zwischen glauser und poe

zwischen
glauser
und
poe
«Alles still» heisst Beat Portmanns zweiter Roman, in dem er
der Luzerner Seele auf den Grund geht. Wir trafen den Autor
im «Sopranos» zum Gespräch.
Von Pablo Haller, Bild Bujar Berisha (zvg)
Sein erstling «Durst» liess hoffen. ein
relevanter Krimi, der praktisch vor
der haustür spielte. politisch, den horizont
erweiternd und so geschrieben,
dass man ihn in einem happen verschlang.
Danach war es drei jahre ruhig
um den emmenbrückner beat
portmann. bis jetzt, da sein neuster
roman «alles still» erscheint, der in
luzern spielt. Salesia pfyffer, eine junge
Frau aus dem alten patriziergeschlecht,
will erfahren, wer ihr vater
ist. Sie beauftragt mit der Suche einen
Schriftsteller, der sich als privatdetektiv
ausgibt, um an Storys zu kommen.
ihr jüngstes Werk ist je nach lesart ein
Krimi mit liebesgeschichte oder eine liebesgeschichte
mit Krimi-anstrich. der ich-
Erzähler wird von seinem Verleger forciert,
einen Krimi zu schreiben, hätte aber eigentlich
andere literarische Vorstellungen.
der Protagonist und ich-Erzähler sieht sich
ja in der tradition der romantiker. als er
seinem Verleger sein neustes Werk vorlegt,
findet dieser zwar den «Versuch, die Prinzipien
romantischer literatur auf den Kontext
des ausgehenden 20. Jahrhunderts anzuwenden»,
«eigentlich sehr interessant»,
möchte aber trotzdem lieber noch einen
Krimi, weil er findet, der autor habe
«wirklich talent dazu». auch in der realität
kam die idee, nach «durst» einen weiteren
Krimi zu schreiben, von meinem
Verleger. Jedoch hoffe ich, er würde mir
gegenüber bei anderen literaturgattungen
nicht so reagieren (lacht). aber mit den
Krimielementen habe ich mich schon am
schwersten getan. ich fühle mich auch
20
nicht als Krimi-Experte, dafür lese ich zu
wenige Krimis. ich versuche einfach spannungsbögen
zu bauen, rätsel einzuflechten
– ich finde schon, dass ein buch eine
gewisse spannung haben sollte.
Was lesen sie? Von was lassen sie sich inspirieren?
grossartig finde ich Michael chabon, besonders
«Wonderboys», aber auch orhan
Pamuks «das Museum der unschuld»,
oder alex capus, in dessen olten ich eine
gewisse seelenverwandtschaft mit meinem
Emmenbrücke entdeckte. und natürlich
die romantische literatur, was ja auch
in «alles still» einfloss. ich las vermehrt
wieder E.t.a. hoffmann und Edgar allen
Poe (von dem auch das Eingangszitat ins
buch ist, anm. d. red). die Figur von salesia
Pfyffer ist beispielsweise an Poes ligeia
angelehnt, der Jesuit, der im Verlauf des
romans auftaucht, trägt fast den gleichen
namen wie ein Jesuit aus einer Erzählung

hoffmanns. auch der Maler, der aufgrund
der liebeserfüllung im leben als Künstler
impotent wird, ist ein Motiv aus dieser Erzählung.
«alles still» handelt vom luzerner Patriziertum,
vom Katholizismus, vom totentanz.
all das sind relikte aus einer anderen
Epoche.
ich hab versucht, den geist dieser stadt zu
erfassen. Was hat sie geprägt? Was prägt sie
noch heute? ich wollte ein bewusstsein
entwickeln, das weitergeht als unser eigenes
leben. ich glaube, dass diese Elemente
alle noch da sind und die stadt auch in zukunft
prägen werden.
die totentänze halte ich für eine wahnsinnige
kulturelle Errungenschaft. den Menschen
so den Wert des lebens aufzuzeigen,
indem man ihnen ihre Endlichkeit vor augen
hält. auch waren diese gemälde – vermehrt
noch in der protestantischen tradition
– die einzige Möglichkeit, die damalige
obrigkeit kritisch bis satirisch abzubilden.
auch das geschlecht der Pfyffer und die
Jesuiten waren teil dieser obrigkeit.
der berühmteste der dynastie war ludwig
Pfyffer, der auch «der schweizerkönig» genannt
wurde. Er agierte im söldnerwesen
und war am schluss so reich, dass es hiess,
selbst der französische König sei bei ihm
verschuldet. auch war er ein grosser Förderer
der gegenreformation, holte die Jesuiten
nach luzern, die ein für die damalige
zeit hochmodernes schulsystem errichteten
und allgemein luzern zu einer
bedeutenden drehscheibe der gegenreformation
machten. die Jesuiten legten ja das
christentum bekanntlich sehr humanistisch
aus. bei der beichte beispielsweise
musste nicht nur das Vergehen, sondern
auch die beweggründe, die dazu geführt
haben, dargelegt werden. Je nachdem war
eine sünde weniger sündhaft. diese betonung
der freien selbstbestimmung steht
im gegensatz zu den Protestanten, wo per
se nicht gesündigt wird, oder den augustinern
und den dominikanern mit ihrer rigiden
Erbsündenlehre.
sie streuen beim ich-Erzähler immer wieder
Elemente ein, die auf den autor verweisen.
