Programm zum Downloaden - Universität für Musik und darstellende ...

isa13 23. Internationale
SOMMERAKADEMIE
der mdw - Universität für Musik und darstellende Kunst Wien
veranstaltet von der
mdw – Universität für Musik und darstellende Kunst Wien
mit Unterstützung der Gemeinden Baden, Mürzzuschlag,
Payerbach, Reichenau an der Rax, Semmering und Wien
in Kooperation mit den Musikuniversitäten
Akademie múzických umění v Praze (Prag)
Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetem (Budapest)
als Hauptpartner,
sowie den Musikuniversitäten der Städte
Beograd, Bratislava, Brno, Bucuresti, Cluj Napoca, Krakow, Ljubljana, Novi Sad,
St. Petersburg, Riga, Sarajevo, Sofija, Tallinn, Tokushima, Vilnius, Zagreb und dem
ASEA-Uninet-Netzwerk.
Meisterkursstudierende aus mehr als 40 Nationen und prominente Lehrende der isa
musizieren gemeinsam in Schlössern, Kirchen und Sälen in Reichenau an der Rax,
Payerbach, Semmering, Mürzzuschlag, Gloggnitz, Raach am Hochgebirge,
Neunkirchen, Baden und Wien.

Schloss Gloggnitz
2640 Gloggnitz
isaFestival 2013 „Skandal?!“
Donnerstag, 15. August, 19.30 Uhr
OPEN CHAMBER MUSIC I
Virtuose SolistInnen und Ensembles
Wir danken
dem Kulturamt der Stadt Gloggnitz
für die Unterstützung!

Programm
Wolfgang Amadeus Mozart (1756 - 1791)
Quintett für Horn, Violine, 2 Violen und Violoncello Es-Dur, KV 407
Allegro – Andante – Rondo. Allegro
Szabolcs Zempléni, Horn
Johannes Meissl, Violine
Miguel da Silva, Viola
Nora Romanoff-Schwarzberg, Viola
Othmar Müller, Violoncello
Guiseppe Verdi (1813 - 1901)
Streichquartett e-moll
Allegro – Andantino con elegenza – Prestissimo –
Scherzo. Fuga. Allegro assai mosso.
Simply Quartet (China)
Dan Feng Shen / TongTong Sun, Violine
Xiang Lu, Viola
Yao Jin, Violoncello
PAUSE
Francis Poulenc (1899 - 1963)
Sonate für 2 Klarinetten FP 7 (1918 - rev. 1945)
Presto – Andante – Vid
Sharon Kam / Michel Lethiec , Klarinette
Francis Poulenc (1899 - 1963)
Sonate für Klarinette und Klavier FP 184
Allegro tristamente – Romanza – Allegro con fuoco
Sharon Kam, Klarinette
Hilda Hernádi, Klavier
Franz Hasenöhrl (1885 - 1970)
„Till Eulenspiegel einmal anders“ op. 28 (1954, nach Richard Strauss)
Evgenia Epshtein, Violine
Nadine Billa, Klarinette
Rosa Schell, Horn
Gottfried Johannes Pokorny, Fagott
Joseph Niederhammer, Kontrabass
KARTEN AN DER ABENDKASSE €12 (€5 ermäßigt für Student- und SchülerInnen)

Lehrende
Szabolcs Zempléni, Horn (Trossingen, Budapest)
Szabolcs Zempléni wurde am 8. Januar 1981 in Budapest / Ungarn geboren. Mit dreizehn Jahren begann er
das Hornspiel in seiner Heimatstadt Budapest bei Pálma Szilagyi. Anschließend setzte er seine Studien an der
Musikakademie Ferenc Liszt bei Ferenc Tarjáni fort. 2002 wechselte er an die Hochschule für Musik Hanns
Eisler zu Christian-Friedrich Dallmann und Markus Bruggaier. Szabolcs Zempléni nahm an Meisterkursen
u.a. mit Francis Orval (USA), Froydis Ree Werke (Norwegen), Friedrich Gabler (Österreich), Eyal Vilner
(Israel) und Adam Friedrich (Ungarn) teil. Mit 17 Jahren errang Szabolcs Zempléni bereits den 1. Preis und
den Sonderpreis am Concertino Praga. Es folgten der 1. Preis beim Internationalen Hornwettbewerb in
Békés, der 2. Preis beim Internationalen Hornwettbewerb in Markneukirchen im Jahr 2000, und der 1. Preis
beim Internationalen Hornwettbewerb Brno in 2001. Den 1. Preis beim Internationalen ARD-Wettbewerb
in München errang Szabolcs Zempléni im Jahre 2005.
