Mitteilungen 2013 (.pdf) - ICOM Deutschland

ICOM Deutschland 

Mitteilungen 2013 

ISSN 1865-6749 | Heft 35 (20. Jahrgang) 

Präventive Konservierung 

ICOM Deutschland erarbeitet Standards 

Kulturgüterschutz 

ICOM Deutschland plädiert für Gesetzesänderung 

Sechzigjähriges Jubiläum 

ICOM Deutschland feiert Geburtstag

Vorstand 

Präsident: 

Dr. Klaus Weschenfelder, praesident@icom-deutschland.de 

Vorstandsmitglieder: 

Dr. Matthias Henkel, mhenkel@metadesign.de 

Prof. Dr. Lothar Jordan, iclm.jordan@gmx.de 

Dr. Franziska Nentwig, gendir@stadtmuseum.de 

Dr. Gabriele Pieke, gabriele.pieke@mannheim.de 

Prof. Dr. Beate Reifenscheid, 

beate.reifenscheid@ludwigmuseum.org 

Dr. Stéphanie Wintzerith, swi@wintzerith.de 

Impressum 

Herausgeber: Dr. Klaus Weschenfelder, Johanna Westphal M. A. 

Geschäftsstelle ICOM Deutschland e. V.: 

Johanna Westphal M.A. 

Beate von Törne M.A. 

Juliana Ullmann M.A. 

In der Halde 1, 14195 Berlin 

Tel.: +49 30 69504525 

Fax: +49 30 69504526 

icom@icom-deutschland.de 

www.icom-deutschland.de 

Redaktion: Anke Ziemer 

Gestaltung: Claudia Bachmann, Berlin, www.besseresdesign.de 

Druck: FATA MORGANA Verlag 

Copyrights liegen bei den Autoren und Fotografen. 

Inhaber von Bildrechten, die wir nicht ermitteln konnten, 

bitten wir um Kontaktaufnahme. 

Namentlich gekennzeichnete Beiträge entsprechen nicht 

unbedingt der Meinung der Redaktion oder der Herausgeber. 

Großes Titelfoto: Ein sichergestelltes „Opfer“ einer Raubgrabung in 

Afghanistan, BKA Wiesbaden; 

Kleine Fotos v.l.o.n.r.u.: Halley Pacheco de Oliveira, wikimedia 

commons, CC 3.0; Jana Rowdo; Janos Stekovics; Deutsches Museum, 

München; Katrin Hieke; Stein Jøtul Simensen; Katrin Hieke; Marlen 

Mouliou, 2012; Ministerium für Wissenschaft und Kunst, Hessen; 

Alutiiq-Museum, Sven Haakenson 

Heft 35 (20. Jahrgang) 

Erscheinungsweise: seit 2004 einmal im Jahr 

Auflage: 6 200 

Gefördert durch den Beauftragten der Bundesregierung 

für Kultur und Medien 

Berlin, Mai 2013 

ISSN 1865-6749

Editorial 

„In seiner Sitzung vom 3. Oktober letzten Jahres [1951] 

hat das Bureau von ICOM, in Fortführung der Beratungen 

des Exekutivrates beschlossen, dass ein Komitee von ICOM 

in Deutschland gegründet werden sollte. […] In seiner endgültigen 

Form wird das Komitee fünfzehn Mitglieder haben. 

Wenn man den gegenwärtigen Verhältnissen Rechnung 

trägt, so würde man für den Augenblick mit der Ernennung 

von zehn Mitgliedern in Westdeutschland ausreichen.“ 

Mit diesen Worten leitete Georges Salles, der Präsident 

des Exekutivrates von ICOM in seinem Schreiben vom 

4. Februar 1952 an Karl Bäßler, den Verwaltungsdirektor 

des Deutschen Museums in München, die Gründung von 

ICOM Deutschland ein. Wenige Monate zuvor, im Juli 

1951, war die Bundesrepublik Deutschland Mitglied der 

UNESCO geworden. Bäßler wurde um Zusendung einer 

Liste von zehn geeigneten Persönlichkeiten für die Bildung 

des Nationalkomitees gebeten. Diese Liste enthielt auch 

den Namen von Kurt Martin (Staatliche Kunsthalle Karlsruhe, 

später Bayerische Staatsgemäldesammlungen München), 

der im Jahr darauf Gründungspräsident von ICOM 

Deutschland wurde. Die Begrenzung auf fünfzehn so genannte 

„aktive“ oder „ordentliche“ Mitglieder findet sich 

noch 1969 in der Satzung von ICOM, während die Zahl 

der „assoziierten“ oder „außerordentlichen“ Mitglieder 

nicht beschränkt war. Noch zehn Jahre nach der Gründung 

von ICOM Deutschland betrug die Zahl der ordentlichen 

Mitglieder vierzehn, die der außerordentlichen Mitglieder 

achtzig, neun Mitglieder wirkten in internationalen Komitees 

mit (der Verband hatte damals weltweit 1 850 Mitglieder). 

Frühe Sitzungsberichte lassen erkennen, wie interessiert 

der durch ICOM ermöglichte internationale Kontakt aufgenommen 

wurde, vor allem mit den Museen in der UdSSR 

und in Osteuropa. Ebenso geht aus diesen Aufzeichnungen 

die lebhafte Beteiligung des deutschen Nationalkomitees an 

der Arbeit des Weltverbandes hervor, so dass bereits siebzehn 

Jahre nach der Gründung zur Generalkonferenz nach 

Deutschland (Köln und München) eingeladen werden konnte. 

Auch der Internationale Museumstag hat eine Vorgeschichte 

bei ICOM Deutschland. Bereits 1967 und 1968 

wurde durch Mitglieder des deutschen Nationalkomitees 

an den Museen mehrerer deutscher Städte eine „Museumswoche“ 

organisiert, bei der mit zahlreichen Sonderaktionen 

auf die Bedeutung der Museen in der Gesellschaft hingewiesen 

wurde. 

Im Laufe der Jahrzehnte wurden die Ziele und Arbeitsschwerpunkte 

von ICOM erweitert und den Erfordernissen 

einer sich dynamisch entwickelnden Museumswelt 

angepasst. Verändert haben sich auch die Strategien des 

Verbandes, der heute weltweit etwa 30 000 Mitglieder hat, 

davon fast 5 000 in Deutschland. Der Internationale Museumstag 

entwickelt sich in Deutschland dank der Zusammenarbeit 

mit dem Deutschen Museumsbund und den Museumsverbänden 

der Länder zu einem Erfolgsmodell, an 

dem sich in diesem Jahr etwa 1 600 Einrichtungen beteiligt 

haben. Mit der für Ende des Jahres geplanten Herausgabe 

des Leitfadens zur präventiven Konservierung gibt das 

deutsche Nationalkomitee im Sinne des Strategischen Plans 

von ICOM eine Orientierung für museale Standards, und 

mit der Umwandlung des Verbandes in einen „eingetragenen 

Verein“ wird uns nicht zuletzt die Möglichkeit zur 

Eintragung in die Lobbyliste des Deutschen Bundestages 

ermöglicht, ein weiterer Schritt im Hinblick auf eine Stärkung 

der Präsenz des Verbandes in der kulturpolitischen 

Landschaft, der durch die aktive Einflussnahme in verschie 

de nen Feldern der die Museen betreffenden Entwicklung 

in Deutschland und Europa flankiert wird. 

ICOM Deutschland verdankt seine Lebendigkeit der 

Mitwirkung und dem Einsatz seiner Mitglieder, und ist 

auch darauf angewiesen. Die Mitwirkung in den inter natio 

nalen Komitees ist dabei von besonderem Belang. Die 

diesjährige Generalkonferenz in Rio de Janeiro bietet eine 

hervorragende Gelegenheit, der internationalen Museumsgemeinschaft 

ein Bild von der Aktivität des sechzig Jahre 

jungen deutschen Nationalkomitees zu vermitteln. In diesem 

Sinne freue ich mich auf zahlreiche Begegnungen in 

Rio und bei unserer Jahrestagung in Köln. 

Klaus Weschenfelder 

Präsident von ICOM Deutschland 

Bild: Klaus Weschenfelder 

Für den Empfang der Teilnehmer der ICOM-Generalkonferenz am 

4. August 1968 zu einem Weißwurstfrühstück im Deutschen Museum 

in München hatte Dr. Rudolf von Miller als Vorsitzender des Beirates 

eine kleine Rede vorbereitet, die aber offensichtlich dem Bedürfnis 

der weltweiten Museumsgemeinschaft nach Geselligkeit zum Opfer 

fiel. Der Sohn des Museumsgründers Oskar von Miller notierte auf seinem 

Manuskript: „Wurde nicht gehalten wegen Fresslust!“

Inhalt 

Foto: Deutsches Museum München 

Foto: Brigitte Herrbach-Schmidt, COSTUME 

Aktuelles 

Das geht uns alle an 

ICOM Deutschland erarbeitet Standards zur 

präventiven Konservierung ....................................4 

Das Foto als Zeuge 

Gastbeitrag von Bettina Paust ..................................6 

ICOM Deutschland feiert 60. Geburtstag 

Gastbeitrag von Anne Wanner .................................8 

Schutz der Kulturgüter stärken 

ICOM Deutschland plädiert für Gesetzesänderung .............16 

Museums (Memory + Creativity) = Social Change 

Einladung zur ICOM-Generalkonferenz 2013 

in Rio de Janeiro .............................................17 

Zur Ethik des Bewahrens: Konzepte, Praxis, Perspektiven 

Einladung zur Jahrestagung und Mitgliederversammlung 

2013 von ICOM Deutschland ..................................18 

Rückblick 

36. Internationaler Museumstag 2013 

In Deutschland unter dem Motto: Vergangenheit erinnern – 

Zukunft gestalten: Museen machen mit! .......................20 

Die Tücke des Objekts – Das Objekt und seine Wirkung 

auf die Besucher 

Internationales Bodensee-Symposium 2012 in Wolfurt ........22 

Tätigkeitsbericht 2011/2012 des Präsidenten 

von ICOM Deutschland .......................................28 

Protokoll der Mitgliederversammlung 2012 ....................30 

Internationale Komitees 

Kulturschätze zwischen den Fronten 

UNESCO und ICOM leisten Katastrophenhilfe in Mali ...........32 

Verbandstreffen 2012 in Paris 

Höhepunkte der Juni-Treffen von ICOM. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 34 

Zeitreise durch die Welt der 

europäi schen Musikinstrumente 

Datenbank wird ausgebaut ..................................36 

Tagungsberichte 

Stadtmuseen: Collisions | Connections 

CAMOC – International Committee for the Collections 

and Activities of Museums of Cities ............................39 

Museums and Written Communication. 

Tradition and Innovation 

CECA – International Committee for Education 

and Cultural Action ...........................................40 

Enriching Cultural Heritage 

CIDOC – International Committee for Documentation .........41 

Collections at Risk: New Challenges in New Environment 

CIPEG – International Committee for Egyptology ..............42 

Museums and the Idea of Historical Progress 

COMCOL – International Committee for Collecting. . . . . . . . . . . . . 43 

Lace, Fashion and Transparency 

Costume – International Committee for Museums 

and Collections of Costume ................................... 44 

Glass Collections in USA 

GLASS – International Committee for Museums 

and Collections of Glass ......................................45 

2 | ICOM Deutschland – Mitteilungen 2013

Foto: Dagmar Bittricher, ICR 

Foto: LKA Hessen 

Umschau 

Young Professionals: Their Future in an Ever Changing 

Museum Environment 

ICEE – International Committee for Exhibition Exchanges ......46 

Literary and Composer Museums and the Spirit 

of the Place 

ICLM – International Committee for Literary Museums .........47 

Commodifying Culture? Cultural Villages 

and Living Museums 

ICME – International Committee for Museums of Ethnology ....48 

The Memories of the Border, Exiles, Internments 

and Humanitarian Help 

IC MEMO – International Committee of Memorial Museums 

in Remembrance of the Victims of Public Crimes ...............50 

Museen als Bildungsorte: eine Bilanz 

Deutsch-belarussisches Projekt erfolgreich beendet. . . . . . . . . . . . 56 

Aktenzeichen illegaler Handel … ungelöst! 

Kriminalämter bitten um Mithilfe ..............................58 

Teilerfolg für Museen 

Novellierung der PSI-Richtlinie ................................59 

Rote Liste der gefährdeten Kulturgüter Chinas 

Deutsche Fassung erschienen. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 59 

Veranstaltungen ............................................60 

Threats for the Collections and the Evacuation 

of Collections in Case of Disasters or Threat 

ICMS – International Committee for Museum Security. . . . . . . . . . 51 

Military Heritage in Oman and the Middle East and 

the Relationship with the Outside World 

ICOMAM – International Committee for Museums 

of Arms and Military History ..................................52 

Conservation of Leather and Related Materials 

ICOM CC – International Committee for Conservation ......... 53 

Home and Hearth: Regional Museums and 

Gastronomic Heritage 

ICR – International Committee for Regional Museums ..........54 

ICOM Deutschland – Mitteilungen 2013 | 3

AKTuelles 

Das geht uns alle an 

Das Bewahren von Kunst und Kulturgut ist eine Kernaufgabe von Museen. Mit dem 

Ansatz, Originalsubstanz durch präventive Konservierung vor Verfall zu schützen, 

werden Ethik und Ökonomie miteinander verbunden. ICOM Deutschland erarbeitet 

einen Leitfaden zur präventiven Konservierung, in dem Standards formuliert 

und Empfehlungen für die tägliche Museumsarbeit geboten werden. 

„Einige deutsche Universitätssammlungen [...] haben physisch 

aufgehört zu existieren“, hieß es 1993 in der Zeit 

angesichts verschimmelter Präparate und von Insekten zerfressener 

Objekte. 1 Carl von Linné wusste schon, warum 

er einer bestimmten Art aus der Familie der Speckkäfer 

den Namen „Museumskäfer“ gab. Der durch ihn und andere 

seiner Spezies verursachten Schädigung vorzubeugen, 

ist aber nur eine Facette präventiver Konservierung vor 

dem Hintergrund einer sich stets wandelnden Palette von 

Herausforderungen. So wurde erst in jüngerer Zeit die Kontaminierung 

von Holzobjekten durch Lindan und polychlorierte 

Biphenyle in Holzschutzmitteln als Problem erkannt, 

nachdem deren krebserregende Wirkung festgestellt 

worden war. Die bis in die 1970er Jahre durchgeführten 

Xylamon-Behandlungen gegen Holzwurm erweisen sich 

heute als besonders heikel, nicht nur wegen der davon ausgehen 

den gesundheitlichen Risiken für die im Museum Beschäftigten, 

sondern auch wegen der hohen Zahl an tangierten 

Objekten, die sich kaum isolieren und nur mit hohem 

finanziellen Aufwand dekontaminieren lassen. Ohne entsprechende 

Maßnahmen aber bleibt solches Kultur- und Naturerbe 

dem kuratorischen Zugriff und der wissenschaftlichen 

Bearbeitung entzogen. 

Präventive Konservierung als Metathema der Museumsarbeit 

und ethische Herausforderung 

Als „Schädling“ anderer Art erweist sich der Mensch. Aus 

dem Niederländischen Völkerkundemuseum in Leiden 

seien seit seiner Gründung im Jahre 1837 fast zehn Prozent 

des Sammlungsbestandes, etwa 19 000 Objekte, ge 

stohlen worden, berichtete die Frankfurter Allgemeine 

Zeitung 1998. 2 Aber auch custodial neglect, die Vernachlässigung 

von Objekten durch fehlende oder falsche Beschriftung, 

das Nichtauffinden wegen mangelnder Depotorganisation, 

verursacht Schwund. Nicht zuletzt führt die 

unsachgemäße Präsentation von Kulturgut zu einem „Verbrauch“, 

den wir uns nicht leisten dürfen. 

Um kulturelles Erbe in den Museen nachhaltig vor Verfall 

zu schützen, bedarf es einer Strategie, die auf systematischer 

Risikoanalyse und Risikobewertung aufbauen muss. Aus 

soziologischer Sicht wird Prävention beschrieben als übergreifender 

Modus des Zukunftsmanagements zeitgenössischer 

Gesellschaften. Wer die Wahrscheinlichkeit des 

Ein tretens oder das Ausmaß von Schadensvorfällen minimieren 

will, muss die Bedingungen kennen, durch die sie 

hervorgebracht oder begüns tigt werden. Aber die Produktion 

von Wissen allein genügt nicht, es sind auch Bewertungen 

und Abwägungen erforderlich, die museumsethisch 

reflektiert und begründet sein müssen. 

Auch aus ökonomischer Sicht ist präventive Konservierung 

zwingend, hilft sie doch, aufwendige Behandlungen 

zu vermeiden. Durch vorbeugende Maßnahmen können 

schon mit geringem Aufwand ausgestellte oder deponierte 

Werke nachhaltig gesichert und kostspielige Restaurierungen 

vermieden werden. 

Die Einhaltung elementarer Regeln hinsichtlich Licht 

und Klima, die Vorbeugung gegen Verschmutzung oder 

mechanische Beschädigung, die Verwendung geeigneter, 

risikofreier Verpackungs- oder Konservierungsmaterialien, 

einfache Regeln beim Umgang mit Objekten bei Transporten, 

praktische Hinweise für eine ordnungsgemäße Lager 

1 Weymayr, Christian: Eingemachte Typen. In: Die Zeit (1993) Nr. 7 vom 

12. 2. 1993, S. 37. 

2 O. A: Selbstbedienung. Lücken im Völkerkundemuseum. In: Frankfurter Allgemeine 

Zeitung (1998), Nr. 163 vom 17. 7. 1998, S. 37. 


Aktuelles 

Foto: Anke Ziemer 

Moderne Kunstwerke stellen Konservatoren vor enorme Herausforderungen. 

So bedeutet etwa die Bewegung der Maschinen-Skulpturen 

von Jean Tinguely immer auch Verschleiß. Seit 1987 arbeiten 

die Motoren der Großen Méta Maxi-Maxi Utopia, drehen sich die Eisenschrott-Räder, 

wedelt der Theatervorhang. Wie lange kann man die 

Originalsubstanz erhalten, und welche Intention hatte der Künstler? 

haltung und vieles andere mehr ist für alle Museen von 

Bedeutung. Insbesondere für solche Häuser, die keine Restauratoren 

beschäftigen, müssen die Aspekte präventiver 

Konservierung in einem verständlichen, gut handhabbaren 

Maßnahmenkatalog aufbereitet werden. 

Präventive Konservierung greift weit über die engere 

konservatorische Betreuung von Sammlungen hinaus. Sie 

muss in alle Planungshorizonte von Museen integriert werden, 

sollte bei Standortüberlegungen eine Rolle spielen und 

architektonische und bautechnische Entscheidungen beeinflussen 

können. Vor dem Hintergrund von Überlegungen 

zu einem „grünen Museum“ mit verantwortbarem 

Energieverbrauch müssen unter Umständen auch bisher gebräuchliche 

Maßstäbe hinterfragt werden. Insofern muss 

präventive Konservierung Bestandteil der Ausbildung für 

den Museumsberuf werden. 

ICOM Deutschland erarbeitet Standards 

Vieles hat sich in den vergangenen Jahren bereits getan. Insbesondere 

sind Initiativen hervorzuheben, die dem Schutz 

des Kulturgutes in Museen, besonders unter dem Eindruck 

von Brand- oder Hochwasserkatastrophen, besondere Aufmerksamkeit 

schenkten. Der SicherheitsLeitfaden Kulturgut 

(SiLK) der Konferenz nationaler Kultureinrichtungen 

ist ein vorzügliches Beispiel hierfür. 

Um in dem komplexen Beziehungsgefüge präventiver 

Konservierung Orientierung zu bieten, empfiehlt es sich, 

strategische Hinweise und museumspraktische Empfehlungen 

mit museumsethischen Leitlinien zu verbinden. Die 

Formulierung und Verbreitung solcher ethischen Richtlinien 

und Museumsstandards gehört zu den Kernaufgaben 

von ICOM. Deshalb hat ICOM Deutschland die Initiative 

zur Herausgabe eines Leitfadens zur präventiven Konservierung 

ergriffen und dazu die Unterstützung des deutschsprachigen 

Nachbarkomitees ICOM Österreich erhalten. 

Als Autorin konnte eine herausragend qualifizierte Spezialistin, 

Frau Professor Friederike Waentig (Fachhochschule 

Köln), gewonnen werden. 

Der Leitfaden soll nicht nur Museumsfachleuten als Orientierung 

für ihr tägliches Handeln dienen, sondern auch 

eine Verbindlichkeit entfalten, wie sie der ICOM Code of 

Ethics for Museums bereits erreicht hat, der inzwischen 

auch in amtlichen Verfahren als Referenz herangezogen 

wird. Die Festlegung von Standards für die präventive Konservierung 

soll den Museumsverantwortlichen Argumente 

an die Hand geben, die zur Durchsetzung erforderlicher 

Maßnahmen bei den Museumsträgern hilfreich sein können. 

Der Leitfaden zur präventiven Konservierung soll in 

knapper Form informieren, appellieren und Verhaltens- und 

Handlungsempfehlungen geben. Er wird das Potential und 

die Notwendigkeit der Konservierungswissenschaften für 

den Erhalt des Kultur- und Naturerbes sichtbar machen 

und ein ergänzendes Instrument zur Qualifizierung der alltäglichen 

Museumspraxis sein. Der Leitfaden soll bis zum 

Ende des Jahres herausgegeben und allen Mitgliedern unseres 

Verbandes und allen Museen in Deutschland kostenlos 

an die Hand gegeben werden. 



Weitere Informationen: 

SiLK – SicherheitsLeitfaden Kulturgut: 

www.konferenz-kultur.de/SLF/index1.php 


Aktuelles 

Das Foto als Zeuge 

Ausgelöst durch einen aktuellen Rechtsfall, wird in kunstwissenschaftlichen wie juristischen 

Fachkreisen die Frage nach Definition und Wirksamkeit von Fotografien ephemerer 

Aktionen und den daraus resultierenden Folgen diskutiert. 

Gastbeitrag von Bettina Paust 

Die Fotografie erlangte mit dem Entstehen ephemerer Kunstformen, 

wie dem Happening, der Aktion, Performance 

oder Body Art, seit Ende der 1950er Jahre neue, essentielle 

Bedeutung – nämlich die der „Zeugenschaft“ 1 . 

Durch die Entgrenzung traditioneller Kunstkategorien 

und deren Ineinanderwirken entwickelte sich ein erweitertes 

Verständnis von Kunst, das sich nicht auf ein materialisiertes, 

statisches, zwei- oder dreidimensionales Kunstwerk 

fixiert. 

Das performative Kunstwerk formt sich in den jeweils 

zeitlichen wie räumlichen Gegebenheiten. Jede Aufführung 

ist einzigartig, nicht identisch wiederholbar oder in ihrer 

aufgeführten Form konservierbar. Das Aktionsereignis existiert 

im Hier und Jetzt durch die Akteure, deren Handeln 

in der Regel nicht einer Regieanweisung vergleichbar festgeschrieben 

ist, sondern je nach Künstler, Intention und 

Interaktion – auch mit dem Publikum – variabel ist. Unterschiedlichste 

Faktoren, wie musikalische oder sprachliche 

Elemente, Geräusche oder Gerüche, Objekte, die in die 

Handlung eingebunden sind, sowie das inaktive oder aktive 

Verhalten von Mitakteuren, wie Mensch oder Tier, bestimmen 

ein performatives Kunstwerk. Wenn die künstlerische 

Handlung beendet ist, hat sich das Kunstwerk unwiderruflich 

verflüchtigt. Dass diese ephemeren künstlerischen Äußerungen 

die Entwicklung der Kunst seit der zweiten Hälfte 

des 20. Jahrhunderts maßgeblich geprägt haben, ist nicht 

nur in der Kunstwissenschaft unzweifelhaft und Inhalt unzähliger 

Studien-, Forschungs- und Ausstellungsprojekte. 2 

Aber wie kann etwas Forschungs-, Ausstellungs- und Vermittlungsgegenstand 

sein, das im traditionellen Werkbegriff, 

auf den sich auch der urheberrechtliche stützt, nicht 

mehr existent ist? Hier sind bildliche wie schriftliche Aufzeichnungen 

als Erinnerungsleistung von Anwesenden eines 

Ereignisses seit Jahrtausenden die – durchaus subjektiv gefärbte 

– Grundlagen der Kenntnis über das Stattgefundene. 

Für die Künstler der Aktionskunst waren und sind es die 

modernen Medien der Bilderzeugung, wie Fotografie oder 

Film. Mit Blick auf die Fotografie gehört es „zum Allgemeinplatz 

der konstruktiven Phototheorie“, 3 dass eine Fotografie 

nicht die vermittelte Realpräsenz eines anderen 

Objektes, Körpers oder einer Handlung darstellt. Es ist 

vielmehr ein „Dokument“, das unabhängig des Anlasses 

der Aufnahme, seiner Funktion oder seines Verwendungszwecks 

immer auf etwas verweist – über etwas Zeugen 

schaft ablegt –, das gewesen ist. 4 Nur über die Medien 

Fotografie und Film haben wir heute Zeugnis von dieser 

vergänglichen Kunstform. Ohne sie wäre dieses Kapitel der 

Kunstgeschichte eine nebulöse Grauzone und deren Musealisierung 

gar nicht möglich. Als eines der beredten Beispiele 

für dieses Faktum ist das 2003 im Museum Kunstpalast 

in Düsseldorf gegründete Archiv künstlerischer 

Fotografie der rheinischen Kunst und dessen Ausstellung im 

Jahr 2007 „Fotos schreiben Kunstgeschichte“ 5 zu nennen. 

Anstatt also das Ereignis – die Aktion – und seine media 

le Spur – die Fotografie – einander entgegenzusetzen 

und der Fotografie einen urheberrechtlichen Eingriff in die 

Aktion zuzuweisen, sollte vielmehr „die Transformationsleistung 

der Aufzeichnung anerkannt und ihre Lückenhaftigkeit 

als strukturelle Verwandtschaft zum Ereignis begriffen 

werden“. 6 

Wie in den Mitteilungen 2012 von ICOM Deutschland 

(S. 7) angeklungen, hat sich anlässlich einer Fotografie- 

Ausstellung im Museum Schloss Moyland im Mai 2009 

ein Rechtsstreit entwickelt. In dieser Ausstellung wurden 

19 Fotografien von Manfred Tischer, die er während einer 

Fluxus-Veranstaltung im ZDF-Landesstudio Düsseldorf 

im Dezember 1964 von der Aktion „Das Schweigen von 

Marcel Duchamp wird überbewertet“ von Jo seph Beuys 

aufgenommen hat, gezeigt. Zwei Jahre zuvor hatte die 

Stiftung Museum Schloss Moyland diese Fotoserie für ihr 

stiftungseigenes Joseph Beuys Archiv, das einen großen Bestand 

an Fotografien zu Joseph Beuys beinhaltet, direkt 

vom Fotografen erworben. Die bisher in ihrer Gesamtheit 

unbekannte Fotoserie sollte durch eine Ausstellung im eigenen 

Haus der Öffentlichkeit zugänglich und damit bekannt 

gemacht werden. Dies stelle jedoch einen Eingriff in 

das Urheberrecht von Joseph Beuys dar, weil die Serie der 

19 Fotografien „eine Umgestaltung des urheberrechtlich 

geschützten Beuysschen Werkes im Sinne des § 23 UrhG ist“ 

und „nicht ohne Einwilligung des Urhebers dieses Werkes 

veröffentlicht oder verwertet werden dürfe“. 7 Diese aktuelle 

juristische Begründung stützt sich im Kern auf grundlegende 

Wesensmerkmale der Fotografie, die diesem Bildmedium 

seit seinem Entstehen im 19. Jahrhundert immanent 

sind: nämlich die Transformation eines Ereignisses in die 

statische Zweidimensionalität und die Zeugenschaft über 

den Bruchteil eines Augenblicks im Fluss des Geschehens. 

