Schnappschuss 01/2018
Das Magazin von Hoffmann-Photography
Das Magazin von Hoffmann-Photography
Erfolgreiche ePaper selbst erstellen
Machen Sie aus Ihren PDF Publikationen ein blätterbares Flipbook mit unserer einzigartigen Google optimierten e-Paper Software.
<strong>Schnappschuss</strong><br />
<strong>01</strong>/2<strong>01</strong>8<br />
Titelthema<br />
Farben machen Fotos<br />
Technik: Affinity Photo:<br />
Der Photoshop Herausforderer<br />
Bilderwelten: Endlich Frühling
Inhalt <strong>01</strong>/2<strong>01</strong>8<br />
Vorwort........................................................................................ 3<br />
Titelthema<br />
Farben machen Fotos.................................................................... 4<br />
Bilderwelten<br />
Endlich Frühling.......................................................................... 20<br />
Technik und Bildbearbeitung<br />
Affinity Photo: Der Photoshop Herausforderer............................... 10<br />
Kolumnen<br />
Was stimmt hier nicht? Bildkritik................................................... 14<br />
Nachbelichtet – Leser fragen....................................................... 15<br />
Kurz belichtet ............................................................................. 19<br />
Abgewatschelt – Louises Welt....................................................... 23<br />
News<br />
Schnellstart in die Fotografie........................................................ 16<br />
Termine...................................................................................... 24<br />
Impressum................................................................................. 27<br />
<strong>Schnappschuss</strong>-Archiv....................................... vierte Umschlagseite<br />
2 HOFFMANN<br />
Photography
Vorwort<br />
Wir haben ein spannendes Jahr hinter uns.<br />
Unser Buch „Fotografieren von A bis Z“<br />
hat uns in 2<strong>01</strong>7 voll in Anspruch genommen.<br />
Phasenweise haben wir gedacht, dass wir<br />
den Erscheinungstermin nicht halten würden. Aber<br />
es hat dann, dank diverser Nachtschichten, doch noch geklappt. Unter dem Strich war<br />
es aber mehr Spaß als Stress und deshalb wird es hoffentlich nicht unser erstes und<br />
letztes Buch bleiben.<br />
In diesem Jahr sollen Sie auch wieder die gewohnten sechs Ausgaben des <strong>Schnappschuss</strong><br />
bekommen. Die wichtigsten Themen für die folgenden fünf Ausgaben stehen<br />
bereits fest und wir hoffen, dass unser kleines Magazin Ihr Interesse an der Fotografie<br />
weckt oder fördert.<br />
Wie immer viel Spaß beim Lesen wünschen Rainer & Simone Hoffmann<br />
Wichtiger Hinweis:<br />
In der Ausgabe 03/2<strong>01</strong>7 funktionieren leider die Links zu den vorherigen Ausgaben<br />
nicht. Das Problem ist in dieser Ausgabe behoben.<br />
Übrigens, um bei Facebook und Twitter mitlesen zu können, müssen Sie nicht Mitglied<br />
sein. Folgen Sie einfach den Links unten auf dieser Seite oder auf unserer Website.<br />
HOFFMANN<br />
Photography<br />
3
Titelthema<br />
Farben<br />
machen Fotos<br />
Die Welt ist farbig. Das nehmen wir üblicherweise einfach so hin. Als Fotografen<br />
sollten wir uns aber etwas genauer mit Farben und ihrer Wirkung<br />
beschäftigen und sie gezielt für unsere Fotos einsetzen.<br />
Bunt oder farbig?<br />
Das Spektrum der Farben, die wir wahrnehmen<br />
können, reicht von Rot (langwelliges Licht) bis zu<br />
Violett (kurzwelliges Licht). Dazischen finden sich<br />
alle die anderen Farben. Unsere Fotomotive können<br />
prinzipiell alle diese Farben enthalten. Das<br />
Foto des Kinderspielzeugs ist so ein Beispiel. Da<br />
fast alle Farben des Spektrums darin vorkommen,<br />
empfinden wir das Bild als bunt.<br />
Ein Farbfoto muss aber natürlich nicht notwendigerweise<br />
bunt sein. Im Gegenteil, oft führt<br />
die Beschränkung auf wenige Farben zu einem<br />
viel stärkeren Bild. Das Foto der Hauserfassaden<br />
in einem südfranzösischen Dorf besteht nur aus<br />
4 HOFFMANN<br />
Photography
den Grundfarben Blau, Rot und Gelb (wenn man<br />
den hellgrünen Fensterladen einmal außer acht<br />
lässt). Obwohl die Farben sehr kräftig sind, ist<br />
das Bild nicht einfach bunt, denn die Farbflächen<br />
sind so groß, dass nicht der kleinteilige Eindruck<br />
wie bei dem Foto des Spielzeugs entsteht. Die<br />
