PDF-Download - Ludwigsburger Schlossfestspiele

kultur zum abheben 

programm 

frühling und sommer 2009 

(0 71 41) 93 96 36 | www.schlossfestspiele.de

inhalt 

abonnements 

veranstaltungen 

frühling (7. – 15.3.) 

sommer (5.6. – 2.8.) 

wolfegg (26./27.9.) 

spartenübersicht & 

konzertauswahl für schüler 

informationen, karten & shop 

dank 

sponsoren 

aufsichtsrat & kuratorium 

freundeskreis 

partner 

team 

impressum 

spielorte 

saalpläne 

allgemeine geschäftsbedingungen 

karten & informationen 

shop 

(0 71 41) 93 96 36 | www.schlossfestspiele.de 

5 

11 

11 

21 

109 

115 

127 

128 

129 

131 

134 

138 

141 

142 

143 

146 

153 

155 

158

willkommen 

Sehr geehrte Damen und Herren, 

liebe Freunde der Ludwigsburger Schlossfestspiele, 

die letzten Schlossfestspiele unter meiner künstlerischen Leitung stellen 

ne ben dem vor 250 Jahren verstorbenen Barockmeister Georg Friedrich Händel 

zwei Komponisten in den Mittelpunkt, die man mit gutem Grund als die wichtigsten 

musikalischen Aufklärer bezeichnen darf: einmal den am 31. Mai 1809 

im Alter von 77 Jahren in Wien verstorbenen Joseph Haydn, den Wegbereiter 

solch zentraler Instrumentalgattungen wie der Sinfonie und des Streichquartetts; 

außerdem den am 3. Februar 1809 in Hamburg geborenen Felix Mendelssohn 

Bartholdy, bis in die Mitte des 19. Jahrhunderts der berühmteste deutsche 

Komponist, der mit seinen Oratorien, seinen Sinfonien, dem Violinkonzert 

und der „Sommernachtstraum“-Ouvertüre Furore machte, ehe ihn der aufkommende 

Antisemitismus und dann vor allem die Nazis aus den Konzert programmen 

verdrängten. 

Aber nicht nur musikalische Aufklärer stehen auf dem Programm: Zum 250. 

Ge burtstag Friedrich Schillers realisieren die Festspiele als Eigen pro duktion 

im Schlosstheater das bürgerliche Trauerspiel „Kabale und Liebe“ des Mar bacher 

Dichterfürsten. Darüber hinaus beteiligen sich die Schlossfestspiele mit 

weiteren Bei trä gen am 300-jährigen Jubiläum der Stadtgründung Ludwigsburgs 

und unter streichen damit ihre lokale Verbundenheit. Zu den Feierlichkei 

ten zählen auch sämt liche Tanzveranstaltungen der Festspiele, die maßgeblich 

die von der Stadt ausgerufe ne Reihe „Ludwigsburg dance“ prägen. 

Wie in den vergangenen Jahren geben sich Künstler von Weltrang in Ludwigsburg 

die Klinke in die Hand: von Cecilia Bartoli und Anne-Sophie Mutter über 

das Tokyo String Quartett und Dominique Horwitz bis zum Festspielorchester 

und -chor unter Michael Hofstetter reicht die Palette der hochrangigen Namen. 

Zur Förderung des jungen Publikums ermöglicht der Freundeskreis der Ludwigsburger 

Schlossfestspiele e.V. 2009 zum ersten Mal günstige Eintrittskarten für 

Kinder und Jugendliche. Für D 10,– können Schüler eine schöne Auswahl von 

Konzerten besuchen. Weitere Informationen finden Sie auf den Seiten 124/125 

und 156. 

Und schließlich: Wie im letzten Jahr stehen Ihnen ab dem ersten Vorverkaufstag 

(2. Februar 2009) alle Verkaufswege offen. Sie können telefonisch unter 

(0 71 41) 93 96 36, schriftlich und online bestellen. Die Internetbuchung haben 

wir für Sie in diesem Jahr noch komfortabler gestaltet: Mit der direkten Platzwahl 

können Sie Ihre Plätze selbst online aussuchen und buchen. 

Ich freue mich mit Ihnen auf eine erfolgreiche Festspielsaison 2009 

Ihr 

Prof. Dr. Wulf Konold

abonnements 


6 abonnements abonnements 7 

wahlabonnements 

Nach dem großen Erfolg im letzten Jahr haben Ihnen die Ludwigsburger 

Schloss festspiele auch 2009 wieder vier interessante Pakete mit jeweils fünf 

Veranstaltungen zusammengestellt, aus denen Sie drei zu Ihrem ganz persönlichen 

Lieblings-Abo schnüren können – und das mit einem attraktiven Preisnachlass 

von 10 %. 

Abo I: Stargäste 

Glamouröse Weltstars adeln jedes Festival. Im Sommer 2009 begrüßen die 

Ludwigsburger Schlossfestspiele einige der angesagtesten Künstlerinnen und 

Künstler der internationalen Kulturszene. 

7.6. Elisabeth Leonskaja (Klavier) 

Schubert 

14.6. Friedrich von Thun (Rezitation) 

Anna & Ines Walachowski (Klavier) 

16.6. Cecilia Bartoli (Mezzosopran) 

Kammerorchester Basel 

5.7. Daniel Hope (Violine) 

Sebastian Knauer (Klavier) 

15.7. David Garrett, Gautier Capuçon, 

Jean-Yves Thibaudet (Klaviertrio) 

I II III IV 

D 51,– D 42,– D 33,– D 23,– 

D 51,– D 42,– D 33,– D 23,– 

D 165,– D 135,– D 99,– D 75,– 

D 51,– D 42,– D 33,– D 23,– 

D 51,– D 42,– D 33,– D 23,– 

Im Abo 10 % günstiger! 

Bitte geben Sie bei Ihrer Bestellung drei Veranstaltungen innerhalb einer 

Preiskategorie an, die Sie aus einem Abo ausgewählt haben. 

Achtung: Für Abonnements ist keine Online-Buchung möglich, bitte 

be stellen Sie telefonisch unter (0 71 41) 93 96 36 oder schriftlich. 

Abo II: Ludwigsburger Spezialitäten 

2009 feiert der Aufruf zur Stadtgründung Ludwigsburgs sein 300. Jubiläum. 

Anlass für die Schlossfestspiele, ein Abonnement mit Produktionen anzubieten, 

die nur hier zu erleben sind: das Eröffnungs- und das Schlusskonzert der Sommersaison 

mit dem festspieleigenen Ensemble; die Musik im Park im unvergleichlichen 

Ambiente des Ludwigsburger Schlossparks; die von den Festspielen 

initiierte „Tastenolympiade“ für acht Pianisten an acht Flügeln sowie 

die Neuinszenierung von Schillers „Kabale und Liebe“ im einzigartigen historischen 

Schlosstheater. 

5.6. Eröffnungskonzert 

Mendelssohn 

20.6. Musik im Park 

Märchenhafte Musiknacht 

10.7. Konzert für 8 Flügel 

Wagner, Verdi, Bernstein u. a. 

22.7. Schiller: Kabale und Liebe 

Neuinszenierung 

2.8. Schlusskonzert 

Verdi 

I II III IV 

D 75,– D 65,– D 49,– D 33,– 

D 35,– D 35,– D 35,– D 35,– 

D 65,– D 55,– D 42,– D 29,– 

D 65,– D 49,– D 35,– D 24,– 

D 75,– D 65,– D 49,– D 33,– 





be stellen Sie telefonisch unter (0 71 41) 93 96 36 oder schriftlich.

8 abonnements abonnements 9 

Abo III: Junge Durchstarter 

Es ist immer wieder eine Freude, junge Künstler kennenzulernen, die auf dem 

besten Weg zur Weltspitze sind. Fünf dieser „Durchstarter“ stehen für ein ab - 

wechslungsreiches Kammermusik-Abonnement zur Wahl. 

12.3. Edna Stern (Klavier) 

Bach, Mendelssohn u. a. 

6.6. Veronika Eberle (Violine) 

Nicholas Rimmel (Klavier) 

17.7. Cuarteto Casals 

Haydn, Beethoven 

29.7. Alina Pogostkina (Violine) 

Paul Rivinius (Klavier) 

1.8. Preisträgerkonzert 

Deutscher Musikwettbewerb 2009 

I II III IV 

D 39,– D 33,– D 26,– D 16,– 

D 39,– D 33,– D 26,– D 16,– 

D 39,– D 33,– D 26,– D 16,– 

D 39,– D 33,– D 26,– D 16,– 

D 39,– D 33,– D 26,– D 16,– 





be stellen Sie telefonisch unter (0 71 41) 93 96 36 oder schriftlich. 

Abo IV: Festspiele Off 

Jazz- und Weltmusikkonzerte sowie Gastspiele innovativer Tanzkompanien aus 

der internationalen Off-Szene genießen bei den Festspielen seit Jahren einen 

guten Ruf. Auch 2009 sind wieder spannende neue Produktionen im Programm. 

Einige davon sind zum ersten Mal in Deutschland! 

9.6. Lucy Guerin Inc. 

Structure and Sadness (DE) 

16.6. Carte Blanche 

Love u. a. (DE) 

19.6. Carolyn Carlson/Tero Saarinen 

Blue Lady (Revisited) (DE) 

2.7. Mayra Andrade Group 

Stimme der Kapverden 

7.7. Randy Crawford & 

Joe Sample Trio 

I II III IV 

D 24,– D 24,– D 24,– D 24,– 

D 24,– D 24,– D 24,– D 24,– 

D 29,– D 25,– D 21,– D 16,– 

D 27,– D 27,– D 27,– D 27,– 

D 51,– D 42,– D 33,– D 33,– 





be stellen Sie telefonisch unter (0 71 41) 93 96 36 oder schriftlich.

festspiel-frühling 


12 sa 7 . märz | 20.00 uhr 

so 8 . märz | 19.00 uhr 13 

ordenssaal, residenzschloss ludwigsburg 

karten zu C 39,– C 33,– C 26,– C 16,– 

bereits im verkauf 

kammermusik 

haydn-jahr | mendelssohn-jahr 

gaede trio 

markus schirmer (klavier) 

glückliche verbindung 

Joseph Haydn: Divertimento für Violine, Viola und Violoncello B-Dur 

Hob. V:8; Klaviersonate Es-Dur Hob. XVI:52 | Felix Mendelssohn Bartholdy: 

Klavierquartett d-Moll | Johannes Brahms: Klavierquartett g-Moll op. 25 

Gaede Trio: Thomas Selditz (Violine), Felix Schwartz (Viola), Andreas 

Greger (Violoncello) 

„Berückende Momente“ (Stuttgarter 

Nach richten) erlebte das Publikum, als 

das Gaede Trio 2003 bei den Lud wigsburger 

Schlossfestspielen gas tierte. 

Mittlerweile hat das Berliner Streichtrio 

seinen exzellenten Ruf noch ausgebaut: 

Jeder ein ausgezeich neter 

So list, begeistern die Musiker zu dritt 

durch ihr harmonisches Zu sam menspiel 

und ihre starke musikalische 

Präsenz. 2009 kommen sie mit dem 

österreichischen Ausnahme-Pianisten Markus Schirmer nach Ludwigsburg – 

eine glückliche, vielfach bewährte Verbindung: „Mit seinem ... klaren und 

doch sehr gefühlvollen Spiel fügt sich Schirmer dem gewachsenen Gleichklang 

des Streichtrios optimal bei, hoch differenziert ... spielerisch, leichtfüßig, mit 

Witz und Charme“ (Frankfurter Allgemeine Zeitung). Neben Werken von Brahms 

und Haydn steht mit dem „Klavierquartett d-Moll“ ein unbekanntes Jugendwerk 

Mendelssohns auf dem Programm, das 1997 von Festspielleiter und 

Mendelssohn-Experte Wulf Konold ediert und so der Musikwelt zugänglich 

ge macht wurde. 

Konzerteinführung um 19.15 Uhr 

liedertafel 

opernstar-quartett 

musikhalle ludwigsburg 

karten zu C 49,– C 39,– C 26,– 

C 12,– (sichtbehindert) | bereits im verkauf 

liederabende 

Vokalwerke von Franz Schubert, Albert Lortzing, Felix Mendelssohn 

Bartholdy, Johannes Brahms u. a. Liedertafel: Markus Schäfer, Christian 

Elsner (Tenor), Michael Volle (Bariton), Franz-Josef Selig (Bass), Gerold 

Huber (Klavier) 

Um vier Sänger dieses Kalibers zu 

hören, muss man normalerweise 

weit reisen! Während der eine in 

Berlin auftritt, singt der andere 

vielleicht gerade in Bayreuth, der 

Dritte in Mailand und der Vierte in 

New York. In Ludwigsburg treffen 

sie sich nun zum kammermusi - 

ka lischen Miteinander: die Tenöre 

Markus Schäfer und Christian Elsner sowie deren tiefer gestimmte Kollegen 

Michael Volle und Franz-Josef Selig. Mit dem Namen Liedertafel erinnern die 

Herren an eine anspruchsvolle Tradition reiner Männersangeskunst, die vor 

200 Jahren von Carl Friedrich Zelter in Berlin begründet wurde. Im 19. Jahr hundert 

boomten diese Liedertafeln, danach gerieten sie in Vergessenheit – oder 

durch mehr trink- als musizierfreudige Runden in Verruf. Jetzt hat die Idee vier 

neue, prominente Fürsprecher gefunden, die sich mit Lust und Laune ins vielseitige 

Männergesangsrepertoire stürzen und mit romantischen Chorliedern, 

lyrischen Quartetten und zünftigen Trinkliedern für hochkarätig unterhaltsame 

Konzertabende sorgen.

14 

mi 11. märz | 20.00 uhr 

palais grävenitz ludwigsburg 

eintritt frei 

kultur & gesellschaft 

mendelssohn-jahr 

prof. dr. wulf konold (vortrag) 

mendelssohn – „der hellste musiker“ 

leben & wirken 

Felix Mendelssohn Bartholdy zum 200. Geburtstag: Einblicke in Leben und 

Werk des Komponisten, Pianisten und Dirigenten 

Bei seinem frühen Tod 1847 war Felix 

Mendelssohn Bartholdy fraglos der be - 

rühmteste Komponist Europas. Robert 

Schumann bezeichnete ihn in einem viel 

zitierten Satz als den „Mozart des 19. 

Jahr hunderts, der hellste Musiker, der 

die Widersprüche der Zeit am klarsten 

durchschaut und zuerst versöhnt“. Doch 

keine 100 Jahre später schien es ihn und 

sein Werk nicht mehr zu geben. Die Na - 

tional sozialisten hatten den Musiker von 

den Konzertprogrammen verbannt, weil 

er für sie der Protagonist eines jüdischen 

Musizierens war. Festspielleiter Wulf 

Konold, seit fast 30 Jahren ausgewiesener Mendelssohn-Fachmann und Autor 

des Standardwerks „Felix Mendelssohn Bartholdy und seine Zeit“, um reißt in 

seinem Vortrag die Vielseitigkeit des Komponisten, Pianisten und Dirigenten 

Mendelssohn, dessen Werk an Bach anknüpft, Beethoven fortsetzt und die 

Romantik prägt. 

LBravissimo! 

Als Förderer unterstützen wir die Ludwigsburger 

Schlossfestspiele im Rahmen unserer 

Kulturförderung auch in der Spielzeit 2009 

und wünschen allen Musikfreunden viel 

Vergnügen. 

Ernst & Young AG 

Wirtschaftsprüfungsgesellschaft 

Steuerberatungsgesellschaft 

Mittlerer Pfad 15, 70499 Stuttgart 

Telefon +49 711 9881 0 

www.de.ey.com

16 do 12. märz | 20.00 uhr 

fr 13. märz | 20.00 uhr 17 


karten zu C 39,– C 33,– C 26,– C 16,– 


klavierabende 


edna stern (klavier) 

mit dem gewissen etwas 

auch im abo iii 

Johann Sebastian Bach: 3 Präludien und Fugen BWV 847, 851, 856 | Ludwig 

van Beethoven: Klaviersonate f-Moll op. 57 „Appassionata“ u. a. | Felix 

Mendelssohn Bartholdy: Präludium und Fuge e-Moll op. 35/1 | Robert 

Schumann: 12 Études symphoniques op. 13 | Ferruccio Busoni: Choralvorspiel 

zu „Nun komm, der Heiden Heiland“ BWV 659 

Nicht nur der Weltklassepianist Krystian Zimerman möchte seine Meisterschülerin 

Edna Stern „immer wieder hören“. Auch die Ludwigsburger Schlossfestspiele 

haben die junge Pariser Pianistin, die letzten Sommer im Ordenssaal 

neben der Flötistin Magali Mosnier begeisterte, sofort wieder eingeladen. 

Denn sie hat – schöner als ihr Lehrer Zimerman kann man’s kaum sagen – „das 

ge wisse Etwas, das aus einem Interpreten einen wirklichen Künstler macht“. 

Inzwischen hat sich das bis in die großen Konzertmetropolen herumgesprochen, 

in denen Edna Stern mit großem 

Erfolg konzertiert. Bei ihrem Ludwigsbur 

ger Soloabend interpretiert sie Musik 

von Bach bis Busoni, von letzterem eine 

seiner berühmten Bach-Transkriptionen. 

Klassisch-Romantisches steht mit Werken 

von Beethoven, Mendelssohn und 

Schumann auf dem Programm, darunter 

ein Lieblings- und Paradestück Edna 

Sterns, Beethovens stürmisch-virtuose 

„Appassionata“. 


siehe s. 8 quatuor ysaÿe 

markerschütternd 

schlosskirche, residenzschloss ludwigsburg 

karten zu C 36,– C 26,– 

C 12,– (hörerplätze) | bereits im verkauf 

kammermusik 

haydn-jahr 

Joseph Haydn: Die Sieben Letzten Worte unseres Erlösers am Kreuz für 

Streichquartett Hob. III:50–56 | Anton Webern: 5 Sätze für Streichquartett 

op. 5 Quatuor Ysaÿe: Guillaume Sutre, Luc-Marie Aguera (Violine), 

Miguel da Silva (Viola), Yovan Markovitch (Violoncello) 

Die Besucher des Karfreitagsgottesdiens 

tes 1787 im spanischen Cádiz 

müs sen bis ins Mark erschüttert ge - 

wesen sein, als sich Joseph Haydns 

mu sikalische Reflexionen über die Sieben 

Letzten Worte Jesu zum Schluss 

in einem dramatisch auskomponierten 

Erdbeben entluden – einer ausdrucks 

stark-programmatischen Mu - 

sik, wie man sie bis dato wohl kaum je gehört haben dürf te. In der Lud wigsburger 

Schlosskirche verbindet das französische Ensemble Quatuor Ysaÿe 

Haydns Streichquartett-Fassung der „Sieben Letzten Worte“ mit Anton 

We berns „Fünf Sätzen für Streichquartett“ – Miniaturen, die auf engstem 

Raum (das kürzeste Stück dauert gerade mal 40 Sekunden) höchste Expressivität 

ent falten. Ein außergewöhnliches Konzertprogramm, interpretiert von 

einem Quar tett, das sich in den 25 Jahren seines Bestehens mit renommierten 

Aus zeichnungen, hochgelobten CD-Einspielungen und erstklassigen Konzerten 

als internationales Spitzenensemble profiliert hat. 

Konzerteinführung um 19.15 Uhr

18 sa 14. märz | 20.00 uhr 

so 15. märz | 11.00 uhr 19 


karten zu C 49,– C 42,– C 34,– C 26,– 


kammermusik 


tokyo string quartet 

naoko shimizu (viola) 

paganinis erben 

Joseph Haydn: Streichquartett D-Dur Hob. III:79 | Felix Mendelssohn 

Bartholdy: Streichquartett a-Moll op. 13 | Johannes Brahms: Streichquintett 

F-Dur op. 88 Tokyo String Quartet: Martin Beaver, Kikuei Ikeda (Violine), 

Kazuhide Isomura (Viola), Clive Greensmith (Violoncello) 

Die Runde, die sich dem Publikum 

bei einem Konzert des Tokyo String 

Quartets darbietet, ist äußerst il luster. 

Denn zu den vier Herren des 

weltberühmten und seit fast 40 

Jah ren gefeierten Ensembles gesellt 

sich das sogenannte „Paganini 

Quartett“ – vier sehr wertvolle 

Instrumente des legendären italienischen 

Geigenbauers Antonio 

Stra divari. Benannt wurden sie nach dem nicht minder sagenhaften Gei genvirtuosen 

Niccolò Paganini, in dessen Besitz sie im 19. Jahrhundert waren. 

Dank der Nippon Music Foundation musiziert das Tokyo String Quartet seit 

1995 auf diesen einzigartigen Instrumenten und zeigt sich ihrer durch „das 

überreiche Strahlen des Tons und eine virtuose Leichtigkeit“ (The Los Angeles 

Times) absolut würdig. In Ludwigsburg bietet das Ensemble eine exquisite 

Musikauswahl mit Streichquartetten von Haydn und Mendelssohn sowie dem 

ersten Streichquintett von Brahms, hier ergänzt durch die japanische Violaspielerin 

Naoko Shimizu. 


gefördert von 

sonntagsmusik 

im geiste der mendelssohns 


karten zu C 29,– C 24,– C 18,– C 12,– 


kammermusik 


Werke von Johann Sebastian Bach, Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig van 

Beethoven, Fanny Mendelssohn-Hensel, Felix Mendelssohn Bartholdy u. a. 