Er hat vor einiger zeit einen roman
herausgegeben namens «durst», er
beat portMann
bezieht sich auf rezensionen und leserrückmeldungen,
er erlebt einen slam, bei
dem ihm sehr unwohl ist. Es scheint fast,
als sollte sich der leser gedanken machen,
ob schriftsteller und ich-Erzähler deckungsgleich
sind.
Ja wer sagt, dass sie es nicht sind (lacht)!?
dieses doppelgängermotiv ist ja auch ein
romantisches Element. bei «alles still»
hab ich das lustvoller zelebriert, mehr damit
gespielt als noch in «durst». und ich
finde halt einfach, dass die ich-Perspektive
die aufrichtigste ist. dieses Übergeordnete,
wo du wirklich zu allen Figuren die
gleiche Empathie entwickeln solltest, nehme
ich nur extrem wenigen schriftstellern
ab, wie etwa thomas Mann oder ivo andric.
Es ist auch etwas Widernatürliches.
niemand hat so eine sicht. ausser vielleicht
gott.
auch der schreibprozess wird immer wieder
zum thema.
ich mag das beim lesen, wenn ich sehe,
dass es kein zufall ist, dass dieser text jetzt
vor mir liegt – wenn das buch quasi zu einem
teil der geschichte wird. deshalb
wollte ich bei «alles still» dem leser die
fiktive Entstehungsgeschichte nicht vorenthalten.
Was ist momentan literarisch bei ihnen
am Entstehen?
Es wird noch einen dritten «Krimi-roman»
geben, an dem ich jetzt arbeite, der
sich aber eher wieder in richtung von
«durst» bewegt, bedeutend politischer ist
und im weitesten sinn vom europäischen
Verhältnis zum islam handelt mit sicht auf
dessen jahrhundertelange Präsenz in Europa
und die fruchtbare zusammenarbeit,
wie beispielsweise in andalusien oder sizilien.
aber auch Emmenbrücke, wo eine
bosnische Moschee steht, wird wieder eine
wichtige rolle spielen.
Beat Portmann, Jahrgang 1976, wuchs in
Luzern und Emmenbrücke auf. 2008 erschien
sein Romandebüt «Durst», das mittlerweile ins
Albanische übersetzt wurde. Heute lebt Portmann
als freier Autor und Singer/Songwriter in
Emmenbrücke.
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Beat Portmann: Alles still. Roman.
Limmat Verlag, Zürich 2011. 235 Seiten. Ca. Fr. 34.–
Buchtaufe: DO 20. Oktober, 19.30 Uhr,
Hotel Wilden Mann Luzern
REiGEN DER LEBENDEN
ph. salesia Pfyffer, eine junge Frau aus einem
alteingesessenen luzerner Patriziergeschlecht,
will herausfinden, wer ihr Vater ist. dafür beauftragt
sie einen Privatdetektiv, der eigentlich
schriftsteller ist. als der Pfyffer in der Einsiedler
Familienferienresidenz zum ersten Mal aufsucht,
hat sich ihre Mutter eben das leben genommen.
die spurensuche, auf die sich die auratische
junge Frau und der – sehr menschlich gezeichnete
– «Privatdetektiv» begeben, wird immer
mehr zu einer suche nach den eigenen Wurzeln.
sie dringen ein in die Psyche einer stadt, die ihren
bedeutungsverlust bis heute bloss schwer
verkraftet.
Es entspinnt sich eine virtuose geschichte, in
der der autor ein hervorragendes gespür für die
Figuren beweist. Einige von ihnen sind dem leser
bereits aus Portmanns Erstling «durst», der
im buch immer wieder ein thema ist, vertraut.
zuweilen wünscht man sich, Portmann hätte
dieselbe hingabe an die sprache wie an seine
charaktere, aber über alles gesehen fällt das
nicht ins gewicht. «alles still» ist ein lesevergnügen,
spannungsgeladen, aber mit niveau
und geschichtsbewusstsein. inhalte, die Werken
dieses genres nur allzu oft abgehen.
Ein fein komponiertes Werk, das sich betont
leger gibt und gerade deshalb den graben zwischen
Vergangenheit und gegenwart anstrengungslos
überschreitet. Mit dem erfreulich eigenen
Erzählduktus des autors, so glasklar, dass
man durchaus glauben mag, diese geschichte
habe sich so zugetragen, wie sie auf die seiten
gedruckt steht. Was auch der detailverliebtheit
geschuldet ist, die den inneren Film evoziert.
der roman besticht gleichermassen durch lokalkolorit,
der in keiner zeile verklärend wirkt,
wie durch die spannung zwischen salesia Pfyffer
und dem ich-Erzähler, die sich still durch die
ganze geschichte anstaut. und nicht zuletzt
durch eine Endwendung, die gleichermassen
unerwartet wie aufwühlend ist.