Museumszeitung Das Paradies Schlangen haben ... - Stift Admont

Museumszeitung 06
Österreichische Post AG | Infomail | Entgelt bezahlt | Preis: € 1,50
Erwarte das Unerwartete . . .
Benediktinerstift
ADMONT
Bibliothek & Museum
Das Paradies Schlangen haben keinen Zutritt!
Paradies – seit Menschengedenken
ein schillernder Begriff.
Paradies – jeder weiß,
was damit gemeint ist. Paradies –
keiner kann es erklären. Paradies –
ein anderes Wort für Sehnsucht?
Oder für Verzauberung? Das Paradies:
Wir erwarten es nach dem Tod.
Aber eigentlich suchen wir es schon jetzt.
Paradies – eine unwiederbringliche Vergangenheit
zur Zeit von Adam und Eva? Paradies – können wir es
in der Gegenwart selber schaffen? Paradies – unsere
verdiente Zukunft?
Paradies – was ist das? Sie fragen – wir antworten.
Ein Gespräch beginnt und es entwickelt sich. Ende
offen. Ist das nicht paradiesisch?
„Bibliothek & Museum“ im Stift Admont zeigen
2006 „verschiedene Paradiese“: Das Paradies in
Darstellungen und Texten alter Bücher; das Paradies
in den „Vier letzten Dingen“ und den Deckenfresken
der Stiftsbibliothek; das Paradies des Stickers Frater
Benno Haan in historischen Textilien der Kirche (Paramente);
das Paradies in Paramenten der Gegenwart;
das Paradies in Positionen der aktuellen Kunst; das
Paradies im Naturhistorischen Museum: Paradiesvögel
treffen auf das Werk zweier Admonter Benediktiner
gleichen Ordensnamens, der Patres Gabriel Strobl
(+1925) und Gabriel. J. Reiterer (*1949).
Erwarte das Unerwartete... 2006
in den Paradiesen des Stiftes Admont!

Grußwort des Abtes
Inhalt
Vorwort Abt Bruno Hubl 2
Editorial 2
Sonderausstellung: Das Paradies 3
Österreichischer Museumspreis 2005 4
Die Admonter Benediktiner 4
Das Benediktinerstift Admont 5
Die vier letzten Dinge 6
Die größte Klosterbibliothek der Welt 6
Naturhistorisches Museum 8
Der gewisse Klick 9
Paradiese im Naturhistorischen Museum 9
Paradiesische Paramente 10
Kunsthistorisches Museum 10
Ausgestopfte Tiere bewegen sich 11
Paradise – pausa creativa 11
Das Paradies – Ein Ideal in Wort und Bild 12
Museum für Gegenwartskunst 12
Art collected & Made for Admont 13
Felicitas Kruse: Nix für Ungut 14
Emil Siemeister 15
Konrad Rainer – Fotoprojekt Admonter 2006 15
Sammlung Hannes Schwarz 16
Kunst für Blinde 16
Cristof Cremer – Sakrale Gewänder 17
Judith Huemer:
Made for Admont & balance of mind 17
Die Welt des Orients 18
Tiroler Festspiele 18
Sound of Admont 19
Frauenberg – zur Besinnung kommen 20
Schloss Röthelstein 20
Natur & Kultur pur 20
Stiftskeller Admont 20
„3 aus 6“ – die Top5plus Karte 21
Stiftsweine 21
Museumswerkstatt 06 22
Klostermarkttage 22
Advent im Stift 22
Nationalpark Gesäuse – Zeit für Natur 23
Gottesdienste und Gebetszeiten 24
Termine, Preise, Infos 24
Impressum
Herausgeber: Benediktinerstift Admont | 8911 Admont 1 | © 2006
f.d.I.v.: Dr. Michael Braunsteiner | Lektorat: Dr. Gerald Unterberger
Fotos: Stift Admont, Nationalpark Gesäuse, Ernst Kren
Herstellung: Medien Manufaktur Admont | Ennstaler Druckerei Wallig
Titelbild: aus der Deutschen Bibel, 1483, Erschaffung der Eva
Mit unserer Museumszeitung möchten wir Sie über
unsere kulturellen Aktivitäten in Bibliothek und Museum
informieren und Sie zugleich herzlich einladen, uns im
Benediktinerstift Admont zu besuchen. Der diesjährige
Ausstellungsschwerpunkt lenkt die Aufmerksamkeit auf
das „Paradies“ in seiner vielfältigen Bedeutung. Die Erfahrung,
was nun paradiesisch ist, unterscheidet sich bei
jedem einzelnen Menschen. Gemeinsam dürfte jedoch
die Sehnsucht nach einer Lebenserfüllung sein, die für die
einen im umfassenden Frieden, für andere in einer sich
auf alles erstreckenden Gerechtigkeit oder auch in der
Verwirklichung tief greifender Liebe besteht.
Die verschiedenen Aspekte des Paradieses sollen in diesjährigen
Ausstellungen zur Sprache kommen. Sie erstrecken
sich von den sichtbaren Hinweisen und Zeichen der
Liturgie, also des Gottesdienstes, dem nach der Regel des hl.
Benedikt nichts vorzuziehen ist, bis zum weiteren Umfeld
unseres Klosters. Die wertvollen liturgischen Gewänder,
die großteils in unserer eigenen Stickereistube entstanden
sind und die Gefäße und Bilder, welche die Verehrung
Gottes in der Feier der Liturgie unterstützen, faszinieren
immer wieder. Sie geben eine Ahnung von dem, was die
Liturgiekonstitution des 2. Vatikanischen Konzils zum
Ausdruck bringt: „In der irdischen Liturgie nehmen wir
vorauskostend an der himmlischen Liturgie teil.“ In unserer
Ausstellung wird dann eine Weiterführung mit den
Ausdruckmitteln unserer Zeit versucht.
Auch der Besuch der weltberühmten Admonter Stiftsbibliothek
und unserer naturhistorischen Sammlungen lässt durch
deren Präsentation etwas von der Erfahrung des Paradieses
aufleuchten. Viele unserer Besucher sind beeindruckt von
der multimedialen Darstellung der benediktinischen Lebensform
und erhalten zudem einen guten Überblick über
die Geschichte unserer Gemeinschaft. Ebenso kann man
in den weiteren Ausstellungen und im Ambiente unseres
Klosters sowie in der herrlichen Umgebung des Stiftes
auf Schritt und Tritt die Spuren des Paradieses entdecken.
Doch die Sprache selbst versagt bisweilen, wenn man die
tatsächlichen Eindrücke wiedergeben will. Deshalb ergeht
an Sie die herzliche Einladung: „Kommt und seht!“
In diesem Sinn grüßen Sie
Abt Bruno Hubl
und die Benediktiner von Admont
Editorial
Das steirische Stift Admont liegt auf der Kulturachse
zwischen den Städten Wien, Graz, Linz und Salzburg. Jede
dieser Städte wird mit Österreichischen Markenzeichen wie
Wiener Walzer, W. A. Mozart, Ars Electronica oder Kulturhauptstadt
2003 assoziiert. Mit ihrer imposanten Klosteranlage,
der weltberühmten historischen Bibliothek und dem neuen
Großmuseum mit alter und aktueller Kunst bildet die Abtei
Admont einen Brennpunkt zwischen Tradition, Innovation
und Kommunikation.
Auf anderer Ebene überraschen die breit gefächerten klösterlichen,
kulturellen und wirtschaftlichen Aktivitäten des
Benediktinerstiftes Admont. Durch die Lage des denkmal- und
gartenreichen Stiftes am Eingang zum Nationalpark Gesäuse
wird die spannungsvolle Harmonie zwischen Kultur- und
Naturlandschaft spürbar. Das Stift kann als ein Ort empfunden
werden, der anders ist als das, was man landläufig kennt
– nicht besser, nicht schlechter – einfach erfrischend anders:
Eine Stätte der Wertefindung, der Neuorientierung, des Kultur-
und Naturgenusses, des Abbaues von Vorurteilen, ein Hort der
Sinnfrage und des Findens von Antworten auf diese Fragen.
Das Stift lebt Stift bewusst in der Gegenwart, schätzt seine
fast 1000jährige Vergangenheit und hat den Blick mutig in die
Zukunft gerichtet. Vielleicht werden auch Sie das spüren. Stift
Admont ist etwas ganz Besonderes, von dem Unerwartetes
erwartet werden kann. Aber erwarten Sie nicht zuviel, das
könnte zu wenig sein.
Zusammen mit dem Team der Abteilung für Kultur & Tourismus
wünschen wir Ihnen ein paradiesisches Admont-Erlebnis!
Michael Braunsteiner
Künstlerischer Leiter
Stift Admont, Bibliothek & Museum
Das Team „Kultur & Tourismus“
Links vorne: Leiter des Naturhistorischen Museums und des Projektes
Buchrestaurierung: Gerald Unterberger | Wirtschaftlicher Leiter:
Christian Gombotz | Sales Manager: Christian Ceplak | Geistlicher Leiter:
P. Winfried Schwab OSB | Rechts vone: Assistentin der Leitung/Pressearbeit,
Regina Huber | Office Managerin: Michaela Winkler | Künstlerischer
Leiter: Michael Braunsteiner
Kunst mit anderen Augen
gesehen: Sonderausstellung
Das Paradies –
Schlangen
haben keinen Zutritt!
Sie suchen das Paradies?
Wir haben es schon gefunden!
Duftet es im Paradies nach Rosen?
Riecht die Hölle nach Schwefel?
Welche Apfelsorten gab es im Garten
Eden? Trägt der Teufel einen Dreizack
und heizt die Kessel an? Gibt es in der
Hölle einen Sonntag? Spielt man im
Paradies auf einer Harfe? Wenn ja:
Wer bringt einem das bei?
Nicht ganz ernst gemeinte Fragen, die wir Menschen
uns seit jeher stellen. Und doch haben sie eine gemeinsame
Wurzel und einen tieferen Grund: die Sorge um eine ungewisse
Zukunft - gesehen durch die Brille der Gegenwart,
geprägt von Vorstellungen der Vergangenheit.
Konkret: Wir Menschen erleben Endlichkeit. Die Endlichkeit
unserer Umgebung, unserer Mitmenschen, der Natur. Und
wir spüren letztlich auch die eigene. Das verunsichert. Und
es wirft Fragen auf: Warum? Woher? Wohin? Warum lebe
ich und bin ich sterblich? Woher komme ich? Wohin werde
ich eines Tages gehen?
Für keine dieser Fragen gibt es beweisbare Antworten.
Religionen und Philosophien aller Zeiten versuchen jedoch,
Erklärungen zu bieten. Wer die Existenz eines Gottes leugnet,
eine Deutung innerweltlich versucht, der muss sich
die Frage nach dem Sinn des Lebens an sich stellen. Wer
hingegen an einen Gott glaubt, der begründet das „Warum?“,
den Ursprung und das Ziel des Menschen mit dem
göttlichen Willen. Und wirft damit zugleich die nächste
Frage auf: Warum lässt Gott Elend zu, ohne zwischen gut
und böse, zwischen Verursacher und Geschädigtem zu
unterscheiden?
Viele Religionen führen das Leid auf einen „Sündenfall“
zurück. Ursprünglich lebte der Mensch in einem Paradies,
ganz ohne Sorgen. Weil er sich aus Hochmut und Stolz
gegen seinen göttlichen Schöpfer auflehnte, ging dieses
Paradies verloren. Es folgte die Vertreibung aus dem Urzustand
– und damit all das, worunter wir heute leiden:
Gottesferne, Ungerechtigkeit, Hass, Zwietracht, Not, die
Endlichkeit des Lebens.
Mit der Vertreibung entstand zugleich aber auch die Sehnsucht:
Die Sehnsucht nach Gottesnähe, Geborgenheit,
Frieden, Unendlichkeit und Harmonie. Anders formuliert:
nach der Rückkehr in die Vollkommenheit des Paradieses.
Vollkommenheit des Seins war der Ausgangspunkt und ist
zugleich das Ziel.
Eine verblüffende Antwort auf diese Sehnsucht gibt das
Christentum. Das Paradies wird hier als Gottesherrschaft
verstanden. Bote dieses neuen Reiches ist Jesus, der verkündet:
„Die Zeit ist erfüllt, das Reich Gottes ist nahe. Kehrt
um, und glaubt an das Evangelium!“ (Mk 1,15). Mit Christus
Oben: Die Erschaffung der Eva aus der Rippe des Adam im Paradies. Kolorierter Holzschnitt von Hans Bruckmaier, 1550. Aus der Lutherbibel von 1551.
Unten: Erwin Wurm, P. Liborius, aus der Serie „Brothers & Sisters“, Made for Admont 2002
beginnt das Reich Gottes also bereits! Zwar erleben wir
noch nicht die Vollendung, aber: Wir können im Hier und
Jetzt das Paradies schon verspüren!
Wo zeigt sich nun dieses angebrochene Paradies? Überall,
wo wir uns der Vollkommenheit einer Erfahrung nähern:
in der Liebe, der Geborgenheit, der Schönheit. Die Liebe
einer Mutter Theresa zu den Ärmsten ist der Beginn des
Paradieses! Die Geborgenheit eines Kindes bei der Mutter
ist der Beginn des Paradieses! Die Schönheit und Harmonie
eines Kunstwerkes ist der Beginn des Paradieses!
Mögen auch Sie in unserem Museum, in den gezeigten
Kunstwerken, ob alt oder neu, erfahren: Das Paradies hat
bereits begonnen – hier und jetzt!
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Österreichischer Museumspreis 05
Stift Admont – Bibliothek und Museum
Das Museum des Stiftes Admont ist der Gewinner des
mit € 20.000,– dotierten Österreichischen Museumspreises
2005. Der Österreichische Museumspreis wird vergeben
vom Bundesministerium für Bildung, Wissenschaft und Kultur.
Bundesministerin Elisabeth Gehrer sieht im Österreichischen
Museumspreis eine „Auszeichnung für die besonderen
Leistungen eines individuellen Museums“, einen „Ausdruck
der großen Wertschätzung der Öffentlichkeit für die Museen
in unserem Land“ und für deren MitarbeiterInnen. Der Museumspreis
würdigt die geleistete Aufbauarbeit in den musealen
Institutionen.
Zu den zahlreichen Mitbewerbern zählten etablierte, von der
öffentlichen Hand getragene Einrichtungen, Kunstmuseen
und wissenschaftliche Sammlungen sowie neu gegründete
und private Institutionen, die das reiche Kulturleben in den
verschiedenen Regionen Österreichs dokumentieren und so
die Identität unseres Landes mitgestalten.
Die Jury hat die Verleihung dieses Preises an das Museum Stift
Admont mit folgenden Worten begründet:
„Das Museum des Stiftes Admont hat, weit über das in Stiftsmuseen
übliche Maß, neue Wege beschritten. Die Sammlung
spannt einen Bogen über die Disziplinen und Epochen. Der
naturhistorische Teil der Schau ist in seiner ursprünglichen
Form erhalten und somit selbst ein wichtiges Zeugnis der
Österreichischen Museumsgeschichte. Die Sammlung ist in
tadellosem Zustand. Neue Medien finden in angemessener
Weise ihren Platz in der Gesamtkonzeption der Ausstellungen.
Großartig ist vor allem auch die Verbindung moderner
Kunst mit altem Kulturgut, die unerwartete Akzente in der
spannenden Ausstellungsgestaltung setzt. Dies ist ein neuer
Ansatz zur Auseinandersetzung mit und der Vermittlung von
zeitgenössischer Kunst. Damit ist das Stiftsmuseum Admont
beispielgebend für andere österreichische Museen.“
Die Admonter
Benediktiner
„Ora et labora – bete und arbeite“. Mit diesen
Worten lässt sich die Ordensregel des hl. Benedikt von
Nursia zusammenfassen. Der Mönchsvater schrieb sie um
529 in Montecassino in Italien für seine Gemeinschaft. Seit
der Gründung ihrer Abtei im Jahr 1074 leben und wirken
die Admonter Benediktiner nunmehr seit über 900 Jahren
nach dieser Ordnung.
Die über 30 Mönche stehen unter der Leitung des frei
gewählten Vorstehers, derzeit Abt Bruno Hubl. Mehrmals
am Tag treffen sie sich, um das gemeinsame Chorgebet
und die hl. Messe zu feiern. Stellvertretend für alle Menschen
tun sie dies in besonderer Weise in den Anliegen
und Nöten der Zeit. Neben den Gottesdiensten ist der
Dienst am Mitmenschen eine besondere Verpflichtung
der Ordensleute. Das Stift Admont betreut derzeit 26
Pfarren, führt das „Haus der Begegnung“ in Graz, betreibt
ein Gymnasium in Admont und ein Seniorenpflegeheim
in Frauenberg. In 16 Wirtschaftsbetrieben sind etwa 500
Mitarbeiter beschäftigt.
Das stete Engagement für Wissenschaft und Kunst spiegelt
sich im neuen Museum wider. Über den vielfältigen
Aufgabengebieten steht immer der Grundsatz des hl.
Benedikt:
„Ut in omnibus glorificetur Deus! –
Damit in allem
Gott verherrlicht werde!“
Bereits während des Mittelalters konnte das Kloster
seine wirtschaftliche Position stärken und war eine der
hervorragendsten Stätten der Pflege von Kunst, Kultur und
Wissenschaft in der Steiermark. Im frühen 12. Jhdt. wurde
ein bedeutendes Skriptorium gegründet, in dem einzigartige
Handschriften mit zum Teil großartigen Buchmalereien entstanden.