Seitdem spielte Szabolcs Zempléni Solokonzerte u.a. in der Tschechischen Republik, Japan, China, Thailand,
Italien, Deutschland, Österreich, Schweiz, und in den Vereinigten Staaten unter der Leitung von Ivan Fischer,
Yakov Kreizberg, Jonathan Nott, Daniel Raiskin und Michael Sanderling. Er debütierte bereits in den größten
Konzerthallen, sowie im Auditorium in Rom, der Carnegie Hall in New York, der Philharmonie Gasteig in
München und im Bartók-Saal in Budapest.
Er konzertierte ferner mit dem Sinfonieorchester des Bayerischen Rundfunks, dem Münchener Kammerorchester,
der Camerata Salzburg, dem Budapest Festival Orchester, den Bamberger Symphonikern, der
Württembergischen Philharmonie Reutlingen u. v. m.
Zu seinen Kammermusikpartnern zählen András Keller, Dénes Várjon, Andrej Bielow, Wassilij Lobanov,
Christian Zacharias und das Atos Trio.
Johannes Meissl, Violine (Wien)
Studium an der mdw – Universität für Musik und darstellende Kunst Wien bei Wolfgang Schneiderhan,
Gerhart Hetzel und Hatto Beyerle. Abschluss des Studiums mit Auszeichnung und Würdigungspreis.
Weitere Studien beim LaSalle Quartett in den USA. Seit 1982 Mitglied des Artis Quartett Wien, mit dem
er regelmäßig in den berühmtesten Konzertsälen und bei den bedeutendsten Festivals auftritt. Zahlreiche
Preise (Grand Prix du Disque, Diapason d’Or, Deutscher Schallplattenpreis etc.) für mehr als 35 Aufnahmen.
Seit 1988 erfolgreicher Konzertzyklus im Wiener Musikverein. Johannes Meissl konzertiert auch als Solist
und im Rahmen verschiedenster Kammermusikprojekte. Er ist Professor an der mdw, Leiter des Joseph
Haydn Instituts für Kammermusik und Spezialensembles, künstlerischer Leiter der isa und – gemeinsam
mit Hatto Beyerle – künstlerischer Direktor der ECMA – European Chamber Music Academy. In seinen
künstlerischen und pädagogischen Aktivitäten sucht er die Verbindung zu verschiedenen Bereichen der darstellenden
Kunst, Literatur, Kulturgeschichte, Musikanalyse und Philosophie. Johannes Meissl unterrichtet
weltweit an zahlreichen Sommerakademien und Kursen für Kammermusik. Viele seiner Studierenden sind

PreisträgerInnen bei internationalen Wettbewerben, z. B. beim ARD Wettbewerb München. Mit zahlreichen
jungen Quartetten hat Johannes Meissl Aufnahmen künstlerisch produziert, die Auszeichnungen wie den
Echo-Klassik erhielten.
In den letzten Jahren widmet sich Johannes Meissl auch erfolgreich dem Dirigieren und tritt regelmäßig mit
verschiedenen Orchestern in Österreich, Japan, Bulgarien, Litauen, Polen, Tschechien und Rumänien auf.
Miguel da Silva, Viola (Genf )
Miguel da Silva wurde 1961 in Reims geboren. Seine Ausbildung begann am Konservatorium seiner
Heimatstadt, ehe er seine Studien in Paris am Conservatoire National Supérieur de Musique bei Serge Collot
und Maurice Crut fortsetzte. 1985 gewann er den 1. Preis des Internationalen Kammermusikwettbewerbes
in Paris. Seine Begeisterung für Kammermusik führte dazu, dass er mit 3 Freunden das Ysaye Quartett
gründete. Das Ysaye Quartett studierte beim Amadeus String Quartett in Köln, bei Walter Levin (Quatuor
LaSalle) in Basel, Piero Farulli (Quartetto Italiano) in Fiesole und Hatto Beyerle (Alban Berg Quartett) in
Hannover. Nach ersten Preisen in Evian eröffnete sich den Mitgliedern des Ysaye Quartetts eine internationale
Karriere, die durch die ganze Welt führte, von Japan bis Amerika.
