Straßentheater und Open-Air-Locations im Fokus // showcases

showcases:
MAGAZIN FÜR DIE EVENT- UND UNTERNEHMENSKOMMUNIKATION
AUSGABE 4/2017 | 6,50 EURO
WWW.MEMO-MEDIA.DE
INCLUDES
ENGLISH
SUMMARIES
feature
oben ohne!
Frische Freiluftvergnügungen
talking heads
Baut einer ein Haus
Locations auf den Punkt geplant
indoor
die frau danach
Die Kulturmanagerin Susanne Göhner
steht in Freiburg in den Startlöchern
special
wenn die strasse zur
bühne wird …
Kreative Ideen, belebende Impulse
und leidenschaftliche Talente

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#boe18
FASZINATION.
INSPIRATION.
INNOVATION.
BEST OF EVENTS
INTERNATIONAL
10.–11.01.2018
MESSE DORTMUND
DIE INTERNATIONALE
FACHMESSE FÜR
ERLEBNISMARKETING

EDITORIAL
Liebe Leserinnen und Leser,
dear readers,
die Bundestagswahlen liegen hinter uns und glaubt man einigen
Wahlsiegern, sind Grenzzäune, Videoüberwachung, Schleierfahndung,
Ausgrenzung und Abschiebungen unsere Zukunft. Als läge
diese nicht in einer offenen, freien und bunten Gesellschaft. Diese
müssen wir spüren können, um Demokratie zu sein. Und wer anders
als Künstler, die den öffentlichen Raum bespielen, sind dazu geschaffen,
uns diese Freiheit spüren zu lassen. Deswegen widmen wir diese
Ausgabe der showcases ganz besonders den Straßenkünstlern und
Freiluftangeboten: der großen Freiheit und auch den kleinen Freiheiten.
Dem, was uns zu Menschen macht. Genau in dieser Freiheit liegt
die Schönheit. Feiern wir sie!
Wir feiern aber auch schon mal vorab die 30. Internationale Kulturbörse
Freiburg, indem wir die zukünftige Leiterin, die Kulturmanagerin
Susanne Göhner, in einem ersten Interview vorstellen. Und
wo wir schon bei Neuigkeiten sind: showcases präsentiert in der neuen
Rubrik TALKING HEADS die Standpunkte und Gedanken wichtiger
Macherinnen und Macher der Event-, Veranstaltungs- und Kulturbranche.
Zuerst einmal geht es in dieser Ausgabe um die passgenaue
Planung von Locations.
17.11.2017 – 04.02.2018
Imposantes Barocktheater „Teatro dell’Arte“
Dreieinhalb Stunden Showerlebnis
Über 30 internationale Artisten und Künstler
Unterhaltsame Live-Musik
Diverse Dinner-Show-Arrangements
Traumhafte Übernachtungsmöglichkeiten
ab 115,– € p. P.
Federal elections are over, and if we believe some of its winners,
border fences, video surveillance, dragnet controls, exclusion and deportation
will definitely be part of our future. As if an open-minded, free and
diverse society weren’t a much better solution. These values need to be experienced
in a democracy. And who is better suited to allow us to taste
freedom than artists, working to transform the public realm, the streets
and plazas, into places of wonderment and joy. This is why we have decided
to dedicate this issue of showcases to street artists and open-air acts,
to freedom at large and to the small liberties taken. They are part of the
human experience. There’s great beauty in freedom; let’s celebrate it!
But we’re also celebrating the 30th IKF, the international culture exchange
in Freiburg, by introducing its designated director, culture manager
Susanne Göhner, in a first interview. And while we’re at it,
there’s even more news: in its new column TALKING HEADS, showcases
will feature points of view and thoughts of some of the outstanding
people in the event and culture industry. In this issue, we will focus on
perfect venue planning.
Kerstin Meisner
Herausgeberin showcases
Ein Magazin der memo-media Verlags-GmbH
Beeindruckende Kulisse –
Teatro dell’Arte
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04/05 memo-media.de
14
PORTRAIT Dennis Volk ist
der Herr der Tasten
FEATURE Frische Freiluftvergnügungen
INHALT
06 BIG PICTURE
07 FACTS & FACES
08
TALKING HEADS Neue Locations
16
auf den Punkt geplant
08 FEATURE
OBEN OHNE!
Frische Freiluftvergnügungen
12 GLOSSARY
ALLES MUSS RAUS!
Luise Gerlach über Theater im öffentlichen Raum
14 PORTRAIT
DER HERR DER TASTEN
Dennis Volk ist Mister Piano
16 TALKING HEADS
BAUT EINER EIN HAUS
Locations auf den Punkt geplant
Fotos: Bibilissa Photography, IGA/Dominik Butzmann, IKuM – Ingelheimer Kultur und Marketing GmbH/Heike Rost

SPECIAL Straßentheater
mit außerordentlichen Talenten
26
20 INDOOR
DIE FRAU DANACH
Die Kulturmanagerin Susanne Göhner
steht in Freiburg in den Startlöchern
22 TECHNICAL RIDER
VOLARE OH, OH, OH …
Fliegen im Freizeitpark
23 FACTS & FACES
24 SERVICES
VIELFALT UNTER (K)EINEM DACH
Center Parks für Events und Incentives
26 SPECIAL
WENN DIE STRASSE ZUR BÜHNE WIRD …
Kreative Ideen, belebende Impulse und
leidenschaftliche Talente
30 SPECIAL
TAGUNGS(T)RÄUME IM FOKUS
Die Suche nach der außergewöhnlichen Location
32 ARTISTS
DIE KÜNSTLERLISTE
34 AUSBLICK UND IMPRESSUM

06/07 BIG PICTURE
memo-media.de
TANZEN IM
MORGENLAND
Die Geschichte der großen Musikfestivals begann bereits
1967 im »Summer of Love«. Monterey und Woodstock waren
aber gestern. Heute ist »Tomorrowland« angesagt. Das belgische
Technofestival besteht seit zwölf Jahren und findet inzwischen
nicht mehr nur an einem Tag im August, sondern an
zwei Wochenenden im Juli statt. Und es ist hot. Die 360.000
Karten für die Veranstaltung sind innerhalb weniger Stunden
ausverkauft. Das Festival wurde 2017 auch noch mehrfach in
fremde Städte übertragen. Unter anderem nach Barcelona, Dubai,
Gelsenkirchen und Tel Aviv.
Der Eventgebäudespezialist Neptunus, der mit dem Festival
rund ein halbes Dutzend Jahre verbunden ist, errichtete für das
Festival 2017 die »Salacia« mit dem Thema »Amicorum Spectaculum
– Magic will happen«. Das temporäre Gebäude wurde
extra auf schwimmenden Pontons im Bereich
des »Garden of Madness« des Festivals
errichtet. Mittlerweile wurde es in das
Vermietprogramm von Neptunus aufgenommen.
Salacia ist übrigens die römische Göttin
des Meeres und Ehefrau von Meeresgottkollege
Neptun. Das Bauwerk hat eine
Spannweite von 30 Metern und kann
mit einem fünf Meter langen Vordach
versehen werden. Seine Höhe ist hydraulisch
variabel gestaltbar und misst acht
bis zwölf Meter. Das Gebäude kann seitlich
offen sein oder mit Wänden oder
Glaspaneelen versehen werden.
Neben dem neu gestalteten »Garden
of Madness« errichtete Neptunus auch
das Freedom-Areal, eine 50 mal 70 Meter
große Tanzfläche, und den 2.400 Quadratmeter
großen VIP-Bereich.
Foto: Neptunus GmbH

FACTS & FACES
memo-media.de
Das Y’NOT ART LOFT ist ein Mix aus modernem
Loft, Probenstudio und Eventlocation in Berlin. In
der Rummelsburger Bucht gelegen, also nah am
Cosmic Artists eröffnet
Probenstudio und Eventloft
Wechsel im Aufsichtsrat bei
der LK Aktiengesellschaft
Neuer Aufsichtsratsvorsitzender bei
der LK Aktiengesellschaft wurde der
Steuerberater, Rechtsanwalt und vereidigte
Buchprüfer Thomas Kiehne, der
bereits vorher Mitglied im Aufsichtsrat
war. Thomas Kiehne tritt die Nachfolge
des bisherigen Aufsichtsratsvorsitzenden
Lothar Spendel an, der in den
wohlverdienten Ruhestand gegangen
ist. Auf Wunsch aller Aktionäre wurde
Anja Bertamini neu in den Aufsichtsrat
7 WALKING CHARACTERS DER
SESAMSTRASSE ON TOUR
Himmel und Erde, die inhabergeführte Bochumer
Spezialagentur für Kinder- und Familienevents,
kann mit Ernie und Bert, dem Krümelmonster, Elmo,
Samson, Wolle und dem Pferd äußerst prominente
Neuzugänge begrüßen. Die sieben Sesamstraßen-Bewohner
freuen sich darauf, ab sofort von
Bochum aus ihre riesige Fangemeinde in Deutschland
als Original-Walking-Act zu besuchen.
Wasser mit Restaurants und kleinem Hafen, bietet
das 175 Quadratmeter Loft der Cosmic Artists eine
entspannte Umgebung im Industrielook mit multifunktionaler
Trainingsausstattung mit diversen Hängepunkten. Das Y’NOT
ART LOFT bietet von Open Trainings über Kurse bis hin zu Workshops auch die
Möglichkeit, das gesamte Loft für Fotoshoots, Filmprojekte oder Events zu mieten.
gewählt. Die 45-Jährige ist seit 2010 bei der
LK AG beschäftigt. Zunächst leitete sie dort
das Marketing, im Jahr 2015 löste sie Lothar
Spendel als Leiterin Finanzen ab. Als ideale
Besetzung bewertete Edgar Rohrmoser die
Neubesetzung des Aufsichtsrats: »Mit Anja
Bertamini haben wir eine kompetente
Verstärkung hinzugewonnen,
die tief im Zahlenwerk der
LK AG steckt. Wir freuen uns
auf eine durchsetzungsstarke
Frau in unserem Gremium
und gratulieren ihr
zu der neuen Position.«
16.10.2017 bis 17.10.2017
INTHEGA-THEATERMARKT 2017
Der INTHEGA-Theatermarkt, die Leitmesse für deutschsprachiges
Tourneetheater, findet in der Stadthalle Bielefeld
statt. Über 170 Anbieter aus den Bereichen Schauspiel,
Musiktheater, Kinder- und Jugendtheater, Kabarett,
Shows und Konzerte präsentieren hier ihre Gastspielangebote
für die Spielzeit 2018/19. Dazu kommen Aussteller
aus den Bereichen Ticketing, Veranstaltungssoftware,
Fortbildung sowie Bühnen- und Veranstaltungstechnik.
09.11.2017
LOCATIONS RHEIN-MAIN
Die Messe für außergewöhnliche Veranstaltungsräume
und Eventservices mit 5 regionalen Terminen hat für den
November die Fraport Arena in Frankfurt als Ausstellungsort
gewählt. Neben der Ausstellung locken interessante
Vorträge von namhafte Referenten in Kurzvorträgen
über aktuelle Themen der Marketing- und Eventbranche.
15.11.2017 bis 18.11.2017
BEA WORLD - FESTIVAL 2017
Das BEA World-Festival ist der Nachfolger des EUBEA-
Festivals (European Best Event Award). Das dreitägige Festival
mit Projekt-Pitches am ersten Tag, Kongress und BEA
World Award-Verleihung am zweiten und FAM-Trips am
dritten Tag findet in diesem Jahr in Porto, Portugal, statt. Es
wird organisiert von der Mailänder ADC Agentur.
23.11.2017
FAMAB AWARD: DER KREATIV-AWARD FÜR
LEBENDIGE KOMMUNIKATION
Der FAMAB AWARD ist die Auszeichnung für integrierte
Markenerlebnisse. Er prämiert internationale Benchmarks
in der Begegnungskommunikation sowie in der
temporären und permanenten Architektur. Zentrale Bewertungskriterien
sind Kreativität und Umsetzungserfolg.
Der Award ist 100-prozentig unabhängig. Das jährlich
wiederkehrende Branchenhighlight findet 2017 am 23.
November im Forum Ludwigsburg statt!
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Volksmusik
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08/09 FEATURE
memo-media.de

