Neu auf DVD! - Sissy

kino
„Jetzt!“
interview: JAn küneMund
Vier jahre lang hat Diana Näcke den schwierigen Weg zweier gefangener Frauen
in die Freiheit mit der Kamera verfolgt. immer wieder war sie allein in der „jVA für
Frauen“ in Berlin-Lichtenberg und hat für „Meine Freiheit, deine Freiheit“ so intime
Bilder aus einem Frauenknast gedreht wie kaum jemand zuvor. Zwangsläufig ist
ihr Film, der gerade sehr erfolgreich auf Festivals läuft und am 31. Mai ins Kino
kommt, auch ein philosophischer exkurs zum thema Freiheit an sich geworden. im
folgenden interview erzählt Diana Näcke von ihren persönlichen erfahrungen und den
nervenaufreibenden Dreharbeiten.
SeBAStiAN NOACK
sissy: Bist du mit einer bestimmten (Film-)Idee in den
Knast gegangen oder kanntest du deine Protagonistinnen
vorher?
diana näcke: Nein, das war Zufall. Ich war für ein anderes
Projekt im Knast und habe diese beiden Frauen gesehen,
die haben mich dann nicht mehr losgelassen. Ich
habe meine eigene innere Wut, die Zerrissenheit und
Unruhe bei diesen beiden Frauen gesehen, aber eben
nicht nur bei ihnen, sondern auch in dem, was man
schnell als ‚die andere Seite‘ bezeichnet, bei den Beamten,
die sie wegschließen müssen. All das trägt man in
sich, diese beiden Seiten. Ich habe Antworten gesucht
auf das, was uns Menschen antreibt, wo Verantwortlichkeiten
liegen. Aber ich habe begreifen müssen, dass Verantwortung
genau so ein Konstrukt ist wie Freiheit. Es
existiert faktisch nicht, es gibt nur ein Gefühl dazu, eine
Einstellung, ein Moment, ein Verhalten. Salema hat sich
vor meinen Augen einmal einen Goldenen Schuss gesetzt.
In solchen Situationen reicht das Nachdenken über Freiheit
nicht mehr, da stehst Du eben mittendrin und hasst
dieses Konstrukt und Dich dafür, dass Du Freiheit selbst
als allumfassend wahrnimmst und den Menschen, der
Dir gerade gesagt hat: „Lass mich sterben, das ist meine
Freiheit und ich will, dass Du das filmst.“ Aber man kann
doch einen Menschen nicht einfach so sterben lassen.
Ich habe Hilfe geholt, danach hat Salema sechs Wochen
nicht mehr mit mir gesprochen. Das passt gar nicht alles
in diesen Film. Den Wahnsinn Dokfilm, vier Jahre lang
und dann erst mal zwei Jahre lang ohne Geld, nimmst Du
nicht auf Dich, wenn Du nicht einen eigenen ganz ganz
starken inneren Antrieb hast.
Du hast dich auf Kübra und Salema konzentriert. Wofür
stehen sie für dich?
Es waren Kübra und Salema, die mich von Anfang an
begeistert haben und die für einen Dokumentarfilm
wichtige Offenheit mitbrachten. Die beiden stehen allerdings
für viele dieser Frauen, die einfach das Pech hatten,
in eine so krasse Biografie hineingeboren zu werden.
Was nicht heißen soll, jeder mit krasser Biografie wird
kriminell. Es geht nicht darum, ihre Straftaten zu rechtfertigen.
Ich wollte einfach verstehen, wo der Punkt war,
wo man den Bezug verliert, wann man in den Abgrund
springt, der Moment, wo einem alles scheißegal wird.
Ob solche Dinge auch klare Entscheidungen sind und vor
allem, durch was sie beeinflusst werden. Dieses System
Knast macht Dich kaputt, es hilft Dir nicht. Kübra hat
mal gesagt: „Was passiert denn? Die Tür geht zu für vier
Jahre, aber wenn Du rauskommst, bist Du noch derselbe
Mensch, wenn nicht sogar schlimmer …“ Und trotzdem
gibt es da auch noch mehr, man lacht da auch …
Wie intensiv hast du in diesen drei Jahren an dem Film
gearbeitet? Wie sahen die Produktionsbedingungen aus?