Als Solist trat Miguel da Silva mit dem Polish Chambre Orchestra, dem Orchestre d’Auvergne, dem Budapester
Franz Liszt Orchester und dem Orchestre de Bretagne auf. Bei seinen kammermusikalischen Auftritten
arbeitete er mit Partnern wie Michel Portal, Paul Meyer, Pierre Armoyal, Augustin Dumay, Jean-Francois
Heisser, Alain Planés, Truls Mork, Gary Hoffmann, Emmanuel Pahud, Irena Grafenauer u.a. Parallel dazu
CD-Aufnahmen sowohl mit dem Ysaye Quartett als auch solistisch bei Accord, Valois-Auvidis, Philips,
Harmonia Mundi u.a.
Seit 1994 betreut er eine Streichquartettklasse am Conservatoire National de Région in Paris, was in Frankreich
als Novität gilt. 2008 wurde er einerseits an der Musikhochschule Lübeck zum Professor ernannt, als
auch zum Tutor an der European Chamber Music Academy (ECMA).
Seit der Saison 2008/09 führten ihn Engagements an die Wigmore Hall in London und an viele andere der
großen Konzertsäle in Europa: Herkulessaal München, Teatro della Fenice Venedig, Kopenhagen, Helsinki,
Hannover, Basel, Baden-Baden. Tourneen durch Belgien, USA und Italien sind in Planung.
Miguel da Silva spielt eine Viola von Lorenzo Storioni (Cremona 1790).
Othmar Müller , Violoncello (Eisenstadt)
1963 in Wien geboren, 1968 Beginn des Cellostudiums am Konservatorium in Wien, von
1977-84 bei Prof. Valentin Erben an der mdw – Universität für Musik und darstellende Kunst Wien, 1980
Gründung des Artis-Quartetts, 1982-83 Mitglied im RSO Wien (damals: ORF Symphonie Orchester)
1982-84 Solocellist im Wiener Kammerorchester, 1984/85 Studienjahr mit dem Artis-Quartett in Cincinnati,
OH (USA) beim LaSalle Quartet, seit damals vollberuflich im Quartett tätig: Auftritte weltweit in den
wichtigsten Musikzentren, Teilnahme an bedeutenden Musikfestivals, seit 1988 eine jährliche Konzertserie
im Wiener Musikverein.

Viele der über 30 bislang entstanden CDs wurden mit Schallplattenpreisen wie Grand Prix du Disque, Prix
Caecilia, Diapason d‘Or, Wiener Flötenuhr, Echo 2000 und soeben mit dem „MIDEM Classical Award“
ausgezeichnet. 1993-98 und 2007-09 Gastprofessur für Kammermusik an der Musikuniversität Graz
(Exp.Oberschützen).
Dozent bei Kursen in den USA, Hong Kong, Österreich und beim Casals-Festival Prades. Seit 2008 Leitung
der Celloklasse am Joseph Haydn Konservatorium Eisenstadt. In den letzten Jahren tritt Othmar Müller
verstärkt solistisch und in Rezitalen in Erscheinung, (u.a. posthume Uraufführung von Gottfried von Einems
„Musik für Cello solo“, Herwig Reiters Cellokonzert und Erst- bzw. Uraufführung der Werke für Cello
und Klavier von Alexander Zemlinsky). Die Aufnahme der Zemlinsky-Sonate (bei NAXOS) wurde von
„Diapason“ mit 5 Stimmgabeln ausgezeichnet. Anlässlich des Haydnjahres erschien bei CAMERATA seine
Einspielung der Haydn Cellokonzerte, ergänzt um das nicht authentische „kleine“ D-Dur Konzert.
Eine CD mit Cellosonaten von Anton Webern, Karl Weigl und Johanna Müller-Hermann liegt beim gleichen
Label vor.
Michel Lethiec, Klarinette (Paris, Nizza)
Mit seiner großen internationalen Erfahrung als konzertierender Künstler und Lehrer sowie als langjähriger
Festival- und Akademieleiter (Prades Casals Festival und Akademie) zählt Michel Lethiec zu den profiliertesten
Musikern Frankreichs. Er unterrichtet am Conservatoire National Supérieur in Paris und am Konservatorium
in Nizza.
Er spielt als Solist und Kammermusiker mit renommierten Interpreten wie A. Noras, L. Kovakos,
G. Hoffmann, F. Helmerson, G. Sharon, R. und B. Pasquier, H. Shaham, Y. Bashmet, G. Caussé, P. Gallois, J.
Menuhin, R. Gothoni, J.F. Heisser, J.-C. Pennetier, M. Rudy, V. Mendelssohn, P. Amoyal, J.J. Kantorow,
P. Csaba, M. Martin, Y. Gandelsmann, I. Golan, sowie mit dem Talich, Enesco, Artis, Amati, Prazak, Lindsay
und Chilingirian Quartett.
