BOGART 22 (BeOurGuestARTist)

22 2014/15 Dez | Jan | Feb | 7./8. Jahrgang € 3,90
BE OUR
GUEST,
ARTIST!
BOGART
Aktuelles les und Zeitloses aus Kunst, Kultur & Comic
BIRGIT KALKOFEN:
Die furchtlose Romantikerin
ANGELA KÖLLISCH:
Enkaustik meets Frank Zappa
COMIC
W/W Reis: Hitzefrei für "Brain Burner"
Birgit Kalkofen: MARYLIN (Palmwedel-Malerei)
DAS GIESSENER MITMACHMAGAZIN FÜR CREATIVE

Défilé der Kunstleitpfosten feat. Roberta Lembke: "Welches Schweinderl hätten S' denn gern"
© Hans-Michael Kirstein 2014 (Auftragsarbeit, im Sammlerbesitz; Aquarell, ca. 40x30 cm)

INHALT
EDITORIAL
mal ernsthaft
mal rätselhaft
mal augenzwinkernd
KUNST – KULTUR
INSIDE BOGART: Rückblick · Einblick · Ausblick
THOMAS LINGELBACH: "Sternenwelten"
FRANKFURTER BUCHMESSE: Impressionen & Pretiosen
BIRGIT KALKOFEN: Die furchtlose Romatikerin
MARTIN MIERSCH: Sind Bücher noch zeitgemäß
LITERAT(O)UR: Lesungen und gelesen werden
KUNST & STUDIUM: Maria Weber "Machen lassen!"
SAHIN CELIKTEN: Ausstellung "Schicht der Dinge"
POPCORNER: Norman Seef|ROCK COVER|Paul Stanley
ANGELA KÖLLISCH: Wachsmalerei mit Pop und Pep
GIESSENER SCHAUPLÄTZE bildender Künstler 22,
BOGART-KINOSTARTS : MUSENKELLER THEATER
MYLÉNE FARMER: Gizmorians-3-Mon.-Kalendarium
– COMIC
ANDREAS EIIKENROTH: "Wodka mit Hummel"
FREE HUGS von Poison Ivy auf der Book Fair 2014
BRAIN BURNER: Neuer Gebr. Reis Comic bei NeD
100 JAHRE COMIC: Von Altamira nach Entenhausen V
SUPERCHATTER (7): Der Hahn der goldene Eier legt
KUNSTLEITPFOSTEN der kleinen Leute
BOGART
BeOurGuestARTist
Das Gießener Mitmachmagazin für Creative
Verlag und Redaktion:
Reinhard Müller-Rode
c/o MediaART-Werbung
Lonystraße 19, 35390 Gießen
Tel.: 0641.9845451, email: r.mr@gmx.de
Mitarbeit:
Hans-Michael Kirstein, Katharina Feld
Dr. Martin Miersch
Sascha Wanke, GIZMORIAN
www.gi-mix.de/bogart
Verantwortlich im Sinne des Presserechts: Reinhard Müller-Rode
© 2015 für alle Beiträge liegt beim Verlag bzw. den Autoren; alle
Rechte vorbehalten. Die auf § 49 UrhG gestützte Übernahme
von Artikeln in gewerbliche Pressespiegel bedarf der vorherigen
schriftlichen Zustimmung des Verlags.
Die nächste Ausgabe
erscheint am 1. März 2015
Jahresabo € 15,-
(4 Ausgaben, incl. Zustellung):
r.mr@gmx.de
Das Mitmachmagazin für Creative
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Altbundeskanzler Helmut Kohl mit seiner Ehefrau Maike Kohl-Richter bei der Präsentation
seines Buches "Vom Mauerfall zur Wiedervereinigung" am Stand von Droemer Knaur.
Copyright: Frankfurter Buchmesse / Fotograf: Marc Jacquemin
Es gab nicht nur Kohl auf der Book-Fair
"Wer soll das eigentlich alles lesen" , fragte Hans Zippert
in seiner WELT-Kolumne "ZIPPERT ZAPPT" am 11. Oktober
2014. – Thomas Piketty, Alessandro Baricco, Ken Follett,
Andrej Kurkow, David Nicholls, Wilhelm Genazino, Wolf
Haas, Marcel Beyer, Rafik Schami, Janne Teller, Jaron Lanier, György
Dalos, Paulo Coelho, Judith Hermann, Nino Haratischwili, Michail
Schischkin, Mely Kiyak, Joseph Haslinger, Karl-Markus Gauß, Herta
Müller, Lutz Seiler, Jurij Wynnytschuk, Martin Walker, Ulla Hahn – der
Auftritt der nationalen und internationalen Schriftsteller auf der Buchmesse
war 2014 stark wie nie. „Die Krisenhaftigkeit unserer Zeit führt dazu, dass
sich Autoren wieder stärker für politische Themen interessieren“, konstatiert
die dänische Schriftstellerin Janne Teller, was Jürgen Boos, Direktor der
Frankfurter Buchmesse, unterstreichen konnte.
Das erfolgreichste Buch des Vorjahres war übrigens "Shades of Grey"
der britischen Autorin E. L. James mit weltweit mehr als 70 Millionen
Exemplaren. Weniger "verehrt" als mehr "verachtet" Hajo Schumachers so
untertitelte Roland Koch – Biografie (2004), die trotz seiner vergnüglichen
Schreibe über den "durchtriebenen Karrieristen" weder Freund noch Feind
berührte und inzwischen für 10 Cent bei Medimops verkloppt wird, erfuhr
ich beim "literarischen Austauschplausch" (s.S. 8) mit dem smarten und
alerten Fünfziger. Besser weil substantieller verkauft sich wohl sein aktuelles
(Selbsterfahrungs-) Buch; nämlich "Restlaufzeit: Wie ein gutes, lustiges und
bezahlbares Leben im Alter gelingen kann" (s. S.13).
Und zu seiner selbst gestellten
Eingangsfrage verlautbarte der Ex-
Chefredakteur des Satiremagazins
TITANIC, Zippert: "Die Wahl fiel in
diesem Jahr auf Gregor Vlaching aus
Rotenburg an der Wümme". – Einige
Neuerscheinungen haben wir für den
"Glückspilz" – wie weiter folgt – solidarisch
mit in Augenschein genommen...
Reinhard Müller-Rode
Jörg Magenau: „Schmidt – Lenz / Geschichte einer
Freundschaft“, Verlag Hoffmann und Campe, 22 €
Bogart 3

INSIDE
Auf den Boden schauend,
der Fuß nervös tapsend
Ein bisschen Mut
zu finden versucht
Den Kopf erhoben,
die Augen gerollt
Ein bisschen Mut
zusammengekratzt
Die Hand an der Stirn,
den Schmerz ignoriert
Ein bisschen Mut
in Gedanken gefasst
Der Blick bestimmend
der Mund Worte suchend
Ein bisschen Mut
um endlich zu sagen:
Es ist vorbei
Sascha A. Wanke, 2014
gi-mix.de/bogart: 15.000 Online-Besuche in den letzten neun Monatenl
Bundesregierung zeichnet Street-Art-Kollektiv 3Steps
als „Kultur- und Kreativpiloten Deutschland“ aus.
Die Bundesregierung zeichnet das Street-Art-Kollektiv 3Steps aus Hessen mit dem Titel
„Kultur- und Kreativpiloten Deutschland“ aus. Am 5. November 2014 wurden insgesamt
32 Preisträger aus der Kreativbranche in Berlin geehrt. 869 kreative Unternehmen
hatten sich für die Auszeichnungen des Bundesministeriums für Wirtschaft und Energie
und der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien beworben. Die
Organisation der Auszeichnung obliegt beim u-institut sowie dem Kompetenzzentrum
Kultur- und Kreativwirtschaft des Bundes. Förderer ist die Initiative Kultur- und Kreativwirtschaft
der Bundesregierung. Der Wettbewerb wird seit 2010 ausgeschrieben.
Die Kultur- und Kreativpiloten Deutschland betreten Neuland mit ihren Geschäftsideen.
Sie sind Gründer, Freiberufler und Selbstständige, die mit Phantasie und Unternehmergeist
ihre berufliche Zukunft selbst in die Hand nehmen. Die Auszeichnung gilt Ideen
und Menschen, die mit ihrem Handeln der Kultur- und Kreativwirtschaft Gesicht und
Gewicht geben.
3Steps ist das
deutsche Street-
Art-Kollektiv der
Zwillinge Kai und
Uwe Krieger sowie
Joachim Pitt
aus Gießen. Mit
der Sprühdose
als zentrales Medium
gestalten
sie farbengewaltige
Gemälde auf
Hausfassaden und
Mauern sowie in
Galerien.
Nach Abschluss
ihres Hochschulstudiums
mit Diplom und
preisgekrönter
Promotion widmet
sich 3Steps
seit 2012 neuen
Up! Up! To the Sky! V.l.n.r.: Uwe Krieger, Kai Krieger, Joachim Pitt.
Foto: Andreas Kermann
inhaltlichen Themen.
Die Kunst
von 3Steps interveniert
im öffentlichen
Raum und
sprengt geschlossene
Räume. 3Steps sind zudem Gründer einer Kreativ-Agentur und Initiatoren des
internationalen Kulturfestivals River Tales | Flussgeschichten.
(Kontakt: Bleichstr. 35, 35390 Gießen; Tel. 0641.58093033 – 3steps.de)
Mehr vom Autor zu lesen und zu hören
gibt es im 60seitigen Gedichtband
"Augenblicke" mit Zeichnungen
von Otti Wanke (u.a. bei Amazon/5.95)
und auf Audio-CD für 5.95 direkt bei
autor-wanke@gmx.de.
Durch die 3Steps ist die heimische Region ein gutes
Stück kommunikativer geworden, was BOGART und
die Tagespresse stets intensiv gewürdigt haben.
– Quasi als Co.-Piloten hat das Trio mit der Rundum-Fassadengestaltung
von GIESSENsSPÄTKAUF
nicht nur die Tristesse der Dammstraße aufgehellt,
sondern auch dem Inhaber eine wohlgefällige
Betriebstätte geschaffen, in der man auch nachts
landen kann. – Das "Sweetheart" - Motiv gibt
es als kostenlose goGIESSENcard in heimischen Szentreffs
(s.a. gi-mix.de/bogart, Nr. 22, S. 2) und im Ladenlokal.
4 Bogart
Das Mitmachmagazin