memo-media.de
Der Freizeitpark »Les Machines de l’île«
im französischen Nantes ist aus einem Traum
und aus der Zeit gefallen
Das Angebot an Vergnügungen unter freiem Himmel ist inzwischen nicht nur auf
Seebäder, aber auch nicht auf die klassischen Freizeitparks, wie man sie in Deutschland
aus Brühl oder Rust kennt, begrenzt. Schaut man genauer hin, gibt es ein sehr ausdifferenziertes
Spektrum, das Technik und Natur versöhnt, aber den Akzent zwischen den beiden
Antipoden unterschiedlich setzt. showcases stellt fünf außergewöhnliche und sehr unterschiedliche
Open-Air-Territorien vor, die eines jedoch gemeinsam haben: Sie bilden eine
ungewöhnliche wie spannende Kulisse für alle möglichen Arten von Events.
Der Palace Pier in Londons
Badewanne Brighton
Fotos: Jean-Dominique Billaud – Nautilus/LVAN
Die Briten verstanden als Erste was vom Reisen. Denn
in ihrem Empire, in dem die Sonne nie unterging, waren
sie dazu gezwungen. Sie verfügten im neunzehnten Jahrhundert
aber auch über den Wohlstand, zusätzlich den
Freizeit-Tourismus zu begründen. Sie bereisten nicht nur
das europäische Festland, bezwangen die wehrhaftesten
Gipfel der Alpen und schnallten sich schnelle Bretter für
die Abfahrt im Winter unter, sondern sie sorgten auch für
das passende amusement für die Daheimgebliebenen. An
der englischen Küste schossen Seaside Resorts wie Broadstairs
oder Blackpool pilzgleich aus dem Boden und jeder
Badeort, der etwas auf sich hielt, leistete sich einen Pier als
Freizeitpark. Einer der schönsten war und ist der Palace
Pier in Londons Badewanne, in Brighton. Landschaft genügte
den Briten aber im Industriezeitalter nicht mehr. Es
wurden Nervenkitzel und Entertainment implementiert.
Frische Freiluftvergnügungen waren angesagt und eroberten
auch den Kontinent.
TÖRÖÖÖ
Der Freizeitpark »Les Machines de l’île« im französischen
Nantes ist aus einem Traum und aus der
Zeit gefallen. Wer die schärfste Achterbahn und den
neuesten Geschwindigkeits-Thrill-Freizeitpark erwartet,
fährt besser nach Brühl oder Rust. Wer aber
auf ausgefallene Steampunk-Wesen in Überlebensgröße
treffen will, ist im Westen Frankreichs genau
richtig. Bis zum Atlantik ist es auch nicht weit. Die
maritime Vergangenheit ist auf der ehemaligen Dubigeon-Werft
spürbar. François Delarozière und Pierre
Orefice haben den Park 2007 begründet. Aber
auch die Ferne weht in den Loirehafen, wie es bei
Häfen so ist. Ein zwölf Meter hoher Elefant (»Le
Grand Eléphant«) schreitet durch den Maschinenpark,
der von Verne wie Vinci ebenso inspiriert ist
wie von der industriellen Vergangenheit der Stadt.

10/11 FEATURE
memo-media.de
Aussichtspunkt auf der
IGA in Berlin
UNTER DEN SCHWINGEN VON JUMBO
UND CONCORDE
Knapp 40 Personen können in der 40 Tonnen schweren beweglichen
Skulptur mitfahren. Hinzugesellt sich ein weiterer Tiermaschinenzwitter:
die 13 Meter lange und 37 Tonnen schwere
mechanische Spinne »La Princesse«. Das »Carrousel des Mondes
Marins« versammelt dann die Wesen aus dem nahen Meer und
lässt die Besucher in ihnen zirkulieren. Riesenkrebs und Tintenfisch
mit Rückstoßantrieb, Tiefsee-Leuchtfisch, Mantarochen und
der Piratenfisch laden zum Walzer. Das Karussell ist 25 Meter
hoch und hat einen Durchmesser von 22 Metern.
JA, DIE LIEBE HAT BUNTE FLÜGEL
Bleiben wir am Wasser. Große Oper gibt es am großen Dreiländer-
Alpensee. Die »Carmen« ist 2017 die Oper als Seeschlacht. Bei den
Bregenzer Festspielen ist die bekannte Bizet-Oper ein spektakulärer
Parforceritt über den Bodensee mit Tanz von Menschen, projizierten
Bildern und natürlich viel Musik und Gesang. 193.642 Besucher
schauten sich das Spektakel in der Saison 2017 in 28 Vorstellungen
an. Nur zwei Vorstellungen scheiterten an Regen und
kapitulierten vor dem Wetter. 59 Spielkarten in Appartementgröße
dienen als Projektionsfläche. Die Bühne misst gigantische 43
mal 24 Meter. Die Unterwasserwelt spielt in der Inszenierung von
Kasper Holtens eine große Rolle. Die anderen großen Rollen in
der Oper, wie Carmen oder Don José, wurden 2017 gleich dreifach
besetzt. Gaëlle Arquez, Lena Belkina, Annalisa Stroppa teilten
sich die namensstiftende Femme fatale. Verpasst? »Carmen« wird
auch in 2018 wieder gegeben und zwar vom 18. Juli bis 19. August.
Das tolle Bühnenbild bleibt zumindest einmal erhalten. So sind
die Bregenzer Festspiele auch nachhaltig. 2019 kommt dann Verdis
»Rigoletto« auf den Seespielplan.
Wer sich mehr von Technik angezogen fühlt oder
einen technischen Kontext für seinen Event sucht,
wird im Technikmuseum fündig. Standorte sind
Sinsheim und Speyer. In Sinsheim ist das Rekordauto
»Blue Flame« zu Hause und im Außengelände
stehen Überschallflieger. In Speyer wäre ein
Dinner direkt unter den Flügeln des sowjetischen
Space Shuttles Buran möglich. Das Technikmuseum
dort zeigt Europas größte Raumfahrtausstellung
»Apollo and Beyond«. Der Riesenflieger Antonov
AN-22 lockt zum Stehempfang. Im Außenbereich
wird auch noch ein ausgewachsener Jumbojet
in voller Pracht präsentiert. Das umliegende
Freigelände wird für Barbecue, Clubtreffen, Teamevents
oder Roadshows genutzt. Das dort ansässige
IMAX-Kino hat 300 Plätze. Moderne Tagungsräume
sind ebenfalls vorhanden. Das Technikmuseum
Sinsheim stellt reichlich automobile Preziosen
in den Fokus. Der Sekt wird aus dem Kofferraum
eines Dream-Car-Cadillacs serviert und Formel 1
und Ferraris bilden das Environment. Lokomotiven
locken. Oder auf dem »Flight Deck« bietet sich
ein Panorama auf westliche und östliche Überschalljets
Concorde F-BVFB und Tupolev TU-144
an. Technik im Doppelpack.

memo-media.de
Weiße Tiger und Löwen wachsen
im Zoo Safaripark Stukenbrock unter
freien Himmel auf
DANKE FÜR DIE BLUMEN
Fotos: IGA/Dominik Butzmann, Jean-Dominique Billaud - Nautilus/LVAN, Bregenzer Festspiele/Karl Forster, SVM GmbH, Auto & Technik Museum Sinsheim, Zoo Safaripark Stukenbrock
Dass Natur auch in der großen Stadt geht, zeigt die »Internationale
Gartenausstellung« in Berlin 2017. Und zwar da, wo Berlin
auch manchmal weh tut. Nicht im Vorzeige-Grunewald, sondern
im Stadtteil Marzahn-Hellersdorf mit der Schwerpunktsetzung
in den bereits vorhandenen »Gärten der Welt« und auf
Teilen des Kienbergs und des Wuhletals. Ursprünglich war der
ehemalige Flughafen Tempelhof als Location angedacht. Jetzt
schwebt eine ausgewachsene alpine Seilbahn über die Pracht
von Blüten und Grün im Berliner Osten. Auf dem Kienberg wurde
die stählerne Attraktion »Wolkenhain« als Gipfelstation gebaut.
Das 104 Hektar große IGA-Gelände ist in fünf große thematische
Teilbereiche aufgeschlüsselt. Für die mittelfristige Eventplanung
sei vermerkt, dass es 2019 die nächste »Bundesgartenschau«
(BUGA) in Heilbronn im Neckarbogen und die nächste
»Internationale Gartenbauausstellung« (IGA) 2022 in der niederländischen
Stadt Almere gibt. So eine Gartenschau ist eine ungewohnt
starke Kulisse.
HEIA SAFARI!
Wenn man Tiere in Gefangenschaft prinzipiell nicht mag, dann
sollte man hier vielleicht nicht weiterlesen. Wenn man Wildtiere
jenseits von Afrika erleben will, vielleicht aber doch. Dieser
Tierpark ist nämlich keine traurige Menagerie, sondern freies Safariland
und exotisches Wildlife unter der westfälischen Sonne.
Weiße Tiger und weiße Löwen leben hier ungefährdet von Wilderern
und Artgenossen, wie auch ihre normalfarbigen Mittiere.
Die hier gezüchteten weißen Tigerwelpen Shahi und Shalimar
machten sich sogar auf die Reise nach Las Vegas zu Siegfried &
Roy. Die beiden legendären Illusionisten haben übrigens die Patenschaft
für das Zuchtprogramm der weißen Raubtiere vom Zoo
Safaripark Stukenbrock übernommen.
Wenn es um Geschwindigkeit geht, sind Geparden unschlagbar.
Die schnellen Katzen haben im Safariland alleine 6.000 Quadratmeter
zur individuellen Verfügung und dort 2016 erstmalig
eigenen Nachwuchs gezeugt. Ein Abenteuerparcour führt in
fünf Metern Höhe über dieses wilde Gelände. Das auf 650.000
Quadratmetern verstreute gesamte Areal am Teutoburger Wald
gliedert sich in drei Teile: den Safaripark als Tierfreigehege mit
altem Baumbestand, den klassischeren Zoobereich mit den großzügigen
Tieranlagen und einen Freizeitbereich in einer Parklandschaft
mit Ruhezonen, Fahrgeschäften, Shows und Aktivzonen
für die »ganze Familie«. Im Affengehege mit seinen Kletterfelsen
sitzen übrigens nicht die Berberaffen, sondern die Besucher »hinter
Gittern« und zwar in einem »Affenzug«, der dort in bedächtig
sensiblem Tempo seine Runden dreht. Viele der Arten der insgesamt
600 Tiere des Zoos und Safariparks sind in freier Wildbahn
vom Aussterben bedroht.
Open-air recreational amusement was invented in England:
their seaside resorts were the hotspots to tourist entertainment in the 19th
century, piers were very much in style. But technology and open-air may
also be enjoyed in France as well. Mechanical steam punk entities seemingly
belonging to a different era stroll and circle the amusement park
»Les Machines de l’île« on the Loire river. In Bregenz on Lake Constance,
the focus at the gigantic seaside stage is on classical productions with
Bizet's opera »Carmen«. Elegant dance will interact with the movement
of water until 2017 and 2018. Large-sized projectors cast scenes on
apartment-sized image areas. The southwest of Germany has always
had a liking for technology. Unique aircraft are parked in the open-air
areas of the remarkable technology museums in Sinsheim and Speyer.
Cars and locomotives are parked bumper-to-buffer to provide a contemporary
and chic setting, and there’s no doing without technology at the
international gardening exhibition IGA in Berlin as well. The magnificent
flowerage and lush green may be seen from above traversing the terrain
in Alpine ropeway cabins up over Kienberg hill. In the Safaripark
and Zoo in Stukenbrock/Westphalia, visitors have an expanse of
650,000 m 2 to gaze at around 600 animal species, many of which are
threatened with extinction. Some of them are in cages, others may be
watched by visitors under the open sky on genuine safaris, also Out of
Africa. Rare white tigers and white lions keep visitors company.
INFO
Alle Kontaktdaten finden Sie auf
www.memo-media.de

