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Fotoszene
Efraim Habermann
»zum 80.«
Schwarzweiß-Fotografien & Aquarelle
Nicht immer hat eine Galerie das Glück,
einen Künstler doppelt auszustellen: als
Maler und als Fotografen.
Charles Baudelaire war vor gut 150
Jahren der Ansicht, dass die Fotografie
zu Unrecht als Kunst eingeschätzt
wird. Für den französischen Kritikerpapst
bedrohte sie die Malerei, zumal
ein technisches Gerät wie die Kamera
die Fantasie verhindere. Fanatsie war
für ihn aber die Voraussetzung für echte
Kunst.
Hier sehen Sie heute Abend anhand
von knapp 25 Fotografien und mehreren
Aquarellserien von Efraim Habermann,
dass Malerei und Fotografie einander
nicht ausschließen, vielmehr
Baudelaires These aushebeln, dass die
Fotografie die Zuflucht der verkrachten
bzw. schlechten Maler sei. Immerhin
darf Efraim Habermann in seinem 80.
Lebensjahr auf eine fotografische Karriere
von fast einem halben Jahrhundert
zurückblicken, auch wenn er ursprünglich
lieber Maler oder Sänger geworden
wäre. Seine Biografie hatte aber anderes
mit ihm vor.
Am 19. Juni 1933 in Berlin geboren,
floh er wegen seiner jüdischen Abstammung
1939 mit seinen Eltern über Triest
nach Palästina und lebte dann in Jerusalem.
1957 kehrte er an die Spree
zurück; in West-Berlin war er zunächst
bei Senatsbehörden als graphisch-technischer
Zeichner tätig und fand dann
den Weg zur Fotografie, für die er sich
schon immer interessiert hat: Ende der
sechziger Jahre war er einer der Ersten
in West-Berlin, der Kunstfotografien an
Tageszeitungen verkaufte. Seine Arbeiten
erschienen in Tageszeitungen, Fachzeitschriften
und Büchern, einige befinden
sich in privatem wie öffentlichem
Besitz. Auch Ausstellungen haben sein
Schaffen gewürdigt, so 1975 im Jüdischen
Gemeindehaus an der Fasanenstraße
in Berlin, 1976 in Paris im Maison
de la France oder 1983 in der Berliner
© Efraim Habermann
Neuen Nationalgalerie, in den letzten
Jahren in den Galerien Raab, Carpentier
und Carlos Hulsch. Ab Juli sind seine
Fotografien von Berlin-Wilmersdorf in
der Kommunalen Galerie am Fehrbelliner
Platz zu sehen.
Carlos Hulsch zeigt Ihnen heute in den
Jahren von ca. 1980 bis 2006 entstandene
Aufnahmen von Berlin, Venedig
und last not but least vom weiblichen
Geschlecht: es wurde für Habermann
bevorzugt als »Frau im Bild« zum Modell
vor Werken aus Berliner Museen. Aufgenommen
mit einer Leica Spiegelreflexkamera
und auf Aqua-Papier abgezogen,
gibt es von jedem Foto eine Auflage von
maximal drei Stück.
In Venedig portätierte sich der Lebensund
Überlebenskünstler Efraim Habermann
selbst vor der historischen Architekturkulisse;
ebenfalls in den 1980ern
kreierte er in seiner Berliner Wohnung
an der Fasanenstraße ein Selbstporträt
in Gary Cooper-Pose, indem er ein Foto
von sich ausschnitt, es in ein Glas auf
dem Fensterbrett mit Blick auf die Berliner
Baumlandschaft stellte und dieses
Szenario ablichtete. Die Ironie ist nicht
zu verkennen, die auch in anderen
seiner Arbeiten ihre Früchte trug. Sie
potenziert sich gewissermaßen, weiß
man um eine von Habermanns Lieblingssentenzen
Bescheid: »Der Vorzug
des Fotografen ist es, von einem Negativ
ein positives Bild zu machen«.
In Venedig schuf Habermann »positive
Bilder« von der Stadt mit den tausend
Gesichtern: von den Kanälen und den
alten Hausfassaden, deren Rustika und
Baudekor wie den Maskarons (Fratzenmasken)
über den Tür- und Fensterbögen
er durch die Wahl seines Standortes,
durch Licht-Schatten-Wirkung und eine
entsprechende eigenhändige Bildbearbeitung
zu einem fast gespenstischen
Eigenleben verhalf. Er zeichnete mit
der Kamera die Fluten unter Venedigs
Brücken nach und ließ Gondeln hinter
dem Anlegesteg im Wasser verschwinden.
Abbröckelndes Mauerwerk wurde
ihm zur Tiara für den Surrealisten-Papst
Salvador Dali, der auf einem Ausstellungsplakat
posiert. Man beachte: der
Schwung des Dali-Schnurrbartes und
des Stockknaufes treten in kompositorische
Beziehung zur Rundung der steinernen
Krone.
Neben Venedig wurde Berlin für Habermann
Lieblingsschauplatz: doch auch
hier ist es ein Berlin, das nicht jeder kennt:
der Blick über den Rand der Großen
Granitschale auf das Alte Museum am
Lustgarten macht aus dem Schinkel-Bau
mit seiner antikisierenden Säulenfront
64 brennpunkt 3/2013