DER GELDgott - Vorpommersche Landesbühne GmbH

Der Theaterwissenschaftler Prof. Dr. Hans-Jochen Irmer zu Hacks' Umgang
mit alten und neuen Mythen im „Geldgott“:
Die Komödie nach Aristophanes' „Plutos“ entstand 1991, als die rechtselbischen Deutschen
den real existierenden Kapitalismus zu spüren bekamen. Die „gelernten DDR-Bürger“
mussten nun lernen, „was sich rechnet“. Ihre Lehrmeister kamen aus den „alten Bundesländern“
und bestätigten zynisch, was Marx und Engels gelehrt hatten: „Die Bourgeoisie,
wo sie zur Herrschaft gekommen, hat (...) kein anderes Band zwischen Mensch und Mensch
übrig gelassen, als das nackte Interesse, als die gefühllose, bare Zahlung“ (...)
Der notleidende Bauer Chremylos (...) trifft einen blinden, arg ramponierten Bettler, der
sich als Pluto, der Gott des Reichtums, zu erkennen gibt. Zeus hat ihn geblendet, weil er,
statt allen gleichmäßig sich hinzugeben, die arbeitenden Menschen begünstigte (...)
Das Stück für 1991 handelt vom Rückschritt der sozialistischen Länder in die Welt des Kapitals
und von der Privatisierung des Lebens. Die Strukturelemente des klassischen Dramas
stehen dem Dichter jetzt nicht mehr zu Gebote. Der Chor, die Lyrik, der dramatische Vers
weichen einer lakonischen, scharf pointierten Prosa. Der Held und sein Widerpart danken
ab, die neuen Rollen erfordern den Episodenschauspieler (...)
Chremylos spricht von der Bühne herab einen getürkten Zuschauer namens Kohr an. Der
Herr ist der einzige Theaterbesucher an diesem Abend, und seine Anwesenheit verdankt
sich nur dem Umstand, dass er wegen einer Erkältung den Aufenthalt im Fußballstadion
scheut. Alle anderen sind dort bei irgendeinem FC. Die Vorstellung „Der Geldgott“ muss
trotzdem stattfinden, denn sie ist von der Firma K und U gesponsert, und Herr Kohr besitzt
sämtliche Eintrittskarten: „ich bin vierhundert“. Er ist der auf den Nörgler reduzierte Chor (...)
Der Geldgott ist der Glücksgott des Kapitalismus. „Pluto selber“ begreift das nicht, bis
Chremylos ihm die Augen öffnet: Nicht Zeus, „Geld regiert die Welt“. Der Machtwechsel
muss freilich demokratisch legitimiert werden. Fifine richtet „einige gedunsene Worte“ an
die „Freunde, Arbeiter, Menschen“ und erklärt, Zeus sei zwar im Recht, weil Pluto „den
Reichtum an einige Bevorzugte und Lieblinge verteilt hat, statt an die Befugten und Würdigen“,
habe jedoch die falsche Maßnahme getroffen, „denn von nun an zwar kam das
Geld unter die Leute, aber ohne Schlüssel oder Folgerichtigkeit, und seit auf die Art fast
alle Leute reich sind, kann man sagen, dass fast keiner reich ist“. Der geheilte Geldgott
erfüllt allerdings nicht die Erwartung seines Retters. Er segnet diejenigen, die Geld bereits
haben. Ein Herr Lüsterblick und eine Frau Beutelrock, beide (...) finanzkräftig, können
dem verschuldeten Herrn Chremylos einen Knebelungsvertrag aufnötigen, während Pluto
ihn mit ein paar flotten Sprüchen über die Geldwirtschaft abfertigt und von dannen zieht.