Unter Abt Heinrich II. (1275–1297) nahm das Stift Admont
einen vor allem wirtschaftlichen Aufschwung. Er vermehrte
die Besitzungen und ließ unter anderem die Burg Gallenstein
errichten. Eine Chronik erzählt: „ ... dass man ihn zum Abte
erkoren, das kam dem Kloster wohl zustatten; denn so voll
waren zu seinen Zeiten Kasten und Keller, dass des Klosters
Leumund nie heller strahlte seit des Stiftes Gründung“.Zu den
Höhepunkten der geistigen Entwicklung zählte die Amtszeit
des Abtes Engelbert (1297–1327). Er gehörte zu den wichtigsten
Gelehrten seiner Zeit und hinterließ der Nachwelt
über 40 wissenschaftliche Arbeiten der verschiedensten
Wissensgebiete.
Seit dem 16. Jahrhundert geriet das Stift in eine Phase des
Niedergangs: Im Bauernkrieg von 1525 plünderten Aufständische
das Kloster, nur – wie es heißt – „die Vorräte des Steirerkäses
verschmähend“. Vor allem aber musste das Kloster
einerseits ein Viertel seiner Besitzungen verkaufen und den
Erlös daraus dem Kaiser für die Finanzierung der Türkenkriege
abgeben, andererseits erfuhr es durch die einsetzende Bewegung
der Reformation einen empfindlichen Personalrückgang:
Um das Jahr 1580 gab es in der Abtei nur noch zwei
Patres.
Im Zuge der Gegenreformation gelangte das Stift bald zu neuem
Selbstbewusstsein. Aus zunächst anderen Klöstern berufene
Äbte stellten die Abtei auf eine sichere personelle und
wirtschaftliche Grundlage. Im Jahre 1644 wurde unter Abt
Urban Weber ein Gymnasium errichtet.
Auch die künstlerische Tätigkeit erreichte im 17. und 18.
Jahrhundert ihren Höhepunkt im Stift Admont: Frater Benno
Haan (1631–1720) begründete eine Stickereiwerkstätte und
schuf als „Meister mit der Nadel“ eine große Anzahl an hervorragenden
und kostbaren Textilkunstwerken. Josef Stammel
(1695–1765) hinterließ als einer der besten österreichischen
Bildhauer seiner Zeit dem Stift Admont eine reiche
Anzahl an Kunstwerken.
Die wohl einschneidendste Begebenheit für das Stift Admont
war die Brandkatastrophe im Jahre 1865. In vier Tagen und
vier Nächten wurden 22 Häuser im Ort, die Stiftskirche sowie
die meisten Teile des Stiftstraktes ein Raub der Flammen.
Wie durch ein Wunder blieb die weltberühmte Bibliothek mit
Das Benediktinerstift Admont
im grünen Herzen Österreichs
Das Benediktinerstift wurde im Jahre 1074 von Erzbischof Gebhard von Salzburg gegründet, der dafür die Besitzungen verwendete,
welche die hl. Hemma von Gurk zur Verfügung gestellt hatte. Das Stift Admont ist somit das älteste bestehende Kloster der Steiermark.
ihren wertvollen Handschriften und Frühdrucken unbeschadet,
und einem mutigen Ministranten ist es zu verdanken,
dass die wertvollen Textilien von Frater Benno Haan erhalten
geblieben sind: Denn mit den ihm anvertrauten Paramenten
hat er sich hinter der Eisentüre in der Sakristei eingeschlossen.
Würden die schönen Kunstwerke zerstört werden, wollte
auch er nicht länger leben – der Ausgang war ein glücklicher!
Bereits im darauf folgenden Jahr 1866 wurde mit der
Wiedererrichtung von Kloster und Kirche begonnen, was zu
Beginn der 1870er Jahre seinen Abschluss fand (das Münster
wurde 1869 eingeweiht).
In diese Zeit fiel auch die Gründung des Naturhistorischen
Museums unter Pater Gabriel Strobl, an dessen Aufbau und
Gestaltung er bis zum Jahre 1910 arbeitete – unter anderem
entstand aus seiner Hand eine der größten Fliegensammlungen
Europas.
Der Erste Weltkrieg und die folgende Weltwirtschaftskrise in
den 30er-Jahren brachten das Stift Admont in arge finanzielle
Nöte, die nur durch Verkauf von Grund, Kunstgegenständen
und wertvollen Handschriften abgewandt werden konnten.
Nach einer kurzfristigen Erholung und finanziellen Neuordnung
schlitterte das Kloster in eine neue Krise: Der Anschluss
Österreichs an das Deutsche Reich im Jahre 1938 stellte auch
die alte Hemma-Stiftung unter die Herrschaft des Hakenkreuzes:
Es erfolgte die Beschlagnahme des Stiftsbesitzes
mit allem beweglichen und unbeweglichen Vermögen als
„staats- und volksfeindlicher Besitz“ und danach die völlige
Enteignung der Abtei und Wegführung der Kunstschätze und
wertvollen Bücherbestände. 1940 mussten alle Mönche das
Kloster verlassen, welches somit seit seinem fast 900jährigen
Dasein erstmals aufgehört hatte zu bestehen.
Nach dem Ende des Zweiten Weltkrieges kehrten Abt und
Konvent aus ihrer Verbannung zurück und zogen im Herbst
des Jahres 1945 feierlich in das Stift ein. Eine neue Ära begann:
Es erfolgten die Rückführung des Kunst- und Bücherschatzes,
bauliche Neuordnungen wie Restaurierungen und
die Schaffung eines Kunsthistorischen Museums im Jahre
1959. Neugründungen von Betrieben sowie ständige Zu- und
Umbauten haben den stiftischen Wirtschaftskörper maßgeblich
gestärkt. Dadurch wurde dem Kloster eine gesunde Basis
verliehen.
Als Ergebnis dieser wirtschaftlichen Entwicklung in Zusammenspiel
mit dem Geist der Benediktiner von Admont, sich
der Kunst, Kultur und Wissenschaft zu öffnen und diese auch
zu fördern, darf die Errichtung der modernen Museumslandschaft
angesehen werden, die wegen des einmaligen Kontrastreichtums
ihresgleichen in Österreich sucht.
Stiftspräsentation
Der Linzer Peter Hans Felzmann und sein Unternehmen
MONTE VIDEO haben im neuen Museum innovative multimediale
Ensembles für die Präsentation des Stiftes entwickelt
und gebaut. In drei gesonderten Räumen werden den Besuchern
mittels neuester Mediatechniken Filme über das Leben
und die Regel des hl. Benedikt sowie interaktiv abrufbar
die Stiftsgeschichte präsentiert. Eine Verbindung zwischen
den traditionsreichen, restaurierten alten Gemäuern und moderner,
multimedialer Technik wurde hier bewusst angepeilt
und realisiert. Benedikt von Nursia wurde nicht nur in seiner
Spiritualität, sondern auch als mutige, ausdauernde und kräftige
Persönlichkeit dargestellt. Die Grenzen zwischen dem 5.
und dem 21. Jahrhundert fließen spannungsreich ineinander.
Auf verschiedenen Handlungsebenen werden die Botschaft
und das Leben des hl. Benedikt vermittelt. Der „Weg der Regel“
wird in einem speziellen Spiegelraum gezeigt. Die mit
einfachen Mitteln erzielten Effekte – das Einzelbild vervielfacht
sich zum Eindruck einer gewaltigen dreidimensionalen
Kugel – irritieren, verblüffen, überzeugen. Der hier entstandene
Eindruck einer gewaltigen spacigen Kugel mit enormer
Klangtechnik sorgt seit der Eröffnung für Überraschungen
und Gesprächsstoff und hinterlässt bleibende Eindrücke.
Bibliothek und Museum
Die spätbarocke Stiftsbibliothek, ein Kulturgut von Weltrang,
ist das zeitlose Faszinosum des Benediktinerstiftes Admont.
Seit 2003 steht ihr das neue Großmuseum als weiteres
Highlight zur Seite. Es erstreckt sich in zwei Trakten über
vier Geschosse. In den museumsarchitektonisch modernst
gestalteten Räumen entfaltet sich ein vielfältiges Museums-
und Ausstellungskonzept: Mittelalterliche Handschriften
und Frühdrucke, Kunst vom Mittelalter bis zur Gegenwart,
eine naturhistorische Sammlung, eine multimediale Stiftspräsentation,
Sonderausstellungen, eine Panoramastiege,
ein Klosterladen u.v.m. werden zum unvergleichlichen Erlebnis.
Das Museum versteht sich als lebendiger Ort der
Überlieferung, des Fortschrittes und des Gespräches. Es ist
Stätte der Vielfalt, Teil des Klosters, Fixpunkt innerhalb der
österreichischen Museumslandschaft und Tourismusmagnet
mit großem Überraschungspotential. Bibliotheks- und Museumstrakt
sind in die großzügige Klosteranlage mit ihrer
Gartenarchitektur eingebettet. Sie eröffnen Ausblicke auf die
beeindruckende Kulisse der Gesäuse-Landschaft und auf den
nahen Nationalpark. Bibliothek und Museum des Stiftes Admont
verzeichnen dank ihres einmaligen Angebotes jährlich
rund 60.000 Besucher.
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Die 4letzten
Dinge
Einen besonderen Zugang zum Generalthema vermitteln
die „Vier letzten Dinge“ von Josef Stammel, eine
Gruppe von vier überlebensgroßen Darstellungen von
Tod, Jüngstem Gericht, Himmel und Hölle. Sie zeigen
nicht nur das Paradies – die Figur des Himmels – als Ziel,
sondern auch den Weg dorthin. Der Tod als Ende menschlicher
Bemühungen ist die Pforte zur Ewigkeit, die ausnahmslos
jeder überschreiten muss. Es folgt das Jüngste
Gericht, eine Beurteilung irdischen Lebens und Strebens.
Dessen Scheitern ist nicht ausgeschlossen, wie die Hölle
mit ihren Lasterdarstellungen zeigt. Den Himmel hingegen
erreicht man durch die guten Werke des Gebetes,
Fastens und Almosengebens.
Oben: Der Tod, das Jüngste Gericht, der Himmel, die Hölle;
Darunter: Detail aus der Hölle;
Links: Blick in den Bibliotheksaal
Die größte Klosterbibliothek der Welt
Seit der Gründung im Jahre 1074, also seit fast einem Jahrtausend,
werden im Benediktinerstift Admont Kulturgüter gesammelt und bewahrt.
Eine besondere Stellung nimmt diesbezüglich die Stiftsbibliothek ein.
Diese Bibliothek zählt zu den bedeutendsten Kulturdenkmälern
unseres Landes und ist eines der großen Gesamtkunstwerke
des europäischen Spätbarocks. „Das Achte
Weltwunder“, so wurde die Admonter Bibliothek, vielleicht
etwas enthusiastisch, aber durchaus berechtigt, schon seit
dem frühen 19. Jahrhundert bezeichnet. Sie stellt einen
über Jahrhunderte hinweg reichenden Wissensspeicher dar,
in dem sich kunst- und kulturhistorische Beispiele aus der
Entwicklungsgeschichte des Buches finden - von den Handschriften
aus der mittelalterlichen Admonter Schreibschule,
über die gesammelten Inkunabeln (Frühdrucke) bis hin zum
entfalteten Buchdruck.
Die Bibliothek ist als Gesamtkunstwerk zu sehen, in der die
verschiedenen Kunstgattungen (Architektur, Fresken, Skulpturen,
Schriften & Druckwerke) zu einer Einheit verschmolzen
sind - letztlich auch die zentrale Stellung des Buches in der
Entwicklungsgeschichte der Benediktiner verdeutlichend.
Der 1776 vollendete, spätbarocke Bibliothekssaal wurde von
Abt Matthäus Offner (reg. 1751–1779) in Auftrag gegeben
und vom Grazer Baumeister Josef Hueber (1715 –1787) erbaut.
Mit einer Länge von 70 m, einer Breite von 14 m und
einer Höhe von 11m (in der Mittelkuppel 12,7 m) ist dieser
in drei Teile gegliederte Raum der größte klösterliche Bibliothekssaal
der Welt.
Als architektonisches Vorbild diente Hueber der Prunksaal
der österreichischen Nationalbibliothek in Wien.
Aufklärerischen Geist atmen auch die sieben Deckenfresken,
die der über 80-jährige Bartolomeo Altomonte (1694 – 1783)
in den Sommermonaten der Jahre 1775 und 1776 schuf: Sie
zeigen die Stufen der menschlichen Erkenntnis vom Denken
und Sprechen über die Wissenschaften bis zur göttlichen Offenbarung
in der Mittelkuppel.
Der Stiftsbildhauer Josef Stammel (1695 – 1765), der als einer
der bedeutendsten barocken Bildhauer gilt, schnitzte den
umfangreichen Skulpturenschmuck des Prunksaales.
Die Admonter Bibliothek ist ein historisches Monument der
Buchkultur. Andererseits bietet sie aber ebenso wertvolles
und umfassendes Quellenmaterial zur Geschichte des Umlandes.
Der gesamte Bücherbestand umfasst an die 200.000
Bände. Den kostbarsten Schatz bilden dabei die mehr als
1.400 Handschriften (ab dem 8. Jahrhundert) sowie die 530
Inkunabeln (Frühdrucke bis zum Jahr 1500).
Archiv- und Bibliotheksbenützung:
Benützung der Bestände nach Vereinbarung mit Archivar
und Bibliothekar Johann Tomaschek.
tomaschek@stiftadmont.at
Tel.: ++43(0)3613/23 12-602
Jahrhundertprojekt Bibliotheksrestaurierung
Im Zuge dieses Jahrhundertprojektes – vergleichbare Arbeiten
wurden seit der Fertigstellung des Bibliothekssaales noch
niemals gemacht! – werden in drei großen Arbeitsphasen abschnittsweise
sämtliche Bereiche generalrestauriert:
Alle Bestände aus Stein (Boden, Säulen) und Metall (Geländer),
die Deckenfresken, der gesamte Skulpturenschmuck,
alle Bestandteile aus Holz (Bücherschränke, Fenster) und last
but not least der ganze Buch-Bestand (ca. 40.000 Bände!) des
nördlichen und südlichen Seitensaales wurden bereits in den
Jahren 2004 und 2005 bearbeitet und sind für den Besucher
heute weitestgehend fertig restauriert zu bewundern.
In der letzten Arbeitsphase bis 2008 wird der aufwendige
Mittelsaal restauriert.
7 Restauratorenteams aus den verschiedensten Bereichen
(Papier, Wandmalerei, Holz, Metall, Stuck, Stein) arbeiten an
zwei großen Projekten: einerseits an der Buchrestaurierung,
deren Ablauf von Gerald Unterberger koordiniert wird und
andererseits an der Restaurierung der Bausubstanz, die vom
stiftischen Baumeister Lambert Gahbauer gemanagt wird.
Folgende Restauratoren-Teams werden in dem Zeitraum von
2004 bis 2008 mit den Restaurierungs-Arbeiten beschäftigt
sein:
Bestände aus Stein: Boden, Säulen: Fa. Zottmann GmbH,
Judendorf | Metall-Bestände: Geländer, div. Metallverbin-
dungen: Elisabeth Krebs, Wien | Figurale Deckenmalerei |
Fresken: Hubert Schwarz, Graz | Monochrom gefasste Skulpturen
von Josef Stammel: Eva Moser–Seiberl, Bad Aussee |
Fenster und polychrom gefasste Einrichtungen: Markus Piffl,
Graz | Metallfassungen – Vergoldungen: Bernadette Künigl,
Lannach | Buch-Bestand: Bettina–Dräxler, Wien.
Während der gesamten Zeit der Restaurierungs-Arbeiten ist
die Bibliothek für Besucher zugänglich: Der Gast kann die
drei Saalteile der Bibliothek in unterschiedlichen Stadien der
Restaurierung besichtigen: Der nördliche und der südliche
Seitensaal sind bereits im fertig restaurierten Zustand und
sind mit dem mittleren Raumteil in seiner (noch) unveränderten
Substanz direkt zu vergleichen. Im Jahr 2006 werden
zwei Bereiche des mittleren Bibliothekteils restauriert und
im Jahr 2007 wird der letzte Bereich – die Mittelkuppel in
Angriff genommen.
In diesem Sinne bietet ein Besuch der Admonter Stiftsbibliothek
ein wirklich historisch einmaliges Zeugnis, das seinen
besonderen Reiz ausübt!
Öffnungszeiten der Bibliothek:
2. April – 5. November 2006 täglich von 10.00 – 17.00 Uhr
Außerhalb der Saison auf Anfrage unter
Tel.: ++43(0)3613/23 12-601;
kultur@stiftadmont.at
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Seit der Barockzeit gab es im Stift Admont ein sogenanntes „Musaeum“ mit
Naturobjekten und allerlei Raritäten. Abt Gotthard Kuglmayr gründete 1809 ein
„Naturalien-Cabinet“. Dieser Vorgänger des Naturhistorischen Museums wurde
während des Brandes 1865 vernichtet.