12/13
GLOSSARY
memo-media.de
Und wenn sie will,
ist Luise Gerlach ein Huhn
ALLES
MUSS RAUS!
Was ist Straßentheater, auch genannt: Theater im
öffentlichen Raum? Frag fünf Straßenkünstler und
du erhältst acht verschiedene Antworten!
Es ist nicht leicht zu definieren, was dieses Genre ausmacht.
Eine riesige Bandbreite an Shows und Aufführungen erstreckt
sich über ein weites Feld an künstlerischen Ausdrucksformen,
Lebenskonzepten und Organisationsweisen. Von diversen Theaterformen
zu Musik und Artistik, von der Eins-zu-eins-Bespielung
bis zum Riesenspektakel, vom Kunst-Happening bis zum
Marketing-Event, von der Solo-Künstlerin bis zur Großgruppe,
vom Hutgeld bis zum Förderungsantrag, vom Kunstwerk
bis zum Kunststück.
Letzten Endes ist die große Klammer der öffentliche Raum,
oder besser gesagt:
ÖFFENTLICHE RÄUME
Davon gibt es viele: Marktplatz, Straße, Wiese, Unterführung,
Hauswand, manchmal auch irgendwo dazwischen, darunter
oder darin.
Wenn man sich ohne Alkohol in der Öffentlichkeit plötzlich
so wohlfühlt wie im eigenen Wohnzimmer, ist oft Straßentheater
im Spiel.
KUNST UND UNTERHALTUNG
Deutschland hat ein Problem. In Deutschland muss alles gut
sortiert sein. Kunst ist Kunst und Unterhaltung ist Unterhaltung
und beides muss man ordentlich voneinander trennen.
Straßentheater fällt hierzulande leider viel zu oft in die Kategorie:
»Das ist keine Kunst, das kann weg, bzw. muss nicht gefördert
werden.«
Der ganze Mist fing an mit Adorno, der sagte: »Es ist nur
Kunst, wenn es unverständlich ist und nervt.« (naja, relativ frei
zitiert). Ich weiß, er hatte schon gute Gründe für seinen Diss
gegenüber Unterhaltung (Nazis und so). Seine Paranoia vor
Gleichschaltung durch leicht eingängige Massenunterhaltung
war für damalige Verhältnisse durchaus gerechtfertigt, hat danach
aber leider zu übertriebenem Elitedenken in der Kunst
und einer Geringschätzung der populären Kultur geführt. Und
obwohl es fließende Übergänge zwischen Kunst und populärer
Kultur und großartige Synergien gibt, wabern diese beiden Kategorien
immer noch durch die Kulturlandschaft wie Nikotingeruch
in einer ehemaligen Raucherwohnung.
Die Entscheidungen über Kunst oder Unterhaltung fällen
übrigens nicht nur Förderungskommissionen, sondern auch
das Finanzamt. Und dann zahlt der eine Clown 19 Prozent
Mehrwertsteuer und der andere sieben. Den Witz muss mir mal
jemand erklären.
ZUSCHAUER / FREIWILLIGE
Alle Zuschauer sind freiwillig da. Das weiß man, denn sonst
würden sie gehen. Das passiert beim Straßentheater schneller

als beim Theater in geschlossenen Räumen. Dort hat man nämlich
Eintritt gezahlt und möchte außerdem nicht unangenehm auffallen.
Nicht selten werden aus freiwilligen Zuschauern unfreiwillige Freiwillige.
Treue Straßentheaterbesucher (vgl. Abonnenten im Stadttheater)
wissen das und kennen sich aus. Sie tauschen Erfahrungen aus,
wissen, wer letztes Jahr in welcher Show »dran« war und fachsimpeln
darüber, wie sich die aktuelle Freiwillige gerade anstellt.
REGEN
… ist der zweitschlimmste natürliche Feind von Straßentheaters.
Manchmal führt er allerdings auch zu geradewegs magischen Momenten.
Nämlich dann, wenn es nicht so schlimm ist, dass man
völlig aufhören muss. Oder man stellt sich kurz unter und wartet,
bis man wieder raus kann. Und wenn der Regen dann die Überbleibsel
vergangener Shows und den verzagteren Teil des Publikums
weggespült hat, bleibt eine eingeschworene Gemeinschaft aus
Überlebenden der nassen Katharsis. Aufgeweicht und wahnsinnig
dankbar, dass das Ausharren einen Sinn hatte, fühlt man sich wie
bei der Ankunft auf dem Gipfel des Mount Everest – klamm und ein
bisschen heroisch.
Wie bitte? Platz eins der natürlichen Straßentheaterfeinde?
Sambatrommelgruppen! Ausrufezeichen!
BEGEGNUNG
Das A und O im Straßentheater. Die Walk-Act-Figur, die Kontakt zu
Passantinnen aufnimmt. Die Tanzperformance, die in einem wilden
Chaos aus tanzenden Künstlern und Zuschauern endet. Das Publikum,
das sich während einer Aufführung gegenseitig sieht, hört und
miteinander spricht. Der Wert der Begegnung ist das, was das Straßentheater
ausmacht. Man kann ihn jedoch kaum erklären. Also
kommt, guckt und spielt!
Walt Raaf Stelzentheater
info@waltraaf.com
+31 (0)543 53 00 85
Luise Gerlach kann viel. Sie kann ein witzig-informatives
Glossar übers Straßentheater
in showcases verfassen. Sie kann im Regen
stehen. Und wenn sie will, ist sie eine
Ratte oder ein Huhn. Sie schauspielert und
musiziert bei Theater PasParTouT und der
Gruppe Die Gehörgänger. Nebenher engagiert
sich die studierte Kulturwissenschaftlerin noch im Vorstand
des Bundesverbandes Theater im Öffentlichen Raum e.V.
CARACHO EVENT-THEATER DER GARANT
FÜR AUSSERGEWÖHNLICHE EVENTS
Luise Gerlach can do a whole lot: she can write a witty and informative
comment on street theater in showcases, she can stand in the
rain, and if she wants to, she can be a rat or a chicken. Gerlach acts
and plays music at Theater PasParTouT and in the Die Gehörgänger
music band. Furthermore, she sits on the board of the theater association
Bundesverband Theater im Öffentlichen Raum e.V. Gerlach has a
degree in cultural studies.
28 Jahre Erfahrung – individuell – flexibel
kreativ – unkompliziert – abwechslungsreich – respektvoll
Fotos: Innsbruck Marketing, Rainer Bauer
INFO
Luise Gerlach, 31134 Hildesheim
Die Kontaktdaten finden Sie auf www.memo-media.de
Caracho Event-Theater
www.caracho.de
info@caracho.de
+49 (0)221 5 80 11 38

14/15
PORTRAIT
memo-media.de
DER
HERR
DER
TASTEN
»Man müsste Klavierspielen können«, besagt der Refrain
eines berühmten Schlagers. Dennis Volk kann es, und wie.
Selbst im Kopfstand und mit verbundenen Augen. Bei seinen
spektakulären musikalischen Performances spielt er seine
Melodien oft in irrwitzigen Positionen und in der aktuellen
Show gleich auf zwei Flügeln.
Sat.1 bezeichnet ihn als »den verrücktesten Tastenturner Deutschlands«,
der TV-Moderator Yared Dibaba nennt ihn »eine Allzweckwaffe am Piano«.
Dennis Volk ist 37 Jahre alt und blickt bereits auf 23 Jahre Erfahrung im
Showbusiness zurück. Sein musikalisches Debüt gab der Bremer als Zehnjähriger
in einer Kunstausstellung und betörte sein Publikum dort mit Radiohits,
die er nach Gehör spielte. Heute tourt er als Mister Piano durchs
Land und ist einer der gefragtesten Eventpianisten. Einer, der fürs Fernsehen,
auf europäischen Topveranstaltungen und für namhafte Hotels wie
das »Le Negresco« in Nizza spielt. Auf seiner Referenzliste findet man die
großen Player der deutschen Wirtschaft: Lufthansa, BMW und Allianz hat
Mister Piano bereits mit seinem Klavierspiel begeistert, aber auch Marken
wie Mars, Dole und Melitta spielend überzeugt. Dabei entwickelte sich die
besondere Note seiner Musikperformances aus seiner zweiten Leidenschaft,
dem Kunstturnen. Denn nicht nur Volks Klavierspiel, auch die akrobatischen
Showeinlagen des Tastenmagiers verschafften ihm schon zahlreiche
Fernsehauftritte.
Foto: Bibilissa Photography

Seine Liebe zu den schwarz-weißen Tasten begann im Alter
von fünf Jahren, als er die Klassik-Schallplattensammlung seiner
Eltern entdeckte und in den Sog von Beethoven und Chopin geriet.
Doch auch bei populären Melodien, die sich über mehrere
Generationshörgänge eingebrannt haben, verspürt Dennis Volk
keinerlei Berührungsängste. Für ihn ist Musik eine universelle
Sprache, durch die er mit seinem Publikum kommuniziert. Dabei
nutzt er die ganze Bandbreite seines Instruments, weit über die
klassische Handhabung der Klaviatur hinaus. So auch in seiner
aktuellen Show »One man. Two pianos. Endless power.«, in der
Mister Piano eine 15-köpfige Band ersetzt und die Luft innerhalb
von Minuten vor energetischer Aufladung flirrt. Ganz gleich, ob
Dennis Volk mit einem rollenden Klavier durch Shopping-Center
fährt oder auf zwei Flügeln spielt, immer versetzt er sein Publikum
in Erstaunen.
Der Mann, der sich gelegentlich auch mal auf dem Klavier befindet
statt davor und in jeder erdenklichen Körperhaltung musizieren
kann, offeriert auch Veranstaltern einen ganz besonderen
Service: Er bringt seinen eigenen Flügel zum Event mit. Sie können
zwischen verschiedenen Flügelvarianten wählen und dies
nicht nur in den klassischen Ausführungen schwarz oder weiß.
Gemeinsam mit seinem Team hat Volk einige, auch optisch herausragende
Instrumente entwickelt, darunter das weihnachtliche
»Christmas Piano« oder »Diamond Grand«. Der Flügel ist in
Anlehnung an Liberace mit einer halben Million Strasssteinen
besetzt. Aber auch das Corporate Branding eines Flügels ist auf
Wunsch möglich.
Der neueste Coup des Klavier-Entertainers ist das sieben Meter
lange, begehbare »Walking Piano«, das er in Hollywood gekauft
hat. Das größte Piano der Welt wird nicht mit den Händen, sondern
mit den Füßen gespielt und ist das Original-Piano aus dem
Film »Mr. Big« mit Tom Hanks. Als Dennis Volk Film und Klavier
sah, war er davon so fasziniert, dass er sofort beschloss, es zu erwerben.
Das Bodenklavier ist für Messen und Events buchbar, inklusive
Duo-Performance des Pianisten mit der mehrfach ausgezeichneten
Tänzerin Leslie Lynn.
»Ich komme nur noch zum Blumengießen nach Hause«, sagt
der Mann, der in diesem Jahr schon in fünf verschiedenen Ländern
gastiert hat. Wer Mister Piano bucht, bekommt nicht nur
verrückte Klavier-Acts und mitreißende Musik, sondern auch einen
Künstler, der seine große Leidenschaft mit anderen Menschen
teilt und auf der Bühne ein musikalisches Feuerwerk entfacht.
Volk: »Wenn die Scheinwerfer an sind, fühle ich mich auf
jeder Bühne zuhause.«
EDD UND LEFOU
COMEDY WALK ACT MESSE SHOW MODERATION
Foto: © Kamerakind
Lecker!
Walk Act: „Die Gastro-Kritiker“
www.eddundlefou.de
Nils Hellmuth-Truchseß von Wetzhausen
edd@eddundlefou.de +49172 384 67 36
Dennis Volk is one of the most popular event pianists. The Bremen
native is on tour as Mister Piano and successfully combines piano-playing
with gymnastics. In his spectacular music performances, the piano entertainer
awes his audience with slapsticky-acrobatic acts. In his topical
show named »One man. Two pianos. Endless power.«, 37-year-old Volk
plays two grand pianos simultaneously. He just recently bought the
world’s largest piano in Hollywood.
INFO
Dennis Volk, 28832 Achim
Die Kontaktdaten finden Sie auf www.memo-media.de