1 Amelunxen, Hubertus von: Der historische Trugschluss. In: Frankfurter Allgemeine 

Zeitung (2012) Nr. 69 vom 21.3.2012, S. N3. 

2 Z. B. in dem 12 Jahre von der DFG geförderten SFB „Kulturen des Performativen“. 

Hierzu auch: Kemp, Wolfgang: Wem gehört das Happening? In: Frankfurter 

Allgemeine Zeitung (2010) Nr. 154 vom 7. 7. 2010, S. N5. 

3 Bredekamp, Horst: Theorie des Bildakts. Berlin 2010, S. 190. 

4 Starl, Timm: Dokumentarische Fotografie. In: DuMonts Begriffslexikon zur 

zeitgenössischen Kunst. Hrsg. von Hubertus Butin. Köln 2002, S. 73. 

5 Wiese, Stephan von: Ein Fotografisches Netz. In: Fotos schreiben Kunstgeschichte. 

Hrsg. von Renate Buschmann und Stephan von Wiese, Köln 2007, S. 13–17. 

6 Gronau, Barbara: Theaterinstallationen. Performative Räume bei Beuys, Boltanski 

und Kabakov. München 2010, S. 60. 

7 Urteil des OLG Düsseldorf vom 31. 12. 2011, Az: I-20 U 171/10, nicht rechtskräftig 

(anhängig beim BGH zum Az I ZR 28/12). 


Aktuelles 

Veranstaltung der „Fluxus-Gruppe“ 

am 11. Dezember 1964 im 

Landes studio Nordrhein-Westfalen 

des Zweiten Deutschen Fernsehens, 

Düsseldorf 

Joseph Beuys (rechts) bei seiner 

Aktion „Das Schweigen von 

Marcel Duchamp wird über bewertet“, 

Wolf Vostell (Mitte) bei 

seinem Happening „Weisser als 

Weiss“ 

Foto: VG Bild-Kunst, Bonn 2013 

Genau darin aber liege eine Umgestaltung des Beuysschen 

Werkes, was die Genehmigung des Urhebers der Aktion für 

das Ausstellen der Fotografien erfordere. Zwar wird, einerseits 

juristisch neu wie andererseits kunsthistorisch seit 

Jahrzehnten praktiziert, dem fotografischen Bild einer ephemeren 

Aktion die Befähigung zur Zeugenschaft zugestanden. 

Nur die rechtlichen Schlussfolgerungen sind dia metral 

andere als die kunsthistorischen und haben mit diesem 

Präzedenzfall, dessen höchstrichterliche Entscheidung am 

Bundesgerichtshof in Karlsruhe am 16. Mai 2013 getroffen 

wur de, weitreichende Folgen. 8 

In diesem Zusammenhang gilt es einen Trugschluss in 

dem Text von Gerhard Pfennig aufzuklären, der behauptet, 

dass Joseph Beuys selbst „ausdrücklich überhaupt 

keine Dokumentationen seiner Aktionen“ wünschte und 

generell „meist nur einzelne Fotos von Aktionen“ ausgestellt 

werden (s. Mitteilungen 2012, S. 7). 

Es ist Ergebnis kunstwissenschaftlicher Forschung, dass 

das Fotografieren von Fluxus-Veranstaltungen zum Zwecke 

der Dokumentation ein wichtiger Bestandteil der Durchführung 

dieser Ereignisse war. 9 So bestellte Joseph Beuys 

selbst für jene Fluxus-Veranstaltung im ZDF-Landesstudio 

Düsseldorf im Dezember 1964 den Fotografen Manfred 

Tischer, der besagte Fotografien der Aktion „Das Schweigen 

von Marcel Duchamp wird überbewertet“ aufnahm 

und diese zehn Tage später Joseph Beuys zur Verfügung 

zusandte. 10 Eine dieser Fotografien integrierte Beuys kurz 

darauf in das der Aktion gleichnamige Plastische Bild, das 

sich im Museum Schloss Moyland befindet. 

Die große Bedeutung der Fotografie für und im Werk 

von Joseph Beuys ist unstrittig. Dass dabei die Vielzahl der 

8 Dazu z. B. Mercker, Florian: Bizarrer Rechtsstreit um Joseph Beuys. In: Monopol 

(2010) Nr. 11, o.S. Maaßen, Wolfgang: Fluxus, Fotografie und Urheberrecht. 

In: AfP 42 (2011) H. 1, S. 10-14. Blume Huttenlauch, Anna: Dabei sein 

ist alles? In: Artnet. 20.10.2010, www.artnet.de/magazine/urteil-zu-fotos-einer-fluxusaktion-von-joseph-beuys/ 

[1. 3. 2013]. 

9 Dazu z. B. Interview mit Ute Eskildsen. In: Urteil mit Folgen. Beuys-Witwe 

darf Performance-Fotos zensieren. In: Spiegel-Online, 29. 9. 2010, www.spiegel.de/kultur/gesellschaft/urteil-mit-folgen-beuys-witwe-darf-performancefotos-zensieren-a-720277.html 

[1.3.2013]. 

10 Brief von Manfred Tischer an Joseph Beuys vom 21. 12. 1964 (Joseph Beuys 

Archiv der Stiftung Museum Schloss Moyland: JBA-B 024664). 

Aktions-Fotografien unterschiedlichster Fotografen und 

Fotografinnen einen besonderen Stellenwert einnehmen, 

hat Uwe M. Schneede mit seiner Monografie über die Aktionen 

von Joseph Beuys wissenschaftlich dargelegt. 11 

Doch hat Beuys selbst Fotografien seiner Aktionen immer 

wieder in seine eigenen Werke überführt, wie zum Beispiel 

in der Installation „Arena – wo wäre ich hingekommen, 

wenn ich intelligent gewesen wäre!“ 12 oder in einem frühen 

Multiple aus dem Jahr 1967 mit Aktions-Fotografien 

von Ute Klophaus. 13 

Vom Oberlandesgericht Düsseldorf wird die Zeugenschaft 

von Aktionsfotografien in ihrer überliefernden 

Funktion nicht in Frage gestellt. Ihnen jedoch im Zusammenspiel 

mit ihrer Transformationsleistung – der Überführung 

einer Handlung in eine Serie von statischen Bildern 

– eine verändernde Umgestaltung beizumessen, erfolgte 

mit dieser Rechtsprechung erstmalig. Die daraus resultierenden 

Schlussfolgerungen sind weitreichend. Denn eine 

dieser Konsequenzen greift auch ein in die Erfüllung der in 

den Ethischen Richt linien für Museen von ICOM formulierten 

Verantwortun gen und musealen Kernaufgaben: der 

Präsentation und damit öffentlichen Zugänglichkeit der 

eigenen Sammlungs bestände, seien sie objekthaft vorhanden, 

wie die Fotografie, oder als ephemeres Kunstwerk nur 

noch in überlieferter Form Sammlungsgegenstand, wie die 

Aktion. 

Nach Redaktionsschluss wurde der Urteilsspruch des 

Bundesgerichtshofes in Karlsruhe bekannt: Das Urteil 

des Oberlandesgerichts Düsseldorf wurde aufgehoben. 

Damit sind die Fotografien der Beuys-Aktion kein Eingriff 

in das Urheberrecht von Joseph Beuys. 

Dr. Bettina Paust ist seit 2009 Künstlerische Direktorin der Stiftung 

Museum Schloss Moyland; paust@moyland.de. 

11 Schneede, Uwe M.: Joseph Beuys – Die Aktionen. Ostfildern-Ruit 1994. 

12 Joseph Beuys. Arena – wo wäre ich hingekommen, wenn ich intelligent gewesen 

wäre! Hrsg. von Lynne Cooke und Karen Kelly. Ostfildern-Ruit 1994. 

13 Joseph Beuys – Die Multiples. Hrsg. von Jörg Schellmann. München/New York 

1992 (7. neu bearb. Aufl.), S. 43 und S. 429. 


Aktuelles 

ICOM Deutschland feiert Geburtstag 

Vor sechzig Jahren, 1953, wurde die Bundesrepublik mit der Gründung eines eigenen 

Nationalkomitees Teil der internationalen ICOM-Gemeinschaft. Fünfzehn Jahre 

später, 1968, gelang dies auch dem Systemkonkurrenten und „zweiten deutschem 

Staat“, der DDR. 1990 fand die Vereinigung der beiden Nationalkomitees statt. Der 

Rückblick auf die deutsch-deutsche ICOM-Geschichte wird bereichert durch persönliche 

Erfahrungen aus Ost und West – zusammengetragen von Matthias Henkel. 

Gastbeitrag von Anne Wanner 

Als eine Gruppe westdeutscher Museumsfachleute Anfang 

der 1950er Jahre den Antrag stellte, Westdeutschland 

in den International Council of Museums (ICOM) aufzunehmen, 

waren die Reaktionen darauf in Paris zunächst 

ver halten. Der damalige Präsident von ICOM, Chauncey 

J. Hamlin, sprach sich in der Sitzung des Exekutivkomitees 

1951 für die Gründung eines westdeutschen Nationalkomitees 

aus. Der Vorsitzende des Exekutivkomitees Georges 

Salles allerdings hielt die Zustimmung zur Aufnahme eines 

westdeutschen Nationalkomitees angesichts der unklaren 

deutschlandpolitischen Lage und der Existenz zweier deutscher 

Staaten für zu „delikat“. Er empfahl daher abzuwarten, 

bis sich die Situation geklärt habe, und bis dahin auch 

mit der Kontaktaufnahme zu deutschen Museen und der 

Aufnahme deutscher Museumsfachleute in internationale 

Komitees zu warten. Chauncey J. Hamlin zog seinen Vorschlag 

daraufhin zurück. 1 

Kurze Zeit später schienen aber sämtliche Zweifel ausgeräumt. 

Am 19. März 1953 erfolgte der Gründungsakt 

des bundesdeutschen Nationalkomitees von ICOM. Als 

ersten Präsidenten wählte das neue Nationalkomitee den 

Direktor der Staatlichen Kunsthalle Karlsruhe, Kurt Martin. 

Er hatte sich seit Kriegsende darum bemüht, den internationalen 

Austausch von Kulturgütern und auch von Ausstellungen 

wieder in Gang zu bringen. Seit Beginn seiner 

Amtseinsetzung nahm die Bedeutung des westdeutschen 

ICOM-Nationalkomitees – ablesbar auch an steigenden 

Mitgliederzahlen – zu. Ende der 1950er Jahre zählte der 

1 Bericht aus den ICOM News, August 1951 

60 Jahre · ICOM Deutschland · 1953–2013 · 60 Jahre · ICOM Deutschland · 1953–2013 · 60 Jahre · ICOM Deutschland 

Hans-Jürgen Harras 

Mitglied seit 1997, 

2001–2002 Vorstand von ICMS, 

2002–2007 Sekretär von ICMS, 

2007–2010 Präsident von ICMS 

Ein wenig war es Zufall, dass ich zu ICOM 

stieß. 1997 fand die Jahrestagung des International 

Committee for Museum Security 

(ICMS) in Berlin statt. Mein Kollege aus dem 

Vorbereitungskomitee erkrankte, so dass ich 

für ihn einsprang. Ich hielt dann einen Vortrag, 

organisierte Führungen für die Kolleginnen 

und Kollegen – und: ich „fing Feuer “. 

Anschließend wurde ich bei ICOM Mitglied 

und engagiere mich seither im ICMS-Komitee. 

An der Arbeit im Komitee schätze ich den 

Austausch mit Kollegen über das Know-how 

meines Fachgebietes. Im Bereich der Sicherheitstechnik 

und -organisation ist viel Dynamik 

drin. Zum Beispiel sind baurechtliche 

Vorschriften in den verschiedenen Ländern 

oft unterschiedlich und müssen berücksichtigt 

werden. Auf unseren ICMS-Jahrestagungen 

bieten wir den Museen am Tagungsort 

einen „Sicherheitscheck“ an, aus dem nach 

einer Analyse durch mehrere Teams Empfehlungen 

zur Verbesserung folgen. Dabei 

kann man sehr gut voneinander lernen. 

Auch schätze ich das gemeinsame Arbeiten 

an Projekten – etwa an dem im Internet veröffentlichten 

mehrsprachigen Vocabulary on 

Museum Security Terms. Auch die Mitarbeit 

im Museum Emergency Project und in der 

Disaster Relief Task Force finde ich spannend. 

Wichtig scheint mir, dass ICOM Deutschland 

bei neuen Mitgliedern künftig mehr 

Wert darauf legt, dass sie sich stärker in die 

Arbeit der internationalen Komitees einbringen. 

Hilfreich wäre es sicherlich auch, wenn 

über laufende Projekte auf internationaler 

Ebene umfangreicher berichtet würde. Meiner 

Erfahrung nach brauchen unsere Kolleginnen 

und Kollegen in den Entwicklungsund 

Schwellenländern noch stärker unsere 

Hilfe, um ihr kulturelles Erbe eigenständig 

bewahren und pflegen zu können. 

ICOM ist in seiner ganzen Struktur und 

Organisation in den letzten Jahren viel moderner 

geworden – die öffentliche Wahrnehmung 

des Verbandes ist uns aber noch 

nicht in gleichem Maße gelungen. 


Aktuelles 

Sommer 1968: In Köln und München fand die 8. Generalkonferenz von ICOM statt. 

Foto: Deutsches Museum München 

» 


Hans-Albert Treff 


1987–1992 Mitglied im Vorstand von ICOM 

Deutschland, 

1993–1998 Präsident von ICOM Deutschland 

Als das Planungsteam für das 1990 eröffnete 

Museum Mensch und Natur in München 

1977 mit „Nerven und Gehirn“ eine erste 

sehr erfolgreiche Sonderausstellung im 

Deutschen Museum realisierte, bestand für 

mich natürlich der Wunsch nach Austausch 

mit Kollegen. Deshalb wurde ich Mitglied im 

DMB und im ICOM. Im gleichen Jahr lernte 

ich Hermann Auer, den damaligen Präsidenten 

von ICOM Deutschland, kennen, eine 

wirklich faszinierende Persönlichkeit! 

Die ICOM-Generalkonferenz 1980 in Mexiko 

City war die erste, an der ich teilnahm. 1986 

fand die ICOM-Generalkonferenz in Buenos 

Aires statt. Im gleichen Jahr kandidierte ich für 

den Vorstand von ICOM Deutschland. Damals 

bestand Stimmengleichheit zwischen Max 

Tauch und mir – ich hatte das Glück, dass das 

Los dann auf mich fiel. Es folgten zwei Amtsperioden 

im Vorstand. 

Die Arbeit war komplett auf Hermann Auer 

ausgerichtet. Ich versuchte, ihn zu unterstützen, 

was er auch gern annahm. Ich erinnere 

mich an viele Samstag nachmittage, an denen 

wir bei ihm zu Hause „icomanisch“ aktiv 

waren, oder auch an jene Nachmittage des 

gemeinsamen Eintütens von Aussendun gen 

in seinem Büro im Deutschen Museum. 

Die Vereinigung der beiden deutschen Nationalkomitees 

von ICOM ließ Hermann Auer 

zweifellos eher geschehen, als dass er sie aktiv 

betrieb. Man war sich damals unsicher, welchen 

Kollegen von ICOM-DDR man ohne 

Vorbehalte die Hand reichen konnte. Da sich 

das Kulturministerium der DDR schon auflöste, 

brach auch die DDR-Struktur von ICOM 

zusammen: Am 2. Oktober 1990 beschloss 

das ICOM-Nationalkomitee der DDR seine 

Auflösung und bat das ICOM-Nationalkomitee 

der Bundesrepublik um die Übernahme 

seiner Mitglieder. Dies erfolgte und wir vereinbarten, 

dass vorübergehend der westdeutsche 

Verband die Beitragszahlun gen für die 

DDR-Kollegen zum größten Teil übernahm. 

1992 fragte mich Hermann Auer, ob ich 

die Vorstandsarbeit als Präsident fortführen 

würde. Das ginge aber nur mit meinem 

Mitarbeiter Tilman Haug als Sekretär, dachte 

ich sofort, der mir keineswegs nur wegen 

seiner IT-Kenntnisse unverzichtbar war. 

Am 18. November 1992 wurde ich zum Präsidenten 

des Deutschen Nationalkomitees von 

ICOM gewählt. Zu unseren ersten Neuerungen 

gehörten die Verkürzung des Namens zu 

ICOM Deutschland, die Einführung der Mitteilungen 

und die Modernisierung der Organisation 

mittels computergestützter Mitgliederverwaltung. 

Ferner lag mir die Kooperation 

mit den ICOM-Komitees in den östlich angrenzenden 

Ländern sehr am Herzen. Schon 

zu Auers Zeit baten Russland und vor allem 

Ungarn um stärkere Zusammenarbeit. 1993 

starteten wir daher mit ICOM Österreich eine 

Initiative, aus der die informelle Gruppierung 

Central European ICOM (CEICOM) hervorging, 

die eine engere Kooperation der ICOM- 

Komitees von Deutschland, Österreich, Polen, 

Tschechien, Ungarn, Slowenien, der Slowakei 

und Kroatien zum Ziel hatte. Wir orientierten 

uns an den skandinavischen Nationalkomitees 

mit ihren vorbildlichen Kooperationsprojekten. 

Und das war auch gut so, denn ICOM- 

Paris hatte immer gesagt: „ICOM Deutschland, 

ihr müsst mehr tun! Ihr seid zwar das 

größte Nationalkomitee, aber das bildet sich 

in euren Aktivitäten nicht in gleicher Weise ab.“ 

Ich denke, dass wir in der Nachwende-Zeit in 

diesem Kreis eine gute Arbeit geleistet haben. 

Gegen Ende unserer ICOM-Amtszeit gelangten 

wir zu der Überzeugung, dass ICOM 

Deutschland eine fest verortete Geschäftsstelle 

benötigt und dass Berlin der geeignete 

Ort zu sein schien. Hans-Martin Hinz war 

damals schon zu mei nem Nachfolger gewählt 

worden. Ich kann mich noch gut an 

jene Autofahrt erinnern, bei der Haug und 

ich alle ICOM-Unterlagen und Geräte nach 

Berlin, In der Halde 1, gebracht haben. 

Wenn man will, kann man von ICOM riesig 

profitieren! Ich habe z. B. die Persönlichkeiten 

Jane Goodall, Donald Johanson und 

Richard Leakey kennengelernt. 

Auch nach dem Ausscheiden aus dem eigentlichen 

Museumsamt Ende 2005 bin ich 

den Tieren natürlich treu geblieben – schauen 

Sie doch mal rein – www.treffdogs.de! 


Aktuelles 

Verband 41 Mitglieder, Ende der 1960er Jahre waren es bereits 

mehr als zweihundert. 

Die 8. Generalkonferenz in Köln und München 1968 

Einen der Höhepunkte der jungen deutschen ICOM-Geschichte 

stellte die Ausrichtung der 8. Generalkonferenz 

in Köln und München vom 29. Juli bis 9. August 1968 dar. 

Alfred Hentzen, seit 1965 Präsident des westdeutschen Nationalkomitees 

und Direktor der Hamburger Kunsthalle, 

hatte sich sehr darum bemüht, diese Konferenz nach Westdeutschland 

zu holen. Mehr als sechshundert Teilnehmer 

aus 64 Ländern reisten nach Köln und München, um sich 

über verschiedene Bereiche der Museumsarbeit wie bei spielsweise 

die Entwicklung regionaler Museen auszutauschen. 

Selbstverständlich standen auch zahlreiche Museumsbesuche, 

u. a. im Deutschen Museum, auf dem Programm. 

ICOM Deutschland konnte sich hier also erstmals als Gastgeber 

einer großen Konferenz auf internationalem Parkett 

präsentieren. Gleichzeitig war für den westdeutschen ICOM 

Verband 1968 aber auch ein Wermutstropfen dabei: Am 31. 

Juli 1968 wurde auf Antrag von Johannes Jahn, Direktor des 

Museums für Bildende Künste in Leipzig, das DDR-Nationalkomitee 

von ICOM gegründet. Auf der 25. Sitzung des 

Exekutivkomitees hatte dieses seine Zustimmung zur Gründung 

eines DDR-Nationalkomitees gegeben. Die endgültige 

Bestätigung dieser Entscheidung sollte auf der Generalkonferenz 

in München gegeben werden. 

Zwischen Klassenkampf und kollegialem 

Austausch – zweimal Deutschland im Internationalen 

Museumsrat 

Unter den Konferenzteilnehmern befanden sich 1968 dann 

auch erstmals Museumsfachleute aus der DDR. Im „zweiten 

deutschen Staat“ war bereits 1964 in Leipzig der Museumsrat 

der DDR gebildet worden – mit einem klar formulierten 

Ziel: „… alle Voraussetzungen zu schaffen, dass 

für die Museen der DDR die Mitgliedschaft im ICOM erwirkt 

werden kann“. 2 Für die DDR war es von Bedeutung, 

auf nichtpolitischem Terrain internationale Anerkennung 

2 Hausmitteilung des Ministeriums für Post- und Fernmeldewesen zum Thema 

ICOM vom 9. 8. 1965, Hausarchiv des Deutschen Historischen Museums, 

MfDG, rot 1015, unpag. 


Cornelia Brüninghaus-Knubel 


1983–1989 Präsidentin von CECA, 

1993–1995 Mitglied im Vorstand von 


Ich kann wirklich sagen, dass mein Engagement 

bei ICOM meinen Berufsweg ganz 

maßgeblich gestaltet hat. 1969 hatte ich in 

Berlin meinen Magister im Fach Kunstgeschichte 

abgelegt und ging zunächst an das 

Museum Folkwang in Essen. Dort traf ich auf 

Paul Vogt, den langjährigen Direktor des 

Hauses. Er riet mir: „Machen Sie bei ICOM mit!“ 

Was aber zu damaliger Zeit leichter gesagt 

war als getan. Denn schließlich war ICOM seinerzeit 

noch eher ein Club von leitenden Direktoren 

– man wurde für eine Mitgliedschaft 

eher berufen. Aber durch die Unterstützung 

von Paul Vogt kam ich in Kontakt mit dem 

International Committee for Education and 

Cultural Action (CECA). So wurde aus mir – ich 

wechselte zwischenzeitlich nach Düsseldorf 

– wirklich die erste Museumspädagogin 

am damaligen Kunstmuseum Düsseldorf. 

Fachlich gesehen fühlte ich mich total allein 

auf weiter Flur und so nahm ich Kontakt 

mit Nürnberg und Wulf Schadendorf auf, der 

ja Gründer des Kunst- und Kulturpädagogischen 

Zentrums der Museen in Nürnberg gewesen 

war. Und schon 1973 konnte ich dann 

– mit zitternden Knien – meinen ersten Vortrag 

auf einer CECA-Konferenz in Budapest 

halten. Ich war weit und breit die einzige Teilnehmerin 

aus West-Deutschland. Getroffen 

habe ich dort dann Kolleginnen und Kollegen 

aus der damaligen DDR, aus Holland, 

Schweden und England. Diese Kontakte haben 

mich inhaltlich und konzeptionell unglaublich 

beflügelt. Später habe ich regelmäßig 

an den Konferenzen teilgenommen – das 

war mein fachliches Lebenselixier. 

Die Motivation der jungen westdeutschen 

Kolleginnen und Kollegen, ebenfalls bei ICOM 

mitzumachen, wurde dann so groß, dass wir 

1977 sogar eine Arbeitsgemeinschaft von 

CECA in Deutschland gegründet haben. Anfangs 

war das dem ICOM-Deutschland-Präsidenten 

Hermann Auer durchaus nicht so 

recht. Udo Liebelt, der damals auch sehr aktive 

Kollege vom Sprengelmuseum Hannover, 

hat viele Tagungen an seinem Haus ermöglicht. 

Schließlich gelang es uns, den 

Bundesverband Museumspädagogik zu 

gründen, in dem dann auch die deutsche 

CECA-Sektion aufging. Aber das deutsche 

CECA-Komitee war letztlich eine der ent scheidenden 

Keimzellen für die institutionelle Entwicklung 

der Museumspädagogik in Deutschland. 

Auf der ICOM-Generalkonferenz 1983 in 

London bin ich dann für zwei Amtsperioden 

zur Präsidentin von CECA gewählt worden. In 

dieser Zeit – inzwischen war ich am Wilhelm- 

Lehmbruck-Museum in Duisburg – habe ich 

gelegentlich auch den ICOM-Deutschland- 

Präsidenten Hermann Auer auf den ICOM- 

Jahrestreffen in Paris vertreten dürfen. So 

kam es, dass 1986 Dorothee Dennert als erste 

Museumspädagogin in den Vorstand von 

ICOM Deutschland gewählt wurde, die ich ab 

1992 ablöste. Beim Blick zurück ist meine 

ICOM-Tätigkeit wirklich ein Staffellauf gewesen 

– und darin sehe ich auch den großen 

Gewinn dieses Verbandes: die Flamme der 

fachlichen Begeisterung mit den Kolleginnen 

und Kollegen zu teilen und an die nachwachsenden 

Generationen weiterzugeben. 

Auch heute noch nehme ich – zumindest 

rezipierend – am ICOM-Leben teil, selbst 

wenn ich nicht mehr häufig zu Tagungen 

fah ren kann. Die Museumspädagogik beschäftigt 

mich aber auch weiterhin. Inzwischen 

bin ich als Beraterin tätig und freue 

mich sehr, an dem BKM-Projekt „Vor-Ort-Beratung“ 

mitwirken zu können. 


Aktuelles 

zu erlangen. 1968 kam sie mit dem ICOM-Beitritt diesem 

Ziel ein Stück näher. 

