Pictorial 4-18

piCtoRial
ART BUYER’S DIGEST
iSSN 2366-2735
4/2018
Juli/August 2018
Deutschland EUR 6,00
Österreich: EUR 7,00
Schweiz: SFR 10,50
bildband:
Erstaunliches
Tierverhalten
feature:
portraits –
personifizierte
Denkpause
interviews:
Dr. Gerald piffl
Nadja Masri
portfolio:
Shirin Abedi

inhalt PICTORIAL 4/2018
Foto: United Archives/Kühn
feature
Ein Epos aus Adel und
Persönlichkeiten ...
Nach langen Verhandlungen konnte United Archives den Nachlass
des Meerbuscher Fotografen Wolfgang Kühn akquirieren,
der seit Beginn der 1960er bis in die beginnenden 2000er Jahre
die Reichen und Schönen, die Malenden, Darstellenden und
Singenden, sowie die Fürsten-, Grafen- und Herzogskronen tragenden
Häupter Europas vor die Kamera bat. Seite 16
bildbände
Paris – Mit den Augen eines Flâneurs
William Albert Allard
Seite 12
feature
Heldenromane
Als Reaktion auf die steigende
Komplexität der Inhalte bei gleichzeitig
sinkender Aufmerksamkeit
der Zielgruppen sollen Graphic
Novels journalistische Inhalte zeitgemäß,
barrierearm vermitteln. Ihr
Thema ist immer wieder auch die
Arbeit von Fotojournalisten.
Seite 22
bildmarkt
Bilder zum Thema Stalin
bei akg images 6
Shutterstocks Oscar Pop!
Poster-Serie 7
Süddeutsche Zeitung
Photo – 1918, 1938, 1948, 1968:
Tschechien und die Achter-
Jahre
News UK-Portfolio jetzt
bei ddp images
Italienische Museen
bei Bridgeman 8
Zentralbild digitalisiert
Lebenswerk des DDR-
Fotografen Erich Schutt
Visum: Half a million a day
Günter Gräfenhain ist neu
und exklusiv bei mauritius
images
Neu bei laif: Marcus Simaitis 10
Media Punch – Neuer imago-
Partner für Celebrity-Fotografie
Ruby Images neuer Place
in My-picturemaxx
Burkhard Schwetje
bei picture alliance
Westend61 wird zur
Bildagentur 11
feature
Bildmarkt 2018 – Bilder lieben und
leidensfähig sein 12
bildrecht
Streetphotography wird als
Kunstform anerkannt 16
Bundesverfassungsgericht
Intime Bilder dürfen auf Facebook
nicht gezeigt werden
LG Frankfurt
Panorama darf keine
Spiegel TV-Exklusivbilder
zeigen
LG Hamburg
Polizist muss Fotografieren
seines Geschlechtsteils
dulden 17
VG Cottbus
Keine Strafe für das
Verbrennen eines Fotos des
spanischen Königspaars
EGMR
Vor dem Schwimmen Model
Released unterschreiben
feature
Ein Epos aus Adel und
Persönlichkeiten ... 18
bildbände
Paris – Mit den Augen
eines Flâneurs
William Albert Allard 20
feature
Heldenromane
Graphic Novels 22
portfolio
WILD! Ausstellung:
Freelens Rhein-Main 26
events
Maximilian Hornisch ist
GDT-Fotograf des Jahres 32
Hamburg: Ina Schoenenburg.
Schmale Pfade | Blickwechsel
Luigi Ghirri – Ausstellung
im Museum Folkwang 33
Hannover: „Bilder, die
Geschichte schreiben“
Sieger des sechsten
DGPh-Bildungspreises 2018
National Geographic-
Ausstellung in Hamburg
2018 Sony World
Photography-Wettkampf 34
portfolio
Andy Bünning 36
vorschau 42
titelbild
Aus „Paris – Mit den Augen eines Flâneurs“
Foto: William Albert Allard/Edition Lammerhuber
4 | PICTORIAL | 3/2018

