6/2010 - Leporello

18 l Leporello
bühne
Rezension
Fragementarisch
Subjektive Reminiszenzen an die Theatersaison in Schweinfurt
Wonach bemisst sich, im welchem
Maß eine Theaterspielzeit
erfolgreich war? Nach
der Zahl der Besucher? Das ist eine
objektive Größe, die allerdings
überhaupt nichts darüber aussagt,
wie sehr eine Vorstellung wie
viel Personen im Publikum gefallen
hat. Interessant wäre es, am jeweiligen
Abend die Länge und Intensität
des Applauses zu messen
– daraus könnte man tatsächlich
eine unmittelbare Erfolgsstatistik
erstellen. Aber auf die Idee ist
noch niemand gekommen. Gerne
werden auch Intendanten und
Theaterleiter befragt; doch die reden
naturgemäß manches schön
und räumen immer nur „ein paar
kleine Fehlgriffe“ ein. Und auf das
subjektive Erinnern des Kritikers
ist zugebenermaßen auch kein
Verlass. Dermaßen unzuverlässig
also an dieser Stelle ein sehr fragmentarisch
persönlicher Rückblick
auf die zu Ende gehende
Spielzeit des Schweinfurter Theaters,
die in ihrer Fülle und Vielfalt
wahrzunehmen der Kritiker nicht
in der Lage war. Beeindruckend
großartig der musikalische Auftakt
am 2. Oktober mit der Staatsphilharmonie
Rheinland-Pfalz,
die neben der „Pastorale“ von Beethoven
endlich Gustav Mahlers
„Lied von der Erde“ zum ersten
Mal nach Schweinfurt brachte.
Dass tags darauf dann noch die
Bamberger Symphoniker einen
reinen Brahms-Abend boten,
war natürlich sinfonisches Glück
pur! Über die im vorab hochgepriesenen
Bühnenfassung des
Films „Das Leben der Anderen“
sei rasch der Mantel des Schweigens
gebreitet. Musikalisch ein
Top-Abend, weil hier endlich einmal
ein ungewöhnliches, in sich
geschlossenes Nichtrepertoire
geboten wurde, war das Konzert
der „Bamberger“ unter der Leitung
von Ingo Metzmacher mit
nahezu unbekannten Werken von
Busoni, Stephan, Schreker und
Reger, die entstehungsgeschichtlich
spannend aufeinander bezogen
waren. Das vielleicht interessanteste
Sprechstück der Saison
war für mich „Kollaboration“ von
Ronald Harwood, das die letztlich
tragische Arbeitsbeziehung zwischen
dem Komponisten Richard
Strauss und dem Dichter Stefan
Zweig thematisiert. Wunderbar
musiziert war der zweite Mahler-
Abend der Spielzeit, an dem die
Bamberger Symphoniker unter
Jonathan Nott eine überragende
Interpretation der 5. Symphonie
hören ließen. Als Fan der Filme Alfred
Hitchcocks hatte ich mir von
der Bühnenadaption der „39 Stufen“
mit Ingolf Lück etwas mehr
erhofft; es war zwar ein rasanter
Umzieh-Abend mit einigen netten
Momenten, aber die Frage blieb:
Was soll das Ganze? Einfach großartig
dagegen „Hiob“ nach Josef
Roth von den Münchner Kammerspielen;
auch das die Bühnenfassung
eines Romans, in diesem Fall
eine sehr geglückte. Bei rund 80
Vorstellungen eines Bespieltheater
wie Schweinfurt eines ist, kann
ein fragmentarischer Rückblick
den vielfältigen Einzelleistungen
nicht gerecht werden. Daher
bleibt Vieles im Dunkeln und wie
so oft der Vorhang zu und alle Fragen
offen! Lothar Reichel
nachdenkenswerte uraufführung der „brdfragmente“
in den kammerspielen
Was aufgezeigt wird, ist düster, aber es gibt
Hoffnung: Am Ende einer sowohl individuell
als auch kollektiv grausamen Geschichte
werden die Namen jener Juden aufgesagt, die
beim Holocaust ums Leben kamen. An sie zu
erinnern, verheißt, das „Nie wieder!“ zu festigen.
Johanna Kapteins „BRD-Fragmente“, von
Nada Kokotovic inszeniert, sind ein nachdrücklicher
Appell für eine Gedenkkultur gegen das
Vergessen - die auch nach 65 Jahren für die Autorin
nichts von ihrem Sinn eingebüßt hat. Die
toten Opfer zu vergessen, die Ansprüche der
noch lebenden zu ignorieren, heißt für die 1974
geborene Leonhard-Frank-Preisträgerin, abzuerkennen,
was ihnen an nicht wieder gut zu
machendem Leid geschehen ist. Im Gegensatz
zur Kraft der aktiven Erinnerung wirkt lächerlich,
was die erste Nachkriegsgeneration noch
unternahm, um eine bessere Welt zu schaffen.
Nichts hat es gebracht, das revolutionäre
Theoretisieren. Nichts oder doch zu wenig der
Kampf der 68er gegen das, was sich da neuerlich
zusammenzubrauen drohte. Eindrücklich
setzt Nada Kokotovic mit Maria Brendel, Anne
Diemer, Anne Simmering und Anna Sjöström
die penetranten Aberrationen der Deutschen
vom Humanum in den einzelnen Perioden der jüngeren Geschichte durch Wort, Melodie, Bild und Tanz in Szene. Abertausende
Tote bewirkten letztlich kein Umdenken. Die kollektive Grausamkeit setzt sich im Familiären fort. Mit dem Teppichklopfer
drischt die Mutter auf die Tochter ein. Fassungslos steht die Enkelin in Birkenau vor den Ruinen. Inwieweit Gedenken wirklich
hilft? Foto: Gabriela Knoch Karten unter 0931.3908-124
Pat Christ