TickeTs & konzerTkarTen - a3kultur

Weitere Magazine

Empfehlungen

Info

KRITIK & MEINUNG Extrawurst Kunstverein Augsburg präsentiert junge Fotografie aus Helsinki Brät war vorgestern. Statt Würsten wird heute in der noch bis 1986 betriebenen Metzgerei Heinrich Walter in der Stephansgasse 8 Kunst zubereitet. Ursula Allgäuer (1962), Jörg Kupke (1963), Peter Mangold (1968) und Pan (1979) werden hier in Zukunft in ihrem frisch eröffneten Atelier nur noch das anmischen, was sie als Rezept für ihren künstlerischen Ausdruck benötigen. Doch ganz so einfach war der Einzug in die alten Fleischhandelsräume nicht: Seit November 2011 schrubbten die neuen Mieter an der über zwei Jahrzehnte brachliegenden Metzgerei, die bis 1951 ein Gasthaus war, um die Grundierung für den Kunstbetrieb zu schaffen. „Lüften war ganz wichtig“, meint Peter Mangold. Und ironischerweise liegt ein dezenter Räuchergeruch in der Luft, der allerdings nicht von einem vor 25 Jahren in der Theke vergessenen Landjäger, sondern vom ehemaligen Holzofen herrührt, und der den Appetit des Besuchers nach Kunst zusätzlich anregt. Der Eckladen empfängt die Gäste im Präsentationsraum mit einem Lförmigen Verkaufstresen, ausgestattet mit künstlerischen Arbeiten, die sich auch über die Wände weiter in den Raum verteilen. Dazwischen sind, konservatorisch unbedenklich und mit genug Abstand, Getränke und Kuchen verteilt. Geschaffen wird in den hinteren fünf Räumen, die frei zugänglichen Ateliers, die einen geballten Rundumblick über die Werke der Vier bereit halten, in Zukunft aber eben auch neue entstehen. Auffallend sind die Wechselbeziehungen der Kunstwerke zu den teilweise mit fragmentarischen Wand und Deckenmalereien ausgestatteten historischen Räumen, die die Künstler zu durchaus amüsanten und kontextbezogenen Installationen bewegt haben – siehe die Plastikhände von Schaufensterpuppen als Duchamp’sches Objet Trouvé oder, von der Decke hängend, als himmlisches Autorität alla Giotto. Ausstellungen werden demnächst unregelmäßig aber oft stattfinden und beschränken sich nicht nur auf die Arbeiten der vier Künstler, denn Gastkünstler werden ebenfalls ausstellen und auch Konzerte sind eingeplant. Hochinteressant ist auch, dass keiner der Vier das gemeinsame Arbeiten an ein oder mehreren Werken ausschließt. Die Extrawurst wird zwar kein Kollektiv sein, aber zur Kooperationen einladen. Und beim feinen Geschmack der Betreiber darf man auch gespannt sein, welche Köstlichkeiten uns erwarten. (sag) Donnerstag, Freitag und Sonntag, 14 bis19 Uhr Premieren im mai 2012 RitteR BlauBaRt Emil Nikolaus von Reznicek 4. Mai 2012 | 19.30 Uhr | Großes Haus 30. BayeRische theateRtage 2012 11. bis 27. Mai 2012 w w w . a 3 k u l t u r . d e Tischtennisschläger mitbringen In der Contemporallye wird es das nächste Mal sportlich Abseits städtischer Kulturpolitik ist eine Galerie zu einem beliebten Treffpunkt für Künstler und einfach alle geworden, die neugierig auf Kunst außerhalb des Mainstream sind: die contemporallye. In der ehemaligen Spenglerei gegenüber vom Liliom Kino fand vor ungefähr einem Jahr die erste Ausstellung statt. Seither ist die contemporallye zur Plattform für innovative Kunstprojekte geworden, in die interessierte Augsburger immer wieder strömen. Neu und anders sind