Auf politischer Ebene in Westdeutschland sorgte dies 

für Unmut. Alfred Hentzen informierte eine Mitarbeiterin 

des Bundesinnenministeriums darüber, dass das ICOM- 

Exekutivkomitee dem DDR-Antrag – gegen westdeutschen 

Widerstand – zugestimmt hatte. Diese BMI-Mitarbeiterin 

ließ den Präsidenten daraufhin schriftlich wissen: „Ich 

fürchte, dass an der Willensbildung des Exekutivkomitees 

nichts mehr zu ändern ist und dass wir künftig mit zwei 

deutschen Vertretungen rechnen müssen. […] Sie werden 

verstehen, dass dies mit dem Rechtsstandpunkt der Bundesregierung 

in der Deutschlandfrage nicht vereinbar ist.“ 3 Sie 

formulierte außerdem den ausdrücklichen Wunsch, „darauf 

hinzuwirken, dass die Herkunftsbezeichnung der deutschen 

Teilnehmer in den Kongresspapieren, Teilnehmerlisten, auf 

den Schildern, Abzeichen etc. korrekt erfolgt, damit wir 

nicht ausgerechnet auf dem Boden der Bundesrepublik gegenüber 

der SBZ an Terrain verlieren.“ 4 

3 Schreiben von Oberregierungsrätin Lugge beim Bundesministerium des Inneren 

vom 5. 8. 1968 an Hentzen 

4 Ebenda. 

Dem Schreiben beigefügt waren vom Auswärtigen Amt 

erarbeitete Hinweise, wie sich westdeutsche ICOM-Mitglieder 

mit Blick auf die deutsch-deutsche Frage bei internationalen 

Kongressen zu verhalten haben. So sei zum Beispiel 

im Vorfeld die Kongressleitung rechtzeitig zu informieren, 

in den Kongressveröffentlichungen den Begriff „DDR“ 

(und Übersetzungen) zu vermeiden und als Herkunftsbezeichnung 

der deutschen Teilnehmer zu wählen: „Herr – 

Frau – x (Deutschland, Herkunftsort)“. Politische Aktivitäten 

und Diskussionen gelte es in jedem Falle zu vermeiden. 

Der Kalte Krieg und die deutsch-deutsche Systemkonkurrenz 

machten also vor ICOM nicht halt. 

Im Zuge der Neuen Ostpolitik der Regierung Brandt/ 

Scheel zu Beginn der 1970er Jahre veränderte sich das Verhältnis 

zwischen den beiden deutschen Staaten jedoch merklich. 

Dies erleichterte auch die deutsch-deutschen ICOM- 

Kontakte. Sowohl auf Generalkonferenzen als auch in 

internationalen Komitees begegneten sich Museumsfachleute 

aus Ost und West zunehmend offener. Die offizielle 

Linie sah dabei jedoch nach wie vor anders aus. Auf der 

Jahrestagung des Internationalen Komitees für archäologische 

und historische Museen (ICMAH) 1975 hielt der 

» 


Friedemann Hellwig 


1977–1983 Präsident von CIMCIM, 

1993–1998 Mitglied im Vorstand 

von ICOM Deutschland 

In Nürnberg am Germanischen Nationalmuseum 

bin ich erwachsen geworden. John 

Henry van der Meer, der Chef der Musikinstrumenten-Abteilung, 

hat mich damals auf 

ICOM aufmerksam gemacht. Unter den Generaldirektoren 

Steingräber und schließlich 

Schönberger konnten wir wunderbare Arbeitsbedingungen 

schaffen, genossen auch 

die Freiheiten, die uns gelassen wurden. 

Meine erste ICOM-Tagung habe ich in Edinburgh 

erlebt; seit 1969 bin ich dann eigentlich 

immer dabei gewesen. Damals fand ich 

drei wunderbare Kollegen im Kreis von ICOM: 

einen Kollegen aus den USA, einen aus Kanada 

und einen Amerikaner, der in Schweden 

lebte – wir waren ein bissel die enfants terribles 

des International Committee for Museums 

and Collections of Musical Instruments 

(CIMCIM), die „vier Jungtürken“. 

Hermann Auer war ein echter Patriarch. 

Ich hatte das Glück, dass er mich mochte. 

Letztendlich hat Präsident Auer all unsere 

Kontakte „abgestützt“. Kein Wunder, er war ja 

auch über 22 Jahre hinweg quasi das personifizierte 

ICOM-Deutschland-Nationalkomitee. 

Zwischen 1977 und 1983 wurde ich Präsident 

von CIMCIM. Aus diesem Grund habe 

ich dann oft auch an den Sitzungen des Advisory 

Committee in Paris teilgenommen. In 

den 1960er und frühen 1970er Jahren war 

die Welt bei ICOM noch recht elitär, auch die 

Zahl der Mitglieder in den internationalen 

Komitees war reglementiert. Unter der späteren 

Präsidentschaft von Hans-Albert Treff 

habe ich dann mitwirken können, erstmalig 

die Mitteilungen von ICOM Deutschland, damals 

noch in schlichter Erscheinungsform, 

herauszugeben. 

An Ursula Ancke, die damalige Sekretärin 

von ICOM-DDR, habe ich wirklich sehr gute 

Erinnerungen. Sie hat Vieles möglich gemacht. 

Ich erinnere mich noch zu gut, als sie 

damals einem DDR-Kollegen die ICOM-Karte 

überreicht hat … – man hätte diesem Kollegen 

kein schöneres Geschenk machen können. 

Für die Kolleginnen und Kollegen aus 

dem Osten war es ja ungleich schwieriger, an 

der ICOM-Arbeit aktiv teilzunehmen. Schon 

allein der Mitgliedsbeitrag musste ja in „Westgeld“ 

bezahlt werden. Über diese Schwierigkeiten 

hinweg, haben sich dennoch Freundschaften 

entwickeln können – zu Kollegen in 

der DDR, insbesondere zum dortigen Institut 

für Museumswesen, und auch nach Polen. 

Die CIMCIM-Tagung 1983 in Berlin ist mir 

besonders in Erinnerung. Wir haben damals 

den Kolleginnen und Kollegen aus der DDR 

die Getty-Literaturdatenbank zeigen können 

– das war natürlich wie eine Offenbarung! 

Nach meinem Weggang aus Nürnberg 

und meinem Start als Professor an der Fachhochschule 

Köln lockerten sich die Kontakte 

zu ICOM etwas. Aber als ich vor einigen Jahren 

nochmals an einer ICOM-Tagung teilnahm, 

um eine im Entstehen befindliche 

Publikation anzukündigen, da standen sofort 

wieder alle Türen offen. Überhaupt: die 

ICOM-Familie! Ich glaube, dass, insbesondere 

durch die US-Kollegen beeinflusst, ein 

sehr locke rer und kollegialer Umgang gepflegt 

wurde. Das you ist eben zugleich auch 

immer ein „Du“. Und dies gilt über alle eigentlich 

bestehenden Hierarchien hinweg – das 

empfand ich immer als besonders erfrischend. 

Natürlich bin ich immer noch ICOM-Mitglied 

… und genieße die Vorzüge unserer 

Karte. 


Aktuelles 

ostdeutsche Museumsmitarbeiter Gerhard Dießner einen 

Vortrag „Zu einigen Problemen der Museumspolitik in der 

BRD“. Darin präsentierte er die Museumspolitik der Bundesrepublik 

vor internationalem Fachpublikum als ideologisch 

gefärbt. Angesichts der aktuellen politischen Lage 

fänden „die herrschenden Kreise in der BRD günstige Bedingungen“ 

vor, „um ihre politisch-ideologischen Ziele zu 

verfolgen und auch die Museen in ihre bildungspolitische 

Zielsetzung der Massenmanipulation zu integrieren.“ 5 

Jenseits solcher der offiziellen Linie entsprechenden Reden 

gab es jedoch zunehmenden Austausch zwischen den 

Museumsfachleuten. Konferenzteilnehmer aus der Bundesrepublik 

und der DDR berichten über kollegiale oder gar 

freundschaftliche Begegnungen und Gespräche abends an 

der Hotelbar abseits des offiziellen Tagungsprogramms. 

Hier entstanden fachliche Netzwerke und freundschaftliche 

Beziehungen, jenseits ideologischer Abgrenzung und – 

auch persönlicher – politischer Differenzen. Diese Netzwerke 

wirkten auch über die Tagungsrahmen hinaus: Nach 

5 Dießner, Gerhard: Zu einigen Problemen der Museumspolitik in der BRD. Referat 

auf der ICMAH-Jahrestagung vom 13. bis 21. 9. 1975 in der DDR, Hausarchiv 

Stiftung Deutsches Historisches Museum, MfDG, 310, Bl. 60. 

einem gemeinsamen Besuch des Stadtgeschichtlichen Museums 

Amsterdam im Rahmen einer ICOM-Tagung im 

Jahr 1976 schrieb beispielsweise der Direktor des Museums 

für Deutsche Geschichte in Ostberlin, Wolfgang 

Herbst, an den Direktor des Clemens-Sels-Museums in 

Neuss, Max Tauch: „Sie haben sicher Recht: Die Museumsbesuche 

[…] geben Stoff zum Nachdenken. Eindrücke 

und Unterhaltungen bleiben haften. […] In der Hoffnung, 

Sie in Leningrad/Moskau zu treffen, verbleibe ich mit 

herzlichen Grüßen, Ihr Wolfgang Herbst.“ 

Auch mit Rudolf Förster, dem Direktor des Stadtgeschichtlichen 

Museums Dresden, korrespondierte Tauch rege. „Ich 

würde es begrüßen, wenn wir in absehbarer Zeit ein gemeinsames 

Gespräch über Fragen führen könnten, die mit 

dem Thema Stadtmuseen in Zusammenhang stehen. Nehmen 

Sie daher meine Bereitschaft entgegen, Sie im neuen 

Jahr in Dresden zu besuchen“, schrieb Tauch im November 

1978 an Förster. Beide arbeiteten damals in einer internationalen 

ICOM-Arbeitsgruppe zur Weiterentwicklung 

von Stadtmuseen. In solchen Gremien kam es jedoch 

nicht nur zu deutsch-deutschem Austausch, sondern auch 

zu einem generellen blockübergreifenden Wissenstransfer. 


Ursula Ancke 


1968–1989 Leiterin des Sekretariats 

des Nationalen Museumsrates der DDR 

und des ICOM-Nationalkomitees der DDR 

Ich kann mich noch sehr gut daran erinnern, 

dass anlässlich der ICOM-Generalkonferenz, 

die 1968 in München und Köln stattgefunden 

hat, am 31. Juli auf Antrag des Kunsthis 

torikers Professor Johannes Jahn das 

ICOM-Nationalkomitee der DDR gegründet 

worden ist. Im Rahmen der Exkursion, die 

sich an die Generalkonferenz anschloss und 

die über Berlin (West und Ost) nach Prag 

führte, haben wir auch zu einem Besuch 

der Museumsinsel, verbunden mit einem 

festlichen Empfang quasi vor den Stufen 

des Pergamon-Altars, eingeladen. Das war 

für viele der Gäste sicher ein bleibendes Erlebnis! 

Allein wegen der Devisenknappheit war 

die Anzahl der zu benennenden ICOM-Mitglieder 

für die internationalen Komitees begrenzt. 

Eine meiner Aufgaben als Leiterin des 

Sekretariats bestand darin, unseren ICOM- 

Mitgliedern die Teilnahme an internationalen 

Konferenzen zu ermöglichen und zudem 

noch auf eine ausgewogene Vertretung der 

einzelnen Fachgebiete zu achten. 

Wir haben auch zahlreiche Fachpublikationen 

angeregt, ihre Herausgabe organisatorisch 

begleitet und letztlich ermöglicht. Als 

der ICOM Code of Professional Ethics erstmals 

erschien, haben wir sogleich eine Übersetzung 

ins Deutsche anfertigen lassen und in 

der Fachzeitschrift Neue Museumskunde veröffentlicht. 

Es war auch unsere Aufgabe, die Museumskollegen 

bei der Vorbereitung von ICOM- 

Tagungen, die wir in Berlin, Dresden, Neubrandenburg, 

Rostock, Weimar und vielen 

anderen Städten durchführten, zu unterstützen. 

Viele internationale Komitees kamen zu 

ihrer Jahrestagung in die DDR. Durch die Zentralisierung 

– bei uns lief ja die Arbeit des Nationalkomitees 

von ICOM und die Arbeit des 

Nationalen Museumsrates zusammen – war 

es möglich, besondere inhaltliche Schwerpunkte 

zu setzen. 

Es gab viele Kollegen aus der BRD, mit denen 

ich einen über die Jahre intensiven Austausch 

gepflegt habe. Dazu gehörten Max 

Tauch oder auch Friedemann Hellwig. Wir 

haben immer freundlich und äußerst sachbezogen 

mit den Kolleginnen und Kollegen 

aus Westdeutschland zusammengearbeitet 

– aber wir waren auch immer zwei eigenständige 

Nationalkomitees. 

Der erste Präsident von ICOM-DDR war 

Johannes Jahn, damals Direktor des Museums 

für Bildende Künste in Leipzig. Mit ihm 

gestaltete sich die Arbeit sehr lebendig. Zwischen 

1975 und 1977 war dann der Archäologe 

Gerhard Rudolf Meyer, Generaldirektor 

der Staatlichen Museen zu Berlin – eine besonders 

beeindruckende Persönlichkeit –, 

unser Präsident. Ihm folgte von 1978 bis 

1989 Wolfgang Herbst, Generaldirektor des 

Museums für Deutsche Geschichte. Seine 

Nachfolge übernahm dann als international 

anerkannter Experte für Glas und Möbelkunst 

der Generaldirektor der Staatlichen 

Museen zu Berlin, Günter Schade. Durch die 

Dynamik des politischen Vereinigungsprozesses 

währte seine Präsidentschaft nur 

kurze Zeit. 

Auf Initiative des ICOM-Nationalkomitees 

der DDR wurde im Herbst 1990 der Zusammenschluss 

der beiden deutschen Gremien 

vollzogen und in einem offiziellen Schreiben 

vom 16. Dezember 1990 dem ICOM- 

Sekretariat in Paris mitgeteilt. 


Aktuelles 

So schrieb beispielsweise Wolfgang Herbst nach der in der 

DDR ausgerichteten ICMAH-Jahrestagung 1975 an den 

Direktor des Stadtmuseums Metz (Frankreich), Gérald 

Collot: „Es ist erfreulich zu lesen, dass der Aufenthalt in 

der DDR Ihnen nicht nur nützlich, sondern auch angenehm 

war. Es war unser Bestreben, die Kollegen aus dem Ausland 

mit dem Stand unseres Museumswesens vertraut zu 

machen und damit zur Diskussion über die Museologie beizutragen. 

Sie können versichert sein, dass wir uns in keiner 

Phase der Tagung nur als die Gebenden empfunden haben. 

Die Unterhaltungen mit unseren Kollegen waren für uns 

wertvoll. Sie helfen uns bei der weiteren Arbeit im Museum 

und waren daher außerordentlich nützlich.“ 

Derartige auf den Konferenzen hergestellte Kontakte 

wurden häufig auch noch intensiviert. Der Direktor des 

Archäologischen Museums Warschau war 1979 zu einem 

privaten Besuch nach Neuss gereist und schrieb nach seiner 

Rückkehr an Max Tauch: „In danke noch einmal für 

den sehr freundlichen Empfang in Neuß und die Möglichkeit 

dein interessantes Museum zu besuchen.“ Er hoffte 

außerdem, Tauch werde ihn bald einmal seinerseits in Warschau 

besuchen. Ganz im Gegensatz zur politischen Trennung 

zwischen Ost und West gelang es durch ICOM, so 

zeigen diese Briefe, über die Jahre einen transnationalen 

Wissensaustausch und eine blockübergreifende Zusammenarbeit 

anzustoßen. 

Einen weiteren Schritt hin zu mehr internationaler Zusammenarbeit 

und der Entwicklung von Museologie als 

eigener wissenschaftlicher Disziplin ging Professor Hermann 

Auer. Der Physiker war nach der Generalkonferenz 1968 

in München zum Präsidenten des westdeutschen Nationalkomitees 

gewählt worden. Er richtete 1973 das bis heute 

existierende Internationale Bodensee-Symposium ein, eine 

dreijährlich stattfindende Konferenz für Museums wis senschaftler 

und -mitarbeiter aus Deutschland, Österreich 

und der Schweiz. 

Auer, bis 1971 wissenschaftlicher Direktor des Deutschen 

Museums in München, blieb für mehr als zwanzig Jahre 

Präsident des deutschen Nationalkomitees. Während seiner 

Amtszeit befand sich der Sitz des Nationalkomitees ebenfalls 

in München, da bis zur Einrichtung einer zentralen 

Geschäftsstelle in Berlin 1999 die Zentrale von ICOM 

Deutschland mit dem jeweiligen Präsidenten „wanderte“. 

Von 1974 bis 1977 war Auer zudem Schatzmeister des 

» 


Günter Schade 

Mitglied von ICOM-DDR 1985–1990, 

1989–1990 Präsident von ICOM-DDR 

Neben dem Rat für Museumswesen gab es 

den Nationalen Museumsrat der DDR, der die 

DDR-Museen im ICOM vertrat. Das war ein 

sehr exklusiver Club, dem nur wenige Museumsdirektoren 

angehörten, weil die Mitgliedschaft 

mit einem Jahresbeitrag in Valuta-Währung 

verbunden war und weil die 

DDR-Behörden kein Interesse daran hatten, 

dass ihre Bürger in die westliche Welt reisten, 

mit kritischen Fragen zurückkamen oder 

gar ihrem Staat den Rücken kehrten. Die Aufnahme 

der DDR in den ICOM erfolgte 1968. 

Ich erinnere mich an den Empfang, den 

Johannes Jahn, Präsident von ICOM-DDR, aus 

diesem Anlass vor dem Pergamon-Altar gegeben 

hat. Als Präsidenten folgten ihm dann 

Gerhard Rudolf Meyer und Wolfgang Herbst, 

der diese Funktion bis zur politischen Wende 

innehatte. Als im Herbst 1989 ein neuer Präsident 

in geheimer Abstimmung gewählt 

wurde, erhielt ich von den zur Auswahl stehenden 

Kandidaten die meisten Stimmen. 

Viel zu tun blieb mir allerdings nicht mehr. 

1990 fand die Jahrestagung des ICOM-Nationalkomitees 

der Bundesrepublik in Duisburg 

statt und als Präsident des DDR-Nationalkomitees 

war ich eingeladen, um über die 

Situation der DDR-Museen nach der Wende 

zu referieren. Die Lage war sehr angespannt, 

denn die meisten DDR-Museumsdirektoren 

hatten ihre Stellung schon verloren und 

Kollegen aus den alten Bundesländern waren 

auf diese Positionen berufen worden. 

Ihre Aufgabe bestand zunächst darin, die 

historischen Ausstellungen von ihrem politischen 

Inhalt zu „säubern“ und die DDR- 

Kunst in die Ma gazi ne zu verbannen. Es bot 

sich also genügend Material für einen interessanten 

Vortrag. 

Für diese Tagung hatte ich mir auch eine 

zweite Aufgabe gestellt: Am Tag vor der 

Hauptversammlung unterbreitete ich dem 

ICOM-Deutschland-Vorstand den Vorschlag, 

angesichts der sich abzeichnenden Wiedervereinigung 

der beiden deutschen Staaten, 

das ICOM-Nationalkomitee der DDR mit dem 

bundesdeutschen zu vereinigen, und ging 

davon aus, dass ich und ein weiterer Vertreter 

des DDR-Nationalkomitees bis zu den 

nächs ten Wahlen in den Vorstand kooptiert 

würden. Die bei uns in Berlin zwischen den 

gro ßen Museen in Ost und West ganz selbstverständlich 

voranschreitende Wiedervereinigung 

schien hier – „tief im Westen“ – keinen 

Widerhall gefunden zu haben. Nach 

intensiver Beratung des ICOM-Deutschland- 

Vorstandes hieß es, dass das auf gar keinen 

Fall ginge. Die Begründung war, dass sie 

geheim und demokratisch gewählt worden 

seien, und eine außerplanmäßige Aufnahme 

neuer Kollegen in den Vorstand nicht 

vorgesehen sei. Dass ich auch in einer gehei 

men Wahl gewählt worden war, spielte 

offensichtlich keine Rolle. Mir war das dann 

auch egal, was sollte ich mit diesen Kollegen 

nach einem solchen für mich frustrierenden 

Entschluss noch diskutieren. Ich 

musste unwillkürlich an den bekannten Ausspruch 

denken: „Wenn der Deutsche eine 

Revolution machen oder einen Bahnsteig 

erobern will, kauft er sich zuvor noch eine 

Bahnsteigkarte“. Das Sekretariat des DDR- 

Nationalkomitees unter der Leitung von Ursula 

Ancke löste sich im Trubel des Vereinigungsprozesses 

auf und damit war das 

DDR-Nationalkomitee still und heimlich von 

der Bildfläche verschwunden. Positiv muss 

ich jedoch erwähnen, dass der bundesdeutsche 

Vorstand immerhin bereit war, für die 

ICOM-Mitglieder der DDR den Jahresbeitrag, 

der in westlicher Währung zu entrichten war, 

zu übernehmen. 


Aktuelles 

ICOM-Exekutivkomitees. Eine seiner größten Herausforderungen 

aber dürfte die Vereinigung der beiden deutschen 

Nationalkomitees im Zuge der deutschen Wiedervereinigung 

1990 gewesen ein. 

Die Vereinigung der beiden deutschen 

Nationalkomitees 

Trotz guter Beziehungen zwischen den beiden deutschen 

Nationalkomitees bis Ende der 1980er Jahre verlief dieser 

Prozess keineswegs reibungslos. Professor Wolfgang Klausewitz, 

1990 Mitglied des noch westdeutschen ICOM- 

Nationalkomitees, berichtet von einer Sitzung des Exekutivkomitees 

im April 1990, auf der heftig über den Umgang 

mit der neuen Situation im Ostblock und auch in Deutschland 

gestritten wurde. Es kam zu „harten politischen Auseinandersetzungen“. 

Auch im Juli 1990 war die Lage noch 

nicht endgültig geklärt. Auf einer Sitzung des Advisory 

Committee stand das Thema erneut zur Diskussion. Tschechien 

und Ungarn, so ist im Sitzungsprotokoll zu lesen, hätten 

bereits neue Nationalkomitees gewählt, für die DDR 

bestünden aber nach wie vor „ungeklärte Verhältnisse“. 

Zwar hatte das ostdeutsche Nationalkomitee im Frühjahr 

1990 mit Professor Günther Schade einen neuen Präsidenten 

gewählt. Ob sich dieser jedoch angesichts der Wiedervereinigungsproblematik 

halten könne, sei äußerst ungewiss. 

Die ICOM-Fachleute standen angesichts der deutschen 

Wiedervereinigung vor folgendem Problem: In den ICOM- 

Statuten gab es keine Regelung dafür, was mit einem Nationalkomitee 

passieren sollte, wenn sein Land als unabhängiges 

Land aufhört zu existieren. Am 2. Oktober 1990, 

einen Tag vor dem Beitritt der DDR zur Bundesrepublik, 

löste sich schließlich das ostdeutsche ICOM-Nationalkomitee 

auf eigenen Beschluss auf. Sämtliche Mitglieder 

wurden dann in das nunmehr gesamtdeutsche Nationalkomitee 

integriert, basierend auf einem entsprechenden 

Beschluss des westdeutschen ICOM-Komitees, der auf der 

Jahrestagung am 20. Oktober 1990 in Duisburg gefällt 

worden war. 

Einer der wichtigsten Schritte für ICOM Deutschland in 

der Folgezeit war die Errichtung einer zentralen Geschäftsstelle 

in Berlin im Jahre 1999. Dort laufen seitdem die verschiedenen 

Fäden der Arbeit von ICOM Deutschland zu 


Hans-Martin Hinz 


1999–2004 Präsident von ICOM Deutschland, 

2002–2005 Präsident von ICOM Europe, 

2004–2010 Mitglied des Executive Council, 

Seit 2010 Präsident von ICOM 

Seit 1985 war ich in den Gründungsprozess 

des Deutschen Historischen Museums (DHM) 

involviert und ab 1991 mit dessen internationaler 

Vernetzung betraut. 1992 nahm ich 

daher an der ICOM-Generalkonferenz in Quebec 

teil. 

1995 fragte mich Hans-Albert Treff, ob ich 

mir vorstellen könnte, für den ICOM-Deutschland-Vorstand 

zu kandidieren. 1996 holten 

wir die Jahrestagung der Geschichtsmuseen 

nach Berlin, ihre Ergebnisse bewogen Hans- 

Albert Treff, mich als seinen Nachfolger für 

die Position des ICOM-Deutschland-Präsidenten 

vorzuschlagen. 1998 wurde ich dann tatsächlich 

gewählt. Glücklicherweise konnte ich 

im Vorstand erfahrene Kolleginnen und Kollegen 

um mich versammeln. 

Zum einen wollten wir die Verbandsstruktur 

erneuern, zum anderen starke inhaltliche 

Impulse setzen. Daher setzten wir uns beim 

Bundesinnenministerium für eine langfristi ge 

Förderung ein. Denn wenn eine stärkere internationale 

Präsenz des deutschen Mu seumswesens 

politisch gewünscht sei, dann sollte 

auch eine bessere finanzielle Ausstattung 

möglich sein. Seither wird ICOM Deutschland 

angemessen aus Bundesmitteln unterstützt. 

So konnten wir eine professionelle Geschäftsführung 

installieren und recht schnell wuchs 

die Anzahl der Mitglieder. Der DMB verhandelte 

zu dieser Zeit mit dem Institut für Museumsforschung 

über ein Büro in Berlin- 

Dah lem und wir ergriffen die Chance, dort 

ebenfalls „unsere Zelte aufzuschlagen“. 

Damals war ICOM Deutschland noch eine 

Art Juniorpartner des DMB, z. B. fanden die 

ICOM-Sitzungen am Rande der DMB-Tagungen 

statt. Dies schien mir für unseren Verband 

jedoch nicht zukunftsträchtig. Schließlich 

ging es darum, das deutsche Museumswesen 

international zu vernetzen. So entstand 

die Idee, unsere Jahrestagungen in Kooperation 

mit anderen ICOM-Nationalkomitees 

zu veranstalten. Begonnen haben wir 1999 

mit ICOM Frankreich in Paris, es folgten die 

Jahrestagungen in Brüssel, Warschau und 

Washington. Dieses internationale Konzept 

ist von meinen Amtsnachfolgern fortgeführt 

worden und fand Nachahmung in anderen 

Ländern. 

Ich habe das DHM immer als Dreh- und 

Angelpunkt meiner ICOM-Arbeit verstanden. 

Natürlich ist es für eine intensive Verbandstätigkeit 

von Vorteil, Mitarbeiter einer großen 

Institution zu sein, denn es ergeben sich 

Synergien. Die DHM-Generaldirektoren bestärkten 

mich in meiner internationalen Ausrichtung, 

gleichzeitig konnten wir die ICOM- 

Kontakte für die eigene Museumsarbeit 

nutzen. 

Meine feste Überzeugung ist, dass – neben 

der Arbeit der Nationalkomitees – der 

Kern der ICOM-Arbeit in den internationalen 

Komitees geleistet wird, selbst wenn nur vierzig 

Prozent aller Mitglieder in Komitees organisiert 

sind. Ich sehe die Qualität von ICOM in 

der dezentralen Arbeit und verstehe die 

ICOM-Zentrale in Paris als ein Dienstleistungszentrum 

für die Vernetzung der internationalen 

Museumsarbeit. 

Rückblickend auf meine Arbeit als ICOM- 

Deutschland-Präsident darf ich sagen, dass 

uns ein Quantensprung hinsichtlich Professionalisierung 

und Internationalisierung der 

Verbandsarbeit gelungen ist. ICOM Deutschland 

muss eine treibende Kraft im internationalen 

Museumswesen bleiben, gern will 

ich dafür meine Position als amtierender 

Welt-Präsident von ICOM nutzen. 


