Ausgabe 57-2

Ludox: *Is This For Real?* (Doppel-CD)
Diese beiden Scheibchen sind für Fans der Band genau
das richtige. Album Nummer Eins ist das Debut der
Jungs, *Ludo X*, Silberling Zwei bietet eine
Zusammenstellung aller Singles, B-Side-Songs und
zwei Videos. Der Stil der Combo ist absolut nicht
schubladen-tauglich, zu viele verschiedene Einflüsse
treffen hier aufeinander. Einmal typische ´70er-Artrock-
Elemengte, ein paar Untermalungen aus den Heavy-
Bereich, zudem immer wieder psychedelische
Untertöne, die sich vor allem in der Produktion
bemerkbar machen, daneben wieder poppige
Aufmachung mancher Melody-Lines. Das alles paßt
allerdings wunderbar zusammen und auch, wenn die
Stücke recht alt klingen in ihrer Aufmachung und
auch der Mix alles andere als aufgemotzt ist, kommt
das Material doch zeitlos rüber. Die Stücke warten
nicht selten mit überraschenden Wendungen auf, bieten
neben einer guten Portion Drive und Groove auch viel
Abwechslung. Sollte man antesten. (Kick/Al!ve) EV
Lordi: *The Monster I Can Dream*
Diese Jungs haben mit ihrem Debut eine Menge Staub
in der Heavy-Szene aufgewirbelt und auch das
Nachfolgealbum hat es gewaltig in sich. Dabei ist der
Party-Faktor ein wenig in den Hintergrund gerückt,
der Sound allerdings nach wie vor fett und brachial.
Die mystischen Untertöne, der bissige Stil und die
markanten, kratzigen Vocals sorgen allein schon für
eine sehr dichte und einnehmende Atmosphäre. Lordi
schaffen es wie im Moment keine andere Band,
augenzwinkernde Bösartigkeit und richtig kickende
Mucke miteinander zu verbinden. King Diamond ist
dafür zu theatralisch und zu wenig gerade. Egal,
welchen Song man auf diesem Album anspielt: Es ist
das gleiche wie mit dem Debut: Jedes Stück trifft ins
Schwarze. Dabei sind Lordi mit ihrem Monster-Metal
sicher nicht die Erfinder der Detailverliebtheit und
des progressiven Schnickschnacks, bringen aber
dennoch eine Meng songwriterischer Finessen und
auch ein klasse technisches Niveau auf den Tisch.
Diese Platte ist schlichtweg ein Hammer, geht richtig
unter die Haut, nach vorne durch, bietet Hooklines
zum Hinknien - geheimnisvoll und doch mitten
zwischen die Augen. Muß man haben – und die pralle,
dichte und druckvolle Produktion tut ihr übriges dazu.
(Drakkar/BMG) EV
Spin Gallery: *Standing Tall*
Um etwa zwanzig Jahre zurückversetzt fühlt man sich,
wenn man sich diese Scheibe gibt. Enorm melodiestark,
eine gelungene Mischung aus Rock und Pop, das
Ganze in zeitlosem Gewand und einer erstklassigen,
klaren und kraftvollen Produktion, wie man das
allerdings von Tommy Denander gewohnt ist.
Gewöhnlich kann gar nichts Schlechtes dabei
herauskommen, wenn der Musiker und Produzent
seine Finger mit im Spiel hat. Bluesige Soli, viele
Chorgesänge, eine phantastische Mischung aus offener
Dynamik und sehnsuchtsvoller Interpretation machen
aus diesen Songs wirklich einen Hochgenuß. In den
´80ern wäre diese Musik im Radio rauf und runter
gelaufen und hätte heute Kultstatus. Dabei finden sich
allerdings auch einige moderne Effekte, Synthies und
ein paar Elektro-Spielereien bieten auf *Standing
Tall* eine tolle Ergänzung zu den starken und
eingängigen Melodien und setzen zusätzliche Akzente.
Eine tolle Platte, die so ziemlich alles im petto hat,
was man sich als Musikfan wünscht, auch wenn das
Hauptaugenmerk eindeutig auf geradlinigen, logischen
und verständlichen Stücken liegt. (Atenzia) EV
John Lee Hooker: *Jack O ´Diamonds – 1949
Recordings*
Wie der Titel des Albums bereits sagt, ist die Musik
auf diesem Silberling so richtig alt. Alt und Kult. Die
Aufnahmen wurden digital überarbeitet – und nun das
eigentliche Schmankerl: Die ganzen Stücke kommen
so in dieser Form zum ersten Mal auf den Markt.
*Trouble In Mind*, *In The Eveneing When The Sun
Goes Down*, *I Wonder*, *She´s Real Gone*, *How
Long Blues* - all diesen Tracks – insgesamt zwanzig
an der Zahl – ist die minimalistische Aufmachung
gemein. Stimme und Gitarre und ein wenig
Fußstampfen für die Rhythmik. Das ist alles und
dennoch reicht es vollkommen aus, um einen in eine
andere Welt zu entführen. Eine, in der Blues noch
mehr zu bieten hatten, als weinerlichen Gesang,
quiekige Gitarren und Pseudo-Theatralik. Daß man
nicht dick auf den Putz hauen muß, wenn man als
Künstler ein Gespür für Musik und emotionalen
Background hat, zeigt sich ganz deutlich. Nicht
umsonst ist John Lee Hooker eine Legende. Mehr
gibt es dazu wirklich nicht zu sagen. (Eagle Rock)
EV
L.A. Guns: *Rips The Covers Off*
Was kommt dabei heraus, wenn sich eine Kultband
Kultsongs schnappt und sie verwurschtelt? Im
Zweifelsfall was Gutes und so ist es auch in diesem
Fall. Ob nun *Rock And Roll Outlaw*, *Wheels Of
Steel*, *Tie Your Mother Down*, *Search And
Destroy* oder *Until I Get You*: Die Hardrock-
Haudegen von L.A. Guns hauchen diesen Stücken
pfiffig und frech und ebenso nachdrücklich neues
Leben ein, machen dabei den Originalen alle Ehre
und lassen dennoch ihre eigenen Trademarks
miteinfließen. Einige eingefleischte Fans diverser
Bands, deren Stücke hier veredelt werden, werden
sicher motzen, denn schließlich vergreift man sich
nicht an den Halbgöttern, aber lassen wir das mal
weg, gibt´s hier ordentliche, rock´n´rollig eins auf die
Mütze, daß es sich gewaschen hat. Die knackigen
Songs machen einfach Spaß, bringen den Spirit des
Rock´n´Roll auf den Punkt und sorgen für extrem
gute Laune. (Mascot/ Rough Trade) EV