RUECKBLICK EINBLICK AUSBLICK
Stadttheater - Mimen (VI)
Diese "Charakterköpfe" begrüßen die Besucher über dem Eingangsportal
"Wigtown Peeps Out" ist ein
Projekt des jährlich stattfindenden
Wigtown Book Festival 2014, um
das internationalen Netzwerk
der "Buchstädte" – 1962 von
Wales ausgehend – weltweit zu
verbreiten. Seit 1998 ist Wigtown
(987 Ew.) Schottlands erste
offizielle Booktown und es gibt
dort mittlerweile mehr als 20
Buchläden und über 250.000
Bücher. Aus der ursprünglichen Aufgabe, Schilder für jedes der neun Wigtown-
Antiquariate zu schaffen und den Geschäftsnamen in die Sprache einer internationalen
Buchstadt nach Wahl zu übersetzen (z.B.: READINGLASSES = Die Lesemädels),
entwickelte die Ex-Gießenerin Astrid Jaekel (s.a. BOGART 8, ff.), die jüngst den
Masters in Illustration an der Edinburgh College of Art ablegte, diese "interaktiven"
handbemalten PEEPBOARDS literatur- und kulturerzählerisch weiter. So schlüpften
auch die zahlreichen "Bücherwürmer" mitten hinein in diese "schöne Geschichte" und
waren gleichzeitig verbunden mit Redu (BE), St-Pierre-de-Clages (CH), Bécherel (FR),
Clunes (AU), Fjærland (NO), Bredevoort (NL), Urueña (ES), Monte (IT) und Wünsdorf
(GER), die 1998 gegründete erste und bis heute einzige Bücherstadt Deutschlands.
Premiere: Sa., 10.1.15 - 19 30 Uhr
DER GOLDENE DRACHE
Schauspiel von Roland Schimmelpfennig
ASTRID JAEKEL BLICKT DURCH
aus: Bildband "Politische Grafik" (88 Seiten) – egonkramer.de
Den hier abgebildeten Motiven gaben Peggy Hughes
(Direktor des Dundee Literary Festival), Hazel Campbell
(Maler), Lari Don (Kinderbuchautorin), Fred MacAuley
(Comedian), Anupa Gardner (Illustrator), Adrian Turpin
(Direktor des Wigtown Buchfestival), Colin (Digital
Producer), Paul Stanner (deutscher Journalist und
Schriftsteller) und Joyce Cochrane (Besitzer der Old
Bank Buchhandlung) ihr ausdrucksstarkes Gesicht.
(s.a. astridjaekel.com u. wigtown-booktown.co.uk)
„Sie haben nur noch fünf
Monate zu leben!“, sagt
der Arzt zum Künstler. –
Fragt der zurück:
„Wovon denn!“
für Creative Bogart 5

STERNENWELTEN:
City of Near Future (2011), Gouache auf Zeichenkarton, Format ca. 40 x 30 cm
6 Bogart
Das Mitmachmagazin

THOMAS LINGELBACH
Seit meiner frühen Jugendzeit (*1959),
als erstmals „Raumpatrouille – Die
phantastischen Abenteuer des Raumschiffes
Orion“ und kurze Zeit später gar
„Star Trek“ über die deutschen Fernsehbildschirme
geflimmert sind, bin ich ein
glühender und begeisterter Anhänger der
Science-Fiction-Kultur. Ich begann alles, was
diesbezüglich an Filmen, Serien und auch
Literatur auf den Markt kam, buchstäblich zu
verschlingen. Autoren wie Philip K. Dick, Brian
W. Aldiss, Clifford D: Simak und Arthur
C. Clarke beflügelten meine Fantasie. Dies
führte mich dazu, entsprechende Szenarien
in Zeichnungen und Malerei umzusetzen.
Die notwendigen, gestalterischen Fähigkeiten
und Techniken, sowie das handwerkliche
Können – teilweise aus meiner beruflichen
Erfahrung als Technischer Zeichner
adaptiert – verfeinerte ich im Laufe der Zeit.
Dabei beziehe ich auch die wissenschaftlichen
und physikalischen Grundlagen mit
ein. An dieser Stelle very special regards to
Prof. Stephen Hawking, der für viele, dieser
Entdeckungen verantwortlich ist.
Die Bilder werden nach Vorzeichnung in
Bleistift, mit schwarzem Kugelschreiber oder
Gouache-Farben systematisch bearbeitet.
So manifestiert sich meine Fantasie in annähernd
fotorealistischen, kosmischen Bildern,
deren Details den Betrachter in die erzählte
Geschichte hineinziehen und ihn auf eine
Reise nach Übermorgen schicken.
2011, Kugelschreiber, 30 x 42 cm
Telefon: 0173/ 9261626
gi-mix.de/lingel
lingelversum@web.de
Ausstellungen
2013 "Phantastische Bibliothek", Wetzlar
2014 "Büchergilde Gutenberg", Gießen
Kreuzfahrt zu den Sternen (2013), Gouache auf Zeichenkarton, Format ca. 50 x 65 cm
für Creative
"Urbanisierung ist die endlose Anhäufung von Kapital im Namen des Profi ts", beklagt der Anthropologe David Harvey bei der Aussstellungseröffnung
Uneven Growth: Tactical Urbanisms for Expanding Megacities im Museum of Modern Art (NY; bis 10.5.14) – Spiegelonline 22.11.14 / moma.org
Bogart 7

Die Frankfurter Buchmesse ist mit 7.300
Ausstellern aus über 100 Ländern, rund
275.000 Besuchern, 4000 Veranstaltungen
und rund 9.300 anwesenden akkreditierten
Journalisten die größte Fachmesse für das
internationale Publishing, was 115.600
Neuerscheinungen signifikant belegen.
32 Preisverleihungen mit Lutz Seiler (Roman
"Kruso" / Suhrkamp) als Gewinner des Deutschen
Buchpreises 2014) und US-Internetpionier und
Publizisten Jaron Lanier als neuen Friedenspreis-
Träger des Deutschen Buchhandels setzten die
Akzente, während an anderer Stätte der Franzose
Patrick Modiano den Literatur-Nobelpreis erhielt.
RESTLAUFZEIT für
BOGART: Mehr darüber
gibt es auf Seite 13 zu
erfahren...
8 Bogart
Das Mitmachmagazin

Thomas Hettche ist für mich ein literarischer Wegbegleiter, der
für mich den besten Roman dieses Jahres geschrieben hat,
so Denis Scheck (ARD-"Druckfrisch") über "Pfaueninsel",
das aktuelle Werk des 1964 in Treis geborenen Liebig-
Schule-Abiturienten. Für seine Jahrhundertgeschichte um die
zwergenwüchsige Schlossjungfer am preußischen Hof, Maria
Dorothea Strakon, erhielt der jetzt in Berlin/Schweiz lebende
Bestsellerautor den hochdotierten Wilhelm-Raabe-Literaturpreis.
"Für alles was man nicht tut, kriegen andere dicke Punkte..."
Mit mein "Mein Vaterland war ein Apfelkern", ging Herta Müller
(Nobelpreis für Literatur 2009) bei Ernst A. Grandits (3sat Buchzeit)
auf Sendung.
indringlich warnt der Terrorismusexperte
EGuido Steinberg im SZ-Gespräch vor einer
Entwicklung, die aus Deutschland kommend
auch wieder dorthin zurückkehren kann, niedergeschrieben
bei der (Kindle-Edition; € 13.99):
Al-Qaidas deutsche Kämpfer: Die Globalisierung
des islamistischen Terrorismus.
Der Präsident der Akademie der Künste, Klaus
Staeck (l.) regte unlängst mit seiner retrospektiven
Plakataktion Die Kunst findet nicht im Saale statt
speziell die Berliner "Szene" einmal mehr an und auf... ...wie
1980 mit seiner "lügenblattlerischen" Anti-BILD-Kampagne.
HARTMANN GEGEN PRECHT, heißt
das jüngste Buch von Tomas Alexander
Hartmann, in dem er die provokante
These aufstellt, dass Precht ein
industrielles Produkt unserer Zeit
ist. Anstatt der philosophischen
Reise befördere er seine Leser auf
pseudophilosophische (Abstell)
gleise, was tah.ch am Messestand
in der Umwidmung zu dessen
zeitgleich mit seinem Epos
am 15.11.13 erschienenen
Bestsellers "Wer bin ich
und wenn ja wie viele"
insinuitiv letterte. – Für
"Aufregung" in der
Branche sorgte der
selbsternannte größte
Philosoph aller Zeiten
TAH zuvor schon einmal
mit seinem 13-seitigen
Werk "Die Aufgabe",
das für 153 Mio-Euro
als teuerstes Buch der
Welt im Handel ist.
Appropos Preis: Da
mutiert selbst BOGART
bei 15 € Jahresabo ganz
hintersinnig zur KloArt...
Fotos: Reinhard Müller-Rode
Herbert Feuerstein stellte seine Biographie "Die neun
Leben des Herrn F." (Ullstein, HC, 384 S.; 19 99 €)
vor. Seine deutschlandweite Lesereise führte den
78jährigen Österreicher auch in Gießener Lande, wo sich der
"zukunftslose" MADman vielsinnig von seinem multimedialen
Leben (u.a. "Schmidteinander") verabschiedete...
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nte.
für Creative Bogart 9