Aktuelles 

sammen. Deutsche Museumsfachleute engagieren sich nach 

wie vor in zahlreichen internationalen Gremien, Komitees 

und Arbeitsgruppen. Sie arbeiten gemeinsam mit Kollegen 

aus aller Welt am Ausbau der ICOMmunity, der Integration 

von Entwicklungsländern in den Weltverband oder 

der Ausarbeitung neuer Richtlinien für das Sammeln und 

Bewahren von Kulturgütern. 

ICOM Deutschland war vor sechzig Jahren zunächst 

nicht mehr als eine kleine Gruppe engagierter Museumsfachleute, 

inzwischen hat sich das deutsche Nationalkomitee 

jedoch zum größten innerhalb des ICOM-Verbands 

entwickelt und zählt etwa 5 000 Mitglieder. Sie schreiben 

(nicht nur) die deutsche ICOM-Geschichte weiter. 

Anne Wanner befasst sich in ihrer Dissertation zur deutsch-deutschen 

Museumsgeschichte auch mit den blockübergreifenden Begegnungen 

und Resonanzen, die durch ICOM entstanden. Hierüber forschte 

sie u. a. im Hausarchiv von ICOM Deutschland in Berlin. 2010 schloss 

sie ihr Studium der Neueren und Neuesten Geschichte an der Universität 

Tübingen ab, derzeit arbeitet sie als wissenschaftliche Assistentin 

im Zeitgeschichtlichen Forum Leipzig; 

anne.wanner@gmx.de. 

Sommer 2010: Jahrestagung von ICOM Deutschland in Leipzig 

Foto: ICOM Deutschland 


Katrin Hieke 

Mitglied seit 2002 

Ich habe Ur- und Frühgeschichte in Tübingen 

studiert, das Institut hat seit jeher eine 

enge Museumsanbindung. So habe ich schon 

während meines Studiums den Weg zu 

ICOM gefunden. Damals hat mich vor allem 

das Thema Barrierefreiheit interessiert. Am 

Anfang war ich eher ein passives Mitglied, 

konnte auch gar nicht den richtigen Anpack 

finden, um ICOM, seine Struktur und das eigentlich 

ja irrsinnige Leistungsspektrum zu 

knacken. Meine Aktivität beschränkte sich 

zunächst auf die Lektüre der Mitteilungen, 

den Besuch der Homepage und der Tagung 

2007. Aber auf der Jahrestagung 2011 in Budapest 

konnte ich mich erstmals mit einem 

Vortrag einbringen – von da an ging es 

Schlag auf Schlag. Im Jahr 2012 erweiterte 

sich dann mein ICOM-Netzwerk erheblich. 

Das hatte natürlich auch damit zu tun, dass 

ich schon einige ICOM-Aktive kannte. 

Dann folgte die Einladung nach Minsk zu 

einer Seminarreihe, die Kristiane Janeke in 

Kooperation mit ICOM Belarus und ICOM 

Deutschland organisiert hatte. Dort konnte 

ich einen Workshop zum Thema Museen und 

Markt leiten. Das bot mir die Chance, schnell 

mit den Kollegen in Kontakt zu kommen. Anschließend 

fand das internationale Museumsfestival 

„Intermuseum 2012“ in Moskau 

statt, dort hatten die Kollegen von ICOM Russia 

eine ebenso internationale Tagung zum 

Thema Museen und Tourismus organisiert. 

Bei einer solchen Gelegenheit wurde mir klar, 

dass die einzelnen Nationalkomitees völlig 

unterschiedliche Voraussetzungen haben. So 

müssen die Kollegen in Weißrussland heute 

noch intensiv dafür kämp fen, von der Öffentlichkeit 

überhaupt wahrgenommen zu werden 

und in einen fachlichen Austausch treten 

zu können, während ICOM Deutschland, 

als das größte Natio nalkomitee weltweit, 

eher daran arbeitet, noch mehr Mitglieder zu 

einer aktiven Teilnahme an der Facharbeit 

der einzelnen Komitees zu motivieren. 

2012 bekam ich auf einer Tagung in Toronto 

erstmals Einblick in die Struktur eines 

internationalen Komitees. Anknüpfend an die 

Tagung in Budapest wurde ich von den Kollegen 

des International Committee for Exhibition 

Exchange eingeladen, um über die 

Herausforderungen und Chancen einer sich 

zunehmend vor allem auch außerhalb des 

Museums ausdifferenzierenden Berufswelt 

zu berichten. All diese Erfahrungen – klasse! 

Nachdem ich in den letzten Jahren einen 

besseren Eindruck davon bekommen habe, 

was ICOM alles leistet, würde ich mir wünschen, 

dass ICOM Deutschland seine Kommunikation 

ausweitet. Natürlich weiß ich, dass 

das zusätzliche Ressourcen erfordert. Dass 

sich Investitionen in Kommunikation jedoch 

auszahlen, habe ich am eigenen Leib erfahren: 

Während ich mich auf das Seminar in 

Minsk vorbereitete, setzte ich dazu eine Twitter-Nachricht 

ab. Prompt erhielt ich hilfreiche 

Hinweise von einer Museumskollegin aus 

den USA. So entstanden neue Kontakte in 

die USA, nach Minsk und bis in die Ukraine, 

die sich auf die gesamte Programmgestaltung 

positiv auswirkten. Auch wäre es schön, 

wenn auf den ICOM-Deutschland-Tagungen 

künftig noch mehr auswärtige Experten eingeladen 

würden. Der Blick über den Tellerrand 

ist verlockend und lohnend – und ich 

glaube, dass genau darin die Kompetenz 

und Chance von ICOM Deutschland liegt. 

Die Langfassungen der persönlichen Erfahrungen 

und Erinnerungen sowie weitere von 

Tobias Bader, Kirsten Fast, Werner Hilgers, 

Martina Krug, York Langenstein, Udo Liebelt, 

Hartwig Lüdtke und Markus Walz: 



Aktuelles 

Schutz von Kulturgütern stärken 

Deutschland hatte aus wirtschaftlichen Gründen den Beitritt zum UNESCO-Kulturgut- 

Abkommen jahrzehntelang hinausgezögert. Doch die Umsetzung 2007 in natio na les 

Recht war richtig und politisch nötig, bestätigt nun ein Bericht und empfiehlt sogar 

Nachbesserungen. Zu denen möchte ICOM Deutschland inhaltlich beitragen. 

Ein vom Beauftragten des Bundes für Kultur und Medien 

erarbeiteter Bericht zum Kulturgutschutz kommt nun zu 

dem Ergebnis, dass Nachbesserungen bei den bestehenden 

Gesetzen aus rechtlichen, aber auch aus politischen Gründen 

angebracht seien. So habe etwa in den vergangenen 

Jahren trotz mehrerer Ersuchen verschiedener Staaten das 

Kulturgüterrückgabegesetz in keinem Fall zur Rückgabe 

von Kulturgut geführt. Die Voraussetzung, dass nur für 

jene Kulturgüter ein Rückgabeanspruch besteht, die in 

einem öffentlichen, in Deutschland einsehbaren Verzeichnis 

des Herkunftsstaates eingetragen sind, habe sich als nicht 

praktikabel erwiesen. Zudem gebe es hierzulande keine 

effektiven Einfuhrkontrollen, wohingegen viele unserer 

westlichen Nachbarn hunderte von illegal gehandelten Kulturgütern 

an der Grenze konfiszierten und an die Herkunftsstaaten 

zurückgäben. 

Handlungsbedarf bestehe aber auch beim Kulturgutschutzgesetz 

von 1955 (Novellierung 2007), das Kulturgut 

in Deutschland vor Abwanderung ins Ausland schützen 

soll. Zum einen stelle die einschlägige Gesetzgebung nach 

dem Wegfall der Grenzkontrollen im Schengenraum keinen 

effektiven Schutz mehr dar, zum anderen werde es immer 

schwieriger, die Mittel für den Rückkauf von national 

wertvollem Kulturgut zu organisieren, das ins Ausland 

verbracht wurde und dort zur Auktion kommt. 

Über Schäden und politische Folgen des illegalen Handels mit Kulturgut 

informierte 2012 anhand aktueller Fälle eine Ausstellung des Römisch-Germanischen 

Zentralmuseums auf dem Flughafen München. 

„Als Tiger gesprungen und als Bettvorleger gelandet?“, 

fragte Günther Schauerte 2007 in den Mitteilungen, als der 

Deutsche Bundestag im Jahre 2007 mit der Verabschiedung 

des Kulturgüterrückgabegesetzes das Gesetzgebungsverfahren 

für den Beitritt Deutschlands zum UNESCO-Kulturgutübereinkommen 

von 1970 abgeschlossen hatte. Die 

Kritik formulierte die Vermutung, das Gesetz sei stärker an 

wirtschaftlichen Interessen (des Kunst- und Antiquitätenhandels) 

als an Maßstäben des Kulturgüterschutzes orientiert. 

Dabei kommt dem Kampf gegen den illegalen Handel 

mit Kulturgütern steigende Bedeutung zu. Dessen finanzielles 

Volumen beträgt einer UNESCO-Studie zufolge rund 

sechs Milliarden Euro bei einem geschätzten weltweiten Gesamtumsatz 

im Kunst- und Antiquitätenhandel von rund 

43 Milliarden Euro. 

Bestandsaufnahme: Gesetze laufen ins Leere 

ICOM Deutschland unterstützt Novellierung 

Die Bundesregierung hat erkannt, dass Kulturgüterrückgabe 

und Schutz vor Abwanderung von Kulturgut zwei Seiten 

einer Medaille sind. Eine Novellierung und Zusammenführung 

beider Gesetze in der nächsten Legislaturperiode 

biete daher die Chance, eine Gesetzgebung aus einem Guss 

zu schaffen. 

Diese Chance will ICOM Deutschland ergreifen und beabsichtigt, 

eine Stellungnahme zu dem Evaluationsbericht 

abzugeben. Wir empfehlen unseren einschlägig interessierten 

Mitgliedern die Lektüre. An Ihrer Meinung sind wir 

sehr interessiert, schreiben Sie uns bitte an die Geschäftsstelle! 

Die beabsichtigte Novellierung ist nicht unumstritten. 

Der Kunsthandel kritisierte etwa die Verordnung 116 / 2009 

der EU über die Ausfuhr von Kulturgütern bereits als „Produkt 

europarechtlicher Regelungswut“ (Kunst und Auktionen, 

18. März 2013, S. 42). Dabei hatte 2011 eine Studie 

des Statistischen Bundesamtes ergeben, dass die vom Kunsthandel 

2007 befürchtete Mehrbelastung durch die Aufzeichnungspflicht 

ausgeblieben sei. Erfahrungen aus der 

Schweiz zeigen überdies, dass strikte Kontrollen sogar einen 

Kunsthandelsplatz stärken, da Sammler die damit verbundene 

Rechtssicherheit schätzen. 



Weitere Informationen 

Bericht der Bundesregierung zum Kulturgutschutz in Deutschland: 

www.bundesregierung.de/Content/DE/Artikel/2013/04/2013- 

04-24-kulturgutschutz.html 


Aktuelles 

ICOM-Generalkonferenz 2013 

Die Weltgemeinde der Museumsexperten trifft sich in diesem Jahr in Rio de Janeiro. Sie 

darf mit einem Event der Superlative rechnen, denn die brasilianischen Organisatoren 

erwarten bis zu viertausend Teilnehmer aus rund 120 Ländern. Neben der Plattform für 

den fachlichen Austausch soll ihnen ein innovatives Programm geboten werden. 

Die 23. ICOM-Generalkonferenz und 

die 28. ICOM-Generalversammlung 

in Brasilien stehen unter dem Titel: 

Museums (Memory + Creativity) = 

Social Change. Nach 1986 in Argentinien 

findet die Generalkonferenz 

2013 damit wieder in einem lateinamerikanischen 

Land statt. Vom 10. bis 

17. August werden bis zu viertausend 

Museumsexperten aus aller Welt in 

Rio de Janeiro erwartet. Tagungsort 

ist der von Christian de Portzamparc 

entworfene Kulturkomplex Cidade 

das Artes. Als keynote speakers sind 

eingeladen die Generaldirektorin der 

UNESCO, Irina Bokova aus Bulgarien, 

der Schriftsteller Mia Couto aus 

Mosambik, der Museologe Ulpiano B. 

Menezes aus Brasilien und Jorge Wagensberg 

Lubinski, Wissenschaftler 

und Museumsdirektor aus Spanien. 

ICOM Brasilien lockt mit zahlreichen 

Angeboten 

Die alle drei Jahre stattfindenden 

ICOM-Generalkonferenzen bieten der 

internationalen Museumswelt die besten 

Möglichkeiten des Austausches 

und der Netzwerkbildung. Jedes Gastgeberland 

ist daher um ein besonderes 

Gepräge dieser Veranstaltung bemüht, 

so auch das Organisationsteam aus 

ICOM Brasilien und ICOM Rio 2013. 

Die Generalkonferenz ist erstmals 

auch Nicht-ICOM-Mitgliedern zugänglich 

und erstmals werden Veranstaltungen 

mit dem Fokus auf Afrika 

sowie auf Lateinamerika angeboten. 

Parallel dazu tagen Executive Council, 

Advisory Committee sowie die internationalen 

Komitees und es findet die 

Museumsmesse statt – diesmal wesentlich 

größer geplant. Darüber hinaus 

locken zahlreiche Netzwerk-Möglichkeiten 

und eine Museumslandschaft, 

die Zeugnis von der enorm gestiegenen 

Bedeutung des kulturellen Erbes in der 

brasilianischen Gesellschaft ablegt. 

ICOM-Gremienwahlen: 

Deutsche Vertreter kandidieren 

Die Generalversammlung wählt das 

zehn bis sechzehn Personen umfassende 

Executive Council, das aus Mitgliedern, 

einem Schatzmeister, zwei 

Vizepräsidenten, einem Präsidenten 

und dem Vorsitzenden des Advisory 

Committee (von Amtes wegen) besteht. 

ICOM Deutschland hat Hans- 

Martin Hinz, den derzeitigen Präsidenten 

von ICOM und ehemaligen 

Präsidenten von ICOM Deutschland 

und ICOM Europe, erneut als Kan didaten 

für das Präsidentenamt des Weltverbandes 

vorgeschlagen. Ferner kandidiert 

Regine Schulz, derzeit Mitglied 

im Executive Council und ehemals Präsidentin 

von CIPEG, auf Vorschlag 

des deutschen Nationalkomitees erneut 

für das Executive Council. 

Reisekostenzuschüsse 

Wir können unseren Mitgliedern Reisebeihilfen 

in Höhe von bis zu 500 

Euro gewähren. Interessenten melden 

sich bitte! Ferner melden sich bitte 

alle deutschen ICOM-Mitglieder vor 

Antritt ihrer Reise bei uns! Wir planen 

ein Treffen der deutschen Teilnehmer 

in Rio de Janeiro und möchten 

Sie rechtzeitig dazu einladen. 

Johanna Westphal 

Geschäftsführerin von 



Hinweise zu Programm, Anmeldung, Gebühren 

etc: http://rio2013.icom.museum 

Reise-, Pass- und Sicherheitshinweise des Auswärtigen 

Amtes: www.auswaertiges-amt.de/ 

DE/Laenderinformationen/00-SiHi/Brasilien- 

Sicherheit.html 

Anfragen zu Reisekostenzuschuss und Treffen 

der deutschen Teilnehmer in Rio: 

icom@icom-deutschland.de 

ICOM-Generalkonferenz 2016: 2. bis 9. Juli 

2016 in Mailand, Italien, Titel: Museums and 

Cultural Landscapes 

„If we consider museums as global embassies 

of culture, the International Council of Museums 

provides a high density of ambassadors 

and sources that never run out of inspiration 

due to their different kinds of collections.“ 

Johannes Kyrle 

Secretary General of the Federal Ministry of 

Foreign Affairs of Austria 

„Huge range of knowledge and expertise 

brought together in one place for a few days.“ 

Michael Houlihan 

Chief Executive of the Museum of New Zealand 

Te Papa Tongarewa 

„I think that the real asset of ICOM is debate; 

it is the possibility to exchange different opinions 

and to put them together in one place.“ 

Carlos Roberto F. Brandão 

Professor of Museu de Zoologia da Universidade 

de São Paulo, President of ICOM Rio 

2013 


Aktuelles 

Zur Ethik des Bewahrens 

Rund zweihundert Museumsexperten werden vom 17. bis 19. Oktober 2013 zur Jahrestagung 

von ICOM Deutschland im Rautenstrauch-Joest-Museum in Köln zusammentreffen, 

um Konzepte, Praxis und Perspektiven des Bewahrens zu erörtern. 

Als 1992 in Rio de Janeiro die UN-Konferenz zur nachhaltigen 

Entwicklung stattfand, standen wirtschaftliche, 

ökologische und finanzielle Aspekte im Mittelpunkt. An 

die Nachhaltigkeit im Umgang mit dem kulturellen Erbe 

ist damals nicht gedacht worden, was rückblickend als 

Versäumnis gewertet werden mag. Mittlerweile ist sie in 

den Fokus gerückt und es gibt Initiativen wie die der Forschungsallianz 

Kulturerbe (FALKE), den Umgang mit dem 

Kultur- und Naturerbe in die Nachhaltigkeitsstrategie der 

Bundesregierung aufnehmen zu lassen. 

Museale Sammlungen, Archive, Bibliotheken und Baudenkmäler, 

das gesamte materielle sowie das immaterielle 

Erbe dokumentieren nicht nur die Vergangenheit, sie bilden 

auch eine wesentliche Ressource für weiteren Fortschritt 

in Kultur und Wissenschaft. Der Schutz des Kultur- und 

Naturerbes und der Umgang damit sind zur kulturellen 

Praxis geworden. Sein Erhalt ist überlebensnotwendig für 

unsere Zivilisation. 

Die Substanz des Kulturerbes ist aber vom steten Verfall 

bedroht, der in unterschiedlicher Geschwindigkeit und Intensität 

verlaufen kann. Diese Bedrohung kann mit dem 

Maß der Nutzung des kulturellen Erbes steigen, ein Risiko, 

das sich beispielsweise im Kulturtourismus manifestiert. 

Die archäologische Denkmalpflege hat längst erkannt, 

dass nicht unbedingt die Ausgrabung und Bergung archäologischer 

Fundstätten die größte Chance auf dauerhaften 

Erhalt birgt, sondern mitunter ein sicherer, geschützter 

Verbleib im Boden. 

Dieser Aspekt verdeutlicht, dass die Diskussion um das 

Bewahren des Erbes in hohem Maße von ethischen Maßstäben 

bestimmt wird. Die gesellschaftliche Bedingtheit der 

kulturellen Praxis des Bewahrens muss offengelegt werden. 

Wir müssen uns vergewissern, ob das im 19. Jahrhundert, 

mit der Entstehung der Nationalstaaten geformte Bild von 

der Sinnstiftung durch kulturelles Erbe und Gedächtnis 

noch passt und gegebenenfalls die Beziehungen von Kulturerbe 

und Identität neu beschreiben und bestimmen. 

Wertkonflikte 

Die Jahrestagung wird die Fragen unter verschiedenen Aspekten 

behandeln. Eine erste Sektion soll sich Wertkonflikten 

zuwenden, die sowohl interkulturell begründet sein 

können, als auch aus unterschiedlichen Vorstellungen und 

Erwartungen von der Dauerhaftigkeit des kulturellen Erbes 

resultieren. Im weiteren Sinn gehört auch die nationale 

Gesetzgebung zum Kulturerbeschutz dazu. So wie Deutschlands 

Sicherheit von der Situation am Hindukusch berührt 

ist, wird das Kulturerbe vom Hindukusch von Kulturgutgesetzen 

in Deutschland tangiert, könnte man mit Blick 

auf die Gesetzgebung zur Eindämmung des illegalen Handels 

mit Kulturgut aus besonders bedrohten Regionen sagen. 

Und selbst gute Gesetze reichen nicht aus, wenn sie nicht 

von einem breiten gesellschaftlichen Bewusstsein getragen 

werden. Sammler, Händler und Museen, aber auch Politik 

und Rechtsprechung müssen deutlich machen, dass die 

Überlieferung des Kulturerbes erheblichen Schaden nimmt, 

wenn der illegale Handel nicht schon im Ansatz unterbunden 

wird. 

Nutzung und Abnutzung 

In einer weiteren Sektion geht es um Probleme von Nutzung 

und Abnutzung. Wo endet die Forderung nach der öffentlichen 

Nutzung des kulturellen Erbes, die in Einklang zu 

bringen ist mit konservatorischen Maßnahmen (E.C.C.O.- 

Richtlinien 1993), in der Dauerausstellung, im Zusammenhang 

mit Leihverkehr, für museumspädagogische Vermittlungsansätze? 

Wie kann die Museumsaufgabe des Bewahrens 

stärker in das öffentliche Bewusstsein gerückt werden? 

Welche Maßstäbe sind an die Ziele der Restaurierungstätigkeit 

anzulegen, welche Leitlinien werden aktuell debattiert? 

Neue Herausforderungen 

Schließlich sollen in einer dritten Sektion neue Herausforderungen 

erörtert werden, die beispielsweise mit Begriffen 

wie „präventive Konservierung“, „grünes Museum“ oder 

„digitales Gedächtnis“ in Verbindung stehen. Im Rahmen 

der Open Box, dem Forum für Kurzbeiträge aus den Reihen 

der Mitglieder, sollen möglichst viele Beispiele aus der 

Museumspraxis vorgestellt werden. 

Allem voran steht die Aufgabe, den Erhalt des kulturellen 

Erbes als unabdingbare Voraussetzung für das intellektuelle 

und emotionale Überleben einer Kulturgesellschaft zu 

verdeutlichen. Mit Spannung kann der Festvortrag erwartet 

werden, der am Anfang der Tagung steht und der zugleich 

einen Festakt zum 60jährigen Bestehen von ICOM 

Deutschland einleitet. 

Für die Einladung, in dem 2010 neu eröffneten und mit 

dem Museumspreis des Europarates 2012 ausgezeichneten 

Rautenstrauch-Joest-Museum – Kulturen der Welt zu tagen, 

danken wir der Direktion und den Mitarbeiterinnen und 

Mitarbeitern des Hauses. 

Mitgliederversammlung und Wahl des Vorstandes 

ICOM Deutschland wird seine diesjährige Mitgliederversammlung 

im Rahmen der Jahrestagung am Freitag, 

18. Oktober 2013, um 17 Uhr, im Rautenstrauch-Joest- 

Museum durchführen. 

Dem dreijährigen Turnus von ICOM entsprechend stehen 

in der Mitgliederversammlung Wahlen für das Amt der Prä 


Aktuelles 

Foto: Martin Claßen und Arno Jansen, Köln 

Foto: Atelier Brückner /Michael Jungblut 

Rautenstrauch-Joest-Museum – Kulturen der Welt: Ansichten des Themenparcours „Der Mensch in seinen Welten“ 

sidentin / des Präsidenten und des Vorstandes für die Jahre 

2014 bis 2016 an. Für die Mitarbeit im Vorstand sind insgesamt 

sechs Sitze zu vergeben. Des Weiteren werden gemäß 

der neuen Satzung von ICOM Deutschland der Kassen prüfer/die 

Kassenprüferin sowie dessen/deren Stellvertreter(in) 

gewählt, die nicht dem Vorstand angehören dürfen. ICOM- 

Mitglieder, die bereit sind, Verantwortung und Aufgaben 

zu übernehmen, sind herzlich eingeladen, sich um ein Amt 

zu bewerben. Es ist wünschenswert, dass sich im Vorstand 

des Verbandes die Verschiedenartigkeit der Museumslandschaft 

in Deutschland ebenso spiegelt wie Alter und Geschlecht 

der dort tätigen Museumsfachleute. 

Wir bitten alle Bewerberinnen und Bewerber, ihre Kandidatur 

bis spätestens zum 31. August 2013 der Geschäftsstelle 

von ICOM Deutschland schriftlich mitzuteilen. Wir 

stützen uns dabei auf den bei ICOM Deutschland bisher 

beachteten Wahlmodus, aber auch auf die Wahlregularien 

des Internationalen Museumsrats ICOM. Im August werden 

die Kandidatinnen und Kandidaten auf unserer Webseite 

bekannt gegeben. 

Bitte beachten Sie, dass Mitglieder bei Nichtanwesenheit 

auf der Mitgliederversammlung ihr Stimmrecht auf andere 

stimmberechtigte Mitglieder schriftlich übertragen können, 

wobei jedes Mitglied zur Vertretung von höchstens zwei 

abwesenden Mitgliedern bevollmächtigt werden kann. Eine 

Vorlage zur Übertragung des Stimmrechts erhalten Sie in 

der Geschäftsstelle. 

Nachwuchsförderung durch Reisestipendien 

Um dem Museumsnachwuchs möglichst zahlreich eine 

Teilnahme an unserer Jahrestagung zu ermöglichen, können 

ICOM-Mitglieder mit dem Status „Student“ einen Antrag 

auf Reisekostenzuschuss stellen. Insgesamt werden von 

ICOM Deutschland fünfzehn Reisebeihilfen in Höhe von 

bis zu 100 Euro gewährt. Interessierte wenden sich bitte 

bis spätestens 30. September 2013 per Mail an die Geschäftsstelle. 

Für die Bewilligung der Reisebeihilfen ist der 

Zeitpunkt der Antragstellung ausschlaggebend. 

Wir laden Sie herzlich zur Jahrestagung und zur Mitgliederversammlung 

2013 nach Köln ein und freuen uns auf 

die Begegnung und den gemeinsamen Austausch mit Ihnen. 

Jahrestagung 2014: Save the date! 

ICOM Deutschland, ICOM Russland und ICOM USA 

werden vom 9. bis 12. September 2014 in St. Petersburg eine 

gemeinsame Tagung zum Motto „Museum and Politics“ 

durchführen. 

Das Tagungsmotto „Museen und Politik“ bietet bei einem 

Zusammentreffen von Museumsfachleuten aus drei Ländern 

mit bedeutenden Museumstraditionen und durchaus 

unterschiedlichen gesellschaftlichen Entwicklungen und 

unterschiedlichen Trägermodellen Stoff für Debatten und 

Meinungsaustausch. Die Tagung wird in der Eremitage 

stattfinden, die Konferenzsprache ist Englisch. Im Rahmen 

der Tagung in St. Petersburg wird auch die Mitgliederversammlung 

2014 von ICOM Deutschland veranstaltet. 

An die Tagung schließt sich eine zweitägige Veranstaltung 

in Jekaterinburg am 13. und 14. September 2014 unter 

dem Titel „Industrial Heritage and Regional Aspects of 

Museum Development“ an. 

ICOM Deutschland führt seit über zehn Jahren regelmäßig 

Fachtagungen zusammen mit den jeweiligen Nationalkomitees 

im Ausland durch, um die Kommunikation und 

den Gedankenaustausch mit Museumsprofis auf interna tio 

naler Ebene zu intensivieren. Partner waren bisher Frankreich, 

Großbritannien, Belgien, Niederlande, Österreich, 

die Schweiz, Polen, Ungarn und die Vereinigten Staaten von 

Amerika. 