Ab 1866 ging Pater Gabriel Strobl seinem Auftrag zur
Wiedererrichtung nach. In den folgenden 44 Jahren widmete
sich der Geistliche dieser Arbeit. War er in seinem ersten
Schaffen Botaniker, so gab er sich später der Insektenforschung
hin und wurde zu einem der wichtigsten Forscher
seiner Zeit.
Das Naturhistorische Museum birgt insgesamt etwa 252.000
Insekten-Exemplare und ist vor allem durch seine Fliegensammlung
berühmt: Mit etwa 80.000 Präparaten zählt diese
Dipteren-Kollektion zu den drei wichtigsten in Europa.
Im Zuge der Neugestaltung und -eröffnung des Museums
wurde ein Teil im original historischen Zustand belassen: Im
sog. „Löwenzimmer“ und „Südost-Pavillon“ sind Exponate
der heimischen und exotischen Tierwelt sowie eine Sammlung
von Gesteinen und Mineralien zu sehen. Ein anderer
Teil der Sammlungen ist im modernen Ambiente und in teils
neuen Vitrinen präsentiert: So die Insekten und Reptilien;
ebenso die Wachsobst-Sammlung von P. Constantin Keller.
Das jetzige Naturhistorische Museum des Stiftes Admont
wurde 1866 vom Benediktiner Pater Gabriel Strobl unter Abt
Carlmann Hieber gegründet, nachdem 1865 eine Brandkatastrophe
mit Ausnahme der Bibliothek das ganze Stift vernichtet
hatte.
Pater Gabriel Strobl trug in 44jähriger Tätigkeit als Kustos dieses
Museums völlig allein fast alle vorhandenen Sammlungen
aus den drei Naturreichen (Tiere, Pflanzen und Gesteine)
zusammen, ordnete und katalogisierte sie. Die Schausammlung
befindet sich noch heute weitgehend in dem von ihm
geschaffenen Originalzustand. Sie wurde jedoch bis zum
900jährigen Bestandsjubiläum des Stifts Admont im Jahre
1974 neu konserviert, aber in ihrer ursprünglichen Gliederung
nicht verändert und es wurde damit begonnen, sie neu
zu etikettieren. Die bedeutendste Kollektion des Museums,
die aber wegen der Kleinheit der Tiere dem Besucher nichts
bieten würde und deswegen als Schauobjekt ungeeignet ist,
beinhaltet 252 000 Insekten, die 57 000 verschiedene Arten
umfassen. Von diesen wiederum sind 48 000 Fliegen von
mehr als 6 600 verschiedenen Arten die wissenschaftlich
wertvollste Sammlung. Diese 48 000 Fliegen stammen von
Fundorten, die sich kontinuierlich quer über Europa erstrecken,
von jenseits der Karpaten bis zur portugiesischen Grenze.
Im Zuge der Neugestaltung der Museumslandschaft im
Stift Admont wurde auch die Renovierung der Räumlichkeiten
des Naturhistorischen Museums abgeschlossen.
Eine moderne Hülle und Präsentation ummantelt Teile des
historischen Kerns. Exponate und Präparate aus der Tier-,
Pflanzen-, Gesteins- und Mineralien-Welt, die vom 18. bis ins
Naturhistorisches Museum
20. Jahrhundert gesammelt und bis heute bewahrt wurden,
werden neu und unkonventionell präsentiert.
Betritt man heute das Naturhistorische Museum durch seinen
Haupteingang, so befindet man sich im ersten Gangsaal in der
Welt der Reptilien und Amphibien. Den Besucher „begrüßt“
ein über 2m langer Mississippi-Alligator sowie eine reiche
Zahl von Trocken- und Weingeist-Präparaten von Schlangen,
Eidechsen, Schildkröten usw. Über eine Länge von ca. 14 m
zieht sich ein „Vitrinen-Band“, auf dem mit Texten, Bildern
und Exponaten die geschichtliche Entwicklung des Naturhistorischen
Museums nachvollzogen werden kann. Abgerundet
wird der erste Gangsaal durch eine Wandvitrine von
Meteoriten aus Australien und den übrigen Kontinenten.
Der erste Seitensaal ist dem Lebenswerk von P. Gabriel Strobl
gewidmet: In einer großen Tischvitrine wird sein wissenschaftliches
und künstlerisches Schaffen geschildert; an den
Wänden ist P. Strobls Schausammlung von verschiedenen
Insekten-Gruppen zu bewundern. Der zweite Seitensaal
präsentiert in einer eindrucksvollen Installation alle 243 Exponate
an Wachsobst-Früchten von Pater Constantin Keller
(1778-1864). Diese Sammlung, die verschiedene Obst-Sorten
naturgetreu wiedergibt, stammt zwar aus der Zeit vor dem
großen Stiftsbrand, wurde jedoch kein Opfer der Flammen,
weil sie sich zu diesem Zeitpunkt noch nicht im Stift Admont
sondern in der Pfarre Gröbming befand, für die P. Keller die
Seelsorge übernommen hatte.
Im zweiten Gangsaal befindet man sich in einer schönen
Komposition zweier Elemente – der „Luft“ und der „Erde“:
Europäische Schmetterlinge entlang der linken Wand und
eine große Sammlung getrockneter und gepresster Sporenpflanzen
in historischen Schränken entlang der rechten Seite
spiegeln das harmonische Miteinander von Tier und Pflanze
wider. Den dritten Lebensbereich „Wasser“ repräsentieren in
diesem Saal eine Kollektion von Konchylien (Weichtier-Schalen)
und Fisch-Präparaten.
Das sogenannte „Löwenzimmer“ hat seinen Namen von einem
großen ostafrikanischen Löwen-Präparat, das P. Gabriel
Strobl vom berühmten Afrika-Forscher Emil Holub erworben
hat. Außerdem befinden sich in den historischen Schaukästen
viele wertvolle Exponate vor allem exotischer Säugetiere
und Vögel.
Den Schluss dieser „Natur-Wanderung“ bildet der „Südost-
Pavillon“ mit herrlicher Aussicht in das Nationalpark-Gebiet.
Dieser ehemals einzige Raum des Naturhistorischen Museums
bietet neben einer großen Sammlung von Gesteinen
und Mineralien eine bunte Schau von europäischen und heimischen
Säugetieren und Vögeln.
Der gewisse Klick
Pater Gabriels
Naturparadies
2. April bis 5. November 2006
Im Museum des Stiftes Admont stehen die Saison-Ausstellungen 2006 in den verschiedenen
Museums-Bereichen unter dem Leitthema „Paradies“. Das Naturhistorische Museum
nimmt in zweierlei Hinsicht auf diese Thematik Bezug: in Form einer Foto-Ausstellung
von P. Gabriel Reiterer sowie mit „paradiesischen Vogelpräparaten“ innerhalb der fixen
Schausammlung.
P. Gabriel Reiterer hat ihn: den gewissen Klick! Und er
hat auch das Wissen und die Gabe, Pflanzen und Pflänzchen
aus verblüffenden Perspektiven, in wunderbaren Ansichten
und Ausschnitten, in atmosphärischer Dichte sowie in allen
Details tiefenscharf und makrokosmisch-monumental wirkend
„abzubilden“. Ein Digital-Shot von P. Gabriel ist unverwechselbar
ein P. Gabriel-Digital-Shot. Ihn merkt man sich.
Er hinterlässt Eindruck. Man will nach jedem noch einen sehen
- was soviel bedeutet, wie „diese Fotos machen hungrig“.
Die Persönlichkeit P. Gabriels entwächst einem besonderen
Nährboden. Seine mittels digitaler Fotografie entfaltete Kreativität
wurzelt in den Gegensätzen von Kultur und Natur,
Tradition und Innovation, Erwartetem und Unerwartetem,
wie sie in dieser Dichte wohl nur an wenigen Orten in Österreich
zu finden ist: Im konkreten Fall im benediktinischen
Universum Stift Admont. P. Gabriel ist Benediktiner. Seit der
Gründung ihrer Abtei leben die Admonter Benediktiner nach
der Regel des hl. Benedikt von Nursia. Über den vielfältigen
Aufgabengebieten, spürbar auch hinter den Fotos dieses Buches,
steht immer der Grundsatz des hl. Benedikt:
„Ut in omnibus glorificetur Deus! – Damit in allem Gott verherrlicht
werde!“ Einen Höhepunkt dieser benediktinischen
Verherrlichung Gottes finden die hauseigenen Mönche und
die Touristen im Stift Admont vor allem in der 1776 vollendeten
größten Klosterbibliothek der Welt vor. Diese Verherrlichung
Gottes schlägt sich auch im 2003 eröffneten neuen
Museum des Stiftes nieder. Bibliotheks- und Museumstrakt
sind in die großzügige Klosteranlage mit ihrer Stiftskirche, der
Gartenarchitektur, dem Blumenhaus und dem Kräutergarten
eingebettet.
P. Gabriel schöpft täglich aus dieser „harmonisch-spannungsreichen“
Mischung. Nach einer zündenden Inspiration durch
den 1999/2000 im Zuge einer MADE FOR ADMONT-Serie
im Stift weilenden Künstler Lois Renner wurde P. Gabriel im
regen Gedankenaustausch zu Neuem inspiriert. Auf das Fotografieren
von Blütenpflanzen im Makrobereich hat er sich
seit 2003 spezialisiert. Seitdem begeistert der sich für die
Kunst unserer Zeit. Wie einige seiner Mitbrüder lebt er ganz
selbstverständlich mit ihr – offen, aber auch kritisch. Viele der
in Admont verkehrenden Künstlerinnen und Künstler kennt
er persönlich. An den Wänden seiner Stiftswohnung hängen
zahlreiche ihrer Werke. Zum typischen Reiz Admonts zählt
die wundervolle Naturlandschaft, in die P. Gabriels Kloster
eingebettet ist. Von P. Gabriels Expeditionen in das Pflanzenparadies
des Gesäuses gibt dieses Foto-Buch einen Staunen
erweckenden Eindruck wider. Das Erklettern der bis zu 2300
Meter hohen Berge rings um Admont ist allerdings kein Anliegen
und auch keine Notwendigkeit für den „Gegenwartsmönch“
P. Gabriel. Das überlässt er anderen. Vor ihm hat vor
rund 100 bis 140 Jahren in Ausführung seiner damaligen
wissenschaftlichen Aufgaben sein Namensvetter P. Gabriel
Strobl in diese gefährlichen Naturschönheiten expediert.
Heute gibt es Pfundskerle wie den Werbegrafiker Ernst Kren,
die aus der Sicht berglos aufgewachsener Städter Kopf und
Kragen riskieren, wenn sie sich in diese wolken- und nervenkitzelnden
Wände und Schroffen der wildromantischen
Gesäuseberge hinauf wagen. Sie tun dies nur um der Freude
daran willen – und ein bisschen auch wegen einiger „echt
steiler“ Fotos. Diesen gewissen Kick vermitteln uns einige
ganz wenige von gewaltig vielen in diesem Buch abgebildeten
Ernst-Kren-Fotos. Atemberaubend verdeutlichen sie,
wie vielfältigste Pflanzen in die eigenwilligsten und bizarrsten
hochalpinen Lagen hinauf wachsen können. Diese Fotos
verlebendigen uns den Kontext der anderen Pflanzen, die
P. Gabriel weiter unten fotografiert. Den gewissen Blick für
Pflanzen haben jedenfalls beide, P. Gabriel und Ernst Kren;
den gewissen Klick, der dazu führt, dass wir ihre Pflanzenparadiese
nun im Dialog sehen können, auch!
TIPP: Fotoprachtband „Schauen und Staunen mit P. Gabriel“,
Admont 2006, erhältlich ab 2. April im Museumsshop und
im Buchhandel
Paradiese
im Naturhistorischen Museum
Im Museum des Stiftes Admont stehen
die Saison-Ausstellungen 2006 in den
verschiedenen Museums-Bereichen unter
dem Leitthema „Paradies“.
Das Naturhistorische Museum nimmt in zweierlei
Hinsicht auf diese Thematik Bezug: in Form einer Foto-Ausstellung
von P. Gabriel Reiterer sowie mit „paradiesischen
Vogelpräparaten“ innerhalb der fixen Schausammlung. Der
Admonter Benediktiner P. Gabriel Reiterer hat sich seit vielen
Jahren einem leidenschaftlichen Hobby hingegeben: dem
Fotografieren von Pflanzen. Hat Pater Gabriel anfänglich herkömmlich
analog fotografiert, so hat er seit dem Jahr 2000
die neue Technik der digitalen Fotografie angenommen und
sich seit 2003 auf das Fotografieren von Blütenpflanzen im
Makrobereich spezialisiert. P. Gabriels Bilder können sich
sehen lassen. Das Allermeiste, was man an Pflanzenfotos
in Fachbüchern, in Broschüren oder in der Werbung antrifft,
sieht alt gegen P. Gabriels Fotos aus; denn der Pater hat ihn:
den künstlerischen Blick! Im 2. Gangsaal des Naturhistorischen
Museums wird 2006 eine repräsentative Auswahl
Pater Gabriels Fotokunst ausgestellt: ein „Pflanzenparadies“
im jahreszeitlichen Reigen.
Im sog. „Löwenzimmer“ des Naturhistorischen Museums
befinden sich neben Säugetier-Exponaten vor allem exotische
Vogel-Präparate, worunter eine Anzahl in einem besonders
prächtigen Federkleid erscheinen: Paradiesvögel. Etwa
40 Arten gehören zur Unterfamilie der Paradiesvögel, die in
Neuguinea heimisch sind. Rund 15 Objekte dieser wunderschönen
Tiere sind in Form von historischen Stopf-Präparaten
im Naturhistorischen Museum des Stiftes Admont zu
bewundern.
„Paradiesvögel“ nennt man diese Tiere seit dem frühen 16.
Jhdt., und das nicht nur aufgrund ihres paradiesisch schön anmutenden
Federkleides: Als im Jahre 1522 ein letztes Schiff
der verloren geglaubten Flotte des Weltumseglers Magellan
im Hafen von Sevilla einfuhr, hatte die Mannschaft eine
Ladung von Bälgen dieser prächtigen Vögel an Bord. Diese
fußlosen und von Knochen leeren Vogel-Bälge erweckten
mit ihren farbigen und seidenweichen Federn sogleich die
phantastische Vorstellung vom „Göttervogel“, der direkt aus
dem Paradiese kommen müsse. Der Erfinder der Paradiesvogel-Legende
dürfte der spanische Naturhistoriker Francisco
Lopez de Gomara gewesen sein. Er meinte, die Vögel ernährten
sich nur von Tau und Nektar und würden niemals verwesen.
Andere Forscher meinten, die „Fußlosigkeit“ der Tiere
rühre daher, dass sie als schwerelose göttliche Geschöpfe
nur in den ätherischen Lüften weilten und frei vom Zwang
aller anderen Kreaturen niemals die Erde berührten.
Der Naturforscher Conrad Gesner (1516–1565) gab diesem
Mythos in seinem Werk „Naturgeschichte der Tiere“ Nachdruck,
indem er meinte: „Die Leut bezeugen, daß dis sehr
schön vögelein, so nimmer weder auff die Erden noch ander
Ding sitze, im Paradiß geboren seye“.
Das Märchen vom „fußlosen Göttervogel“ hat bis heute seine
Prägung erhalten: Der große Naturwissenschafter Carl
von Linné (1707–1778) gab der bekanntesten Paradiesvogelart
(Großer Paradiesvogel) den wissenschaftlichen Namen
Paradisea apoda: „Fußloser Paradiesvogel“.
8 Museumszeitung 06 Museumszeitung 06 9

Die paradiesischen
Paramente
von Frater Benno Haan
Über 60 Jahre wirkte der gebürtige
Däne Fr. Benno Haan bis zu seinem Tod
im Jahr 1720 als Paramentensticker im
Stift Admont.
1631 in Kopenhagen geboren, legte er 1656 – vor
genau 350 Jahren – seine Profess als Laienbruder ab. Benno
Haan zählt zu den bedeutendsten kirchlichen Barockkünstlern
in Europa. Er hinterließ Messgewänder von unschätzbarem
Wert. Sie wurden in Nadelmalerei und Reliefstickerei mit
Gold- und Silberfäden sowie feinster Seide ausgeführt. 1657
entstand als frühestes Admonter Werk der Schutzengelornat.
Glanzvoller Höhepunkt des Schaffens ist der um 1680 datierte
Weihnachtsornat. Das umfangreiche Oeuvre umfasst weiters
den Katharinen-, den Pfingst- und den Benediktusornat sowie
die Wandbehänge der Stiftskirche, sodann Arbeiten für
andere Klöster und Gotteshäuser. Als Benediktiner bemühte
sich Benno Haan stets, das in der Ordensregel formulierte
Ziel „Ut in omnibus glorificetur Deus – damit in allem Gott
verherrlicht werde“ (Regel des heiligen Benedikt, Kap. 57, 9)
zu verwirklichen. Getreu der benediktinischen Verpflichtung
„Ergo nihil operi Dei praeponatur – dem Gottesdienst soll
nichts vorgezogen werden“ (RB 43, 3), diente er Gott nicht
nur im Gebet, sondern auch in der Arbeit. In kirchlicher
Prachtentfaltung sahen seine Mitbrüder und er ein Geschenk
an Gott. Zugleich sollten die liturgischen Gewänder etwas von
der Herrlichkeit des ersehnten Paradieses erahnen lassen.