16/17 TALKING HEADS
memo-media.de
”
BAUT EINER
EIN HAUS
“

memo-media.de
Das flammneue kING in
Ingelheim
»Wer jetzt kein Haus hat, baut sich keines mehr« – heißt es in einem der berühmtesten
Gedichte Rainer Maria Rilkes. Peter Gastberger, Michael Sinn und C. Sylvia Weber haben allerdings
ein Haus gebaut, bevor der »Herbst« einkehrt, um im Lyrikbezug zu bleiben. showcases
fragte in die Runde, wie man im 21. Jahrhundert ein solches Haus für Veranstaltungen auf den
Punkt plant und baut, ohne in den Katastrophen wie BER, Elphi oder Stuttgart 21 zu stranden.
Peter Gastberger, Visionär und Gründer von Scalaria vom Wolfgangsee, Michael Sinn,
Geschäftsführer des brandneuen kING – Kultur- und Veranstaltungshalle in Ingelheim, und
C. Sylvia Weber, Geschäftsbereichsleiterin Kunst und Kultur in der Würth-Gruppe und damit
zuständig für das neue Carmen Würth Forum, antworteten auf fünf Fragen.
Die Talking Heads: C. Sylvia Weber,
Peter Gastberger und Michael Sinn
Fotos: IKuM – Ingelheimer Kultur und Marketing GmbH/Heike Rost
Wie plant man heute eine Location auf den
Punkt und vermeidet die Fehler der Elbphilharmonie
oder des Berliner Flughafens?
MICHAEL SINN: Man sollte vor allen Dingen klar
definieren, welche Ziele man mit der Location erreichen
möchte. Und dann sollte man sich Experten in
die Runde holen, die etwas vom Veranstaltungsgeschäft
verstehen, und darauf achten, dass die Location
so gebaut wird, dass später die Abläufe im Veranstaltungsalltag
reibungslos funktionieren. Ansonsten
muss im Nachhinein für viel Geld nachgerüstet
werden. Zudem sollte man sich genügend
Zeit für die Planung lassen, um wirklich gute
Grundlagen zu schaffen. In unserem Fall haben wir
drei Jahre vor dem Spatenstich angefangen, die Halle
zu planen. Die Fragen, die man nicht vor Baubeginn
klärt, holen einen aber zu 100 Prozent ein, und
dann kommt es zu Problemen …
C. SYLVIA WEBER: Zunächst einmal ist unser 60-
Millionen-Projekt nicht zu vergleichen mit einer
Elbphilharmonie oder einem Berliner Flughafen,
das sind dann nochmals andere Dimensionen. Aber
wir haben bei Würth sicherlich ein großes Knowhow,
was Bauen anbelangt, und wir haben aufgrund
unserer Vertriebstätigkeit auch einen guten Kontakt
zu Handwerkern. Diese haben übrigens hervorragende
Arbeit geleistet. Und auch das ist typisch für
Würth: Reinhold Würth hat persönlich großes Interesse am Baufortgang
gezeigt und sich häufig persönlich ein Bild davon gemacht.
PETER GASTBERGER: Nach Festlegung der Lage und der Spezialisierung
auf die Märkte ist eine professionelle Feasibility Study
mit Businessplan Grundvoraussetzung für alle Entscheidungsträger.
Das Briefing für die Machbarkeitsstudie und die Plan-Kostenrechnung
sollten von einem Team erarbeitet werden, welches
schon nachhaltig erfolgreich in diesem Metier ist. Für eine bessere
Überschaubarkeit des Projektes – unabhängig von der Vergabe
– ist ein verbindliches »all in«-Generalunternehmer-Angebot von
mindestens drei Anbietern sehr hilfreich. Eine Plausibilitätskontrolle
mit einfachen Überschlägen von Quadratmeter- und Kubikmeterberechnungen
sollten helfen, um das »große Ganze« im
Überblick zu behalten. Mit einem fundierten Businessplan inklusive
Pre-opening-Budget und entsprechenden Reserven wird es
vielleicht nicht immer eine Punktlandung, aber es könnte zumindest
kosten- und zeitmäßig verträglich sein.
Welche Details waren Ihnen besonders wichtig?
C. SYLVIA WEBER: Grundsätzlich legen wir bei allen Baumaßnahmen
großen Wert auf gute Architektur. Deshalb hatten wir
einen Architekturwettbewerb ausgeschrieben, an dem sich international
namhafte Büros beteiligten. Die Wahl fiel auf David
Chipperfield, weil bei seinem Entwurf zeitgenössische Architektur
und zeitlose Eleganz auf ganz wunderbare Weise ineinander
gingen. Der Bau fügt sich grandios in die Hohenloher Landschaft.

18/19 TALKING HEADS
memo-media.de
Scalaria ist vom Wolfgangsee nicht wegzudenken
während sich das Carmen Würth Forum in die
Hohenloher Landschaft schmiegt
MICHAEL SINN: Abgesehen von grundlegenden baulichen Dingen,
wie zum Beispiel einer ausreichenden Bauhöhe, Hängepunkte,
Bodenbelastbarkeit oder auch gute logistische Voraussetzungen
für Auf- und Abbau, kommt es vor allem auf die medien-
und veranstaltungstechnische Infrastruktur an. Das Stichwort
»Digitalisierung« ist heute in aller Munde. In unserer doch
relativ kleinen Halle in Ingelheim haben wir zum Beispiel
über 35.000 Meter Kabelweg verlegt. Bei einer fehlenden oder
nicht funktionierenden Infrastruktur wird es in der praktischen
Durchführung eines Events schwierig. Hier kann dann
nur noch improvisiert werden, was oftmals zu Qualitätsverlusten
und höheren Kosten führt.
PETER GASTBERGER: Um mit den Budgetmitteln einigermaßen
zurechtzukommen, wäre es möglich, mit einer fixen Standard-Ton-
und Lichttechnik zu beginnen und vorerst aufwändige
Video- und Multimediatechnik nach Bedarf zu mieten.
C. SYLVIA WEBER: Mit dem Bau der modernen und multifunktionalen
Veranstaltungsstätte werden notwendige Kapazitäten
für Managementveranstaltungen, Kongresse, Konferenzen und
Fachmessen geschaffen. Das Forum dient ebenfalls für kulturelle
Veranstaltungen und steht auch externen Gästen zur Verfügung.
Grundsätzlich muss ein Veranstaltungsort das leisten können,
was die Gäste/Kunden von ihm verlangen.
PETER GASTBERGER: Eine der wesentlichen architektonischen
Voraussetzungen sind die Proportionen und Größenverhältnisse
der einzelnen Bereiche – wie beispielsweise Eventtheater zu Lobby
und Pausenräume – zueinander. Ganz entscheidend sind auch
die Raumhöhen – umso höher, umso besser – und die Sichtlinien.
Ganz einfach – wie gut sehe ich von jedem Platz die Bühne, die
Inszenierung? Dazu können 3D-Animationen und -Modelle sehr
hilfreich sein. Ein Modell ist für mich immer sehr wichtig, da das
Projekt schon einmal im Maßstab gebaut wird und eine konkrete
räumliche Ansicht entsteht. Die eine oder andere Entwicklung
und Optimierung kann hier noch erfolgen.
MICHAEL SINN: Mir war es extrem wichtig, Alleinstellungsmerkmale
auszubilden, die der Halle ein klares Profil geben, um
keine beliebige, austauschbare Location zu haben, die dann nur
eine weitere 08/15-Veranstaltungshalle wäre, die meistens leer
steht und sich nur über einen günstigen Preis verkaufen ließe.
Mit unserer außergewöhnlichen Architektur, der deutschlandweit
einzigartigen Akustik für eine Halle dieser Größe und der
besonderen technischen Ausstattung ist uns dies auch gut gelungen.
Die zahlreichen Nachfragen und Buchungen zu Preisen,
die sicherlich über den Preisen anderer Hallen sind, geben uns
diesbezüglich recht.
Was muss eine moderne Location technisch leisten können?
Was sind die Softskills, die ein moderner Betreiber einer Location
heute auch bieten muss?
PETER GASTBERGER: Ziel des ganzen Zaubers ist eine gelungene,
großartige Veranstaltung. Unsere Kunden, vielmehr Gäste,
sollten mit »Standing Ovations« im Kopf nach Haus gehen. Dafür
sollte es gelingen, mit der Location eine positive erbauende Stimmung
zu erreichen und freundliche Charaktere mit Erfahrung zu
beschäftigen. Ein Team mit Herzblut zu finden, ist vielleicht eine
der wichtigsten Aufgaben der Geschäftsführung.
C. SYLVIA WEBER: Man muss eine gute Atmosphäre schaffen,
damit die Gäste wiederkommen.
MICHAEL SINN: Der Locationbetreiber muss sich auf Augenhöhe
mit dem Veranstalter unterhalten können. Das setzt aber voraus,
dass er das Eventgeschäft und die Anforderungen der Eventorganisatoren
kennt. Nur dann wird man ernst genommen. Ich
selbst war zehn Jahre lang selbstständig und habe eine Agentur
geführt. Aber auch bei der Zusammenstellung unseres Teams haben
wir Wert darauf gelegt, dass hier Mitarbeiterinnen und Mitarbeiter
mit dabei sind, die über Agenturerfahrung verfügen.
Gibt es eine Strategie, Ihre Location zu vermarkten?
C. SYLVIA WEBER: Wir sind ein Unternehmen mit Wurzeln in
Hohenlohe und Zweigen in aller Welt. Dementsprechend ist auch
unsere Vermarktungsstrategie. Wir wenden uns an Menschen
Fotos: Fotos: scalaria, Würth Group/Simon Menges

y Jutta Bertrams
und Unternehmen hier in der Region Heilbronn-Hohenlohe, zunächst
einmal an unsere Tochterunternehmen, – stehen natürlich
aber auch großen internationalen Konzernen für Kongresse und Veranstaltungen
zur Verfügung. Ein Alleinstellungsmerkmal ist sicherlich
die enge Verknüpfung des Unternehmens Würth mit der Kultur,
das liegt ja bei uns auf dem genetischen Code.
PETER GASTBERGER: Die stärkste Form der Vermarktung ist die
Empfehlung unserer Kunden. Ein erfolgreicher Corporate Event und
die Empfehlung der Kunden als auch eine zufriedene Live-Com-
Agentur sind uns besonders wichtig. Natürlich – eine gute, breite
Basis der Grundvermarktung über Location-Finder, Kooperationen,
ausgefallene FAM-Trips und Kundenvorführungen als auch ein sehr
starkes Marketing im Netz und »Search Key Words« sind unumgänglich!
Die effektivste Form zur Vermarktung sind persönlicher
Kontakt – individuelle Einladungen zur Event-Resort-Besichtigung –
und ein starkes Kennenlernen, um die Wünsche unserer Kunden zu
verstehen und zu verwirklichen.
MICHAEL SINN: Unsere Strategie ist es, im kommerziellen Bereich
eine ertragsoptimierte Belegung zu erreichen, also ein sogenanntes
Yield-Management durchzuführen. Wichtig ist uns dabei, ein langfristiges
Belegungsgerüst zu etablieren, bestehend aus Veranstaltungen,
die jährlich wiederkehrend stattfinden. Diese Veranstaltungen
können wir für uns gewinnen, indem wir einen Mehrwert bieten,
zum Beispiel durch unsere Architektur, unsere technische Ausstattung
oder die Exklusivität, die wir unseren Veranstaltern einräumen.
Natürlich kommen hierfür nur ganz bestimmte Veranstaltungen
und Kunden infrage, für die unsere USPs dann tatsächlich
auch einen Mehrwert darstellen. Diese gilt es zu recherchieren und
individuell anzusprechen, aber weniger im Stil eines Verkaufsgesprächs,
sondern eher im Sinne einer Beratung. Dafür ist dann wieder
die zuvor beschriebene »Augenhöhe« notwendig.
www.starlightshow.com
starlight@starlightshow.com
Tel: +49 (0) 7623 90 98 16
Showproduktionen
Artist Management
Moderation and more...
Peter Gastberger, Michael Sinn and C. Sylvia Weber joined
forces to establish a center for conferences, concerts, communication and
open-air events. showcases asked the trio how it had been possible to
design and build such an event center on schedule in the 21st century
without suffering the planning catastrophes experienced with the Berlin
Airport, Elbphilharmonie in Hamburg or the Stuttgart 21 central
railroad station. Peter Gastberger, visionary and founder of scalaria
am Wolfgangsee, Michael Sinn, managing director of the brand-new
kING – Kultur- und Veranstaltungshalle in Ingelheim, and C. Sylvia
Weber, head of the business unit Kunst und Kultur in the Würth Group
and in that position responsible for the new Carmen Würth Forum, gave
their answers to five questions.
INFO
Alle Kontaktdaten finden Sie auf
www.memo-media.de

