GoodTimes - Music from the 60s to the 80s The Who (Vorschau)

DVD
REVIEWS
VARIOUS ARTISTS
FORMEL EINS
In den 80er Jahren
war „Formel Eins”
Pflichtprogramm für
alle Teenager, die
Moderatoren Peter
Illmann, Ingolf Lück,
Stefanie Tücking und
Kai Böcking mischten
mit ihrer frisch
und peppig daherkommenden
TV-Hitparade das graue deutsche
(Musik-)Fernsehen so richtig auf. Neben
den damals angesagten Stars wie Nena, Duran
Duran, Talk Talk, Spliff, Falco, Modern
Talking, Frankie Goes To Hollywood oder
Alphaville kann man hier auch rare Videos
von musikalischen Eintagsfliegen wie Paul
Hardcastle (“19”), The Catch (“25 Years”),
Mr. Mister (“Kyrie”), Dominoe (“Here I
Am”) oder Milli Vanilli (“Baby Don’t Forget
My Number”) finden. Als Zusatzmaterial gibt
es neben Interviews und Bonus-Titel (u.a. von
Joe Cocker und Rio Reiser) auch zahlreiche
ungekürzte Videos in Maxi-Länge, u.a. das
legendäre “Thriller” von Michael Jackson,
David Hasselhoffs “Looking For Freedom”
oder “When The Rain Begins To Fall” von
Jermaine Jackson & Pia Zadora.
(Sony Music, 2013, 3 DVDs, 452 Min.) tk
FRAKTUS
FRAKTUS
Sie gelten als die Erfinder
des Techno,
ihr Anfang der 80er
veröffentlichtes
Album
TUT ENCH
AMOUR ist ein früher
NDW-Klassiker,
und selbst Stephan
Remmler (Trio) und
Dieter Meier (Yello)
l) müssen angesichts iht von Songs wie “Affe
sucht Liebe” gestehen, dass Fraktus ihnen
weit voraus war ... Fraktus? Die von dem
Hamburger Komikertrio Studio Braun (Heinz
Strunk, Rocko Schamoni, Jacques Palminger)
erfundene Band hat es nie, oder zumindest
nicht in dieser Form, gegeben. Der Film
„Fraktus”, der zum Kinostart 2012 von den
Medien als einer der komischsten deutschen
Streifen überhaupt gefeiert wurde, ist eine
so genannte Fake-Doku in der Tradition von
„All You Need Is Cash” und „This Is Spinal
Tap”. Und er ist wahrhaft schreiend komisch!
Erzählt wird, wie Musikproduzent Roger
Dettner (Devid Striesow) die ehemaligen
Bandmitglieder nach über 25 Jahren zu einem
Comeback bewegen will. Sänger Dickie
(Schamoni) betreibt mittlerweile ein Internetcafé,
Soundtüftler Bernd (Palminger) arbeitet
im elterlichen Optikergeschäft, nur Thorsten
(Strunk) ist der Musik treu geblieben, er lebt
als Party-Techno-Produzent auf Ibiza. Zunächst
geht das Comeback ziemlich in die
Hose, als sie auf einem Festival mächtig ausgebuht
werden, doch dann besinnen sie sich
auf frühere Tugenden ... In die Handlung eingestreut
sind nach Art herkömmlicher Rockumentarys
Kurzinterviews – u.a. mit Remmler,
Westbam, Blixa Bargeld (Einstürzende
Neubauten), H.P. Baxxter (Scooter) sowie
den TV-Moderatoren Peter Illmann („Formel
Eins”) und Steve Blame (MTV/Viva), hinzu
kommt „Archivmaterial” aus den 80er Jahren
im schrillen Eighties-Look. DVD-Bonus-Material:
u.a. Making Of, geschnittene Szenen
sowie Videoclips (inklusive „Formel-Eins-
Auftritt” mit „Affe sucht Liebe”).
(Pandora, 2013, 95 Min. plus Bonus) frs
VARIOUS ARTISTS
THE OTHER F WORD
Auf welchen Oberarm
tätowiert man
sich den Namen seines
dritten Kindes?
Wie packt man am
besten eine Barbie-
Puppe zwischen all
die schwarzen Klamotten
und Nietenarmbänder
im Tour-
Koffer? Kff ?Was ist itdas für ein Gefühl für eine
Tochter, wenn die Freundinnen beim Schulfest
auf den komischen Kerl mit Irokesenschnitt
aufmerksam machen, der der eigene
Vater ist? Solche und viele weitere Fragen
behandelt die Doku „The Other F Word”.