ildmarkt
Foto: xxx
Reisereportage über Berlin
Die Fotografen-Gruppe Landmarker war gemeinsam in Berlin, um eine große Reisereportage über Deutschlands Hauptstadt zu fotografieren. Es
geht nicht nur um Stadtansichten in außergewöhnlich schönem Licht, sondern auch um die Menschen.
Landmarker? Das ist ein loser Zusammenschluss von Fotografen, die in den unterschiedlichsten Bereichen der Fotografie tätig sind und für größere
Fotoprojekte zusammenarbeiten. Bislang fotografierten die Landmarker u.a. in Istanbul, Prag, London, Venedig, Wien, Amsterdam und Bangkok.
2015 erschien im morisel-Verlag der Landmarker-Bildband „Mit der Kamera in: Istanbul“. In Berlin waren 15 Fotografen parallel unterwegs.
Die Fotos dieser umfangreichen Reisereportage von 295 Motiven finden sich bei Visum.
3/2018 | PICTORIAL | 55

portfolio
00 | PICtorial | 4/2018

Shirin Abedi
Diyar - Die
Geschichte
einer rückkehr
„Drei Prozent der Weltbevölkerung lebt nicht an dem
ort, an dem er geboren ist. ich bin eine von ihnen.
Mit sieben Jahren verließ ich mit meiner Familie den
iran, mit dem Ziel der rückkehr nach dem Studienabschluss
meines Vaters. aus dem bestimmten Zeitraum
entstand unsere immigration nach Deutschland. Sie ist
ein Beispiel für einer der seit den 1970er Jahren wichtigsten
Problemen des irans: dem „Brain Drain“ . Dabei
emigriert die iranische Elite in Wissenschaft, Wirtschaft,
Politik und Kunst wegen ihrer politischen Unzufriedenheit,
den mangelhaften Bildungsmöglichkeiten sowie
schlechten arbeitsbedingungen. laut angaben der iranischen
Behörden studieren heute offiziell 70.000 bis
100.000 iranische Studenten im ausland.
Viele bleiben dort.
ich fragte mich immer mehr, wie mein leben nach einer
rückkehr in den iran aussähe. Deshalb zog ich
nach teheran und musste meine Entscheidung bei
vielen leuten rechtfertigen. Jeder, der kann, geht. Diejenigen,
die sich bewusst für das Bleiben entscheiden,
gehören zur ausnahme.
Für mich ist der iran ein Wechselspiel aus dem Begehren
des Weggehens in eine unkompliziertere Welt,
die Wut und der Frust auf die Heimat - sowie die Zufriedenheit
im Bleiben, bei Menschen, die trotz der Unterschiede,
ein teil von einem Selbst sind.“
Shirin abedi, shirinaabedi@yahoo.de
Die ausstellung Diyar - Die Geschichte
einer rückkehr von shirin abedi ist im
rahmen des Festival-Programms in
Perpignan zu sehen.
4/2018 | PICtorial | 00

portfolio
in meiner Kindheit und Jugend bestand meine
Familie aus 3 Menschen: meiner Mutter, meinem
Vater und meinem Bruder. im iran jedoch, sind wir
Zweige eines großen Baums.
00 | PICtorial | 4/2018

Eine Wahlkampagne vom konservativen
Präsidentschaftskandidaten Ebrahim raisi im
teheraner Mosalla. Dabei wurden Frauen und Männer
auf zwei unterschiedlichen Etagen separiert.
// tehran, 16.05.2017
4/2018 | PICtorial | 00