Der Künstler Johannes Deutsch nimmt in seiner Arbeit direkten
Bezug auf die Werke von Frater Benno Haan.
Kunsthistorisches Museum
Das „Kunsthistorische Museum“ birgt bedeutende Exponate von der Romanik
bis zum Barock, Glasgemälde, Tafelbilder, Skulpturen, Gemälde und Zimelien
(Objekte aus der kirchlichen Schatzkammer).
Im Jahr 1959 richtete Pater Adalbert Krause im 2. Stock
des Südtraktes eine permanente Schausammlung kunsthistorischer
Exponate ein.
Dieser auf drei Räume beschränkte „Vorgänger“ des heutigen
Kunsthistorischen Museums konnte im Jahr 1980 erweitert
werden, und bildete mit dem seit dem Jahr 1906 bestehenden
Naturhistorischen Museum eine „museale Zone“ im
Stift Admont.
Im Jahr 1998 hat das „Kapitel“ des Benediktinerstiftes Admont
– das ist das beschlussfähige Gremium aller Mönche
mit ewiger Profess (Gelübde) unter Vorsitz des Abtes
– den Entschluss für den Um- und Neubau des Museums
getroffen.
Eindrucksvoll überwiegend in Großvitrinen präsentiert sich
eine jährlich wechselnde Auswahl aus der Paramentensammlung
(liturgische Textilien). Darunter befinden sich
die Gebhardsmitra (Ende 14. Jhdt.) und die Ornate aus der
Stickereiwerkstatt von Frater Benno Haan, aus der im 17.
und 18. Jahrhundert Textilkunstwerke von Weltrang hervorgegangen
sind. In diesem Jahr wird anlässlich Fr. Benno
Haans sich zum 250sten Mal jährenden Eintritt in das
Kloster Admont im Jahre 1656 eine Auswahl seiner besten
Werke ausgestellt. Zu den wichtigsten Exponaten zählen
auch: ein Tragaltar (1375), der Gebhardsstab (12./13. Jhdt.),
ein Pedum mit Narwalzahn um 1680, Leinwandbilder von
Martin Johann Schmidt, genannt Kremser-Schmidt (1718
–1801), Martino (1657 – 1745) und Bartolomeo Altomonte
(1694 –1783). Dem barocken Stiftsbildhauer Josef Stammel
(1695 – 1765) ist ein eigener Raum gewidmet. Zwei Leihgaben
aus der Alten Galerie am Landesmuseum Joanneum
in Graz sind ab 2005 auf zwei Jahre zu Gast in unserem
Museum:
– Christus als Salvator Mundi, Maria krönend. Der unbekannte,
im späten 15. Jahrhundert tätige Künstler hat einer
Tiroler Werkstatt angehört, die in der Nachfolge Michael
Pachers stand.
– Mantelspende des hl. Martin von Georg Remele (gestorben
1674) aus der Zeit um 1650/60. Dieses imposante,
polychrom gefasste Schnitzwerk zeigt den Hl. Martin von
Tour zu Pferde, dem Bettler den Mantel reichend.
Der letzte, hinter der Gemäldegalerie gelegene Raum wird
jedes Jahr neu gestaltet. Er steht GegenwartskünstlerInnen
für eine künstlerische Intervention zur Verfügung. Nur ein
Portal trennt Barockkunst von der Kunst unserer Zeit. Beim
Durchgang durchmisst man über 200 Jahre. Es wird bewusst,
wie sehr sich das Stift Admont seit dem Barock nun
wieder mit der Kunst der Gegenwart identifiziert und die
Kultur unserer Zeit im neuen Museum fördert.
Bevor man das Kunsthistorische Museum
im Rundgang verlässt, betritt
man zuletzt den „Raum für künstlerische
Intervention“, in dem sich eine
jährlich wechselnde Ausstellung mit
aktueller Kunst befindet. Nur ein
Portal trennt Barockkunst von der
Kunst unserer Zeit. Beim Durchgang
durchmisst man über 200 Jahre.
Es wird bewusst, wie sehr sich das
Stift Admont seit dem Barock nun
wieder mit der Kunst der Gegenwart
identifiziert und die Kultur unserer
Zeit im neuen Museum fördert.
Nach Franz Graf (2003), Ingeborg
Strobl (2004) und Markus Wilfling
(2005) wurde dieser Raum 2006 von
Norbert Trummer gestaltet.
Norbert Trummer
Ausgestopfte Tiere
bewegen sich
Hauptdarsteller dieser Arbeit, die zwischen Zeichnung,
Malerei und Trickfilm angelegt ist, sind ausgestopfte
Tiere der Naturhistorischen Sammlung des Stiftes Admont.
In großen Vitrinen, bewusst noch ganz im Stil
des 19. Jahrhunderts gehalten, werden dort präparierte
Säugetiere, Vögel sowie viele andere Exponate aus der
Tierwelt gezeigt.
Ich zeichne vor Ort mehrere der ausgestellten Tiere. Das
so entstandene Storyboard dient danach als Vorlage für
die Malereien. Von den ausgewählten Bildern male ich
je drei Wiederholungen eines Motivs. Beim Malvorgang
ergeben sich Abweichungen. Somit sind die Wiederholungen
im Detail nicht identisch. Es entsteht ein gemalter
Film. Seine Einzelbilder werden digital fotografiert und
am Computer zu einer Animation zusammengestellt.
Die ausgestopften Tiere bewegen sich . . .
TIPP: Norbert Trummer:
Ausgestopfte Tiere bewegen sich, Admont 2005/06,
mit einem Text von Michael Braunsteiner und einer
DVD, erhältlich ab 2. April im Museumsshop und im
Buchhandel!
Johannes
Deutsch
Norbert
Trummer
Künstlerstatement von Johannes Deutsch
Assoziationen zum Trittico Paradiso und zum Glasschichtenobjekt
Paradiso – pausa creativa
Bedarf es einer besonderen Herausforderung, um den Versuch zu wagen, einem
zeitlosen Thema wie dem des Paradieses einen neuen Aspekt hinzuzufügen?
Für den visuell denkenden Künstler lassen sich
Themen wie Tod oder Ewigkeit nicht in gleichem Maß mit
Bildern entfalten oder aus der Realität abstrahieren, wie das
beim Thema Paradies der Fall wäre. Mit bildlichen Ausdrücken
kann der Unfassbarkeit des Todes oder der Ewigkeit
wahrscheinlich nur über einen absolut abstrakten Beitrag
Gegenwert geschaffen werden. Etwas anderes wäre die
Ausgestaltung einer Phantasie oder einer Erinnerung eines
privaten Erlebnisses.
Ganz anders verhält es sich meiner Meinung nach mit
den Gedanken an das Paradies. Der Begriff löst bereits auf
der Ebene seiner eigentlichen Bedeutung, der eines in sich
heilen Menschen-Ursprungs zahlreiche und wohl auch historische
Bilder aus, welche alle der menschlichen Identität
Ausdruck verleihen.
Wesentlich herausfordernder und wie mir scheint spannender
ist die verwässerte und fast einlösbare Bedeutungsseite
des Paradieses. Was in der Kunstgeschichte als Bild vom
Paradies auftaucht, steht immer in enger Verbindung zu
einer idealen Lebenswelt und Landschaft. So groß ist der
Sprung nicht zur werbegerecht aufbereiteten paradiesisch
schönen Landschaft einer Fernreisedestination. Unabhängig
von Ort und Beruf lebt aber niemand am Ort des Paradieses,
sofern dort sein Lebens- und Arbeitsmittelpunkt ist. Der
Wunsch, zu erleben, wie das Leben an einem anderen Ort
unter anderen Bedingungen wäre, ist meiner Meinung nach
zumindest partiell eine Frage und Suche nach einem Paradies.
Sicher ist er einer der geheimen Ziele von Fernreisen
(auch derer zur notwendigen Erholung).
Die Distanzierung von Alltagsbedingungen zum Zwecke
ihrer Objektivierung ist also ein kultivierter Wunsch ans
Urlaubsparadies und sagt mehr über unsere Träume von
Glück und Harmonie und auch über das verlorene Glück
aus.
Das Paradies war nie im Jenseits angesiedelt und ist mit
Ewigkeit auch nicht zu vergleichen. So bleibt es für viele
bei der Suche nach einem auffindbaren Paradies. Warum
sollten Menschen in ihrem Leben nicht versuchen, manchmal
auf hohem Niveau in Glück und Harmonie mit der
Welt zu sein? Jedoch ist das das Paradies? Und siehe da,
die heiß ersehnten und mit Verve errungenen Perioden
der Ferien führen nicht selten auch ins Zentrum von Krise
und Enttäuschung.
Mein Paradieszyklus entwickelt eine Theaterkulisse, in
der die Wirklichkeit zur Ruhe kommen soll, in der sie sich
gewissermaßen im Stillleben fortsetzt. Kunst als Aufenthalt
im Paradies oder Kunst als genuin gestalteter Lebensraum,
im Urlaub und im Paradies?
In meinem Zyklus soll die Wirklichkeit in einer Kulisse gebannt
werden, um einen Moment lang betrachtet werden zu
können. Der Stachel ihres unaufhaltsamen Fortlaufs ist der
Wirklichkeit im Bild genommen. Wie beim Reisen gewinnen
wir Distanz zu unserer alltäglichen Lebenswirklichkeit.
Jedoch hat selbst die paradiesischste Feriendestination (wie
auch ein Ausflug in die Kunst) eine uns entgegentretende,
uns herausfordernde Linie. Diese fordert unsere Haltung
und Meinung. Gleich wie wir uns den neuen Vorgaben
stellen und wie wir sie interpretieren, unsere Reflexion
ist der Weg zurück in unsere persönliche Wirklichkeit und
Identität. Somit ist das kleine „einlösbare“ Paradies eine
konstitutionelle Station unserer Biografie.
Paradiso – pausa creativa, das Glasschichtenobjekt zeigt
mehr als eine schöpferische Pause, in ihr gerinnt die Zeit,
wird zum Raum, eingeteilt in Schichten auf einer begrenzten
Bühne. Vergegenständlicht wird die Welt für einen Moment
überschaubar. Als Beobachter sind wir nicht verschwunden,
sondern auf der letzten Bildebene im Spiegel wieder sichtbar.
Unser Betrachtungsstandort ist beweglich und kann entlang
des panoramischen Bildobjektes verschoben werden.
Trittico Paradiso bestehend aus Boschetto, Flutti und Fiamme
zitiert die oft gezeigten Dramen der Kulturgeschichte wie
Erbsünde, Sintflut und Hölle. In „meinem“ Paradies sind
die infernalen Brüche aber zum Stillleben geworden, als
gäbe es im Paradies keine universalen Extreme.
Wahrscheinlich sind im Paradies die tiefsten Einschnitte
menschlicher Erfahrung als dramaturgische Prinzipien
vorhanden. Prinzipien zur Erlangung von Erkenntnis. Zur
Erlangung der Erkenntnis des Paradieses? Jedenfalls wären
sie Prinzipien einer kunstvollen Regie und so bleibt vorerst
nur die schöpferische Pause zur Findung der Identität in
der Kunst dem kleinsten Paradies!
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Das Paradies
Ein Ideal in Wort und Bild
Es gibt viele Umschreibungen für das, was wir im biblisch-christlichen Verständnis
als „Paradies“ bezeichnen:
Aus der klassischen Antike kennen wir die Vorstellung
von einem „Goldenen Zeitalter“, in dem sich die
Menschheit am Anfang ihrer Geschichte befunden habe;
aus dem Buch Genesis im Alten Testament sind uns die Erzählungen
über Adam und Eva im „Garten Eden“ geläufig,
und im Neuen Testament begegnet uns zunächst im Lukas-Evangelium
das Bild von der Geborgenheit ewigen Lebens
in „Abrahams Schoß“, während uns die Offenbarung
des Johannes in endzeitlichen Visionen das „Himmlische
Jerusalem“ vor Augen stellt, in dem es keine Tränen und
keinen Tod mehr geben wird.
Die Spannweite der Paradiesesvorstellungen, die wir auf
dieser Grundlage in der Geschichte des abendländischen
Denkens finden, reicht daher vom Diesseits hier auf Erden
bis zum himmlischen Jenseits und von den Anfängen
in der Urzeit bis zu den „Letzten Dingen“ in der Endzeit.
Innerhalb dieser räumlichen und zeitlichen Koordinaten
bewegen sich natürlich auch die Kommentare und Interpretationen,
die im Laufe der Jahrhunderte zu den oben
genannten Texten verfasst worden sind, und ebenso die
vielen unterschiedlichen Varianten der hiervon inspirierten
Schilderungen paradiesischer Örtlichkeiten und Verhältnisse.
Oben: Codex 128, kurzgefasste Heilsgechichte (13. Jhdt.). Unten: aus dem Codex 101
Die Ausstellung „Das Paradies: Ein Ideal in Wort und Bild“
will an Hand von einem Dutzend mittelalterlicher Handschriften
und alter Drucke aus den Beständen der Stiftsbibliothek
einen kleinen Einblick in die Vielfalt jener Texte
und Bilder vermitteln, die auch heute noch unsere Vorstellungen
von „paradiesischen Zuständen“ prägen. Wenngleich
der Schwerpunkt auf den bekannten Texten und
Bildern der Bibel liegt, so sind hier auch die wesentlichen
Aussagen von „heidnischen“ Autoren und die von großen
christlichen Denkern des Altertums zu finden. Der Bogen
schließt sich insofern in überaus harmonischer Weise, als
sich die Kirchenväter nicht gescheut haben, für ihre Auslegungen
und Deutungen des biblischen Paradieses auch die
Anschauungen der Dichter heranzuziehen.
In allen diesen Texten und Bildern stellt sich das Paradies
als eine „ideale Wirklichkeit“ dar, die zum Motiv dichterischen
Schaffens, zum Inhalt biblischer Offenbarungen
und zum Thema theologischer Reflexion geworden ist. Der
ganz besondere Reiz der Ausstellung und ihrer Thematik
liegt nun freilich darin, dass sich die Texte selbst geradezu
als Bilder präsentieren, die uns das Paradies als idealen Ort,
als idealen Zustand und als ideales Ziel des Hoffens und der
Sehnsucht vor Augen führen.
Museum für
Gegenwartskunst
Die benediktinische Gemeinschaft von
Admont hat sich während ihres mehr als
900jährigen Bestehens immer der Kunst
und Kultur geöffnet. Das ist auch heute
so. Seit 1997 baut das Stift Admont
kontinuierlich eine Gegenwartskunst-
Sammlung auf. Sie beinhaltet derzeit
rund 350 museale Werke von über 130
meist österreichischen Künstlerinnen
und Künstlern.
Die Sammlung Gegenwartskunst setzt sich aus zwei Komponenten
zusammen:
- aus MADE FOR ADMONT-Auftragskunst
(Schwerpunkt Skulptur, Installation, Fotokunst,
multimediale Kunst) und
- Atelier- bzw. Galerieankäufen
(Schwerpunkt Malerei).
Künstler wie Lois Renner, Erwin Wurm und Rudi Molacek
haben in den letzten Jahren als „artists in residence“ vor allem
auf dem Gebiete der Fotokunst bedeutende Werkgruppen
geschaffen. Eine andere Kerngruppe wiederum hat für die
Stiftssammlung Kunstwerke erarbeitet, die spezifisch auf
außervisuelle Wahrnehmbarkeit hin abzielen. Grundsätzlich
für Blinde konzipiert, eröffnen diese spezifischen Arbeiten
neue Wege der Kunstrezeption – auch für Sehende.
Einen Kern der Atelier- und Galerieankäufe bilden überwiegend
jüngste malerische Werke von österreichischen
Künstlerinnen und Künstlern der jungen und mittleren
Generation - darunter zahlreiche Träger des „Monsignore
Otto Mauer-Preises“ (den u. a. als erster im Jahre 1981
Alfred Klinkan erhielt). Neben Einzelwerken beinhaltet
die ständig wachsende Sammlung ebenso Werkgruppen
ausgewählter KünstlerInnen. Eine Schenkung von Grafiken
und Malereien des Steirers Hannes Schwarz und ein
Querschnitt durch das malerische Werk des leider vierundvierzigjährig
verstorbenen Alfred Klinkan (1950 – 1994)
bildet ein weiteres Konvolut.
Eine starke Gruppe konstituiert sich aus jüngeren großformatigen
Werken von Künstlern, die sich in den 1970er und
80er Jahren als Vertreter der „Neuen Malerei“ einen Namen
gemacht und sich in unterschiedlichste Richtungen weiter
entwickelt haben: Siegfried Anzinger, Erwin Bohatsch, Herbert
Brandl, Josef Kern, Alois Mosbacher, Hubert Scheibl
und Hubert Schmalix. Insgesamt 25 Leinwandbilder aus
den 80er Jahren von Gunter Damisch, Herbert Brandl, Otto
M. Zitko, Gerwald Rockenschaub und Alois Mosbacher aus
der Sammlung Rudi Molacek runden diesen Sammlungsschwerpunkt
ab.
2003 erging auch eine großzügige Schenkung von 15 Werken
österreichischer Gegenwartskunst von Herrn Pipin Henzl
von der Fa. Neuner + Henzl Treu-Mandat GmbH an das
Stift Admont.