Florian Wiek (Klavier & Leitung), Anke Dill (Violine), Studierende der 

Hochschule für Musik und Dar stellende Kunst Stuttgart | Wulf Konold 

(Moderation) 

Immer wieder sonntags, alle zwei 

Wo chen um elf Uhr vormittags, traf 

man sich im Hause Mendelssohn zu 

den Sonntagsmusiken – privaten Konzer 

ten, die vor allem den komponierenden 

und klavierspielenden Mendelssohn-Geschwistern 

Fanny und Felix als 

Podium dienten. 1821 von Vater Abraham 

ins Leben gerufen, übernahm ab 

1831 Fanny die Regie des musikalischen 

und gesellschaftlichen Groß ereig nisses, 

zu dem regelmäßig an die 200 

Gäs te erwartet wurden, darunter Berühmtheiten wie Robert und Clara 

Schumann oder Franz Liszt. Neben Bruder Felix zählten Bach, Mozart und 

Beethoven zu Fannys Hausgöttern, deren Werke häufig aufgeführt wurden. Im 

Mendelssohn-Jahr greifen die Ludwigsburger Schlossfestspiele die Idee der 

sonn täglichen Matineen auf und präsentieren mit Dozenten und Studierenden 

der Stuttgarter Musikhochschule ein buntes Konzertprogramm, wie es 

genau so auch bei einer der berühmten Mendelssohn’schen Sonntagsmusiken 

in der Leipziger Straße in Berlin hätte erklingen können. 

Achtung! Keine Parkmöglichkeit im Schlosshof! • Ein weiteres Konzert mit 

Florian Wiek (Trio Wiek) findet am 23. Juli im Ordenssaal statt (S. 90).

festspiel-sommer 


�� 

�� 

�� 

�� 

�� 

�� 

�� 

�� 

�� 

eröffnungskonzert 

zaubertöne 

Felix Mendelssohn Bartholdy: Ein Sommernachtstraum. Konzertouvertüre 

op. 21; Violinkonzert e-Moll op. 64; Sinfonie A-Dur op. 90 „Italienische“ 

Isabelle Faust (Violine) | Orchester der Ludwigsburger Schlossfestspiele 

auf Originalklanginstrumenten | Michael Hofstetter (Leitung) 

Mit vier magischen Bläserakkorden 

stößt Felix Mendelssohn Bartholdy 

in seiner „Sommernachtstraum“- 

Ou ver türe das Tor zu Oberons El - 

fenreich auf. Und mit eben diesen 

Zau bertönen eröffnen Michael Hofstetter 

und sein Orchester der Ludwigs 

burger Schlossfestspiele die 

Sommersaison 2009. Im Jahr von 

Men delssohns 200. Geburts tag stehen 

drei seiner beliebtes ten Werke 

auf dem Programm. Für das Violinkonzert, 

das nahtlos an die poetische Sphäre des „Sommer nachts traums“ 

an knüpft, hat Hofstetter in der Esslinger Geigenvirtuosin Isabelle Faust wohl 

die Idealbesetzung für seine Interpretation des Werks auf Original klang in s - 

tru menten gefunden: eine Künstlerin, deren schlanker Geigenton „Leiden schaft, 

Mut und Spannung und zugleich eine entwaffnende Wärme und Lieb lichkeit“ 

hat (New York Times). Mit Mendelssohns „italienischer“ Sinfonie und ihrem 

lebens prallen Saltarello-Finale entlassen Hof stetter und seine Musiker das 

Pub likum beschwingt in den Festspielsommer: ein Saisonstart voller Elfen poe sie, 

gewürzt mit einer ordentlichen Prise Sturm und Drang. 



fr 5 . juni | 20.00 uhr 

theatersaal, forum am schlosspark ludwigsburg 

karten zu C 75,– C 65,– C 49,– C 33,– 

chor- & orchesterkonzerte 


auch im abo ii 

siehe s. 7 

23

sa 6 ./mi 10. juni | 20.00 uhr 

24 sa 6 . juni | 20.00 uhr 

so 7 . juni | 19.00 uhr 25 


karten zu C 39,– C 33,– C 26,– C 16,– 

kammermusik 

ludwigsburger debüt 

veronika eberle (violine) 

nicholas rimmer (klavier) 

kaum zu übertreffen 

Ludwig van Beethoven: Violinsonate G-Dur op. 96 | Franz Schubert: Rondo 

für Violine und Klavier h-Moll D 895 | Camille Saint-Saëns: Violinsonate 

d-Moll op. 75 | Leos ˇ Janácek: ˇ Violinsonate 

„Mädle, alles, aber nicht Geige, das ist zu schwer“, habe ihr Großvater immer 

gesagt, erzählt die 1988 in Donauwörth geborene Violinistin Veronika Eberle 

dem Hamburger Abendblatt. „Und dann hat er mir doch seine alte Geigenkiste 

mitgebracht, und ich war überglücklich.“ Dass die Geige genau ihr Ding ist, 

hat sich rasch gezeigt, denn bald schon zählte die blutjunge Virtuosin zu den 

hoffnungsvollsten deutschen Geigentalenten. Ob als Solistin mit den Berliner 

Philharmonikern unter Sir Simon Rattle 

oder mit einem Recital in der Carnegie 

Hall, die sympathische Musikerin be - 

eindruckt mit einem trotz ihrer Jugend 

durch und durch meisterhaften Spiel: 

„eine erstaunliche, von schlafwandlerischer 

technischer Sicherheit getragene 

Leistung ... an Tonschönheit und künstlerischer 

Reife wohl kaum zu übertreffen“ 

(Frankfurter Allgemeine Zeitung). Begleitet 

von dem jungen englischen Pianisten 

Nicholas Rimmer beweist Veronika Eberle 

nun auch in Ludwigsburg: Die Geige ist 

alles für sie – nur nicht zu schwer! 


gefördert durch die wüstenrot stiftung 


siehe s. 8claudio monteverdi: 

madrigali amorosi 

wolkentheater 

schlosstheater, residenzschloss ludwigsburg 

karten zu C 65,– C 49,– C 35,– C 24,– 

C 12,– (sichtbehindert) 

musiktheater 

Claudio Monteverdi: Madrigali guerrieri et amorosi (Auswahl) Wulf 

Konold (Regie & Musikalische Leitung) | Gabrieli-Vokalensemble | Dietlind 

Mayer (Violine), Graham Cox (Cembalo) u. a. | Boris Wagner (Rezi tation) 

Seine Zeitgenossen nannten ihn 

bewundernd „Oracolo della musica“, 

musikalisches Orakel. Und 

ihre zukunftsweisende, offenbarende 

Kraft hat sich die Musik 

d e s i t a l i e n i s c h e n R e n a i s s a n c e - 

Kom ponis ten Clau dio Mon te ver di 

bis heute bewahrt, allen voran 

seine Oper „L’Orfeo“, die „Marienvesper“-Messe 

und seine ergreifenden 

Madrigale. In Monteverdis Vertonungen erreichte diese mehrstimmige 

weltliche Vokal musik ihre künstlerische Voll endung. Sein achtes und letztes 

Madrigal buch heißt „Madrigali guerrieri et amorosi“, Madrigale von Krieg 

und Liebe, wobei hier sehr viel von Liebe und nur wenig von Krieg die Rede ist. 

Einige dieser emotionalen und hoch dramatischen Liebesgesänge hat Wulf 

Ko nold zu einer szenischen Collage voller Spannung und Poesie verbunden, 

mit der er das spek takuläre, neu rekonstruierte Wolkenbild – eine der berühmten 

historischen Kulissen des Ludwigsburger Schlosstheaters – erstmals mit 

mu sik theatralischem Leben füllt. 

Werkeinführungen am 6. und 8. Juni um 19.15 Uhr, am 7. Juni um 18.15 Uhr

26 so 7 . juni | 19.00 uhr 

di 9 . juni | 20.30 uhr 27 


karten zu C 51,– C 42,– C 33,– C 23,– 

(kammerbestuhlung) 

klavierabende 

elisabeth leonskaja (klavier) 

ohne netz und doppelten boden 

auch im abo i 

siehe s. 6 

Franz Schubert: Klaviersonate c-Moll D 958; Klaviersonate A-Dur D 959; 

Klaviersonate B-Dur D 960 

So kennt man sie: als Künstlerin, die sich bedingungslos in die Musik stürzt, 

ohne Netz und doppelten Boden. Seit Jahrzehnten zählt Elisabeth Leonskaja 

zu den ganz Großen der Klavierwelt. Eine medienscheue Persönlichkeit, der es 

in ihrer beeindruckenden Karriere um nichts anderes ging als um die Quintessenz 

der Musik. Berühmt wurde die in Wien lebende georgische Pianistin 

mit dem vollgriffig-virtuosen Repertoire der russischen und deutschen Spätromantik. 

Doch die Tastenlöwin war immer nur eine Seite dieser facettenreichen 

Ausnahmepianistin. An empfindsamer Zurücknahme mangelt es ihr 

ebenso wenig wie an energischem 

Zu griff. Ihr Spiel besitzt Tie fe, 

Sang lichkeit und Spannkraft. Sie 

kann hell leuchtende Klänge plötzlich 

ver dunkeln und umgekehrt. 

Und all das macht sie nicht zuletzt 

zu einer idealen Schubert-In ter pretin. 

Da von kann man sich im Sommer 

überzeu gen, wenn Elisa beth 

Leon skaja mit den drei letz ten Klavier 

sonaten des früh ver storbenen 

Franz Schubert nach Lud wigsburg 

kommt. 

lucy guerin inc. 

mutig 

reithalle, karlskaserne ludwigsburg 

karten zu C 24,– 

tanz & theater 

ludwigsburg dance 

auch im abo iv 

siehe s. 9 

Structure and Sadness (Deutsche Erstaufführung) Lucy Guerin 

(Choreografie) | Gerald Mair (Musik) | Michaela French (Projektionen) | Blue 

Bottle Design Group: Ben Cobham, Andrew Livingston (Bühne & Licht) | 

Paula Levis (Kostüme) u. a. 

Beim Bau der West Gate Bridge 

im australischen Melbourne riss 

am 15. Oktober 1970 der Einsturz 

eines 112 m langen Seitenteils 35 

Arbeiter in den Tod. Diesen tragischen 

Unfall zum Ausgangspunkt 

eines Tanzstücks zu machen, war 

ein gewagtes Unterfangen. Doch 

der Mut der Choreografin Lucy 

Guerin wurde mit drei renommierten 

australischen Tanzpreisen und einer überwältigenden Publikumsresonanz 

belohnt: „Lucy Guerin hat die einzigartige Fähigkeit, tiefe menschliche 

Gefühle durch abstrakte Choreografien zu erhellen“, schrieb The Age nach 

der Uraufführung von „Structure and Sadness“ 2006 in Melbourne – einer 

faszinierenden Arbeit über Technik, technisches Versagen und Trauer. Als Lucy 

Guerins Truppe 2001 erstmals bei den Ludwigsburger Festspielen gastierte, 

schrieb die Pres se: „Wenn die Schlossfestspiele die Lucy Guerin Company nicht 

für die nächste Saison wieder einladen, dann werden sie wohl ziemlichen 

Ärger mit dem Publikum bekommen.“ Es hat länger gedauert. Aber 2009 sind 

die Australier endlich wieder da!

28 do 11. juni | 20.00 uhr 

do 11. juni | 20.30 uhr 29 


karten zu C 39,– C 33,– C 26,– C 16,– 

klavierabende 


andreas staier & 

christine schornsheim (hammerklavier) 

königspaar des hammerklaviers 

Franz Schubert: Divertissement à la hongroise für Klavier zu 4 Händen 

g-Moll D 818 | Felix Mendelssohn Bartholdy: Präludium und Fuge f-Moll 

op. 35/5; Andante und Variationen für Klavier zu 4 Händen B-Dur op. 83a | 

Robert Schumann: Bilder aus Osten. 6 Impromptus für Klavier zu 4 Händen 

op. 66; 7 Klavierstücke in Fughettenform op. 126 (Auswahl) 

Ganz ohne Zepter und Krone, nur beim Zuhören 

glaubt man es: Andreas Staier ist „der unge krönte 

König des Hammer klaviers“ (klassik.com) und 

Christine Schorns heim sein weibliches Pen dant. 

Beide haben sich der historisch in formier ten Aufführungspraxis 

verschrieben und spüren in ihrem 

Musizieren jenem Klang nach, den die Kom po nisten 

selbst im Ohr hatten. Dass Andreas Staier und 

Christine Schorns heim mit die sem Ansatz genau 

richtig lie gen, zeigt 

die begeisterte Aufnah 

me, die beide welt weit erfahren. Als So lis ten 

hoch gehandelt und preisgekrönt, wur de ihre 2007 

vorgelegte erste gemeinsame CD mit einigen der 

bekanntesten Klavierstücken zu vier Hän den von 

Wolfgang Amadeus Mozart gleich mehr fach ausgezeichnet. 

Im Or dens saal sind Chris tine Schornsheim 

und Andreas Staier an einem Ham merklavier 

mit Wer ken von Schu bert, Men dels sohn und Schumann 

in ihrem königlichen Klang zu erle ben. 

Ein weiteres Konzert mit Christine Schornsheim findet am 12. Juli in Wertheim 

statt (S. 80). 

helsinki dance company 

moderner klassiker 





no-no (Deutsche Erstaufführung) Kenneth Kvarnström (Choreografie) | 

S. M. Keyrouz, Cheikh A. Abdessamad, H. Aïchi, Muslimgauze, Aphex Twin, 

Dead Can Dance, J. Sandell (Musik) | Jens Sethzman (Bühne & Licht) | Sari 

Salmela (Kostüme) 

Ein moderner Klassiker kehrt zurück. Mit 

„no-no“ erlebte der in Finnland geborene 

und in Schweden ausgebildete Tänzer und 

Choreograf Kenneth Kvarnström 1996 seinen 

endgültigen Durchbruch. „no-no“ war 

seine erste Arbeit als Künstlerischer Leiter 

der größten zeitgenössischen Tanzkompanie 

Finn lands, der Helsinki Dance Company, und 

er landete damit einen sensationellen Erfolg, 

der für reihenweise ausverkaufte Vor stellun 

gen sorgte. Nach einer längeren Pau se 

als Choreograf kehrte Kenneth Kvarn ström 

2008 mit einer Wiederaufnahme von „nono“ 

zurück auf die europäischen Büh nen. 

Sei ne bewegende Choreografie hat bis heute 

nichts an Aktualität eingebüßt, im Ge - 

gen teil: Die Gefühlswelten zwischen Aggression und Begierde, die religiö sen 

Anspielungen sowie die Klänge aus Nordafrika und dem Mittleren Osten treffen 

auch nach 13 Jahren noch den Nerv unserer Zeit. „Kvarnströms ‚no-no‘ 

er schüttert und bewegt auch als neue Version. Es ist beides: zeitlos und zeitgemäß. 

Ein echter Klassiker also.“

30 fr 12. juni | 20.00 uhr 

sa 13. juni | 20.00 uhr 31 

kelter bietigheim 


jenseits von klassik 

trio neuklang 

tangomanie 

Lost in Tango: Tango-Bearbeitungen nach Werken von Wolfgang Amadeus 

Mozart, Ludwig van Beethoven, Franz Schubert, Johannes Brahms, Astor 

Piazzolla u. a. Trio NeuKlang: Nikolaj Abramson (Klarinette), Arthur 

Hornig (Violoncello), Jan Jachmann (Akkordeon) 

Was für eine Mischung: Klarinette, 

Akkordeon und Violoncello! Für die Uraufführung 

von Georg Katzers Komposition 

„Oktopus“ fand dieses un gewöhnliche 

Trio 1998 zusammen – und 

entdeckte den ganz besonderen Reiz 

des Zusammenklangs seiner Instrumen 

te. Der Entschluss, als Trio Neu- 

Klang weiter gemeinsam zu musizieren, 

ließ Nikolaj Abramson, Arthur 

Hor nig und Jan Jachmann allerdings schnell an Grenzen stoßen, nämlich an 

die des Re pertoires. Daher greifen die Musiker jetzt selbst zur Feder, schreiben 

be stechend schöne Arrangements für ihre Besetzung und erschließen sich so 

die Musik literatur von der Klassik bis zur Gegenwart – mit durchschlagendem 

Erfolg. Längst ist das Trio nicht mehr der Geheimtipp, als der es noch vor ein 

paar Jahren gehandelt wurde. Immerhin musizierten die drei sympathischen 

jungen Musiker schon vor dem deutschen Bundespräsidenten, im Bundes kanzler 

amt und beim Empfang der FIFA WM 2006 in Berlin. 2009 verwandeln sie 

die Bietigheimer Kelter mit ihrem Programm „Lost in Tango“ in ein Tanzlokal 

argen tinischer Art. 

Ein weiteres Konzert mit dem Trio NeuKlang findet am 13. Juni in Haigerloch 



karten zu C 39,– C 32,– C 25,– C 17,– 


sidi larbi cherkaoui 

mönche des shaolin-tempels henan 

kraft & ruhe 


Sutra Sidi Larbi Cherkaoui (Regie & Choreografie) | Ali Ben Lotfi Thabet 

(Choreografieassistenz & Tanz) | Szymon Brzóska (Musik) | Antony Gormley 

(Bühne & Licht) | Live-Musik: Szymon Brzóska (Klavier), Alies Sluiter, 

Olga Wojciechowska (Violine), Laura Anstee (Violoncello), Coordt Linke 

(Schlagzeug) 

Beim Fe stival d’Avignon 2008 

wurden die Karten für die Choreografie 

„Sutra“ von Sidi Larbi 

Cher kaoui auf dem Schwarz markt 

für bis zu 200 Euro gehandelt. Der 

flämisch-marokkanische Tanz vi - 

si o när ist aktuell einer der be gehrtesten 

Stars der internationalen 

Tanzszene – ein kreativer Kopf voller 

neuer, ungewöhnlicher Ideen. 

Für „Sutra“ hat sich Cherkaoui von der jahrhundertealten Kampf kunst und 

atem beraubenden Körperbeherrschung der Shaolin-Mönche inspirieren lassen. 

Im 1500 Jahre alten Shaolin-Tempel der chinesischen Provinz Henan ist 

mit 17 zen-buddhistischen Mönchen eine Choreografie entstanden, in der die 

Schönheit und Präzision, die Kraft und Ruhe des Kung-Fu mit der ebenso 

schlich ten wie wandelbaren Bühne des britischen Künstlers und Turner-Preisträ 

gers Antony Gormley und der Musik des polnischen Kom po nisten Szymon 

Brzóska zu einem faszinierenden Gesamtkunstwerk verschmelzen: „ein Stück 

wie ein Donnerschlag und gleichzeitig so filigran wie Brüsseler Spitzen“ (Die 

Welt). 

mit unterstützung der 

ludwigsburg dance

32 sa 13. juni | 20.00 uhr 

so 14. juni | 11.00 uhr 33 

fruchtkasten, schloss haigerloch 

karten zu C 26,– (freie platzwahl) 


trio neuklang 

mozart tanzt tango 

Lost in Tango: Tango-Bearbeitungen nach Werken von Wolfgang Amadeus 

Mozart, Ludwig van Beethoven, Franz Schubert, Johannes Brahms, Astor 

Piazzolla u. a. Trio NeuKlang: Nikolaj Abramson (Klarinette), Arthur 

Hornig (Violoncello), Jan Jachmann (Akkordeon) 

Wie? Mozart soll Tangos geschrieben 

ha ben? Und Beethoven, Brahms und 

Schu bert auch? Wenn man das neue 

Pro gramm des Berliner Trios NeuKlang 

hört, mag man fast daran glauben. 

Die verbreitete These, dass der Tango 

eine Musikform ist, die sich erst gegen 

Ende des 19. Jahrhunderts aus den verschiedensten 

Musikstilen entwickelt 

hat, strafen die jungen Musiker mit 

„Lost in Tango“ nämlich kreativ Lügen. 

Wenn sich Nikolaj Abramson, Arthur 

Hor nig und Jan Jachmann in den einfallsreichen, melancholisch-lustvollen 

Arrangements für ihre ungewöhnliche Besetzung Themen von Mozart, 

Brahms oder Schubert vornehmen und diese à la Tango neu interpretieren, 

dann klingen vermeintlich vertraute, tausendmal gehörte Melodien auf 

einmal aufregend neu und unverbraucht – ganz Neu-Klang eben. Mit „Lost in 

Tango“ lädt das Trio zum musikalischen Stelldichein mit Mozart, Schubert & Co. 

in verwunschene Cafés und verruchte Tangobars und in den Haigerlocher 

Frucht kasten. 

Ein weiteres Konzert mit dem Trio NeuKlang findet am 12. Juni in Bietigheim 


christina fassbender (flöte) 

solo im seeschloss 

seeschloss monrepos ludwigsburg 


kammermusik 

Werke für Flöte solo von Marin Marais, Anton Stamitz, Claude Debussy, 

Sigfrid Karg-Elert, Jacques Ibert, Paul Hindemith, Eugène Bozza, Astor 

Piazzolla 

Die Kulisse ist nobel, der Rahmen intim – und nirgend wo ist man den Künstlern 

und ihren In stru menten so nah wie hier. Mit gu tem Grund er freuen sich 

die Solo-Matineen auf Schloss Monrepos größter Beliebtheit. Nach der Geigerin 

Patricia Kopatchinskaja, dem Cellisten Al ban Gerhardt und dem Bratschisten 

Antoine Tamestit prä sentiert sich in diesem Jahr ei ne Flötistin dem 

handverlesenen Publikum im überkuppelten Oval des Ro ko ko-Schlösschens: 

Christina Fassbender. Ausgebildet an der Stuttgarter Musik hochschule und in 

Meisterkursen bei Flöten-Größen wie Aurèle Nicolet, ist die junge Virtuosin 

seit 1999 Erste Soloflötistin im Orchester der Komischen Oper Berlin und 

zu dem eine gefragte Kammermusikerin, vor allem mit dem 2001 gegründe - 

ten Trio Wiek. Ihr Programm für 

Schloss Monrepos hat Christina 

Fassbender als kleine Zeitreise 

durch die Flötenliteratur angelegt. 

Dafür bringt sie unterschiedliche 

Flöten mit und er - 

zählt sowohl etwas über den 

Wan del ihres Instruments im 

Lauf der Geschichte als auch 

über die Bedeutung der Werke 

für sie als Interpretin. 

Ein weiteres Konzert mit Christina Fassbender (Trio Wiek) findet am 23. Juli 

im Ordenssaal statt (S. 90).

