WAS HOLLYWOOD NICHT ERLAUBT - Sissy

kino
EDitiON SAlzGEBER
zUM
FRESSEN
GERN
von rüdiger suchsland
Sophie laloys glänzendes Kinodebüt „Emma & Marie“,
ein Psychothriller über liebe und sexuelles Erwachsen,
durchlöchert die nur scheinbar festgefügte Grenze zwischen
Autorenkino und Genre.
s Harmonische Musik erklingt aus dem Off, man sieht Bilder eines
Aufbruchs, eine Familie fährt im Auto von zu Hause weg. Während
die Filmtitel noch über die Leinwand laufen, zeigen die ersten Bilder
das Auto in der Fahrt: aus der Distanz, von oben, von der Seite. Man
glaubt diese Bilder ganz vage wiederzuerkennen, und vielleicht ist es
ein subtil gesetztes Zeichen der Regisseurin Sophie Laloy, vielleicht
auch nur zufällige Koinzidenz, dass diese allerersten Einstellungen
jenen ähneln, mit denen Michael Haneke seine Funny Games beginnen
lässt. Auch die Musik, die einen hellen, harmonischen Grundklang
mit leichten Disharmonien mischt, betont eher das Vage der Situation,
baut subtil Atmosphären der Unsicherheit, ja: Bedrohung auf.
Noch ist dies versteckt in der Freude der Wiederbegegnung der
beiden Kindheitsfreundinnen Emma und Marie, die sich hier erstmals
nach Jahren sehen. Doch die Blicke sprechen bereits eine andere
Sprache: Verwunderung ist bemerkbar, genaue Beobachtung, Reserve.
Noch weiß Marie vermutlich selbst nicht, wie ihr genau geschieht: zu
überwältigend ist die Macht des Neuen. In Lyon wird sie am Konservatorium
eine Ausbildung zur Pianistin beginnen, darum ist sie bei
Emma eingezogen. „Ich werde im Zimmer meiner Eltern schlafen“,
sagt diese zu Beginn, offenbar ist mit deren schneller Rückkehr nicht
zu rechnen. Marie wird in Emmas alten Raum ziehen. Etwas später
erfahren wir, dass Emmas Vater tot ist, die Mutter in den USA lebt.
So weit der äußere Rahmen. Nach wenigen Minuten schon ist die
Meisterschaft dieses Films offensichtlich: Bewunderswert, wie Laloy
ein spannungsreiches Beziehungsnetz entfaltet, bestimmt von wechselseitiger
Irritation, versteckten Vorwürfen, Misstrauen und heimlichem,
ungelenktem Begehren. Die Beziehung der beiden jungen
Frauen ist nicht aufrichtig. Schon früh steht viel Unausgesprochenes
im Raum: Eine Vergangenheit, die offenbar Narben auf der Seele hinterließ
– Emma habe sich sehr verändert, bemerkt Marie. „Ich war
früher sehr schüchtern“, sagt Emma, und dann der Vorwurf, dass
die Freundin irgendwann nicht mehr angerufen habe… Irgendetwas
scheint vorgefallen. Immer rätselhafter wird das Verhältnis der beiden
– intensiv und großartig gespielt von Judith Davies und Isild Le
Besco – und mündet in einen Zweikampf der Gefühle. Die Musik ist
jeweils als dramaturgisches Zeichen eingesetzt: Ob Ravels „Pavane
pour une enfante défunte“ oder Schumanns „Carnaval“, Mussorgskys
„Bilder einer Ausstellung“ – immer wieder geht es um Parallellwelten
des Phantastischen, um das geheime Geisterreich der Gefühle.
Die beiden sind denkbar unterschiedlich. Marie entspricht dem
Klischees eines jungen Provinzmädchens: neugierig, offen, aber auch
brav und langweilig. Emma gibt dem Betrachter mehr Rätsel auf:
irgendwie spröde und streng, altklug und viel stärker als die Freundin.