Vorstand von ICOM Deutschland 


Jahrestagung 2013 von ICOM Deutschland: 17. bis 19. Oktober im 

Rautenstrauch-Joest-Museum in Köln, Titel: Zur Ethik des Bewahrens: 

Konzepte, Praxis, Perspektiven. 

Programm, Anmeldung, Reisebeihilfen: www.icom-deutschland.de 

Geschäftsstelle von ICOM Deutschland: icom@icom-deutschland.de 

Jahrestagung 2014 von ICOM Deutschland: 9. bis 12. September in 

der Eremitage in St. Petersburg, Titel: Museum and Politics, Fortsetzung 

am 13. und 14. September in Jekaterinburg, Titel: Industrial 

Heritage and Regional Aspects of Museum Development 


Rückblick 

36. Internationaler Museumstag 

Unter dem Motto „Museums (Memory + Creativity) = Social Change“ begingen im 

Mai 2013 die Museen weltweit den diesjährigen Internationalen Museumstag. 

Der Internationale Museumstag erfreut sich wachsender 

Beliebtheit und zieht jedes Jahr zahlreiche Besucher in die 

Museen. Weltweit bieten Museen besondere Aktionen an, 

gewähren freien Eintritt oder veranstalten ein Fest für ihre 

Besucher. An diesem Tag zeigen sie, welche Schätze sich in 

ihren Sammlungen befinden und wofür sie sich engagieren: 

das ihnen anvertraute Kulturgut zu bewahren und zu 

vermitteln. 

Der vom Internationalen Museumsrat (ICOM) seit 1978 

jährlich um den 18. Mai ausgerufene Internationale Museumstag 

ist die einzige Gelegenheit, bei der alle Museen, 

ob groß oder klein, in ländlicher Region oder in der Großstadt, 

gemeinsam und konzertiert auf ihr Angebot aufmerksam 

machen und einen Einblick in ihre Arbeit geben 

können. 

Internationale Höhepunkte 

Der diesjährige Internationale Museumstag 

stand unter dem Motto „Museums 

(Memory + Creativity) = Social Change“. 

Mehr als 32 000 Museen in 129 Ländern 

auf fünf Kontinenten beteiligten 

sich mit Sonderführungen, Workshops, 

Aktionen, Vorträgen, einem 

Blick hinter die Kulissen, mit Museumsfesten 

und langen Museumsnächten. 

Zum ersten Mal dabei 

war der Staat Suriname, der auf 

seine Museen aufmerksam machen und 

die Gründung eines eigenen Nationalmuseums befördern 

möchte. Brasilien hat den Internationalen Museumstag im 

Rahmen seiner 11. Museumswoche vom 13. bis 19. Mai 

gefeiert und Rekordzahlen bei den beteiligten Museen, den 

Angeboten und den Besuchern erzielt. In Tongeren (Belgien) 

zelebrierte das European Museum Forum die Verleihung 

des Museum of the Year Award. Diesjähriger Preisträger 

ist das Riverside Museum in Glasgow. 

Auf der von ICOM zum Internationalen Museumstag 

erstellten Webseite können Sie die Fülle der diesjährigen Aktivitäten 

einsehen. Die Plattformen Facebook und Twitter 

geben mit unzähligen Fotos und Kommentaren einen zusätzlichen 

Einblick in die internationalen Angebote. 

Nationale Höhepunkte 

In Deutschland begingen die 

Mu seen den Internationalen 

Museumstag am 12. Mai 2013 

unter dem Jahresmotto in seiner 

deutschen Fassung „Vergangenheit 

erinnern – Zukunft gestalten: 

Museen machen mit!“ Dass das 

Motto ernst genommen wird, sieht man an der starken 

Beteiligung der Museen. In Deutschland haben sich über 

1 600 Museen mit mehr als 10 000 Angeboten beteiligt. 

Die Zahl der teilnehmenden Häuser – vom großen staatlichen 

Museum bis zum kleinen Heimatmuseum – konnte 

sich von 850 im Jahr 2000 bis heute verdoppeln. 

Die beteiligten Museen sind in einer bundesweiten Datenbank 

zu recherchieren. Erstmals ist der Internationale 

Museumstag in Deutschland in den sozialen Netzwerken 

Facebook, Twitter und Pinterest vertreten. Am 27. März 

startete eine Blogparade, an der 39 Museen teilnahmen – 

von der Staatsgalerie in Stuttgart über das Technoseum in 

Mannheim, den Historischen Museen in Wolfsburg bis hin 

zum Strickmühlenmuseum in Reichenbach. Museumsmitarbeiter 

berichteten über den Stand ihrer Veranstaltungsvorbereitungen 

und über das eine oder andere Kuriosum. 

Für den 12. Mai wurde dann zum ersten bundesweiten 

Tweetup mit dem Slogan „Hier und Jetzt“ aufgerufen. 

Die Schirmherrschaft des Internationalen Museumstages 

übernimmt alljährlich der Präsident des Bundesrates, 

in diesem Jahr war es Winfried Kretschmann, Minis terpräsident 

von Baden-Württemberg. Die Pressekonferenz 

fand daher in Stuttgart statt, die bundesweite Auftaktver 


Rückblick 

anstaltung am 12. Mai mit einem symbolischen Startschuss 

in Ludwigsburg. Diese Auftaktveranstaltung stellte eine 

Besonderheit dar, denn zeitgleich eröffnete die Stadt Ludwigsburg 

den Um- und Erweiterungsbau „MIK Museum 

Information Kunst“. 

Die diesjährige Medienresonanz war erfreulicherweise 

stärker als zuvor, so berichtete am 12. Mai erstmals auch 

die Tagesschau über den Internationalen Museumstag. 

Museen machen mit! 

Um die Gegenwart zu begreifen und die Zukunft zu gestalten, 

bedarf es der Erinnerung an die Vergangenheit. Nirgendwo 

wird dieses Zusammenspiel deutlicher als in den 

Museen. Als Horte der Erinnerung, die das kulturelle Erbe 

bewahren, ausstellen und vermitteln, sind sie zugleich Orte 

der Begegnung sowie der Auseinandersetzung mit Fragen 

der Gegenwart und Zukunft. 

Globalisierung, demografischer Wandel und kulturelle 

Vielfalt sind nur einige Beispiele für aktuelle Themen, die 

sich in vielen Museumsprogrammen manifestieren. Der 

Blick auf die Vergangenheit oder auch auf andere Kulturen 

hilft, das Heute zu verstehen. 

Auch auf anderen Ebenen bewegen sich die Museen am 

Puls der Zeit. Mit innovativen Ideen arbeiten sie daran, 

Menschen jeder Bildungs- und Altersklasse an kultureller 

Bildung teilhaben zu lassen und damit die Zukunftsfähigkeit 

der Gesellschaft positiv zu beeinflussen. Technische 

Errungenschaften haben den Weg in die Sammlungen, Ausstellungen 

und die Vermittlungsarbeit gefunden und werden 

weiterentwickelt und zielgruppengenau angepasst. 

Museen sind nicht nur dabei, sondern mittendrin, wenn 

es darum geht, aus dem Blick in die Vergangenheit Impulse 

für die Zukunft zu gewinnen. Das Motto „Vergangenheit 

erinnern – Zukunft gestalten: Museen machen mit!“ bot 

zahlreiche Anknüpfungsmöglichkeiten, so dass jedes Museum 

mit seiner spezifischen Sammlung an diesem besonderen 

Tag teilnehmen konnte. 

ICOM setzt auf Kooperation 

Um den Internationalen Museumstag weltweit möglichst 

wirkungsvoll zu gestalten, arbeitet ICOM mit zahlreichen 

Partnern zusammen, etwa mit der Initiative The European 

Night of Museums, dem UNESCO-Programm Memory of 

the World oder dem European Museum Forum. In Deutschland 

wird die Kommunikation des Internationalen Museumstages 

durch den Deutschen Museumsbund in partnerschaftlicher 

Zusammenarbeit mit ICOM Deutschland, den 

regionalen Museumsorganisationen und den Stiftungen und 

Instituten der Sparkassen-Finanzgruppe koordiniert. 

Gemeinsam möchten wir Sie einladen, auch im nächsten 

Jahr wieder dabei zu sein und Ihre Aktionen zum Internationalen 

Museumstag auf der ICOM-Seite sowie in der 

bundesweiten Datenbank einzustellen, damit die Aktivitäten 

Ihrer Museen in der nationalen und internationalen 

Museumsgemeinschaft noch stärker sichtbar werden. 

Johanna Westphal 

Geschäftsführerin von ICOM Deutschland 


International: icom.museum/activities/international-museum-day 

National: www.museumstag.de 

Tagesschau 12. 5. 2013: 

www.tagesschau.de/multimedia/sendung/ts42052.html 

Nächste Termine des Internationalen Museumstags in Deutschland: 

18. Mai 2014, 17. Mai 2015, 22. Mai 2016 

Foto: Adriana Lubenova, ate-Lie “Iconography” at the Holly Metropolitan Church of Plovdiv 

Foto: MSAJB-Puruchuco 

Bulgarien: Teilnehmer eines Ikonographie-Workshops in Plowdiw 

Peru: Präsentation von Tanz und Volksmusik in Puruchuco 


Rückblick 

Foto: Katrin Hieke 

Die Tücke des Objekts – Das Objekt und 

seine Wirkung auf die Besucher 

Erworben, gesammelt, betrachtet, gepflegt, studiert, interpretiert: Objekte bilden 

den Kern des Museums und stellen es zugleich vor viele Aufgaben und Herausforderungen. 

Das Internationale Bodensee-Symposium 2012 tastete sich mithilfe von 

Innen- wie Außensichten an ihre vielschichtigen Bedeutungs- und Wahrnehmungsebenen 

heran. Das Thema wurde gewählt, um den in der letzten Zeit über andere 

aktuelle Themen hinweg vernachlässigten Diskurs über die Museumsdinge wieder 

verstärkt in das Zentrum zu rücken. 

Katrin Hieke 


Rückblick 

1878 lieh sich der damals noch junge Scharfrichter Julius Krautz in Ermangelung 

eines eigenen Richtbeils eine ursprünglich für museale Zwecke angefertigte 

Kopie aus dem Märkischen Provinzialmuseum. Der Klempnergeselle Max 

Hödel war wegen eines missglückten Attentats auf Kaiser Wilhelm I. zum 

Tode verurteilt worden und wurde dann schließlich mit eben jener Richtbeil- 

Kopie enthauptet. 

Ist dieses Objekt, so fragte Franziska Nentwig, Generaldirektorin der Stiftung 

Stadtmuseum Berlin, in ihrem Vortrag, dadurch nun zu einem Original 

geworden, gar zu einem authentischen Objekt? Und nehmen es die Besucher 

dadurch nun anders war? 

Die „Tücken“ der Museumsobjekte und ihre Wahrnehmung durch die Besucher 

waren Thema des Internationalen Bodensee-Symposiums 2012. Die gemeinsame 

Tagung der ICOM-Nationalkommittees von Österreich, Schweiz 

und Deutschland fand vom 21. bis 23. Juni (leider ein wenig abseits des Bodensees) 

in Wolfurt statt und wurde von den österreichischen Kollegen organisiert. 

Die Kunst findet im Gehirn statt 

BERLINmacher – Zwischen Objekt 

und Subjekt. Ein Erfahrungsbericht 

Franziska Nentwig 

Foto: Oana Popa 

Sie begann nach erfrischend kurzen Grußworten mit einem Vortrag des Kognitionswissenschaftlers 

John-Dylan Haynes vom Bernstein Center for Computational 

Neuroscience Berlin zu der Frage, wie das menschliche Gehirn 

Kunst wahrnimmt und welches Verständnisgerüst und welche Deutungsangebote 

die Wahrnehmungsforschung dafür liefere. Die Wahrnehmung von 

Kunst, so war zu hören, spiele sich nicht im Bauch oder gar im Herzen ab, 

sondern allein im Gehirn; die althergebrachte Trennung von Geist und Körper 

kann die Wissenschaft hier also nicht aufrechterhalten. Die neuronale Repräsentation 

der Kunsterlebnisse, ihre Bedeutungen als auch Gedanken bei der 

Kunstbetrachtung sorgen für spezifische Aktivitätsmuster im Gehirn. Diese 

sind inzwischen erstaunlich gut messbar und darstellbar, in Form von Linien, 

Kurven oder Farbclustern. Forscher am Bernstein Center und an ähnlichen 

Einrichtungen lernen, diese zu lesen und zu interpretieren. Die verschiedenen 

Bedeutungen jedoch, die wir Dingen geben, und unsere unterschiedlichen Assoziationen 

führen zu individuellen ästhetischen Urteilen und Präferenzen, 

und die Darstellungen, die die Wissenschaftler auszuwerten versuchen, sind 

damit höchst verschieden – was die Zuhörer erleichtert aufnahmen. Nur 

wenige grundlegende ästhetische Prinzipien gäbe es, so John-Dylan Haynes, 

die wir alle teilen. Unsere Urteile aber seien häufig intuitiv, das Gehirn dabei 

schneller als das Bewusstsein und damit die Einflussfaktoren, warum beispielsweise 

etwas als schön empfunden wird oder nicht, häufig nicht bekannt. 

Mehr noch: unser Gehirn brauche nur partielle Informationen, die es auf 

Basis seiner bisherigen Erfahrungen selbst zu einem subjektiven, vollständigen 

Bild ergänzt bzw. interpretiert. Wer dies nicht so recht glauben konnte, dem 

demonstrierte John-Dylan Haynes mit kleinen, effektiven Beispielen der Bildmanipulation 

das Gegenteil und führte überhaupt die Zuhörer auf den schmalen 

Grat zwischen der Faszination, wahrnehmungsbedingtes Besucherverhalten 

besser zu verstehen und möglicherweise beeinflussen zu können, und der 

Angst, das schöne Erlebnis der Kunstbetrachtung durch Zahlen, Grafiken und 

naturwissenschaftliche Erklärmuster zu entzaubern. 

Wohl nicht zuletzt aus diesem Grund folgte dem Vortrag eine engagierte Diskussion, 

die an den kommenden beiden Tagen immer wieder aufgegriffen wurde. 

Sie kreiste vor allem um die Frage der (noch nicht endgültig belegten) freien 

Willensentscheidung versus einer rein neuronalen Steuerung des Verhaltens; 

dem Wahrnehmungsunterschied zwischen dem originalen Objekt, seiner Abbildung 

bzw. Nachbildung und den Grenzen und Möglichkeiten objektiver 

Beschreibungen und Bewertungen. Sollten die Museen nun auf radikale Individualität 

oder eben auf die Übereinstimmungen in der ästhetischen Wahrnehmung 

der Besucher setzen? Neurowissenschaftliche Forschung, so lernten wir 

auch, findet vor allem aus technischen Gründen bislang in virtuellen Realitäten 

statt. Der reale Museumsbesuch mit all seinen (weiteren) sinnlichen Facetten 

ist bislang noch nicht abbildbar – ein Fakt, der großen Interpretationsspielraum 

der bereits vorhandenen wissenschaftlichen Ergebnisse liefert. 

Wie begeht man das Jubiläum einer Stadt, 

die sich in konstantem Wandel befindet? 

Wie wird Beweglichkeit und Wandel 

dargestellt? Wie verbindet man Subjekte 

und Objekte auf sinnfällige Weise miteinander? 

Wie kann die Konstruktion einer 

vermeintlich klassischen kulturgeschichtlichen 

Ausstellung durchbrochen werden? 

Wie die Auswahlkriterien transparent 

gemacht werden? Wie ermöglicht man 

dem Besucher Neuentdeckungen und 

Überraschungen im Rahmen des vermeintlich 

Bekannten und regt rationale und 

emotionale Teilhabe an? Wie gelangt man 

vom Subjekt zum Objekt und wie wird 

das Subjekt zum Objekt? 

Diese und weitere Fragen sollen im 

Rahmen des Vortrags „Berlinmacher – 

Zwischen Objekt und Subjekt – Ein 

Erfahrungsbericht“ erörtert werden. 

Der Vortrag nimmt die Sonderausstellung 

„Berlinmacher. 775 Porträts – ein Netz - 

werk“ des Stadtmuseums Berlin zum 

775. Jubi läum der Stadt in den Blickpunkt. 


Rückblick 

Die schöne Kunst im Museum 

Foto: Koeksch un Qualm, CC BY-NC-ND 2.0 

Technische Objekte – zwischen Nutzung 

und Bewahrung 

Wolfgang Meighörner 

Technikorientierte Museen erfreuen sich 

großer Beliebtheit, nicht zuletzt aufgrund 

der technischen Exponate, die sie 

notwendigerweise sammeln, erforschen 

und präsentieren. Nun ist die Technik ja als 

sogenannte „exakte Wissenschaft“ geneigt, 

Emotionen eher zu negieren. Im Museum 

aber lösen gerade diese Exponate zahlreiche 

Emotionen aus, so dass sich die 

Frage stellt: Wodurch gelingt ihnen das? Ist 

es ihr blitzender Chrom, sind es ihre Geräusche 

oder Gerüche? Ist es schlicht die 

Form? Oder vielmehr doch die Funktion? 

Das lässt sich häufig nicht so genau 

feststellen – eben wegen der unterschiedlichen 

emotionalen Qualität der Exponate 

und der individuellen Emotionalität der 

Betrachter. Sicher aber scheint, dass vor 

allem die Inbetriebnahme des Exponats 

eine Gefahr für dessen Erhalt darstellt – und 

damit auf den ersten Blick dem Bewahrungsauftrag 

des Museums zuwiderläuft. 

Aber ist das wirklich so? 

Wilfried Seipel, Präsident des österreichischen ICOM-Nationalkomitees, lieferte 

am nächsten Morgen den zweiten Auftaktvortrag, nun aus Museumsperspektive. 

Er nahm die Zuhörer mit auf eine Reise durch die Museumsgeschichte, 

indem er die sich wandelnde Wahrnehmung musealer, vor allem künstlerischer, 

Objekte im Laufe der Zeit beschrieb: von Reiz und Rührung war die Rede, 

von Staunen und Emotion ebenso wie von der objektiven Darstellung subjektiver 

Wirkung durch die Neurowissenschaft. Er warb für eine Verbindung der 

neurobiologischen Erkenntnisse, von denen am Vortag die Rede war, mit geisteswissenschaftlichen 

Fragestellungen. Diese Neuroästhetik solle helfen, zu 

einer besseren Kenntnis der Wahrnehmungsprozesse zu gelangen; das Plädoyer 

schloss jedoch auch die Wiederkehr zum Erhabenen, der Ruhe im Museum, 

der Befreiung vom „Info-Balast“ durch Audio-Guides oder Museumslabels ein. 

Kurzum, das (Kunst-)Museum solle wieder mehr ein stiller Erbauungsort sein 

denn ein „soziales Event“. Wären mehr junge Museumswissenschaftler anwesend 

gewesen, hätte es an dieser Stelle vielleicht deutlicheren Protest gegeben. 

Die Diskussion stieß sich vor allem daran, dass die geforderte Neuroästhetik 

die Wahrnehmung von Objekten auf die Kategorie „Schönheit“ reduzieren 

würde. Da jedoch auch nicht ästhetisch schöne Dinge fesseln können, ergab 

sich die Frage, welche Bedeutung und welche möglichen Konsequenzen all diese 

Überlegungen für Museen anderer Sparten haben. 

Objekt, Reproduktion und Aura 

Werner Schweibenz von der Universität Konstanz beleuchtete „Das Museumsobjekt 

im Zeitalter seiner digitalen Repräsentierbarkeit“. Wie verändert die 

virtuelle und digitale Welt das Objekt und die Wahrnehmung von Originalen 

und ihren Reproduktionen? Galt früher ein alter „Sicherheitsabstand“ zwischen 

dem Original und den davon deutlich unterscheidbaren Objektfotografien, 

so bergen die neuen technischen Möglichkeiten viele Chancen, beispielsweise 

die wesentlich bessere Erfassung der Informationsdimension des Objekts und 

seines Kontextes, aber auch neue Herausforderungen. 

Wie nehmen Ausstellungsbesucher 

au then tische Objekte wahr? 

Stephan Schwan 

Welche Rolle spielen Objekte für die Aus - 

einandersetzung der Besucher mit den 

Inhalten einer Ausstellung? Museen zeichnen 

sich generell durch die vielfältige 

Verwendung von Gegenständen aus, sei es 

in Form authentischer Originale, sei es als 

Demonstrationsmodelle oder als interaktiv 

zu erkundende Hands-on-Exponate. Vor 

diesem Hintergrund gibt der Vortrag einen 

Überblick über aktuelle Befunde der 

Besucherforschung und der Kognitionswissenschaften 

zur psychologischen Wirkung 

authentischer Objekte auf die Besucher 

und diskutiert mögliche Implikationen für 

die Praxis. 



Rückblick 

Werner Schweibenz wies darauf hin, dass die Debatte um den Verlust der 

Aura im digitalen Zeitalter übersieht, dass Walter Benjamin auch drei wesentliche 

Vorteile der Reproduktion gegenüber dem Original beschreibt: Sie erlaube 

neue Sichtweisen, die sonst nicht möglich sind; sie könne das Abbild in 

Situationen bringen, die für das Original selbst nicht erreichbar sind; und die 

Reproduktion könne dem Betrachter entgegenkommen. Aura, so führte er 

weiter aus, könne sich unter bestimmten Umständen auch auf Reproduktionen 

übertragen oder ausstrahlen; mithin könne es auch eine „virtuelle“ oder „mediale“ 

Aura geben. Die neuen Medien werden von den Besuchern zunehmend 

als eigenwertig angesehen, was zu interessanten Phänomenen in der Rezeption 

von Museumsobjekten führen kann. So geschehen mit einer gelbstichigen digitalen 

Reproduktion des „Milchmädchens“ von Johannes Vermeer aus dem 

Rijksmuseum in Amsterdam, die im Internet kursierte und zur Folge hatte, 

dass die Besucher beim Anblick des Originals dessen Authentizität anzweifelten. 

Der oftmals polarisierenden Debatte rund um die neuen Medien hatte Werner 

Schweibenz schlussendlich klug entgegenzusetzen, dass sowohl das Original 

als auch seine digitale Repräsentation Erfahrungen vermitteln würden und 

schon allein deshalb beide nicht in Konkurrenz stünden, noch die Repräsentation 

sekundär sei. 

Museale Praxis 

Die folgenden Vorträge gaben konkretere Einblicke in die museale Praxis. Einen 

sehr erfrischenden Ansatz präsentierte Barbara Keller vom Alpinen Museum 

der Schweiz in Bern. Die momentane Neuein- und -ausrichtung schließt 

ein radikales Überdenken der bisherigen musealen Arbeit mit ein. So entstand 

die Ausstellung „Berge versetzen. Eine Auslegeordnung“, der es gelingt, nicht 

nur neue Ausstellungsweisen zu erproben, sondern auch die eigene kuratorische 

Arbeit und den spezifischen Auftrag des Berner Museums zu hinter- und beim 

(zwischen Begeisterung und Verstörung schwankenden) Publikum zu erfragen. 

Wolfgang Meighörner von den Tiroler Landesmuseen, Innsbruck, legte den 

Schwerpunkt seiner Ausführungen auf die technischen Objekte im Museum. 

An Beispielen zeigte er, dass deren Betrieb oft weiteren wichtigen Kontext und 

Foto: Alpines Museum der Schweiz, Bern 

Objekte versetzen Berge – Die Neueröffnung 

des Alpinen Museums der Schweiz 

Barbara Keller 

1 200 Objekte stehen im Zentrum der 

Neueröffnung des Alpinen Museums: 

Bergschuhe, Rettungsschlitten, Bergreliefs, 

kartographische Messgeräte, Thermoskannen, 

Skihelme, Berggemälde, Hüttenbücher 

etc. Die 1 200 Exponate – ausgelegt 

auf dem Fußboden und begehbar über 

einen Holzsteg – ermöglichen eine neue 

Perspektive auf die Themenvielfalt des 

Alpinen Museums. Die Ausstellung „Berge 

versetzen“ thematisiert das Alpine Museum 

mit seinem wertvollen, teilweise auch 

skurrilen Sammlungsbestand und stellt die 

Gretchenfrage: Wozu ein Alpines Museum? 

Was sammelt ein Alpines Museum? Welche 

Themen sollen in diesem Haus verhandelt 

werden? 

Die spielerische Auseinandersetzung 

geschieht unter direktem Einbezug des Publikums. 

Die Besucherinnen und Besucher 

nehmen zu Sammlungsschwerpunkten 

und Ausstellungsthemen Stellung. Für 

das Alpine Museum ist „Berge versetzen“ 

der Ausgangspunkt zur Erarbeitung eines 

Sammlungskonzepts für die Zukunft. 



Rückblick 

Foto: Deutsches Museum 

Wahrscheinlich würde man etwas mehr 

erschauern – Eine empirische Untersuchung 

zur Wirkung von Originalen und 

Nachbildungen auf Museumsbesucher 

Constanze Hampp 

Authentische Objekte aus vergangenen 

Zeiten, von fernen Orten oder aus dem 

Besitz berühmter Persönlichkeiten bilden 

nach wie vor das Herzstück vieler Museen. 

Die meisten dieser Objekte erhalten ihre 

Bedeutung durch das Bekanntwerden ihrer 

Geschichte. Erst wenn der Besucher weiß, 

dass es sich in der Vitrine um echtes Mondgestein 

handelt, wird der profane Kiesel 

hinter Glas zum faszinierenden Objekt. Was 

allerdings verändert sich beim Besucher, 

wenn es sich beim Exponat tatsächlich um 

einen profanen Kiesel handelt, der sich nur 

nicht sichtbar von echtem Mondgestein 

unterscheidet? Was passiert, wenn anstatt 

des Originals eine identische Nachbildung 

ausgestellt ist? 

Im Rahmen eines Dissertationsprojektes 

wird die Wirkung von Originalen und 

Nachbildungen auf Museumsbesucher 

in mehreren Experimenten sowohl mit 

quantitativen als auch mit qualitativen Methoden 

untersucht. Im Mittelpunkt stehen 

ausgewählte Objekte in unterschiedlichen 

Ausstellungen des Deutschen Museums, 

die den Besuchern abwechselnd entweder 

als Originale oder als Nachbildungen 

präsentiert werden. 

Das Vorarlberg-Museum in Bregenz 

(1857 gegründet) ist das kunstund 

kulturgeschichtliche Landesmuseum des 

Bundeslandes Vorarlberg. Für Juni 2013 ist 

nach vierjähriger Bauzeit die Eröffnung des 

Neubaus geplant. 

damit verbunden besondere Wahrnehmungsmöglichkeiten biete, was allerdings 

konträr zur Bewahrungsaufgabe auch technischer Objekte stünde. 

Die Wahrnehmung von Objekten und Möglichkeiten der Beeinflussung 

von Besuchern durch bestimmte Rahmenbedingungen ist Forschungsthema 

am Leibnitz-Institut für Wissensmedien in Tübingen. Stephan Schwan erläuterte 

sowohl theoretische Überlegungen als auch empirische Studien zu 

Wahrnehmung und Wirkung von authentischen Objekten aus der Sicht der 

Kognitionswissenschaftler und griff damit sowohl den Eröffnungsvortrag 

als auch einen Kurzvortrag von Constanze Hampp auf. Im Rahmen ihrer 

Doktorarbeit studiert sie die Wirkung von Originalen versus Nachbildungen 

anhand kleiner Versuche, die sie im Deutschen Museum in München durchführt. 