34 so 14. juni | 19.00 uhr 

so 14. juni | 19.00 uhr 35 


karten zu C 65,– C 54,– C 45,– C 29,– 


orchester der 

ludwigsburger schlossfestspiele 

barockes klangfeuerwerk 

Johann Pachelbel: Kanon und Gigue für 3 Violinen und Basso continuo 

D-Dur | Antonio Vivaldi: Konzert für Violine, Streicher und Basso continuo 

g-Moll RV 315 „Der Sommer“ | Georg Friedrich Händel: Concerto 

grosso g-Moll HWV 324 u. a. Rüdiger Lotter (Violine) | Michael Hofstetter 

(Leitung) 

Zwei alte Festspiel-Hasen sorgen dieses 

Jahr für ein Konzert mit Seltenheitswert: 

der Ordenssaal der Ludwigsburger Residenz, 

Wiege der vor 77 Jahren ins Leben 

gerufenen Festspiele, und das festivaleigene 

Orchester, das seit seiner Gründung 

1972 zum unverwechselbaren Profil 

der Schlossfestspiele beiträgt. Im Ge denken 

an den 250. Todestag Georg Friedrich 

Händels hat Festspiel-Chefdirigent und 

Barockspezialist Michael Hofstetter ausgewählte 

Orchestermitglieder um sich geschart, um gemeinsam in kammermusikalischer 

Besetzung zu musizieren. Mit Werken von Händel und wahren 

Barock-Hits wie dem Pachelbel-Kanon oder Vivaldis „Sommer“ aus den „Vier 

Jahreszeiten“ verspricht das Ensemble ein Klangfeuerwerk der ersten Güte. 

Schwungvoll und virtuos fegen die Ludwigsburger Musiker alten Staub von 

den Noten und bringen auf ihren Originalklanginstrumenten barocke Klänge 

in den leuchtendsten Farben zu Gehör. 

Das Kammerkonzert des Orchesters der Ludwigsburger Schlossfestspiele findet 

außerdem am 27. September in Wolfegg statt (S. 112). 


karten zu C 51,– C 42,– C 33,– C 23,– 


friedrich von thun (rezitation) 

anna & ines walachowski (klavier) 

turbulente träumereien 

musik & literatur 

händel-jahr mendelssohn-jahr 

William Shakespeare: Ein Sommernachtstraum (Auszüge; Textfassung von 

Dr. Marianne Reissinger) | Felix Mendelssohn Bartholdy: Musik zu „Ein 

Sommer nachtstraum“ von Shakespeare op. 61 (Fassung für Klavier zu 4 Händen 

vom Komponisten) 

„Vier Tage tauchen sich ja schnell in 

Nächte, vier Nächte träumen schnell die 

Zeit hinweg“, vertröstet Hippolyta ih - 

ren Verlobten Theseus bis zur baldigen 

Hochzeit. Doch was für eine tolle Nacht 

hierauf folgen sollte, hätte sie sich nicht 

träumen lassen! Im Auftrag des Elfenkönigs 

Oberon treibt der Kobold Puck 

sein Unwesen: Er spielt der Elfen königin 

Titania einen üblen Streich, verpasst 

dem Handwerker Niklaus Zettel einen 

Eselskopf und stiftet ordentlich Verwirrung 

zwischen zwei Liebespaaren im 

nächtlichen Wald von Athen. Letztlich aber wird alles gut und löst sich mit 

einer Dreierhochzeit in Wohlgefallen auf. Zum turbulenten „Sommernachtstraum“ 

des englischen Dramatikers William Shakespeare hat Felix Mendelssohn 

Bartholdy eine Schauspielmusik komponiert, die die Verrücktheiten des 

nächtlichen Zaubers genial aufgreift. Der bekannte österreichische Schauspieler 

Friedrich von Thun liest Shakespeares sprachwitzige Verse, musikalisch 

angespornt durch die beiden polnischen Schwestern Anna und Ines 

Walachowski am Klavier. 


auch im abo i 

siehe s. 6

36 so 14. juni | 20.30 uhr 

di 16. juni | 20.00 uhr 37 





zero visibility corp 

gefährlich erotisch 

... it’s only a rehearsal Ina Christel Johannessen (Choreografie) | Line 

Tørmoen, Dimitri Jourde (Tanz) | Murcof (Musik) | Ovid (Text) | Kristin Torp 

(Bühne & Kostüme) | Jens Sethzman (Licht) 

„... it’s only a rehearsal“ ist gefährlich 

erotisch und gruselig sinnlich. Das kommt 

nicht von ungefähr, denn die Arbeit der 

norwegischen Choreografin Ina Christel 

Johannes sen basiert auf Ovids Erzählung 

von Artemis und Aktäon. In dieser Geschich 

te über rascht der Jäger Aktäon die 

nackte, baden de Göttin Artemis. Zur Strafe 

verwan delt ihn diese in einen Hirsch, der 

dann von seinen eigenen Hunden zerfleischt 

wird. Star ker Tobak und gleichzeitig 

die geniale In spiration für einen kraftvollen, 

packenden und äußerst körperbetonten 

Abend mit ei ner Mischung aus Tanz, Theater und Text. Ina Christel 

Johannessen hat das Stück für zwei Tänzer ihrer 1996 gegründeten norwegischen 

Kompanie Zero Visibility Corp geschaffen. Und wie alle Arbeiten von 

Jo hannessen und Zero Visibility wurde „... it’s only a rehearsal“ in enger Zu - 

sam men arbeit aller Beteiligten geschaffen, sodass Tanz, Musik, Bühne und 

Licht ein dichtes Gan zes ergeben, dem sich der Zuschauer kaum entziehen 

kann: „eine Reise der Sinn lichkeit und Erotik, ein dynamisches Kräftespiel“ 

(State of the Art Review). 


karten zu C 165,– C 135,– C 99,– C 75,– 


cecilia bartoli (mezzosopran) 

zum dahinschmelzen 

chor- und orchesterkonzerte 

händel-jahr 

Händel und Italien: Arien von Georg Friedrich Händel Kammerorchester 

Basel | Julia Schröder (Konzertmeisterin & Leitung) 

Künstlerinnen vom Kaliber einer Cecilia Bartoli sind rar auf dem Musikmarkt. 

Zwar werden von den Plattenfirmen ständig neue Weltstars ausgerufen, aber 

viele von ihnen sind schon wieder vergessen, ehe sie berühmt wurden. La 

Bartoli hingegen behauptet sich seit Jahren, ja Jahrzehnten an der Welt - 

spitze – eine Ausnahme-Musikerin, gesegnet mit unglaublichen Fähigkeiten 

und einem Charme zum Dahinschmelzen. Begleitet vom Kammerorchester 

Basel kommt die italienische Top- 

Mezzo sopranistin im Festspielsommer 

2009 mit einem Programm nach Ludwigs 

burg, das ihr mit seinen emotionalen 

Wechselbädern und funkelnden 

Ko loraturen wie auf den Leib geschneidert 

ist: Arien von Georg Friedrich Händel. 

Im 250. Todesjahr des Komponisten 

folgt La Bartoli Händels Spuren in 

Italien – oder umgekehrt, Italiens Spuren 

in Händels Musik. Eine Reise, die an 

den mehrjährigen Aufenthalt des jungen 

Händel im Heimatland der stimmschönen 

Römerin erinnert. 


auch im abo i 

siehe s. 6

38 di 16. juni | 20.30 uhr 

mi 17. juni | 20.00 uhr 39 





carte blanche 

liebe – strahlend und qualvoll 


siehe s. 9 

Love u. a. (Deutsche Erstaufführung) Sharon Eyal (Choreografie) | Don’t 

kill Rob, Stereolab, Mortal Mirror, International Deejay Gigolos, Parker and 

Lily, Donacha Costello u. a. (Musik) | Avi-Yona Bueno – Bambi (Licht) | Dalia 

Lieder (Kostüme) 

Ein roter Boden, zwölf schwarz ge - 

kleidete Tänzerinnen und Tänzer 

und stimmungsvolles Licht – mehr 

braucht Sharon Eyal nicht, um in 

„Love“ der Liebe und Erotik auf den 

Grund zu gehen. „Eyals Arbeit ist 

ver blüffend, unverfroren, stolz und 

frech ... Hier ist die Liebe strahlend 

und qualvoll zugleich, im verführerischsten 

Sinne des Wortes.“ Für 

die berühmte israelische Bats heva 

Dance Company hat Sharon Eyal 2003 mit „Love“ einen absoluten Publikumsliebling 

geschaffen. Mehr als zehn Jahre war Eyal selbst Tän zerin bei Batsheva 

Dance, bevor sie ihre klare, kraftvolle und ästhetische Tanzsprache entwickelte. 

Carte Blanche, Norwegens führende Kompanie für zeitgenössischen Tanz, 

hat Eyals umwerfendes Stück ins Repertoire übernommen und außerdem eine 

neue Arbeit bei ihr in Auftrag gegeben. Im Februar 2009 wird diese Choreografie 

in Oslo uraufgeführt und kommt schon im Juni mit „Love“ kombiniert in 

die Ludwigsburger Karls kaserne. 


karten zu C 119,– C 99,– C 85,– C 59,– 


anne-sophie mutter (violine) 

lynn harrell (violoncello) 

andré previn (klavier) 

leidenschaftliche perfektionisten 

kammermusik 


Wolfgang Amadeus Mozart: Klaviertrio B-Dur KV 502 | Felix Mendelssohn 

Bartholdy: Klaviertrio d-Moll op. 49 | André Previn: Klaviertrio (Deutsche 

Erstaufführung) 


Souverän und über jeden Zweifel erhaben 

ist Anne-Sophie Mutter ihren künstlerischen 

Weg vom Wunderkind zur wohl 

be rühmtesten Geigerin der Welt gegangen. 

Wer es so weit gebracht hat, kann 

und will keine Kompromisse eingehen – 

nicht jedenfalls, wenn es um musikalische 

Qualität geht. Mit dem amerikanischen 

Cellisten Lynn Harrell und dem Pianisten, 

Dirigenten und Komponisten André Previn 

hat Anne-Sophie Mutter zwei Gleich gesinnte 

gefunden, mit denen sie auf schwindelerregender 

Augenhöhe ihre Ansprüche 

an kammermusikalisches Musi zieren verwirklichen 

kann: in einem Weltklasse- 

Klaviertrio aus drei leidenschaftlichen 

Perfektionisten, für die Spitzenqualität 

selbstverständlich Ehrensache ist.

KURSE.PROJEKTE.PRODUKTIONEN. 

WORKSHOPS mit regionalen 

und internationalen KünstlerInnen in 

den Bereichen: 

MODERNER TANZ wie Butoh, Zeit- 

genössischer Tanz, HipHop, Modern 

Dance, Tanztheater , Ballett Modern, 

Lyrical HipHop... 

ETHNISCHER TANZ wie Capoeira, 

Flamenco, Samba, Forró, orientalische 

und osteuropäische Tänze... 

THEATER wie Schauspiel, Theatersport, 

Clownerie, Freies Sprechen und sicheres 

Auftreten durch Alexandertechnik... 

STIMME wie Stimmtraining, 

Human Beatbox... 

PERCUSSION wie Orienatlisches 

und Afrikanisches Trommeln, 

Bongo & Cajon... 

BODY-MIND-SOUL wie Tai Chi, 

Feldenkrais, Pilates, Qi Gong ... 

Tanz- und Theaterwerkstatt e.V. 

Hindenburgstr. 29 | 71638 Ludwigsburg 

Fon 07141 | 920514 Fax 07141 | 901107 

info@tanzundtheaterwerkstatt.de 

www.tanzundtheaterwerkstatt.de 

�� 

�� 

�� 

�� 

�� 

�� 

�� 

�� 

�� 

�� 

�� 

�� 

�� 

�� 

�� 

�� 

�� 

�� 

�� 

�� 

bonachela dance company 

packendes tanztheater 

do 18. juni | 20.30 uhr 





Neue Choreografie (Deutsche Erstaufführung) Rafael Bonachela 

(Choreo grafie) | Ezio Bosso (Musik) | Alan Macdonald (Bühne) u. a. 

Der Spanier Rafael Bonachela hat wie ein 

Blitz in die internationale Tanzszene eingeschlagen. 

In London als Tänzer ausgebildet, 

etablierte er sich zugleich als 

einer der faszinierendsten und originellsten 

jun g en Choreografen. Erst kürzlich 

wur de er zum neuen Künstlerischen Leiter 

der Sydney Dance Company berufen. 

Sein Erfolgsrezept liegt nicht zuletzt darin, 

Brücken zwischen Hoch- und Pop-Kul - 

tur zu schlagen: So arbeitet er auch mit 

Musikern wie Kylie Minogue zusammen, 

für die er mehrere Bühnenshows gestaltete. Vor drei Jahren gründete Bonachela 

seine eigene Kompanie. Eine gewaltige Herausforderung, doch gemeinsam 

mit seinen exzellenten Tänzern gelang es ihm, in erstaunlich kurzer Zeit 

eine bemerkenswert geschlossene Gruppe zu formen, die seit ihrem Debüt als 

„neuer Stern des zeitgenössischen Tanzes“ (The Sunday Times Maga zine) die 

Szene aufmischt. 2009 gastiert die Bonachela Dance Company erstmals in 

Ludwigsburg und bringt mit ihrer brandneuen Produktion packendes Tanztheater 

in die Karlskaserne. 

41

42 

fr 19. juni | 20.00 uhr 


karten zu C 49,– C 42,– C 34,– C 26,– 

kammermusik 


gewandhaus-quartett 

traditionell erstklassig 

Ludwig van Beethoven: Streichquartett B-Dur op. 18/6; Streichquartett cis-Moll 

op. 131 | Felix Mendelssohn Bartholdy: Streichquartett Es-Dur op. 12 Frank- 

Michael Erben, Conrad Suske (Violine), Olaf Hallmann (Viola), Jürnjakob Timm 

(Violoncello) 

Das Gewandhaus-Quartett ist so gar noch ein Jahr älter als der 200-jährige 

Jubilar des Abends, Felix Mendelssohn Bartholdy. Nicht natürlich die vier 

Herren des heutigen Quartetts, sondern das Ensemble an sich. Seit 1808 

re krutiert sich diese älteste ohne Unterbrechung bestehende Streichquartettformation 

der Welt aus dem berühmten Leipziger Gewandhausorchester. 

Dabei schrieb das Ensemble mit über 100 Uraufführungen von Werken Felix 

Mendelssohn Bartholdys, Robert Schumanns, Max Regers und vielen anderen 

Musik geschichte. Seinen erstklassigen Ruf behauptet das Ensemble bis heute 

mit seiner traditionellen Kammermusikreihe im Gewandhaus, mit Gastspielen 

in den großen Konzertsälen der Welt und preisgekrönten CD-Einspielungen, 

darunter eine Gesamtauf nah me von 

Beethovens Streich quartet ten. Auch 

im Ludwigs burger Or dens saal ist das 

Ge wandhaus-Quar tett ein gern ge - 

sehener Gast, der in sei ner Jubi lä umssaison 

2008/09 ein frühes und ein 

spätes Werk Beet hovens sowie das 

erste Streich quartett von Men delssohn 

auf sein Programm nimmt. 

Traditionell erstklassig! 


Alleenstrasse 5 

..................... 

71638 Ludwigsburg 

............ 

Tel. 07141-96060 

.................. 

Einrichtungen 

Lichtplanung, Dekorationen 

............... 

Geöffnet Montag bis Freitag 

10-13 Uhr und 14-19 Uhr 

Samstag von 10 -16 Uhr 

............... 

Wohnen, von der Moderne 

der 20er-Jahre bis zur 

Avantgarde unserer Zeit. 

Besuchen Sie unsere 

Ausstellung in 3 Häusern 

auf acht Etagen. 

Der Gesundheit 

verpflichtet 

Musik und Gesundheit gehören 

zusammen. Die Förderung des 

Konzerts ist ein Teil unserer 

Unternehmensphilosophie. 

Wir, die Celesio AG, stellen die 

Gesundheit der Menschen in 

den Mittelpunkt unseres unternehmerischen 

Handelns. 

Celesio AG 

Neckartalstraße 155 

70376 Stuttgart 

www.celesio.com

44 fr 19. juni | 20.00 uhr 

sa 20. juni | 19.30 uhr (einlass 18.30 uhr) 45 


karten zu C 29,– C 25,– C 21,– C 16,– 




carolyn carlson/tero saarinen 

blue lady (revisited) 

unbeschreiblich 


siehe s. 9 

Deutsche Erstaufführung Carolyn Carlson (Choreografie) | Tero Saarinen 

(Tanz) | Centre Chorégraphique National Roubaix Nord-Pas de Calais (Produk 

tion) | René Aubry (Musik) | Frédéric Robert (Bühne) | Chrystel Zingiro 

(Kostüme) | Peter Vos (Licht) 

In den 1980er Jahren verzauberte die USame 

rikanische Tänzerin und Choreografin 

Carolyn Carlson Tausende von Menschen 

auf der ganzen Welt mit ihrem Solo „Blue 

Lady“. Mythisch, sagenhaft, sensationell – 

das sind nur drei der vielen Versuche, diese 

faszinierende Arbeit in Worte zu fassen. 

Aber „Blue Lady“ ist letztlich unbeschreiblich. 

Man muss das Stück sehen, eintauchen 

in jene wunderbare Welt bewegter Poesie, 

die die Grande Dame des Tanztheaters hier 

geschaffen hat. Seit dem vergangenen Jahr 

kann man das zum Glück wieder. Carolyn 

Carlson, inzwischen über 60 Jahre alt, hat in dem finnischen Tänzer und 

Choreografen Tero Saarinen einen neuen Interpreten für ihre legendäre Arbeit 

gefunden, einen der besten, charismatischsten Tänzer-Darsteller der Welt, 

wie (nicht nur) sie findet. In enger Zusammenarbeit der beiden ist eine neue 

„Blue Lady“ entstanden – mit einem atemberaubenden Tero Saarinen in den 

unsterblichen getanzten Bildern von Carolyn Carlson. 

blühendes barock, residenzschloss ludwigsburg 

karten zu C 35,– (stehplätze) 

C 10,– (stehplätze für kinder bis 14 jahre) 

musik im park 

wandelkonzert im blühenden barock 

es war einmal … 

musiknächte 


siehe s. 7 

Werke von Gioachino Rossini, Felix Mendelssohn Bartholdy, Camille Saint- 

Saëns, Engelbert Humperdinck u. a. Trio Avance: Johannes Hustedt (Flöte), 

Carolin Kriegbaum (Viola), Andreas Hiller (10-saitige Gitarre) | ProFive: 

Hermann Klemeyer (Flöte), Jochen Müller-Brincken (Oboe), Manfred Lindner 

(Klarinette), Albrecht Holder (Fagott), Jan Schroeder (Horn) | Sprecher der 

Akademie für gesprochenes Wort | Akademie des Tanzes Mannheim, Birgit 

Keil (Leitung) u. a. 

Vor 50 Jahren wurde im Blühenden 

Barock ein einmaliger Erlebnispark 

für Groß und Klein eröffnet: der Märchengarten. 

Was 1959 mit neun Statio 

nen begann, gehört heute mit über 

40 Märchenszenen von Grimm’schen 

Klassikern wie „Aschenputtel“ bis zu 

den „Geschichten aus 1001 Nacht“ zu 

den größten Besucherattraktionen der 

Stadt Ludwigsburg. Dieser runde Geburts 

tag ist ein Grund zum Feiern, 

auch für die Ludwigsburger Schlossfestspiele. Und so ist das diesjährige Wandelkonzert 

im Blühenden Barock den Märchen gewidmet – und damit einem 

Thema, das nicht nur Kinderaugen zum Glänzen bringt, sondern auch Er wachsene 

in ferne Welten entführt und viele Komponisten durch die Jahrhunderte 

faszinierte und inspirierte. Märchenstoffe dienten als Vorlagen für große 

Opern und Handlungsballette und fanden in kammermusikalische Werke Eingang. 

Die Mitwirkenden der Musik im Park 2009 können also aus dem Vollen 

schöpfen, wenn es darum geht, märchenhafte Musik und musikalische Märchen 

auf die Bühnen im Blühenden Barock zu zaubern.

46 

sa 20. juni | 19.30 uhr (einlass 18.30 uhr) 

musiknächte 

Auf vier Bühnen, die sich in diesem 

Jahr, passend zum Thema, vor allem 

im nördlichen Teil des Schlossparks 

um und im Märchengarten befinden, 

wird in vier Programmblöcken, 

jeweils zur halben Stunde zwischen 

19.30 Uhr und Mitternacht, ein ab - 

wechslungsreiches Programm mit 

Musik, Tanz und Rezitation geboten. 

Ab 18.30 Uhr sind die Pforten des Blühen den Barocks für den Märchenspaziergang 

geöffnet. Für das leibliche Wohl sorgt in bewährter Form das Parkcafé, 

das seine Gastronomiezelte dieses Mal an zentraler Stelle auf der Wiese vor 

dem Eingang zum Märchengarten aufschlägt. 

Nach dem großen Zuspruch im vergangenen Jahr wurde das Angebot 2009 

erweitert. Um dennoch allen ein optimales Seh- und Hörerlebnis zu bieten, 

werden die Gäste in vier Gruppen eingeteilt, die auf verschiedenen Routen 

die vier Büh nen besuchen. Jeder Flaneur bekommt also das gleiche Programm 

zu sehen, nur in unterschiedlicher Reihenfolge. Vier Märchenfiguren stehen 

jeweils Pate und begleiten die einzelnen Gruppen durch den Park. So gibt es 

eine „Rapunzel“-Route, einen „Froschkönig“-Weg, einen „Gestiefelter Kater“- 

Pfad und einen „Rot käppchen“-Parcours. Zum märchenhaften Abschluss treffen 

sich alle Gruppen am Fuß der Nordterrasse des Residenzschlosses zum 

festlichen Finale mit dem Bläserensemble der Ludwigsburger Schlossfestspiele. 