portfolio
00 | PICtorial | 4/2018

Milad (25) arbeitet als Mechaniker in Shushtar. auf
seiner lippe hat er „Mutter“ und „abolfazl“ tätowiert.
abolfazl ist einer der Söhne imam ali’s, welche für die
Schiiten von großer Bedeutung sind.
// Shushtar, 11.07.17.
Eine absolventin der renommierten Universität teheran nach ihrer
Entlassungsfeier. Die talentabwanderung verwundet das land sowie die
Seelen der Migranten und ihrer angehörigen. trotzdem bewerben sich
viele absolventen auf ein Studium im ausland.
Frauen beten in einem Schrein im teheraner Bazar.
Nach der islam. revolution 1979 blieben die
Universitäten 2 Jahre geschlossen, damit die
Curricula an die Werte der revolution angepasst
werden. Die neuen Kurse sind Pflicht für alle
Studiengänge.
4/2018 | PICtorial | 00

portfolio
Ein Paar verbringt die 2. heilige lailat al-Qadr imramadan auf dem teheraner
Märtyrerfriedhof. Da Märtyrer eine hoch geachtete Stellung für Schiiten haben,
verbringen viele gläubige Muslime ihre Feiertage dort.
in einem Café in teheran schaut
man gemeinsam die WM Qualifikation
irans an. Frauen dürfen im iran
nicht in Fußballstadien gehen. Einige
schaffen es, dieses Verbot zu umgehen
indem sie sich als Mann verkleiden.
00 | PICtorial | 4/2018

Mich begleitet stets die Ungewissheit,
wen ich wiedersehen
werde. ich wurde erwachsen,
die Erwachsenen
alt. Die angst steckt in jedem
abschied.
Meine Stadt ist dreckig, brutal
und kalt. Sie raubt mir
meine Kraft und Energie.
Doch ich liebe sie. tehran ist
wie eine zugelaufene Katze,
die man aus Mitleid füttert
aber wegschäucht. Wenn
sie aber nicht mehr kommt,
verzweifelt man.
4/2018 | PICtorial | 00

interview
Weniger Einzelbilder und
mehr Geschichten
Nadja Masri schrieb einmal: „Bilder sind etwas Wunderbares! Sie sprechen eine universelle
Sprache und erreichen jeden in wenigen Sekunden.“
Ich frage mich gerade: Stimmt das wirklich? Denn sofort fiel mir Otto Bettman ein, den legendären
Gründer des Bettman Archive in New York: „Ich kann die immer stärker werdende Betonung
des Bildes nicht begrüßen,” erklärte er in einem Interview der New York Times. ”Sie
demontiert unsere Geschichte. Das Bild kann niemals Beschreibungen leisten, wie das Wort
dies kann. Es ist alleine das Wort, das den Gedanken einfängt.”
Aber Bettman fügte immerhin versöhnlich hinzu: ”Pictures are very democratic.” Am Anfang
war das Bild oder das Wort und jeder fotografiert. Darüber sollten wir reden.
PICTORIAL: Was meinen Sie? Inwiefern
können Bilder „demokratisch“
sein?
Mit Nadja Masri sprach Stefan Hartmann
PICTORIAL: Liebe Frau Masri, was
ist nun elementarer: Das Wort oder
das Bild?
Nadja Masri: Im Fotojournalismus
ist das Zusammenspiel von Wort und
Bild wichtig. Das Bild oder die Bil-
00 | PICTORIAL | 4/2018
der sollten den Betrachter neugierig
machen, mehr wissen zu wollen,
sie sollten informieren, aber auch Fragen
stellen, die dann im Text erörtert
werden können. Im Idealfall erzählen
die Bilder eine eigene Geschichte und
sind nicht nur eine reine Illustration
zum Text. Studien belegen, dass Bilder
wichtig sind, damit Texte wahrgenommen
werden.
Nadja Masri: Sie sind demokratisch in
dem Sinne, dass Bilder für alle zugänglich
sind, sie schließen ein, nicht aus.
Jeder kann Fotos machen und sie heute
auch unmittelbar zur Verfügung stellen.
Täglich werden Millionen von Bilder
ins Netz gestellt, dadurch sind wir einer
regelrechten Bilderflut ausgesetzt.
Um so wichtiger sind visuelle Experten,
die rasch aus den Unmengen an Bildern
die Guten von den Schlechten unterscheiden
können und in der Lage sind
dezidiert und detailliert zu beschreiben,
warum ein Bild oder eine Serie gut ist.
PICTORIAL: Auch das kommerzielle
Bildangebot explodiert, denken
wir nur an Mikrostock. Aber – zugegeben
überspitzt formuliert – alles
explodiert in die gleiche Richtung!
Welche Techniken oder Methoden
muss man als moderne Bildredakteurin
entwickeln, um da das Besondere
zu finden? Oder auch nur,
um den Überblick zu behalten?
Nadja Masri: Als Bildredakteur muss
man extrem gut strukturiert sein und ein
gutes visuelles Gedächtnis haben bzw.
entwickeln. Es gibt unglaublich viele
Quellen: Fotografen, Agenturen, Blogs,
Fotobücher, Ausstellungen, Festivals.
Es ist wichtig zu wissen, was es gibt,
und dann muss man filtern und festhalten.