Der Film der US-Regisseurin Andrea Blaugrund
Nevis schildert das Erwachsenwerden
der Punkgeneration. Ihr halbes Leben lang
haben Protagonisten wie Jim Lindberg (Pennywise),
Flea (Red Hot Chili Peppers), Ron
Reyes (Black Flag), Fat Mike (NOFX) und
Brett Gurewitz (Bad Religion) mit dem Slogan
„No Future” gelebt, doch plötzlich sind
Zukunft und Verantwortung in Gestalt von
Kindern da. Die teils schräge und lustige,
oftmals aber auch ernste und bewegende
Doku beleuchtet nicht nur, was passiert,
wenn aus gestandenen Punks fürsorgliche
Väter werden und das Fluchwort „F...” gegen
„Fatherhood” eintauschen. In Interviews und
Archivaufnahmen erfährt man auch einiges
über die US-amerikanische Punk- und Hardcore-Szene
seit den späten 70ern sowie deren
Protest gegen die eigene Vätergeneration.
(Arthaus/Studiocanal, 2013, Engl. mit
dt. Untertiteln, 94 Min., Bonus: zusätzl.
Interviews u. Songs)
frs
VARIOUS ARTISTS
NASHVILLE + THE THING
CALLED LOVE
Nashville ist die Hauptstadt ttdtd der Countrymusik.
Zwei Spielfilme aus zwei verschiedenen
Dekaden haben auf jeweils unterschiedliche
Weise die Musikszene der Metropole im US-
Staat Tennessee porträtiert: Robert Altmans
„Nashville” (1975) und Peter Bogdanovichs
„The Thing Called Love” (1993). Beide erscheinen
nun im deutschen Sprachraum erstmals
auf DVD (beide mit Bonus-Material).
Während Altman in seinem mit dem Oscar
– für den Filmsong „I’m Easy” – ausgezeichneten
Meisterwerk mit vielen Parallelhandlungen
ein großes Panorama entwirft, das
über die Träume und Schicksale von nicht
weniger als 24 Menschen erzählt, kommt
Bogdanovichs von vier jungen Protagonisten
und deren Irrungen und Wirrungen in Sachen
Liebe beherrschter Film wie ein Kammerspiel
daher. Beide Filme glänzen mit großartigen
Schauspielern, u.a.: Keith Carradine, Geraldine
Chaplin und Jeff Goldblum in „Nashville”
sowie River Phoenix (in seiner letzten Rolle
vor seinem tragischen Tod), Sandra Bullock
und Samantha Mathis in „The Thing Called
Love”. Und noch etwas eint die beiden Filme:
Sie besitzen jeweils einen mitreißenden
Soundtrack. Zweimal Augen- und Ohrenschmaus
– nicht nur für Countryfans!
(Winkler, 2013, 168 Min. + 154 Min.) frs
OMD
ARCHITECTURE & MORALITY
& MORE
Nach CD und DVD
wird dieses Konzert
von OMD nun endlich
auch als Blu-ray
veröffentlicht.
Im
klassischer Besetzung
– Andy McCluskey,
Paul
Humphries,
Malcolm Holmes und
Martin Cooper – wurde dem Publikum im
Londoner Hammersmith Apollo nicht nur
ein komplettes Album (ARCHITECTURE
& MORALITY) geboten, sondern natürlich
auch & MORE. Diese „Mehr” bestand aus
den restlichen 80er Hits der britischen Electro-Band,
reichte von “Sailing On The Seven
Seas” über “Enola Gay” bis zu “Electricity”.
Extras: alternative Versionen von “Joan Of
Arc (Maid Of New Orleans)” und “The New
Stone Age” sowie Interviews mit der Band.
(Eagle Vision/edel, 2013, Blu-ray,
136 Min.) us
VARIOUS ARTISTS
BLANK CITY
Ende der 70er glich
die Lower East Side
einer
Ruinenstadt.
New York war pleite,
Gebäude
zerfielen,
in die leeren Häuser
zogen Künstler ein.
In Manhattan lebte
es sich damals, im
Gegensatz zu heute,
billig. Punk explodierte und damit eine bunte
Kunst-, Graffiti-, Theater- und Filmszene.