Farbwirkung wird durch die streng geometrische<br />
Komposition des Bildes noch weiter verstärkt.<br />
Noch einen Schritt weiter in der Beschränkung<br />
auf wenige Farben geht das Foto des Harlekins<br />
beim Karneval in Venedig. Es besteht nur noch aus<br />
Rot- und Magentatönen sowie der weißen Maske.<br />
Allerdings empfindet nicht jeder die Kombination<br />
von Rot und Magenta (oder Pink) als angenehm.<br />
Aber unabhängig davon hat das Bild eine starke<br />
Wirkung auf den Betrachter, da die Farbkombination<br />
doch eher ungewöhnlich ist.<br />
HOFFMANN<br />
Photography<br />
5
Titelthema<br />
Monochrome Bilder<br />
Bei Fotos, die nur aus einer einzigen Farbe bestehen,<br />
spricht man von monochromen Bildern<br />
(leider werden oft auch Schwarzweißbilder als<br />
Die Grundfarben<br />
Anders als wir es alle im Kunstunterricht gelernt haben,<br />
gibt es nicht drei sondern sechs Grundfarben. Allerdings<br />
gehören die sechs Grundfarben zu zwei verschiedenen<br />
Farbsystemen.<br />
Rot, Grün und Blau (RGB) sind die Grundfarben des<br />
Lichts, auch additive Farben genannt. Alle digitalen Fotos<br />
bestehen aus den additiven Grundfarben. Aus den drei<br />
Grundfarben lassen sich alle anderen Farben mischen.<br />
Cyan, Magenta und Gelb sind folgerichtig die subtraktiven<br />
Farben. Sie werden für den Druck von Bildern benötigt.<br />
Auch in diesem Farbsystem lassen sich alle anderen<br />
Farben aus den Grundfarben mischen.<br />
U<br />
monochrom bezeichnet). Wichtig ist bei solchen<br />
Fotos, dass deutliche Strukturen und Texturen das<br />
Bild beleben. Andernfalls können monochrome<br />
Fotos schnell langweilig werden. Das haben sie<br />
übrigens mit Schwarzweißfotos gemeinsam.<br />
Das Bild der blau gestrichenen Hauswand mit<br />
dem ebenfalls blauen Fallrohr ist eine gutes Beispiel<br />
für ein monochromes Bild. Außer der Farbe<br />
Blau kommt tatsächlich keine andere Farbe vor.<br />
Das Bild lebt deshalb primär von der Struktur des<br />
Putzes, die in deutlichem Gegensatz zu dem glaten<br />
Rohr steht. Die seitliche Beleuchtung lässt die<br />
Strukturen plastisch hervortreten.<br />
Farbakzente<br />
Ebenfalls eine gute Möglichkeit, ein Bild mit farben<br />
zu gestalten, ist der Einsatz von Farbakzen-<br />
6 HOFFMANN<br />
Photography
ten. Das Foto der roten Hauswand<br />
mit den cyanfarbigen Fensterläden<br />
illustriert die Idee dahinter.<br />
Die Fensterläden bilden den farbigen<br />
Akzent in einem ansonsten<br />
fast einfarbigen Bild. Tatsächlich<br />
würde jede weitere Farbe im Bild<br />
den Farbakzent abschwächen. Es<br />
ist daher nicht ganz einfach, solche<br />
Motive zu finden. In der Natur<br />
kommen sie eher selten vor. Gute<br />
Aussichten hat man bei Architektur<br />
oder auch bei Maschinen oder<br />
anderen technischen Motiven.<br />
Eine Variante dieses Effekts ist die Kombination<br />
einer Farbe, vorzugsweise einer kräftigen Grundfarbe,<br />
mit Schwarz, Weiß oder Grau. Insbesondere<br />
wenn das farbige Element, wie der Hutschmuck<br />
der maskierten Person, eine vergleichsweise kleine<br />
Fläche im Gesamtbild einnimmt, kommt die<br />
Wirkung gut zur Geltung. Gegen Schwarz, Weiß<br />
oder Grau gesetzt, wirken Farben deutlich intensiver,<br />
als wenn sie mit anderen (kräftigen) Farben<br />
konkurrieren müssen. Aber wie bereits weiter<br />
oben gesagt, sind auch solche Motive nicht leicht<br />
zu finden.<br />
und Objekte in Relation zueinander. Achten Sie<br />
dabei immer darauf, dass die Farbwirkung möglichst<br />
wenig durch Dinge gestört werden, die von<br />
den Farben ablenken.<br />
Farben bewusst einsetzen<br />
Versuchen Sie doch einmal Fotos zu machen, die<br />
primär durch ihre Farben wirken. Lösen Sie sich<br />
vom Motiv selbst und setzen Sie farbige Flächen<br />
Bunte und unbunte Farben<br />
Die Grundfarben und die daraus mischbaren Farben werden<br />
bunte Farben genannt. Schwarz, Weiß und Grau<br />
zählt man dagegen zu den sogenannten unbunten Farben.<br />
Dieser etwas ungewohnte Begriff bringt zum Ausdruck,<br />
dass diese „Farben“ neutral, also eben ohne einen<br />
Farbton, sind.<br />
U<br />
HOFFMANN<br />
Photography<br />
7
Schnellstart in die<br />
Fotografie<br />
Info und Buchung bei<br />
fototrainer<br />
4<br />
you<br />
1. – 3. Juni 2<strong>01</strong>8,<br />