Wie? Da hat jeder seine eigene Methode,
aber es sollte so sein, dass man
viele Bilder im Gedächtnis hat und bei
Bedarf abrufen kann und die, die man
nicht im Gedächtnis hat, sollte man aufgrund
einer guten Struktur auf seinem
Rechner oder im World Wide Web (wieder-)finden.
In der Bildredaktionsklasse
an der OKS teilen wir “Entdeckungen”
und nützen die Synergien der Gruppe,
so dass jeder (s)ein visuelles Gedächtnis
in relativer kurzer Zeit unglaublich
erweitern kann.
PICTORIAL: Wenn ich Ihre persönliche
Bildredakteurslaufbahn betrachte,
dann fällt auf, dass Sie jeweils
bei sehr bildaffinen – wie soll
ich sagen: gute Fotografie wertschätzenden
– Publikationen, wie
Geo, mare, stern, tätig waren. Wird
man da nicht verwöhnt?
Nadja Masri: Ich hatte das Glück für
Publikationen zu arbeiten, die Fotografen
und deren Arbeit wertschätzen
und bei denen Qualität großgeschrieben
war. Ich konnte so dem Anspruch
an meine eigene Arbeit gerecht werden.
PICTORIAL: Ich selbst habe – offen
gestanden – nie verstanden, was ein
gutes Bild ausmacht. Kann man das
lernen? Gibt es universelle Regeln?
Nadja Masri: Meiner Meinung nach ist
ein gutes Bild, eine magische Mischung
aus Komposition, Inhalt, Kontext und
Emotionen, das eine Geschichte erzählt,
eine Handschrift zeigt und den
Betrachter bewegt.
Es gibt keine Zauberformel, aber Kriterien,
die man anwenden kann. So
kommt man der Sache auf den Grund,
warum ein Bild gut ist oder nicht. Aber
das wird nicht gelehrt. In der Schule
lernt man Texte zu interpretieren, aber
nicht Bilder “zu lesen”, “visual literacy”
ist nicht wirklich Teil des Lehrplans.
Das finde ich sehr bedauerlich. Da wir
im Zeitalter der Bilder leben, sollten wir
keine visuelle Analphabeten sein.
PICTORIAL: Als Dozentin an der
Ostkreuzschule bilden Sie ja junge
Bildredakteure aus. Welche Qualitäten,
Fertigkeiten, Soft Skills sollte
ein Bildredakteur mitbringen, um
auf diesem schmäler und härter
werdenden Markt erfolgreich bestehen
zu können?
Nadja Masri: Bildredakteure sollten
durch professionelle Bildersuche und
gekonntes Auswählen und Zusammenstellen
der besten Bilder die fotografische
Qualität garantieren, ob für Print
oder Online, ein Buch oder eine Ausstellung.
Bildredakteure sollten Fotografen,
egal wo auf der Welt, ausfindig
machen und beauftragen können. Und
sich außerdem fotorechtlich auskennen
und gerade im Journalismus ethische
Richtlinien kennen, um Glaubwürdigkeit
und Authentizitätsansprüche zu garantieren.
Schließlich sollten Bildredakteure
Content Management Systeme beherrschen
und über Social Media und multimediale
Kompetenzen verfügen.
Ein guter Bildredakteur ist ein Experte
für Bilder, aber eben auch ein Redakteur,
der inhaltlich und konzeptionell
denkt. All das professionell und leidenschaftlich
zu vermitteln, ist das Ziel der
Ostkreuzschule für Fotografie.
PICTORIAL: Welche Vorbildung haben
Ihre Studenten?
Nadja Masri: Viele Studenten sind
ausgebildete Fotografen, aber nicht
alle. Es gibt auch Grafiker, Leute aus
Film und Fernsehen, Geisteswissenschaftler,
aber auch “Exoten” wie Sozialpädagogen
oder Psychologen, die
4/2018 | PICTORIAL | 00