20/21 INDOOR
memo-media.de
Die Internationale Kulturbörse Freiburg (IKF) ist mit einem Namen besonders verbunden:
Holger Thiemann. Im dreißigsten Jahr der IKF ist er der unumstrittene Macher in Freiburg.
Die 30. Ausgabe der Kulturbörse wird aber die letzte des 65-Jährigen sein. 2018 wird er also endgültig die
4.000 Besucher verabschieden, die rund 180 Live-Auftritte bewinken und den 350 Ausstellern »Tschüss« sagen.
Seine Nachfolgerin ist die elf Jahre jüngere Susanne Göhner. showcases-Herausgeberin und -Chefredakteurin
Kerstin Meisner befragte die Kulturmanagerin zur anstehenden Übergabe des Staffelstabes.
DIE
FRAU DANACH
Herzlichen Glückwunsch zum neuen Wirkungskreis. Das Projektmanagement
der IKF als »Job« zu bezeichnen, widerstrebt mir.
Vielen Dank.
Worauf freuen Sie sich am meisten?
Wenn es gelingt, dass wir mit unserem Angebot an Live-Programmen
(seien es die Showcases, die Specials, die Eröffnungs-Gala, der Varieté-
Abend) und im Ausstellerbereich weiterhin dazu beitragen können,
dass die Programm-Macher vor Ort ihrem Publikum neben Bewährtem
auch immer wieder neue Entdeckungen präsentieren können. Ich finde
es schön, wenn auf die Frage »Wann haben Sie zum letzten Mal etwas
zum ersten Mal gesehen oder gehört« die Antwort kommt: Auf der Internationalen
Kulturbörse Freiburg. Als Kulturmanagerin finde ich natürlich
auch die Vielschichtigkeit des Aufgabenbereichs besonders
reizvoll. Und ich freue mich auf interessante Begegnungen mit all den
Menschen, die die IKF so unverwechselbar machen: das Fachpublikum,
die Aussteller, unsere Kooperationspartner und last but not least
all die Künstler.
Und ich freue mich sehr auf die Zusammenarbeit
in
unserem kleinen Team!
Und wo meldet sich der Bauch? Bei welchen Gedanken kribbelt es?
Es kribbelt, wenn ich an die Aufgabe denke, die starke Marke IKF weiterhin
zukunftsweisend und innovativ auszurichten. Dies auch im Hinblick
darauf, dass wir in den kommenden Jahren sukzessive einen generationsbedingten
Wechsel in der Veranstaltungsbranche haben werden. Es ist
für mich eine Herausforderung, die IKF so attraktiv für unsere verschiedenen
Zielgruppen weiterzuentwickeln, dass sie auch in den kommenden
Jahren als Fachmesse mit all ihren Angeboten und als Live-Kommunikations-
und Vernetzungsplattform genutzt wird.
Was haben Sie eigentlich vorher gemacht?
Direkt vor der Börse war ich im Büro für Mitwirkung und Engagement
der Stadt Karlsruhe für Bürgerzentren und Fundraising für Stadtteilprojekte
tätig und habe freiberuflich Kulturprojekte organisiert. Davor habe
ich als Betriebs- und Kommunikationsleitung für ein multidisziplinäres
Festival in der Schweiz gearbeitet, lange Jahre war ich in der Geschäftsführung
der Burghof Lörrach GmbH, die neben dem gleichnamigen
Kultur- und Veranstaltungszentrum – für das ich maßgeblich das
Programm gestaltet habe – auch das Stimmen-Festival verantwortet.
Frauenpower in Rot: Pe Werner, Cara und Liza
Kos werden im Januar in Freiburg auftreten.

Und wie lange kennen Sie die Kulturbörse schon?
Ich kenne die Börse noch aus den Anfangsjahren im Bürgerhaus im
Seepark. Mein erster Kulturbörsenbesuch dürfte vor circa 25 Jahren
gewesen sein.
Die nächste Kulturbörse ist die 30. Jubiläumsbörse und damit
auch die letzte von Holger Thiemann. Haben Sie die Aufgaben
schon etwas aufgeteilt oder wird das nach und nach kommen?
Die 30. Jubiläumsbörse trägt noch zu 100 Prozent die Handschrift
von Holger Thiemann. Für mich ist es eine Zeit des Übergangs, in
der ich mich mit seiner Unterstützung in viele Themen einarbeiten
und so bereits auf die IKF 2019 vorbereiten kann.
Für Corporate-Events, Firmenfeiern und Galas:
ONE MAN.TWO PIANOS.
ENDLESS POWER
Wenn Sie unseren Lesern einen Ausblick auf die 30. Internationale
Kulturbörse Freiburg geben können – worauf dürfen wir uns
freuen?
Die IKF ist wie eine Wunderkammer, bei der es immer wieder Vieles
zu entdecken gibt. Neben den von unseren Jurys mit großer Fachkenntnis
und Sorgfalt ausgewählten Live-Acts darf sich unser Publikum
sicher vor allem auf den Schweizer-Abend freuen, der im Rahmen
des Schweiz-Schwerpunktes 2018 stattfinden wird. Und im Bereich
der »Specials« wird es mehrere ganz bezaubernde Produktionen
zu sehen geben.
Vielen Dank für das Gespräch!
www.misterpiano.de | +49 151 22351086
AZ_OneMan-TwoPianos_93x128mm.indd 1 25.09.17 15:31
The Internationale Kulturbörse Freiburg (IKF) is particularly associated
with one name: Holger Thiemann. In the 30th year of the IKF, he is the undisputed
maker-and-shaker in Freiburg, but this 30th edition will also be the last
one staged by 65-year-old Thiemann. In 2018, he will definitely bid farewell to
the 4,000 visitors, will applaud some 180 live acts and will say good-bye to 350
exhibitors. He will be succeeded by Susanne Göhner, eleven years his junior.
showcases publisher and editor-in-chief Kerstin Meisner questioned the culture
manager about the upcoming transfer of responsibility in on-going operations.
Lounge Decotainment & Living Statues
INFO
Internationale Kulturbörse Freiburg
30. Internationale Fachmesse für Bühnenproduktionen,
Musik und Events vom 21. bis 24.01.2018
Freiburg Wirtschaft Touristik und Messe GmbH & Co. KG,
79108 Freiburg
www.hillentertainment.de

22/23
TECHNICAL RIDER
memo-media.de
VOLARE
OH, OH, OH …
Die Videos sind mit der
Red Weapon aufgenommen
Der Traum vom Fliegen, letzteres heißt lateinisch
volare, ist im Europa-Park Rust seit Juli
2017 virtuelle Realität geworden. Im »Voletarium«
hebt man total wetterunabhänig ab,
um nur echte wenige Meter über dem Boden
die Erhabenheit der Lüfte zu erleben. Hinter
dem größten »Flying Theater« Europas steckt
natürlich wie bei jeder Luftfahrt jede Menge
raffinierter Technik.
Das »Voletarium« bietet atemberaubende
Flüge über 15 Metropolen und Landschaften
Europas. Dabei zehn mit Realaufnahmen über
den Europa-Park, Venedig, das isländische Kalfafell
oder das viereinhalbtausend Meter hohe
Matterhorn. Hinzu kommen animierte Flüge
über farbenfrohe holländische Tulpenfelder,
das spanische La Mancha, den Eiffelturm oder
Schloss Neuschwanstein. Zur Erstellung des
visuellen digitalen Materials wurden zwei
Hochleistungs-Kamerasysteme Red Weapon
mit je 8K-Auflösung eingesetzt.
Projiziert wird auf einen 425 Quadratmeter
großen Aluminium-Screen. Um eine hohe
Auflösung und ausreichend Lichtstärke zu erreichen,
werden drei D4K35-Projektoren der
kanadischen Firma Christie Digital mit 120
fps und 35.000 Lumen verwendet: jeweils in
4K-Auflösung. Der Abstand Zuschauer zu Leinwand
ist sehr gering, deshalb kann auf VR-
Brillen verzichtet werden.
Die Videoserver sind von der österreichischen
Firma Brainsalt Media. Sie können
nicht nur flüssig 120 Bilder pro Sekunde abspielen,
sondern auch die Geometrie aller Projektoren
automatisch justieren. Zum Rendern
der Videos wurden 650 Rechner mit je 64 GB-
Arbeitsspeicher eingesetzt.
Die Zuschauer erleben den Aufwand in
zwei Theatersälen mit je 70 Sitzplätzen. Pro
Theatersaal sind auf drei Etagen sieben Gondeln
mit jeweils zehn Sitzplätzen verteilt.
Das Gewicht einer Gondel beträgt acht Tonnen.
44.000 Einzelteile wurden verbaut und
die Verkabelung beträgt ganze 100 Kilometer.
Die Kapazität pro Stunde liegt bei 1.400
Personen, das sind 3,5 Millionen Besucher
pro Jahr.
Für den Ton wurde eine QSC-Anlage installiert,
die über einen IOSONO-Core-Prozessor
die Audiosignale erhält. In jedem Kino gibt es
46 Lautsprecher und 3D-Sound. Diverse Effekte
wie Wind, Wasser und Düfte gibt es als
sinnliche Dreingabe auch noch während der
Vorstellungen.
Zum Abheben: Nel blu dipinto di blu …
ab ins Blaue!
The new indoor attraction at the Europapark
Rust can let 3.5 million visitors per year virtually
take to the air. With a total of 15 films on
file, viewers may soar over the Matterhorn, Kalfafell
in Iceland, Schloss Neuschwanstein or the
Eiffel Tower in real or animated settings. The images
are projected to a 425-sqm aluminum screen.
Three D4K35 projectors – all of these in 4K resolution
– with 120 fps and 35,000 lumens provided
by Christie Digital in Canada are used to achieve
high resolution and sufficient luminous intensity.
Video servers are made available by Brainsalt
Media in Austria. These are capable of fluently
depicting 120 frames per second and can also automatically
adjust the geometry of all projectors.
INFO
Europa-Park GmbH & Co Mack KG, 77977 Rust
Die Kontaktdaten finden Sie auf
www.memo-media.de
Fotos: Europa-Park GmbH & Co Mack KG, Red Digital Cinema Camera Company