Detaillierte Informationen zu Ihrer persön lichen Mär chen route erhalten Sie 

mit den Ein tritts karten. Inhaber des Dauerkarten-Gutscheinhefts vom Blü henden 

Barock er halten bei dieser Veranstaltung einen Preisnachlass von D 3,–. 

Bitte legen Sie Ihrer Bestellung den entsprechenden Gutscheinabschnitt bei. 

Achtung! Keine Parkmöglichkeit im Schlosshof! 

in zusammenarbeit mit dem blühenden barock 

Werkzentrum Weststadt 

Industriegebiet als Arbeitsund 

Lebensraum. 

www.werkzentrum-weststadt.de

48 so 21. juni | 19.00 uhr 

so 21. juni | 20.00 uhr 49 


karten zu C 39,– C 33,– C 26,– C 16,– 

kammermusik 


jean-guihen queyras (violoncello) 

alexandre tharaud (klavier) 

glühende expressionisten 

Franz Schubert: Arpeggione-Sonate a-Moll D 821 | Felix Mendelssohn 

Bartholdy: Cellosonate B-Dur op. 45 | Claude Debussy: Cellosonate d-Moll 

u. a. 

„Für mich sind Jean-Guihen Queyras und 

Alexandre Tharaud das faszinierendste Cello- 

Klavier-Duo unserer Zeit“, begeisterte sich der 

Rezensent von Stereoplay, nachdem er die 

jüngste Einspielung des frankokanadischen 

Cellisten und des französischen Pianisten 

gehört hatte. Und er ist nicht der einzige, der 

respektvoll den Hut zieht vor den Leistungen 

dieser beiden Spitzenmusiker. Seit Jahren 

bestens aufeinander eingespielt, mu sizieren 

die beiden aus einem Atem, einem Impuls 

he raus – zwei glühende Expressionisten, die 

ihre Leidenschaft für die Musik unmittelbar in 

Klang zu übersetzen wissen. Jean-Guihen Queyras, seit dem Wintersemester 

2004/05 Professor an der Stuttgarter Musikhochschule, und sein langjähriger 

Klavierpartner Alexandre Tharaud geben sich im Ludwigsburger Ordenssaal 

mit einem romantisch-impressionistischen Programm die Ehre, das zwei Stücke 

ihrer gefeierten CDs – Schuberts „Arpeggione-Sonate“ und Debussys „d-Moll- 

Cellosonate“ – mit der ersten „Cellosonate B-Dur“ von Felix Mendelssohn 

Bartholdy verbindet. 


karten zu C 39,– C 32,– C 25,– C 17,– 


abdullah ibrahim & ekaya 

jazz-legenden aus südafrika 


Südafrikanischer Jazz Ekaya: Cleave Guyton (Altsaxofon), Keith Loftus 

(Tenorsaxofon), Howard Johnson (Baritonsaxofon), Stafford Hunter 

(Posaune), Belden Bullock (Bass), George Gray (Schlagzeug) 

Die Musik, die er spielt, klingt schön. 

Schön und gedankenvoll. Abdullah 

Ibrahim, 73 Jahre, ist eine der letzten 

großen Jazz-Legenden. Im südafrikani 

schen Kapstadt aufgewachsen, von 

Duke Ellington entdeckt und gefördert, 

gehört sein Name (den er bei 

sei nem Übertritt zum Islam an genommen 

hat), heute so untrenn bar 

zur Jazzgeschichte wie der seines 

Men tors. Nachdem ihn das Apartheid-Regime 

1962 des Landes verwiesen hatte, lebte Abdullah Ibrahim viele 

Jahre im New Yorker Exil, ehe er nach der Freilassung Nelson Mandelas 1990 

in seine Heimat und zu seinen musikalischen Wurzeln in Südafrika zurückkehrte. 

Denn wo seine unverwechselbare Synthese aus experimentellem Jazz und 

traditionellen afrikanischen Rhythmen herkommt, hört man. „Es sind nicht nur 

Kompositionen, es sind Beschwörungen eines Landes, Rituale der Heilung, des 

Zaubers, zelebriert, um mit Musik die Wirklichkeit zu verändern“ (Die Zeit). In 

Ludwigsburg ist Abdullah Ibrahim mit seiner sechsköpfigen Band Ekaya (zu 

deutsch: Heimat) zu hören.

50 do 25. juni | 20.00 uhr 

fr 26. juni | 20.00 uhr 51 


karten zu C 49,– C 42,– C 34,– C 26,– 

kammermusik 


christiane oelze (sopran) 

petersen quartett 

kongeniale verbindung 

Felix Mendelssohn Bartholdy/Aribert Reimann: „... oder soll es Tod bedeuten?“. 

8 Lieder und ein Fragment (Bearbeitung für Sopran und Streichquartett 

mit Zwischenmusiken) | Felix Mendelssohn Bartholdy: Streichquartett 

f-Moll op. 80 | Robert Schumann/Aribert Reimann: 6 Gesänge op. 107 

(Bearbeitung für Sopran und Streichquartett) 

Streichquartett und Gesang – eine Ver bindung, 

die selten im Konzertsaal zu finden ist. 

Eine Schande eigentlich, hört man, wie wunderbar 

beides in „... oder soll es Tod bedeuten?“ 

miteinander harmoniert. Für diese au - 

ßergewöhnliche kammermusikalische Liai son 

haben sich das renommierte junge Peter sen 

Quartett und die gefeierte Kölner Sopra nistin 

Christiane Oelze zusammengefunden. Gemein 

sam widmen sie sich Liedern von Fe lix 

Mendelssohn Bartholdy, die der Berliner Komponist 

Aribert Reimann für Streich quar tett 

und Sopran arrangiert und durch Inter mezzi 

kongenial zu einem Zyklus verbunden hat. So entsteht aus einzelnen Liedern 

nach Gedichten von Heinrich Heine ein dra matisches Ganzes, das die Mendelssohn’sche 

Musik zwar klanglich zuspitzt, ihre Besonder heit jedoch erhält, 

ja noch unterstreicht. 


in zusammenarbeit mit der internationalen hugo-wolf-akademie für 

gesang · dichtung · liedkunst e. v. stuttgart 


henri sigfridsson (klavier) 

gewinnertyp 


karten zu C 39,– C 33,– C 26,– C 16,– 

klavierabende 


Joseph Haydn: Variationen f-Moll Hob. XVII:6 | Ludwig van Beethoven: 

Klaviersonate A-Dur op. 101 | Felix Mendelssohn Bartholdy: Klaviersonate 

E-Dur op. 6 | Johannes Brahms: Variationen über ein Thema von Robert 

Schumann op. 9 

Der finnische Pianist Henri Sigfridsson gehört zu den wirklich bemerkenswerten 

Künstlern der jüngeren Generation. Das steht spätestens seit seinem 

sensationellen Erfolg beim „1st International Beethoven Competition for 

Piano“ in Bonn 2005 fest. Nicht nur die Jury verlieh ihm zwei Preise (den ersten 

sowie den Sonderpreis für Kammermusik), auch die Besucher des Wettbewerbs 

waren hin und weg und belohnten Henri Sigfridsson mit dem Pub likums 

preis. Ein unbeschriebenes Blatt war der Pianist freilich schon vor diesem 

Erfolg nicht mehr, doch avancierte er erst in 

den letzten Jahren vom Ge heim tipp zum 

in ternational gefragten Musiker, der mit seinem 

fesselnden Spiel ohne jede Pose und 

mit einem funkelnden Ton begeistert. Auch 

bei den Schlossfestspielen beeindruckte 

Henri Sigfridsson schon einmal gemeinsam 

mit der Geigerin Patricia Kopatchins kaja und 

der Cellistin Sol Gabetta, mit denen er ein 

sehr erfolgreiches Trio bil det. Sein Soloabend 

2009 verheißt mit Spät werken der Wiener 

Klassiker Haydn und Beethoven sowie Ju - 

gend stücken von Mendelssohn und Brahms 

höchsten pianistischen Genuss.

52 

fr 26. juni | 20.00 uhr 



musiktheater 

„die entführung aus dem serail“ im gespräch 

eine oper für das volk 

Produktionsgespräch zur Neuinszenierung von Wolfgang Amadeus Mozarts 

Singspiel „Die Entführung aus dem Serail“ mit Peer Boysen (Regie), Michael 

Hofstetter (Musikalische Leitung) und Mitwirkenden der Produktion 

Ein Singspiel, eine Oper in deutscher Sprache und für das Volk, gab Kaiser 

Joseph II. 1781 bei Wolfgang Ama deus Mozart für sein 1776 in Wien ausgerufenes 

„Nationaltheater nächst der Burg“ (später Burgtheater) in Auftrag. Damit 

folgte der Kaiser dem allgemeinen Trend, der Schauspiel und Oper in deutscher 

Sprache propagierte und sich seit Mitte des 18. Jahrhunderts von Norddeutschland 

aus verbreitete. Mozart schuf mit der „Entführung aus dem 

Serail“ wahrhaftig eine Oper für das Volk, ein musikalisch anspruchsvolles 

und gleichzeitig höchst unterhaltsames Singspiel, das sich seit seiner 

Uraufführung am 16. Juli 1782 bis heute ungebrochener Beliebtheit erfreut. 

Chefdirigent Michael Hofstetter und Regisseur Peer Boysen haben sich in diesem 

Jahr Mozarts Publikums liebling 

für die historische Bühne des 

Ludwigsburger Schlosstheaters 

vor genommen. Am Vorabend der 

Premiere sprechen sie gemeinsam 

mit anderen Mitwirkenden der 

Produktion über die Besonder heiten 

und Herausforderungen ihrer 

„Entführung aus dem Serail“. 

Vorstellungen von „Die Entführung aus dem Serail“ finden am 27., 28. Juni 

und 1. Juli im Schlosstheater statt (S. 54). 

BREITLING 

ROLEX CARTIER 

IWC 

TAMARA COMOLLI 

POMELLATO 

NIESSING SCHOEFFEL... 

Ludwigsburg · www.hunke-ludwigsburg.de

54 

sa 27./so 28. juni/ mi 1. juli | 19.30 uhr 


karten zu C 109,– C 79,– C 41,– C 26,– 


musiktheater 

wolfgang amadeus mozart: 

die entführung aus dem serail 

opernliebling alla turca 

Szenische Aufführung in deutscher Sprache Peer Boysen (Regie) | 

Heio von Stetten (Bassa Selim), Simone Kermes (Konstanze), Chen Reiss 

(Blonde), Bernhard Berchtold (Belmonte), Daniel Johannsen (Pedrillo), 

Guido Jentjens (Osmin) | Chor (Einstudierung: Jan Hoffmann) und Orchester 

der Ludwigsburger Schlossfestspiele auf Originalklanginstrumenten | 

Michael Hofstetter (Leitung) 

Seit ihrer Uraufführung 1782 am 

Wiener Burgtheater gehört „Die 

Ent führung aus dem Serail“ zu 

den beliebtesten Opern überhaupt. 

Kein Wunder, denn die 

Mischung stimmt! Schon die Verbindung 

von ernsten und komischen 

Figuren im exotischen Ko - 

lorit des Serails verspricht beste 

Unterhaltung: vom brummbärigbrutalen 

Haremshüter Osmin über die spitzzüngige, englisch-direkte Kammerzofe 

Blonde bis zum liebenden adeligen Paar Konstanze und Belmonte und 

dem edlen Pascha Bassa Selim. Doch vor allem Mozarts geniale Musik, die den 

Figuren Leben einhaucht und anspruchsvolle lyrische Arien mit temporeichen 

witzigen Nummern nahtlos zusammenfügt, garantiert höchsten Genuss. 

2009 bringen die Schlossfestspiele Mozarts Singspiel in einer Neu inszenierung 

von Peer Boysen auf die Bühne des Schlosstheaters, mit gefeierten 

Solisten und dem Festspielensemble unter Michael Hofstetter. 

Ein Produktionsgespräch zur Neuinszenierung findet am 26. Juni im Palais 

Grävenitz statt (S. 52). 


Stark in Ludwigsburg. 

Mit der Unternehmenszentrale in Ludwigsburg ist die 

MANN+HUMMEL Gruppe an über 41 Standorten weltweit 

präsent und ein für seine innovativen Produkte 

und Dienstleistungen geschätzter Partner aller namhaften 

Fahrzeughersteller und Maschinenbauer. 

1941 als Automobilzulieferer im Bereich Filtrationstechnik 

in Ludwigsburg gegründet, ist die Unternehmensgruppe 

heute mit rund 11.500 Mitarbeitern weltweit in der Kfz- 

Industrie und im Maschinenbau sowie in der Kunststoff 

verarbeitenden Industrie tätig. Unsere Produkte stehen für 

Spitzenqualität und absolute Zuverlässigkeit. 

www.mann-hummel.com

56 so 28. juni | 11.00 uhr 

so 28. juni | 16.00 uhr 57 



C 12,– (hörerplätze) 

kammermusik 

aniello desiderio (gitarre) 

gennaro desiderio (violine) 

musik im blut 

Werke für Gitarre solo von Isaac Albéniz, Joaquín Turina, Paco de Lucía | 

Werke und Bearbeitungen für Violine und Gitarre von Niccolò Paganini, 

Carlos Gardel, Astor Piazzolla u. a. 

Die neapolitanischen Brüder Aniello und 

Gennaro Desiderio sind absolute Aus nahmetalente 

– beide. Aniello, der Gitarrist, 

wird vom Publikum und den Medien vergöttert. 

Seit Jahren schwärmen Kritiker 

nur noch in Superlativen von ihm. Sie 

nennen ihn „il fenomeno“, „a Genius“, 

„Orpheus der Gitarre“ oder „Jahr hundertgitarrist“. 

Und auch der kleine Bruder 

Gennaro sorgt (nicht nur) als gefragter 

Jazz geiger für Furore. Die Geschwister, 

einst als Wunderkinder gefeiert, verblüffen 

ihr Publikum auch als erwachsene, 

gereifte Künstler mit schier atemberaubender 

Virtuosität. Das Ludwigsburger 

Programm der beiden steht ganz im Zeichen ihres südländischen Tem pe raments: 

Während Aniello Desiderio mit spanischen Solostücken gitarristische 

Höchstleistungen vollbringt, widmen sich die Brüder im Duo vor allem der 

leidenschaftlichen Musik des argentinischen Tangos, dem Gennaro Desiderio 

auf seiner Geige zum feurigen Gitarrenrhythmus eine ausdrucksstarke Stimme 

verleiht. 

Achtung! Keine Parkmöglichkeit im Schlosshof! 




prof. dr. wolfram steinbeck (vortrag) 

haydn – der klassiker 

Joseph Haydn und seine Zeit – über den Vater der Wiener Klassik 

haydn-jahr 

„Nichts könnte origineller sein, als das 

Thema des ersten Satzes; und hat er einmal 

ein treffliches Thema gefunden, kann niemand 

besser als Haydn unaufhörliche Mannig 

faltigkeit daraus schöpfen … – Es war 

Haydn, was könnte man, was bräuchte man 

mehr zu sagen?“, begeistert sich der Morning 

Chronicle 1794 nach der Londoner Ur - 

aufführung von Joseph Haydns „Sinfonie 

Nr. 101“, genannt „Die Uhr“. Der österreichische 

Komponist gastierte schon zum zweiten 

Mal für längere Zeit und mit großem 

Er folg in der englischen Hauptstadt. Er hatte es geschafft: Wie er seinem Freund 

Wolfgang Amadeus Mozart vorausgesagt hatte, verstand man seine Sprache 

und seinen musikalischen Witz „durch die ganze Welt“. Für die Gat tungen des 

Streichquartetts und der klassischen Sinfonie, ja für den gesamten Musikstil 

der Wiener Klassik hatte Haydn den Weg bereitet. Über Leben und Werk, die 

späten Sinfonien und den geistreichen Humor des Komponisten referiert 

Wolf ram Steinbeck, ein ausgewiesener Spezialist für die Epoche der Wiener 

Klas sik und Herausgeber eines umfassenden Haydn-Lexikons, das im Sommer 

2009 erscheinen wird.

58 di 30. juni | 20.00 uhr 

mi 1 . juli | 20.00 uhr 59 


karten zu C 39,– C 33,– C 26,– C 16,– 

klavierabende 


yaara tal & 

andreas groethuysen (klavier) 

dreamteam 

Fanny Mendelssohn-Hensel: 3 Charakterstücke für Klavier zu 4 Händen | 

Felix Mendelssohn Bartholdy: Oktett Es-Dur op. 20 (Bearbeitung für Klavier 

zu 4 Händen vom Komponisten) | Johannes Brahms: Klavierkonzert d-Moll 

op. 15 (Bearbeitung für Klavier zu 4 Händen vom Komponisten) 

Seit vielen Jahren gilt das Ehepaar Yaara Tal und Andreas Groethuysen als 

Dreamteam unter den Klavierduos. Von „Standing Ovations“ im Münchner 

Her kulessaal schrieb die Süddeutsche Zeitung begeistert, von einem „besonderen 

Ereignis“ und „langanhaltendem Jubel“ im Gewandhaus die Leipziger 

Volkszeitung. Wo immer die israelische Pianistin Yaara Tal und ihr deutscher 

Partner auftreten, überwältigen sie Publikum und Presse durch ihr perfektes 

Zusammenspiel, ihre ansteckende Freude am Miteinander und Gegeneinander 

und durch ihre spannenden Konzertprogramme jenseits der bekannten 

Re pertoirepfade. Auch in Ludwigsburg spielt das Duo selten zu hörende Musikschätze 

wie die beiden Bear beitungen 

von Werken Felix Men delssohn 

Bartholdys und Johannes Brahms’ 

und die „Drei Charakter stücke“ von 

Felix’ großer Schwester Fanny. Wie 

die meisten ihrer Wer ke blieben auch 

die „Charakter stücke“ zu Lebzeiten 

der Kom po nis ten unveröffentlicht. 

Im Ordens saal gibt es nun die seltene 

Gele genheit, diese traumhaft 

interpre tiert zu hören. 

berliner solistenoktett 

luxus-format 


karten zu C 49,– C 42,– C 34,– C 26,– 

kammermusik 


Felix Mendelssohn Bartholdy: Streichoktett Es-Dur op. 20 | Niels Wilhelm 

Gade: Streichoktett F-Dur op. 17 | Dmitrij Schostakowitsch: Zwei Stücke 

für Streichoktett op. 11 Berliner Solistenoktett: Mirijam Contzen, 

Yamei Yu, Friedemann Eichhorn, Mark Gothoni (Violine), Hartmut Rohde, 

Julia Mai (Viola), Jens Peter Maintz, Peter Hörr (Violoncello) 

Es gibt mindestens acht gute Argumente, 

die für das Berliner Solisten - 

ok tett sprechen, und die lauten: Mirijam 

Contzen, Yamei Yu, Friede mann Eichhorn, 

Mark Gothoni, Hartmut Rohde, 

Julia Mai, Jens Peter Maintz und Peter 

Hörr. Tatsächlich sind alle acht Mitglieder 

des Streichoktetts brillante 

So listen von Rang und Namen, die 

sich und ihrem Publikum seit 2006 den Luxus gönnen, gemeinsam aufzutreten. 

Als feste Formation in dieser Stärke sind die Musiker um die deutschjapanische 

Geigerin Mirijam Contzen zudem eine Rarität, denn es gibt kaum 

Ensembles, die sich auf die großen Besetzungen der Kammermusik spezialisiert 

haben. Mit dem bekannten Oktett von Felix Mendelssohn Bartholdy 

so wie dem weniger bekannten seines dänischen Kollegen und Freundes Niels 

Wil helm Gade offenbart das Berliner Solistenoktett dem Ludwigsburger Publikum 

den besonderen Reiz dieser Werke zwischen kammermusikalischer Transpa 

renz und orchestraler Klangfülle.

60 do 2 . juli | 20.00 uhr 

do 2./fr 3. juli | 20.00 uhr 61 


karten zu C 39,– C 33,– C 26,– 



amarcord wien 

weltumspannend, grenzenlos 

Bon Voyage: Musik aus Argentinien, Brasilien, Venezuela, Russland, 

Bosnien und Frankreich von Astor Piazzolla, Modest Mussorgsky, Erik Satie 

u. a. Amarcord Wien: Sebastian Gürtler (Violine), Michael Williams 

(Violoncello), Gerhard Muthspiel (Kontrabass), Tommaso Huber (Akkordeon) 

„Müsste man den Begriff Musik 

in seiner schier unfassbaren Vieldeutigkeit 

erklären, so gäbe es 

eine kurze und prägnante Antwort: 

Amarcord Wien“, schwärmen 

die Oberöster reichischen 

Nachrichten. Und weiter: „Es ist 

wirklich selten geworden, dass 

ein Ensemble vielfältigste Musik 

derart penibel erarbeitet und 

spielerisch mit gehörigem Humor aus sich heraus erwachsen lässt“. Wohl 

wahr! Obwohl die vier Musiker ihre Wurzeln in der klassischen Musik haben, 

sind sie wahre Lustwandler zwischen den musikalischen Welten. „Bon Voyage“ 

führt sie in die verschiedensten Ecken der Erde. In Argentinien, Brasilien, 

Venezuela, Russland, Bosnien und Frankreich haben sie Kunst- und Volksmusik 

gesammelt und für ihre unkonventionelle Quartett-Besetzung aus Geige, 

Cello, Kontrabass und Akkordeon bearbeitet. Das Ausdrucksspektrum reicht 

vom russischen Pathos Modest Mussorgskys über die elegische Tristesse Erik 

Saties und die dunkle Sinnlichkeit Astor Piazzollas bis zum heiteren Lachen 

venezolanischer Volksweisen. Das ideale Spielfeld für Amarcord, um sich virtuos 

auszutoben – weltumspannend und grenzenlos! 

fanny & felix mendelssohn: 

„alle wünsche sind dahin ...“ 

geschwisterbande 



musiktheater 


Fanny Mendelssohn-Hensel: Wonne der Einsamkeit – Eine szenische Collage | 

Felix Mendelssohn Bartholdy: Die beiden Pädagogen Jasmin Solfaghari 

(Regie), Daniela Flügge (Bühne), Katrin Neubert (Kostüme), Jörg Rothkamm 

(Dramaturgie) | Solisten, Chor und Orchester der Hochschule für Musik und 

Theater Leipzig | Helmut Kukuk (Musikalische Leitung) 

Für ihren Bruder Felix war Fanny Mendelssohn nicht nur die große Schwester, 

sondern auch seine engste Vertraute, musikalische Partnerin und härteste 

Kritikerin. Hochbegabt waren beide. Im gemeinsamen Musik unterricht wurde 

zunächst sowohl Felix’ als auch Fannys Talent gefördert – bis Fanny hinter 

dem Bruder zurücktreten musste, da die Musik dem Vater zufolge für eine 

Frau jener Zeit „nur Zierde, niemals Grundbass“ sein konnte. Den komponierenden 

Geschwistern Mendelssohn widmet die Regisseurin Jasmin Solfaghari, 

Professorin für dramatischen Unterricht an der 

Leipziger Musikhochschule, den Abend „Alle 

Wünsche sind dahin …“, ein musikalisches Porträt 

nicht nur der Kom po nisten, sondern auch 

der Menschen Fanny und Felix Mendelssohn. 

