben Jahr geht dagegen der Bedeutung 

der katholischen Kirche für 

die afroamerikanische Gemeinschaft 

nach – ein Thema, an das Jafa mit 

akingdoncomethas (2018), zu sehen 

im Museum Brandhorst, anknüpft. Ein 

jüngerer Beitrag ist Dennis Dortchs 

a good day to be black and sexy 

(2008). Der Film untersucht stereotype 

Darstellungen schwarzer Körper 

und Sexualität. 

Mit seinen Werken steht Jafa in der 

Tradition eines emanzipierten Schwarzen 

Selbstverständnisses, wie es vom 

Black Cinema geprägt wurde. Selbstbewusst 

verkehrt er rassistische 

Stereotype in ihr Gegenteil und macht 

sie so für das – Weiße – Gegenüber 

erfahrbar. In seiner auf der Biennale 

in Venedig gezeigten Videoarbeit the 

white album (2018) stellt er rassistische 

Klischees aus und bildet damit 

den afroamerikanischen Blick auf die 

Weiße Hegemonie ab. Dieser tritt Jafa 

mit seinem Werk entgegen und präsentiert 

die amerikanische (Kultur-) 

Geschichte als primär afroamerikanisch 

geprägte. Für dieses Werk wurde 

Jafa unlängst der Goldene Löwe auf 

der Biennale in Venedig verliehen. 

BLACK CINEMA 

47

PROGRAM 1 

MO 1.7. 15.00 UHR 

Filmmuseum 

PROGRAM 2 

DI 2.7. 22.30 UHR 

HFF AudimaxX 

BLACK CINEMA 

48 

DIARY OF AN 

AFRICAN NUN 

Eine afrikanische Nonne hadert mit 

ihrem Gelübde der Armut, Keuschheit 

und des Gehorsams gegenüber 

Christus. Nacht für Nacht wachsen 

ihre Ängste und Zweifel. Auf der Kurzgeschichte 

von Alice Walker basierend, 

nimmt der intensive Kurzfilm 

bereits die spätere Filmsprache von 

Julie Dashs Film daughters of dust 

(1991) vorweg, bei dem Arthur Jafa die 

Kamera führte und den er mitproduzierte. 

Dash studierte an der UCLA in 

Los Angeles. Dort war sie Teil der 

„L.A. Rebellion“, einer Gruppe von 

afrikanischen und afroamerikanischen 

Student*innen, die ab den späten 

1960ern zentrale Werke des Black 

Cinema drehten, dabei ihre Geschichte 

thematisierten und ihre eigene filmische 

Sprache entwickelten. 

digital presentation courtesy of 

the ucla film & television archive. 

USA 1977 • Regie Julie Dash • Buch Alice 

Walker • Darsteller Barbara O. Jones, Barbara 

Young, Makimi Price • Länge 13 Min. • OF 

G O D’ S 

STEPCHILDREN 

Von ihrer Mutter zurückgelassen, 

wird Naomi von der rechtschaffenden 

Mrs. Saunders adoptiert. Das auf seine 

eigene Hellhäutigkeit fixierte afroamerikanische 

Mädchen wendet sich 

jedoch zunehmend gegen ihre dunkelhäutige 

Ziehfamilie und die sie umgebende 

Gemeinschaft. Zwischen 

der Liebe zu ihrem Stiefbruder, einer 

ungewollten Hochzeit und dem 

Wunsch, Teil einer weißen Gesellschaft 

zu werden, sucht Naomi verzweifelt 

ihren Weg. 

35mm restored print courtesy of 


USA 1938 • Buch & Regie Oscar Micheaux 

Darsteller Jacqueline Lewis, Ethel Moses, 

Alice B. Russell • Länge 70 Min. • OF 

SWEET SWEETBACK’S 

BAADASSSSS SONG 

Der Waisenjunge Sweetback verbringt 

seine Jugend in einem Bordell in 

Los Angeles. Als Erwachsener arbeitet 

er selbst als Prostituierter – und 

wird eines Tages fälschlicherweise 

des Mordes bezichtigt. Bei seiner 

Festnahme entkommt er nicht nur der 

Polizei, sondern rettet auch das Black- 

Panther-Mitglied Mu-Mu. Gemeinsam 

fliehen sie von Los Angeles in Richtung 

mexikanische Grenze, die Polizei immer 

auf den Fersen. Melvin Van Peeb- 

THE CRY OF 

JAZZ 

Der halbdokumentarische Film von 

Regisseur Ed Bland feiert den Jazz in 

seiner vollen Wucht, zeigt Auftritte 

wichtiger Jazz-Künstler wie Sun Ra 

und John Gilmore in den schwarzen 

Vierteln des Chicago der 1960er Jahre 

und stellt dabei die identitätsstiftende 

Funktion des Jazz für die afroamerikanische 

Gemeinschaft heraus. Ein einzigartiges 

Zeitdokument. 

film restoration courtesy of 

film foundation 

USA 1959 • Regie Ed Bland • Buch Ed Bland, 

Nelam Hill, Mark Kennedy, Eugene Titus 

Darsteller George Waller, Dorothea Horton, 

Linda Dillon • Länge 34 Min. • OF 

PROGRAM 3 

MO 1.7. 22.30 UHR 

Filmmuseum 

les’ mit wenigen Mitteln produzierter 

Film traute sich, afroamerikanische 

Charaktere ins Zentrum zu stellen, die 

stolz darauf sind, „badass“ zu sein, und 

stellte sexuelle Handlungen offensiv 

dar – mit einigem Erfolg an der Kinokasse. 

So gilt sweet sweetback's 

baadasssss song heute als Vorreiter 

des Blaxploitation-Genres. 

USA 1971 • Buch & Regie Melvin van Peebles 

Darsteller Brer Soul, Simon Chuckster, 

Hubert Scales • Länge 97 Min. • OF 

B U S H 

MAMA 

Nachdem ihr Partner T.C. im Gefängnis 

gelandet ist, steht Dorothy plötzlich 

allein mit der Verantwortung für ihre 

Tochter und ihr ungeborenes Kind da. 

In den Auseinandersetzungen mit dem 

Sozialamt muss sie lernen, ihre Passivität 

abzulegen. Sowohl als Bedürftige 

als auch als afroamerikanische Frau 

wird sie unterdrückt – ihr wachsendes 

politisches Bewusstsein führt sie 

dabei immer näher zu einem selbstermächtigten 

Leben. bush mama ist der 

Abschlussfilm von Regisseur Haile 

Gerima, der ebenfalls zu der „L.A. 

Rebellion“ an der UCLA gehörte. 

16mm preservation print courtesy of 


USA 1975 • Buch & Regie Haile Gerima 

Darsteller Barbara O. Jones, Johnny Weathers, 

Susan Williams • Länge 97 Min. • OF

PROGRAM 4 PROGRAM 5 

DI 2.7. 20.00 UHR 

Filmmuseum 

I & I: AN AFRICAN 

ALLEGORY 

SA 29.6. 11.00 UHR 

Filmmuseum 

C H A S I N G T H E 

MOON 

In seinem halbstündigen Experimentalfilm 

philosophiert Regisseur 

Ben Caldwell, ebenfalls Mitglied der 

„L.A. Rebellion“, über Reziprozität 

und Konzepte des Ichs. Während das 

Verständnis von einem „Ich“ gegenüber 

einem anderen „Ich“ keine Trennung 

zwischen Menschen postuliert, 

entfernt die Teilung „Ich“ und „Du“ 

zwei Personen grundlegend voneinander. 

In Anlehnung an Ayi Kwei Armahs 

Roman „Two Thousand Seasons“ gerät 

Caldwells Film zwischen Dramatik 

und Dokumentation faszinierend in 

Schwingung. 

16mm print courtesy of the ucla 

film & television archive. 

USA 1979 • Buch & Regie Ben Caldwell 

Darsteller Pamela Jones, Al Cowart, Marcia 

Bullock • Länge 32 Min. • OF 

In Traumsequenzen und Flashbacks 

verarbeitet eine lesbische afroamerikanische 

Frau Erinnerungen an häusliche 

Gewalt. 

USA 1991 • Regie Dawn Suggs • Darsteller 

Verona M. Anderson • Länge 4 Min. • OF 

Nachdem er seine Strafe wegen Mordes 

an einem weißen Gangster abgesessen 

hat, kommt der afroamerikanische 

Musiker Eddie Warmack endlich 

frei. Da die Clubs und Aufnahmestudios 

nun überall von weißen Mafiosi 

kontrolliert werden, sucht er nach 

seinem alten Mentor und Großvater: 

dem legendären Jazzmusiker Poppa 

Harris. Wiederholt widmet sich der 

Film ganz der Musik und zeigt in Rückblenden, 

wie der Opa seinem Enkel 

das Saxofon-Spielen beibrachte. 

passing through ist eine Hommage 

an den Jazz als zentrale Ausdrucksform 

afroamerikanischer Kultur und 

an die Liebe zur Musik, jenseits aller 

PA S S I N G 

THROUGH 

kommerziellen Vermarktung. passing 

through ist ein weiteres zentrales 

Werk der „L.A. Rebellion“, die bis in 

die späten 1980er das Schwarze Kino 

revolutionierte. 

digital presentation courtesy of the ucla 

film & television archive. 

USA 1977 • Regie Larry Clark • Buch Larry 

Clark, Ted Lange • Darsteller Nathaniel 

Taylor, Clarence Muse, Pamela Jones 


ASHES AND 

EMBERS 

Für den afroamerikanischen Vietnamveteranen 

Nay Charles gibt es keinen 

Platz mehr in der Gesellschaft. Die 

Suche nach einem Job bleibt erfolglos 

und auch das Verhältnis zu seiner 

politisch engagierten Freundin erweist 

sich als problematisch. Zwischen dem 

Rassismus der weißen Gesellschaft, 

der angepassten afroamerikanischen 

Mittelklasse und den Radikalen, die 

die Gesellschaft grundlegend umwälzen 

wollen, findet Nay keine Position 

für sich. In der Hoffnung auf ein besseres 

Leben verlässt er Washington 

und geht nach Los Angeles. Doch 

wird es ihm dort besser ergehen? Für 

ashes and embers wurde Haile Gerima, 

Mitglied der „L.A. Rebellion“ und 

ebenfalls Regisseur von bush mama 

(siehe Program 3 dieser Reihe), auf der 

Berlinale 1983 mit dem fipresci-Preis 

ausgezeichnet. 

16mm collection print courtesy of 


USA 1982 • Buch & Regie Haile Gerima 

Darsteller Evelyn A. Blackwell, John Anderson, 

Norman Blalock • Länge 120 Min. • OF 

BLACK CINEMA 

49

PROGRAM 6 

PROGRAM 7 

MI 3.7. 22.00 UHR 

HFF Kino 1 

SO 30.6. 17.30 UHR 

Filmmuseum 

MI 3.7. 14.30 UHR 

Filmmuseum 

A GOOD DAY 

TO BE BLACK 

AND SEXY 

BLACK CINEMA 

In sechs Vignetten beleuchtet Regisseur 

Dennis Dortch in diesem Spielfilm 

Themen wie Sexualität und Romantik 

in verschiedenen Beziehungskonstellationen 

– auf realistische, 

manchmal nahezu voyeuristische 

Weise. Bewusst konzentriert er sich 

dabei auf die afroamerikanische Gemeinschaft 

in Los Angeles und porträtiert 

sie in ihrer vollen Bandbreite. 

Ob es nun um weibliche Lust geht, um 

den Einfluss der Familie auf eine Beziehung 

oder die Auswüchse einer 

Affäre – alle Protagonisten sind letztlich 

auf der Suche nach Zuneigung 

und wünschen sich Möglichkeiten zur 

persönlichen Entfaltung. 

USA 2008 • Buch & Regie Dennis Dortch 

Darsteller Kathryn Taylor, Brandon Valley 

Jones, Chonte Harris • Länge 92 Min. • OF 

DREAMS ARE 

COLDER THAN 

DEATH 

In einer Mischung zwischen Dokumentar- 

und Essayfilm reflektiert 

Arthur Jafa über das Erbe von Martin 

Luther Kings berühmter Rede „I have 

a dream“. Davon ausgehend stellt er 

ebenso grundlegende wie drängende 

Fragen: Was bedeutet es, „Schwarz“ 

zu sein? Woher kommt das Konzept 

von „Schwarz-Sein“, wie hat es sich im 

Laufe der Geschichte entwickelt, 

welche Bedeutung hat dieser Begriff 

für die Afroamerikaner, die heute in 

den USA leben? In poetischen Bildern 

nähert sich Jafa diesem Thema und 

möglichen Antworten an. Darüber 

liegen die Stimmen wichtiger zeitgenössischer, 

afroamerikanischer 

Denker*innen und Künstler*innen. 

USA 2014 • Regie Arthur Jafa • Darsteller 

Kathleen Cleaver, Arthur Fielder Jr., Nicole 

Fleetwood • Länge 52 Min. • OF 

afroamerikanischen Kultur interpretiert 

Younge seine Musik progressiv 

und modern. Arthur Jafa und Malik 

Sayeed setzen ihm in diesem kurzen 

Dokumentarfilm ein Denkmal. 

2013 gründeten beide gemeinsam 

mit Elissa Blount Moorhead die 

Filmproduktionsfirma TNEG, mit der 

sie den schwarzen Avantgardefilm 

fördern wollen. 

USA 2015 • Regie Arthur Jafa, Malik Hassan 

Sayeed • Länge 19 Min. • OF 

APEX 

In diesem achtminütigen Video arrangiert 

Arthur Jafa hunderte Bilder aus 

der Geschichte und Gegenwart afroamerikanischer 

Kultur und unterlegt 

sie mit den Techno-Beats des DJs 

Robert Hood. 

USA 2013 • Regie Arthur Jafa 


N E W S O U L 

REBEL: ADRIAN 

YOUNGE 

50 

Mit seiner Leidenschaft für das analoge 

Aufnehmen und Produzieren von 

Musik ist der afroamerikanische Künstler 

Adrian Younge eine Ausnahme in 

der digitalisierten Welt. Gerade das 

animiert viele Hip-Hop-, R’n’B- und 

Soul-Künstler*innen dazu, mit ihm 

zusammenzuarbeiten. Stets mit Blick 

auf seine Wurzeln in der 

Vertreter*innen des Black Cinema 

sind zu Gast bei filmmakers live! 

am Dienstag, 2.7., um 16 Uhr in der 

Black Box, Gasteig.

51

RETROSPEKTIVE 

Mads Brügger 

RETROSPEKTIVE MADS BRÜGGER 

AGENT 

PROVOCATEUR 

DES KINOS 

52 

Mads Brügger ist in the ambassador investigativ unterwegs


53

FR 28.6. 20.00 UHR 

FILMMUSEUM 

SO 30.6. 22.00 UHR 

ATELIER 2 


54 

Ein geheimes Treffen in einem abgelegenen 

Haus in Coimbra, Portugal. Flirrende 

Hitze. Ein muskulöser Security-Mann 

bewacht das Anwesen. Verwackelte 

Aufnahmen einer versteckten Kamera 

zeigen, wie der Filmemacher ins dunkle 

Innere geleitet wird. An den Wänden 

hängen großformatige Fotos afrikanischer 

Staatsträger und einige bunte Flaggen. 

Der Gastgeber fordert den Besucher auf, 

seine Jacke und sein Mobiltelefon abzugeben. 

„Ich möchte nicht, dass unsere 

Konversation aufgenommen wird“, sagt 

der Mann im Anzug. „Dieses Gespräch 

hat niemals stattgefunden.“ 

Der ominöse Hausherr ist der britische 

Freelance-Diplomat Colin Evans. 

Für viel Geld kann man bei ihm afrikanische 

Diplomatenpässe kaufen, mit 

denen selbst Normalsterbliche uneingeschränkte 

Immunität und Zugang zu 

einer in sich geschlossenen Welt erlangen. 

Gerade in Afrika bedeutet dies für 

den Käufer: jenseits aller moralischen 

Grenzen tun und lassen können, was 

er will, und am Ende womöglich mit 

einem Koffer voller Diamanten das 

Land verlassen. Die heimliche Unterhaltung 

mit Colin Evans legt die Brisanz 

DIE ROTE KAPELLE 

DET RØDE KAPEL 

Dänemark 2009 • Regie Mads Brügger • Mit Mads Brügger, Jacob Nossell, 

Simon Jul Jørgensen • Länge 88 Min. • OmeU 

und den Wagemut des Filmprojekts 

the ambassador gleich zu Beginn offen: 

Die Warnungen des zwielichtigen 

Händlers halten den unerschrockenen 

Investigativ-Journalisten und Filmemacher 

Mads Brügger nicht von seinem 

riskanten Vorhaben ab. Für 135.000 

Dollar kauft er sich einen afrikanischen 

Diplomatenpass und steigt als liberianischer 

Honorarkonsul in den Handel 

mit Blutdiamanten in der Zentralafrikanischen 

Republik ein. Dieser Handel ist 

ein lukratives Nebengeschäft für viele 

Diplomaten in der Hauptstadt Bangui. 

Nach einigen Treffen mit korrupten 

Politikern, ausländischen Legionären 

und undurchsichtigen Kriminellen wird 

schnell klar: In dieser Gegend, in der es 

vor schwerbewaffneten Rebellen und 

brutalen Gangsterbanden nur so wimmelt, 

läuft ohne Schmiergeld gar nichts. 

„Wenn der Kongo das Herz der Finsternis 

ist, dann ist die Zentralafrikanische 

Republik der Blinddarm“, sagt Brügger 

im Film über das vom Bürgerkrieg gebeutelte 

Gebiet, das so groß wie Texas 

ist, eine Analphabeten-Rate von 75 % 

aufweist und zu den ärmsten Ländern 

der Welt zählt. 

the ambassador, für den Brügger 

den wichtigsten dänischen Filmpreis, 

den Robert, für den besten Dokumentarfilm 

erhielt, zeigt exemplarisch die 

ungewöhnliche Arbeitsweise des 1972 

geborenen Dänen: Er betreibt in diesem, 

wie auch in all seinen anderen Filmen, 

eine neuartige Form des performativen 

Gonzo-Journalismus. So spielt er nicht 

einfach nur den Konsul, der korrupte Geschäfte 

mit Politikern und Besitzern von 

Diamantenminen eingeht — er nimmt 

diese Identität tatsächlich vollständig 

an. Als Mr. Cortzen verkörpert Brügger 

das lebende Klischee eines europäischen 

Kolonialisten aus dem 19. Jahrhundert, 

trägt Lederstiefel und maßgeschneiderte 

Anzüge, raucht Zigarre und wirft 

mit rassistischen Kommentaren und Bestechungsgeldern 

nur so um sich. Sein 

Verhalten bewegt sich offensiv zwischen 

Zynismus, Ironie und moralischer Skrupellosigkeit, 

ohne jegliche Form von Political 

Correctness. 

Durch die Konfrontation dieser Figur 

mit einer korrupten Umwelt legt Brügger 

tiefsitzende koloniale Strukturen 

bloß. Dabei überschreitet er sämtliche 

Grenzen, bringt sich selbst in Gefahr.

Sogar als einer seiner Interviewpartner 

ermordet wird, bricht er sein lebensgefährliches 

Filmprojekt nicht ab. Brügger 

will nicht die üblichen Bilder liefern, 

sondern zeigen, „was man sonst nie 

in Afrika-Reportagen sieht: weiße Geschäftsleute 

und Diplomaten, reiche 

Strippenzieher, Regierungscliquen, die 

alle gemeinsam Land und Leute ausnehmen“, 

so der Filmemacher in einem 

Interview. Das nötige Geld für die 

Finanzierung des Projekts bekam er vom 

Dänischen Filminstitut. 

FR 28.6. 22.30 UHR 

FILMMUSEUM 

DI 2.7. 17.00 UHR 

ATELIER 2 

Es ist nicht das erste Mal, dass Brügger, 

der seit 2011 Programmchef des dänischen 

Hörfunksenders Radio24syv 

ist, sich mit einer Mischung aus Humor, 

Provokation und Dreistigkeit auf ein 

dokumentarisches Abenteuer einlässt, 

ohne zu wissen, wohin es ihn führen 

wird. Für seine Filme riskiert er mehr 

als viele andere, indem er eben nicht als 

neutraler Beobachter auftritt, sondern 

lieber gleich selbst die dreckigen Geschäfte 

macht. Sein Performance-Alter 

Ego erinnert dabei an Sacha Baron Cohens 

borat, sein Enthüllungsanspruch 

gleicht dem von Michael Moore. Bereits 

2004 zog Brügger für eine Fernsehreportage 

drei Wochen lang durch den 

US-Wahlkampf der Republikaner, den 

er gemeinsam mit seinem Kollegen Jakob 

Böskow dokumentierte. Die beiden 

gaben sich in danes for bush als dänische 

Anhänger von Präsident Georg W. 

Bush aus und versuchten, Amerikaner zu 

überzeugen, für den republikanischen 

Präsidenten zu stimmen. Niemand enttarnte 

ihre kuriose Maskerade. 

Einen Schritt weiter wagte sich Brügger 

mit seinem ersten Kinofilm the red 

chapel (2009), für den er den großen 

Preis der Jury auf dem Sundance Film 

Festival gewann. Darin reist er als skrupelloser 

Regisseur mit zwei koreanischdänischen 

Comedians nach Nordkorea, 

um Eindrücke aus dem abgeschotteten 

Land einzufangen. Als Kulturaustausch 

getarnt, stellt das Trio mit ein paar subversiv-komischen 

Sketchen die nordkoreanische 

Zensur und das Publikum auf 

die Probe. Einer der beiden Performer, 

Jacob Nossell, ist tatsächlich Spastiker 

– ein gezielt provokantes Detail 

der Gesamtunternehmung, wenn man 

bedenkt, dass unter Diktator Kim Jong 

Il Säuberungsaktionen gegen körperlich 

und geistig Behinderte stattfinden 

und manche gar in Internierungslager 

gesteckt werden. 

Brüggers Dokumentarfilm begleitet 

die Performer-Gruppe – und die ihnen 

zur Seite gestellten nordkoreanischen 

Aufpasser – auf ihrer Tour und ermöglicht 

dabei einen erschreckenden Einblick 

in das absurde, von Repressionen 

geprägte Leben in einem totalitären 

Regime. Die häufig verwackelten Bilder, 

die unter Aufsicht der nordkoreanischen 

Geheimpolizei und der Zensurbehörde 

entstanden, kratzen an der perfekt inszenierten 

Fassade des Landes. Denn die 

Show der Drei behagt den regimetreuen 

Genossen natürlich gar nicht. Unter dem 

Einfluss des totalitären Systems und seiner 

Vertreter verwandelt sich dann nicht 

nur das Bühnenstück, sondern auch der 

Film zur grotesken Satire. 

Als manipulativer Theatermacher lotet 

Brügger die Grenzen des Ertragbaren 

aus und lässt absurd-witzige Situationen 

entstehen, während die Gesamtatmosphäre 

bedrückend bleibt. Angesichts 

gigantischer Militärparaden, mit Kindern 

inszenierter Propaganda-Shows und 

tränenreicher Führer-Huldigungen vor 

einem Kriegerdenkmal bleibt dem Zuschauer 

das Lachen im Halse stecken. 

Aber das repressive System offenbart 

ST. BERNARD’S SYNDICATE 

Dänemark 2018 • Regie Mads Brügger • Buch Lærke Sanderhoff 

• Darsteller Frederik Cilius Jørgensen, Rasmus Bruun, Flemming Sørensen 

• Länge 100 Min. • OmeU 

SA 29.6. 20.00 UHR 

FILMMUSEUM 

MO 1.7 21.30 UHR 



FR 5.7. 17.30 UHR 

ATELIER 1 

Dänemark, Belgien, Norwegen, Schweden 2019 

• Buch & Regie Mads Brügger • Mit Mads Brügger, Göran Björkdahl 


Risse: Selbst die treue Kim Jong Il-Anhängerin 

Mrs. Pak, die als Reisebegleitung 

die Dänen im Auge behalten soll, 

zeigt menschliche Regungen und baut 

eine innige Beziehung zu dem behinderten 

Komiker Jacob auf. Typisch für Brügger 

und sein Auftreten ist, dass er sich 

auch im Nachhinein niemals für seine 

teils zynischen, rassistischen Aussagen 

und Handlungen rechtfertigt. Die Bewertung 

seiner moralisch mitunter fragwürdigen 

Aktionen überlässt er stets 

dem Publikum. 

In der halb dokumentarischen, halb 

fiktionalen Komödie the saint bernard 

syndicate (2018) agiert er zwar nicht vor 

der Kamera, hält aber als Regisseur im 

Hintergrund alle Fäden in der Hand. Im 

Zentrum des Films stehen die beiden 

Dänen Rasmus und Frederik. Sie reisen 


55

FR 28.6. 17.30 UHR 

FILMMUSEUM 

MO 1.7. 19.30 UHR 

ATELIER 2 


56 

nach China, um dort eine Bernhardiner-Zucht 

aufzuziehen – eine gar nicht 

mal so verrückte Idee, denn die Hunde 

gelten dort als Prestigeobjekte für die 

wachsende Mittelschicht. Die beiden 

haben jedoch weder das Geld für dieses 

Unternehmen zur Hand, noch haben 

sie das nötige Know-how. Im Gegenteil: 

Frederik ist ein großkotziger Taugenichts; 

Rasmus ein Matratzenverkäufer, der 

peinliche Altherrenwitze macht. 

Die Suche nach einem chinesischen 

Investor gestaltet sich eher schwierig. 

Erschwerend kommt hinzu, dass sich 

die beiden alten Schulfreunde eigentlich 

noch nie wirklich verstanden haben. 

Für eine Buddy-Komödie taugen diese 

beiden Buddys tragikomischerweise 

nicht. Gedreht hat Brügger den Film erneut 

im Guerilla-Stil: Außer den beiden 

Hauptdarstellern wusste ein Großteil der 

Beteiligten nicht, dass sie Teil eines Filmprojekts 

sind. Stattdessen wurde ihnen 

vorgegaukelt, dass Frederik und Rasmus 

tatsächlich in den Bernhardiner-Handel 

einsteigen wollten und für ein Firmenvideo 

Filmmaterial bräuchten. Brügger 

selbst wirkte als heimlicher Mastermind 

von Dänemark aus, regelte per Internet 

sowohl die Abnahme der täglichen Erträge 

als auch die Besprechung der nächsten 

Drehschritte. 

In seinem aktuellen Film cold case 

hammerskjöld erscheint Brügger wieder 

selbst als großer Strippenzieher 

vor der Kamera. In der Rolle des Wahrheitssuchenden 

macht er sich daran, 

die Umstände des bisher ungeklärten 

Flugzeugabsturzes aufzudecken, bei 

THE AMBASSADOR 

Dänemark, Schweden 2011 • Regie Mads Brügger • Buch Mads Brügger, 

Maja Jul Larsen • Mit Mads Brügger, Heather Schmid • Länge 93 Min. • OmeU 

dem 1961 der schwedische UNO-Generalsekretär 

Dag Hammarskjöld im damaligen 

Nord-Rhodesien ums Leben kam. 

Lange Zeit kursierten Gerüchte, dass 

der Absturz absichtlich herbeigeführt 

worden sei, weil sich der Politiker für die 

Unabhängigkeit des Kongo eingesetzt 

hatte. Mehr als 50 Jahre später stößt 

Brügger während seiner Recherchen 

auf Verbrechen, die noch weit größere 

Kreise ziehen, als er selbst ursprünglich 

annahm. 

Ist dies der mysteriöseste Mord oder 

die idiotischste Verschwörungstheorie 

aller Zeiten? Diese Frage stellt Brügger 

zu Beginn dieses Dokumentarfilms, an 

dem er sieben Jahre gearbeitet hat. Dabei 

macht er das Filmhandwerk selbst 

zum Gegenstand des Films. Immer wieder 

sieht man, wie er – ähnlich wie der 

„Schurke“ der Geschichte ganz in Weiß 

gekleidet – in einem Hotelzimmer einer 

schwarzen Sekretärin das Drehbuch diktiert, 

während dazwischen das gedrehte 

Material zu sehen ist. Gemeinsam 

rekonstruieren sie die Geschehnisse, 

versuchen, ihrer Suche eine stringente 

Dramaturgie zu geben. 

Der Film deckt nicht nur haarsträubende 

Details zu den Todesumständen 

von Hammarskjöld auf, sondern führt 

mitten hinein in ein undurchschaubares 

Netz von politischen Verschwörungen, 

geheimen Söldnervereinigungen, geheimdienstlichen 

Verwicklungen und den 

menschenverachtenden AIDS-Experimenten 

rassistischer weißer Europäer. 

„Ein Journalist hofft normalerweise 

nicht, dass sich seine Recherchen als 

falsch erweisen. Angesichts des Horrors 

meiner Entdeckungen habe ich heimlich 

die ganze Zeit gedacht, dass sich alles als 

Missverständnis herausstellen würde. 

Unglücklicherweise ist das nicht der Fall“, 

meint Brügger. Gebannt und geschockt 

folgt man den politthrillerartigen Enthüllungen, 

die nicht unbedingt zu direkten 

Schlussfolgerungen führen. 

Die gelegentliche Überfrachtung ist 

sicherlich Absicht, aktiviert immer wieder 

den eigenen kritischen Geist. Brüggers 

Meisterstück des journalistischen 

Handwerks ermöglicht eine differenzierte 

Sichtweise auf kolonialistische 

Strukturen, weiße Vorherrschaft und 

politische Strategien. „Afrika wäre jetzt 

ein komplett anderer Kontinent, wenn 

Dag Hammarskjöld weitergelebt und 

sein Mandat weiter ausgeführt hätte“, 

sagt einer der wichtigsten Protagonisten 

des Films. Die Zeit kann man nun zwar 

nicht zurückdrehen, aber Mads Brügger, 

der unermüdliche Agent Provocateur 

des Kinos, schafft es mit seinem Film, 

der Vision des schwedischen UN-Botschafters 

nachträglich Bedeutung zu 

verleihen. 


Mads Brügger ist zu Gast 

bei filmmakers live! 

am Sonntag, 30.6., um 16 Uhr in 

der Black Box, Gasteig.

57

Im Rahmen des 37. filmfest münchen wird am 3. Juli um 20.00 Uhr erstmals der 

neu gestiftete Margot Hielscher Preis vergeben. Die Auszeichnung wird an eine 

herausragende nationale oder internationale Künstlerpersönlichkeit verliehen, die 

sich bereits in jungen Jahren durch Vielseitigkeit und Leistungen in verschiedenen 

kulturellen Disziplinen auszeichnet. Der diesjährige und damit erste Preisträger ist 

der französische Schauspieler, Regisseur und Drehbuchautor Louis Garrel. 

MARGOT HIELSCHER PREIS 

VOLLER 

ATEM… 

58 

Abel und Marianne sitzen im Restaurant. 

Acht Jahre hat er sie nicht mehr 

gesehen; acht Jahre, seitdem sie ihm 

erzählt hat, dass sie ein Kind von seinem 

Freund Paul erwartet. Nun ist 

Paul gestorben und das ehemalige 

Paar will nach der Beerdigung gemeinsam 

etwas essen. Abel wählt ein 

Gericht, schaut dabei aber verstohlen 

zu dem kleinen Mädchen, das neben 

dem Kellner steht. Es schüttelt den 

Kopf: Davon sollte er lieber die Finger 

lassen! Abels Gesicht bleibt steif, erinnert 

fast an Buster Keaton, nur seine 

Augen können die Überraschung nicht 

ganz verbergen. Dann eben etwas 

anderes. Wieder ein Blick zu dem Kind, 

wieder ein Kopfschütteln. Abel gibt 

auf, Marianne soll für ihn wählen. 

Ein ähnliches Intermezzo ereignet 

sich kurz darauf, als Abel in ihrer 

ehemaligen gemeinsamen Wohnung 

Mariannes Sohn Joseph kennenlernt. 

Der hat ein Faible fürs Makabre: Seine 

Mutter habe seinen Vater getötet, 

erklärt er Abel ruhig, als sie einen 

Moment lang alleine sind. Vergiftet 

hat sie ihn. Abel ist verwirrt – kann das 

wirklich die Wahrheit sein? Marianne 

kommt zurück ins Zimmer und reicht 

ihm eine Teetasse. Tief im Zweifel 

darüber, was er tun soll, richtet er den 

Blick auf Joseph, der den Kopf schüttelt: 

Trink das lieber nicht, es sei denn, 

du willst wie mein Vater enden! Nach 

weiterem Zögern, mit Angst in den 

Augen und einem Zittern in den Händen 

vertraut Abel dieses Mal nicht auf 

das Kind, das vorgibt, mehr zu wissen: 

Er trinkt den Tee... 

Die richtige Wahl zu treffen und zu 

wissen, wessen Urteil man vertrauen 

kann, sind Grundprinzipien des Erwachsenseins 

und bilden Kernthemen 

von l’homme fidèle. Der Film ist die 

zweite Regiearbeit von Louis Garrel,

dem ersten Preisträger des Margot 

Hielscher Preises. Er spielt ebenfalls 

den Protagonisten Abel, der wie die 

übrigen Figuren des Films herauszufinden 

versucht, wie man sich als Erwachsener 

verhält. Um sich dieser Idee zu 

nähern, müssen sie allem voran lernen, 

richtig miteinander zu kommunizieren. 

Denn im Gegensatz zu Garrels Regiedebüt 

les deux amis (2015) können sie 

sich in diesem Film einfach nicht das 

sagen, was sie einander doch eigentlich 

so dringend sagen müssten: das, was 

sie fühlen. Allein der Zuschauer bekommt 

eine Ahnung von den Gefühlszuständen 

der Figuren über ein Voice- 

Over der drei Protagonisten: Abel; 

Marianne, die von Garrels Frau Laetitia 

Casta verkörpert wird; und Éve - deren 

Rolle als Pauls liebeskranke Schwester 

Lily-Rose Depp übernommen hat - 

wechseln sich dabei ab. Auf diese Art 

erfahren sie nichts vom jeweils anderen, 

drehen sich vielmehr im Kreis ihrer 

eigenen Gefühle. Sie sprechen dabei 

sehr ruhig und bedacht, fast leise erinnern 

sie dabei an so manchen Film aus 

der Nouvelle Vague. Garrels Bezug auf 

diese Epoche der französischen Filmgeschichte 

bleibt nicht ohne Grund, 

denn das Drehbuch schrieb er gemeinsam 

mit Altmeister Jean-Luc Carrière, 

der auch für einige Filme Buñuels oder 

Louis Malles das Skript verfasste. Mit 

seiner Hilfe schuf Garrel einen Film, 

der in seiner Erzählweise klassisch 

bleibt, dabei nicht müde wird, aus 

der Filmgeschichte zu schöpfen, und 

den Zuschauer doch immer wieder zu 

überraschen weiß. 

Garrel widmet sich in seinen Filmen 

dem Essentiellen, allen voran 

den Gründen, warum menschliche 

Beziehungen so oft einfach nicht 

richtig funktionieren wollen. Und das 

bevorzugt in der Form der Tragikomödie. 

Den Zuschauer dabei aber auch 

nicht in Sicherheit zu wiegen, auch 

hin und wieder zwischen den Genres 

zu springen, ist Garrels Spezialität. 

Auch als Schauspieler wählt er immer 

wieder Rollen, die es nicht zulassen, 

L'HOMME FIDÈLE 

Frankreich 2018 • Regie Louis Garrel • Buch Jean-Claude 

Carrière, Louis Garrel • Darsteller Louis Garrel, Laetitia Casta, 

Lily-Rose Depp • Länge 75 Min. • OmdU 

ihn in eine Schublade zu stecken. Den 

Durchbruch schaffte er im Alter von 

20 Jahren mit Bernardo Bertoluccis 

the dreamers (2003) über eine inzestuös 

angehauchte ménage-à-trois 

zwischen drei cinephilen Studenten. 

Nach einigen Filmen, vor allem unter 

der Regie seines Vaters Philippe Garrel 

und Christian Honorés, nimmt er 

im Jahr 2017 eine weitere große Heraus 

forderung an: Er spielt Jean-Luc Godard 

in Michel Hazanavicius‘ Film le 

redoutable, der ebenfalls auf dem 

filmfest münchen gezeigt wurde. Anders 

als man es vielleicht von heutigen 

Biopics kennt, geht es hier allerdings 

nicht darum, zu zeigen, wie eine Legende 

entsteht, sondern vielmehr um 

die Schaffenskrise eines Regisseurs, 

der nicht mehr mit seiner eigenen 

Legende identifiziert werden möchte. 

Der Garrelsche Godard ist stur, er 

möchte nicht mehr Filme wie ausser 

atem machen, er will eine Revolution! 

Doch es will ihm nicht gelingen: Bei 

einfach jedem Protestmarsch gegen 

das Establishment geht seine Brille 

kaputt. Ein Regisseur, der nichts sehen 

kann: Sein Blick für das Filmische 

zerbricht wie seine Sehhilfe. Dem von 

vielen Fans gottesgleich angebeteten 

Regisseur Godard wurde der Spiegel 

vorgehalten; Garrel als Schauspieler, 

subtil in seinem Spiel, oftmals gnadenlos 

und doch immer humorvoll, 

stieg weiter empor. Obgleich er die 

Filmgeschichte und ihre berühmtesten 

Vertreter kritisch reflektiert, 

bleibt er ihnen doch als Verehrer treu, 

bleibt selbst ein l’homme fidèle, der 

als Schauspieler, Regisseur und Drehbuchautor 

weiterhin an sie erinnern 

wird. Gemäß seines bisherigen Œuvres 

wird er dabei ohne Frage weitere 

Überraschungen bereithalten. Daher 

verwundert auch nicht, dass die Wahl 

des ersten Preisträgers des neu gestifteten 

Margot Hielscher Preises auf 

dieses Multitalent fiel. 

Anna-Maria Babin 

MARGOT HIELSCHER 

PREIS 

Margot Hielscher gehörte zu den 

deutschen Stars, die es auch zu 

internationalem Ruhm brachten. 

Dabei hat sie nicht selten eine Vorreiter-Funktion 

eingenommen. 1942 

sang Hielscher in frauen sind auch 

keine engel von Regisseur Willi Forst 

das Titellied, womit ihr nicht nur der 

Durchbruch als Schauspielerin, 

sondern auch als Sängerin gelang. 

1957 sowie im Jahr darauf vertrat sie 

als erste Frau überhaupt Deutschland 

beim Grand Prix Eurovision de la 

Chanson. In den 1960er Jahren 

moderierte sie als erste Frau eine 

eigene Talkshow: In „Zu Gast bei 

Margot Hielscher“ traten neben 

nationalen Größen auch internationale 

Stars wie Gene Kelly oder Gary 

Cooper in ihrer (nachgebauten) 

kleinen Schwabinger Dachgeschosswohnung 

auf – aus reiner Freundschaft 

zu der beliebten Künstlerin, 

die sich vor allem durch ihren grenzenlosen 

Optimismus und ihre 

offene, warme Art auszeichnete. 

Moderatorin, Schauspielerin, Sängerin... 

Margot Hielscher war ein absolutes 

Multitalent, verlor dabei aber 

nie den Boden unter den Füßen und 

hatte stets das Vergnügen ihrer 

Zuschauer *innen und Zuhörer*innen 

im Sinn. Zu Recht hat Münchens 

ehemaliger Bürgermeister Christian 

Ude sie als einen „Weltstar des 20. 

Jahrhunderts“ bezeichnet. Mit dem 

Margot Hielscher Preis werden nun 

gezielt junge künstlerische Multitalente 

ausgezeichnet, die ähnlich 

vielseitig sind, wie Hielscher es einst 

war. Gestiftet wird das Preisgeld von 

10.000 Euro vom Medienverlagsmanager 

Peter Graf von Schall-Riaucour. 

Er ist der Neffe der 2017 verstorbenen 

Schauspielerin und Sängerin, 

die dieses Jahr ihren 100. Geburtstag 

gefeiert hätte. Gemeinsam mit dem 

Programmer-Team des filmfest 

münchen kürt er den Preisträger. 

Ermöglicht wird der Preis ebenfalls 

durch die Unterstützung von 

Christian Ude. 

PREISVERLEIHUNG 

Der Margot Hielscher Preis wird am 

Mittwoch, den 3. 7, um 20 Uhr im 

Rahmen einer feierlichen Gala im 

Carl-Orff-Saal im Gasteig verliehen. 

Musikalisch begleiten werden den 

Abend Götz Alsmann sowie Alice 

und Ellen Kessler. Im Anschluss an 

die Preisverleihung wird Louis Garrels 

l’homme fidèle als Deutschlandpremiere 

gezeigt. 

Außerdem ist Louis Garrel zuvor 

zu Gast bei filmmakers live! am 

Mittwoch, 3.7., um 16 Uhr in der Black 

Box, Gasteig. 

MARGOT HIELSCHER PREIS 

59

RETROSPEKTIVE BONG JOON HO 

Retrospektive 

BONG JOON HO 

60

Spiel mit 

dem 

Cho Yong-koo ist ein Mann, der sich 

ungern die Hände schmutzig macht. 

Oder die Schuhe. Düster ist der Raum, 

in dem er und sein Kollege auf Baek 

Kwang-ho einreden, später auch eintreten. 

Der Druck, der auf den beiden 

lastet, ist zu spüren, denn einen anderen 

Verdächtigen für den Mordfall 

haben sie nicht. Also muss der hier 

gestehen, um jeden Preis. Außerdem 

ist Baek geistig zurückgeblieben, was 

ihn zu einem idealen Täter macht – so 

schön entbehrlich. Im Gegensatz zu 

den Schuhen von Cho, weshalb der sie 

zunächst penibel mit einer Plastiktüte 

umhüllt, damit etwaige Blutspritzer 

nichts versauen können. 

Nein, Freunde und Helfer sind die 

Polizisten eher nicht in dem Thriller 

memories of murder, mit dem Bong 

Joon Ho 2003 seinen Durchbruch 

schaffte. Vielmehr sind die Figuren 

gebrochen, widersprüchlich, mal 

schrecklich komisch, mal nur schrecklich. 

So, wie vieles, was da zusammenkommt, 

nicht zusammenpassen 

dürfte. Der koreanische Filmemacher 

wirft einen Blick auf eine Welt, in der 

Horror und Humor wie selbstverständlich 

eine Einheit bilden, in der 

missgestaltete Bestien und kuriose 

Menschen einen Alltag bevölkern, 

der einem gleichzeitig fremd und nur 

allzu bekannt vorkommt. 

Dass Bong als Regisseur Karriere 

machen würde, war zunächst nicht 

abzusehen. Zwar wollte der 1969 Geborene 

schon früh zum Film, studierte 

gewissenhaft die wöchentlichen TV- 

Programme. An der Uni stand jedoch 

erst einmal Soziologie auf dem Programm. 

Etwas Vernünftiges, dem Papa 

zuliebe. Erst danach folgte der Besuch 

der Korean Academy of Film Arts in 

Busan. Geschadet hat der kleine Umweg 

sicher nicht – der geschulte Blick 

auf Gesellschaften und Menschen 

zieht sich wie ein roter Faden durch das 

Gesamtwerk des Regisseurs. Siehe 

etwa hunde, die bellen, beissen nicht, 

mit dem Bong 2000 nach mehreren 

Kurzfilmen sein Spielfilmdebüt gab. 

Der Film beginnt als Komödie über 

einen arbeitslosen Dozenten, der sich 

durch einen kleinen Dauerkläffer in 

seiner untätigen Ruhe gestört fühlt. 

Und wer nichts zu tun hat, der ermordet 

schon mal Hündchen. Oder will 

es zumindest. Aber da treiben sich 

noch ganz andere Gestalten in dem 

anonymen Riesenwohnblock in Seoul 

herum. Aus der sehr persönlichen 

Mensch-Hund-Beziehung wird ein 

Mikrokosmos der Großstadt, voller 

einsamer, unzufriedener oder eigenwilliger 

Leute, die alle ihr Päckchen zu 

tragen haben. Und manchmal atmen 

diese Päckchen sogar noch! 

Auch das besagte memories of 

murder war weit mehr als ein Krimi: 

Basierend auf einer wahren Begebenheit 

folgen wir hier den Spuren des 

ersten Serienkillers Südkoreas. Ebenso 

wichtig war es Bong jedoch, den Blick 

zu weiten: auf das Land, die Menschen, 

die Militärdiktatur, die 1986 noch die 

südkoreanische Gesellschaft fest im 

Griff hatte. Die völlig überforderten 

Polizisten Cho und Park Doo-man, die 

mit unlauteren Mitteln ein genehmes 

Ende erzwingen wollen – sie sind 

Ausdruck einer Führung, die nur Gewalt 

als Lösung kennt. Selbst wenn es 

zu keiner Lösung führt, der Versuch 

schadet ja nicht. Außer den Opfern 

natürlich. Das düstere Treiben wird von 

der trostlos-grauen Optik aufgegriffen. 

Viele Szenen spielen nachts, bei Regen; 

selbst in den Gebäuden wird es nie 

hell oder freundlich oder warm. Und 

inmitten dieser harmonischen Tristesse: 

kleine Ausbrüche von Humor, 

der so schwarz wie albern sein kann. 

Diese Ambivalenz wurde zu einem 

der Erkennungsmerkmale in den Filmen 

von Bong Joon Ho: Man weiß nie, 

was im nächsten Moment geschieht, ob 

da die nächste Leiche oder der nächste 

Lacher auf einen warten. Ihm selbst war 

das auch immer wichtig: Menschen, die 

immer ernst sind, sind das wahre Grauen, 

stellte er einmal fest. Dafür nimmt 

er auch in Kauf, dass die Marketingabteilungen 

schon mal an seinen Filmen 

verzweifeln. Wie soll etwas verkauft 

werden, wofür es keine passende Verpackung 

gibt? Und doch, über mangelnden 

Erfolg konnte sich der Filmemacher 

bislang nicht beklagen. 

Ein Paradebeispiel ist sein drittes 

Werk the host, das 2006 zum erfolgreichsten 

Film in Südkorea avancierte. 

Dabei fängt die Geschichte ganz unspektakulär 

an. Der etwas einfältige 

Gang-du Park, der mit seinem Vater 

Abgrund 

61 

RETROSPEKTIVE BONG JOON HO


62 

eine kleine Snack-Bar nahe des Han- 

Fluss führt, will eigentlich nur Kunden 

ein bisschen was zu knabbern bringen. 

Doch dann taucht ein dunkler Schatten 

im Wasser auf: ein Amphibium, 

gigantisch, gleichermaßen grotesk wie 

gefräßig. Während Gang-du dieser 

unbekannten Lebensform noch entkommen 

kann, hat seine Tochter Hyun-seo 

weniger Glück. Mit einem 

Happs ist sie weg. Oder vielleicht doch 

nicht: Familie Park setzt alles daran, die 

Verschwundene wiederzufinden und 

aus den Pranken der Bestie zu befreien. 

Was nicht ganz einfach ist, wenn die 

Chaostruppe nicht nur gegen den 

übermächtigen Feind ankämpft, sondern 

auch gegen Behörden, denen die 

gesamte Geschichte eher unangenehm 

ist. Aus gutem Grund: In dieser 

Mischung aus klassischem Monsterfilm 

und Gesellschaftssatire laufen die 

größten Ungeheuer auf zwei Beinen 

herum. Kleinere Mauscheleien, geheime 

Absprachen, zur Not auch mal 

eine dreiste Lüge – der Genremix 

verpackt eine bittere Farce ins blutige 

Genregewand. 

Diesen beiden Themen – familiärer 

Zusammenhalt und menschliche 

Abgründe – blieb Bong auch bei seinem 

nächsten Spielfilm treu. Wie 

schon the host feierte mother 2009 

in Cannes seine Weltpremiere. Dieses 

Mal steht eine ältere Witwe im Mittelpunkt, 

die sich mit Heilkräutern und 

Akupunktur um die Gesundheit ihrer 

Mitmenschen kümmert. Vor allem 

aber kümmert sie sich um ihren Sohn 

Do-jun. Als ausgerechnet der verdächtigt 

wird, eine Schülerin ermordet 

zu haben, setzt sie Himmel und 

Hölle in Bewegung, um ihren Liebling 

zu befreien. Einer ihrer Gegner: die 

Polizei, die – wie so oft bei Bong – in 

einer Mischung aus Faulheit und Inkompetenz 

den erstbesten nimmt, 

den sie findet. Zumal Do-jun wie 

schon sein Leidensgenosse in memories 

of murder geistig ein wenig zurückgeblieben 

ist. 

Allgemein greift Bong hier vieles 

auf, was er zuvor schon als Markenzeichen 

etabliert hat. Neu ist hingegen 

die starke Frauenrolle: Seine Protagonistin 

mag den ganzen Film über namenlos 

bleiben und letztendlich auf 

ihre Rolle als Mutter reduziert werden, 

und doch sollte sich niemand ihr in 

den Weg stellen, der am eigenen Leben 

hängt. Damit brach der Filmemacher 

bewusst mit einem traditionellen 

Bild des südkoreanischen Kinos: der 

Mutter als warmherziges, fürsorgliches 

Überwesen. Bei mother wird 

diese Fürsorglichkeit ins Extrem übersteigert. 

Das Ideal wandelt sich in ein 

finsteres Zerrbild, erschreckend und 

traurig in seinem isolierten Wahn und 

seiner Verzweiflung. 

DI 2.7. 17.30 UHR 

FILMMUSEUM 

HUNDE, DIE BELLEN, BEISSEN NICHT 

FLANDERS EUI-GE 

Republik Korea 2000 • Regie Bong Joon Ho • Buch Bong Joon Ho, 

Derek Son Tae-woong, Ji-ho Song • Darsteller Lee Sung-jae, 

Bae Doo-na • Länge 106 Min. • OmeU • FSK 16 

Das Thema Isolation hatte Bong 

bereits ein Jahr zuvor in dem Episodenfilm 

tokyo! (2008) angeschnitten, 

mit dem er und seine französischen 

Kollegen Michel Gondry und Leos 

Carax der titelgebenden Mega-Metropole 

ein filmisches Denkmal setzten. 

Während Gondry von einer etwas 

hölzernen Beziehung erzählt und 

Carax einen bizarren Wüterich durch 

die Straßen schickt, nimmt sich der 

Südkoreaner eines im Grunde sehr 

traurigen Stoffes an: „Hikikomori“. 

Damit werden Menschen bezeichnet, 

meistens junge Männer, die sich daheim 

einsperren und den Kontakt zur 

Außenwelt vermeiden. Das trifft auch 

auf den namenlosen Protagonisten zu, 

dessen ganzer Stolz der immer größer 

werdende Stapel von Pizza-Schachteln 

ist. Bis er sie trifft: die Pizza-Botin. Die 

hat zwar auch keinen Namen, ist dafür 

aber so liebreizend, dass selbst ein 

eingefleischter Eigenbrötler seine 

großstädtische Höhle verlässt. Friede, 

Freude, Pizzabrot? Das nicht, denn 

auch wenn der fernöstliche Filmemacher 

sich hier deutlich kürzer fassen 

muss und auf fremdem Terrain unterwegs 

ist – sein Faible für die kleinen 

Besonderheiten des Lebens hat er im 

Gepäck dabei. 

Das gilt auch für seinen ersten 

großen Versuch, international Fuß zu 

fassen. Dafür trat Bong eine weite 

Reise an, die ihn zunächst nach Frank- 

FR 5.7. 22.30 UHR 

FILMMUSEUM 

MO 1.7. 17.30 UHR 

FILMMUSEUM 

THE HOST 

GWOE MUL 

DO 4.7. 15.00 UHR 

HFF AUDIMAXX 

Republik Korea 2006 • Regie Bong Joon Ho 

Buch Bong Joon Ho, Ha Joon-won, 

Baek Chul-hyun • Darsteller Song Kang-ho, 

Park Hae-il, Bae Doo-na • Länge 115 Min. 

OmdU • FSK 16

eich führte. Dort traf er Jacques Lob 

und Jean-Marc Rochette, genauer: auf 

deren Graphic Novel „Le Transperceneige“. 

Danach stand ein Zwischenstopp 

in Hollywood an, wo der Koreaner 

u.a. Captain America Chris Evans, 

das wandelnde Chamäleon Tilda Swinton 

und Altstar John Hurt aufsammelte. 

Gemeinsam entführen sie uns in 

snowpiercer (2013) in eine Welt, die 

nicht so ganz unseren Erwartungen 

entspricht. 

Die Klimaerwärmung war gestern, 

dank eines fehlgeschlagenen Experiments 

ist die komplette Welt von Eis 

und Schnee bedeckt. Einzig ein Zug 

zieht einsam seine Runden, an Bord die 

letzten verbliebenen Menschen. So 

richtig friedlich geht es trotz der dezimierten 

Zahl aber nicht zu. Stattdessen 

steht eine Revolution an, wenn die 

unterdrückten Bewohner der schäbigen 

hinteren Abteile sich durch das 

Fahrzeug prügeln. Das Ziel: der High- 

Tech-Maschinenraum. Der Weg ist 

linear, so wie auch der Film im Gesamtwerk 

ungewohnt geradlinig wirkt. Die 

Kritik an einer Zweiklassengesellschaft, 

an den Auswüchsen eines menschenverachtenden 

Kapitalismus, wird hier 

so deutlich wie selten bei ihm. Auch 

die Einteilung in Gut und Böse stellt 

das Publikum vor keine größeren Herausforderungen. 

Doch selbst der mit 

großen Bildern in Szene gesetzte Hochgeschwindigkeitsrausch 

lässt Platz für 

zahlreiche Brechungen und Kontraste: 

ein seltsames Missgeschick passiert 

während des heroischen Abenteuers. 

Ein einsames Feuer brennt, befreit von 

künstlichem Licht, geboren aus der 

Dunkelheit und der Hoffnung. Auf 

dem Weg durch den endlos erscheinenden 

Zug werden wir Zeuge einer 

absonderlichen Abfolge aus Schulwissen 

und Massenschlachten, Wellness 

und dem Tod. Eine Welt, die aus den 

Fugen geraten ist, obwohl sie unserer 

unheimlich ähnlich ist. 

Die global ansetzende Kritik setzte 

sich in okja (2017) nahtlos fort, erweitert 

um eine ökologische Komponente. 

Bong entdeckt hier die Tier-Mensch- 

Thematik wieder, mit der er sich schon 

bei hunde, die bellen, beissen nicht 

beschäftigt hatte. Nur dass keine kleinen 

Hunde getötet werden sollen, 

sondern eigens gezüchtete Supersäue 

in Nilpferdgröße. Die sind beeindruckend, 

friedfertig, irgendwie putzig. 

Nur leider auch schmackhaft, weshalb 

der Schoßkoloss der jungen Südkoreanerin 

Mija geschlachtet werden soll. 

Das findet sie wiederum nicht ganz so 

toll, ebenso wenig ein paar Tierschutzaktivisten. 

Wie bei snowpiercer 

öffnete Bong sich hier westlichen 

Einflüssen, orientierte sich mit seinem 

Netflix-Film an aufwändigen Blockbustern. 

Anders als seine früheren Werke, 

die sehr koreaspezifische Szenarios 

enthielten, ist die Geschichte um ein 

Mädchen, das seinen tierischen Freund 

retten möchte, sehr universell. Austauschbar 

ist der Film jedoch nicht. 

Wo früher unerwartet humorvolle 

SA 6.7. 17.30 UHR 

FILMMUSEUM 

MI 3.7. 19.30 UHR 

FILMMUSEUM 

MEMORIES OF MURDER 

SALINUI CHUEOK 


Buch Bong Joon Ho, Shim Sung-bo 

Darsteller Song Kang-Ho, Kim Sang-Kyung 


MI 3.7. 22.30 UHR 

FILMMUSEUM 

MOTHER 

MADEO 

SA 6.7. 22.30 UHR 

FILMMUSEUM 

SA 6.7. 20.00 UHR 

FILMMUSEUM 


Buch Park Eun-kyo, Bong Joon Ho 

Darsteller Kim Hye-ja, Won Bin, Gu Jin 



TOKYO! 

Frankreich, Japan, Republik Korea, Deutschland 2008 

Regie Bong Joon Ho, Michel Gondry, Leos Carax • Buch Bong Joon Ho, 

Gabrielle Bell, Michel Gondry, Leos Carax 

Darsteller Teruyuki Kagawa, Ayako Fujitani, Ryo Kase, Denis Levant, 

Jean-François Balmer • Länge 107 Min. • OmeU 

63

DO 4.7. 22.30 UHR 

FILMMUSEUM 

FR 5.7. 15.00 UHR 

FILMMUSEUM 


64 

DO 4.7. 20.00 UHR 

FILMMUSEUM 

O K J A 

Republik Korea USA 2017 • Regie Bong 

Joon Ho • Buch Bong Joon Ho, Jon Ronson 

Darsteller Ahn Seo-hyun, Tilda Swinton, 

Paul Dano • Länge 121 Min. • OF 

DI 2.7. 21.00 UHR 


PARASITE 

GISAENGCHUNG 

SA 6.7. 22.30 UHR 

HFF AUDIMAXX 

MI 3.7. 16.30 UHR 

FILMMUSEUM 

Republik Korea 2019 • Regie Bong Joon Ho 

Buch Bong Joon Ho, Han Jin-won • Darsteller 

Song Kang-ho, Lee Sun-kyun, Cho Yeo-jeong 


SNOWPIERCER 

Republik Korea, USA, Frankreich 2013 • Regie Bong Joon Ho 

Buch Bong Joon Ho, Kelly Masterson • Darsteller Chris Evans, 

Jamie Bell, John Hurt • Länge 126 Min. • OF • FSK 16 

Momente für kleine Atempausen 

sorgten, da dreht sich hier die Gewichtung 

um. Hinter der freundlichen 

Fassade lauern die Abgründe. Bong 

lockt mit niedlichen Tieren und idyllischer 

Natur und lustigen Leuten, nur 

um seinem Publikum dann, wenn es 

gerade einmal nicht aufpasst, einen 

Tiefschlag zu versetzen. 

Das gilt auch für sein neues Werk 

parasite (2019), das beim filmfest 

münchen im CineMasters-Wettbewerb 

läuft und in vielerlei Hinsicht 

eine Rückkehr zu den Wurzeln darstellt. 

Die internationalen Stars sind 

Geschichte; es gibt keine großen 

Abenteuer, keine fantastischen oder 

futuristischen Elemente. Stattdessen 

erzählt Bong Joon Ho von einer 

schrecklich normalen Familie, die 

irgendwie nichts auf die Reihe bekommen 

hat. Sie hat kein Geld, keine Perspektive, 

nicht einmal einen Nachnamen. 

All das hat die Familie Park, die es 

mit einem IT-Unternehmen zu Ruhm 

und Reichtum gebracht hat. Bong 

spielt mit diesem Gegensatz, wenn er 

diese zwei Familien aufeinandertreffen 

lässt. Sie ähneln sich – Vater, Mutter, 

Sohn, Tochter – und sind doch das 

komplette Gegenteil: Spiegelbilder 

voneinander, Spiegel einer Gesellschaft, 

die zunehmend in zwei Klassen zerfällt. 

Das Thema der Zweiklassengesellschaft 

ähnelt dem von snowpiercer, 

hinzu kommen Alltags-Beobachtungen 

im Stil von hunde, die bellen, beissen 

nicht, familiäre Bindungen wie in the 

host und mother und Anleihen an das 

Genrekino wie einst in memories of 

murder. Ein Best-of seines Gesamtwerkes, 

wofür Bong in Cannes die 

Goldene Palme erhielt – die erste 

Krönung eines südkoreanischen Films 

bei der Grande Dame der Festivals. 

parasite ist ein Film, der viele 

Erinnerungen an die letzten zwei 

Jahrzehnte seines Schaffens hervorruft 

und doch im Hier und Jetzt verankert 

ist, beobachtet, seziert und verschiedene 

bekannte Elemente neu 

zusammensetzt. Wo Bong Joon Ho 

früher das Genrekino als Startpunkt 

nahm und dieses nach und nach 

zersetzte, da bleiben hier nur die Fragen 

übrig. Ein bitteres Drama, eine 

schwarze Komödie oder doch gar ein 

Thriller? Eine Abfolge von Momentaufnahmen, 

so unterschiedlich, so 

unvorhersehbar, dass der Filmemacher 

in Cannes die anwesende Presse 

darum bat, anderen nichts über den 

Inhalt zu verraten. Die Geschichte der 

zwei Familien wird zu einem Blick in 

den Abgrund, der auch deshalb so 

lange nachwirkt, weil man gar nicht so 

genau weiß, was man darin eigentlich 

gesehen hat. Welches Spiel Bong da 

jetzt schon wieder gespielt hat. 


Bong Joon Ho ist zu Gast bei 

filmmakers live! am 

Donnerstag, 4.7., um 18 Uhr in 

der Black Box, Gasteig.

Von hochwertiger Technik am Set 

bis zur gesamten Postproduktion 

– alles aus einer Hand von ARRI. 