Das „Museum für Gegenwartskunst“ ist die Plattform für
die Präsentation diverser Positionen aktueller Kunst in immer
neuen Zusammenstellungen. Das Stift engagiert sich
für die junge Kunstszene. Es ist gerade in wirtschaftlich
schwierigen Zeiten ein wesentlicher Förderer der Kunst
neben der öffentlichen Hand.
Wesentlich im Stift Admont ist das Leben mit Gegenwartskunst.
Mönche und Mitarbeiter des Stiftes können sich
jederzeit Kunstwerke aus dem Depot ausborgen und machen
auch rege davon Gebrauch. Gegenwartskunst ist hier etwas
ganz Natürliches und Lebendiges.
Ausstellungen 2003 – 2005
Art collected & Made for Admont
01. Juni – 21. August 2006
Präsentation der Sammlung des Stiftes Admont
mit Neuerwerbungen
Liste der mit Werken in der Sammlung des Stiftes Admont vertretenen KünstlerInnen
Friedrich Aduatz, Siegfried Anzinger, Siegrun Appelt,
Jack Bauer, Susanne Sehn-Baumhakel, Thomas Baumann,
Wolfgang Becksteiner, Walter Berger, Fritz Bergler, Erwin
Bohatsch, Herbert Brandl, Heiko Bressnik, Uwe Bressnik,
Gunter Damisch, Josef Danner, Mario Decleva, Johannes
Deutsch, Irma Eberl, Tone Fink, Richard Fleissner, Herbert
Flois, Georg Frauenschuh, Jakob Gasteiger, Bruno Gironcoli,
Franz Graf, Stefan Gyurko, Maria Hahnenkamp, Julie
Hayward, Claudia Hirtl, Andreas Horlitz (D), Dieter Huber,
Lisa Huber, Anna Jermolaewa, Franco Jonda (I), Christian
Hutzinger, Martin Kaltner, Alexander Karner, Josef Kern,
Michael Kienzer, Alfred Klinkan, Ronald Kodritsch, Walter
Köstenbauer, Gerhard Kohlbauer, Elmar Kopp, Brigitte
Kowanz, Felicitas Kruse, Kai Kuss, Karl Leitgeb, Ulrike Lienbacher,
Gert Linke, Manfred Makra, Hans Mlenek, Rudi
Molacek, Alois Mosbacher, Peter Niedertscheider, Oswald
Oberhuber, Valentin Oman, David Ölz, Undine Pega, Anton
Petz, Franz Pichler, Tobias Pils, Michael Pinter, Michael
Pisk, Hans Polhammer, Dieter Preisl, Hannes Priesch, Arnulf
Rainer, Konrad Rainer, Thomas Redl, Thomas Reinhold,
Werner Reiterer, reMI, Lois Renner, Alfred Resch, Frenzi
Rigling, Gerwald Rockenschaub, Constanze Ruhm, Gerhard
Rühm, Kurt Ryslavy, Stefan Sandner, Robert Schaberl, Hubert
Scheibl, Wilhelm Scherübl, Eva Schlegel, Hubert Schmalix,
Christoph Schmidberger, Ruth Schnell, Martin Schnur, Josef
Schwaiger, Hannes Schwarz, Christian Schwarzwald, Emil
Siemeister, Johannes Steidl, Kurt Steinberg, Petra Sterry,
Thomas Stimm, August Stimpfl, Kurt Straznicky, Ingeborg
Strobl, Gustav Troger, Norbert Trummer, Walter Vopava,
Simon Wachsmuth, Lois Weinberger, Franz West, Wolfgang
Wiedner, Markus Wilfling, Hans Winkler (D), Erwin Wurm,
Johanes Zechner, Klaus Dieter Zimmer, Otto M. Zitko
ARTISTS IN RESIDENCE / MADE FOR ADMONT
2000-2005
Thomas Baumann (Multimedia), Wolfgang Becksteiner (Installation),
Franz Graf (Installation), Maria Hahnenkamp
(Multimedia), Andreas Horlitz (Fotografie, Installation), Anna
Jermolaewa (Multimedia), Kai Kuss (Fotografie), Karl Leitgeb
(Installation), Werner Reiterer (Installation, Multimedia),
reMI (Multimedia), Lois Renner (Fotografie), Alfred Resch
(Skulptur), Constanze Ruhm (Multimedia), Kurt Ryslavy
(Installation), Ingeborg Strobl (Installation), Gustav Troger
(Skulptur), Norbert Trummer (Grafik), Markus Wilfling
(Installation), Hans Winkler (Multimedia), Erwin Wurm
(Fotografie)
2005/06
Christof Cremer (Textilkunst), Johannes Deutsch (Multimedia),
Judith Huemer (Fotografie), Felicitas Kruse (Fotografie),
Anton Petz (Malerei), Konrad Rainer (Fotografie),
Emil Siemeister (Installation, Grafik, Fotografie), Norbert
Trummer (Film, Malerei, Zeichnung)
EINZELAUSSTELLUNGEN
2005 Julie Hayward & Thomas Reinhold –
synergie:paradox
2006 Felicitas Kruse, Nix für Ungut
2006 Emil Siemeister, Schweben der Fallen (Spagyrik)
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Nix für Ungut
2. April – 21. Mai 06
Felicitas Kruse
Admont 1938 – 1945. Lebensspuren heute. Portraits. Erinnerungen. Plätze.
Nix für Ungut ist eine Spurensuche in einem exemplarischen
Ort in Österreich zu den Geschehnissen in der Zeit von
1938 – 1945, die der Frage nachgeht, welche Erinnerungen
und Geschichten weitergetragen werden. Nix für Ungut sind
Portraits symbolischer Großeltern, sind Gespräche über ihre
Erinnerungen und sind Aufnahmen von Plätzen, deren historische
Bedeutung während des Nationalsozialismus heute
verdrängt oder vergessen sind. Nix für Ungut umfasst drei
Ebenen, die zu einem Ganzen zusammengeführt werden.
P o r t r a i t s. Die Portraits sind Aufnahmen von Menschen
der Großelterngeneration, die Arbeit klagt nicht an, sondern
beweist die emotionale Anstrengung, die es kostet Menschen
in der Nähe der Verbrechen zu sehen und sich selbst als Teil
der Generationenkette in der Verantwortung zu begreifen. Es
sind keine außergewöhnlichen Menschen - ihre Geschichten
und ihre Gesichter widerspiegeln die Normalität einer Zeit,
die jenseits jeder Normalität war. Es ist keine Arbeit über einzelne
Protagonisten, sondern eine Arbeit über einen ganzen
Ort.
E r i n n e r u n g e n. Nix für Ungut steht im Schnittpunkt
von Biographie, Familiengeschichte und Historie: Das anonyme
Geschehen des Dritten Reiches erscheint plötzlich als
Geschichte der eigenen Familie. Es ist unsere Geschichte,
die der Schuldigen und der Verstrickten genauso wie die der
Schuldlosen, unser aller Geschichte also, denn Unbeteiligte
an der Geschichte gibt es nicht. Es sind Erzählungen, die
durch ihre Beiläufigkeit bestechen. Es sind Erinnerungen, die
anstrengend sind zu lesen & zu hören und sich damit auseinander
zusetzen. Es sind Gedanken, denen man sich oftmals
viel lieber entziehen möchte (ganz besonders wenn man
mit Eltern/Großeltern aufgewachsen ist, die der Ideologie
der Nationalsozialisten gefolgt sind) – die Banalität der Erzählungen
von oftmals unfassbar schrecklichen Verbrechen,
die Unbedenklichkeit mit der noch immer an alten Überzeugungen
festgehalten wird und die Unreflektiertheit selbst 60
Jahre später.
P l ä t z e. Neben den Menschen haben auch Orte und Plätze
ihre Geschichten und Erinnerungen. Ich fotografiere diese
Plätze in Admont, die im Zweiten Weltkrieg eine persönliche
oder historische Rolle gespielt haben. Plätze, die heute
ganz anders ausschauen, eine andere Bedeutung haben,
Plätze, deren damalige Bedeutung in Vergessenheit geraten
ist, oder deren Geschichte bewusst verdrängt wurde. Beim
Recherchieren und Fotografieren sehe ich Neues, obwohl es
eigentlich Alt ist, es ist ein Entdecken und Aufdecken, ein
Hervorkramen und Hervorlocken von Vergessenem.
Die Arbeit bringt vielleicht keine Sensationsgeschichten zutage,
aber ich bin auf der Suche nach der Geschichte eines
Ortes, ich bin auf der Suche nach dem Alltäglichen und nicht
nach dem Besonderen. Das Alltägliche fällt nicht so auf, aber
es prägt uns.
Christkindlbrücke
Die Enns war nach dem Kriegsende 1945 die Demarkationslinie
zwischen russischer und amerikanischer Besatzungszone. Alle
Brücken wurden gesperrt. Die Christkindlbrücke wurde jedoch
einige Wochen lang von den Russen nicht entdeckt und war die
einzige Brücke, auf der man in die amerikanische Zone gelangen
konnte. Ihren Namen hat die Christkindlbrücke aus einer überlie-
ferten Geschichte, in der das Christkind über diese Brücke nach
Admont kam, um den Admonter Kindern ihre Geschenke zu brin-
gen. Zwischen dem 11. und 14. August 2002 wurde die Christ-
kindlbrücke durch ein Hochwasser zerstört – heute stehen nur
noch die Brückenpfeiler im Wasser.
Schweben der fallen
(Spagyrik)
02. September – 05. November
Eröffnung am 1. September 2006
Emil Siemeister
Absolut unabsolut
„Auf den Wangen jeden Papiers liegt Schlaf und Alptraum“.
Dieses Diktum Ferenc Jádis (1998) kann dem Zugang
zum Werk des österreichischen Künstlers Emil Siemeister
(geb. 1954) wie ein Notenschlüssel voran gestellt werden.
Emil Siemeister arbeitet seit den 70er Jahren in den unterschiedlichsten
Medien. Schwerpunktmäßig zeichnerisch
tätig, agiert er vielseitig als Texter, Buch- und Objektkünstler,
Komponist, Filmer, Aktionist und Performancekünstler.
Naturgemäß spielen Papierarbeiten eine wesentliche Rolle
im Schaffen des überzeugten Zeichners Emil Siemeister.
Als folgerichtige Produkte seiner experimentellen, Dualismen
überwindenden Veranlagung finden sich in seinem
breiten Oeuvre Bezeichnungs-Gravuren großformatiger
Bahnen (Polyester, Nylon, Plastik) mit Kugelschreiber, unterschiedlich
belichtete und bemalte Fotopapiere, Leucht- und
Kartonbilder sowie Röntgen-Bilder. In den Blind-Arbeiten
verschwimmen die Grenzen zwischen Willkürlichkeit und
Unwillkürlichkeit.
Diese durch ihren Hermetismus und Symbolcharakter lockenden
Werke entziehen sich ihrer Einordnung als das
eindeutig Eine oder Andere. Sie sind plan und plastisch
zugleich, haben sowohl Objekt- und Bildcharakter, verweben
Wort und Bild, Malerei und Zeichnung, Konkretes und
Abstraktes, Konstruktives und Reduktives, Rationales und
Irrationales. Schon die Verbindung unkonventioneller Mal-
und Zeichenmittel (Leuchtfarben, Kugelschreiber, Filzstift,
Kreide) mit unerwarteten, oft durchsichtigen Bildträgern
lässt Emil Siemeister-Werke auch nicht so einfach als ästhetisch
oder unästhetisch bezeichnen. Sie pendeln zwischen
beidem. Transparenz ist eines der Grundprinzipien seines
Werkes. Sie entspricht dem diaphanen, hinterblickenden
Denken des „art brut“-faszinierten Künstlers.
Emil Siemeister ist ein absolut unabsoluter Individualist
innerhalb der österreichischen Kunstszene. Mit seiner
Großinstallation im Stift Admont 2006 verwandelt er das
Museum für Gegenwartskunst in ein gedankenfreies und
gedankenreiches Kunstlaboratorium.
BUCH-TIPP: Katalog zur Ausstellung – erhältlich im Museumsshop
ab 2. September 2006!
Admonter 2006
2. April – 5. November 2006
Bibliotheksgang
Konrad Rainer
Im Herbst 2005 begannen die Arbeiten zum Fotoprojekt.
In Portraitsitzungen enstanden ca. 70 Einzelportrait-Aufnahmen
von 16 Konventmitgliedern des Benediktinerstifts
Admont. Ergebnis der Arbeiten sind 9 monumentale Schwarz-
Weiß-Portraits im Format ca. 165 x 120cm von ausgewählten
Protagonisten aus dem Konvent. Die Aufnahmen unterliegen einem
egalitären Prinzip, Aufnahmeort und Aufnahmebedingungen
(stabilitas loci) sind konstant. Grundlage ist die Einbindung
von freiwilligen Konventmitgliedern in das Kunstprojekt, deren
Mitwirkung von entscheidender Bedeutung ist und neben dem
Herrn Abt und Pater Prior (oboedientia) auch Persönlichkeiten
umfasst, die in keinem Konnex zu bisherigen entsprechenden
Aktivitäten im Kunstbereich standen, die generell nicht in der
Öffentlichkeit stehen (conversatio morum).
Das Projekt stellt den Versuch dar, über Portraitarbeiten einen
Einblick in eine Gesellschaft zu liefern, deren Wurzel und
Grundsätze im 6. Jahrhundert nach Chr. entstanden und noch
immer bestehen, als Momentaufnahmen des angehenden 21.
Jahrhunderts, als Status quo einer ständig neu zu beatmenden,
gewichtigen Tradition.
14 Museumszeitung 06 Museumszeitung 06 15

Hannes Schwarz
2. April bis 5. November 2006
Erdgeschoss – Osttrakt, ehemalige Winterreitschule
Im Jahre 1996 hat das Benediktinerstift Admont ein großzügiges Geschenk des
Künstlers Hannes Schwarz erwerben können: eine Werkgruppe von 24 Ölbildern
und 68 Grafiken.
Hannes Schwarz wurde im Jahre 1926 (wir gratulieren
zum 80sten Geburtstag) in Anger bei Weiz geboren. Als
musisch hoch begabtes Kind wurde er in die nationalsozialistische
Eliteschule Krössinsee (Pommern) bzw. Sonthofen
(Allgäu) einberufen. Nach der Matura wollte sich Schwarz
ganz der Malerei widmen und absolvierte im Jahr 1944
die Aufnahmeprüfung an der Akademie in Stuttgart. Unvermittelt
wurde er jedoch eingezogen und an die Front
kommandiert, wo er die Gräuel des NS-Regimes und die
brutale Sinnlosigkeit des Kriegswahnes erlebte.
Nach dem Ende des Krieges begann Schwarz mit einer
radikalen Aufarbeitung der oktroyierten NS-Ideologie,
die zu einem existentialistisch geprägten Verständnis der
Humanität und einer zutiefst skeptischen Grundhaltung
führte, die für ihn und sein künstlerisches Werk lebenslang
bestimmend blieben. Das gesamte künstlerische Schaffen
von Schwarz ist als autotherapeutische Verarbeitung seiner
politisch indoktrinierten Jugendzeit und den erschütternden
Erlebnissen während der Kriegsjahre zu verstehen.
Hannes Schwarz ist einer jener wenigen österreichischen
Künstler, deren Werk aus einer kritischen Auseinandersetzung
mit der Zeitgeschichte resultiert. Im Werk von Hannes
Schwarz sind verschiedene Phasen zu erkennen:
Seine ersten Schaffensjahre ab 1948 zeichnen sich durch
eine Auseinandersetzung mit der klassischen Moderne aus.
Die österreichische Avantgarde wurde in dieser Zeit von der
gegenstandslosen Malerei, der einsetzenden informellen
Malerei und wesentlich auch von der gestischen Malerei
geprägt. Ab 1955 gewannen Abstraktion und Informell an
Bedeutung für das Werk von Schwarz.
Ab 1959 entstand eine Serie von besonders innovativen
Materialdrucken und deren Übersetzung in die Malerei.
In den 1960er Jahren erschienen die „Gitterbilder“ – geschundene
Leiber hinter Gitterstäben –, die das krasseste
Werkbeispiel für die Auseinandersetzung des Künstlers mit
den Schrecken des Krieges sind.
Den surrealistisch modellierten weiblichen Figuren, den
expressiven deformierten Leibern hinter Gittern und den
ausgesetzten und hilflos leidenden und isoliert ausgesetzten
Menschen der 1960er und 1970er Jahre folgte um 1975
eine Werkphase, die zunehmend von der Absenz des Anthropomorphen
bestimmt wurde: Gewänder und Tücher,
Sockel und Opfersteine wurden nun zu Metaphern der
Opfer innerhalb des NS-Regimes.
Von einer Spanienreise inspiriert, begann Schwarz in den
1980er Jahren Landschafts- und Meditationsbilder zu entwerfen,
um ab 1991 ein neues Motiv aufzunehmen: „Fahnen“
und „Wimpel“, die Zeichen einer bewusst gemachten
Erkenntnis der Individualität sind – so, als öffneten sie sich
nur dem Blick des Wissenden, dem verwandten Geist.
