Lernpaket Allen Jones - Völklinger Hütte

Weltkulturerbe Völklinger Hütte
Europäisches Zentrum für Kunst und Industriekultur
Generaldirektor Prof. Dr. Meinrad Maria Grewenig
Wie in seinen Gemälden soll dem Betrachter auch bei diesen Objekten suggeriert werden, die
geschmeidigen Formen, die makellosen Oberflächen und die perfekte Konstruktion seien
nicht das Ergebnis mühevoller Arbeit.
Dennoch legt der Künstler Wert darauf, auch in diesen Arbeiten etwas von ihrem
Entstehungsprozess zu vermitteln. Besonders augenfällig ist dies bei den ganz kleinen
Plastiken, etwa der Bronzeskulptur Stretching Dancer von 1982 oder der bemalten
Silberplastik Bathers von 1994, die den je nach Größe der Skulptur aus Papier, Karton oder
Aluminium gefertigten Maquetten, die ihnen zugrunde liegen, sehr ähnlich sind. Die einzelnen
Elemente wurden von Hand ausgeschnitten, zusammengesetzt und in die gewünschte
Position gebogen oder gedreht. Das Vergnügen, das man beim Betrachten dieser Skulpturen
empfindet, resultiert zu einem großen Teil daraus, dass sich die Verspieltheit, mit der sie
entworfen und gestaltet wurden, auf den Betrachter überträgt, der sich so mit dem Künstler
identifiziert und der – einfach indem er das Werk mit Interesse und Neugier betrachtet –
selbst zum aktiven Partner dieses schöpferischen Akts wird.
Jones‟ plastische Arbeiten nahmen ab Ende der 1960er-Jahre dieselbe Entwicklung wie seine
Gemälde und druckgrafischen Werke: Die perfekte, realitätsgetreue Wiedergabe, die den
fetischistisch-obsessiven Charakter der Figuren unterstrich, wich einer eher spielerischen,
vereinfachten und abstrakten Darstellung (eine allgemeine Entwicklung, von der der Künstler
jedoch auch hin und wieder abwich, denn spätere plastische Werke, etwa die 2006
entstandene Skulptur Enchanteresse, lassen eine bewusste Rückkehr zu Sprache und
Ausführung der Möbelskulpturen von 1969 erkennen). Was ursprünglich lediglich ein Exkurs
von der Malerei war, hat in den letzten Jahren einen zentralen Platz in Jones‟ Kunst
eingenommen, und das nicht nur in Gestalt von mitunter monumentalen öffentlichen
Auftragsarbeiten, sondern auch in kleinen, geradezu handlichen »jeux d‟esprit«. Obwohl der
Künstler seine eigenen dreidimensionalen Arbeiten stets als plastische Werke eines Malers
bezeichnet hat, hat er sich inzwischen auch mit den Auftragsskulpturen, die er in den
vergangenen beiden Jahrzehnten geschaffen hat, international einen Namen gemacht. Ein
besonders gelungenes Beispiel ist in diesem Zusammenhang der 18 Meter hohe Acrobat, der
den Innenhof des Londoner Chelsea and Westminster Hospital mit solch großer
Selbstverständlichkeit einnimmt. Die überschäumende Lebensfreude, die sich in der
dynamischen Haltung dieser abstrahierten Figur ausdrückt, und die klaren, farbenfrohen
Formen strahlen eine lebensbejahende Vitalität aus, die in einer Umgebung, die sonst von
Gedanken an Krankheit und Tod infiziert sein könnte, eine erfreulich ansteckende Wirkung
hat.
Die Geschichte der Kunst im öffentlichen Raum der Nachkriegszeit ist überreich an
Beispielen ungeliebter, einer Umgebung willkürlich aufgezwungener Metallskulpturen.
Weltkulturerbe Völklinger Hütte
Europäisches Zentrum für Kunst und Industriekultur
66302 Völklingen/Saar
Redaktion: Peter Backes, Frank Krämer, Jeanette Wagner
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