Der II. Akt besteht aus lauter Erkennungen und Schicksalswechseln; Nichtwissen wandelt
sich in Wissen, das alsbald wieder als Nichtwissen sich erweist, jede Situation schlägt um
in das ebenso fatale Gegenteil. Unversehens wird Pluto aufgehalten von zwei Damen mit
schlimmer Botschaft von Zeus. Peter Hacks greift behutsam in die Mythologie ein: Die launische
Fortuna ist die Mutter, Paupertas die Schwester des Geldgottes. Sie hinterlassen
„Fortunas riesiges Füllhorn ...“
DER GELDGOtt
Komödie von Peter Hacks nach Aristophanes
Regie: Jürgen Kern
Bühne & Kostüme: Alexander Martynow
Inspizienz/Regieassistenz/Souffl.: Dietmar Wurzel
Hospitanz: Volker Klages
Chremylos Daniel Tille
Fifine, seine Sklavin Hanna Mauerer
Pluto, der Geldgott Reiko Rölz
Fortuna, die Glücksgöttin, seine Mutter Wiebke Gätjen
Paupertas, die Göttin der Armut, seine Schwester Susanne Kehl
Lüsterblick, ein reicher Alter Torsten Schemmel
Beutelrock, eine reiche Alte Yvonne Klamant
Herr Kohr Rainer Karsitz
Aufführungsrechte: DREI MASKEN VERLAG, München
Maske: Zuzana Vlasáková (Ltg.), Stefanie Gatter; Technischer Leiter: Hans-Jürgen Engel; Requisite: Team; Lichttechnik:
Karsten Berlin (Ltg.); Bühnen- und Lichttechnik: Christopher Flesch, Christian Fuhrer, Rayk Henning,
Reinhard Jürß; Tontechnik: Bernhard Flesch (Ltg.), Ilian Georgiev; Bühnentechnik: Wolfgang Klabuhn, Ray Neumann;
Auszubildende: Sebastian Haff, Maxim-Paul Krüger, Reno Krause, David Behnke; Schlosserei und Werkstattleitung:
André Lenz; Schneiderei: Waltraud Schultz (Ltg.), Ute Erstling, Sybille Kolpacki, Margitta Schurtz,
Auszubildende: Anna-Pauline Kautz; Ausstattungsleitung: Jutta Dieckmann; Malsaal: Cathleen Dieckmann (Ltg.),
Nicole Ihlenfeld; Tischlerei: Frank Schröder, Enrico Uek; Werbung: Petra Kruse, Sven Kuhlow; Satz & Layout: René
Lembke; Titel: Alexander Martynow; Redaktion: Jörg Neumann
Quellen: H.-J. Irmer u.a., "Staats-Kunst. Der Dramatiker Peter Hacks", Aurora Verlag; Material der Peter-Hacks-
Gesellschaft, www.peter-hacks-gesellschaft.de; Die Peter-Hacks-Seite, www.peter-hacks.de; Sibylle Wirsing, "Geld
und Glück wie Hund und Katz", DER TAGESSPIEGEL vom 28. September 1993; Bilder: Wikipedia
VORPOMMERSCHE LANDESBÜHNE ANKLAM
61. Spielzeit, Intendant: Dr. Wolfgang Bordel,
Premiere am 13. Februar 2010 in der "blechbüchse" Zinnowitz
www.vlb-anklam.de
VORPOMMERSCHE LANDESBÜHNE
DER GELDgott
Komödie von Peter Hacks nach Aristophanes
A N K L A M Z I N N O W I T Z B A R T H

Gib ihm das Licht wieder,
Dass er uns finde,
Uns, die Bedürftigen:
Denn Reichtum ist unser wahrestes Ziel
Und tiefgehegteste Absicht.
(Gebet der Fifine in „Der Geldgott“)
DER TAGESSPIEGEL veröffentlichte am 28. September 1993 eine Rezension von Sibylle
Wirsing:
„Eine neue Komödie von Peter Hacks im alten Stil: Der Geldgott nach Aristophanes. Die
Uraufführung am Theater Greifswald fand in Abwesenheit des Autors statt. Seinen Segen
hatte er ihr im Voraus gegeben und eine Beschwörung dazu: Gott bewahre die Welt vor
Stücken, die nur aufs hauptstädtische Staatstheater passen. Er möchte solche nicht geschrieben
haben. Die andere Möglichkeit, dass seine Lustspiele nur noch in Vorpommern laufen,
lässt er offen (...)“
Peter Hacks, geboren 1928 in Breslau, studierte (und
promovierte 1951) in München, ging 1955 nach Berlin,
DDR. Er schrieb Dramen, Essais, Gedichte und Kinderbücher.
Er begründete in den sechziger Jahren die „sozialistische
Klassik" und gilt als einer der bedeutendsten
Dramatiker der DDR, der meistgespielte war er mit
Sicherheit.