Neben dem turbulen ten Sing spiel „Die beiden 

Pädagogen“, das Felix im Alter von nur 12 

Jah ren komponierte, darf hier nun auch 

Fannys Musik in einer stimmigen und stimmungsvollen 

Collage musiktheatralischer 

Sze nen den „Grundbass“ spielen. 

in zusammenarbeit mit der hochschule für musik und theater 

„felix mendelssohn bartholdy“ leipzig 

gefördert durch die wüstenrot stiftung

62 do 2 . juli | 20.30 uhr 

fr 3 . juli | 20.00 uhr 63 




mayra andrade group 

die neue stimme der kapverden 

Flamenco, Samba, Jazz & mehr 


siehe s. 9 

Mitten im atlantischen Ozean, knapp 

500 Kilometer vor der Westküste Afrikas 

liegt Kap Verde, ein kleiner Inselstaat 

mit einem Exportschlager: Musik. 

Bei uns wäre dieses Land wohl weit 

weniger bekannt, gäbe es da nicht die 

große Cesária Évora. Sie hat die kapverdische 

Musik, die Einflüsse des melancholisch-sehnsüchtigen 

portugiesischen 

Fado mit heißen afrikanischen und brasilianischen 

Rhythmen vereint, auf der 

gan zen Welt bekannt gemacht. Nun gibt 

es einen zweiten Musikstar von der Inselgruppe und eine legitime Nachfolgerin 

der großen Évora: die 24 Jahre junge Mayra Andrade. Spätestens seit 

ih rem umjubelten Debüt-Album „Navega“ von 2007 ist die neue Stimme der 

Kap verden weltberühmt. Mayra Andrade singt zumeist in ihrer Muttersprache, 

dem kapverdischen Kreol. Als musikalische Weltenbummlerin ver bindet sie 

die traditionelle Musik ihrer Heimat aber auch mit Elementen des Flamenco, 

Samba und Jazz. Eine unwiderstehliche Mischung! 

concilium musicum wien 

fürstlicher klang 


karten zu C 39,– C 33,– C 26,– C 16,– 

kammermusik 

haydn-jahr 

Joseph Haydn: Divertimento Es-Dur Hob. II:21; Divertimento G-Dur 

Hob. X:5; Trio A-Dur für Baryton, Viola und Violoncello Hob. XI:5; Trio D-Dur 

für Baryton, Viola und Violoncello Hob. XI:45 | Luigi Tomasini: Trio C-Dur für 

Baryton, Viola und Violoncello 

Wäre der musikbegeisterte Fürst 

Nikolaus von Esterházy nicht 

selbst ein leidenschaftlicher Ba - 

ry ton spie ler gewesen, wäre dieses 

seltene Streichinstru ment 

vielleicht gänzlich in Ver gessenheit 

geraten. Da der Fürst jedoch 

von seinem ers ten Kapellmeister 

Joseph Haydn immer 

wie der neue Werke für sein 

Lieblingsin stru ment forderte, schrieb dieser in den Jahren 1762 bis 1790 jede 

Menge Baryton-Literatur, darunter allein 126 Trios mit Viola und Violoncello. 

Trotzdem konnte sich das sechssaitige Instrument aus der Familie der Gamben 

letztlich nicht durchsetzen. Damit kommt es aber dem 1982 von Paul Angerer 

und seinem Sohn Christoph gegründeten Concilium musicum Wien gerade 

recht, denn die Musiker widmen sich der Aufführung von zu Unrecht vergessener 

Musik des 18. Jahrhunderts. Und dazu gehören Haydns Baryton-Wer ke 

eben so wie die seines Freundes Luigi Tomasini, der als Konzertmeister in der 

Esterházy’schen Hofkapelle musizierte.

64 fr 3 . juli | 20.30 uhr 

so 5 . juli | 15.00 uhr 65 




roberto fonseca group 

buena vista lässt grüssen 

Kubanischer Jazz 

Der kubanische Pianist Roberto Fonseca ist 

„einer, über den die Natur ihre Gaben verschwenderisch 

ausgeschüttet hat“ (Hessische/Niedersächsische 

Allgemeine). Und 

einer, der sich als Nachfolger des großen 

Rubén Gonzáles und jüngster Solostar im 

Ensemble des Buena Vista Social Club 

seine Sporen verdiente, der mit Berühmtheiten 

wie Ibrahim Ferrer tourte und mit 

Jazz-Größen wie Herbie Hancock auf der 

Bühne stand. 1975 in Havanna geboren, gilt 

Fonseca als der bedeutendste kubanische 

Pianist seiner Generation. Jazz steht bei 

ihm ganz oben. Daneben flirtet er aber auch 

mit Drum’n’Bass, Klassik und Soul, ohne 

da bei seine afro-kubanischen Wurzeln zu leug nen. Das Geheimnis seines 

Erfolges: Roberto Fonseca bringt Spielfreude und Virtuosität, Intellekt und 

Gefühl im wahrsten Sinne des Wortes unter einen Hut. Sein internationales 

Debüt-Album „Zamazu“ wurde begeistert auf genommen, und seine Anhänger 

fiebern schon der neuen Platte entgegen, die im Frühjahr 2009 in die Regale 

kommt. Wenn Roberto Fonseca in Begleitung seiner kubanischen Band in die 

Tasten greift, schreibt ein Fan, „geht einem einfach das Herz auf“. 

salut salon 

glamour-girls 

fürstensaal bad imnau 

karten zu C 24,– C 19,– C 14,– 


Klassik, Chanson & Entertainment Salut Salon: Angelika Bachmann 

(Violine), Iris Siegfried (Violine & Gesang), Jule Hinrichsen/Anne Christin 

Schwarz (Violoncello), Lara Jones/Valeria Stab (Klavier) 

Die fast märchenhafte Erfolgs geschichte des Hamburger Damen quartetts 

Salut Salon begann im heimischen Wohnzimmer. Vom privaten musikalischen 

Jour fixe, ihrem „Salon“, führte der Weg der vier Musikerinnen übers erste 

öffentliche Konzert 2002 zur stürmischen Eroberung Deutsch lands, Europas 

und der Welt. „Vom Geheimtipp wurden sie durch Hörensagen (‚Die musst du 

sehen ...!‘) zum heißesten Klassik-Quartett Hamburgs“, begeistert sich sogar 

die Boulevardpresse. Mittlerweile füllen die Vier selbst in Shanghai oder New 

York ansehnliche Konzertsäle und feiern rauschende Erfolge. Absolute Könnerinnen 

auf ihrem Instrument, holten sich die „intellektuellen Glamour- 

Girls“ (Hamburger Abend blatt) 

ih ren szenischen Feinschliff beim 

weltberühmten Schweizer Clown 

Dimitri und lösen mit ihrem Programm, 

einer bunten Mischung 

aus Klassik, Chanson und Kabarett, 

wahre Begeisterungs stür me 

aus. „Wer einmal in ihren Kon zerten 

saß“, schwärmt ein Kritiker, 

„ist ihnen verfallen“.

66 

so 5 . juli | 19.00 uhr 


karten zu C 51,– C 42,– C 33,– C 23,– 


kammermusik 


daniel hope (violine) 

sebastian knauer (klavier) 

menuhins musikalischer enkel 

auch im abo i 

siehe s. 6 

Ludwig van Beethoven: Violinsonate A-Dur op. 47 „Kreutzersonate“ | Felix 

Mendelssohn Bartholdy: Drei Lieder (Fassung für Violine und Klavier) | 

Edvard Grieg: Violinsonate c-Moll op. 45 | Manuel de Falla: Suite Populaire 

Espagnole 

Für einen Geigenvirtuosen hatte Daniel Hope 

die denkbar beste Startposition: Als Sohn der 

Managerin von Sir Yehudi Menuhin wuchs er 

quasi im Haushalt der Violinlegende auf; 

Me nuhin verstand sich als sein „musikalischer 

Groß vater“. Diese einmalige Chance hat Hope 

grandios genutzt – musikalisch wie menschlich. 

Als Solist längst auf den Bühnen der Welt 

zu Hause, war er als Kammermusiker sechs 

Jahre lang jüngstes Mitglied des legendären 

Beaux Arts Klaviertrios. Und trotz seines vollen Konzertkalenders nimmt sich 

Daniel Hope auch Zeit für die Dinge, die ihm am Herzen liegen. So schrieb er 

das Buch „Familienstücke“, in dem er seinen eigenen irisch-deutsch-jüdischen 

Wurzeln nachgeht, und organisierte 2008 das prominent besetzte Benefizkonzert 

im Berliner Flughafen Tempel hof zum 70. Jahrestag der Reichs po gromnacht. 

Sogar als Geiger begnügt sich der umtriebige Weltstar nicht mit der 

Interpretenrolle, sondern greift auch selbst zur Feder. Eine Kostprobe davon 

findet sich in seinem Ludwigsburger Programm mit drei Liedern von Felix 

Mendelssohn Bartholdy, die er für Violine und Klavier arrangiert hat. 

�� 

�� 

�� 

WWW.MEIN-ZUHAUSE-CLUB.DE/KELLERS 

Umbauen und aus der alten Küche ein Schmuckstück 

machen. Günstig finanziert mit dem 

Wüstenrot Constant Darlehen über 15.000 €. 

Und das für unter 100,- € im Monat.* 

* Vorausdarlehen ab 5,30 %, effektiver Jahreszins ab 5,44 %, fest bis Zuteilung. 

Auszahlung 100 %. In Verbindung mit dem Abschluss eines Ideal Bausparvertrages. 

Konditionen freibleibend.

68 

di 7 . juli | 20.00 uhr 


karten zu C 51,– C 42,– C 33,– C 23,– 


randy crawford & joe sample trio 

soul-diva 

Soul, Jazz, Gospel, Pop & Blues 


siehe s. 9 

Sieben Deutschlandkonzerte im 

ver gangenen Herbst waren definitiv 

zu we nig, um ihre Fans hierzu 

lande zufriedenzustellen. Da her 

kehrt die Soul-Legende Randy 

Craw ford im Sommer 2009 wieder 

nach Europa zu rück und macht 

dann auch in Lud wigsburg Station. 

Mit Songs wie „Street Life“ 

oder „One Day I’ll Fly Away“ sang 

sie sich vor rund 30 Jahren in die 

Herzen des Publikums. Seither behauptet Randy Crawford ihren Spitzenplatz 

im Musikbusiness und wird in einem Atemzug mit den großen Jazz-Diven Ella 

Fitzgerald und Aretha Franklin genannt. Nach längerer Pause spielte sie 2006 

endlich wieder ein neues Al bum ein, und das mit keinem Geringeren als dem 

grandiosen Jazz-Pianisten Joe Sample, mit des sen Band The Crusaders Randy 

Crawford bereits in den 1970er Jahren ihre ersten großen Erfolge feierte. Die 

neue Scheibe heißt „Feeling Good“ und „schmeckt wie gut gekühlter Prosecco 

– perlender Gesang, perlendes Jazzpiano“, schwärm te der Stern. Prickelnde 

Jazz-Unterhaltung ist also garantiert, wenn Randy Craw ford und Joe Sample 

zur gemeinsamen Jamsession laden. 

„Marbach … 

frei nach Schiller“ 

Feiern Sie mit uns den 250. Geburtstag 

von Friedrich Schiller. 

Und freuen Sie sich auf ein vielfältiges 

Programm mit Literatur, 

Theater, Musik, Kunst und vielen 

weiteren kulturellen Höhepunkten. 

Das komplette Programm 

bekommen Sie unter 

www.schillerjahr2009.de 

Infotel.: 0 71 44/102-333 

Schillerjahr 2009 

werkstätten für 

möbel und innenausbau 

*zukunft braucht visionen 

und einen partner 

der sie umsetzt 

www.eschgfaeller.com 

Teinacherstr. 62 71634 Ludwigsburg 

Fon 07141. 2239-0 Fax 07141. 2239-99

70 mi 8 . juli | 20.00 uhr 


karten zu C 39,– C 33,– C 26,– C 16,– 



fauré quartett & freunde 

wulf konold (rezitation) 

mendelssohn zum geburtstag 

Felix Mendelssohn Bartholdy: Klavierquartett h-Moll op. 3; Sextett für 

Violine, 2 Violen, Violoncello, Kontrabass und Klavier D-Dur op. 110 | Briefe 

von Johann Wolfgang von Goethe, Carl Friedrich Zelter, Fanny Mendelssohn- 

Hensel, Felix Mendelssohn Bartholdy u. a. Fauré Quartett: Erika Geldsetzer 

(Violine), Sascha Frömbling (Viola), Konstantin Heidrich (Violoncello), 

Dirk Mommertz (Klavier) | Vladimir Mendelssohn (Viola), Nabil Shehata 

(Kontrabass) 

Mit seiner jüngsten CD hat das Fauré 

Quartett im vergangenen Jahr die 

deut schen Klassik-Charts gestürmt, 

die ansonsten fest in der Hand von 

Star solisten wie Anne-Sophie Mut ter, 

Cecilia Bartoli & Co. sind. Das ist noch 

keinem anderen Kammermusik- 

En sem ble je geglückt! In aller Welt 

gefeiert und mit Preisen überhäuft, beweisen die vier Musiker damit, dass 

Kammermusik keine elitäre Kunst für einen kleinen Kreis von Klassik-Freaks 

sein muss, sondern dass man ganz viele unterschiedliche Menschen für sie 

begeistern kann. In dieser Mission sind die Faurés auch erfolgreich in Schulen 

unterwegs, spielen in jungen Clubs und denken sich Programme aus, die 

un gewöhnlich interessant sind. So haben sie zum 200. Geburtstag von Felix 

Mendelssohn Bartholdy zwei seiner kammermusikalischen Schlüsselwerke 

mit Texten kombiniert, die anschaulich vom Leben und Wirken des jungen 

Komponisten erzählen, darunter Briefe Mendelssohns und seiner Schwester 

Fanny sowie Zeilen seines Lehrers Carl Friedrich Zelter und dessen prominenten 

Freundes Johann Wolfgang von Goethe. 

gefördert von

72 do 9 . juli | 20.00 uhr 

do 9 . juli | 20.00 uhr 73 


karten zu C 39,– C 33,– C 26,– 



haydn-jahr 

salonorchester cappuccino 

grüss mir mein wien 

Wien wird schön erst bei Nacht: Werke von Joseph Haydn (Salon- 

Arrangements), Franz von Suppé, Johann Strauß, Carl Zeller, Fritz Kreisler, 

Robert Stolz, Emmerich Kálmán, Ralph Benatzky u. a. Albrecht Winter 

(Leitung) 

Wien im ausgehenden 19. Jahrhun 

dert: An der schönen blauen 

Donau trifft man sich beim 

Heu rigen oder im Kaffeehaus, 

vergnügt sich bei einer Operette 

oder wiegt sich im Walzertakt 

auf rauschenden Bällen. Mit Mu - 

sik aus der Donaumetro pole zaubert 

das Salon orchester Cappu ccino, 

das nicht erst durch seine 

aufsehenerregende eigene Konzertreihe im altehrwürdigen Leipziger Gewandhaus 

berühmt wurde, einen Hauch von Wiener Flair in die Lud wigs burger 

Musikhalle: Mit Bravourstücken von den Walzerkönigen Strauß & Co. be - 

schwört das neunköpfige Ensemble den Glanz früherer Zeiten herauf. Doch 

nicht nur die Kunst, leichte Muse „seriös zu spielen und trotzdem nur bedingt 

ernst zu nehmen“ ist die Spezialität der virtuosen Leipziger Unterhaltungskünst 

ler, sondern auch, ernste Musik leicht und luftig klingen zu lassen. So 

gelingt es ihnen, den Wiener Klassiker Joseph Haydn „salonfähig“ zu machen 

und mit Evergreens wie „Schenkt man sich Rosen in Tirol“ oder „Grüß mir 

mein Wien“ zu kombinieren – eine echte Wiener Melange. 

hans christoph begemann (bariton) 

thomas seyboldt (klavier) 

von tauchern und tyrannen 



liederabende 

schiller-jahr 

Franz Schubert: Der Taucher D 77; Die Bürgschaft D 246; Ritter Toggenburg 

D 397; Der Pilgrim D 794 u. a. 

Wie hieß doch gleich der Mann mit „dem 

Dolch im Gewande“, der zu „Dionys, dem 

Tyrannen, schlich“? Über „Die Bürgschaft“ 

und andere Balladen von Friedrich 

Schil ler haben sich schon ganze 

Ge nerationen von Schülern den Kopf 

zer brochen. Und auch wenn später vielleicht 

nicht mehr jede Ballade aus dem 

Effeff rezitiert werden kann, so haben 

Schillers Verse doch in un zählige Redewen 

dungen Eingang ge funden. Aber keine Angst: Beim Bietigheimer Balladen 

abend zum 250. Ge burtstag des Marbacher Dichters darf man sich getrost 

zurücklehnen und den Geschichten von heldenhaften Abenteuern, von Liebe 

und von Tod, einfach lauschen. Und der Musik da zu. Der große Liedkomponist 

Franz Schubert hat Schillers Zeilen zu eindrücklichen Stimmungsbildern vertont, 

die in dem Stuttgarter Bariton Hans Christoph Begemann und seinem 

langjährigen Partner am Klavier Thomas Sey boldt ihre idealen Interpreten 

finden. Beide sind nicht nur brillante Musiker, sondern auch ausgewiesene 

Bal laden erzähler. Wenn sie die Palette der dramatischen Ausdruckskunst voll 

ausschöpfen, kann sich ihr Publikum dem Bann der fesselnden Szenen nicht 

mehr entziehen.

74 

fr 10. juli | 20.00 uhr 


karten zu C 39,– C 33,– C 26,– C 16,– 

kammermusik 

antje weithaas (violine) 

tanja tetzlaff (violoncello) 

gunilla süssmann (klavier) 

reine frauensache 

Louise Farrenc: Klaviertrio e-Moll op. 45 | Fanny Mendelssohn-Hensel: 

Klaviertrio d-Moll op. 11 | Clara Schumann: Klaviertrio g-Moll op. 17 

Verglichen mit der Zahl ihrer männlichen Kollegen sind Komponistinnen auch 

heute noch eher die Ausnahme im Musikbetrieb. Zumindest aber müssen sie 

sich jetzt nicht mehr verstecken wie noch im 19. Jahrhundert. Damals schickte 

es sich nämlich nicht, als Frau die Aufmerksamkeit der Öffentlichkeit auf sich 

zu ziehen. Als Komponistinnen wurden Frauen wie Clara Schumann oder 

Fanny Hensel lange Zeit allenfalls durch die Männer in ihrem Umfeld wahrgenommen 

– den Ehemann Robert und den Bruder Felix. Vielleicht ist die zu 

Lebzeiten renommierte französische Pianistin, Komponistin und Klavier- 

Pro fes sorin Louise Farrenc ja deshalb die unbekannteste der drei Komponistin - 

nen des heutigen Konzertprogramms, weil sie weder einen berühmten Ehemann 

noch einen gefeierten Bruder hatte. Umso wichtiger also, dass sich nun 

drei starke und virtuose Künstlerinnen zusammengefunden haben, die die 

Werke ihrer musikalischen Wegbereiterinnen dem Vergessen entreißen. 

Konzerteinführung um 19.15 Uhr

76 

fr 10. juli | 20.00 uhr 


karten zu C 65,– C 55,– C 42,– C 29,– 

klavierabende 

konzert für 8 flügel 

tastenolympiade 

Originalkompositionen und Bearbeitungen für 2 bis 8 Flügel von Richard 

Wagner, Giuseppe Verdi, Darius Milhaud, George Antheil, Leonard Bernstein 

u. a. Ferhan & Ferzan Önder, Andreas Grau & Götz Schumacher, 

Rico Gulda, Christopher Hinterhuber, Tamara Stefanovich, Florian Wiek 

(Klavier) | Percussion Ensemble Stuttgart, Klaus Dreher (Leitung) 

Vor zwei Jahren hat das Konzert für 

acht Flügel das ausverkaufte Forum 

am Schlosspark zu Begeisterungsstürmen 

hingerissen. Schnell war klar: 

Diese „Piano manie“ muss fortgesetzt 

werden. Und so treffen sich im Juli 

2009 erneut acht herausragende Pianis 

tin nen und Pianisten in Ludwigsburg. 