interview
alle die Leidenschaft für Fotografie eint
und der Wunsch ihre Kompetenzen in
diesem Bereich zu vertiefen und bildredaktionell
oder kuratorisch zu arbeiten.
PICTORIAL: In der Folge reduzierter
Bild-Budgets in den Unternehmen
und Redaktionen werden Bildredakteure
immer unfreier. In dem Sinne,
dass die Bildauswahl oft nur noch
aus Quellen erfolgen kann, mit denen
das Unternehmen Rahmenverträge
hat. Auftragsfotografie / Assignment
wird durch Stockfotografie
ersetzt, Rights managed durch Royalty
free oder Microstock. Hat der
Beruf damit an Reiz verloren?
Nadja Masri: Es kommt natürlich darauf
an, für wen man arbeitet. Es gibt
immer noch eine ganze Reihe von Magazinen,
die beauftragen wie GEO,
Greenpeace und mare und beschafftes
Material ist ja nicht per se schlecht
wie man z.B. in Dummy und Fluter sehen
kann.
Es gibt außerdem viele Magazine von
Unternehmen und Organisationen, die
großen Wert auf eine qualitativ hochwertige
Bildsprache legen, wie Bulletin,
das Magazin der Credit Suisse, oder
Impulse, das Magazin der Volkswagenstiftung.
PICTORIAL: Nach welchen Kriterien
wählen Sie jene Bildagenturen aus,
mit denen Sie – gerne – zusammenarbeiten?
Was muss da alles stimmen?
Nadja Masri: Früher rief man bei Agenturen
an und bestellte eine Bildauswahl
zu einem Thema. Da war der persönliche
Kontakt wichtig. Heute sucht
00 | PICTORIAL | 4/2018
man in der Regel selbst. Wo man sucht,
das hängt wiederum davon ab, für wen
man arbeitet, was man braucht und wie
groß das Budget ist. Natürlich ist es toll,
wenn man journalistisches Material beispielsweise
von Magnum, der New York
Times (über die Agentur laif), Ostkreuz
oder 13 photo kaufen kann. Ein kleines
Budget bedeutet heute aber nicht mehr
automatisches schlechtes Bildmaterial.
PICTORIAL: Fotografieren Sie eigentlich
selbst?
Nadja Masri: Ich bin keine Fotografin,
sondern Kommunikationswissenschaftlerin.
Es macht mir Spaß, für mich zu
fotografieren: mein Umfeld, meine Kinder,
was mir so vor die Linse kommt.
PICTORIAL: Welche Bilder möchten
Sie gerne zeigen? Die Frage geht
gerne auch in die Richtung: Wo sehen
Sie als Redakteurin gewisse
Defizite in den bestehenden Angeboten?
Nadja Masri: Wir brauchen weniger
Einzelbilder und mehr Geschichten. Im
