Festival der Künste 2009 Acht Seiten Schwarz-Special Michel Comte

22zett 2–09 / forschungraumbild laborDas Forschungsprojekt „Überschuss – Videogrammedes Experimentierens“ thematisiertden medialen Output in Laboratorien derVerhaltensbiologie. Das Helmhaus Zürichstellt die künstlerischen Resultate demnächstaus, und eine internationale Fachtagung amCollegium Helveticum, ETH Zürich diskutiertdie Videogramme im Kontext des Gebrauchsfilms.Hannes Rickli* über die Natur derVideogramme.Im Rahmen des am Institut für Gegenwartskünste angesiedeltenForschungsprojekts untersuchte eine Gruppe von Künstlern,Biologen, Wissenschaftsforschern und Bildwissenschaftlernwährend 18 Monaten audiovisuelle Medienprodukte,die flüchtig sind. Es handelt sich um Video- und Audioaufzeichnungenin wissenschaftlichen Versuchsanordnungen.Die Mess-, Steuer- oder Kontrollapparate, mit welchen siegeneriert werden, sind integrale Teile von Experimentalanlagender Verhaltensbiologie. Es sind „technische Dinge“ desExperimentierens, wie der Wissenschaftshistoriker Hans-JörgRheinberger derartige Komponenten ineinander verwobenerStrukturen empirischer Forschung nennt. Die durch den Medieneinsatzentstehenden Neben- und Abfallprodukte desForschungsprozesses werden im resultatorientierten Wissenschaftsbetriebnicht weiterverwertet und haben deshalb wederOrt noch Status, die sie der Aufmerksamkeit zuführen.Tag- und NachtwissenschaftDer französische Physiologe François Jacob hat auf eine Doppelgesichtigkeitder Wissenschaften hingewiesen, die sichbesonders in frühen Phasen experimenteller Handlungenoffenbare. Die „Nachtwissenschaft [...] ist blindes Irren. Siezögert, stolpert, weicht zurück.“ Im Gegensatz zu der ihrnachfolgenden „Tagwissenschaft“, in der die experimentellgewonnenen Daten durch zunehmende Abstrahierung gereinigtwerden und sich in „majestätische[r] Ordnung […]wie ein Gemälde von Leonardo da Vinci oder eine Fuge vonBach“ 1 bewundern lassen, zeigen die audiovisuellen Selbstregistrierungendas Nachtgeschehen des Labors in Gestendes Tastens, Probierens, „Bricollierens“. Sie sind angereichertmit Atmosphärischem, Spiegelungen, Reflexen, Unschärfen.Im Schatten der Objektivität entwickeln sich die Fragen derForschenden an ihre Objekte in einem offenen Spiel und im1 François Jacob, Die Maus, die Fliege und der Mensch, München 1998(S. 164).Widerstreit zwischen Personen, Dingen, Apparaten, Materialienund Architekturen. In den Monitoren wächst unabsichtlichein Überschuss an Zeichen heran, der erst durch dieOperationen der Kunst sichtbar wird. Doch trotz aller Sorgfalt,die beim Herauslösen der Videosequenzen aus ihremursprünglichen Kontext angewendet wird, bleiben ihr Statusund ihre Deutungen ungewiss: Was wir vor uns haben, sindzwar bewegte Bilder, aber keine Filme. Es sind videografischeSignaturen, die sich weder an ein wissenschaftsinternes nochan irgendein anderes Publikum richten. Während die vielschichtigenInteraktionen zwischen Fotografie und Naturwissenschaftenhistorisch gut aufgearbeitet sind, beschäftigt sichdie Filmtheorie im deutschsprachigen Raum erst seit kurzerZeit intensiv mit dem „instrumentellen“ Film. Sie ist gegenwärtigdaran, eine „erste Topographie des ForschungsfeldesGebrauchsfilm“ 2 anzulegen – von Video ist dabei noch nichtdie Rede.AbsichtslosigkeitWie sind die Videobilder – aufgezeichnet in den FormatenU-matic, VHS oder S-VHS – begrifflich zu fassen, die nachjahrelanger Arbeit in einer Laborecke verstauben und zuletztdie Schwelle ihres Entstehungsortes im Entsorgungscontainerverlassen? Registrierungen, die niemand zu Gesicht bekommt,geschweige denn, dass sie je besprochen werden?Welche Bezeichnung gilt für die digitalen Figuren, die impostmagnetischen Zeitalter lediglich momentan im Monitoraufscheinen und zu deren Speicherung es keinen Anlassgibt? Nimmt man die Herstellungsbedingungen des hier untersuchtenmedialen Outputs der Laboratorien in den Blick,lässt er sich wohl am ehesten als Ansammlung von Spurenbestimmen. 3 Wesentliches Merkmal der Spur ist die Absichtslosigkeitihrer Entstehung. Audio- und Videoübertragungenauf Monitore geschehen einfach. Unbeabsichtigt sind dabeiauch die den funktionellen Mediengebrauch überschiessendeZeichenproduktion und deren ästhetische Effekte. Siesind der Wahrnehmung ihrer Produzenten nicht zugänglichund von diesen folglich auch nicht zu kontrollieren. Der Umstand,dass die Videobänder nichts mitteilen, sondern dasssich ein Geschehen ohne Adressaten einprägt, lässt mich, umden Bildmodus besser zu verstehen, an das Fotogramm denken.Dessen Entstehung entspringt nicht dem einem menschlichenAuge nachempfundenen Objektiv einer Kamera, sondernbeispielsweise der Durchleuchtung von Gegenständen,der Einwirkung chemischer Prozesse oder der physischen Berührungfotosensiblen Materials. Fotogramme entziehen sichder einfachen Lesbarkeit entlang von Ähnlichkeiten äussererFormen. Ihre Lektüre erzwingt den Einbezug von Dimensionen,die visuell nicht erkennbar sind, wie die Durchlässigkeitdes Materials für Strahlungen, Temperaturen oder chemischeProzesse. In Anlehnung an das Fotogramm bezeichne ichdie Sequenzen als Videogramme, was sie vom distanziertenSehbild weg in die Nähe eines taktilen Abdrucks rückt. Einsich ständig erneuernder Abdruck des Experimentalsystemsalso, der zudem das im Abdruck angelegte Spiel von Anwesenheitund Abwesenheit im Zeitmedium Video verdoppelt.Wird Video in den Aktionsräumen der Experimentalsystemeeingesetzt, um etwa die Gegenwart eines Ablaufs in möglichst2 Vinzenz Hediger, Editorial in: „montage AV“ . Zeitschrift für Theorie & Geschichteaudiovisueller Kommunikation (Gebrauchsfilm 1), 14/2, Berlin 2005(S. 5).3 Rheinberger beschreibt die Arbeit eines Experimentalsystems in Anlehnungan Wittgensteins „Sprachspiel“ als „Schreibspiel“ bzw. als „Spurenlegespiel“.Hans-Jörg Rheinberger, Experiment, Differenz, Schrift , Marburg1992 (S. 23).