Neben den erfahrenen Acht- 

Flü gel-Profis An dreas Grau und Götz 

Schu macher, den Zwillingsschwestern Ferhan und Ferzan Önder sowie Florian 

Wiek und Rico Gulda sind 2009 die aufstrebende serbische Pianistin Tamara 

Stefanovich und der junge österreichische Pianist Christopher Hinterhuber 

neue Mitglieder der Acht-Flügel-Mannschaft. Der Abend steigert sich von 

Werken für zwei Klaviere über Kompositionen für sechs und acht Hände – da - 

runter George Antheils spektakuläres „Ballet mécanique“ – bis zum fulminanten 

Finale, in dem wieder alle acht Flügel und Pianisten um die Wette konzertieren. 


gefördert von der 


siehe s. 7 

Viel Vergnügen 

»Die Kunst ist eine 

Tochter der Freiheit« 

Friedrich von Schiller 

Theater, Literatur, Musik – 

Kunst und Kultur. Wir geben 

Ihnen die Sicherheit, damit 

Sie die schönen Dinge des 

Lebens genießen können. 

Volksbank – von Mensch 

zu Mensch. 

Hier sind Sie zu Hause. Wir auch.

78 sa 11. juli | 17.00 uhr 

so 12. juli | 11.00 uhr 79 




schiller-jahr 

„kabale und liebe“ im gespräch 

die freiheit zu lieben 

Produktionsgespräch zur Neuinszenierung von Friedrich Schillers „Kabale 

und Liebe“ mit Wulf Konold (Regie) und Mitwirkenden der Produktion 

„Die Kunst ist eine Tochter der Freiheit“, 

schreibt Friedrich Schiller 1795 

in sei nen „Briefen über die ästhetische 

Erziehung des Menschen“. Und 

als „Dichter der Freiheit“ ging der 

Mar bacher Schriftsteller dann auch 

in die Geschichte ein. Um Gedankenfrei 

heit geht es in „Don Carlos“, um 

politische Freiheit in „Wilhelm Tell“, 

um Redefreiheit in „Die Räuber“. Und in „Kabale und Liebe“? Um die Freiheit 

zu lieben; um Liebe ohne Rücksicht auf Standesunterschiede, gesellschaftliche 

Zwänge und politische Interessen. Im Ludwigsburger Schloss theater entsteht 

im Schiller-Jahr 2009 eine Neuinszenierung des bürgerlichen Trauerspiels, 

die zum einen die geschichtlichen Bezüge des Dramas aufgreift, zum anderen 

aber auch die Aktuali tät des Stoffes herausarbeitet. Eine Woche vor der 

Premiere stellt Regis seur Wulf Konold im Gespräch mit sei nen Schauspielern 

das Konzept der Inszenierung vor: ein aufschluss rei cher, lebendiger Einblick in 

die Arbeit an und mit „Kabale und Liebe“. 

Vorstellungen von „Kabale und Liebe“ finden am 20., 22., 23., 24. und 

26. Juli im Schlosstheater statt (S. 88). 

duo riul 

fliessender klang 

orchestersaal, schloss bietigheim 


kammermusik 


Robert Schumann: Fantasiestücke für Klavier und Klarinette op. 73 | Carl 

Maria von Weber: Grand Duo Concertante op. 48 | Claude Debussy: Première 

Rhapsodie für Klarinette und Klavier | Alban Berg: 4 Stücke für Klarinette 

und Klavier op. 5 | Isang Yun: Duo Riul u. a. Duo Riul: Sebastian Manz 

(Klarinette), Martin Klett (Klavier) 

Der 22 Jahre junge Klarinettist 

Sebastian Manz ist nicht nur Schüler 

der berühmten Sabine Meyer, er 

tritt mit seinen Wettbewerbs erfolgen 

auch bereits in die Fuß stapfen 

seiner Lehrerin. Ob beim Bundes 

wett bewerb „Jugend musiziert“ 

oder zuletzt beim renommier ten 

ARD-Mu sik wettbewerb 2008, stets 

gewann Sebastian Manz einen Preis, 

nicht selten den ersten. Ebenso erfolgreich ist der Klarinettist als Kammermusiker, 

zum Beispiel mit seinem Duo Riul, das er Anfang 2008 mit dem 

Pia nisten Martin Klett gründete und mit dem er prompt den Deutschen Musikwett 

bewerb 2008 gewann. Nach dem gleich namigen Werk des südkoreanischen 

Komponisten Isang Yun benannt, streben die beiden jungen Musiker 

dem Ideal nach, das Isang Yun im Titel seiner Komposition beschwört – Riul: 

Rhythmus, fließende melodische Linie. Und das verwirklichen die beiden nicht 

nur in Yuns intimem Duo, sondern auch in den romantischen und spätromantischen 

Werken von Robert Schumann bis Alban Berg.

80 so 12. juli | 18.00 uhr 

so 12. juli | 19.00 uhr 81 

kloster bronnbach wertheim 


kammermusik 

wandelkonzert 

klosterspaziergang 

Johann Sebastian Bach: Toccata und Fuge d-Moll BWV 565 (Transkription für 

Violine); Sonate für Violine solo g-Moll BWV 1001 | Werke für Traversflöte 

und Cembalo von Johann Sebastian Bach, Carl Philipp Emanuel Bach und 

Georg Philipp Telemann | Romantische Lieder u. a. Johannes Pramsohler 

(Barockvioline) | Michael Schmidt-Casdorff (Traversflöte), Christine Schornsheim 

(Cembalo) | Simone Kermes (Sopran), N.N. (Klavier) 

„Hochkarätig, abwechslungsreich und 

unterhaltsam“, so erlebten Presse und 

Publikum 2007 das erste Wandel konzert 

der Ludwigsburger Schloss festspie 

le im Kloster Bronnbach. 2009 

wer den die Zuhörer bereits zum dritten 

Mal zu einem musikalischen Spazier 

gang durch die ehemalige Zisterzien 

serabtei im lieblichen Taubertal 

eingeladen. Und so abwechslungsreich und stimmungsvoll wie die historische 

Klosteranlage ist auch das Programm. Werke vom Barock bis zur Romantik, 

vir tuose Solostücke, Kammermusik und Gesang erfüllen die ehrwürdigen 

Mauern. Bei der sommerlichen Wandelpartie mit dabei sind sowohl junge 

Durch starter als auch in ternationale Spitzenmusiker: die weltweit gefeierte 

So pranistin Simone Kermes, der Barockviolinist Johannes Pramsohler sowie 

ein Flötenduo mit zwei namhaften Spezialisten der historischen Aufführungspraxis, 

dem Traversflötisten Michael Schmidt-Casdorff und der Cembalistin 

Christine Schornsheim. 

Ein weiteres Konzert mit Christine Schornsheim findet am 11. Juni in 

Ludwigsburg statt (S. 28). 


geschwister der romantik 

fanny & felix mendelssohn 

porträt in wort & musik 


karten zu C 39,– C 33,– C 26,– C 16,– 



Lieder und Klavierwerke von Fanny Mendelssohn-Hensel und Felix 

Mendelssohn Bartholdy | Gedichte und Texte von Johann Wolfgang von 

Goethe, Bettina von Arnim, Lord Byron, Heinrich Heine u. a. Gabriele 

Rossmanith (Sopran), Konstanze Eickhorst (Klavier) | Karl-Michael Vogler 

(Rezitation) 

Sie waren ein Herz und eine Seele, die musikalisch 

hochbegabten Geschwister Fanny und 

Felix Mendelssohn. Dabei hätte es genügend 

Gründe für Zwietracht gegeben, vor allem für 

Fanny, die ältere von beiden. Immerhin durfte 

der kleine Bruder eine glanzvolle Karriere 

als Pianist, Dirigent und Komponist machen, 

während die nicht minder begabte Schwester 

schon früh in die Grenzen häuslichen Musi zierens 

gewiesen wurde – wie es sich für eine 

Frau seinerzeit gehörte. In einer gelungenen 

Komposition aus Wort und Musik zeichnen drei hochkarätige Künstler ein 

aufschlussreiches Doppelporträt der Geschwister Mendelssohn. Dabei lässt 

der aus zahlreichen Kino- und Fernsehfilmen bekannte Schauspieler Karl- 

Michael Vogler Zeitgenossen wie Bettina von Arnim, Johann Wolfgang von 

Goethe oder Heinrich Heine zu Wort kommen. Fanny und Felix selbst sprechen 

in Briefen, Liedern und Klavierwerken, interpretiert von der seit vielen 

Jahren an der Hamburgischen Staatsoper engagierten Sopranistin Gabriele 

Rossmanith und der vielfach ausgezeichneten Pianistin Konstanze Eickhorst.

82 mi 15. juli | 20.00 uhr 

fr 17. juli | 20.00 uhr 83 


karten zu C 51,– C 42,– C 33,– C 23,– 


kammermusik 


david garrett (violine) 

gautier capuçon (violoncello) 

jean-yves thibaudet (klavier) 

sternstunden-potenzial 

Joseph Haydn: Klaviertrio C-Dur Hob. XV:27 | Felix Mendelssohn Bartholdy: 

Klaviertrio c-Moll op. 66 | Johannes Brahms: Klaviertrio H-Dur op. 8 

Die Erfolgswelle, auf der David Garrett derzeit surft, ist gigantisch. Als virtuoser 

Grenzgänger zwischen Klassik und Rock füllt er mühelos die größten 

Hallen und begeistert selbst Menschen (vor allem junge), die sich nie zuvor 

für klassische Musik interessiert haben. Dass dieser gut aussehende Geigen- 

Popstar auch ein ernst- und gewissenhafter Musiker ist, dafür stehen Konzerte 

wie das im Ludwigsburger Forum am Schlosspark: ein Kammermusik abend mit 

zwei französischen Künstlerkollegen, die selbst größte Publikums magnete sind. 

Der eine, Gautier Capuçon, hat erst kürzlich im Duo mit der venezolanischen 

Pianistin und Improvisationskünstlerin Gabriela Montero für Aufsehen ge - 

sorgt. Der andere, Jean-Yves Thibaudet, ist schon lange als Solist und Klavierbegleiter 

von Sängerinnen wie Cecilia Bartoli oder Renée Fleming berühmt, 

aber auch als Interpret großer Filmmusiken wie „Stolz und Vorurteil“ oder 

zuletzt „Abbitte“. Kurz und gut: eine unkonventionelle, hochkarätige Trio- 

Konstellation mit Sternstunden-Potenzial! 


auch im abo i 

siehe s. 6cuarteto casals 

frisch interpretiert 


karten zu C 39,– C 33,– C 26,– C 16,– 

kammermusik 

haydn-jahr 


siehe s. 8 

Joseph Haydn: Streichquartett Es-Dur Hob. III:38 „Der Scherz“; Streichquartett 

B-Dur Hob. III:69 | Ludwig van Beethoven: Streich quartett B-Dur 

op. 130; Große Fuge op. 133 Cuarteto Casals: Vera Martínez Mehner, Abel 

Tomás Realp (Violine), Jonathan Brown (Viola), Arnau Tomás Realp (Violoncello) 

„Vater des Streichquartetts“ wird Joseph 

Haydn oft genannt. Solch griffige Titel werden 

gern vergeben und verwendet, bei 

Haydn steckt aber mehr dahinter als nur 

eine Floskel. Mit einer schier unglaublichen 

Fülle an innovativen Ideen und Werken gab 

er der Gattung überhaupt erst ihre Form, 

die Beethoven dann auf einen ersten Höhepunkt 

führen sollte. Mit seinem Konzert programm 

spürt das junge spanische Cuarteto 

Casals also den Wurzeln und den klassischen 

Gipfelpunkten des Streichquartetts 

nach. Aus dem breiten Œuvre Haydns und 

Beet hovens haben sich die vier Musiker, die 

mittlerweile Säle wie die Wigmore Hall London oder das New Yorker Lincoln 

Center füllen, Stücke der Reifezeit ausgesucht, darunter ein Quartett aus 

Haydns Werkgruppe op. 33 – laut seinem Schöpfer „auf eine gantz neu besondere 

art“ gesetzt – sowie Beethovens „Große Fuge“, ein zukunftsweisendes 

Meis terwerk der Gattung. Eine klassisch-runde Sache also, die frisch interpretiert 

wird von einem der ersten Quartette Europas.

84 sa 18. juli | 20.00 uhr 

sa 18. juli | 20.00 uhr 85 


karten zu C 65,– C 54,– C 45,– C 29,– 

liederabende 

ian bostridge (tenor) 

julius drake (klavier) 

musensohn 

Lieder von Franz Schubert 

Ian Bostridge und Julius Drake – 

wer je in den Genuss ihrer Liedkunst 

gekommen ist oder gar 2007 

im Ordenssaal Schu berts „Winterreise“ 

mit den beiden erlebt hat, 

muss eigentlich gar nicht weiterlesen. 

Denn eines steht fest: Ein 

sol ches Ereignis darf man sich 

nicht entgehen lassen! Wenn die 

beiden Briten miteinander musizieren, 

dann gehen sie über den reinen Wohlklang glatter Liedinterpretationen 

hinaus und präsentieren packende dramatische Miniaturen. Dabei überwältigt 

Ian Bostridge das Publikum mit seinem schlanken und warmen Tenor, 

ei ner perfekten Diktion und einer stimmigen Gestaltung. Julius Drake besticht 

durch sein einfühlsames und doch eigenständiges Klavierspiel, das ihn zum 

idea len Liedbegleiter unserer Zeit macht. Im Sommer 2009 kommt das bes tens 

eingespielte Duo mit Werken von Franz Schubert wieder nach Ludwigsburg – 

ein Muss für jeden Freund der Gesangskunst. 



karten zu C 51,– C 42,– C 33,– C 23,– 


chor- und orchesterkonzerte 

haydn-jahr 

anima eterna 

jos van immerseel (hammerklavier & leitung) 

originalklang-enthusiasten 

Joseph Haydn: Sinfonie e-Moll Hob. I:44 „Trauersinfonie“; Klavierkonzert 

D-Dur Hob. XVIII:11; Sinfonie fis-Moll Hob. I:45 „Abschiedssinfonie“ 

Ob als Cembalist oder Dirigent, als 

Instrumentensammler, Forscher 

oder Pädagoge: Der Belgier Jos van 

Immerseel genießt einen beeindruckend 

guten Ruf in der Musik szene. 

Zu Recht, hat doch alles, was 

er anpackt, Hand und Fuß. Wissenschaft 

liche Neugier und mit rei ßende 

Spontanität verbinden sich bei 

diesem Musiker zu quicklebendigen 

Interpretationen – schlüssig, originell und in ihrer Leichtigkeit hörbar 

befreit vom Ballast jahrhundertealter Aufführungstraditionen. 1987 gründete 

van Immerseel ein Projektorchester mit seelenverwandten Musikern, die seine 

Leidenschaft für die werk- und epochengetreue Aufführung barocker, klassischer 

und romantischer Musik auf historischen Instrumenten teilen. Er gab 

diesem mittlerweile weltweit geschätzten Klangkörper seinen Namen: Anima 

Eterna, lateinisch frei für Immerseel. Im 200. Todesjahr von Joseph Haydn 

er weisen die belgischen Originalklang-Enthusiasten dem Vater der Wiener 

Klassik ihre Reverenz. Eine Verbeugung mit Hand und Fuß – und ganz viel 

Seele natürlich! 

Konzerteinführung mit Jos van Immerseel um 19.15 Uhr

86 sa 18. juli | 20.00 uhr 

so 19. juli | 18.00 uhr 87 

schlosskirche haigerloch 

karten zu C 32,– C 27,– C 17,– C 9,– 

händel-jahr 

georg friedrich händel: 

la resurrezione 

der liebe sachse 

Kirsten Blaise (Angelo), Heidrun Kordes (Maddalena), Ruth Sandhoff (Cleofe), 

Bernhard Berchtold (San Giovanni), Tobias Schabel (Lucifero) | Orchester der 

Ludwigsburger Schlossfestspiele auf Originalklanginstrumenten | Michael 

Hofstetter (Leitung) 

Goethe in Italien, das ist bekannt – aber Händel? 

Georg Friedrich war gerade 21 Jahre alt, 

als er 1706 zu einer mehrjährigen Studien reise 

nach Italien aufbrach. „Il caro sassone“, der 

liebe Sachse, wie die Italiener den Hallenser 

bald nannten, wurde in Rom mit offenen 

Ar men empfangen. Kein Wunder, hatte der 

junge Komponist doch gerade in Hamburg für 

Furore gesorgt, sah dazu gut aus, war hochbegabt 

und arbeitsbesessen. Wohlhabende 

römische Mäzene führten Händel in die Ge - 

sellschaft der italienischen Metropole ein und 

ermöglichten Aufführungen seiner Werke in 

ihren Palästen und den Kirchen der Stadt. Zu Händels italie nischen Arbeiten 

gehört auch das 1708 entstandene Oratorium „La Resurrezione“ eine geradezu 

musikdramatische Schilderung der Auf er ste hungs ge schichte Jesu. Im Mittelpunkt 

steht das Leid der Trauernden unter dem Kreuz, deren Emp fin dungen 

Händel in ausdrucksstarke Arien und Rezitative goss – emotionsgeladene 

Musik, die unter der Leitung von Michael Hofstetter in der Haigerlocher 

Schloss kirche erklingt. 

Weitere Aufführungen finden am 19. Juli in Ludwigsburg (S. 87) und am 

26. Juli in Beuron statt (S. 98). 



verbotene oper 



C 16,– (hörerplätze) 

chor- & orchesterkonzerte chor- & orchesterkonzerte 

händel-jahr 





Die Uraufführung von Händels „Re - 

sur rezione“ sorgte 1708 in Rom für ei - 

niges Aufsehen. Man hatte sich im 

Pa lazzo des Marchese Ruspoli zu ei - 

nem kulturellen und gesellschaftlichen 

Ereignis ersten Ranges eingefunden. 

Keine Oper stand auf dem 

Programm – eine solche war vom Papst 

verboten –, sondern ein Orato rium, 

be ziehungsweise eine als Oratorium 

ge tarnte Oper, eine „Opera proibita“, 

wie sie die römische Mezzosopranistin 

Cecilia Bartoli bekannt gemacht hat. Die von Arcangelo Corelli geleitete Aufführung 

hatte dank Händels sinnenfreudiger und melodienreich komponierter 

Musik eine durchschlagende dramatische Wirkung. Allerdings endete die 

Aufführung des Auferstehungsoratoriums in einem Eklat: Die Partie der Maria 

Magdalena sang eine So pranistin, obwohl Frauen in Rom nicht öffentlich auftreten 

durften! Das Konzert in der barocken Ludwigsburger Schloss kirche ist 

heuer zwar nicht so skandalträchtig, doch sorgt ein hochklassiges Ensemble 

unter der Leitung von Michael Hofstetter für eine nicht minder lebendige Aufführung 

als vor 300 Jahren. 

Weitere Aufführungen finden am 18. Juli in Haigerloch (S. 86) und am 

26. Juli in Beuron statt (S. 98).

88 

mo 20./mi 22./do 23./fr 24./so 26. juli | 19.30 uhr 


karten zu C 65,– C 49,– C 35,– C 24,– 



schiller-jahr 

friedrich schiller: 

kabale und liebe 

romeo und julia in schwaben 


siehe s. 7 

Wulf Konold (Regie) | Michael Marwitz (Präsident von Walter), Andreas 

Werth (Ferdinand), Markus Wechsler (Hofmarschall von Kalb), Andrea 

Cleven (Lady Milford), Wolf E. Rahlfs (Wurm), Kerstin Dathe (Luise) u. a. 

Nach dem Schiller-Jahr 2005 – es galt dem 200. Todestag des großen Mar bacher 

Dichters – steht 2009 wieder ein Schiller-Jubiläum an: der 250. Ge burtstag. 

Anlass für die Schlossfestspiele, wie schon 2005, eine eigene Schau spielproduktion 

auf die Bühne zu bringen. War vor vier Jahren mit dem Hohenasperg 

ein Ort von besonderem historischen Gewicht für Schillers Drama „Die Räuber“ 

gewählt worden, so ist das Schlosstheater der Ludwigsburger Residenz 

für die Neuinszenierung seines bürgerlichen 

Trauerspiels „Kabale und Liebe“ eine Kulisse 

von gleich doppelter geschichtlicher Relevanz: 

Zum einen erlebte der junge Friedrich Schiller 

hier seine ersten Theater auf führungen. Zum 

an deren war für Schiller nicht zuletzt die 

ab so lutistische Herrschaft von Herzog Carl 

Eugen mit seiner Ver schwen dungssucht, seinen 

Intrigen, dem Soldaten handel und dem 

Mätressenwesen ein Vorbild für die Dar stellung 

des adeligen Lebens in seinem Drama 

um eine hoffnungslose, zum Scheitern verurteilte 

Liebe zwischen Adel und Bürgertum. 

Ein Produktionsgespräch zur Neuinszenierung findet am 11. Juli im Palais 

Grävenitz statt (S. 78). 


„ Das Beste in der Musik 

steht nicht in den Noten.“ 

Gustav Mahler 

Wir wünschen allen Besuchern, Künstlern 

und Organisatoren fantastische Momente 

bei den Ludwigsburger Schlossfestspielen. 

Die Unternehmen der Max Maier Kitchen-Group 

www.eisfink.de

90 

do 23. juli | 20.00 uhr 


karten zu C 29,– C 24,– C 18,– C 12,– 

kammermusik 

haydn-jahr 

trio wiek 

höchst vergnüglich 

Joseph Haydn: Trio für Klavier, Flöte und Violoncello F-Dur Hob. XV:17 | 

Ludwig van Beethoven: Cellosonate A-Dur op. 69 | Carl Maria von Weber: 

Trio für Klavier, Flöte und Violoncello g-Moll op. 63 | Carl Reinecke: Flötensonate 

e-Moll op. 167 „Undine“ u. a. Trio Wiek: Florian Wiek (Klavier), 

Christina Fassbender (Flöte), Justus Grimm (Violoncello) 

„Keine Gattung der Musik vergnüget 

mehr, als mit Geist und Kunst ge - 

arbei tete Trios“, schwärmte der be - 

rühm te „Freischütz“-Komponist Carl 

Maria von Weber und lieferte mit seinem 

„Flötentrio g-Moll“ auch prompt 

den besten Beweis dafür. Damit das 

Trio auch bestimmt „vergnüget“, griff 

Weber geistreich auf seinen „Freischütz“ 

zurück, und wenn in der Flöte Melodien aus dem „Jägerchor“ erklingen, 

fühlt man sich geradezu in die Oper versetzt. Perfekt passt Webers Stück 

ins Repertoire des 2001 von Florian Wiek, Christina Fassbender und Justus 

Grimm gegründeten Trios Wiek, das sich der ungewöhnlichen Besetzung aus 

Klavier, Flöte und Violoncello verschrieben hat – mit „Spritzigkeit, Lebendigkeit 

und famoser Virtuosität“ (ensemble). Bei ihrem Festspielauftritt 2009 kombinieren 

die drei superb harmonierenden, mehrfach preisgekrönten Musiker 

Webers romantisches Schmankerl mit perlenden Flötentrios von Joseph 

Haydn und Johann Nepomuk Hummel sowie zwei virtuosen Duosona ten zu 

einem geistvollen und dabei höchst vergnüglichen Programm. 