Als Partner und Preisstifter des Filmfest München 

freuen wir uns sehr auf alle Veranstaltungen. 

www.arri.com 

Offizieller Partner 

65

SPOTLIGHT 

L AU T E R 

LICHTBLICKE 

Die Reihe Spotlight bietet 

anspruchsvolle Unterhaltungsfilme mit 

Stars vor und hinter der Kamera 

66 

Das Scheinwerferlicht lässt 

sich auf alles Mögliche richten, 

nicht nur auf die schönen, 

sondern auch melancholischen 

Momente des Lebens. Matt 

Bomer, bekannt aus der Stripperballade 

magic mike und der 

Serie white collar, steht im 

Bild oben die Schwermut ziemlich 

ins Gesicht geschrieben. In 

papi chulo spielt er einen heiter 

bis wolkigen Wettermann 

in L.A., der nach dem Verlust 

seines Freundes vor der Fernsehkamera 

nervlich kollabiert. 

Sein Leben nimmt jedoch eine 

positive Wende, als er einen 

lateinamerikanischen Migranten 

engagiert, um sein Haus 

auf Vordermann zu bringen. 

Eine Buddy-Komödie beginnt

und Ernesto (Alejandro Patiño) 

rückt ebenfalls ins Zentrum 

des Interesses. 

In der Reihe Spotlight finden 

sich Regie- und Schauspielstars, 

laden anspruchsvolle 

Unterhaltungsfilme zum gespannten, 

manchmal auch 

völlig entspannten Zuschauen 

ein. Dabei fällt der Blick der 

Kamera auch gerne auf die 

Ränder, auf einen Alltag fern 

des Glamours, wo Situationen 

und Menschen warten, die ein 

wenig Rampenlicht auf jeden 

Fall verdient haben. Eine pubertierende 

Achtklässlerin, 

die mit ihren Internet-Videos 

vergeblich die Aufmerksamkeit 

ihrer Altersgenossen zu erhaschen 

versucht, hinterlässt da 

einen genauso starken Eindruck 

auf der Leinwand wie ein junger 

Feuerwehrmann, der bei einem 

Einsatz schwere Verbrennungen 

erleidet und zurück ins 

Leben finden will. 

Ein paar Dokumentarfilme 

richten in der diesjährigen 

Spotlight-Reihe verstärkt ein 

Augenmerk auf historische 

Ereignisse und Persönlichkeiten, 

die bereits im kollektiven 

Gedächtnis ihren Platz haben. 

Miles Davis hat den Cool Jazz 

auf die Welt losgelassen, Michael 

Hutchinson mit seiner 

Band INXS in den Achtzigern 

die Charts gestürmt. Wie ihre 

Persönlichkeiten aufgebaut 

waren, was mitunter im Schatten 

lag, wird im Nachhinein 

bildstark beleuchtet. Mit dem 

uruguayischen Präsidenten 

José Mujica, genannt „El Pepe“, 

setzt sich Emir Kusturica ganz 

persönlich bei einer Tasse Tee 

auseinander, während sich Chanya 

Button in fiktiver Form der 

wahren Liebesgeschichte von 

Virginia Woolf und Vita Sackville-West 

annimmt, mit Elizabeth 

Debicki und Gemma 

Arterton in den Hauptrollen. 

Manchmal braucht es gerade 

bekannte Namen, um solche 

historischen Geschichten einem 

breiten Publikum näher zu bringen. 

Was einst geschah, kann 

dabei beispielhaft in die Gegenwart 

wirken. Und was die Beziehungen 

angeht, sind manche 

Konflikte sowieso zeitlos: Ricardo 

Darín und Mercedes Morán, 

zwei Stars des lateinamerikanischen 

Kinos, spielen in el amor 

menos pensado ein Paar, das 

nach 25 Jahren ausprobiert, ob 

sie noch woanders ihr Glück 

finden. Und der Belgier Philippe 

„Bouli“ Lanners muss in c’est ça 

l’amour schauen, wie er sich 

mit seiner Ex-Frau und den gemeinsamen 

Kindern eine neue 

Form von Familienleben zurechtbastelt. 

Melancholisch 

kann man da schon manchmal 

werden. Aber im Kino führt der 

Weg über die Schatten hinweg 

doch des Öfteren ins Licht. 


SPOTLIGHT 

67

ALPHA, THE RIGHT TO KILL 

FR 28.6. 22.30 UHR 

ATELIER 1 

DO 4.7. 21.30 UHR 


FR 5.7. 22.30 UHR 


In den Slums von Manila kämpft jeder um sein Überleben: Der junge 

Vater Elijah dealt mit Drogen und arbeitet als Informant, der Polizist 

Espino geht oft inoffizielle Wege. Bald arbeiten beide verhängnisvoll 

zusammen: Bei einem Polizeieinsatz bemächtigt sich Espino einer 

Großladung Drogen und beauftragt Elijah, sie unter die Leute zu 

bringen. In seinem actionreichen Drogenthriller lässt Brillante Mendoza 

die Grenzen zwischen Gut und Böse verwischen. 

Philippinen 2018 • Regie Brillante Mendoza • Buch Troy Espiritu 

Darsteller Allen Dizon, Elijah Filamor, Baron Geisler • Länge 94 Min. 

OmeU 

EL AMOR MENOS PENSADO 

AN UNEXPECTED LOVE 

SO 30.6. 20.00 UHR 


MO 1.7. 12.00 UHR 

HFF KINO 1 

MI 3.7. 22.30 UHR 


25 Jahre – das ist eine stolze Zeit, die sie miteinander verbracht haben. 

Und was nun? So richtig wissen Marcos und Ana das nicht. Erst mal 

getrennte Wege gehen, der Rest wird sich schon finden. Wieder 

unabhängig sein, auf niemanden mehr Rücksicht nehmen müssen. 

Was sich zunächst wie ein Traum anhört, kippt bald ins Gegenteil um, 

wenn die zwei in dieser mit viel Humor erzählten Liebeskomödie 

feststellen müssen: Auch das Alleinsein will gelernt werden! 

Argentinien 2018 • Regie Juan Vera • Buch Juan Vera, Daniel Cúparo 

Darsteller Ricardo Darín, Mercedes Morán, Luis Rubio • Länge 119 Min. 

OmeU 

THE ANNOUNCEMENT 

ANONS 

SPOTLIGHT 

SO 30.6. 16.30 UHR 


MO 1.7. 18.00 UHR 

HFF KINO 2 

MI 3.7. 12.00 UHR 

HFF KINO 1 

Auf zum Staatsstreich! Das Militär macht sich am 22. Mai 1963 auf, die 

Regierung in Ankara zu stürzen. Gleichzeitig sollen ein paar Mitverschwörer 

in Istanbul die zentrale Radiostation übernehmen, um eine 

Verlautbarung zu verlesen. Trotz einiger Hindernisse, vom Platzregen 

bis zum fehlenden Radiotechniker, machen die Verschwörer immer 

weiter, der erfolgreiche Coup muss verkündet werden! Auch wenn sie 

gar nicht wissen, ob er überhaupt stattgefunden hat... 

Türkei, Bulgarien 2018 • Regie Mahmut Fazıl Coşkun • Buch Ercan 

Kesal, Mahmut Fazıl Coşkun • Darsteller Ali Seçkiner Alıcı, Tarhan 

Karagöz, Murat Kılıç • Länge 94 Min. • OmeU 

C’EST CA L’AMOUR 

REAL LOVE 

DI 2.7. 21.00 UHR 

GLORIA PALAST 

MI 3.7. 21.30 UHR 


FR 5.7. 22.30 UHR 


Mario will es kaum wahrhaben, als seine Frau Armelle nach jahrelanger 

Ehe aus dem gemeinsamen Haus auszieht. Während er verzweifelt 

versucht, die Aufmerksamkeit von Armelle zu erregen und sie zurückzugewinnen, 

reagiert diese nur noch auf die beiden Kinder, mit denen 

Mario langsam an seine Grenzen stößt. Um sich und seiner Familie zu 

helfen, muss er einen neuen Weg finden. 

Frankreich 2018 • Buch & Regie Claire Burger • Darsteller Bouli 

Lanners, Justine Lacroix, Sarah Henochsberg • Länge 98 Min. • OmeU 

CONTINUER 

KEEP GOING 

68 

FR 28.6. 20.00 UHR 


MI 3.7. 15.00 UHR 


SA 6.7. 21.30 UHR 


Eine Mutter und ihr Sohn reiten durch die karge Landschaft Kirgisistans. 

Sie, Sybille, möchte verhindern, dass er, Samuel, weiter in ein 

sinnloses Leben voller Gewalt abrutscht. Sybille selbst kämpft mit 

ihren eigenen Dämonen – Grund genug für eine gemeinsame Reise, 

auf der die beiden nicht nur mit der Natur und den dort lebenden 

Menschen konfrontiert werden, sondern auch und vor allem sich 

näher kommen. 

Belgien, Frankreich 2018 • Regie Joachim Lafosse • Buch Joachim 

Lafosse, Thomas van Zuylen • Darsteller Virginie Efira, Kacey Mottet- 

Klein • Länge 84 Min. • OmeU

LA CORDILLERA DE LOS 

SUEÑOS 

THE CORDILLERA OF DREAMS 

SA 29.6. 19.30 UHR 


SO 30.6. 18.00 UHR 

GLORIA PALAST 

DI 2.7. 22.30 UHR 


Nach heimweh nach den sternen (2010) und der perlmuttknopf 

(2015) beendet Regisseur Patricio Guzmán seine Dokumentarfilmreihe 

über die Natur seiner Heimat mit den chilenischen Kordilleren. Sie sind 

Teil des amerikanischen Faltengebirges, das sich im Westen Amerikas 

von Alaska bis Feuerland erstreckt. Eine bildgewaltige Reise in die 

Vergangenheit und Gegenwart des südamerikanischen Landes. 

Chile, Frankreich 2019 • Buch & Regie Patricio Guzmán • Länge 85 Min. 

OmeU 

CRESCENDO - 

#MAKEMUSICNOTWAR 

DO 4.7. 20.00 UHR 


SA 6.7. 18.00 UHR 


Hat Musik die Kraft, Ignoranz, Hass und Vorurteile zwischen jungen 

Menschen verschiedenster Religionen und Nationalitäten zu überbrücken? 

Im Rahmen von Friedensverhandlungen zwischen Diplomaten 

aus Israel und Palästina soll in Südtirol ein Konzert eines Orchesters 

junger Palästinenser und Israelis stattfinden. Die Jugendlichen 

sind bald überzeugt davon, dass Musik auch auf globaler Ebene zur 

Verständigung untereinander beitragen kann. 

Deutschland 2019 • Regie Dror Zahavi • Buch Johannes Rotter, Dror 

Zahavi • Darsteller Peter Simonischek, Bibiana Beglau, Daniel Donskoy, 

Sabrina Amali, Mehdi Meskar • Länge 106 Min. • OmeU 

DARK, ALMOST NIGHT 

CIEMNO, PRAWIE NOC 

MO 1.7. 22.30 UHR 


DI 2.7. 19.30 UHR 

ATELIER 2 

MI 3.7. 14.30 UHR 

HFF KINO 1 

Wer hat die drei Kinder im schlesischen Waldenburg entführt? Wie 

hängt ihr Verschwinden mit der Kriegsvergangenheit des Ortes und 

der Legende eines verlorenen Schatzes zusammen? Journalistin Alicja 

Tabor begibt sich auf die Suche nach Antworten und muss sich dabei 

auch ihrer eigenen, verdrängten Kindheit stellen. Eine packende 

Verfilmung des gleichnamigen polnischen Bestsellers von Johanna 

Bator. 

Polen 2019 • Regie Borys Lankosz • Buch Borys Lankosz, Magdalena 

Lankosz • Darsteller Magdalena Cielecka, Marcin Dorocinski 


SPOTLIGHT 

EIGHTH GRADE 

SA 29.6. 17.00 UHR 

HFF KINO 1 

SO 30.6. 18.00 UHR 

RIO 1 

FR 5.7. 17.00 UHR 


In den Videos, die Kayla im Internet veröffentlicht, redet sie über all 

das, was sie bewegt. Viel geklickt wird sie jedoch nicht. Kurz vor dem 

Übergang in die High School kommt sie zudem weder mit ihren 

Klassenkameraden noch ihrem alleinerziehenden, bemüht netten 

Vater richtig zurecht. Einfühlsam erzählt Komiker Bo Burnham in 

seinem Spielfilmdebüt von den heiteren Leiden einer Achtklässlerin, 

erfrischend dargestellt von Elsie Fisher. 

USA 2017 • Buch & Regie Bo Burnham • Darsteller Elsie Fisher, Josh 

Hamilton, Emily Robinson • Länge 93 Min. • OF 

EXFILTRÉS 

ESCAPE FROM RAQQA 

SO 30.6. 14.30 UHR 

HFF KINO 1 

FR 5.7. 19.00 UHR 


SA 6.7. 17.30 UHR 


Nach einer wahren Geschichte: Faustine, Sozialarbeiterin in Paris, ist 

kürzlich zum Islam konvertiert. Mit ihrem fünfjährigen Sohn reist sie 

zum IS nach Syrien, um dort den Opfern des Krieges zu helfen. Allmählich 

dämmert ihr, in was für eine missliche Lage sie sich manövriert 

hat. Auf ihren Hilferuf hin begibt sich ihr Mann Sylvain zusammen 

mit zwei Aktivisten auf eine gefährliche Rettungsaktion, während 

Faustine nach einem Ausweg aus Raqqa sucht. 

Frankreich 2019 • Regie Emmanuel Hamon • Buch Benjamin Dupas 

Darsteller Swann Arlaud, Finnegan Oldfield, Jisca Kalvanda 


69

FR 28.6. 22.00 UHR 

HFF KINO 1 

LES FAUVES 

SAVAGE 

SO 30.6. 20.30 UHR 

RIO 1 

SA 6.7. 17.00 UHR 


Schwüle Hitze. Zirpende Grillen. Verschwitzte Körper. Teenager, die 

im Auto knutschen. Ein wildes Tier, das im Wald seine Runde ziehen 

soll. In diesem Setting, auf einem Zeltplatz im Süden Frankreichs, 

verschwinden Jugendliche. Laura, die den Sommer beim Campen 

verbringt, will dieses Rätsel lösen. Dabei stößt sie auf einen Schriftsteller, 

der eine makabre Faszination auf sie ausübt. 

Frankreich 2018 • Regie Vincent Mariette • Buch Vincent Mariette, 

Marie Amachoukeli • Darsteller Lily-Rose Depp, Camille Cottin, 

Laurent Lafitte • Länge 83 Min. • OmeU 

FR 28.6. 22.30 UHR 


FRÈRES ENNEMIS 

CLOSE ENEMIES 

DO 4.7. 18.00 UHR 


SA 6.7. 19.00 UHR 


Driss und Manuel kommen aus demselben heruntergekommenen, 

vorstädtischen Wohnviertel. Während Driss diesem Leben so schnell 

wie möglich den Rücken zukehrt, um als Cop gegen seine ehemaligen 

Spielgefährten vorzugehen, bleibt Manuel den engen Banden und 

dem kriminellen Leben verhaftet. Ein missglückter Coup bringt die 

beiden jedoch gezwungenermaßen wieder zusammen. Doch können 

sie sich vertrauen? 

Frankreich 2018 • Regie David Oelhoffen • Buch David Oelhoffen, 

Jeanne Aptekman • Darsteller Matthias Schoenhaerts, Reda Kateb, 

Sofiane Zermani • Länge 111 Min. • OmeU 

SPOTLIGHT 

DER GLANZ 

DER UNSICHTBAREN 

LES INVISIBLES 

MO 1.7. 18.00 UHR 


MI 3.7. 21.00 UHR 

GLORIA PALAST 

Das Zentrum „L’Envol“, Anlaufstelle für obdachlose Frauen, steht vor 

der Schließung. Einige Sozialarbeiterinnen verpflanzen die Damen 

heimlich in eine Industriehalle und versuchen, sie für den Arbeitsmarkt 

flott zu machen – keine leichte Mission, aber mit ein bisschen 

Schwindelei und Raffinesse ist viel möglich in dieser sozialkritischen 

Feel-Good-Komödie, die in Frankreich bereits ein Kinohit war. 

Frankreich 2018 • Regie Louis-Julien Petit • Buch Louis-Julien Petit, 

Marion Doussot, Claire Lajeunie • Darsteller Audrey Lamy, Corinne 

Masiero, Noémie Lvovsky • Länge 102 Min. • OmdU 

MI 3.7. 20.00 UHR 


L’HOMME FIDÈLE 

A FAITHFUL MAN 

FR 5.7. 18.00 UHR 

RIO 1 

SA 6.7. 15.30 UHR 


Abel muss eines Tages feststellen, dass seine Freundin Marianne 

schwanger ist – von seinem besten Freund Paul. Ihre Beziehung ist damit 

beendet. Acht Jahre später ist Paul tot und Abel trifft Marianne auf 

dessen Beerdigung. Die beiden nehmen ihr Verhältnis wieder auf, was 

für neue Gefühlsturbulenzen sorgt. Louis Garrel, der diesjährige Preisträger 

des Margot Hielscher Preises (siehe S. 58), inszeniert dieses Chaos 

des Begehrens mit gekonnter Nouvelle-Vague-Leichtigkeit. 

Frankreich 2018 • Regie Louis Garrel • Buch Jean-Claude Carriere, Louis 

Garrel • Darsteller Louis Garrel, Laetitia Casta, Lily-Rose Depp 

Länge 75 Min. • OmdU 

INSUMISAS 

DEFIANT SOULS 

70 

FR 28.6. 18.00 UHR 

GLORIA PALAST 

SA 29.6. 10.00 UHR 

HFF AUDIMAXX 

SO 30.6. 19.30 UHR 

ATELIER 2 

Anfang des 19. Jahrhunderts reist der Schweizer Arzt Enrique Faber 

nach Kuba, um seinen Sohn zu suchen. Sein Erfolg als Chirurg und 

seine Heirat mit der attraktiven Juana werden böse beäugt. Schon 

bald mehren sich die Gerüchte über seine zarte Erscheinung… Der 

Film basiert auf der wahren Geschichte der Schweizerin Enriqueta 

Faber, der ersten weiblichen Chirurgin Lateinamerikas. Die Vorführung 

findet in Kooperation mit dem Goethe-Institut Havanna statt. 

Schweiz, Kuba 2018 • Buch & Regie Laura Cazador, Fernando Pérez 

Darsteller Sylvie Testud, Yeni Soria, Antonio Buil • Länge 94 Min. 

OmeU

UNE JEUNESSE DORÉE 

GOLDEN YOUTH 

SA 29.6. 19.30 UHR 

HFF KINO 1 

SO 30.6. 18.00 UHR 


DO 4.7. 22.30 UHR 


In Paris soll Rose zur Konditorin ausgebildet werden. Sie und ihr 

Freund Michel wollen sich aber lieber ins Nachtleben stürzen. Der 

Club Le Palace ist Ende der 1970er der zentrale Treff für die Modeund 

Kunstszene: Dekadenz, Disco, Drogen. Hier treffen Rose und 

Michel auf das reiche bourgeoise Paar Hubert und Lucile. Die Alten 

laden die Jungen auf ihr Landgut ein und verführen sie zu einer ménage 

à quatre. Wie golden ist die Jugend eigentlich? 

Frankreich, Belgien 2018 • Regie Eva Ionesco • Buch Eva Ionesco, 

Simon Liberati • Darsteller Isabelle Huppert, Galatéa Bellugi, Melvil 

Poupaud • Länge 111 Min. • OmeU 

KIDNAPPING STELLA 

SA 29.6. 22.00 UHR 

ASTOR KINO 

SO 30.6. 17.30 UHR 

HFF AUDIMAXX 

Auf offener Straße überwältigen zwei maskierte Männer eine junge 

Frau. Sie fesseln und knebeln sie und bringen sie in eine abgelegene, 

schallisolierte Wohnung. Ihr Name ist Stella, sie ist die Tochter eines 

reichen Industriellen. Ihre Entführer, der kaltblütig effiziente Vic und 

sein jüngerer Komplize Tom, folgen einem akribisch vorbereiteten 

Plan. Doch Stella ist alles andere als ein perfektes Opfer... 

Deutschland 2019 • Buch & Regie Thomas Sieben • Darsteller Max 

von der Groeben, Jella Haase, Clemens Schick • Länge 88 Min. • OmeU 

K O A L I & R I C E 

FAN SHU JIAO MI 

SO 30.6. 22.00 UHR 


MO 1.7. 19.00 UHR 


DI 2.7. 15.00 UHR 


Nach dem Tod ihrer zehn Jahre jüngeren, besten Freundin Qing Er und 

dem Auszug ihrer zwei Söhne fühlt sich Witwe Lin Xiumei mit ihrer 

Sterblichkeit konfrontiert. Sie will sich selbst und allen anderen noch 

einmal ihren Wert und ihre Wichtigkeit beweisen – mit über 70. 

Zusammen mit der Hilfe von Qing Ers Geist und einer Göttin, die sie 

anleitet, macht Lin Xiumei sich daran, sich neu zu erfinden. 

China 2019 • Regie Yesir • Buch Yesir, Yibin Zhuang • Darsteller 

Ah-Leh Chang Gua, Kuei-Mei Yang, Tieh-Hsiang Ban • Länge 100 Min. 

OmeU 

SPOTLIGHT 

LATE NIGHT – DIE SHOW 

IHRES LEBENS 

LATE NIGHT 

SA 6.7. 18.00 UHR 


Emma Thompson schlüpft in die Rolle der taffen Talkshow-Moderatorin 

Katherine. Mehr als 30 Jahre lang regiert diese mit ihrer Late Night Show 

das nächtliche US-Fernsehprogramm, bis die Quoten auf einmal einbrechen 

und sie durch einen jüngeren, massentauglicheren männlichen 

Comedian ersetzt werden soll. Die unerfahrene Quereinsteigerin Molly 

mit indischen Wurzeln, gespielt von Mindy Kaling, soll als Autorin 

Katherines Image als scharfsinnige weibliche Comedian polieren. 

USA 2018 • Regie Nisha Ganatra • Buch Mindy Kaling • Darsteller Emma 

Thompson, Mindy Kaling, John Lithgow • Länge 102 Min. • OmdU 


DOLOR Y GLORIA 

SA 29.6. 18.00 UHR 


DI 2.7. 20.00 UHR 


DO 4.7. 20.00 UHR 


Der alternde Filmemacher Salvador Mallo (CineMerit-Preisträger 

Antonio Banderas, siehe S.32), der deutlich an den Regisseur Pedro 

Almodóvar selbst angelehnt ist, sieht sich von Schmerzen geplagt 

außerstande weiterhin zu arbeiten. Doch eine geplante Wiederaufführung 

seines einstigen Erfolgsfilms „Sabor“ löst eine Kaskade von Ereignissen 

aus, infolge derer er sich mit seiner Kindheit, einer verlorenen 

Liebe und seinem kinematischen Schaffen auseinandersetzen muss. 

Spanien 2019 • Buch & Regie Pedro Almodóvar • Darsteller Antonio 

Banderas, Penélope Cruz, Asier Etxeandia • Länge 115 Min. • OmdU 

71

MI 3.7. 22.30 UHR 


LIMBO 

DO 4.7. 19.00 UHR 


SA 6.7. 22.00 UHR 

ASTOR KINO 

Als die junge Compliance-Managerin Ana ungewöhnlich hohe Rechnungsbeträge 

in den Firmenunterlagen entdeckt, ahnt sie noch nicht, 

was für eine Lawine sie damit lostreten wird. Denn bei ihren Untersuchungen 

kreuzen sich ihre Wege bei einem illegalen Bare-Knuckle-Fight 

mit denen eines alternden Kleinganoven, einem Wiener Gangsterboss 

und einem verdeckten Ermittler, der plötzlich vor einer schweren 

Entscheidung steht. Präsentiert von genrenale/Schockeria. 

Deutschland 2019 • Regie Tim Dünschede • Buch Anil Kizilbuga 

Darsteller Elisa Schlott, Tilman Strauß, Martin Semmelrogge, Christian 

Strasser, Mathias Herrmann • Länge 90 Min. • OmeU 

FR 28.6. 20.30 UHR 

RIO 1 

MESSER IM HERZ 

UN COUTEAU DANS LE CŒUR 

SO 30.6. 22.30 UHR 


MI 3.7. 16.30 UHR 


Paris, Sommer 1979. Anne arbeitet als Regisseurin und Produzentin 

drittklassiger Schwulenpornos. Als sie von ihrer Freundin Loïs verlassen 

wird, beschließt Anne, die Geliebte, die zugleich die Cutterin ihrer 

Filme ist, mit einem ambitionierten Filmprojekt zurückzugewinnen. 

Doch eine brutale Mordserie überschattet den Dreh: Ein mysteriöser 

Killer dezimiert Cast und Crew. Anne beschließt, ihm eine Falle zu 

stellen… 

Frankreich 2018 • Regie Yann Gonzalez • Buch Yann Gonzalez, Cristiano 

Mangione • Darsteller Vanessa Paradis, Nicolas Maury, Kate Moran 


SPOTLIGHT 

M I L E S D A V I S : 

BIRTH OF THE COOL 

FR 28.6. 18.00 UHR 

RIO 1 

MI 3.7. 22.30 UHR 


Er gehörte zu den größten Jazz-Musikern des 20. Jahrhunderts – aber 

auch zu den widersprüchlichsten und tragischsten. Mit seinem legendären 

Album „Birth of the Cool“ wurde Miles Davis 1957 zu einem Vorreiter 

des Cool Jazz. Später experimentierte er mit anderen Musikstilen 

und stellte kontinuierlich Genregrenzen in Frage, um etwas völlig Neues 

zu schaffen. Dieser Dokumentarfilm beleuchtet das Leben des faszinierenden 

Ausnahmekünstlers, das gleichsam von Höhenflügen wie von 

Exzessen und seinen seelischen Abgründen geprägt war. 

USA 2019 • Buch & Regie Stanley Nelson • Mit Miles Davis, Juliette 

Gréco, Quincy Jones • Länge 113 Min. • OmeU 

LES MISÉRABLES 

SA 29.6. 19.30 UHR 

ASTOR KINO 

SO 30.6. 20.00 UHR 

ASTOR KINO 

SA 6.7. 18.00 UHR 

GLORIA PALAST 

Seit kurzem arbeitet Stéphane für die Verbrechensbekämpfung im 

Pariser Außenbezirk Montfermeil. In der spannungsreichen Gegend 

patrouilliert er mit seinen erfahrenen Kollegen. Ihre Methoden orientieren 

sich dabei eher an den Gesetzen der Straße als am Lehrbuch. Genau 

das wird ihnen jedoch zum Verhängnis, als sie während einer versuchten 

Verhaftung per Drohne aufgenommen werden. Der Film wurde mit dem 

Preis der Jury auf den Filmfestival von Cannes ausgezeichnet. 

Frankreich 2019 • Regie Ladj Ly • Buch Ladj Ly, Giordano Gederlini 

Darsteller Damien Bonnard, Alexis Manenti, Djebril Zonga 


72 

MOMENTI DI 

TRASCURABILE FELICITÀ 

ORDINARY HAPPINESS 

FR 28.6. 17.00 UHR 


DI 2.7. 20.30 UHR 

RIO 1 

DO 4.7. 21.00 UHR 


Es ist irgendwie nicht so der Tag von Paolo. Da wollte er noch schnell 

über die Kreuzung huschen und wird dabei voll von einem Auto 

erwischt. Ergebnis: tot. Zumindest fast. Zu seinem Glück hat auch 

jemand im Jenseits ein bisschen Mist gebaut. Und so darf er noch 

einmal zurück auf die Erde, zurück in sein Leben. Allerdings nur 92 

Minuten lang. Viel ist das nicht, aber doch eine Gelegenheit, vieles 

noch einmal Revue passieren zu lassen. 

Italien 2019 • Regie Daniele Luchetti • Buch Daniele Luchetti, 

Francesco Piccolo • Darsteller Pierfrancesco Diliberto, Federica 

Victoria, Renato Carpentieri • Länge 93 Min. • OmeU

IHR VERSTECK 

IN DEN BERGEN 

WWW.TANNERHOF.DE 

73

DIE 4 DA!? 

DI 2.7. 21.00 UHR 

ASTOR EVENT 

FR 5.7. 22.00 UHR 

ASTOR KINO 

WER 4 SIND 

Deutschland 2019 • Regie Thomas Schwendemann • Mit Michi Beck, 

Smudo, Thomas D, And.Ypsilon • Länge 95 Min. • OF 

SPOTLIGHT 

74 

Das filmfest münchen begrüßt die Fantastischen Vier zur 

Weltpremiere des Dokumentarfilms wer 4 sind 

Die Couch ist zu klein. Smudo muss gegenüber 

Platz nehmen. Aber so funktioniert 

das nicht für die Fantastischen Vier. 

Prompt tragen Smudo und Thomas D 

eine längere Couch hinein, Michi Beck 

dirigiert den Transport ins Studio und 

And.Ypsilon beobachtet das Spektakel 

rauchend, über seinen Bildschirm 

hinweg. Jetzt können alle nebeneinandersitzen. 

Alle in einer Reihe, alle in der 

ersten. Und das seit 30 Jahren. 

Die einen nennen es Arbeitsteilung, 

die anderen Freundschaft. Was genau es 

ist, was die vier sehr unterschiedlichen 

Musiker seit so langer Zeit zusammenhält, 

darüber reflektieren sie selbst in 

dem Dokumentarfilm wer 4 sind von 

Thomas Schwendemann. Der Regisseur 

wagt den Blick ins Studio, in dem 

sie gemeinsam mit anderen Musikern, 

unter anderem Clueso beim Song „Zusammen“, 

ihr neuestes Album „Captain 

Fantastic“ (2018) aufnehmen. 

Hier wird viel geblödelt, gelacht und 

vor allem gerappt. Es scheint, als wären 

die vier immer noch dieselben Jungs, die 

1995 bei Bravo TV auf Heike Makatschs 

Couch saßen und Fragen zu ihrem neuen 

Song „Sie ist weg“, dem Makatsch 

„Hitpotential“ zusprach, beantworten 

mussten. Damals: Thomas D mit schnittiger, 

knallroter Sonnenbrille, Michi Beck 

mit gleichsam schnittigem orangenem 

Haar, Smudo mit tiefen Augenringen und 

And.Ypsilon im lockeren Pulli. 

Als sie 1992 mit ihrem Hit „Die da!?“ 

groß wurden, steckte die deutsche Hip- 

Hop-Szene noch in den Kinderschuhen. 

Die Fantastischen Vier mussten sich aus 

dem „Underground“ viel Kritik für ihre 

lockere Musik anhören und wurden sogar 

mit Plagiatsvorwürfen konfrontiert. Zum 

Glück ließen sie sich davon nicht beirren, 

sahen sich nie als reine „Spaßrapper“ und 

machten so Hip-Hop und Rap hierzulande 

erst richtig groß. 

Heute sehen sie weniger wild aus 

als damals, haben aber noch lange nicht 

genug von der Musik. In ihren Anfängen 

versuchten sie, nicht so „teenagermäßig“ 

zu wirken – heute nicht zu „rentnermäßig“, 

wie sie meinen. Dabei sind sich 

sowieso alle Generationen einig: Sie sind 

fantastisch. Sie füllen die Hallen; die 

große Krise, die viele Bands irgendwann 

heimsucht, gab es bei ihnen eigentlich nie. 

Vielleicht liegt es daran, dass sie sich 

immer, ganz nach dem Motto einer ihrer 

Hits, „Troy“ geblieben sind. Teilweise 

sind ihre Texte zwar politischer geworden, 

an dem typischen Fanta-Wortwitz 

mangelte es aber nie. Vor allem sind die 

Schwaben bodenständig geblieben. Ganz 

offen, selbstironisch und sehr sympathisch 

sprechen sie in wer 4 sind über 

ihre Bandgeschichte, aber auch über die 

unterschiedlichen Wege, die sie gegangen 

sind. 

Gemeinsam mit Thomas Schwendemann 

kurven sie dann auch mal wieder 

durch ihre Heimatstadt Stuttgart – im 

roten Cabrio, das an „Die Da!?“-Zeiten 

erinnert. Hier gründeten Smudo und 

And.Ypsilon in den 1980ern das „Terminal 

Team“. Schnell stießen Michi Beck 

und Thomas D dazu und machten aus 

zweien die Fantastischen Vier. In Stuttgart 

hielt es sie nicht. Michi Beck lebt in 

Berlin, Smudo in Hamburg und Thomas D 

„in der Superpampa“ in der Eifel auf 

einem Bauernhof. Nur And.Ypsilon hat 

es nach Ausflügen in andere deutsche 

Städte wieder zurückgezogen. Stuttgart 

bleibt dennoch etwas ganz Besonderes 

für die Band. 

So stehen die vier dann auch irgendwann 

wieder über der Stadt und blicken 

auf die Dächer, unter denen ihre Wurzeln 

liegen. „Nach 30 Jahren wollten wir eigentlich 

aufhören“, sagt Thomas D nachdenklich. 

„Naja“, meint er und steigt mit 

den anderen wieder in den roten Flitzer, 

der auf die nächsten Hits zurast. 

Maike Müller

Marienplatz 11, 80331 München 

75

M Y S T I F Y : 

MICHAEL HUTCHENCE 

DO 4.7. 22.30 UHR 

ATELIER 1 

FR 5.7. 18.00 UHR 

GLORIA PALAST 

Als Leadsänger der australischen Rockband INXS brachte es Michael 

Hutchence zu Weltruhm, verkaufte Millionen von Alben – bis zu 

seinem tragischen Tod mit gerade einmal 37 Jahren. Doch wer war der 

Mann mit der ausdrucksstarken Stimme, der in den 80ern/90ern in 

den Charts und der Klatschpresse präsent war? Alte Weggefährten 

erinnern an einen Ausnahmekünstler voller Widersprüche, der abseits 

des Rampenlichts auch mit finsteren Seiten zu kämpfen hatte. 

Australien 2019 • Buch & Regie Richard Lowenstein • Mit Michael 

Hutchence, Kylie Minogue, Paula Yates • Länge 108 Min. • OF 

NEUE GÖTTER IN DER 

MAXVORSTADT 

NEW GODS OUTTA MUNICH 

MI 3.7. 22.00 UHR 

ASTOR KINO 

DO 4.7. 16.30 UHR 


SA 6.7. 22.30 UHR 


Auf der Flucht vor ihrem Ex versteckt sich Judith in der Kunstakademie 

am Siegestor in München. In der Toilette. Im Untergeschoss. Von 

dort wird sie die verheulte Kunstszene mit einem Skandalvideo abschießen. 

Dann ist die versiffte Modewelt dran. Zwischendurch verliebt 

sie sich in einen Penner, homeless und genial wie sie. Und dann 

geht Judith aufs Ganze: als Callgirl für Geister. Aloha! 

Deutschland 2019 • Buch & Regie Klaus Lemke • Darsteller Judith 

Paus, Emma-Lynn Mainzer, Jürgen Orlowski, Richi Schmelcher, Detlef 

Bothe • Länge 71 Min. • OmeU 

SPOTLIGHT 


THE WHITE CROW 

*MO 1.7. 18.00 UHR 


SA 6.7. 18.00 UHR 

RIO 1 

In seiner dritten Regiearbeit nimmt CineMerit-Preisträger Ralph Fiennes 

(siehe S. 20) sich die wahre Geschichte des sowjetischen Tanz-Stars 

Rudolf Nurejew vor. In den 1960ern gastierte das Leningrader Kirow- 

Ballett in Paris. Nurejew, angehender Star des Ensembles, wirft sich in 

die Proben – und ins Nachtleben von Paris. Als er nicht zurück nach 

Moskau will, entwickelt sich der Film zum spannenden Polit-Thriller. 

Fiennes selbst spielt dabei die Rolle des berühmten Ballettmeisters 

Alexander Iwanowitsch Puschkin. 

Vereinigtes Königreich, Frankreich 2018 • Regie Ralph Fiennes • Buch 

David Hare • Darsteller Oleg Ivenko, Ralph Fiennes, Louis Hofmann 

Länge 127 Min. • *OmeU/OmdU 

OUT OF TUNE 

DE FRIVILLIGE 

FR 28.6. 17.00 UHR 

ATELIER 2 

MI 3.7. 22.00 UHR 

ATELIER 2 

FR 5.7. 14.00 UHR 


Der Unternehmer und Jet-Setter Markus Føns muss wegen Finanzbetrugs 

hinter Gitter. Dort gerät er mit einer Gang aneinander, weswegen 

er lieber den Weg des geringsten Widerstandes geht und die Einzelhaft 

vorzieht. Außerdem tritt er dem Gefängnischor bei, der inoffiziell 

von Nils geleitet wird. Markus erliegt bald der Versuchung, Niels 

ersetzen zu wollen und an die Spitze dieser kleinen Hierarchie aufzusteigen. 

Seine Waffen: dänische Lieder, Manipulation und Tyrannei. 

Dänemark 2019 • Regie Frederikke Aspöck • Buch Lars Husum • Darsteller 

Jacob Hauberg Lohmann, Anders Matthesen, Søren Malling • 


PAPI CHULO 

SA 29.6. 19.00 UHR 


FR 5.7. 20.30 UHR 

RIO 1 

SA 6.7. 15.00 UHR 


Von seinem Freund verlassen und seiner Arbeit als TV-Wettermann 

freigestellt, fühlt sich Sean in L.A. plötzlich verdammt einsam. Durch 

Zufall trifft er auf den arbeitssuchenden Latino Ernesto, den er 

kurzerhand engagiert, um die Erinnerungen an seinen ehemaligen 

Freund zu tilgen. Von da an entspinnt sich ein schwarzhumoriges 

Buddy-Movie über die allseitige Suche nach Zugehörigkeit. 

Irland 2018 • Buch & Regie John Butler • Darsteller Matt Bomer, 

Alejandro Patiño • Länge 98 Min. • OmeU 

76

EL PEPE, UNA VIDA SUPREMA 

EL PEPE, A SUPREME LIFE 

MO 1.7. 16.30 UHR 


FR 5.7. 21.00 UHR 

GLORIA PALAST 

SA 6.7. 18.00 UHR 


In diesem sehr persönlichen Dokumentarfilm beschäftigt sich Emir 

Kusturica mit dem Leben des uruguayischen Präsidenten José „Pepe“ 

Mujica. Der 83 Jahre alte Mann hat während der Militärdiktatur in den 

1970er und 1980er Jahren mit der linken Stadtguerilla-Gruppe Tupamaros 

gegen das Regime gekämpft und saß dafür 13 Jahre im Gefängnis. 

Mujica erzählt Kusturica bei Matetee in seinem Garten von Banküberfällen, 

Gefängnisstrafen und seiner großen Liebe. 

Argentinien, Uruguay 2018 • Buch & Regie Emir Kusturica • Mit Pepe 

Mújica, Emir Kusturica • Länge 73 Min. • OmeU 

IL PRIMO RE 

ROMULUS & REMUS – THE FIRST KING 

FR 28.6. 22.30 UHR 


FR 5.7. 21.30 UHR 


SA 6.7. 20.00 UHR 


Die beiden Zwillingsbrüder Romulus und Remus sind einfache 

Schäfer, leben friedlich an den Ufern des Tibers. Eines Tages werden 

sie die Stadt Rom gründen. Zunächst müssen sie jedoch mit der Priesterin 

Satnei durch die Sümpfe und Wälder fliehen, verfolgt von den 

Soldaten der Stadt Alba Longa. Die Hoffnung auf Freiheit verleiht dem 

Trio den notwendigen Mut – auch wenn der auf eine harte Probe 

gestellt wird. 

Italien, Belgien 2019 • Regie Matteo Rovere • Buch Filippo Gravino, 

Francesca Manieri, Matteo Rovere • Darsteller Alessandro Borghi, 

Alessio Lapice, Tania Garribba • Länge 123 Min. • OmeU 

SPOTLIGHT 

77

SANTIAGO, ITALIA 

SA 29.6. 14.00 UHR 


SO 30.6. 17.00 UHR 

HFF KINO 1 

FR 5.7. 20.00 UHR 

ATELIER 1 

Chile, 1973: General Augusto Pinochet hat gerade den demokratisch 

gewählten Präsidenten Salvador Allende gestürzt. Viele Menschen 

sind auf der Flucht. Einige Hundert haben Glück und finden Zuflucht 

in der italienischen Botschaft in Santiago. Aber wie haben sie die 

dramatischen Stunden erlebt, als sich ihre Heimat von einem Tag zum 

nächsten in eine Diktatur verwandelte? Und welche Gefühle verbinden 

sie mit dieser Zeit, mehr als 40 Jahre später? 

Italien, Frankreich, Chile 2018 • Buch & Regie Nanni Moretti 


SAUVER OU PERIR 

THROUGH THE FIRE 

SA 29.6. 17.30 UHR 


SO 30.6. 22.30 UHR 

ATELIER 1 

FR 5.7. 21.30 UHR 


Retten oder untergehen – das ist das Motto der Pariser Feuerwehrmänner. 

Frank ist einer der besten, zudem glücklich verheirateter 

Familienvater. Bei einem schweren Brand setzt er sich heldenhaft für 

seine Truppe ein, erleidet dabei jedoch starke Verbrennungen. Während 

des Regenerationsprozesses lernt er seine Umgebung und sich 

selbst noch einmal ganz anders kennen. Jungstar Pierre Niney spielt 

den Retter, der sich selbst retten lassen muss. 

Frankreich 2018 • Regie Frédéric Tellier • Buch Frédéric Tellier, David 

Oelhoffen • Darsteller Pierre Niney, Anaïs Demoustier, Damien 

Bonnard • Länge 116 Min. • OmeU 

TEL AVIV ON FIRE 

SPOTLIGHT 

SA 29.6. 20.00 UHR 


SO 30.6. 15.30 UHR 


SA 6.7. 15.00 UHR 


Die Soap Opera „Tel Aviv on Fire“ vereint Israelis wie Palästinenser vor 

den Fernsehern. Set-Praktikant Salam muss täglich die Grenze zwischen 

Israel und dem Westjordanland überqueren. Bei einer Grenzkontrolle 

fällt dem israelischen Kommandeur Assi ein Drehbuch in die 

Hände. Assi verändert das Skript. Und die Episode wird zum Bombenerfolg! 

Von nun an denken sich die beiden immer neue kitschige 

Dialoge und absurde Plot-Entwicklungen aus. 

Luxemburg, Frankreich, Israel, Belgien 2018 • Regie Sameh Zoabi 

Buch Dan Kleinman, Sameh Zoabi • Darsteller Kais Nashif, Yaniv Biton, 

Lubna Azabal • Länge 97 Min. • OmdU 

FR 28.6. 22.30 UHR 


THIS IS NOT BERLIN 

ESTO NO ES BERLÍN 

MO 1.7. 17.30 UHR 


SA 6.7. 21.00 UHR 

GLORIA PALAST 

1986: Sex, Drugs und Rock 'n' Roll in Mexiko. Während die Öffentlichkeit 

der Fußballweltmeisterschaft entgegenfiebert, ist der 17-jährige 

Carlos damit beschäftigt, Musik zu hören und Rita anzuhimmeln. Diese 

hat eine Gothic-Band und ist die Schwester seines besten Freundes. 

Als Rita die beiden in den legendären Nachtclub „The Azteca“ einführt, 

eröffnet sich für Carlos und seinen Kumpel Gera eine neue Welt 

zwischen Ekstase, Rausch und queerer Performance Art. 

Mexiko 2019 • Regie Hari Sama • Buch Rodrigo Ordóñez, Hari Sama, 

Max Zunino • Darsteller Xabiani Ponce de León, José Antonio Toledano, 

Ximena Romo • Länge 109 • OmdU 

DER UNVERHOFFTE CHARME 

DES GELDES 

LA CHUTE DE L’EMPIRE AMÉRICAIN 

78 

SA 29.6. 19.30 UHR 

ATELIER 2 

FR 5.7. 18.00 UHR 


SA 6.7. 19.30 UHR 

ATELIER 2 

Als Doktor der Philosophie ist Pierre-Paul für beruflichen Erfolg und 

schnödes Geld einfach zu intelligent und arbeitet daher für einen 

Kurierdienst. Als er Zeuge eines schief laufenden Überfalls wird, liegen 

plötzlich zwei Taschen voller Geld vor seinen Füßen. Pierre-Paul greift 

zu. Und bald gehen die Probleme los... Zwischen sozialer Satire und Film 

Noir nimmt der kanadische Meisterregisseur Denys Arcand den durchdrehenden 

Turbokapitalismus humorvoll auf die Schippe. 

Kanada 2018 • Buch & Regie Denys Arcand • Darsteller Alexandre 

Landry, Maripier Morin, Rémy Girard • Länge 129 Min. • OmdU

VITA & VIRGINIA 

SA 29.6. 18.00 UHR 

RIO 1 

SO 30.6. 15.00 UHR 


MI 3.7. 17.30 UHR 


Anfang der 1920er hat sich Virginia Woolf als Schriftstellerin in den 

Künstlerkreisen Londons etabliert. Als sie auf die Aristokratin Vita 

Sackville-West trifft, entwickelt sich eine Affäre, mit der sich die zwei 

verheirateten Frauen über die Konventionen ihrer Zeit selbstbewusst 

hinwegsetzen. Dieses experimentierfreudige wie bewegende Drama 

basiert auf einem Theaterstück, das wiederum auf dem Briefwechsel 

zwischen Woolf und Sackville-West beruht. 

Vereinigtes Königreich, Irland 2018 • Regie Chanya Button • Buch 

Eileen Atkins, Chanya Button • Darsteller Gemma Arterton, Elizabeth 

Debicki, Isabella Rossellini • Länge 110 Min. • OmdU 

IL VIZIO DELLA SPERANZA 

THE VICE OF HOPE 

SA 29.6. 22.30 UHR 


MO 1.7. 15.00 UHR 


FR 5.7. 17.30 UHR 


Von dem geschäftigen Treiben der nahen Großstadt Neapel ist in 

Castel Volturno nichts zu spüren. Zukunftsperspektiven gibt es kaum, 

die Frauen halten sich durch das Austragen und den Verkauf von 

Babys über Wasser. Marias Aufgabe: darüber wachen, dass die „Ware“ 

sicher an ihrem Bestimmungsort ankommt. Doch dann wird Maria 

selbst schwanger und muss eine Entscheidung treffen, die über Leben 

und Tod bestimmt. 

Italien 2018 • Regie Edoardo De Angelis • Buch Edoardo De Angelis, 

Umberto Contarello • Darsteller Pina Turco, Massimiliano Rossi, 

Marina Confalone • Länge 106 Min. • OmeU 

Arthur Jafa 

Monster, 1988/2019 

SPOTLIGHT 

Wolfgang Tillmans, Glam, 1992; Udo und Anette Brandhorst Sammlung; Foto: Courtesy Galerie Buchholz, Berlin/Köln 

VON LARS VON TRIER 

INSZENIERUNG: FELIX ROTHENHÄUSLER 

PREMIERE 15 JUNI 2019, KAMMER 1 

FOREVER YOUNG 

Jubiläumsausstellung 

Spot on: Arthur Jafa 

10 JAHRE 

MUSEUM BRANDHORST 

79

THE WILD GOOSE LAKE 

NAN FANG CHE ZHAN DE JU HUI 

MO 1.7. 20.00 UHR 

ATELIER 1 

DI 2.7. 22.30 UHR 


SA 6.7. 17.00 UHR 

ASTOR KINO 

Nach einem unglückseligen Zusammenstoß mit einer rivalisierenden 

Bande, bei dem er einen Polizisten tötete, ist der Gangster Zhou 

Zenong auf der Flucht, entlang der dunklen Seen von Wuhan. Nicht 

nur die Gesetzeshüter, für die eine Verhaftung als Rache nicht genügt, 

ziehen das Netz um Zhou enger. Auch seine ehemaligen Gangmitglieder 

senden die Prostituierte Liu Aiai aus, um an ihn heranzukommen. 

Wird Zhou seinem Schicksal noch entfliehen? 

China, Frankreich 2019 • Buch & Regie Yinan Diao • Darsteller Ge Hu, 

Lun-Mei Gwei, Fan Liao • Länge 113 Min. • OmeU 

YESTERDAY 

SA 29.6. 18.00 UHR 


MO 1.7. 21.30 UHR 


DI 2.7. 18.00 UHR 

GLORIA PALAST 

Eine Welt ohne die Beatles und deren Songs? Als Jack nach einem 

Fahrradunfall aufwacht, findet er sich genau mit diesem seltsamen 

Umstand konfrontiert. Als Einziger kann er sich an Hits wie „Yesterday“ 

oder „Let It Be“ erinnern. Konnte er bisher nie mehr als eine 

Hand voll Menschen bei seinen Konzerten versammeln, so begeistert 

der Singer-Songwriter plötzlich die Massen. Doch mit dem Ruhm 

ergeben sich neue Schwierigkeiten. Eine originelle Komödie von 

Danny Boyle (trainspotting). 

Vereinigtes Königreich 2019 • Regie Danny Boyle • Buch Richard 

Curtis • Darsteller Himesh Patel, Lily James, Ed Sheeran • Länge 

112 Min. • OmdU 

SPOTLIGHT 

MO 1.7. 21.00 UHR 

GLORIA PALAST 

Z W I N G L I — 

DER REFORMATOR 

ZWINGLI 

MI 3.7. 20.00 UHR 


FR 5.7. 22.00 UHR 


Zum Reformationsjubiläum widmet sich dieses Historiendrama dem 

Leben des Schweizer Theologen Huldrych Zwingli. 1519 macht er sich 

von Zürich aus auf, die Kirche zu reformieren. Nicht nur innerhalb des 

Klerus entsteht ein Machtkampf, auch außerhalb bewegen sich die 

beiden Lager auf einen Bürgerkrieg zu. Das Streben nach Veränderung 

hat für Zwingli, auch privat, einen hohen Preis. 

Schweiz 2018 • Regie Stefan Haupt • Buch Simone Schmid 

Darsteller Max Simonischek, Sara Sophia Meier, Anatole Taubman 

Länge 128 Min. • DmeU 

80

#FFMUC 

SHARE YOUR 

BEST FILMFEST 

MOMENTS! 

81

100 JA H R E 

BAVARIA FILM 

DO 4.7. 17.00 UHR 

FILMMUSEUM 

100 JAHRE BAVARIA FILM 

WASSER FÜR CANITOGA 

Deutschland 1939 • Regie Herbert Selpin • Buch Walter Zerlett-Olfenius 

Darsteller Hans Albers, Charlotte Susa, Peter Voss, Hilde Sessak, Josef Sieber 

Länge 110 Min. • OF • FSK 16 

Zum Jubiläum zeigt das filmfest münchen drei restaurierte 

Meilensteine der berühmten Produktionsfirma: 

wasser für canitoga, Dominik Grafs die sieger im Director's Cut 

und der ochsenkrieg mit einer eigens neu komponierten 

Musik von Hans-Jürgen Buchner (Haindling) 

82 

Heimische Klassenzimmer und ferne 

Planeten, klaustrophobische U-Boote 

und glamourös weite Clubs waren hier 

zu finden; selbst das Brandenburger 

Tor stand schon mal in einer mächtigen 

Kopie da. Im Laufe ihrer 100-jährigen 

Geschichte haben die Bavaria 

Studios viele Formen angenommen, 

haben uns fremde Welten gezeigt 

oder mit auf Zeitreisen genommen. 

Die erste dieser Reisen unternahm Regisseur 

Franz Osten mit der ochsenkrieg 

(1920), der ersten Produktion, 

die damals auf dem neuen Gelände 

in Geiselgasteig, im Süden von München, 

entstanden war und von einem 

eskalierenden Konflikt zwischen dem 

Kloster Berchtesgaden und den Ramsauer 

Bauern im Jahr 1420 erzählt. 

Hans-Jürgen Buchner, Sänger der 

Band Haindling, erschuf dazu einen 

neuen Soundtrack. Der musikalisch neu 

unterlegte Stummfilm ist gleichzeitig 

einer von drei restaurierten Titeln, die 

das filmfest münchen zu Ehren dieser 

Film-Institution zeigt. Gegründet wurde 

sie 1919 von Peter Ostermayr, dem 

Bruder von Osten, damals noch unter 

dem Namen Münchner Lichtspielkunst, 

kurz emelka. Bereits zehn Jahre später 

folgte einer der größten Einschnitte in 

der Film- und damit auch in der Unternehmensgeschichte 

des Studios: der 

Wechsel vom Stumm- zum Tonfilm, 

der für die gesamte Branche eine große 

Herausforderung darstellte. Genau zu 

dieser Zeit, im Jahr 1933, wurde aus der 

emelka die Bavaria Film. 

In den folgenden Jahren musste 

sich das Studio auch mit den neuen 

Umständen auseinandersetzen, die die 

gesamtdeutsche Filmproduktion in Atem 

hielten: dem Dritten Reich und seinen 

Anforderungen an den Deutschen Film. 

Reine Propagandafilme blieben im Geiselgasteig 

jedoch eine Ausnahme, stattdessen 

dominierte aus Berlin angeordnete 

leichte Unterhaltung. Unpolitische 

Heimatfilme standen damals hoch im 

Kurs, heitere Lustspiele, die von dem 

Schrecken des Krieges ablenken sollten. 

Gleichzeitig wandte sich der Kamerablick 

oft in die Ferne. Für wasser für canitoga 

(1939) entstand beispielsweise eine 

eigene Cowboy-Stadt, die ein wenig 

Wild-West-Flair an die Isar holte. In dem 

kürzlich von der Murnau Stiftung restau-

FR 5.7. 16.00 UHR 

GASTEIG CARL-OFF-SAAL 

DIE SIEGER 

(DIRECTOR’S CUT) 

Deutschland 1994 • Regie Dominik Graf • Buch Günter Schütter 

Darsteller Herbert Knaup, Katja Flint, Hansa Czypionka, Heinz Hoenig, 

Hannes Jaenicke • Länge 146 Min. • OmeU 

rierten Abenteuerfilm spielt Hans Albers 

einen Ingenieur im Kanada des frühen 20. 

Jahrhunderts, der mysteriösen Saboteuren 

auf die Spur kommt. 

Auch in den 1950ern, zur Zeit des 

Wirtschaftswunders, dominierten zunächst 

Filme, welche die jüngste Vergangenheit 

vergessen machen sollten, 

zum Beispiel das Musical maske in blau 

(1953, Georg Jacoby), der erste Farbfilm 

der Bavaria. Der nächste unmittelbare 

Wandel stand kurz bevor: das Fernsehen. 

Die Leute blieben nun lieber zu Hause, 

um sich dort unterhalten zu lassen. Das 

große Kinosterben begann – und damit 

das der klassischen Filmstudios. In 

Geiselgasteig machte man aus der Not 

eine Tugend und erfand sich als TV-Produktionsstätte 

einfach neu. Zwar entstanden 

auf dem Gelände nach wie vor 

große Kinofilme, darunter Bob Fosses 

cabaret (1972), der einigen Oscar-Glanz 

nach München brachte, aber bei den Eigenproduktionen 

lag der Schwerpunkt 

woanders. Klassische Fernsehspiele 

und Theaterproduktionen machten 

den Anfang, später kamen Kultserien 

wie raumpatrouille orion (1966) und 

Abendshows hinzu. Unvergessen auch 

formel eins, das 1983 mit Moderator 

Peter Illmann auf Sendung ging. Angedacht 

waren ursprünglich nur dreizehn 

Folgen. Am Ende wurden es 307 – die 

wöchentliche Show wurde für Musikfans 

wie Stars ein Pflichttermin. 

mine (1986). Regisseuren wie Wolfgang 

Petersen, der diese drei wegweisenden 

Werke in der Geschichte der Bavaria Film 

schuf, stand damals der Himmel offen. 

„Die Bavaria der 80er-Jahre war wie eine 

kreative Maschinerie“, erinnert sich auch 

Dominik Graf, der damals seine ersten 

Filmerfahrungen sammelte. „Man kann 

als Anfänger kaum mehr Glück haben, 

als ich es damals mit den Lehrjahren 

dort hatte. Ich bin als junger Schreiber 

und Regisseur von der Filmhochschule 

in die fantastische Serienabteilung 

der Firma gekommen und habe schnell 

Vorabendfilme inszenieren dürfen. Der 

Stil der Filme war dabei stark beeinflusst 

vom klassischen amerikanischen Kino.“ 

Das zeigte sich auch in Grafs die sieger 

(1994), einem Kino-Epos, das dieses 

Jahr in Zusammenarbeit mit der Bavaria 

MI 3.7. 18.00 UHR 

GLORIA PALAST 

Film als erweiterter Director’s Cut neu 

erschienen ist. Der nach US-Vorbildern 

gedrehte Thriller handelt von einem 

Polizisten, der bei einem Einsatz einem 

totgeglaubten Kollegen gegenübersteht 

und im Anschluss eine große Verschwörung 

aufdeckt. Hier gab es keine fremden 

Planeten, keine Zeitreisen, keine 

versteckten magischen Reiche: Das aufwändige 

Polizeidrama führt vor Augen, 

dass Filme im Hier und Jetzt spielen und 

dabei gleichzeitig zeitlos sein können. So 

wie auch die Bavaria Film seit der Gründung 

viele Wandlungen durchgemacht 

hat, mal frei willig, mal notgedrungen, 

und doch immer ein Ort geblieben ist, an 

dem alles möglich ist und Träume wahr 

werden können. 


SA 6.7. 15.00 UHR 

FILMMUSUEM 

100 JAHRE BAVARIA FILM 

Überhaupt waren die 80er-Jahre eine 

Zeit des Auf- und Durchbruchs, auch 

für Kinoproduktionen, die man sich einiges 

kosten ließ: das für sechs Oscars 

nominierte Kriegsdrama das boot (1981) 

etwa, die fantasievolle Koproduktion 

die unendliche geschichte (1984) oder 

das Science-Fiction-Spektakel enemy 

DER OCHSENKRIEG 

Deutschland 1920 • Buch & Regie Franz Osten 

Darsteller Fritz Greiner, Thea Steinbrecher, Viktor Gehring, 

Kurt Gerdes, Ernst Rückert • Musik Hans-Jürgen Buchner 

Länge 83 Min. • OmeU • FSK0 

83

LIGHTS! CAMERA! ACTION! 

D E R 

B L I C K 

DAHINTER 

84 

Filmklassiker kann man nicht planen — wohl aber gemeinsam erschaffen. 

Denn nur wenn alle Elemente ineinandergreifen, entsteht große Kunst. 

Fünf Beispiele zeigen den hohen Einsatz aller beteiligten Künstler*innen, 

wie wichtig es ist, den richtigen Ton zu treffen und auch welche politische 

Sprengkraft Bildern innewohnen kann.

APOCALYPSE NOW – 

FINAL CUT 

DO 4.7. 19.30 UHR 

ASTOR KINO 

Vietnam, 1969: Captain Benjamin L. Willard macht sich auf nach 

Kambod scha. Sein Ziel: den hochrangigen US-Colonel Kurtz liquidieren, 

der im Dschungel seinen eigenen Kult erschaffen hat. Während 

Willard sich durch die umkämpften Gebiete Vietnams schlägt, wird er 

Zeuge des allgegenwärtigen Wahnsinns und beginnt, diesem selbst zu 

verfallen… Vierzig Jahre nach seiner Premiere zeigt sich der von Francis 

Ford Coppola höchstpersönlich restaurierte Klassiker in Bestform. 

USA 1979 • Regie Francis Ford Coppola • Buch John Milius • Darsteller 

Marlon Brando, Martin Sheen, Robert Duvall • Länge 183 • OF 

HUGH HEFNER’S AFTER DARK: 

SPEAKING OUT IN AMERICA 

MI 3.7. 21.30 UHR 


FR 5.7. 17.30 UHR 

FILMMUSEUM 

Hugh Hefner steht in Zeiten von #MeToo eigentlich für überholte 

Frauenbilder. Dabei zeigte sich der umstrittene Gründer des Playboy in 

anderer Hinsicht überaus progressiv. In seinen beiden TV-Shows 

playboy’s penthouse (59/60) und playboy after dark (69/70) ließ er 

Größen des Showbiz egal welcher Hautfarbe gleichberechtigt auftreten 

und diskutierte mit ihnen bei einem gemütlichen Cocktail über 

gesellschaftliche und politische Entwicklungen. 

Kanada 2018 • Buch & Regie Brigitte Berman • Mit Smokey Robinson, 

Nina Simone, Taj Mahal • Länge 101 Min. • OF 

MAKING WAVES: THE ART OF 

CINEMATIC SOUND 

SO 30.6. 14.30 UHR 


DO 4.7. 17.30 UHR 


Wer in einem Film mitspielt, das wissen wir natürlich. Dabei tragen 

im Verborgenen viele weitere zum Gelingen eines Films bei. So erzählen 

auch Sounddesigner*innen Geschichten, können ganz ohne Worte 

Einblicke in das Seelenleben der Charaktere geben. Koryphäen dieses 

Metiers gewähren in diesem Dokumentarfilm seltene Einblicke in ihre 

Arbeit und verraten Geheimnisse aus den Hollywood-Tonstudios. 

USA 2019 • Regie Midge Costin • Buch Bobette Buster • Mit Walter 

Murch, Ben Burtt, Gary Rydstrom • Länge 95 Min. • OF 

MEMORY – 

THE ORIGINS OF ALIEN 

SA 29.6. 22.30 UHR 

HFF AUDIMAXX 

MO 1.7. 20.00 UHR 

FILMMUSEUM 

LIGHTS! CAMERA! ACTION! 

