Profile Nr. 12 - Kunst- und Kulturmagazin

In spürbarer Nähe zur
Von Tobias Vorwerk
Natur
D
ie Erzählung, die sich am Werk von Oksana Bergen
ablesen lässt, fußt auf Installationen und Objekten
aus Papier, geht jedoch über den Rahmen der
reinen Darstellung und Materialität hinaus. Die komplexe
Erzählstruktur und die eigens geschaffenen Techniken der
Künstlerin finden ihren Ausdruck in einer persönlichen
Rezeption der gesellschaftlichen und naturalistischen
Wahrnehmung unserer gegenwärtigen Zeit. Bei ihrer Arbeit
trifft man auf Paradoxie und Dystopie. In spürbarer Nähe
zur Natur wirken die Werke zwischen Realität und Fiktion
auf den visuellen Leser im ersten Moment klar, verständlich,
harmlos, weich und schön. Immer wieder finden sich
Bäume in ihren Andeutungen. Um die Symbole zu verstehen
und Interpretationsräume zu öffnen, ist der Betrachter
allerdings aufgefordert, durch ein Fenster in ihre Realität
zu blicken. Sodann öffnet sich das Tor zur eigenen Illusion
und Oksanas Erzählung kann gelesen werden. Ihre Realität
und damit ihre Erzählung beginnt bereits im Kindesalter.
Aufgewachsen am Flussufer der Petchora, in einem kleinen
Dorf in Russland, erkannte sie schon in jungen Jahren ihre
Leidenschaft und starke Bindung zur Natur. Sie entdeckte
abstrakte Parallelen zum menschlichen Dasein. Fasziniert
und neugierig von Abläufen und Zyklen der Natur war die
kindliche Harmonie für sie ein Brunnen der kreativen Kraft,
die sie in ihre Kunst einfließen ließ. Die spätere, jugendliche,
Rebellion gegen alles Gesellschaftliche resultiert in Zeiten
wirtschaftlicher Unterwerfung in Kunstwerken, die das
Innere eines Individuums transparent werden lassen.
Während eines zweijährigen Auslandsaufenthaltes im
chinesischen Nanjing entdeckte sie das Papier als Material
für sich. Dieses recycelt sie und setzt Akzente, die das
subjektive Erleben ganzer Generationen ausdrücken und
psychische Dynamiken deutlich werden lassen. Das Material
erreicht auf unmittelbare Weise die Gefühle und Sinne
des Betrachters. Es weckt Neugier, lässt möglicherweise
ratlos auf das Werk schauen, in jedem Fall werden
detaillierte Wahrnehmungen ausgelöst. Man würde es
gerne berühren – das Papier – und erfahren, wie warm es
ist, wie rau oder wie glatt. Ob weich oder hart. Nicht zuletzt
unterstützt diese Anziehungskraft die Ästhetik von Oksanas
Papierwelten. Das recycelte Material wird auf kreative Art
entfremdet und steht für Nachhaltigkeit ebenso wie für
Vergänglichkeit. Ihre innovative Technik, die Oksana sich
durch Ausprobieren und Experimentieren selbst beibrachte,
trifft dabei auf elementare Sinnfragen. Die Mortalität
der Natur wird ihrem unausweichlichen Sieg über den
Menschen gegenübergestellt. Heute lebt Oksana mit ihrer
Familie in Paderborn, einer Stadt in Ostwestfalen, umgeben
von der für sie so wichtigen Natur, aus der sie ihre Kraft
und Kreativität schöpft. Wer sich selbst die Zeit schenkt,
den Alltag auszublenden und in sich zu blicken, wird beim
Lesen von Oksanas Werk belohnt mit einer ausgefeilten
Darstellung der gegenwärtigen Zeit sowie des eigenen,
vielleicht tief verborgenen, Ichs.
Ein visueller Roman, der seinesgleichen sucht.
„VOGEL”
12 x 12 cm, Papier,
Scherenschnitt, 2017
„IN SECHS TAGEN ZUM LEBEN”
50 x 50 cm, Papierschnitt mit
Skalpell, 2017
„FEDER”
28 x 20 cm, Papier
2015
„LEITKULTUR”
30 cm, Papier, Nasswickeltechnik,
2015
Oksana Bergen
7 Profile