Einige seiner Dramen sind deutsche Bestseller; einige
sind europäische Erfolge; das „Gespräch im Hause Stein über den abwesenden Herrn
von Goethe“ ist ein Welterfolg. Mit mehr als 1000 Inszenierungen seiner Stücke an den
Theatern, durch eine Fülle von Fernsehaufzeichnungen, Fernseh- und Hörspielen wurde
Peter Hacks einer der erfolgreichsten deutschsprachigen Dramatiker in der 2. Hälfte des
20. Jahrhunderts.
Zu seinen wichtigsten Bühnenwerken (manchmal auch Bearbeitungen älterer Stücke) gehören:
„Das Volksbuch vom Herzog Ernst“, „Columbus oder Die Weltidee zu Schiffe“, „Der
Müller von Sanssouci“, „Die Sorgen und die Macht“, „Moritz Tassow“, „Der Frieden“, „Die
schöne Helena“, „Margarete in Aix“, „Amphitryon“, „Prexaspes“, „Adam und Eva“, „Die
Vögel“, „Das Jahrmarktsfest zu Plundersweilern“, „Rosie träumt“, „Senecas Tod“, „Die
Binsen“ ...
... und – in der späten Schaffensphase – nach 1989: „Fafner, die Bisammaus“, „Der Geldgott“,
„Der Maler des Königs“, „Die Höflichkeit des Genies“ und „Der Bischof von China“.
Peter Hacks verstarb im August 2003.
Zur antiken Vorlage
„Der Geldgott“ des Peter Hacks geht auf „Plutos“ („Der Reichtum“), die letzte Komödie des
griechischen Dichters Aristophanes, deren Text der Nachwelt erhalten blieb, zurück. Ihre
erste Fassung entstand 408 v. Chr.; uns ist jedoch nur eine bearbeitete, dem Zeitgeschehen
angepasste Version von 388 v. Chr. überliefert. In seinem letzten (unter eigener Regie!)
aufgeführten Werk stehen bei Aristophanes nicht mehr die großen politischen Fragen der
Zeit im Mittelpunkt, sondern individuelle und gesellschaftliche Probleme, wobei es in „Der
Reichtum“ um die Verteilung von Besitz geht.
Der anständige Chremylos (wörtlich übersetzt: „der kleine Räusperer“) muss in Armut leben,
während zahlreiche Verbrecher ein immer größeres Vermögen anhäufen. Er wendet
sich darum an das Orakel von Delphi, um zu erfahren, ob sein Sohn auch vom Weg der
Tugend abkommen soll, um später ein besseres Leben als sein Vater führen zu können. Von
Apollon erhält er den Rat, dem ersten Menschen, der ihm beim Verlassen des Tempels über
den Weg läuft, zu folgen und ihn in seine Herberge einzuladen. Er trifft auf einen alten,
blinden Mann: Plutos, der Gott des Reichtums. Weil dieser blind ist, kann er nicht sehen,
wie ungerecht er seine Gaben verteilt. Um das zu ändern, lässt ihn Chremylos im Tempel
des Asklepios heilen, worauf sich die Besitzverhältnisse wunschgemäß ändern. Penia, die
Göttin der Armut und damit Gegenspielerin, gelingt es nicht, die Bürger mit einem Vortrag
über die moralische Bedeutung der Armut zu überzeugen. Sie wird verjagt, Plutos dagegen
gefeiert und mit einem Altar im Parthenon geehrt.
Aristophanes, geb. zwischen 450 v. Chr. und 444
v. Chr. in Athen; gest. um 380 v. Chr. ebenda, war ein
griechischer Komödiendichter. Er gilt als einer der bedeutendsten
Vertreter der griechischen Komödie, insbesondere
der sogenannten „Alten Komödie“, und des
griechischen Theaters überhaupt. Aristophanes zielte
mit seinem Werk stets auch auf zeitgenössische Personen
und Ereignisse ab, oft durch drastische Darstellungen
und satirische Schärfe. Dabei persiflierte er teilweise Stilmittel
anderer Dichter, z.B. von Euripides, und äußerte
sich kritisch und spöttisch gegenüber Leuten wie Sokrates und den Sophisten.
Seine Werke haben erkennbare Spuren in der Politsatire der europäischen, insbesondere
der englischen Literatur hinterlassen. Goethe, der eine bearbeitete Fassung von „Die
Vögel“ veröffentlichte, nennt Aristophanes im Prolog einen „ungezogenen Liebling der
Grazien“. Heine stellt ihn in „Deutschland. Ein Wintermärchen“ als einen großen Dramatiker
dar, der (wie Heine selbst) wegen seiner kritischen Haltung im Deutschland des 19.