Rehburg-Loccum<br />
EUR 399,-- p.P.<br />
inkl. Übernachtung & Verpflegung<br />
8 HOFFMANN<br />
Photography
HOFFMANN<br />
Photography<br />
Buchungsschluss<br />
11. April 2<strong>01</strong>8<br />
9
Technik und Bildbearbeitung<br />
Affinity Photo:<br />
Der Photoshop Herausforderer<br />
Wer sich nicht per Abonnement an Adobe binden möchte und nach einer<br />
Alternative für Photoshop sucht, sollte sich unbedingt Affinity Photo anschauen.<br />
Es wird als Dauerlizenz und zu einem echten Kampfpreis verkauft.<br />
Neuentwicklung<br />
Die in England ansässige Firma Serif Ltd. entwickelt<br />
seit über 20 Jahren Software. Im Jahr 2<strong>01</strong>4<br />
wurde die Grafik App Affinity Designer vorgestellt<br />
und im Juli 2<strong>01</strong>5 folgte Affinity Photo. In diesem<br />
Jahr wird die Desktop Publishing App Affinity<br />
Publisher folgen. Alle diese Programme wurden<br />
von Grund auf neu entwickelt und zeichnen sich<br />
durch eine klare Oberfläche, logische Bedienung<br />
und den Verzicht auf Wizards oder andere Hilfestellungen<br />
für den Nutzer aus. Man sollte also<br />
wissen, was man tut. Dann allerdings ist die Arbeit<br />
mit Affinity Produkten sehr angenehm.<br />
Kampfpreis<br />
Der Preis für Affinity Photo liegt derzeit bei EUR<br />
55,00 und ist damit deutlich günstiger als Adobe<br />
Photoshop Elements oder andere Programme,<br />
wie etwa Corel Photo Paint. Und das Beste: Es ist<br />
eine Dauerlizenz ohne Abonnement-Bindung.<br />
sehr stark an Photoshop. Aber man merkt Affinity<br />
an, dass es von Grund auf neu programmiert wurde.<br />
Es schleppt daher keine Altlasten mit sich herum,<br />
die sich bei Photoshop in mehr als 20 Jahren<br />
angesammelt haben. Trotz Neuentwicklung läuft<br />
Affinity Photo, soweit wir das bisher beurteilen<br />
können, sehr stabil und auch sehr flott. Lediglich<br />
der Start dauert ein wenig länger als man es von<br />
Photoshop gewohnt ist.<br />
Die Oberfläche<br />
Wie oben schon angedeutet erinnert die Oberfläche<br />
von Affinity Photo sehr an Photoshop. Die<br />
Reihenfolge der Menüeinträge und der Werkzeuge<br />
in der Werkzeugleiste ist natürlich nicht immer<br />
identisch, aber selbst die meisten Begriffe und<br />
Photoshop-Umsteiger<br />
Für Umsteiger von Photoshop ist die Umgewöhnung<br />
sehr einfach. Sowohl die Oberfläche als<br />
auch die meisten Tastaturkürzel orientieren sich<br />
10 HOFFMANN<br />
Photography
Icons für die Werkzeuge<br />
sind identisch oder<br />
zumindest sehr ähnlich<br />
(links Affinity, rechts PS).<br />
Die Ähnlichkeiten<br />
gehen aber noch weiter.<br />
Auch die verschiedenen<br />
Paletten, wie etwa die<br />
Ebenen-Palette (rechts<br />
oben Affinity, rechts<br />
unten PS), sind von der<br />
Bedienung her so angelegt,<br />
dass ein versierter<br />
PS-Nutzer sofort damit<br />
umgehen kann. Das<br />
gilt auch für die meisten<br />
anderen Paletten.<br />
Allerdings sollte man<br />
nicht erwarten, dass es<br />
überhaupt keine Unterschiede<br />
gibt. Der logische<br />
Aufbau der verschiedenen<br />
Elemente<br />
der Oberfläche und die<br />
oft selbst erklärenden<br />
Icons machen es dem<br />
Umsteiger aber leicht,<br />
sich schnell zurecht zu finden. Die wichtigsten<br />
Funktionen sollte man nach wenigen Stunden Arbeit<br />
mit Affinity beherrschen.<br />
Natürlich lässt sich die Oberfläche jederzeit<br />
an die persönlichen Bedürfnisse anpassen. Werzeugleiste<br />
und Paletten können beliebig positioniert<br />
werden, so dass man die für die jeweilige<br />
Aufgabe wichtigen Werkzeuge immer zur Hand<br />
hat. Für bestimmte Aufgaben gibt es vorgefertigte<br />
Arbeitsumgebungen, sogenannte Personas,<br />
welche die Funktionen für die jeweilige Aufgabe<br />
zusammenfassen.<br />
HOFFMANN<br />
Photography<br />
11
Technik und Bildbearbeitung<br />
Funktionsumfang<br />
Um es gleich vorweg zu sagen: Affinity Photo lässt<br />
kaum Wünsche offen. Die weitaus meisten Funktionen,<br />
die man von PS kennt, finden sich auch<br />
hier. Allerdings konzentriert sich Affinity Photo<br />
auf die Funktionen, die Fotografen benötigen. So<br />
findet man etwa die 3D Funktionen von PS und<br />
einige andere, die sich primär an Grafiker richten,<br />
nicht. Das wird man als Fotograf allerdings kaum<br />
vermissen. Der einzige wirkliche Wermutstropfen<br />