Beeindruckend offen und kritisch hinterfragend berichtete Franziska 

Nentwig über die Konzeption und Umsetzung der Ausstellung „Berlinmacher. 

775 Portraits – ein Netzwerk“. An vielen Beispielen wie dem eingangs 

zitierten Richtbeil illustrierte sie die „Tücken der Objekte“, die sich sowohl 

in Wahrnehmungsfragen wie auch in Darstellungsproblemen zeigen. Trotz allem 

zieht sie jedoch ein überaus optimistisches und motivierendes Fazit, nach 

dem Museen trotz aller Hürden die große Chance haben, sich immer wieder neu 

zu erfinden, zu experimentieren und – vielleicht zu unserem letztendlichen 

Glück – doch nie ganz tiefenpsychologisch greifbar zu werden. Das Beil jedenfalls, 

das 1878 für die Hinrichtung des Attentäters ausgeliehen wurde, ging 

nach Vollstreckung des Todesurteils zurück in die Sammlungen des Museums 

und war – im Kontext seiner ungewöhnlichen Geschichte – ebenfalls in der beschriebe 

nen Ausstellung zu sehen. 

Schlussendlich kamen noch die naturwissenschaftlichen Objekte zum Zug. 

Das Naturhistorische Museum Wien wählte aufgrund wiederholter Nachfragen 

von Besuchern einhundert „Top-Objekte“ aus seinem stolze dreißig Millionen 

Objekte zählenden Bestand aus. Brigitta Schmid berichtete über diesen Prozess, 

der vor allem einen Marketingzweck verfolgte. Ein gewollter Nebeneffekt 

war aber auch, das Verständnis der Museumsarbeit intern wie extern zu erhöhen. 

Die Tücken der Arbeit mit den vielfältigen Bedeutungsebenen der Objekte, 

die – für ein naturwissenschaftliches Museum nicht eben typisch – auch 

böhringer friedrich via Wikimedia Commons, CC-BY-SA-3.0-at 


Rückblick 

die kulturhistorische Relevanz stark betonte, wurde in mehreren Beispielen 

eindrücklich belegt. 

Den rätselhaften, teils gar mysteriösen, aber auf alle Fälle vielschichtigen Eigenheiten 

der Objekte im Museum ist die Tagung mit ihren spannenden Einblicken 

sowohl in aktuelle Forschungen als auch in die tägliche Museumspraxis 

ein kleines Stück nähergekommen. 

Exkursionsprogramm 

Traditionell enden die Bodensee-Symposien mit Exkursionen in nahe gelegene 

Museen. In diesem Jahr führten sie uns nach Bregenz. Fachkundige Führungen 

genossen wir zum einen in der aktuellen Ausstellung des Künstlers Danh Vö 

im Kunsthaus Bregenz und auf der Baustelle des Neubaus des Vorarlberg-Museums. 

Bregenz erhält mit ihm in prominentester Lage zwischen Stadtraum und 

Bodensee ein architektonisch wie inhaltlich hochmodernes Museum, das gemeinsam 

mit Kunsthaus und Theater das neue Kunstzentrum der Stadt bilden 

und prägen wird. Die Eröffnung ist für Juni 2013 geplant, ein Wiederkommen 

nach Bregenz wird sich spätestens dann lohnen. 

Katrin Hieke ist als freiberufliche Kulturwissenschaftlerin und Kulturmanagerin tätig, u. a. für 

projekt2508 Gruppe. Darüber hinaus verfasst sie gegenwärtig am Ludwig-Uhland-Institut 

für Empirische Kulturwissenschaft der Universität Tübingen ihre Dissertation; 

kontakt@katrinhieke.de. 


ICOM Österreich plant die Herausgabe eines Tagungsbandes. 

www.icom-oesterreich.at 

Das Internationale Bodensee-Symposium 2015 wird in der Schweiz stattfinden. 

100 Top-Objekte im NHM – Akzeptanz 

und Rezeption 

Brigitta Schmid 

Foto: NHM Wien 

Die Bedeutung zahlreicher Objekte in der 

Schausammlung des Naturhistorischen Museums 

Wien reicht aufgrund ihres Alters oft 

weit über den vordergründigen, naturwissenschaftlichen 

Informationsgehalt hinaus. 

Bei näherer Betrachtung erschließen sich 

vielfältige zusätzliche Bedeutungsebenen, 

die sich nicht auf historische Gesichtspunkte 

wie die Geschichte der Sammlungen, 

die Geschichte des Hauses und 

verschiedenste Aspekte der Wissenschaftsgeschichte 

beschränken, sondern auch 

gesellschaftliche und politische Entwicklungen 

widerspiegeln, ja sogar literarische 

Bezüge erkennen lassen. 

Diese kulturhistorische Relevanz, die eine 

intensivere, von herkömmlichen Kriterien in 

naturhistorischen Museen teilweise abweichende 

Rezeption der Objekte begünstigt, 

war unter anderem ausschlaggebend für 

die Auswahl der Top 100 aus den ca. dreißig 

Millionen Objekten des Naturhistorischen 

Museums Wien. Da die oft komplexen 

Zusammenhänge durch herkömmliche Beschriftungen 

nicht in befriedigender Weise 

erläutert werden können, wurde eine Kombination 

alternativer Vermittlungsschienen 

gewählt, die von den Besucherinnen und 

Besuchern sehr positiv aufgenommen 

wurden und unzweifelhaft nicht nur einen 

anderen Blick auf einzelne Objekte zur Folge 

haben, sondern auch zu einem besseren 

Verständnis für die vielfältigen Aufgaben 

naturwissenschaftlicher Sammlungen 

und naturhistorischer Museen insgesamt 

beitragen. 


Die Teilnehmer hatten im Juni 2012 die 

Gelegenheit, die Baustelle des Neubaus des 

Vorarlberg-Museums in Bregenz zu 

besuchen. 


Rückblick 

Tätigkeitsbericht des Präsidenten von ICOM Deutschland 

für den Zeitraum von September 2011 bis Juni 2012 

gehalten vor der Mitgliederversammlung am 22. Juni 2012 in Wolfurt, Österreich 

Im Mittelpunkt der Arbeit von ICOM Deutschland stehen die Förderung 

internationaler Kontakte der Mitglieder, die Unterstützung 

der Projekte des Weltverbandes, die Kommunikation mit den Mitgliedern, 

die Verbreitung von museumsethischen Richtlinien und die 

Bereitstellung von Angeboten zur Qualifikation und Weiterbildung. 

Bei der Aufnahme von Mitgliedern wird besonderer Wert auf Professionalität 

im Museumsbereich gemäß den Statuten von ICOM gelegt, 

zugleich wird der veränderten Ausbildungs- und Laufbahnsituation 

in der Museumsarbeit Rechnung getragen. 

Mitglieder 

Der Verband hat derzeit 4 693 Mitglieder (Stand 1. Juni 2012). Durch 

Tod hat ICOM Deutschland im Berichtszeitraum folgende Mitglieder 

verloren: Prof. Dr. Winfried Baer, Dr. Alexandra Dern, Dr. Richard 

W. Gassen, Dr. Ekkart Klinge, Dr. Rolf Kultzen, Dr. Sabine Leutheußer, 

Dr. Annik Pietsch, Ingeborg Preuß, Dr. Eckhard Schaar, Prof. Dr. Ulrich 

Schießl, Dr. Johann Eckart von Borries, Hubert Vogl und Renate Wald. 

Haushalt 2012 

Im Gesamthaushalt des Jahres 2012 in Höhe von 577.700 Euro ist 

auf der Einnahmen- und Ausgabenseite ein Betrag von 381.700 Euro 

enthalten, der aufgrund der Gebührenfestlegung des Weltverbandes 

von ICOM Deutschland erhoben und an das Generalsekretariat 

nach Paris weitergereicht wird. Weitere Einnahmen entstehen durch 

einen Aufschlag von ICOM Deutschland auf den Mitgliedsbeitrag 

(103.500 Euro), durch die Zuwendung des Beauftragten der Bundesregierung 

für Kultur und Medien (92.000 Euro) sowie durch den Verkauf 

von eigenen Publikationen. 

Bei den Ausgaben addieren sich zu den nach Paris weitergeleiteten 

Beiträgen die Aufwendungen für Personal in der Geschäftsstelle 

und für Honorare für freie Mitarbeit (110.000 Euro), die Ausgaben für 

Geschäftsbedarf und Kommunikation (34.000 Euro), die Reisekosten 

des Vorstands und der Geschäftsstelle (13.000 Euro), die projekt bezogenen 

Ausgaben wie Reisebeihilfen für deutsche Mitglieder in internationalen 

Komitees, die finanzielle Unterstützung von Tagun gen 

internationaler Komitees in Deutschland, die Durchführung der Jahrestagung 

von ICOM Deutschland sowie die Ausgaben für Kooperationsprogramme 

und für Publikationen (39.000 Euro). 

Die Beitragssätze bleiben für 2013 unverändert. Wegen des erhöhten 

Verwaltungs- und Betreuungsaufwandes für die stetig anwachsende 

Zahl von Mitgliedern wird auch ICOM Deutschland in 

der Mitgliederversammlung 2013 über eine maßvolle Erhöhung seines 

Beitragsaufschlages zur finanziellen Absicherung der Geschäftsstelle 

ab 2014 zu entscheiden haben. 

Projekte 

Jahrestagung 2011 

Die gemeinsam mit ICOM Ungarn in Budapest ausgerichtete Jahrestagung 

vom 22. bis 25. September 2011 widmete sich der Frage, in 

welcher Weise die Aus- und Weiterbildung für Museumsberufe auf 

die neuen Herausforderungen einer sich verändernden Museumsarbeit 

reagiert. Im Vergleich zwischen Ungarn und Deutschland ergaben 

sich interessante Erkenntnisse und fruchtbare Diskussionen. Der 

internationale Fachdialog wurde durch die Gastfreundlichkeit und 

das kollegiale Engagement der ungarischen Partner besonders gefördert. 

Die politische Umbruchsituation in Ungarn und ihre Auswirkung 

auf die Kultur- und Museumslandschaft war Gegenstand vieler 

persönlicher Gespräche unter Kollegen. Durch gezielte Ansprache 

von jüngeren Referenten und Referentinnen und durch die Vergabe 

von 14 Reisestipendien an Mitglieder mit dem Status „Student“ ist es 

gelungen, die Teilnehmerzahl unter den Nachwuchskräften zu steigern. 

Jahrestagung 2012 

Unter dem Titel „Die Tücke des Objekts“ findet vom 21. bis 23. Juni 

in Wolfurt bei Bregenz das Internationale Bodensee-Symposium 2012 

von ICOM Österreich, ICOM Schweiz und ICOM Deutschland statt. 

ICOM Österreich ist für die Organisation der inspirierenden Tagung 

herzlich zu danken. Von ICOM Deutschland wurden erneut Reisestipendien 

an Mitglieder mit Studenten-Status vergeben, bei Interesse 

können Stipendien auch noch nachträglich beantragt werden. 

Internationaler Museumstag 2012: Welt im Wandel – Museen im 

Wandel 

Der Internationale Museumstag 2012 wurde in bewährter Zusammenarbeit 

mit dem Deutschen Museumsbund, den regionalen Museumsämtern 

und den Museumsverbänden sowie mit finanzieller 

Unterstützung der Sparkassen-Finanzgruppe geplant und durchgeführt. 

Deutschlandweit beteiligten sich über 1 600 Museen mit 

einem vielfältigen und anspruchsvollen Programm. Am 15. Mai 2012 

fand in der Landesstelle für die nichtstaatlichen Museen in Bayern in 

München eine Pressekonferenz im Beisein von Staatsminister Dr. Wolfgang 

Heubisch statt. Der Museumstag wurde am 20. Mai 2012 bei 

einer Auftaktveranstaltung im Neuen Museum in Nürnberg eröffnet. 

Der Präsident vertrat ICOM Deutschland bei der Pressekonferenz 

und hielt eine Ansprache bei der Auftaktveranstaltung. 

Leitfaden zur vorbeugenden Konservierung 

Für die Erarbeitung des auf Initiative von ICOM Deutschland gemeinsam 

mit ICOM Österreich und ICOM Schweiz herauszugebenden 

Leitfadens „Vorbeugende Konservierung“ konnte der Direktor des 

Rathgen-Forschungslabors der Staatlichen Museen zu Berlin, Professor 

Dr. Stefan Simon, gewonnen werden. Der Leitfaden, der auf die 

Notwendigkeit ganzheitlichen Denkens und Handelns bei dem Bemühen 

um den Erhalt des kulturellen Erbes hinweisen soll, wird den 

Mitgliedern kostenlos zur Verfügung gestellt werden. Er soll auch als 

Argumentationshilfe im Gespräch mit Museumsträgern bei der Planung 

von Maßnahmen dienen. 

Strategischer Plan von ICOM 

Der Strategische Plan 2011–2013 von ICOM wurde ins Deutsche 

übersetzt und in den Mitteilungen 2012 von ICOM Deutschland veröffentlicht. 

Er steht auch auf der Webseite von ICOM Deutschland 

zur Einsicht bereit. 

Kooperationen 

ICOM Deutschland war 2011/12 ideeller Partner eines deutsch-polnischen 

Workshops „Das offene Museum“, der nach Vermittlung der 

polnischen Anfrage an die Bundesakademie für kulturelle Bildung 

Wolfenbüttel von dort aus zu einem bilateralen Projekt zur Entwicklung 

kreativer Museumspädagogik und partizipativer Ansätze der 

Alltagsanthropologie für Museen entwickelt wurde. Die Abschluss- 


Rückblick 

veranstaltung fand am 11. Mai 2012 in Genshagen unter Beteiligung 

von Vorstandsmitglied Dr. Matthias Henkel (Vortrag) und Geschäftsführerin 

Johanna Westphal M.A. statt. 

ICOM Deutschland unterstützt gemeinsam mit ICOM Belarus das 

Goethe-Institut Minsk und Tradicia History Service (Dr. Kristiane 

Janeke) bei der Durchführung der Seminarreihe „Museen als Bildungsorte 

im 21. Jahrhundert“ zu Fragen des Ausstellungs- und 

Museumsmanagements. ICOM-Deutschland-Mitglied Katrin Hieke 

M. A. führte am 13. April 2012 in Minsk das ganztägige Seminar „Museum 

Marketing as an Instrument of a Systematic Management 

Process“ durch. Frau Hieke vertrat ICOM Deutschland am 2. Juni 2012 

beim Internationalen Museumsfestival Intermuseum 2012 in Moskau 

auch mit einem Vortrag unter dem Titel „Building Sus tainable Cultural 

Tourism in a Regional Community“. 

Förderungen 

Es sind Reisekostenzuschüsse vorgesehen für die Teilnahme deutscher 

Mitglieder an den Tagungen der internationalen Komitees von 

ICOM im Ausland und Zuschüsse für Tagungen von internationalen 

Komitees von ICOM in Deutschland. Da 2012 voraussichtlich keine 

Tagungen in Deutschland stattfinden werden, sind noch Reisebeihilfen 

zu vergeben. 

In Jahr 2011 unterstützte ICOM Deutschland finanziell und logistisch 

die Jahrestagungen von 

· ICME (International Committee for Museums and Collections of 

Ethnography), 2. bis 5. Oktober 2011, Bad Staffelstein, Kloster Banz: 

„Dissolving Boundaries. Museological Approaches to National, 

Social and Cultural Issues“, unter persönlicher Beteiligung von 

Vorstandsmitglied Dr. Matthias Henkel, 

· ICEE (International Committee for Exhibition and Exchange), 24. 

bis 26. Oktober 2011, Berlin, Deutsches Historisches Museum: „Go 

Interna tional! The Challenge of Creating International Exhibitions“, 

unter persönlicher Beteiligung von Vorstandsmitglied Dr. Gabriele 

Pieke, 

· und die gemeinsame Tagung von COMCOL (International Committee 

for Collecting), CAMOC (International Committee for the 

Collections and Activities of Museums of Cities) und ICOM Europe 

(International Council of Museums Europe Alliance), 31. Oktober bis 

3. November 2011, Berlin, Museen Dahlem (Staatliche Museen 

zu Berlin): „Participative Strategies in Documenting the Present“, 

unter persönlicher Beteiligung von Vorstandsmitglied Dr. Franziska 

Nentwig. 

Publikationen 

Mitteilungen von ICOM Deutschland 

Als zentrales Mitteilungsorgan des Verbandes sind die Mitteilungen 

im Juni 2012 vorgelegt worden. Sie geben einen umfassenden Überblick 

über die Aktivitäten in den internationalen Komitees und über 

die Arbeit von ICOM Deutschland. 

Newsletter 

Die Kommunikation mit den Mitgliedern soll durch die regelmäßige 

Versendung (zweimonatlich) eines Newsletters intensiviert werden. 

Er wird elektronisch versendet, bei Interesse kann die E-Mail-Adresse 

in der Geschäftsstelle hinterlegt werden. 

Checklist on Ethics of Cultural Property Ownership 

In Kooperation von ICOM und der Koordinierungsstelle Magdeburg 

wurde die Checklist on Ethics of Cultural Property Ownership (Checklis 

te zu ethischen Aspekten beim Eigentum an Kulturgütern) herausgegeben. 

Diese Checkliste informiert in knapper Form über die hohe 

nationale und internationale Bedeutung und Notwendigkeit ethisch 

verantwortungsvollen Handelns im Museumsbereich und fasst die 

Kernaussagen der acht Prinzipien des ICOM Code of Ethics for Museums 

zusammen. Die Checkliste ist in englischer Fassung sowie in deutscher 

Übersetzung auf der Webseite von ICOM Deutschland verfügbar. 

Die deutschsprachige Übersetzung der Checkliste wurde von 

ICOM Deutschland veranlasst und ist auch von ICOM Österreich autorisiert 

worden. 

Stellungnahmen 

ICOM Deutschland nahm in einer Pressemitteilung vom 8. Februar 

2012 differenziert Stellung zur Debatte um die Ausleihe des Dürer- 

Portraits aus München für die Ausstellung „Der frühe Dürer“ im 

Germanischen Nationalmuseum in Nürnberg. 

Vorstandsmitglied Dr. Franziska Nentwig erarbeitete für ICOM 

Deutschland eine kritische Stellungnahme zum Änderungsentwurf 

der PSI-Richtlinie (Private Sector Information) der Europäischen 

Kommission, die dem Beauftragten der Bundesregierung für Kultur 

und Medien zugeleitet wurde (verfügbar auf der Webseite von ICOM 

Deutschland). Die Novelle der Richtlinie sieht vor, Museen in den 

Kreis derjenigen öffentlichen Einrichtungen aufzunehmen, die Informationen 

(Daten, Bilder) zur kostenlosen, auch kommerziellen, 

Weiternutzung bereitstellen sollen. 

Weitere Aktivitäten des Vorstandes 

Im Berichtszeitraum wurden bisher drei Vorstandssitzungen abgehalten 

(23. September 2011, 6. Februar 2012 und 21. Juni 2012). 

Dr. Beate Reifenscheid-Ronnisch vertrat ICOM Deutschland auf den 

Sitzungen des Deutschen Kunstrats. Der Präsident nimmt als stellvertretender 

Vorsitzender regelmäßig an den Sitzungen des Fachbeirates 

der Koordinierungsstelle Magdeburg teil. Er ist Mitglied des 

Standing Committee of Finances & Ressources und nahm an der 

Sitzung des Komitees am 21. November 2011 in Paris teil. Auf Einladung 

der Museen der Stadt Nürnberg hielt er am 21. Oktober 2011 

einen Festvortrag auf der Tagung „Bewahrt die Kunst“. Im Rahmen 

des Treffens von „Best in Heritage“ am 16. November 2011 während 

der Exponatec in Köln vertrat der Präsident ICOM Deutschland mit 

einem Grußwort. Geschäftsführerin und Präsident nahmen an der 

Sitzung des Advisory Committee und an der General Assembly von 

ICOM vom 4. bis 6. Juni 2012 in Paris teil. 

Geschäftsstelle 

Die Arbeit der Geschäftsstelle ist über die genannten Projekte hinaus 

in hohem Maße durch die Erfordernisse der Mitgliederbetreuung 

(Neuaufnahme, Datenbankpflege, Gebühreneinzug und Abrechnung 

mit dem Generalsekretariat in Paris, Beantwortung von Anfragen, 

Vermittlung von Kontakten etc.) geprägt. 

Die Geschäftsführerin, unterstützt durch Vorstandsmitglied Dr. Stéphanie 

Wintzerith, vertrat ICOM Deutschland mit einem Informa tionsstand 

auf der Exponatec, Internationale Fachmesse für Museen, Konservierung 

und Kulturerbe, in Köln vom 16. bis 18. November 2011. 

In kontinuierlicher Zusammenarbeit mit dem ICOM-Generalsekretariat 

in Paris wirkte die Geschäftsstelle bei der deutschen Übersetzung 

der Roten Liste der gefährdeten Kulturgüter Ägyptens mit, 

die am 9. Mai 2012 im Beisein von Dr. Hans-Martin Hinz (Präsident 

von ICOM), Prof. Dr. Mamdhouh Eldamat (Kulturrat der Arabischen 

Republik Ägypten), Kurt Machens (Oberbürgermeister der Stadt Hildesheim) 

und der Direktorin des Roemer- und Pelizaeus-Museums, Prof. 

Dr. Regine Schulz, vorgestellt wurde. ICOM Deutschland war durch 

die Geschäftsführerin Johanna Westphal M. A. vertreten. 


Rückblick 

Eine enge Kooperation pflegt die Geschäftsstelle ferner mit dem 

Deutschen Museumsbund und den Museumsverbänden in Deutschland, 

insbesondere bei der Durchführung des Internationalen Museumstages. 

Beträchtlichen Verwaltungs- und Organisationsaufwand bedeutete 

die Umsetzung von Hinweisen aus dem Prüfbericht des Bundesverwaltungsamtes 

(Ausschreibungen, Abschluss von Rahmenverträgen, 

Büroorganisation, Buchungssoftware, Arbeitsplatzbeschreibun gen). 

Schließlich wurde von der Geschäftsstelle in den vergangenen Monaten 

die neue Satzung für ICOM Deutschland in eine beschlussreife 

Form gebracht. Die juristische Prüfung übernahm RA Burghard von 

Bargen (Kanzlei), ferner wurden das Finanzamt Berlin und der Beauftragte 

der Bundesregierung für Kultur und Medien um Stellungnahme 

gebeten. Für seine aktive Mitwirkung sei Herrn Dr. Werner Hilgers 

ganz herzlich gedankt. 

Ausblick 

Vom 22. bis 24. November 2012 findet die Mutec 2012 gemeinsam 

mit der denkmal 2012, der europäischen Messe für Denkmalpflege, 

Restaurierung und Altbausanierung, in Leipzig statt. ICOM Deutschland 

wird dort mit einem Stand vertreten sein. 

Im Mai 2013 begehen die Museen weltweit den 36. Internationalen 

Museumstag. Das von ICOM festgelegte Motto für 2013 lautet 

„Museums (Memory + Creativity) = Social Change“. In Deutschland 

feiern die Museen das Ereignis am 12. Mai 2013. 

Vom 10. bis 17. August 2013 findet die 23. ICOM Generalkonferenz 

in Rio de Janeiro, Brasilien, statt. 

Vom 17. bis 19. Oktober 2013 findet im Rautenstrauch-Joest Museum 

– Kulturen der Welt, Köln, die Jahrestagung von ICOM Deutschland 

unter dem Titel „Die Ethik des Bewahrens“ statt. Auf der Mitgliederversammlung 

wird der Vorstand neu gewählt. Interessenten an 

einem Vorstandsamt sind herzlich eingeladen, sich zu bewerben. 

Die Modalitäten werden rechtzeitig auf der Webseite von ICOM 

Deutschland bekanntgegeben. 

Vom 20. bis 22. November 2013 findet die nächste Exponatec Cologne 

statt. ICOM Deutschland wird dort mit einem Stand vertreten 

sein. 

Weitere Informationen sind zu finden unter 

www.icom-deutschland.de. 

Dank 

Der Rückblick legt wiederum eine beachtliche Bilanz offen. Dies zu 

erreichen war nur möglich durch die Mitwirkung zahlreicher engagierter 

Mitglieder von ICOM Deutschland, durch die lebhafte und 

kompetente Beteiligung aller Mitglieder des Vorstandes und in besonderer 

Weise durch das große Engagement der Mitarbeiterinnen 

der Geschäftsstelle unter der umsichtigen Leitung von Johanna 

Westphal M.A. 

Dr. Klaus Weschenfelder 


Protokoll der Mitgliederversammlung 2012 von ICOM Deutschland 

22. Juni 2012 

CUBUS, Wälderstr. 5 

6922 Wolfurt (Österreich) 

Zahl der erschienenen, stimmberechtigten Mitglieder: 35 

Anzahl der Stimmen: 39 

Leiter der Versammlung: 

Dr. Klaus Weschenfelder, Präsident von ICOM Deutschland 

Protokoll: 

Dr. Franziska Nentwig, Mitglied im Vorstand von ICOM Deutschland 

Begrüßung 

Der Präsident von ICOM Deutschland eröffnet um 17.00 Uhr die Mitgliederversammlung 

und begrüßt die Teilnehmenden. Er stellt fest, 

dass die Ladungsfrist und notwendigen Formalien zur Sitzung eingehalten 

worden sind. 

Der Präsident stellt anschließend fest, dass die notwendige Mitgliederzahl 

zur Beschlussfassung gemäß Punkt 4, Absatz 3 der Geschäftsordnung 

von ICOM Deutschland nicht gegeben ist. Auf Mitglieder-Antrag 

schließt der Präsident die Sitzung um 17.05 Uhr und 

beruft zeitgleich eine neue Sitzung ein. 

Um 17.06 Uhr eröffnet er die neue Mitgliederversammlung, die 

nunmehr beschlussfähig ist. 

TOP 1: Billigung der Tagesordnung 

Die Tagesordnung wird gebilligt. 

TOP 2: Benennung der Protokollführung 

Der Präsident beauftragt Frau Dr. Franziska Nentwig mit der Protokollführung. 

TOP 3: Bericht des Präsidenten und Vorstellung des Haushaltes 

Der Präsident legt seinen Bericht über die Aktivitäten von ICOM 

Deutschland in der Zeit von September 2011 bis Juni 2012 schriftlich 

vor und trägt diesen in Auszügen vor (vgl. Anlage 1 zu TOP 3). 

Die Namen der verstorbenen Mitglieder werden verlesen, ihrer wird 

durch die Mitgliederversammlung mit einer Schweigeminute gedacht: 

Prof. Dr. Winfried Baer, Dr. Alexandra Dern, Dr. Richard W. Gassen, 

Dr. Ekkart Klinge, Dr. Rolf Kultzen, Dr. Sabine Leutheußer, Dr. 