Eine Legende wird vierzig: 1979 lehrte Ridley Scotts ALIEN das Publikum 

das Fürchten und schrieb Filmgeschichte. Viele Quellen und Inspirationen 

zu dem unheimlichen Wesen aus einer anderen Welt lagen 

jedoch im Verborgenen – bis jetzt. In diesem Dokumentarfilm treffen 

Untergrund-Comics auf ägyptische und griechische Mythologie, Interviews 

mit Schauspielern und Angehörigen geben zudem Einblick in die 

Entstehungsgeschichte des Horror-Science-Fiction-Klassikers. 

USA 2019 • Regie Alexandre O. Philippe • Mit Veronica Cartwright, Tom 

Skerritt, Ronald Shusett • Länge 93 Min. • OF 

DIE VERWANDLUNG 

SA 29.6. 15.00 UHR 

FILMMUSEUM 

SO 30.6. 20.00 UHR 

FILMMUSEUM 

Sie sind mal Verführer, mal Helden, können Bösewichte oder 

Versager sein: Schauspieler*innen schlüpfen jeden Tag in neue Rollen. 

Doch wer sind eigentlich die Menschen dahinter? Davon erfahren wir 

nur wenig, erhalten allenfalls ein Zerrbild durch die Boulevard-Medien. 

Der Dokumentarfilm spürt einem ganz besonderen Beruf nach, der 

wie kaum ein anderer in der Öffentlichkeit gelebt wird und für die 

Künstler*innen oft Segen und Fluch zugleich ist. 

Deutschland 2019 • Buch & Regie Michael Harder • Mit Ulrike 

Krumbiegel, Thomas Arnold, Luise Arnold, Manfred Lehmann, Joachim 

Kerzel • Länge 72 Min. • OF 

85

Best of 

Filmschoolfest 

BEST OF FILMSCHOOLFEST 

Das Beste vom 

filmschoolfest 

munich, Donnerstag, 

4.7., 18.30 Uhr, Rio 2 

Jeden Herbst werden junge Nachw 

uchsregisseur*innen aus aller Welt 

mit ihren ausgewählten Werken zum 

filmschoolfest munich, dem international 

renommierten Festival für 

Filmhochschulen, eingeladen. Im Filmmuseum 

sind dann für eine Woche im 

November die Kurzfilme der vielversprechenden 

Talente zu sehen, meist 

in Anwesenheit der Regisseur*innen. 

In dem Programm best of filmschoolfest 

zeigen wir Ihnen am Donnerstag, 

den 4.7., um 18.30 Uhr im Rio 2 einige 

Preisträgerfilme sowie andere herausragende 

Beiträge des filmschoolfest 

munich 2018. 

Zara Dwinger, Studentin der Netherlands 

Film Academy, mit SIREN einen 

dramatischen Kurzfilm über die Gefühlsverwirrungen 

eines pubertierenden 

Jungen gedreht hat. Der preisgekrönte 

Animationsfilm facing it von 

Sam Gainsborough handelt von einem 

jungen Mann, der sich in einem Pub 

seinen Ängsten (und seinen Eltern) 

endlich stellt. Und Vincent Förster, der 

in Edinburgh sein Filmhandwerk 

gelernt hat, lässt seine eigenen Großeltern 

vor der Kamera in some of these 

days gut gelaunt über den Jazz in 

Zeiten des Dritten Reichs und der DDR 

philosophieren. 

86 

Bernhard Wenger, Absolvent der 

Filmakademie Wien, hat mit seinem 

Abschlussfilm entschuldigung, ich 

suche den tischtennisraum und 

meine freundin eine herrliche Komödie 

über Trennung, Wellness, Einsamkeit 

und, natürlich, Pingpong gedreht. 

Dass ihn seine Freundin verlassen hat 

– darüber ist auch Simon traurig und 

zwar so traurig, dass er nicht mehr 

aufhört zu weinen: simon cries von 

Sergio Guataquira Sarmiento, Student 

des belgischen Instituts des Arts de 

Diffusion, schlägt dabei ebenfalls einen 

humoristischen Ton an. Von einer Zufallsbekanntschaft 

früh am Morgen in 

der Innenstadt von Brüssel erzählt Elke 

Vanoost, Studentin der LUCA School 

of Arts in Brüssel, in a walk, während 

Zu diesem Kurzfilmprogramm 

werden auch einige der Regisseur*- 

innen anwesend sein und sich den 

Fragen des Publikums zu ihren Werken 

stellen. Nach der Vorstellung im Rio 2 

lädt zudem die PIXEL LOUNGE im 

„PiXEL – Raum für Medien, Kultur und 

Partizipation“ (in der Rosen heimer 

Str. 5, ganz in der Nähe des Rio-Kinos) 

zum weiteren Plausch mit einigen der 

anwesenden Filme macher*innen ein.

FILMMAKERS 

LIVE! 

Rathaus Branchenbuch Veranstaltungen Kino Shopping Restaurants 

www.muenchen.de 

87

37. KINDERFILMFEST 

M AG I E 


A LLTAGS 

88

DES 

Mit den Filmen des 37. Kinderfilmfests 

präsentieren wir eine brandneue 

Auswahl an internationalen 

Filmen, die Fantasie ganz groß 

schreiben und bildlich zeigen, was 

sich so vielfältig und kreativ im 

Kinderalltag tummeln kann, von 

sprechenden Hunden, singenden 

Drachen, zaubernden Flöten bis 

hin zu fliegenden Lehrerinnen. 

Ob als Kapitän auf dem eigenen 

Spielzeugschiff, als Superheldin 

mit Unsichtbar-Fähigkeit, 

als Mädchen mit unbeirrbarem 

Traum, als gleiche oder ungleiche 

Freunde, die gerade gemeinsam 

etwas erreichen können — die 

jungen Heldinnen und Helden 

offenbaren die Magie, die mitten 

im Alltag liegt, und nutzen alle 

möglichen Kniffe, um ihre eigenen 

Wünsche, Probleme und Gefühle 

greifbar zu machen. Und sie laden 

dazu ein, sich auf ihre Welten und 

Sichtweisen einzulassen. 


Euer Festival-Team 

meine seltsame woche mit tess regt zum Träumen an 

Das 37. Kinderfilmfest 

München wird unterstützt 

durch: LAG Film Bayern, 

Medienzentrum München/JFF 

89


MEIN LOTTA-LEBEN — 

ALLES BINGO MIT FLAMINGO! 


Die hochnäsige Berenike von der Glamour-Girls- 

Clique feiert eine große Party und hat alle Klassenkamerad*innen 

eingeladen – außer Lotta und 

Cheyenne. Das wollen sich die beiden Zehnjährigen 

nicht gefallen lassen und schmieden so einige Pläne, 

um doch zur Feier gehen zu können! Dabei kommt 

es zwischen ihnen zum Streit, bei dem sich herausstellt, 

was wahre Freundschaft bedeutet. Basierend 

auf der gleichnamigen Bestseller-Kinderbuchreihe. 

Deutschland 2019 • Regie Neele Leana Vollmar • Buch 

Bettina Börgerding • Darsteller Meggy Hussong, Yola 

Streese, Levi Kazmaier • Länge 95 Min • OF • FSK 0, 

empfohlen ab 8 Jahren 

SA 28.06. 16.00 UHR 


Fr 05.07. 09.00 Uhr 


MI 03.07. 15.00 UHR 

RIO 1 

CHUSKIT 

FR 05.07. 09.00 UHR 

CARL-AMERY-SAAL 

Hoch oben in einem tibetisch-buddhistischen Dorf im Himalaya kann 

es die quirlige Chuskit kaum erwarten, in die Schule zu kommen. Doch 

ihr Wunsch rückt in weite Ferne, als sie nach einem Unfall das Haus 

nicht mehr alleine verlassen kann und ihr traditionsbewusster Großvater 

ihr jede Hoffnung darauf nimmt. Aber Chuskit setzt alles daran, 

den Traum vom Schulbesuch zu verwirklichen. Eine herzerwärmende, 

auf wahren Begebenheiten beruhende Geschichte. 

Indien 2018 • Buch & Regie Priya Ramasubban • Darsteller Jigmet 

Dewa Lhamo, Morup Namgyal, Yanchen Dolma • Länge 90 Min. 

OmeU, Deutsch eingesprochen • FSK 6, empfohlen ab 8 Jahren 

90 

INVISIBLE SUE 

SA 06.07. 15.00 UHR 

RIO 1 

Die zwölfjährige Sue ist eine unscheinbare Einzelgängerin und ein großer 

Comic-Fan. Nachdem sie bei einem Unfall im Labor ihrer Mutter mit einer 

geheimnisvollen Flüssigkeit in Berührung gekommen ist, kann sie sich 

unsichtbar machen. Als ihre Mutter entführt wird, stellt Sue gemeinsam 

mit ihren neuen Freunden ihre Fähigkeiten als Superheldin unter Beweis. 

Erster deutscher Superheldinnenfilm und vierter Film der Initiative „Der 

besondere Kinderfilm“. 

Deutschland, Luxemburg 2018 • Buch & Regie Markus Dietrich 

Darsteller Ruby M. Lichtenberg, Anna Shirin Habedank, Lui Eckardt 

Länge 95 Min. • OF • FSK 6, empfohlen ab 10 Jahren

JACOB, MIMMI UND 

DIE SPRECHENDEN HUNDE 

JĒKABS, MIMMI UN RUNĀJOŠIE SUŅI 

SA 29.06. 15.00 UHR 

RIO 1 

DO 04.07. 09.00 UHR 


Der siebenjährige Jacob träumt davon, Architekt zu werden. Seine 

Sommerferien verbringt er in einem historischen Vorort von Riga mit 

seiner Besserwisser-Cousine Mimmi. Als der örtliche Park mitsamt 

seinem Abenteuerspielplatz einem unpersönlichen Glas-Wolkenkratzer-Viertel 

weichen soll, beschließen die beiden, dies mit Hilfe eines 

Rudels sprechender Hunde aufzuhalten. 

Lettland, Polen 2019 • Regie Edmunds Jansons • Buch Liga Gaisa 

Sprecher Eduards Olekts, Nora Džuma, Andris Keišs • Länge 70 Min. 


KÄPT’ N MORTEN 

KAPTEN MORTEN LOLLIDE LAEVAL 

MO 01.07. 15.00 UHR 

RIO 1 

MI 03.07., 09.00 UHR 


Weil der Vater des zehnjährigen Morten die meiste Zeit auf hoher See 

ist, wohnt er bei der strengen Tante Annabelle. Als ihr Café nach einem 

Wasserschaden überflutet wird und Morten durch ein magisches 

Missgeschick auf Käfergröße schrumpft, wird er zum Kapitän seines 

eigenen kleinen Modellschiffs. Gemeinsam mit einer eigenwilligen 

Insektencrew erlebt er ein aufregendes Abenteuer. 

Estland, Irland, Belgien, Vereinigtes Königreich 2018 • Regie Kaspar 

Jancis, Henry Nicholson, Riho Unt • Buch Kaspar Jancis (et al) 

Sprecher Cian O’Dowd, Brendan Gleeson, Michael McElhatton • Länge 

79 Min. • OF, Deutsch eingesprochen • FSK 6, empfohlen ab 8 Jahren 

LOTTE UND DIE 

VERSCHWUNDENEN DRACHEN 

LOTTE JA KADUNUD LOHED 

DI 02.07. 09.00 UHR 


DO 04.07. 15.00 UHR 

RIO 1 

Lotte ist zurück und dieses Mal hat das neugierige Hundemädchen sein 

kleines Schwesterchen Roosi an seiner Seite. Bei ihrer Erkundungstour 

durchs Dorf treffen sie die Professoren Karl und Viktor, die für einen 

Wettbewerb die ältesten Volkslieder der Welt aufnehmen. Insbesondere 

die Lieder der legendären feuerspeienden Drachen hätten sie gerne in 

ihrer Sammlung. 

Estland, Lettland 2019 • Buch & Regie Janno Põldma, Heiki Ernits 

Sprecher Evelin Võigemast, Helmi Tulev, Mait Malmsten • Länge 78 Min. 



MEINE WUNDERBAR SELTSAME 

WOCHE MIT TESS 

MIJN BIJZONDER RARE WEEK MET TESS 

SO 30.06. 15.00 UHR 

RIO 1 

DI 02.07. 09.00 UHR 


Gleich am ersten Urlaubstag bricht sich Sams älterer Bruder Jorre das 

Bein. Dieses Unglück führ dazu, dass der Zehnjährige der chaotischen 

wie faszinierenden Tess begegnet. Und die hat einen verrückten Plan: 

Sie will innerhalb von nur einer Woche ihren Vater finden. Und dabei 

braucht sie Sams Hilfe… der Beginn eines Abenteuers. 

Niederlande, Deutschland 2019 • Regie Steven Wouterlood • Buch 

Laura van Dijk • Darsteller Sonny van Utteren, Josephine Arendsen, 

Julian Ras • Länge 82 Min. • Deutsche Fassung • FSK 0, empfohlen ab 

9 Jahren 

MISSION SCHATTENMANN 

OPERASJON MØRKEMANN 

MO 01.07. 09.00 UHR 


FR 05.07. 15.00 UHR 

RIO 1 

Alles beginnt damit, dass Oliver mit seinem Fahrrad in ein riesiges 

Loch kracht – und schon hat die Detektivagentur No. 2 der Kinderagenten 

Tiril, Oliver und Hund Ocho einen neuen Fall! Wer hat die 

Löcher gemacht und warum? Um das knifflige Rätsel zu lösen, müssen 

die Spürnasen ihren Einfallsreichtum unter Beweis stellen… Eine 

spannende Sherlock-Holmes-Geschichte für die ganze Familie, basierend 

auf einer in Norwegen beliebten Kinderbuchreihe. 

Norwegen 2018 • Buch & Regie Grethe Bøe-Waal • Darsteller Emma 

Pedersen Kilane, Thomas Faresveit, Finn Schau • Länge 85 Min. • 


91

DI 02.07. 15.00 UHR 

RIO 1 

SUPER MISS 

SUPERJUFFIE 

DO 04.07. 09.00 UHR 


Die frisch gebackene Grundschullehrerin Josie bekommt plötzlich 

Superkräfte: Sie kann mit Tieren sprechen und schießt als „Super Miss“ 

durch den Himmel, um Tiere in Not zu retten. In der neuen Schule 

versucht sie, ihre Fähigkeiten vor den Kindern zu verbergen, doch 

schon nach kurzer Zeit entdecken die Viertklässler ihr Alter Ego. Ein 

tierreiches Abenteuer voller Humor und Fantasie, basierend auf den 

beliebten Kinderbüchern von Janneke Schotveld. 

Niederlande 2018 • Regie Martijn Smits • Buch Tijs van Marle • Darsteller 

Diewertje Dir, Hassan Salah Slaby, Harry Piekema • Länge 84 Min. 

• OmeU, Deutsch eingesprochen • FSK 0, empfohlen ab 6 Jahren 

Mo 01.07. 09.00 Uhr 


Sa 06.07. 11.00 Uhr 


KURZES FÜR KLEINE 5+ 

Kurzfilmprogramm für Kinder 

Programmlänge: ca. 70 Min. (FSK 0, empfohlen ab 5 Jahren) 


COUCOULEURS 

In einem großen Wald, in 

dem viele einfarbige 

Vogelarten pfeifen, hat 

jeder Vogel seinen Platz 

gefunden. Nur der mit 

dem rot-gelben Gefieder 

versucht einfallsreich, 

Anschluss zu finden. 

Schweiz 2018 • Buch & Regie Oana Lacroix • Länge 7 Min. 

Deutsche Fassung 

DIE WEISSE KRÄHE 

BIJELA VRANA 

Kroatien 2018 • Buch & Regie Miran Miošić 


Eine kleine weiße Krähe 

wird von ihren schwarzen 

Artgenossen verspottet. 

Als ihre Umgebung jedoch 

mit Umweltveränderungen 

konfrontiert wird, 

findet sie eine Lösung für 

die Vogelschar. 

DER FLIEGENDE 

DRACHE 

POUŠTĚT DRAKA 

Ein Großvater schenkt 

seinem Enkel einen Drachen, 

der ein unvergessliches 

gemeinsames 

Abenteuer zwischen den 

Wolken ermöglicht. 

Tschechien, Slowakei, Polen 2019 • Buch & Regie Martin 

Smatana • Länge 13 Min. (ohne Dialog) 

ROUFF 

Die Geschichte einer ganz 

besonderen Freundschaft 

zwischen Pete und dem 

gezeichneten Hund Rouff, 

die sich auf die abenteuerliche 

Suche nach Rouffs 

unvollendetem viertem 

Bein machen. 

Deutschland 2016 • Buch & Regie Benjamin Brand, Johannes 

Engelhardt, Markus Eschrich, Johannes Lumer, Julius Rosen 


92 

DER LETZTE TAG 

IM HERBST 

LE DERNIER JOUR D‘AUTOMNE 

Der letzte Tag im rotgelb-braun 

leuchtenden 

Herbst veranlasst die 

Tiere des Waldes, ein 

ganz besonderes Wettrennen 

zu organisieren. 

Frankreich, Schweiz, Belgien 2019 • Buch & Regie Marjolaine 

Perreten • Länge 8 Min. (ohne Dialog) 

VON DER LIEBE 

ZUM KINO 

KINOMAN 

In einem kleinen Dorf in 

Kirgisistan muss ein 

kleiner Junge einige 

Hindernisse aus dem Weg 

räumen, um seiner unbeirrbaren 

Liebe zum Kino 

nachgehen zu können. 

Kirgisistan 2017 • Buch & Regie Askar Nurakun uulu 

Darsteller Atay Naamat uulu, Ulan Zhukenov, Tursun Mamyraliev 

• Länge 10 Min. (ohne Dialog)

2019 

KINDER-MEDIEN-PREIS 

„DER WEISSE ELEFANT“ 

Veranstalter 

Förderer & Sponsoren 

AM 30. JUNI 2019, 11 UHR 

CARL-ORFF-SAAL, GASTEIG 

MODERATORIN: TINA KAISER 

Schirmherrschaft 

Prof. Dr. .. Michael Piazolo, Bayerischer Staatsminister 

fur Unterricht und Kultus, und .. Judith 

Gerlach, Bayerische Staatsministerin fur Digitales 

Preisgeld 11.000 € gestiftet durch die VFF Verwertungsgesellschaft 

der Film- und Fernsehproduzenten 

Die Nominierten 

TV-Produktionen: „Der Krieg und ich“ (Serie, LOOKSfilm/ 

KiKA / Das Erste), „Komm‘ mit in meine Schule“ (Serie, Maximus 

Film GmbH/ KiKA / MDR), „Kummerkasten“ und „Triff…“ 

(Wissensserie, Cross Media / IFAGE/ KiKA) 

Kinofilme: „Der Junge muss an die frische Luft“ (UFA Fiction 

GmbH/ Feine Filme), „Die sagenhaften Vier“ (scopas medien AG), 

„Unheimlich perfekte Freunde“ (VIAFILM GmbH) 

Apps/ Games/ Internetangebote: „Ostwind“ Spiele Reihe 

(Game, Aesir Interactive GmbH/ Alias Entertainment und 

SamFilm), „supertype“ (App, kamibox), „Unforeseen Incidents“ 

(Game, Backwoods Entertainment) 

Partner 

Nur für geladene Gästel Bei Rückfragen: Medien-Club München e.V. 

Tel. 089 68 999 190 – kmp@medien-club-muenchen.de 

www.medien-club-muenchen.com 

93

VERANSTALTUNGEN 

AUF DEM KINDERFILMFEST 

SO, 30. JUNI 

11:00 Uhr 


DER WEISSE ELEFANT 

Der Kinder-Medien-Preis des Medien- 

Club München e.V. zeichnet herausragende 

Film-, TV-, Hörspiel- bzw. Hörbuch-Produktionen 

sowie Games und 

Apps für Kinder und Jugendliche aus. 

SA, 6. JULI 

14.30 – 16.30 Uhr 

KINOFILM-CHECK 

Wie entsteht ein Film? 

Mit Checker Tobi (Tobi Krell) und Esra 

Bonkowski (Regieassistentin und Produktionsleiterin) 

16:45 Uhr 

PREISVERLEIHUNG: KINDERFILMFEST- 

PUBLIKUMSPREIS 

Der Publikumspreis des Kinderfilmfests 

wird präsentiert von SZ Familie und ist 

mit einem Preisgeld von 1.000 Euro 

dotiert! Wer ihn 2019 gewinnen wird – 

das entscheiden die jungen Kinobesucher* 

innen während der Festivalwoche 

ganz allein. 


Teilnahme nur auf Einladung 

Ort: Carl-Orff-Saal 

FR, 5. JULI 

11.00 - 13.00 Uhr 

BJF-BEGLEITSEMINAR ZUM KINDER- 

FILMFEST MÜNCHEN 

Für Lehrkräfte, Erzieher, pädagogische 

Fachkräfte, Eltern u.a. 

Das Fantastische im Kinderfilm 

Für Kinder gibt es noch keine klare Trennung 

zwischen Realität und Fiktion, 

Traum und Wirklichkeit. Sie lassen ihrer 

Fantasie freien Lauf und retten sich 

bisweilen vor einer als übermächtig 

empfundenen Realität in ihre Fantasie. 

Kinderfilme haben sich diese fließenden 

Übergänge schon immer zunutze gemacht, 

zumal sie wundervolle Visualisierungen 

ermöglichen. Doch auch das 

Fantastische im Kinderfilm unterliegt 

einem steten Wandel, auf den das Begleitseminar 

diesmal sein Augenmerk 

richten möchte. 

In diesem Spezial-Check habt ihr die 

einmalige Gelegenheit, gemeinsam mit 

Checker Tobi höchstpersönlich hinter die 

Kulissen seines Kinofilms checker tobi 

und das geheimnis unseres planeten zu 

blicken. Was beim Dreh des Abenteuerfilms 

Lustiges und Spannendes passiert 

ist, was man braucht und wer alles so 

mitarbeitet, damit am Ende ein Kinofilm 

entsteht, das checkt Tobi zusammen mit 

Esra, der Produktionsleiterin und Regieassistentin 

des Films. Natürlich gibt es 

ausreichend Zeit für eure eigenen Fragen 

und am Ende erhalten alle kleinen und 

großen Fans die Gelegenheit für Autogramme 

und Selfies. 

Im Anschluss laden wir herzlich zum 

SZ-Kinderfest ein, um gemeinsam den 

Gewinner des Kinderfilmfest-Publikumspreises 

zu feiern. 

Die Bekanntgabe des Preisträgers oder 

der Preisträgerin erfolgt am letzten 

Festivalsamstag im Rahmen eines Kinderfests 

der SZ Familie, zu dem wir Sie und 

euch herzlich einladen! Im Anschluss an 

die Preisverleihung zeigen wir um 17.30 

Uhr den Preisträgerfilm kostenfrei im 

Carl-Amery-Saal. 

Eintritt frei 

17:30 Uhr 

PREISTRÄGERFILM: KINDERFILMFEST- 


Der Gewinnerfilm wird am 6. Juli ab 16.45 

Uhr bei einem Kinderfest der SZ Familie 

vor dem Carl-Amery-Saal im Gasteig 

bekanntgegeben und im Anschluss um 

17.30 Uhr kostenlos im Carl-Amery-Saal 

gezeigt. 

Eintritt frei 

Einlass, solange Platz verfügbar 

Eintritt frei 

Infos: www.bjf.info und 

www.lag-film-bayern.de 

Seminarleitung: Holger Twele 

Ort: Carl-Amery-Saal 

Ab 6 Jahren 

Eintritt frei 


Ort: Black Box 

LIVE VOM 


94 

Interviews mit Filmschaffenden führen, 

Pressefotos schießen und Filme kritisieren 

– unsere Kinderreporter*innen 

berichten vor Ort vom Kinderfilmfest 

und sammeln dabei journalistische 

Erfahrungen. Ihre Meinung geben sie in 

spannenden Podcasts zum Besten, 

die dann im eigenen Blog jff.de/kinderreporter 

erscheinen und außerdem 

im Radiosender Dein LiFE zu hören 

sein werden. 

Unterstützt werden die Schüler*innen 

der Montessorischule Biberkor und die 

Teilnehmer*innen der DeinLife Medienwerkstatt 

vom JFF – Institut für Medienpädagogik. 

Für ein Gruppenfoto konnten 

wir das Team schon jetzt gewinnen.

SZ Familie – passt in 

jede Schultüte! 

Die ideale Geschenkidee zum Schulstart. 

Infos und Angebot unter: 

sz.de/familie-filmfest 

089 / 21 83 – 99 26 

Spannend für Kinder, entspannend für Eltern: 

3 Ausgaben SZ Familie einmalig für nur 

15,90 € verschenken! 

Ein Aktionsangebot der Süddeutsche Zeitung GmbH, Hultschiner Str. 8, 81677 München.

NEUES DEUTSCHES KINO 

96 

In einer Zeit, in der die Fakten in absurder 

Konkurrenz zu den gefühlten 

Realitäten stehen, wird das Vertrauen 

auf die „bessere“ Zukunft bisweilen 

unsicher. Die eigene Realität, ein positives 

Narrativ für einen selbst darin 

lässt sich immer schwerer konstruieren. 

Die Filmemacher*innen, die in 

diesem Jahrgang der Reihe Neues 

Deutsches Kino ihre neuesten Arbeiten 

in Weltpremieren präsentieren, 

reagieren darauf mit Lust – mit Lust 

an dieser Unsicherheit, mit Lust am 

Driften und am Finden von persönlichen 

Theorien mittlerer Reichweite. 

Was das Morgen bringt? Schwer 

zu sagen. Schauen wir auf das Heute. 

Vielleicht ist morgen schon kein Geld 

mehr für den heutigen Lebensentwurf 

da, oder keine Energie. Machen 

wir das Beste daraus. Will man das 

dann Dekadenz nennen? Diese wäre 

jedenfalls durchaus angebracht, als 

schlüssige Reaktion auf gesellschaftliche 

Ungewissheiten. Die Goldenen 

Zwanziger mit ihrem ausschweifenden 

Hedonismus sind nun ein Jahrhundert 

von uns entfernt – wie steht 

es um die Twentysomethings oder 

Fortysomethings von heute? 

Auf das Unvermögen, einen stabilen 

Boden zu finden, gibt es verschiedene 

Reaktionsmöglichkeiten. Coolness, 

Driften, Improvisation. Ein 

gutes Bier und ein gutes Gespräch in 

der Kneipe. Einfach gute Musik. Die 

Glory Days of Rock ’n’ Roll. Bei sich 

bleiben, solange es geht. Sexuelle 

Freizügigkeit. Oder man kreiert für 

sich Scheinwelten, Parallelwelten, 

Fantasiewelten – im Glauben daran, 

dass die Realität diesen Visionen 

schon folgen wird. Bloß nicht Stillstehen. 

Szene aus rest in greece von Florian Gottschick


Dass manche Oberflächen dann 

doch brüchig sind, wissen die Figuren 

selbst. Da fliegt man in Flugzeugen 

und hat keine eigene Wohnung, 

kreiert Märchen für sich oder seine 

Kinder – Märchen von einer Gesellschaft 

und einem persönlichen Platz 

darin. Wer zu tief im falschen Leben 

steckt und dann auch noch Perfektion 

anstrebt, ist zum Scheitern, zum 

Abgrund verurteilt. Mitunter werden 

dabei sogar brutalstkonservative 

Werte restauriert. Alles in allem sind 

die Filme dieses Jahrgangs eine Einladung, 

jede Perfektion über Bord zu 

werfen, jedes stabile Selbstimage – 

und sich einfach mal wieder überraschen 

zu lassen. Am besten von 

sich selbst. 

Schön zu erleben ist das auch in 

einem Special Screening, bestehend 

aus einem Kurz- und Langfilm, und 

einer daran angrenzenden Diskussion. 

Sie laden allesamt zur Frage ein, was 

Kino ist, sein kann und was es sein 

wird. Ob es vielleicht einmal ohne 

Mensch existieren kann, ganz digital? 

In der Rezeption natürlich auf keinen 

Fall. Treffen wir uns also im Dunkeln, 

schauen gemeinsam, reden darüber 

und verlassen – hoffentlich – bereichert 

das Kino. 16 + 2 neue Angebote 

stehen an. Herzlich willkommen. 

Christoph Gröner 

97

Der mit insgesamt 70.000 Euro dotierte Förderpreis Neues Deutsches Kino wird von 

den drei Partnern DZ Bank, Bavaria Film und Bayerischer Rundfunk gestiftet. Ausgezeichnet 

werden damit die besten Nachwuchsleistungen in den Spielfilmen der Reihe 

Neues Deutsches Kino des filmfest münchen. Im Wettbewerb um den Förderpreis 

sind automatisch alle Regisseur*innen, Produzent*innen, Drehbuchautor*innen und 

Schauspieler*innen, deren Werke für die Reihe Neues Deutsches Kino ausgewählt 

wurden, sofern es sich um ihre ersten, zweiten oder dritten langen Kinospielfilme 

handelt. Bei Produzent*innen darf es höchstens der sechste Film sein. Über die Auszeichnungen 

entscheidet eine dreiköpfige Jury. Die Preisverleihung findet am Freitag, 

den 05. Juli um 20 Uhr im AudimaxX der HFF statt (nur auf Einladung). 

FÖRDERPREIS NEUES DEUTSCHES KINO 

98 

MELIK A FOROUTAN 

Melika Foroutan, geboren 1976 in Teheran, 

studierte von 1995 bis 1998 in Köln 

Philosophie, Englisch und Geschichte. 

Danach absolvierte sie von 1998 bis 2002 

ein Schauspielstudium an der Universität 

der Künste Berlin. In der Spielzeit 

2003/2004 war sie am Schauspielhaus 

Leipzig engagiert. Mit ihren ersten großen 

Rollen in wut (2006) und in kdd – kriminaldauerdienst 

(2007) spielte sie in 

zwei, später mit Adolf Grimme Preisen 

ausgezeichneten, Produktionen mit. 

Gerade abgedreht hat sie den internationalen 

Kinofilm pari und die ORF/ZDF 

Koproduktion wiener blut, die auf dem 

diesjährigen filmfest münchen zu sehen 

ist. Für ihre Rolle in begierde – mord 

im zeichen des zen (2015) ist sie mit dem 

Hessischen Filmpreis ausgezeichnet 

worden und war 2016 für den Bambi und 

Grimmepreis-Spezial nominiert. 

ERMUTIGUNG FÜR DEN NACHWUCHS 

FÖRDERPREIS 

N E U E S 

DEUTSCHES 

KINO 

ALFRED HOLIGHAUS 

Alfred Holighaus, Jahrgang 1959, arbeitete 

zunächst als freier Filmjournalist. Im 

Jahr 1995 wechselte er in die Filmwirtschaft. 

Bei der Senator Film Produktion 

leitete er bis 2000 die Projektentwicklung 

sowie den Stoff- und Filmeinkauf 

und wurde später zum Geschäftsführer 

der Senator Film Verleih GmbH. Daran 

anschließend arbeitete er als freier Autor 

und Produzent von Dokumentarfilmen 

wie spur der bären (2010). Er 

war von 2001 bis 2010 Kurator für den 

Wettbewerb und die deutschen Filme 

bei der Berlinale und leitete dort die 

Sektion „Perspektive Deutsches Kino“. 

Für die Deutsche Filmakademie war er 

als Geschäftsführer tätig sowie für die 

Spitzenorganisation der Filmwirtschaft 

(SPIO) e.V. als Präsident. Sein Schaffen 

wurde u.a. mit dem Ehrenpreis des Festivals 

Max-Ophüls-Preis ausgezeichnet. 

CLAUDIA STEFFEN 

Als Filmproduzentin arbeitete Claudia 

Steffen von 1994 bis 1998 für die Gemini 

Films in Köln und spezialisierte sich auf 

das Management von internationalen 

Koproduktionen. Im Jahr 2007 gründete 

sie zusammen mit Partnern die 

Terz Filmproduktion. 1998 kam sie zur 

Pandora Film Produktion in Köln, wurde 

2005 Partnerin und übernahm 2012 außerdem 

die Geschäftsführung der Produktionsfirma. 

Zu den von ihr in den 

vergangenen 20 Jahren produzierten 

Filmen gehörten im letzten Jahr gundermann, 

high life und in my room. 

Seit 1997 leitet sie ebenfalls regelmäßig 

Seminare über Film(ko)produktionen. 

Fotografinnen: Steffi Henn (Melika Foroutan), Marion Koell (Claudia Steffen)

ALL I NEVER WANTED 

DO 4.7. 17.00 UHR 

ASTOR KINO 

FR 5.7. 14.30 UHR 

HFF KINO 1 

SA 6.7. 20.00 UHR 

HFF AUDIMAXX 

Vier Frauen kämpfen um ihren Platz in der Gesellschaft: Nina wirft ihr 

Abi hin, um als Model durchzustarten. Serienschauspielerin Mareile 

wird durch eine Jüngere ersetzt und beginnt von vorne am Theater. 

Die Regisseurinnen Annika und Leonie drehen über Nina und Mareile 

einen Dokumentarfilm. Und alle müssen entscheiden, wie weit sie für 

den Erfolg gehen wollen. Eine satirische Tragikomödie mit dokumentarischen 

Elementen, basierend auf wahren Begebenheiten. 

Deutschland 2019 • Regie Leonie Stade, Annika Blendl • Buch Leonie 

Stade, Annika Blendl, Oliver Kahl • Darsteller Mareile Blendl, Lida 

Freudenreich, Annika Blendl, Leonie Stade, Jochen Strodthoff 


BRUDER SCHWESTER HERZ 

DARLING. SISTER 

MO 1.7. 17.00 UHR 

ASTOR KINO 

Die Geschwister Franz und Lilly betreiben gemeinsam die väterliche 

Rinderzucht. Während Franz mit diesem Cowboy-Dasein wunschlos 

glücklich ist, träumt Lilly von mehr. Da kommt ihr die Romanze mit 

dem Musiker Chris gerade recht. Dass das ihrem eifersüchtigen Bruder 

missfallen würde, war klar, nicht aber, dass daraus ein Streit erwächst, 

der die beiden für immer zu entzweien droht. Eine kernige Filmballade 

über die Tiefe von Geschwisterbeziehungen. 

Deutschland 2019 • Buch & Regie Tom Sommerlatte • Darsteller 

Sebastian Fräsdorf, Karin Hanczewski, Wolfgang Packhäuser, Jenny 

Schily, Godehard Giese • Länge 105 Min. • OmeU 

ES GILT DAS 

GESPROCHENE WORT 

I WAS, I AM, I WILL BE 

FR 28.6. 18.00 UHR 


Während der kurdische Gigolo Baran von einer Zukunft in Europa 

träumt, hat die deutsche Pilotin Marion mit ihrer Krebsdiagnose zu 

kämpfen. Als die beiden sich im türkischen Urlaubsort Marmaris 

begegnen, beschließen sie, zum Schein zu heiraten. Doch so einfach 

ist das nicht, denn Gefühle und Ängste verkomplizieren die Vereinbarung 

– zumal die zwei mehr als ein Geheimnis in sich herumtragen. 

Deutschland, Frankreich 2018 • Regie Ilker Çatak • Buch Nils Mohl, 

Ilker Çatak • Darsteller Anne Ratte-Polle, Ogulcan Arman Uslu, 

Godehard Giese • Länge 122 Min. • OmeU 

SO 30.6. 20.30 UHR 


MI 3.7. 20.00 UHR 

HFF AUDIMAXX 

MO 1.7. 15.00 UHR 

HFF AUDIMAXX 

GOLDEN TWENTIES 

MO 1.7. 22.00 UHR 

HFF KINO 1 

DO 4.7. 09.30 UHR 

HFF KINO 1 

DI 2.7. 18.00 UHR 


SA 6.7. 17.30 UHR 

HFF AUDIMAXX 

Noch einmal bei ihrer Mutter wohnen? So richtig glücklich ist Ava 

darüber ja nicht. Ihr Zimmer wird von einem Hometrainer belegt, ihre 

alten Freunde haben auch alle etwas Besseres zu tun. Dafür hat Mama 

einen neuen Freund, der kaum älter ist als Ava selbst. Auf der Suche 

nach ihrer Zukunft landet die Mittzwanzigerin beim Theater und 

verliebt sich dort in den Schauspieler Jonas... Ein delikates Driften 

durch Berlin – 100 Jahre nach den goldenen 1920ern. 

Deutschland 2019 • Regie & Buch Sophie Kluge • Darsteller Henriette 

Confurius, Max Krause, Inga Busch, Franziska Machens, Hanna Hilsdorf 



DI 2.7. 18.00 UHR 

ASTOR EVENT 

LARA 

FR 5.7. 20.00 UHR 


Ihr 60. Geburtstag beginnt für Lara wie jeder andere auch – mit einem 

Becher Tee und einer Zigarette. Dabei gibt ihr Sohn Viktor ein großes 

Solo-Klavierkonzert, mit einer eigenen Komposition. Seine Mutter hat 

er allerdings nicht dazu eingeladen, dafür seinen Vater Paul mit dessen 

neuer Lebensgefährtin. Daher hat sich Lara die letzten Konzertkarten 

gesichert, die sie nun auf ihre Weise verteilen will. Der neue Film von 

Jan-Ole Gerster (OH BOY). 

Deutschland 2019 • Regie Jan-Ole Gerster • Buch Blaž Kutin 

Darsteller Corinna Harfouch, Tom Schilling, André Jung, Rainer Bock, 

Birge Schade • Länge 100 Min. • OmeU 

99

SA 29.6. 14.30 UHR 

ASTOR KINO 

LEIF IN CONCERT 

MI 3.7. 19.00 UHR 


SA 6.7. 17.00 UHR 

HFF KINO 1 

DO 4.7. 22.30 UHR 


Es ist Lenes erster Arbeitstag nach einer längeren Auszeit. In ihre 

Jazz-Blues-Bar kommen Freunde, Bekannte wie Unbekannte. Während 

Lene auf Leif wartet, der ein Konzert geben soll, unterhalten 

sich die Gäste über Elfenpop, unsichtbare Handys, die Schneckenfrau 

oder Maden, die sich durch Leichen fressen. Aber was, wenn Leif 

überhaupt nicht kommt? Christian Klandts Film ist eine Liebeserklärung 

an die Musik und an diese eine Kneipe, die jeder kennt. 

Deutschland 2019 • Buch & Regie Christian Klandt • Darsteller Luise 

Heyer, Klaus Manchen, Michael Klammer, Jule Böwe, Bela B • Länge 

109 Min. • OmeU 


SA 29.6. 17.30 UHR 

HFF AUDIMAXX 

MÄR 

MÄR – A GERMAN TALE 

SA 6.7. 14.30 UHR 

HFF KINO 1 

In einem dystopischen Deutschland löst die Rückkehr des Wolfs eine 

rätselhafte Faszination unter den Bürgern aus. Als der Journalist Leo 

Bernstein der Sache auf den Grund gehen möchte, gerät er in den Sog 

eines halb vergessenen Märchens. Leo, der gleich zu Beginn durch 

einen Autounfall „aus der Spur gerät“, verliert allmählich den Bezug 

zu seinem Körper und den Kontakt zu seinem früheren Leben. Gleichzeitig 

gewinnt das Märchen zunehmend an Realität. 

Deutschland 2019 • Buch & Regie Katharina Mihm • Darsteller Martin 

Vischer, Jeanne Werner, Irina Potapenko, Sophie Resch, Björn Bonn 


MEIN ENDE. DEIN ANFANG. 

RELATIVITY 

MO 1.7. 19.30 UHR 

ASTOR KINO 

Sind Sie schon einmal einem Menschen begegnet, den Sie bereits zu 

kennen meinten? Für Nora und Aron ist es Liebe auf den ersten Blick, 

als sie sich kennenlernen. Doch ihr Glück hält nur kurze Zeit, denn bei 

einem Banküberfall wird Aron erschossen. Nora betäubt ihren 

Schmerz, indem sie die Nacht mit einem Fremden verbringt – Natan. 

Doch bald beschleicht sie das Gefühl, ihn bereits einmal getroffen zu 

haben. 

Deutschland 2019 • Buch & Regie Mariko Minoguchi • Darsteller 

Saskia Rosendahl, Edin Hasanović, Julius Feldmeier • Länge 111 Min. 

OmeU 

FR 28.6. 21.00 UHR 


SO 30.6. 21.00 UHR 


MI 3.7. 17.00 UHR 

HFF KINO 1 

PRÉLUDE 

SA 29.6. 14.30 UHR 

HFF KINO 1 

MO 1.7. 19.00 UHR 


SA 6.7. 19.30 UHR 

ASTOR KINO 

MI 3.7. 17.30 UHR 

HFF AUDIMAXX 

Der 19-jährige David träumt von einem Leben als Konzertpianist. Während 

er in seiner Heimat mit seiner Begabung etwas Besonderes war, 

merkt er als Student am Musikkonservatorium schnell, dass er nur ein 

Talent unter vielen ist. Nur die Affäre mit der selbstbewussten Gesangsstudentin 

Marie gibt ihm die Kraft, für ein hoch begehrtes Stipendium 

in New York zu kämpfen. Doch mit wachsendem Druck von allen 

Seiten beginnt David, die Kontrolle über sein Leben zu verlieren. 

Deutschland 2019 • Buch & Regie Sabrina Sarabi • Darsteller Louis 

Hofmann, Liv-Lisa Fries, Johannes Nussbaum, Ursina Lardi, Saskia 

Rosendahl • Länge 95 Min. • OmeU 

100 

MO 1.7. 22.30 UHR 

ATELIER 1 

REST IN GREECE 

MI 3.7. 15.00 UHR 

HFF AUDIMAXX 

DO 4.7. 19.00 UHR 


David fährt mit seiner Frau Nina in die Abgeschiedenheit der griechischen 

Insel Tinos. Während er sich dort neue Inspiration für seinen 

nächsten Roman erhofft, sucht sie nach einem neuen Funken in ihrem 

Leben. Als die Tochter des Hausbesitzers auftaucht, lässt David sie 

auf der Couch schlafen. Aus einer Nacht werden Tage. Bis Margarita 

plötzlich verschwindet. Ein großteils improvisierter, erotisch aufgeladener 

Beziehungsreigen von Florian Gottschick. 

Deutschland 2019 • Buch & Regie Florian Gottschick • Darsteller 

Caroline Erickson, Margarita Siotou, Jacob Matschenz, Michail Tabakakis 

Länge 76 Min. • OmeU

Zum fünften Mal wird auf dem filmfest münchen der Preis des internationalen Verbands 

der Filmkritik vergeben. Eine dreiköpfige Jury kürt den besten Film der Reihe 

Neues Deutsches Kino. Verliehen wird der FIPRESCI-Preis im Rahmen der Award 

Ceremony am 06. Juli um 18 Uhr im Carl-Orff-Saal im Gasteig. 

FIPRESCI-PREIS 

GREG DE CUIR JR. 

GIULIA DOBRE 

YAEL SHUV 

Greg de Cuir Jr. ist Herausgeber der Zeitschrift 

Necsus sowie der Buchreihe Eastern European 

Screen Cultures. Als Autor schrieb er im Auftrag 

des Centre Pompidou in Paris und des Instituts 

für zeitgenössische Kunst in London. 

Darüber hinaus veröffentlichte er u.a. in Cineaste, 

Jump Cut, dem Millennium Film Magazin, 

Art Margins, Politika und dem Belgrade Literary 

Magazin. Sein Buch „Yugoslav Black Wave“ 

erschien 2011. Noch im jetzigen Jahr soll die 

zweite Auflage folgen. Er hat einen Master of 

Arts von der Universität von Südkalifornien 

und einen Doktor der Philosophie von der 

Universität Belgrad. 

Giulia Dobre arbeitet als visuelle Anthropologin 

für das Rumänische Nationalradio sowie 

für verschiedene rumänische und französische 

Magazine, Radiosender und Internetseiten. 

Neben einem Master in Filmwissenschaften 

und Französischer Philologie hat sie einen 

Doktor in visueller Anthropologie von der 

Berkeley Universität in Kalifornien. Sie ist regelmäßig 

als Autorin und Übersetzerin tätig. 

Daneben wurden mehrere ihrer Drehbücher in 

Rumänien, Italien, Frankreich und den USA 

verfilmt. Derzeit arbeitet sie auch als TV- 

Kriegsreporterin für das italienische und rumänische 

Fernsehen. 

Yael Shuv ist Chef-Filmkritikerin des Stadtmagazins 

Time Out Tel Aviv seit dessen Gründung 

2002. Davor erlangte sie ihren Master in 

Filmwissenschaften an der New York Universität. 

Neben ihrer Arbeit als Kritikerin unterrichtet 

sie an der Offenen Universität Israel. Außerdem 

war sie als künstlerische Beraterin für 

den Israelischen Film Fond tätig und als Jurorin 

bei internationalen Filmfestivals wie Locarno, 

Venedig und Rotterdam. Ihr Kinderbuch 

„The Ice Cream Princess“ wurde 2011 in Israel 

veröffentlicht. 

FIPRESCI-PREIS 

WIR FÖRDERN 

GROSSE UND KLEINE LEINWÄNDE 

Bayerns Kultur ist einzigartig in ihrer Vielfalt. Damit sich Talent frei entfalten und 

etablieren kann, fördern wir bayerische Filmproduktionen genauso wie den kreativen 

Nachwuchs in Musik und Bildender Kunst. 

www.lfa.de 

101

SO 30.6. 12.30 UHR 

HFF AUDIMAXX 

RETTET DAS FEUER 

RESCUE THE FIRE 

MO 1.7. 22.00 UHR 

ATELIER 2 

DO 4.7. 19.30 UHR 

HFF KINO 1 

Berlin, 1993: Die Aids-Epidemie erreicht ihren Höhepunkt. Wie seine 

Freunde kämpft der Fotograf und Künstler Jürgen Baldiga gegen das 

HI-Virus. Um die Erinnerungen an die Wegbegleiter festzuhalten, wird 

er zum Chronisten seiner Zeit. Aus den Werken, die Baldiga bis zu 

seinem Tod schuf, entsteht ein Dokumentarfilm über Westberlin und 

das kollektive Gedächtnis einer ganzen Ära. 

Deutschland 2019 • Buch & Regie Jasco Viefhues • Mit Aron Neubert, 

Michael Brynntrup, Melitta Poppe, Mignon, Renate Wanda de la Gosse 



SO 30.6. 15.00 UHR 

HFF AUDIMAXX 

STERNE ÜBER UNS 

STARS ABOVE US 

Ohne Dach über dem Kopf zurückgelassen, zieht Melli als absolute 

Notlösung mit ihrem Sohn Ben in den Wald. Mit all ihrer Kraft versucht 

sie, der misslichen Lage zu entkommen. Doch mit Wohnungssuche, 

Jugendamt und neuem Arbeitgeber im Nacken muss sie zum 

Wohle ihres Kindes eine schwerwiegende Entscheidung treffen… 

Eine schauspielerische Tour de Force auf der Klinge einer zwischen in 

Arm und Reich geteilten Welt. 

Deutschland 2018 • Regie Christina Ebelt • Buch Christina Ebelt, Franziska 

Krentzien • Darsteller Franziska Hartmann, Claudio Magno, Kai Ivo Baulitz, 

Nicole Johannhanwahr, Davina Donaldson • Länge 98 Min. • OmeU 

MI 3.7. 17.00 UHR 


MO 1.7. 20.00 UHR 


STILLSTEHEN 

STAY STILL 

DO 4.7. 22.30 UH 

HFF AUDIMAXX 

Julie ist schlagfertig, eigensinnig und tut am liebsten nichts, weshalb 

sie sich freiwillig in eine psychiatrische Klinik einweisen lässt. Krankenschwester 

Agnes ist hingegen stets bemüht, alles richtig zu machen 

und sämtliche Erwartungen ihrer Umwelt zu erfüllen. Als die 

beiden eines Tages aufeinandertreffen, fühlen sie sich dennoch 

zueinander hingezogen und beginnen gemeinsam, die Welt mit neuen 

Augen zu sehen. Eine stargespickte Tragikomödie. 

Deutschland, Italien 2019 • Buch & Regie Elisa Mishto • Darsteller 

Natalia Belitski, Luisa Céline Gaffron, Giuseppe Battiston, Martin 

Wuttke, Katharina Schüttler • Länge 91 Min. • OmeU 

WAS GEWESEN WÄRE 

WHAT MIGHT HAVE BEEN 

DI 2.7. 18.00 UHR 


SA 6.7. 19.30 UHR 

HFF KINO 1 

SA 29.6. 20.30 UHR 


MO 1.7. 17.30 UHR 

HFF AUDIMAXX 

SA 6.7. 14.30 UHR 

ASTOR KINO 

Mit Ende vierzig hat Astrid ihr Leben fest im Griff. Ihre neue Liebe zu 

Paul führt sie gemeinsam für ein erstes romantisches Wochenende 

nach Budapest. Zufällig begegnen die beiden dort Astrids Jugendliebe 

Julius, den sie einst auf einer Künstlerparty in der DDR kennenlernte. 

Erinnerungen an eine gemeinsame Geschichte, die nie richtig beendet 

werden konnte, werden wach. Plötzlich könnte alles so sein, wie es nie 

gewesen war. 

Deutschland 2019 • Regie Florian Koerner von Gustorf • Buch Gregor 

Sander • Darsteller Christiane Paul, Ronald Zehrfeld, Sebastian Hülk 


SA 29.6. 12.30 UHR 

HFF AUDIMAXX 

ZU ZWEIT ALLEIN 

LONELY TOGETHER 

DI 2.7. 20.30 UHR 

HFF KINO 2 

FR 5.7. 19.00 UHR 


DO 4.7. 17.30 UHR 

HFF AUDIMAXX 

102 

Nina und Karl führen eine Beziehung wie so viele andere auch: Sie 

können nicht mit und nicht ohne einander. Doch plötzlich verlässt 

Nina Karl. Mit dem Alleinsein müssen sich beide erstmal arrangieren. 

Doch was sie auch versuchen, sie werden einander nicht los. Denn 

egal, was passiert, ein Teil vom anderen ist immer dabei. Ein Film über 

die Banalität der Liebe und all das, was sie dennoch so schön macht. 

Deutschland 2019 • Buch & Regie Sabine Koder • Darsteller Eva Bay, 

Tom Lass, Anne Haug, Johannes Dullin • Länge 82 Min. • OmeU

’S LEBEN IS WIAR 

A TRAUM 

SO 30.06 17.00 UHR 

ASTOR EVENT 

MO 1.7. 22.00 UHR 

ASTOR KINO 

Obiger Satz trifft auf wenige Musikkarrieren 

zu – auf jene der Spider Murphy 

Gang schon. Ende der 1970er schuf die 

Münchner Band Klassiker des bayerischen 

Rock ’n’ Roll; Partyhits, die heute 

noch genauso alle zum Mitsingen animieren 

wie damals. In dem neuen Dokumentarfilm 

von Jens Pfeifer spider 

murphy gang – glory days of rock ’n’ 

roll blicken alle ehemaligen und aktuellen 

Mitglieder der Band zurück auf ihre 

Anfänge, auf ihre Erfolge, aber auch die 

schwierigen Zeiten. 

Die Instrumente werden noch einmal 

gestimmt. Barny Murphy zieht an 

seiner Zigarette, Günther Sigl gibt letzte 

Anweisungen. Die letzten Minuten 

vor den Auftritten sind bei der Spider 

Murphy Gang schon zu einer Art Ritual 

geworden – und nirgendwo fühlen sich 

die Bandmitglieder so wohl wie auf der 

Bühne. Als perfekt eingespieltes Team 

sind Lead-Gitarrist Murphy und Sänger 

Sigl die einzigen, die seit den Anfängen 

der Bandgeschichte dabei sind. Zusammenschnitte 

von altem und aktuellem 

Konzertmaterial zeigen, dass die Stimmung 

bei den Musikern und ihren Fans 

sich über die Jahre nicht verändert hat. 

Zuvor noch nie veröffentlichte Demo- 

SPIDER MURPHY GANG – 

GLORY DAYS OF ROCK ’N’ ROLL 

Deutschland 2019 • Regie Jens Pfeifer • Buch Jens Pfeifer, Stefan Donaubauer 

Mit Spider Murphy Gang • Länge 87 Min. • OmeU 

aufnahmen geben einen Einblick in die 

Entstehung einiger ihrer größten Erfolge 

wie „Schickeria“ oder „Skandal im 

Sperrbezirk“. Doch auch ganz privat sieht 

man sie: Barny bei der Tomatenpflege, 

Günther beim Betrachten seiner Plattensammlung. 

Angefangen hat alles in den Kult- 

Kneipen Schwabings. Als der Bayerische 

Rundfunk sie zur Hausband ihres 

neuen Programms „Rockhouse“ macht, 

wird die Musikgruppe auch jenseits der 

Grenzen Münchens bekannt. Die einzige 

Forderung des BR: Die Lieder müssen 

auf Deutsch sein. Glücklicherweise ist 

bald klar: Das Bayerische und der Rock 

’n’ Roll passen gut zusammen. 1981 erscheint 

„Skandal im Sperrbezirk“ und 

katapultiert die Spider Murphy Gang an 

die Spitze der Charts. Als eine der erfolgreichsten 

Acts der Neuen Deutschen 

Welle eilt die Gruppe von Ort zu Ort, 

von Fernsehstudio zu Fernsehstudio. Im 

November 1983 folgt eine ausschweifende 

DDR-Tour mitsamt Filmteams und einem 

großen Aufgebot an Presse. 

Doch der Erfolg lastet mitunter auch 

schwer auf der Gruppe. Bei den Studioauftritten 

darf nicht live gespielt werden, 

die Mitglieder werden immer unzufriedener. 

Mit dem Abklingen der Neuen Deutschen 

Welle wird es dann auch stiller 

um die Band. Doch ganz weg ist sie nie. 

Bierzelte werden bespielt, Firmenfeiern 

gerockt, denn ihr neuer Leitsatz lautet: 

„Wenn die Leute nicht zu uns kommen, 

müssen wir zu ihnen gehen.“ Das Konzept 

geht auf: Sie spielen auch heute in 

großen Stadien und die Texte ihrer Lieder 

sind im kollektiven Gedächtnis so präsent 

wie die Gruppe selbst. 

Regisseur Jens Pfeifer begleitet die 

aktuelle Besetzung der Musikgruppe auf 

Konzerte, streift mit Günther und Barny 

durch München und trifft die ehemaligen 

Gründungsmitglieder, den Pianisten 

Michael Busse und den Schlagzeuger 

Franz Trojan. Jedem wird Raum gelassen, 

seine Geschichte zu schildern. So 

ist es gelungen, ein Porträt der bayerischen 

Kultgruppe zu schaffen, das allen 

Fans einen intimen Einblick in die Bandgeschichte 

gewährt. Eine rockige Rückschau, 

die hoffen lässt, dass die „Glory 

Days of Rock ’n’ Roll“ noch lange nicht 

vorbei sind. 



103

SONDERPROGRAMM 


SPECIAL SCREENING 

& SYMPOSION 


Kann der Film ohne das Kino? 

Ein einziges Mal werden auf 

diesem Filmfest gleich zwei 

Weltpremieren gezeigt, von 

zwei außergewöhnlichen 

Filmschaffenden: Luzie Loose 

hat den 3D-Kurzfilm a new 

normal gedreht, Jan Bonny 

hat den Langfilm jupp, watt 

hamwer jemaht? aus seinem 

bestehenden Schaffen kompiliert 

(den Ausgangspunkt 

rheingold, eine Reihe seiner 

Kurzfilme über den Kunstbetrieb 

präsentierte das filmfest 

münchen 2016). 

Beide Filmschaffende eint 

der Wille zu einem Kino, das 

ausgetretene Pfade verlässt. Sie 

reden über ihre Vision im Kinosaal 

bei einem einzigartigen 

Screening und Q&A am Samstag 

29.6, 18 Uhr (Gloria Palast). 

A N E W 

NORMAL 

Deutschland 2019 • Regie Luzie Loose 

Buch Paul Nungeßer • Darsteller Daniel 

Sträßer, James Faulkner • Länge 17 Min. • OF 

a new normal ist ein stereoskopischer 

Essayfilm, der sich assoziativ mit der Frage 

auseinandersetzt, wie man weiterlebt, 

nachdem sich alles verändert hat. Ein junger 

Mann verlässt seine Wohnung in einem alten 

Wohnblock und streift durch verlassene 

Landschaften. Was ihn antreibt, ist sein Verlangen, 

alles hinter sich zu lassen, sogar sich 

selbst. Ein Erzähler berichtet von Fragmenten 

und Erfahrungen eines Alltagslebens nach 

der Katastrophe. Sie haben keinerlei Ähnlichkeit 

mit den gezeigten Bildern, lassen sich 

aber auch nicht eindeutig von ihnen trennen. 

Die Geschichten beginnen als banale Episoden 

über den Supermarkteinkauf oder den 

morgendlichen Weg zur Arbeit und werden 

schließlich Zeugnis verschiedener Strategien, 

wie man sich in einer tiefgreifenden Identitätskrise 

zu verhalten hat. Die 3D-Bilder sind 

sowohl künstlerischer Ausdruck als auch 

erzählerisches Mittel – sie öffnen ein Fenster 

in die Gedankenwelt und Erfahrungen des 

Protagonisten bei dem Versuch, eine neue 

Normalität herzustellen. 

J U P P , W A T T 

HAMWER JEMAHT? 

JUPP, WHAT HAVE WE DONE? 

Deutschland 2019 • Regie Jan Bonny 

Buch Jan Bonny, Jan Eichberg, Jens Schillmöller, 

Alex Wissel • Darsteller Bibiana 

Beglau, Joachim Król, Ronald Kukulies, 

Ricarda Seifried, Jean-Luc Bubert 


jupp, watt hamwer jemaht? ist eine Verdichtung 

und Umarbeitung der Serie rheingold, 

welche 2018 mit der Volksbühne Berlin 

entstanden ist. Der Film ist eine skizzenhafte 

Satire über Aufstieg und Fall eines Düsseldorfer 

Kunstberaters, der gefälschte Rechnungen 

vor Gericht als Collagen bezeichnet 

hat, über Gerhard Schröder, über soziale 

Plastik, Macht, Hochstapeleien und die SPD 

überhaupt. Ein Sittenspiel über die Rolle der 

Kunst im neoliberalen Betrieb und den Verlust 

politischer und humanitärer Werte. Wie 

wurde aus Beuys’ Diktum „Jeder Mensch ist 

ein Künstler“ die Ich-AG? Der Titel bezieht 

sich auf einen Artikel der englischsprachigen 

Zeitschrift Frieze über das Rheingold-Projekt 

mit dem Titel „Joseph, what have we done?“ 

Erneut arbeitete Regisseur Jan Bonny hier mit 

dem Künstler Alex Wissel zusammen, der 

das im Film zu sehende Bühnenbild entworfen 

hat und am Drehbuch mitschrieb. 

THIS ACTRESS DOES NOT EXIST – 

GEDANKEN ZUR ZUKUNFT DES KINOS 

104 

Kann das Kino ohne den Menschen? 

Auf dem Symposion „This actress does 

not exist – Gedanken zur Zukunft des 

Kinos“ werden die Auswirkungen von 

Technologie auf das Kino diskutiert. 

Seit vierzig Jahren taucht Computer 

Generated Imagery (CGI) in Kinofilmen 

auf. Seither geht die Entwicklung immer 

mehr dazu über, den Menschen 

selbst zu animieren – der Weg zum 

vollständig künstlichen Schauspieler 

scheint nicht mehr weit zu sein. Wohin 

geht das Kino im Zeitalter der computeranimierten 

Produzierbarkeit? Ist es 

ohne den Menschen überhaupt vorstellbar? 

Experten aus verschiedenen 

Bereichen wie Filmwissenschaft, VFX, 

Psychologie, Theologie, Kulturkritik, 

Digitales, Schauspiel, Regie und Szenenbild 

diskutieren über die Zukunft 

der audiovisuellen Rezeption. 

Black Box, Samstag, 29.6., 13 bis 15 Uhr 

Der Eintritt ist frei. Einlass, solange Platz 

verfügbar.

ÜBERRASCHEND. 

EINFÜHLSAM. 

Das Filmfest München zeigt 

wegweisende Produktionen 

des WDR. 

KINOFILM 

Was gewesen wäre 

WDR/ARTE 

KINOFILM 

Prélude 

WDR/SWR 

Was gewesen wäre © FlareFilm/Marco Krüger 

Prélude © Weydemann Bros. 

Gregor Sander (Buch) 

Florian Koerner von Gustorf (Regie) 

Christiane Paul, Ronald Zehrfeld, 

Sebastian Hülk, Barnaby Metschurat, 

Mercedes Müller (Darsteller*innen) 

Andrea Hanke (Redaktion WDR) 

Produktion: Flare Film Martin Heisler 

Sabrina Sarabi (Buch) 

Sabrina Sarabi (Regie) 

Louis Hofmann, Liv Lisa Fries, 

Johannes Nussbaum, Ursina Lardi, 

Jenny Schily, Saskia Rosendahl (Darsteller*innen) 

Andrea Hanke (Redaktion WDR) 

Produktion: Weydemann Bros., about:film 

105

NEUES DEUTSCHES FERNSEHEN 

HART, 

Martina Gedeck und Ulrich Tukur in und wer nimmt den hund? 

