Stereoplay Generation Hochbit

FOTOS: Bryan Adams / Universal, Danny Clinch / Warner, Ville Akseli Juurikkala / Nuclear Blast, PIAS
rock the black keys el camino
Musik:
Klang:
pSycheDelic-Dance
Musik:
Klang:
4aD / beggars / indigo (45:56, auch als lp) www.musicfromthebigpink.com kt
blueSrock
Musik:
Klang:
Nach dem Erfolg erst mal
hinsetzen und nachdenken:
The Black Keys.
the big pink future this
Ein bisschen Erfahrung im Musikgeschäft hilft bei
der Karriere-Planung. Robbie Furze spielt Gitarre
bei Alec Empire, und Milo Cordell hat seinerzeit
die Klaxons entdeckt. Der Jubel für ihr eigenes
Debütalbum überstieg trotzdem die Erwartungen.
Souveräne Verhandlungsposition für Album
zwei, das mit Wave, sanftem Industrial sowie
tanzbarem Pop ähnlich hohe Qualität abliefert,
aber etwas poppiger klingt. Kraftvoll und einfühlsam
– eine Mischung, die im Ohr bleibt.
Intelligentes für Tanzfläche und Ü30-Waveparty.
String commander / MiG (45:24, auch als ltd ed.) myspace.com/lancelopez ca
experiMental-pop
Musik:
Klang:
Nach dem Grammy-Erfolgsalbum „Brothers“ haben
The Black Keys Soul und Blues abgestreift
und sich auf „El Camino“ komplett dem Retro-
Rock verschrieben. Ein gute Entscheidung, um
den Erwartungshaltungen zu begegnen. Auch die
Songs sind gut: Irgendwo zwischen den modernen
Ausführungen von Free, Kiss und Led Zeppelin
rockt sich die Band durch ihr siebtes Album, das
nur ganz selten etwas eindimensional wirkt.
Das Album nach dem Erfolg rockt anders, aber es
rockt zweifellos gut.
nonesuch / Warner (38:30, auch als lp) www.theblackkeys.com bW
lance lopez handmade Music
Spätestens seit seinem „Rockpalast“-Auftritt 2009
haben versierte Blues-Hörer seinen Namen auf
der Liste: Lance Lopez verliert sich in seinem Gitarrenspiel
ähnlich konzentriert wie einst Stevie
Ray Vaughn und Johnny Winter. So extravagant
Lopez’ Soli auf „Handmade Music“ auch beginnen
mögen, meist kommen sie recht zügig auf den
Punkt. Die Mitstreiter an Bass und Drums spielen
dermaßen schnörkellos, dass sogar noch Raum
für eine dezente Orgel bleibt („Letters“).
Schnörkelloser Bluesrock.
flare acoustic arts league big top/encore ep²
LD Beghtol ist einer, der nach dem perfekten Pop-
Song sucht. Dass den Interpretationen des Sängers
stets ein tüchtiger Schuss Wahnsinn beiwohnt,
macht die Sache auch auf dieser Zusammenstellung
zweier EPs wieder interessant. Zum schrägen,
schrillen und mitunter sperrigen Indie-Pop
der Flare Acoustic Arts League gesellen sich zwei
Coversongs von Psychedelic Furs und The Real
Tuesday Weld sowie Gastgesänge von Dana Kletter
(Ex-Studiosängerin bei Hole).
Popmusik mit anspruchsvollerem Beigeschmack.
eMi / eMi (33:24) www.affairsoftheheart.de kt
MoDern Metal
Musik:
Klang:
Despotz records / cargo (49:01, auch als Special ed.) www.the-unguided.com aD
texMex-allerlei
Musik:
Klang:
expertentipp
Stefan
Weber
MuSikreDakteur
Leicht durchgeknallter
Brit-Indie-Rock mit
Herz, naivem Charme
und großem Background-Popwissen.
inDie-rock
Musik:
Klang:
the unguided hellfrost
Der Beginn des Albums bläst einen fast weg. Schon
nach kurzer Zeit stellt sich dann jedoch Ernüchterung
ein: Das personell und musikalisch eng mit
Sonic Syndicate verbundene Metal-Kommando
wendet die bekannte Wechselbad-Taktik an. Auf
Kraftgitarren folgen Synthesizer, auf Melodie folgt
Härte, auf Geschrei folgt Gesang. Etwas mehr Mut
zum Risiko, und der überzeugend umgesetzte Kraftprotz
wäre in die nächste Runde gezogen.
Eine sehr robuste Wiederaufnahme alter Sonic-
Syndicate-Tugenden.
Various artists tucson Songs
Eigentlich ist die Stadt in Arizona, nahe der mexikanischen
Grenze, längst auf der Karte internationaler
Musikfans – zumindest wenn sie staubigen
Americana mögen. Dass in Tucson weit mehr
geboten wird als bloß Calexico oder Giant Sand,
zeigt dieser Sampler: Auf „Tucson Songs“ findet
sich Orchester-Mambo von Sergio Mendoza, Herzschmerz-Pop
von Courtney Marie Andrews und
Tom-Petty-mäßiger Abhängrock von Al Perry.
Dieser Sampler beweist: Tucson hat mehr als nur
ruppigen Americana-Sound zu bieten.
le pop Musik / Groove attack (74:54, auch als lp) www.lepop.de kt
Johnny foreigner Johnny foreigner Vs. everything
Hot Club de Paris, Let‘s Wrestle, Sky Larkin, Los
Campesinos. Noch nie gehört? Schade. Aber auch
verständlich. Denn noch nicht mal in ihrer Heimat,
dem Mutterland des Pop, erreichten diese
Bands der Nuller-Jahre viel mehr als Geheimtipp-
Status. Wahrscheinlich werden sich auch Johnny
Foreigner weiterhin in diese Liste einreihen
müssen. Und das, obwohl ihr viertes Album ein
extremes, wunderbar kurzweiliges DIY-Indie-
Rock-/Punk-Pop-Vergnügen ist.
Das Trio aus Birmingham teilt das Schicksal der
bereits genannten Bands: Ihre Alben sind kein einfach zuzuordnendes Gitarrenpop-Hype-Material,
ihre musikalischen Vorlieben eher lärmend, schräg
und amerikanisch (Pavement, Sonic Youth, Hüsker Dü), und ihr Humor
(Songtitel wie „If I‘m The Most Famous Boy You‘ve Fucked, Then Honey,
Yr In Trouble“) ist vielleicht selbst den schwarzhumorigen Briten zu abseitig.
Dabei nehmen Johnny Foreigner auf „Vs. Everything“ mit großem Pop-
und Rockwissen alles und sich selbst aufs musikalische Korn (noch eine
Band für die „Ahnenreihe“: Art Brut), proben musikalische Punk-Überfälle,
verzerren Noise-Gitarren, verlieben sich unglücklich, verlieren sich in
Emo-Pop-Trauer. Sie bleiben aber in jeder Note ihrer oft unvorhersehbare
Haken schlagenden Songs charmant-naiv, kokettieren mit ihrer Unfertigkeit
und völlig angstfrei: Bei „New Street, You Can Take It“ darf ein großer
Chor – hart an der Kitschgrenze – mitskandieren. Ein Spaß!
Wer oben genannte Bands mag, der sollte Johnny Foreigner unbedingt eine
Chance geben – und Indie-Rock-Fans sollten sich positiv überraschen lassen.
alcopop / cargo (56:00) www.johnnyforeignertheband.com SW
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