Er spielte mit dem Barcelona Orchestra, dem Israel Chamber Orchestra, der Sankt-Petersburg Philharmonie,
dem Stockholm und dem Malmö Orchester, dem English Chamber Orchestra, dem Orchestre de chambre
de Toulouse, dem Orchestre National du Capitole, dem Mozarteum Salzburg, dem Pomeriggio Musicale
Milano, dem Prag Radio Orchester und der Philharmonique de Radio France.
Als begeisterter Interpret zeitgenössischer Musik hat er zahlreiche Werke und Solokonzerte uraufgeführt,
darunter von Komponisten wie Penderecki, Corigliano, Denisow, Maratka, Ballif, Landowski, Decoust,
Fourchotte, Scolari, Narita, Brotons, Giraud. Neben seiner Konzerttätigkeit in Europa und Asien gibt er
Meisterkurse an der Académie d’Été in Nizza, der Universität Jerusalem, den Konservatorien Shanghai und
Peking, der Academy of Hong Kong, dem Conservatoire de Lausanne und der Akademie K. Penderecki in
Polen. Seine Aufnahmen umfassen rund zwanzig CDs, darunter zwei Grand prix du Disque („Ascèses” von
Jolivet und „Contrasts” von Bartók, mit G. Poulet und N. Lee), für Lyrinx, Arion, RCA, Bis, Talent, Actes Sud.
Zuletzt sind die „Porgy and Bess”-Suite für Klarinette und Streicher (Naxos) und die Quintette von
Rimsky-Korsakow und Rubinstein auf CD erschienen.

Sharon Kam, Klarinette (Hannover)
Die Klarinettistin Sharon Kam wurde in Israel geboren und erhielt dort Unterricht bei
Eli Eban und Chaim Taub. Im Alter von 16 Jahren gab Sharon Kam ihr Orchesterdebüt mit dem Israel
Philharmonic Orchestra unter Zubin Mehta. Sie wurde von Isaac Stern gefördert und absolvierte die Juilliard
School, wo sie bei Charles Neidich studierte. 1992 gewann sie den Internationalen ARD Wettbewerb in
München und arbeitet seitdem mit den bedeutendsten Orchestern in den USA, Europa und Japan. Als
begeisterte Kammermusikerin arbeitet Sharon Kam mit Künstlerfreunden wie Heinrich Schiff, Christian
Tetzlaff, Antje Weithaas oder Tabea Zimmermann zusammen. Mit dem Pianisten Itamar Golan verbindet
sie eine besonders lange und erfolgreiche Zusammenarbeit. Im Concertgebouw Amsterdam war Sie in der
vergangenen Saison mit Enrico Pace und Daniel Müller-Schott zu erleben. Das Trio wird seine erfolgreiche
Zusammenarbeit in der kommenden Saison fortsetzen. Häufig spielt Sie im Duo mit Lars Vogt, bei dessen
Festival „Spannungen“ in Heimbach sie regelmäßig zu Gast ist, ebenso wie bei anderen Festivals wie Verbier,
Risør, Cork und Delft. Durch ihre zahlreichen Aufnahmen hat Sharon Kam bewiesen, dass sie von der Klassik
bis zur Moderne und auch im Jazz zu Hause ist. Zuletzt widmete sie sich dabei insbesondere den Werken
Mozarts. So spielte sie nicht nur zu dessen 250. Geburtstag im Ständetheater in Prag sein Klarinettenkonzert,
das vom Fernsehen live in 33 Länder übertragen wurde, sondern erfüllte sich auch den großen Wunsch
sowohl das Konzert als auch sein Klarinettenquintett in A-Dur mit der Bassett- Klarinette aufzuzeichnen.
Die hochgelobte Aufnahme zusammen mit der Haydn Philharmonie sowie ihren Kammermusikpartnern
Isabelle van Keulen, Ulrike-Anima Mathé, Volker Jacobsen und Gustav Rivinus wurde im September 2011
bei Berlin Classics veröffentlicht.