106 

ABER

Das Herz ist ein einsamer Jäger, 

so lautet der berühmte Titel 

eines ebenso berühmten Romans 

der US-Schriftstellerin 

Carson McCullers, und man 

weiß gar nicht so recht, wem 

oder welcher Sache das Herz 

eigentlich nachjagt. Vermutlich 

hetzt es dem Erfolg oder dem 

Glück hinterher, jedenfalls 

meist einem Ziel, das es wahrscheinlich 

selbst gar nicht so 

genau kennt. Das (Wiener) Blut, 

das wiederum durch die Adern 

jagt, ist ja bekanntlich dicker 

als Wasser, was heißt, dass die 

Familie und Verwandtschaft einem 

am Herzen hängen, wobei 

das durchaus bedrohlich sein 

kann. Man bekommt sein Umfeld 

einfach nicht mehr los, die 

angeheirateten Partner*innen 

auch nicht, und wenn es zur 

Trennung kommt, dann hängt 

man dem/der Alten nach, 

wünscht sich eine Wiedervereinigung 

oder doch die endgültige 

Loslösung. 

Das Fernsehen hat sich 

schon immer diversen Herzensangelegenheiten 

angenommen, 

den Emotionen 

freien Lauf gelassen, wobei 

zwischen Kopf und Herz doch 

eine gute Balance gefunden 

werden sollte. Den Filmen 

dieser Reihe — allesamt Weltpremieren, 

geschaffen für den 

Bildschirm und bildmächtig geeignet 

für die große Leinwand 

— gelingt das wunderbar, gegen 

manche Kälte des digitalen 

Zeitalters. Ein Mädchen lässt 

sich dabei gefährlich von plastisch 

scheinenden Spielwelten 

aufsaugen – und irgendwie 

verlieren sich ganz viele Figuren, 

sind auf der Suche nach 

einem Ort (Mallorca?), wo sie 

aufgehoben sind, wo sie ganz 

sie selbst sein können oder 

zumindest nach sich selbst 

fahnden können. 

Früher war das vielleicht 

mal die Familie, aber die ist oft 

keine Heimat mehr. Das Blut 

verflüssigt sich zunehmend 

zu Wasser und es ist schon 

unheimlich mitanzuschauen, 

wie die Eltern sich miteinander 

und auch mit ihren, oft kaum zu 

kontrollierenden, Kindern streiten. 

Oder einander anschweigen. 

Einfache Wahrheiten gibt 

es nun mal nicht, nur komplexe 

Fälle und Konflikte ohne leichte 

Lösungen, dafür mit vielen 

verschiedenen Sichtweisen, 

sodass die Herzen ins Stolpern 

geraten. Kurioserweise kann 

gerade ein frisch implantiertes 

Exemplar den Daseinsrhythmus 

der Neubesitzerin aus dem 

Takt bringen und schon muss 

sie sich neu erfinden, ihr Leben 

neu entwerfen, wie so viele 

andere auch. 

Manche Entwicklungen 

überraschen dabei, sind magisch 

schön: Eine Gruppe von 

Metzgern in Übersee beispielsweise 

sucht und findet vielleicht 

Ablenkung und Glück in 

einem Gesangschor. Drei andere 

Männer, einst Jungs, jagen 

einer Sehnsucht hinterher und 

müssen dann die alte Idee aus 

der Jugend mit der neuen Realität 

abgleichen. Kein leichtes 

Unterfangen ist das, aber sicherlich 

ein beherztes. 

Kühler wird es jedoch, 

wenn eine Mutter gnadenlos 

intrigant wird, weil du mir 

gehörst. In diesem Titel lauert 

der Horror des Besitzdenkens, 

und auch ich brauche euch 

klingt eher verzweifelt. Aber 

auch nach einem schönen 

Eingeständnis: Wenn das Herz 

ein einsamer Jäger ist, will es 

vielleicht nicht mehr einsam 

sein. Im Kino, wo diese Filme 

zuerst das Licht der Leinwand 

erblicken, ist man ja schon mal 

rein formal nicht völlig für sich 

allein, kann sich gemeinsam 

bewegen und berühren lassen. 



HERZLICH 

107

DER CLUB DER SINGENDEN 

METZGER TEIL 1 

THE MASTER BUTCHER PART 1 

MI 3.7. 17.00 UHR 

ASTOR KINO 

SA 6.7. 12.30 UHR 

HFF AUDIMAXX 

Teil 1 des Fernseh-Epos von Uli Edel: Nach seiner Rückkehr aus dem 

Ersten Weltkrieg hat der schwäbische Metzgermeister Fidelis Waldvogel 

im elterlichen Betrieb keinen Platz mehr. Um sich und seiner 

Frau Eva ein besseres Leben zu ermöglichen, wandert er nach North 

Dakota aus und eröffnet eine eigene Metzgerei. Ein von ihm gegründeter 

Gesangsverein soll über sein Heimweh hinweghelfen. 

Deutschland, Kroatien 2018 • Regie Uli Edel • Buch Doris Dörrie, Ruth 

Stadler • Darsteller Jonas Nay, Leonie Benesch, Aylin Tezel, Sylvester 

Groth • Länge 90 Min. • OmdU 


METZGER TEIL 2 

THE MASTER BUTCHER PART 2 


MI 3.7. 19.00 UHR 

ASTOR KINO 

SA 6.7. 14.30 UHR 

HFF AUDIMAXX 

Teil 2 des Fernseh-Epos von Uli Edel: Auch die Hamburger Zirkusartistin 

Delphine und ihren Vater, den Clown Robert, hat es nach Amerika 

verschlagen. Nicht nur findet Delphine in dem Lakota-stämmigen 

Balancekünstler Cyprian einen neuen Auftrittspartner, auch zwischen 

ihr und Eva Waldvogel entsteht eine enge Freundschaft. Doch dann 

wird das Glück der Emigranten auf eine schwere Probe gestellt. 

Deutschland, Kroatien 2018 • Regie Uli Edel • Buch Doris Dörrie, Ruth 

Stadler • Darsteller Jonas Nay, Leonie Benesch, Aylin Tezel, Sylvester 

Groth • Länge 90 Min. • OmdU 

EIN DORF WEHRT SICH 

SECRET IN THE MOUNTAIN 

SA 29.6. 20.30 UHR 

RIO 1 

MO 1.7. 18.00 UHR 

GLORIA PALAST 

HERZJAGEN 

HEART HUNTING 

DI 2.7. 10.00 UHR 

HFF AUDIMAXX 

1945: Während die Alliierten näher rücken, sollen in Altaussee Kunstschätze, 

allesamt Raubkunst, fürs spätere „Führermuseum“ gelagert 

werden. Unter den Bergleuten, die die Kunst in die Salzmine schleppen 

müssen, ist Josef Rottenbacher. Anders als sein bester Freund und 

dessen Frau, die heimlich Deserteure versorgen, wartet er still auf das 

Ende des Krieges. Als die Mine kurz vor der Kapitulation gesprengt werden 

soll, leisten die Bergleute Widerstand. 

Deutschland, Österreich 2018 • Buch & Regie Gabriela Zerhau 

Darsteller Fritz Karl, Brigitte Hobmeier, Harald Windisch, Verena 

Altenberger, Norman Hacker • Länge 107 Min • OF 

SA 6.7. 12.00 UHR 

HFF KINO 1 

Caroline Binder hat ein schönes Zuhause, eine gute Ehe und ein chronisch 

krankes Herz. Herzspezialist Paul Hoffmann, Koryphäe auf 

seinem Gebiet, verspricht seiner Patientin Heilung durch eine neue 

OP-Methode – und hält sein Versprechen. Caroline wird gesund. Alle 

sind glücklich. Außer sie selbst. Schlimmer noch: Weder will sie ihr 

gesundes Herz, noch das neue Leben. 

Österreich 2019 • Buch & Regie Elisabeth Scharang • Darsteller Martina 

Gedeck, Rainer Wöss, Ruth Brauer-Kvam, Anton Noori • Länge 88 

Min. • OF 

ICH BRAUCHE EUCH 

I NEED YOU 

108 

FR 28.6. 20.00 UHR 

HFF AUDIMAXX 

MO 1.7. 10.00 UHR 

HFF AUDIMAXX 

Silvi Jäger leitet ein kleines, international agierendes Modeunternehmen. 

Sie liebt ihren Beruf und hat für Familie und Kinder nichts übrig. 

So trifft es sie völlig unvorbereitet, als man ihren Neffen Jani und ihre 

Nichte Alexandra zu ihr ins Büro bringt. Silvis Schwester Sabine wurde 

wenige Stunden zuvor von ihrem Ehemann Markus getötet. Da dieser 

verhaftet wurde und sie die einzige Verwandte in der Stadt ist, kommen 

die Kinder zu Silvi … 

Deutschland 2019 • Regie Max Färberböck • Buch Max Färberböck, 

Catharina Schuchmann • Darsteller Mavie Hörbiger, Elias Eisold, Fritz 

Karl, Fabian Hinrichs, Judith Engel • Länge 88 Min. • OF

Wir fördern Film 

Der Bayerische Rundfunk beim 

Filmfest München 2019 


Spider Murphy Gang – 

Glory Days of Rock ’n’ Roll 

BR, MDR 

Regie: Jens Pfeifer 

So, 30.6., 17.00 Uhr, ASTOR Event 

Mo, 1.7., 22.00 Uhr, ASTOR Kino 

Kinostart: 4.7.2019 

Lara 

RBB, BR, ARTE 

Regie: Jan-Ole Gerster 

Di, 2.7., 18.00 Uhr, ASTOR Kino 

Fr, 5.7., 20.00 Uhr, Carl-Orff-Saal, Gasteig 

All I Never Wanted 

BR 

Regie: Annika Blendl, Leonie Stade 

Do, 4.7., 17.00 Uhr, ASTOR Kino 

Fr, 5.7., 14.30 Uhr, HFF Kino 1 

Sa, 6.7., 20.00 Uhr, HFF AudimaxX 

NEUE DEUTSCHE SERIEN 

Das Institut – Oase des Scheiterns 

2. Staffel 

BR, WDR, NDR 

in Zusammenarbeit mit MagentaTV 

Regie: Markus Sehr 

Di, 2.7., 20.00 Uhr, HFF AudimaxX 


Play 

BR, ARD Degeto 

Regie: Philip Koch 

Sa, 29.6., 17.00 Uhr, ASTOR Kino 

Mo, 1.7., 9.30 Uhr, HFF Kino 1 

Herzjagen 

ORF, BR 

Regie: Elisabeth Scharang 

Mo, 1.7., 18.00 Uhr, Gloria Palast 

Sa, 6.7., 12.00 Uhr, HFF Kino 1 

SPOTLIGHT 

Limbo 

BR 

Regie: Tim Dünschede 

Mi, 3.7., 22.30 Uhr, Carl-Orff-Saal, Gasteig 

Do, 4.7., 19.00 Uhr, ASTOR Club 

Sa, 6.7., 22.00 Uhr, ASTOR Kino 

WEITERE VERANSTALTUNGEN 

Friedenspreis des Deutschen Films – Die Brücke 

Bernhard Wicki Gedächtnis Fonds e. V. 

Freistaat Bayern, SPIO, Bayerischer Rundfunk 

Förderpreis Neues Deutsches Kino 

Bavaria Film, Bayerischer Rundfunk, DZ Bank 

Bayern 2 und SZ Publikumspreis 

DAS FILMFEST MÜNCHEN IM TV, BR HÖRFUNK UND BEI BR24 

br.de/film 

br.de/mediathek 

kinokino 

Di, 25.6., 21.45 Uhr, 3sat 

Mi, 26.6., 0.25 Uhr, BR Fernsehen 

kinokino – 

Highlights vom Filmfest München 

Di, 2.7., 21.45 Uhr, 3sat 

Mi 3.7., 0.20 Uhr, BR Fernsehen 

kinokino extra – 

Das Beste vom Filmfest München 

So, 7.7., 18.00, 3sat 

So, 7.7., 23.30 Uhr, BR Fernsehen 

Capriccio 

Di, 25.6., 22.00 Uhr, BR Fernsehen 

Änderungen vorbehalten 

Friedenspreis des Deutschen Films 2019 – 

Die Brücke 

Mi, 3.7., 22.45 Uhr, BR Fernsehen 

So, 7.7., 11.30 Uhr, 3sat 

Aktuelles vom Filmfest München 

in der BR Abendschau, BR Rundschau, BR24 

und in der BR Mediathek 

Bayern 2 am Samstagvormittag, 6.7. ab 9.05 Uhr 

Bayern 2 am Sonntagvormittag, 7.7. ab 9.05 Uhr 

Das Filmfest München wird regelmäßig in der 

kulturWelt und in der Bayern 2-radioWelt 

thematisiert. Im BR Hörfunk berichten zudem 

Bayern 1, Bayern 3 und B5 aktuell. 

109

MEINE NACHBARN MIT DEM 

DICKEN HUND 

MY NEIGHBOURS WITH THE FAT DOG 

MI 3.7. 20.30 UHR 

RIO 1 

DO 4.7. 12.00 UHR 

HFF KINO 1 

Vor einem halben Jahr ist Susanne von ihrem Mann verlassen worden, 

was für sie auch ein gesellschaftliches Problem darstellt: Ohne 

Peter ausgehen — undenkbar! Sie leugnet, verlassen worden zu sein, 

verstrickt sich immer mehr in Lügen. Dann ziehen neue Nachbarn ein: 

eine alleinerziehende Mutter und deren kleine Tochter. Die beiden 

sind eine wahre Plage für Susanne… aber auch eine große Chance. 

Deutschland 2019 • Regie Ingo Rasper • Buch Kathi Liers 

Darsteller Steffi Kühnert, Zoë Valks, Theodora Tetzlaff, Katharina 

Marie Schubert, Johanna Gastdor • Länge 87 Min. • OF 

DAS MENSCHENMÖGLICHE 

A MATTER OF LIFE 


MI 3.7. 18.00 UHR 

RIO 1 

Judith absolviert einen Teil ihrer Facharztausbildung in der chronisch 

unterbesetzten Notaufnahme eines Krankenhauses. Als ihr während 

einer Schicht ein Fehler unterläuft, stirbt eine Patientin. Während eine 

Untersuchung gegen sie läuft, wird sie in den Dienst im Notarztwagen 

versetzt. Fern des Klinikalltags beginnt sie, ein krankes System zu 

erkennen, und muss sich entscheiden: mitschwimmen und Karriere 

machen oder selbst etwas verändern? 

Deutschland 2018 • Buch & Regie Eva Wolf • Darsteller Alissa Jung, 

Lasse Myhr, Torben Liebrecht, Marietta Meguid, Astrid M. Fünderich 


INFORMATIONEN ZUR 

INKLUSION 

DAS FILMFEST MÜNCHEN MACHT AUSGEWÄHLTE FILME 

BARRIEREFREI ZUGÄNGLICH 

DO 4.7. 12.30 UHR 

HFF AUDIMAXX 

Mit der App greta – erhältlich sowohl im App Store 

als auch bei Google Play – können Sie schon vor dem 

Kinobesuch sowohl Audiodeskription als Untertitel 

für Hörgeschädigte zu Ihrem Film aufs Smartphone 

herunterladen. Die Audiodeskription beschreibt während 

der Dialogpausen wichtige Elemente der Handlung, 

Gestik, Mimik und der dramaturgisch relevanten 

Umgebung. Im Kino setzen Sie dann einfach Kopfhörer 

auf, öffnen die App und wählen Ihren Film – die 

Audiodeskription wird innerhalb weniger Sekunden 

automatisch gestartet und synchronisiert. 

In den Untertiteln werden nicht nur alle Dialoge, sondern 

auch wichtige Hintergrundgeräusche im Text 

wiedergegeben. Schon vor dem Kinobesuch müssen 

die Untertitel aufs Smartphone geladen werden – im 

Kino genügt es dann, die App zu starten und den Film 

auszuwählen. Der Film wird automatisch erkannt, und 

die Untertitel, deren Größe manuell einstellbar ist, 

werden automatisch gestartet und synchronisiert. 

WELCHE FILME MIT HILFE VON GRETA GESEHEN WERDEN KÖNNEN, 

ERFAHREN SIE TAGESAKTUELL AUF DER WEBSEITE 

GRETAUNDSTARKS.DE 

110

FILMFEST 

MUNCHEN 

: 


DER CLUB DER 

SINGENDEN METZGER 

(ARD DEGETO I SWR) 

DARSTELLER // Jonas Nay, Aylin Tezel, Leonie Benesch, 

Sylvester Groth, Vladimir Korneev, Therese Hämer, 

Claudia Kottal, Gerhard Liebmann u.a. 

REGIE // Uli Edel 

DREHBUCH // Doris Dörrie, Ruth Stadler 

PRODUKTIONSFIRMA // MOOVIE 

PLAY 

(BR | ARD DEGETO) 

DARSTELLER // Emma Bading, Oliver Masucci, 

Victoria Mayer, Jonas Hämmerle, Ulrike C. Tscharre u.a. 

REGIE // Philip Koch 

DREHBUCH // Philip Koch, Hamid Baroua 

PRODUKTIONSFIRMA // Sappralot Productions 

MEINE NACHBARN MIT 

DEM DICKEN HUND 

(ARD DEGETO) 

DARSTELLER // Steffi Kühnert, Theodora Tetzlaff, 

Zoë Valks, Katharina Marie Schubert, Johanna Gastdorf, 

Max Hegewald, Judith Hoersch u.a. 

REGIE // Ingo Rasper 

DREHBUCH // Kathi Liers 

PRODUKTIONSFIRMA // Claussen + Putz Filmproduktion 

NACHTS 

BADEN 

(NDR | ARD DEGETO) 

DARSTELLER // Maria Furtwängler, Tijan Marei, 

Jonathan Berlin, Harald Schrott, 

Karsten Antonio Mielke u.a. 

REGIE // Ariane Zeller 

DREHBUCH // Ariane Zeller, Frank Zeller 

PRODUKTIONSFIRMA // aspekt medienproduktion 

UND WER NIMMT 

DEN HUND? 

(ARD DEGETO) 

DARSTELLER // Martina Gedeck, Ulrich Tukur, 

Lucie Heinze, Angelika Thomas, Marcel Hensema, 

Julika Jenkins, Peter Jordan u.a. 

REGIE // Rainer Kaufmann 

DREHBUCH // Martin Rauhaus 

PRODUKTIONSFIRMA // Relevant Film 

REIHE 

NEUES 

DEUTSCHES 

FERNSEHEN 

ENTDECKEN SIE MEHR // DEGETO.DE 

111

SA 29.6. 15.00 UHR 

HFF AUDIMAXX 

NACHTS BADEN 

NIGHT SWIMMING 

DO 4.7. 10.00 UHR 

HFF AUDIMAXX 

Jenny will ihre Bachelor-Prüfung in BWL unbedingt mit glänzenden 

Noten ablegen, leidet aber an Panikattacken. Um sich in Ruhe auf die 

nächsten Prüfungen vorzubereiten, fliegt sie mit ihrem Kommilitonen 

Kasimir nach Mallorca zur Finca ihrer Mutter, der Rockmusikerin Pola. 

Doch Polas Tournee wurde abgesagt, weshalb sie mit ihrer Band just in 

der Finca abhängt. Trotz aller Gegenmaßnahmen kommen alte Konflikte 

zwischen Mutter und Tochter wieder hoch. 

Deutschland 2019 • Regie Ariane Zeller • Buch Frank Zeller, Ariane 

Zeller • Darsteller Maria Furtwängler, Tijan Marei, Jonathan Berlin, 

Karsten Antonio Mielke, Harald Schrott • Länge 89 Min. • OF 

PLAY 

PLAY 


SA 29.6. 17.00 UHR 

ASTOR KINO 

Jennifer findet keinen richtigen Anschluss bei ihren neuen Mitschülern, 

fühlt sich unwohl und einsam. Nur das heimliche, immer exzessiver 

werdende Abtauchen in die Fantasiewelt eines Virtual-Reality- 

Games bringt ihr Glücksgefühle. Sie beginnt, ihre schulischen und 

familiären Verpflichtungen zu vernachlässigen, setzt sich über Mahnungen 

und Verbote ihrer Eltern hinweg. Immer mehr gerät ihr Leben 

zwischen realer und virtueller Welt aus der Balance. 

Deutschland 2019 • Regie Philip Koch • Buch Philip Koch, Hamid 

Baroua • Darsteller Emma Bading, Oliver Masucci, Victoria Mayer, 

Jonas Hämmerle, Ulrike C. Tscharre • Länge 89 Min. • OF 

DO 4.7. 17.00 UHR 


Den magischen Sommer nach dem Abitur haben sie verpasst. Auch 

zum Konzert ihrer Lieblingsband sind Alexander, Paul und Ole damals 

nicht gefahren. 20 Jahre später ist die Band wieder auf Tour, was die 

Drei dazu bringt, sich auf den Weg zu machen. Ihre Freundschaft wird 

dabei auf eine harte Probe gestellt, denn mittlerweile hat jeder in 

diesem humorvollen Road-Movie seine eigenen Probleme im Gepäck. 

Deutschland 2018 • Regie Eoin Moore • Buch Marc Terjung • Darsteller 

Bastian Pastewka, Fabian Busch, Hans Löw, Pegah Ferydoni, Charly 

Hübner • Länge 88 Min. • OF 

STUMME SCHREIE 

SILENT SCREAMS 

MO 1.7. 20.30 UHR 

RIO 1 

MO 1.7. 09.30 UHR 

HFF KINO 1 

DER SOMMER NACH 

DEM ABITUR 

SUMMER AFTER GRADUATION 

FR 5.7. 12.00 UHR 

HFF KINO 1 

MI 3.7. 12.30 UHR 

HFF AUDIMAXX 

Die junge Ärztin Jana bekommt ein Praktikum im renommierten Berliner 

Institut für Rechtsmedizin. Sie ist jedoch schockiert, als sie mit 

einigen Fällen verletzter und misshandelter Kinder konfrontiert wird. 

Nach dem Tod eines Säuglings infolge eines Schütteltraumas mischt 

sich Jana in den Fall ein. Dabei riskiert sie nicht nur den Widerstand von 

Eltern und Jugendamt sowie ihre Zulassung als Ärztin, sondern bringt 

sich auch selbst in Gefahr. 

Deutschland 2018 • Regie Johannes Fabrick • Buch Thorsten Näter 

Darsteller Natalia Belitski, Juergen Maurer, Hanna Hilsdorf, Julius 

Nitschkoff, Till Patz • Länge 89 Min. • OmeU 

TOTGESCHWIEGEN 

DEADLY SILENCE 

DO 4.7. 20.30 UHR 

RIO 1 

FR 5.7. 09.30 UHR 

HFF KINO 1 

112 

Ein obdachloser Mann ist ermordet worden. Kameraaufzeichnungen 

geben erste Hinweise, dass drei Jugendliche, Mira, Fabian und Jakob, in 

die Tat verstrickt sind. Als die Beweislast erdrückend wird, eskalieren die 

Konflikte der Eltern untereinander und mit ihren entfremdeten Kindern. 

Stück für Stück kommt die Wahrheit ans Licht… 

Deutschland 2019 • Regie Franziska Schlotterer • Buch Gwendolyn 

Bellmann, Franziska Schlotterer • Darsteller Claudia Michelsen, Laura 

Tonke, Katharina Marie Schubert, Godehard Giese, Mehdi Nebbou 

Länge 89 Min. • OF

TELE 5 

und 

Thomas 

Gottschalk 

präsentieren 

Musik aus 

A Star is Born 

Batman Forever 

Bodyguard 

Die drei Musketiere 

Ghost 

Grease 

Love Story 

Star Wars 

Titanic 

u.v.m. 

DIE BESTEN FILMSONGS ALLER ZEITEN 

LOVE EDITION 

Foto: Anatol Kotte 

Mittwoch, 3. Juli 2019 : 20.30 Uhr 

Philharmonie im Gasteig 

Dirigent : Ingo P. Stefans 

www.filmfoniker.de 

Karten über den 

ZKV München und 

München Ticket 

113

UND WER NIMMT DEN HUND? 

LOST IN SEPARATION 

DI 2.7. 17.00 UHR 


MI 3.7. 10.00 UHR 

HFF AUDIMAXX 

Es ist vorbei. Doris und Georg, Vorzeigepaar des Hamburger Mittelstands, 

trennen sich nach fast einem Vierteljahrhundert Ehe. Während 

die zwei gemeinsam ihre Vergangenheit in einer Trennungstherapie 

analysieren, blüht Doris unter der neugewonnenen Freiheit auf. 

Georgs Verhältnis zur Doktorandin Laura beginnt hingegen zu bröckeln. 

Kann er das Ruder doch noch einmal herumreißen? Wird Doris 

ihn lassen? Und ist es das, was beide wirklich wollen? 

Deutschland 2018 • Regie Rainer Kaufmann • Buch Martin Rauhaus 

Darsteller Martina Gedeck, Ulrich Tukur, Angelika Thomas, Lucie 

Heinze, Marcel Hensema • Länge 87 Min. • OF 

EIN VERHÄNGNISVOLLER PLAN 

FATAL PLAN 

FR 28.6. 17.30 UHR 

HFF AUDIMAXX 

SO 30.6. 10.00 UHR 

HFF AUDIMAXX 


Jan Brenner erwacht. Seine Affäre liegt noch immer neben ihm: Sie ist 

tot, erdrosselt mit seiner Krawatte. Sie hatten Streit, an mehr kann er 

sich aber nicht erinnern. Doch Brenner weiß, was er zu tun hat, um sich, 

seine Familie, seine Karriere zu retten. Denn er ist Polizist und mit den 

Schritten einer Mordermittlung bestens vertraut. Brenner glaubt, er 

hat alles unter Kontrolle. Doch das perfide Spiel um sein Leben ist 

längst in vollem Gang. 

Deutschland 2018 • Regie Ed Herzog • Buch Katharina Hajos, Constanze 

Fischer • Darsteller Benjamin Sadler, Jördis Triebel, Friederike Becht, 

Leslie Malton, Daniel Christensen • Länge 87 Min. • OF 

WEIL DU MIR GEHÖRST 

BECAUSE YOU’RE MINE 

MO 1.7. 18.00 UHR 

RIO 1 

FR 28.6. 21.00 UHR 

GLORIA PALAST 

WIENER BLUT 

VIENNA BLOOD 

DI 2.7. 09.30 UHR 

HFF KINO 1 

Zwei Jahre nach ihrer Scheidung stehen Julia und Tom Ludwig wegen 

eines Sorgerechtsstreits wieder vor Gericht. Tochter Anni hat sich 

bereits entschieden: Sie möchte lieber tot sein, als bei ihrem Vater zu 

leben. In Rückblenden öffnet sich daraufhin der Blick auf eine scheinbar 

harmonische Familie, in der jedoch Julia Toms Versuche, ein zuverlässiger 

Vater zu sein, systematisch unterbindet und Anni gezielt 

manipuliert. Bis Tom sich zu wehren beginnt. 

Deutschland 2019 • Regie Alexander Dierbach • Buch Katrin Bühlig 

Darsteller Julia Koschitz, Felix Klare, Lisa Marie Trense, Theresa Harder, 

Monika Lennartz • Länge 88 Min. • OF 

MO 1.7. 12.30 UHR 

HFF AUDIMAXX 

Die Staatsanwältin Fida Emam wird zu einem vermeintlichen Suizid 

gerufen: Ein Mitarbeiter der Finanzmarktaufsichtsbehörde hängt unter 

einer Donaubrücke im Seil. Das Opfer ermittelte gegen eine Privatbank 

und deren dubiose Geschäfte mit einem radikalen islamischen Verein. 

Fidas Tochter hegt nicht nur Sympathien für diesen Verein, sondern 

auch für einen Mitschüler, der bei Imam Ahmed Rahimsai ein- und 

ausgeht. So steht Fida bald selbst im Mittelpunkt einer Intrige… 

Österreich 2019 • Regie Barbara Eder • Buch Martin Ambrosch 

Darsteller Melika Foroutan, Charlotte Schwab, Noelia Chirazi, Harald 

Windisch, Martin Niedermair • Länge 89 Min. • OF 

WIR WÄREN ANDERE 

MENSCHEN 

WE WOULD BE DIFFERENT 

114 

SA 29.6. 21.00 UHR 

GLORIA PALAST 

MI 3.7. 09.30 UHR 

HFF KINO 1 

Als 15-Jähriger musste Rupert Seidlein mit ansehen, wie zwei Polizisten 

seine Eltern und seinen besten Freund erschossen. Die Beamten wurden 

freigesprochen. 30 Jahre später kehrt Rupert mit seiner Frau Anja an 

seinen Heimatort zurück. Kurz darauf ertrinkt einer der beiden Täter im 

Rhein. Die Polizei stellt ihre Ermittlungen ein. Allein Anja und Kommissar 

Wackwitz hegen einen schlimmen Verdacht. 

Deutschland 2019 • Regie Jan Bonny • Buch Friedrich Ani, Ina Jung 

Darsteller Matthias Brandt, Silke Bodenbender, Manfred Zapatka, 

Andreas Döhler, Aenne Schwarz • Länge 89 Min. • OF

P R Ä S E N T I E R T 

BERND 

BURGEMEISTER 

FERNSEHPREIS 

DER PRODUZENTENPREIS 

Gestiftet von der 

VFF Verwertungsgesellschaft der Film- und Fersehproduzenten mbH 

25.000 EURO 

SOWIE JE 2.500 EURO FÜR 2 NOMINIERUNGEN 


Sonntag, 30. Juni 2019, 20:00 Uhr 

Gasteig, Carl-Orff-Saal 

IM WETTBEWERB TV-MOVIES VON 

Akzente Film & Fernsehprodukion GmbH aspekt medienproduktion GmbH Bavaria Fiction GmbH 

Cinecentrum Berlin Film- und Fernsehproduktion GmbH Claussen+Putz Filmproduktion GmbH die film gmbh 

FFP New Media GmbH Hager Moss Film GmbH Lotus-Film GmbH MOOVIE GmbH 

RELEVANT FILM Produktionsgesellschaft mbH Sappralot Productions GmbH Satel Film GmbH 

Studio.TV.Film GmbH Ziegler Film GmbH & Co. KG 

DIE BESTEN TV-MOVIES 

ENTERTAINMENT AT ITS BEST 

115

MACH 

INTERNATIONAL INDEPENDENTS 

116 

Die Reihe International Independents 

bewegt sich wie ihre Protagonist*innen 

abseits vom Mainstream – im besten 

Sinne. Denn hier werden Klischees 

verweigert, Stereotypen missachtet 

und auch mal unangenehmere Wege 

gewählt. Die Filme sind getragen von 

ihren Charakteren, die es wert sind, sie 

trotz aller Widrigkeiten auf die Leinwand 

zu bringen. Im Fiktionalen wie 

im Dokumentarischen sind es Figuren, 

deren individuelle Geschichten im 

Vordergrund stehen und die sich nicht 

danach richten, was andere um sie herum 

erwarten mögen. 

In einer konservativ-muslimisch 

geprägten Stadt wie Teheran fällt es 

oftmals nicht leicht, auf die eigenen 

Bedürfnisse zu hören und sich den 

gesellschaftlichen Erwartungen 

zu widersetzen. Doch die Rezeptionistin 

Mina (siehe Bild mit Bär), der 

Beerdigungssänger Vahid und der 

Ex-Bodybuilder Hessam machen 

sich in tehran: city of love auf ganz 

eigene Weise auf die Suche nach der 

großen Liebe. Mina setzt dabei auf 

ihre verführerische Stimme und ihr 

Alter-Ego, welches Männer über das 

Telefon um den Finger wickelt. Da 

Beerdigungen eher selten romantische 

Begegnungen bereithalten, 

sattelt Vahid auf das Singen für Hochzeiten 

um, und Hessam entdeckt 

durch einen Zögling die Zuneigung 

zum eigenen Geschlecht. 

In Fällen, in denen die Bedingungen 

nicht eigenhändig verändert werden 

können und die gesellschaftlichen 

Konventionen eine Selbstentfaltung 

unmöglich machen, bleibt manchmal 

nur die Flucht in ein neues Leben: In 

luciérnagas verlässt Ramin seine 

Heimat Iran, um in Mexiko fortan seine 

Homosexualität nicht mehr verbergen 

zu müssen. Neben der Sehnsucht nach 

dem zurückgelassenen Geliebten und 

dem eigenen Land, entdeckt Ramin 

zunehmend sich selbst. 

Zu der Entscheidung, den eigenen 

Geburtsort zu verlassen, kann sich 

Waad al-Kateab in for sama nicht 

durchringen. Denn ihre Überzeugungen 

lassen sie in der kriegsgebeutelten 

Stadt Aleppo ausharren. Von Beginn 

der Auseinandersetzungen an dokumentiert 

sie die politischen Entwicklungen 

in Syrien mit ihrer Kamera. Ihre 

schonungslosen Bilder offenbaren die 

Zuspitzungen der Auseinandersetzungen 

genauso wie die katastrophalen 

Lebensumstände. Daneben ist der Film 

ein persönliches Zeugnis einer jungen 

Frau, die sich wider aller Umstände 

verliebt, heiratet und schwanger wird. 

Und die nicht davor zurückschreckt, 

für ihre Tochter Sama schließlich einen 

Beschluss zu fassen. 

Selbst wenn die Umstände um 

einen herum ein weitgehend selbstbestimmtes 

Dasein ermöglichen, fällt 

es trotzdem manchmal nicht leicht, 

seinen Weg zu finden. In saint frances 

lebt Bridget in Chicago eigentlich recht 

privilegiert. Doch ohne große Karriere 

oder eigene Familie entspricht sie 

nicht dem, was von einer 34-jährigen 

Frau erwartet wird. Ein neuer Job als 

Babysitterin für die eigensinnige sechsjährige 

Frances, die mit ihren beiden 

Müttern aufwächst, eröffnet ihr jedoch 

eine Perspektive darauf, dass das Glück 

nicht nur in dem wartet, was die Gesellschaft 

als Norm propagiert. 

Doch auch innerhalb von Normen 

kann Selbstverwirklichung gefunden 

werden, wie die 75-jährige Benedetta 

Barzini beweist. In den 60ern war sie 

ein gefragtes Model und Künstlermuse, 

setzte sie sich trotzdem beständig 

für die Rechte der Frauen und den 

Feminismus ein. In the disappearance 

of my mother zeigt sie darüber hinaus, 

dass stete Veränderung und Entwicklung 

zum Leben dazugehören. Das Kino 

bietet dafür den besten Beweis. 

Tatjana Michel

DEIN 


DING! 

117

SA 29.6. 17.30 UHR 

ATELIER 1 

THE BRINK 

MO 1.7. 21.30 UHR 


SA 6.7. 14.00 UHR 


Steve Bannon ist vieles: ehemaliger Goldman Sachs Banker, einstiger 

Königsmacher Trumps und dessen Berater im Weißen Haus, charismatisches 

Genie, Anführer einer globalen rechten Bewegung, die Einfluss 

auf die Europawahl nehmen möchte. Doch wer ist die Person 

hinter diesen Labels? Regisseurin Alison Klayman versucht sich an 

einer Demaskierung des Politikers und der Welt, in der er sich bewegt. 

USA 2019 • Buch & Regie Alison Klayman • Mit Steve Bannon, Louis 

Aliot, Sean Bannon • Länge 91 Min. • OF 

CALIDRIS 


FR 28.6. 22.00 UHR 


SO 30.6. 17.00 UHR 

ATELIER 2 

MO 1.7. 16.30 UHR 


Ihr Leben in Brasilien hinter sich gelassen suchen Jane und Carlos 

nach einem verheißungsvollen Neustart in New York City. Ihre fiktionale 

Geschichte verflicht sich in diesem Experimentalfilm mit den 

momentanen politischen Entwicklungen in den USA und Brasilien 

sowie den persönlichen Erfahrungen des Filmteams, das in eingestreuten 

dokumentarischen Episoden von eigenen und recherchierten 

Einwanderungen berichtet. 

USA 2019 • Regie Peter Azen • Buch Peter Azen, Laila Garroni 

Darsteller Rodrigo Fischer, Yasmin Santana, Laila Garroni 


CORE OF THE WORLD 

SERDTSE MIRA 

SA 29.6. 22.00 UHR 

HFF KINO 1 

FR 5.7. 18.30 UHR 

RIO 2 

SA 6.7. 21.00 UHR 


Egor zieht die Gesellschaft von Tieren der von Menschen vor. Der 

Tierarzt arbeitet für eine Familie, die Jagdhunde sowie Füchse als 

deren Trainingsobjekte aufzieht. Als Tierschützer auftauchen, wird 

Egor aus der Reserve gelockt: Schließlich will er doch zur Familie des 

Patriarchen Nicola gehören, hat sogar mit dessen Tochter eine Liaison 

begonnen. Dem Rudeltrieb des Menschen, seinem Verhältnis zu sich, 

den Tieren spürt dieses Drama eindringlich nach. 

Russland 2018 • Regie Natalia Meshchaninova • Buch Natalia Meshchaninova, 

Boris Khlebnikov, Stepan Devonin • Darsteller Stepan Devonin, 

Dmitry Podnozov, Yana Sekste • Länge 124 Min. • OmeU 

FR 28.6. 21.30 UHR 


CRSHD 

SO 30.6. 14.00 UHR 


MI 3.7. 18.30 UHR 

RIO 2 

Für die Kunststudentin Izzy neigt sich das erste Collegejahr dem Ende 

zu. Letzte Gelegenheit also, ihre Jungfräulichkeit zu verlieren, bevor 

sie einen ereignislosen Sommer verbringt. Die richtige Gelegenheit 

dafür zeichnet sich mit der Abschlussfeier „A Crush Party“ ab. Das 

Problem: Eingeladen ist nur, wer als Crush – als Schwarm also – von 

jemandem auf Instagram nominiert wird. Zeit für Izzy und ihre besten 

Freundinnen, sich einen Plan zurechtzulegen. 

USA 2019 • Buch & Regie Emily Cohn • Darsteller Isabelle Barbier, 

Deeksha Ketkar, Sadie Scott • Länge 81 Min. • OF 

THE DAY I LOST MY SHADOW 

118 

FR 28.6. 17.30 UHR 


SO 30.6. 19.30 UHR 


SA 29.6. 18.00 UHR 

HFF KINO 2 

MO 1.7. 10.30 UHR 

HFF KINO 2 

Zu Beginn des Krieges in Syrien möchte Sana ihrem Sohn einfach eine 

warme Mahlzeit kochen. Mit ihren Geschwistern begibt sie sich daher 

auf der Suche nach einem Gaszylinder in die Konfliktgebiete. Dort 

muss sie feststellen, dass ihr Bruder seinen Schatten verloren hat. Das 

Drama pendelt zwischen dokumentarischem und magischem Realismus 

und wurde in Venedig als bester Debütfilm ausgezeichnet. 

Syrien, Libanon, Frankreich, Katar 2018 • Buch & Regie Soudade Kaadan 

• Darsteller Samer Ismael, Sawsan Arsheed, Reham Al Kassar • 


119

DI 2.7. 15.00 UHR 

FILMMUSEUM 

DESLEMBRO 

UNREMEMBER 

DO 4.7. 20.30 UHR 


FR 5.7. 16.00 UHR 

RIO 2 

Joana lebt mit ihrer Familie in Paris. Als die brasilianische Regierung 

1979 ein Amnestiegesetz erlässt, ziehen sie gegen Joanas Willen nach 

Rio de Janeiro. Dort wurde sie geboren, dort verschwand ihr Vater, 

der in der Militärdiktatur involviert war. Erinnerungen an ihre brüchige 

Kindheit kommen hoch, Imagination und Realität verschwimmen. 

Kann Joana ihr Leben im Hier und Jetzt befreit weiterleben? 

Brasilien, Frankreich, Katar 2018 • Buch & Regie Flávia Castro 

Darsteller Jeanne Boudier, Eliane Giardini, Sarah Antunes 


DIVINE WIND 

RIH RABANI 

SA 29.6. 22.00 UHR 

ATELIER 2 

SO 30.6. 18.30 UHR 

RIO 2 

MI 3.7. 21.00 UHR 

RIO 2 


Die jungen Jihadisten Nour und Amine sollen eine Ölraffinerie in der 

Sahara in die Luft jagen. Während sie sich auf ihre Mission vorbereiten 

und die Lieferung der benötigten Waffen abwarten, lernen sie sich 

immer besser kennen, kommen sich näher. So weit, dass ihre Mission 

in Gefahr gerät. 

Algerien, Frankreich, Katar, Libanon 2018 • Buch & Regie Merzak 

Allouache • Darsteller Sarah Layssac, Mohamed Oughlis, Messaouda 

Boukhira • Länge 96 Min. • OmeU 

SO 30.6. 12.00 UHR 

HFF KINO 1 

DOMINGO 

MI 3.7. 20.30 UHR 


1. Januar 2003, der Tag der Amtseinführung des brasilianischen Präsidenten 

Luís Inácio Lula da Silva: Zwei Familien treffen sich zum Grillen 

auf einem Landgut in der Provinz. Eigentlich ist es ein Sonntag wie 

jeder andere, wären da nicht die brodelnden Hormone der Teenager, 

eine kleine Box voll Kokain und ein paar Familiengeheimnisse. Nach 

und nach entsteht ein ironisches Porträt der Oberschicht Brasiliens zu 

einem historischen Schlüsselmoment. 

Brasilien 2018 • Regie Fellipe Gamarano Barbosa, Clara Linhart 

Buch Lucas Paraizo • Darsteller Ítala Nandi, Camila Morgado, 

Augusto Madeira • Länge 95 Min. • OmeU 

MI 3.7. 18.00 UHR 


L’ E N K AS 

THE TRUK 

DO 4.7. 21.00 UHR 

GLORIA PALAST 

FR 5.7. 17.00 UHR 

ATELIER 2 

SA 6.7. 14.00 UHR 


Nach seiner Entlassung aus dem Gefängnis will Ulysse eigentlich 

legale Wege gehen. Doch mit seiner depressiven Mutter und diversen 

Geldnöten konfrontiert findet er sich schnell auf ausgetretenen 

Pfaden wieder. Zusammen mit seinem besten Freund zieht er in einem 

Foodtruck von Rave zu Rave, um mit Ketaminen versetztes Wasser an 

partydurstige Besucher zu verkaufen. Eine lukrative Idee, die sich 

jedoch schnell verselbstständigt… 

Frankreich 2018 • Regie Sarah Marx • Buch Sarah Marx, Hamé Bourokba, 

Ekoué Labitey • Darsteller Sandor Funtek, Alexis Manenti, Sandrine 

Bonnaire • Länge 83 Min. • OmeU 

FISHERMAN’S FRIENDS 

DO 4.7. 18.00 UHR 

GLORIA PALAST 

FR 5.7. 15.00 UHR 


120 

Für einen Junggesellenabschied bietet Cornwall wenig Unterhaltung. 

Da wird selbst der Auftritt des Fisherman’s Friends Chors zum Höhepunkt. 

Prompt erhält Musikmanager Dany von seinen Kollegen den 

Auftrag, die Seebären unter Vertrag zu nehmen. Was von den anderen 

jedoch als Scherz gedacht war, entwickelt sich für Dany schnell zu 

einer echten Herzensangelegenheit – vor allem, als er der Fischerstochter 

Alwyn begegnet. 

Vereinigtes Königreich 2019 • Regie Chris Foggin • Buch Nick Moorcroft, 

Meg Leonard, Piers Ashworth • Darsteller Tuppence Middleton, James 

Purefoy, Daniel Mays • Länge 112 Min. • OmdU

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121

SA 29.6. 18.00 UHR 


FOR SAMA 

SO 30.6. 21.00 UHR 

RIO 2 

MO 1.7. 15.30 UHR 


Ihren Film verfasste Regisseurin Waad al-Kateab als Liebeserklärung 

an ihre Tochter Sama. Er beginnt als Dokumentation der Entwicklungen 

in der syrischen Stadt Aleppo. Über fünf Jahre hinweg fängt die 

Regisseurin die zunehmende Brutalität des Krieges ein. Doch der Film 

widmet sich ebenso dem persönlichen Leben al-Kateabs wie ihrer 

Schwangerschaft. Dafür wurde er auf dem Filmfestival in Cannes als 

bester Dokumentarfilm ausgezeichnet. 

Vereinigtes Königreich, Syrien 2019 • Regie Waad al-Kateab, Edward 

Watts • Länge 96 Min. • OmeU 

FRANCES FERGUSON 


FR 28.6. 21.00 UHR 

RIO 2 

SA 29.6. 16.30 UHR 


SO 30.6. 20.30 UHR 

HFF KINO 2 

Frances Ferguson sitzt wegen Verführung Minderjähriger im Gefängnis. 

Ihre Mutter versteht die Welt nicht mehr. Doch anstatt ihr bei 

ihrem Besuch Rede und Antwort zu stehen, beißt Frances lieber in den 

mitgebrachten Schokoladenmuffin und täuscht, sich auf dem Gefängnisboden 

windend, einen allergischen Schock vor. Dieser Sarkasmus 

begleitet sie auch auf der Suche danach, wie es mit ihrem Leben 

von da an weitergehen soll. 

USA 2019 • Regie Bob Byington • Buch Scott King • Darsteller Kaley 

Wheless, Keith Poulson, David Krumholtz • Länge 75 Min. • OF 

FR 28.6. 20.00 UHR 

ATELIER 1 

SO 30.6. 17.30 UHR 

ATELIER 1 

DO 4.7. 15.30 UHR 


THE GREATEST SACRIFICE 

SO 30.6. 16.00 UHR 

RIO 2 

GIVE ME LIBERTY 

Der 25-jährige Vic ist Fahrer für Menschen mit Behinderungen. In 

seiner täglichen Arbeit lernt er ebenso liebenswürdige wie schräge 

Charaktere kennen. Eines Tages versammelt er nicht nur seinen 

russischen Großvater samt Anhang aus älteren Herrschaften in seinem 

Van, sondern manövriert gleichzeitig die mit ALS gepeinigte 

Tracy durch eine von Protesten aufgepeitschte Stadt. Probleme vorprogrammiert. 

USA 2018 • Regie Kirill Mikhanovsky • Buch Alice Austen, Kirill Mikhanovsky 

• Darsteller Chris Gaulust, Lauren „Lolo“ Spencer, Maksim 

Stoyanov • Länge 110 Min. • OmeU 

MO 1.7. 15.30 UHR 

HFF KINO 2 

DI 2.7. 22.00 UHR 

HFF KINO 1 

Zu Beginn des arabischen Frühlings 2011 in Syrien liefen die Proteste in 

friedlichen Bahnen. Doch als der Erfolg ausblieb und immer mehr 

Parteien mitwirkten, wurden die Kämpfe blutiger. Auch die Bevölkerung 

bewaffnete sich zunehmend. Diese Entwicklung fängt Regisseur 

Eyad Aljarod in seinem Dokumentarfilm ein, indem er zwei Freunde 

über drei Jahre in seiner Heimatstadt Saraqeb begleitet. Dafür wirft er 

sich und seine Kamera ebenfalls immer wieder ins Kampfgeschehen. 

Syrien, Vereinigtes Königreich, Libanon 2018 • Regie Eyad Aljarod • 

Buch Eyad Aljaroad, Yonis Brekhea • Länge 96 Min. • OmeU 

MO 1.7. 21.00 UHR 

RIO 2 

GUERILLA 

DI 2.7. 10.30 UHR 

HFF KINO 2 

MI 3.7. 18.00 UHR 

HFF KINO 2 

In Ungarn tobt 1849 der Unabhängigkeitskrieg gegen die österreichischen 

Habsburger. Barnabás drückt sich um den Militärdienst und 

geht stattdessen auf die Suche nach seinem verwundeten Bruder. 

Dieser versteckt sich mit einer Gruppe Guerillas im Wald und zeigt 

sich ihm gegenüber völlig entfremdet. Erschwerend kommt hinzu, 

dass sich beide für dieselbe Krankenschwester interessieren. 

Ungarn 2019 • Buch & Regie György Mór Kárpáti • Darsteller Gergely 

Váradi, Blanka Mészáros, Benett Vilmányi • Länge 86 Min. • OmeU 

122

MO 1.7. 18.00 UHR 


HAIL SATAN? 

DI 2.7. 16.30 UHR 


DO 4.7. 15.00 UHR 

FILMMUSEUM 

Einfallsreich und mit hintergründigem Witz kämpfen die Mitglieder 

der anerkannten Kirche „The Satanic Temple“ für die Trennung von 

Kirche und Staat, für Religionsfreiheit und gegen korrupte geistliche 

Autoritäten. Regisseurin Penny Lane hat die Mitglieder rund um ihren 

Gründer Lucien Greaves bei ihren Auftritten und von Gegenprotesten 

umwehten Aktionen begleitet. Satan und Satire liegen dabei nah 

beieinander in diesem höllisch unterhaltsamen Dokumentarfilm. 

USA 2018 • Buch & Regie Penny Lane • Mit Lucien Greaves, Jex Blackmore 

• Länge 95 Min. • OF 

L’HEURE DE LA SORTIE 

S C H O O L’ S O U T 

FR 28.6. 20.30 UHR 

HFF KINO 2 

Pierre tritt seine Stelle als Ersatzlehrer an einer renommierten Privatschule 

an. Sein Vorgänger stürzte sich vor den Augen der Schüler aus 

dem Fenster. Pierre soll nun nicht nur dafür sorgen, dass die Klasse 

weiterhin exzellente Leistungen zeigt, sondern sie auch psychologisch 

betreuen. Eine Clique ist ihm jedoch feindlich gesinnt und 

scheint etwas auszuhecken. Hat sie etwas mit dem Selbstmord zu tun? 

Frankreich 2018 • Regie Sébastien Marnier • Buch Sébastien Marnier, 

Elise Griffon • Darsteller Laurent Lafitte, Emmanuelle Bercot, Gringe • 


SA 29.6. 15.30 UHR 


JAWLINE 

Der 16-jährige Austyn möchte im Universum der Live-Chats berühmt 

werden, in der Hoffnung auf ein besseres Leben für sich und seine 

Familie, auf Erfolg und Anerkennung. Mit ungebrochenem Optimismus 

will Austyn sich von seinen Konkurrenten abheben. Doch auch 

dieser neue amerikanische Traum hält selten, was er verspricht. 

Regisseurin Liza Mandelup fängt in diesem träumerischen Dokumentarfilm 

die Fantasien und Wünsche ihrer jungen Protagonisten einfühlsam 

ein. 

USA 2019 • Buch & Regie Liza Mandelup • Mit Austyn Tester, Donavan 

Tester, Michael Weist • Länge 99 Min. • OF 

KOKO-DI KOKO-DA 

SA 29.6. 21.30 UHR 


FR 5.7. 19.30 UHR 


SA 6.7. 18.00 UHR 

HFF KINO 2 

FR 5.7. 18.00 UHR 


FR 5.7. 15.30 UHR 


Nach dem Tod ihrer Tochter versuchen Elin und Tobias, ihre Beziehung 

mit einem gemeinsamen Camping-Trip zu retten. Im Wald treffen sie 

auf ein groteskes Zirkus-Trio, welches sie auf perfide Weise quält, 

bevor sie sterben müssen. Damit nimmt ihr Leid aber kein Ende, denn 

dieser schreckliche Tag beginnt immer wieder von neuem. Eine fabelhafte 

Parabel über den Umgang mit Trauer und Leid. 

Schweden 2018 • Buch & Regie Johannes Nyholm • Darsteller Leif 

Edlund, Ylva Gallon, Katarina Jacobson • Länge 85 Min. • OmeU 


E I N L I C H T 

ZWISCHEN DEN WOLKEN 

STREHA MES REVE 

MO 1.7. 20.30 UHR 

HFF KINO 2 

DI 2.7. 18.30 UHR 

RIO 2 

MI 3.7. 10.30 UHR 

HFF KINO 2 

In dem kleinen albanischen Dorf, in dem der Hirte Besnik mit seinem 

Vater und seiner Mutter wohnt, koexistieren Christen und Muslime in 

einem friedlichen Miteinander. Auch die Ansichten in Besniks Familie 

sind bunt gemischt. Als sich aber herausstellt, dass die Moschee einst 

eine christliche Kirche war, wird diese Offenheit auf die Probe gestellt. 

Die wirkliche Herausforderung für Besnik kommt jedoch erst nach 

dem Tod seines Vaters auf ihn zu. 

Albanien, Rumänien 2018 • Buch & Regie Robert Budina • Darsteller 

Arben Bajraktaraj, Esela Pysqyli, Irena Cahani • Länge 83 Min. • OmeU 

123


BLÜHENDER 

WAHNSINN 

Über 14 Stunden pures Kino: Mit la flor hat Regisseur Mariano Llinás 

ein fulminantes Epos gedreht. Das filmfest münchen 

zeigt das einzigartige Opus magnum in mehreren Vorstellungen 

124 

Wenn das internationale Kino ein einziger 

Garten wäre, dann wäre dieser Film 

eine der am wildesten blühenden Blumen. 

In alle möglichen Genres wuchert 

la flor von Mariano Llinás, beschwört 

dabei die Magie des Kinos und nimmt sie 

gleichzeitig auseinander, ufert irrwitzig 

über den Lauf von sechs Episoden aus 

und nimmt sich dafür über 14 Stunden 

Zeit. Wer sich als Zuschauer*in auf diese 

Odyssee macht, könnte ans Binge- 

Watchen von Serien denken. Doch der 

argentinische Regisseur hat über eine 

Drehzeit von neun Jahren ein Gesamtkunstwerk 

geschaffen, das in seiner 

kunstvoll-verschachtelten Konstruktion 

und seiner beständigen Feier des 

freien, assoziativen, offenen Erzählens 

vor allem pures Kino ist. Dieses cineastische 

Ereignis müssen Sie auf der großen 

Leinwand erleben! 

Das filmfest münchen zeigt la flor 

in zwei Kinos und bringt die sechs Episoden 

in drei Vorstellungen an drei aufeinanderfolgenden 

Tagen in die Kinosäle. 

Auch die Vorstellungen selbst sind 

jeweils von viertelstündigen Pausen 

unterbrochen – zum Atemholen zwischen 

den Episoden. Vier Hauptdarstellerinnen 

bilden dabei gemeinsam den 

roten Faden in diesem längsten Film der 

argentinischen Kinogeschichte. Sie tauchen 

über die gesamte Spielzeit immer 

wieder auf, in unterschiedlichen Rollen. 

Regisseur Llinás selbst begleitet den 

Film aus dem Off und im Bild, hat gleich 

zu Beginn seinen ersten Auftritt und erklärt 

die blumenartige Struktur seines

Großprojekts: Die ersten vier Episoden 

sind die Blütenblätter, die fünfte Episode 

ist der Fruchtknoten, die sechste 

der Stiel. 

In der ersten Vorstellung werden die 

erste und zweite Episode von la flor 

gezeigt. Episode 1 hat Mariano Llinás 

im Stil eines Horror-B-Movies gedreht. 

Vier Archäologinnen bekommen in ihr 

Institut, das in einem Städtchen irgendwo 

in der argentinischen Pampa 

liegt, eine Indio-Mumie geliefert. Bald 

zeigt sich, dass die Mumie böse magische 

Kräfte hat... Episode 2 erzählt im 

Stil einer Musicalkomödie von einem 

Schlagersänger-Paar und dessen Assistentin. 

Das Paar hat sich getrennt, soll 

sich aber für das Einspielen eines Songs 

wieder zusammenraufen, was ein Beziehungsdrama 

voller Hingabe ans Melodrama 

in Gang bringt. Ihre Assistentin 

ist indessen noch in eine ganz andere 

Geschichte verwickelt: Sie gehört zu 

einem internationalen mafiösen Ring 

mit ganz ungewöhnlichen Interessen… 

In der zweiten Vorstellung wird die 

dritte und zentrale Episode des Films 

gezeigt: ein über fünfstündiger Spionagekracher 

im Achtziger-Jahre-Stil 

zwischen Brüssel, Argentinien, Berlin, 

Paris, Bulgarien und Schweden. Vier 

Agentinnen befreien einen schwedischen 

Wissenschaftler aus einer Finca 

in Südamerika und sollen ihn außer 

Landes bringen. Keine leichte Mission, 

schon deshalb nicht, weil die Agentinnen 

selbst in Lebensgefahr schweben: 

Die Gegenseite hat eine Killerinnenbande 

auf sie angesetzt. Ein großer 

Unbekannter zieht die Fäden in dieser 

Geschichte, die in die eigentlich ordentlich 

zweigeteilte Welt des Kalten 

Krieges zurückführt, aber die Fronten 

heiter durcheinanderwirbelt. 

In der dritten Vorstellung sind die 

vierte, fünfte und finale sechste Episode 

zu sehen. Die vierte Episode dreht 

sich um einen Regisseur, der gemeinsam 

mit vier Schauspielerinnen an einem 

Film namens „La araña” („Die Spinne”) 

arbeitet und im sechsten Jahr des ausufernden 

Drehs doch lieber einen Film 

über Bäume drehen will. Aber auch 

dieses Projekt gestaltet sich schwierig. 

Sind seine Schauspielerinnen vielleicht 

Hexen? Und inwieweit spielt die Geschichte 

von Casanova in das Verhältnis 

Regisseur-Schauspielerin hinein? Von 

Mariano Llinás ganz in Schwarz-Weiß 

gedreht zeigt sich der fünfte Film als 

Hommage an den Klassiker eine landpartie 

von Jean Renoir. Der sechste ist 

ein Stummfilm über vier Frauen, die in 

die Zivilisation zurückkehren, nachdem 

sie zuvor jahrelang von Indianern gefangen 

gehalten wurden. Dazu: der längste 

Abspann der Filmgeschichte. 

Regisseur Llinás und das von ihm 

mitbegründete Kollektiv „El Pampero 

Cine“, das in diesem Jahr auch mit por el 

dinero beim Filmfest vertreten ist, haben 

la flor auf eigene Faust, ohne kommerzielle 

Geldgeber und ohne staatliche 

Filmförderung, dafür mit Hilfe ihres gesamten 

Freundes- und Familienkreises 

gedreht: ein schillernder Wahnsinn, ein 

unendlicher Spaß, verrückt, verspielt, 

verführerisch und ein fulminanter darstellerischer 

Par-Force-Ritt für vier wunderbare 

Schauspielerinnen. 

Das Kollektiv „El Pampero Cine“ ist 

zu Gast bei filmmakers live! am 

Freitag, den 5.7., um 18.00 Uhr in der 

Black Box, Gasteig. 

FR 28.6. 11.00 UHR 

HFF KINO 2 

LA FLOR (TEIL 1) 

Argentinien 2018 • Buch & Regie Mariano 

Llinas • Darsteller Laura Paredes, 

Pilar Gamboa, Elisa Carricajo, Valeria Correa 


SA 29.6. 10.30 UHR 

HFF KINO 2 






SO 30.6. 10.30 UHR 

HFF KINO 2 

DI 2.7. 17.00 UHR 


MI 3.7. 17.00 UHR 


DO 4.7. 17.00 UHR 








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06. September 2019 

HFF München 

125

LOVE ME NOT 

FR 28.6. 19.30 UHR 


SA 29.6. 16.00 UHR 

RIO 2 

MI 3.7. 13.00 UHR 

HFF KINO 2 

Ein mysteriöser Mann sitzt aufgrund seiner düsteren Prophezeiungen 

mitten in der Wüste in einem Hochsicherheitsgefängnis. Von ihm 

geradezu besessen ist Salome, die Tochter des korrupten Kommandanten 

des Militärlagers. Vor dem Hintergrund eines fiktiven Krieges 

erzählt dieser Film die biblische Geschichte von Salome und Johannes, 

dem Täufer, in einer heutigen Variante. Eine Träumerei zwischen Komödie 

und Melodram, die mit der Ambivalenz der Geschlechter spielt. 

Mexiko, Spanien 2019 • Regie Lluís Miñarro • Buch Lluís Miñarro, Sergi 

Belbel • Darsteller Ingrid Garcia-Jonsson, Oliver Laxe, Francesc Orella, 

Lola Dueñas • Länge 83 Min. • OmeU 

LUCIÉRNAGAS 

FIREFLIES 

FR 28.6. 19.30 UHR 

ATELIER 2 

SA 29.6. 21.30 UHR 


MO 1.7. 17.00 UHR 

ATELIER 2 


Ramin, ein junger homosexueller Mann, flieht vor der Unterdrückung 

aus dem Iran nach Mexiko. Als blinder Passagier auf einem Frachtschiff 

aus der Türkei landet er in Veracruz und baut sich dort allmählich 

ein neues Leben auf. In einem widersprüchlichen Gefühlschaos 

zwischen Melancholie, Sehnsucht nach seinem Geliebten und einer 

neuen Unabhängigkeit entdeckt er zunehmend ein freieres Leben. 

