Der neue Merker

Aktuelles aus Österreich
als Kollege ein gewisser Klaus Florian Vogt das Horn. Aber weder Jasmin
noch Klaus Florian konnten sich vorstellen, lebenslang im Orchestergraben
zu versinken. Man weiß, was daraus geworden ist – Klaus Florian
Vogt ist heute einer der führenden Wagner-Tenöre nicht nur Deutschlands,
sondern der Welt, und Jasmin Solfaghari baute sich eine bemerkenswerte
Karriere als freie Regisseurin auf…
Die Regisseuse Jasmin Solfaghari
Erinnerungen an Persien
Jasmin Solfaghari, die ihr Geburtsdatum (1963) keinesfalls verschweigt,
kam in Freiburg im Breisgau zur Welt, übersiedelte aber schon im Babyalter
nach Teheran. Ihr Vater hatte bei seinem Wirtschaftsstudium in
Deutschland ihre Mutter kennen gelernt („Persisch-deutsche Ehen waren
damals sehr häufig, da viele Perser aus bürgerlicher Familie in Deutschland
studierten,– ich treffe immer wieder Leute wie mich, die aus solchen Beziehungen
stammen!“). Jasmin Solfaghari hat nur positive Erinnerungen daran,
als kleines Mädchen in Persien aufzuwachsen, inmitten einer riesigen Familie,
in der sich ihre Mutter auch sehr wohl und keinesfalls unterdrückt
fühlte. Dennoch waren die kulturellen Unterschiede im Lauf der Zeit zu
groß – nach der Trennung ihrer Eltern kehrte sie mit ihrer Mutter nach
Deutschland zurück. Problemlos. Die große Dramatik, die etwa in dem
Buch der Amerikanerin Betty Mahmoody „Nicht ohne meine Tochter“
geschildert wird, fand bei den Solfagharis nicht statt.
„Ich habe aus meinen wunderschönen Jahren in Teheran den passiven Sprachschatz
einer Sechsjährigen mitgebracht, verstehe viel mehr, als ich leider spreche“,
meint Jasmin Solfaghari, die seit ihrer Kindheit nie mehr im Iran
war, denn ihre Familie hat das Persien von einst mit dem Schah nach der
Revolution verlassen. Heute wohnen die meisten in Los Angeles, wo sie
ihren alten, vitalen Vater und ihren Bruder mit Familie gerne besucht.
Freiburg und Wagner
Aufgewachsen ist Jasmin dann in Freiburg im Breisgau, einem von Kultur
durchdrungenen Universitäts-Städtchen, Frankreich und die Schweiz
gleich „nebenan“ (Sprachen sind übrigens eine Leidenschaft von Jasmin
Solfaghari, die an der ordentlichen französischen (ihre Großmutter stammt
aus der französischen Schweiz) oder italienischen Aussprache ihrer Sänger
unermüdlich arbeiten kann), und Wagner mittendrin. Josef Lienhart
führte hier nicht nur eine traditionsreiche Bäckerei, die zum Zentrum aller
Musik-Liebhaber wurde, er war auch Präsident des Internationalen
Richard-Wagner-Verbands, und die kleine Jasmin, die dort Stammgast
war, wuchs mit Musik auf – aber, was sie heute noch besonders schätzt,
keinesfalls eindimensional. „Leute, die im Sommer nach Bayreuth fuhren,
waren ebenso bei moderner Musik in Donaueschingen zu finden, gingen in
Kammer- und Kirchenkonzerte.“
Von familiärer Seite hatte sie zunächst positive Einflüsse durch ihren
mehr als opernbegeisterten Onkel, der in seiner Freizeit Bühnenbildmodelle
und Figurinen von u.a. Jean-Pierre Ponnelle nacharbeitete, und ihrer
Tante, die Ballerina am Freiburger Stadttheater war. Dort gab Jasmin Solfaghari
mit 18 Jahren innerhalb ihrer einjährigen Hospitanz im „Rheingold“
auch als Statistin hinter der Bühne „die Welle rechts“ (Regie: Siegfried
Schoenbohm).