sind die fehlenden Smartobjekte und Smartfilter.<br />
Dafür hat Affinity einige andere Funktionen, die<br />
man bei PS nach wie vor vergeblich sucht. So kann<br />
man z.B. das Protokoll zusammen mit der Datei<br />
abspeichern. Das ermöglicht es, jeden Schritt im<br />
Protokoll auch nach Jahren noch rückgängig zu<br />
machen.<br />
Anders als Photoshop arbeitet Affinity bei den<br />
wichtigsten Bildbearbeitungswerkzeugen grundsätzlich<br />
mit den von PS bekannten Einstellebenen<br />
(bei Affinity Anpassung genannt). Es besteht also<br />
keine Gefahr, dass man sein Bild versehentlich unbrauchbar<br />
macht.<br />
Panorama-, HDR- und Focus Stacking Funktionen<br />
sind in Affinity integriert. Stapelverarbeitung<br />
mehrerer Bilder ist im Hintergrund möglich, während<br />
man an einem anderen Bild arbeitet.<br />
Affinity hat einen integrierten Rohdatenkonverter<br />
(Entwicklungs Persona), der sich nahtlos<br />
in die bestehende Oberfläche einfügt. Der Funktionsumfang<br />
des Konverters ist gegenüber PS ein<br />
klein wenig eingeschränkt, Das betrifft aber nur<br />
unwesentliche Funktion.<br />
Allerdings scheint der Rohdatenkonverter<br />
noch optimierungsbedürftig zu sein. Das Laden<br />
einer 22 MP Rohdatei dauert ungewöhnlich lange.<br />
Auch bei der Bearbeitung neigen einige Funktionen<br />
zum Ruckeln. Insgesamt scheint der Rohdatenkonverter<br />
sehr viel Arbeitsspeicher und Prozessorkapazität<br />
zu binden.<br />
Ob die Entwicklungsergebnisse mit ACR bzw.<br />
Lightroom mithalten können, haben wir noch<br />
nicht ausführlich getestet.<br />
Fazit<br />
Wer eine kostengünstige Alternative zu Photoshop<br />
sucht, sollte Affinity Photo unbedingt in die<br />
engere Wahl ziehen. Für den Preis von 55,-- Euro<br />
bietet es einen Funktionsumfang, der Photoshop<br />
kaum nachsteht. Für langjährige PS-Nutzer ist die<br />
Umstellung auf Affinity sehr leicht zu bewerkstelligen,<br />
da sich sowohl die Oberfläche als auch die<br />
weitaus meisten Werkzeuge und Funktionen sehr<br />
bekannt anfühlen.<br />
Affinity Photo Fakten<br />
Hersteller: Serif (Europe) Ltd., Nottingham<br />
Preis: EUR 55,00<br />
10-Tage Testversion verfügbar<br />
U<br />
12 HOFFMANN<br />
Photography
Schwarzweiß sehen –<br />
Schwarzweiß verstehen<br />
von der Aufnahme zum Bild<br />
Info und Buchung bei<br />
fototrainer<br />
4<br />
you<br />
19. – 21. Oktober 2<strong>01</strong>8,<br />
Rehburg-Loccum<br />
EUR 399,-- p.P.<br />
inkl. Übernachtung & Verpflegung<br />
HOFFMANN<br />
Photography<br />
13
Kolumne<br />
Was stimmt hier nicht? Bildkritik<br />
Die nachdenkliche Pose des Schimpansen<br />
ist ganz wunderbar. Aber wie so oft ist es<br />
der Hintergrund, der das Bild ruiniert. Hier<br />
sind es die hellen Flecke im Hintergrund.<br />
Unser Gehirn wird von hellen Bildelementen<br />
magisch angezogen und sie drängen<br />
sich immer in den Vodergrund. Dass der<br />
Schimpanse wegen des Gegenlichts fast<br />
schwarz ist, macht es nicht besser. Insgesamt<br />
ist das Bild daher unbefriedigend.<br />
Das Foto des Orang-Utans ist in vieler<br />
Hinsicht besser. Der Hintergrund ist zwar<br />
deutlich als Wald wahrnehmbar, hat aber<br />
keine so hellen Flecke, dass der Blick des Betrachters<br />
von den Augen des Orang-Utans<br />
abgelenkt wird. Die seitliche Beleuchtung<br />
lässt das Fell aufleuchten und hebt damit<br />
den Affen gut vom Hintergrund ab.<br />
Lediglich der helle Bereich (ein Ast?)<br />
links neben der Schulter des Tiers stört den<br />
guten Gesamteindruck ein wenig. In diesem<br />
Fall wäre das jedoch in der Nachbearbeitung<br />
problemlos korrigierbar.<br />
Wünschen Sie eine Bildkritik?<br />
Haben Sie ein Foto, bei dem Sie sich nicht sicher sind, ob und was man vielleicht anders oder besser machen<br />
könnte? Wir besprechen Ihr Foto gerne an dieser Stelle. Bitte schicken Sie Ihr Foto als JPG-Datei per<br />
E-Mail an: rainer@hoffmann-photography.com. Das Foto sollte an der langen Seite 1000 Pixel haben!<br />
14<br />
HOFFMANN<br />
Photography
Kolumne<br />
Nachbelichtet Leser fragen<br />
Ich überlege, mir eine Vollformatkamera zu kaufen weil ich das Gefühl habe, das die Fotos deutlich<br />
schärfer sind als bei meiner APS-C Kamera. Kann das sein?<br />
Karl F.<br />
Gute Frage. Aber ganz und gar nicht einfach zu<br />
beantworten.<br />
Grundsätzlich stehen die physikalischen Abmessung<br />