14 Bogart
Ausstellungen in der Region

Bogart 11

SIND BÜCHER NOCH ZEITGEMÄSS
Hanif Lehmann produziert bibliophile Druckgraphik
und handgesetzte Graphikbücher.
Foto: Reinhard Müller-Rode
Neueste Technik hin oder her - das
Buch ist nach Ansicht von Italiens Star-
Autor Umberto Eco ("Der Name der
Rose") nach wie vor das beste Speichermedium.
"Es gibt Dinge, die ich
geschrieben habe, die ich heute auf
meinem Computer nicht mehr lesen
kann. Wenn ich sie auf Papier ausgedruckt
habe, habe ich Glück gehabt.
Das Buch hat sich bisher als bestes
Speichermedium erwiesen." Die meisten
Technologien seien einfach zu
schnelllebig und nach wenigen Jahren
schon wieder überholt.
Nachdem diese Frage also geklärt ist,
kommen wir zur nächsten Frage: Welche
Daseinsberechtigung haben Bücher,
die in einem langwierigen Verfahren
von Hand gearbeitet wurden
Bücher also, die von Hand gesetzt
und mit individuellen Radierungen illustriert
wurden. Hier findet sie statt,
die vielzitierte Entschleunigung des
Lebens!
Solche seltenen Preziosen konnte bewundern,
wer sich auf der jüngsten
Frankfurter Buchmesse in Halle 4.1
herumgetrieben hat. Dort, am Stand
L 30, präsentierte der Dresdener
Künstler und Verleger Hanif Lehmann
seine handgemachten Erzeugnisse:
Druckgraphik und Graphikbücher im
Handsatz. In seiner Widukind-Presse
sind bisher bibliophile Ausgaben mit
Gedichten von u.a. Paul Verlaine, Stefan
George, Charles Baudelaire und
Samuel Taylor Coleridge sowie zu Texten
von Edgar Allen Poe und Friedrich
Nietzsche erschienen. Auch zu eigenen
Texten hat Lehmann visuelle Entsprechungen
gefunden. Zu Coleridges
berühmt-berüchtigtem, wohl im Opiumrausch
entworfenen Gedicht Kubla
Khan hat er sieben Radierungen geschaffen,
welche die geheimnisvollen
Visionen des britischen Romantikers
einfühlsam interpretieren und den
bildmächtigen Metaphern eigene,
unsere Phantasie nicht einengende
Bilder entgegensetzen. Sein Grafikbuch
"Mein peripherer Landschaftspalimpsest
Böhmen" widmet sich in
16 Radierungen den Landschaften
Böhmens. Dieses Werk, ein Erinnerungsbuch
in Graphik und Prosa, umfasst
mysteriöse Orte in Böhmen, vor
allem im böhmischen Mittelgebirge,
die Lehmann seit 1994 erkundet hat.
Es sind geheimnisvolle, oft barocke
Architekturen und Skulpturen, menschenleere
Straßenzüge und tief verschneite
Landschaften.
Dr. Martin Miersch
widukind-presse.blogspot.com
Radierung zu Samuel T. Coleridge
»Kubla Khan« Englisch und Deutsch von
H. Lehmann, 7 Radierungen, 20 Seiten,
30 x 20 cm, 255 €
12 Bogart
Das Mitmachmagazin

LITERAT(O)UR
"You'd better run for your life..."
...brachte schon 1965 die Beatles-Fans mächtig in Schwung. Und exakt auch an diese Generation wendet
sich Hajo Schumacher in RESTLAUFZEIT – Wie ein gutes, lustiges und bezahlbares Leben im Alter
gelingen kann. Hier erzählt der studierte Journalist, Politologe und Psychologe emotional, gnadenlos ehrlich
und putzmunter von seinen Erfahrungen und davon, wie man die durch den Fortschritt geschenkten
Jahre in Zufriedenheit meistern kann.
Nur Wissen und Erfahrung helfen weiter. Also machte sich der auch als launiger "Laufbursche"
Achim Achilles mit Lesungen gastierende Frisch-Fünfziger auf, Lebensmodelle für Alte auszuprobieren:
Rentner-WG, Mehrgenerationenhaus, dement unter Palmen oder Luxus-Residenz Wie
könnte ein wohl bekömmliches Dasein im Alter aussehen und was muss er/sie heute dafür tun
»Der bislang beste Lotse durchs dunkle Unterholz, durch das jeder von uns muss! Zudem witzig, praktisch,
schonungslos: so geht Alter!«, bekannte der ehemalige ARD-Korrespondent Sven Kuntze (*1942),
mit dem Hajo u.a. "bei seiner Buchvorstellung" beziehungsreich in HART ABER FAIR zum Thema "Altenrepublik
Deutschland – werden die Jungen ausgeplündert" über seinen Way of Life sprach: "Soziale
Kontakte sind das, was jung hält. Einsamkeit kostet sieben Lebensjahre..." – Also, nicht den Kopf in den
Sand stecken, wie es an anderer Stelle im Songtext der Fab Four heisst, sondern den Blick straight ahead!
Verlag: Eichborn
Hardcover, 287 S.;
€ 19 99
Literarisches Zentrum Gießen e. V.
Südanlage 3a (Kongresshalle)
Telefon: +49 (0) 641 972 825 17
info@lz-giessen.de; lz-giessen.de
3. Dezember – 19.30 Uhr
LZGespräche mit Navid Kermani über
das Schreiben und sein Selbstverständnis
als Autor
Margarete-Bieber-Saal, Ludwigstr. 34
Moderation: Hans Sarkowicz (HR)
8. Dezember – 19.30 Uhr
Literatur und Luftangriff:
Die Zerstörung Gießens
Pankratiuskapelle, Georg-Schlosser-Str. 7
Moderation: Peter Reuter (LZG)
11. Dezember – 19.30 Uhr
Katja Petrowskaja liest aus ihrem
Debütroman Vielleicht Esther.
KiZ (Kongresshalle), Südanlage 3a
Moderation: Marina Gust (LZG/ HR)
15. Dezember – 19.30 Uhr
Lukas Bärfuss liest aus Koala
taT-Studiobühne, Berliner Platz
gegenüber Eingang Rathaus
Moderation:
Manuel Emmerich (LZG/ Wallstein)
16. Dezember – 18.00 Uhr
Eine schöne geistliche Tragedia von dem ersten
Merterer – Melchior Neukirchs Stephanus
Aufführung der Theatergruppe des
Instituts für Germanistik der JLU
Pankratiuskapelle, Georg-Schlosser-Str. 7
© Jochen Schaudig
für Creative
Bogart 13

KUNST UND STUDIUM (III): MARIA WEBER "MACHEN LASSEN!"
Ich bin Maria Weber, 1991 in Novosibirsk
geboren, in Hüttenberg aufgewachsen
und lebe in Gießen.
Den etwas anderen Blick auf die Dinge
durfte ich früh entwickeln. 2010 brachte
mir ein sechsmonatiges Praktikum bei
Katharina Feld Design in Gießen die
Erkenntnis, dass ich nach dem Studium
als selbständige Designerin arbeiten möchte.
Seit 2011 studiere ich Kommunikations-Design an der
Hochschule für Gestaltung in Darmstadt. Illustration,
Typo grafie und Editiorial Design gehören zu meinen
Vorlieben, ich möchte aber auch andere Bereiche besser
kennenlernen – z. B. Produktdesign, Fotografie und
Webdesign.
Während meines Studiums arbeite ich bereits als Grafik-
Designerin für ein Unternehmen im klinisch-technischen
Bereich. Diese Thematik war mir unbekannt, und genau
das ist das Schöne an diesem Beruf: Er ist so vielfältig,
ich darf mich mit jedem Thema auseinandersetzen.
Ich gestalte die unterschiedlichsten Printprodukte
wie Broschüren, Plakate, Banner, Aufkleber, Kalender,
und auch das Messedesign ist ein großer und wichtiger
Bereich, den ich übernommen habe.
Sehr spannend finde ich, dass
ich in dem global aufgestellten
Unternehmen für unterschiedlichste
Nationen Gestaltungen
erarbeite. In diesem Zusammenhang
bin ich natürlich gefordert,
mich der jeweiligen Sprache
und dem jeweiligen Design anzupassen
und ich lerne sehr viel über die Kultur
anderer Nationen.
Darüberhinaus arbeite ich auch für Privatpersonen,
Vereine und kleine bis mittelständische
Unternehmen. Sowohl Themen
als auch Aufgabenstellungen variieren:
Gesundheit /Medizin, Musik-/Eventmanagement,
Versicherungen, Elektronik und Landschaftsarchitektur.
Mir gefällt die eigenständige und vor allem unabhängige
Arbeit. Ich bin sehr glücklich, dass ich wirklich das
machen kann, was mir Spaß, Freude und Erfüllung bereitet,
und zwar jeden Tag. Im September diesen Jahres
habe ich mein (noch) Kleinunternehmen Maria Weber
Graphic Design gegründet. Ich bin sehr motiviert, voller
Ideen und freue mich auf alles, was mich erwartet.
Jung, talentiert, zielstrebig – wenn man das Glück hat, jemandem zu begegnen, der diese Vorzüge atmet, dann gibt es nur eines:
Machen lassen. Keine Diktate. Keine Vorschriften. Nichts ist in Stein gemeißelt. Unterstützen, nicht manipulieren. Fördern, fordern –
Resultate sind garantiert. Überraschungen auch. Maria ist in ihrer Wahrnehmung hochsensibel und analytisch – die besten Vorraussetzungen
für die Arbeit einer Designerin und Künstlerin.
Katharina Feld Design, Gießen

Apfel aß Eva Malus.
Apfel Adam sah Apfel Ah Eva sah
Text und Grafik Maria Weber
Mehr von meiner Arbeit gibt es hier: http://www.mariaweber-graphicdesign.com
Bogart 15

Sahin Celikten
artherb.de/sahin-celikten
www.sahincelikten.com
gi-mix.de/bogart (Nr. 17)
Die Schicht der Dinge
bis 31. Dezember, Aulweg 41
16 Bogart
Das Mitmachmagazin

DIE BADEWANNE - 2104 – übermalte Fotografie - Öl auf Aluplatte ; 78 x 110 cm
Gegen Leinwand ausgetauschte Fotografie bildet den
Malgrund des aus Ostanatolien stammenden Künstlers
Sahin Celikten, der in Deutschland lebt und arbeitet.
Dabei ist das Foto lediglich grobe Vorgabe dessen, was
dort in pastos - flächiger Malerei in realistischer Manier
passiert, die sich gerne aber auch dazu hinreißen lässt,
in abstrakter Formensprache zu schwelgen. Was sich im
ersten Moment nach Gegensätzen anhört, wird, wenn
man es visualisiert zu einem harmonischem Ganzen
fernab jeder Gewöhnlichkeit …
Die Ausstellung ist eine
Zusammenarbeit des HOTEL-
RESTAURANTS heyligenstaedt
mit der Galerie am Dom und
zeigt Unikate des Künstlers.
für Creative
Bogart 17