Ein weiteres Konzert mit Florian Wiek findet am 15. März im Ordenssaal 

statt (S. 19), ein weiteres Konzert mit Christina Fassbender am 14. Juni im Seeschloss 

Monrepos (S. 33).

92 

sa 25. juli | 21.00 uhr (einlass 18. 00 uhr) 

festinwiese, seeschloss monrepos ludwigsburg 

karten zu C 69,– C 55,– C 40,– (sitzplätze) C 35,– (stehplätze) 

C 10,– (stehplätze kinder bis 9 jahre); kinder bis 6 jahre frei 

musiknächte 

klassik open air & feuerwerk 

romantische musiknacht 

Peter Iljitsch Tschaikowsky: Klavierkonzert b-Moll op. 23; Suite aus dem 

Ballett „Schwanensee“ op. 20a; Festouvertüre 1812 Es-Dur op. 49 

Nikolai Tokarev (Klavier) | Orchester der Ludwigsburger Schlossfestspiele 

| Michael Hofstetter (Leitung) 

Ein klassischer Fall von Fehl einschätzung: 

„Ihr Konzert taugt gar 

nichts ... Es lässt sich nicht spielen“, 

schimpfte der berühmte russische 

Pianist Nikolaj Rubinstein, 

als Tschaikowsky ihm sein erstes 

Kla vierkonzert vorlegte. Davon 

un be eindruckt, schickte Tschaikow 

sky die Partitur an den nicht 

minder berühmten deutschen Pianisten 

Hans von Bülow, der mit der Uraufführung des Konzerts 1875 einen der 

größten Klassik-Hits aller Zeiten aus der Taufe hob. Im letzten Jahr stand 

Tschai kowskys grandioser Reißer auf dem Programm des beliebten Klassik Open 

Airs & Feuerwerk am Seeschloss Monrepos. Doch zum ersten Mal in sei ner 

14-jährigen Geschichte musste die Veranstaltung abgebrochen werden: Sturzbachartige 

Regenfälle machten die Fortsetzung des Konzerts bereits nach 

einem Satz unmöglich. Wer sich – wie Chefdirigent Michael Hofstetter – 

be sonders auf das schwungvolle Tschaikowsky-Programm gefreut hat, kann 

bei den Wettergöttern schon jetzt ein gutes Wort einlegen, denn die Festspiele 

holen ihre verhinderte virtuos-romantische Musiknacht 2009 nach. Ge meinsam 

mit dem jungen russischen Pianisten und frischgebackenen Echo-Klassik- 

Preisträger Nikolai Tokarev zeigen Hofstetter und sein Festspielorchester, was 

an Bravour, Rasanz, aber auch Poesie in Tschaikowskys erstem Klavierkonzert 

steckt. Außerdem auf dem Programm: die hinreißende Suite aus dem Ballett

94 


musiknächte 

Klassiker „Schwanensee“ sowie die triumphale „Festouvertüre 1812“ – eine 

im po sante 

Monrepos. 

Klangkulisse für das fulminante Feuerwerk über Schloss 

Die Tore des Monrepos-Parks sind bereits ab 18 Uhr geöffnet. Nach Lust und 

Laune kann man hier die gepflegte Gastronomie (Schlosshotel Monrepos) 

ge nießen oder einfach nur unter den alten Kastanien flanieren, bis um 21 Uhr 

das musikalische Programm beginnt. Nach der Pause mündet das Frei luftkonzert 

wie immer in ein Feuerwerk, das fein abgestimmt ist auf die live 

ge spielte Musik des Festspielorchesters und die Architektur des pittoresken 

Mon repos-Schlösschens. Danach kann man den Abend in Ruhe ausklingen lassen 

– und wird auch zu später Stunde noch gerne bewirtet. 

gefördert von der

96 


musiknächte 

anreise mit öffentlichen verkehrsmitteln 

Bequem und stressfrei erreichen Sie das Klassik Open Air mit öffentlichen Verkehrsmitteln. 

Von den Haltestellen Favoritepark und Freiberg (S 4) und Bahnhof 

Ludwigsburg (S 4, S 5) fahren ab 17.30 Uhr kostenlose Pendelbusse zum 

Open-Air-Gelände und zurück. Oder Sie gehen vom S-Bahnhof Favoritepark in 

circa 20 Minuten zu Fuß durch eine Allee zum Seeschloss Monrepos. 

parken 

An der Reuteallee stehen kostenlos der P+R-Parkplatz sowie die Parkplätze an 

der Pädagogischen Hochschule und den angrenzenden Schulen zur Verfügung. 

Die Parkplätze sind am Konzerttag ausgeschildert. 

Rund 850 gebührenpflichtige Parkplätze stellen wir Ihnen direkt gegenüber 

der Einfahrt zum Schloss Monrepos an der L 1138 (Richtung Freiberg) bereit. 

Diese Wiesen-Parkplätze sind nur bei trockener Witterung sichergestellt. 

Eine Anfahrtsskizze mit allen Parkplätzen schicken wir Ihnen gemeinsam mit 

Ihren Karten zu. 

kostenloser shuttle-service 

Kostenlose Buspendeldienste verkehren 

ab 17.30 Uhr und nach dem Konzert 

von den Parkplätzen an der Reuteallee 

sowie aus der Ludwigsburger Innenstadt 

vom Bahnhof (Steig 18) und vom 

Forum am Schlosspark (Brunnen an 

der Friedrich-Ebert-Straße). Bitte nutzen 

Sie auch die Parkmöglichkeiten 

im Ludwigsburger Stadtzentrum! Von 

der Reuteallee erreichen Sie das Open- 

Air-Gelände aber auch in 20 Minuten 

einfach und gut zu Fuß. 

Ludwigsburg ist immer 

eine Reise wert: 

· zu den Festspielen 

· zum romantischen 

Weihnachtsmarkt 

· zu den zahlreichen Kulturevents, 

die Ludwigsburg 

bekannt gemacht haben 

oder auch nur zum Flanieren 

und Einkaufen vor der 

barocken Kulisse der 

Innenstadt. 

Das HOTEL FAVORIT 

ist Ihr Partner 

· mit besonderen 

Arrangements 

· mit 88 Komfortzimmern, 

in denen Sie sich wohlfühlen 

· mit einem besonders 

reichhaltigen Frühstücksbuffet 

· mit der Evergreen-Bar, 

Sauna und Solarium. 

Vor allem aber: 

Mitten im Geschehen und 

dennoch ruhig! 

Reservierung und Information: 

HOTEL 

FAVORIT 

LUDWIGSBURG 

Gartenstraße 18, 71638 Ludwigsburg 

Telefon: 0 71 41/9 76 77-0 

Telefax: 0 71 41/9 76 77-5 55 

Internet: www.hotel-favorit.de 

Buchbar über: Internet 

HRS.de, Hotel.de, Ludwigsburg.de 

Metzgerei Metzgerei 

Lemberger Lemberger Lemberger 

Genuss auf ganz besondere Art 

„Musik 

für Ihren 

Gaumen“ 

Wir beraten Sie gerne! 

Metzgerei Lemberger 

Schorndorfer Straße 113 

71638 Ludwigsburg 

Telefon 0 71 41/8 14 19 

Fax 0 71 41/28 00 53

98 

so 26. juli | 18.30 uhr 

klosterkirche beuron 




händel-jahr 



zwischen himmel und hölle 





Zur Eröffnung der 30. Händel-Festspiele 

in Karlsruhe focht Michael Hofstetter 

2007 ei nen „brillanten Kampf 

zwischen Himmel und Hölle“ aus 

(Mann heimer Morgen): das Ora torium 

„La Resurrezione“. Die Resonanz auf 

Georg Friedrich Händels selten gespieltes 

Werk war so positiv, dass sich das 

damalige Ensemble nun in (nahezu) 

un veränderter Be setzung für Auffüh - 

r un gen des Auf er ste hungsoratoriums 

wieder zusammenfindet. Unter der stil sicheren Leitung des Festspiel-Chefdi 

rigenten Michael Hofstetter ist die farbenreiche, dramatische Musik von „La 

Resurrezione“ bei den hervorragenden Solisten und dem Festivalorchester in 

bes ten Händen. Und nachdem die Musiker in Karlsruhe bereits für eine „triumphale 

Auf füh rung“ (Frank furter Allgemeine Sonntagszeitung) sorgten, steht 

fest: In der Klos ter kir che Beuron fällt der koloraturenreiche Streit zwischen 

Engel und Teufel um den Triumph über den Tod nicht minder bravourös und 

brillant aus. 

Weitere Aufführungen finden am 18. Juli in Haigerloch (S. 86) und am 

19. Juli in Ludwigsburg statt (S. 87). 

gefördert von der 

Elektronische Bildbearbeitung 

Retuschen · High-End-Scans 

Satz- und Montagearbeiten 

Bilddatenbank · Andruckstudio 

Messe-Großprints · Kaschieren 

und Laminieren · Digitaler Offsetdruck 

Heidelberger DI 46-4 

Xerox-Docucolor · Druckweiterverarbeitung 

· Konfektionierung 

und Versandservice 

TBM 

DER MEDIENDIENSTLEISTER 

TBM-REPRO 

Tremmel, Kaschner GmbH & Co.KG 

Max-Eyth-Straße 15 

71686 Remseck (Aldingen) 

Telefon (071 46) 28 07 - 0 

Telefax (0 71 46) 28 07 - 70 

e-mail info@tbm-repro.de 

www.tbm-repro.de

100 mi 29. juli | 20.00 uhr 

do 30. juli | 20.00 uhr 101 


karten zu C 39,– C 33,– C 26,– C 16,– 

kammermusik 

alina pogostkina (violine) 

paul rivinius (klavier) 

geigenfee 


Ludwig van Beethoven: Violinsonate Es-Dur op. 12/3 | Maurice Ravel: Violinso 

nate | Sergej Prokofjew: Violinsonate D-Dur op. 94a | Karol Szymanowski: 

Mythes. Trois Poèmes für Violine und Klavier op. 30 

Technische Perfektion wird heute als 

Standard eines jeden Profi gei gers 

vor ausgesetzt. Angesichts der gegenwärtigen 

Talentflut ist jedoch nicht 

nur erstklassiges Kön nen ge fragt, sondern 

vor allem eine ausgepräg te Persönlichkeit 

und ein individueller Stil. 

Die junge, 1983 in St. Pe ters burg geborene 

und in Heidel berg aufgewachsene 

Gei gerin Alina Pogostkina hat 

beides. Seit sie 2005 als erste Deutsche 

den Internationalen Sibelius Wettbewerb in Helsinki gewann, liegt ihr die 

Mu sik welt zu Füßen. Alina Pogostkina verzaubert mit ihrem Spiel. „Im blauen 

Abend kleid ... wirkt diese Frau mit etwas Fantasie wie eine Fee mit Geige“, 

schreibt die Frankfurter Allgemeine Sonntagszeitung. Und von Violin-Ikonen 

wie Sir Yehudi Menuhin, Itzhak Perlman oder Anne-Sophie Mutter wurde ihr 

ei ne große Zukunft vorausgesagt. Jetzt ist sie da: Alina Pogostkina – eine großartige 

Geigenvirtuosin, eine Könnerin mit Cha rakter! 



karten zu C 51,– C 39,– C 26,– C 16,– 


siehe s. 8samuel beckett: glückliche tage 

rehearsal version von peter brook 

theater-triumph 


Peter Brook (Regie) | Miriam Goldschmidt, Wolfgang Kroke (Schauspieler) 

Meisterregisseur inszeniert Kultautor. 

Mit Samuel Becketts letztem 

großem Theaterstück „Glückliche 

Tage“ hat Peter Brook 2003 

in Basel seine einzige deutschsprachige 

Regiearbeit vorgelegt, 

die zu Recht als „Triumph“ (Süddeutsche 

Zeitung) gefeiert wurde. 

Neben der offiziellen Bühnenfassung 

entstand damals eine 

zweite sogenannte Rehearsal Version, 

die das Stück szenisch auf das Wesentliche reduziert und somit für alle 

denkbaren Spielorte öffnet – auch für das kleine historische Schlosstheater. 

Ein Tisch, eine Bank und zwei sensationell gute Schauspieler genügen Peter 

Brook, um die eingefahrene Situation des alternden Paares Winnie und Willie 

in einen unvergesslichen Theaterabend zu verwandeln, nicht zuletzt dank seiner 

charismatischen Hauptdarstellerin: „Miriam Gold schmidt wirft ihr Leben, 

ihre Wärme, ihre Tollheit, ihre wilden Weiberträume, ihren Witz wie kleine 

Funken sprühende Bomben ... gegen all das Öde und Tote rings um sie herum“ 

(Frankfurter Allgemeine Zeitung). 

gefördert durch die heinz und heide dürr stiftung

102 

fr 31. juli | 20.00 uhr 


karten zu C 29,– C 24,– C 18,– C 12,– 

klavierabende 

haydn-jahr 

ludwig sémerjian 

(hammerklavier & moderation) 

begnadet vielseitig 

Gesprächskonzert: Brücke über zwei Jahrhunderte – Haydn und der Weg zur 

Romantik | Joseph Haydn: Klaviersonate As-Dur Hob. XVI:46; Klaviersonate 

Es-Dur Hob. XVI:52 | Ludwig van Beethoven: 11 Bagatellen op. 119 | Franz 

Schubert: Klaviersonate C-Dur D 840 „Reliquie“ (unvollendet) 

Der Weg von der Klassik zur Romantik ist gar nicht so weit, wie man meinen 

könnte. Joseph Haydn etwa wird sowohl als „Vater der Wiener Klassik“ verehrt 

wie als Komponist, der laut E.T.A. Hoffmann den „romantischen Geist“ 

at met. Was ist dran an diesen Zuschreibungen? Und wie prägte Haydn die 

nach folgenden Komponisten? In seinem Ludwigsburger Gesprächskonzert geht 

der ka nadische Pianist Ludwig Sémerjian diesen Fragen auf den Grund und 

er klärt au ßerdem das historische Hammerklavier, das er selbst mitbringen 

wird. Am modernen Flügel ausgebildet, hat er sich nach seinem Studium den 

Tasten in stru menten des 18. und 19. Jahrhunderts zugewandt und arbeitet seither 

mit Koryphäen der Alten Musik wie Andreas Staier und Concerto Köln 

zu sammen. Der Riesenerfolg seiner Gesamt auf nahme von Mozarts Klavier sona 

ten auf historischen und mo dernen 

In s tru menten hat einmal mehr 

bewie sen: Ludwig Sémer jian ist ein 

Musiker, der viel zu sagen hat – in 

Worten wie in Tönen! Ge nießen 

kann sein klassisch-roman tisches 

(Ge sprächs)Kon zert also auch, wer 

„nur“ Musik hö ren will, denn der 

Ka nadier spielt einfach begnadet. 

Für Sektlaunen und 

Gaumenfreuden 

Lassen Sie sich beim nächsten 

Festspielbesuch vom kubus-Team 

verwöhnen. Ob vor oder nach der 

Veranstaltung – wir empfangen Sie 

mit pfiffigen, saisonalen Gerichten 

zu erschwinglichen Preisen. 

Unsere ausladende Bar ist beliebter 

Treffpunkt, um begeisterten, 

aber auch kritischen Stimmen Luft 

zu verschaffen oder ganz einfach 

ein Glas Sekt zu genießen. 

So haben Sie stets die Wahl, ob 

Sie den Abend im kubus beginnen 

oder ausklingen lassen wollen. 

Aspacher & Böhm GbR 

kubus im Forum am Schlosspark 

Stuttgarter Str. 33, 71638 Ludwigsburg 

Telefon: 0 71 41/9 77 97-17 

info@kubus-ludwigsburg.de 

www.kubus-ludwigsburg.de

104 

sa 1 . august | 20.00 uhr 


karten zu C 39,– C 33,– C 26,– C 16,– 

kammermusik 


preisträgerkonzert 

mut zur musik 


siehe s. 8 

Gewinnerinnen und Gewinner des 34. Deutschen Musikwettbewerbs 2009 

Im beliebten Preisträgerkonzert 

der Ludwigsburger Schlossfestspiele 

präsentieren sich alljährlich 

hoch begabte, hoffnungsvolle 

junge Musiker, die sich mutig 

den Herausforderungen einer 

Branche stellen, die mehr denn je 

von Stars bestimmt wird. Wer 

ohnehin schon berühmt ist, dem 

ist die Aufmerksamkeit der großen 

Konzertagenturen, Veranstalter und Plattenfirmen sicher. Wer noch keinen 

klingenden Namen hat, muss hart darum kämpfen, denn: Die Konkurrenz 

ist groß wie nie zuvor. Der Deutsche Musikrat leistet an entscheidender Stelle 

Starthilfe. Er richtet nicht nur den wichtigsten nationalen Wettbewerb aus, 

son dern vermittelt den Gewinnern darüber hinaus auch Auftritte in renommierten 

Sälen und bei großen Festivals. Die Schlossfestspiele sind seit langem 

Partner dieses Förderprogramms „Konzerte Junger Künstler“ und präsentieren 

auch 2009 wieder ausgewählte Stipendiaten und Preisträger des Deutschen 

Musikwettbewerbs, der in diesem Jahr zum 34. Mal vom 10. bis 21. März in 

Berlin ausgetragen wird. 

in zusammenarbeit mit dem deutschen musikrat 

Fam. Helmut Aurenz 

Herrliche Lage, einzigartiger Ausblick - vom lieblichen Allgäu über den 

�� 

Im Jägerhof erleben Sie die Allgäuer Gastfreundschaft in 

�� 

Hotel 

�� 

im eleganten Landhausstil 

Restaurant 

Abwechslungsreiches gastronomisches Programm mit 

�� 

88 Zimmer mit Bad oder Dusche, 

WC, Telefon, Wellness Radio, Sat- und PayTV, 

W-Lan, Safe, Minibar. 

�� 

Massageangebot 

Tagung / Veranstaltung 

Verschiedene Räume für 10-100 Personen mit allem 

�� 

88316 Isny / Allgäu 

www.berghotel-jaegerhof.de 

Tel. 07562 / 77-0 Fax -77-202 

Helmut Aurenz GmbH & Co. KG 

Wachstum ist unsere Stärke 

Hochwertige Gartenprodukte für Ihre erfolgreiche 

Pflanzenpflege im Zimmer, auf dem Balkon und im Garten! 

ASB-Grünland Helmut Aurenz GmbH 

�� 

�� 

www.asbgruenland.de

106 

so 2 . august | 19.00 uhr 


karten zu C 75,– C 65,– C 49,– C 33,– 

musiktheater 

schlusskonzert 

giuseppe verdi: il trovatore 

wiederhören mit verdi 

Konzertante Aufführung in italienischer Sprache Simone Kermes 

(Leonore), Camilla de Falleiro (Inez), Miljenko Turk (Graf Luna), Josef Wagner 

(Ferrando), Yvonne Naef (Azucena), Herbert Lippert (Manrico) u. a. | Chor 

(Einstudierung: Jan Hoffmann) und Orchester der Ludwigsburger Schlossfest 

spiele auf Originalklanginstrumenten | Michael Hofstetter (Leitung) 

„Il trovatore“, der Troubadour, ist eine der 

be liebtesten Opern Giuseppe Verdis – ob - 

gleich die schaurig-schöne Geschichte um 

Liebe, Hass, Eifer sucht und Rache reichlich 

verzwickt ist. Aber die Verwirrungen des 

Lib rettos verlieren sich im überreichen Me - 

lo dienstrom und mit reißenden Schwung der 

Partitur; sie werden überstrahlt von ei nem 

mu sikalischen Feuer werk großer Gefühle, 

einem ve ri tablen Fest der Stimmen! Mit 

dem Schluss kon zert der Som mersaison 2009 

knüpft Chefdi ri gent Michael Hofstetter an 

die er folgreiche Lud wigsburger Tradition der 

konzertanten Auf führung ausgewählter Verdi-Opern mit erstklassigen Solisten 

von internationa lem Format an. Doch Hofstetter tut das auf seine Weise. 

Mit dem Festspiel or chester auf Originalklanginstrumenten lauscht er dem 

Werk neue, reiz volle Klang farben ab und sorgt so für ein unerhört aufregendes 

Wieder hören mit Verdi. 




siehe s. 7 

Gute Beratung ist 

ein Geben und Nehmen. 

Wir nehmen uns Zeit. 

Baden-Württembergische Bank 

In einer erfolgreichen Partnerschaft ist es wichtig, zuhören zu können. 

Als führende Regionalbank kennen wir Land und Leute und sind im wahrsten 

Sinne des Wortes nah dran. Lernen Sie uns kennen: bei einem persönlichen 

Gespräch ganz in Ihrer Nähe oder im Internet unter www.bw-bank.de 

Baden-Württembergische Bank. Nah dran.