Mexiko, Griechenland, Dominikanische Republik 2018 • Buch & 

Regie Bani Khoshnoudi • Darsteller Arash Marandi, Edwarda Gurrola, 

Luis Alberti • Länge 85 Min. • OmeU 

MI 3.7. 15.30 UHR 

HFF KINO 2 

MAGGIE 

ME-GI 

Ein sprechender Wels, Sinklöcher in ganz Seoul, eine Röntgenaufnahme 

eines Paares beim Sex, von der sich erst niemand ertappt fühlt 

und dann alle … Mit Absurditäten und surrealen Elementen wird in 

diesem Film nicht gespart – eine cineastische Seltsamkeit, der man 

sich lustvoll hingeben sollte. 

Republik Korea 2018 • Regie Ok-seop Yi • Buch Ok-seop Yi, 

Kyo-hwan Koo • Darsteller Ju-young Lee, So-ri Moon, Kyo-hwan Koo 


SO 30.6. 18.00 UHR 

HFF KINO 2 

DO 4.7. 18.00 UHR 


THE MOVER 

TĒVS NAKTS 

FR 5.7. 20.00 UHR 

FILMMUSEUM 

FR 5.7. 21.00 UHR 

RIO 2 

SA 6.7. 15.30 UHR 

HFF KINO 2 

Um seine Familie zu unterstützen, arbeitet Žanis in einem deutschen 

militärischen Luftwaffenlager. Als die Nazis mit der Verfolgung der 

Juden in Riga beginnen, verfrachten sie diese zur Zwangsarbeit von 

den Ghettos in das Luftwaffenlager. Ob aus Sturheit oder Nächstenliebe 

– Žanis beginnt, die Juden aus dem Arbeitslager hinauszuschmuggeln, 

und versteckt sie in einem Bunker unter seinem Haus. 

Eine wahre Heldengeschichte, ein lettischer Oskar Schindler. 

Lettland 2018 • Regie Dāvis Sīmanis • Buch Dāvis Sīmanis, Matīss 

Gricmanis • Darsteller Artūrs Skrastiņš, Ilze Blauberga, Matīss Kipluks 


NOS VIES FORMIDABLES 

OUR WONDERFUL LIVES 

FR 28.6. 16.30 UHR 

HFF KINO 1 

SA 29.6. 21.00 UHR 

RIO 2 

SA 6.7. 20.30 UHR 

HFF KINO 2 

126 

Über mehrere Jahre hinweg näherte sich Regisseurin Fabienne Godet 

dem Thema Abhängigkeit an. Ihre Erfahrungen speisen nun diesen 

Spielfilm: Margot weist sich selbst in eine Entzugsklinik auf dem 

französischen Land ein. Dabei trifft sie auf die unterschiedlichsten 

Charaktere, die zu Begleitern, Unterstützern, Freunden werden. Am 

Ende machen Zusammenhalt und Solidarität den Unterschied. 

Frankreich 2018 • Regie Fabienne Godet • Buch Fabienne Godet, 

Julie Moulier • Darsteller Julie Moulier, Zoé Héran, Bruno Lochet 


in Kooperation mit 

FR 28.6. 18.00 UHR 


O N LY YOU 

SA 29.6. 16.30 UHR 


In einer Silvesternacht verlieben sich Elena und Jake Hals über Kopf. 

Schon bald ziehen sie zusammen und planen ein gemeinsames Leben. 

Inklusive Baby. Doch zunächst trägt Elena noch ein Geheimnis mit sich 

herum: Sie ist 35 Jahre alt, also neun Jahre älter als Jake. Diese Enthüllung 

kann die stürmische Liebe nicht erschüttern. Die Familienplanung 

allerdings schon. 

Vereinigtes Königreich 2018 • Buch & Regie Harry Wootliff 

Darsteller Laia Costa, Josh O’Connor, Lisa McGrillis • Länge 119 Min. • OF 

PARA LA GUERRA 

TO WAR 

Stimmen Sie online 

ab für den 

BAYERN 2 

UND SZ- 

PUBLIKUMS- 

PREIS! 

FR 28.6. 18.30 UHR 

RIO 2 

SO 30.6. 20.30 UHR 


DO 4.7. 14.00 UHR 


Vor über 30 Jahren kämpfte Andrés mit einem Spezialeinsatzkommando 

für Kuba in Angola und Nicaragua. Seitdem ist die Lebensaufgabe des 

Veteranen, seinen über 60 Jahre alten Körper zu stärken und sich im 

Kämpfen und Täuschen zu üben. Denn ein erneuter Einsatz kommt 

sicher – davon ist er überzeugt. Auch deswegen versucht er, seine alten 

Einsatzkameraden aufzuspüren. Doch der Kontakt zu den Weggefährten 

fördert vor allem eines zutage: Andrés Einsamkeit. 

Spanien, Argentinien, Portugal, Panama 2018 • Regie Francisco Marise 

Buch Francisco Marise, Javier Rebollo • Mit Andrés Rodríguez Rodríguez 


AUFBRUCH INS JETZT 

DER NEUE DEUTSCHE FILM 

6. Juni – 28. Juli 2019 

Di – So 11 – 17 uhr 

Max-JoSeph-platz 3 

80539 München 

© FOTOGRAFIE: BEAT PRESSER | GESTALTUNG: VERA PECHEL_GRAFIK 


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FOTOGRAFIEN VON BEAT PRESSER 

Mit freundlicher Unterstützung von: 

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FILMFEST-MUENCHEN.DE/PUBLIKUMSPREIS 

FOR THE AUDIENCE AWARD! 

KEEP YOUR TICKET! 

In Kooperation mit 

Freier eintritt zur ausstellung für 

akkreditierte Gäste des FilMFeSt München 

Begleitprogramm in Kooperation mit 

SO 23.6., 11:00 

SO 30.6., 11:00 SO 7.7., 11:00 SO 7.7., 15:30 

Unter dem Pflaster Dorian Gray im Spiegel Mondo Lux Führung durch die 

ist der Strand 

der Boulevardpresse (R: Elfi Mikesch) Ausstellung 

(R: Helma Sanders-Brahms) (R: Ulrike Ottinger) Filmscreening und mit Elfi Mikesch und 

Filmscreening und 

Filmscreening und Filmgespräch mit Beat Presser 

Filmgespräch mit 

Filmgespräch mit Elfi Mikesch und Bayerische Akademie 

Grischa Huber und Ulrike Ottinger und Frieder Schlaich der Schönen Künste 

Thomas Mauch 

Gisela Storch 

Theatiner Film 



127

PERRO BOMBA 

SA 29.6. 20.30 UHR 


MO 1.7. 14.00 UHR 


DI 2.7. 22.00 UHR 

ATELIER 2 

Der 21-jährige Steeven musste sich ein Leben in Chile erst mühsam 

aufbauen. Als haitianischer Immigrant schenkt ihm die Regierung 

nichts und die Bevölkerung behandelt ihn abschätzig bis feindlich. 

Trotzdem hat er sich ein einfaches, aber geregeltes Leben aus Arbeit, 

Wohnung, Freizeit und Freunden erarbeitet. Diese fragile Konstruktion 

gerät jedoch ins Wanken, als sein unberechenbarer Jugendfreund 

Junior illegal immigriert und Hilfe von Steeven erwartet. 

Chile 2019 • Buch & Regie Juan Cáceres • Darsteller Steevens 

Benjamin, Alfredo Castro, Blanca Lewin • Länge 80 Min. • OmeU 

THE PIG 

PRASETO 

DI 2.7. 22.30 UHR 

ATELIER 1 

MI 3.7. 20.30 UHR 

HFF KINO 2 

DO 4.7. 18.00 UHR 

HFF KINO 2 


Er ist größer als seine Klassenkameraden, übergewichtig und in sich 

gekehrt: Der 13-jährige Rumen, Spitzname Schwein, wird von seinen 

Klassenkameraden systematisch gemobbt. In seiner eigenen Welt 

gefangen erträgt er die Hänseleien stoisch. Doch eines Tages kommt 

ein neuer Schüler in die Klasse und überschreitet eine Grenze, was 

Rumen veranlasst, sich endlich zu wehren – mit einigen Folgen. 

Bulgarien, Rumänien 2018 • Regie Dragomir Sholev • Buch Dragomir 

Sholev, Martin Iliev • Darsteller Rumen Georgiev, Andrea Zahariev, 

Hristofor Nedkov • Länge 96 Min. • OmeU 

SO 30.6. 22.30 UHR 

FILMMUSEUM 

POR EL DINERO 

FOR THE MONEY 

MO 1.7. 20.30 UHR 


FR 5.7. 20.30 UHR 


Um Kunst zu schaffen, braucht es Leidenschaft, aber leider auch Geld. 

Eine Gruppe argentinischer Schauspieler, Tänzer, Musiker und Filmschaffender 

begibt sich auf den Weg zu einem Theaterfestival. Dabei 

müssen sie sich ständig mit der Frage ihres kreativen Daseins auseinandersetzen. 

Der Film des Kollektivs „El Pampero Cine“, das auf dem 

diesjährigen FILMFEST MÜNCHEN auch mit dem Epos LA FLOR vertreten 

ist, feiert letztlich die Kunst – und das Leben. 

Argentinien 2019 • Regie Alejo Moguillansky • Buch Alejo Moguillansky, 

Luciana Acuña, Walter Jakob • Darsteller Luciana Acuña, Alejo 

Moguillansky, Gabriel Chwojnik • Länge 80 Min. • OmeU 

FR 28.6. 22.30 UHR 

HFF AUDIMAXX 

PORNO 

SA 29.6. 15.00 UHR 


DO 4.7. 21.00 UHR 

RIO 2 

1992. Die Teenager Abe, Todd, Chastity, Ricky und Jeff arbeiten gemeinsam 

in einem Filmtheater in einer kleinen, christlich geprägten 

Gemeinde. Durch Zufall entdecken sie eine alte Filmrolle, die nicht 

nur die frühere Benutzung als Erwachsenenkino offenlegt, sondern 

ihnen außerdem einen verschollenen Film in die Hände spielt. Sein 

Screening nach Feierabend entfesselt einen Dämon, der den fünf 

Kollegen eine blutige Lektion in Sachen Sexualität erteilt. 

USA 2019 • Regie Keola Racela • Buch Matt Black, Laurence Vannicelli 

Darsteller Evan Daves, Larry Sapperstein, Jillian Mueller • Länge 98 

Min. • OF 

DI 2.7. 15.30 UHR 


PRESENT. PERFECT. 

WAN MEI XIAN ZAI SHI 

MI 3.7. 19.30 UHR 

ATELIER 2 

SA 6.7. 13.00 UHR 

HFF KINO 2 

Das Phänomen des Live-Streamings bringt in China reichweitenstarke 

Stars hervor, wie es im europäischen Raum nur YouTubern gelingt. In 

diesem Dokumentarfilm geht es allerdings um die Außenseiter der 

Gesellschaft, denen diese Plattformen eine Chance bieten, mit anderen 

in Kontakt zu treten. Aus über 800 Stunden Material hat Zhu 

Shangze einen unkommentierten Querschnitt kondensiert. 

USA, Hong Kong 2019 • Buch & Regie Zhu Shengze • Länge 124 Min. 

OmeU 

128

DI 2.7. 21.00 UHR 

RIO 2 

THE RIVER 

OZEN 

MI 3.7. 16.00 UHR 

RIO 2 

FR 5.7. 13.00 UHR 

HFF KINO 2 

Die abgelegenen Weiten Kasachstans. Der 13-jährige Aslan ist als 

ältester Sohn für die Erziehung seiner vier Brüder verantwortlich. Als 

ein Cousin aus der Stadt und mit ihm ein Tablet inklusive Videospiele 

Einzug in das Leben der Familie halten, werden die traditionellen 

Strukturen aufgebrochen. Ob der magische Fluss, der den Jungs 

scheinbar Wünsche erfüllt, diesen Wandel aufhalten kann? Mit THE 

RIVER beendet Emir Baigazin seine preisgekrönte Aslan-Trilogie. 

Kasachstan, Polen, Norwegen 2018 • Buch & Regie Emir Baigazin 

Darsteller Zhalgas Klanov, Zhasulan Userbayev, Ruslan Userbayev 


SAINT FRANCES 

DI 2.7. 19.30 UHR 

HFF KINO 1 

DO 4.7. 17.00 UHR 

HFF KINO 1 

SA 6.7. 22.30 UHR 


Bridget hatte immer ein geregeltes Leben erwartet. Mit 34 Jahren hat 

sie jedoch nur eine abgebrochene Schwangerschaft und keinerlei 

Karriere vorzuweisen. Da kommt ein neuer Job als Babysitterin gerade 

recht, auch wenn ihr die sechsjährige neunmalkluge Frances und ihre 

beiden Mütter, die sich in einer Beziehungskrise befinden, das Leben 

nicht leicht machen. Alex Thompsons einfühlsamer Debütspielfilm 

gewann den Publikumspreis auf dem Filmfestival South by Southwest. 

USA 2019 • Regie Alex Thompson • Buch Kelly O’Sullivan • Darsteller 

Ramona Edith-Williams, Kelly O’Sullivan, Lily Mojekwu • Länge 101 Min. • OF 

MO 1.7. 13.00 UHR 

HFF KINO 2 

SCREWDRIVER 

MAFAK 

Ziad will den Tod eines Kindheitsfreundes rächen, wird dabei gefangengenommen 

und landet im Gefängnis. Nach 15 Jahren Haft kommt 

er nicht mit den Anforderungen eines neuen Palästinas zurecht. Seine 

Familie und Freunde sowie zwei an ihm interessiere Frauen dringen 

nicht zu ihm durch, Halluzinationen und Schlafstörungen plagen ihn. 

Es scheint, als müsse er an den Anfang aller Dinge zurückkehren, um 

seinen Frieden zu finden. 

Palästinensische Gebiete, USA, Katar 2018 • Buch & Regie Bassam 

Jarbawi • Darsteller Ziad Bakri, Areen Omari, Jameel Khoury 

Länge 108 • OmeU 

DI 2.7. 16.00 UHR 

RIO 2 

MI 3.7. 22.30 UHR 

HFF AUDIMAXX 

SPELL 

MI 3.7. 18.00 UHR 


DO 4.7. 19.45 UHR 

ATELIER 2 

DO 4.7. 21.30 UHR 


Nach dem Tod seiner Verlobten begibt sich der amerikanische Illu s- 

trator Benny auf einen Trip durch Island, um seine Trauer zu verarbeiten. 

Er leidet zudem an einer Zwangsstörung, und während er durch 

die atemberaubende isländische Landschaft wandert, gehen ihm die 

Medikamente aus. Bald ist in diesem tragikomischen Psychothriller 

nicht mehr klar, ob all die seltsamen Vorkommnisse Teil von Bennys 

psychischer Störung sind oder sich hier doch eher uralte nordische 

Prophezeiungen erfüllen. 

Island, USA 2018 • Regie Brendan Walter • Buch Barak Hardley • Darsteller 

Barak Hardley, Jackie Tohn, Magnus Jonsson • Länge 87 Min. • OF 


STORIA DI B. LA SCOMPARSA 

DI MIA MADRE 

THE DISAPPEARANCE OF MY MOTHER 

DI 2.7. 20.30 UHR 


DO 4.7. 16.00 UHR 

RIO 2 

SA 6.7. 22.00 UHR 


Mit 75 Jahren weiß Benedetta Barzini, wie ihr Leben aussehen soll: 

zurückgezogen, selbstbestimmt, ohne dem Blick anderer ausgesetzt 

zu sein. Ihr Sohn Beniamino, fasziniert von seiner Mutter und ihrer 

früheren Karriere als Model und Muse großer Künstler wie Warhol 

und Dali, will sie allerdings filmen. Es beginnt ein Kampf zwischen 

dem Wunsch des Sohnes, die Erinnerungen festzuhalten, und dem 

Willen der Mutter, der Kameralinse für immer zu entkommen. 

Italien 2019 • Buch & Regie Beniamino Barrese • Mit Beniamino Barrese, 

Benedetta Barzini, Candice Lam • Länge 95 Min. • OmeU 

129

TEHRAN: CITY OF LOVE 

SA 29.6. 22.00 UHR 


MO 1.7. 18.30 UHR 

RIO 2 

Mina, Rezeptionistin in einer Schönheitsklinik, hat wegen ihres Übergewichts 

wenig Selbstvertrauen, verfügt aber über eine erotische Telefonstimme. 

Vahid, Sänger auf Begräbnissen, wird von seiner Verlobten 

verlassen und sattelt auf Hochzeiten um. Und Hessam, Ex-Bodybuilder, 

fühlt heimlich frische Energie, als er einen jungen Sportler trainiert… 

In Teheran findet sich die Liebe nicht leicht, aber die drei Helden 

dieses trockenhumorigen Dramas suchen dennoch nach ihr. 

Iran, Niederlande, Vereinigtes Königreich 2018 • Regie Ali Jaberansari 

Buch Ali Jaberansari, Maryam Najafi • Darsteller Forough Ghajabegli, 

Mehdi Saki, Amir Hessam Bakhtiar • Länge 102 Min. • OmeU 

T E M P O R A D A 

LONG WAY HOME 


DO 4.7. 14.30 UHR 

HFF KINO 1 

Juliana zieht wegen eines neuen Jobs in die stetig wachsende Metropole 

Contagem. Im Rahmen ihrer neuen Stelle im städtischen Gesundheitswesen 

verfolgt sie das Ziel, das Dengue-Fieber einzudämmen. 

Hierbei trifft Juliana auf Menschen und auf ungewöhnliche 

Situationen, die ihr Leben verändern, während gleichzeitig ihre Ehe 

kriselt. Die einfühlsame Charakterstudie ist ein unprätentiöses Plädoyer 

für den Neubeginn eines ganzen Landes. 

Brasilien 2018 • Buch & Regie André Novais Oliveira • Darsteller Grace 

Passô, Russo Apr, Rejane Faria • Länge 113 Min. • OmeU 

FR 28.6. 18.00 UHR 

HFF KINO 2 

UP THE MOUNTAIN 

HUO SHAN 

SO 30.6. 17.00 UHR 


FR 5.7. 22.00 UHR 

ATELIER 2 

LOS TIBURONES 

THE SHARKS 

DO 4.7. 22.00 UHR 

HFF KINO 1 

SA 6.7. 20.30 UHR 


SA 6.7. 19.30 UHR 


Nur einen Moment war die Rückenflosse im Wasser zu sehen, doch 

die Aufregung ist groß: Was, wenn wirklich in der Nähe des kleinen 

Dorfes in Uruguay Haie das Meer unsicher machen? Ganz klar ist für 

die 14-jährige Rosina jedoch, dass sie unbedingt Joselino näherkommen 

will, der wie sie für ihren Vater arbeitet. Als Joselino zunächst 

Interesse zeigt, sich dann aber doch von ihr abwendet, ist das erst 

recht Antrieb, ihn für sich zu gewinnen. 

Argentinien 2019 • Buch & Regie Lucía Garibaldi • Darsteller Romina 

Bentancur, Federico Morosini, Fabián Arenillas • Länge 80 Min. • OmeU 

MO 1.7. 22.00 UHR 


Im südchinesischen Dali geht das Leben einen langsamen Gang. Den 

Landschaften mit ihren leuchtenden Farben wohnt eine ursprüngliche 

Schönheit inne. Das hat auch Jianhua Shen erkannt, der sich mit 

seiner Familie hier niedergelassen hat und als Zeichenlehrer arbeitet. 

Regisseur Yang Zhang begleitet ihn mit einer Kamera, die ebenso 

schöne Bilder komponiert, wie Meister Shen und seine Schüler das an 

diesem Sehnsuchtsort, in diesem Sehnsuchtsfilm tun. 

China 2018 • Buch & Regie Yang Zhang • Mit Jianhua Shen, Dinglong 

Zhao, Lin Xu • Länge 126 Min. • OmeU 

130 

EL VIAJE EXTRAORDINARIO DE 

CELESTE GARCIA 

THE EXTRAORDINARY JOURNEY OF CELESTE 

FR 28.6. 21.00 UHR 


GARCIA 

SA 29.6. 12.00 UHR 

HFF KINO 1 

MO 1.7. 16.00 UHR 

RIO 2 

Celeste war einst Lehrerin. Jetzt gibt sie Führungen im Planetarium 

von Havanna. Eigentlich sehnt sich die 60-Jährige danach, ihr Leben zu 

verändern. Als eine Gruppe Aliens in Cuba landet und den Erdlingen 

anbietet, ihren Planeten kennenzulernen, wittert Celeste ihre Chance 

auf ein erfüllteres Dasein. Sie nimmt die Einladung an und begibt sich 

auf eine abenteuerliche Reise. Eine warmherzige Science-Fiction- 

Komödie mit grandioser Hauptdarstellerin. 

Deutschland, Kuba 2018 • Buch & Regie Arturo Infante • Darsteller 

Maria Isabel Díaz, Omar Franco, Néstor Jiménez • Länge 92 Min. • OmeU

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131

WALKING IN DARKNESS 

ZHOU JUN DE XING ZOU 

SA 29.6. 20.30 UHR 

HFF KINO 2 

SO 30.6. 18.00 UHR 


DI 2.7. 22.00 UHR 


Zhou Jun streift betrunken durch die Nacht entlang einer stark befahrenen 

Straße. Um seinen Hals hängt ein beschriebenes Stück Pappe, 

daneben ein Foto. Als sich ein Taxifahrer seiner annimmt, wird klar, 

dass das Bild Zhous verschwundenen Sohn zeigt. In seinen Erzählungen 

von der Rückbank aus vermischen sich Erinnerungen mit der 

Realität in fragmentarischen Episoden. 

China 2019 • Buch & Regie Tang Tang • Darsteller Liguo Yuan, Buque 

Qin, Ninghui Geng • Länge 102 Min. • OmeU 

WHAT YOU GONNA DO 

WHEN THE WORLD IS ON FIRE? 

FR 28.6. 16.30 UHR 


SA 29.6. 17.30 UHR 

FILMMUSEUM 

DO 4.7. 20.30 UHR 

HFF KINO 2 


Roberto Minervini beschäftigt sich in seinem neuen Dokumentarfilm 

mit dem Leben der Afroamerikaner im Süden der USA. Dazu gehören 

auch die neue Black Panther Partei in New Orleans, eine Barbesitzerin 

und der 14-jährige Ronaldo, der seinen jüngeren Bruder Titus auf das 

Leben vorbereitet. Gemeinsam verdeutlichen sie, wie sich die afroamerikanische 

Gemeinschaft in den USA entwickelt hat, welchen täglichen 

Preis sie bezahlen muss und welch weiter Weg noch vor ihnen liegt. 

Frankreich, Italien, USA 2018 • Buch & Regie Roberto Minervini 

Mit Judy Hill, Dorothy Hill, Michael Nelson • Länge 123 Min. • OmeU 

SA 29.6. 17.00 UHR 


XY CHELSEA 

Chelsea Manning polarisiert. Für die Weitergabe von Dokumenten an 

WikiLeaks, die sie bei ihrer Arbeit für die US-Armee als IT-Spezialistin 

gesammelt hat, wurde sie gleichermaßen gefeiert wie verdammt. Ihre 

Verurteilung wegen Hochverrats und die Freisprache durch Präsident 

Obama wurden ebenfalls gemischt rezipiert. Mit ihrer Geschlechtsumwandlung 

und ihrem Einsatz für Informationsfreiheit setzt sich ihr 

Kampf um Anerkennung fort. 

Vereinigtes Königreich 2019 • Regie Tim Travers Hawkins • Buch Mark 

Monroe • Mit Chelsea Manning, Nancy Hollander, Vincent J. Ward 


SA 29.6. 14.00 UHR 


X&Y 

SO 30.6. 21.30 UHR 


DO 4.7. 17.00 UHR 

ATELIER 2 

Zusammen mit dem maskulinen, schwedischen Schauspieler Mikael 

Persbrandt arbeitet sich die kontroverse Regisseurin Anna Odell an 

Geschlechterauffassungen ab. Dafür versammelt sie zusätzlich sechs 

weitere hochkarätige skandinavische Schauspieler*innen, die die Alter 

Egos ihrer selbst und von Mikael verkörpern. In einem extra dafür 

konstruierten Lagerhaus-Set erforschen sie die eigene Wahrnehmung 

und die der anderen. 

Schweden 2018 • Buch & Regie Anna Odell • Darsteller Anna Odell, 

Mikael Persbrandt, Trine Dyrholm • Länge 113 Min. • OmeU 

YOU HAVE THE NIGHT 

TI IMAŠ NOĆ 

SA 29.6. 18.30 UHR 

RIO 2 

MI 3.7. 15.30 UHR 


FR 5.7. 10.30 UHR 

HFF KINO 2 

132 

Als die Schiffswerft im montenegrinischen Bijela Konkurs anmeldet 

und damit der Hauptarbeitgeber in dem kleinen Ort wegfällt, stehen 

viele Menschen auf der Straße. So auch Sanja, die daraufhin in ihr 

Heimatdorf zurückkehrt. Dort warten bereits Generationen von 

Menschen ohne Arbeit und ohne Perspektiven. Sie erzählen Geschichten 

vom Verlassen-Sein, von ihrer Hoffnung auf eine bessere 

Zukunft. Können Sanja, ihr Freund und die anderen dieses Leben 

umkrempeln? 

Montenegro, Serbien, Katar 2018 • Buch & Regie Ivan Salatić • Darsteller 

Ivana Vuković, Momo Pićurić, Luka Petrone • Länge 82 Min. • OmeU

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133

OPEN AIR 

MIN 

BAB 

DO 4.7. 22.00 UHR 

GASTEIG FORUM – OPEN AIR 

ZUR SACHE, SCHÄTZCHEN! 

Deutschland 1968 • Regie May Spils • Buch May Spils, Rüdiger Leberecht, 

Werner Enke • Darsteller Werner Enke, Uschi Glas, Henry van Lyck, Rainer Basedow, 

Inge Marschall • Länge 80 Min. • OF 

134

GA, 

Y! 

OPEN AIR 

Unvergessen: Uschi Glas und Werner 

Enke in zur sache, schätzchen! 

135

Das diesjährige Open-Air macht den Austragungsort 

des filmfest münchen zum Protagonisten und zeigt acht Filme, 

die in der bayerischen Landeshauptstadt spielen und ein Stück 

Münchner Filmgeschichte widerspiegeln 

OPEN AIR 

Ob Liebe auf den ersten Blick oder 

langsam, aber stetig verführt: München 

umgarnt Bewohner wie Besucher gleichermaßen. 

Spätestens wenn es wärmer 

wird, kann sich niemand mehr dieser 

faszinierend Schönen entziehen. Denn 

dann braucht es nur ein Fahrrad, damit 

einem die Stadt zu Füßen liegt und nur 

ein Jäckchen, um die Biergärten nie 

wieder verlassen zu wollen. Vor allem, 

wenn es Nischen zu entdecken gilt, die 

sich abseits des Klischees der biederen, 

zugeknöpften Dame bewegen. 

In dieses Gefühl lässt man sich am 

besten beim Open-Air-Kino fallen: mit 

einer Brotzeit ausgestattet, eine Weißweinschorle 

in der Hand und mit den 

letzten Sonnenstrahlen auf der Haut. 

Laufen dann auf der Leinwand auch 

noch Filme, die sich um genau diese 

Stadt drehen, die einen zuvor mit allen 

Kniffen der Kunst verzaubert hat, dann 

fällt alles an seinen Platz. 

Dieses Urlaubsfühl kannte offenbar 

auch Ula Stöckl, die in der Nachkriegszeit 

am Filminstitut in Ulm studierte und 

eine der ersten deutschen Regisseurinnen 

war. In ihrem Abschlussfilm neun 

leben hat die katze von 1968 lässt sie 

ihre Protagonistin Anne von Frankreich 

nach München reisen. In einer Zeit, in der 

Fliegen noch unerschwinglich war, empfängt 

die Freundin Katharina den Besuch 

am Bahnhof, wo einst noch uniformierte 

Träger auf das Gepäck warteten und das 

Ticket beim Verlassen des Bahnsteigs 

präsentiert werden musste. Zusammen 

genießen die Freundinnen die lauen Tage 

und Nächte, tanzen, philosophieren. 

Katharina geht in ihrer Karriere als Journalistin 

auf, während Anne an das Ansehen 

durch ihre Umwelt und ihr politisches 

Engagement glaubt. Stöckls 

essayistischer Film zeigt die Suche der 

Freundinnen nach dem selbstbestimmten 

Glück und ist gleichzeitig eine Erkundung 

ihrer Welt – und Münchens. 

MI 3.7. 22.00 UHR 


KATZELMACHER 

Deutschland 1969 • Buch & Regie Rainer 

Werner Fassbinder • Darsteller Hanna 

Schygulla, Lilith Ungerer, Rudolf Waldemar 

Brem, Elga Sorbas, Doris Mattes 

Länge 88 Min • OF 

FR 5.7. 22.00 UHR 


136 

Genau deswegen zieht die diesjährige 

Open-Air-Reihe des filmfest münchen 

aus, um alte Liebe neu auflodern 

zu lassen oder neues Verliebtsein zu 

entfachen. In acht Filmen zeichnen 

Münchner Filmschaffende ein Bild der 

Stadt, in dem sie zugleich Kulisse und 

Protagonistin ist. Dabei spielt es keine 

Rolle, ob die Filme in den 1960ern spielen 

oder heute – seit eh und je scheute 

Madame die Gegensätze nicht: Großstadtflair 

und Dorfgeflüster, Konservativismus 

und Weltoffenheit, Klischees 

und Subkultur… Am Ende gibt es kein 

Entrinnen. Denn Münchens Charme ist 

noch ein jeder erlegen. 

Wenn der Sommer Einzug in München 

hält, dann braucht es keinen Urlaub 

anderswo. Südländisches Lebensgefühl 

zieht wie von selbst in die Stadt, in denen 

die Berge so oft zum Greifen nah 

scheinen und die Isar spielend leicht das 

Meer ersetzt. Jeglicher Gedanke an 

Italien oder Spanien ist getilgt, flaniert 

man durch die breiten, von Wärme flimmernden 

Straßen Münchens und verbringt 

die Nächte unter freien Himmel. 

Ebenfalls im Sommer 1968 hat sich 

ein Paar in zur sache, schätzchen von 

Regisseurin May Spils schon gefunden: 

Martin weiß ganz genau, wie sein Leben 

aussehen soll. Ab und zu ein bisschen 

fummeln, darauf achten, dass sich der 

Tag nicht zu früh zu dynamisch entwickelt 

und auf gar keinen Fall arbeiten. 

Lieber verbringt der Tunichtgut den Tag 

im Ungerer Freibad, wo er auf die fesche 

Barbara trifft. Als Tochter aus gutem 

Hause fühlt Barbara sich jeder Verpflichtung 

enthoben. Nachdem sie ihre Sachen 

bei der Freibad-Garderobiere 

wieder in Empfang genommen haben, 

erobern sie gemeinsam die Stadt. Als 

Zeichen seiner Zuneigung entführt 

Martin zeitweilig eine Baby-Ziege aus 

dem Tierpark Hellabrunn. Mit heruntergelassenem 

Verdeck und Wind im Haar 

geht es später die Leopoldstraße entlang. 

Selbst die Polizei kann dieser 

Leichtigkeit nichts anhaben. 

Der Lust an der leichten Trägheit und 

hitzegeschwängerten Tatenlosigkeit 

lässt sich wohl am Besten im Englischen 

Garten oder am Flaucher nachgehen. Im 

MEISTER EDER UND 

SEIN PUMUCKL 

Deutschland 1982 • Regie Ulrich König • Buch 

Ellis Kaut, Ulrich König • Darsteller Gustl 

Bayrhammer, Hans Clarin (Stimme), Lisa Fitz, 

Margot Mahler, Helmut Fischer 


DI 2.7. 22.00 UHR 


DIE HAUSMEISTERIN 

Deutschland 1987/1989 • Regie Gabriela 

Zerhau (Folge 1), Heide Pils (Folge 7) 

Buch Cornelia Willinger • Darsteller Veronika 

Fitz, Helmut Fischer, Ilse Neubauer, Bettina 

Redlich, Ernst Cohen • Länge 93 Min. • OF

Hin und Her zwischen Sonne und kühlem 

Nass lässt sich dort der Tag füllen. 

Diese Möglichkeit hat die Freundesgruppe 

um das Paar Marie und Erich in Rainer 

Werner Fassbinders katzelmacher nicht. 

In einem Vorort von München praktisch 

gefangen, mutiert die Trägheit zur 

Schwere, der schöne Müßiggang zur von 

Langeweile befeuerten Aggression. Die 

Frauen träumen davon, zu heiraten oder 

eine Schauspielkarriere zu beginnen, 

während die Männer sich vor allem nach 

dem schnellen Geld sehnen. Die einzige 

Ablenkung von ihrem öden Alltag bieten 

Lästern, Trinken und Sex. Da kommt der 

griechische Gastarbeiter Jorgos gerade 

recht – durch ihn findet die angestaute 

Frustration endlich ein Ventil. 

Mittlerweile haben Immigranten mit 

ähnlichen Vorurteilen wie die damaligen 

Gastarbeiter zu kämpfen, sodass Fassbinders 

Thematik nichts von seiner Aktualität 

eingebüßt hat. Vollkommen unpolitisch 

vereinten dagegen der meister 

eder und sein pumuckl die Menschen 

einst vor dem Bildschirm. Weit über die 

Münchner Sternstraße hinaus, wo das 

Gespann in seiner kleinen Hinterhofschreinerei 

werkelte, ist das ungleiche 

Paar bekannt. Dabei bringt die beiden 

ein Missgeschick zusammen: Eigentlich 

spielen Kobolde im Verborgenen ihre 

Streiche, doch der resolute Meister Eder 

sorgt mit einem geworfenen Hammer 

dafür, dass Pumuckl beim Ausweichen 

an einer Leim-Dose hängen bleibt. 

Einmal in Erscheinung getreten muss 

der kleine Unruhestifter fortan bei dem 

Schreiner bleiben und wirbelt das Leben 

des Grantlers tüchtig durcheinander. 

Auch die Kundschaft hält der rothaarige 

Zwerg ordentlich auf Trab – doch 

das können die hier manchmal recht 

angestaubt wirkenden Münchner ganz 

gut vertragen. Für den großväterlichen 

Meister Eder jedenfalls ist Pumuckl 

die reinste Ver jüngungskur. Genauso 

wie für alle, die den beiden auf der 

Leinwand folgen. 

Der Charme Münchens wäre sowieso 

nichts ohne die Menschen, die in ihr 

leben. Ob Grantler*in, Trachtenträger*in, 

Student*in, Filmschaffende*r oder 

Vertreter*in der Schickeria – München 

schafft seine Unikate und sie beeinflussen 

wiederum ihre Stadt. Eine waschechte 

Münchnerin ist auch die hausmeisterin. 

Margarethe Haslbeck steht mit 

beiden Beinen im Leben und schreckt 

auch mit ihren 50 Jahren nicht davor 

zurück, ihren Mann, den Schürzenjäger 

Josef, aus der Hausmeisterwohnung in 

der Balanstraße zu jagen. Soll doch die 

Neugeliebte „Ilse-Hasi“ weiterhin versuchen, 

den Hintern des Faulenzers hochzukriegen. 

Margarethe widmet sich im 

Lauf der Serie lieber den Anliegen ihrer 

Nachbarn, die sich untereinander trotz 

MO 1.7. 22.00 UHR 


SA 29.6. 22.00 UHR 


ROSSINI – ODER DIE 

MÖRDERISCHE FRAGE, WER 

MIT WEM SCHLIEF 

Deutschland 1997 • Regie Helmut Dietl 

Buch Helmut Dietl, Patrick Süskind 

Darsteller Götz George, Mario Adorf, Heiner 

Lauterbach, Gudrun Landgrebe, Veronica 

Ferres • Länge 114 Min. • OF 

SO 30.6. 22.00 UHR 


SCHMUCKLOS 

Deutschland 2019 • Regie Thomas 

Schwendemann • Buch Stefan Fent, 

Thomas Schwendemann • Darsteller Stefan 

Fent, Thomas Schwendemann, Stefanie 

Mendoni, Franziska Zawila, Marianne 


OPEN AIR 

NEUN LEBEN HAT DIE KATZE 

Deutschland 1968 • Buch & Regie Ula Stöckl • Darsteller Liane Hielscher, Christine de Loup, 

Jürgen Arndt, Antje Ellermann, Elke Kummer • Länge 86 Min. • OF 

137

FR 28.6. 22.00 UHR 


KEEP SURFING 

Deutschland 2009 • Regie Bjoern Richie Lob • Buch Bjoern Richie Lob, 

Benjamin Quabeck • Mit Dieter Deventer, Steffen Dittrich, Mark Steffan 

Gassner, Markus Knörringer, Florian Kummer • Länge 94 Min. • OF 

OPEN AIR 

138 

langjähriger Bekanntschaft immer noch 

höflich siezen. Der Postbote Angerer, 

der die Briefe noch jedem persönlich 

aushändigt, bemerkt zwar, dass es allen 

immer mehr pressiert, doch für einen 

Tratsch im Treppenhaus ist immer Zeit. 

Zusätzlich hat die Hausmeisterin mit 

ihrer Tochter Christa, dem „Schneckerl“, 

alle Hände voll zu tun. Denn über einer 

Leberkässemmel will doch der eine oder 

andere Fehltritt von deren Freund Bertl 

besprochen werden. 

Ganz anders als mit den bodenständigen 

Haidhausenern verhält es sich mit 

der Film-High-Society in Helmut Dietls 

rossini – oder die mörderische frage, 

wer mit wem schlief. Hier denkt ein 

jeder als erstes an sich und dann darüber 

nach, wer es mit wem treibt oder zumindest 

treiben könnte. Dabei wollen Regisseur 

Uhu Zigeuner und Produzent Oskar 

Reiter den erfolgsversprechenden Film 

„Die Loreley“ auf die Leinwand bringen. 

Doch wie soll man sich darauf konzentrieren, 

wenn nebenbei noch Konkurrenten 

ausgestochen und schöne Frauen 

erobert werden wollen? Für die Lusthöhle 

des „Rossini“ ließ Dietl sein 

Schwabinger Lieblingsrestaurant „Romagna 

Antica“ detailgetreu nachbauen. Der 

Vergleich mit dem Originalschauplatz, 

mit seinen Stammgästen wie Rainer 

Werner Fassbinder, Volker Schlöndorff 

und Bernd Eichinger, liegt daher auf der 

Hand. Es ist ein Reigen der Machos und 

Narzisst*innen, die unerschütterlich 

ihren Visionen nachgehen. Im Film wie 

im echten Leben ist München dabei 

immer geliebte Konstante, in der Gleichgesinnte 

sich verbünden. 

Aber die Diva München bietet auch 

die ein oder andere Möglichkeit, sich zu 

entfalten, etwa den Surfern, die ihrer 

Leidenschaft heute vor allem am Eisbach 

und an der Floßlände nachgehen können. 

Der Dokumentarfilm keep surfing 

von Bjoern Richie Lob widmet sich diesem 

kontraintuitiven Phänomen, in einer 

Stadt, die nur vom Meer träumt. Zu 

Beginn mussten Surfliebhaber sich vor 

allem zu helfen wissen: Beim Brettl- 

Fahren wurde eine Schnur über die Isar 

gespannt, an der ein Holzstück im Fluss 

trieb, das als Surfboard diente. Dann, als 

der Wellengang am Eisbach entdeckt 

war, aber noch keine Eisenschiene im 

Wasser ihn dauerhaft aufrechterhielt, 

mussten die Surfer ihn künstlich erzeugen, 

indem sie das Wasser fächelten. 

Heute zieht der Eisbach Touristen und 

Surfbegeisterte aus aller Welt an. Und 

sendet seine Talente in sie aus. Eines 

dokumentiert dieser Abriss über die 

Geschichte der Münchner Welle deutlich: 

Egal, ob Haiti oder Kanada locken – 

als Sehnsuchtsort lässt die Isar niemanden 

unberührt. 

Doch wer sich so in die Stadt im 

Süden verliebt, dass er sie gar nicht 

mehr verlassen will, steht vor einem 

Problem. Denn eine Beziehung muss 

verdient werden und München macht 

sich rar. Das merkt der Verehrer spätestens, 

wenn er eine Wohnung sucht. In 

Thomas Schwendemanns neuer Komödie 

schmucklos fällt das auch dem 

Regisseur Augustin und dem Autor 

Roland auf. Nur, dass neben dem Zuhause 

auch noch Aufträge, eine Freundin 

und Geld fehlen. Da kommt die Idee auf, 

die alte Giesinger Kneipe der Oma wieder 

herzurichten. Die Gentrifizierung 

droht zwar, diesen Plan zu durchkreuzen, 

doch dort, wo Menschen über Bier 

und Schnaps Freundschaften schließen, 

entsteht nicht nur gemütliche Geselligkeit, 

sondern auch ein Zusammenhalt, 

der einiges möglich macht. Dazu versammelt 

Schwendemann einige Legenden 

Münchens vor der Kamera: von 

Michaela May und Uschi Glas bis hin zu 

Marianne Sägebrecht und Eisi Gulp – 

eine illuster besetzte Weltpremiere 

beim Filmfest Open Air. 

Ob Schickeria-Baby oder Grande 

Dame – München weiß um seine Klischees 

und spielt sie schamlos aus. Nur 

um im letzten Moment zu überraschen. 

Wer sich mit Entdeckergeist dieser 

Stadt, im Leben wie im Film, hingibt, hat 

sich eine fortwährende Liebe verdient. 


TERMINE 

Im Gasteig (Forum) immer 

um 22 Uhr 

Fr, 28.6. keep surfing 

Sa, 29.6. rossini 

So, 30.6. schmucklos 

Mo, 1.7. neun leben hat die katze 

Di, 2.7. die hausmeisterin 

Mi, 3.7. katzelmacher 

Do, 4.7. zur sache, schätzchen 

Fr, 5.7. meister eder und 

sein pumuckl

Der Puls unserer Stadt 

MEIN MÜNCHEN. 

Münchens Puls schlägt. Angetrieben von Energie und Wasser, von Daten, Bussen und Bahnen. Die 

Stadtwerke München liefern quellfrisches Trinkwasser aus dem bayerischen Voralpenland, bieten moderne 

Bäder und betreiben ein leistungsfähiges Nahverkehrssystem. Seit vielen Jahrzehnten sind wir der sichere, 

preiswerte und umweltschonende Partner an Ihrer Seite. Als Gestalter der Energiewende bauen wir die 

erneuerbaren Energien für Strom und Wärme konsequent aus – damit München auch weiterhin pulsiert. 

SWM. Der Puls unserer Stadt. 

139

BAUHAUS 

RELOADED 

DIE NEUE ZEIT 

Das filmfest münchen zeigt 

das Serien-Event die neue zeit von Regisseur Lars Kraume 

als Binge-Watching-Session in drei Kinosälen gleichzeitig 

140 

Im Jahr 1963 lässt sich einer der 

bedeutendsten Architekten des 

20. Jahrhunderts in Massachusetts 

auf ein Interview ein – 

und muss sich gleich einem 

harten Vorwurf stellen: „Wie 

leben Sie mit der Lüge, dass 

Männer und Frauen am Bauhaus 

gleichberechtigt behandelt 

wurden?“, fragt die dänische 

Journalistin Stine Branderup 

gleich zu Beginn der sechsteiligen 

Serie die neue zeit. Der 

gealterte Walter Gropius erstarrt 

für einen kurzen Moment. 

Dann lacht er. Ihm gefalle 

ihre Art, „wie ein Mann“ direkt 

zur Sache zu kommen, 

entgegnet er der Vanity-Fair- 

Autorin. Doch Branderup, deren 

Figur in diesem fiktiven Gespräch 

an die Frauenrechtlerin 

Betty Friedan angelehnt wurde, 

lässt nicht locker: „Haben Sie 

Frauen unterdrückt?“, fragt sie 

erneut und fordert den Erfinder 

und Gründer der Bauhaus- 

Schule auf, von Dörte Helm zu 

erzählen. 

Helm war eine der weniger bekannten 

Bauhaus-Studentinnen 

während der Weimarer Zeit. 

Ihre Biografie und ihre umstrittene 

Liaison mit Gropius stehen 

im Mittelpunkt von Lars Kraumes 

Serie, die zum 100. Jubiläum 

des Bauhaus erscheint und 

auf dem filmfest münchen 

Premiere hat. Kraumes eigene 

Frau, von Beruf Kunsthistorikerin, 

hat ihn auf die Idee gebracht, 

sich mit den Frauen zu 

beschäftigen, die am Bauhaus 

studierten. „Sie waren innerhalb 

dieser Aufbruchsbewegung 

die rebellischsten unter 

den Kulturavantgardisten, weil 

sie zusätzlich ihre eigene Rebellion 

gegen die Männer führten“, 

so Kraume. Bei seinen Recherchen 

stieß er auf die Biografie 

der Grafikerin und Malerin Dörte 

Helm, die sich während ihrer

Weimarer Studentenzeit nach 

und nach aus dem engen Korsett 

ihrer bürgerlichen Herkunft 

befreite. „Sie war deshalb 

interessant, weil sie die störrischste 

von diesen Frauen war. 

Alles, was in der Serie zu sehen 

ist, haben wir an historischen 

Tatsachen angelehnt. Es gab 

lediglich Spekulationen darüber, 

wie weit Helms Affäre mit 

Gropius ging.“ 

Nach dem fiktiven Interview 

setzt die Serie im Jahr 1919 an, 

als das Staatliche Bauhaus 

durch Gropius gegründet wurde, 

und endet 1925, als die 

Schule aus politischen Gründen 

nach Dessau umziehen 

musste, weil die nationalistischen 

Kräfte in Weimar zu 

stark wurden. Es war alles in 

allem eine herausfordernde 

Zeit, in der die Kluft zwischen 

dem konservativen Bürgertum 

und den progressiven Ideen 

der Bauhaus-Anhänger die Öffentlichkeit 

in Atem hielt. Für 

den Filmemacher Kraume bietet 

der lange Atem einer Serie 

die Möglichkeit, größere Zeiträume 

leichter zu fassen: „Die 

Zeit nach dem Ersten Weltkrieg 

und der Beginn der Moderne 

ist durch eine so reichhaltige 

Kultur-, Kunst- und 

Zeitgeschichte geprägt, dass 

man das nur in einem solchen 

Format erzählen kann.“ Wie 

auch schon bei der staat gegen 

fritz bauer (2015) und das 

schweigende klassenzimmer 

(2018) nach der Biografie von 

Dietrich Garstka schrieb Kraume 

selbst das Drehbuch, diesmal 

zusammen mit der Autorin 

Judith Angerbauer und der 

Kunsthistorikerin Lena Kiessler. 

Die Anfangsjahre des Bauhaus 

in Weimar prägten schillernde 

Persönlichkeiten wie 

Johannes Itten, Marcel Breuer, 

Lyonel Feininger, Laszlo Moholy-Nagy, 

Oskar Schlemmer 

und Gunta Stölzl. Im Mittelpunkt 

der Serie steht Gropius, 

der als Visionär ein neues 

Kunstverständnis formte, dabei 

für seine Kunstakademie 

ein Konzept entwickelte, das 

die bisherigen Vorstellungen 

von Kunst und Lehre auf den 

Kopf stellte und gerade dadurch 

provozierte. „Er war ein 

Mitbegründer der Moderne. 

Nicht so sehr als Baumeister, 

sondern als denkender Geist 

der Moderne“, meint Kraume. 

„Wahrscheinlich ist seine größte 

Tat die Gründung eben dieser 

Schule, die wiederum eine 

Schule des Erfindens war und 

eine wahnsinnige Offenheit 

in diesen Studenten weckte.“ 

Abgesehen von seinem großen 

politischen Geschick soll 

Gropius ein begabter Manager, 

Selbstdarsteller und Verkäufer 

gewesen sein. „Schon allein 

der Gedankengang, dieser 

Kunstakademie den Namen 

‚Staatliches Bauhaus‘ zu geben, 

zeichnet ihn als äußerst gewieften 

Geschäftsmann aus. Er 

fingierte damit eine neue Ära, 

kreierte ein neues Label, das er 

selbst als GmbH eintrug, um 

von den Tantiemen, die dort 

erwirtschaftet wurden, zu profitieren.“ 

Auch die Widersprüche in 

Gropius’ Charakter zeigt die 

Serie auf, beleuchtet seine 

dunklen Seiten. Der in der fiktiven 

Rahmenhandlung formulierte 

Vorwurf, Gropius hätte 

Frauen an der Schule zwar zugelassen, 

aber konstant unterdrückt, 

zieht sich als roter Faden 

durch die Geschichte und 

findet sich auch in der Beziehung 

zwischen Gropius und 

Helm wieder. „Was Sie da sehen, 

ist eigentlich eine investigative 

Untersuchung in Sachen 

Frauenemanzipation des 20. 

Jahrhunderts“, so Kraume. 

August Diehl verleiht Gropius 

die nötige Mischung aus 

Charme, Witz und Durchtriebenheit; 

Anna Maria Mühe, der 

Kraume die Rolle der Dörte 

Helm auf den Leib geschrieben 

hat, entwickelt sich von Folge 

zu Folge zu einer emanzipierten 

Frau. Auch Trine Dyrholm 

ist in dem prominenten Cast 

als unnachgiebige Journalistin 

bestens besetzt. 

Natürlich spielt die Ausstattung 

bei einem solchen Filmprojekt 

über eine Schule, die die 

erfolgreichsten Exportartikel 

Deutschlands hervorbrachte, 

eine wichtige Rolle. Die Möbel 

von Breuer, die Webarbeiten 

von Stölzl und die Bilder von 

Feininger sind heimliche Protagonisten. 

„Es war wahnsinnig 

wichtig, dass diese Serie so aufwändig 

produziert wird“, so 

Kraume. „Wenn man versucht, 

diese Zeit wieder zum Leben 

zu erwecken, muss man auch 

kunsthistorisch genau sein.“ 

Viele der Produkte und Kunstwerke, 

die im Film zu sehen 

sind, seien teils echt, teils seien 

sie genaue Rekonstruktionen, 

bei denen man wiederum sicherstellen 

müsse, dass sie 

nicht plötzlich auf irgendeiner 

Auktion auftauchen würden. 

Gerne würde Kraume auch eine 

zweite und dritte Staffel drehen, 

die sich an den jeweiligen 

Bauhaus-Direktoren orientiert. 

An dramatischem wie visuellem 

Potential mangelt es auf jeden 

Fall nicht. 


DIE NEUE ZEIT 

Die sechsteilige Serie wird am Freitag, 

den 28. Juni, um 17 Uhr als „Binge-Watching-Session“ 

am Stück (mit 30 Minuten 

Pause) in drei Sälen in der ASTOR LOUN- 

GE im ARRI gezeigt. Am Samstag, dem 29. 

Juni, findet zudem in der Black Box im 

Gasteig ein filmmakers live! mit Regisseur 

Lars Kraume sowie einigen Darstellern 

und Teammitgliedern statt. Geleitet 

wird die Diskussion von Filmfest-Programmerin 

Ulrike Frick. 141

BLICKFEST 

Unnachgiebig investigativ: Trine Dyrholm in die neue zeit 

DIE NEUE ZEIT 

142 

Die Journalistin lächelt verschmitzt, 

selbst unter ihrer 

dunklen Sonnenbrille sieht 

man ihre Augen funkeln. Trine 

Dyrholm will in ihrer Rolle als 

Reporterin Stine Branderup 

von Walter Gropius wissen, ob 

das von ihm gegründete Bauhaus 

nicht schon immer Frauen 

unterdrückt habe. Doch Gropius 

lässt sich nicht provozieren. 

Eine Art Tanz zwischen Fragenstellerin 

und Interviewtem beginnt, 

auf Augenhöhe. Keiner 

gibt klein bei, und doch werden 

beide dabei entlarvt. 

Mit der Erfolgsschauspielerin 

Trine Dyrholm als feministischer 

Journalistin ist es Lars 

Kraume gelungen, der Rahmenhandlung 

von die neue zeit 

internationalen Glanz zu verleihen. 

Dyrholm und August Diehl 

spielen wunderbar gegeneinander 

und miteinander. Das 

Filmfest freut sich, das dänische 

Multitalent für die Premiere des 

Serienevents erstmals in München 

begrüßen zu dürfen. 

Schon für ihren ersten Film, 

die Teenagerromanze springflood 

(1990), erhielt sie in 

Dänemark Auszeichnungen. 

Seit ihrer Rolle in Thomas 

Vinterbergs erstem Dogma 95 

Film das fest (1998) ist Trine 

Dyrholm auch international 

angesehen. 2010 spielte sie die 

Hauptrolle in Susanne Biers 

Drama in einer besseren welt, 

das mit dem Oscar als „Bester 

Fremdsprachiger Film“ ausgezeichnet 

wurde. Für ihre letzte 

Zusammenarbeit mit Vinterberg 

in die kommune (2016) 

wurde die Schauspielerin auf 

der Berlinale mit dem Silbernen 

Bären geehrt. 

Die Dänin liebt es, in die verschiedensten 

Rollen zu schlüpfen, 

mit Konzepten zu spielen, 

und ist immer auf der Suche 

nach neuen Herausforderungen. 

So ist sie auch Teil des Ensembles 

des Experimentalfilms 

x & y (2018), der in der Reihe 

International Independents 

gezeigt wird. Darin stellt sie mit 

zahlreichen bekannten skandinavischen 

Schauspieler*innen 

einen bestimmten Aspekt der 

Persönlichkeit ihres Kollegen 

Mikael Persbrandt dar. Sie verkörpert 

seine Business-Seite, 

die aber auch gern einmal 

über die Stränge schlägt. Die 

jeweilige Rolle darf nicht verlassen 

werden, egal, womit die 

einzelnen Teilnehmer*innen 

des Experiments konfrontiert 

werden. Mit einer ausladenden 

Körpersprache und großen 

Gesten genießt es Dyrholm 

sichtlich, feste Gendergrenzen 

zu sprengen. 

Ob Feministin oder lebenshungriger 

Mann, Trine Dyrholm 

bringt stets das Innerste ihrer 

Figuren zum Vorschein, es 

dringt durch ihre tiefblauen 

Augen an die Oberfläche. Da 

spielt auch das Geschlecht 

keine Rolle mehr. 

Barbara Oswald

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143

ERST KOMMT DAS 

FRESSEN, DANN 

KOMMT DIE MORAL 


„Es ist List nötig, damit die 

Wahrheit verbreitet wird.“, hat 

Bertold Brecht einst gesagt. In 

Zeiten von WikiLeaks und anderen 

Whistleblower-Netzwerken 

trifft dieser Satz wohl 

mehr denn je zu. In der Reihe 

Neue Deutsche Serien wird der 

Frage nach der moralischen 

Verpflichtung hinter diesen 

Whistleblower-Aktionen in 

west of liberty gestellt. In der 

Thrillerserie muss es ein Ex- 

Doppelagent von CIA und Stasi 

mit dem Mastermind hinter der 

Organisation „Hydraleaks“ aufnehmen. 

Auch in der dritten 

Staffel von Ferdinand von 

Schirachs schuld steckt der 

Anwalt Friedrich Kronberg in 

der ein oder anderen moralischen 

Zwickmühle. 

Um das Fressen, oder eher 

den Genuss an Essen, Trinken 

und Leben, geht es dann in der 

Webserie fett und fett, die 

den Lebensalltag eines Münchners 

Ende 20 beschreibt. Doch 

das heißt nicht, dass man bei 

so einem Lebenswandel nicht 

auch in Problemsituationen 

gerät. Völlig political incorrect 

kommt dabei das institut – die 

oase des scheiterns daher. Die 

satirische Comedyserie ist ein 

Minenfeld im interkulturellen 

Verständnisdschungel. 


FETT UND FETT 

FAT AND FAT 

FOLGEN 1-4 

SA 29.6. 20.00 UHR 

HFF AUDIMAXX 

Wenn Endzwanziger Jaksch in München den unterschiedlichsten Menschen 

begegnet, entsteht daraus ein Panorama der ausklingenden Jugend, mit 

allem, was wichtig ist: Essen, Trinken, Sex und Geld. Es geht um das Leben, 

das eigentlich ganz gut läuft, bei dem aber trotzdem irgendwie etwas fehlt. 

Die erfolgreiche Web-Comedyserie wird bald im ZDF zu sehen sein. 

Deutschland 2019 • Regie Chiara Grabmayr • Buch Chiara Grabmayr, 

Jakob Schreier, Philipp Klakl, Romina Eckert, Sina Haghiri 

Darsteller Jakob Schreier, Isabella Wolf, Katrin Röver, Mehmet Sözer, 

Barbara Romaner • Länge 87 Min. • OmeU 

144 

DAS INSTITUT –DIE OASE 

DES SCHEITERNS 

THE INSTITUTE - OASIS OF FAILURE 

STAFFEL 2, FOLGEN 1-3 

DI 2.7. 20.00 UHR 

HFF AUDIMAXX 

Beim Versuch, die Bewohner von Kallalabad in Kisbekistan für 

Deutschland zu begeistern, stößt das Deutsche Sprach- und Kulturinstitut 

immer wieder an Grenzen. In Staffel 2 der politisch unkorrekten 

Satire kommt es bei einer Deutsch-Olympiade zu einem Kleinkrieg, ein 

verlorener Sohn taucht auf und ein Exorzismus wird durchgeführt. 

Deutschland 2019 • Regie Markus Sehr • Buch Robert Löhr 

Darsteller Christina Große, Rainer Reiners, Robert Stadlober, 

Nadja Bobyleva, Omar El-Saeidi • Länge 87 Min. • OmdU

SCHULD NACH 

FERDINAND VON SCHIRACH 

SHADES OF GUILT III 

STAFFEL 3, EPISODEN „DER FREUND", 

„DER KLEINE MANN" & „EINSAM" 

MO 1.7. 20.00 UHR 

HFF AUDIMAXX 

Die dritte Staffel um Anwalt Friedrich Kronberg basiert auf vier Kurzgeschichten 

von Ferdinand von Schirach. Im Mittelpunkt stehen diesmal eine 

wegen Kindstötung angeklagte junge Frau, ein unscheinbarer Angestellter, 

der im Gefängnis zum Drogenbaron wird, und ein Jugendfreund in der Krise. 

Deutschland 2019 • Regie Nils Willbrandt • Buch Jan Ehlert, Niels Holle, 

André Georgi, Annika Tepelmann • Darsteller Moritz Bleibtreu, David Bennet, 

Andreas Guenther, Elisa Schlott, Steffen Münster • Länge 180 Min. • OF 


WEST OF LIBERTY 

SO 30.6. 20.00 UHR 

HFF AUDIMAXX 

Ludwig Licht, ehemaliger Stasi-Spitzel und Doppelagent, verbringt 

seine Tage in einer Kneipe in Kreuzberg. Doch dann hat ein ehemaliger 

CIA-Kollege einen Auftrag für ihn: Er soll Faye Morris beschützen, die 

ehemalige Sprecherin von „Hydraleaks“. Als Zeugin eines Mordes will 

sie Immunität dafür, dass sie bei der Suche nach dem untergetauchten 

Gründer dieses Whistleblower-Netzwerks hilft. Eine vierteilige Thriller-Serie 

nach dem Roman von Thomas Engström. 

Deutschland, Marokko, Schweden 2019 • Regie Barbara Eder 

Buch Sara Heldt, Donna Sharpe • Darsteller Wotan Wilke Möhring, 

Matthew Marsh, Michelle Meadows, Lars Eidinger, Cara Horgan 

Länge 270 Min. • OmdU 

145

SERIEN SPOTLIGHT 

BRENNE! 

146 

Heiß und hochspannend zeigt 

sich die Auswahl des diesjährigen 

Serien Spotlights, 

präsentiert vom filmfest 

münchen in Zusammenarbeit 

mit dem Seriencamp Festival. 

Die internationalen Produktionen 

demonstrieren dabei, wie 

vielfältig die Serienlandschaft 

in den letzten Jahren geworden 

ist. Da gibt es politische 

Brennpunkte wie im Franco- 

Regime Spaniens in den 1960er 

Jahren, abgebrannte Typen wie 

vernon subutex oder fiebrige 

Spannung bei der möglichen 

Ausbreitung des tödlichen 

Ebola-Virus’. 

Wie die Annahme von 

Schweigegeld eine Krise in einer 

Familie entfachen kann, sieht 

man in einer neuen BBC- 

Produktion. Die Serie dark 

money verhandelt sensibel 

einen Missbrauchsfall an einem 

jungen Schauspieler. Damit 

wird nicht nur das hochaktuelle 

Thema „sexueller Missbrauch“ 

in Hollywood thematisiert, 

sondern auch die Verzweiflung 

des Opfers und dessen Familie 

gezeigt, die so tief in einem 

finanziellen Engpass steckt, 

dass sie das Geld annehmen 

muss. Neben diesen fiktiven 

Formaten zeigt das filmfest 

münchen, passend zu so manch 

anderem Musik-Dokumentarfilm 

auf dem Festival, eine 

Doku-Serie über den Wu-Tang 

Clan. Dessen Bandgeschichte 

wird hier neu aufgerollt und 

so die heißen Beats und brandaktuellen 

Texte des Clans 

wieder zurück ins Gedächtnis 

gebracht. 


in kooperation mit 

7.-9. november 2019

ARDE MADRID 

(FOLGE 1-4) 

SO 30.6. 19.30 UHR 

HFF KINO 1 

Nachdem sie in den 1960ern Madrid zu ihrer Wahlheimat gemacht hat, 

versammelt Schauspielerin Ava Gardner zahlreiche Aristokraten, 

Künstler und Intellektuelle um sich. Dem Franco-Regime erscheint 

dies höchst suspekt, weshalb die linientreue Parteifunktionärin Ana 

Maria und der ideologisch weit weniger überzeugte Ganove Manolo 

das ausschweifende Leben der Schauspielerin ausspionieren sollen. 