sie, die Ausstellungen, die in der contemporallye präsentiert werden, und das macht sie zu einer tollen Abwechslung zu konventionellen Galerien. Initiator ist Sebastian Lübeck, der selbst Künstler ist und in den Räumlichkeiten sein eigenes Atelier betreibt. Die letzte Schau fand mit dem Berliner Künstler Oliver Kroll statt. Der erste Eindruck: Eine witzige Idee! Fotografien von Statuen, auf die kleine Bambifiguren geklebt sind, dominieren den ersten Eindruck. Das Rehkitz macht es sich mal auf der Schulter, mal auf dem Kopf der Statuen gemütlich oder rutscht von der Pferdenase (Foto). Süß. Aber steckt da auch eine Bedeutung dahinter? Der Titel der Ausstellung ist Coney Island. Warum? Das durfte der Künstler selbst erklären. Coney Island war einst, »the playground of the world«, ein Zufluchtsort. Das gehört jedoch der Vergangenheit an. Das Vergangene sollte aber nicht vergessen werden, und dazu gehören sowohl Bambi, die Ikone der Disneyfiguren oder diese alten Statuen. Eine etwas andere Art, die Vergangenheit ins Gedächtnis zu rufen. Wir dürfen uns auch auf die nächste, sicherlich ebenso andere Ausstellung freuen. Diese beginnt am 31. Mai und läuft wie immer das ganze Wochenende. Der ausstellende Künstler ist Achim Stiermann. Er lebt und arbeitet in Augsburg und entwirft dabei ausgefallene Trinkhalmarbeiten oder einen Legoficktesafilm. Was das ist? Vorbeischauen und anschauen. Und dabei sollte auf keinen Fall der Tischtennisschläger zu Hause vergessen werden, um eine etwas andere Tischtennisplatte ausprobieren zu können. Aber Achtung: nur für Fortgeschrittene. (ran) �www.contemporallye.de 21. Mai bis 03. Juni 2012 Psychogramm eines Massenmörders Wieder hat das Theater Augsburg zum Saisonschluss aus dem Opernschatzkästchen des beginnenden 20. Jahrhunderts ein relativ unbekanntes Stück zu Tage befördert. Heuer den Ritter Blaubart in einer Interpretation von Reznicek, der hier deutlich versucht mit einem stilistisch eklektischen Libretto von Herbert Eulenberg, dessen Wortwahl dann und wann gewöhnungsbedürftig ist die ersten psychologischen Ansätze zu verarbeiten. Seine Musik ist insgesamt sehr ausdrucksstark. Teils romantisch, manchmal schwelgerisch, bisweilen aber auch sehr theatralischheroisch. Im Ganzen aber zu Emil Nikolaus v. Rezniceks Ritter Blaubart am Theater Augsburg Keine Sonderrechte für die Popkultur – sondern gleiches Recht für alle! Ein Kommentar von Jürgen Kannler Pop ist zu vielschichtig, als dass man ihn nur auf sich selbst beziehen könnte. Mit demselben Recht, mit dem ein Popbüro seinen Dienst aufnimmt, ließe sich eine Stelle für Literatur, neue Medien oder Malerei etc. einfordern. Pop ist zu sehr mit zahllosen anderen Bereichen der Kultur verwachsen, als dass es Sinn machen könnte, ihn isoliert zu behandeln. Vielmehr gehört er in all seinen Varianten auf gleiche Augenhöhe mit der oft zitierten Hochkultur. Er ist ebenso förderungswürdig wie zum Beispiel die Klassik und muss sich denselben Förderkriterien unterwerfen wie etwa das Ballett. Was den Pop von anderen Formen unserer Kultur unterscheidet, ist allein die Tatsache, dass jeder dahergelaufene Provinzpolitiker meint, er könne bei dem Thema mitreden, nur weil er in seiner Studentenzeit einmal auf einem GenesisKonzert war. Eine vergleichbare