Eine Femme Fatale, auf ihre Art. Das entspricht durchaus dem
schon früh angedeuteten Horror-Genre, in dem ein unschuldiges
Wesen das Stahlbad der Todesgefahr überstehen muss, um stark zu
werden – oder mindestens erwachsen.
Aber in der Dynamik, die der Film entfaltet, verändern sich die
Figuren bald, wechseln ihre Rollen. Und so wie im Film Noir die
Dunkelhaarige meist die Femme Fatale und Stärkere, die der Nacht
Verfallene ist, die Blonde dagegen das Unschuldige, Engelhafte,
Reine verkörpert, so bekommt auch hier plötzlich Marie die Oberhand,
erscheint Emma als die Verletzliche, Sensible. Und dann wieder
doch nicht. Und doch wieder… Keine der beiden Seiten scheint
hier klar unterlegen, hin und her reißt der Film die Sympathien der
Zuschauer.
Sophie Laloys glänzendes Kinodebüt Emma & Marie (Je Te Mangerais)
ist ein Psychothriller über sexuelles Erwachen und Begehren.
Nahe der Ästhetik des Horrorkinos durchlöchert dieser Film die nur
scheinbar festgefügte Grenze zwischen Autorenkino und Genre. Ein
eindrucksvolles Debüt, ein Noir-Melo mit Anleihen an Cocteau und
Tourneur, mit dem sich Laloy als neue, eigenständige Stimme im
französischen Kino zu erkennen gibt und zugleich die große Tradition
des französischen Autorenfilms fortsetzt.
Eine ganz radikale Sicht auf den Film würde hervorheben, dass
Emma fast nur als Nachtgestalt existiert, dass sie nur abends auftaucht,
dunkle Kleider trägt… Dass sie also fast ein Phantom ist, vielleicht
zu großen Teilen nur in Maries Einbildung existiert. Emma
& Marie ließe sich ganz und gar aus Maries Sicht beschreiben: Als
Geschichte eines netten, aber etwas unbedarften Provinzgirls, das
seine sexuelle Identität erst noch finden muss, das zwischen den
Gefühlen für die Jungs im Konservatorium und die beste Freundin
nicht recht gewichten kann, das diese Freundin so ungemein bewundert,
dass es eins werden will mit ihr, die Erwachsensein und stilvolles
Leben, Selbstständigkeit und große Welt verkörpert, den Abschied
von den Eltern, den es selbst noch nicht vollzogen hat. Auch als emotionale
Biographie einer Künstlerin, die unter Lampenfieber leidet, und
sich mit der geheimnisvollen Pianistin Brigitte Engerer identifiziert.
Umgekehrt, aus Emmas Sicht, geht es um Aneignung und Verschmelzung:
Sie trägt schwer an einer unbewältigten Vergangenheit,
versteckt ihre Verletzlichkeit hinter spröden, kühlen Gesten – bevor
sie sich in hysterischen Ausbrüchen entlädt. Marie hat für Emma die
unbelastete Normalität und festgefügte Identität, nach der sie sich
sehnt. Sie findet ihren Halt nur im Schein: in Lügen und der Mode.
Nur so erhält sie die Aufmerksamkeit, die sie offenbar so dringend
benötigt.
Ist dies nun eine Liebesgeschichte? Vielleicht. Jedenfalls aber
keine einfache Coming-Out-Geschichte oder eine unglückliche lesbische
Love-Story. Bestimmt aber sind Emma und Marie einander in
einer ganz eigenen Form von Liebe verbunden. Das zeigt sich gerade
am Ende des Films: Da löst sich in einer finalen Erschütterung die
Härte in Maries Blick, und in den letzten Minuten des Films kulminiert
alles, was die Regisseurin Sophie Laloy zuvor über 90 Minuten
aufgebaut hat. s
Emma & Marie
von Sophie Laloy
FR 2009, 96 Min, OmU
Edition Salzgeber, www.salzgeber.de
Im Kino
L-Filmnacht im November
www.L-Filmnacht.de
Danach regulär in den Kinos
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