Eine spanische Comedy-Drama-Serie in Schwarz-Weiß. 

Spanien 2018 • Regie Paco Léon, Anna R. Costa • Buch Anna R. Costa, 

Paco Léon, Fernando Pérez • Darsteller Inma Cuesta, Paco Léon, Debi 

Mazar • Länge 120 Min. • OF 

DARK MONEY 

(FOLGE 1-2) 

MI 3.7. 19.30 UHR 

HFF KINO 1 

Nachdem sein Sohn von einem bekannten Film-Produzenten belästigt 

wurde, nimmt Vater Manny eine erhebliche Summe Schweigegeld an, 

um den Vorfall nicht an die Öffentlichkeit zu tragen. Einerseits, um 

seiner Familie den folgenden Medienrummel zu ersparen; andererseits, 

da er und seine Frau das Geld dringend brauchen. An dieser folgenschweren 

Entscheidung droht die Familie zu zerbrechen. Eine intensive, 

spannende und hochaktuelle BBC-Dramaserie. 

Vereinigtes Königreich 2019 • Regie Lewis Arnold • Buch Levi David 

Addai • Darsteller Babou Ceesay, Jill Halfpenny, Max Fincham 


THE HOT ZONE 

TÖDLICHES VIRUS 

(FOLGE 1-2) 

MO 1.7. 19.30 UHR 

HFF KINO 1 

Als eines der furchteinflößendsten Bücher bezeichnete Stephen King 

das Sachbuch „The Hot Zone“ von Richard Preston. Darin geht es um 

den Ursprung, die Entdeckung und Gefahr der schwer infektiösen, meist 

tödlich verlaufenden Virusinfektion Ebola. Hochspannend und stark 

besetzt widmet sich die National Geographic-Serie dem wahren Fall 

eines Ausbruch in den Vororten von Washington D.C. Ende der 1980er. 

USA 2018 • Regie Michael Uppendahl, Nick Murphy • Buch James V. Hart 

Darsteller Julianna Margulies, Liam Cunningham, Noah Emmerich 


VERNON SUBUTEX 

(FOLGE 1-2) 

FR 28.6. 19.30 UHR 

HFF KINO 1 

Sein Plattenladen ist pleite, seine geliebte Vinyl-Sammlung auf Ebay 

verhökert, er selbst aus der Wohnung geworfen – das Leben meint es 

derzeit nicht gut mit Vernon Subutex. Nur mit einem Rucksack ausgestattet 

tigert er durch Paris und sucht bei Freunden wie alten Feinden 

nach Unterschlupf. Der Abgesang auf die Grande Nation basiert auf 

Virginie Despentes Roman-Trilogie – selbst irgendwo zwischen Balzac 

und Hornby, Politik und Pop, Tragik und Komik. 

Frankreich 2018 • Regie Cathy Verney • Buch Charles Jodoin-Keaton 

Darsteller Romain Duris, Céline Sallette, Laurent Lucas • Länge 112 Min. 

OmeU 

SERIEN SPOTLIGHT 

WU-TANG CLAN: 

OF MICS AND MEN 

(FOLGE 1-2) 

DO 4.7. 20.00 UHR 

HFF AUDIMAXX 

Seit der Gründung des Wu-Tang Clans hat die alles überschattende 

Supergroup des Rap immer wieder aufs Neue bewiesen, dass ihnen 

niemand das Wasser reichen kann, wenn es darum geht, Wörter zu messerscharfen 

Shaolin-Schwertern zu schleifen. Regisseur Sacha Jenkins, 

Hip-Hop-Chronist der ersten Stunde, versammelt die acht Rap-Mönche 

in seiner Doku-Serie für einen so unterhaltsamen wie hochinformativen 

Blick auf die Entstehung und Geschichte der Gruppe. 

USA 2019 • Regie Sacha Jenkins • Buch Paul Greenhouse 

Mit Cappadonna, Ghostface Killah, The GZA • Länge 60 Min. OF 

147

ABSCHLUSSFILM 

FRISCHER 

WIND 

ABSCHLUSSFILM 

148

In late night – die show ihres lebens treffen Emma Thompson und 

Mindy Kaling als ungewöhliches Comedy-Gespann den richtigen 

Ton. Das filmfest münchen zeigt die scharfsinnige Komödie von 

Nisha Ganatra im Rahmen der Preisverleihung als Abschlussfilm. 

Männer sind komisch. So lautet die 

gängige Formel. Sie haben Humor, 

sind wortgewandt und provokativ. Auf 

der Bühne, in der Kneipe, im Stadion 

– und natürlich im Fernsehen. Wenn 

einige schon schlafen, legen sie los. 

Die funkelnden Großstadtlichter im 

Rücken nehmen sie als Late-Night- 

Hosts Platz an ihren massiven Holzschreibtischen, 

trinken routiniert aus 

ihrer Kaffeetasse mit dem eigenen 

Namen darauf und begrüßen selbstbewusst 

das euphorische Publikum. 

SA 7.7. 18.00 UHR 


Doch was passiert, wenn sich 

plötzlich eine Frau in dieser Männerdomäne 

breitgemacht hat? In der 

Komödie late night – die show ihres 

lebens schlüpft Emma Thompson 

in die Rolle der taffen Talkshow- 

Moderatorin Katherine. Die ist eine 

rücksichtslose Karrierefrau und 

Chauvinistin, ein egozentrisches 

Monster, das an ihre Angestellten 

Nummern verteilt, weil sie sich ihre 

Namen nicht merken kann oder will. 

Dann feuert sie jeden, der es wagt, 

etwas gegen sie zu sagen. 

LATE NIGHT – DIE SHOW 

IHRES LEBENS 

USA 2018 • Regie Nisha Ganatra • Buch Mindy Kaling • Darsteller Emma 

Thompson, Mindy Kaling, John Lithgow • Länge 102 Min. • OmdU 

scharfsinnige weibliche Komikerin in 

der Menopause kann sie sich Witze 

erlauben, die kein anderer machen 

dürfte: „Tom Cruise is the same age as 

me and he gets to fight the ‚Mummy‘. 

I am the mummy.“ 

Comedy-Serienformate wie transparent 

und better things umsetzte, 

gelingt mit late night eine ungewohnt 

frische und leichtlebige Komödie, 

in der Klischees umgekehrt und 

neue Perspektiven eröffnet werden. 

ABSCHLUSSFILM 

Mehr als 30 Jahre lang regierte 

sie mit „Tonight with Katherine Newbury“ 

das nächtliche US-Fernsehprogramm, 

doch nun brechen auf einmal 

die Quoten ein und sie soll durch 

einen jüngeren, massentauglicheren 

Comedian ersetzt werden. Einen 

jungen Typen natürlich, der recht 

platte Witze reißt und von den jungen 

Fans im Netz dafür gefeiert wird. Aber 

das möchte sich Katherine nicht gefallen 

lassen und sucht nach einer Lösung: 

Eine weibliche Autorin für das 

Schreiber-Team soll ihre Karriere 

retten. Das steht spätestens fest, als 

sie bei einer Party von der lästigen 

Presse gefragt wird: „Do you think 

women are funny?“ 

Die unerfahrene Quereinsteigerin 

Molly mit indischen Wurzeln, gespielt 

von Mindy Kaling, die auch das Drehbuch 

zum Film schrieb, landet so ihren 

ersten Job im Showbiz. Was kompliziert 

beginnt, wird zu einer konfliktreichen, 

aber kreativen und produktiven 

Beziehung, in der Katherine ihr Alleinstellungsmerkmal 

entdeckt. Als kluge, 

Der Wandel beginnt und ein frischer 

Wind kommt auf: Katherine 

Newbury sucht den Kontakt zu ihren 

Fans. Sie geht auf die Straße und bietet 

Menschen ihre Hilfe an. Als privilegierte 

weiße Frau hilft sie mal eben 

ungefragt zwei jungen schwarzen 

Männern, ein Taxi zu ergattern. Diese 

gutgemeinte Tat macht die gesellschaftlichen 

Unterschiede erst recht 

deutlich und entlarvt die aufgeklärte 

Überheblichkeit des sogenannten 

„white savior“, des weißen Retters. 

Entscheidend für den neuerlichen 

Erfolg der Show ist die frische, persönliche 

Herangehensweise, die Molly 

ihrer Mentorin Katherine verschreibt: 

Egal, ob arrivierte Showmasterin oder 

unterprivilegierte Woman of Color – 

entscheidend ist es, seinen eigenen, 

einzigartigen Blick auf die Welt einzubringen. 

Nur so kann Wahrhaftigkeit 

entstehen – und ein guter Witz. 

Drehbuchautorin/Hauptdarstellerin 

Mindy Kaling und Regisseurin 

Nisha Ganatra, die bereits großartige 

Diversität ist hier das richtige Stichwort, 

denn die gibt es in der Comedy 

nur selten – oder wenn, dann nur in 

der Nische. Mit late night – die show 

ihres lebens ist das jetzt anders: Emma 

Thompson knüpft mit ihrer Rolle an 

ihre eigenen frühen Comedy-Auftritte 

in England an; Mindy Kaling, die gerade 

eine der wichtigsten jungen Comedy- 

Stimmen der USA ist, legt ihr dafür die 

passenden und vor allem zeitgemäßen 

Worte in den Mund. Und Nisha Ganatra 

inszeniert eine gut rhythmisierte 

Comedy, die den Männern den metaphorischen 

Mittelfinger zeigt. 

Julia Weigl 

Der Abschlussfilm late night – die show 

ihres lebens wird im Rahmen der Award 

Ceremony, der Verleihung des ARRI/ OSRAM 

Awards, des CineVision Awards, des Bayern 2 

und SZ Publikumspreises und des fiprescipreises, 

am Samstag, den 6. Juli, um 18 Uhr im 

Carl-Orff-Saal im Gasteig gezeigt. Tickets 

sind im freien Verkauf erhältlich. 

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Es gibt ein Leben nach den Film-Credits: Das filmfest münchen präsentiert im 

Rahmen der filmfest nights out die besten Partys, kulinarisch-kulturelle Höhepunkte 

und andere spannende Begegnungen der cineastischen Art. 

FILMFEST NIGHTS OUT 

Die Partyreihe wird präsentiert vom filmfest münchen in Kooperation mit 

150 

Weitere Informationen zu den einzelnen Veranstaltunge finden sich unter filmfest-muenchen.de. 

Für kurzfristige Aktionen und Events lohnt es sich immer auf Facebook vorbeizuschauen: facebook.com/filmfestmuenchen

Wie wäre es mit einem 

wunderbaren Bar-Film-Abend, 

Filmband inklusive? Oder 

dürfen es Kunstfilme und ein 

leckeres veganes Picknick sein? 

Im Nußbaumpark ist Entspannen 

zur Musik von nuit 

blanche feat. Tuncay Acer 

(DJ Süperfly) angesagt. 

Bei der genrenale treffen sich 

die Freund*innen des deutschen 

Genrefilms, in den 

virtual worlds gibt es virtuelle 

Realitäten zu entdecken. 

Das Studentenwerk lädt 

zum gemeinsamen Filmeschauen 

und anschließendem 

Get-together ein. 

Alle, die nach gemütlichen 

Stunden im Kinosessel Lust 

auf Tanzen, gute Gespräche 

und Drinks mit den Gästen und 

Mitarbeiter*innen des filmfest 

münchen haben, sind herzlich 

eingeladen, mitzufeiern! 

FR, 28. JUNI 

23.00 Uhr 

GEH TANZEN – FILMFEST 

EDITION 

Lucky Who, Brienner Straße 14 

Ein Abend voller Grooves und Moves: 

Finest of Funk, Soul, Classic HipHop, 

Afrobeats, Latin, Ragga, Electro, House, 

World & Swing Music – und das alles 

unter freiem Himmel im schönsten 

Innenhof der Stadt! 

Line-Up: Gonzalez (Geh tanzen Squad) 

& Rawnfunkie (krew/Geh tanzen Squad) 

Eintritt: 10 Euro 

facebook.com/gehtanzen 

SA, 29. JUNI 

20.00 Uhr (Film), 22.00 Uhr (Fest) 

FILM.VOLK.FEST. 

Balan, Balanstraße 73, Halle 32 

SO, 30. JUNI 

20.00 Uhr 

SCHNITT UND SCHNITTCHEN, 

EIN CINEASTISCHES PICKNICK 

Munich Center of Commmunity Arts 

(Garten im Kreativquartier), 

Schwere-Reiter-Straße 2 

Klaus Erika Dietl und Stephanie Müller 

schätzen die Bruchstellen im Erzähldiktat. 

Gezeigt werden feine Filmfilets 

aus der Mediendienst-Leistungshölle, 

der Münchner Basis der beiden 

Künstler*innen. Abgeschmeckt und fein 

garniert wird das cineastische Picknick 

vom Institut für Glücksfindung und 

M³Kitchen. Leckeres Freiluftkino mit 

Full-HD-Bewirtung. 

Eintritt frei! 

www.hoelle.media 

MO, 01. JULI 

18.00 Uhr 

GRÜNSPITZ GRILLOUT – 

FILMFEST EDITION 

Kiosk am Grünspitz, 

Tegernseer Landstraße 104 

Der Grünspitz in Giesing lädt ein zum 

entspannten Grillout! Neben Leckereien 

(auch für Vegetarier) und Afterwork 

Beats gibt es reichlich Platz, um 

sich über Filme auszutauschen und in 

den Abend zu starten. Das Giesinger 

Get-together für Filmfest-Fans. 


facebook.com/kioskamgruenspitz 

DI, 02. JULI 

19:30 Uhr 

CULTURECLUBBING 

HFF Kino 1 

cultureclubbing goes Filmfest: Das 

Studentenwerk München präsentiert 

zusammen mit dem filmfest münchen 

Alex Thompsons Film saint frances in 

der HFF (Kino 1). Anschließend gibt es 

dazu ab 21:00 Uhr ein Get-together. 

Der Ort wird noch bekannt gegeben auf 

cultureclubbing.de. Der Film ist für 

Studierende frei – beim anschließenden 

Get-together sind alle herzlich willkommen. 

Es winken Freigetränke für die 

ersten 100 Studierenden! 

cultureclubbing.de 

weiter. Ein gemütliches Get-Together 

für alle Genrefilm-Freunde bei Hopfen- 

Getränk und guter Musik. Lasst uns 

gemeinsam den „Rise of the deutscher 

Genrefilm“ feiern, neue aufregende 

Projekte besprechen und alte und 

neue Freunde treffen. Unterstützt von 

Nordpolaris’ limbo – p p p p peng! 

Eintritt: 10 Euro 

DO, 04. JULI 

22.00 Uhr 

THE (UN)REAL VIRTUAL PARTY 

NIGHT — VIRTUAL WORLDS 

CLUBBING BY EPIC GAMES 

Ampere, Zellstraße 4 

Lasst euch entführen in virtuelle 

Realitäten und feiert mit der internationalen 

VR Community eine epische 

Partynacht im Ampere! 


facebook.com/virtualworldsmuc 

FR, 05. JULI 

20.00 Uhr 

AUCH DAS IST MINGA, BABY... 

DER NUSSBAUMPARK & NUIT 

BLANCHE FEAT. TUNCAY ACAR 

(DJ SÜPERFLY) 

Biergarten Nußbaumpark (Sendlinger Tor) 

Direkt hinter der Matthäus-Kirche am 

Sendlinger Tor bespielen irre Kulturschaffende 

einen Park, der als „Unort“ 

galt. Ein temporärer Biergarten mit frisch 

gezapftem Münchner Bier, Food von 

München 72, der kleinen, kulinarischen 

Perle aus dem Glockenbach-Viertel, 

Free wlan, DJing und Livemusik aus 

München. Dazu gibt es Kabaretteinlagen, 

die nach Pop klingen – Chanson-Jazz 

von Nuit Blanche (Ira Blazejewska und 

Sebastian Bennett). Begleitet werden die 

beiden Musiker von Tuncay Acar (DJ 

Süperfly), Veranstalter, Kultur-Aktivist 

und Vollblut-Musiker mit Percussion 

und herzzerbrechendem Arabeske- 

Gesang. Im Anschluss gibt es unter dem 

Motto Eksotik-Meksotik rare Platten mit 

psychedelischem Orientrock von DJ 

Süperfly zu hören. Ein Ort der kantigen 

„G’schmeidigkeit“ – mehr Minga geht 

nimma! 


facebook.com/nussbaumpark 

FILMFEST NIGHTS OUT 

Holleschek und das Zündeln-Team adaptieren 

den Kneipenfilm leif in concert 

in eine Fünfziger-Jahre-Bar, mit Jukebox, 

passender Küche und Bühne für die 

Bands aus dem Film. Fehlen nur noch 

die Gäste, die feiern können, wie uns 

der Film das vormacht. Denn man lebt 

schließlich nur einmal! 

Eintritt: 15 Euro (Fest + Film), 

7,50 Euro (nur Fest ab 22 Uhr) 

MI, 03. JULI 

20.00 Uhr 

GENRENALE/SCHOCKERIA – 

GET-TOGETHER 

Location noch geheim, wird 

kommuniziert unter: 

facebook.com/Schockeria 

Nach der legendären Peng Peng Party 

2018 geht es dieses Jahr etwas ruhiger 

SA, 06. JULI 

21.00 Uhr 

FILMFEST ABSCHLUSSFEST 

Gasteig Innenhof, Rosenheimer Straße 5 

Feiert mit dem Team des filmfest 

münchen und unseren internationalen 

Gästen den Abschluss einer großartigen 

Woche im Innenhof des Gasteig! 


151

tele 5 feiert ein Filmfestival der Liebe. Der Hauptsponsor des filmfest münchen 

bringt nicht nur großartiges Kino auf die heimischen Bildschirme, sondern auch 

eigene Filmfest-Highlights an den Kulturstrand München. Musikalische Krönung: 

tele 5 und die filmfoniker präsentieren ein Spezial-Konzert mit den 

besten filmsongs aller zeiten in einer einzigartigen Love Edition. 

TELE 5 

TELE 5 HIGHLIGHTS 

ZUM FILMFEST MÜNCHEN 

DIE BESTEN 

FILMSONGS ALLER ZEITEN 

-LOVE EDITION- 

152 

Alle Zeichen stehen auf Liebe! Anlässlich des 

filmfest münchen strahlt tele 5 in einer Sonderprogrammierung 

Filme im TV aus, die sich 

alle um die Liebe im Allgemeinen und im 

ganz besonderen drehen: frida, i am love, 

upside down, hachiko – eine wunderbare 

freundschaft oder die tür ziehen uns vom 

27. Juni bis 06. Juli mit großen Gefühlen und 

den verschiedensten Facetten der Liebe in 

ihren Bann. Aber tele 5 begleitet das filmfest 

münchen nicht nur im TV, sondern auch mit 

spannenden Events am Münchner Kulturstrand 

am Gasteig. 

tele 5 Filmfest-Highlights am 

Kulturstrand München: 

Filmfestival der Liebe Opening mit tele 5-Gesichtern am Freitag, 

den 28.06 ab 19.30 Uhr • Boccia spielen mit Friedrich Liechtenstein 

& Friends am Samstag, den 29.06 ab 16 Uhr • SchleFaZ Filmabend 

mit Oliver Kalkofe am Samstag, den 29.06 ab 20 Uhr • Dino De 

Laurentiis Filmabend: la strada – das lied der strasse (1954) am 

Sonntag, den 30.06 ab 20 Uhr • „Ostblockbuster“ Filmabend: 

salyut-7 am Montag, den 01.07 ab 20 Uhr • HFF Kurzfilmabend mit 

Thomas Gottschalk und Gästen am Dienstag, den 02.07 ab 20 Uhr 

Auch die diesjährige Ausgabe der besten 

filmsongs aller zeiten ist eine akustische 

Zeitreise durch die Filmgeschichte voller 

Romantik und Liebe. Präsentiert von tele 5 

und moderiert von Thomas Gottschalk. 

Unter der Leitung ihres Dirigenten Ingo P. 

Stefans präsentieren die filmfoniker – das 

Orchester der Filmindustrie – die schönsten 

Balladen und Liebeslieder quer durch die Filmgeschichte. 

Auf dem Programm stehen oscarprämierte 

Songs aus Filmen wie love story 

und titanic oder das wohl atemraubendste 

Highlight des Abends: „Shallow“ aus a star is 

born. Opern-Stars wie Anna Karmasin oder 

Sänger Nico Gomez sorgen für einen unvergesslichen 

Abend mit Ohrwurmgarantie, auf 

den sich die Gäste zurecht freuen können. 

Am Mittwoch, den 03.07., ab 20.30 Uhr in der 

Philharmonie im Gasteig. 

Tickets unter: www.muenchenticket.de

TELE 5 X HFF MÜNCHEN 

tele 5 hat den Film-Nachwuchs 

auf dem Schirm! 

SchleFaZ — DIE 

SCHLECHTESTEN FILME 

ALLER ZEITEN 

Das Filmfestival der Liebe präsentiert Erstlingswerke 

– am Dienstag, den 02.07. mit einem 

ganz besonderen Abend am Kulturstrand. 

Gemeinsam mit der renommierten Hochschule 

für Fernsehen und Film (HFF) laden 

Thomas Gottschalk, tele 5 und Susanne Hermanski 

(Süddeutsche Zeitung) zu einem spannenden 

Talk ein. Mit dabei sind tele 5 Geschäftsführer 

Kai Blasberg, der zuletzt mit 

dem Bernd-Eichinger-Preis ausgezeichnete 

Produzent Christian Becker, sowie die beiden 

Erfolgsregisseure Dennis Gansel und Peter 

Thorwarth. Im Anschluss werden insgesamt 

acht ausgewählte Erstlingswerke von jungen 

Talenten der HFF gezeigt. Dabei reicht das 

Genre-Spektrum von bitterböser Komödie, 

Crime, Drama, Horror bis hin zum Tanzfilm. 

Wer bis dahin nicht warten kann – bereits am 27.06. 

und 28.06. werden die Filme auch OnAir auf tele 5 

jeweils nach dem ersten Spielfilm zu sehen sein. 

Am 29.06. ab 20 Uhr zeigen die beiden Filmarchäologen 

Oliver Kalkofe und Peter Rütten 

eine exklusive Preview aus der Sommerstaffel 

2019 von „SchleFaZ – die schlechtesten Filme 

aller Zeiten“ (Start: 23.08. auf tele 5). Die beiden 

Schundfilm-Experten haben sich für ein ganz 

besonderes Anti-Meisterwerk entschieden: 

plan 9 – aus dem weltall (1959). Edward „Ed“ 

Wood legte mit diesem Streifen unfreiwillig den 

Grundstein für das Genre der Trashfilme. Regie, 

Drehbuch, Schnitt und Produktion: Ed Wood. 

Ein Markenzeichen, das die unfreiwillige Komik 

in Dialog und Handlung garantiert. 

TELE 5 

ERSTKLASSIGE FILMABENDE 

AM KULTURSTRAND 

Gleich an zwei weiteren Abenden wird es am 

Kulturstrand hochkarätig und extravagant 

zugleich. Im Rahmen eines Dino De Laurentiis 

Filmabends zeigt tele 5 auf großer Leinwand 

den Spielfilm la strada – das lied der strasse 

(1954), der eindringlich das Ende einer wahren 

Liebe beschreibt. Zum filmfest münchen feiert 

tele 5 aber auch eine weitere spektakuläre 

Programm-Marke: ostblockbuster. Mit dem 

russischen Film salyut-7 von Regisseur Klim 

Schipenko geht es anlässlich des 50. Jubiläum 

der Mondlandung bildgewaltig weit hinaus 

ins Weltall. 

Dino De Laurentiis Filmabend am 30.06. ab 20 Uhr und 

„Ostblockbuster“ Filmabend am 01.07. ab 20 Uhr 

BITTE ZUSTEIGEN — DER TELE 5 SHUTTLE-BUS! 

DER TELE 5 SHUTTLE-BUS WIRD AN DREI AUFEINANDERFOLGENDEN TAGEN, VON 02. — 04. JULI, 

REGELMÄSSIG ZWISCHEN ALLEN FILMFEST-LOCATIONS UND -KINOS VERKEHREN. 

DER GELBE AMERIKANISCHE SCHULBUS BRINGT FILMFEST-BESUCHER KOSTENLOS UND STILECHT 

VON FILM-HIGHLIGHT ZU FILM-HIGHLIGHT! 

DIE TELE 5-VERANSTALTUNGEN AM KULTURSTRAND FINDEN AUF GRUND DER OPEN-AIR-FLÄCHE 

NUR BEI GUTEM WETTER STATT. TÄGLICHE UPDATES FINDEN SIE AUF DER WEBSEITE 

DES KULTURSTRANDES UNTER KULTURSTRAND.ORG ODER DEN JEWEILIGEN FACEBOOK 

VERANSTALTUNGEN. SOLLTE ES DANN DOCH REGEN GEBEN, GEHT ES MIT DEM 

FILMFESTIVAL DER LIEBE GANZ EINFACH AUCH BEI TELE 5 IM FERNSEHPROGRAMM WEITER. 

NOCH MEHR INFORMATIONEN UNTER WWW.TELE5.DE 

153

PREISE AUF DEM 

FILMFEST 

Besondere Filme werden besonders geehrt: mit verschiedenen Preisen, 

die auf dem filmfest münchen vergeben werden und mit denen 

außerordentliche Verdienste geehrt, soziale Ansprüche gewürdigt und 

herausragende künstlerische Leistungen gefeiert werden. 

PREISE AUF DEM FILMFEST 

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FR, 28. JUNI 

Ab 14.00 Uhr 

Carl-Orff-Saal im Gasteig 

STARTER - 

FILM PREISE 

VERLIEHEN VON DER 

LANDES HAUPTSTADT 

MÜNCHEN 

Auf eine lange Tradition blickt die Verleihung 

der seit 1985 vergebenen Starter- 

Filmpreise der Landeshauptstadt München 

zurück. In diesem Jahr findet die 

Veranstaltung erstmals im Rahmen des 

filmfest münchen statt. Mit den mit jeweils 

6.000 Euro dotierten Starter-Filmpreisen 

werden jährlich drei künstlerisch 

herausragende Projekte des Münchner 

Regie-Nachwuchses ausgezeichnet. Weiterhin 

wird der Starter-Filmpreis/Produktion, 

gestiftet von ARRI Media, als geldwerte 

Leistung in Höhe von 6.000 Euro 

für die Post produktion eines künftigen 

Films vergeben. Zu den Preisträger*innen 

der vergangenen Jahre gehören inzwischen 

etablierte deutsche Regiegrößen 

wie Maren Ade, Philip Gröning oder 

Oliver Haffner. Die Preisträger*innen der 

Starter-Filmpreise 2019 werden bei der 

Verleihung bekanntgegeben. 

SO, 30. JUNI 

20.00 – 22.00 Uhr 


BERND 

BURGEMEISTER 

FERNSEHPREIS 

Traditionell vergibt die VFF Verwertungs - 

gesellschaft der Film- und Fernsehproduzenten 

im Rahmen des filmfest 

münchen jährlich den „Bernd Burgemeister 

Fernsehpreis“. Honoriert werden 

Produzentenleistungen besonderer 

Filme, die wichtige gesellschaftspolitische 

Themen aufgreifen oder erzählerisch 

neue Akzente setzen. Ursprünglich 

wurde dieser Preis unter dem Namen 

VFF TV Movie Award ins Leben gerufen, 

um die besondere Bedeutung und immer 

höher werdende Qualität von 

Fernsehproduktionen zu würdigen. Zu 

Ehren des 2008 verstorbenen Münchner 

Produzenten und langjährigen Geschäftsführer 

der VFF, Bernd Burgemeister, 

trägt der Award seitdem seinen 

Namen. Der „Bernd Burgemeister Fernsehpreis“ 

ist mit 25.000 Euro dotiert. 

Jury: Prof. Dr. Klaus Schaefer (Vorsitz), 

Julia Koschitz, Dirk Engelhardt 

MO, 01. JULI 

14.00 Uhr 

Black Box im Gasteig 

KINOPRO- 

GRAMM PREISE 

VERLIEHEN VON DER 

LANDES HAUPTSTADT 

MÜNCHEN 

Die 2002 eingeführten Kinoprogrammpreise 

der Landeshauptstadt München 

werden in diesem Jahr ebenfalls erstmalig 

im Rahmen des filmfest münchen 

verliehen. Sie sind als Auszeichnung für 

die Programmqualität und eine ansprechende 

Kinoführung gedacht. Die Preise 

sollen aber auch den Einsatz der Münchner 

Kinobetreiberinnen und -betreiber 

für den Erhalt der Filmkunst in München 

würdigen. Die Programm- und Arthouse-Kinos 

bieten beispielsweise 

Filmreihen zu verschiedensten politischen 

und gesellschaftlichen Themen 

und eröffnen in Podiumsgesprächen mit 

Expert*innen und Regisseur*innen 

sowie Regisseuren dem Publikum die 

Möglichkeit, sich vertiefend mit den 

Filmen zu befassen. Zu den festen 

Programmpunkten dieser Kinos gehören 

außerdem die Mitwirkung bei Filmfestivals, 

die Durchführung von Vorstellungen 

für Kinder, Jugendliche und Senioren 

sowie die Präsentation von 

Originalfassungen und von Kurz- und 

Dokumentarfilmen. Die Programm- und 

Arthouse-Kinos leisten damit einen 

unverzicht baren Beitrag für die kulturelle 

Vielfalt in München. 

Im Anschluss an die Preisverleihung 

wird eine Diskussionsrunde mit dem 

Titel „Quo vadis, Kino? Das System 

zwischen etablierter Förderung und 

alternativen Modellen“ stattfinden. Auf 

dem Podium diskutieren Dunja Bialas, 

Dorothee Erpenstein, Ingo Fließ und 

Edgar Reitz (angefr.). Die Diskussion 

moderiert Christian Pfeil. 

Die Preisträger*innen 2019 sind: 

Thomas Kuchenreuther 

für das ABC-Kino 

Markus Eisele und Christian Pfeil 

für das Arena Filmtheater 

Fritz Preßmar und Christoph Preßmar 

für das Filmtheater Sendlinger Tor 

Thomas Wilhelm 

für das Filmtheater Neues Rex 

Elisabeth Kuonen-Reich (†) 

für den Rio Filmpalast 

Wolfgang Bihlmeir, Bernd Brehmer, 

Doris Kuhn und Erich Wagner für 

das Werkstattkino 

MO, 01. JULI 

19.00 Uhr, 

Allerheiligen-Hofkirche der Residenz 

FRITZ-GERLICH- 

PREIS & TRANS- 

MEDIA PREIS 

Der mit 10.000 Euro dotierte Preis wird 

gestiftet von der TELLUX-Beteiligungsgesellschaft 

in München und soll an den 

Publizisten Fritz Gerlich erinnern. Fritz 

Gerlich war Herausgeber der Zeitschrift 

„Der gerade Weg“. Als katholischer

Christ hat er aus Gewissensgründen 

schon früh mit beispielhaftem Mut die 

menschenverachtende Ideologie der 

Nationalsozialisten angeprangert. Nach 

deren Machtergreifung wurde er als einer 

der ersten Angehörigen des intellektuell 

und religiös geprägten Widerstands am 

30. Juni 1934 im KZ Dachau ermordet. Mit 

dem Preis wird ein Filmschaffender 

ausgezeichnet, dessen Werk beim filmfest 

münchen gezeigt wird und der sich 

wie Fritz Gerlich entschlossen und unbeirrbar 

für die Menschenwürde einsetzt 

und damit konsequent gegen Verfolgung, 

Ausgrenzung und Erniedrigung eintritt. 

Im Rahmen der Veranstaltung wird außerdem 

der „Transmedia Preis“ vergeben, 

den die Akademie für Film- und Fernsehdramaturgie 

TOP:Talente e.V. in Kooperation 

mit der TELLUX next GmbH im 

Vorfeld als Wettbewerb transmedialer 

Konzepte ausgeschrieben hat – in diesem 

Jahr zum Thema: „Wie wir in Zukunft 

leben wolen“. 

2000 den ersten 13th Street Shocking 

Short entgegennehmen durfte. Während 

der 13th Street Shocking Short alljährlich 

bei einer exklusiven Preisverleihung an 

einer außergewöhnlichen, streng geheimen 

Location vergeben wird und die 

Veranstaltung nur via Einladung zugänglich 

ist, kommt man am Freitag, 05. Juli 

ab 22.13 Uhr im Atelier Kino bei der Langen 

Nacht der 13th Street Shocking 

Shorts in den Genuss der diesjährigen 

Top 10 Filme, die dort als deutsche Premiere 

zu sehen sein werden. 

MI, 03. JULI 

20:00 Uhr 


MARGOT 

HIELSCHER 

PREIS 

– One Future. In diesem Sinne zeichnet 

der One-Future-Preis einen Film aus dem 

Programm des Filmfests aus, der diesen 

Gedanken in ethisch wie filmästhetisch 

überzeugender Weise umsetzt. 

Der Ehrenpreis wird Elisabeth Wicki- 

Endriss veliehen für ihre Leistungen als 

Schauspielerin und für ihre Weiterführung 

des Vermächtnisses Bernhard Wickis 

beim Friedenspreis Die Brücke. Die 

Laudatio hält Susanne Hermanski (SZ). 

Musikalische Umrahmung: 

Catarina Wendtlandt, Cello; Famadi Sako, 

Djembe; Sören Grigat, Balafon. 

Ohne Anmeldung offen für Alle, 


PREISE DES 

FESTIVALS 

Nur auf Einladung. 

Mehr Infos unter fritz-gerlich-filmpreis.de 

DI, 02. JULI 

21.13 Uhr 

Ort: streng geheim 

13 TH STREET 

SHOCKING 

SHORTS 

20-JÄHRIGES 

JUBILÄUM 

Seit 2000 hat sich 13th Street der Nachwuchsförderung 

verschrieben und 

zeichnet am 02. Juli bereits zum 20. Mal 

talentierte Jungregisseur*innen mit dem 

renommierten Kurzfilmpreis aus. Ob 

Thriller, Mystery, Horror, Action oder 

Crime – beim 13th Street Shocking Short 

sind der Kreativität der Filmschaffenden 

so gut wie keine Grenzen gesetzt. Aus 

den Top 10 der eingereichten Filme, die 

alle einen Prime Time-Sendeplatz erhalten, 

wählt eine prominent besetzte Jury 

den Preisträger oder die Preisträgerin. 

Dem Gewinner oder der Gewinnerin 

winkt als Hauptpreis die Teilnahme am 

Universal Filmmaster Program in L.A. 

Der Aufenthalt in Hollywood ermöglicht 

einen tiefen Einblick hinter die Kulissen 

eines der einflussreichsten Filmstudios 

der Welt. Drehbuch-Development, 

Produktion oder Marketing zählen dabei 

zu den zentralen Abteilungen und bei 

diversen Veranstaltungen erhält der 

Gewinner oder die Gewinnerin zusätzlich 

die Chance, ein wichtiges Netzwerk 

aufzubauen. Zu den früheren Preisträgern 

gehört auch Oscar-Preisträger 

Florian Henckel von Donnersmarck, der 

Mit dem Margot Hielscher Preis werden 

herausragende nationale wie internationale 

Künstlerpersönlichkeiten geehrt, 

die sich bereits in jungen Jahren durch 

Vielseitigkeit und Leistungen in verschiedenen 

kulturellen Disziplinen auszeichnen. 

So soll auch der Namensstifterin 

Margot Hielscher, einer der bekanntesten 

deutschen Sängerinnen und Schauspielerinnen, 

ein Denkmal gesetzt werden. 

Das Preisgeld von 10.000 Euro wird von 

dem Neffen Hielschers, Peter Graf von 

Schall-Riaucour, gestiftet. Ermöglicht 

wird der Preis ebenfalls durch die Unterstützung 

von Christian Ude. 

Der Preis wird am Mittwoch, den 03. Juli, 

im Rahmen einer feierlichen Gala im 

Carl-Orff-Saal im Gasteig verliehen. 

Musikalisch begleiten werden den Abend 

Götz Alsmann sowie Alice und Ellen 

Kessler, weitere Freunde und Weggefährten 

von Margot Hielscher werden 

anwesend sein. Der diesjährige und damit 

erste Preisträger ist der französische 

Schauspieler, Regisseur und Drehbuchautor 

Louis Garrel. Im Anschluss an 

die Preisverleihung wird Garrels neuer 

Film l’homme fidèle (siehe S. 59) als 

Deutschlandpremiere gezeigt. 

SA, 06. JULI 

13.00 – 14.00 Uhr 


ONE 

FUTURE PREIS 


Veranstaltet von der Interfilm-Akademie 

Die Menschen unseres Jahrhunderts 

haben eine einzige unteilbare Zukunft 

CINE CO PRO AWARD 

siehe Seite 28 

Verleihung Fr, 05. Juli 

(nur auf Einladung) 

FÖRDERPREIS NEUES 

DEUTSCHES KINO 


Verleihung Fr, 05. Juli 

(nur auf Einladung) 




Verleihung Sa, 06. Juli, 

16:45 Gasteig 

ARRI/OSRAM AWARD 

siehe Seite 8 

CINEVISION AWARD 


FIPRESCI PREIS 


BAYERN 2 UND 

SZ PUBLIKUMSPREIS 


Award Ceremony 

Sa, 06. Juli, 18 Uhr 


Im Anschluss der Abschlussfilm 

late night – die show ihrs lebens 

(siehe Seite 148) 

PREISE AUF DEM FILMFEST 

155

VERANSTALTUNGEN 

RUND UM DAS FILMFEST 

Ob Ausstellung oder Podiumsdiskussion, Expertengespräch 

oder Fachvortrag – auf den folgenden Seiten finden Sie alle wichtigen 

Termine, die im Rahmen des filmfest münchen stattfinden. 

SONDERVERANSTALTUNGEN 

156 

MEHRTÄGIG 

06. Juni – 28. Juli 

Bayerische Akademie der Schönen 

Künste, Max-Joseph-Platz 6 

AUFBRUCH INS JETZT – DER 

NEUE DEUTSCHE FILM 

Bis zum 28. Juli zeigt die Bayerische Akademie 

der Schönen Künste in München 

die multimediale Ausstellung aufbruch 

ins jetzt – der neue deutsche film mit 

Werken des Schweizer Fotografen Beat 

Presser und ermöglicht damit einen 

frischen Blick zurück nach vorn in Bild, 

Wort und Ton auf die zeit- und filmhistorisch 

bedeutsame Ära des Neuen 

Deutschen Films. 

Informationen zur Ausstellung „Aufbruch 

ins Jetzt – Der Neue Deutsche 

Film“ und zum filmischen Begleitprogramm 

im Filmmuseum München 

und im Theatiner Kino finden Sie hier: 

https://www.badsk.de https://germanfriends.de/aufbruch-ins-jetzt/ 

Öffnungszeiten: Di-So, 11-17 Uhr 

Eintritt 6 Euro/ermäßigt 4 Euro 

Freier Eintritt für akkreditierte Gäste des 

filmfest münchen 

29. Juni – 06. Juli, Pixel 

PIXELLOUNGE 

Die „Pixellounge“ ist ein Raum, in dem 

wir einladen, sich in entspanntem Umfeld 

multimedial mit ausgewählten 

#ffmuc-Filmen und deren Entstehungsumfeld 

zu beschäftigen. Wir hören 

Musik, reden und lassen die gesehenen 

Filme Revue passieren. Bei uns könnt ihr 

den Festivaltag mit einem Drink gemütlich 

ausklingen und die Nacht beginnen 

lassen. Themen sind u.a. am 03. Juli das 

Virtual Worlds-Filmfest und am 04. Juli 

das filmschoolfest. 

Eintritt frei, ab ca. 20 Uhr 

pixel-muc.de, zugdirekt.com 

29. Juni – 06. Juli 

FESTIVAL TV – 

DAS FILMMAGAZIN DER HFF 

Der Bericht vom roten Teppich, ein 

Blick hinter die Kulissen, Trends und 

Zukunftsperspektiven des Kinos, herausragende 

Filme und namhafte Regisseure: 

Festival TV begleitet das filmfest 

münchen. Studierende der Hochschule 

für Fernsehen und Film (HFF) München 

produzieren täglich aktuelle Beiträge 

rund um Filmkunst, Kultur, Glamour und 

Gloria. Mit unkonventionellen Blickwinkeln 

und frischen Ideen erarbeiten 

sie kurze Geschichten, Interviews und 

Magazinbeiträge. Alle relevanten Social- 

Media-Plattformen werden bespielt, 

als Ergänzung zu den Filmbeiträgen 

wird gebloggt, getwittert, geshared und 

geliked. Die Beiträge sind zu sehen auf 

der Videowall im Gasteig sowie auf den 

Online-Kanälen des Filmfestes. 

Am Ende steht die von den Studierenden 

konzipierte und moderierte Sendung mit den 

besten Beiträgen: „Best Of Festival TV“ findet 

am Freitag, den 05. Juli 2019, um 15.30 Uhr in 

der HFF (Kino 2) statt. 

02. Juli – 06. Juli 2018 

jeweils 10.00, HFF – Hochschule für 

Fernsehen und Film 

BEGEGNUNG FILMFEST – 

FILME UND GESPRÄCHE AM 

VORMITTAG 

Die Veranstaltung Begegnung Filmfest 

– eine Kooperation des filmfest 

münchen und der Münchner Volkshochschule 

– geht in die zehnte Runde. 

In der Festivalwoche werden an fünf 

Vormittagen besondere Filme und ihre 

Macher*innen vorgestellt. Für Filmfans 

eine tolle Gelegenheit, Highlights des 

Festivals kostengünstig und in entspannter 

Atmosphäre zu erleben. Was 

man die Filmemacher*innen schon 

immer fragen wollte – hier gibt’s die 

Möglichkeit! 

mo. 01.7. 

di. 02.07. 

mi. 03.07. 

do. 04.07. 

fr. 05.07. 

play 

weil du mir gehörst 

wir wären andere menschen 

bruder schwester herz 

totgeschwiegen 

Nach den Filmen stehen Regisseur*innen, 

Schauspieler*innen, Programmverantwortliche 

oder andere Gäste zum Gespräch zur 

Verfügung. Tickets sind für 7,90 € ab sofort 

im WebShop unter filmfest-muenchen.de, 

auch an den Filmfest-Kassen im Gasteig 

sowie ab 28. Juni in allen Filmfest-Kinos 

erhältlich. Gruppen bitten wir um Voranmeldung 

bei der Münchner Volkshochschule 

(089/48006-6728 oder dorothee.lossin@ 

mvhs.de). Bitte beachten Sie, dass reservierte 

Tickets spätestens zwei Tage vor der Vorstellung 

bis 19 Uhr an einer Filmfest-Kasse abgeholt 

werden müssen. 

FR, 28. JUNI 

10.00 — 11.30 

HFF München, Kino 1 

EMILY ATEF – THE FEMALE GAZE 

Frauen wurden jahrelang in der Filmkunst 

marginalisiert, vom „weiblichen 

Blick“ war vielfach die Rede, doch was 

genau ist das? Emily Atefs Filme zeichnen 

sich durch ihre hohe Qualität und 

Vielschichtigkeit aus - dabei legen sie 

einen Schwerpunkt auf weibliche Themen 

und Hauptfiguren. Im Gespräch mit 

Katja Eichinger wird Atef uns ihren eigenen 

„weiblichen Blick“ erklären, sowohl 

inhaltlich als auch als Filmemacherin. 

Freier Eintritt, offen für alle!

14.00 — 15.30 


EUROFLIX? UNTERWEGS ZU 

STARKEN (T)VOD-ANBIETERN 

IN EUROPA 

Podiumsdiskussion (in englischer 

Sprache) veranstaltet von CHILI 

Die Verwertungskette für audiovisuelle 

Produktionen befindet sich in einem 

fundamentalen Wandlungsprozess. Das 

Rennen um die Konsolidierung existierender 

Online-Plattformen ist in vollem 

Gang; neue, große Anbieter drängen mit 

Macht in den Markt. Die Erweiterung 

globaler Angebote geht einher mit der 

Möglichkeit, einem großen Publikum 

weitgefächerte Inhalte verfügbar zu 

machen. Wie sollten sich deutsche und 

europäische Produzenten in diesem neuen 

Umfeld präsentieren? Stehen Online- 

Plattformen notwendig in Konkurrenz 

zu Kinoketten und Filmverleihern oder 

gibt es kooperative Geschäftsmodelle? 

Wie verändern Online-Plattformen die 

Bedeutung und Verfügbarkeit deutscher 

und europäischer Inhalte? Diesen und 

verwandten Fragestellungen zu einer der 

wichtigsten strukturellen Herausforderungen 

für die Filmbranche stellt sich ein 

hochkarätig besetztes Expertenpanel. 

Präsentiert wird die Diskussion von 

CHILI, der innovativen Plattform für die 

besten Filme und TV-Serien, die ihren 

Erfolgskurs in Europa fortsetzt. In Italien 

ist CHILI bereits heute der größte Unterhaltungskonzern 

ohne Abonnement- 

Zwang. In Großbritannien konnte CHILI 

seit Eröffnung der dortigen Internetseite 

im vergangenen Jahr 400.000 neue 

Kunden hinzugewinnen und damit die 

Gesamtzahl seiner Kunden auf drei 

Millionen steigern. 2019 setzt CHILI den 

explosiven Wachstumskurs mit der Expansion 

der Aktivitäten in Deutschland, 

Österreich und Polen fort. 

CHILI beabsichtigt, Europas führendes 

TVOD-Unternehmen aufzubauen. 

Europäische Filme machen einen signifikanten 

Anteil des Gesamtkatalogs der 

nationalen Töchterplattformen aus, mit 

einem Schwerpunkt bei der Filmproduktion 

des eigenen Landes und einer 

soliden jährlichen Wachstumsrate für 

europäische und nationale Inhalte. 

Es diskutieren: Feo Aladag (Produzentin, Filmemacherin, 

Schauspielerin), Wasiliki Bleser 

(Produzentin, CEO Starhaus), Philipp Kreuzer 

(Produzent, CEO Maze Pictures), Giorgio 

Tacchia (Founder & CEO, CHILI) 

Moderation: 

Geoffrey Macnab (Screen International) 

In Zusammenarbeit mit 

Produzentenverband e.V. 

Im Anschluss Cocktail-Empfang in der VIP- 

Lounge, Anmeldungen unter 

press@claudiatomassini.com 

12.00 – 13.30 

Carl-Amery-Saal im Gasteig 

KRISE, KINO UND DIE DREH- 

BUCHAUTOREN 

Podiumsdiskussion veranstaltet 

vom Verband Deutscher Drehbuchautoren 

e.V. 

Es diskutieren: Dr. Thomas Negele (Präsident 

der SPIO - Spitzenorganisation 

der Filmwirtschaft), Sebastian Andrae 

(Drehbuchautor, Geschäftsführender 

Vorstand Verband der Deutschen Drehbuchautoren 

VDD), Sanne Kurz (Mitglied 

des Landtags Bayern für die Fraktion 

Bündnis 90/Die Grünen, Mitglied im 

Rundfunkrat), Carolin Otto (Drehbuchautorin 

VDD, Vorstand der Fédération 

des Scénaristes Européens FSE, Brüssel), 

Christian Pfeil (Geschäftsführer des 

Arena Filmtheaterbetriebs GmbH München, 

Gesellschafter Schillerhof Jena 

und Metropol Kino in Gera) 

Moderation: Brigitte Drodtloff 

Ohne Anmeldung, offen für alle! 


17.30 – 19.00 

Ludwig Beck, Musik Abteilung, 

5. OG Musikbühne, Marienplatz 11 

FILMMAKERS LIVE! ZU GAST BEI 

LUDWIG BECK 

PRÉLUDE - ein Gespräch mit Regisseurin 

Sabrina Sarabi, den Schauspielern Louis 

Hofmann, Liv Lisa Fries und Johannes 

Nussbaum. Pianist Victor Nicoara sorgt 

für die musikalische Umrahmung. 

Ab 19.00 

Praterinsel, Praterinsel 3-4 

CREW CALL MÜNCHEN 

Veranstaltet von: Crew United, Schauspielervideos, 

35mm-meets-Vinyl und 

Münchner Filmwerkstatt e.V. 

Erst zum vierten Mal, aber schon Kult: 

Der Crew Call München - ein Branchenevent 

von Crew United, Schauspielervideos, 

35mm-meets-Vinyl und Münchner 

Filmwerkstatt e.V. und im offiziellen 

Rahmen des FILMFEST MÜNCHEN und 

in enger Zusammenarbeit mit „MMA 

MIXED MUNICH ARTS“. Für alle Gäste 

aus Film, TV, Musik, Theater, Games und 

Medien gilt: Networking, Tanz und Party 

bis in die frühen Morgenstunden. 

Nur auf Einladung 

Infos unter: www.crew-united.com, www. 

schauspielervideos.de, www.35mm-meetsvinyl.com, 

www.münchner-filmwerkstatt.de 

SA, 29. JUNI 

11.00 – 13.00 


ROLLENBILDER IN DEN MEDIEN 

Podiumsdiskussion veranstaltet vom 

Bundesverband Casting e.V. 

Frauen sind im deutschen Fernsehen und 

in den heimischen Kinoproduktionen 

nicht nur deutlich unterrepräsentiert, 

sondern verkörpern häufig auch ein sehr 

klischeehaftes Frauenbild. Ebenso werden 

Männer und Frauen mit Migrationshintergrund 

in deutschen Produktionen 

immer noch vor allem in stereotypischen 

Rollen gezeigt. 

Der BVC lädt herzlich ein zu einer 

Diskussion über bestehende Strukturen 

und Perspektiven. Wir wollen Meinungen 

hören, Ideen sammeln und Sensibilität 

schaffen, um gemeinsam etwas 

zu verändern. 

Es diskutieren: Sabine Derflinger (Regisseurin), 

Maria Furtwängler (Schauspielerin, 

MaLisa Stiftung), Michael Lehmann (CEO 

und Produzent, Studio Hamburg Production 

Group), Claudia Simionescu (Redaktion 

Fernsehfilm, Bayerischer Rundfunk) sowie die 

Castindirektoren Marion Haack (BVC – Hamburg), 

Manolya Mutlu (BVC – Stuttgart) 

Moderation: Stephen Sikder (BVC – München) 

Eintritt frei. Zur Einschätzung des zu erwartenden 

Zuspruchs bitten wir um Anmeldung 

per E-Mail unter bvcfilmfest@aol.com. Eine 

Platzreservierung ist leider nicht möglich und 

kann nicht garantiert werden. Einlass, solange 

Platz verfügbar. Die Veranstaltung wird aufgezeichnet 

und im Internet auf www.castingnetwork.de 

veröffentlicht. 

12.00 – 14.00 

Filmfest-Lounge im Gasteig 

BOLZANO FILM FESTIVAL BO- 

ZEN: „SÜDTIROLER-EMPFANG“ 

Das Team des Bolzano Film Festivals 

Bozen lädt traditionell wieder zu einem 

„Südtiroler-Empfang“ in die Festivallounge 

im Gasteig ein. 

Die 33. Festivalausgabe vom 9. – 14. April 

2019 hat dem Festivalpublikum wieder 

interessante Programme mit Blick auf 

den zeitgenössischen europäischen Film 

geboten und zahlreiche Gäste der Filmbranche 

aus dem In- und Ausland nach 

Bozen gebracht. Die Veranstaltung beim 

filmfest münchen ist eine Gelegenheit, 

in lockerer Atmosphäre auf das vergangene 

Festival zu blicken und erste Einblicke 

in die 34. Festivalausgabe (21. - 26. April 

2020) zu geben. 

Die Teilnahme an der Veranstaltung ist auf 

Einladung für alle Festival-Akkreditierten 

möglich. 

Anmeldung unter info@filmfestival.bz.it 


157


13.30 – 15.30 


INTIMACY COACHING – ÜBER 

DEN UMGANG MIT INTIMITÄT 

VOR UND HINTER DER KAMERA 

Live-Workshop veranstaltet vom Bundesverband 

Schauspiel e.V. & Pro Quote 

Film e.V. 

Ita O‘Brien, Intimacy Coach aus London, 

präsentiert in einem Live-Workshop 

mit Schauspielerin Nina Kronjäger und 

Schauspieler John Friedmann, wie mit 

Intimität am Set gearbeitet werden kann. 

Der Fokus liegt darauf, wie die Würde 

und die Grenzen der Schauspieler*innen 

geachtet werden können und sich 

gleichzeitig die Freiheit der Kunst entfalten 

kann. Eröffnen sich durch einen 

anderen Umgang mit Intimität am Set 

neue gestalterische Spielräume? Mit 

anschließender Gesprächsrunde. 

Die Veranstaltung ist offen für alle, aber es 

wird um Anmeldung unter www.bffs.de / 

www.proquote-film.de gebeten. 

SO, 30. JUNI 

11.00 – 15.00 


PRÉLUDE – BVFT FILMTON- 

PANEL UND SCREENING 

Veranstaltet von der Berufsvereinigung 

Filmton e.V. 

Der junge Klavierstudent David (Louis 

Hofmann) stürzt sich in die Welt der 

Musik und in seine erste große Liebe. 

Doch schon bald soll er mit wachsendem 

Druck die Kontrolle über sein Leben 

verlieren. Regisseurin Sabrina Sarabi, 

Sounddesigner Niklas Kammertöns und 

Mischtonmeister Gregor Bonse lassen 

das Publikum in die klangliche Welt 

dieser Geschichte eintauchen. Nach der 

Vorführung lassen sie die Zuhörer am 

Entstehungsprozess der Tonebene teilhaben 

und veranschaulichen die Arbeit 

in der Tonpostproduktion. 

Moderation: 

Eleonore Daniel (Schauspielerin) 


die Filmförderung ein Anreizsystem, 

das Chancengleichheit integriert. Daher 

möchten wir einen Diskurs über internationale 

Best-Practice-Beispiele und deren 

Umsetzung in Deutschland und Bayern 

anregen. Eingeladen sind Vertreter*innen 

der Filmbranche, moderiert wird das internationale 

Podium von Sanne Kurz, der 

Sprecherin für Kulturpolitik und Film der 

grünen Landtagsfraktion Bayern. 

Anmeldung ist erforderlich unter 

www.gruene-fraktion-bayern.de/termine/ 

Am Einlass in den bayerischen Landtag muss 

ein Ausweisdokument vorgezeigt werden. 

MO, 01. JULI 

11.00 – 12.30, Black Box im Gasteig 

VIRTUAL REALITY – SIEHST 

DU NOCH ODER ERLEBST DU 

SCHON? 

Filmgespräch veranstaltet von der CSU- 

Fraktion im Bayerischen Landtag 

Digitale Innovationen revolutionieren die 

Art, wie wir Filme sehen und wie Filme 

produziert werden. Sie reichen vom 

Einsatz von Visual Effects in der Postproduktion 

über 360-Grad-Videos bis zur 

Nutzung von Virtual Reality. Welches 

Potential haben diese Technologien für 

die Filmproduktion? Was ändert sich für 

die Filmbranche und den Filmstandort 

Bayern? Darüber sprechen wir u.a. mit 

Anja-Karina Richter vom Bayerischen 

Filmzentrum, Stefanie Stalf, Mitgründerin 

von Scanline VFX (u.a. game of thrones 

und rogue one: a star wars story), 

mit Vertretern renommierter Ausbildungseinrichtungen 

und des Bayerischen 

Staatsministeriums für Digitales. 

Offen für alle, Anmeldung erwünscht unter 

filmfest@csu-landtag.de oder telefonisch 

unter 089/4126-2757 

Weitere Informationen unter 

www.csu-landtag.de 

Erfahrungen in den Sektionen Drehbuch, 

Regie und Produktion auf die Gestaltung 

von Einzelfilmen in Kino und Fernsehen 

aus? Steuern wir auf ein neues Erzählen 

zu? Und wenn ja: Wie sieht dieses aus? 

Es diskutieren: Anca Lazarescu (Regie), Richard 

Kropf (Drehbuch), Boris Kunz (Drehbuch 

und Regie), Antje Schlüter (Dramaturgie, 

Redaktion // VeDRA) 

Moderation: Roland Zag (Dramaturgie // 

VeDRA) 

Offen für alle, Anmeldung erwünscht unter 

unter antwort@dramaturgenverband.org 

DI, 02. JULI 


SERIAL REVOLUTION: 

FUNDAMENTAL PARADIGMS 

OF SERIAL DEVELOPMENT 

Veranstaltet von Creative Europe Desk 

München 

Series have revolutionised the process 

of storytelling. What are the differences 

between creating a story for a movie and 

a concept for a series? How does serial 

dramaturgy influence the creative process? 

In his masterclass Nicola Lusuardi, 

screenwriter and script consultant for 

broadcasters such as Sky Italia, head 

of SeriesLab at the TorinoFilmLab and 

Séries Mania and tutor at SerialEyes, 

defines the fundamental paradigms for 

serial writing, explores the methodological 

differences between serial structures 

and shows how they determine the 

development process. 

Eintritt frei, Anmeldung unter 

https://serial-revolution.eventbrite.de 

Veranstaltungssprache: Englisch 

13.00 – 14:30 


FACHKRÄFTEMANGEL IN ALLEN 

GEWERKEN – WAS TUN? 

Podiumsdiskussion der Deutschen Akademie 

für Fernsehen e.V. 

158 

14.00 – 17.00 

Bayerischer Landtag 

GLEICHSTELLUNG GEWINNT – 

WARUM DIVERSITÄT 

UNSERE FILMLANDSCHAFT 

REICHER MACHT 

Podiumsdiskussion von Bündnis 90/Die 

Grünen im Landtag 

An Filmhochschulen studieren nahezu 

gleich viele Frauen wie Männer, im Arbeitsalltag 

besteht bezüglich der Bezahlung 

jedoch ein großer Unterschied. In 

den deutschen Nachbarländern verfolgt 

14.00 – 15:30 


VOM FILM ZUR SERIE UND WIE- 

DER ZURÜCK – VERÄNDERT 

DIE ARBEIT IM WRITERS’ ROOM 

DIE DRAMATURGIE DES EINZEL- 

STÜCKS? 

Podiumsdiskussion veranstaltet vom 

Verband für Film- und Fernsehdramaturgie 

e.V. 

Der Serienboom verändert die Filmlandschaft. 

Serien ziehen nicht nur neue 

Themen und Figurenkonstellationen nach 

sich, sondern auch eine andere Dramaturgie. 

Wie wirken sich die zahlreichen 

Der Arbeitsmarkt der audiovisuellen 

Medien boomt. Es herrscht Vollbeschäftigung. 

Manches Großprojekt wurde 

bereits wegen Personalmangels verschoben. 

Gesucht werden Kostüm- und 

Maskenbildner, Requisiteure und sonstige 

Fachkräfte aller Gewerke. 

Es diskutieren: Stefanie Bieker (Kostümbild), 

Brigitte Dithard (SWR), Steffen Schmidt-Hug 

(Medienanwalt - DAfF), Simone Stewens (IFS 

Köln), Stephanie Wagner (Constantin Film) 

Moderation: Ivo-Alexander Beck (Ninety- 

Minute Film - DAfF) 

Anmeldung per E-Mail unter 

podiumsdiskussion@daff.tv

Eine Platzreservierung ist leider nicht möglich. 

Einlass, solange Platz verfügbar. Die 

Veranstaltung wird aufgezeichnet und im 

Internet veröffentlicht. Mit dem Besuch der 

Veranstaltung treten Sie alle Bild- und Tonrechte 

an den Veranstalter bzw. an die vor Ort 

zugelassene Presse ab. 

13.30 – 15.30, 


OUT IN THE MEDIEN 

Panel veranstaltet von der Queer Media 

Society 

Queere Menschen werden erst sichtbar, 

wenn sie sich outen. Selbst Prominente 

haben immer noch Angst davor. Warum 

ist das so? 

Panelist*innen: Pierre Sanoussi-Bliss (Schauspieler/Regisseur/Autor), 

Pamela Hammes- 

Fischer (Agentin), Luise Helm (Schauspielerin), 

Torsten Lenkeit (Autor/ausf. Produzent), 

Daniela Tolkien (Casting), Connie Walther 

(Regisseurin) 

Moderation: Kriss Rudolph 


14.30 – 17.30, HFF München 

DREHBUCHWERKSTATT 

MÜNCHEN – ABSCHLUSSPRÄ- 

SENTATION DREHBÜCHER 

UND MYSTERY-SERIE 

Seit 30 Jahren ist die Drehbuchwerkstatt 

München erfolgreiche Talentschmiede für 

Film & Fernsehen. Die Liste an namhaften 

Absolventinnen und Absolventen ist lang: 

u.a. Friedrich Ani (u.a. münchen mord); Eva 

Kranenburg (das parfum); Elmar Freels 

(knallerfrauen); Wolfgang Fischer (styx); 

Simone Schmid (zwingli); Constantin 

Lieb (Headautor bei eden); Sönke Andresen 

(familie lotzmann auf den barrikaden) 

und Florian David Fitz (100 dinge). 

