Download Magazin als PDF - Musikfest Bremen

» DAS BESTE DER MUSIK STEHT
NICHT IN DEN NOTEN«
... sagte der Komponist Gustav Mahler. Musik – so der Schluss der
NORDMETALL-Stiftung – muss man also einfach machen, erleben und
möglichst vielen Menschen öffnen. Denn Kreativität und Kultur sind
wichtig für Innovation und Wandel in unserer Gesellschaft. Deswegen
fangen die Stiftungsprojekte zur Musikförderung bereits bei den
Jüngsten an und hören bei den ganz Großen immer noch nicht auf.
Die NORDMETALL-Stiftung fördert Bildung, Wissenschaft, Forschung,
Kultur und Soziales in Hamburg, Bremen, Schleswig-Holstein, Mecklenburg-Vorpommern
und im nordwestlichen Niedersachsen. Ziel ist
es, Norddeutschland in der Fläche zu stärken. Die Region, in der die
Mitgliedsunternehmen des Stifters, der Arbeitgeberverband NORD-
METALL e.V., beheimatet sind.
In der Partnerschaft mit dem Musikfest Bremen verbinden sich auf
ideale Weise Standort- und Kulturförderung, zwei wichtige Anliegen
der NORDMETALL-Stiftung.
Wir freuen uns auf glanzvolle Höhepunkte beim 21. Musikfest
Bremen und auf die Begegnung mit Ihnen!
www.nordmetall-stiftung.de
BAROCKE
FESTMUSIK
RAPHAËL PICHON
Mit seinen 26 Jahren zählt
Raphaël Pichon zu den jungen
Dirigenten der Alten Musikszene.
Nicht nur als Chor- und Orchesterleiter,
sondern auch als Countertenor
und Violinist hat sich
der Franzose bei internationalen
Festivals einen Namen gemacht.
Er studierte und arbeitete unter anderem bei Ton Koopman,
Jordi Savall und Jean Tubéry.
ENSEMBLE PYGMALION
Alles in einer Hand: Chor und Orchester für Alte Musik – das war
die Gründungsidee des französischen Ensembles Pygmalion. Vor
fünf Jahren startete das Projekt beim European Bach Festival in
Paris und seitdem haben sich die Musiker Stück für Stück das
Repertoire des großen Thomaskantors erschlossen. Vor allem
die Messen und Kantaten Bachs haben es dem Ensemble und
seinem Gründer Raphaël Pichon angetan. In den vergangenen
beiden Jahren hat sich Pygmalion auch auf Programme mit
Werken von Vorgängern und Wegbegleitern Bachs verlegt, zu
denen Johann Kirnberger, Johannes Kuhnau, Dietrich Buxtehude
oder Nikolaus Bruhns zählen. Jüngster Coup sind Auftragskompositionen
im Stil Alter Musik, die das Ensemble vergibt.
2009 realisierte man dies erstmals bei der Konfrontation
der Kantate »Wolkengesang« von Vincent Manac’h mit zwei
Kantaten Johann Sebastian Bachs.
Sie waren Zeitgenossen und ihre Musik teilte – für eine Weile – dasselbe Schicksal:
nämlich vergessen zu werden. Am Ende ihres Lebens waren Johann Sebastian
Bach und Jan Dismas Zelenka die Herolde des untergehenden Barock.
Anders als bei Bach, begann die Wiederentdeckung des böhmischen Komponisten
Zelenka erst sehr viel später. Befördert von der nationalen Bewegung
feierte man sein Werk in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts als Ausdruck
einer genuin tschechischen Kultur – was umso kurioser ist, als Zelenka den
Großteil seines Lebens am kursächsischen Hofe in Dresden verbracht hatte.
Hier hielt man ihn zwar finanziell stets kurz und dankte ihm seine vielfältige
Arbeit kaum, doch Zelenkas Name bleibt sowohl mit seinen weltlichen wie
auch den vielen geistlichen Werken mit der Kultur des Elbflorenz verbunden.
Jan Dismas Zelenka, der als Lucas Ignatius in Launowitz/Böhmen geboren wurde,
hat mit rund 150 Werken ein umfangreiches sakrales Œuvre hinterlassen;
allein deswegen gilt er Musikwissenschaftlern als »katholischer« Bach. Zur
Essenz seines Lebenswerks zählt die »Missa Dei Filii«, eine von ursprünglich
sechs geplanten »Missae Ultimae«, von denen der Komponist vier vollendete. Zelenka
legte sie als Missa Brevis, also Kurzmesse, an, die in ihren beiden Sätzen,
dem Kyrie und dem Gloria, einen strahlenden Beleg seiner Frömmigkeit bieten.
Besonders das Gloria erweist sich als hochvirtuoses Meisterstück, das Chor und
Orchester in der Feier des Gottessohnes zusammenführt.
Zur Ehre Gottes schrieb auch Johann Sebastian Bach rund zehn Jahre vor Jan
Dismas Zelenka 1733 seine einzige Kantate mit lateinischem Text. »Gloria in excelsis
Deo« hat aber auch kompositorisch eine Sonderstellung im Œuvre Bachs.
Die Kantate BWV 191 ist Zeugnis der so ertragreichen Leipziger Zeit, die ihm zwar
wenig Geld, aber dafür Ansehen und – im Gegensatz zu Zelenka – schnell den Titel
eines kursächsischen Hofkomponisten und Kapellmeisters eintrug. Das dreisätzige
Werk enthält soviel musikalische Ideen, dass Bach aus ihr später seine
h-Moll-Messe entwickelte. Schon vor der »Uraufführung« der Kantate am Weihnachtstag
1733 hatte Bach das Material für die Krönungsmusik seines neuen
Dienstherren und Landesfürsten verwendet, nachdem August der Starke im Februar
des Jahres gestorben war. »Gloria in excelsis Deo« ist ein Füllhorn musikalischer
Gedanken, das sich zur Feier weltlicher und himmlischer Herren eignet.
SO 22. AUG I 20 UHR I KAT. E
Johannes a Lasco Bibliothek Emden
BAROCKE FESTMUSIK
ENSEMBLE PYGMALION
EUGÉNIE WARNIER Sopran ISABELLE DRUET Mezzosopran
CARLOS MENA Countertenor JAMES GILCHRIST Tenor
BENOÎT ARNOULD Bassbariton
RAPHAËL PICHON Leitung
J. D. Zelenka: »Missa Dei Filii« C-Dur ZWV 20
J. S. Bach: Kantate »Gloria in excelsis Deo« BWV 191
Stephan Cartier
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