Ignoranz legt diese Klientel in anderen Bereichen der Kunst wohl kaum so unverfroren an den Tag. WelcOMe BacK Konzert zur Wiedereröffnung des Kongresszentrums 20. Mai 2012 | 20.00 Uhr | Kongresszentrum 02 wenig akzentuiert, so dass musikalische Spannungsbögen zu wenig ausgeprägt sind. (Lag es am guten Wetter oder am schwer zu verarbeitenden Inhalt, dass sich nach der Pause die Reihen deutlich lichteten?) Der Gesang pausiert immer wieder und während den relativ langen, sehr melodiösen, musikalischen Zwischenspielen werden abwechslungsreiche Filmsequenzen auf eine mittig auf der Bühne platzierte Leinwand projiziert. Das Bühnenbild (Timo Dentler) wird ansonsten dominiert von einer an eine Jahrhunderthalle oder die Walhalla (eine Reminiszenz an Richard Wagner, von dem Reznicek sich inspirieren ließ?) erinnernde Rundform. Die sehr durchdachte, zurückhaltend klassische Kostümwahl stammt von Okarina Peter. Die Sänger wurden, fast alle, immer wieder vom Orchester überspielt. Der psychopathologische Blaubart (Stephen Owen) lieferte als BassBariton in der tragenden Rolle eine MammutMeisterleistung, Sally du Randt legte viel Empathie in die Rolle der sechsten Ehefrau Judith. Mit Agnes, Judiths kleiner Schwester und fast Gattin/Mordopfer Nummer sieben, wurden von der Gastsängerin Katharina von Bülow ebenfalls sängerische Akzente gesetzt. Eine hervorragende Einzelleistung als Tenor bot Mark BowmanHester, Blaubarts erblindeter Diener. Rezniceks Blaubart ist keine leichte Bühnenkost, wirft inhaltlich immer wieder Fragen auf und hat damit eine lange »Nach bzw. Tiefenwirkung«. (pau) Insider kritisieren immer wieder, mit welcher Geringschätzung der Popkultur in all ihren Spielarten von öffentlicher Seite aus begegnet wird. Offensichtlich ist das Einzige, was unsere Politiker an Pop interessiert, sein Glamfaktor. Der kann immerhin so stark sein, dass er noch auf die trübste Tasse von der Hinterbank abstrahlt. Es gibt einen Beirat für Wirtschaft, Behinderte, Ausländer und den Verkehr. Der Vorstoß Augsburger Kreativer, einen Kulturbeirat zu formen und sich damit bei der Politik und in der Öffentlichkeit Gehör zu verschaffen, ist richtig. Dem Stadtrat in seinem gänzlich kulturfernen Wesen fehlt es an erfahrenen Szenegängern, von denen er noch manches lernen könnte. Dass zu diesem Kulturbeirat auch die Popkultur gehört, ist selbstverständlich. Auch wenn im kommenden Wahlkampf ein ganz Schlauer auf die Idee kommen sollte, einen Popbeirat in Aussicht zu stellen. Besucherservice 0821. 324 4900 www.theater.augsburg.de Oliver Brunner, Organisationsleiter Bayerische Th eatertage | Foto: Nik Schölzel
03 21. Mai bis 03. Juni 2012 PORTRÄT Wer macht hier die POPKULTUR? Am 5. Mai lud a3kultur zur großen Diskussionsrunde Pop in die Ballonfabrik. Wir sprachen an diesem Abend mit Machern und Kennern aus unterschiedlichen Szenen über ein eigentlich trockenes Thema. Es ging um die Verwaltung der Popkultur. Nach zwei lebhaften Stunden gelangten wir zu einem erstaunlichen Ergebnis. Aber dazu später. Gäste waren: Ina Jeske – Ethnologin an der Uni Augsburg und Mitgründerin des Forums Populärkultur, Thomas Weitzel – Kulturamtschef und Präsident der Deutschen Mozart-Gesellschaft, Fritz Effenberger – Autor und Piratenchef in Schwaben, Peter Bommas – Geschäftsführer Kulturpark West und Junges Theater, Manfred Hörr – Sozialarbeiter und Konzertveranstalter, Florian Kapfer – Neue-Szene-Redakteur und Popmusiker, Stefan Sieber – DJ und Modular-Festivalleiter beim Stadtjugendring, Horst Thieme – IT-Profi und Poetry Slam Master. Moderiert wurde die Diskussion von a3kultur-Herausgeber Jürgen Kannler, aufgezeichnet von Andrea Reichart. Intro Die Geschichte der Augsburger Popkultur wurde im letzten Kommunalwahlkampf um ein bemerkenswertes Kapitel erweitert. Nachdem der damals regierende Regenbogen mit dem Thema nicht allzu viel anzufangen wusste, erkannte die CSU um den heutigen OB Gribl das Potenzial und versuchte damit nicht zuletzt junge Wähler anzusprechen. Der Coup gelang, aus Pop wurde Politik und die CSU lancierte die Gründung der sogenannten Popkommission, einer Art Interessenvertretung für Clubbetreiber und Popaktivisten. Ein Ziel der Kommission war es, den Popalltag in Augsburg mit einer besseren Infrastruktur zu versehen und die ebenfalls neu geschaffene Stelle des Popkulturbeauftragten als eine Art Poplobby kritisch und unterstützend zu begleiten. So weit sollte es jedoch nicht mehr kommen. Nach dem Regierungswechsel wurde der im CSUWahlkampf aktive Sprecher der Popkommission zum ersten Popkulturbeauftragten der Stadt und die Popkommission wickelte sich wenig später selber ab. Das geschah vor gut drei Jahren. Ende Mai soll nun die Stelle des Popkulturbeauftragten erneut ausgeschrieben werden. Wer nach dem dubiosen Abgang des bisher ersten und einzigen Stelleninhabers Richard Goerlich vor einigen Monaten die vielfältigen Reaktionen und die opulente Berichterstattung zum Thema verfolgt hat, konnte annehmen, beim Popbüro handelte es sich um eine jener sagenumwobenen Institutionen, die rein aus politischem Willen heraus tatsächlich die Welt verbessert haben. Nachdem die Stelle nun aber bald ein halbes Jahr verwaist blieb und die erhitzten Gemüter sich beruhigen konnten, stellen sich immer mehr Kreative die Frage, wie effektiv diese Institution wirklich war. Auf der Basis des vom Kulturreferat erstellten Anforderungsprofils erarbeiteten sowohl der Kulturpark West (KPW) als auch der Stadtjugendring (SJR) einen Plan zur »Weiterführung, Neustrukturierung und inhaltlichen Weiterentwicklung der Jugendkultur, Popkultur und Kreativwirtschaft in Augsburg«, wie im SJRPapier auf Seite 1 zu lesen ist. Doch noch bevor Peter Bommas und Stefan Sieber die von ihnen mitgestalteten Konzepte (beide Konzepte und die Präambel der Popkommission als Download auf www.a3kultur.de) in der Ballonfabrik vorstellen konnten, wurden die Kriterien, nach denen ein Popbüro in Zukunft arbeiten solle, nicht zuletzt von den beiden Mitautoren selber durch den Fleischwolf gedreht. Und nicht nur das. Nun einige Statements … Ina Jeske sprach von Schwierigkeiten, den Begriff »Popkultur« überhaupt zu definieren, und wandte sich prinzipiell gegen eine Trennung in Hoch und Tiefkulturen. In diesem Zusammenhang betonte sie die Altersunabhängigkeit im Pop und unterstrich, dass es hier »nicht nur um massenkulturelle Phänomene« gehe. »Hilflos« nannte Horst Thieme den Versuch, alle möglichen Aspekte unter dem Begriff »Pop« zu deckeln, und bescheinigte der Politik: »Popkultur wird gehypt, aber nicht erst genommen, hier wird ein Konzept nicht zu Ende gedacht.