Aber auch im Literaturbetrieb haben sich 

viele einen Namen gemacht wie u.a. Tanja 

Kinkel, Robert Seethaler, Daniel Speck, 

Friedrich Ani, Monika Bittl, Susanne Fülscher 

und Silke Neumayer. 

Am 02. Juli 2019 stellt sich der aktuelle 

Jahrgang im Rahmen des filmfest münchen 

in der Hochschule für Fernsehen 

und Film vor. Dort werden um 14.30 Uhr 

spannende Drehbücher unterschiedlichster 

Genres und eine Mystery-Serie 

aus dem Writers’ Room präsentiert. 

Nur auf Einladung 

MI, 03. JULI 


BOOK MEETS FILM – VERLAGE 

PRÄSENTIEREN BÜCHER 

ZUM VERFILMEN 

Veranstaltet vom Börsenverein des 

Deutschen Buchhandels Bayern und dem 

Verband Druck und Medien Bayern e.V. 

Zwölf von einer Jury ausgewählte 

Bücher stehen im Mittelpunkt von 

„Book meets Film“. Es sind Bücher 

mit einem hohen Verfilmungspotential, 

die die Verlage bei diesem Pitch 

Filmproduzent*innen vorstellen werden. 

Bei dem anschließenden Get-together 

besteht die Möglichkeit, mit den Verlagsvertretern 

über Inhalte, Lizenzen 

und Optionen ins Gespräch zu kommen. 

„Book meets Film“ ist fester Bestandteil 

des filmfest münchen und neben der 

Frankfurter Buchmesse im Herbst und 

der Berlinale im Winter die dritte wichtige 

Vernetzungsplattform der deutschsprachigen 

Buch- und Filmbranche. 

In Kooperation mit dem Mediennetzwerk 

Bayern, dem FFF Bayern und dem 

filmfest münchen. 

Moderation: Moritz Holfelder, Bayern 2 

Anmeldung unter bookmeetsfilm@buchhandel-bayern.de 

Weitere Informationen unter https://www. 

vdmb.de/veranstaltungen/book-meets-film- 

3-juli-2019/ sowie www.buchhandel-bayern.de 

DO, 04. JULI 

12.15 – 15.45 , Carl-Amery-Saal im Gasteig 

FILMARBEIT 4.0 – AUSBEUTUNG 

IM NAMEN DER FILMKUNST 

Podiumsdiskussion veranstaltet 

vom Interessenverband Deutscher 

Schauspieler e.V. 

Die Arbeits- und Leistungsbedingungen 

am Set, im Schneideraum und in der 

Postproduktion haben durch Rationalisierung 

und Digitalisierung den Druck 

auf die Filmschaffenden weiter erhöht. 

Während sich der Film auf Festivals und 

Premieren selbst feiert, schuften die 

Filmschaffenden oft am Limit. Braucht 

die Branche ein neues Setup und einen 

gänzlich anderen Tarifvertrag, um die 

Auswüchse zu beseitigen? 

12.15 - 13.45: 1. Teil - Bestandsaufnahme 

Pause 

15.00 – 15.45: 2. Teil - Kooperation der 

Mediengewerkschaft VRFF mit den 

Filmverbänden 

Kuhne (Mediengewerkschaft VRFF, Freie 

Produktionswirtschaft), Dr. Michael Neubauer 

(Berufsverband Kinematografie e.V.), Thomas 

Neudorfer (Verband der Berufsgruppen 

Szenenbild und Kostümbild e.V.) 

Moderatorin: Sophie Adell 



DAS QUARTETT DER SPIELEKUL- 

TUR: „DIE ZUKUNFT IN SPIELEN 

– SPIELE DER ZUKUNFT?“ 

Podiumsdiskussion veranstaltet von der 

Stiftung Digitale Spielekultur GmbH 

Das Quartett der Spielekultur stellt 

eine digitale Adaption des Literarischen 

Quartetts dar, das die Rezeptionsgewohnheiten 

von Games als Medium mit 

einem bewährten Kulturformat vereint. 

Zu dem Kulturgut Games gehört die 

kritische Würdigung herausragender 

Werke. Die Stiftung Digitale Spielekultur 

widmet sich dieser Thematik mit ihrer 

Veranstaltungsreihe „Das Quartett der 

Spielekultur“. Sie gibt Kulturinteressierten 

hier Orientierung, indem es aktuelle 

Höhepunkte der Spielekultur in den 

Fokus rückt und Games in feuilletonistische 

Diskussionen einbettet, die ihrer 

kulturellen Kraft und Bedeutung entsprechen. 

Auf dem filmfest münchen 

widmet sich das Quartett der Frage nach 

der zukünftigen Rolle von Spielen. 

Es diskutieren: Petra Schmitz (Senior Managing 

Editor at Webedia Group / GameStar), 

Christian Schiffer (Journalist und Rundfunkmoderator) 

Moderation: Melek Balgün, Marcus Richter 


16:30 – ca. 20.00 

Bankhaus Donner & Reuschel AG, 

Friedrichstr. 18 

TALENT SUMMIT 

Veranstaltet von Forum Media, 

International Film Partners 

Diskutiert werden die Herausforderungen 

für kreative Filmschaffende im 

aktuellen Produktionsboom. 

Themen u.a.: 

* Quote bei kreativen Filmschaffenden 

* Verpflichtung von kreativen Köpfen 

* Gute Zeiten oder schlechte Zeiten? 

Anschließend Networking-Drinks auf 

der Dachterrasse von Bankhaus donner 

& reuschel. 

Nur für geladene Gäste 


Es diskutieren: Irina Wanka (Interessenverband 

Deutscher Schauspieler e.V.), Alexander 

Berner (Bundesverband Filmschnitt Editor 

e.V.), Bernd Ebert (Mediengewerkschaft 

VRFF, NDR), Johannes Kirchlechner (Bundesverband 

Kinematografie e.V.), Roland 

159


160 

18.30, Bayerischer Landtag, Senatssaal 

im Maximilianeum 

MARKWORTS STAMMTISCH: 

DIE FILMBRANCHE IM 

UMBRUCH – WIE STREAMING 

UND KONZENTRATIONS- 

PROZESSE DIE FILMLAND- 

SCHAFT VERÄNDERN 


FDP-Fraktion im Bayerischen Landtag 

Der medienpolitische Sprecher der 

FDP-Fraktion Bayern, Helmut Markwort, 

startet ab Juli seinen wiederkehrenden 

Stammtisch. Thema der ersten Podiumsdiskussion: 

„Die Filmbranche im 

Umbruch – Wie Streaming und Konzentrationsprozesse 

die Filmlandschaft 

verändern“. Prominenz aus Film und 

Fernsehen werden mit Herrn Markwort 

in ungezwungener Atmosphäre diskutieren. 

Dazu lädt die FDP-Fraktion am 04. 

Juli um 18:30 Uhr in den Senatssaal des 

Bayerischen Landtags ein. Anschließend 

gibt es einen Empfang und die Möglichkeit 

zu einem persönlichen Austausch 

mit den Teilnehmern. 

Es diskutieren: Gabriele M. Walther (Caligari 

Film- und Fernsehproduktions GmbH), Irina 

Wanka (Interessenverband Deutscher Schauspieler 

e. V.) 

Eine Teilnahme ist nur nach vorheriger Anmeldung 

möglich. Bitte melden Sie sich per 

E-Mail mit Angabe des Namens und Ihrer 

Wohnadresse bis zum 01. Juli 2019 verbindlich 

unter stammtisch@fdpltby.de an (Tiefgaragenplätze 

auf Anfrage). Der Einlass erfolgt 

ab 18:00 Uhr über die Ostpforte des Maximilianeums. 

Bitte halten Sie einen amtlichen 

Lichtbildausweis bereit. 

Ab 20.00, Foyer der Versicherungskammer, 

Warngauer Str. 30 

MUSIK UND FILM. EIN GE- 

SPRÄCHSKONZERT MIT ULRIKE 

HAAGE, DIETRICH BRÜGGE- 

MANN UND ENJOTT SCHNEIDER 

Veranstaltet von der Versicherungskammer 

Kulturstiftung in Kooperation 

mit BR-Klassik 

Seit vor 100 Jahren der erste Tonfilm 

entstand, sind Filme ohne Musik im 

Grunde nicht mehr vorstellbar. Soundtracks 

sind ein massentaugliches Phänomen, 

das auch Menschen, die sich 

sonst weniger für symphonische Musik 

interessieren, in die Konzertsäle lockt. 

Manche Scores sind im kollektiven 

Gedächtnis verankert – man denke 

nur an bestimmte Westernmusik oder 

Soundtracks zu Liebesgeschichten und 

Thrillern. „Der Film sagt, was ist und die 

Musik, wie es ist“, lautet eine cineastische 

Faustregel. Aber stimmt das? Sind 

Film und Musik wirklich ein untrennbares 

Gesamtkunstwerk? Und wenn dem 

so ist, sind Filmkomponistinnen und 

-komponisten dann nur Dienstleister? 

Kann man gleichzeitig künstlerisch frei 

sein, sogenannte E-Musik schreiben und 

vermarktbare Soundtracks? 

Darüber diskutieren der Regisseur, 

Musiker und Blogger Dietrich Brüggemann, 

die Musikerin und Komponistin 

Ulrike Haage und der Komponist und 

emeritierte Filmmusikprofessor Enjott 

Schneider. 

Musik: 

Dietrich Brüggemann, Ulrike Haage, Enjott 

Schneider, Henry Mancini, Nino Rota 

Es spielen Ulrike Haage und Musiker der 

Münchner Symphoniker 

Kartenreservierung online unter www. 

versicherungskammer-kulturstiftung.de. Die 

Platzwahl ist frei. 

Die Veranstaltung wird im Rahmen der Sendereihe 

»Thema Musik Live« auf BR-KLASSIK 

übertragen. Bitte beachten Sie, dass aufgrund 

der Live-Übertragung die Plätze 15 Minuten 

vor Veranstaltungsbeginn eingenommen werden 

müssen. Eine Veranstaltung der Versicherungskammer 

Kulturstiftung in Kooperation 

mit BR-KLASSIK und in Assoziation mit dem 

filmfest münchen. 

FR, 05. JULI 


SPIELFILM | SERIE – ALLES UN- 

TER EINEM DACH. WAS PASSIERT 

DURCH DEN SERIEN-HYPE? 


ARRI Media GmbH 

Vor welchen Herausforderungen stehen 

Produzenten, Dienstleister und Kreative? 

Serien wie game of thrones, dark, 

mad men und parfum haben die Filmproduktionslandschaft 

maßgeblich 

verändert. Inzwischen produzieren 

alle alles, und das am laufenden 

Band. Der Serien-Hype setzt die 

Branche unter Druck, bietet aber 

auch große Chancen. Dabei beeinflussen 

Trends wie Binge-Watching, 

Serien im Hochformat und kürzere 

Episoden die Sehgewohnheiten der 

Zuschauer – und damit die Arbeit der 

Filmschaffenden. Im Rahmen des 

filmfest münchen lädt ARRI Media zu 

einer Podiumsdiskussion über die 

Folgen und Herausforderungen, die 

der Serien-Hype mit sich bringt. Seien 

Sie live dabei, wenn namhafte Persönlichkeiten 

aus der Filmbranche 

über ihre Erfahrungen und Visionen 

diskutieren. Nutzen Sie die Chance, 

im Anschluss aktiv an unserer Q&A 

teilzunehmen! 


SA, 06. JULI 

10.00 – 12.30, Rio Filmpalast, 

Rosenheimer Str. 46 

VERSTÖRUNG – UND EINE ART 

VON POESIE: DIE FILMLEGENDE 

BERNHARD WICKI 

(Deutschland 2006/2007, Regie Elisabeth 

Wicki-Endriss, Länge 123 Min.) 

Filmseminar veranstaltet von der Interfilm-Akademie 

Anlässlich seines 100. Geburtstages wird 

als Auftakt einer geplanten Retrospektive 

dieser Dokumentarfilm über Bernhard 

Wicki (1919-2000) gezeigt, der als unbeirrbarer 

Schauspieler und Filmemacher 

die deutsche Zeit- und Filmgeschichte 

geprägt hat. Dabei kommen prominente 

Weggefährten zu Wort. Diese Mischung 

aus kultur- und filmgeschichtlichem 

Abriss ist zugleich eine poetische Liebeserklärung 

an den Menschen Bernhard 

Wicki. 

Mit freundlicher Unterstützung von Beta Film 

Danach Filmgespräch mit Dr. Peter 

Marinković, Direktor der Interfilm-Akademie, 

und einem Überraschungsgast. 

Ohne Anmeldung, offen für alle!

Deutsches Theater München | www.deutsches-theater.de 

Musicals & Shows in München 

25.10.– 9.11.2019 

DAS ORIGINAL BROADWAY-MUSICAL 

spielart.org 

Eine Initiative der Stadt München 

und der BMW Group 

06. –11.08.19 

19007_spiel19_02_filmfestmagazin_0522.indd 3 22.05.19 12:01 

Grenzenlos 

Der ARTE-Kurzfilmwettbewerb 2019 

JETZT EINREICHEN! 

Gesucht werden Kurzfilme von max. 15 Min. 

Einsendeschluss ist der 30. September 2019. 

Infos und Teilnahmebedingungen unter 

arte.tv/grenzenlos 

Das Kurzfilm-Magazin 

#artegrenzenlos 

161

FILMMAKERS 

LIVE! 

Das filmfest münchen bietet nicht nur eine einmalige Gelegenheit, 

außergewöhnliche Filme aus aller Welt, sondern auch ihre Macher*innen 

hautnah zu erleben – und sie aus dem Nähkästchen plaudern zu hören 

und ihnen eigene Fragen zu stellen. 

FR, 28. JUNI 

SA, 29. JUNI 

SO, 30. JUNI 


16.00 Uhr 

NEUES DEUTSCHES KINO: 

ES GILT DAS GESPROCHENE 

WO RT 

Black Box 

Gespräch über den neuen Film von İlker 

Çatak, es gilt das gesprochene wort. 

Gäste sind: Ingo Fliess (Produzent), İlker 

Çatak (Regie), Anne Ratte-Polle (Darstellerin), 

Godehard Giese (Darsteller) 

16.00 Uhr 

KUBAS KINO IM WANDEL 

Carl-Amery-Saal 

17:30 Uhr 


Black Box 

Gespräch mit Regisseur Riley Stearns 

über sein neues Werk the art of 

self-defense, mit dem das diesjährige 

filmfest münchen eröffnet wird 

11.00 Uhr 

DIE NEUE ZEIT 

Black Box 

Gespräch über das sechsteilige Serien- 

Event die neue zeit. Gäste sind: Thomas 

Kufus (Produzent), Lars Kraume (Regie), 

Judith Angerbauer (Drehbuch), 

Anna Maria Mühe und Valerie Pachner 

(Darstellerinnen) 

13.00 Uhr 

THIS ACTRESS DOES NOT EXIST 

– GEDANKEN ZUR ZUKUNFT 

DES KINOS 

Black Box 

Experten aus verschiedenen Bereichen 

wie Filmwissenschaft, VFX, Psychologie, 

Theologie, Kulturkritik, Digitales, Schauspiel, 

Regie und Szenenbild diskutieren 

über die Zukunft der audiovisuellen 

Rezeption und über am Computer erschaffene 

Menschen. 

13.00 Uhr 

DEUTSCHES KINO – 


Black Box 

Gespräch mit Regisseur Florian Koerner 

von Gustorf 

14.00 Uhr 

MARK WEBBER 

Black Box 

Ein Gespräch mit Regisseur Mark Webber 

über seinen neuen Film the place of 

no words 

16.00 Uhr 

MADS BRÜGGER 

Black Box 

Der dänische Dokumentarfilmer, Drehbuchautor 

und Journalist spricht über 

seine Ursprünge und sein explosives 

filmisches Schaffen 

162 

17:30 Uhr 

PRÉLUDE ZU GAST BEI 

LUDWIG BECK 

Ludwig Beck, Musikabteilung 5. OG 

Gespräch mit Regisseurin Sabrina Sarabi, 

den Schauspielern Louis Hofmann, 

Liv Lisa Fries und Johannes Nussbaum 

über Sarabis Film prélude. Der Pianist 

Victor Nicoara sorgt für die musikalische 

Umrahmung. 

16.00 Uhr 

ANTONIO BANDERAS 

Black Box 

Der Starschauspieler und CineMerit- 

Preisträger spricht über seine Karriere 

und seine Arbeit mit Regisseuren wie 

Pedro Almodóvar 

16.00 Uhr 

NEUES DEUTSCHES KINO – 

REGISSEURINNEN 


16.00 Uhr 



17.00 Uhr 

NEUES FRANZÖSISCHES KINO 1 


18.00 Uhr 

SYRIEN – FILMEN IM KRIEG 

Black Box 

Gespräch mit Filmemacher*innen, die 

zum Teil aus Syrien kommen und dort 

ihre neuen Filme gedreht haben

16.00 Uhr 

RALPH FIENNES 

Black Box 

MO, 01. JULI 

Gespräch mit dem britischen Schauspiel-Star 

und CineMerit-Preisträger 

Ralph Fiennes über seine Karriere und 

seine eigenen Regiewerke 

16.00 Uhr 

NEUE DEUTSCHE DOKU- 

MENTARFILME 


17.00 Uhr 

ANGELO MIT MARKUS 

SCHLEINZER UND TEAM 

Black Box 

Ein Gespräch mit dem Regisseur und 

seinem Team über das Drama angelo, 

das nach einer wahren Geschichte die 

Auswüchse des Kolonialismus zeigt 

17.00 Uhr 

OSTEUROPA ZWISCHEN 

TRADITION UND AUFBRUCH 


Ein Gespräch mit Filmemacher*innen 

aus Osteuropa 

16.00 Uhr 

BLACK CINEMA 

Black Box 

DI, 02. JULI 

16.00 Uhr 

NEUES DEUTSCHES KINO – 

EXOTISCHE ORTE 


17.00 Uhr 



 

18.00 Uhr 

MEISTER DES CHINESISCHEN 

KINOS – DIAO YINAN 

Black Box 

Gespräch mit dem chinesischen Regisseur 

Diao Yinan (the wild goose lake) 

19.00 Uhr 

BEST OF PINGYAO – JUNGES 

KINO VON JIA ZHANGKES 

NEUEM FESTIVAL 

Black Box 

Gespräch mit chinesischen Regisseuren 

über das Nachwuchsfilmfest in Pingyao 

MI, 03. JULI 

14.00 Uhr 

CINEMA ITALIANO 1 

Black Box 

16.00 Uhr 

MARGOT HIELSCHER PREIS – 

LOUIS GARREL 

Black Box 

17.30 Uhr 

DEUTSCHES KINO – LARA 

Black Box 

Gespräch mit Regisseur Jan-Ole Gerster 

und ausgewählten Teammitgliedern 

über ihren aktuellen Film lara 

19.00 Uhr 

LET’S TALK ABOUT GENRE, 

BABY 

Black Box 

Gespräch mit Produzent Fabian Halbig 

und Regisseur Tim Dünschede über 

ihren Film LIMBO und die Zukunft des 

deutschen Genrefilms 

neues zu filmmakers live! 

Online auf filmfest-muenchen.de sowie auf unseren Social-Media-Kanälen. 

Bitte haben Sie Verständnis, falls kurzfristige Änderungen auftreten. 

 

filmmakers live! ist kostenlos 

Seien Sie rechtzeitig da, in diesem Jahr gilt „First Come, First Served“ ganz ohne Ticket! 

Einige der Veranstaltungen in der Black Box werden aufgezeichnet und im 

Internet veröffentlicht. Mit dem Besuch der Veranstaltung treten Sie alle Bild- und 

Tonrechte an den Veranstalter bzw. an die vor Ort zugelassene Presse ab. 

gasteig 

Carl-Amery-Saal, Black Box, 

Carl-Orff-Saal 

auf social media live dabei sein! 

#filmmakers live #ffmuc 

DO, 04. JULI 

16.00 Uhr 

CINEMA ITALIANO 2 


17.00 Uhr 



18.00 Uhr 

RETROSPEKTIVE – BONG JOON HO 

Black Box 

Gespräch mit dem koreanischen Regisseur 

Bong Joon Ho, der dieses Jahr die 

Goldene Palme von Cannes gewonnen 

hat und zu den bedeutendsten Filmemachern 

unserer Zeit gehört 

FR, 05. JULI 

12.00 Uhr 

FILMMAKERS FOR FUTURE 

Black Box 

Gespräch über die wegweisende Initiative 

film macht schule – meet the filmmakers. 

Gäste: Anna & Linus de Paoli, Joya Thome 

16.00 Uhr 

BRASILIEN – DIE KUNST DES 

GEGENBILDS 


16.50 Uhr 

NEUE STIMMEN AUS LATEIN- 

AMERIKA 


18.00 Uhr 

DAS KOLLEKTIV EL PAMPERO 

CINE AUS BUENOS AIRES 

Black Box 

Gespräch mit Mitgliedern des Produzentenkollektivs 

„El Pampero Cine“ über zwei 

ihrer spektakulären Filme: den 14-stündigen 

Genremix la flor und das Porträt 

einer Künstlertruppe auf Tournee, por 

el dinero. Gäste: Laura Citarella, Ezequiel 

Pierri und Alejo Moguillansky 

16.00 Uhr 

LATE NIGHT 

Black Box 

SA, 06. JULI 

Gespräch über den diesjährigen Abschlussfilm 

late night 


163

09.00 –10.45 11.00 –13.15 13.30 –16.00 16.15 –18.30 18.45 –21.00 21.15 –24.00 

ASTOR Film 

Lounge im ARRI 

ARRI 

ASTOR Film 


ASTOR 

ASTOR Film 


CLUB 

City Kinos 

Atelier I 

City Kinos 

Atelier II 

Filmmuseum 

Filmtheater 

Sendlinger 

Tor 

17:00 

Die neue Zeit 

Lars Kraume 

S. 140 • OF 

17:00 

Die neue Zeit 

Lars Kraume 

S. 140 • OF 

17:00 

Die neue Zeit 

Lars Kraume 

S. 140 • OF 

17:30 

Blaze 

Ethan Hawke 

300‘ 

D 

300‘ 

D 

300‘ 

D 

128‘ 20:00 

Give Me Liberty 

Kirill Mikhanovsky 

22:30 

This Is Not Berlin 

Hari Sama 

109‘ 

S. 78 • OmdU MEX 

110‘ 22:30 

Alpha, The Right To Kill 

Brillante Mendoza 

S. 11 • OF USA S. 122 • OmeU USA S. 68 • OmeU PHL 

17:00 

93‘ 19:30 

85‘ 22:00 

132‘ 

Out Of Tune 

Luciérnagas 

Liberté 

Frederikke Aspöck 

Bani Khoshnoudi 

Albert Serra 

S. 76 • OmeU DK S. 126 • OmeU MEX, GR, DOM S. 12 • OmeU F, P, E 

17:30 

93‘ 20:00 

88‘ 22:30 

100‘ 

The Ambassador 

Die rote Kapelle 

The Saint Bernard 

Mads Brügger 

Mads Brügger 

Syndicate 

Mads Brügger 

S. 56 • OmeU DK, S S. 54 • OmeU DK S. 55 • OmeU DK 

18:00 

122‘ 21:00 

95‘ 

Es gilt das gesprochene Prélude 

Wort 

Sabrina Sarabi 

Ilker Çatak 

S. 99 • OmeU D, F S. 100 • OmeU D 

94‘ 

DOM Dom. Rep. 

DZ Algerien 

E Spanien 

EST Estland 

F Frankreich 

GR Griechenland 

CN China 

CR Costa Rica 

CU Kuba 

CZ Tschechien 

D Deuschland 

DK Dänemark 

FREITAG, 28.06.2019 

Gasteig 

Carl-Amery- 

Saal 

Gasteig 

Carl-Orff- 

Saal 

Gloria 

Palast 

HFF 

AudimaxX 

HFF 

Kino I 

16:00 

Mein Lotta-Leben - 

Alles Bingo mit Flamingo! 

Neele Leana Vollmar 

S. 90 • OF D 

95‘ 19:30 

18:00 

Insumisas 

Laura Cazador, 

Fernando Pérez 

The Art Of Self-Defense 

Riley Stearns 

104‘ 22:30 

Frères Ennemis 

David Oelhoffen 

S. 17 • OF USA S. 70 • OmeU F 

94‘ 21:00 

89‘ 

Wiener Blut 

Barbara Eder 

S. 70 • OmeU CH, CU S. 114 • OF A 

17:30 

87‘ 20:00 

88‘ 22:30 

Ein verhängnisvoller Plan Ich brauche euch 

Porno 

Ed Herzog 

Max Färberböck 

Keola Racela 

S. 114 • OF D S. 108 • OF D S. 128 • OF USA 

16:30 

117‘ 19:30 

112‘ 22:00 

83‘ 

Nos Vies Formidables Vernon Subutex, Folge 1-2 Les Fauves 

Fabienne Godet 

Cathy Verney 

Vincent Mariette 

111‘ 

98‘ 

BG Bulgarien 

BGD Bangladesh 

BR Brasilien 

CA Kanada 

CH Schweiz 

CL Chile 

A Österreich 

AF Afghanistan 

AL Albanien 

AR Argentinien 

AU Australien 

BE Belgien 

HFF 

Kino II 

11:00 

La Flor (Teil 1) 

Mariano Llinas 

S. 126 • OmeU F S. 147 • OmeU F 

225‘ 18:00 

80‘ 20:30 

103‘ 

Los Tiburones 

L’ Heure De La Sortie 

Lucía Garibaldi 

Sébastien Marnier 

S. 70 • OmeU F 

164 

Münchner 

Freiheit I 

Münchner 

Freiheit II 

Münchner 

Freiheit III 

Münchner 

Freiheit IV 

Rio 

Filmpalast I 

Rio 

Filmpalast II 

S. 125 • OmeU AR 

16:00 

Gaza 

Garry Keane, 

Andrew McConnell 

S. 130 • OmeU AR S. 123 • OmeU F 

17:30 

90‘ 20:00 

84‘ 22:30 

The Day I Lost My Shadow Continuer 

Il Primo Re 

Soudade Kaadan 

Joachim Lafosse 

Matteo Rovere 

S. 118 • OmeU SYR, LB, F S. 68 • OmeU BE, F S. 77 • OmeU I, BE 

16:30 

123‘ 19:00 

105‘ 21:30 

81‘ 

What You Gonna Do When The Man Who Surprised CRSHD 

The World’s On Fire? Everyone 

Emily Cohn 

Roberto Minervini 

Natasha Merkulova, 

Aleksey Chupov 

S. 132 • OmeU F, I, USA S. 18 • OmeU R S. 118 • OF USA 

18:00 

119‘ 21:00 

92‘ 

Only You 

El Viaje Extraordinario 

Harry Wootliff 

De Celeste Garcia 

Arturo Infante 

S. 127 • OF UK S. 130 • OmeU D, CU 

17:00 

93‘ 19:30 

83‘ 22:00 

Momenti Di Trascurabile Love Me Not 

Calidris 

Felicità 

Lluis Miñarro Albero 

Peter Azen 

Daniele Luchetti 

S. 72 • OmeU I S. 126 • OmeU MEX, E S. 118 • OmeU USA 

18:00 

113‘ 20:30 

102‘ 

Miles Davis: 

Messer im Herz 

Birth Of The Cool 

Yann Gonzalez 

Stanely Nelson 

S. 72 • OmeU USA S. 72 • OmeU F 

89‘ 18:30 

65‘ 21:00 

75‘ 

Para La Guerra 

Frances Ferguson 

Francisco Marise 

Bob Byington 

S. 29 • OmeU IE, CA, D, UK S. 127 • OmeU E, AR, P, PA S. 122 • OF USA 

123‘ 

82‘ 

Serien Spotlight 


Spotlight 




Neue Deutsche Serien 

Neues Deutsches Fernsehen 


100 Jahre Bavaria 

Black Cinema 

CineCoPro 

CineMasters 

CineVision 

Hommage

09.00 –10.45 11.00 –13.15 13.30 –16.00 16.15 –18.30 18.45 –21.00 21.15 –24.00 

USA Ver. Staaten v. Amerika 

UY Uruguay 

SK Slowakei 

SRB Serbien 

SYR Syrien 

TH Thailand 

TR Türkei 

UK Großbritannien 

15:00 

Evita 

Alan Parker 

11:00 

124‘ 15:00 

Black Cinema: Chasing The 

Moon / Ashes And Embers 

Die Verwandlung 

Michael Harder 

Haile Gerima, Dawn Suggs 

134‘ 17:30 

La Gomera 

Corneliu Porumboiu 

S. 100 • OmeU D 

14:00 

Santiago, Italia 

Nanni Moretti 

80‘ 16:30 


Bob Byington 

98‘ 20:00 

A Vida Invisível De 

Eurídice Gusmão 

Karim Aïnouz 

S. 35 • OF USA S. 29 • OmeU RO, F, D S. 30 • OmeU BR, D 

14:30 

109‘ 17:00 

89‘ 19:30 

103‘ 22:00 

Leif In Concert 

Play 

Les Misérables 

Kidnapping Stella 

Christian Klandt 

Philip Koch 

Ladj Ly 

Thomas Sieben 

75‘ 19:00 

Papi Chulo 

John Butler 

139‘ 

S. 112 • OF D S. 72 • OmeU F 

88‘ 

S. 71 • OmeU D 

98‘ 21:30 

Luciérnagas 


85‘ 

S. 78 • OmeU I, F, CL S. 122 • OF USA S. 76 • OmeU IE S. 126 • OmeU MEX, GR, DOM 

17:30 

91‘ 20:00 

95‘ 22:30 

86‘ 

The Brink 

The Place Of No Words Saturday Afternoon 

Alison Klayman 

Mark Webber 

Mostofa Sarwar Farooki 

S. 118 • OF USA S. 12 • OF USA S. 30 • OmeU BGD, D, R 

17:00 

90‘ 19:30 

129‘ 22:00 

96‘ 

Das Kinderheim 

Der unverhoffte Charme Divine Wind 

Shahrbanoo Sadat 

des Geldes 

Merzak Allouache 

Denys Arcand 

S. 29 • OmeU 

DK, D, F, LUX, AF, QAT 

S. 78 • OmdU CA S. 120 • OmeU DZ, F, QAT, LB 

72‘ 17:30 

123‘ 20:00 

143‘ 

What You Gonna Do When 

The World’s On Fire? 


Hommage Mads Brügger: 

Cold Case Hammarskjöld 

Mads Brügger 

S. 49 • OF, OF USA S. 85 • OF D S. 132 • OmeU F, I, USA S. 55 • OmeU DK, BE, N, S 

18:00 

112‘ 20:30 

90‘ 

Yesterday 


Danny Boyle 

Florian Koerner von Gustorf 

S. 80 • OmdU UK S. 102 • OmeU D 

ASTOR Film 


ARRI 

ASTOR Film 


ASTOR 

ASTOR Film 


CLUB 

City Kinos 

Atelier I 

City Kinos 

Atelier II 

Filmmuseum 

Filmtheater 

Sendlinger 

Tor 

PL Polen 

PSE Staat Palästina 

QAT Katar 

R Russland 

RO Rumänien 

S Schweden 

N Norwergen 

NL Niederlande 

P Portugal 

PA Panama 

PE Peru 

PHL Philippinen 

10:00 

Insumisas 

Laura Cazador, 

Fernando Pérez 

94‘ 12:30 

Zu Zweit Allein 

Sabine Koder 

82‘ 15:00 

Nachts baden 

Ariane Zeller 

18:00 


Antonio Banderas 

Leid und Herrlichkeit 


S. 34 • OmdU 

160‘ 

E 

22:30 

Desperado 

Robert Rodriguez 

S. 35 • OmeU 

103‘ 

USA 

18:00 

A New Normal 

Luzie Loose 

17‘, 92‘ 21:00 

Wir wären andere 

Menschen 

89‘ 

Jupp, watt hamwer jemaht? Jan Bonny 

Jan Bonny 

S. 104 • OF, OmeU D S. 114 • OF D 

89‘ 17:30 

Mär 

Katharina Mihm 

72‘ 20:00 

Fett und Fett (Folge 1-4) 

Chiara Grabmayr 

87‘ 22:30 

Memory - The Origins 

Of Alien 

Alexandre O. Philippe 

S. 70 • OmeU CH, CU S. 102 • OmeU D S. 112 • OF D S. 100 • OmeU D, A S. 144 • OmeU D S. 85 • OF USA 

12:00 

92‘ 14:30 

95‘ 17:00 

93‘ 19:30 

111‘ 22:00 

124‘ 

El Viaje Extraordinario Prélude 

Eighth Grade 

Une Jeunesse Dorée Core Of The World 



Bo Burnham 

Eva Ionesco 

Natalia Meshchaninova 


93‘ 

Gasteig 

Carl-Amery- 

Saal 

Gasteig 

Carl-Orff- 

Saal 

Gloria 

Palast 

HFF 

AudimaxX 

HFF 

Kino I 

SAMSTAG, 29.06.2019 

10:30 



S. 130 • OmeU D, CU S. 100 • OmeU D S. 69 • OF USA S. 71 • OmeU F, BE 

342‘ 18:00 

90‘ 20:30 

102‘ 

The Day I Lost My Shadow Walking In Darkness 


Tang Tang 

S. 118 • OmeU R 

HFF 

Kino II 

LB Libanon 

LUX Luxemburg 

LVA Lettland 

MA Marokko 

ME Montenegro 

MEX Mexiko 

IR Iran 

ISL Island 

JP Japan 

KAZ Kasachstan 

KG Kirgisistan 

KR Korea 

HR Kroatien 

HU Ungarn 

I Italien 

IE Irland 

IL Israel 

IN Indien 


15:00 

Porno 

Keola Racela 

S. 118 • OmeU SYR, LB, F, QAT S. 132 • OmeU CN 

98‘ 17:30 

116‘ 20:00 

97‘ 22:30 

106‘ 

Sauver Ou Perir 

Tel Aviv On Fire 

Il Vizio Della Speranza 

Frédéric Tellier 

Sameh Zoabi 

Edoardo De Angelis 

S. 128 • OF USA S. 78 • OmeU F S. 78 • OmdU LUX, F, IL, BE S. 79 • OmeU I 

14:00 

113‘ 16:30 

119‘ 19:00 

94‘ 21:30 

85‘ 

X&Y 

Only You 

The Climb 

Koko-di Koko-da 

Anna Odell 

Harry Wootliff 

Michael Angelo Covino Johannes Nyholm 

S. 132 • OmeU S S. 127 • OF UK S. 18 • OF USA S. 123 • OmeU S 

15:30 

99‘ 18:00 

96‘ 20:30 

80‘ 

Jawline 

For Sama 

Perro Bomba 

Liza Mandelup 

Waad Al Kateab, 

Juan Cáceres 

Edward Watts 

S. 123 • OF USA S. 122 • OmeU UK, SYR S. 128 • OmeU CL 

17:00 

XY Chelsea 

Tim Travers Hawkins 

15:00 

Jacob, Mimmi und die 

sprechenden Hunde 

Edmunds Jansons 

92‘ 19:30 

La Cordillera De 

Los Sueños 

Patricio Guzmán 

85‘ 22:00 

Tehran: City Of Love 

Ali Jaberansari 

S. 132 • OF UK S. 69 • OmeU CL, F S. 130 • OmeU IR, NL, UK 

70‘ 18:00 

110‘ 20:30 

107‘ 

Vita & Virginia 

Ein Dorf wehrt sich 

Chanya Button 

Gabriela Zerhau 

S. 91 • OmeU LVA, PL S. 79 • OmdU UK, IE S. 108 • OF D, A 

16:00 

83‘ 18:30 

82‘ 21:00 

117‘ 

Love Me Not 

You Have The Night 

Nos Vies Formidables 


Ivan Salatić 


S. 126 • OmeU MEX, E S. 132 • OmeU ME, SRB, QAT S. 126 • OmeU F 

102‘ 

Münchner 

Freiheit I 

Münchner 

Freiheit II 

Münchner 

Freiheit III 

Münchner 

Freiheit IV 

Rio 

Filmpalast I 

Rio 

Filmpalast II 

165

09.00 –10.45 11.00 –13.15 13.30 –16.00 16.15 –18.30 18.45 –21.00 21.15 –24.00 

ASTOR Film 


ARRI 

ASTOR Film 


ASTOR 

ASTOR Film 


CLUB 

City Kinos 

Atelier I 

City Kinos 

Atelier II 

Filmmuseum 

Filmtheater 

Sendlinger 

Tor 

11:00 

Die Maske des Zorro 

Martin Campbell 

S. 36 • OF USA, D, MEX 

11:00 

Der englische Patient 

Anthony Minghella 

S. 23 • OF 

14:30 

Making Waves: The Art 

Of Cinematic Sound 

Midge Costin 

Saturday Afternoon 

Mostofa Sarwar Farooki 

S. 85 • OF USA S. 103 • OmeU 

D S. 30 • OmeU BGD, D, R 

137‘ 17:00 

87‘ 20:00 

103‘ 22:30 

Spider Murphy Gang - Les Misérables 

Blaze 

Glory Days of Rock ‘n‘ Roll Ladj Ly 

Ethan Hawke 

Jens Pfeifer 

14:00 

CRSHD 

Emily Cohn 

95‘ 17:00 

87‘ 20:30 

Spider Murphy Gang - 

Glory Days of Rock ‘n‘ Roll 

Jens Pfeifer 

S. 118 • OF USA S. 103 • OmeU 

17:30 



162‘ 15:00 

Coriolanus 

Ralph Fiennes 

USA, UK S. 23 • OF 

S. 103 • OmeU 

D S. 72 • OmeU F S. 11 • OF USA 

81‘ 17:00 


87‘ 21:00 

Mär 

72‘ 

Glory Days of Rock ‘n‘ Roll Katharina Mihm 

Jens Pfeifer 

86‘ 

D S. 100 • OmeU D, A 

110‘ 19:45 

131‘ 22:30 

Bacurau 


Kleber Mendonça Filho, Frédéric Tellier 

Juliano Dornelles 

S. 122 • OmeU USA S. 11 • OmeU BR S. 78 • OmeU F 

17:00 

82‘ 19:30 

94‘ 22:00 

88‘ 

Calidris 

Insumisas 

Die rote Kapelle 

Peter Azen 

Laura Cazador, Fernando Mads Brügger 

Pérez 

S. 118 • OmeU USA S. 70 • OmeU CH, CU S. 54 • OmeU DK 

123‘ 17:30 

79‘ 20:00 

72‘ 22:30 

80‘ 

Black Cinema: Dreams Are Die Verwandlung 

Por El Dinero 

Colder Than Death / New Michael Harder 

Alejo Moguillansky 

Soul Rebel: Adrian Younge / 

Apex Arthur Jafa 

UK S. 50 • OF, OF, OF USA S. 85 • OF D S. 128 • OmeU AR 

18:00 

Une Jeunesse Dorée 

Eva Ionesco 

111‘ 20:30 

Golden Twenties 

Sophie Kluge 

S. 71 • OmeU F, BE S. 99 • OmeU D 

93‘ 

128‘ 

116‘ 

DOM Dom. Rep. 

DZ Algerien 

E Spanien 

EST Estland 

F Frankreich 


CN China 

CR Costa Rica 

CU Kuba 

CZ Tschechien 

D Deuschland 

DK Dänemark 

SONNTAG, 30.06.2019 

Gasteig 

Carl-Amery- 

Saal 

Gasteig 

Carl-Orff- 

Saal 

Gloria 

Palast 

HFF 

AudimaxX 

HFF 

Kino I 

10:00 

87‘ 12:30 

Ein verhängnisvoller Plan 

Ed Herzog 

Rettet das Feuer 

Jasco Viefhues 

14:30 

104‘ 


Riley Stearns 

S. 17 • OF USA 

82‘ 15:00 

Sterne über uns 

Christina Ebelt 

18:00 


Los Sueños 


85‘ 21:00 

Peterloo 

Mike Leigh 

154‘ 

S. 69 • OmeU CL, F S. 12 • OF UK 

98‘ 17:30 

88‘ 20:00 

270‘ 

Kidnapping Stella 

West Of Liberty 

Thomas Sieben 

Barbara Eder 

S. 114 • OF D S. 102 • OmeU D S. 102 • OmeU D S. 71 • OmeU D S. 145 • OmdU D, MA, S 

12:00 

95‘ 14:30 

102‘ 17:00 

80‘ 19:30 

120‘ 22:00 

Domingo 

Exfiltrés 

Santiago, Italia 

Arde Madrid, Folge 1-4 Fessle mich! 

Fellipe Gamarano Barbosa, Emmanuel Hamon 

Nanni Moretti 

Paco Léon, Anna R. Costa Pedro Almodóvar 

Clara Linhart 

111‘ 

BG Bulgarien 


BR Brasilien 

CA Kanada 

CH Schweiz 

CL Chile 

A Österreich 


AL Albanien 


AU Australien 

BE Belgien 

HFF 

Kino II 

10:30 



S. 120 • OmeU BR S. 69 • OmeU F S. 78 • OmeU I, F, CL S. 147 • OF E 

320‘ 18:00 

87‘ 20:30 

75‘ 

The Mover 


Dāvis Sīmanis 

Bob Byington 

S. 34 • OmeU E 

166 

Münchner 

Freiheit I 

Münchner 

Freiheit II 

Münchner 

Freiheit III 

Münchner 

Freiheit IV 

Rio 

Filmpalast I 

Rio 

Filmpalast II 


S. 126 • OmeU LVA S. 122 • OF USA 

15:00 

110‘ 17:30 

105‘ 20:00 

119‘ 22:30 

102‘ 


The Man Who Surprised El Amor Menos Pensado Messer im Herz 

Chanya Button 

Everyone 

Juan Vera 

Yann Gonzalez 



S. 79 • OmdU UK, IE S. 18 • OmeU R S. 68 • OmeU AR S. 72 • OmeU F 

105‘ 16:30 

92‘ 

14:00 

Manta Ray 

Phuttiphong Aroonpheng 

The Announcement 

Mahmut Fazıl Coşkun 

94‘ 19:00 

Winter After Winter 

Jian Xing 

110‘ 21:30 

XY Chelsea 

Tim Travers Hawkins 

S. 18 • OmeU TH, F, CN S. 68 • OmeU TR, BG S. 18 • OmeU/OmU CN S. 132 • OF UK 

15:30 

97‘ 18:00 

102‘ 20:30 

65‘ 


Walking In Darkness Para La Guerra 

Sameh Zoabi 

Tang Tang 


S. 78 • OmdU LUX, F, IL, BE S. 132 • OmeU CN S. 127 • OmeU E, AR, P, PA 

17:00 

126‘ 19:30 

90‘ 22:00 

Up The Mountain 

The Day I Lost My Shadow Koali & Rice 

Yang Zhang 


Yesir 

15:00 

Meine wunderbar 

seltsame Woche mit Tess 

Steven Wouterlood 

S. 130 • OmeU CN S. 118 • OmeU 

82‘ 18:00 

93‘ 20:30 

Eighth Grade 

Les Fauves 

Bo Burnham 


S. 91 • OF NL, D S. 69 • OF USA S. 70 • OmeU F 

16:00 

96‘ 18:30 

96‘ 21:00 

96‘ 

The Greatest Sacrifice Divine Wind 

For Sama 

Eyad Aljarod 


Waad Al Kateab, 

Edward Watts 

S. 122 • OmeU SYR, UK, LB S. 120 • OmeU DZ, F, QAT, LB S. 122 • OmeU UK, SYR 

100‘ 

SYR, LB, F, QAT S. 71 • OmeU CN 

83‘ 



Spotlight 








Black Cinema 

CineCoPro 

CineMasters 

CineVision 

Hommage

09.00 –10.45 11.00 –13.15 13.30 –16.00 16.15 –18.30 18.45 –21.00 21.15 –24.00 


UY Uruguay 

SK Slowakei 

SRB Serbien 

SYR Syrien 

TH Thailand 

TR Türkei 


PL Polen 


QAT Katar 

R Russland 

RO Rumänien 

S Schweden 

N Norwergen 


P Portugal 

PA Panama 

PE Peru 


9:00 

Mission Schattenmann 

Grethe Bøe-Waal 

85‘ 

S. 91 • OmeU N 

9:00 

KURZES FÜR KLEINE 5+: 

6 Kurzfilme für Kinder 

S. 92 • DF, dt. eingespr. 

10:00 

Ich brauche euch 

Max Färberböck 

16:00 

A Vida Invisível De 

Eurídice Gusmão 

Karim Aïnouz 

S. 30 • OmeU BR, D 

15:00 

Black Cinema: 

Diary Of An African Nun / 

God’s Stepchildren 

Julie Dash, Oscar Micheaux 

S. 48 • OF, OF USA 

139‘ 20:00 

Gestern 

Bálint Kenyeres 

17:00 

Bruder Schwester Herz 

Tom Sommerlatte 

HU, D, F, NL, S, MA 

S. 29 • OmeU 

105‘ 19:30 

Mein Ende. Dein Anfang. 

Mariko Minoguchi 


16:30 

Calidris 

Peter Azen 

82‘ 19:00 

Mär 


54‘ 18:00 


Ralph Fiennes 

Nurejew - The White Crow 

Ralph Fiennes 

S. 76 • OmeU UK, F 

88‘ 12:30 

Wiener Blut 

Barbara Eder 

89‘ 15:00 

Es gilt das gesprochene 

Wort 

Ilker Çatak 

S. 100 • OmeU D 

118‘ 22:30 

Dark, Almost Night 

Borys Lankosz 

111‘ 

S. 69 • OmeU PL 

111‘ 22:00 

87‘ 


Glory Days of Rock ‘n‘ Roll 

Jens Pfeifer 

S. 103 • OmeU D 

72‘ 21:30 

The Brink 


91‘ 

S. 118 • OmeU USA S. 100 • OmeU D, A S. 118 • OF USA 

17:30 

95‘ 20:00 

113‘ 22:30 

76‘ 

The Place Of No Words The Wild Goose Lake Rest In Greece 

Mark Webber 

Yinan Diao 

Florian Gottschick 

S. 12 • OF USA S. 80 • OmeU CN, F S. 100 • OmeU D 

17:00 

85‘ 19:30 

93‘ 22:00 

82‘ 

Luciérnagas 

The Ambassador 



Mads Brügger 


S. 126 • OmeU MEX, GR, DOM S. 56 • OmeU DK, S S. 102 • OmeU D 

83‘ 17:30 

115‘ 20:00 

93‘ 22:30 

131‘ 

The Host 

Bong Joon Ho 

18:00 

Herzjagen 

Elisabeth Scharang 

Memory - The Origins Of 

Alien 

Alexandre O. Philippe 

S. 62 • OmdU KR S. 85 • OF USA 

18:00 

102‘ 21:00 

91‘ 

Der Glanz der 

Une Fille Facile 

Unsichtbaren 

Rebecca Zlotowski 

Louis-Julien Petit 

S. 70 • OmdU F S. 11 • OmeU F 

172‘ 21:30 

Yesterday 

Danny Boyle 

88‘ 21:00 

Zwingli – Der Reformator 

Stefan Haupt 

S. 108 • OF A S. 80 • DmeU CH 

122‘ 17:30 

90‘ 20:00 

180‘ 



Schuld nach Ferdinand von 

Schirach, 3 Folgen, Staffel 3 

Nils Willbrandt 

S. 108 • OF D S. 114 • OF A S. 99 • OmeU D, F S. 102 • OmeU D S. 145 • OF D 

9:30 

89‘ 12:00 

84‘ 22:00 

Play 

El Amor Menos Pensado 

Philip Koch 

Juan Vera 

119‘ 19:30 

The Hot Zone - 

Tödliches Virus, Folge 1-2 

Michael Uppendahl 

Black Cinema: 

The Cry Of Jazz / 

Bush Mama 

Ed Bland, Haile Gerima 

S. 48 • OF, OF USA 

112‘ 

S. 80 • OmdU UK 

128‘ 


Sophie Kluge 

93‘ 

ASTOR Film 


ARRI 

ASTOR Film 


ASTOR 

ASTOR Film 


CLUB 

City Kinos 

Atelier I 

City Kinos 

Atelier II 

Filmmuseum 

Filmtheater 

Sendlinger 

Tor 

Gasteig 

Carl-Amery- 

Saal 

Gasteig 

Carl-Orff- 

Saal 

Gloria 

Palast 

HFF 

AudimaxX 

HFF 

Kino I 

MONTAG, 01.07.2019 

S. 112 • OF D S. 68 • OmeU AR 

10:30 

90‘ 13:00 

108‘ 15:30 

The Day I Lost My Shadow Screwdriver 

The Greatest Sacrifice 


Bassam Jarbawi 

Eyad Aljarod 

96‘ 18:00 


Mahmut Fazıl Coşkun 

S. 147 • OF USA 

94‘ 20:30 

83‘ 

Ein Licht zwischen den 

Wolken 

Robert Budina 


HFF 

Kino II 

LB Libanon 

LUX Luxemburg 

LVA Lettland 

MA Marokko 

ME Montenegro 

MEX Mexiko 

IR Iran 

ISL Island 

JP Japan 



KR Korea 

HR Kroatien 

HU Ungarn 

I Italien 

IE Irland 

IL Israel 

IN Indien 

S. 118 • OmeU 

SYR, LB, F, QAT 

S. 129 • OmeU PSE, USA, QAT S. 122 • OmeU SYR, UK, LB S. 68 • OmeU TR, BG S. 123 • OmeU AL, RO 

15:00 

106‘ 17:30 

109‘ 20:00 

98‘ 22:30 

Il Vizio Della Speranza This Is Not Berlin 


O Que Arde 


Hari Sama 


Oliver Laxe 

S. 79 • OmeU I S. 78 • OmdU MEX S. 102 • OmeU D S. 12 • OmeU F, LUX, E 

14:00 

80‘ 16:30 

73‘ 19:00 

100‘ 21:30 

128‘ 

Perro Bomba 

El Pepe, Una Vida Suprema Koali & Rice 

Cold Case Hammarskjöld 

Juan Cáceres 

Emir Kusturica 

Yesir 

Mads Brügger 

S. 128 • OmeU CL S. 77 • OmeU AR, UY S. 71 • OmeU CN S. 11 • OmeU DK, BE, N, S 

15:30 

96‘ 18:00 

95‘ 20:30 

80‘ 

For Sama 

Hail Satan? 

Por El Dinero 

Waad Al Kateab, Edward Penny Lane 


Watts 

S. 122 • OmeU UK, SYR S. 123 • OF USA S. 128 • OmeU AR 

17:00 

86‘ 19:30 

111‘ 22:00 

Saturday Afternoon 

Angelo 

Up The Mountain 

Mostofa Sarwar Farooki Markus Schleinzer 

Yang Zhang 

15:00 

Käpt’n Morten 

Kaspar Jancis 

S. 30 • OmeU BGD, D, R S. 17 • OmeU A, LUX S. 130 • OmeU CN 

79‘ 18:00 

88‘ 20:30 

89‘ 

Weil du mir gehörst 

Stumme Schreie 

Alexander Dierbach 

Johannes Fabrick 

S. 91 • OF EST, IE, BE, UK S. 114 • OF D S. 112 • OmeU D 

16:00 

92‘ 18:30 

102‘ 21:00 

86‘ 

El Viaje Extraordinario Tehran: City Of Love Guerilla 


Ali Jaberansari 

György Mór Kárpáti 


S. 130 • OmeU D, CU S. 130 • OmeU IR, NL, UK S. 122 • OmeU HU 

85‘ 

126‘ 

Münchner 

Freiheit I 

Münchner 

Freiheit II 

Münchner 

Freiheit III 

Münchner 

Freiheit IV 

Rio 

Filmpalast I 

Rio 

Filmpalast II 

167

09.00 –10.45 11.00 –13.15 13.30 –16.00 16.15 –18.30 18.45 –21.00 21.15 –24.00 

DIENSTAG, 02.07.2019 

ASTOR Film 


ARRI 

ASTOR Film 


ASTOR 

ASTOR Film 


CLUB 

City Kinos 

Atelier I 

City Kinos 

Atelier II 

Filmmuseum 

Filmtheater 

Sendlinger 

Tor 

Gasteig 

Carl-Amery- 

Saal 

Gasteig 

Carl-Orff- 

Saal 

Gloria 

Palast 

HFF 

AudimaxX 

HFF 

Kino I 

9:00 

82‘ 

Meine wunderbar 

seltsame Woche mit Tess 

Steven Wouterlood 

15:00 

Deslembro 

Flavia Castro 

S. 120 • OmeU 

18:00 

Lara 

Jan-Ole Gerster 

S. 99 • OmeU 

18:00 

Lara 


S. 99 • OmeU 

18:00 

Lara 


S. 99 • OmeU 

16:30 

Bacurau 

Kleber Mendonça Filho, 


100‘ 21:00 

95‘ 

Wer 4 sind 

Thomas Schwendemann 

D S. 74 • OF 

D 

100‘ 21:00 

95‘ 

Wer 4 sind 


D S. 74 • OF 

D 

100‘ 21:00 

95‘ 

Wer 4 sind 


D S. 74 • OF 

131‘ 20:00 



D 

91‘ 22:30 

The Pig 

Dragomir Sholev 

S. 11 • OmeU BR S. 11 • OmeU F S. 128 • OmeU BG, RO 

17:00 

100‘ 19:30 

111‘ 22:00 

80‘ 

The Saint Bernard 


Perro Bomba 

Syndicate 

Borys Lankosz 

Juan Cáceres 

Mads Brügger 

S. 91 • OF NL, D 

9:00 

78‘ 17:00 

87‘ 20:00 

Lotte und die verschwundenen 

Und wer nimmt den Hund? Leid und Herrlichkeit 

Drachen 

Rainer Kaufmann 


Janno Põldma, Heiki Ernits 

S. 91 • OmeU EST, LVA 

10:00 

Ein Dorf wehrt sich 

Gabriela Zerhau 

S. 108 • OF D, A 

9:30 

Weil du mir gehörst 

Alexander Dierbach 

S. 55 • OmeU DK S. 69 • OmeU PL S. 128 • OmeU CL 

96‘ 17:30 

106‘ 20:00 

137‘ 

Hunde, die bellen, 

Black Cinema: 

beissen nicht 

I & I: An African Allegory / 

Bong Joon Ho 

Passing Through 

Ben Caldwell, Larry Clark 

BR, F, QAT S. 62 • OmdU KR S. 49 • OF, OF USA 

18:00 

122‘ 21:00 

151‘ 

Es gilt das gesprochene Hommage Bong Joon Ho: 

Wort 

Parasite 

Ilker Çatak 

Bong Joon Ho 

S. 99 • OmeU D, F S. 64 • OmeU KR 

115‘ 22:30 

The Wild Goose Lake 

Yinan Diao 

S. 114 • OF D S. 71 • OmdU E S. 80 • OmeU CN, F 

18:00 

112‘ 21:00 

98‘ 

Yesterday 

C’Est Ça L’Amour 

Danny Boyle 

Claire Burger 

S. 80 • OmdU UK S. 68 • OmeU F 

107‘ 20:00 

87‘ 22:30 

97‘ 

Das Institut - Die Oase Sweet Sweetback’s 

des Scheiterns, Staffel 2 Baadasssss Song 

(Folge 1-3) 

Melvin van Peebles 

Markus Sehr 

S. 144 • OmdU D S. 48 • OF USA 

88‘ 19:30 

Saint Frances 

Alex Thompson 

101‘ 22:00 

The Greatest Sacrifice 

Eyad Aljarod 

96‘ 

113‘ 

96‘ 

DOM Dom. Rep. 

DZ Algerien 

E Spanien 

EST Estland 

F Frankreich 


CN China 

CR Costa Rica 

CU Kuba 

CZ Tschechien 

D Deuschland 

DK Dänemark 

BG Bulgarien 


BR Brasilien 

CA Kanada 

CH Schweiz 

CL Chile 

A Österreich 


AL Albanien 


AU Australien 

BE Belgien 

HFF 

Kino II 

S. 114 • OF D 

S. 129 • OF USA 

10:30 

86‘ 20:30 

82‘ 

Guerilla 



Sabine Koder 

S. 122 • OmeU SYR, UK, LB 

168 

Münchner 

Freiheit I 

Münchner 

Freiheit II 

Münchner 

Freiheit III 

Münchner 

Freiheit IV 

Rio 

Filmpalast I 

Rio 

Filmpalast II 

S. 122 • OmeU HU 

15:00 

Koali & Rice 

Yesir 

100‘ 17:30 

Angelo 

Markus Schleinzer 

S. 102 • OmeU D 

111‘ 20:00 

105‘ 22:30 

Judy And Punch 


Mirrah Foulkes 

Los Sueños 


S. 71 • OmeU CN S. 17 • OmeU A, LUX S. 18 • OF AU S. 69 • OmeU CL, F 

14:00 

97‘ 16:30 

95‘ 19:00 

82‘ 21:30 

110‘ 

Canción Sin Nombre Hail Satan? 

Ceniza Negra 


Melina León 

Penny Lane 

Sofía Quirós Ubeda 

Jian Xing 

S. 17 • OmeU PE, E, USA S. 123 • OF USA S. 17 • OmeU CR, AR, CL, F S. 18 • OmeU/OmU CN 

15:30 

124‘ 18:00 

98‘ 20:30 

95‘ 22:45 

125‘ 

Present.Perfect. 


Storia Di B. LA Scomparsa A Bigger Splash 

Zhu Shengze 


Di Mia Madre 

Luca Guadagnino 

Beniamino Barrese 

S. 128 • OmeU USA, HKG S. 102 • OmeU D S. 129 • OmeU I S. 20 • OF 

14:30 

111‘ 17:00 

225‘ 22:00 

The Invisible Woman La Flor (Teil 1) 

Walking In Darkness 

Ralph Fiennes 


Tang Tang 

S. 23 • OF 

15:00 

Super Miss 

Martijn Maria Smits 


84‘ 18:00 

94‘ 20:30 

The Climb 

Michael Angelo Covino 

Momenti Di Trascurabile 

Felicità 


S. 92 • OmeU NL S. 18 • OF USA S. 72 • OmeU I 

16:00 

87‘ 18:30 

83‘ 21:00 

108‘ 

Spell 

Ein Licht zwischen den The River 

Brendan Walter 

Wolken 

Emir Baigazin 

Robert Budina 

S. 129 • OF ISL, USA S. 123 • OmeU AL, RO S. 129 • OmeU KAZ, PL, N 

85‘ 

I, F 

102‘ 

S. 132 • OmeU CN 

93‘ 



Spotlight 








Black Cinema 

CineCoPro 

CineMasters 

CineVision 

Hommage

09.00 –10.45 11.00 –13.15 13.30 –16.00 16.15 –18.30 18.45 –21.00 21.15 –24.00 


UY Uruguay 

SK Slowakei 

SRB Serbien 

SYR Syrien 

TH Thailand 

TR Türkei 


17:30 

Gestern 



S. 29 • OmeU 

17:00 

Der Club der singenden 

Metzger (Teil 1) 

Uli Edel 

118‘ 20:00 

It Must Be Heaven 

Elia Suleiman 

97‘ 22:30 

Miles Davis: 

Birth Of The Cool 

Stanely Nelson 

S. 29 • OmeU F, D, CA, TR S. 72 • OmeU USA 

90‘ 19:00 

90‘ 22:00 

71‘ 

Der Club der singenden Neue Götter in der 


Maxvorstadt 

Uli Edel 

Klaus Lemke 

S. 108 • OmdU D, HR S. 108 • OmdU D, HR S. 76 • OmeU D 

16:30 

102‘ 19:00 

109‘ 21:30 

101‘ 

Messer im Herz 

Yann Gonzalez 



Hugh Hefner’s After Dark: 

Speaking Out In America 

Brigitte Berman 

S. 72 • OmeU F S. 100 • OmeU D S. 85 • OF CA 

17:30 

85‘ 20:00 

132‘ 

O Que Arde 

Liberté 

Oliver Laxe 

Albert Serra 

S. 12 • OmeU F, LUX, E S. 12 • OmeU F, P, E 

17:00 

95‘ 19:30 

124‘ 22:00 

The Place Of No Words Present.Perfect. 