Sharon Kam wurde bereits zweimal mit dem ECHO Klassik als „Instrumentalistin des Jahres“ ausgezeichnet:
1998 für ihre Weber-Aufnahme mit dem Gewandhausorchester Leipzig unter Kurt Masur und im Jahr 2006
für ihre CD mit dem MDR Sinfonieorchester und Werken von Spohr, Weber, Rossini und Mendelssohn. Die
Aufnahme „American Classics“ mit dem London Symphony Orchestra unter der Leitung ihres Ehemannes
Gregor Bühl wurde mit dem Preis der Deutschen Schallplattenkritik ausgezeichnet. Im September 2007
veröffentlichte sie eine CD mit der Sinfonia Varsovia mit Werken von Rietz, Bruch und Weber bei Edel
Classics. Beim selben Label erschien im Herbst 2008 die CD „Souvenirs“ (mit Itamar Golan.) Im September
2009 wurde die Einspielung „Brahms – Sonatas & Trio“ (mit Martin Helmchen) veröffentlicht. Sharon
Kam brachte zahlreiche Werke zur Uraufführung, darunter Krzysztof Pendereckis Klarinettenkonzert und
Quartett sowie Peter Ruzickas Klarinettenkonzert „Erinnerung“. Bei den Salzburger Festspielen 2006 war sie
mit der Premiere von Herbert Willis Klarinettenkonzert zu erleben. 2011 spielte sie die Uraufführung des
Eröd- Klarinettenkonzerts zusammen mit dem Tonkünstler-Orchester im Musikverein Wien. In der Saison
2012/13 war Sharon Kam unter anderem im Auditorium du Musée du Louvre in Paris, in der Alten Oper
Frankfurt, der Philharmonie Essen und im Münchener Herkulessaal zu erleben.
www.sharonkam.com

Hilda Hernádi, Klavier (Budapest)
wurde in Szeged, Ungarn geboren. Sie begann im Alter von 7 Jahren mit dem Klavierspiel und studierte
an der Franz Liszt Musikuniversität in Budapest bei Zempleni Kornel. Nach ihrem Abschluss in Budapest
studierte sie in Kiew bei Olga Liforenko. Hilda Hernádi ist an der Franz Liszt Musikuniversität in Budapest
als Klavierbegleiterin tätig. Sie bestreitet regelmäßig Konzerte in ganz Europa mit der Österreichisch-Ungarischen
Haydn Philharmonie sowie mit dem Ungarischen Philharmonie Orchester und spielte zahlreiche
Aufnahmen mit dem Franz Liszt Kammerorchester sowie dem Ungarischen Radio Orchester ein.
Evgenia Epshtein, Violine (Split)
Epshtein wurde in Sverdlovsk (Russland) geboren und absolvierte ihr Studium an der School of Talented
Musicians bei V. Milshtein. Sie studierte auch bei A. Zisserman, Y. Kless, I. Svetlova und B. Shamir und
erhielt ihren Magistertitel an der Rotterdam Royal Academy. E. Epshtein ist Mitbegründerin des Aviv String
Quartetts (1997), wo sie zweite Geige spielt. Die Künstlerin gewann zahlreiche Preise bei nationalen und
internationalen Wettbewerben, z. B. beim Melbourne International Chamber Music Competition, Bordeaux
String Quartets Competition und erhielt Auszeichnungen vom Kulturministerium in Deutschland und
Israel. Als Quartettmitglied trat sie in berühmten Konzertsälen auf (Carnegie Hall, Lincoln und Kennedy
Centre, Wigmore Hall, Tonhalle Zürich, Mozarteum Salzburg, Sydney Opera House, Cape Town City Hall).
Seit 2006 ist E. Epshtein Dozentin an der Rotterdam Royal Academy. In Wien unterrichtete sie am Joseph
Haydn Institut der mdw, wo sie auch weiterhin als Jurorin tätig ist, einen Kurs für Kammermusik. E. Epshtein
ist Mitglied bei mehreren kammermusikalischen Projekten und hat an Meisterkursen bei I. Stern, H. Mayer,
Z. Bron, etc. teilgenommen. Sie spielt auf einer Violine von Ruggeri aus dem 17. Jhdt., die ihr von der American-Israel
Cultural Foundation zur Verfügung gestellt wurde.
www.evgeniaepshtein.com
Gottfried Johannes Pokorny, Fagott (Wien)
Solofagottist im Tonkünstlerorchester Niederösterreich und Lehrer für Bläserkammermusik an der mdw –
Universität für Musik und darstellende Kunst Wien seit 2000. Zuvor Engagements im Brucknerorchester
Linz und bei den Wiener Symphonikern sowie Unterrichtstätigkeit am J.M.Hauer-Konservatorium Wiener
Neustadt. Studium und Meisterkurse an der mdw – Universität für Musik und darstellende Kunst Wien bei
Karl Öhlberger, Dietmar Zeman, am Mozarteum Salzburg bei Milan Turkovic sowie bei Daniele Damiano
und Michael Werba. Gründungsmitglied beim Bläseroktett „Collegium Viennense“ und beim „Zemlinsky
Quintett Wien“.