FACTS & FACES
memo-media.de
URBANATIX erhält den
europäischen Kulturpreis
NICE 2017
Herzlichen Glückwunsch an Christian Eggert
und sein Team – der Urbanatix-Regisseur und
Initiator überzeugte die internationale Jury von
seinem Herzensprojekt Urbanatix und erhält
den europäischen Kulturpreis NICE 2017, der mit
8.000 Euro dotiert ist. »Creating an Inclusive
World – A Call for Transformative Innovations«
– unter diesem Motto waren 110 Bewerbungen
aus 23 Ländern eingegangen. Die Begründung der
international besetzten Jury: »The First Prize goes
to URBANATIX: Their project is all about empowerment
and about developing an educational
programme from an event. >Each one teach one<
as an opportunity to activate the inner heroes of
a hidden young generation and let their superpowers
show.«
Das Network for Innovations in Culture and Creativity
in Europe hat mittlerweile 32 Mitglieder aus
15 europäischen Ländern, der NICE Award ist der
einzige europäische Preis für Innovation und Kreativität
und wird vom Ministerium für Wirtschaft,
Innovation, Digitalisierung und Energie des Landes
Nordrhein-Westfalen gefördert.
Seit 2010 begeistern die Urbanatix-Shows mit
einem energiegeladenen Crossover aus verschiedenen
Streetart-Disziplinen und internationaler
Akrobatik. Projektziel von Urbanatix war dabei
von Anfang an, die Potenziale der jugendlichen
Tänzer, Tricker, Biker und Traceure der Region
in Zusammenarbeit mit internationalen Künst-
lern, Trainern und Choreografen zu entwickeln
und mit dem Showformat eine
neue Art der Bewegungskunst auf die
Bühne zu bringen. Inzwischen hat sich
Urbanatix als multinationaler Fixpunkt
im kulturellen städtischen
Leben der Region etabliert – besonders
durch das aus Urbanatix entstandene,
öffentlich zugängliche
Trainingszentrum OPEN SPACE. Hier
bekommen junge Bewegungstalente
in der Begegnung mit den Profis
der Szene wertvolle Impulse für die
eigene künstlerische Entwicklung.
Die aktuelle Urbanatix-Show findet
vom 17. bis 25. November in der
Jahrhunderthalle Bochum statt.
GET CONNECTED!
ENLARGE YOUR COMMUNITY AT BEA WORLD FESTIVAL.
PORTO
15-18 NOVEMBER 2017
FIND OUT MORE ON
www.beaworldfestival.com

24
SERVICES
Welche Location bietet schon Platz für Veranstaltungen
von bis zu 3.500 Teilnehmern? Wo
kann man schon 10.000 Quadratmeter Indoor-
Fläche sowie über 100 Hektar Natur mit Wald,
Wiesen und Meer, Dünen und Strand finden? In
den Center Parcs punktet man mit einer einzigartigen
Kombination aus Arbeit und Entspannung.
Center Parcs bietet außergewöhnliche
Veranstaltungsorte wie tropische Badelandschaften,
Indoor Erlebniswelten wie Jungle
Dome, Afrikanischer Wintergarten oder Discomemo-media.de
Wetterabhängige Events
und Incentives finden drinnen
genügend Platz
VIELFALT
UNTER (K)EINEM
DACH
Eine optimale Kombination aus ungestörtem,
kreativen Arbeiten und attraktiven Freizeitangeboten
im Outdoor- und Indoorbereich macht
Center Parcs für den Business-Sektor ausgesprochen
reizvoll. Moderne Konferenzräume wie
auch multifunktionale Event-Flächen sind für
Veranstaltungsorganisatoren ebenso interessant
wie die komfortablen Unterkünfte und eine abwechslungsreiche
Gastronomielandschaft.
very Bay. Center Parks erledigt von der Angebotserstellung
bis zur Schlussrechnung alles
aus einer Hand. Center Parks verfügt über komfortable
Unterkünfte in Hotels und Bungalows
und eröffnet Kunden auch die Möglichkeit, einen
gesamten Park exklusiv für große Events
oder eine Hausmesse anzumieten.
Überdachte Erlebniswelten und Multifunktionshallen
trotzen Regen, Sturm und ungemütlichen
Temperaturen. Sportliche Aktivitäten
bringen Kollegen und Geschäftsfreunde einander
näher und vermitteln Teamgeist.
Center Parcs bietet Firmen und Geschäftsleuten
auch »Wohnen auf Zeit« (Long Stay) an. Unterkünfte
können Wochen und Monate gebucht
werden. Ob nur ein Mitarbeiter oder ein ganzes
Team fernab vom Unternehmensstandort ein
Projekt zu betreuen hat.
Eine weitere Angebotsvariable ist das Langzeit-Incentive,
bei dem sich Bungalows für eine
bestimmte Laufzeit in einem der Parks buchen
lassen, um sie bei Bedarf Mitarbeitern oder Kunden
für einen Kurztrip oder auch einen Urlaub
zur Verfügung zu stellen, um sie für gute Arbeit,
besonderes Engagement oder einen geglückten
Geschäftsabschluss zu belohnen.
Die Vielseitigkeit von Center Parcs ermöglicht
auch die Anmietung eines kompletten
Parks oder auch bestimmter Bereiche für Hausmessen.
So kann man beispielsweise einen
Straßenzug für bestimmte Produktbereiche
Nur zehn Prozent der
Parkfläche ist bebaut
branden, jedem Aussteller ein Haus zuweisen,
den kompletten »Market Dome« (wetterunabhängigen
Parkmittelpunkt) für die Messeparty
buchen. Und zwischendurch bleibt Zeit für die
Besucher, kleine Verschnaufpausen in der nahen
Natur einzulegen.
Nachhaltig ist das Ganze nämlich auch. Es
spricht für sich, dass nur zehn Prozent der
Parkfläche bebaut sind, um Tieren und Pflanzen
einen ausreichenden Lebensraum zu überlassen.
What kind of location offers room for
events with up to 3,500 participants? And where
can you find 10,000 m 2 of indoor-space as well as
more than 100 hectares of forest, meadows together
with ocean, dunes and beaches? Center Parcs
score with their unique combination of work and
leisure options. And they’re not only attractive,
but also sustainable: only 10% of the entire park
premises are developed, leaving lots of nature for
flora and fauna.
INFO
Pierre & Vacances -
Center Parcs Group, 50679 Köln
Die Kontaktdaten finden Sie auf
www.memo-media.de
Fotos: Center Pracs Group

SAND
MALEREI
SHOW
Bekannt aus RTL „Das Supertalent!“
...wir malen in Sand
SAND MALEREI SHOW
WIR
Faszinierende
Sand
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Malerei Shows
für Ihr Event "
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26/27 SPECIAL
memo-media.de
CURRY HERTA TRIFFT BRASSAPPEAL
Liebe geht durch den Magen. Und manchmal
auch durch die Ohren. Das beweisen Curry Herta
und die Frauenband BrassAppeal. Mit Musik und
Close-up-Comedy präsentiert die witzige und musikalische
Kombi Berliner Luft von gestern und
heute. Dabei improvisiert Curry Herta und sorgt
mit ihrem Berliner Mundwerk für eine ausgelassene
Stimmung. Denn während sie den Gästen die
Geschichte ihrer Erfindung – der Currywurst – erzählt,
serviert sie eben diese. Abgerundet wird der
Act durch BrassAppeal – eine Frauenband,
die mit zwei Saxophonen, einer
Tuba und mobilem Drumset entertainen.
Ihr Repertoire erstreckt
sich von Pop, über Swing bis hin zu
Soul und Weltmusik. So viel steht
fest: Die Begegnung der Erfinderin
der Currywurst mit der Frauenband
BrassAppeal garantiert eine unterhaltsame
Berliner Zeitreise.
WENN
DIE
STRASSE ZUR BÜHNE
W I R D …
… bündeln sich kreative Ideen, belebende Impulse und leidenschaftliche
Talente. Zu kulturellen Sommerprogrammen oder auf Open-Air-Fest i v a l s
ist das Straßentheater kaum mehr wegzudenken. Kein Wunder. Denn
egal, ob es musikalisch, akrobatisch oder verrückt wird – Straßenkünstler
unterhalten auf ihre ganz eigene Art und Weise.

memo-media.de
DREISCHICHTIGES REGENBOGEN-BALLETT
Kostüm, Bewegung und Musik.
Raum, Form und Farbe. Rot, Gelb und
Blau. Die magische Zahl »Drei« zieht
sich durch das gesamte Konzept dieses
Paraden-Walk-Acts. Denn das Regenbogen-Ballett
ist an das Tiradische
Ballett des Bauhaus der zwanziger
Jahre angelehnt und besteht aus einer
mehrschichtigen, dreifachen Ordnung.
Selbst die Anzahl der Akteure
orientiert sich an diesem Stil: Drei
Stelzenfiguren, Stelzenläufer und Akteure
auf Freehand-Wheels kreieren
abwechslungsreiche Bewegungsabläufe
und beeindruckende Choreografien.
Damit erschafft das Ensemble von
Dulce Compania – Performing Arts eine
Mischung aus lebendiger Installation
und konzeptioneller Kunst-Performance.
Nicht nur auf Straßenparaden
sorgen sie mit ihrem farbenfrohen
Walk-Act für erstaunte Gesichter.
Durch seine vielschichtige Bedeutung ist der
Regenbogen-Act zum Beispiel auch auf multikulturellen
Veranstaltungen oder Charity Events ein
Symbol für Toleranz.
FREIRÄUME FÜR FANTASIEN
UND TRÄUME
MUSIK AUS DEM
MOMENT HERAUS
»Partizipieren statt konsumieren!« – so lautet
das Motto des Crazy Rumble Drum Circus. In
dem verführerischen Gewand von Zirkuspoesie
und Jahrmarktverheißungen lassen die Künstler
des Ensembles die Event-Besucher zu einer
kreativen Gemeinschaft verschmelzen. Zuerst
geben sie ihr eigenes Trommel-Talent in einer
Show zum Besten und motivieren das Publikum
daraufhin, selbst mitzumachen. Denn ihre
Musik ist universell verständlich. Rhythmus ist
die Basis jeder Musik und diesen energetisieren
sie im gemein schaftlichen Trommeln. Zusammenhalt
und gemeinsam erlebte Freude sind
das Ergebnis eines jeden Acts des Crazy Rumble
Drum Circus.
Ihr Medium sind die Stelzen, und mit eben diesen
schaffen sie Freiräume für Fantasien, Träume und
Visionen. Die Künstler des Zebra Stelzentheaters
präsentieren aber nicht bloß Kostüme in luftiger
Höhe – sie erschaffen Charaktere und Geschichten.
Jeder Act ist eine lebendige Interaktion mit
dem Publikum. Dabei wechselt sich freies, improvisiertes
Spiel mit inszenierten und choreografierten
Szenen ab. Mit ihrer langjährigen Erfahrung
LICHTBRINGER
DES WATTENMEERES
wissen die Stelzenkünstler, worauf es
ankommt, um die Zuschauer zu fesseln:
Nähe, Kommunikation und Empathie.
Ob mystisch, verrückt oder
verspielt – seit über 30 Jahren ist
das Ensemble vom Zebra Stelzentheater
national und international auf
Festivals und Corporate Events unterwegs.
Diese Kreatur scheint aus einem Märchen entflohen
zu sein. Ihre Bewegungen sind langsam und
geheimnisvoll. Mysteriös schleicht sie durch die
Gegend. Dabei ist sie auf der Suche nach Menschen,
um ihnen Licht zu schenken und so dunkle
Zeiten zu erhellen. Beruhigende Geräusche und ein
blaues Farbenspiel signalisieren ihr Wohlbefinden.
Aber Achtung: Färbt sich das Licht der Kreatur rot
und fängt sie an zu brüllen wie ein Drache, entfaltet
sie ihre dunkle Seite! Twannie’s Walk-Act »Die
Lichtbringer des Wattenmeeres« sorgt somit nicht
nur für Faszination, sondern auch für eine magische
und kribbelige Atmosphäre.
NIEDERLÄNDISCHE STELZENTHEATER-FAMILIE
Er ist kreativ, ein bisschen verrückt, aber vor allem leidenschaftlich,
wenn es um seine Performance auf Straßentheater-Festivals
geht. Seit rund zwanzig Jahren entwirft, näht und präsentiert Walt
Raaf Kostüme für Stelzen- und Straßentheater-Produktionen. Und
nicht nur das. Der Niederländer ist ebenso Sänger, Songwriter und
Gründer seines Theatertrucks. Während der Künstler anfangs noch
im Duo aufgetreten ist, hat er inzwischen seine ganze Familie mit
an Bord genommen. Gemeinsam besucht die Stelzentheater-Familie
bekannte Festivals – wie zum Beispiel in diesem Jahr das ViaThea in
Görlitz – und begeistert mit ihren Acts Groß und Klein.