« Natürlich weiß auch Stefan Sieber vom »Strahlfaktor« der Popkultur ein Lied zu singen und auch von denen, die sich von diesem Phänomen Vorteile versprechen, jedoch nicht bereit sind, diesen Wert auch mit den nötigen finanziellen Mitteln in eine angemessene Relation zu bringen. Als Beispiel nannte er die 70.000 Euro Gesamtetat für das Popbüro. Auch Thomas Weitzel präsentierte interessante Zahlen. Demnach schmolz der Projektfördertopf des Kulturamts innerhalb weniger Jahre von einst 80.000 auf heute 18.000 Euro. Dem stellte er die freien Fördermittel ausschließlich für die Popkultur in annähernd gleicher Höhe gegenüber und zeigte sich darüber schon etwas verwundert. Zumal Förderrichtlinien bisher nicht nach einheitlichen Kriterien angewandt werden. Schließlich plädierte er: »Es muss eine gesunde Balance geben, um die Projektgelder Kultur muss eine Diskussion geführt werden.« Klar, dass sich auch Peter Bommas dafür aussprach, alle kulturellen Projekte wieder aus einem Topf und nach transparenten Kriterien zu vergeben. Gleichzeitig forderte er »eine starke Partizipation der Szenen« und wandte sich damit klar gegen eine Personalunion von Popkulturbeauftragtem und Intendant. Er forderte in dieser Position einen Dienstleister, der Strukturen vorgibt und Projekte organisatorisch begleitet. »Für die Kultur wäre es wünschenswert, wenn sich die Politik und die Bürokratie aus dem Thema weitgehend heraushalten würden«, meinte Fritz Effenberger und vertraute dabei auf die Kraft der Kreativen. Gleichzeitig bemängelte er aber auch zu wenig aktive Kommunikationswege, derer sich die Kreativen zurzeit bedienen könnten. Hier setzte Florian Kapfer an und brachte als eine mögliche Organisationsform einen Beirat ins Spiel, der sich aus verschiedensten Protagonisten der Szenen zusammensetzen könnte. Gleichzeitig stellte er den Aufwand in Bezug auf das Verhältnis von Popkulturverwaltung und Projektförderung im bisherigen Popbüro infrage und favorisierte einen Beauftragten, der unter möglichst wenig bürokratischen Zwängen agiert. Nun nahm Manfred Hörr den Ball auf und gab zu bedenken, dass generell schnell über Geld gesprochen werde, wenn es eigentlich um Strukturen gehen sollte. Er vermisse beispielsweise eine demokratische Struktur in der Etatverteilung und machte dies am »skandalös geringen Etat des Sozialreferats« deutlich. Schließlich stellte er die Frage: »Wie kriegen wir Intelligenz in die Verteilung?« Darauf wusste auf die Schnelle auch Stefan Sieber keine klare Antwort und brachte das Gespräch auf das Modethema Kreativwirtschaft, einen von mehreren Punkten im Anforderungsprofi für das »neue Popbüro«. Seiner Ansicht nach macht es wenig Sinn, wenn sich der neue Popkulturbeauftragte gleichzeitig um die Kreativwirtschaft kümmern soll. Zumal vonseiten der Stadt eher nur geredet werde, als Struktur und Förderung zu bieten. Horst Thieme brachte es auf den Punkt: »Sobald die Kultur wirtschaftet, sollte das Kulturreferat die Finger davon lassen und sich das Wirtschaftsreferat einschalten.