Der neue Merker

Deutschland
zu nehmender Widerpart zu Carmen. Sie gibt sich in allen Situationen sehr
couragiert. Ihre Liebe zu Don José bekennt sie recht offen. Nadja Mchantaf
aus dem Ensemble der Staatsoper hat sich in letzter Zeit großartig entwickelt.
Ihre raumfüllende und tragfähige Stimme besitzt Geschmeidigkeit
und Glanz. Ihre Arie in der Felsenschlucht (hier eher ein Schmugglercamp)
stattet sie mit kräftigen und leuchtenden Spitzentönen aus. Das war höchst
beeindruckend. Das Selbstbewusstsein dieser jungen Frau wird auch durch
ihr Outfit (Kostüme: Henrike Bomber) unterstrichen. Blonde Zöpfchen
und blaues Kleidchen wären völlig deplatziert! Marcello Giordani ist alles
andere als ein naiver Bursche vom Land. Dieser Don José hat eine gehörige
Portion an Charisma. Dazu passt auch die kräftige, ebenmäßig glänzende
und höhensichere Stimme des Tenors. Giordani verfügt auch über
entsprechende Reserven, um die Schlussszene emotional glaubhaft zu gestalten.
Nicht zu überhören waren einige Anpassungs- und Abstimmungsprobleme.
Als Escamillo hat Kostas Smoriginas in der Schenke reichlich
Gelegenheit, seinen Modellkörper zu präsentieren. Seinen Auftritt begleiten
drei Prostituierte. Für diesen Torero scheint zunächst alles Show zu sein.
Die Begegnung mit Carmen hinterlässt allerdings Spuren. Dieser Bassbariton
aus Litauen gefällt durchweg mit seiner kernig männlichen Stimme.
In der Taverne des Lillas Pastia begegnet man auch anderen zwielichtigen
Gestalten. Da sind zum einen Frasquita und Mercédès, die hier jobben und
zum Vergnügen der Männer auch mal eine Tanznummer auf dem Tisch vollführen,
und zum anderen Remendado und Dancairo, die nebulösen Geschäften
nachgehen. Axel Köhler nutzt diese Figuren, um den tragischen
Elementen zu begegnen. Singend und tanzend scheinen sie das Leben zu
genießen. Die Musik gibt das her. Das Musical lässt grüßen. Norma Nahoun
und Angela Liebold wirbeln ebenso agil und munter über die Bühne
wie auch Timothy Oliver und Simeon Esper. Gesanglich sind sie bestens
aufeinander abgestimmt. Tilmann Rönnebeck gefällt als Zuniga, Pavol
Kubán als Moralès. In der Einstudierung von Pablo Assante konnte der
Staatsopernchor wie immer seine Klasse unter Beweis stellen. Ein großes
Kompliment verdient auch der engagiert singende Kinderchor.
Diese turbulente und weitgehend stimmige Inszenierung dürfte den Dresdnern
und ihren Gästen gefallen.
Christoph Suhre
Nicht nur Dresden, sondern auch die zauberhafte Umgebung dieser Stadt
sind seit jeher magischer Anziehungspunkt für Maler, Dichter und Komponisten.
Richard Wagner verbrachte einige Jahre seiner Kindheit in Elbflorenz,
ehe er 1827 wieder in seine Geburtsstadt Leipzig zurückkehrte. Anstellungen
führten ihn danach u. a. nach Würzburg, Magdeburg und Riga.
Die Furcht vor Gläubigern trieb ihn schließlich nach London und Paris,
ehe er 1842 als Kapellmeister an die berühmte Dresdner Oper verpflichtet
wurde. Nachdem hier seine Opern „Rienzi“, „Der fliegende Holländer“ und
„Tannhäuser“ uraufgeführt wurden, gönnte er sich im idyllisch vor den Toren
Dresdens gelegenen Graupa eine Art Auszeit. Hier holte er sich Anregungen
für Neues. Und das sollte der „Lohengrin“ sein. Ausgedehnte Wanderungen
führten Richard Wagner mit Sicherheit auch in den „Liebethaler
Grund“. Eine einzigartige Landschaft! Wer die Einmaligkeit dieser Region
genießen will, lässt am besten sein Auto in Lohmen stehen.
Der Grund galt ursprünglich als Eingangspforte zur Sächsischen Schweiz.
Der jetzige Fußweg wurde 1841 angelegt. Mit Sicherheit wandelte Wagner
auf diesem Pfad und ließ sich inspirieren. Man wähnt sich der Welt entrückt.
Ab und an huscht ein Sonnenstrahl durch den laubbedeckten Wald.
Sandsteinfelsen schließen den Grund ein. Der Wasserlauf der Wesenitz
wird zum Wegbegleiter. Und plötzlich vernimmt man in der Stille das Vorspiel
zum ersten Akt „Lohengrin“… Sphärenhafte Klänge, die nach wenigen
Takten eine monumentale Größe annehmen. Und nun gewahrt man
auch in Form eines 12,5 Meter hohen bronzenen Denkmals den Meister
selbst. Es zeigt Richard Wagner überlebensgroß als Gralsritter mit Harfe und
der Schale des heiligen Grals. Die fünf Gestalten, die ihn umgeben, verkörpern
Elemente seiner Musik: Der Jüngling mit dem Schwert das tragische,
die Frauengestalt mit dem Schatzkästlein das lyrische, das lauschende
Mädchen das sphärische und der Jüngling mit dem Becher das dionysische.
Der Schöpfer dieses Denkmals ist der Dresdner Bildhauer Professor Richard
Guhr, der ein großer Verehrer des Komponisten war. Das 1912 entworfene
Denkmal sollte zunächst im Großen Garten in Dresden aufgestellt werden.
Das Richard-Wagner-Denkmal im
Liebethaler Grund
Ein Denkmal seiner selbst - in der Sächsischen Schweiz (© Christop Sure)
Es wurde jedoch in dieser Version nicht realisiert. Bei der Suche nach einem
geeigneten Standort kam man zu dem Schluss, dass der Aufstellungsort
mit dem Leben und Werk Wagners in Einklang stehen sollten. Deshalb
wurde es 1932/33 an dem Ort errichtet, an dem die ersten Kompositionsskizzen
zu „Lohengrin“ (1846) entstanden. Wanderer verweilen in Demut
vor dem monumentalen Bau. In einer Vase gewahrt man frisches Grün. Irgendwann
lenkt der Wanderer seine Schritte weiter. Die Klänge des „Lohengrin“
Vorspiels klingen ab, um schließlich ganz zu verhallen. Es dauert,
ehe man sich dem Zauber des Ortes entzogen hat! Christoph Suhre
Detmold: „Tristan und Isolde“ – 1.11.
Es begann mit einer Überraschung: Detmold kann mit einem prachtvollen
Theatergebäude aufwarten, das bereits Anfang des 19. Jhs. gebaut wurde.
Trotz vieler Schwierigkeiten aufgrund von Kriegen, Bränden und den damit
verbundenen finanziellen Verlusten gelang es dem Haus immer wieder, sich
zu konsolidieren. Vom anfänglichen Hoftheater wandelte es sich in das heutige
Landestheater, das mit seinen ca. 650 Sitzen nichts von dem damaligen
Charme der Innenausstattung sowie Außenfassade verloren hat.
Dass dort auch wunderbares Musiktheater gespielt wird, war die zweite
Überraschung.
52 | DER NEUE MERKER 12/2013