Zahlreiche Rundfunk- und CD-Aufnahmen, Fagott- und Kammermusikkurse. Konzerte und Reisen unter
Dirigenten wie Sándor Végh, Nikolaus Harnoncourt, George Prêtre, Zubin Mehta, Claudio Abbado, Riccardo
Muti, Sir Georg Solti, Sir Simon Rattle und Marris Jansons.

Josef Niederhammer, Kontrabass (Wien)
Josef Niederhammer wurde in in Linz/OÖ geboren. Seit dem sechsten Lebensjahr erhielt er zuerst Violin-,
dann Violoncellounterricht. Mit 14 Jahren wechselte Josef Niederhammer zum Kontrabass. Sein Studium
absolvierte er an der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien bei Ludwig Streicher (1977 Diplomprüfung
mit Auszeichnung).
Nach Engagements bei den Wiener und Bamberger Symphonikern war er von 1978-1986 Solobassist im
Bayerischen Staatsorchester München (Bayerische Staatsoper) und 1986-1991 Solobassist der Münchner
Philharmoniker. 1979-1984 hatte er einen Lehrauftrag am Münchner Richard-Strauss-Konservatorium.
Parallel dazu, von 1980-1991, hatte er ebenfalls einen Lehrauftrag an der Hochschule für Musik in München
und ist seit 1991 ordentlicher Professor für Kontrabass an der mdw - Universität für Musik und darstellende
Kunst Wien. Internationale Kammermusiktätigkeit, Mitglied der „Wiener Virtuosen“ und des „Ensemble
Wien“. Von 2001-2004 war er regelmäßig Gastdozent am Royal Northern College of Music in Manchester.
Als Solist war er 1979 Preisträger beim ARD-Wettbewerb in München.
Von Josef Niederhammer wurden folgende Aufnahmen veröffentlicht: LP „Virtuoses für Kontrabass“
(1987), CD „Sonaten 1-3 für Kontrabass und Klavier“ von A.Mišek (1994), CD „Der Konzertante Kontrabass“
(2000; Werke für Kontrabass und Orchester von Bruch, Rota, Hindle, Larsson).
Gast
Nora Romanoff-Schwarzberg, Viola (Wien)
Seit ihrer Kindheit konzertiert Nora Romanoff-Schwarzberg weltweit als Solistin und Kammermusikerin an
angesehenen Schauplätzen wie den Salzburger Festspielen, dem Wiener Konzerthaus, dem Teatro Colon in
Buenos Aires, der Salle Pleyel in Paris, dem Musikverein in Wien, dem Progetto Martha Argerich in Lugano,
dem Sacharov Festival, der Valdres Sommersinfoni in Norwegen und vielen anderen.
Als Solistin spielte sie bisher mit dem Orchestra della Svizzera Italiana, dem Zagreber Kammerorchester, der
Orchestra Filarmonica di Bacau, dem Kristiansand Kammerorchester, dem Philharmonischen Orchester
von Irkutsk und der argentinischen Camera Bariloche. Zu ihren Kammermusikpartnern zählen namhafte
Musiker wie Martha Argerich, Mischa Maisky, Gabriela Montero, Lylia Zilberstein und Renaud Capucon.
1985 in New York geboren kam Nora als Kind mit ihrer Familie nach Wien. Sie begann als 6-jährige unter
der Leitung ihrer Mutter Dora Schwarzberg Geige zu spielen und hatte im Alter von 11 Jahren ihr Debut als
Solistin im Wiener Konzerthaus.
Seit 2002 widmet sie sich der Viola und verfolgt seither ihre Laufbahn als Solistin und leidenschaftliche
Kammermusikerin. Zu ihren Lehrern und Mentoren zählen Yuri Bashmet, Hatto Beyerle, Michael Kugel,
Thomas Kakuska und Igor Sulyga.