Oh je, das war krass. Hätte ich am Anfang gewusst,
was das heißt, hätte ich – glaube ich – nicht angefangen.
Als ob man in einen Strudel gerät. Andres Veiel hat
mich mal eine Dokwütige genannt, er war in der Jury
des Bayrischen Dokumentarfilmwettbewerbes, wo ich
einen Preis für das Treatment gewonnen habe. Ich hab
damals nicht verstanden, was er meint, weil das normal
für mich war, mich so durchzuboxen. Er hat es liebevoll
gemeint, in Anlehnung an seinen Film Die Spielwütigen,
eine Bezeichnung für jemanden, der extrem für das, was
er macht, brennt, mit voller Leidenschaft dabei ist, die
aber auch gewisse Gefahren in sich birgt. Man kann sich
nämlich verlieren, vor allem auf der Gratwanderung zwischen
Nähe und Distanz. Du lernst bei so einem Film fürs
Leben. Danach kannst Du fast alles stemmen. Wie auch
immer, ich habe mein Saxophon verkauft, meine Taucherausrüstung,
meine Gitarre, alles, was ich an Wert hatte,
um mir Kamera- und Tonequipment besorgen zu können.
Ich hatte keine Ahnung von Ton und keine Ahnung von
Kamera, geschweige denn von Szenen-Auflösung. Ich
musste einfach drehen. Und ich wusste, dass viel passieren
wird. Kübra hat mich manchmal nachts angerufen
und gesagt: „Jetzt!“ Und dann musste ich eben los, egal
wann und egal wie. Da kannst Du nicht noch einen Tonmann
oder eine Kamerafrau anrufen. Und es gab eben
kein Geld. Und wenn man realistisch ist, wer gibt einem
Debüt-Filmemacher ohne Filmschulhintergrund Geld?
Alle Entscheidungen waren aus heutiger Sicht richtig.
Das gedrehte Material hat dann überzeugt, vor allem die
Kraft der beiden Protagonistinnen und wahrscheinlich
auch meine Dokwütigkeit, zuerst die Produktionsfirma,
dann das ZDF.
Aber das Schönste dabei ist: Kübra und Salema lieben
den Film und sie sind stolz auf ihn. Sie haben sonst nichts,
auf das sie stolz sind, zumindest bis zu diesem Moment.
Sie kriegen das erste Mal im Leben Respekt für das, was
sie sind. Kübra hat den Film im Knast anschauen müssen
und ihn regungslos verfolgt. Am Ende hat sie sehr
geweint, weil sie drei Jahre ihres Lebens an sich vorbeiziehen
gesehen hat und ihr Bild von sich verändern
musste.
In dem Film sieht man einen sehr offenen Umgang mit
Drogen innerhalb des Gefängnisses. War das eine Offenheit
dir gegenüber oder sind Drogen dort wirklich so präsent?
Es ist so: In jedem Knast dieser Welt gibt es Drogen. Vor
allem aber da, wo drogenabhängige Frauen sitzen. Die
JVA Lichtenberg ist der größte Frauenknast Berlins,
in dem vor allem drogenabhängige Frauen ihre Strafen
verbüßen müssen. Das heißt, diese Frauen finden aufgrund
des enormen Suchtdrucks immer wieder Wege,
Drogen illegal in den Knast zu schmuggeln. Ich habe
ihre Kreativität, was das betrifft, zur Genüge kennen
gelernt. Natürlich ist das illegal, nur wird die Knastleitung
dieses Problems nicht Herr. Trotzdem hat sich die
Knastleitung entschieden, Spritzenautomaten zu installieren,
um zumindest die Hepatitis-C- und HIV-Infektionsgefahr
einzudämmen. Das wird oft angegriffen. Ich
finde das aber richtig und gut. Aber die Frauen dürfen
natürlich nichts reinschmuggeln und auch nichts besitzen,
geschweige denn Drogen konsumieren. Das ist ein
Paradox. Natürlich gibt es auch Sanktionen und Anzeigen
gegen sie. Ich wollte das nicht im Film zum Thema
machen, das kann eine Reportage besser. Deshalb habe
ich es subtil erzählt und das Spritzen in der Zelle wie
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