POPCORNER
Norman Seeff:
The Look of Sound
– 25.01.2015
ZEPHYR – Raum für Fotografi e
Reiss-Engelhorn-Museen Mannheim
Museum Bassermannhaus C4,9
Die Ausstellung vereint weltweit erstmals mehr
als 160 Künstlerporträts von Norman Seeff
(*1939 in Südafrika), darunter größtenteils
originale Vintage Prints, aber auch Entwürfe,
Collagen und Plattencover. Die Besucher stehen
dabei dem Who is Who der Musikszene in den
1960er bis 1980er Jahren gegenüber. Neben
Musiklegenden wie Patti Smith, Tina Turner, den
Rolling Stones, Johnny Cash, Ray Charles, Miles
Davis und Frank Zappa setzte Seeff zudem
Persönlichkeiten wie den Pop-Art-Künstler Andy
Warhol, Apple-Mitgründer Steve Jobs und den
Dirigenten Zubin Mehta in Szene.
Seine Arbeit für das Album „Stage Fright“ von
„The Band“ wurde als Poster produziert und war
bald ein begehrtes Sammlerstück. Er stieg zu
einem Star der Fotografenszene auf und eröffnete
1974 sein eigenes Studio auf dem Sunset
Boulevard in Los Angeles.
Seeff ließ seine Sessions oft fi lmen. Auf Monitoren
sind Auszüge dieser einzigartigen fi l-
mischen Dokumente zu sehen. Die Mitschnitte
gewähren einen überraschenden Blick in Seeffs
Arbeitsweise und die Seele der Künstler.
Alle Besucher erhalten an der Kasse ein kostenloses
Handbuch zur Ausstellung, in dem die
Begleittexte abgedruckt sind. – Katalog zur
Ausstellung Norman Seeff: The Look of Sound;
Festeinband 24x22 cm, 240 S., 153 Farbabb.
zephyr-mannheim.de und rem-mannheim.de
Di–So: 11–18 Uhr h (Tel.: 0621-293.3150)
Die Illustratoren Organisation
e.V. ist der einzige Berufsverband
für Illustratoren in
Deutschland. 2002 gegründet, haben
sich mittlerweile mehr als 1.200
professionell tätige Illustratoren hier
zusammengeschlossen, um gemeinsam
ihre künstlerischen, politischen
und wirtschaftlichen Interessen
zu vertreten. Das vereinte Ziel:
Die Förderung gesellschaftlichen Respekts
gegenüber kreativer Tätigkeit
und der Schutz der Interessen von
Urhebern.
Illustratoren Organisation e.V.
Martin-Luther-Straße 7
60316 Frankfurt am Main
Tel.: +49 (0)69 - 97 69 16 16
info@illustratoren-organisation.de
www.io-home.org
Frank Zappa, 1976 © Norman Seeff
Seeff photographed Zappa multiple times. The images were used for album cover art (see cover of
Strictly Commercial). Prior to his death 1993, Seeff's photos of Zappa and his daughter Moon Unit
were also featured in a 1989 LIFE magazine article.
Patti Smith & Robert Mapplethorpe, 1969 © Norman Seeff
Seeff and Mapplethorpe met soon after Seeff fi rst arrived in New York and Mapplethorpe asked
Seeff if he could airbrush some of his prints. Seeff loved what Mapplethorpe had done and offered
to photograph Mapplethorpe and Smith.
Marc Bolan (T.Rex) & “The” Gloria Jones, 1974 © Norman Seeff
Das aktuelle 320 Seiten starke Sedbook
der IO bietet einen schnellen
Überblick vom großen handwerklichen
Können der Mitglieder und
ihrer vielfältigen Arbeitsweise und
enormen Bandbreit an unterschiedlichen
Stilen. Es wird bei den Messeauftritten
der IO in Frankfurt und
Leipzig präsentiert und erleichtert
potentiellen Auftraggebern das Suchen
und Finden von Illustratoren.
Aufschlagseite: Dominik Friedrich
io-home.de/portfolios
fritz-quadrata.de
18 Bogart
Das Mitmachmagazin

Von Elvis bis Nirvana: die besten
Plattencover der Rockgeschichte
The Grateful Dead "Shakedown Street" (Arista 1978) Art: Gilbert Shelton
Rockmusik ist ohne knallige Cover gar nicht
denkbar; Cover, die unendliche Ekstasen
und Verzückungen versprechen. Generationen
von talentierten Grafikern, Fotografen,
Künstlern, Art-Direktoren haben sich mittlerweile
an dieser lange verkannten Kunstform
abgearbeitet. Die Autoren zeigen 750
der großartigsten Plattencover der Rockgeschichte,
Klassiker des
Genres wie
auch weniger
bekannte
Glanzstücke – von Elvis über die Beatles,
Pink Floyd und Iron Maiden bis zu The
Cure, den Sex Pistols und Sonic Youth.
Zu jedem Cover gibt es tabellarische
Informationen über
Erscheinungsjahr, Interpret, Label,
Art-Direktor, Fotograf oder
Illustrator und mehr. 250 Platten,
die für die Entwicklung der
Rockmusik oder für den Künstler
von besonderer Bedeutung
waren, werden ausführlicher
hervorgehoben, und abgerundet
wird das Ganze durch Interviews
mit Fachleuten aus der
Musikbranche und den Top-
Ten-Listen von zehn führenden
Sammlern von Rockplatten.
ROCK COVERS
Robbie Busch, Jonathan Kirby, Julius Wiedemann
HC, 29,3 x 29,3 cm, 552 S.; € 49,99 Deutsch, Englisch, Französisch
"Das 5 kg schwere TASCHEN-
Buch im LP-Coverformat ist
ein kunsthistorischer Goldschatz,
in dem das kreative
Schaffen der 'darstellenden'
und bildenden Künstler szeneübergreifend
die über fünfzigjährige
Rockgeschichte so lautmalerisch komponiert
ist, dass beim Umblättern der
552 Seiten der Sound dieser Zeit hörbar
wird!" (BOGART)
Die Autoren:
Robbie Busch alias „McBoing Boing“ ist
international anerkannter Plattensammler
und DJ. Als Künstler war er im Laufe der
Jahre höchst vielseitig tätig: als Berater und
Produzent bei zahlreichen Plattenfirmen,
als Autor und Fotograf, als Comic-Künstler
und -Autor sowie Storyboard-Gestalter.
Jonathan Kirby ist Plattensammler und Musikautor.
Er war Redakteur des Musikmagazins
Wax Poetics aus Brooklyn und verfasste
Fachartikel. Aktuell ist er Talentscout für das
berühmte Retro-Label Numero Group.
Der Herausgeber:
Julius Wiedemann studierte Grafikdesign
und Marketing und arbeitete in Tokio als
Kunstredakteur für digitale Medien und
Designmagazine.
In seiner Autobiografie enthüllt
der als The Starchild
bekannte Paul Stanley
erstmalig, wie es war, jeden
Abend live mit KISS aufzutreten
und jeden Tag eine wilde
Party zu feiern. Gewohnt witzig
und aufrichtig nimmt er
den Leser mit auf eine bunte
Reise durch die unglaublichen
Hohen und Tiefen seines Lebens:
von seiner schwierigen
Kindheit in New York City
über sein erstes Treffen mit
Gene Simmons bis hin zur berüchtigten
und alle Rekorde
brechenden Alive!-Tour, der
dramatischen Trennung, der
überraschenden Wiedervereinigung
und der triumphalen
Aufnahme in die Rock & Roll
Hall of Fame.
Mit zahlreichen Goldenen
Schallplatten und über 100
Millionen verkauften Tonträgern
gehören KISS zu den
kommerziell erfolgreichsten
amerikanischen Bands der
Pop-Geschichte. Paul Stanleys
Buch ist das ausführliche und
kompromisslose Selbstporträt
eines Gitarren-Gottes, einer
Ikone der Rockmusik. Er erzählt
Geschichten über Streitereien
und Verrat, auf und
abseits der Bühne. Diese fesselnde
Mischung aus privaten
Enthüllungen, düsteren Episoden
und lustigen Anekdoten
wird sogar die treuesten Fans
von KISS überraschen. Und er
erzählt die Geschichten hinter
den berühmten Hymnen wie
I Was Made For Loving You
oder Rock'n'Roll All Nite.
HINTER DER MASKE ist ein
schockierender, witziger, cleverer
und unglaublicher –
aber nichtsdestotrotz wahrer
– Bericht über das Leben "einer
der beständigsten und berühmtesten
Frontmänner" der
Rockgeschichte. Und über die
unsterbliche Band KISS, die er
mitgründete und prägte.
"Diesen Wahnsinn
hatte ich
mir ausgedacht."
(Bildkommentar
S. 262; Foto:
Mark Weiss)
PAUL STANLEY
Hinter der Maske
- Die Autobiografie
Paul Fleischmann
(Übersetzung)
1. Auflage August 2014,
496 Seiten, Hardcover
Format: 16 cm x 24 cm
€ 29,99
für Creative
Bogart 19

WACHSMALEREI oder auch Enkaustik ist eine künstlerische
Maltechnik, bei der in Wachs gebundene Farbpigmente
heiß auf den Maluntergrund aufgetragen werden.
Angela Köllisch verwendet ein aufwändig verarbeitetes, hochwertiges
Bienenwachs mit hohem Schmelzgrad. Es kann problemlos der
Sonne ausgesetzt werden und verhält sich flexibel auf der Leinwand.
In Wachs eingeschlossene Pigmente sind außerordentlich haltbar, sie
bleichen nicht aus und dunkeln nicht nach. Die übereinander dünn
aufgetragenen Wachsschichten lassen Bilder mit zum Teil reliefartigen
Oberflächen entstehen.
Frank Zappa, Patti Smith, Janis Joplin, Jimi Hendrix
alle: Wachs / Pigmente auf Leinwand ¦ 40x40 cm
20 BOGART
Das Mitmachmagazin

