Frankfurt am Main - KOPS - Universität Konstanz

Reise zwischen den Welten bot, so erinnert der Jahrmarkt spielerisch an die Träume der Kindheit,
die von einer homogenen, wunderbaren Welt handeln.
Entstand der Jahrmarkt selbst in Mitteleuropa aus einer „dionysischen“ Tradition, den
Mysterienspielen des Mittelalters, so hat auch das Kino nicht zufällig seinen Siegeszug auf dem
Jahrmarkt begonnen. Und es hat sich von dessen zweifelhaftem Ansehen nur emanzipieren können,
indem es ihm gelang, alle Elemente des „thrill“ in der Vollkommenheit der Distanz zu bannen, die
keinen Schmutz, keine Vermischung, nichts „Klebriges“ mehr kennt. Das Kino ist Geisterbahn und
Karussell, Zirkus und Kampfspiel, Gauklerbühne und Panoptikum zugleich. Der „kleine Tod“ des
Initiationsritus ist hier zum reinen Wahrnehmungserlebnis geworden. Erst die „Augenlust recht
eigentlich“ 33 ist philobatische Praxis in technischer Vollendung.
Während der Oknophile „nichts schaut, [...] weil er seinen Objekten so nahe als möglich sein, oder,
wenn Gefahr droht, die Augen schließen und den Kopf wegwenden muß“, kann und darf, ja muss
der Philobat schauen, „weil er in der Distanz lebt und es nicht nötig hat, den Blick von einer
nahenden Gefahr abzuwenden“. 34
Was Balint über die Sensationen des Jahrmarktes schreibt, gilt erst recht für das Kino. Hier wird
„eine Wiederholung des Traumas angeboten, wenn auch nur in einem Ausmaß, das für eine große
Zahl Menschen eben noch tragbar ist, seien diese nun aktive Teilnehmer (jene, die sich auf die
Vergnügungsmaschinerien hinaufgetrauen) oder passive Zuschauer“. 35 In dem Maße, wie das Kino
auch jede nur hypothetische Gefährdung des angstlüsternen Teilnehmers ausschließt, vermag es
zugleich die Illusion der Gefahr zu steigern. Prekär wird der philobatische „kleine Tod“ im Kino erst,
wenn der Illusionscharakter, die Distanz zur anderen Wirklichkeit des Films, schlagartig unterbrochen
wird, so wie dies der Fall ist, wenn Misshandlungen von Tieren oder Kindern gezeigt werden -
Wesen also, denen selbst heute noch der filmgeübte Blick zumeist so etwas wie einen Stand der
Unschuld, der Authentizität unterstellt. Die Distanz zur Phantasmagorie und damit die lustvolle
Hingabe an die Illusion ist dann möglicherweise nicht mehr aufrechtzuerhalten, der Zuschauer stürzt
ab. Balázs hat dies selbst mit den Worten beschrieben, „daß es im Film - wie auch in jeder anderen
Kunst - nicht auf die objektive ‘Natur an sich’ ankommt, sondern auf das persönliche Verhältnis des
33 Häfker, Kino und Kunst, S. 42.
34 Balint, Angstlust und Regression, S. 102.
35 Ebd., S. 112.
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