� udwigsburger 

�pernraritäten 

unter �ichael �ofstetter 

Christoph Willibald Gluck: Ezio 

Ludwigs burger Schlossfestspiele 2007 

2 CDs · OehmsClassics 918 

�� 

as Warten auf diese musikalisch sensationelle 

CD-Veröffentlichung der 

Aufführung hat sich gelohnt! O�� 

�� 

Antonio Salieri: 

Les Danaïdes 

Ludwigs burger 

Schlossfestspiele 2006 


www.oehmsclassics.de · im vertrieb von harmonia mundi 

Domenico Cimarosa: 

Gli Orazi e i Curiazi 

Ludwigs burger 

Schlossfestspiele 2005 


festspiel-wochenende 

in wolfegg 

wolfegg-kombiticket 

Erleben Sie ein schönes Wochenende im idyllischen Westallgäu und ge nießen 

Sie Kultur pur in erholsamer Umgebung! Mit dem Wolfegg-Kombi ti cket können 

Sie alle drei Veranstaltungen des Festspiel-Wochenendes besuchen und sparen 

dabei 30 %! Die Konzerte stellen wir auf den folgenden Seiten vor. 

karten zu J 64,– J 51,– (statt D 91,– D 73,–) 


110 sa 26. september | 20.00 uhr 

so 27. september | 11.00 uhr 111 

bankettsaal, schloss wolfegg 



dominique horwitz (rezitation) 

heiterer ernst – ernster spass 

meisterliche sprachkunst 

Ein Wilhelm-Busch-Abend von und mit Dominique Horwitz 

Im vergangenen Jahr hat Dominique Hor witz das Publikum im ausverkauften 

Lud wigs burger Schlosstheater mit seinem Wilhelm-Busch-Abend in den Bann 

geschlagen. 2009 kommt der bekannte Film- und Fernsehstar nach Wolf egg 

und hat wieder einen Koffer voller Texte des großen Literaten und Gesellschaftskritikers 

Busch im Gepäck. Da ist zum einen die satirisch-symbolische 

Erzählung „Eduards Traum“, in der der brave Biedermann Eduard – im Traum 

zum Punkt geschrumpft – auf eine fabelhafte Reise durch Raum und Zeit geht. 

Dominique Horwitz versteht es auf unvergleichliche 

Weise, in die unterschiedlichen 

Charaktere dieser abenteuerlichen Erzählung 

zu schlüpfen und ihnen die jeweils 

passende Stimme zu leihen. Im zweiten Teil 

des Abends ist Busch als Schöpfer bissiger 

Gedichtminiaturen zu erleben, in denen die 

allzu menschlichen Schwächen und Unzuläng 

lichkeiten treffsicher aufgespießt werden. 

Wilhelm Buschs scharfzüngiger Humor 

und Dominique Horwitz’ einzigartige Bühnen 

präsenz sind ein unschlagbares Duo, das 

geistreiche Unterhaltung garantiert. 


stepp-quartett 

verblüffend jung 

alte pfarr wolfegg 


kammermusik 


Joseph Haydn: Streichquartett g-Moll Hob. III:33 „Sonnenquartette“ | Felix 

Mendelssohn Bartholdy: Streichquartett e-Moll op. 44/2 | Claude Debussy: 

Streichquartett g-Moll op. 10 Stepp-Quartett: Lukas Stepp, Felicia Stepp 

(Violine), Katharina Henke (Viola), Jakob Stepp (Violoncello) 

Da kommt man schon ins Staunen: 

Eine erfolgreiche Streichquartettformation, 

bei der die Mitglieder 

im Durchschnitt erst 18 Jahre alt 

sind, das gibt es wahrlich nicht 

alle Tage! Das blutjunge Stutt garter 

Stepp-Quartett, von den Ge - 

schwistern Lukas, Felicia und Jakob 

Stepp sowie der befreundeten 

Katharina Henke gegründet, begeistert sein Publikum schon seit mehreren 

Jahren. Die Vier erspielten sich erste Preise beim Bundeswettbewerb „Jugend 

musiziert“, erhielten zahlreiche Förderstipendien und räumten auch bei internationalen 

Wettbewerben ab. Die als Wunderkinder gefeierten Musiker, alle 

auch als Solisten ausgezeichnet, erhielten bei renommierten Vorbildern wie 

dem Mandelring Quartett und dem Artemis Quartett Unterricht und wurden 

2008 als Jungstudenten an der Berliner Musikhochschule „Hanns Eisler“ aufgenommen. 

Mit jugendlichem Schwung, einer überraschenden Ausdruckspalette 

und Werken von Haydn, Mendelssohn und Debussy ist das Stepp- 

Quartett bei der traditionellen Talente-Matinee in der Alten Pfarr in Wolfegg 

zu erleben. 

mit unterstützung der

112 

so 27. september | 18.00 uhr 

pfarrkirche wolfegg 


C 11,– (stehplätze, nur an der abendkasse) 


händel-jahr 

orchester der 

ludwigsburger schlossfestspiele 

barocke leckerbissen 

Johann Pachelbel: Kanon und Gigue für 3 Violinen und Basso continuo 

D-Dur | Antonio Vivaldi: Konzert für Violine, Streicher und Basso continuo 

g-Moll RV 315 „Der Sommer“ u. a. | Georg Friedrich Händel: Concerto grosso 

g-Moll HWV 324 u. a. Rüdiger Lotter (Violine) | Michael Hofstetter 

(Leitung) 

Einst war der malerische Kurort Wolfegg im Allgäu eine eindrucksvolle ba rocke 

Residenz. Das er kennt man noch heute, vor allem am herr schaftlichen 

Schloss der Fürsten zu Waldburg-Wolfegg und Waldsee. Direkt neben dem 

Schloss erstrahlt die ehemalige Stiftskirche St. Katharina – seit vielen Jahren 

Spielstätte des Ludwigsburger Festspielorchesters – in barockem Glanz. Was 

liegt im Händel-Jahr 2009 also näher als ein Konzert mit Meisterwerken der 

Barockmusik? Chefdirigent Michael Hofstetter hat für eine erlesene Kammerbesetzung 

aus den Reihen des Festspielensembles ein Programm mit 

barocken Lecker bissen zusammengestellt, 

das Pa chelbels be kannten Kanon 

und Vivaldis beliebtes „Jahres zeiten“- 

Konzert „Der Sommer“ enthält. Von 

den Ludwigsburger Musikern auf Originalklanginstrumenten 

gespielt, er klingen 

diese Evergreens im ba rocken 

Wolf egg wie zu Lebzeiten Händels: 

lebendig, frisch und unverbraucht. 

Das Kammerkonzert des Orchesters der Ludwigsburger Schlossfestspiele 

findet außerdem am 14. Juni in Ludwigsburg statt (S. 34). 


Intelligent Bauen 

Selber fertig? Oder schlüsselfertig? Eine Frage ohne echte 

Alternative. Ein Unternehmen, das Ihr künftiges Zuhause 

als Ganzes sieht, mit eigenen Architekten plant und zum 

Festpreis mit eigenen Handwerkern baut, ist besser. Besser 

als Stress, Ärger und wild gewordene Kosten. 

Seit 43 Jahren haben zufriedene Baufamilien ihr schönstes 

Schlüsselerlebnis durch intelligentes Bauen mit FERMO. 

FERMO-MASSIVHAUS AG 

Gottlieb-Daimler-Straße 68 

71711 Murr 

Telefon 0 7144/2 62- 0 

Internet www.fermo.de 

E-Mail info@fermo.de 

4004

spartenübersicht & 

konzertauswahl 

für schüler 


116 spartenübersicht 

spartenübersicht 117 

fr 5.6. 20.00 uhr 

forum lb 

so 14.6. 19.00 uhr 

ordenssaal lb 

di 16.6. 20.00 uhr 

forum lb 

sa 18.7. 20.00 uhr 

forum lb 

sa 18.7. 20.00 uhr 

schloss haigerloch 

so 19.7. 18.00 uhr 

schlosskirche lb 

so 26.7. 18.30 uhr 

klosterkirche beuron 

so 27.9. 18.00 uhr 

pfarrkirche wolfegg 

sa 25.7. 21.00 uhr 

schloss monrepos lb 

so 2.8. 19.00 uhr 

forum lb 


eröffnungskonzert s. 23 

michael hofstetter (leitung) u. a. | mendelssohn 

orchester der schlossfestspiele s. 34 

michael hofstetter (leitung) u. a. | vivaldi, händel u. a. 

cecilia bartoli (mezzosopran) s. 37 

kammerorchester basel | händel 

anima eterna s. 85 

jos van immerseel (hammerklavier & leitung) | haydn 

händel: la resurrezione s. 86 

michael hofstetter (leitung) u. a. 





orchester der schlossfestspiele s. 112 

michael hofstetter (leitung) u. a. | vivaldi, händel u. a. 

bitte beachten sie auch folgende veranstaltungen: 

klassik open air & feuerwerk s. 92 

michael hofstetter (leitung), nikolai tokarev (klavier) 

schlusskonzert s. 106 

verdi: il trovatore (konzertante aufführung) 

sa 6.6. 20.00 uhr 

schlosstheater lb 

so 7.6. 19.00 uhr 


mo 10.6. 20.00 uhr 


fr 26.6. 20.00 uhr 

palais grävenitz lb 

sa 27.6. 19.30 uhr 


so 28.6. 19.30 uhr 


mi 1.7. 19.30 uhr 


do 2.7. 20.00 uhr 


fr 3.7. 20.00 uhr 


so 2.8. 19.00 uhr 

forum lb 

di 16.6. 20.00 uhr 

forum lb 

musiktheater 

monteverdi: madrigali amorosi s. 25 

premiere | wulf konold (regie & leitung) u. a. 


wulf konold (regie & leitung) u. a. 


wulf konold (regie & leitung) u. a. 

„die entführung aus dem serail“ im gespräch s. 52 

zur neuinszenierung im schlosstheater 

mozart: die entführung aus dem serail s. 54 

premiere | michael hofstetter (leitung) u. a. 


peer boysen (regie), michael hofstetter (leitung) u. a. 


peer boysen (regie), michael hofstetter (leitung) u. a. 

„alle wünsche sind dahin ...“ s. 61 

mendelssohn-abend | jasmin solfaghari (regie) u. a. 

„alle wünsche sind dahin ...“ s. 61 

mendelssohn-abend | jasmin solfaghari (regie) u. a. 


verdi: il trovatore (konzertante aufführung) 

bitte beachten sie auch folgende veranstaltung: 


kammerorchester basel | händel


spartenübersicht 

119 

sa 7.3. 20.00 uhr 

ordenssaal lb 

fr 13.3. 20.00 uhr 


sa 14.3. 20.00 uhr 

ordenssaal lb 

so 15.3. 11.00 uhr 

ordenssaal lb 

sa 6.6. 20.00 uhr 

ordenssaal lb 

so 14.6. 11.00 uhr 


mi 17.6. 20.00 uhr 

forum lb 

fr 19.6. 20.00 uhr 

ordenssaal lb 

so 21.6. 19.00 uhr 

ordenssaal lb 

do 25.6. 20.00 uhr 

ordenssaal lb 

so 28.6. 11.00 uhr 


mi 1.7. 20.00 uhr 

ordenssaal lb 

fr 3.7. 20.00 uhr 

ordenssaal lb 

so 5.7. 19.00 uhr 

forum lb 

fr 10.7. 20.00 uhr 

ordenssaal lb 

so 12.7. 11.00 uhr 

schloss bietigheim 

kammermusik 

gaede trio s. 12 

markus schirmer (klavier) | haydn, mendelssohn u. a. 

quatuor ysa¨ye s. 17 

haydn, webern 

tokyo string quartet s. 18 

naoko shimizu (viola) | haydn, mendelssohn, brahms 

sonntagsmusik s. 19 

florian wiek (klavier & leitung) u. a. | mendelssohn u. a. 

veronika eberle (violine) s. 24 

nicholas rimmer (klavier) | ludwigsburger debüt 

christina fassbender (flöte) s. 33 

marais, stamitz, debussy, piazzolla u. a. 

anne-sophie mutter, lynn harrell, s. 39 

andré previn (klaviertrio) | mozart u. a. 

gewandhaus-quartett s. 42 

beethoven, mendelssohn 

jean-guihen queyras (violoncello) s. 48 

alexandre tharaud (klavier) | bach, mendelssohn u. a. 

christiane oelze (sopran) s. 50 

petersen quartett | mendelssohn, schumann u. a. 

aniello desiderio (gitarre) s. 56 

gennaro desiderio (violine) | paganini, piazzolla u. a. 

berliner solistenoktett s. 59 

mendelssohn, gade, schostakowitsch 

concilium musicum wien s. 63 

haydn, tomasini 

daniel hope (violine) s. 66 

sebastian knauer (klavier) | beethoven, grieg u. a. 

antje weithaas, tanja tetzlaff, s. 74 

gunilla süssmann (klaviertrio) | farrenc u. a. 

duo riul s. 79 


so 12.7. 18.00 uhr 

kloster bronnbach 

mi 15.7. 20.00 uhr 

forum lb 

fr 17.7. 20.00 uhr 

ordenssaal lb 

do 23.7. 20.00 uhr 

ordenssaal lb 

mi 29.7. 20.00 uhr 

ordenssaal lb 

sa 1.8. 20.00 uhr 

ordenssaal lb 

so 27.9. 11.00 uhr 

alte pfarr wolfegg 

do 2.7. 20.00 uhr 

musikhalle lb 

so 5.7. 15.00 uhr 


mi 8.7. 20.00 uhr 

ordenssaal lb 

do 9.7. 20.00 uhr 

musikhalle lb 

so 12.7. 19.00 uhr 

ordenssaal lb 

wandelkonzert s. 80 

simone kermes (sopran) u. a. 

david garrett, gautier capuçon, s. 82 

jean-yves thibaudet (klaviertrio) | haydn u. a. 

cuarteto casals s. 83 

haydn, beethoven 

trio wiek s. 90 

haydn, beethoven, hummel, weber u. a. 

alina pogostkina (violine) s. 100 

paul rivinius (klavier) | beethoven, ravel u. a. 

preisträgerkonzert s. 104 


stepp-quartett s. 111 



amarcord wien s. 60 

musikalische reise um die welt 

salut salon s. 65 

klassik, chanson & entertainment 

fauré quartett & freunde s. 70 

wulf konold (rezitation) u. a. | mendelssohn u. a. 

salonorchester cappuccino s. 72 

wien wird schön erst bei nacht 

geschwister der romantik s. 81 

karl-michael vogler (rezitation) u. a. | mendelssohn u. a.



121 

do 12.3. 20.00 uhr 

ordenssaal lb 

so 7.6. 19.00 uhr 

forum lb 

do 11.6. 20.00 uhr 

ordenssaal lb 

fr 26.6. 20.00 uhr 

ordenssaal lb 

di 30.6. 20.00 uhr 

ordenssaal lb 

fr 10.7. 20.00 uhr 

forum lb 

fr 31.7. 20.00 uhr 

ordenssaal lb 

so 14.6. 19.00 uhr 

forum lb 

sa 18.7. 20.00 uhr 

forum lb 

sa 25.7. 21.00 uhr 


klavierabende 

edna stern (klavier) s. 16 

bach, beethoven, mendelssohn, schumann u. a. 

elisabeth leonskaja (klavier) s. 26 

schubert 

andreas staier & christine schornsheim s. 28 

(hammerklavier) | schubert, mendelssohn, schumann 

henri sigfridsson (klavier) s. 51 

haydn, beethoven, mendelssohn, brahms 

yaara tal & andreas groethuysen (klavier) s. 58 

hensel, mendelssohn, brahms 

konzert für 8 flügel s. 76 

wagner, verdi, milhaud, bernstein u. a. 

ludwig sémerjian (klavier & moderation) s. 102 

gesprächskonzert | haydn, beethoven, schubert 


friedrich von thun (rezitation) s. 35 

anna & ines walachowski (klavier) | shakespeare u. a. 





so 8.3. 19.00 uhr 

musikhalle lb 

do 9.7. 20.00 uhr 


sa 18.7. 20.00 uhr 

ordenssaal lb 

di 16.6. 20.00 uhr 

forum lb 

do 25.6. 20.00 uhr 

ordenssaal lb 

so 12.7. 19.00 uhr 

ordenssaal lb 

sa 20.6. 19.30 uhr 

blühendes barock lb 

sa 25.7. 21.00 uhr 


di 9.6. 20.30 uhr 

karlskaserne lb 

do 11.6. 20.30 uhr 


sa 13.6. 20.00 uhr 

forum lb 

so 14.6. 20.30 uhr 


liederabende 

liedertafel s. 13 

schubert, lortzing, mendelssohn, brahms u. a. 

hans christoph begemann (bariton) s. 73 

thomas seyboldt (klavier) | schubert 

ian bostridge (tenor) s. 84 

julius drake (klavier) | schubert 



kammerorchester basel | händel 

christiane oelze (sopran) s. 50 

petersen quartett | mendelssohn, schumann u. a. 


karl-michael vogler (rezitation) u. a. | mendelssohn u. a. 

musiknächte 

musik im park s. 45 

wandelkonzert im blühenden barock 




lucy guerin inc. s. 27 

structure and sadness (de) 

helsinki dance company s. 29 

no-no (de) 

sidi larbi cherkaoui s. 31 

mönche des shaolin-tempels henan | sutra 

zero visibility corp s. 36 

… it’s only a rehearsal



123 

di 16.6. 20.30 uhr 


do 18.6. 20.30 uhr 


fr 19.6. 20.00 uhr 

forum lb 

sa 11.7. 17.00 uhr 


mo 20.7. 19.30 uhr 


mi 22.7. 19.30 uhr 


do 23.7. 19.30 uhr 


fr 24.7. 19.30 uhr 


so 26.7. 19.30 uhr 


do 30.7. 20.00 uhr 


so 14.6 19.00 uhr 

forum lb 

mi 8.7. 20.00 uhr 

ordenssaal lb 

so 12.7. 19.00 uhr 

ordenssaal lb 

sa 26.9. 20.00 uhr 

schloss wolfegg 

carte blanche s. 38 

love u. a. (de) 

bonachela dance company s. 41 

neue choreografie (de) 

carolyn carlson / tero saarinen s. 44 

blue lady (revisited) (de) 

„kabale und liebe“ im gespräch s. 78 

zur neuinszenierung im schlosstheater 

schiller: kabale und liebe s. 88 

premiere | wulf konold (regie) u. a. 


wulf konold (regie) u. a. 







beckett: glückliche tage s. 101 

peter brook (regie) u. a. 

de – deutsche erstaufführung 




fauré quartett & freunde s. 70 

wulf konold (rezitation) u. a. | mendelssohn u. a. 



dominique horwitz (rezitation) s. 110 

wilhelm-busch-abend 

fr 12.6. 20.00 uhr 


sa 13.6. 20.00 uhr 

schloss haigerloch 

so 21.6. 20.00 uhr 

forum lb 

do 2.7. 20.00 uhr 

musikhalle lb 

do 2.7. 20.30 uhr 


fr 3.7. 20.30 uhr 


so 5.7. 15.00 uhr 


di 7.7. 20.00 uhr 

forum lb 

do 9.7. 20.00 uhr 

musikhalle lb 

mi 11.3. 20.00 uhr 


so 28.6. 16.00 uhr 



trio neuklang s. 30 


trio neuklang s. 32 


abdullah ibrahim & ekaya s. 49 

jazz aus südafrika 

amarcord wien s. 60 

musikalische reise um die welt 

mayra andrade group s. 62 

flamenco, samba, jazz & mehr 

roberto fonseca group s. 64 

kubanischer jazz 

salut salon s. 65 

klassik, chanson & entertainment 

randy crawford & joe sample trio s. 68 

soul, jazz & mehr 

salonorchester cappuccino s. 72 

wien wird schön erst bei nacht 


prof. dr. wulf konold (vortrag) s. 14 

mendelssohn – „der hellste musiker“ 

prof. dr. wolfram steinbeck (vortrag) s. 57 

haydn – der klassiker

124 konzertauswahl für schüler 

konzertauswahl für schüler 

125 

so 7.6. 19.00 uhr 

forum lb 

di 9.6. 20.30 uhr 


do 11.6. 20.30 uhr 


so 14.6 19.00 uhr 

forum lb 

so 14.6. 20.30 uhr 


di 16.6. 20.30 uhr 


do 18.6. 20.30 uhr 


fr 19.6. 20.00 uhr 

forum lb 

Die Konzertauswahl für Schüler wird ermöglicht 

vom Freundeskreis der Ludwigsburger Schlossfest 

spiele e. V. 

Karten zu D 10,– für Schüler im Alter von 6 bis 

18 Jahren (siehe Seite 156). Bei Fragen zu einer 

al tersgerech ten Auswahl wenden Sie sich bitte 

an die Lud wigs burger Schlossfestspiele. 

elisabeth leonskaja (klavier) s. 26 

schubert 

lucy guerin inc. s. 27 

structure and sadness (de) 

helsinki dance company s. 29 

no-no (de) 



zero visibility corp s. 36 

… it’s only a rehearsal 

carte blanche s. 38 

love u. a. (de) 

bonachela dance company s. 41 

neue choreografie (de) 

carolyn carlson / tero saarinen s. 44 

blue lady (revisited) (de) 

do 2.7. 20.30 uhr 


fr 3.7. 20.30 uhr 


so 5.7. 19.00 uhr 

forum lb 

so 12.7. 19.00 uhr 

ordenssaal lb 

sa 18.7. 20.00 uhr 

forum lb 

fr 31.7. 20.00 uhr 

ordenssaal lb 

so 2.8. 19.00 uhr 

forum lb 

mayra andrade group s. 62 

flamenco, samba, jazz & mehr 

roberto fonseca group s. 64 

kubanischer jazz 

daniel hope (violine) s. 66 

sebastian knauer (klavier) | beethoven, grieg u. a. 





ludwig sémerjian (klavier & moderation) s. 102 

gesprächskonzert | haydn, beethoven, schubert 


verdi: il trovatore (konzertante aufführung)

PDF-Download - Ludwigsburger Schlossfestspiele

Sie wollen auch ein ePaper? Erhöhen Sie die Reichweite Ihrer Titel.

Template löschen?

Als Template speichern?