Zur Zeit schließt sie ihr Studium an der mdw - Universität für Musik und darstellende Kunst in Wien, unter
Prof. Ilse Wincor und Prof. Johannes Meissl, ab. Sie ist Preisträgerin mehrerer internationaler Wettbewerbe
in Italien, Österreich und Kroatien und war zwischen 2004 und 2009 als Künstlerin für die Stiftung „Live

Music Now“ tätig. Weiters ist sie als künstlerische Leiterin des im September 2013 in Mödling stattfindenden
„Podium Festival“ Österreich aktiv. EMI veröffentlichte 9 CDs mit ihrer Mitwirkung, live aufgenommen vom
„Progetto Martha Argerich“, die mehrere Nominierungen für den „Grammy“ erhielten. Sie nahm auch für
Gramola und Naxos auf. Nora spielt auf einer Pietro Pallotta Viola aus dem Jahre 1790, die ihr großzügigerweise
von Lady Margaret Kagan gestiftet wurde.
Studierende
Simply Quartet (China)
Vier junge Musikerinnen formierten sich am Shanghai Conservatory und wollten „Simply Quartet“ spielen.
Nach Erfolgen bei nationalen und internationalen Wettbewerben übersiedelte das Quartett 2012 nach Wien,
um bei Johannes Meissl am Joseph Haydn Institut der mdw – Universität für Musik und darstellende Kunst
Wien zu studieren. Zur Gesamtaufnahme aller Streichquartette von Joseph Haydn, einem internationalen
Kooperationsprojekt des Joseph Haydn Instituts der mdw, steuerte das Simply Quartet zwei hervorragende
Einspielungen bei.
Nadine Billa, Klarinette (Luxemburg)
Nadine Billa beginnt im Alter von 8 Jahren Klarinette zu spielen. Im Konservatorium Luxemburg erhält sie
Diplome für Klarinette, Kammermusik, Harmonielehre und weitere theoretische Fächer. Nach ihrem Abitur
geht Nadine Billa nach Salzburg, um am Mozarteum in der Klasse von Alois Brandhofer zu studieren. Später
zieht es sie zum Conservatorium Maastricht, wo sie 2012 ihren Masterabschluss erhält. Nadine Billa arbeitete
im Philharmonischen Orchester Luxemburg. Neben ihrer Tätigkeit als Klarinettenlehrerin tritt sie als Solistin
auf und gibt regelmäßig Konzerte mit ihrem Trio Caravelle.
Rosa Schell, Horn (Deutschland)
Rosa Salomé erhält ihren ersten Hornunterricht im Alter von 10 Jahren an der Musikschule Fulda. 2008
wird sie Jungstudentin in der Klasse von Wipfler (von 2009-2012 Klasse von Wolfgang Gaag und Isabel
Schmitt) an der Musikhochschule Würzburg. Seit dem Wintersemester 2012/2013 studiert sie bei Szabolcs
Zempleni an der Musikhochschule Trossingen. Rosa war langjähriges Mitglied des hessischen Landesjugendorchesters.
Sie gewann 2009 beim Wettbewerb Jugend Musiziert einen zweiten Bundespreis und nahm
an zahlreichen Meisterkursen teil, u.a. bei Christian Dallmann, Marie-Luise Neunecker, Herrmann Baumann
und Erich Penzel.

Skandal?!
Die isa13 beleuchtet das Thema „Skandal?!“ und die Phänomene von Tabubrüchen
und ihren Auswirkungen, ausgehend von den berühmten Musikskandalen von 1913.
Spannende Gegenüberstellungen bringen die Beiträge des neuen Formats isaScience
und die vielfältigen Programme des Festivals, in denen Altes und Neues neben einst
„Skandalösem“ Platz findet und natürlich auch die Jahresjubilare Wagner, Verdi,
Britten, Poulenc und Hindemith nicht fehlen.
Im Rahmen der isa13 kommen im August in der Semmering-, Rax- und Wechsel-
Region und heuer mit isaOperaVienna erstmals auch in Wien wieder zahlreiche
Größen der Musikwelt mit den talentiertesten jungen MusikerInnen aus über
40 Nationen zusammen. Das isaFestival präsentiert Highlights der zweiwöchigen
künstlerischen Auseinandersetzung in über 50 Konzerten an 25 Spielstätten.
Schwerpunkte des heurigen Festivals sind die Serien UNERHÖRT – „Internationale
PreisträgerInnen“ und „Open Chamber Music“. Ensembles wie Apollon Musagete,
Arcadia Quartett, Meta4, Minetti Quartett, Quatuor ZaÏde und Trio Gaspard, die
jungen Stars Nareh Arghamanyan und Harriet Krijgh und arrivierte Größen von
Artis Quartett, Peter Frankl, Sharon Kam, Andrea Lieberknecht, Christoph Richter,
Dora Schwarzberg, Jan Talich bis Gottlieb Wallisch konzertieren beim
diesjährigen isaFestival.
