September 2009 als pdf herunterladen - Israelitische ...

Die wallende Lockenmähne, die
man auf dem Titelbild der CD
„mosaic“ sieht, ist gezähmt, das rotbraune
Haar straff nach hinten ge -
bunden. Weniger gezähmt ist die funkelnde
Freude in den Augen der jungen
Violinkünstlerin Orsolya Korcsolán:
„Es war ein überwältigendes Erlebnis, in
der renovierten Rumbach-Synagoge das
Eröffnungskonzert des Jüdischen Som mer -
festivals Budapest spielen zu dürfen“, er -
zählt die 32-Jährige noch ganz be seelt.
Obwohl Korcsolán bereits zahlreiche
Konzerte in Jerusalem, Sapporo, new
York, Kuala Lumpur und mexiko
City gegeben hat, bedeutet ihr das
En gagement in ihrer Geburtsstadt
beim diesjährigen jüdischen Kultur -
fest etwas Besonderes. „Erstens wur de
ich wegen meiner Einspielung jüdischer
klassischer Musik eingeladen, und zweitens
hat die Rumbach-Synagoge eine sentimentale
Bedeutung für mich.“
in der zwischen 1868 und 1872 von
Otto Wagner im maurischen Stil er -
bauten Synagoge, sind seit 1959 keine
Gottesdienste mehr abgehalten worden.
Das Gebäude war in der kommunistischen
Zeit dem Verfall preisgegeben.
Erst nach der Rückstellung
an die jüdische Gemeinde von Buda -
pest fand man vor kurzem investo ren,
die das architektonische Juwel renovierten
und es wieder in altem Glanz
erstrahlen lassen. „Als ich Gergely, mei -
nen Mann, im Gymnasium kennen lernte,
gingen wir viel im jüdischen Viertel
spazieren. Immer wieder standen wir vor
den Eisengittern des Rumbach-Tempels
und versuchten einen Blick ins Innere des
Gebäudes zu werfen. Damals hätte ich
mir nie erträumt, dass ich da drinnen
einmal auf meiner Geige spielen würde.“
Doch auch das Lied, das zum motto
des Festivals gewählt wurde, und das
Orsolya gleichsam als die Eröff -
nungsfanfare spielte, hat große Tradi -
tion: Szol a kakas már (Wenn der Hahn
schon kräht) ist eine ungarisch-jüdische
Weise, die der chassidische Rebbe
von Kalov, Jitzhak isaak Taub, komponierte
und die die Sehnsucht nach der
Ankunft des messias zum Thema hat.
„Das war wie eine heimliche Hymne in
der Zeit, als das jüdisch-religiöse Leben
weitgehend eingeschränkt war.“
Entdecker und Förderer: Sir Georg Solti
Die spezifisch jüdische note war aber
bei Orsolyas Karriere nicht wirklich
eingeplant. Sie erinnert sich zwar, dass
KULTUR • INLAND
sie schon als kleines mädchen zuhause
viele jüdische melodien gehört
hatte. „Meine Mutter musizierte auf der
Violine, und mein Großvater spielte Cel lo
und andere Instrumente. Aber das mach -
ten sie großteils zu ihrem Vergnügen, ob -
wohl mein Opa auch bei jüdischen
Hochzeiten gerne aufspielte.“ Bei dieser
musikalischen Vorbelastung ist es
nicht überraschend, dass Orsolya
bereits mit 12 Jahren an die Ferenc
Liszt-musikakademie in Budapest
aufgenommen wurde - in die Klasse
für „außergewöhnliche Talente“. Das
Studium bei berühmten ungarischen
musikpädagogen absolvierte sie mit
summa cum laude und erhielt dort ihr
Master of Arts Diplom.
Der große Einschnitt in ihrem künstlerischen
Leben erfolgte mit 16 Jah -
ren, als sie der weltberühmte ungarisch-jüdische
Dirigent, Sir Georg
Solti spielen hörte. „Das war 1993 im
Rahmen des Schleswig-Holstein Musik
Fes tivals. Dort spielte ich das G-Moll-
Violinkonzert von Wolfgang Amadeus
Mozart und Sir Solti hat mich daraufhin
eingeladen in seinem New Yorker Car ne -
gie Hall Orchester zu spielen“, erinnert
sich die junge Künstlerin in Dank -
barkeit, denn damit war es noch nicht
getan: „Er hat mir auch geraten, an die
weltweit prestigeträchtigste Musikaka de -
mie, die Juilliard School in New York,
zur weiteren Ausbildung zu gehen.“
Dort bekam Orsolya Korcsolán nicht
nur die Gelegenheit noch als letzte
Studentin von der legendären Päda -
gogin Dorothy DeLay unterrichtet zu
werden, sondern auch Größen wie
Yitzhak Perlman und masao Kawa sa ki
zählten zu ihren Lehrern. Als erste
un garische Geigerin schloss sie ihre
Ausbildung an der Juilliard School in
new York mit dem Master of Music
Degree im Violinfach ab. mit diesen
Referenzen ausgestattet, erhielt die
junge Künstlerin Engagements in der
ganzen Welt, und ihre Auftritt führten
sie bereits vor Jahren nach Österreich,
England, Frankreich, Kanada, Japan,
malaysia, mexiko und natürlich in
die USA und nach Ungarn. Auch un -
ter den Dirigenten fehlte kaum ein
berühmter name: Korcsolán spielte
sowohl mit ihrem Entdecker und För -
derer Sir Georg Solti als auch mit
Lorin maazel, Zubin mehta, André
Previn, michael Tilson Thomas und
Valery Gergiev.
Jüdische Klassikfunde sogar in Kuala
Lumpur
Ungeachtet ihrer internationalen Auf -
tritte mit großen Orchestern und im
Bereich der Kammermusik mit traditionellem
Klassik-Repertoire, entwikkelte
Orsolya Korcsolán ein besonderes
Faible für vergessene klassische
Komponisten, die zum Großteil jü -
disch waren.
Wie konnte sich das im Ungarn der
post kommunistischen Ära bei einer
jungen musikerin entwickeln? „Es hat
damit begonnen, dass ich meine Fähig kei -
ten auch an der Klassik des 20. Jahr hun -
dert erprobte, zum Beispiel an der Baal
Shem Suite von Ernest Bloch, die dieser
1923 zuerst für Violine und Klavier komponiert
hatte. Ich fühlte mich dieser Mu -
sik so nah, und die jüdischen Volksweisen
schimmerten immer irgendwie durch.“
Die intensive Befassung der interpretierenden
Künstlerin mit verschütteten
Kompositionen stammt aus den
Jahren 1990 bis 1992.
„Es gab viele niveauvolle Kantoren kon -
zer te im Dohány Templom in Budapest,
aber auch in ganz Ungarn. Ich wurde
eingeladen, die Intermezzi zwischen den
vokalen Auftritten zu spielen. Da habe
ich begonnen, nach Noten diverser jüdischer
Musiker zu suchen und diese auch
zu sammeln.“ new York hatte auf die-
48 September 2009 - Elul/Tischri 5770