BUCH-TIPP: Hannes Schwarz, Innenreise, Das künstlerische
Werk von Hannes Schwarz im Benediktinerstift Admont,
Hrsg. Abt Bruno Hubl u. Michael Braunsteiner, Admont
2002. Erhältlich im Museumsshop!
Kunst für Blinde
Made for Admont
Besondere Stationen bilden grundsätzlich für
Blinde konzipierte Kunstwerke. Gleichermaßen für
Blinde und Sehbehinderte wie für Sehende erdacht,
schaffen diese multimedialen Skulpturen außerhalb
der visuellen Erfahrungswelt liegende sinnliche Begreifbarkeitsebenen.
Wichtiges Anliegen dabei ist die Erschließung von Kunst
für Blinde und Sehbehinderte, die Kooperation von Vertretern
der Kunst und Kultur, Bildung, Wissenschaft,
Medizin sowie von Blinden auf nationaler und internationaler
Ebene. Für diesen spezifischen Sammlungsteil
entstehen im Rahmen des „MADE FOR ADMONT“-
Programmes jährlich neue Werke, zuletzt etwa von
Thomas Baumann, Stefan Gyurko, Maria Hahnenkamp,
Anna Jermolaewa, Werner Reiterer, Constanze Ruhm,
Emil Siemeister und Hans Winkler. Sie laden unerwartet
dazu ein: „Bitte berühren!“
Christof Cremer
Sakrale Gewänder und eine Rauminstallation
zum Thema Paradies?
Zur Person
Der freischaffende Kostüm- und Bühnenbildner Christof
Cremer (geb. 1969 in Heinsberg / D ) lebt und arbeitet
in Wien. Nach der Ausbildung zum Herrenschneider am
Nationaltheater Mannheim studierte er in der Meisterklasse
für Bühnen- und Filmgestaltung an der Hochschule für
angewandte Kunst in Wien bei Axel Manthey, Frida Parmeggiani,
Hermann Beil, und Bernhard Kleber. Seine von der
Kritik regelmäßig hoch gelobten Engagements führen ihn
an zahlreiche europäische Theater. Er arbeitet in den Bereichen
Sprechtheater, Oper und zeitgenössisches Musiktheater
ebenso wie Ballett und Tanz. Unter anderem stammen die
Kostüme der Balletteinlagen des Neujahrskonzerts 2005
von ihm. Für seine Ausstattung der Zauberflöte an den
vereinigten Bühnen Krefeld-Mönchengladbach/Deutschland
erhielt er 2005 den Theater Oskar. Seine Arbeiten im
Bereich sakraler Kunst wurden schon in den verschiedensten
Museen und Galerien als Gruppen- und Einzelausstellungen
präsentiert, z.B. Deutsche Gesellschaft für Christliche Kunst
(München), 20. Kongress der Societas Liturgica (Dresden
2005), Kunststation St. Peter (Köln), Jesuitenfoyer (Wien),
Deutsches Textilmuseum (Krefeld), Diözesanmuseum Freising,
Limburg, Trier . . . Cremer entwickelte für verschiedene
Kirchen und Priester sakrale Gewänder, Rauminstallationen
und liturgische Geräte.
Für Stift Admont wurde Christof Cremer beauftragt einen
„Made for Admont“–Festtagsornat zu entwickeln. Diese
Arbeit soll die Verbindung von zeitgenössischer Kunst und
liturgischem Handeln herstellen. Der Weg, den Stift Admont
mit der Sammlung von zeitgenössischer Kunst beschritten hat,
findet jetzt sein Pendant auch im liturgischen Vollzug.
Zum Werk
Als freischaffender Kostüm- und Bühnenbildner beschäftigt
sich Christof Cremer, neben seiner Tätigkeit am Theater,
auch sehr intensiv mit der Entwicklung sakraler Gewandung.
Liturgie, liturgisches Gewand, liturgische Geräte stellen für
ihn als Künstler und Christ eine große Herausforderung
dar. Er benutzt das Sakralgewand nicht als „Leinwand“,
um mittels Malerei, oder Stickerei, Symbole oder Muster
zu applizieren, sondern erarbeitet die Gewänder mittels
schnitttechnischer Gestaltung. Für ihn sind die Themen
Transzendenz, Sehen und Nichtsehen, Verhüllen und Sichtbar
machen wesentliche Gestaltungselemente seiner Arbeit.
Hierbei geht es Cremer nicht um Modernismen, sondern
um eine Wiederherstellung der Verbindung von Kult und
Gewandung, welche seines Erachtens durch die industrielle
Herstellung der liturgischen Gewänder und deren Gestaltung,
die oftmals nur reine Dekoration ist, verloren ging.
Bei dem Entwurf jedes Gewandes besteht die Gefahr, dass
der Gedanke, der hinter dem Entwurf steht, zu plakativ in
den Vordergrund tritt und damit das Gewand illustrierend
oder sogar dekorativ wird.
Die Grundfrage, die ihn bei seinen sakralen Arbeiten leitet,
ist, was eine Person, einen Priester, in einem sakralen Raum,
Admonter
Paradiese
bei sakraler Handlung, beim „Heiligen Spiel“ „würdig“ macht
und welches textile Mittel eingesetzt werden kann und
muss, um diese Würde zu unterstützen.
Wobei für Cremer immer zwei Komponenten wichtig sind:
Zum einen die Feier der Eucharistie – als Zentrum religiösen
Lebens und Handelns –, in der liturgische Gewandung
gebraucht und eingesetzt wird; die Herausgehobenheit und
Erhabenheit liturgischen Feierns soll auch ihre Entsprechung
im Sakralgewand finden.
Zum anderen die Person des Trägers, dessen Bewegungen
und Bewegungsabläufe das Sakralgewand unterstützt und
unterstreicht. Hier sind sowohl für Priester wie auch für
Laien, die einen Gottesdienst leiten bzw. bestimmte Dienste
in ihm übernehmen, Möglichkeiten zu entwickeln, die dem
Geheimnis Raum geben.
So sieht Christof Cremer das sakrale Gewand auch als Objekt
in einem bestimmten kirchlichen Raum. Das heißt, das
Gewand sollte nicht nur für eine konkrete Person, sondern
auch für einen bestimmten Raum gestaltet werden.
Im Idealfall ist ein sakrales Gewand für eine(n) bestimmten
Priester/ Person und einen bestimmten sakralen Raum
konzipiert.
Zum Projekt
Liturgische Gewänder und eine Rauminstallation
zum Thema Paradies
Als Grundgedanke liegt dieser Arbeit die Aussage der Liturgiekonstitution
des Zweiten Vatikanischen Konzils zugrunde:
„In der irdischen Liturgie nehmen wir vorauskostend an
jener himmlischen Liturgie teil, die in der heiligen Stadt
Jerusalem gefeiert wird, zu der wir pilgernd unterwegs sind.“
(Liturgiekonstitution I,8)
Der Weg des Menschen, des Christen, des Pilgers wird in
der Installation versinnbildlicht. Als Verbindung zwischen
dem Paradies, das im Alten Testament, im Buch Genesis
beschrieben wird, und der Verheißung des Paradieses im
Neuen Testament, dienen Taufschale und Altar. Sie stehen
für die Quelle – die Eucharistie – aus der sich das Leben des
Christen speist. Sie stehen aber auch für Anfang und Ende.
Ein Weg führt den Betrachter vom Taufbecken zum Altar,
um den die Gewänder – wie für die Feier der Eucharistie
– gruppiert sind, gleichsam zeichenhaft für die „Vorauskostung“
der himmlischen Liturgie. Zitate aus der Benediktregel
als Lebens- und Glaubensweisheit, als Wegweiser auf dem
Pilgerweg zu Gott und damit ins Paradies werden in die
Installation integriert.
Den Entwürfen, der liturgischen Gewänder, die zum Thema
Paradies entwickelt werden, liegen die Gedanken des letzten
Abendmahls, der Hingabe, des Todes am Kreuz sowie
die Auferstehung am Ostermorgen zu Grunde. Nur durch
die Erlösung des Menschen durch Jesus Christus ist nach
dem Tod für den Menschen ein Eintauchen in das Paradies
möglich. In der Feier der Eucharistie ist das kommende
Paradies für den Menschen spürbar.
Judith Huemer
Made for Admont
& balance of mind
Die österreichische Künstlerin Judith
Huemer (geboren 1969) ist in der Aus-
stellung „Paradies“ mit einer mehrteiligen
Fotoarbeit vertreten. Ihr 2004 entstandener
großformatiger Zyklus „balance of mind“
bildet die Basis für ein mit Admonter Mön-
chen kreiertes MADE FOR ADMONT-Werk.
Für “balance of mind” hat sich Judith Huemer in
farblich-ornamental kräftige Kunstfasertextilien gehüllt
und in performanceartigen Abläufen selbst fotografiert.
Die daraus resultierenden Bilder ergeben, nebeneinander
und übereinander gelegt, eine auf den ersten Blick
verwirrende Textur aus Farben und Mustern. Auf den
zweiten Blick werden hinter den Ver- bzw. Enthüllungen
Körper erkennbar. „Um diesen Ausdruck zu erreichen,
hat die Künstlerin sich aus den Kunstfaserdecken Overalls
genäht, die den gesamten Körper, eingeschlossen
Hände und Gesicht, bedecken. In diesen Anzügen hat
sie verschiedene Posen eingenommen und fotografiert.
Mit Hilfe des Computers wurden dann die einzelnen
Posen freigestellt und mehrere von ihnen so ineinander
gruppiert, dass sie das gesamte Format füllen. Haben die
bunten Decken den Körper der Künstlerin total bedeckt,
so bedecken nun die bunten Figuren die gesamte Bildfläche.
Die Künstlerin breitet sich sozusagen geklont aus
und gewinnt an Raum.“ (Andrea Domesle, Stilleben III,
Fotogalerie Wien, 2004/2005)
„Wenn Bewegung bisher etwas Kontinuierliches, von
Schwerkraft Bestimmtes und Nachvollziehbares war
und Raum ein städtisches, alltägliches Ambiente, sind
Bewegung und Raum hier plötzlich von einer Dynamik
aus Richtungswechsel und Überlagerungen, aus Detailschärfen
und Stoffunschärfen beherrscht, die gängige
Raum-Körper-Konstellationen obsolet erscheinen lässt.
Und das, was noch als Körper dechiffrierbar ist, ist durch
die Verdichtung der Montage zu einem undurchdringlichen,
mehrdimensionalen Formengefüge geworden.“
(Ruth Horak 2005)
Die lebensgroßen Formate gewinnen an Eigendynamik,
die durch die taktile Oberfläche – man möchte die Nähte
greifen und über den Stoff streichen – unterstützt wird.
Dementsprechend wurde dieses Verfahren in den MADE
FOR ADMONT-Arbeiten mit den Admonter Mönchen
weiter geführt. Anstelle der Künstlerin agierten nun sie
in ihren spezifischen Gewändern und in ihrer monastischer
Choreografie vor Huemers Kamera. Das Resultat ist
eine zur bewegten, polychromen „barocken“ Prächtigkeit
der 2004er Serie kontrastierende, kontemplativ ruhige,
farblich verhaltene Fotoserie.
16 Museumszeitung 06 Museumszeitung 06 17

Die Welt des Orients
Kunst und Kultur des Islam
Kombikarte Stift Admont und Kunsthalle Leoben
Kunsthalle Leoben
1. April bis 1. November 2006
Seit neun Jahren präsentiert die Stadt Leoben ethnologische Großausstellungen auf
höchstem Niveau. Das Erbe bedeutender Weltkulturen aus den unterschiedlichsten
Teilen der Erde wie China, Japan, Ägypten oder Mexiko, um nur einige zu nennen,
konnte in der Kunsthalle Leoben einer breiten Bevölkerungsgruppe zugänglich
gemacht werden. Die Stadt Leoben zeigt damit vor, dass Kultur auch außerhalb
großer Metropolen Bestand haben kann. Voraussetzung dafür ist einerseits der
Mut, derartige Großprojekte zu realisieren, wichtig sind aber auch effiziente
Organisationsstrukturen und zielorientierte Vermarktungsstrategien.
Letztendlich sind es jedoch die Ausstellungsinhalte selbst,
die es ermöglichen, dass derartige Projekte über Jahre erfolgreich
sind. Die positiven Medienberichte, besonders
aber die Besucherzahlen dokumentieren, dass Leoben mit
seinen Ausstellungen den richtigen Weg geht.
2006 wird es wieder eine faszinierende, vor allem aber
eine einzigartige Ausstellung in der Kunsthalle Leoben
geben: „Die Welt des Orients“ mit all ihren Kunst- und
Kulturschätzen, eine Weltpremiere, vom Kunsthistorischen
Museum Wien exklusiv für die Kunsthalle Leoben konzipiert.
Die Welt des Orients – das bedeutet zugleich die Welt
des Islam, der zweitgrößten unter den Weltreligionen, die
zu den unsere Zeit entscheidend prägenden Religionsgemeinschaften
zählt.
Die Ausstellung konzentriert sich auf die historische Entstehung
und die inhaltlichen Zielsetzungen dieser Glaubenswelt
und ihrer unglaublichen Vielfalt an Kunst und Kultur und
schlägt damit einen Bogen von rund 1300 Jahren. Mehr als
300 kostbare Objekte aus renommierten Museen werden den
Besucher in den Orient entführen – fernab jeder politischer
Problemstellung und fernab der fälschlichen Vorstellung
einer Welt aus „Tausendundeiner Nacht“.
Unter dem Dach der gemeinsamen Religion konnten sich seit
dem Auftreten des Propheten Muhammad im 7. Jahrhundert
im arabischen Raum unterschiedlichste Kultur- und Kunstformen
entwickeln, deren Reichtum und Fülle sich in der
islamischen Architektur ebenso wie in der künstlerischen
Ausgestaltung von Gebrauchsgegenständen darstellen. Als
deutlichster Ausdruck des Glaubens kann der Bautypus der
Moschee – eine spezifisch islamische Erscheinung – an-
geführt werden. In der Ornamentik manifestiert sich die
wohl charakteristischste aller islamischen Kunstformen. Der
ausgeprägte Gestaltungswille des Orients zeigt sich in den
überaus farbenfrohen und fantasievollen Buchmalereien und
Kalligraphien, in den prächtigen Tapisserien und in aufwändigen
Metall-, Keramik-, Schnitz- und Schmuckarbeiten, die
allen islamischen Kulturen gemeinsam sind.
Preis für die Kombikarte
Stift Admont & Kunsthalle Leoben
Erwachsene € 14,00
Kinder/Schüler € 6,00
Familien (2 Erw. + 2 Ki.) € 31,00
Tiroler Festspiele
Erl bei Kufstein
7. bis 29. Juli 2006
„Bei zwei Opern Wagners, die keine
sind, läuft von vorne herein alles befremdend,
sozusagen“ so schrieb Ernst
Bloch über die beiden großen Werke
Richard Wagners „Tristan und Isolde“
und „Parsifal“.
Das Musikdrama (Tristan) und das Bühnenweihspiel
(Parsifal) stehen nach den drei überaus erfolgreichen
„Ring-Jahren“ im Mittelpunkt der Tiroler Festspiele
Erl 2006. „Ich habe im „Tristan“ die verzehrenden Leiden
der Sehnsucht in undenklicher Steigerung bis zum
schmerzlichsten Todesverlangen wiederzugeben gehabt;
das Rasen der Leidenschaft füllt den „Ring des Nibelungen“
an...Aber für Parsifal und Kundry ist das alles wieder
etwas Neues: hier sind zwei Welten mit sich im Kampfe
um die letzte Erlösung“ schrieb Richard Wagner 1878
nach Beendigung des zweiten Aktes von Parsifal. Gustav
Kuhn, Intendant der Festspiele, führt Regie und wird die
beiden Neuproduktionen dirigieren. Ihm zur Seite das
Wagnererprobte Orchester der Tiroler Festspiele sowie
Sängerinnen und Sänger der Accademia di Montegral.
Die zwei Werke kommen jeweils an den Wochenenden
zwischen 7. und 29. Juli zur Aufführung: „Tristan“ am 8.,
14. und 21. Juli, „Parsifal“ am 16., 23. und 29. Juli.
Von Wagner führen zwei Richtungspfeile zu Ludwig van
Beethoven und Anton Bruckner. Den einen verehrte er
heiß, vom anderen wurde Wagner geradezu vergöttert.
Von beiden stehen Werke am Programm: Mit Bruckners
Neunter werden die Tiroler Festspiele Erl eröffnet, etwas
später folgen die Sinfonien Nr. 1 und Nr. 2 (22. und 28.
Juli), gespielt vom Orchester der Tiroler Festspiele unter
Gustav Kuhn.
Von Beethoven kommen gleich vier Sinfonien Nr. 1 und
5 (9. Juli) und 2 und 7 (15. Juli) und die Klavierkonzerte
Nr. 3 (22. Juli) und 5 (28. Juli) zur Aufführung. Gustav
Kuhn dirigiert das Haydn Orchester Bozen-Trient, das
neuerlich in Erl gastieren wird.
Zwischen den Wochenenden finden in der Erler Pfarrkirche
herausragende Konzertereignisse statt: Die Montage
beleuchten die Musik des 20. Jahrhunderts (Castiglioni,
Berio, Kagel, Stockhausen); an den Dienstagen garantiert
der junge italienische Pianist Davide Cabassi für
Carnegie-Hall-Atmosphäre in Erl (er gab kürzlich sein
erstes hymnisch gefeiertes Solo- Rezital in New Yorks
Konzerttempel); die Wochenmitte steht im Zeichen großer
Liederzyklen von Franz Schubert und Werken der
2. Wiener Schule – gesungen von Sängerinnen und Sängern
der Accademia di Montegral; donnerstags sorgt ein
besonderer Gast für dicht gedrängte Kirchenbänke: der
Tenor Francisco Araiza.
