FILMFEST MÜNCHEN MAGAZIN 2018

Zum filmfest münchen beschäftigt sich eine
zweitägige Konferenz mit dem Thema Virtual Reality.
Initiator ist Regisseur Edgar Reitz
„Virtual Reality ist eine neue
Kunstform“, erklärte der
mehrfache Oscar-Preisträger
Alejandro G. Iñárritu in
seiner Dankesrede, als er im
November 2017 für seine
VR-Installation „Carne y
Arena“ mit einem weiteren
Academy Award ausgezeichnet
wurde. Zahlreiche
Filmemacher und Künstler
beschäftigen sich mit dem
neuen Medium, ihre Arbeiten
werden auf internationalen
Filmfestivals, in Museen und
Kunstausstellungen gezeigt.
Ein Überblick über die
spannenden Entwicklungen
künstlerischer Arbeiten ist
nun auch in München im
Rahmen der i4c Konferenz zu
sehen, die auf Initiative des
Filmemachers Edgar Reitz in
den Räumen der Bayerischen
Akademie der Schönen
Künste stattfindet.
Herr Reitz, was interessiert
Sie an Virtual Reality?
Zum einen ist da die Neugier auf
die technischen Möglichkeiten.
Daran knüpft sich für mich die
philosophische Frage: In welche
Bewusstseinsebenen können
wir mithilfe dieser Erzählform
eindringen, die uns bisher verschlossen
waren? Welche neuen
Erkenntnisse über das Verhältnis
von Ich und Welt
können wir gewinnen? Und wie
können wir uns – unter Einbeziehung
dieser neuen Möglichkeiten–
die Zukunft des Kinos
vorstellen?
Wird VR denn das Kino
revolutionieren?
Es ist zu früh zu sagen, was wir
Filmemacher daraus machen
können oder wollen. Große
Unternehmen beginnen jedenfalls,
maßgebliche Beträge in
die Hardware von VR zu investieren.
Arri entwickelt zum
Beispiel gerade eine 360°-Kamera
für ein paar Millionen
Euro. Als Autor bin ich vor
allem interessiert daran, welche
Stoffe ich mit Hilfe von VR
darstellen kann und will. Eine
neue technische Erfindung hat
uns Filmleuten schon immer
unser dramaturgisches Werkzeug
erweitert. Auch die Digitalisierung
bringt ganz neue Möglichkeiten
des Erzählens mit
sich. Als Filmemacher habe ich
immer noch das Gefühl, in der
Pionierphase einer jungen
Kunst tätig zu sein, deren Möglichkeiten
noch lange nicht ausgelotet
sind. Wir machen einen
Fehler, wenn wir VR nicht zur
Kenntnis nehmen. Was VR ist,
lässt sich nicht verbal vermitteln,
das muss man erleben.
Was ist das Besondere an
einer VR-Experience?
Die Aufführung in einem Kino
hat bestimmte Anfangszeiten
und eine bestimmte Dauer. Bei
VR hat jeder seine individuelle
Gebrauchsform: Man kann
jederzeit kommen und gehen.
Die VR- Experience ist verfügbar,
man muss nur die Brille
aufsetzen. Ich habe vor kurzem
eine Experience in Frankfurt
gesehen: 150 Leute mit VR-Brillen
im Kino, die sich alle kreuz
und quer umsehen. Das ist
schon saukomisch. Jeder für
sich. Völlig absurd. Aber das
Erlebnis, mitten im Geschehen
zu sein, ist frappierend.
Macht das virtuelle
Erzählen den klassischen
Erzähler obsolet?
Eine gut erzählte Geschichte
entsteht nicht durch Anwenden
von Regeln und Tricks, sondern
ist das Ergebnis der erzählerischen
Fantasie eines begabten
Autors. Talent und Fantasie lassen
sich nicht von den Autoren
trennen. Man hätte einen Fellini
auch mit einem Oscar nicht
nach Hollywood locken können.
Der war nicht verpflanzbar.
Er war nur in seinem eigenen
Gehäuse, in seiner eigenen Geschichte
und in seiner Wohnung
in Trastevere authentisch
und real. Solche Existenzen
(nennen wir sie die Autorenfilmer)
haben das Kino zu einer
Weltkultur gemacht. Das „serielle
Storytelling“ und „virtuelle
Storytelling" sind neue Modebegriffe
geworden. Aber man
kann kaum mehr als Standards
und Dramaturgien industriell
entwickeln. Eine gute Geschichte,
die die magische Ausstrahlung
hat, die Herzen zu
berühren, ist immer das Werk
eines guten Erzählers, der seine
persönlichste Erfahrungswelt
VIRTUAL REALITY
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