Angela koellisch – Bilder: Schau!
geboren in Hamburg,
dort auch studiert an der
Hochschule für Wirtschaft und Politik
und gearbeitet als Journalistin,
lebt seit 2007 in Dithmarschen.
Studium bei verschiedenen Kunstdozenten in Öl-,
Acryl-, Aquarellmalerei, Zeichnen:
2012 Studienkolleg Martin Conrad, Hamburg
2011 Kunstschule Jörk Kalkreuter
2010 KD Arlt, Reinsbüttel
2009 Sabine Krüper, Friedrichskoog/Hamburg
2004 - 2005 Hans Jacomo Hollinger, Hamburg
Mitglied der Gruppe WO.02 einer Gemeinschaft
von Künstlerinnen und Künstlern, die sich aus
der gemeinsamen Arbeit in Seminaren an der
Bundesakademie Wolfenbüttel zusammengefunden
hat. – Begleiter und Kritiker der Gruppe ist Prof.
Rolf Thiele (Academie Galan/Frankreich)
Ausstellungen 2014
· Kulturhaus Sylt e.V., Friesensaal Keitum
· Photo.Kunst.Raum Hamburg
· ParkArt 2014 Schloß Clemenswerth, Sögel
· Kulturprojekt Kunstgriff
. bis 19.12. im Kunsthaus Nordstemmen
angela-koellisch.de
Öl / Acryl auf Leinwand ¦ 80x80 cm (aus Zyklus "Wasserwelten)
Fotos: Reinhard Müller-Rode
Wachs / Pigmente auf Leinwand ¦ 40x50 cm (aus Zyklus "Wasserwelten)
für Creative Bogart 21

Susanne Brückmann
bevorzugt unter anderem das intuitive Malen
(s.a. unten links). Sie schöpft hierbei aus der Fülle des
eigenen Lebens, auf der Suche nach authentischer Kunst
und spontaner Kreativität.
www.kukuk-wettenberg.de
Fohnbachstraße 12
Fotos: Reinhard Müller-Rode
Fünf Frauen (Susanne
5 X 50 X 50 Brückmann, Ayla Neidel,
Kerstin Scheumann, Katharina
Volk-Nitz, Lena
Will) stellten Bilder in den Maßen 50 x 50
cm aus. Idee war dabei, durch die Beschränkung
auf eine Größe und Form des Formates
sowie durch eine bestimmte Farbigkeit der
Bilder einen 'transpersonalen' Raum und eine
'meditativen Stille' zu erzeugen – teilweise
thematisiert durch die Fünf in kreativer Ausdrucksform.
So symbolisiert die Venusblume mit ihrem fünfzackigen
Stern in Blütenform, die Umlaufbahn
der Erde und der Venus um die Sonne. Dieses
"Mantra" haben Ayla Neidel und Kerstin Scheumann
auf dem Hallenboden vor den Acryl- und
Mischtechnik-Arbeiten von Lena Will, zwischen
denen auch Neidels "Grüne Landschaft" (3.v.r.)
hängt, großflächig installiert.
Die vielbeachtete Ausstellung ist in Teilen
aktuell noch bis Ende Januar 2015 im
Internistischen Praxiszentrum des Balserischen
Stift (Friedrichstraße 21) zu sehen.
Fotokünstler Carsten Hirth (Bild rechts) stellt gemeinsam
mit Bernd Wießner (s.a. BOGART 19) im Medizinischen
Versorgungszentrum der Gießener Universitäts-Klinik
(Klinikstr. 33) eine Auswahl bekannter und neuer Bilder vor,
zu denen auch seine legendäre beziehungsreich geletterte
"Umwidmung" der einstigen "Liebe"-Brache am Reichensand
gehört (s. S. 30).
Unter dem Tenor "Nicht ist so wie es scheint...", beschreibt der
BOGARTist (s.a. Nr. 16) seine spezielle Technik so:
Das einzelne fotografische Abbild dient lediglich als Ausgangsbasis
für die weitere Bearbeitung. Es wird zerlegt, seziert, neu kombiniert
und arrangiert, collagiert, überblendet, verfremdet und so in einen
neuen Kontext überführt.
Eine Ausarbeitung
auf massivem
Trägermaterial und
der Auftrag von
Wachsschichten
nimmt Bezug auf die
Ikonenherstellung
und verleiht den
Bildern zusätzlich
ein hohes Maß
an Materialität,
was ihnen
Objektcharakter
verleiht.
Bis März 2015:
Donnerstag 8–17
und Freitag 8–13 h
22 Bogart
Das Mitmachmagazin

BOGART-KINOSTART
Ab 4.12.: Weihnachten steht
vor der Tür, und alle haben Ärger mit
der Liebe: Kiki sehnt sich nach dem
Mann für's Leben. Klaus weiß nicht,
ob er seinen Viktor heiraten soll, Kerem
versucht seine Familie vor dem
finanziellen Ruin zu retten, Hannes
will seine Clara zurück, die ihm die
Affäre mit der Grundschullehrerin aber
einfach nicht verzeihen kann, und
Martin sucht nach der Frau, die er
Ab 18.12.: Nebraska, Mitte
des 19. Jahrhunderts. Mary Bee Cuddy
(Hilary Swank) lebt gottesfürchtig
und allein in einer kleinen Grenzstadt
in den endlosen Weiten des Wilden
Westens. Als die drei Farmersfrauen
Arabella (Grace Gummer), Theoline
(Miranda Otto) und Gro (Sonja Richter)
aus unterschiedlichen Gründen
den Verstand verlieren, beauftragt
die ärmliche Gemeinde Mary, die drei
Ab 25.12.: Er ist einer der
berühmtesten Physiker unserer Zeit,
sein Genie und seine Theorien über
das Universum veränderten die Welt:
Stephen Hawking. Die Entdeckung
der Unendlichkeit erzählt von den frühen
Forschungsjahren in Cambridge,
den Anfängen seiner Krankheit, aber
auch und vor allem von der Liebe zu
seiner Frau Jane, die ihn in seinem
Kampf gegen die Krankheit und der
Ab 29.1.: Bernhard (Samuel
Finzi), der Vater von Julian, Dick und
Anne, organisiert eine Ausstellung
zum alten Ägypten. Während einer
privaten Führung ertappen George
(Valeria Eisenbart), Julian (Quirin
Oettl), Dick (Justus Schlingensiepen),
Anne (Neele Marie Nickel) und
Timmy, der Hund, einen Einbrecher,
der sich an einer über 5000 Jahre
alten Mumie zu schaffen macht. Der
Ab 19.2.: Raphael bewohnt
eine Mülldeponie in Brasilien. Die
Tage verbringen er und seine Freunde
Gardo und Rato damit, durch Berge
von dampfendem Müll zu waten. Sie
sichten, sortieren, atmen und leben
den Abfall. Doch eines Tages verändert
sich die Welt schlagartig für sie.
Raphael findet ein Portemonnaie mit
versteckten Hinweisen, die nicht nur
sein Leben verändern werden. Für
© Universal Pictures 2014
© 2014 UNIVERSUM FILM GMBH
© Universal Pictures 2014
© 2014 UNIVERSUM FILM GMBH
© 2014 Constantin Film Verleih GmbH
© Universal Pictures 2014
einst verlassen hat. Der ganz normale
Wahnsinn der Vorweihnachtszeit mit
u.a. Nora Tschirner, Tom Beck, Heike
Makatsch, Wotan Wilke Möhring,
Katharina Schüttler, Fahri Yardim,
Christian Ulmen, Friedrich Mücke,
Inez Bjørg David und Elmar Wepper.
Frauen zurück in die Zivilisation im
Osten zu begleiten. Gleich zu Beginn
ihrer Reise trifft sie auf den Outlaw
Briggs (Tommy Lee Jones), dem sie
das Leben rettet...
Regie: Tommy Lee Jones
Suche nach den Anfängen der Zeit
unterstützte.
Unter der Regie von James Marsh
brillieren in den Hauptrollen Eddie
Redmayne, Felicity Jones, David
Thewlis, Emily Watson, Charlie Cox,
Simon McBurney, Maxine Peake
Ab 8.1.: Liam Neeson kehrt
zurück als ehemaliger Top-Agent
Bryan Mills. Dessen Leben bricht
völlig auseinander, als er fälschlicherweise
eines Mordes beschuldigt
wird, dessen Opfer ihm sehr nahe
stand. Während er von einem hartnäckigen
Polizeiinspektor (Forest
Whitaker) verfolgt wird, setzt Mills
seine ganz besonderen Fähigkeiten
ein, um den wahren Killer zu finden
und ihn zur Rechenschaft zu
ziehen.
außerdem:
Maggie Grace, Famke Janssen
Regie: Olivier Megaton
Einbrecher kann fliehen, aber in der
Mumie finden die Fünf ein Goldamulett,
das einst „Tutalun I.“ gehörte –
dem legendären, allerersten Pharao,
dessen unbezahlbare Schätze verschollen
sind. Das Amulett weist auf
Tutaluns verborgene Pyramide hin...
die Drei beginnt ein Wettlauf gegen
einen schier übermächtigen Feind.
Mit ihrer schnellen Auffassungsgabe
und ihrem unerschütterlichen Glauben,
das Richtige zu tun, stürzen sich
die Freunde in ein lebensgefährliches
Abenteuer…
GIESSEN
St. Bonifatiuskirche
Liebigstr. 28
Termine (20 Uhr, außer So, 18 Uhr):
Fr, 5.12., Sa, 6.12., So, 7.12.,
Fr 12.12., Sa, 13.12.14
Einlass jeweils 15 Minuten vor Beginn.
Kartenreservierungen: Telefon 0641/ 73724
V.l.n.r.: Dominik Heinrichs, Dominik Müller, Hanna Weller, Christian Henkel, Annette Filipi, Michael
Müller und Michael Beyer spielen die tragenden Rollen im Kriminalstück von Florian Battermann und
Jan Bodinus nach dem Roman von Edgar Wallace. Regisseur Guy Sagnes lockerte seine Inszenierung
mit einer gesunden Portion Humor auf, ohne dabei den roten Faden durch den spannenden Klassiker
zu verlieren, bei dem Inspektor Larry Holt von Scotland Yard nicht mehr an einen Unfall glaubt, als in
London zum wiederholten Male ein Toter aus der Themse gefischt wird.
Bei den Opfern handelt es sich stets um wohlhabende und alleinstehende Herren aus Übersee – und alle
waren mit einer horrenden Summe bei der Greenwich-Agentur versichert. Ein Zufall Wohl kaum! Bei
einem der Toten wird ein Zettel in Blindenschrift entdeckt, und Holt vermutet, dass "Die Toten Augen von
London" – eine Verbrecherbande blinder Hausierer – wieder aktiv sind... (Quelle: VVB). Und so nimmt
die Klärung des Falles ihre fulminante Fahrt auf...
Das Ensemble feierte mit dieser Aufführung gleichzeitig sein 20jähriges Jubiläum, was einerseits die
kuturelle Bedeutung der Gießener Spielstätte und der sie bis heute tragenden ambitionierten und talentierten
Mitglieder eindrucksvoll unterstreicht.
für Creative Bogart 23