Out Of Tune 

Mark Webber 

Zhu Shengze 


S. 12 • OF USA S. 128 • OmeU USA, HKG S. 76 • OmeU DK 

14:30 

79‘ 16:30 

131‘ 19:30 

132‘ 22:30 

128‘ 

Black Cinema: Dreams Are Parasite 

Memories Of Murder Mother 

Colder Than Death / New Bong Joon Ho 

Bong Joon Ho 

Bong Joon Ho 

Soul Rebel: Adrian Younge / 

Apex Arthur Jafa 

S. 50 • OF, OF, OF USA S. 12 • OmeU KR S. 63 • OmeU KR S. 63 • OmeU KR 

18:00 

L’ Enkas 

Sarah Marx 

83‘ 21:00 

Der Verräter 

Marco Bellocchio 

145‘ 

S. 120 • OmeU F S. 30 • OmeU I, D, BR, F 

113‘ 

93‘ 

ASTOR Film 


ARRI 

ASTOR Film 


ASTOR 

ASTOR Film 


CLUB 

City Kinos 

Atelier I 

City Kinos 

Atelier II 

Filmmuseum 

Filmtheater 

Sendlinger 

Tor 

PL Polen 


QAT Katar 

R Russland 

RO Rumänien 

S Schweden 

N Norwergen 


P Portugal 

PA Panama 

PE Peru 


9:00 

Käpt’n Morten 

Kaspar Jancis 

S. 91 • OF EST, IE, BE, UK 

10:00 

87‘ 12:30 

Und wer nimmt den Hund? 

Rainer Kaufmann 

Stumme Schreie 

Johannes Fabrick 

79‘ 17:00 

Stillstehen 

Elisa Mishto 

89‘ 15:00 

Rest In Greece 


S. 30 • OmeU 

91‘ 

D, I 

20:00 

Margot Hielscher Preis 

Louis Garrel 

L‘Homme Fidèle 

Louis Garrel 

S. 70 • OmdU 

105 

F 

22:30 

Limbo 

Tim Dünschede 

S. 72 • OmeU 

90‘ 

D 

102‘ 

18:00 

Der Ochsenkrieg 

Franz Osten 

83‘ 21:00 

Der Glanz der 

Unsichtbaren 

Louis-Julien Petit 

S. 83 • OmeU D S. 70 • OmdU F 

76‘ 17:30 

95‘ 20:00 

105‘ 22:30 

Prélude 

Bruder Schwester Herz Screwdriver 




S. 114 • OF D S. 112 • OmeU D S. 100 • OmeU D S. 100 • OmeU D S. 99 • OmeU D S. 129 • OmeU PSE, USA, QAT 

9:30 

89‘ 12:00 

94‘ 14:30 

111‘ 17:00 

111‘ 19:30 

110‘ 22:00 

92‘ 

Wir wären andere 



Mein Ende. Dein Anfang. Dark Money, Folge 1-2 Black Cinema: A Good Day 

Menschen 

Mahmut Fazıl Coşkun Borys Lankosz 


Lewis Arnold 

To Be Black And Sexy 

Jan Bonny 

Dennis Dortch 

108‘ 

Gasteig 

Carl-Amery- 

Saal 

Gasteig 

Carl-Orff- 

Saal 

Gloria 

Palast 

HFF 

AudimaxX 

HFF 

Kino I 

MITTWOCH, 03.07.2019 

S. 114 • OF D S. 68 • OmeU TR, BG S. 69 • OmeU PL S. 100 • OmeU D S. 147 • OmeU UK 

10:30 

83‘ 13:00 

83‘ 15:30 

88‘ 18:00 

86‘ 20:30 

96‘ 

Ein Licht zwischen 

Love Me Not 

Maggie 

Guerilla 

The Pig 

den Wolken 


Ok-seop Yi 



Robert Budina 


HFF 

Kino II 

LB Libanon 

LUX Luxemburg 

LVA Lettland 

MA Marokko 

ME Montenegro 

MEX Mexiko 

IR Iran 

ISL Island 

JP Japan 



KR Korea 

HR Kroatien 

HU Ungarn 

I Italien 

IE Irland 

IL Israel 

IN Indien 

S. 123 • OmeU AL, RO 

S. 126 • OmeU MEX, E S. 126 • OmeU KR S. 122 • OmeU HU S. 128 • OmeU BG, RO 

15:00 

84‘ 17:30 

110‘ 20:00 

128‘ 22:30 

Continuer 


Zwingli – Der Reformator El Amor Menos Pensado 

Joachim Lafosse 

Chanya Button 

Stefan Haupt 

Juan Vera 

S. 68 • OmeU BE, F S. 79 • OmdU UK, IE S. 80 • DmeU CH S. 68 • OmeU AR 

14:00 

82‘ 16:30 

105‘ 19:00 

97‘ 21:30 

98‘ 

Ceniza Negra 

Judy And Punch 

Canción Sin Nombre C’Est Ça L’Amour 



Melina León 

Claire Burger 

S. 17 • OmeU CR, AR, CL, F S. 18 • OF AU S. 17 • OmeU PE, E, USA S. 68 • OmeU F 

15:30 

82‘ 18:00 

87‘ 20:30 

95‘ 


Spell 

Domingo 

Ivan Salatić 


Fellipe Gamarano Barbosa, 

Clara Linhart 

S. 132 • OmeU ME, SRB, QAT S. 129 • OF ISL, USA S. 120 • OmeU BR 

17:00 

342‘ 



15:00 

Chuskit 

Priya Ramasubban 


90‘ 18:00 

88‘ 20:30 

87‘ 

Das Menschenmögliche Meine Nachbarn mit dem 

Eva Wolf 

dicken Hund 

Ingo Rasper 

S. 90 • OmeU IN S. 110 • OF D S. 110 • OF D 

16:00 

108‘ 18:30 

81‘ 21:00 

96‘ 

The River 

CRSHD 

Divine Wind 

Emir Baigazin 

Emily Cohn 


S. 129 • OmeU KAZ, PL, N S. 118 • OF USA S. 120 • OmeU DZ, F, QAT, LB 

119‘ 

Münchner 

Freiheit I 

Münchner 

Freiheit II 

Münchner 

Freiheit III 

Münchner 

Freiheit IV 

Rio 

Filmpalast I 

Rio 

Filmpalast II 

169

09.00 –10.45 11.00 –13.15 13.30 –16.00 16.15 –18.30 18.45 –21.00 21.15 –24.00 

DONNERSTAG, 04.07.2019 

170 

ASTOR Film 


ARRI 

ASTOR Film 


ASTOR 

ASTOR Film 


CLUB 

City Kinos 

Atelier I 

City Kinos 

Atelier II 

Filmmuseum 

Filmtheater 

Sendlinger 

Tor 

Gasteig 

Carl-Amery- 

Saal 

Gasteig 

Carl-Orff- 

Saal 

Gloria 

Palast 

HFF 

AudimaxX 

HFF 

Kino I 

HFF 

Kino II 

Münchner 

Freiheit I 

Münchner 

Freiheit II 

Münchner 

Freiheit III 

Münchner 

Freiheit IV 

Rio 

Filmpalast I 

Rio 

Filmpalast II 

9:00 

Super Miss 

Martijn Maria Smits 

84‘ 

15:00 

Hail Satan? 

Penny Lane 

17:30 

95‘ 20:00 

Making Waves: The Art Of 

Cinematic Sound 

La Gomera 

Corneliu Porumboiu 

Midge Costin 


16:30 

Neue Götter in der 

Maxvorstadt 

Klaus Lemke 

71‘ 19:00 

Limbo 


S. 92 • OmeU NL 

9:00 

70‘ 17:00 

Jacob, Mimmi und die 

Der Sommer nach dem 

sprechenden Hunde 

Abitur 

Edmunds Jansons 

Eoin Moore 

S. 91 • OmeU LVA, PL 

10:00 

Nachts baden 

Ariane Zeller 

89‘ 12:30 

Das Menschenmögliche 

Eva Wolf 

88‘ 15:00 

The Host 

Bong Joon Ho 

98‘ 22:30 

Animals 

Sophie Hyde 

S. 85 • OF USA S. 29 • OmeU RO, F, D S. 17 • OF IE, AU, UK 

17:00 

89‘ 19:30 

183‘ 


Apocalypse Now - Final Cut 

Leonie Stade, Annika Blendl Francis Ford Coppola 


90‘ 21:30 



S. 76 • OmeU D S. 72 • OmeU D S. 68 • OmeU PHL 

17:30 

91‘ 19:30 

137‘ 22:30 

108‘ 


Entre Dos Aguas 

Mystify: Michael Hutchence 


Isaki Lacuesta 

Richard Lowenstein 

S. 11 • OmeU F S. 11 • OmeU E S. 76 • OF AU 

17:00 

113‘ 19:45 

108‘ 22:00 

111‘ 

X&Y 

Screwdriver 

Angelo 

Anna Odell 


Markus Schleinzer 

S. 132 • OmeU S S. 129 • OmeU PSE, USA, QAT S. 17 • OmeU A, LUX 

95‘ 17:00 

110‘ 20:00 

121‘ 22:30 

126‘ 

Wasser für Canitoga 

Okja 

Snowpiercer 

Herbert Selpin 

Bong Joon Ho 

Bong Joon Ho 

88‘ 20:00 

Crescendo 

#makemusicnotwar 

Dror Zahavi 

106‘ 22:30 

Une Jeunesse Dorée 

Eva Ionesco 

S. 112 • OF D S. 69 • OmeU D S. 71 • OmeU F, BE 

18:00 

112‘ 21:00 

83‘ 

Fisherman’s Friends 

L’ Enkas 

Chris Foggin 

Sarah Marx 

S. 120 • OmdU UK S. 120 • OmeU F 

115‘ 17:30 

82‘ 20:00 

60‘ 22:30 


Sabine Koder 

Wu-Tang Clan: Of Mics And 

Men, Folge 1-2 

Sacha Jenkins 

Stillstehen 

Elisa Mishto 

S. 112 • OF D S. 110 • OF D S. 62 • OmdU KR S. 102 • OmeU D S. 147 • OF USA S. 102 • OmeU D, I 

9:30 

105‘ 12:00 

87‘ 14:30 

113‘ 17:00 

101‘ 19:30 

82‘ 22:00 

80‘ 

Bruder Schwester Herz Meine Nachbarn mit dem Temporada 

Saint Frances 


Los Tiburones 


dicken Hund 

André Novais Oliveira Alex Thompson 



Ingo Rasper 

S. 99 • OmeU D S. 110 • OF D S. 130 • OmeU BR S. 129 • OF USA S. 102 • OmeU D S. 130 • OmeU AR 

10:30 

118‘ 13:00 

105‘ 15:30 

110‘ 18:00 

96‘ 20:30 

123‘ 

Gestern 

Manta Ray 


The Pig 

What You Gonna Do When 


Phuttiphong Aroonpheng Jian Xing 


The World’s On Fire? 



S. 29 • OmeU 

S. 123 • OF USA S. 82 • OF D S. 64 • OF USA, KR S. 64 • OF KR, USA, F 

18:00 

111‘ 21:00 

93‘ 


Momenti Di Trascurabile 


Felicità 


S. 18 • OmeU TH, F, CN S. 18 • OmeU/OmU CN S. 128 • OmeU BG, RO S. 132 • OmeU F, I, USA 

14:30 

139‘ 17:30 

105‘ 20:00 

A Vida Invisível De Eurídice 

Leid und Herrlichkeit 

Gusmão 


Karim Aïnouz 

115‘ 22:30 



The Man Who Surprised 

Everyone 



S. 30 • OmeU BR, D S. 18 • OmeU R S. 71 • OmdU E S. 100 • OmeU D 

87‘ 

14:00 

Para La Guerra 


65‘ 16:30 

Ceniza Negra 


82‘ 19:00 

Rest In Greece 


76‘ 21:30 

Spell 


S. 127 • OmeU E, AR, P, PA S. 17 • OmeU CR, AR, CL, F S. 100 • OmeU D S. 129 • OF ISL, USA 

15:30 

110‘ 18:00 

88‘ 20:30 

96‘ 


Maggie 

Deslembro 


Ok-seop Yi 

Flavia Castro 

S. 122 • OmeU USA S. 126 • OmeU KR S. 120 • OmeU 

17:00 

320‘ 



15:00 

Lotte und die verschwundenen 

Drachen 

Janno Põldma, Heiki Ernits 


78‘ 17:00 

Der Verräter 


145‘ 20:30 

Totgeschwiegen 

Franziska Schlotterer 

S. 91 • OmeU EST, LVA S. 30 • OmeU I, D, BR, F S. 112 • OF D 

16:00 

95‘ 18:30 

104‘ 21:00 

98‘ 

Storia Di B. LA Scomparsa Best of Filmschoolfest Porno 

Di Mia Madre 

Keola Racela 


S. 129 • OmeU I S. 86 • OmeU 

S. 70 • OmeU F S. 72 • OmeU I 

BR, F, QAT 

89‘ 

S. 128 • OF USA 

109‘ 

94‘ 

111‘ 

91‘ 

109‘ 

DOM Dom. Rep. 

DZ Algerien 

E Spanien 

EST Estland 

F Frankreich 


CN China 

CR Costa Rica 

CU Kuba 

CZ Tschechien 

D Deuschland 

DK Dänemark 

BG Bulgarien 


BR Brasilien 

CA Kanada 

CH Schweiz 

CL Chile 

A Österreich 


AL Albanien 


AU Australien 

BE Belgien 



Spotlight 








Black Cinema 

CineCoPro 

CineMasters 

CineVision 

Hommage

09.00 –10.45 11.00 –13.15 13.30 –16.00 16.15 –18.30 18.45 –21.00 21.15 –24.00 


UY Uruguay 

SK Slowakei 

SRB Serbien 

SYR Syrien 

TH Thailand 

TR Türkei 


PL Polen 


QAT Katar 

R Russland 

RO Rumänien 

S Schweden 

N Norwergen 


P Portugal 

PA Panama 

PE Peru 


9:00 

Chuskit 

Priya Ramasubban 

90‘ 

16:00 



17:30 

Gaza 

Garry Keane, 


89‘ 20:00 




S. 29 • OmeU IE, CA, D, UK S. 29 • OmeU 

17:00 

97‘ 19:30 

It Must Be Heaven 

Blaze 

Elia Suleiman 

Ethan Hawke 

S. 29 • OmeU F, D, CA, TR 

137‘ 19:00 


Sabine Koder 


90‘ 22:30 



94‘ 

S. 68 • OmeU PHL 

128‘ 22:00 

95‘ 

Wer 4 sind 


S. 74 • OF D 

82‘ 21:30 


Frédéric Tellier 

116‘ 

S. 11 • OmeU E 

S. 102 • OmeU D S. 78 • OmeU F 

17:30 

128‘ 20:00 

80‘ 22:13 

121‘ 

Cold Case Hammarskjöld Santiago, Italia 

Die lange Nacht der 13th 

Mads Brügger 

Nanni Moretti 

Street Shocking Shorts 

15:00 

Snowpiercer 

Bong Joon Ho 

S. 11 • OmeU DK, BE, N, S S. 78 • OmeU I, F, CL S. 155 • OF 

17:00 

95‘ 19:30 

85‘ 22:00 

Domingo 

O Que Arde 

Temporada 

Fellipe Gamarano Barbosa, Oliver Laxe 

André Novais Oliveira 

Clara Linhart 

S. 120 • OmeU BR S. 12 • OmeU F, LUX, E S. 130 • OmeU BR 

126‘ 17:30 

101‘ 20:00 

87‘ 22:30 

106‘ 

Hugh Hefner’s After Dark: The Mover 

Hunde, die bellen, 

Speaking Out In America Dāvis Sīmanis 

beissen nicht 

Brigitte Berman 

Bong Joon Ho 

S. 90 • OmeU IN 

9:00 

95‘ 16:00 

146‘ 20:00 

Mein Lotta-Leben - 

Die Sieger (Director’s Cut) 

Lara 

Alles Bingo mit Flamingo! 

Dominik Graf 


Neele Leana Vollmar 

S. 90 • OF D 

9:30 

Totgeschwiegen 

Franziska Schlotterer 

89‘ 12:00 

Der Sommer nach dem 

Abitur 

Eoin Moore 

S. 64 • OF KR, USA, F S. 85 • OF CA S. 126 • OmeU LVA S. 62 • OmdU KR 

18:00 

129‘ 21:00 

105‘ 

Der unverhoffte Charme Judy And Punch 

des Geldes 


Denys Arcand 


18:00 

88‘ 14:30 


89‘ 

Leonie Stade, Annika Blendl 

S. 78 • OmdU CA S. 18 • OF AU 

Mystify: Michael Hutchence 

Richard Lowenstein 

S. 76 • OF AU S. 77 • OmeU AR, UY 

100‘ 22:30 

C’Est Ça L’Amour 

Claire Burger 

S. 99 • OmeU D S. 68 • OmeU F 

108‘ 21:00 

73‘ 

El Pepe, Una Vida Suprema 


113‘ 

98‘ 

ASTOR Film 


ARRI 

ASTOR Film 


ASTOR 

ASTOR Film 


CLUB 

City Kinos 

Atelier I 

City Kinos 

Atelier II 

Filmmuseum 

Filmtheater 

Sendlinger 

Tor 

Gasteig 

Carl-Amery- 

Saal 

Gasteig 

Carl-Orff- 

Saal 

Gloria 

Palast 

HFF 

AudimaxX 

HFF 

Kino I 

FREITAG, 05.07.2019 

S. 112 • OF D S. 112 • OF D 

10:30 

82‘ 13:00 

108‘ 


The River 

Ivan Salatić 

Emir Baigazin 


HFF 

Kino II 

LB Libanon 

LUX Luxemburg 

LVA Lettland 

MA Marokko 

ME Montenegro 

MEX Mexiko 

IR Iran 

ISL Island 

JP Japan 



KR Korea 

HR Kroatien 

HU Ungarn 

I Italien 

IE Irland 

IL Israel 

IN Indien 

S. 132 • OmeU ME, SRB, QAT 

S. 129 • OmeU KAZ, PL, N 

15:00 

Fisherman’s Friends 

Chris Foggin 

112‘ 17:30 

Il Vizio Della Speranza 


106‘ 20:00 

Animals 

Sophie Hyde 

109‘ 22:30 

104‘ 


Riley Stearns 

S. 120 • OmdU UK S. 79 • OmeU I S. 17 • OF IE, AU, UK S. 17 • OF USA 

14:00 

93‘ 16:30 

97‘ 19:00 

102‘ 21:30 

123‘ 

Out Of Tune 

Canción Sin Nombre Exfiltrés 

Il Primo Re 


Melina León 

Emmanuel Hamon 

Matteo Rovere 

S. 76 • OmeU DK S. 17 • OmeU PE, E, USA S. 69 • OmeU F S. 77 • OmeU I, BE 

15:30 

85‘ 18:00 

99‘ 20:30 

80‘ 

Koko-di Koko-da 

Jawline 

Por El Dinero 

Johannes Nyholm 

Liza Mandelup 


S. 123 • OmeU S S. 123 • OF USA S. 128 • OmeU AR 

17:00 

93‘ 19:30 

103‘ 22:00 

128‘ 

Eighth Grade 

L’ Heure De La Sortie Zwingli – Der Reformator 

Bo Burnham 


Stefan Haupt 

15:00 

Mission Schattenmann 

Grethe Bøe-Waal 

S. 69 • OF USA S. 123 • OmeU F S. 80 • DmeU CH 

85‘ 18:00 

75‘ 20:30 

98‘ 


Papi Chulo 

Louis Garrel 

John Butler 

S. 91 • OmeU N S. 70 • OmdU F S. 76 • OmeU IE 

16:00 

96‘ 18:30 

124‘ 21:00 

88‘ 

Deslembro 

Core Of The World 

Maggie 

Flavia Castro 

Natalia Meshchaninova Ok-seop Yi 

S. 120 • OmeU 

S. 118 • OmeU R S. 126 • OmeU KR 

Münchner 

Freiheit I 

Münchner 

Freiheit II 

Münchner 

Freiheit III 

Münchner 

Freiheit IV 

Rio 

Filmpalast I 

Rio 

Filmpalast II 

171

09.00 –10.45 11.00 –13.15 13.30 –16.00 16.15 –18.30 18.45 –21.00 21.15 –24.00 

SAMSTAG, 06.07.2019 

ASTOR Film 


ARRI 

ASTOR Film 


ASTOR 

ASTOR Film 


CLUB 

City Kinos 

Atelier I 

City Kinos 

Atelier II 

Filmmuseum 

Filmtheater 

Sendlinger 

Tor 

Gasteig 

Carl-Amery- 

Saal 

Gasteig 

Carl-Orff- 

Saal 

Gloria 

Palast 

HFF 

AudimaxX 

HFF 

Kino I 

15:00 

Papi Chulo 

John Butler 

S. 76 • OmeU IE 

14:30 

90‘ 17:00 



98‘ 17:30 




S. 29 • OmeU 

The Wild Goose Lake 

Yinan Diao 

S. 102 • OmeU D 

14:00 

L’ Enkas 

Sarah Marx 

83‘ 16:30 

Liberté 

Albert Serra 

S. 80 • OmeU CN, F 

90‘ 20:00 

Gaza 

Garry Keane, 


S. 100 • OmeU D 

132‘ 19:00 



111‘ 

89‘ 22:30 

Saint Frances 

Alex Thompson 

S. 29 • OmeU IE, CA, D, UK S. 129 • OF USA 

113‘ 19:30 

111‘ 22:00 

90‘ 

Mein Ende. Dein Anfang. Limbo 



S. 120 • OmeU F S. 12 • OmeU F, P, E S. 70 • OmeU F 

tba 

17:30 

131‘ 20:00 

154‘ 

Bacurau 

Peterloo 

Kleber Mendonça Filho, Mike Leigh 


S. 11 • OmeU BR S. 12 • OF UK 

16:30 

145‘ 19:30 

129‘ 22:00 

Der Verräter 


Der unverhoffte Charme 

des Geldes 

Denys Arcand 

101‘ 




S. 30 • OmeU I, D, BR, F S. 78 • OmdU CA S. 11 • OmeU E 

15:00 

83‘ 17:30 

110‘ 20:00 

128‘ 22:30 

132‘ 

Der Ochsenkrieg 

Tokyo! 

Mother 

Memories Of Murder 

Franz Osten 

Bong Joon Ho, 

Bong Joon Ho 

Bong Joon Ho 

Michel Gondry, 

Leos Carax 

S. 83 • OmeU D S. 63 • OmeU F, JP, KR, D S. 63 • OmeU KR S. 63 • OmeU KR 

124‘ 

S. 69 • OmeU D S. 118 • OmeU R 

11:00 


6 Kurzfilme für Kinder 

54‘ 17:30 

Preisträgerfilm: 

Kinderfilmfesttba 

Publikumspreis 

S. 92 • DF, dt. eingespr. 

12:30 


CineCoPro Award 

12:30 



Uli Edel 

90‘ 14:30 



Uli Edel 

18:00 

Crescendo 

#makemusicnotwar 

Dror Zahavi 

18:00 

162‘ 

Award Ceremony 

Late Night - Die Show ihres 

Lebens 

Nisha Ganatra 

S. 71 • OmdU USA 

18:00 

Les Misérables 

Ladj Ly 

106‘ 21:00 

Core Of The World 

Natalia Meshchaninova 

103‘ 21:00 

This Is Not Berlin 

Hari Sama 

109‘ 

S. 72 • OmeU F S. 78 • OmdU MEX 

90‘ 17:30 

93‘ 20:00 

89‘ 22:30 



Sophie Kluge 

Leonie Stade, Annika Blendl 

Okja 

Bong Joon Ho 

S. 108 • OmdU D, HR S. 108 • OmdU D, HR S. 99 • OmeU D S. 99 • OmeU D S. 64 • OF USA, KR 

12:00 

88‘ 14:30 

72‘ 17:00 

109‘ 19:30 

91‘ 22:00 

tba 

Herzjagen 

Mär 


Stillstehen 


Elisabeth Scharang 



Elisa Mishto 

Der Bayern 2 und SZ 

Publikumspreis 

137‘ 

121‘ 

172 

HFF 

Kino II 

Münchner 

Freiheit I 

Münchner 

Freiheit II 

Münchner 

Freiheit III 

Münchner 

Freiheit IV 

Rio 

Filmpalast I 

Rio 

Filmpalast II 

S. 108 • OF A S. 100 • OmeU D, A S. 100 • OmeU D S. 102 • OmeU D, I 

13:00 

124‘ 15:30 

87‘ 18:00 

103‘ 20:30 

117‘ 

Present.Perfect. 

The Mover 

L’ Heure De La Sortie Nos Vies Formidables 

Zhu Shengze 

Dāvis Sīmanis 



S. 128 • OmeU USA, HKG S. 126 • OmeU LVA S. 123 • OmeU F S. 126 • OmeU F 

15:00 

97‘ 17:30 

102‘ 20:00 

123‘ 22:30 


Exfiltrés 

Il Primo Re 

Neue Götter in der 

Sameh Zoabi 

Emmanuel Hamon 

Matteo Rovere 

Maxvorstadt 

Klaus Lemke 

S. 78 • OmdU LUX, F, IL, BE S. 69 • OmeU F S. 77 • OmeU I, BE S. 76 • OmeU D 

14:00 

91‘ 16:30 

109‘ 19:00 

105‘ 21:30 

84‘ 

The Brink 

Animals 

Manta Ray 

Continuer 


Sophie Hyde 

Phuttiphong Aroonpheng Joachim Lafosse 

S. 118 • OF USA S. 17 • OF IE, AU, UK S. 18 • OmeU TH, F, CN S. 68 • OmeU BE, F 

15:30 

75‘ 18:00 

73‘ 20:30 

113‘ 


El Pepe, Una Vida Suprema Temporada 

Louis Garrel 


André Novais Oliveira 

S. 70 • OmdU F S. 77 • OmeU AR, UY S. 130 • OmeU BR 

17:00 

83‘ 19:30 

80‘ 22:00 

95‘ 

Les Fauves 

Los Tiburones 

Storia Di B. LA Scomparsa 



Di Mia Madre 


15:00 

Invisible Sue - 

Plötzlich unsichtbar 

Markus Dietrich 

S. 70 • OmeU F S. 130 • OmeU AR S. 129 • OmeU I 

95‘ 18:00 

127‘ 20:30 

97‘ 

Nurejew - The White Crow It Must Be Heaven 

Ralph Fiennes 

Elia Suleiman 

S. 90 • OF D, LUX S. 76 • OmdU UK, F S. 29 • OmeU F, D, CA, TR 

16:00 

tba 18:30 

tba 21:30 




Förderpreis 

CineVision Award 

Arri/Osram Award 


71‘ 

tba

HAUPTPARTNER DES FILMFEST MÜNCHEN 

PARTNER DES FILMFEST MÜNCHEN 

PREISSTIFTER DES FILMFEST MÜNCHEN 

TECHNIKPARTNER DES FILMFEST MÜNCHEN 

FÖRDERER & KOOPERATIONSPARTNER DES FILMFEST MÜNCHEN 

PARTNER 

Deutschland 

OFFIZIELLE MEDIENPARTNER DES FILMFEST MÜNCHEN 

GESELLSCHAFTER DER 

INTERNATIONALEN MÜNCHNER FILMWOCHEN GMBH 

173

FILM ABC 

174 

ALLE FILME 

VON A–Z 

A 

Seite 99 

ALL I NEVER WANTED 

Seite 68 

ALPHA, THE RIGHT TO KILL 

Seite 56 

THE AMBASSADOR 

Seite 68 

EL AMOR MENOS PENSADO 

Seite 17 

ANGELO 

Seite 17 

ANIMALS 

Seite 68 

THE ANNOUNCEMENT 

Seite 50 

APEX 

Seite 85 

APOCALYPSE NOW – FINAL CUT 

Seite 147 

ARDE MADRID, FOLGE 1-4 

Seite 6, 17 


Seite 49 

ASHES AND EMBERS 

B 

Seite 11 

BACURAU 

Seite 86 

BEST OF FILMSCHOOLFEST 

Seite 20 

A BIGGER SPLASH 

Seite 11 

BLAZE 

Seite 118 

THE BRINK 

Seite 99 

BRUDER SCHWESTER HERZ 

Seite 48 

BUSH MAMA 

C 

Seite 68 

C’EST ÇA L’AMOUR 

Seite 118 

CALIDRIS 

Seite 17 

CANCIÓN SIN NOMBRE 

Seite 17 

CENIZA NEGRA 

Seite 49 

CHASING THE MOON 

Seite 90 

CHUSKIT 

Seite 18 

THE CLIMB 

Seite 108 


METZGER (TEIL 1) 

Seite 108 


METZGER (TEIL 2) 

Seite 11, 55 


Seite 68 

CONTINUER 

Seite 69 

LA CORDILLERA DE LOS SUEÑOS 

Seite 118 

CORE OF THE WORLD 

Seite 23 

CORIOLANUS 

Seite 69 

CRESCENDO 

#MAKEMUSICNOTWAR 

Seite 118 

CRSHD 

Seite 48 

THE CRY OF JAZZ 

D 

Seite 147 

DARK MONEY, FOLGE 1-2 

Seite 69 

DARK, ALMOST NIGHT 

Seite 118 

THE DAY I LOST MY SHADOW 

Seite 120 

DESLEMBRO 

Seite 35 

DESPERADO 

Seite 48 

DIARY OF AN AFRICAN NUN 

Seite 120 

DIVINE WIND 

Seite 120 

DOMINGO 

Seite 108 

EIN DORF WEHRT SICH 

Seite 50 

DREAMS ARE COLDER THAN 

DEATH 

E 

Seite 69 

EIGHTH GRADE 

Seite 23 

DER ENGLISCHE PATIENT 

Seite 120 

L’ ENKAS 

Seite 11 

ENTRE DOS AGUAS 

Seite 99 

ES GILT DAS GESPROCHENE 

WORT 

Seite 35 

EVITA 

Seite 69 

EXFILTRÉS 

F 

Seite 70 

LES FAUVES 

Seite 34 

FESSLE MICH! 

Seite 144 

FETT UND FETT (FOLGE 1-4) 

Seite 11 

UNE FILLE FACILE 

Seite 120 

FISHERMAN’S FRIENDS 

Seite 125 


Seite 125 


Seite 125 


Seite 122 

FOR SAMA 

Seite 122 

FRANCES FERGUSON 

Seite 70 

FRÈRES ENNEMIS 

G 

Seite 29 

GAZA 

Seite 29 

GESTERN 

Seite 122 

GIVE ME LIBERTY 

Seite 70 

DER GLANZ DER UNSICHTBAREN 

Seite 48 

GOD’S STEPCHILDREN 

Seite 99 

GOLDEN TWENTIES 

Seite 29 

LA GOMERA 

Seite 50 

A GOOD DAY TO BE BLACK 

AND SEXY 

Seite 122 

THE GREATEST SACRIFICE 

Seite 122 

GUERILLA 

H 

Seite 123 

HAIL SATAN? 

Seite 136 

DIE HAUSMEISTERIN 

(FOLGE 1 & 7) 

Seite 108 

HERZJAGEN 

Seite 123 

L’ HEURE DE LA SORTIE 

Seite 59, 70 

L'HOMME FIDÈLE 

Seite 62 

THE HOST 

Seite 147 

THE HOT ZONE – 

TÖDLICHES VIRUS, FOLGE 1-2 

Seite 85 

HUGH HEFNER’S AFTER DARK: 

SPEAKING OUT IN AMERICA 

Seite 62 

HUNDE, DIE BELLEN, 

BEISSEN NICHT 

I 

Seite 49 

I & I: AN AFRICAN ALLEGORY 

Seite 108 

ICH BRAUCHE EUCH 

Seite 144 

DAS INSTITUT – DIE OASE DES 

SCHEITERNS, STAFFEL 2 

(FOLGE 1-3) 

Seite 70 

INSUMISAS 

Seite 90 

INVISIBLE SUE 

Seite 23 

THE INVISIBLE WOMAN 

Seite 29 

IT MUST BE HEAVEN 

J 

Seite 91 

JACOB, MIMMI UND DIE 

SPRECHENDEN HUNDE 

Seite 123 

JAWLINE 

Seite 71 

UNE JEUNESSE DORÉE 

Seite 18 

JUDY AND PUNCH 

Seite 104 

JUPP, WATT HAMWER JEMAHT? 

K 

Seite 91 

KÄPT’N MORTEN 

Seite 136 

KATZELMACHER 

Seite 138 

KEEP SURFING 

Seite 71 

KIDNAPPING STELLA 

Seite 29 

DAS KINDERHEIM 

Seite 71 

KOALI & RICE 

Seite 123 

KOKO-DI KOKO-DA 

Seite 92 


SECHS KURZFILME 

L 

Seite 99 

LARA 

Seite 71, 148 

LATE NIGHT – DIE SHOW IHRES 

LEBENS 

Seite 34, 71 


Seite 100 

LEIF IN CONCERT 

Seite 12 

LIBERTÉ 

Seite 123 

EIN LICHT ZWISCHEN DEN 

WOLKEN 

Seite 72 

LIMBO

Seite 91 

LOTTE UND DIE 

VERSCHWUNDENEN DRACHEN 

Seite 126 

LOVE ME NOT 

Seite 126 

LUCIÉRNAGAS 

M 

Seite 100 

MÄR 

Seite 126 

MAGGIE 

Seite 85 

MAKING WAVES: THE ART OF 

CINEMATIC SOUND 

Seite 18 

THE MAN WHO SURPRISED 

EVERYONE 

Seite 18 

MANTA RAY 

Seite 36 

DIE MASKE DES ZORRO 

Seite 100 

MEIN ENDE. DEIN ANFANG. 

Seite 90 

MEIN LOTTA-LEBEN - ALLES 

BINGO MIT FLAMINGO! 

Seite 110 

MEINE NACHBARN MIT DEM 

DICKEN HUND 

Seite 91 

MEINE WUNDERBAR SELTSAME 

WOCHE MIT TESS 

Seite 136 

MEISTER EDER UND SEIN 

PUMUCKL (FOLGE 1-5) 

Seite 63 

MEMORIES OF MURDER 

Seite 85 

MEMORY – THE ORIGINS OF ALIEN 

Seite 110 

DAS MENSCHENMÖGLICHE 

Seite 72 

MESSER IM HERZ 

Seite 72 

MILES DAVIS: BIRTH OF THE COOL 

Seite 72 

LES MISÉRABLES 

Seite 91 

MISSION SCHATTENMANN 

Seite 72 

MOMENTI DI TRASCURABILE 

Seite 63 

MOTHER 

Seite 126 

THE MOVER 

Seite 76 

MYSTIFY: MICHAEL HUTCHENCE 

N 

Seite 112 

NACHTS BADEN 

Seite 76 

NEUE GÖTTER IN DER 

MAXVORSTADT 

Seite 140 

DIE NEUE ZEIT 

Seite 104 

A NEW NORMAL 

Seite 50 

NEW SOUL REBEL: 

ADRIAN YOUNGE 

Seite 126 

NOS VIES FORMIDABLES 

Seite 22, 76 


O 

Seite 12 

O QUE ARDE 

Seite 83 

DER OCHSENKRIEG 

Seite 64 

OKJA 

Seite 127 

ONLY YOU 

Seite 76 

OUT OF TUNE 

P 

Seite 76 

PAPI CHULO 

Seite 127 

PARA LA GUERRA 

Seite 12, 64 

PARASITE 

Seite 49 

PASSING THROUGH 

Seite 77 

EL PEPE, UNA VIDA SUPREMA 

Seite 128 

PERRO BOMBA 

Seite 12 

PETERLOO 

Seite 128 

THE PIG 

Seite 12 

THE PLACE OF NO WORDS 

Seite 112 

PLAY 

Seite 128 

POR EL DINERO 

Seite 128 

PORNO 

Seite 100 

PRÉLUDE 

Seite 128 

PRESENT.PERFECT. 

Seite 77 

IL PRIMO RE 

R 

Seite 100 

REST IN GREECE 

Seite 102 

RETTET DAS FEUER 

Seite 129 

THE RIVER 

Seite 137 

ROSSINI – ODER DIE 

MÖRDERISCHE FRAGE, WER 

MIT WEM SCHLIEF 

Seite 54 

DIE ROTE KAPELLE 

S 

Seite 55 

THE SAINT BERNARD SYNDICATE 

Seite 129 

SAINT FRANCES 

Seite 78 

SANTIAGO, ITALIA 

Seite 30 

SATURDAY AFTERNOON 

Seite 78 

SAUVER OU PERIR 

Seite 137 

SCHMUCKLOS 

Seite 145 

SCHULD NACH FERDINAND VON 

SCHIRACH, 3. STAFFEL, 

FOLGEN „DER FREUND“, 

„DER KLEINE MANN“, „EINSAM“ 

Seite 129 

SCREWDRIVER 

Seite 83 

DIE SIEGER (DIRECTOR’S CUT) 

Seite 64 

SNOWPIERCER 

Seite 112 

DER SOMMER NACH DEM ABITUR 

Seite 129 

SPELL 

Seite 103 

SPIDER MURPHY GANG – GLORY 

Seite 102 

STERNE ÜBER UNS 

Seite 30, 102 

STILLSTEHEN 

Seite 129 

STORIA DI B. LA SCOMPARSA DI 

MIA MADRE 

Seite 112 

STUMME SCHREIE 

Seite 92 

SUPER MISS 

Seite 48 

SWEET SWEETBACK’S 

BAADASSSSS SONG 

T 

Seite 130 

TEHRAN: CITY OF LOVE 

Seite 78 

TEL AVIV ON FIRE 

Seite 130 

TEMPORADA 

Seite 78 

THIS IS NOT BERLIN 

Seite 130 

LOS TIBURONES 

Seite 63 

TOKYO! 

Seite 112 

TOTGESCHWIEGEN 

U 

Seite 114 

UND WER NIMMT DEN HUND? 

Seite 78 

DER UNVERHOFFTE CHARME DES 

GELDES 

V 

Seite 114 

EIN VERHÄNGNISVOLLER PLAN 

Seite 147 

VERNON SUBUTEX, FOLGE 1-2 

Seite 30 

DER VERRÄTER 

Seite 85 

DIE VERWANDLUNG 

Seite 130 

EL VIAJE EXTRAORDINARIO DE 

CELESTE GARCIA 

Seite 30 

A VIDA INVISÍVEL DE EURÍDICE 

GUSMÃO 

Seite 79 

VITA & VIRGINIA 

Seite 79 

IL VIZIO DELLA SPERANZA 

W 

Seite 132 

WALKING IN DARKNESS 

Seite 102 


Seite 82 

WASSER FÜR CANITOGA 

Seite 114 

WEIL DU MIR GEHÖRST 

Seite 74 

WER 4 SIND 

Seite 145 

WEST OF LIBERTY 

Seite 132 

WHAT YOU GONNA DO WHEN 

THE WORLD’S ON FIRE? 

Seite 114 

WIENER BLUT 

Seite 80 

THE WILD GOOSE LAKE 

Seite 18 

WINTER AFTER WINTER 

Seite 114 

WIR WÄREN ANDERE MENSCHEN 

Seite 147 

WU-TANG CLAN: OF MICS AND 

MEN, FOLGE 1-2 

X, Y, Z 

Seite 132 

X&Y 

Seite 132 

XY CHELSEA 

Seite 80 

YESTERDAY 

Seite 132 

YOU HAVE THE NIGHT 

Seite 102 

ZU ZWEIT ALLEIN 

Seite 134 

ZUR SACHE, SCHÄTZCHEN 

Seite 80 

ZWINGLI – DER REFORMATOR 

FILM ABC 

Seite 137 

NEUN LEBEN HAT DIE KATZE 

Seite 130 

UP THE MOUNTAIN 

175

HIER GIBT’S 

FILMFEST-TICKETS 

FILMFEST WEBSHOP 

FÜR SPARFÜCHSE 

PREISE EINZELKARTEN 

SCHNELL INFORMIERT 

176 

Tickets können Sie ab sofort bis zum 

6. Juli online kaufen. Gehen Sie auf die 

Filmfest-Website filmfest-muenchen.de 

dort klicken Sie auf der Startseite auf 

das Ticket-Symbol und wählen aus, ob 

Sie Einzeltickets kaufen wollen, oder 

ein bereits gekauftes Package (siehe 

rechts) in Tickets einlösen wollen oder 

als Akkreditierte/r Tickets abrufen 

möchten. 

Mit den im WebShop gekauften Eintrittskarten 

können Sie dann direkt ins 

Kino gehen: entweder mit dem Ausdruck 

des print@home-Tickets oder papiersparend 

mit diesem PDF auf Ihrem 

Mobilgerät. 

Im Filmfest Webshop haben Sie die 

Wahl zwischen der Zahlung mit Master- 

Card, VISA oder per sofort-Überweisung. 

FILMFEST-KASSEN 

Ab dem 13. Juni gibt es einen Vorverkauf 

an der Filmfest-Kasse im Gasteig 

am 13. Juni von 14:00 – 20:00 Uhr 

vom 14. bis 27. Juni 

Mo – Fr: 10:00 – 20:00 Uhr 

Sa & So: 10:00 – 16:00 Uhr 

Während des filmfest münchen vom 

28. Juni bis 6. Juli finden Sie an folgenden 

Spielstätten Filmfest-Kassen: 

Gasteig, 

Rosenheimer Straße 5 

City-Atelier Kinos, 

Sonnenstraße 12 

Rio Filmpalast, 

Rosenheimer Straße 46 

Filmmuseum, 

St.-Jakobs-Platz 1 

Gloria Palast, 

Karlsplatz 5 

HFF München, 

Bernd-Eichinger-Platz 1 

Kinos Münchner Freiheit, 

Leopoldstraße 82 

ASTOR Film Lounge im ARRI, 

Türkenstraße 91 

Filmtheater Sendlinger Tor, 

Sendlinger-Tor-Platz 11 

Die Filmfest-Kassen öffnen jeweils eine 

halbe Stunde vor Vorstellungsbeginn 

und schließen mit Beginn der letzten 

Vorstellung (vgl. Programm). 

An den Filmfest-Kassen können Sie 

wahlweise bar oder mit MasterCard, 

VISA oder EC-Karte bezahlen. 

Filmfest Package 5x Ticket 

Sie erhalten 5 Ticketgutscheine, die im Filmfest-Webshop 

und an den Filmfest-Kassen 

gegen Tickets eingelöst werden können. 

Statt 5 x 10,90 Euro = 54,50 Euro zahlen Sie 

nur 47 Euro, sparen also pro Ticket 1,50 Euro. 


Sie erhalten 10 Ticketgutscheine, die im 

Filmfest-Webshop und an den Filmfest-Kassen 


Statt 10 x 10,90 Euro = 109 Euro zahlen Sie nur 

89 Euro, sparen also pro Ticket 2 Euro. 


Sie erhalten 20 Ticketgutscheine, die im 

Filmfest-Webshop und an den Filmfest-Kassen 


Statt 20 x 10,90 Euro = 218 Euro zahlen Sie nur 

158 Euro, sparen also pro Ticket 3 Euro. 

Wo kann man die Filmfest Packages 

kaufen? 

Die Filmfest Packages erhalten Sie im 

Filmfest-Webshop vom 15. Mai bis 6. Juli und 

an den Filmfest-Kassen (Filmfest-Kasse im 

Gasteig: 13. Juni bis 6. Juli 2019, alle anderen 

Festival Kinos: 28. Juni bis 6. Juli 2019, 

Öffnungszeiten siehe links). 

Wie kann man die Filmfest Packages 

einlösen? 

Einlösen kann man die 5x-, 10x- und 20x- 

Tickets im exklusiven Filmfest Webshop für 

Filmfest Packages. Suchen Sie sich einfach 

eine Vorstellung heraus, klicken Sie auf den 

Ticketbutton und wählen dann 5x, 10x, 20x 

einlösen. Einlösen kann man die Packages 

auch an jeder Filmfest-Kasse (Gutschein 

mitbringen). 

Jetzt noch das Kleingedruckte: 

Die Packages sind für alle Publikumsvorstellungen 

des filmfest münchen 2019 gültig – 

außer für gesonderte Events, wie bspw. 

spezielle Serienvorstellungen. 

Nicht eingelöste Gutscheine verfallen 

(also lassen Sie es gar nicht so weit kommen, 

sondern buchen Sie weitere Tickets und 

nehmen Sie einfach noch jemanden mit). 

Und klar, auch mit Gutscheinen kann man 

nur Tickets für noch nicht ausverkaufte 

Vorstellungen bekommen. 

DAS KOMPLETTE PROGRAMM FINDEN SIE ONLINE AUF 

Art 

Reguläre Vorstellung 

in den teilnehmenden 

Festival-Kinos 

Kinderfilmfest/ 

Schulvorstellung 

Morning Movies 

Spezielle 

Serienvorstellungen 


FILMFEST-MUENCHEN.DE 

Einzelpreis 

Standard 10,90 Euro 

Ermäßigt* 7,90 Euro 

3,50 Euro 

7,90 Euro 

23,90 Euro 

Eintritt kostenlos 

(zzgl. 1,00 Euro 

Systemgebühr) 

* Schüler/Studenten, Rentner, Personen im 

Bundesfreiwilligendienst, Arbeitslose, Sozialhilfeempfänger 

und Menschen mit Behinderung 

erhalten Tickets zum ermäßigten Preis von 

7,90 Euro (ein ermäßigtes Ticket pro Vorstellung). 

Der Ausweis bzw. die Bescheinigung 

muss am Kinoeinlass bereit gehalten werden. 

Art 

PREISE PACKAGES 

Filmfest Package - 

5x Ticket 


10x Ticket 


20x Ticket 

Einzelpreis 

47 Euro 

89 Euro 

158 Euro 

MÜNCHEN TICKET 

Auf dem Ticketportal unseres Kooperationspartners 

www.muenchenticket.de können 

Sie ebenfalls Einzeltickets für das filmfest 

münchen buchen. Hier stehen alle Versandund 

Zahlarten von München Ticket zur 

Verfügung. Bitte beachten Sie, dass dort eine 

zusätzliche VVK-Gebühr in Höhe von 1 Euro 

pro Ticket anfällt.

FREQUENTLY 

ASKED QUESTIONS 

In welcher Sprache laufen 

die Filme: Deutsch oder Originalfassung? 

Die Filme werden beim filmfest 

münchen in der Originalfassung 

vorgeführt. Bitte beachten Sie die 

Hinweise im Programm! (Einige 

wenige Filme kommen erst kurz vor 

dem Filmfest an. Unter Umständen 

treffen dann die im Timetable 

genannten Angaben über die 

Untertitel nicht zu.) 

Wie lange dauern die Vorstellungen? 

Die Längenangaben zu den Filmen 

beruhen auf den uns zur Verfügung 

stehenden Informationen. Abweichungen 

sind in Ausnahmefällen 

möglich. 

Oft findet im Anschluss an die 

Filmvorführung noch ein Q&A mit 

den anwesenden Filmschaffenden 

statt, dies ist in die Zeitangabe im 

Timetable nicht eingerechnet. 

Laufen mehrere Filme in einem 

Programm, so ist die Gesamtlaufzeit 

die Summe der Einzellaufzeiten. 

Findet beispielsweise vor 

dem Film eine Preisverleihung statt, 

so ist diese mit eingerechnet. 

Gilt der Timetable auf 

jeden Fall? 

Trotz aller Bemühungen um einen 

reibungslosen Ablauf können 

kurzfristige Programmänderungen 

oder zeitliche Verschiebungen 

auftreten, die nicht rechtzeitig 

angekündigt werden können. 

In diesem Fall bitten wir um Ihr 

Verständnis. 

Was braucht man am Einlass? 

Am Einlass brauchen Sie jeweils 

ein Original Ticket (entweder ein 

Papier-Ticket, das Sie an der Filmfest-Kasse 

oder bei München Ticket 

gekauft haben oder ein ausgedrucktes 

print@home-Ticket oder 

dasprint@home-Ticket als PDF auf 

ihrem Handy). 

Was passiert, wenn ich zu 

spät komme? 

Um Störungen zu vermeiden, bitten 

wir Sie, pünktlich zu den Vorstellungen 

zu kommen. Nach Beginn 

der Vorstellung ist kein Einlass! 

Kann man Tickets umtauschen? 

Kinotickets sind von der Rückgabe 

und vom Umtausch ausgeschlossen. 

Dürfen Jugendliche ins Kino? 

Wenn nicht anders vermerkt, sind 

die Filme des filmfest münchen 

erst ab 18 Jahren freigegeben. Wenn 

es bereits FSK-Angaben gibt, sind 

diese bei den einzelnen Filmen 

vermerkt. 

Eine Ausnahme bilden natürlich 

die Filme des Kinderfilmfests. 

Die entsprechenden Infos finden 

Sie hier im Magazin und auf der 

Website. 

Gibt es Rollstuhlfahrer- 

Plätze? 

Rollstuhlfahrer erhalten Tickets 

zum ermäßigten Preis von 7,90 Euro. 

Bitte bringen Sie Ihren Ausweis bzw. 

Ihre Bescheinigung mit. 

Bitte beachten Sie, dass die Zugänge 

für Rollstuhlfahrer und die 

Verfügbarkeiten von Rollstuhlplätzen 

in den einzelnen Filmfest-Kinos 

unterschiedlich sind. 

Auf der nächsten Seite finden Sie 

die entsprechenden Hinweise. 

Gibt es Tickets für Begleitpersonen? 

Begleitpersonen von Menschen mit 

Behinderung, die in Ihrem Ausweis 

den Vermerk „Die Berechtigung zur 

Mitnahme einer Begleitperson ist 

nachgewiesen (B)“ vorweisen 

können, erhalten ein kostenloses 

Ticket für die jeweilige Vorstellung. 

An den Filmfest-Kassen erhalten 

Sie bei Vorzeigen des entsprechenden 

Ausweises zwei Tickets 

zum Preis von einem ermäßigten 

Ticket für die gewünschte Vorstellung. 

Im Ticket Webshop buchen 

Sie bitte zwei Tickets zum Preis 

„Handicap B“ für sich und die 

Begleitperson. Beim Einlass in den 

Kinosaal muss der Ausweis vorgezeigt 

werden. 

Was mache ich mit Gepäck? 

Bitte haben Sie Verständnis dafür, 

dass nur kleinere Taschen in den 

Veranstaltungsbereich mitgenommen 

werden dürfen. Das Mitbringen 

von Stockschirmen und Rucksäcken 

ist nicht gestattet. Beim Einlass 

erfolgt eine Kontrolle. 

Im Gasteig können größere Gegenstände 

an der Garderobe kostenlos 

abgegeben werden. In den anderen 

Filmfest-Kinos stehen leider keine 

Garderoben zur Verfügung. 

Darf man im Kino Aufnahmen 

machen? 

Das unbefugte Aufzeichnen von 

Kinofilmen hat straf- und zivilrechtliche 

Folgen. Zur Vermeidung von 

Missverständnissen möchten wir 

Sie deswegen bitten, auf das Mitführen 

von Aufzeichnungsgeräten 

zu verzichten. 

Einige Vorstellungen oder 

Veranstaltungen haben keinen 

Ticket-Button. Wie kann ich 

trotzdem teilnehmen? 

Hat eine Vorstellung keinen Ticket- 

Button, finden Sie in der Regel alle 

weiteren Infos in der Beschreibung 

der Veranstaltung. Für einige 

Events, die im Rahmen des filmfest 

münchen stattfinden, müssen Sie 

sich anmelden – andere sind offen 

für alle und können einfach ohne 

Ticket besucht werden. 

Für Filmmakers Live!-Gespräche 

oder unseren Kinderfilmfest-Preisträgerfilm 

gibt es ebenfalls keine 

Tickets. Kommen Sie einfach vorbei 

– Einlass ist, solange Platz verfügbar 

ist. First come, first served. 

Wo kann ich für den Publikumspreis 

abstimmen? 

Die Abstimmung für den Bayern2 

und SZ Publikumspreis findet auf 

unserer Website online statt 

(klicken Sie einfach auf die voting- 

Box auf der Startseite). Bis Samstag 

06. Juli, 9 Uhr, können Sie für alle 

Filme voten, die Sie gesehen haben. 

Sie brauchen dazu die Barcodenummer 

auf Ihrem Ticket (letzte 6 

Ziffern). 

Also bewahren Sie Ihre Tickets auf 

und vergeben Sie jeweils einen bis 

fünf Sterne, je nachdem, wie gut 

Ihnen der Film gefallen hat. Die 

Abstimmung ist nicht schwierig, 

alles wird auch auf der Website 

nochmal erklärt. 

Wo gibt es die jeweils neuesten 

Infos rund ums Filmfest? 

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Instagram und Twitter. Auch auf der 

Website werden laufende aktuelle 

News veröffentlicht. 


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IMMER AUF DEM NEUESTEN 

STAND! 

177

Roßmarkt 

Steinstraße 

Maria-Theresia-Straße 

Clemensstraße 

Clemensstraße 


FESTIVAL 

ORTE 

GASTEIG FESTIVAL CENTER 

Carl-Orff-Saal, Carl-Amery-Saal, 

Black Box, Open Air 

Rosenheimer Straße 5, 81667 München 

Anfahrt mit S-Bahn oder Tram, Stationen: 

Rosenheimer Platz, Am Gasteig 

Informationen für Rollstuhlfahrer: 

Rollstuhlplätze und Aufzug vorhanden, 

Kinosäle barrierefrei zugänglich. 

ASTOR FILM LOUNGE IM ARRI 

ASTOR, ARRI, Clubkino 

Türkenstraße 91, 80799 München 

Anfahrt mit U-Bahn, Tram oder Bus, Stationen: 

Universität, Nordendstraße, Türkenstraße 

Infomationen für Rollstuhlfahrer: 

ASTOR und Clubkino: 


Kinosäle barrierefrei zugänglich 

ARRI: 

Keine Rollstuhlplätze vorhanden, 

Kinosaal nicht barrierefrei zugänglich 

CITY-ATELIER KINOS 

Atelier 1+2 

Sonnenstraße 12, 80331 München 

Anfahrt mit S-Bahn, U-Bahn oder Tram, 

Stationen: Karlsplatz (Stachus), Sendlinger Tor 


Atelier 1: 

Rollstuhlplätze vorhanden, Kinosaal 

ebenerdig über Seiteneingang zugänglich. 

Atelier 2: 

Rollstuhlplätze vorhanden, Hilfestellung 

für Rampen im Foyer über Einlass. 

Marsstraße 

Arnulfstraße 

Landwehrstraße 

Goethestraße 

HBF 

Senefelderstr. 

Nussbaumstraße 

Ringseisstr. 

Prielmayerstr. Neuhauserstraße Kaufingerstraße 

Zweigstr. 

Heßstraße 

Augustenstr. Augustenstr. 

Bayerstraße 

Schillerstr. 

Schlosserstr. 

Maistraße 

Hiltenspergerstraße 

Karlstraße 

Reisingerstr. 

Frauenlobstraße 

Görrestraße 

Gabelsbergerstraße 

Königsplatz 

Elisenstraße 

Schwanthalerstraße 

Theresienstraße 

Agnesstraße 

Georgenstraße 

Luisenstr. Luisenstr. 

Brienner Straße 

Sonnenstraße 

Lindwurmstraße 

Herzogspitalstr. 

Thalkirchnerstraße 

Herzog-Wilhelm-Str. 

Maxburgstraße 

Josefspitalstr. 

Damenstiftstr. 

Müllerstraße 

Pestalozzistraße 

Adalbertstraße 

Zieblandstraße 

Heßstraße 


Karlsplatz 

(Stachus) 

Sendlinger 

Tor 

Tengstraße 

Holzstraße 

Pacellistraße 

Promenadeplatz 

Oberanger 

Hans-Sachs-Str. 


Fallmerayerstraße 

Neue 

Pinakothek 

Arcistraße 

Blumenstraße 

Unterer Anger 

Barerstraße 

Jahnstraße 

Arcistraße 

Ottostr. 

Sendlinger Straße 

Prannerstr. 

Löwengrube 

Frauenhoferstraße 

Müllerstraße 

Ickstattstraße 

Barerstraße 

Blütenstr. 

Kardinal-Faulhaber-Str. 

Rosental 

Blumenstraße 

Nordendstraße 

Weinstr. 


Theatinerstraße 

Residenzstraße 

Maffeistr. Schrammerstr. 

Reichenbachstraße 

Gärtnerplatz 

Konradstraße 

Rheinbergerstr. 

Fürstenstr. 

Römerstraße 

Viktualienmarkt 

Klenzestraße 

Dienerstr. 

Rumfordstraße 

Kaiserstraße 

Elisabethstraße Franz-Joseph Straße 

Schellingstraße 

HFF 

Lenbachplatz 

CITY-ATELIER 

FILMTH. SENDLINGER TOR 

Maximiliansplatz 

Türkenstraße 

GLORIA PALAST 

Türkenstraße 


Oskar-von-Miller-Ring 

Brienner Straße 

Marienplatz 

Hohenzollernstraße 

Schellingstraße 

Corneliusstraße 

Friedrichstraße 

Akademiestraße 

Adalbertstraße 

FILMMUSEUM 

Fraunhoferstraße 

ASTOR/ARRI 

Tal 

Baaderstraße 

Schönfeldstraße 

Neuturmstr. 

Hildegardstr. 

Marienstr. 

Hochbrückenstr. 

Erhardtstraße 

Wilhelmstraße 

Ludwigstraße Leopoldstraße 

Veterinärstraße 

Von-der-Tann-Straße 

Maximilianstraße 

Frauenstraße 

Hofgarten 

Herzogstraße 

Universität 

Königinstraße 

Kaulbachstraße Kaulbachstraße 

Karl-Schamagl-Ring 

Seitzstraße 

Knöbelstr. 

Kanalstr. 

Thomas-Wimmer-Ring 

Liebherrstr. 

Museumsinsel 

Münchner Freiheit 

Giselastraße 

Unsöldstraße 

St.-Anna-Straße 

Nikolaistraße 

Adelgundenstr. 

Thierschstraße 

Zweibrückenstraße 

Zeppelinstraße 

Liebigstr. 

Maximilianstraße 

Lilienstraße 

Triftstraße 

Steinsdorferstraße 

Feilitzstraße 

KINOS MÜNCHNER FREIHEIT 

Giselastraße 

Isartor 

Lehel 

Königinenstraße 

Englischer 

Garten 

Lerchenfeldstraße 

Prinzregentenstraße 

Sternstraße 

Praterinsel 

Reitmorstr. 

Widenmayerstraße 

Am Gasteig 

GASTEIG 

Rosenheimer Strasse 

RIO FILMPALAST 

Oettingenstraße 

Kellerstraße 

Pütrichstraße 

Holzhofstraße 

Widenmayerstraße 

Maximilianeum 

Rosenheimer 

Platz 

Steinstraße 

Oettingenstraße 

Emil-Riedel-Straße 

Maria-Theresia-Straße 

Preysingstraße 

Milchstr. 

Johannisplatz 

Comeniusstr. 

Ifflandstraße 

Ismaniger Straße 

Metzstr. 

Sedanstraße 

Möhlstraße 

Max- 

Joseph- 

Platz 

Bernd- 

Eichinger- 

Platz 

St.- 

Jakobs- 

Platz 

Karolinenplatz 

Odeonsplatz 

Max-Weber- 

Platz 

W 

FILMMUSEUM 

St.-Jakobs-Platz 1, 80331 München 

Anfahrt mit S-Bahn, U-Bahn, Tram oder Bus, 

Stationen: Marienplatz, Sendlinger Tor, 

St.-Jakobs-Platz, Blumenstraße 



Kinosaal barrierefrei zugänglich. 

HFF 

Hochschule für Fernsehen 

und Film München – HFF 

AudimaxX, Kino 1 + 2 

Bernd-Eichinger-Platz 1, 80333 München 

Anfahrt mit U-Bahn, Tram oder Bus, 

Stationen: 

Königsplatz, Karolinenplatz/Pinakotheken 



Kinosäle barrierefrei zugänglich. 

KINOS MÜNCHNER FREIHEIT 

Kino 1 –4 

Leopoldstraße 82, 80802 München 


Station: Münchner Freiheit 


Kinos 1 + 2: 


Kinosäle barrierefrei über unteren Eingang 

(im U-Bahnhof Münchner Freiheit) 

zugänglich. 

Kinos 3 + 4: 

Keine Rollstuhlplätze vorhanden, 

Kinosäle nicht barrierefrei zugänglich. 

RIO FILMPALAST 

Kino 1 + 2 

Rosenheimer Straße 46, 81669 München 

Anfahrt mit S-Bahn oder Tram, Stationen: 

Rosenheimer Platz, Am Gasteig 


Rollstuhlplätze vorhanden, Kinosäle 

barrierefrei über Außenbereich zugänglich. 

Karlsplatz 5, 80335 München 

Eduard-Schmid Straße 

GLORIA PALAST 

Anfahrt mit S-Bahn, U-Bahn oder Tram, 

Station: Karlsplatz (Stachus) 


Rollstuhlplätze vorhanden, 

Kinosaal (Parkett) barrierefrei zugänglich. 

FILMTHEATER SENDLINGER TOR 

Sendlinger-Tor-Platz 11, 80336 München 


Station: Sendlinger Tor 

Information für Rollstuhlfahrer: 

Rollstuhlplätze vorhanden, 

Kinosaal (Parkett) barrierefrei zugänglich. 

178 

ALLGEMEINE INFORMATION FÜR ROLLSTUHLFAHRER: 

FÜR HILFESTELLUNG WENDEN SIE SICH BITTE AN DAS FILMFEST-PERSONAL VOR ORT.

GENUSS, LEIDENSCHAFT 

UND KULTUR

präsentiert 

tele5.de 

Foto Gert Krautbauer

FILMFEST MÜNCHEN MAGAZIN 2019

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