digitalen Zeitalter wird die Geschichte
hinter der Nachricht wichtiger, denn die
Neuigkeit, die erfahren wir permanent
und die ganze Zeit. Jeder hat Zugang
zu Nachrichten, zu dem was auf der
Welt passiert, aber die Geschichte in ihren
Nuancen, ihrer Vielschichtigkeit und
Komplexität gilt es zu verstehen.
Da wir das Gefühl haben alles schon
zig mal gesehen zu haben und auf dem
besten Weg sind uns zu „Seh-Junkies“
zu entwickeln – in dem Sinne von,
„kenne ich alles schon, langweilt mich“
– brauchen wir, meiner Meinung nach,
um immer wiederkehrende relevante
Alle Motive stammen
von Oscar Wellenstein
aus seiner Serie „Weissenstein
ala Lynch“.
Sie wurden im Auftrage
von Winifried Chiocchia
aus der Bildredaktionsklasse
2017/2018
der Ostkreuzschule
gefertigt.
journalistische Inhalte zu transportieren,
eine heterogene visuelle Berichterstattung.
Das heißt neben der klassischen Reportage,
sollte es Geschichten geben sowohl
mit einer subjektiven, persönlichen
Erzählweise – wie beispielsweise die von
Evgenia Arbugaeva in der Serie Tiksi, als
auch mit einer konzeptionellen Herangehensweisen
wie Glenna Gordon’s Stilllife
Serie “Mass Abduction in Nigeria” von
2014 oder Daniel Ochoa de Olza’s Portrait-Serie
nach dem Terroranschlag von
Paris im Herbst 2015.
PICTORIAL: Von Bildredakteuren erwartet
man – zumindest bei digitalen
Publikationen - dass man
nicht nur „Bild“, sondern auch „Multimedia“
beherrscht. Spielt das in
der aktuellen Ausbildung der Bildredakteure
in Deutschland eine hinreichende
Rolle? Aus Frankreich höre
ich, dass Multimedia mittlerweile
oftmals gleichberechtigt neben dem
Bild gelehrt wird.
Nadja Masri: Bildredakteur gehört zu
den wenigen Berufen, der kein Ausbildungsberuf
ist und für den auch kein
Studium angeboten wird. Die Ostkreuzschule
ist eine der wenigen Institutionen,
die Bildredakteure ausbildet.
Wir hatten das Erstellen von Multimedia
Features ursprünglich im Programm,
doch zu wenige haben es letztendlich
später im Beruf gebraucht. Wir haben
Multimedia-Experten, die lehren, so
dass die Bildredakteure wissen, worauf
es beim multimedialen Storytelling ankommt
und solche Features beurteilen
können. Eine Audioslideshow mit Text,
Bildern und Musik kann nach der Ausbildung
jeder zusammenstellen.