Tiroler Festspiele Erl bei Kufstein
3. und 4. August 2006
Alljährlich sind die Tiroler Festspiele Erl in Kufstein zu
Besuch, heuer auf der großartigen, die Stadt überragenden
Festung. Im Rahmen des zweitägigen Besuches
spielt das Orchester der Tiroler Festspiele unter Bernhard
Sieberer Werke des Jubiläums-Komponisten Wolfgang
Amadeus Mozart und stellt „Hits“ wie der Jupiter-Sinfonie
eher selten Gespieltes (Divertimento Nr. 17, Serenade
Nr. 4) gegenüber.
Am zweiten Abend steht Ludwig van Beethovens Neunte
auf dem Programm. Gustav Kuhn dirigiert das Orchester
der Tiroler Festspiele. Der Besucher darf sich auf den
Auftritt einiger herausragender Sängerinnen und Sänger
der Accademia di Montegral sowie den Haydn Chor freuen!
05. Admont 09.02.2006 18:07 Uhr Seite 1
Tiroler Festspiele
Erl 2006
7. bis 29. Juli
Gesamtleitung: Gustav Kuhn
8., 14. + 21. Juli, 17 Uhr
RICHARD WAGNER
Tristan und Isolde
16., 23. + 29. Juli, 17 Uhr
RICHARD WAGNER
Parsifal
ANTON BRUCKNER
Sinfonien Nr. 1, 2 und 9
LUDWIG VAN BEETHOVEN
Sinfonien Nr. 1, 2, 5, 7 und 9
Klavierkonzerte Nr. 3 und 5
Information & Tickets +43 (0) 512 / 57 88 88-13
karten@tiroler-festspiele.at, www.tiroler-festspiele.at
Ein virtuoses Duo
Stift Admont und das Steirische Kammermusikfestival
Zum ersten Mal gastiert im August 2006 das Steirische Kammermusikfestival im
Stift Admont. Über zwei Wochen lang zaubern 20 international renommierte
Kammermusiker und Solisten sowie rund 40 junge Nachwuchsmusiker aus aller
Welt klingende Poesie in die historischen Stiftsgebäude und die umliegende Natur.
5. Internationale Sommerakademie
6. – 18. 8. 2006
Der Meisterkurs des Steirischen Kammermusikfestivals hat
in Stift Admont seine neue Heimat gefunden. Zwischen 6.
und 18. August bieten Sebastian Gürtler (Violine, Primgeiger
des Hugo-Wolf-Quartetts, 1. Konzertmeister an der
Wiener Volksoper), Georg Hamann (Viola, aron quartett
wien, Dozent an der Musikuniversität Wien), Erich Oskar
Huetter (Violoncello, Arcus Ensemble Wien, Dozent der
Barenboim-Said-Foundation in Israel/Palästina), Christopher
Hinterhuber (Klavier, Dozent an der Musikuniversität
Wien) sowie Rainer Auerbach (Trompete, Solo-Trompeter
unter Daniel Barenboim an der Deutschen Staatsoper „Unter
den Linden“ Berlin) talentierten Nachwuchskünstlern eine
intensive instrumentale und künstlerische Lernphase in
Einzel- und Kammermusikunterricht.
Mit „Amadeus, Amadeus!“ lädt die Sommerakademie am
6. August im Stift zur ihrer großen Eröffnungsgala. Open
end präsentieren die Dozenten und zahlreiche Gastkünstler
eine Nacht voll „Best of Mozart“ sowie viele weitere
künstlerische und kulinarische Überraschungen. In den
folgenden 10 Tagen konzertieren die Kursteilnehmer im
Rahmen mehrerer Admonter Studenten- und Dozentenkonzerte
und verabschieden sich am 17. August mit einem
feierlichen Schlusskonzert.
Sound of Admont
Internationale
Sommerakademie
2006
Zur Teilnahme am Meisterkurs herzlich eingeladen sind
junge Musiker aus aller Welt. Auskünfte zum Kurs sowie zu
den Anmeldemodalitäten: Christina Beck (Grazer Konzertagentur),
Tel: 0664 4308065 oder christina.beck@gmx.at
Musikfest „Sound of Admont“
12. & 13. 8. 2006
„Sound of Admont“ widmet sich ganz der Faszination Kammermusik
– von Samstag bis Sonntag Abend stehen in vier
großen Konzerten Klassiker wie Raritäten der Kammermusikliteratur
auf dem Programm. Ausnahmekünstler, wie
Ernst Kovacic, Peter Matzka, Reinhard Latzko, Christopher
Hinterhuber oder das Cremona Streichquartett laden dazu ein,
auf einer zweitägigen musikalischen Reise in einzigartiger
Atmosphäre gemeinsam die stimmungsvollsten Plätze rund
um das geschichtsträchtige Benediktinerstift zu entdecken.
Dieses Wochenende soll dazu inspirieren, zu verweilen,
den Klängen von Schumann, Brahms, Schubert, Dvorák,
Debussy, Mozart und anderen zu lauschen, das kulturelle
Angebot der Stiftsmuseums zu genießen, innerhalb der
Klostermauern zur Ruhe zu kommen und aus der atemberaubenden
umliegenden Bergwelt Kraft zu schöpfen.
Informationen, Detailprogramm und Kartenvorverkauf:
Grazer Konzertagentur, Tel: 0664 5855588 oder
www.kammermusik.co.at
18 Museumszeitung 06 Museumszeitung 06 19

Frauenberg
zur Besinnung kommen
Den Alltagsstress zurücklassen, sich
auf das Wesentliche besinnen und die
innere Ruhe finden – in Frauenberg, der
Wallfahrtskirche des Stiftes Admont,
finden die Pilger auch heute noch einen
Ort der geistigen Einkehr.
Der Kalvarienberg im Osten und die Gartenanlagen
im Westen umgeben die Kirche und laden zum seelischen
Kraftholen ein. Die unvergleichliche Aussicht vom Gesäuse
bis zum Grimming lässt die Schönheit der Schöpfung erfahren.
Schon seit jeher ist die Wallfahrtskirche Frauenberg
Ausgangspunkt und Ziel von Wallfahrts- und Wanderwegen.
Durch den Anschluss an die Autobahn, den Ennstal- und
den Alpenradweg kann Frauenberg heute mit Auto, mit
Fahrrad und zu Fuß erreicht werden.
Die Chronik
1175: Erste Erwähnung
1404: Beginn der Wallfahrt
1410: Bau der gotischen Kirche durch
Baumeister Velbacher unter Abt Hartnid
1683: Neubau der barocken Kirche durch
Carlone unter Abt Adalbert
1740: Spätbarocke Ausgestaltung durch
Josef Stammel
Heute ist die Wallfahrtskirche ein Ort der
Besinnung für Pilger aus vielen Ländern.
Gottesdienstzeiten:
Sonn- und Feiertage:
9.00 Uhr und 10.30 Uhr
Pfarrwallfahrten, private Wallfahrten
und Ausflüge sind in Frauenberg
herzlich willkommen!
Wallfahrtsgottesdienste können jederzeit angemeldet werden.
Wallfahrtskirche Frauenberg
A - 8904 Ardning, Frauenberg 1
Tel.: +43 (0)3612-7333 – Fax DW: 4
frauenberg@stiftadmont.at
Pilger- und Wallfahrergaststätte
Mit kleinen Speisen werden die Besucher der Pfarr- und
Wallfahrtskirche im ehemaligen Pfarrhof verpflegt. Für
Tagungen und kleinere Festlichkeiten stehen historische
Räume zur Verfügung. Während der Wallfahrtszeiten ist
die Gastsstätte täglich von 10 bis 17 Uhr geöffnet. Für Reservierungen
rufen Sie bitte +43 (0)3612-7667 oder +43
(0)3613-3354.
Schloss
Röthelstein
wird wahres Schmuckstück
Umbau „Bildungshaus Schloss
Röthelstein – Nationalpark Gesäuse“
vor Abschluss
Der Umbau des Schlosses Röthelstein geht in die
Zielgerade und bald wird das Haus in neuem Glanz
erstrahlen. Die Jugend & Familiengästehäuser setzen
dabei auf eine klare Ausrichtung als nationaler und
internationaler Ort für Seminare, Fortbildung und
Veranstaltungen in Zusammenarbeit mit dem Nationalpark
und dem Stift Admont sowie Partnern in der
Region. 70 Komfortbetten mit moderner Ausstattung
wird das Haus haben. Alle Zimmer sind natürlich mit
Bad und WC ausgestattet, zum Großteil Ein- oder Zwei-
Bett-Zimmer mit Admonter Naturböden, durchwegs
auch mit TV- und Internetanschluss. Das Haus wird
auch über eine Sauna verfügen und behindertengerecht
ausgestattet sein und einen atemberaubenden
Blick über das Land erlauben.Daneben laden auch
der gemütliche Innenhof, ein Café und Österreichs
größte, original erhaltene Rauchkuchl ein. Sei es zum
Feiern, für eine Pause nach einer Wanderung zum
Schloss oder einfach zwischendurch – was schon
seit hunderten von Jahren bekannt ist, kann nun
jedermann erfahren. „Das historische Ambiente
mit den restaurierten Teilen wie dem Rittersaal mit
einzigartigen Fresken bietet einen optimalen Ort für
Veranstaltung wie Konzerte für bis zu 360 Personen“,
freut sich auch Gerhard Wendl, Geschäftsführer der
Jugend & Familiengästehäuser. Und in der Tat schätzen
Musikliebhaber diesen einzigartien Rahmen schon
seit langem. Das neu renovierte Schloss Röthelstein
wird einen kräftigen Impuls für den Tourismus in
der Region bringen. Es soll ein Treffpunkt für Gäste
aus aller Welt sein, aber auch für die Admonter und
alle Menschen aus der Region.
Natur & Kultur-Pur
Erlebnis-Sonderzug
Auch dieses Jahr ist das Benediktinerstift Admont wieder
Ziel von ÖBB Sonderzügen: am 30. Juli und 24. August startet
in Liezen bereits früh am Morgen ein Zug, gezogen von
einer historischen Elektrolokomotive aus dem Jahre 1924,
in Richtung Nationalpark Gesäuse. Während sich Kinder
im Kinderspielwagon vergnügen, entspannen sich andere
in den Sitzwagen erster Klasse; vorbei zieht die einzigartige
Landschaft des Ennstals. Erster Höhepunkt ist die Durchfahrt
des wildromantischen Nationalpark Gesäuse, wo fachkundige
Erklärungen der Rangers einen Einblick in den einzigen
Nationalpark der Steiermark geben. In Hieflau, während der
Zug wendet, wird das Mittagessen am Sitzplatz serviert. Auf
der Rückfahrt nach Liezen steht ein längerer Aufenthalt in
Admont auf dem Programm; „Bibliothek & Museum“, Kirche
aber auch die Gärten – hier besonders der Kräutergarten
– des Stiftes laden ein, entdeckt zu werden.
Reich an neuen Eindrücken kehrt man dann am frühen
Abend zurück zum Ausgangspunkt der Reise, nach Liezen.
Detaillierte Informationen erhalten Sie an allen größeren
Bahnhöfen Österreichs, im Internet unter:
www.erlebniszug.at und unter der Telefonnummer 051717.
Stiftskeller Admont
Als kulinarischen Abschluss empfehlen wir Ihnen einen Besuch
im traditionsreichen Stiftskeller Admont. Das 400 Personen Platz
bietende Restaurant wird kulinarischen Ansprüchen gerecht.
Sehenswert ist die zeitgenössische architektonische Gestaltung
in reizvollem Kontrast zur historischen Bausubstanz des übrigen
Stiftskomplexes. Etwas ganz Besonderes bietet die Atmosphäre
auf einer der beiden Terrassen mit Ausblick auf die Szenerie
des Stiftes und die umliegende Gebirgslandschaft.
Anmeldungen und Auskünfte:
Stiftskeller Admont, 8911 Admont 1,
Tel.: +43 (0)3613-3354
„3 aus 6“
– die TOP5plus Karte
6 der bekanntesten und traditionsreichsten Ausflugsziele
der Steiermark warten 2006 mit einem speziellen
Angebot, um ihren Gästen einen besonderen Anreiz für
einen Besuch zu bieten: die TOP5plus Karte!
Diese Bonuskarte lädt Einheimische und Urlauber ein, die
Angebotsvielfalt der TOP5plus Ausflugsziele der Steiermark
kennen zu lernen und zu entdecken. Ein wichtiger
Vorteil darf natürlich nicht unerwähnt bleiben, nämlich
der des vergünstigten Eintritts bei allen teilnehmenden
Partnern. Der Karte liegt die Formel „3 aus 6“ zu Grunde,
d.h. einmal gekauft können im Laufe der Saison 2006 3
der 6 Ausflugsziele besichtigt werden. So würde sich bei
einem Aufenthalt in der Obersteiermark z.B. der Besuch
des Dachsteingletschers, des Benediktinerstiftes Admont
und des Steirischen Erzbergs anbieten, in der Untersteiermark
des Freilichtmuseums Stübing, des Tier- und Naturparks
Schloss Herberstein und des Lipizzanergestütes
Piber. Aber selbstverständlich, wie bereits erwähnt, entscheidet
der Gast selbst, welche 3 der 6 Ausflugsziele er
besucht und – ganz wichtig – in welchem Zeitraum der
Saison 2006.
Ab April wird die TOP5plus Karte für Kinder und Erwachsene
an den Kassen der teilnehmenden Partner und im
Informationsbüro der Graz Tourismus in der Grazer Herrengasse
angeboten. Details der Karte und weitere Vertriebspartner
sind auch im Internet unter:
www.top5plus.at abrufbar bzw. liegen in den TOP5plus
Ausflugszielen auf.
Die TOP5plus Ausflugsziele:
Dachstein Skywalk
www.dachsteingletscher.at
Benediktinerstift Admont
www.stiftadmont.at
Abenteuer Erzberg
www.abenteuer-erzberg.at
Tier- und Naturpark Schloss Herberstein
www.herberstein.co.at
Graz Tourismus
www.graztourismus.at
Freilichtmuseum Stübing
www.stuebing.at
Bundesgestüt Piber
www.piber.com
Top5plus Karte – www.top5plus.at
Erwachsene € 27,50
Kinder/Schüler € 15,00
Stiftsweine
Dveri-Pax Intrantibus d.o.o.
Stiftische Spitzenweine aus Slowenien
Die Jahrhunderte alte Weinbautradition der Admonter Benediktiner im Gebiet
des heutigen Sloweniens wird derzeit wieder belebt und zu neuem Glanz geführt.
In den Gebieten um Maribor, Ljutomer-Ormoz und Radgona-Kapela entstehen Weine
von höchster Qualität und Natürlichkeit.
Seit alters her hatte das Stift Admont Grundbesitz im
Nordosten Sloweniens. In den Wirren des Zweiten Weltkrieges
gingen diese Besitzungen jedoch verloren. Erst im Zuge der
Denationalisierung nach der Unabhängigkeit Sloweniens
wurden Teile dieser ehemaligen Besitzungen wieder an die
neu gegründete Gesellschaft Dveri-Pax Intrantibus d.o.o.,
die im Eigentum des Stiftes Admont sowie des Priorates
Maribor steht, rückerstattet.
International anerkanntes
und führendes Weingut
Unter Nutzung der topografischen Besonderheiten dieser
Weingärten von Weltruf und mit beträchtlichem Investitionsaufwand
wird seither an der Etablierung eines international
anerkannten und führenden Weinbauunternehmens
Sloweniens gearbeitet. Teil des Projektes ist die Revitalisierung
des in Jarenina bei Maribor gelegenen ehemaligen
Weinbauschlosses „Jareninski dvor“ (Jaringhof) zu einem
weinbautouristischen Zentrum für die ganze Region. Ähnlich
dem erfolgreichen Vorbild im benachbarten Österreich,
sollen auch Synergien zwischen Weinbau und Tourismus
genutzt werden.
Die Weine der Marke „DVERI-PAX“ präsentieren sich als
Wein-Gesamterlebnis, das elitäre Qualität, slowenische
Identität sowie regionale Kultur und Tradition im Ambiente
von Schloss Jarenina miteinander vereint. Derzeit werden
jährlich mehr als 50.000 Flaschen Wein produziert, eine
Steigerung der Absatzmengen auf mehrere hunderttausend
Flaschen pro Jahr ist geplant. Das Hauptaugenmerk wird auf
die Produktion von Weißweinen gelegt (Rumeni Muskat,
Sauvignon, Laski Rizling, Renski Rizling, Chardonnay, Sipon,
Sivi Pinot, Traminec). Zur Vervollständigung der Produktpalette
werden aber auch einige Rotweine (Modri Pinot, Modra
Frankinja, Merlot) produziert werden. Dveri-Pax Intrantibus
d.o.o. setzt ausschließlich auf traditionelle Sorten, die in
dieser Region seit Jahrhunderten beheimatet sind.
