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Galerien
Hans Hochheim
»Kaffeehaus-Kultur«
»Die Leidenschaft von Hans Hochheim,
Jahrgang 1951, gehört der klassischen
analogen schwarz-weis Fotografie,
der er seit seinem 12. Lebensjahr
nachgeht. Ihn interessieren insbesondere
Menschen in ihren Lebenszusammenhängen.
Er ist der Auffassung,
dass Gesichter mehr erzählen als 1000
Worte. Dabei ist ihm das wichtigste, die
Würde der fotografierten Personen nicht
zu verletzen. In zahlreichen Reisen in
europäische Städte fotografierte er mit
der Leica M Personen in Kaffeehäusern.
Es sind Aufnahmen von einer sich
rapide verändernden Kultur die in wenigen
Jahren so nicht mehr möglich sind,
weil diese Strukturen und Lebensweisen
verschwunden sein werden. Die
Ausstellung zeigt erzählende Bilder die
nicht, wie heute üblich, digital bearbeitet
und damit verändert wurden. Bei den
Leo Pompinon
»Beauty of Decay«
Stillgelegte Zechen, verlassene Hotels
oder verfallene Brauereien haben alle
eines gemeinsam: Waren sie einst noch
Mittelpunkt und Heimstätte von Ideen
und Entwicklungen, sind sie nun vergessen,
dem Verfall preisgegeben und
werden von der Natur zurückerobert.
In die Höhe ragende Türme, im Licht
schimmernde Metalltüren, eine marode
Bausubstanz oder verblasste Farben hinterlassen
dann nicht nur Bilder einer
verschwindenden Zeit, sondern geben
auch einen Einblick in eine einstige
Welt wider.
Im Chaos der räumlichen Entleerung
und ökonomischen Abwicklung sucht
der Fotograf Leo Pompinon nach den
Geschichten des Vergangenen. Dabei
interessiert ihn nicht nur die Architektur
der Räume, sondern er sucht nach
Spuren, die die Geschichte des verwaisten
Ortes auch heute noch deutlich
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© Hans Hochheim, »Berlin«
Ausstellungsbilder handelt es sich um
Silber-Gelatine-Papiervergrößerungen,
die vom Photographen selbst angefertigt
wurden«.
lesbar machen. Reste elektrischer Leitungen
fungieren als »Wandstudie« vor
abfallendem Putz, in »Fernsehen« wird
die Poesie des Morbiden deutlich, »OP-
Saal« ist Zeugnis von Vandalismus.
Seine Bilder sind stets menschenleer.
Zudem ist der Fotograf ein Spezialist in
der räumlichen Ästhetik und Komposition.
In der einfühlsamen Stille seiner
Aufnahmen und in der Detailgenauigkeit
seiner Bilder liegt eine außergewöhnliche
Kraft. Sie sind Stillleben,
die in ihrer Farbigkeit und einzigartigen
Qualität eine Kulisse für die Fantasie
des Betrachters bilden und ihn in
eine vergangene Welt entführen.
Die Melancholie verlassener Stätte mit
all ihren Rudimenten menschlichen
Daseins erzeugt das Gefühl von Faszination
und Beängstigung. In Leo Pompinons
Fotografien erscheint die Wirklichkeit
surreal, aber authentisch. Im
Spiel aus Licht und Schatten werden
vorhandene Zusammenhänge aufgegeben,
neue Strukturen bilden sich. Die
Grenze zwischen Fotografie und Malerei
wird dabei ebenso aufgelöst wie jene
zwischen Schöpfung und Verfall.
© Hans Hochheim, »Krakau«
15. Juli bis 4. September 2012
Photoplatz »Kabinett«
im Hotel Bogota
Schlüterstraße 45
10707 Berlin-Charlottenburg
www.bogota.de
© Leo Pompinon, (Original in Farbe)
Ein Schirm dient als Hutständer, eine
Vase ist auf dem Kaminsims drapiert –
wurden sie gestern oder vor 50 Jahren
dort platziert?
Miriam Stewering
15. Juli bis 4. September 2012
Photoplatz
im Hotel Bogota
Schlüterstraße 45
10707 Berlin-Charlottenburg
www.bogota.de