des Sensors und die Schärfe der Abbildung<br />
in keinem direkten Zusammenhang.<br />
Allerdings wird die Situation durch die unterschiedliche<br />
Pixelzahl und die unterschiedliche<br />
Größe der lichtempfindlichen Elemente des Sensors<br />
etwas verkompliziert. Höhere Auflösung oder<br />
größere lichtempfindliche Elemente sind jedoch<br />
nicht gleichbedeutend mit besserer Schärfe.<br />
Aber lassen wir die Physik einmal außer Acht<br />
und schauen wir einfach mal auf die persönliche<br />
Erfahrung, auch wenn das völlig unwissenschaftlich<br />
ist. Und diese Erfahrung sagt, dass die Abbildungsleistung<br />
des Objektivs ausschlaggebend für<br />
die Schärfe des Bildes ist.<br />
Die beiden 100 % Ausschnitte unten wurden<br />
beide mit demselben Objektiv aufgenommen,<br />
aber einmal an einer 8 MP APS-C-Kamera und<br />
einmal an einer 22 MP Vollformatkamera. In der<br />
Schärfe ist kein nennenswerter Unterschied feststellbar.<br />
Allerdings kann das Bild aus der 22 MP<br />
Kamera natürlich größer gedruckt werden, ohne<br />
dass der Schärfeeindruck leidet. Aber das liegt<br />
einfach an der Pixelzahl und nicht an der Schärfe.<br />
Im Zweifelsfall sollte man also lieber in ein<br />
hochwertigeres Objektiv investieren.<br />
EOS 20D (APS-C)<br />
EOS 5D Mk III (VF)<br />
HOFFMANN<br />
Photography<br />
15
News<br />
in die Fotografie<br />
In der schönen Umgebung des Klosters Loccum lernen Sie die Grundlagen<br />
der Fotografie von der Aufnahmetechnik bis zur Bildgestaltung in kompakter<br />
und leicht verständlicher Form.<br />
Das erwartet Sie<br />
Ein Wochende lang tauchen Sie ein in die Welt<br />
der Fotografie. Mit einer abwechslungsreichen<br />
Mischung aus Theorie und sehr viel Praxis lernen<br />
Sie Ihre Kamera, die technischen Grundlagen der<br />
Fotografie und das 1x1 der Bildgestaltung kennen.<br />
Am Ende des Workshops werden Sie Ihre Bilder<br />
bewusst und gezielt aufnehmen. Nicht mehr die<br />
Kamera, sondern Sie entscheiden dann!<br />
Tag 1: Anreise und Einführung<br />
Am Freitag Nachmittag treffen Sie Ihren Rainer<br />
und Simone sowie die anderen Teilnehmer. Nach<br />
einer Vorstellungsrunde geht es dann auch gleich<br />
zur Sache. Die technischen Grundlagen der Fotografie<br />
stehen am Nachmittag und Abend auf dem<br />
Programm. Zunächst wird uns die Frage beschäftigen,<br />
wie die Belichtung eines Bildes mit Belichtungszeit<br />
und Blende gesteuert wird.<br />
16 HOFFMANN<br />
Photography
Nach dem gemeinsamen Abendessen stehen<br />
die folgenden Themen auf dem Programm:<br />
• Belichtungszeit und Blende: die beiden<br />
wichtigsten Einstellungen an der Kamera<br />
• Die ISO-Zahl und wie sie die Bilder beeinflusst<br />
• Die Belichtungsmessung und warum sie<br />
manchmal nicht richtig funktioniert<br />
• Das Histogramm richtig interpretieren<br />
• Wie Belichtungszeit und Blende die Bildwirkung<br />
beeinflussen<br />
wie etwa die Funktionsweise des Autofokus. Bis<br />
zum Mittagessen haben Sie dann Zeit, das bisher<br />
Gelernte in die Praxis umzusetzen. Natürlich stehen<br />
Ihnen Rainer und Simone dabei immer mit<br />
Rat und Tat zur Seite.<br />
Natürlich gibt es viele praktische Übungen zu<br />
den verschiedenen Themen.<br />
Tag 2: Praxis und Bildgestaltung<br />
Am Samstag Morgen geht es um die verschiedenen<br />
Belichtungsprogramme und die Frage, wann<br />
welches Programm sinnvoll ist. Außerdem kümmern<br />
wir uns noch um einige technische Aspekte<br />
HOFFMANN<br />
Photography<br />
17
News<br />
Nach dem Mittagessen<br />
ist die Bildgestaltung das<br />
Thema. Sie lernen, wie Sie in<br />
wenigen einfachen Schritten<br />
die optische Wirkung Ihrer<br />
Bilder verbessern können.<br />
Und natürlich lernen Sie auch<br />
die wichtigsten „Regeln“ der<br />
Bildgestaltung kennen, die<br />
eigentlich nur Orientierungshilfen<br />
im Dschungel der Möglichkeiten<br />
sind und gegen die<br />
man durchaus verstoßen darf<br />
und sollte.<br />
Am Nachmittag und Abend begeben Sie sich<br />
dann auf Motivsuche im Kloster Loccum und in<br />
der Umgebung. Auch dazu geben Ihnen Rainer<br />
und Simone gerne Anregungen und Hilfestellungen.<br />
ausmacht und was man womöglich noch ein wenig<br />
anders und besser machen kann.<br />
Nach dem Mittagessen treten Sie dann die<br />
Heimreise mit viel neuem Wissen und schönen<br />