Weine, die es „zu entdecken“ gilt
Die Weine werden in bewährter slowenischer Weinbautradition
hergestellt. Sie sollen keine Kopien anderer bekannter
Weine am Weltmarkt sein, sondern ganz bewusst
die slowenische Herkunft betonen. Weine aus Slowenien
sollen von Weinkennern und Liebhabern aus aller Welt
‚entdeckt’ werden. Der individuelle Geschmack der Region,
Natürlichkeit, Bekömmlichkeit und höchste Qualität sind
Markenzeichen und Erfolgsgaranten, wovon ein internationaler
Kundenkreis und zahlreiche Prämierungen und
Auszeichnungen für DVERI-PAX zeugen.
Neben dem Museumsshop wird es künftig auch im Blumenhaus
des Stiftes Admont die Möglichkeit zum „wEINKAUF“
geben. Weitere Informationen erhalten Sie unter:
DVERI-PAX INTRANTIBUS D.O.O.
Policki vrh 1
2221 Jarenina (Slovenija)
T: +386/2 64 40 08 2
F: +386/2 64 40 08 3
E-Mail: office@dveri-pax.com
www.dveri-pax.com
Ansprechpartner: Erich Krutzler
T: +386/51 32 10 36
www.dveri-pax.com
20 Museumszeitung 06 Museumszeitung 06 21

Museumswerkstatt
Die „Museumswerkstatt“ soll Kindern
von 6 bis 14 Jahren die Bibliothek und
das Museum des Benediktinerstiftes
Admont erlebbar machen. Dabei wird
Wissenswertes und Interessantes zu
Themen vermittelt, die mit dem klösterlichen
Leben und dem Stift in Verbindung
stehen.
In den Sommermonaten Juli und August öffnet die Admonter
Museumswerkstatt wieder wöchentlich ihre Pforten
für alle kleinen Besucher. Jeden Samstag Vormittag
(10.00 Uhr, € 8,–) haben interessierte Kinder die einmalige
Gelegenheit, Spannendes im Kloster zu entdecken und
kennen zu lernen. Es gibt viele verborgene Winkel rund
um das Kloster und die Kirche, die gemeinsam erforscht
werden wollen!
Programm 2006:
1. Juli 2006:
„Paradiesvogel und Co.“ Ein Besuch im Naturhistorischen
Museum, anschließend wird ein Mosaik gestaltet
8. Juli 2006: „Ein Engel für dich“
Wir suchen verschiedene Engelsdarstellungen
und basteln unseren persönlichen Schutzengel
15. Juli 2006: „Heilkraut oder Unkraut?“
Besuch im Kräutergarten, danach Herstellung einer
Lippenpomade
22. Juli 2006:
„Eins – zwei –drei – fertig ist die Falterei“
Ein tierisches Paradies aus Papier
29. Juli 2006: „Auf den Spuren der hl.Hemma“
Spurensuche im Stift, dann wird ein Glasbild gemalt
5. August 2006:„Festgemauert in der Erden….“
Wir besteigen den Glockenturm, und basteln
ein einfaches Windspiel
12. August 2006: „Pflanzenparadiese“
Ein Besuch im Kunsthist. Museum, danach
ein Aquarellbild gestalten
19. August 2006:
„Der hl. Benedikt und seine Mönche“
Geschichtliches und Geschichten dazu, dann
wird ein einfacher Rosenkranz gebastelt
26. August 2006: „Schwarz auf Weiß“
Schattenporträts selbst gestalten
Klostermarkttage
im Stift Admont
14. & 15. August 2006
Am 14. und 15. August 2006 lädt das Benediktinerstift
Admont zusammen mit dem Nationalpark
Gesäuse Klöster aus Österreich und den Nachbarländern
sowie Nationalparkpartnerbetriebe aus der
Region Gesäuse ein, sich und ihre Produkte im Stift
zu präsentieren.
Auftakt ist am Montag Abend: ab 16 Uhr heißt es
„Abendstimmung im Stift“. Bis 21 Uhr laden die
Stände zu einem Bummel ein, im Festzelt sorgt Live-
Musik für Stimmung und für die „Kleinen“ bieten die
Mitarbeiter des Museums und des Nationalparks ein
abwechslungsreiches Programm.
Der Dienstag, Feiertag Maria Himmelfahrt, beginnt
um 10 Uhr mit der heiligen Messe in der Stiftskirche.
Danach öffnet der Markt wieder seine Pforten:
auf Jung und Alt wartet das vielfältige Angebot der
Klöster und Nationalparkpartnerbetriebe, ein Frühschoppen
im Festzelt, ein Kinderprogramm und vieles
mehr.
Detaillierte Informationen erhalten Sie ab Juni im Internet
und in der „Kultur- & Tourismusabteilung“ des
Stiftes.
P.S.: „Bibliothek & Museum“ sind an diesem Montag
bis 21 Uhr geöffnet!
Advent
im Stift Admont vom
15. – 17. Dezember 2006
Mittlerweile hat er schon Tradition,
der romantische Adventmarkt.
Seit 1999 findet er am 3. Adventwochenende
im malerischen
Ambiente vor der Stiftskirche der
Benediktiner statt.
Wir laden Sie ein, bei einem Bummel durch den Adventmarkt
die vorweihnachtliche Hektik zu vergessen
und dem Alltag zu entfliehen.
Es erwarten Sie:
Handwerkskunst und Kunsthandwerk;
Kulinarische Spezialitäten der Region;
Schönster Kinder Adventmarkt;
Pferdeschlittenfahrten;
Kulturreiches Ambiente des Benediktinerstiftes Admont;
Stimmungsvolle Musikdarbietungen;
Großer Christbaummarkt;
Adventgeschichten erleben;
Christkindlwerkstatt
Adventmarktzeiten
Nur am 3. Adventwochenende
Freitag, Samstag und Sonntag
jeweils von 14.00 bis 19.00 Uhr
Parkmöglichkeiten für PKW und Busse
3 Gehminuten zum Bahnhof Admont
Wir laden Sie sehr herzlich ein!
Unser Adventmarktmotto „ klein und fein-besinnlich
und überschaubar statt kommerziell und laut“
Informationen
Tourismusregion Nationalpark Gesäuse
03613/ 21160 10
info@xeis.at , www.xeis.at
Stift Admont 03613/ 2312-601
kultur@stiftadmont.at
www.stiftadmont.at
Sommer- und Winterprogramm
Das Jahresprogramm des Nationalparks Gesäuse bietet
seinen Teilnehmern eine Vielfalt von Veranstaltungen auf
höchstem Niveau. Exkursionen, wie etwa Orchideen- und
Vogelstimmen-Wanderungen, Veranstaltungen mit natur- und
kulturgeschichtlichen Schwerpunkten oder Kräuter- und
Pilzseminare bereichern das diesjährige Sommerprogramm.
Hinzu gesellen sich geologische Führungen und zahlreiche
Abendveranstaltungen, wie z.B. Nachtwanderungen, Kino
oder Dia-Vorträge im Weidendom. Eindrucksvolle Wildtier-
Beobachtungen und nächtliche Pirschgänge mit erfahrenen
Berufsjägern der Steiermärkischen Landesforste stellen auch
heuer wieder die Höhepunkte des Jahres dar.
Aber auch der Winter hält für Besucher des Nationalparks
Gesäuse so manche Überraschung bereit! Die prachtvolle
Landschaft bietet dabei den Rahmen für zahlreiche Veranstaltungen,
die von interessanten Vorträgen und Präsentationen
in den jeweiligen Nationalpark-Gemeinden bis hin
zu einzelnen Spezialprogrammen reicht. Neben geführten
Schneeschuhtouren durch die verschneiten Winterwälder
und Schneekundeseminaren ergänzen Vogelbeobachtungen
und Fotowanderungen das überaus abwechslungsreiche
Winterprogramm des Nationalparks Gesäuse.
Forschungswerkstatt im Weidendom:
Öffnungszeiten:
6. Mai bis 25. Juni 2006:
Wochenend- und Feiertagsbetrieb, 13.00 Uhr –18.00 Uhr
1. Juli bis 1. Oktober 2006:
Mittwoch bis Sonntag: 13.00 Uhr – 18.00 Uhr
Geologie-Ausstellung
im Nationalpark Pavillon Gstatterboden
Öffnungszeiten:
Mai – Oktober: täglich 10.00 Uhr – 18.00 Uhr
Informationen und Gruppenanmeldungen:
Nationalpark Gesäuse Infobüro | 8911 Admont, Hauptstraße
35 | Tel.: 03613/21160-20 | Fax: 03613/21160-40 | E-mail:
info@nationalpark.co.at | www.nationalpark.co.at
Zeit für Natur
Nationalpark Gesäuse
Die einzigartige Naturlandschaft des Nationalparks Gesäuse kann man das ganze Jahr über „mit allen Sinnen“ erleben und kennen
lernen. Was man braucht, ist nur ein bisschen Zeit und wir garantieren ein unvergessliches Naturerlebnis.
Nationalpark Gesäuse
Nationalpark-Ecke im Museumsshop
Einige Artikel aus dem Sortiment des Nationalpark-Shops
sind ab heuer in einer eigenen Nationalpark-Ecke im Museumsshop
des Stiftes Admont erhältlich!
„Drei Farben Natur“
Neuer Bildband über den Nationalpark Gesäuse
Wasser, Wald und Fels prägen das wilde und in vielerlei
Hinsicht auch heute noch unbezwingbare Gesäuse. Die
drei Streifen im Logo unseres Nationalparks – blau, grün
und grau – führen im Buch durch diese vielgestaltigen und
abwechslungsreichen Lebensräume. Im Wandel der Jahreszeiten
durchwandert der Betrachter mit den stimmungsvollen
Bildern von Toni Kerschbaumer und Herfried Marek diese
beeindruckende Gebirgswelt. Neben interessanten Informationen
zu Landschaft, charakteristischen Pflanzen und
Tieren sowie den Zielsetzungen und aktuellen Projekten
des Nationalparks – die Texte wurden von Mitarbeitern der
Nationalpark Gesäuse GmbH verfasst – beeindruckt der
Band durch seine faszinierenden Farben– und Lichtspiele
sowie seine Blicke ins Detail.
Nationalpark Gesäuse
„Wildes Wasser, Blanker Fels“
DVD zum Universumfilm
Die vielfach preisgekrönten Universum-Filmer Michael und
Rita Schlamberger haben mit modernster Filmtechnik ein
Jahr lang Fauna und Flora des Gesäuses beobachtet und
erzählen in atemberaubenden Bildern die außergewöhnliche
Geschichte einer Landschaft bis zur Nationalpark-Werdung.
Die Dokumentation stöbert mit dem Historiker Hasitschka
in alten Schriften, klettert auf den Spuren der Mönche auf
die höchsten Gipfel, überfliegt das Gebirge, durchmisst die
Schluchten und erzählt eine Naturgeschichte im doppelten
Sinne: Zum einen die Saga des Gesäuses im Laufe der
Jahrhunderte und zum anderen eine Geschichte über das
abenteuerliche Leben der Tiere und Pflanzen zwischen
Fluss, Steilwänden und Gipfeln. Die DVD enthält eine jeweils
50-minütige Original-Dokumentation in Deutsch und
Englisch, eine Diashow mit Musik, ein Making of sowie
Fact-Sheets mit den wichtigsten Informationen.
Kompass Wanderkarte
Nationalpark Gesäuse
Der Kompass-Verlag hat in enger Kooperation mit der Nationalpark
Gesäuse GmbH eine Wanderkarte erarbeitet,
die den Besucher im Nationalpark Gesäuse begleiten soll.
Das Werk weist neben der detailgenauen Kartographie im
Maßstab 1:25.000 ein gemaltes Panorama auf der Rückseite
der Karte auf. Besonderes Augenmerk verlangt auch das
dazugehörige Begleitheft, durch welches man tiefe Einblicke
in den Naturraum des Gesäuses, das Management des
Nationalparks, Hütten und Gaststätten sowie das reiche
Kulturangebot der Region erhält. Die genaue Beschreibung
von zehn Wanderungen als Wandertipps und Grundinformation
zu den Themen Radfahren und Klettern runden
das Werk ab.
22 Museumszeitung 06 Museumszeitung 06 23

Das Paradies – Schlangen haben keinen Zutritt!
2. April – 5. November 2006
Handschriften und Inkunabeln
Das Paradies – Ein Ideal in Wort und Bild
Kunsthistorisches Museum
Paradiesische Paramente – Paradiesische Kulissen
„Paradiesische Paramente“, sakrale Prachtextilien von
Fr. Benno Haan aus der Zeit von 1656-1720, kommunizieren
mit den „Paradiesischen Kulissen“ des Gegenwarstkünstlers
Johannes Deutsch
Naturhistorisches Museum
P. Gabriels Naturparadies
P. Gabriels aktuelle fotografische Pflanzenparadies treffen auf die
naturwissenschaftlichen Sammlungen aus den Jahren 1866-1910
von P. Gabriel Strobl
Säulenhalle Erdgeschoss
Admonter Paradiese
Eine Rauminstallation mit sakralen Gewändern von Christof
Cremer im Dialog mit themenspezifischer Gegenwartskunst von
Judith Huemer und aus der Sammlung des Stiftes Admont
Ausstellungen außerhalb des Paradiesthemas
Sonderausstellungsraum Erdgeschoss,
ehemalige Winterreitschule
2. April – 5. November 2006
Sammlung Hannes Schwarz –
Hannes Schwarz zum 80. Geburtstag
Kunsthistorisches Museum, künstlerische Intervention
2. April – 5. November 2006
Norbert Trummer, Ausgestopfte Tiere bewegen sich
Museum für Gegenwartskunst
2. April – 21. Mai 2006
Nix für Ungut
Admont 1938 – 1945. Lebensspuren heute. Portraits.
Erinnerungen. Plätze.
Eine Fotoausstellung von Felicitas Kruse.
1. Juni – 21. August 2006
Art collected & Made for Admont
Präsentation der Sammlung des Stiftes Admont mit
Neuerwerbungen
2. September – 5. November 2006
Emil Siemeister, Schweben der fallen (Spagyrik)
Weitere Termine:
1. Mai 06
Frühlingsfest des Stiftes Admont
14. Mai 06
Muttertagsaktion
Freier Eintritt und ein Geschenk für die Mütter
Juni – September 06: jeder 1. Samstag im Monat
Familienaktionstag
Ermäßigter Eintritt für Familien
Juli/August 06, jeden Samstag um 10.00 Uhr
Museumswerkstatt
für Kinder zwischen 6 und 14 Jahre
6. – 18. August 2006
Internationale Sommerakademie
12. & 13. August 2006
Musikfest „Sound of Admont“
14. & 15. August 06
Klostermarkttage im Stift Admont
in Zusammenarbeit mit
dem Nationalpark Gesäuse
26. Oktober 06
Saisonabschlußfest des Stiftes Admont
zusammen mit dem „Tag der Nationalparke“
im Nationalpark Gesäuse
15. – 17. Dezember 2006
Adventmarkt im Stift Admont
Die Bibliothek lädt zu einem Besuch ein.
Termine | Preise | Infos
Wir laden Sie herzlich zur Teilnahme an
unseren Gottesdiensten, am Chorgebet
und am Rosenkranz ein:
Gottesdienstund
Gebetszeiten
Sonntag Vorabend
18.00 Uhr hl. Messe in der Benediktuskapelle (Oktober bis
Mai) bzw. in der alten Pfarrkirche (Juni bis September)
Sonn- und Feiertag
(in der Stifts- und Pfarrkirche)
8.30 Uhr und 10.00 Uhr hl. Messe
17.30 Uhr Choralvesper
(17.15 Uhr von Weihnachten bis Anfang Februar)
18.00 Uhr Krippenmesse
(von Weihnachten bis Anfang Februar)
Wochentags
(in der Benediktuskapelle)
7.00 Uhr jeden Tag Konventmesse
Mittwoch, 18.00 Uhr Abendmesse
Freitag, 9.00 Uhr Hausfrauengottesdienst
17.00 Uhr Rosenkranzgebet
(Montag bis Freitag)
Täglich
12.15 Uhr Mittagshore (in der Stiftskirche
vom 1. Mai bis 30. September)
Eintrittspreise
Erwachsene € 9,00
Senioren € 8,00
Kinder von 6 bis einschl. 15 Jahre,
Personen mit Schüler-, Studenten- oder
Behindertenausweis, Präsenz- und
Zivildiener € 5,00
Kinder bis 5 Jahre frei
Familienkarte (2 Erwachsene & 2 Kinder) € 21,00
Last Minute (30 min vor Schließung) € 3,50
Jahreskarte (nicht übertragbar) € 15,00
Gruppen
(ab 15 Personen, inkl. Führung)
Erwachsene & Senioren € 7,00
Kinder von 6 bis einschl. 15 Jahre,
Personen mit Schüler-, Studenten- oder
Behindertenausweis, Präsenz- und
Zivildiener € 4,00
Benediktinerstift
ADMONT
Bibliothek & Museum
A-8911 Admont | Admont 1
Tel: +43/(0)3613/2312-601
Fax: +43/(0)3613/2312-610
E-Mail: kultur@stiftadmont.at
www.stiftadmont.at
Öffnungszeiten
2. April – 6. November 2006,
täglich von 10.00 bis 17.00 Uhr,
außerhalb der Saison auf Anfrage