28/29 SPECIAL
memo-media.de
ES WAR EINMAL EIN SCHWANENSEE
Wer kennt ihn nicht? Den Ballettklassiker
»Schwanensee« zur Musik
von Pjotr Iljitsch Tschaikowskis. Eine
ganz eigene und ungewöhnliche Interpretation
kreierte das Straßentanztheater
Oplas Teatro. Bizarre Stelzenfiguren,
Wassereffekte und ein bedrohlicher
schwarzer Schwan auf Stelzen verleihen
dem Stück ein neues Federkleid. Seit der
Uraufführung dieser neuen Interpretation
im Jahr 1997 trat das Ensemble
international bereits in mehr als
zehn Ländern auf. Trotz aller Verfremdung
und waghalsiger Akrobatik
auf hohen Stelzen bleibt der Ursprung
des Klassikers erhalten: die
hinreißende Geschichte der Prinzessin
Odette, deren Zofen durch finstere
Magie in Schwäne verwandelt
werden.
HÖCHSTPERSÖNLICHE
LOBHUDELEI
ROBOTOR NOX MACHT
DIGITALISIERUNG GREIFBAR
Es betrifft uns alle: Digitalisierung, künstliche Intelligenz
und Smart World. Doch was genau bedeuten diese
Begriffe für unsere Zukunft? Und wird die künstliche Intelligenz
dem Menschen eines Tages überlegen sein? Mit
solchen Fragen beschäftigt sich die Robotikagentur NOX
Robots aus der Goldstadt Pforzheim. Um den abstrakten
Begriff »Digitalisierung« greif- und erlebbar zu machen,
hat das junge Startup Roboter NOX erschaffen. Der 2,4
Meter große, mechatronische Entertainer interagiert mit
den Besuchern von Events durch völlige Bewegungsfreiheit,
die Ausgabe von informativen Texten mit futuristischem
Klang und sogar durch das Aufführen von Tänzen
wie »Gangnam Style«. Seine Bewegungen wirken dabei
nicht nur geschmeidig, sondern erinnern sogar an
menschliche Fähigkeiten.
Geschirr gespült, Arbeit erledigt
und die Welt gerettet – doch
kein einziger hat auch nur ein
Wort des Lobes übrig! Dabei
sollte Wertschätzung in unserer
Gesellschaft viel mehr beachtet werden. Das Lobbüro hat sich daher
der Mission verschrieben, all die individuellen Vorzüge der
vorbeischauenden Besucher ans Licht zu bringen und angemessen
zu würdigen. Dabei überrascht das Ensemble mit schrulligen Figuren,
die undurchsichtige Fragen stellen, verworrene Geschichten
erzählen oder zu kleinen Aktionen auffordern. Jeder vorbeigehende
Besucher erfährt einen ganz persönlichen Moment der Lobhudelei.
Und die Künstler werden nicht eher ruhen, bis alle Beteiligten
gebauchpinselt, gestärkt und gut unterhalten worden sind.
When theatre hits the street lots of creative ideas, impulses and passionate
talent can mix and mingle. Cultural summer programs and openair
festivals can hardly be imagined without street theatre acts. And it
doesn’t really matter whether they’re musical, acrobatic or simply fantastic
– street theatre is always great entertainment.
INFO
DAS GLÜCK LAUERT ÜBERALL
Ob in Hamburg, München oder Wanne-Eickel – dem »Professor« ist
keine Metropole zu groß und kein Kaff zu klein. Denn das Glück lauert
überall, es will nur entdeckt werden. Ausgerüstet nur mit seiner Super-
8-Kamera und viel, viel Menschenliebe ist »Der
Professor« unterwegs, um seine Dokumentation
auf Zelluloid zu bannen. Die Passanten
und Besucher von Straßenfesten werden dabei
schnell zu Hauptdarstellern, wenn der Professor
mit seiner unfassbar guten Laune und
dem schönsten Lachen diesseits der Baumgrenze
mit seinen Filmaufnahmen beginnt. Das
verspricht nicht nur amüsante Momente,
sondern auch viel Interaktion.
BrassAppeal c/o Katja Lau, D-10585 Berlin
Crazy Rumble Drum Circus c/o Gert Rudolph Künstlervermittlung und
Veranstaltungsorganisation, D-45468 Mülheim an der Ruhr
Der Professor c/o Ensemble Kroft, D-60389 Frankfurt am Main
Die Lichtbringer des Wattenmeeres c/o Twannie, NL-9881TA Kommerzijl
Lobbüro c/o flunker produktionen, D-15936 Dahme/Mark
Los Filonautas, It-05018 Orvieto
NOX Robots, D-75175 Pforzheim
Oplas Teatro c/o Büro für Freies Theater, D-63073 Offenbach am Main
Regenbogen-Ballett c/o Dulce Compania - Performing Arts,
D-10249 Berlin
Système Paprika, F-68290 Bourbach-le-Bas
Walt Raaf, NL-7101 BM Winterswijk
ZEBRA Stelzentheater, D-82131 Gauting
Alle Kontaktdaten finden Sie auf www.memo-media.de

memo-media.de
FANFARE AUS DEN TIEFEN DES MEERES
Festliche Polkas, jazzige Symphonien und interplanetare Hits interpretiert
die Mannschaft des Kraken Orchestras neu. Ihre musikalische
Odyssee katapultiert sie und auch die Zuschauer in eine
eindrucksvolle Welt voller wilder Rhythmen. Dabei durchqueren
die Musiker symbolisch die Meere, und zwar mit einem Ziel: Sie
wollen gute Laune finden. Mit Erfolg! In ihren Netzen fangen sie
Melodien verschiedenster Epochen und pure Lebensfreude ein.
Musikalisch sowie visuell nehmen die Künstler von Système Paprika
die Besucher mit an Bord ihrer aufregenden Schiffsreise.
DUO AUF DEM SPANNSEIL
»Anker lichten, Leinen los, Segel setzen!« – in Windeseile
verwandeln Kapitän Fiore und Seemann Silver ihr in 1,80 Meter
Höhe gespanntes Stahlseil zum hochseetauglichen Zweimaster.
So machen sie sich auf die Reise in das Land hinter
dem Horizont. Dabei müssen die beiden mit akrobatischen
Höchstleistungen und wenigen Requisiten einigen Gefahren
ins Auge sehen. Doch bei ihrem Tanz auf dem Hochseil sind
sie heftigen Stürmen und dem Wellengang ebenso gewachsen
wie Meutereien und Kombüsenfraß. Los Filonautas verbinden
Seiltanz, Balanceakrobatik, Jonglage und Musik zu einer wahren
»pièce theatrale« auf einer stahlseildünnen Bühne.

30/31 SPECIAL
memo-media.de
TAGUNGS-(T)RÄUME
IM FOKUS
Ob mit Panorama-Aussicht, Sand unter den Füßen oder unter
blauem Himmel – wenn es um Events und Tagungen geht,
suchen Veranstalter nach dem Außergewöhnlichen. Und davon
haben Deutschlands Veranstaltungshäuser viel zu bieten.
Im Special nehmen wir einige besondere Eventlocations
unter die Lupe und stellen die Besonderheiten heraus.
TAGEN IM NATURERLEBNISPARK
KULTURELLER SCHMELZPUNKT
IM RHEIN-SIEG-KREIS
Seit drei Jahren positioniert sich die Stadthalle Troisdorf als stimmungsvolle
Tagungslocation im Rhein-Sieg-Kreis. Mit ihrer verkehrsgünstigen Lage zwischen
Köln und Bonn, einem angrenzenden Freigelände, einer integrierten
Open-Air-Bühne und sechs Multifunktions- und Seminarräumen bietet die
Stadthalle Troisdorf vielseitige Möglichkeiten für Tagungen und Events. Zwischen
15 und 1.500 Personen können in der barrierefreien Location empfangen
werden. Und auch in puncto Licht-, Ton-, Bühnen- und Tagungstechnik
überzeugt die moderne Tagungsstätte im Rhein-Sieg-Kreis.
Motivation tanken, viel Input aufnehmen und netzwerken –
um eine Tagung produktiv mitzuverfolgen, kommt es vor allem
auf eines an: eine entspannte Atmosphäre. Und wo entfaltet sich
Entspannung besser als in der Natur? Der Naturerlebnispark
»Panarbora« in Waldbröl setzt genau auf dieses Konzept und
bietet Veranstaltern den perfekten Rahmen für eine erfolgreiche
Veranstaltung im Grünen. Drei lichtdurchflutete und mit moderner
Technik ausgestattete Tagungsräume stehen in einem separaten
Seminarhaus zur Verfügung. Das Besondere ist aber
nicht nur die Kulisse zwischen Wald und Wiesen. In dem Park
befindet sich ein 1.635 Meter langer Baumwipfelpfad mit Aussichtsturm,
der als Attraktion im Rahmenprogramm bei den Gästen
für Begeisterung sorgt.
Foto: Dominik Ketz / Panarbora

memo-media.de
ROTKLINKER-ATMOSPHÄRE IN HAMBURG
Hamburgs Speicherstadt, historisches Wahrzeichen, UNESCO
Weltkulturerbe und ein beliebter Drehort für Film und Fernsehen.
Das ist die Heimat der Eventlocation Theater Kehrwieder.
Die technisch hochwertig ausgestattete Location bietet bis zu
320 Personen Platz. Mit seiner klassischen Varieté-Bestuhlung
und den roten Samtwänden des Theatersaals bildet das Veranstaltungshaus
einen eindrucksvollen Kontrast zum äußeren
Industrielook sowie dem modernen,
weiß möblierten Foyer. Ob für Tagungen,
Preisverleihungen oder Gala-
Dinner – für die verschiedensten Anlässe
bietet das Theater Kehrwieder
somit einen atmosphärischen und
vor allem flexiblen Rahmen.
TAGEN IM GRÜNEN
Dagoberthausen – dieser Ort ist nicht einer Disney-Serie
entsprungen, sondern es gibt ihn wirklich! Er liegt gerade
einmal sechs Kilometer von Marburg entfernt und zeichnet
sich durch seine ländliche Idylle aus. Mitten in dem 500-
Seelendorf befindet sich die Tagungslocation Kitchen Club.
Durch ihre Kombination aus historischem Charme und urbanem
Design erleben Tagungsteilnehmer eine besondere
Atmosphäre mitten auf dem Land. Bis zu zwanzig Gäste finden
auf der Sommerterrasse Platz. Und jene, die eine weitere
Anreise haben, können in der dazugehörigen Pension übernachten.
Hierfür stehen acht individuell und liebevoll eingerichtete
Gästezimmer im Landhaus-Stil bereit. Zudem bietet
der Kitchen Club mit seiner Showküche, Bar und Lounge tolle
Möglichkeiten für Rahmenprogramme wie zum Beispiel
Showcooking-Events oder Kochkurse.
HISTORISCHE LOCATION
DER INDUSTRIEKULTUR
Schon beim Betreten des Colosseum
Theaters Essen spürt man den Charme,
den die Gemäuer des historischen
Gebäudes ausstrahlen. Seit rund 20
Jahren setzt die Location der Industriekultur
im Ruhrgebiet Maßstäbe
und bietet für Tagungen, Events und
Seminare facettenreiche Möglichkeiten.
Auf 5.000 Quadratmetern verteilen
sich acht Veranstaltungsräume
für Events von 50 bis 2.000 Personen.
Ob der Theatersaal mit Bühne,
das Foyer mit historischer Stahlkonstruktion,
das Studiotheater mit
angeschlossener Bar oder auch die
Krupp Lounge für kleine Tagungen
– das Colosseum Theater Essen
hält für jeden Anlass den passenden
Rahmen bereit. Und kulinarisch
können die Event-Gäste
von der hauseigenen Gastronomie
verwöhnt werden.
Whether it’s panoramic views, breath-taking beaches or
endless blue skies – a great backdrop adds to any event or conference.
And Germany’s got lots of extraordinary venues.
INFO
Colosseum Theater Essen, c/o Colosseum Theater
Produktionsgesellschaft mbH, D-45127 Essen
GOP Varieté Münster GmbH & Co. KG, D-48143 Münster
Kitchen Club c/o VILA VITA Marburg GmbH, D-35037 Marburg
Panarbora, D-51545 Waldbröhl
Stadthalle Troisdorf, D-53840 Troisdorf
Theater Kehrwieder c/o Stage Entertainment Theater Services
GmbH, D-20457 Hamburg
Alle Kontaktdaten finden Sie auf www.memo-media.de
LOCATION MIT SHOWPROGRAMM
Ob Firmenfeier, Kick-Off-Event oder Tagung – für einen gelungenen
Event in Münster bietet das GOP Varieté-Theater atmosphärische
Räumlichkeiten. Dabei steht es Veranstaltern
frei, das komplette Haus oder nur Teilbereiche zu mieten. Bis zu
400 Gäste können dieses Erlebnis genießen. Doch auch für kleinere
Events für 100 bis knapp 300 Personen bietet das GOP Varieté-Theater
stimmungsvolle Möglichkeiten. Das Besondere an
dieser Eventlocation sind die alle zwei Monate wechselnden
Shows mit professionellen Künstlern aus aller Welt – darunter
namhafte Jongleure, Akrobaten, Zauberer oder auch Komiker.