Fotos an.<br />
Tag 3: Bildbesprechung<br />
Am Sonntag Vormittag diskutieren wir dann gemeinsam<br />
über die am Vortag entstandenen Bilder.<br />
Was ist gut gelungen und was hätte man<br />
vielleicht noch anders machen können? Sie werden<br />
sehen, dass Sie bei der Bildbesprechung eine<br />
Menge darüber lernen werden, was ein gutes Bild<br />
Veranstaltungsort<br />
Die günstige Kursgebühr für das Wochenendseminar inkl.<br />
Übernachtungen und sämtlicher Verpflegung ergibt sich<br />
daraus, dass es sich bei dem Veranstaltungsort nicht um<br />
einen klassischen Hotelbetrieb handelt. Daher können bei<br />
den Mahlzeiten auch keine anderen Getränke als die angeführten<br />
bestellt werden. Das Mitbringen von Getränken<br />
und Essen ist nicht gestattet. Im Haus steht ein Getränkeautomat<br />
zur Verfügung, und in der Zeit zwischen 20.00<br />
– 23.30 Uhr hat das hauseigene Bistro geöffnet, wo Ihnen<br />
Bier, Wein, alkoholfreie Getränke sowie süße und herzhafte<br />
Knabbereien angeboten werden.<br />
U<br />
18<br />
HOFFMANN<br />
Photography
Kolumne<br />
Schnellstart in die Fotografie<br />
Termin: 1. – 3. Juni 2<strong>01</strong>8<br />
Preis: 399,-- EUR<br />
Buchung jetzt bei<br />
Fototrainer4you<br />
Kurz belichtet<br />
Winterliche Straßenverhältnisse<br />
Anmeldeschluss: 11.04.2<strong>01</strong>8<br />
Eingeschlossene Leistungen<br />
• 2 Übernachtungen im Einzelzimmer mit Frühstück<br />
• 2 x 3-Gänge Mittagessen inkl. Wasser<br />
• 2 x Abendessen am Buffet<br />
• 1 x Kaffee und Kuchen<br />
• Kursleitung<br />
• positive Bildkritik<br />
• Reisesicherungsschein der tourVERS GmbH<br />
Nicht eingeschlossen sind:<br />
• An- und Abreise<br />
• Verpflegung, außer wie oben angegeben<br />
• Getränke, außer wie oben angegeben<br />
• Trinkgelder<br />
• sämtliche Getränke<br />
• Eintrittsgelder<br />
• Ausgaben persönlicher Natur<br />
Niemand mag es besonders gerne, wenn die Straßen verschneit<br />
und glatt sind. Aber früher war, frei nach Loriot, mehr Winter.<br />
Die Aufnahme des Schneepflugs entstand am 4. Januar 2<strong>01</strong>0<br />
und seitdem hat es gefühlt kaum noch Schnee gegeben. Was<br />
machen eigentlich die Schneepflugfahrer in solchen Zeiten?<br />
Painted Ladies<br />
Wichtige Hinweise<br />
Wir empfehlen den Abschluss einer Reiserücktritt-<br />
Versicherung z.B. bei unserem Partner Hanse-<br />
Merkur Versicherungen<br />
Anmeldeschluss: 11. April 2<strong>01</strong>8.<br />
Anmeldungen, die nach diesem Termin eingehen,<br />
bedürfen der Rücksprache und können evtl. nicht<br />
mehr berücksichtigt werden.<br />
HOFFMANN<br />
Photography<br />
Die viktorianischen Holzhäuser am Alamo Square in San Francisco<br />
sind eines der beliebtesten Fotomotive der Stadt, gleich<br />
nach der Golden Gate Bridge und der Lombard Street.<br />
Die beste Zeit für eine Aufnahme der Painted Ladies ist am<br />
späten Nachmittag, denn die Fassaden sind in etwa nach Westen<br />
ausgerichtet. Ein kleiner Hügel auf dem Alamo Square ermöglicht<br />
eine leicht erhöhte Aufnahemposition.<br />
19
Bilderwelten<br />
Endlich<br />
Frühling!<br />
Na gut, es ist noch nicht ganz Frühling. Aber die Tage werden schon wieder<br />
etwas länger und lange ist es nicht mehr hin, bis die ersten Frühlingsblüher<br />
die Köpfe in die Luft stecken. Zeit, über Blumenfotos nachzudenken.<br />
Blumen fotografieren? Wirklich?<br />
Unter Kreativen ist die Blumenfotografie nicht<br />
unbedingt besonders angesagt. Zu banal, zu wenig<br />
kontrovers, einfach nur schön, also auf keinen<br />
Fall Kunst!<br />
Na gut. Aber vielleicht wollen Sie gar keine<br />
Kunstwerke produzieren, sondern einfach nur<br />
schöne Fotos machen. Und da bieten sich Blumen<br />
immer wieder an. Die vielfältigen Formen, die Farben,<br />
die Texturen von Blüten und Blättern sind so<br />
abwechslungsreich, dass sich immer wieder neue<br />
Motive ergeben. Ob einzelne Blüten oder ganze<br />
Beete, ob einfarbig oder bunt, die Kamera wird auf<br />
jeden Fall gefordert.<br />
20 HOFFMANN<br />
Photography
HOFFMANN<br />
Photography<br />
21
Bilderwelten<br />
Drinnen oder draußen?<br />
Natürlich lassen sich Blumen auch im Studio gut<br />
in Szene setzen. Aber nach dem Winter möchte<br />
man doch gerne im Freien fotografieren.<br />
Entgegen einer weit verbreiteten Meinung<br />
eignet sich auch und gerade für die Blumenfotografie<br />