Während Bands wie die Ramones und
Richard Hell & The Voidoids über die Bühne
des CBGB tobten, drehten junge Filmemacher
wie Jim Jarmusch („Permanent Vacation”),
Amos Poe („The Blank Generation”)
und Nick Zedd („They Eat Scum”) ihre
ersten Streifen mit Super-8-Kameras. Filmund
Musikszene waren eng verbunden, Musiker
mimten vor der Kamera oder sorgten
aus dem Off für den richtigen Soundtrack.
Die junge französische Regisseurin Céline
Danhier holte für „Blank City” einige der damaligen
Protagonisten vor die Linse. Neben
Jarmusch & Co. standen u.a. Blondie-Sängerin
Debbie Harry, Lydia Lunch und John
Lurie (Lounge Lizards) für Interviews bereit.
Flankiert von vielen Ausschnitten aus heute
kaum noch gezeigten, geschweige denn auf
DVD veröffentlichten Undergroundfilmen
gibt die Doku tiefe Einblicke in eine Welt,
die lange zurückzuliegen scheint, doch eigentlich
ihrer Zeit weit voraus war.
(Rapid Eye Movies, 2013, Engl./dt. Untertitel,
96 Min. + Bonus)
frs
DVD – Blu-ray
PETER FRAMPTON
LIVE IN DETROIT
Mitgeschnitten
bei
einem 1999er Auftritt
in Detroit bieten
Peter Frampton
(g, voc), Bob Mayo
(keys, g, voc), John
Regan (b) und Chad
Cromwell (dr) auf
LIVE IN DETROIT
nichts anderes als ein
mitreißendes iß Best-Of-Programm. Gefilmt
mit HD-Kameras kann die Blu-ray dabei
ihre technischen Stärken so richtig zur Schau
stellen – wobei ihr die Musiker, insbesondere
Gitarrist Frampton, in Nichts nachstehen.
Auch wenn man Songs wie “Baby, I Love
Your Way”, “I Don’t Need No Doctor”,
“Somethin’s Happening” oder “Show Me The
Way” schon hundertfach gehört hat, in dieser
Qualität dargeboten und präsentiert machen
sie einfach beste Laune. Als Bonus-Material
gibt es ein Interview mit Peter Frampton sowie
mit “Boot It Up” einen kurzen Rückblick
auf seine FCA! 35 Tour aus dem Jahr 2011.
(Eagle Vision/edel, 2013, 135 Min.) tk
EAGLES
HISTORY OF THE EAGLES
Gründlicher geht es
kaum: In über drei Stunden
wird in der 2-DVD-Doku „History
Of The Eagles” die Geschichte der wohl
bedeutendsten Country-Rockband der
Welt abgehandelt. In neuen, exklusiven
Interviews kommen alle aktuellen sowie
die wichtigsten früheren Mitglieder der
Combo ausgiebig zu Wort: Glenn Frey,
Don Henley, Joe Walsh, Randy Meisner,
Don Felder, Bernie Leadon und Timothy
B. Schmit. Hinzukommen Gespräche mit
wichtigen musikalischen Wegbegleitern
wie Jackson Browne, Linda Ronstadt und
Kenny Rogers sowie filmmeterweise rares,
beeindruckendes Archivmaterial, das
bis in die Kindertage der Musiker zurückreicht.
Der Film, der unter der Regie des
Oscar-Prämierten Dokumentaristen Alex
Gibney („Taxi zur Hölle”) entstand, hebt
sich mit seiner sorgfältigen, gründlich
recherchierten, visuell beeindruckenden
Machart wohltuend aus der Rockumentary-Flut
ab und liefert selbst eingeweihten
Fans noch Neuigkeiten: Wer wusste etwa
schon, dass die Bandmitglieder bei den
Aufnahmen für die Innencover-Fotos ihres
Debütalbums auf Peyote waren? Wer die
Eagles live auf der Bühne erleben will, der
sollte zur Deluxe-Version greifen. Die bietet
neben einem 40-seitigen Fotobuch eine
dritte DVD mit bislang unveröffentlichten
Konzertaufnahmen von der HOTEL
CALIFORNIA-Tour, „Live At The Capital
Centre March 1977”: acht Songs, darunter
“Hotel California”, “New Kid In Town”
und “Take It Easy”.
(Universal, 2013, 187 Min.)
frs
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