Annik Pietsch, Ingeborg Preuß, Dr. Eckhard Schaar, Prof. Dr. Ulrich 

Schießl, Dr. Johann Eckart von Borries, Hubert Vogl und Renate 

Wald. 

TOP 4: Aussprache zum Bericht 

Mitglieder fragen nach den Gründen für die niedrige Teilnehmerzahl 

des diesjährigen Internationalen Bodensee-Symposiums in Wolfurt. 

Herr Dr. Weschenfelder führt aus, dass die jüngsten Tagungsbesuche 

in Budapest und Leipzig sehr zufriedenstellend gewesen seien, jedoch 

nicht die in Wolfurt. Möglichweise liege es an der aufwändigen 

Anfahrt nach Wolfurt oder einer verspäteten Kommunikation des 

Tagungsprogramms. 

Fazit der Diskussion (Wortmeldungen u. a. Herr Henker, Frau Lernbecher, 

Frau Krug, Frau Beier-de Haan) zu Ort und Inhalt des Boden- 


Rückblick 

see-Symposiums: Die Ursachenforschung soll im Zusammenwirken 

mit den Mitgliedern geschehen (z. B. Befragung in Newsletter etc.). 

Einige Mitglieder plädieren für eine Tagung mit direktem Ortsbezug 

zum Bodensee. Das Format „Arbeitsgruppen“ erfüllt nicht optimal 

damit verknüpfte Erwartungen, Überlegungen zu einer Adaption 

des Leipziger Formates „Open Box“ sollen angestellt werden. 

TOP 5: Genehmigung des Jahresberichtes und Entlastung des 

Vorstandes 

Das Mitglied Herr Hilgers beantragt die Entlastung des Vorstandes 

für die zurückliegende Arbeitsperiode. Die Entlastung in Bezug auf 

Jahresbericht und Finanzplanung wird mit 33 Ja-Stimmen, 6 Enthaltungen 

(Präsident und Vorstand) und keiner Gegenstimme beschlossen. 

TOP 6: Satzungsänderung/-neufassung: Vorstellung und Beschlüsse 

Der Präsident berichtet über den aktuellen Stand der Diskussion 

zur Satzung von ICOM Deutschland. Aus drei Gründen sind Anpassungen 

dringlich notwendig: Die Satzung ist veraltet und muss an 

die Erfordernisse der Gegenwart angepasst werden. Die Gemeinnützigkeit 

soll angestrebt werden, um u. a. attraktiv für Spender zu 

werden. Eine Eintragung ins Vereinsregister ist unerlässlich, um die 

persönliche Haftung des Vorstands auszuschließen. 

Zwei Beschlussvorlagen werden schriftlich vorgelegt. In der Folge 

arbeiten die Mitglieder und der Vorstand die Satzung in reger Diskussion 

detailliert durch (Wortmeldungen aus dem Plenum u. a. von 

Herrn Hilgers, Herrn Winter, Herrn Hinz, Frau Beier-de Haan, Herrn 

Walz, Herrn Schefzyk). Weiterer Änderungsbedarf wird erörtert und 

geeignete Formulierungen werden entwickelt. 

In der Diskussion wird neben dem konkreten verbalen Veränderungsbedarf 

festgestellt, dass es sich in rechtlicher Hinsicht nicht um eine 

Neugründung des Vereins handelt, weshalb das vorgeschlagene 

Procedere der Satzungsänderung möglich ist. Ferner wird festgestellt, 

dass die neue Satzung ein taugliches Arbeitsinstrument auch hinsichtlich 

der Entscheidungskriterien zur Aufnahme neuer Mitglieder 

für Vorstand und Geschäftsführung sein soll, ein gewisses Maß an 

„elastischer Formulierung“ bei den Kriterien der Mitgliedschaft beibehalten 

werden muss, da die Vielfalt museumsrelevanter Berufsbilder 

enorm wächst, die Einzelfallprüfung von Mitgliedsanträgen 

auch in Zukunft fortgeführt werden soll, Mitglieder, deren beruflicher 

Bezug zur Museumsarbeit vorübergehend in den Hintergrund tritt, 

aus Kulanzgründen ihre Mitgliedschaft zeitlich befristet (bis zu 2 Jahre) 

aufrecht erhalten können, der Vorstand auch weiterhin aus Personen 

aus dem aktiven Museumsdienst bestehen soll, um aktuelle 

museumsbezogene Kompetenz zu nutzen, die Mitgliederversammlung 

hinsichtlich ihrer Entscheidungsbefugnis gestärkt werden 

soll. 

Im Anschluss an die Diskussion fasst die Mitgliederversammlung folgende 

Beschlüsse: 

1. Die Mitgliederversammlung beschließt mit 39 Ja-Stimmen ohne 

Enthaltung oder Gegenstimme, die bestehende Geschäftsordnung 

mit Wirkung zum 1. Januar 2013 aufzuheben. Diese Geschäftsordnung 

wird ersetzt durch eine Satzung wie im Entwurf vom 10. Mai 

2012 formuliert (vgl. Anlage 2 zu TOP 6) mit folgenden Änderungen 

und Ergänzungen (siehe hervorgehobene Textpassagen): 

§ 2, Ziffer 2, Satz 2: „Er vertritt die Anliegen der Museen bzw. des Museumswesens 

und organisiert die Arbeit von ICOM in Deutschland 

entsprechend den jeweils geltenden Satzungen und Ordnungen von 

ICOM.“ 

§ 2, Ziffer 2, Satz 3: „Der Verein und seine Mitglieder erkennen die 

Satzung von ICOM (Statutes) und seiner Ordnungen (ICOM Internal 

Rules and Regulations), insbesondere des ICOM Code of Ethics for 

Museums, in der jeweils gültigen Fassung an.“ 

§ 7, Ziffer 3, Absatz 2, Satz 2: „Er entscheidet über den Abschluss und 

die Kündigung von Arbeitsverträgen sowie bei Rechtsgeschäften 

mit einem Geschäftswert von mehr als 15.000 €.“ 

§ 4, Ziffer 1, Absatz 1, Satz 1: „Mitglieder des Vereins sind die individuellen, 

institutionellen, assoziierten, fördernden und Ehren-Mitglieder 

von ICOM, die ihren Wohnsitz bzw. Sitz in Deutschland haben.“ 

§ 6, Ziffer 2, Absatz 1, Satz 1: „Die Mitgliederversammlung beschließt 

unter anderem über Änderungen der Satzung.“ 

§ 6, Ziffer 8, Absatz 1, Satz 1: „Alle stimmberechtigten Mitglieder und 

die schriftlich Bevollmächtigten von institutionellen Mitgliedern von 

ICOM Deutschland haben gleiches Stimmrecht und aktives Wahlrecht.“ 

§ 7, Ziffer 3, Absatz 2, Satz 4 wird gestrichen: „Im Übrigen entscheidet 

der Vorstand über alle Angelegenheiten von grundsätzlicher Bedeutung 

und Angelegenheiten, für die er sich die Beschlussfassung 

vorbehalten hat.“ 

Ein Mitglied verlässt den Saal. 

2. Die Mitgliederversammlung beschließt mit 38 Ja-Stimmen ohne 

Enthaltung oder Gegenstimme: Für den Fall, dass das zuständige 

Finanzamt oder das Registergericht die Satzungsbestimmungen zur 

Gemeinnützigkeit (vgl. Beschluss 1) beanstanden sollte, wird der Vorstand 

ermächtigt, die betreffenden Satzungsbestimmungen durch 

einstimmigen Beschluss so zu ändern, dass die Anerkennung der 

Gemeinnützigkeit gewährleistet ist. 

TOP 7: Verschiedenes 

Herr Hilgers bittet Herrn Hinz, einen Neudruck der ICOM-Statuten 

und des ICOM Code of Ethics for Museums zu veranlassen, da inhaltlich 

differierende Versionen im Umlauf seien. Herr Hinz informiert, 

dass derzeit die Statuten in Paris in Überarbeitung befindlich seien 

mit dem Ziel, sie zum Ende des Jahres dem Executive Council und 

im Anschluss der Generalversammlung 2013 zur Entscheidung vorzulegen. 

Der Präsident bedankt sich bei Vorstand und Geschäftsführung für 

die gute Zusammenarbeit und bei den Mitgliedern für ihre engagierte 

Mitwirkung und Gestaltung der Arbeit von ICOM Deutschland 

und schließt um 19.10 Uhr die Sitzung. 

Berlin, den 2. August 2012 

gez. 

Dr. Franziska Nentwig 


Internationale Komitees 

Kulturschätze zwischen den Fronten 

Islamistische Gruppierungen haben bei ihrer Besetzung der nördlichen Teile Malis 

nicht nur unter der Bevölkerung gewütet, sondern auch schwere Schäden am kulturellen 

Erbe des Landes angerichtet. Die UNESCO und die Desaster Relief Task Force 

von ICOM helfen nun bei der Sicherung und dem Erhalt dieser Kulturschätze. 

Thomas Schuler 

Im März 2012 fand in Malis Hauptstadt 

Bamako ein Militärputsch statt. 

Im April wurden dann die Hauptstädte 

der nördlichen Provinzen Kidal, 

Tim buktu und Gao von Rebel len überrannt. 

Zu diesem Aufstand hatten sich 

zwei sehr unterschiedliche Gruppen 

verbündet: die Tuareg-Re bel len, die – 

nach mehreren vergeblichen Anläufen 

– einen unabhängigen säkularen 

Staat errichten wollten, und die Salafisten, 

die Mali in einen Gottes staat 

umwandeln wollten. Diese heteroge ne 

Allianz hielt jedoch nicht lang; die radikalen, 

von Al Kaida unter stüt zten Islamisten 

setzten sich schließlich durch. 

Die bedrohten Kulturstätten 

Für die Kulturschätze dieser Region 

war das folgenreich. Während die Tuareg 

ihr Kulturerbe schützten, standen 

die Salafisten den Stätten sufischer 

Frömmigkeit feindlich gegenüber. Ihr 

Fundamentalismus richtete sich gegen 

alles, was ihnen nach Heiligenverehrung 

aussah. 

Welche Kulturstätten waren konkret 

bedroht? In Gao waren es das Regionalmuseum, 

das zweitälteste Museum 

in Mali, und das Grabmal von Askia, 

eine der beiden malischen UNESCO- 

Welterbestätten. Zum Zeitpunkt der 

Rebellion war das Regionalmuseum 

wegen eines Umbaus seiner Ausstellung 

geschlossen, so dass alle Exponate 

ausgelagert und in Sicherheit waren. 

Für das monumentale Grabmal von 

Askia hatten die Fanatiker zwar die 

Zerstörung geplant, die Bevölkerung 

konnte dies jedoch verhindern. 

In Timbuktu sah es anders aus. Die 

Stadt verfügt über ein bescheidenes 

eth nographisches Museum und über 

zahlreiche Baudenkmale, darunter drei 

Lehmmoscheen sowie sechzehn Mausoleen 

und Friedhöfe, in denen heilige 

und gelehrte Männer verehrt wurden – 

ebenfalls eine UNESCO-Welterbestätte. 

Von den sechzehn Mausoleen wurden 

dreizehn durch die Islamisten 

zerstört. Der Verlust der Baudenkmale 

wog schwer, noch größere Sorgen bereite 

ten uns jedoch die Manuskripte. 

Die historischen Handschriften 

Im 16. Jahrhundert war Timbuktu eine 

Drehscheibe des Trans-Sahara-Handels 

und mit mehreren Universitäten 

auch ein Zentrum islamischer Bildung. 

Zudem galt die Stadt nicht nur 

als das Tor zur islamisch-arabi schen 

Wissenschaft des Nordens, sondern 

der Einfluss der Universitäten führte 

auch zur Weiterentwicklung und Verschriftlichung 

afrikanischer Gelehrsamkeit. 

Aus der Zeit vom 12. bis 

16. Jahrhundert sind weit über hunderttausend 

Manuskripte erhalten. Sie 

konnten die verschiedenen Fremdherrschaften 

der späteren Jahrhunder te (von 

der maro kkanischen bis zur französischen) 

überstehen, weil sie sich in 

Familienbesitz befanden und von Generation 

zu Generation weitergegeben 

wurden. Die Zerstörung dieser Manuskripte 

hätte einen unermesslichen 

Verlust bedeutet, denn es gibt keine andere 

Region südlich der Sahara, der 

über derartige Schätze verfügt. 

In den 70er Jahren des 20. Jahrhunderts 

begann man – zunächst mit Unterstützung 

Kuwaits, später auch Südafrikas 

– diese Manuskripte zu sichten, 

in öffentlichen Bibliotheken zugänglich 

zu machen, nach modernen Standards 

zu konservieren und schließlich 

zu digitalisieren. Anfang des Jahres 

2012 gab es dann vier größere öffentliche 

Bibliotheken, davon drei in Privatbesitz 

mit rund 10 000 Manuskripten 

und eine staatliche mit 30 000 Manuskripten; 

letztere verfügt zwar über 

einen Neubau, die Hauptbestände lagerten 

jedoch im alten Bibliotheksgebäude. 

Die bibliothekarische Aufarbeitung 

stand noch in den Anfängen 

und erst ein Bruchteil war digitalisiert. 

Die Mehrzahl der Manuskripte befand 

sich weiterhin in Familienbesitz und 

war völlig unerschlossen. Die Islamis 


INTERNATIONALE KOMITEES 

ten besetzten nun das moderne Gebäude 

und plünderten die Büroeinrichtung 

und insbesondere die Computer. 

Nachdem sie über den Wert der Manuskripte 

aufgeklärt worden waren, versprachen 

sie zwar, diese zu schützen, 

jedoch war davon nichts zu sehen, 

denn sie benutzten das Gebäude weiterhin 

als eines ihrer Hauptquartiere. 

Die Aufgaben von ICOM 

Gao: Couragierte Einwohner konnten die 

Zer störung des Grabes von Askia verhindern. 

Timbuktu: Die meisten Handschriften der Bibliothek konnten zwar vor der völligen Zerstörung 

gerettet, müssen aber mithilfe von Experten restauriert und digitalisiert werden. 

Zunächst ging es für uns darum, sorgfältig 

Informationen zusammenzutragen 

und uns ein genaues Bild über das 

Kulturerbe und seine Gefährdung zu 

machen. Dies wurde erheblich dadurch 

erschwert, dass die meisten verantwortlichen 

Einheimischen und alle Ausländer 

fliehen mussten und die Islamisten 

sich abschotteten – bis hin zur 

Zerstörung von Mobilfunkmasten. 

Doch es gelang mir, mit Bibliotheksmitarbeitern, 

Besitzern von Privatbibliotheken 

und dem UNESCO-Betreuer 

Kontakt aufzunehmen. Sehr eng 

arbeitete ich auch mit dem südafrikanischen 

Forschungsinstitut zusammen, 

das die bibliothekarische Arbeit in 

Timbuktu betreut. Außerordentlich 

hilfreich war die Städtepartnerschaft 

zwischen Timbuktu und meiner Heimatstadt 

Chemnitz. Dank dieser guten 

Kontakte übernahm ich – im Rahmen 

der Zusammenarbeit mit Blue Shield – 

auch Recherchen zu Bibliotheken, Baudenkmälern 

und Archiven. 

In einem zweiten Schritt bemühten 

wir uns, das Interesse der Weltöffentlichkeit 

für die Kulturschätze dieser 

Region zu wecken. Als aber die Islamisten 

im Juli die Mausoleen zerstört 

hatten, um gezielt die Weltöffentlichkeit 

zu provozieren, richteten wir – in 

Abstimmung mit den südafrikani schen 

Kollegen – unsere Öffentlichkeitsarbeit 

neu aus: Wir lehnten nun Interviews 

zu den Manuskripten ab und 

spielten deren Gefährdung herunter. 

Wir verwiesen auf die Zusage der Islamisten, 

die Manuskripte zu schützen, 

und darauf, dass sie bis dahin 

nichts beschädigt hatten. Mit dieser 

Vorgehensweise wollten wir das durch 

die zerstörten Mausoleen entfachte 

Medieninteresse von den Manuskripten 

weglenken – einige dieser Schriften 

stammten ja aus der Feder just jener 

heiligen Männer, deren Grabstätten 

die Islamisten kurz zuvor zerstört hatten. 

Dabei kam uns entgegen, dass die 

Schriften thematisch breit gefächert 

waren, von sufischer Mystik ebenso 

handelten wie von Naturwissenschaften 

und Astrologie. 

Hinter dieser „Mauer des Schweigens“ 

gelang es, den gesamten in der 

ehemaligen Bibliothek gelagerten Fundus 

mit rund 25 000 Manuskripten, 

unter Lebensmitteln versteckt, auf 

Lastkähnen über den Niger nach Süden 

zu schaffen. Auch die privaten 

Computer und Festplatten der Bibliotheksmitarbeiter, 

die Kopien der Datenbanken 

und digitalisierten Schriften 

enthielten, wurden auf riskanten 

Wegen nach Bamako geschmuggelt. 

Dabei leisteten die deutsche Botschaft 

und der niederländische Prince Claus 

Fund wesentliche logistische und finanzielle 

Hilfe. Als dann beim Einmarsch 

der französischen Truppen ein 

Fernsehteam des Senders Sky die leeren 

Vitrinen und ein paar verbrannte 

Manuskripte filmte, war der Aufschrei 

der internationalen Öffentlichkeit groß. 

Wir hatten nun die angenehme Aufgabe, 

die „Totalzerstörung“ zu dementieren. 

Was den dritten Schritt, die internationale 

Hilfe, betrifft, so erarbeitet 

die UNESCO derzeit einen umfassenden 

Plan, und ICOM ist beratend 

tätig. Die Hauptaufgabe wird nach gegenwärtiger 

Einschätzung darin liegen, 

die Baudenkmäler wiederherzustellen 

sowie die historischen Manuskripte 

zu restaurieren und rasch zu digitalisieren. 

Die Zerstörungen in Mali sind jedoch 

kein Einzelfall. Seit 2011 wurden 

in sieben islamischen Staaten sufische 

Gedenkstätten und Bibliotheken angegriffen. 

Diese in den letzten Jahren 

zunehmende Vernichtung von traditionsreichen 

Baudenkmälern wird 

innerhalb der islamischen Welt kontrovers 

diskutiert, ein öffentlicher Aufschrei 

des Westens blieb aus. 

Dr. Thomas Schuler ist seit 2005 Präsident 

der Disaster Relief Task Force von ICOM. Im 

Rahmen von Hilfsmissionen zum Schutz von 

Kulturgütern war er in den vergangenen Jahren 

in zahlreichen Krisenregionen unterwegs; 

th.schuler@t-online.de. 


Berichte zu den Einsätzen in Mali und 

Ägypten finden sich auf der Facebook-Seite 

der Disaster Relief Task Force von ICOM. 



Verbandstreffen 2012 in Paris 

Executive Council, Generalversammlung und Advisory Committee von ICOM versammelten 

sich vom 4. bis 6. Juni 2012 zu ihren jährlichen Arbeitstreffen. Rund zweihundert 

ICOM-Mitglieder nutzten in Paris die Gelegenheit zum Expertengespräch in 

den Gremiensitzungen und in Workshops sowie zur persönlichen Begegnung auf 

dem Empfang in der Cité de la musique. 

Stéphanie Wintzerith 

Foto: ICOM 

Einmal im Jahr trifft sich die ICOM- 

Gemeinschaft. So will es die Satzung 

und das ist gut so, denn jede Gelegenheit 

zum Austauschen und Kontakte- 

Knüpfen ist willkommen. Ein nach 

fran zösischem Recht eingetragener Verein 

muss mindestens eine Mitgliederversammlung 

pro Jahr abhalten, sagt 

das Gesetz, unabhängig von der Anzahl 

der Anwesenden. Es trifft sich 

gut, dass zwei andere Organe des Vereins, 

nämlich der Executive Council 

und das Advisory Comitee, auch in 

regelmäßigen Abständen tagen sollen. 

Legt man alle drei Treffen auf ein gemeinsames 

Datum, kann man von der 

Anwesenheit vieler engagierter Mitglieder 

ausgehen. Das sind die sogenannten 

June meetings – oder die 

Generalkonferenz, wenn die internationalen 

Komitees ebenfalls ihre Jahrestagungen 

gleichzeitig abhalten. 

Nun zu den June meetings 2012: 

Eröffnet werden diese frühsommerlichen 

Treffen in den Gebäuden der 

UNESCO in Paris mit dem Advisory 

Committee, also der Versammlung der 

Präsidenten aller nationalen und in 



ternationalen Komitees sowie regionalen 

Allianzen. Insgesamt finden über 

zwei Tage verteilt zwei Plenarsitzungen, 

eine getrennte Sitzung der nationalen 

bzw. internationalen Komitees 

und Workshops statt. Parallel dazu 

hält der Executive Council seine Arbeitstreffen. 

Am dritten Tag wird die 

Mitgliederversammlung abgehalten. 

Abgerundet wird das Programm mit 

dem Vortrag eines Gastredners – dieses 

Jahr ging es um das Art Project 

von Google – und einem Abendempfang, 

zu dem die Cité de la musique, 

das Musikmuseum in La Vilette (Paris), 

eingeladen hatte. 

Was bedeuten diese drei Tage für 

ICOM genau? Zunächst einmal die 

Einhaltung der gesetzlichen und satzungsgemäßen 

Auflagen und somit 

die Vermeidung von Strafen und sonstigen 

rechtlichen Unannehmlichkeiten. 

Es klingt sehr formal, furchtbar 

langweilig und staubtrocken – zugegeben, 

das ist es zeitweise auch. Aber 

immer seltener. 

Zum Zweiten kristallisiert sich um 

diese Treffen eine rege Geschäftigkeit 

zur Vor- und Nachbereitung. Es müssen 

Fristen eingehalten werden, um 

die Arbeitsdokumente rechtzeitig zu 

verschicken und die Information auf 

den neuesten Stand zu bringen. Projekte 

müssen bis dahin abgeschlossen 

sein, damit sie vorgestellt werden können. 

Es müssen Entscheidungen vorbereitet 

werden, die dann zur Debatte 

stehen oder beschlussreif aufgegriffen 

werden. Kurz und gut, diese formalen 

Auflagen sind ein Ansporn, den riesigen 

Berg an Arbeit zu erledigen, den 

so ein großer Verein mit sich zieht. 

Das Sekretariat bewältigt den Löwenanteil 

dieser Arbeit. 

Zum Dritten bieten diese Treffen 

hervorragende Möglichkeiten, die Vereinsinformationen 

weiterzugeben. 

Der Präsident berichtet über die Tätigkeiten 

des vergangenen Jahres – beeindruckend, 

was ICOM im Jahre 2011 

schon geleistet hat – die Schatzmeisterin 

über das Budget: Wir erhalten 

Einsicht, was mit den Mitgliedsbeiträgen 

geschieht, wie die Komitees und 

diverse Projekte finanziert werden, 

was abgeschlossen ist und was noch 

ansteht. Verantwortliche berichten 

über die Lage der Museen in Ländern, 

in denen sie durch Konflikte oder Naturkatastrophen 

gefährdet sind. Das 

Sekretariat stellt die Neuerungen in 

der Mitglieder- und Komiteeverwaltung 

(z. B. das Eröffnen von Bankkonten 

für internationale Komitees) sowie 

die neue Kommunikationsplattform 

ICOMmunity vor. Natürlich erhalten 

Präsident, Executive Council und Sekretariat 

auch viele Informationen 

über die Erfolge, Nöte und Wünsche 

der Komitees, die sich an den Diskussio 

nen beteiligen und in den Pausen 

die Gelegenheit zum weiteren Austausch 

beim Schopfe packen. 

Der vierte Baustein sind die Workshops. 

In kleineren Gruppen sollen 

sich die Teilnehmer einbringen und 

Erfahrungen austauschen, Anregungen 

geben und Lösungen ausarbeiten. 

Drei Themen wurden angeboten: Museumsmanagement 

in einer sich wandelnden 

Welt, illegaler Handel mit 

Kulturgütern sowie Museen und Exzellenz. 

Die Ergebnisse dieser Diskussionsrunden 

wurden von deren Moderatoren 

zusammengefasst und am 

nächsten Tag im Plenum vorgestellt. 

Hoffen wir, dass die sinnvoll sten Anregungen 

auch umgesetzt werden. 

In den Jahren 2013 und 2016 werden 

keine June meetings in Paris stattfinden, 

denn 2013 trifft sich ganz 

ICOM in Rio de Janeiro – wir üben 

schon mal den Sambaschritt – und 

2016 dann in Mailand, bella Italia! 

Auch das gehört zu den Beschlüssen 

dieser Pariser Treffen. Womit wir wieder 

beim allergrößten Familientreffen 

des Vereins wären, der Generalkonferenz. 

Dr. Stéphanie Wintzerith ist selbständige 

Besucherforscherin. Sie führt Besucherbefragungen 

und Evaluationen auf nationaler 

und internationaler Ebene für Museen 

und weitere Kultureinrichtungen durch. 

Sie ist Mitglied des Vorstandes von ICOM 

Deutschland; swi@wintzerith.de. 


Protokoll des 27. Treffens der Generalversammlung 

von ICOM am 6. Juni 2012 und 

Bericht des ICOM-Präsidenten: 

icom.museum/the-governance/generalassembly 

Protokoll des 123. Treffens des Executive 

Council von ICOM am 6. Juni 2012: 

icom.museum/the-governance/executivecouncil/ 

Protokoll des 76. Treffens des Advisory Committee 

von ICOM am 4. und 6. Juni 2012: 

icom.museum/the-governance/advisorycommittee/ 


Gastredner der ICOM-Jahrestreffen 2012 war 

Amit Sood, Leiter des Art Project von Google. 

Er präsentierte Konzept und Ziele der Plattform 

im Kontext der digitalen Entwicklung. 

Anschließend diskutierte er mit den Museumsexperten 

die Erwartungen an und die Bedenken 

gegen das Art Project. 

Im Juni 2012 ging das Netzwerk ICOMmunity 

online. Ziel ist es, mithilfe einer modernen 

und benutzerfreundlichen Kommuni ka tions - 

plattform die Verbandsarbeit zu erleichtern 

sowie die Zusammenarbeit der Museumsexperten 

über alle Grenzen hinweg zu 

unterstützen. Information, Austausch und 

Vernetzung sollen durch weitere Features 

schrittweise verbessert werden. 



Zeitreise durch die Welt der 

europäi schen Musikinstrumente 

Die Datenbank zu den historischen Musikinstrumenten Europas ist seit 2011 online 

zugänglich und befindet sich nun in der Ausbauphase. Sie präsentiert die Sammlungen 

der beteiligten Museen, führt Objektinformationen zusammen und setzt 

Standards in der Dokumentation. Unter Leitung von CIMCIM wird sie gepflegt, neuen 

Bedürfnissen angepasst und um weitere Bestände ergänzt. 

Eszter Fontana 

Foto: Janos Stekovics 

Das Spinett wurde 1571 von Benedicti 

Floriani in Venedig gebaut. Der Korpus ist 

von unregelmäßig sechseckiger Form mit 

vorstehender Klaviatur. Die Außenseite der 

Klaviaturwand und die äußeren Klaviaturbacken 

sind im Stile islamischer Bucheinbände 

in qualitativ herausragender Weise 

bemalt. Die MIMO-Datenbank enthält 

neben einer umfangreichen Beschreibung 

des Korpus wie der Zierelemente auch die 

Abbildung des Instrumentes und einen 

Literaturhinweis. 