Wolfgang Bender, Motorgerätewerkstatt in Biebertal
Biebertaler Urgesteine
Beruf - Berufung - Leidenschaft
Fotografien von Andreas Reh
Heimatmuseum Rodheim-Bieber bis Februar 2015
Biebertal hat so einiges zu bieten. Es überzeugt durch eine reizvolle
Landschaft mit ebensolchen Bewohnern. Doch das, was man direkt
vor Ort hat, übersieht man leicht und die Menschen kennt man auch
nicht wirklich.
Der Fotograf Andreas Reh (mail@andreasreh.de) erfasste die
Persönlichkeiten aus Biebertal in ihrer besonderen Umgebung zu
erfassen. Fotografiert wurde ausschließlich mit einer Leica M9. Einige
der Bilder besitzen jetzt schon einen gewissen Seltenheitsstatus, weil
Handwerk und Hobby aus Altersgründen bereits aufgegeben wurden.
Die Ausstellung wird abgerundet durch verschiedene Exponate, typisch
für die jeweilige Person sowie mit Textbeiträgen von Inge Thies.
Gießener Str. 23 (Altes Rathaus unterhalb der Rodheimer Kirche),
35444 Biebertal-Rodheim. – An Sonntagen von 15 Uhr bis 17 Uhr;
Gruppen- und Sonderführungen auf Anfrage. info@heimatvereinrodheim-bieber.de
oder unter 06409 9215 (Helmut Failing)
„Wer Tante Rita mit einer
Dampfwalze vergleicht, verunglimpft
dieses filigrane
Sportgerät.“ (Yorick)
Dr. Volker Kölb setzt seine
Reihe mit Geschichten um
und mit Tante Rita fort. Einer
toughen Frau, die weiß, was
sie will. Pech nur für alle anderen
im Umfeld von Tante
Rita, denn sie weiß natürlich
auch, was alle anderen zu
wollen haben.
Der Autor Volker Kölb, geboren
1944 in Werther/ Westfalen,
Polizeipräsident a.D.,
Stadtkämmerer a.D., lebt
in Gießen. Er ist verheiratet
und hat zwei Kinder.
Umschlagillustration: Hans-Michael Kirstein
1. Auflage Oktober 2014
ISBN 978-3-944034-05-8, 12,80 €
Broschiert, 132 S. edition-kalliope.de
Mylène Farmer: Schwarze Witwe
der französischen Musik
Im deutschen Sprachraum sind die Coverversionen
ihrer Lieder Libertine und Désenchantée von Kate Ryan
sowie Alizée, für die sie Songtexte schrieb, mittlerweile
bekannter als die Originale von Mylène Farmer.
Auf ihrer Hallenkonzert-Tournee TIMELESS 2013 (s.a.
YOUTUBE) stellte die ihren Namen an die in Psychiatrien
misshandelte amerikanische Filmschauspielerin
Frances Farmer angelehnte Sängerin auch ihr jüngstes
Album Monkey Me vor.
Hierzulande trat der französische Chansonstar
(*12.9.1961 nahe Montreal) einzig 1992 mit dem Lied
Je t'aime mélancolie bei "Ein Kessel Buntes" auf.
GIZMORIAN beschreibt hier, warum ihn die
Sangeskünstlerin für sein Artwork inspirierte:
Die Faszination Mylène Farmer begann schon 1991
mit einem Musiktitel im Radio, der so geheimnisvoll
wie erotisch klang, so daß ich anfing mehr über diese
Sängerin in Erfahrung zu bringen und mir diesen Titel
"Beyond my control" als Maxi-CD besorgte.
Von da an gelangte jedes verfügbare Album in
meinen Besitz und auch ihre Musikvideos reihten
sich in meine Sammlung ein. Sie versteht es wie
keine andere Künstlerin die Melancholie als Stilmittel
in ihr Universum einzubauen und wiederum mit
provokanten Bildern, die Gesellschaft aufzurütteln.
Dennoch kennt niemand das wahre Ich hinter dem
Pseudonym Mylène Farmer. Selbst unzählige Bücher
über sie gründen auf reinen Spekulationen um ihre
mysteriöse Person, die ihr Privatleben bis dato komplett
geheim hält. Sie selbst sagt über sich, ständig auf der
Suche nach der eigenen Identität zu sein und sobald
sie glaubt, diese gefunden zu haben, keimen sofort
wieder Zweifel auf und die Suche beginnt erneut.
Wenn man ihre Mimik in Interviews betrachtet, so
bemerkt man, daß sie ihre Gesprächspartner sehr
genau fast misstrauisch beäugt wie eine zerbrechliche
Person, die sich gegen Angriffe zu wappnen versucht.
Genauso wie sie gern während ihrer Konzerte bei
melancholischen Passagen in Tränen ausbricht. Diese
sind immer exakt gesetzt und verfehlen beim Publikum
nie ihre Wirkung. Zwar mag dies alles Taktik um die
Kunstfigur Mylène Farmer sein, dennoch muß man
die Perfektion, mit der sie es in nun mehr 30 Jahren
Bühnenpräsenz durchzieht, einfach nur bewundern.
Letztendlich steht und fällt natürlich auch alles durch
das Genie des Komponisten und Produzenten Laurent
Boutonnat. Die größten Erfolge sind nur auf dieser
Verbindung begründet und beide wissen ganz genau
wie sie die Fäden zu ziehen haben, um den Nerv des
Publikums zu treffen.
Wenn sich jemand der Melancholie gerne hingeben
und in eine mysteriös-harmonische Klangwelt
eintauchen mag, ist er/sie bei dieser Sängerin absolut
richtig – egal ob man nun französisch versteht. Sie
inspiriert mich durch ihre Lieder zu Gedichten als
auch zu Illustrationen, denn ihre Musik ruft Bilder
im Kopf hervor und läßt einen auf einem Pfad in
geheimnisvolle Welten gleiten.
(Website: mylene-farmer.info)
24 Bogart Das Mitmachmagazin

MIT GIZMORIAN DURCH DIE JAHRESZEITEN
© GIZMORIAN: MYLENE FARMER (2014) www.gizmorian.com
MO DI MI DO FR SA SO MO DI MI DO FR SA SO MO DI MI DO FR SA SO MO DI MI DO FR SA SO MO DI MI DO FR SA SO MO DI
DEZ. 2014 01 02 03 04 05 06 07 08 09 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31
JAN. 2015 01 02 03 04 05 06 07 08 09 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31
FEB. 2015 01 02 03 04 05 06 07 08 09 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28
für Creative
Bogart 25

COMICSZENE
Die SPRECHBLASE 231
hat diesmal 100 Seiten. Das Cover
ist mit einer matten Celophanbeschichtung
versehen und sieht
dadurch edel aus. Das Wichtigste
ist natürlich der Inhalt, den Herausgeber
Gerhard Förster hier
aufzeigt:
Marcel Remacle, der SCHWARZ-
BART-Zeichner ist der größte Brocken.
Über ihn ist hierzulande
meines Wissens noch nie berichtet
worden. Er hat über drei Jahrzehnte
für das Magazin Spirou
gezeichnet. Als er starb, hieß es,
man habe ihn kaum gekannt.
Bernie Wrightson dürfte der
(schaurig-) schönste Brocken sein.
Sein CREEPY-Band bei Splitter ist
der Anlass, Leben und Werk zu
betrachten.
Burne Hogarth: Als Ergänzung
zur TARZAN-Ausgabe bei Bocola,
bei der die große Hogarth-Strecke
angelaufen ist, bringen wir eine
Zusammenstellung von Zitaten des
Künstlers zu seinem Werk.
Benedikt Taschen: Artikel und Exklusivinterview
mit dem internationalen
Verleger, dessen Wurzeln in
unserer Comicszene liegen.
MIRACLEMAN: Die verrückte Seriengeschichte
des britischen Superhelden,
den Alan Moore wiederbelebte
und der kürzlich bei
Panini erschienen ist.
Comics: SIGURD, gezeichnet von
Martin Frei (mit 10 tollen neuen
Seiten!) und eine ALIX-Kurzgeschichte.
– Und vieles mehr!!
€ 9,90. Verlag Abenteuer pur
(Gerhard Förster/Hans Stojetz)
Die Sprechblase c/o G. Förster
Winckelmannstr. 2/8 A-1150 Wien
www.die-neue-sprechblase.at
Die Sprechblase
78602
Okt. 2014
€ 9,90
39. Jahrg.
Nr. 231
Special: Marcel Remacle,
der Mann, der SCHWARZBART war
Die wunderbare Welt der Comics
Bernie
Wrightson
Der Meister des Makabren
ist zurück
Seiten
Die Obsessionen des
Benedikt Taschen
Foto: Reinhard Müller-Rode
Auf der diesjähriger Buchmessse signierte Andreas Eikenroth (l.)
seinen frisch prämiierten "Klassiker" Die Schönheit des Scheiterns
(s.a. BOGART 21) und besprach mit seinem Verleger Uwe Garske
(Edition 52) gleichzeitig die Veröffentlichungs-Details für das neue Projekt
Hummel mit Wodka. Seine Erzählung aus dem Hamburger Milieu
entwickelt er wöchentlich weiter und publiziert sie vorab als Webcomic,
was der Gießener via Facebook der Community so angekündigt hat:
"Ahoi, nach langer Vorbereitung, Skizzen und Entwürfen geht's jetzt
endlich mit "Hummel mit Wodka" los! Die Protagonisten sind die gleichen
wie bei "die Schönheit des Scheiterns". Die Story sehe ich aber nicht als
direkte Fortsetzung. Sie steht für sich und spielt ungefähr ein Jahr später...
Ich hoffe, ihr habt Spaß dran. Ich versuche, jede Woche (außer wenn ich
mir mal Urlaub gönne) 'ne neue Seite hochzuladen: parole-ae.blogspot.de
Und über Feedback jeglicher Art würd' ich mich freuen..."
Freitag, 14. November 2014: Hummel mitWodka – Seite 14 des Schriftsteller-Blockbusters...
Edition 52: Andreas Eikenroth
Die Schönheit des Scheiterns
Softcover, 104 S., s/w,
25x17,5 cm; 12 €
ISBN: 9783935229647
26 Bogart
Das Mitmachmagazin