34/35 ARTISTS
memo-media.de
EVENTS / TRAININGS / IMPULSVORTRÄGE / SHOWS
DRUM CAFE INTERAKTIVE MUSIK- UND TROMMELEVENTS
Drum Cafe ist der weltweite Marktführer für interaktive Teamevents.
Die Kombination aus inspirierender Bühnenshow, begeisterndem
Gemeinschaftserlebnis, Rhythmus und Musik ist
die perfekte Möglichkeit, die Businessziele und Botschaften
Ihres Firmenevents oder Trainings mit allen Sinnen erlebbar
zu machen.
Drum Cafe Deutschland
63128 Dietzenbach
Tel.: +49 (0)6074 - 301 22 66
info@drumcafe.de
www.drumcafe.de
FEUER- UND LICHT-SHOWS
CHAPEAU BAS ALS HIGHLIGHT FÜR IHRE GALA-EVENTS
Lassen Sie sich von Chapeau Bas in die faszinierende Welt und
den magischen Bann des Feuers und des Lichts ziehen. Ob als
fulminanter Abschluss für Ihren Event oder auch als Show-Act
auf der Bühne. In- und Outdoor geeignet. Die Pixel-Pois der
Licht-Show lassen sich individuell mit Botschaften und Firmenlogos
programmieren.
Chapeau Bas
Gerhard Leßmann
Mobil: +49 (0)172 - 28 58 333
info@chapeau-bas.de
www.chapeau-bas.de
AERIAL THEATER
NARRATIVER ZIRKUS IM ÖFFENTLICHEN RAUM
Mit Liebe zu Details erzählt Jana Korb persönliche, lyrische
und kafkaeske Geschichten – am Trapez, Tuch, Ring und Seil:
über die Schönheit alltäglicher Bewegungen, fliegende Träume
oder die Erinnerungen einer alten Frau. Von Gala-Nummern
bis zu Open Air Theater – alles aerial, alles in der Luft!!!
Wiederaufnahme 2017: Frau Vladusch – TrapezTanzTheater
Jana Korb / Korb + Stiefel
Mobil: +49 (0)157 - 85 95 56 61
produktion@janakorb.de
www.janakorb.de
www.vintage-women-variete.de
MOBILES MECHANISCHES STRASSENTHEATER / WALK-ACTS
ONE-MAN-DRUM-BAND, ROBOTERHUHN ODER LICHTBRINGER
Twannie schafft mit seinen Kreationen eine Mischung aus bildender
Kunst und Straßentheater. Der Umwelt zuliebe greift er
gerne auf »gebrauchtes« Material zurück und haucht diesem
neues Leben ein. Seine mechanischen Walk-Acts und Pedal-Power-Installationen
laden den Betrachter zum Staunen, Träumen
und Mitmachen ein.
Twannie
Twan Kiens
Tel.: +31 (0)612 - 20 88 10
twan@twannie.eu
www.twannie.eu
WALKACT / ANIMATION / EMPFANGSMUSIK / SHOW
KLARA & GISELLE: MUSIK-COMEDY À LA FRANÇAISE
O là là! Dem Charme dieses fröhlich-schrägen Gespanns kann
sich niemand entziehen: Mit Witz und mitreißenden Melodien
verbreiten Madame Giselle und Mademoiselle Klara französische
Lebensfreude und überraschen mit verblüffenden Kunststücken!
duo farfalle
Daniela Daub
Mobil: +49 (0)179 - 64 36 330
mail@duofarfalle.de
www.duofarfalle.de

memo-media.de
JONGLAGE FÜR BÜHNE / STRASSE / GALA
SPOT THE DROP – WERFEN IHNEN WAS VOR!
Artistik und circensische Höchstleistung treffen bei Spot The
Drop auf subtilen Humor und teils kafkaeske Alltagssituationen.
Mit einer schrägen Mischung aus Weltklasse-Jonglage – ob mit
Bällen, Keulen, Taschen, Koffern oder Klappstühlen –, großartiger
Musik und akrobatischer Komik reißt diese Show alle von
den Stühlen!
Spot The Drop c/o Ute Classen
Tel.: +49 (0)241 - 450 48 410
info@ute-classen.de
www.ute-classen.de
www.spotthedrop.de
STRASSENTHEATER- UND OPEN-AIR-PROGRAMME
KLIMAWANDEL
Spezialisiert auf faszinierende Straßentheater und Open-Air-
Programme mit Oplas Teatro (Italien), Mabó-Band (Italien),
Doble Mandoble (Belgien), Cie du Mirador (Belgien), Da Motus
(Schweiz) und Visual Sound Art, M. Groeneveld (Niederlande)
Büro für Freies Theater
Hartmut Nawin-Borgwald
Tel.: +49 (0)69 - 89 49 50
info@bfftheater.de
www.bfftheater.de
PERCUSSIONSHOWS / TROMMEL-EVENTS / KOMMUNIKATIONS- & TEAMWORKSHOPS
INTERAKTIVE DRUM CONVERSATION EVENTS – RHYTHMUS VERBINDET!
Die Publikumslieblinge des Drum Conversation Teams begeistern
ihre Gäste bei Galas, Weihnachtsfeiern, Tagungen und als Rahmenprogramm!
Sie verwandeln alle Zuschauer spielerisch in aktive
»Musikerinnen und Musiker«, denn jeder Gast erhält leihweise eine
afrikanische Trommel (optional als Giveaway) und summt den
einen oder anderen Song noch auf dem Heimweg – versprochen!
DRUM CONVERSATION
60437 Frankfurt am Main
Tel.: +49 (0)6101 - 55 82 60
info@drum-conversation.de
www.drum-conversation.de
STRASSENTHEATER / EVENTS / WALK-ACTS / SHOWS
ZEBRA STELZENTHEATER – DIE BESONDEREN ACTS
Das hochkarätige Ensemble bietet energiegeladene, virtuose
Stelzenkunst mit sorgfältig gearbeiteten Charakteren und
phantasievollen Kostümen. Auf nationalen und internationalen
Festivals genauso zuhause wie auf hochkarätigen Events.
ZEBRA garantiert beste Unterhaltung und besondere Highlights.
Über 20 verschiedene Produktionen!
ZEBRA Stelzentheater
Rolf Kassalicky
Mobil: +49 (0)172 - 89 05 192
info@zebra-stelzen.de
www.zebra-stelzen.de
CLOSE-UP-COMEDY & COMEDY-MAGIC-SHOWS
90% KOMIK – 10% ZAUBERT(R)ICKS – 100% QUALITÄT
Eric Tatar – Der virtuose Comedy-Kellner
Der unglaubliche Mr. Three Hands
Die Ingo-Knito-Show (A GREAT MAGIC COMEDY)
Mit besten Referenzen ist Ingo Knito Qualitäter und bietet
Komik mit Klasse, Wortakrobatik, Mimik, Niveau und Herz.
Ingo-Knito-Comedy
Ingolf Schrauth
Tel.: +49 (0)611 - 81 07 78
info@Ingo-Knito-Comedy.de
www.Ingo-Knito-Comedy.de

36
AUSBLICK
IMPRESSUM
FRAUENPOWER!
Pünktlich zum 10-jährigen Jubiläum der showcases, bei dem wir ein wenig
Einblick in unsere Denke gewähren, widmen wir uns schwerpunktmäßig einmal
mehr dem starken Geschlecht der Event- und Showbranche. Wir stellen bekannte
und unbekannte Powerfrauen vor. Die Agenturchefin und Autorin Heike Fendel,
die Rock-’n’-Roll-Köchin und Unternehmerin Jutta Kirberg, Tausendsassin Anke
Engelke, die Artistin Jana Korb oder die preisgekrönte Intendantin Shermin Langhoff.
Wir stellen die beiden Sprungbrett-Preisträgerinnen vor und schauen ausführlich
auf die 30. Internationale Kulturbörse in Freiburg. Mit voller Kraft voraus!
Just in time for the 10th anniversary of our showcases we would like to once more
focus on the stronger sex of the event- and show-business, by introducing familiar and unfamiliar
power women: agency director and author Heike Fendel, rock’n-roll-chef and entrepreneuse
Jutta Kirberg, the incredibly multi-talented Anke Engelke and award-winning
artistic director Shermin Langhoff. We will introduce the two Sprungbrett-awardees
and will take a good look at the 30th Internationale Kulturbörse Freiburg next January.
Full speed ahead!
Foto: Boris Breuer / ROBA Images
showcases – das memo-media-Magazin
für die Event- und Unternehmenskommunikation
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Tel.: +49 (0)2296 – 900 946, Fax: +49 (0)2296 – 900 947
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Herausgeber: Kerstin Meisner, memo-media Verlags-GmbH
Chefredaktion: Kerstin Meisner, Andreas Schäfer (V. i. S. d. P.)
Gestaltung: cream. büro für gestaltung
Autoren: Luise Gerlach, Katja Kaul, Tabea Lettau, Kerstin Meisner,
Andreas Schäfer
Englische Übersetzung: Stefani und Christopher Ross
Anzeigenleitung: Jens Kahnert
Anzeigenverkauf: Jens Kahnert, Ellen Kamrad, Johannes Schlifter
Titelbild: Jean-Dominique Billaud - Nautilus/LVAN
Erscheinungsweise: 4 Ausgaben pro Jahr
Auflage: 8.000
Einzelpreis: 6,50 Euro zzgl. Porto
Druck: DRUCK- UND MEDIENHAUS Rademann, Lüdinghausen
Namentlich oder mit Initialen gekennzeichnete Artikel stellen nicht un be dingt die
Meinung der Redaktion dar. Dieses Magazin und alle in ihm ent haltenen einzelnen
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LOC_mep_2017-3
Freitag, 11. 11. August 2017 2017 15:39:31

Internationale Fachmesse mit mehr als 350 Ausstellern in zwei Hallen
Über 200 Live-Auftritte auf vier Bühnen
Seminare, Ausstellungen, Specials
30.INTERNATIONALE
KULTURBÖRSE
FREIBURG
21.–24. Januar 2018
30.INTERNATIONALE
KULTURBÖRSE
FREIBURG
21.–24. Januar 2018
Fachmesse für Bühnenproduktionen, Musik und Events
Trade Fair for Stage Productions, Music and Events
THEMA
SCHWEIZ
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