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32 Positionen zum Wiederaufbau verlorener Bauten und Räume Forschungen Heft 143
deutsche Form von Projektionskitsch) und
Edelkitsch (Gelfert 2000: 94–105). Das „Wesen
der Gemütlichkeit“, für Gelfert „die Intimität
eines von allen Spannungen befreiten
gesellschaftlichen Innenraums“
(beide Zitate Gelfert 2000: 34), habe im
18. Jahrhundert mit der Verbürgerlichung
der Kultur begonnen, Einfluss auf die
Kunst zu nehmen. Das Gemüt werde seit
der Romantik (vgl. dazu den entsprechenden
Abschnitt im vorliegenden Bericht)
als das „nationaltypische Seelenvermögen“
(Gelfert 2000: 95) der Deutschen begriffen,
vergleichbar etwa mit dem e s p r it
der Franzosen oder dem common sense
der Engländer. Heute werde das Bedürfnis
nach Gemütlichkeitskitsch klischeemäßig
durch Volksmusiksendungen, Familienserien
und Kuckucksuhren befriedigt. Auch
der Erhabenheitskitsch kam im späten 18.
Jahrhundert auf, war durch das ganze 19.
Jahrhundert hinweg sehr populär und erlebte
seinen „Kulminationspunkt“ (Gelfert
2000: 55) in der Zeit des Nationalsozialismus.
Das Bedürfnis nach Erhabenheitskitsch
sei der späten Herausbildung eines
schützenden deutschen Staates geschuldet,
das in den Deutschen eine Sehnsucht nach
Autorität und Schutz geweckt habe (vgl.
Gelfert 2000: 95–98). Beide Formen werden
mit der spezifisch deutschen Innerlichkeit,
dem „Drang nach Ernst und Tiefe“ (Gelfert
2000: 104) und einem „spannungsfreien
Innenraum“ (Gelfert 2000: 105) erklärt, die
mit einer starken Provinzialität und Natursehnsucht
einhergehen.
Fischer (1980) argumentiert in eine ähnliche
Richtung, stellt aber eine gesellschaftliche
Grundstimmung der Nostalgie in den
Mittelpunkt seiner Ausführungen. Dabei
handelt es sich zwar um kein neues Phänomen;
seit es erstmals im 17. Jahrhundert
als pathologische, stark mit der Sehnsucht
nach der Heimat in Verbindung stehende
psychische Disposition (vor allem von Soldaten)
festgestellt wurde, wurde der Begriff
aber inhaltlich weiterentwickelt (vgl. Fischer
1980: 9–14). Heute bezeichnet er ein
allgemeines Sehnen, das durch eine defizitär
erlebte Gegenwart ausgelöst wird und
das nicht auf einen „fasslichen [sic] oder
nahe liegenden Gegenstand, sondern auf
etwas nicht Eindeutiges, bzw. nicht mehr
Vorhandenes“ gerichtet ist (Roters 1973, zit.
n. Fischer 1980: 16). Auch bleibt sie nicht
allein auf Orte („Heimat“) bezogen, son­
dern erhält in ihrer heutigen Bedeutung
eine starke zeitliche Komponente (Kindheit,
„früher“). Laut Fischer drückt sie
ein Verlustgefühl, einen „bedrückende[n]
Wunsch nach etwas Entzogenem“ aus, das
gesellschaftliche Bedürfnisse bzw. Stimmungen
vor allem an „kulturell vermittelbaren
Objekten“ (beide Zitate Fischer
1980: 16) festmacht. Damit wird ein biografischer
Bezug vermittelt – dieser lässt
sich jedoch auch „pseudo- oder kryptobiografisch“
(Fischer 1980: 16) erzeugen
und bezieht sich zuweilen auch auf weiter
zurück liegende Epochen als diejenigen,
die der Nostalgiker tatsächlich selbst miterlebt
hat. Meyers Enzyklopädisches Lexikon
erklärt den Begriff Nostalgie im Jahr
1976 wie folgt:
„In der sog. N.welle (etwa seit 1972) gilt N.
als Schlüsselwort für die schwärmerische
Rückwendung zu Jugendstil und ‚Gartenlaube‘,
zu Kitsch und Kunst der frühindustriellen
Kultur und umschreibt das
Bedürfnis nach Idylle und sentimentaler
Verspieltheit. Mode und Musik, Film
und Literatur propagierten mit Nostalgie
die dekorative Hinwendung zu Hollywood
und den Zwanziger Jahren. Inzwischen
ist man (unter starker kommerzieller Einflussnahme)
dazu übergegangen, selbst
spätere, gerade noch zeitgenössisch erlebte
Epochen nostalgisch aufzubereiten“
(Baacke 1976: 447 in: Meyers Enzyklopädisches
Lexikon, zit. n. Fischer 1980: 16).
Bemerkenswert ist das recht genau bezifferte
Anfangsdatum der Nostalgiewelle im
Jahr 1972, das sich so bereits in einem Artikel
im Magazin „Der Spiegel“ von 1973
wiederfindet. Im Zweiten Weltkrieg und
der direkten Nachkriegszeit sei Nostalgie
im gesellschaftlichen Bewusstsein allerdings
überhaupt nicht aufgetaucht und
erst langsam aus den USA nach Westeuropa
zurückgekommen. Fischer (1980: 15)
interpretiert diesen Umstand als Beleg dafür,
dass „Situationen wie Krieg, Wiederaufbau,
Kampf ums Überleben, also äußerer
Leidensdruck, [...] Formen des inneren
überlagern [...] können. Die amerikanische
Schriftstellerin und Gesellschaftskritikerin
Susan Sontag hält Nostalgie
und Utopie für zwei entgegen gesetzte
Pole des modernen Denkens. Eine Zeit, in
der es wenig Nostalgie gibt, ist für sie somit
eine utopische Zeit, in der nach vorne