bedecktes Wetter besser als Sonnenschein.<br />
Farben werden dann viel differenzierter wiedergegeben.<br />
Das ist wichtig, um die feinen Strukturen<br />
von Blättern und Blüten aufzuzeichnen. Bei<br />
Sonnenschein gehen diese subtilen Farbunterschiede<br />
häufig verloren. Insbesondere Rottöne<br />
verlieren dann oft an Durchzeichnung und wirken<br />
dann flächig und ohne Tiefe.<br />
Eine echte Herausforderung bei der Blumenfotografie<br />
im Freien ist der Wind. Gerade bei Nahaufnahmen<br />
von Blüten, die wegen der erforderlichen<br />
Schärfentiefe oft Blende 11 oder sogar 16<br />
erfordern, werden die Belichtungszeiten nicht<br />
selten so lang, dass schon leichter Wind zu Bewegungsunschärfe<br />
führen kann. Deshalb sollte man<br />
vorzugsweise morgens fotografieren, wenn noch<br />
weitgehend Windstille herrscht. Wann immer<br />
möglich sollte ein Helfer den Wind abschirmen.<br />
Dafür ist ein großer Karton bestens geeignet. Oft<br />
reicht aber schon der Körper des Helfers.<br />
22 HOFFMANN<br />
Photography
Kolumne<br />
Abgewatschelt<br />
Louises Welt<br />
Schwarzweiß analog!<br />
Die analoge Fotografie erlebt ja gerade<br />
eine Renaissance. Eine Wiedergeburt<br />
sozusagen. So wie die Vinylplatte.<br />
Hat ja auch einen gewissen<br />
Charme, das Knistern und Knacken.<br />
Mögen insbesondere die alten Knacker<br />
gern, die sowieso nicht mehr<br />
gut hören ...<br />
Aber ich schweife schon wieder<br />
ab. Ich wollte doch über die analoge Fotografie sprechen. Und<br />
insbesondere die analoge Schwarzweißfotografie. Wenn ich so<br />
meine Facebook Timeline anschaue, dann tauchen da zunehmend<br />
Einträge auf, in denen der Filmtyp angegeben wird, mit<br />
dem die Aufnahme entstanden ist, also z.B. Ilford HP5 oder so.<br />
Wenn man dann aber nachfragt, wie der Film entwickelt<br />
wurde, also welcher Entwickler, Kipp- oder Rotationsentwicklung,<br />
Entwicklungszeit und so weiter, und auf welchem Papier<br />
die Bilder vergrößert wurden, dann bekommt man meist zu<br />
hören: „Hab´ ich im Großlabor entwickeln lassen und die Negative<br />
sind eingescannt“. Ach so. Na dann.<br />
Sakrileg!<br />
Niemals nicht hätten wir unsere Negative im Großlabor<br />
entwickeln lassen. Niemals! Die Filmentwicklung ist, nach der<br />
Belichtung, der entscheidende Prozessparameter für ein einwandfreies<br />
Negativ, das optimale Abzüge ermöglicht. Das ist im<br />
Großlabor einfach nicht gewährleistet, denn dort werden unterschiedlichste<br />
Filme in ein und denselben Entwickler getunkt.<br />
Schwarzweißfilme sind aber so individuell wie die Fotografen,<br />
die sie nutzen. Deshalb erfordert jeder Filmtyp eine spezielle<br />
Entwicklung. Das kann ein Großlabor nicht leisten.<br />
Und Schwarzweißnegative einscannen? Na dann sollte man<br />
die Daumen drücken, dass der Scanner ein absolutes High-<br />
End Gerät ist und der Scanneroperator genau weiß was er tut.<br />
Schwarzweißnegative lassen sich von Haus aus schlecht scannen,<br />
da sie anders als Farbdiafilme (für die Scanner ursprünglich<br />
gedacht waren) Silberpartikel enthalten, die das Licht des<br />
Scanners fröhlich reflektieren. Das macht sich besonders in den<br />
hohen Dichten des Films, also den Lichterpartien im Positiv,<br />
unschön bemerkbar. Die Lichterdurchzeichnung der fertigen<br />
Bilder ist daher meistens alles andere als optimal.<br />
So bequem der hybride Weg – analog fotografieren, Negative<br />
digitalisieren – auch sein mag, so unbefriedigend sind die Ergebnisse.<br />
Aber vor allem entgeht einem der Spaß von Nächten<br />
oder ganzen Wochenenden in der Dunkelkammer. Ich muss<br />
zugeben, das vermisse ich ein wenig ...<br />
Ihre Louise von Tharau<br />
HOFFMANN<br />
Photography<br />
23
Termine Fotoreisen & Fotokurse<br />
fototrainer<br />
4<br />
<strong>01</strong>. bis 03. Juni 2<strong>01</strong>8<br />
Schnellstart in die Fotografie 4 Info & Anmeldung<br />
19. bis 21. Oktober 2<strong>01</strong>8<br />
SW sehen – SW verstehen<br />
4 Info & Anmeldung<br />
Fotokurse<br />
VOR-<br />
ANKÜNDIGUNG<br />
VOR-<br />
ANKÜNDIGUNG<br />
12. bis 15. Oktober 2<strong>01</strong>6<br />
Landschaftsfotografie<br />
26. bis 29. Oktober 2<strong>01</strong>6<br />
Reisefotografie<br />
Wichtiger Hinweis: Die oben stehenden Fotokurse werden teilweise ohne<br />