« Unterstützung fand er dabei unter anderem bei Thomas Weitzel und Fritz Effenberger, die einerseits das Mannheimer Modell (gilt bundesweit als vorbildliche Popkulturförderung, d. Red.) mit einer klaren Trennung der Bereiche Wirtschaft und Kultur anführten und andererseits deren Vermischung generell infrage stellten. Ferner warnte Weitzel davor, die Stelle ohne ausreichende Ausstattung mit Mitteln zu beschließen, und plädierte dafür, sie nach wie vor im Kulturamt angesiedelt zu lassen. Hierin fand er auch bei Ina Jeske Unterstützung, die davon sprach, dass die Stadt bei einer Verlagerung des Popbüros hin zum SJR oder zum KPW auch symbolhaft Verantwortung abgeben würde. Florian Kapfer ergänzte, dass es unbedingt wieder jemanden geben müsse, »der sein Gesicht für den Pop hinhält und es gleichzeitig schafft, das Publikum mit einzubeziehen«. Peter Bommas forderte noch: »Das Popbüro muss stärker darin werden, die Szenen sich selbst kuratieren zu lassen.« … dann ging alles ganz schnell: Aus dem Publikum Linus Förster, Landtagsabgeordneter der SPD: Wir brauchen mehr Transparenz in Kulturfragen. Nicht nur wenn es um die Verteilung der Mittel geht, sondern ganz allgemein. Ina Jeske: Das wird nicht leicht, ich denke da nur ans Theater. Horst Thieme: Ein Beirat ist richtig und wichtig, wir sollten einen Popkulturbeirat starten! Jürgen Kannler: Warum nur für Pop? Wir haben heute doch gehört, dass die Verflechtungen zwischen den Szenen und Kulturen viel zu eng sind, um sie einzeln zu behandeln. Fritz Effenberger: Im Zentrum dessen, was wir formen, sollte stehen, den Kulturschaffenden eine Stimme zu geben. Stefan Sieber: Ein Kulturbeirat bündelt viele unterschiedliche Interessen, das könnte schwierig werden, kann aber klappen. Aus dem Publikum CSUMann und KuKiVorstand Michael Bernicker: Der Beirat funktioniert, wenn wir wissen, was wir wollen. Thomas Weitzel: In einem Kulturbeirat sollte vor allem die kulturinteressierte Öffentlichkeit vertreten sein und nicht bestimmte Interessenvertreter. Aus dem Publikum Rainer Erben, GrünenStadtrat: Der Beirat muss überparteilich sein. Peter Bommas: Ein Beirat entsteht durch Selbstorganisation und SichzuWortMelden. Später muss man zu den Fraktionen gehen. Fritz Effenberger lässt spontan abstimmen, wer von den ca. 60 Anwesenden einen Kulturbeirat haben will. Das Ergebnis: alle, bis auf eine Neinstimme und zwei Enthaltungen. Jürgen Kannler: Wir versuchen also, einen Kulturbeirat zu installieren. Gut, wir werden kommende Woche dazu eine Seite auf Facebook freischalten. Aus dem Publikum Frank Mardaus, Künstler und SPDMann: Ist das die Idee, jetzt alles auf Eis zu legen, bis es einen Beirat gibt? Anonymes Schlusswort aus dem Publikum: Wenn sich der OB einbildet, diese Stelle neu besetzen zu können, dann sitzen wir auf der anderen Seite des Knochens. Die Freischaltung der Adresse www.facebook. com/kulturbeirat.augsburg erfolgte am 11. Mai. Es ist jeder dazu eingeladen, dieses Projekt mitzugestalten. �Zusammenfassung: Jürgen Kannler, siehe auch Kommentar Seite 2. w w w . a 3 k u l t u r . d e
Seite 1: #10 Erscheinungsdatum 14.05.2012 14
Seite 5 und 6: 05 21. Mai bis 03. Juni 2012 FESTIV
Seite 7 und 8: 07 21. Mai bis 03. Juni 2012 GASTBE
Seite 9 und 10: 09 21. Mai bis 03. Juni 2012 gREnzE
Seite 11 und 12: 11 21. Mai bis 03. Juni 2012 KULTUR

TickeTs & konzerTkarTen - a3kultur

Sie wollen auch ein ePaper? Erhöhen Sie die Reichweite Ihrer Titel.

Template löschen?

Als Template speichern?