Intisar tritt gerne aufs Gaspedal
und hört dabei laut Rihanna. Sie
ist Ärztin und arbeitet in einem
Krankenhaus in Saana, der Hauptstadt
des Jemen. Ihr Toyota Corolla
ist für sie ein Symbol der Freiheit und
Fachsimpeln um Comic und BOGART: "Insider"
Hans-Michael Kirstein und Thea Schellakowsky
(Presse und PR Egmont Comic Collection)
Foto: Reinhard Müller-Rode
der Gleichberechtigung. Denn eine
Frau am Steuer, das ist nichts Alltägliches
im Jemen.
Ihr Vater darf nicht wissen, dass sie
einen Führerschein hat. Mit Witz
und Raffinesse unterwandert sie die
etablierten Strukturen ihres Heimatlandes
und kämpft darum, ein selbstbestimmtes
Leben zu führen.
Pedro Riera, der bei seinem Besuch
von der starren Geschlechtertrennung
im Jemen schockiert war, entwirft hier
ein "modernisiertes" Bild aus der
Sicht einer jungen Frau, die sich nicht
anpassen will. Das Vorwort einer seiner
weniger Gesprächspartnerinnen
gibt Einblick in die "Träume" der
Betroffenen. Extramaterial gewährt
einen tieferen Einblick über die jemenitische
Gesellschaft und Kultur.
■ "Ich cosplaye schon seit knapp einem Jahr. Das heute bei der Buchmesse
getragene Cosplay stellt die von den BATMAN-Comics bekannte POISON IVY*
dar. Die Aktion mit dem FREE HUGS war so gedacht, dass ich Liebe und Freude in
die Welt bringe, in dem ich Umarmungen verteile – an diesem Tag während der
Buchmesse über 250 mal", so die 19jährige Heppenheimerin Diana Heinz, die als
faszinierte Anhängerin des mit dem Manga- und Animeboom aufkommenden
japanischen Verkleidungstrends außerhalb dieses auch auf der BOOK-FAIR stattfindenden
Events auf sympathische Weise ganz für sich performte.
*Poison Ivy (dt. Giftefeu) greift in ihrer Comic-Charakterrolle immer wieder einmal auf zombieähnliche
Wesen zurück, die sie selbst erschafft, indem sie Männern, die durch ihren Todeskuss ums
Leben gekommen sind, durch die Eingabe von pflanzlichen Sporen neues "Leben" schenkt. Diese
Männer, die ihr willenlos
ergeben sind,
jeden ihrer Befehle
unhinterfragt ausführen
und binnen weniger
Tage endgültig
sterben, benutzt sie
als Handlanger (erstmals
in "Batman: The
Poison Tomorrow",
1992).
Abb. aus Gotham
City Sirens 1 (Panini
Comics; Juli 2010)
Pedro Riera & Nacho Casanova
€ 19,99, 224 S., zweifarbig,
Klappenbroschur
ISBN: 978-3-7704-5510-2
Foto: Reinhard Müller-Rode
für Creative
Bogart 27

Wenn dem Führer gleich im Prolog der Porno-Balken weggeballert wird und seine
Getreuen für die "Waldkirmes-Klinik am Pipikackasee" initialisiert werden,
bekommt man in Deftigkeit von Zeichnung und Dialog schon einen sanften Vorgeschmack
des dritten Comics der Gießener Gebrüder Wladimir (Text) und Wadim Reis
(Illustration) nach Entwerferrikus und The Last Path (s.a. BOGART 19 und 16).
Ihr "BRAIN BURNER"-Burger ist satt garniert mit "Alk, Kippen und Kondomen", was den
sexistischen Verbalattacken der ProtagonistInnen und dem "ficktiefen" schwarz-weiß Szenario
zugute kommt... Also Shit für Hirnverbrannte Immerhin werden so existentielle Fragen
aufgeworfen, ob die Koalition zwischen CSU und ORKS verhindert werden kann oder
es Frankenstein gelingt, die FDP zu reanimieren. Und immerhin weiss Bonni, dass sie ohne
Höschen bessere Noten auf der "Magischen-Mädchen-
Schule" bekommen hätte...
Ironie, Sarkasmus und Satire vs. Moral, Anstand und
Maut spiegeln ein scheinbar undurchsichtiges Sittenbild
der heutigen () oder einer zukünftigen Zivilisation wider,
was jeder für sich in diesem Epos erschließen kann. Und
wer sich verarscht fühlt, geht einfach mit in den "Hansi-
Hinternseher-Wald"...
Teil 1 von 3 des 44seitige Albums "BRAIN BURNER" erscheint
jetzt in der zweiten KIBUN MANGA & MOOD
COMIX - Anthologie des Künstlerkollektivs NEXT DIeMEN-
SION, dem auch der Gießener Comiczeichner und Illustrator
Artur Frank (s.a. BOGART 20) angehört.
Kibun Manga &
Mood Comix Reihe
(Band. 2):
Daniel führt seinen Weg der
Zerstörung weiter fort (Hammer
on Karma), Sora stellt sich seinen
Gegnern das erste Mal auf dem
Rücken eines Drachen (Black
Dragon) und der junge Ming
macht in seiner Gefängniszelle
eine mysteriöse Bekanntschaft
(Coin Guard).
Brandneu:
• Die Ballade der Unendlichkeit
(von Bergkristall)
• Brain Burner (von Wadim Reis)
Zusatzmaterial:
Der Künstler paTTTy von NEXT
DIeMENSION deckt auf und
erklärt wie man Soundwords
in japanisch für seinen eigenen
Comic herstellen kann.
Bastler fi nden Origami-Anleitungen
für den eigenen Papierschwan.
Dazu:
Rätsel, Ausmalbilder und
Gewinnspiele
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Fortsetzung: Guy Paellert (1939-2008) gestaltete
in einem zitatgespickten, snobistisch-ironischen
Pop Art-Stil die »Abenteuer«
von Jodelle (66) und Pravda (68); beides
überbordende Manifestationen der Comic-
»Befreiung« von Genre und stringenter Narration.
In Italien lieferte der geniale Guido Crepax
(1933-2003) seine ambivalente Valentina ab.
Zuerst scheinbar ein SFStreifen, entpuppte
sich die Story als ein höchst geistreiches er-
Von Altamira bis Entenhausen -
COMICS: Erscheinungsbilder einer
populären Kunstform
zählerisches und grafisches Vexierspiel. Eine
spröde Kontur ein heftiges Helidunkel sowie
die trendsetzende Bildmontage lassen noch
heute Valentina herausragen; die Idiome der
60er werden kaleidoskopartig aufgezählt. Der
1933 geborene Crepax († 2003) setzte später
erotische (Welt-)Literatur in gleicher Formfolie
um.
Aus Italien stammt auch der mittlerweile hymnisch
besungene Hugo Pratt (1928-95), der
vor allem seit den Spät-60ern durch sein Monumentalwerk
Corto Maltese berühmt wurde.
Pratt erzahlt darin mit ruppiger Kontur und
expressionistischer Binnenausformulierung
die Abenteuer eines weltwandernden Matrosen
"ohne Schiff" im ersten Viertel dieses Jahrhunderts.
Episch breit, verwendet auch Pratt
gemischte Erzählebenen und entspinnt somit
einen variablen Bild- und Erzählkosmos von
außergewöhnlicher Qualität. Sein Stil wird
sehr einflußreich und prägt nachwachsende
Zeichnerinnen wie seine kompetente Landsmännin
Anna Brandoli (*1945), die historische
Stoffe mit festem Expressionismus bannt.
Neben Pratt gehörte auch der Argentinier
Alberto Brecchia (1919-93) zu den Wegbereitern
"erwachsener" Comicepik. Sein in purem
Expressionismus entworfener Streifen Mort
Cinder (ab 62) beziffert explizit (in Poe' schem
Geist) unbehagliche pandämonische Welten.
Aber auch die flinkzüngige Gesellschafts- und
Politsatire war ein "68er"-Ausfluß: In Frankreich
lieferte die unnachahmliche Claire
Bretécher (*1940) mit rissigem Strich Psychogramme
der "68er"-Kämpfer zwischen Champagnermaoismus
und hassgeliebter Konsumattitüde.
Ihr teutonisches Pendant ist der
ewig frische Clodwig Poth (1930-2004), der
mit nervöskonturiger Feder die Dichotomien
im Alltag der "Antibürgerlichen" aufspürt.
Im franko-belgischen Milieu wären hier auch
noch Comicstrategen wie Gerard Lauzier
(1932-2008), Marcel Gotlieb (*1934), Jean Solé
(*1948), Jean-Marc Reiser (1941-1983), berühmt
für seine bewußt schlampig und "antiästhetisch"
gezeichneten Sozialsatiren) oder
Regis Franc (*1948) zu nennen.
28 Bogart
Das Mitmachmagazin