Johannes Meissl

Künstlerische und wissenschaftliche
PartnerInnen der isa13
Achmed Abdel-Salam, Diana Andreeva, Natasa Antoniazzo, Apollon Musagete Quartett, Arcadia Quartett,
Shmuel Ashkenasi, Tamara Atschba, Stephan Bartunek, Nadia Belneeva, Hatto Beyerle, Beverly Blankenship,
Istvan Bonyhadi, Joelle Bouffa, Timothy Brown, Hubert Canaval, André Cazalet, Victor Ciulian, Carlo Colombo,
Eva Contras, Vesna Čopič, Katharina Czernin, Miguel Da Silva, Lucija Dedic, Carl Djerassi, Sanjin Dragojevic,
Peter Edelmann, Evgenia Epshtein, Martin Eybl, Christiane Fennesz-Juhasz, Ivana Ferencova, Peter Frankl,
Matthias Gerstner, Christian Glanz, Jana Goliàšová, Ferhan Gulda-Önder, Márta Gulyás, Julia Gurvitch,
Thomas Haberlah, Karlheinz Hanser, Florian Haslinger, Harald Haslmayr, Anna Hauf, Ursula Hemetek, Hilda
Hernádi, Jiří Hlavac, Florentina Hofbauer, Franz-Otto Hofecker, Jiří Hudec, Hans Peter Hye, Peter Inkei, Xenia
Jankovic-Richter, Ferry Janoska, Sharon Kam, Ivelina Kasandgieva, Herbert Kefer, András Keller, Vladimir
Kiradjiev, Anna Kirst, Lazar Koprinarov, Avedis Kouyoumdjian, Anna Krestel, Harriet Krijgh, Peter Kubelka,
Jaroslav Kubita, Sylvie Lacroix, Bogdan Laketic, Leni Lauritsch, Gabriele Lechner, Jin-Young Lee, Rudolf Leopold,
Michel Lethiec, Andrea Lieberknecht, KS Edith Lienbacher, Jessica Lind, Heinz-Peter Linshalm, Barbara
Lüneburg, Michael Macek, Guido Mancusi, Jean-Bernard Matter, Kersten McCall, Johannes Meissl, Meta4,
Birgit Meyer, Minetti Quartett, Catalina Molina, Othmar Müller, Isabel Mundry, Niels Muus, Iva Návratová, Josef
Niederhammer, Denis O’ Sullivan, Atsuko Oba, Ferzan Önder, Jérôme Pernoo, Svanibor Pettan, Paul Ploberger,
Gottfried Johannes Pokorny, Petr Prause, Gloria Sattél, Quatuor Zaide, Speranta Radulescu, Christoph Richter,
Sylvia Saavedra-Edelmann, Anton Scharinger, Manfred Schiebel, Markus Schirmer, Erwin Schmidt, Laura Maria
Schneiderhan, Esther Schollum, Roland Schueler, Kai-Anne Schuhmacher, Peter Schuhmayer, Stephan Schulmeister,
Werner Schulze, Nora Schwarzberg- Romanoff, Sinfonietta Baden, Schloss Schönbrunn Orchester, Dora
Schwarzberg, Erich Seitter, Karine Sélo, Hagai Shaham, Konstantin Shklyar, Robert Simma, Harry Sparnaay,
Leopold Spitzer, Jerica Steklasa, Petra Stump, Ulrike Sych, Vilmos Szabadi, Cornelia Szabó-Knotik, Jan Talich, Michael
Temme, Dmitri Torchinsky, Elka Tschernokoshewa, Zita Tschirk, Alexandra Türk-Espitalier, Patrick Vollrath,
Gottlieb Wallisch, Ralf Weikert, Bernd Weikl, Christian Wetzel, Andreas Wiesand, Michael Wimmer, Regina
Wyrwoll, Sawako Yamada, Szabolcs Zemplèni, Peter Zimmermann
Organisationsteam der isa13
Philipp Glanzner, Monika Guča, Chin-Ting Huang, Dorothea Jank, Matthias Kranebitter, Angela Lehner, Michael
Malik, Eva Mayerhofer, Thomas Mistlbachner, Bahram Pietsch, Stephan Polzer, Jakub Rapacz, Friederike Rosenthal,
Martina Schodl, Robert Simma, Andreas Trenkwalder, Silvester Triebnig, Kerstin Ziegler, Daniel Ziolkowski
www.mdw.ac.at/isa