Für Jasmin begann die „praktische“ Auseinandersetzung mit Musik mit
der Querflöte – später im Orchester der Hamburgischen Staatsoper blies
Das Handwerk lernen und weitergeben
Das Handwerk hat sie bei bedeutenden Regisseuren gelernt, und Namen
wie Harry Kupfer, Götz Friedrich oder Marco Arturo Marelli heben sie
auf ein ganz hohes Niveau. Aber Jasmin Solfaghari erinnert sich auch sehr
gerne an Christine Mielitz, der sie ein besonderes Erlebnis verband: Wie
deren „Fidelio“ nämlich kurz vor dem Fall der Mauer an der Dresdner
Semperoper zu einem Beispiel politischen Theaters wurde („Wir sind belauscht
mit Ohr und Blick“), wie man es selten so deutlich erleben konnte…
Solange man es noch nicht wagen kann, in der Unsicherheit des „freien
Schaffens“ zu leben, ist eine Anstellung natürlich wünschenswert, und
Jasmin Solfaghari, die heute mit ihren beiden Söhnen in Berlin lebt, hat
sich immer wieder gebunden: Von 1993 bis 1998 war sie Spielleiterin an
der Hamburgischen Staatsoper, zuständige Betreuerin für den „Ring“ von
Günther Krämer, dann von „Rheingold und „Siegfried“ an der Deutschen
Oper, und „wenn man über Jahre immer wieder Sänger in ihre Rollen einweist
und dabei auch ihre vielleicht nicht anwesenden Partner spielen muss,
lernt man ein Werk auch so intensiv wie nur möglich. Gerne erinnere ich mich
an meine „Einspringer“ bei Hamburger Bühnenorchesterproben als Riese, Wotan
oder Mime im 1. Akt Siegfried, aber auch als Ida in der ‚Fledermaus’“.
Diese Kenntnis hat sie immer wieder versucht, an Studierende weiterzugeben
– nach (und neben) einigen Jahren (2001 bis 2004) als „inszenierende
Oberspielleiterin“ in Bremerhaven („vier eigene Produktionen im Jahr
klingt viel, ist aber machbar“) und 2004 bis 2006 Oberspielleiterin an der
Deutschen Oper Berlin, hat sie an verschiedenen Hochschulen unterrichtet,
Schwerpunkt Leipzig (5 Jahre als Professorin) und Dresden, sowie innerhalb
ihrer internationalen Meisterkurse.
Auf die Frage, ob es nicht eine Schwemme junger Sänger gibt, die keine
Chance im großen Opernbetrieb haben, verweist Jasmin Solfaghari erstaunlicherweise
auf die entgegen gesetzte Erfahrung: „Es gibt sogar manchmal
immer wieder junge Leute mit Stimmen und Talent, die man geradezu
ermutigen muss, sich in die Karriere hineinzuwagen.“
Die Regisseurin, die so viel von Musik versteht (welche berühmten Regiekollegen
nicht imstande sind, eine Partitur zu lesen, sagt sie natürlich
nicht), rühmt sich auch ihrer guten Ohren: „Ich habe mich in Leipzig als
Professorin sehr dafür eingesetzt, Anette Fritsch als meine ‚Figaro‘-Gräfin zu
besetzen, weil ich wusste, dass sie es kann – und wenig später war sie schon
Hanekes Fiordiligi in Madrid und Brüssel. Zu schade, dass ihr Staatsoperndebut
als Marie in der ‚Regimentstochter’ krankheitshalber nicht zustande kam.“
Vielseitigkeit ist ihre Stärke
Ob „Tannhäuser“, ob „Eine Nacht in Venedig“, ob Händel oder Henze,
ob die ganz Modernen (sehr gern erinnert sich an „L’absence“ der deutschjüdischen
israelischen Komponistin Sarah Nemtsov, die sie 2012 bei der
Münchner Biennale mit größtem Erfolg herausgebracht hat) – Jasmin Solfaghari
setzt sich mit allem auseinander, was sie interessiert. Wagner steht
dabei immer in vorderster Reihe – und ihn Kindern nahe zu bringen, ist
ihr besonders wichtig. „Der Ring für Kinder“, den sie in Leipzig herausgebracht
hat, war ein solcher Erfolg, dass er 2014 wieder aufgenommen
wird, und ein „Ring in 100 Minuten“ wird im April 2014 im Atze Musiktheater
in Berlin Premiere haben, ebenfalls mit dem Erzähler Luna. Ernst
genommen, keine Parodie.
Würde Jasmin Solfaghari gerne den „Ring“ in Bayreuth inszenieren? Welch
eine Frage! Jedenfalls wäre es nach der Castorf’schen Willkür doch ganz
schön, wieder einmal jemand Kompetenten zu holen, der das Werk nicht
nur bis in jedes Detail kennt, sondern es auch liebt und ehrt und keinerlei
Zerstörungsgelüste kennt? Der Name Jasmin Solfaghari böte sich da
geradezu zwingend an…
Renate Wagner
DER NEUE MERKER 12/2013| 11