PICTORIAL: Sie kommen gerne in
der Welt herum! Sie arbeiteten in
der Schweiz, in den USA und in
Deutschland. Aktuell gerade parallel
in New York und Berlin. Das
zwingt mich einfach zu einer sehr
schweren Frage: Nach den Unterschieden
und den Gemeinsamkeiten
der jeweiligen Bildsprachen
in diesen Ländern. Oder sagen wir
nur: rechts und links des Atlantiks.
Gibt es da noch Differenzen?
Nadja Masri: Ich arbeite gerade nicht
in NY, auch wenn ich eine Anfrage vom
ICP zum Unterrichten bekommen habe.
Als ich 2001 begonnen habe, in New
York zu arbeiten, kamen noch Fotografen
mit einem Karussell Dias zu mir.
Diesem knalligen Diapositive-Stil stand
in Deutschland eine farbreduzierte Negativ-Ästhetik
gegenüber.
Brand Eins war ein junges Magazin und
zeigte Wirtschaftsbosse nicht als “Helden”
angeblitzt, sondern in natürlichen Licht, in
eher monochromen Farben auf der Fensterbank
sitzend – so wie Du und ich.
Irgendwann fotografierten dann fast
alle digital mit der Canon D5 und eine
starke Postproduktion war “in”, die man
– zu meinen großen Bedauern – heute
zum Teil immer noch sieht. Der digitalen
35mm Optik überdrüssig, fingen Fotografen
nach einiger Zeit an, zum einen
wieder analog – auch mit Mittel- und
Großformat – zu fotografieren und zum
anderen ihre Iphones zu benutzen, so
dass die Stile wieder vielfältiger wurden.
Heute gibt es, meiner Meinung nach,
keine Differenzen mehr wie noch Anfang
2000.
PICTORIAL: Mal weg von der Ästhetik,
hin zur alltäglichen Praxis: Unterscheidet
sich eigentlich die konkrete
Arbeit in der Bildredaktion in Amerika
von der in Deutschland? Sind Auftraggeber
und Kunden jeweils „anders
drauf“? Wo arbeitet man freier?
Nadja Masri: Ich habe in New York
ja für GEO, also eine deutsche Publikation,
gearbeitet. Es war eine kleine
Community, die der Magazinredakteure
und Fotografen. Der Austausch war
großartig. Wir hatten ein tolles Netzwerk,
man hat sich ausgetauscht und
war zusammen auf Ausstellungen etc.
unterwegs. Diese Offenheit ist typisch
für New York.
Ansonsten würde ich sagen: Wir leben
in einer globalen Welt. Man begegnet
sich online und real auf Fotofestivals
wie Lumix, Festival für jungen Fotojournalismus
in Hannover, und tauscht
sich mit den Kollegen von überall her
aus.
Nadja Masri
PICTORIAL: Zum Abschluss ist es
eine Tradition hier, dass sich Gesprächspartner
etwas wünschen
können. Was würden Sie für die
Bildredakteure wünschen? Von den
Auftraggebern und von den Bildanbietern
/ Fotografen?
Nadja Masri: In einer visuell gesättigt
scheinenden Gesellschaft ist es,
meiner Meinung nach, wichtig, häufig
gecoverte Themen anders darzustellen
als beispielsweise erneut die bekannten,
austauschbaren Bilder von
Kerzen und Blumen nach einem Terroranschlag,
so dass eben nicht weiterblättert
oder gescrollt wird, sondern innegehalten,
Interesse geweckt, geguckt
und gelesen wird. Die nuancierte, komplexe
Geschichte hinter der Nachricht
muss erzählt werden. Ich wünsche mir
also, neue Erzählformen im Fotojournalismus
und den Mut, solche dann auch
zu zeigen.
PICTORIAL: Herzlichen Dank für das
Gespräch
[]
- Freie Bildredakteurin, Dozentin, Beraterin, Portfolio Reviewer bei Fotofestivals
und Jurorin von Fotowettbewerben
- seit 2011 an der Ostkreuzschule Leiterin der Klasse «Bildredaktion» (Projekte u.a.
Schulblog und die Fotobuchreihe New York Edited)
- seit 2010 Freie Bildredakteurin (u.a. GEO, Das Magazin, Mare Verlag)
- 2005 – 2010 Dozentin im Documentary Photography and Photojournalism Program
am International Center of Photography (ICP), New York
- 2001 – 2010 Büroleiterin und Senior Photo Editor des Korrespondentenbüros der
Zeitschrift GEO, New York
- vor 2000 Bildredakteurin bei den Magazinen GEO, Hamburg; Bizz, Köln; Stern,
Hamburg und bei der Agentur Ostkreuz, Berlin
-Kommunikationswissenschaftlerin
(M.A.), FU Berlin
4/2018 | PICTORIAL | 00