Hans-Michael Kirstein
100 Jahre comic (V)
Illustriertes Skript, großformatig
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Im Amerika jener Jahre war es dann der sogenannte
"Undergroundcomic", der mit der
Schlachtthese "Sex, Drugs & Rock 'n Roll" sich
fernab der bürgerlichen comicvertreibenden
Syndicate und Verlage Bahn brach. Ein verlegerisches
"Antiestablishment" entstand;
künstlerisch getragen wurde diese Bewegung
durch den brillanten Comicstrukturalisten
Robert Crumb (*1943), der in vielen Strips
und graphischspielerisch gestalteten Blättern
Ängste und Sozialisationsdeformationen benannte
sowie unermüdlich, aber undogmatisch
die Macken westlicher Konsumdemokratien
decouvrierte. Den nach Dope gierenden
Dropouts namens The Fabulous Furry Freak
Brothers widmete Gilbert Shelton (*1940) seine
Zeit. Die alternativen (Über-)Lebenskünstler
waren lange Zeit die favorisierten "Helden"
des Hippiemilieus.
Art Spiegelman (*1948), ein intellektueller
Alternativ-Comictechniker, entwickelte variantenreiche
graphische Kompilationen mit
kunsthistorischen Zitaten, entwickelte um
1980 das alternativ-avantgardistische Comicmagazin
RAW und wurde weltberühmt für die
eigenwillige Comicdramatisierung (mit anthropomorphen,
aber antidisneyesken Tierfiguren)
Maus. Erzählt wurde hier die Judenverfolgungs-
und KZThematik aus persönlicher
Betroffenheitsperspektive.
Die in den 60ern revitalisierte Superheldenszenerie
entwickelte übrigens (bedingt durch
Texter wie Stan Lee (*1922) oder Zeichner à
la Jack Kirby (1917-1994) und Neal Adams
(*1941) gesellschaftspolitisch bewußtere
Züge; trotzdem waren und sind sie bis heute
eher "neutral" und mainstreambezogen (dies
garantiert halt ihre Massenakzeptanz) .
Der formale wie inhaltliche "Dammbruch"
der oben erwähnten Dezennien bescherte
also dem Comicmilieu eine noch nie dagewesene
Variationsbreite an Stilen und Sujets. Der
Comic wurde "Ausstellungsgast" in bedeutenden
Museen (Louvre) und subjektmaterieller
Gegenstand universitärer Forschung
– speziell im Frankreich der
80er "promotete" der allgegenwärtige
Kulturminister Jack Lang den Comic
als "neunte" Kunst und errichtete
in Angouleme, der Stadt des großten
internationalen ComicKongresses, eine Hochschule
für Comixtexter und -zeichner.
In diesem auch international comic-atmosphärisch
boomenden Jahrzehnt brachten es
die gezeichneten Streifen zu folgenden formvollendeten
Ausdruckshighlights: Der Belgier
Hermann (*1938; s.a. vorherige BOGART-Ausgaben)
entwarf mit Jeremiah eine fatalistische
Endzeitwesternfabel mit zunehmend absurdschwarzhumoriger
Tendenz. Die alten frankobelgischen
Pfadfinder werden
aus der Genreimmanenz heraus
einer skeptischen Revision
unterzogen - und gereizte
soziale Kommentierungen
runden in perfekter Mischehe
mit höchst stimmiger Außeninszenierung
die Chose ab.
Hermanns düsteres Mittelalterepos
Die Türme von Bois Maury
(1984-94) bildet nun sein
stilreinstes Bild- und Textamalgam.
In einer Welt der
Kommunikationsunfähigkeit
sucht ein entwurzelter Ritter
die Burg seiner Kindheit und
begegnet auf seiner rastlosen
Suche parallelen Schicksalen.
In graphischer Kompositionskraft
und Kolorit unübertroffen,
entwirft Hermann ein bitteres existentielles
Drama "unerlöster" Figuren und entzieht
dabei jeglicher Mittelalterglamourisierung im
Sinne der Hollywoodschen
"Ausstattungsrevuen" à la
Ivanhoe jeglichen Boden.
Das Historiensujet wird
auch perfekt bedient durch
Sambre (ab 86) des Teams
Yslaire (*1957) und Texter
Balac (*1954). Ein semirealistischer
Zeichenstil, ein fast
aus: Snoid Comics (© 1980 by Robert Crumb)
monochrom anmutendes
Kolorit, psychologisch feingliedrig
entwickelte Charaktere
(eine Familie in der
Mitte des 19. Jahrhunderts,
gekennzeichnet durch eine
gewisse Nervenkrankheit
und eingebunden in bestimmte
gesellschaftliche
Entwicklungen) und ein wacher
Sinn für mehrdimensionierte
Handlungsführung
bestimmen diesen fesselnden
Streifen.
Auf dem Weg zum Ruhm
ist der etwas entwurzelte
WK-l–Veteran des Zeichners Daniel
Hulet (*1944), ein hermannoid
geschulter Strich und quasi-dokumentarisch
aufgelistete
Details machen diesen Streifen
zu einem der besten Vertreter der historischen
Genres.
Max Cabanes (*1947), der delikat-schnurzügige
Linien, eine lasierend-laszive Farbgebung
und erzählerisches Talent besitzt, nimmt
sich des pubertären Erwachens in der französischen
Provinz an.
Thorgal, ein schier endioser Fantasystreifen
mit augenzwinkernden Beigaben wie Esoterik,
Philosophie und Parawissenschaften,
führt den Leser wie die Hauptfigur durch
ungastliche Wikinger- und Mythenwelten.
Der impressiv-realistische, virtuos geführte
Federduktus animiert die etwas glatten, zitathaften
Szenarii, gibt ihnen äußeren Stand und
Gerüst. Die Verantwortlichen: Zeichner Gregorsz
Rosinski (*1940, ein nach Belgien eingewanderter
Pole) und der umtriebige Texter
Jean van Hamme (*1939) der Filmstories wie
den kompilistischen "Neon"-Thriller Diva verfaßte.
Makyo (d.i. Pierre Fournier, *1952), ein
begabter Szenarist und Zeichner, kombiniert
in seinen Serien (Grimion Lederhandschuh)
Veristisches mit mysteriosen Zuständen. Von
Alpträumen gepeinigt, brandmarkte Jaques
Tardi (*1946) mit flächig-groteskem Strich die
Unmenschlichkeit des Krieges (Le Soldat oublie)
– heute ist er der "Schwarzen Serie" (Leo
Malet-Adaptionen) verpflichtet und morbide,
zum Teil politisierte Fantasy sind das Markenzeichen
von Enki Bilal (*1951).
In den Spätachtzigern entstand nun in den
angelsachsischen Comiczentren der sogenannte
"Designercomic", (Fortsetzung folgt)
aus: Die Zeit der Halbstarken (Max Cabanes / CARLSEN Lux; Band 34)
für Creative
Bogart 29

GIESSENER
SAMENBANK
ZICKE-ZACKE,
HÜHNER-
KACKE
Szenario: Wadim Reis / Text: R. Müller-Rode
BOGART
BUBBLE
SUPERCHATTER ( 7 )
30 Bogart
Die Fabel vom Hahn, der goldene
Eier legt und immer dann Dünnschiss
produziert, wenn man ihm am Hintern
fühlte, feiert in Gießen mit der Groteske
um das SAMEN-HAHN–Doppelhaus
(Bahnhofstr./Reichensand) seit nunmehr 33 Jahren fröhliche
Urständ. 1981von einem Investor für 2 Mio-DM erworben,
kollidieren bis heute "unartige" Baupläne und
zweckentfremdete Nutzung mit fragwürdigem Denkmalschutz
(1995: "...darf nicht abgerissen werden."), bis
das "auf gezielte Verwahrlosung spekulatierende" Kult-
Gebäude 2012 mit Hautgout zerbröckelte.
Du siehst ja ziemlich
abgerissen aus,
Cocky!
❢ ❢❢
❢
❢❢
❢
Tja, immer nur mit dummen
Hühnern zu gackern
ist echt stresssig ;o)
SUPPENMAN
SPERMI
NATOR
"Im Rahmen der Landeskunstausstellung HESSIALE
wurde im April 2002 die bröckelnde Fassade der
Rückseite des Hauses von Roswitha Berger-Gentsch
in ihrem Projekt Wunden sprechen mit dem Wort
liebe in Leuchtfarbe verziert. Beim Kunstspektakulum
Fluss mit Flair 2010 veränderte der Künstler Carsten
Hirth in einer Fotografie das Wort liebe in Gier (s.a.
Seite 22) und gab diesem damit eine ganz neue Aussage",
heißt es in einer ausführlichen Dokumentation der
wiki.piratenfraktion-giessen.de.
Dafür sind Deine Eier
ja jetzt gülden...
MAYOR
EDITION BOGART: Helia Marx/Künstlertasse mit Henkel,
lim. Auflage, € 8,90 (Bestellungen: r.mr@gmx.de)
– Weitere Motive siehe gi-mix.de/bogart, Nr. 21, letzte Seite
WOMAN
Mit Der arme Poet lebte im Reichensand (Nr. 3 –), Saus und
Braus im Samenhaus (Nr. 5 – gi-mix.de/bogart) und jetzt
Cocky – Der Sperminator
als neuen "Superchatter" für
den bei Ende der Landesgartenschau
abberufenen
"Splashman" haben sich
auch ROSSI (Nr. 15)
und Helia Marx (Nr.
20) von dieser City-
Idylle gern inspirieren
lassen.
"Die Neubebauung
muss sich als Nachbildung
des historischen
Gebäudes diesem in
Kubatur, Gestalt und
Materialität annähern,"
steht aktuell
für Planer, Sanierer
und Investierer auf
der Agenda bis
2017.
"Und das gezeigte
Modell steht unbeachtet
im Sitzungssaal...
...denn die
Konstruktion aus der
Bastelkiste der Vorschulgruppe
kann
einem nichts weiter
vermitteln...", kommentiert
AEG süffisant
den Gießener
Allgemeine Zeitung-
Beitrag "Stadt braucht
Mumm" vom 2.10.14.
NA, DANN BACK'
MAL AN, WER DIE
EIER DAFÜR HAT!
Das Mitmachmagazin

Fotos/Collage: Reinhard Müller-Rode
KUNSTLEITPFOSTEN
DER KLEINEN LEUTE
Guerilla-Marketing,
Kunst oder Statements:
Laternen-, Ampelpfosten
und Ablaufrohre sind
nicht nur in Gießen beliebte
Flächen der städtischen
Kommunikation.
Kaum ein Mast ist noch
unbefleckt, obwohl das
Bekleben untersagt ist.
Oh God, oh God…
für
Creative
Bogart 31

FRANK MAESSIG
Vernissage:
Mittwoch,
21. Jan. 2015
...Uhr
»Galerie im Rathaus«
Ab Mittwoch, 21. Januar 2015
Konrad-Adenauer-Str. 25 · 35440 Linden
Mo, Di, Do, Fr: 8 – 12; Mi:14 – 18 Uhr
»Ohne Herz
ist es keine
Kunst!«