Jahrhunderts sicher verfolgt würde. Picasso illustrierte 1934 Szenen aus „Lysistrata“ für
eine amerikanische Auflage. Peter Hacks löste mit seiner Bearbeitung von „Der Frieden“
(1962) eine Welle von Antike-Bearbeitungen in der DDR aus. Schließlich wurde ein 1960
entdeckter Asteroid dem Lustspieldichter zu Ehren „2934 Aristophanes“ getauft.
Aus „Die Vögel“ stammen die Redewendungen „Wolkenkuckucksheim“ und „Eulen nach
Athen tragen“, Ciceros „Ubi bene, ibi patria“ („Wo es mir gut geht, da ist mein Vaterland“)
hat seinen Ursprung im Werk „Der Reichtum“. Das Adjektiv „aristophanisch“ kennzeichnet
heute eine Äußerung als geistvoll, witzig bzw. beißend spöttisch. Seine Komödien, vor
allem „Lysistrata“, werden auch in heutiger Zeit immer wieder gespielt.
Zur Mythologie
Plutos (griech. für „Reichtum“, „Fülle“) ist in der griechischen Mythologie zunächst die
Personifizierung des Reichtums, später der Gott der aus der Erde kommenden Reichtümer,
also auch der Getreidevorräte, der Erdschätze und der keimenden Pflanzen.
Plutos ist nicht zu verwechseln mit dem Gott der Unterwelt Pluto/Pluton (einem anderen
Namen des Hades), obwohl beide möglicherweise die gleichen Ursprünge haben. In späterer
Zeit werden die beiden Götter allerdings gelegentlich auch gleichgesetzt.
Weil er seine Gaben wahllos verteilte, vermuteten die Griechen, Plutos sei von Zeus geblendet
worden. Plutos wurde insbesondere in Eleusis verehrt. Im Kontext der Mysterien von
Eleusis war Plutos das göttliche Kind, der kindliche Doppelgänger des Pluton.
In der bildenden Kunst wird Plutos oft als Knabe mit einem Füllhorn dargestellt. Andere
Darstellungen zeigen Plutos als kleinen Knaben auf dem Arm der Friedensgöttin Eirene,
was den aufkeimenden Wohlstand in Friedenszeiten symbolisiert, oder auf den Armen der
Schicksalsgöttin Tyche.
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Peter Hacks, aus: „Zehn Überlegungen, die kleineren Künste betreffend“ (Auszüge)
1 Niemand wundert sich, dass im Kapitalismus die Kunst verkommt. Merkwürdiger ist
die Unfähigkeit der Bourgeoisie zum Kunstgeschäft. Aber das Wort Kunstgeschäft
besteht eben doch noch zu 50% aus dem Wort Kunst, auf dem zweiten Bein, dem
Geschäft, allein steht die Sache wacklig.
2 Erst vergammeln die Zwecke, dann die Mittel. Wo man die Tempel verfallen lässt,
bröckelt es auch am Boulevard.
4 Ein wichtiger Schritt auf dem Weg zur Rekonstruktion der Kunst ist die Anerkennung
des Gutgemachten. Gediegenes Handwerk hat in dieser Zeit der Verwahrlosung
schon fast die Würde von Klassik.
5 Es gibt große Kunstgattungen und kleine. Die großen – Epos, Drama, Roman – sind
fähig zur Abbildung des Weltganzen. Den kleinen fehlt immer etwas. Der Graphik
die Ausdehnung, dem Gedicht die Länge, dem Ballett die Mitteilungsmöglichkeit für
verwickeltere Sachverhalte, dem Kinderbuch die Lebenserfahrung, dem Dokumentarspiel
die Phantasie, der Operette die Reflexion, dem Fernsehen alles das.
7 Eine kleine Gattung darf einen Gedanken vortragen, ohne den gegenteiligen Gedanken
zu erwägen. Sie darf aktuell sein, ohne die Zeitgeschichte in die Weltgeschichte
einzuordnen. Sie darf heiter sein und vom Ernst der Dinge absehen.
8 So sind die kleinen Werke gemeinhin vergängliche Werke. Paradoxerweise gibt es
klassische unter ihnen, unsterblich Vergängliches.