vorschau
PICtoRIal 5/2018 erscheint im September 2018
feature
Portrait-Fotografie,
2. Teil
Ja, die betrachtungen zur Portaitfotografie „Personifizierte
denkpausen „ von Prof. lars bauernschmitt waren teilweise
schon vernichtend-kritisch. dass es auch anders geht, zeigt
uns der autor in teil 2. in der dreiecksbeziehung von Fotografierten,
Fotografen und betrachtern können Portraits, als interpretationen
der Persönlichkeit der abgebildeten mehr zeigen
als nur die Physiognomie des Menschen vor der Kamera. in
diesem teil seiner betrachtungen zur Portraitfotografie zeigt lars
bauernschmitt was möglich ist, wenn Fotograf und Fotografierte
wirklich aufeinander reagieren – dürfen.
IMPRESSUM
PICtorial – art buyer‘s digest
Redaktionsleitung dr. stefan Hartmann, dgPh (verantwortlich)
Anschrift Redaktion
PiCtorial – art buyer‘s digest, im abtsgründel 5, d-76744 Wörth/
rhein, telefon: +49 (0)7271 9520-76
e-Mail: s.hartmann@pictorial-online.com
internet: http://www.pictorial-online.com
Redaktion/Autoren Prof. lars bauernschmitt, dr. barbara Hartmann
(stellv. Chefred.), Klaus Plaumann, Jasmin seck
Erscheinungsweise sechsmal jährlich
Anschrift Verlag
PiCtorial – art buyer‘s digest
im abtsgründel 5
76744 Wörth/rhein
telefon: (07271) 9520-77
internet: http://www.pictorial-online.com
Herausgeber dr. barbara Hartmann
im abtsgründel 5, 76744 Wörth/rhein
Anschrift Anzeigen
PiCtorial – art buyer‘s digest, im abtsgründel 5, 76744 Wörth/
rhein, telefon: +49 (0)7271 9520-77
e-Mail: barbara.hartmann@pictorial-online.com
internet: http://www.pictorial-online.com
Anzeigen
Zur Zeit gilt die anzeigenpreisliste Nr. 6
Herstellung und Layout sven u. seeburger
(Konzept: uwe C. beyer, Hamburg)
Druck d+l Printpartner, bocholt
(unser Papier ist mit 100% chlorfrei gebleichtem Zellstoff hergestellt)
Pictorial-Abonnentenservice
an der alten Mühle 7
37412 Herzberg am Harz
telefon (05521) 855-466
telefax (05521) 855-499
e-Mail: pictorial@vds-herzberg.de
Credit: Eva Meckbach, fotografiert von Paolo Pellegrin. aus: Juergen teller, Ute und Werner Mahler,
Pari Dukovic, Brigitte lacombe, Paolo Pellegrin: Photo Campaigns of the Schaubühne Berlin from
2013 to 2018, Kerber Verlag 2018
INSERENTEN
Vertrieb dPV Network gmbH
internet: http://www.dpv-network.de
Abonnementpreis
Deutschland 36 euro (inkl. 7% Mwst. und Versandkosten)
Österreich 42 euro (inkl. Versandkosten)
Schweiz 42 euro (inkl. Versandkosten)
adobe Stock ................................ 4. US
akg-images ..................................... 00
Bayrische StaatsBibliothek ............... 00
bpk images ...................................... 00
culture images ................................. 00
DPV ................................................ 00
Imago ........................................... titel
PICtoRIal ................................... 3. US
ullstein bild ................................... 2. US
Konto sparkasse germersheim-Kandel
ibaN: de20 5485 1440 1000 4048 04, biC: Malade51Kad
ISSN 2366-2735
Namentlich gekennzeichnete beiträge geben nicht unbedingt die
Meinung der redaktion wieder. Zugesandte artikel können von der
redaktion bearbeitet und gekürzt werden. Für unverlangt eingesandte
Manuskripte, Fotos usw. wird keine Haftung übernommen. das recht
zur Veröffentlichung wird prinzipiell vorausgesetzt. alle in Pictorial
veröffentlichten beiträge und bilder sind urheberrechtlich geschützt
und dürfen nur mit vorheriger einwilligung des Verlages nachgedruckt
werden.
34 | PICtorial | 4/2018