Übernachtung/Verpflegung und teilweise mit Übernachtung und Frühstück<br />
oder auch Halb- bzw. Vollpension angeboten. Bitte beachten Sie in der Ausschreibung<br />
die eingeschlossenen Leistungen!<br />
24 HOFFMANN<br />
Photography
you<br />
07.03.2<strong>01</strong>8 / 23.05.2<strong>01</strong>8 / 10.10.2<strong>01</strong>8 (jeweils Beginn)<br />
Landschaftsfotografie intensiv (6 Wochen)<br />
Alle Facetten der Landschaftsfotografie<br />
4 Info & Anmeldung<br />
Reisefotografie intensiv (6 Wochen)<br />
Aus Urlaubsbildern werden Reisefotos<br />
4 Info & Anmeldung<br />
Grundlagen der Bildgestaltung (6 Wochen)<br />
„Goldener Schnitt“ und mehr<br />
Die Welt der Farben (4 Wochen)<br />
Farben als Gestaltungsmittel<br />
4 Info & Anmeldung<br />
4 Info & Anmeldung<br />
Online-Kurse<br />
Wenn es Nacht wird (4 Wochen)<br />
Fotografieren in der Dämmerung und nachts<br />
4 Info & Anmeldung<br />
Entdecke die fotografische Vielfalt (6 Wochen)<br />
Finden Sie Ihre fotografische Leidenschaft<br />
4 Info & Anmeldung<br />
Alle Online-Kurse sind auch in der Variante Online-Individuell mit einer Laufzeit<br />
von 12 Monaten und telefonischer Beratung buchbar.<br />
Faszination Schwarz/Weiß (Nur in der Variante „Online-Individuell)<br />
Alle Facetten der S/W Fotografie<br />
4 Info & Anmeldung<br />
HOFFMANN<br />
Photography<br />
25
Termine Fotokurse in Bremen<br />
Tel.: 0421 / 323889<br />
Kurse bei Foto-Bischoff, HB<br />
Kurstermine für 2<strong>01</strong>8 stehen noch<br />
nicht fest, da der Seminarraum umgebaut<br />
wird.<br />
Kurse bei der<br />
VHS Bremen<br />
Die Anmeldung für diese Kurse erfolgt bei der<br />
VHS Bremen, entweder Online vhs-bremen.de<br />
oder telefonisch unter 0421 / 361-12345<br />
Bitte Kursnummer angeben!<br />
Fotokurse Frühjahr 2<strong>01</strong>8<br />
25. Februar 2<strong>01</strong>8 ausgebucht!<br />
Basiswissen Fotografie<br />
Kurs-Nr. 71-040<br />
Grundlagen der Fotografie<br />
4 Info<br />
07. April 2<strong>01</strong>8<br />
Basiswissen Fotografie<br />
Kurs-Nr. 71-041<br />
Grundlagen der Fotografie<br />
4 Info<br />
Beginn 9. Juni 2<strong>01</strong>8<br />
In 7 Schritten zum besseren Bild<br />
Kurs-Nr. 71-114<br />
4 Info<br />
Beginn 9. Juni 2<strong>01</strong>8<br />
Vom Urlaubsbild zum Reisefoto<br />
Kurs-Nr. 71-170<br />
4 Info<br />
26 HOFFMANN<br />
Photography
Impressum<br />
Digitale Bildbearbeitung<br />
17./18. Februar 2<strong>01</strong>8<br />
Digitale Bildbearbeitung kompakt I –<br />
engagierte Einsteiger<br />
Kurs-Nr. 71-804<br />
4 I nfo<br />
10./11. März 2<strong>01</strong>8<br />
Digitale Bildbearbeitung kompakt II –<br />
passionierte Fotografen<br />
Kurs-Nr. 71-805<br />
4 Info<br />
26./27. Mai 2<strong>01</strong>8<br />
Digitale Bildbearbeitung kompakt III –<br />
Spezialisten Kurs-Nr. 71-806<br />
4 Info<br />
Bildungsurlaub<br />
09. – 13. April 2<strong>01</strong>8 ausgebucht!<br />
Bildungsurlaub „Digitale Bildbearbeitung“<br />
Kurs-Nr. 71-803<br />
4 Info<br />
03. – 07. September 2<strong>01</strong>8<br />
Bildungsurlaub „Digitale Bildbearbeitung“<br />
Kurs-Nr. 71-804<br />
4 Info<br />
Herausgeber:<br />
Impressum<br />
Rainer und Simone Hoffmann<br />
Mühlenkamp 25<br />
28857 Syke<br />
Tel.: 04240 / 698<br />
Verantwortlich für den Inhalt: Rainer Hoffmann<br />
Redaktion:<br />
Rainer Hoffmann<br />
Tel.: 04240 / 698<br />
E-Mail: rainer@hoffmann-photography.com<br />
Alle Fotos und Texte © Rainer & Simone Hoffmann. Jegliche<br />
Verwendung der Fotos oder Texte bedarf der ausdrücklichen<br />
schriftlichen Genehmigung durch die Autoren.<br />
Druckfehler vorbehalten.<br />
>>Newsletter abbestellen
Archiv<br />
Einfach das Vorschaubild anklicken und Sie können die alten Ausgaben lesen!<br />
<strong>01</strong> / 2<strong>01</strong>4 02 / 2<strong>01</strong>4 03 / 2<strong>01</strong>4 04 / 2<strong>01</strong>4 05 / 2<strong>01</strong>4 06 / 2<strong>01</strong>4<br />
<strong>01</strong> / 2<strong>01</strong>5 02 / 2<strong>01</strong>5 03 / 2<strong>01</strong>5 04 / 2<strong>01</strong>5 05 / 2<strong>01</strong>5<br />
06 / 2<strong>01</strong>5<br />
<strong>01</strong> / 2<strong>01</strong>6 02 / 2<strong>01</strong>6 03 / 2<strong>01</strong>6 04 / 2<strong>01</strong>6 05 / 2<strong>01</strong>6 06 / 2<strong>01</strong>6<br />
<strong>01</strong> / 2<strong>01</strong>7 02 / 2<strong>01</strong>7 03 / 2<strong>01</strong>7