Artist & Repertoire Management - Music Business Research

11 Schlussbetrachtung 130
mal nutzen und kann zwar im bestimmten Maße Umsatzorientiert arbeiten, jedoch
nicht gewinnorientiert. Vergleichen könnte man diese Situation mit dem
Siegesfeldzug der Rock Musik in den 1960er Jahren. Die Major Labels waren
nur auf Mainstream Musik ausgerichtet und erst als ein Trend durch die Verkaufszahlen
einen Erfolg versprach signten auch sie Künstler aus dem jeweiligen
Genre. Erst nach einer längeren Zeit konnte man die Kataloge der Plattenfirmen
Genre-technisch durch das Auslagern von der Kernkompetenz der A&R
Abteilungen vergrößern. 280
Abschließend möchte ich erwähnen, dass es eine gewisse Form des A&R Managements,
die Selektion und die folgende Förderung durch Drittpersonen eines
Künstler oder musikalischer Inhalte, seit Anbeginn des Musizierens gibt.
Gute Künstler wurden immer für förderungswürdig empfunden. Waren es anfänglich
Könige, Fürsten und die Kirche, die Komponisten und Musiker beschäftigten
(als Beispiel wäre hier Josef Haydn zu nennen, der durch seine Fixanstellung
als Kapellmeister beim Fürsten Esterházy in Eisenstadt 281 durch diesen
gefördert wurde). Das heißt, dass so lange es Veröffentlichungen von Aufnahmen
gibt, egal ob physischer oder digitaler Natur, wird es das A&R Management
geben. So lange der Mensch ein kapitalistischer und nach Macht strebender
Denker ist, wird es im Bezug auf den Tonträgermarkt (auch wenn es diesen
nur mehr in digitaler Form geben würde) immer große Unternehmen geben,
Major Labels, die sich an die Marktspitze erwirtschaften wollen um die Position
des Marktführers einzunehmen.
280 Vgl. Kapitel 8.3 dieser Masterthese
281 Vgl. Werner-Jensen (2001), S. 186