Durch ein im September 2009 begonnenes 

und zwei Jahre später erfolgreich 

beendetes Projekt gibt es nun 

eine europäische Datenbank zu his torischen 

Musikinstrumenten, Musical 

Instrument Museums Online (MIMO). 

Sie umfasst rund 60 000 Einträge, 

ebenso viele Fotos und zusätzlich rund 

2 000 Audio- und Videobeispiele zu 

Musikinstrumenten aus mehreren 

Jahrhunderten. Es sind die Bestände 

von elf führenden Fachmuseen aus 

Belgien, Deutschland, Frankreich, 

Großbritannien, Italien und Schweden 

erfasst; damit werden rund vierzig 

Prozent des europäischen und rund 

sechzehn Prozent des weltweiten Bestandes 

an Musikinstrumenten in öffentlichen 

Sammlungen dokumentiert. 

Rückblick 

Bisher präsentierten nur wenige Instrumentenmuseen 

ihre Sammlungen 

im Internet. Die Unterschiede in Darstellung 

und Art der Erfassung erlaubten 

kaum Vergleiche. Wollte man 

sich anhand original erhaltener Objekte 

einen Überblick etwa über die 

Geschichte bestimmter Instrumentenfamilien 

oder die Instrumentenbautraditionen 

einer bestimmten Region 

verschaffen, war dies fast aussichtslos. 

Dieser Zustand behinderte die 

Forschung ernorm und war auch eine 

Hürde für alle, die sich für die Museumsbestände 

interessierten. 

Zugang 

Seit die Online-Datenbank ihre Kinderkrankheiten 

überwunden hat, ist 

die Recherche vergleichsweise einfach 

sowohl über das Portal der Europeana 

als auch über die eigenständige Plattform 

mit zahlreichen Suchfunktionen 

möglich. Letztere wendet sich vor 

allem an Fachleute, denn sie enthält 

noch detailliertere Angaben, zusätzliche 

Fotos sowie weitere Datensätze, 

etwa zu im Krieg zerstörten Instrumenten, 

von denen keine Abbildungen 

existieren. Die Suche ist kostenlos 

und wird mit einer mehrsprachigen 

Klassifikationsdatenbank erleichtert, 

zum Datenaustausch wird das XML- 



Format LIDO genutzt. Ein hierarchisch 

organisiertes Vokabular von 

Musikinstrumenten macht ein effizientes 

Suchen möglich, da die Instrumentennamen 

mit den Kategorien der 

im Fach international genutzten sogenannten 

Hornbostel-Sachs-Klassifikation 

verknüpft wurden; diese wurde 

für die Datenbank aktualisiert und 

um beispielsweise die elektronischen 

Musikinstrumente erweitert. 

Das MIMO-Projekt ist grundsätzlich 

mehrsprachig angelegt. Die aktuell 

vertretenen Sprachen Deutsch, 

Englisch, Italienisch, Französisch, 

Niederländisch und Schwedisch repräsentieren 

die seit der Startphase 

beteiligten Einrichtungen Germanisches 

Nationalmuseum, Nürnberg, 

Ethnologisches Museum, Berlin, Museum 

für Musikinstrumente der Universität 

Leipzig, University of Edinburgh, 

Associazione „Amici del Museo 

degli Strumenti Musicali“, Florenz, 

Cité de la musique, Paris, Königliches 

Museum für Zentralafrika, Tervuren 

(Belgien), Musikinstrumentenmuseum, 

Brüssel und Musik-Museum, 

Stockholm. 

Nutzen 

Von großer Bedeutung sind die als Ergebnis 

der Zusammenarbeit entstandenen 

Hilfsmittel, dazu gehören die 

Richtlinien zum Fotografieren von 

Musikinstrumenten und die kontrollierte 

Liste von rund 4 800 Instrumentenbauern. 

Diese sind mit ihren 

Lebens- bzw. Wirkungsdaten, alternativen 

Schreibweisen und Quellennachweisen 

enthalten. So ist es erstmals 

möglich, den Umfang der Produktion 

einzelner Instrumentenhersteller zu 

rekonstruieren oder die Entwicklung 

der Modelle innerhalb einer Instrumentenfamilie 

über die Jahrhunderte 

hinweg zu verfolgen. 

Die Musikinstrumenten-Datenbank 

schlägt neue Wege ein und birgt ungeahnte 

Möglichkeiten. Die Ergebnisse, 

darunter auch das Handbuch 

der Instrumentenfotografie, sind für 

alle Interessenten einsehbar. Die in der 

Folge an die Museen gerichteten Anfragen 

sind nun wesentlich konkreter 

formuliert; sie zeigen, dass die jeweilige 

Grundinformation bereits aus der 

Datenbank übernommen wurde. Zugleich 

wird deutlich, dass nicht nur 

Spezialisten, sondern auch interessierte 

Laien, Sammler und Studierende 

die Datenbank benutzen. 

Auch für unser Museum hat sich 

das Projekt als außerordentlich nützlich 

erwiesen: Es gab ein ständiges 

Nachdenken darüber, mit welchen 

Methoden unser Bestand verwaltet 

werden kann, ferner wurden Ungereimtheiten 

bei bestimmten Inventarnummern 

geklärt und fehlende Beschreibungen 

und Fotos ergänzt. Es 

war eine konzentrierte Zusammenarbeit 

zwischen den Restauratoren und 

Fotografen, dem Depotverwalter, den 

Kustoden und den IT-Fachleuten. Stets 

konnten wir auch auf das Wissen der 

Partnermuseen zurückgreifen. So entstand 

ein Dokumentationssystem, das 

sowohl die Bedürfnisse des Museums 

erfüllt als auch europäischen Standards 

entspricht. 

Ausblick 

Das MIMO-Projekt wurde durch das 

eContentplus-Programm der Europäischen 

Kommission sowie durch eigene 

Beiträge der teilnehmenden Institutionen 

finanziert; die Teilnehmer 

vereinbarten auf freiwilliger Basis eine 

weitere Laufzeit von fünf Jahren und 

erarbeiteten eine Strategie für die Nachhaltigkeit 

bzw. Weiterentwicklung des 

Projektes. Es ist ausdrücklich gewünscht, 

dass sich weitere Sammlungen 

der Datenbank anschlie ßen, um 

die Online-Recherche in ei nem erweiterten 

Sammlungsbestand zu er möglichen. 

Damit diese Arbeit fachlich und 

möglicherweise auch finanziell unterstützt 

wird, hat das International Committee 

for Museums and Collections 

of Musical Instruments (CIMCIM) eine 

Arbeitsgruppe installiert, welche die 

weitere Zukunft des Projekts begleitet 

und sich auch der Herausforderung 

stellt, die MIMO-Datenbank zu pflegen 

und der sich rasant ändernden digitalen 

Welt immer wieder anzupassen. 

Professor Dr. Eszter Fontana war bis Mai 2013 

Direktorin des Museums für Musikinstrumente 

der Universität Leipzig. Von 1992 bis 1998 

war sie Mitglied im Vorstand und von 1998 

bis 2004 Präsidentin von CIMCIM; 

fontana@uni-leipzig.de. 


CIMCIM: network.icom.museum/cimcim/ 

Europeana: europeana.eu 

MIMO-Datenbank: mimo-db.eu 

Foto: Museum für Musikinstrumente der Universität Leipzig Foto: MIMO-Konsortium 

Vertreter der Sammlungen in Brüssel, 

Edinburgh und Leipzig arbeiten gemeinsam 

an Verbesserungen. 

Die Bassklarinette wurde um 1810 von 

Nicola Papalini in Chiaravalle gebaut. Der 

Trichter ging im Krieg verloren und wurde 

durch Rekonstruktion ersetzt. Das Instrument 

ist im Besitz des Museums für 

Musikinstrumente der Universität Leipzig. In 

der MIMO-Datenbank finden sich ferner 

auch zwei Abbildungen sowie ein Literaturhinweis. 



Foto: Corning Glass Museum 

Tagungsberichte 

der internationalen Komitees 

Die inhaltliche Arbeit von ICOM findet wesentlich in den international organisierten Komitees statt. Sie widmen 

sich den Bedürfnissen und Aufgabenstellungen eines bestimmten Museumstyps oder einer museumsverwandten 

Disziplin. Derzeit gibt es 31 internationale Komitees, die durch einen Präsidenten, einen Sekretär und einen Vorstand 

vertreten sind. Der Weltverband wünscht sich eine stärkere Beteiligung deutscher ICOM-Mitglieder in den 

internationalen Komitees. Auch ICOM Deutschland begrüßt Ihr Engagement sehr. Damit die Professionalität 

von ICOM Deutschland gerade in internationalen Fragen gesichert ist, sollte jedes Mitglied von ICOM Deutschland 

auch Mitglied eines internationalen Komitees sein. Weitere Informationen finden Sie unter www.icom.museum 

oder www.icom-deutschland.de. 



CAMOC – International Committee for the Collections 

and Activities of Museums of Cities 

City Museums: Collisions | Connections 

Jahrestagung vom 24. bis 27. Oktober 2012 

in Vancouver, Kanada 

Susanne Anna 

Die Jahrestagung der CAMOC in Vancouver beschäftigte 

sich mit dem Engagement der Stadtmuseen in der Stadtgesellschaft. 

Was macht ein Stadtmuseum einzigartig? Ist es 

ein urbanes Forum und Zentrum des Dialoges? Oder stellt 

es eine Agentur für Stadtentwicklung dar? Ist es gar ein 

Element der Stadt-Marke? Welche Auswirkungen ergeben 

sich für Stadtmuseen und ihre Mitarbeiter daraus, dass sie 

allmählich beginnen, neue Rollen zu übernehmen? 

Die Tagung, durchgeführt in Kooperation mit dem Museum 

of Vancouver, brachte denn auch zahlreiche Kolleginnen 

und Kollegen aus Stadtmuseen kleiner Städte, 

Vororte und Metropolen aller Kontinente zusammen. Der 

Erfahrungsaustausch in Workshops, Vorträgen, Diskussio 

nen und Exkursionen war dementsprechend inspirierend. 

Zu Beginn diskutierten die Teilnehmerinnen und Teilnehmer 

wissenschaftliche Erkenntnisse des kanadischen 

Museumspersonals sowie von Forschern der Simon Fraser 

University in Bezug auf die Zusammenarbeit mit den Ureinwohnern 

Kanadas, den Aborigines. Kooperative Strategien 

der Museumsprojekte des Museum of Anthropology 

Vancouver wurden hier beispielhaft vorgestellt. 

Der zweite Tag war der Definition des Stadtmuseums gewidmet. 

Drei akademische Grundsatzreferate zeigten die 

konzeptionelle Entwicklung der Institution in Europa auf. 

Hierbei gingen Anne Hertzog von der Univercité Cergy- 

Pontoise (Frankreich), Jean-Louis Postula von der Universität 

Liège (Belgien) und Eric Sandweiss von der Indiana 

University (USA) bis in die Anfänge der typisch bildungsbürgerlichen 

Museumsgründungen des 19. Jahrhunderts 

zurück. Den aktuellen Ansatz definierten die Wissenschaftlerinnen 

und Wissenschaftler als eine mit der urbanen Realität 

und Politik eng verknüpfte Arbeit mit kooperativem und 

partizipativem Charakter. 

So wurde in der Folge an Einzelbeispielen deutlich, wie 

jene aktuelle Rolle des Stadtmuseums aussehen kann. Die 

Beiträge zum Themenkreis „Nachbarschaft Arbeiterklasse“ 

von Davina DesRoches (Queen’s University Ontario, Kanada), 

Jess Garz (MIT, Cambridge, MA, USA) und David 

Spence (Museum of London) enthielten Museumskonzepte 

urbaner Plattformen für Stadtentwicklung und soziokulturelle 

Projekte sowie Ansätze zu einer partnerschaftli chen 

Gestaltung der Stadtviertelgeschichte. 

An diesem Tag stellten Marlen Mouliou (Universität 

Athen, Griechenland), Amber N. Wiley (Tulane School of 

Architecture, New Orleans, USA) und Katherine Vandertulip 

(El Paso Museum of History, USA) die wissenschaftliche 

Bedeutsamkeit der Rolle der Stadtmuseen bei der Erarbeitung 

einer Stadtmarke heraus. Rainey Tisdale (Boston, 

USA) machte Vorschläge zur Markenfindung eines Stadtmuseums 

anhand von hervorragenden Beispielen. 

Parallel hierzu konnte man sich über Integrationsprojekte 

von Stadtmuseen im Bereich von Konflikten und Kontroversen 

ein wissenschaftliches Bild machen. Über die Integration 

des Themas Sexualität referierte Viviane Gosse line 

vom Museum of Vancouver. Die Arbeit des Stadtmuseums 

Sarajewo betreffend Konfliktmanagement beleuchtete 

Emily Gunzburger Makas von der University of North 

Carolina (USA). Das Konzept des Bhopal Museum und 

seine moralischen Vorstellungen stellte Shalini Sharma 

(University of London) zur Diskussion. 

Lehrreich war der Workshop zu den Problemen der Stadtmuseen 

in Vororten. Unter der Leitung von Phil Aldrich von 

Aldrich Pears Planning and Design (Vancouver) haben die 

Teilnehmerinnen und Teilnehmer Konzepte zur Publikumsbindung 

erarbeitet, von denen auch Stadtmuseen der Metropolen 

profitieren können. Fazit: Je enger die konzeptionelle 

Bindung des Stadtmuseums an Leben, Geschichte, 

Wünschen, Ideen und Vorschlägen der Bürgerinnen und 

Bürger seiner Nachbarschaft, desto größer seine Attraktivität. 

Eine stadtsoziologisch beeindruckende Exkursion beendete 

die Tagung: Es fand ein Rundgang mit der neuen Neon 

Vancouver App des Museum of Vancouver in Gastown statt. 

Hier gewannen die Teilnehmerinnen und Teilnehmer einen 

Eindruck eines Stadtviertels, in das die Stadtverwaltung 

im Kontext der Olympischen Spiele vor allem arbeitslose, 

kranke, suchtabhängige und behinderte Bürgerinnen und 

Bürger ohne Kranken- und Sozialversicherung umgesiedelt 

hat. 

Dr. Susanne Anna ist seit 2003 Direktorin des Stadtmu seums Düsseldorf. 

Sie ist Mitglied des Vorstandes von CAMOC; 

susanne.anna@duesseldorf.de. 


Rückblick auf die Jahrestagung 2012: 

www.camoc.icom.museum/documents/CAMOC News let ter 

2013_01_001.pdf 

Die Jahrestagung 2013 findet im Rahmen der ICOM-Generalkonferenz 

in Rio de Janeiro statt, am 13. und 14. August zusammen mit ICLM. 

Workshop in progress: In North Vancouver arbeiteten die Teilnehmer 

zum Thema „Vororte und ihre Stadtmuseen“. 

Foto: Marlen Mouliou, 2012 



CECA – International Committee for Education and 

Cultural Action 

Museums and Written Communication. 

Tradition and Innovation 

Jahrestagung vom 20. bis 25. Oktober 2012 in Jerewan, 

Armenien 

Peter Schüller 

136 Teilnehmer aus 37 Ländern besuchten die Jahrestagung, 

die sich mit den verschiedenen Funktionen und Formen von 

Texten im Museum befasste. 

Die Vertretung der Kultusministerin der Republik Armenien, 

der Präsident von ICOM, die CECA-Vorsitzende, 

der Direktor des gastgebenden Museums und die Koordinatorin 

der Tagung gaben der Eröffnung Glanz und würdigten 

den Ort. Jerewan hatte von der UNESCO im 500. Jahr 

der armenischen Buchdruckerkunst den Titel „Welthauptstadt 

des Buches 2012“ erhalten. Das gastgebende Museum 

war das Museum für alte Handschriften. Diese Tatsachen 

waren geeignet, viele Diskussionen über das Buch 

als Exponat und die Ausstellung als „Buchtext“ zu führen, 

aber auch das Katalogbuch mit seinen Varianten, zeitgemäßen 

Formen und Funktionen zu diskutieren. 

Das Buch als Ausstellungsgegenstand schien unbestritten 

wertvoll. Beschriftungen und Wandtexte wurden dagegen 

sehr unterschiedlich eingeschätzt. Für Kunstmuseen 

wurden Rolle und Erkenntniswert dieser schriftlichen Erläuterungen 

sehr kritisch kommentiert. Standort und Besucherstrukturen 

gaben Anlass, nach der Form von Beschriftungen, 

Wandtexten und Leitsystemen zu fragen. In 

großen Museen der touristischen Zentren fragten die Kolleginnen 

und Kollegen nach den Produktionswegen und 

nach den Möglichkeiten, Informationen zu Werken und 

Wegeleitsystemen in möglichst vielen Sprachen bereitzuhalten. 

Hier schien die Arbeit mit minimalen Texten in 

wenigen Sprachen denkbar, weil alle anderen Angaben und 

fremdsprachigen Informationen im Multimedia-Guide zur 

Verfügung gestellt werden könnten. Im Pariser Louvre 

gibt es seit kurzem eine eigene Abteilung, die sich mit dem 

Thema Beschriftungen beschäftigt und nach jeweils angemessenen 

Nutzungen und Lösungen sucht. Peter Samis aus 

San Francisco stellte eine ganze Auswahl an Möglichkeiten 

für Beschriftungen als Beispiele aus verschiedenen internationalen 

Museen vor. Neben sachlichen Texten in verschiedenen 

Längen faszinierten ihn Beschriftungen mit 

poetischen Qualitäten, Texte, die zur Assoziation einladen 

oder persönliche Statements von Kuratoren oder anderen 

Persönlichkeiten enthalten. Trotz seiner persönlichen Vorlieben 

präsentierte er diese Möglichkeiten als diskussionswürdig. 

Als Kriterium beschrieb er allerdings den „Fluss 

von Gedanken“ und Kommunikationsformen, die nicht 

durch große Textmengen belastet werden dürften. Besonders 

nachdrücklich empfahl er den gesprochenen Text in 

Formen der personalen Vermittlung und als Aufzeichnung. 

Der dänische Kollege Michael Gyldendal zog ob der raschen 

Ausbreitung der digitalen Medien die Schlussfolgerung, 

dass alle gedruckten oder verklebten Informationen im 

Museum bald durch Multimedia-Guides, Laptops oder 

White Boards ersetzt werden könnten, und durchdachte 

dies bereits im Hinblick auf die Umgestaltung in seinem 

Museum. In mehreren Beiträgen wurde die Frage nach 

Computern und anderen Medien im Museum, aber auch 

außerhalb der Wände des Museums gestellt. Die sozialen 

Netzwerke wurden vor allem als effiziente Werbemittel 

empfohlen. Der Erfolg stelle sich aber nur ein, wenn man 

den Charakter und die Spielregeln der sozialen Netze akzeptiere 

und das soziale Moment pflege. Nicole Gesché 

fragte nach Aussage und Funktion von Museumslogos. Sie 

erinnerte daran, dass das Museum damit nicht nur Markenbewusstsein, 

sondern sein Selbstverständnis und die Besucherfreundlichkeit 

signalisiere. 

Der market of ideas und eine poster session boten Einblicke 

in die Arbeit internationaler Kollegen und präsentierte 

verschiedene Verwendungen von Medien im Hinblick 

auf unterschiedliche Zielgruppen. Texte in Museumskoffern, 

Suchbögen und Kinderkataloge, Besucherbücher, 

Karten für Kommentare … Alle diese Möglichkeiten signalisierten 

ganz selbstverständlich die Verwendung von Texten 

für die Vermittlung und deren Evaluation. 

Den gesprochenen Text und das thinking aloud protocol 

als Methode der Analyse in der Besucherforschung stellte 

Colette Dufresne-Tassé vor. 

Fünfzig internationale Fachleute aus 33 Ländern berichteten 

im Rahmen der perfekt organisierten Tagung von 

ihrer Arbeit und stellten ihre Ideen zur Diskussion. Armenische 

Kollegen luden in ihre Museen und Kulturdenkmäler 

ein. Daneben boten zwei CECA-Vorstandstreffen, zwei 

Workshops zur professionellen Weiterbildung, ein Treffen 

des researchers network, ein Treffen der europäischen 

national correspondents, die Generalversammlung sowie 

zwei Treffen, die sich um die Auszeichnung best practice 

drehten, Gelegenheit zur Information, zur Beteiligung und 

zum Austausch unter den Mitgliedern. 

Peter Schüller ist wissenschaftlicher Mitarbeiter in der Abteilung Bildung 

der Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen; 

schueller@kunstsammlung.de. 



in Rio de Janeiro statt. 

Museum Matenadaran, Zentralarchiv für armenische Handschriften 

Foto: Peter Schüller 



CIDOC – International Committee for Documentation 

Enriching Cultural Heritage 

Jahrestagung vom 11. bis 14. Juni 2012 in Helsinki, 

Finnland 

Axel Ermert, Monika Hagedorn-Saupe, Martina Krug, Karin Kühling 

Wie bei CIDOC üblich, gingen der Konferenz mehrere 

halb- und ganztägige Workshops zum CRM, zu LIDO und 

zur Interoperabilität voraus und einige der sieben existierenden 

Arbeitsgruppen, die auch zwischen den Jahrestagungen 

arbeiten, waren in Helsinki aktiv bzw. stellten ihre 

Ergebnisse vor. 

Der Eröffnungsvortrag im finnischen Nationalmuseum 

wurde von Nick Poole, dem Leiter von Collections Trust 

(UK), bestritten, der seine Vision künftiger Museumsarbeit 

mitsamt ihren vermutlichen Auswirkungen auf Dokumentationsabläufe 

und Arbeitsprozesse schilderte. Für Poole, 

dessen Organisation den bahnbrechenden Museumsdokumentationsstandard 

SPECTRUM entwickelt hat, steht dabei 

nicht mehr die reine Konzentration auf Angleichung und 

immer umfassendere Agglomeration von Daten im Mittelpunkt, 

sondern deren vielfältige Nutzung für Aktivitäten 

z. B. in der Museumspädagogik und im öffentlichen Bereich. 

Als zweiter Hauptredner sprach Ora Lassil von Nokia 

(FI) über Apps und ihre Folgen für die digitale Kommunikation. 

Die Tagung fand in bis zu drei parallelen sessions 

sowie in den Plenarrunden statt. Letztere wurden – ein interessantes 

Experiment – parallel von den Übersetzern auch 

wörtlich mitgeschrieben und konnten daher auf der Plenumsleinwand 

zeitgleich mitgelesen werden. Im Anschluss 

an einen Vortrag über den Aufbau der finnischen digitalen 

Bibliothek berichtete Monika Hagedorn-Saupe im Themenbereich 

Museumsrelevante Portale über den Stand bei 

Europeana und der Deutschen Digitalen Bibliothek. Im 

Arbeitsbereich Semantic Web trug Regine Stein vom Bildarchiv 

Foto Marburg über LIDO vor, danach Mikka Nyman 

(FI) über culture cloud. Martin Doerr (GR), Günther Görz 

und Georg Homann (DE) berichteten über die Erreichbarkeit 

von Museumsobjekten über semantische Netze sowie 

die Aufbereitung und Verknüpfung der Daten an unterschiedlichen 

Institutionen, die dann im Ergebnis einen 

umfassenderen Aussagegehalt als in der Ausgangsinstitution 

allein aufweisen. Patrick LeBoeuf (F) schilderte die 

Ergebnisse in der Verknüpfung von CRM und FRBR. Aus 

den zahlreichen Präsentationen zu Projekten und einzelnen 

Museen herausgegriffen, sei hingewiesen auf das EUgeförderte 

Projekt MIMO, das europaweit in einem Portal 

Daten zu Musikinstrumenten(-sammlungen) zusammenführt. 

Gerald de Jong (NL) und Thomas Wikman (SE) berichteten 

über eine gemeinsam entwickelte Software zur 

norwegischen Museumsanwendung SOFIE, welche die Metadatenharmonisierung 

unterstützt bzw. sogar oft erst ermöglicht. 

In Finnland wird derzeit eine webbasierte Inventarisierungs-/ 

Katalogisierungssoftware namens Museum 

2015 erarbeitet, die künftig in allen Museen Anwendung 

finden und damit die Einheitlichkeit der Datenerfassung, 

die Nachnutzung der Daten, aber auch die betriebswirtschaftlichen 

Prozesse – wie etwa die Haushaltsführung in 

Museen – unterstützen soll. 

Vor dem Hintergrund des Engagements der UNESCO 

für die Bewahrung des immateriellen Kulturerbes berichteten 

kroatische Teilnehmer über ihre Arbeit, diese Empfehlungen 

in Museumsdokumentation umzusetzen. Johanna 

Enqvist (SE) sprach über in Entwicklung befindliche 

Ontologien für archäologisches Kulturerbe und Walter Koch 

(A) über die Entwicklung von Arbeitsprozessen und Routineprozeduren, 

die die im SPECTRUM-Standard dargelegten 

Arbeitsverfahren möglichst automatisiert ablaufen lassen 

können. 

Zur Bewahrung von Museumsobjekten gehört gelegentlich 

auch die kontrollierte Aussonderung oder Abgabe. 

Eine hierfür installierte Datenbank in den Niederlanden 

wurde von Yuri van der Linden vorgestellt. Der Art and 

Architecture Thesaurus des Getty-Instituts, kurz AAT, ist 

seit 1994 verfügbar. Mit rund 50 000 Einträgen sehr umfangreich 

und inzwischen vollständig nur noch online erhältlich, 

wurde er in seiner spanischen Übersetzung von 

Lina Nagel (CL) vorgestellt. Diese fügt sich an die komplette 

holländische, die teilweise existierenden französischen und 

italienischen Fassungen, die in Erarbeitung befindliche chinesische 

und die nunmehr beginnende deutsche Fassung an. 

Einen außerordentlich aufschlussreichen Praxiseinblick 

bot Jonathan Cloud vom British Museum hinsichtlich der 

Online-Stellung von 70 000 Restaurierungsberichten. Er 

schilderte einen innerhalb der Dokumentation nicht untypischen 

Verlauf, da erst die Intervention eines Drittmittelgebers 

zur zeitnahen Integration und öffentlichen Verfügbarkeit 

dieser Dokumente im Webauftritt des British 

Museum führte. Außereuropäische Berichte und Projekte 

steuerten die Teilnehmerinnen aus Australien, Nigeria, 

Benin, Botswana, Peru, Kenia, Singapur, Ecuador, Uganda, 

Indien und Sambia bei. 

Axel Ermert, Institut für Museumsforschung, Berlin; 

a.ermert@smb.spk-berlin.de; Professor Monika Hagedorn-Saupe, 

Institut für Museumsforschung, Berlin; m.hagedorn@smb.spk-berlin.de; 

Martina Krug, Mitglied im Vorstand von CIDOC, Städtisches Museum 

Hann. Münden; museum@hann.muenden.de; Karin Kühling, Stadtgeschichtliches 

Museum Leipzig; karin.kuehling@leipzig.de. 


Abstracts und Präsentationen: www.cidoc2012.fi 



Local organizer im grünen T-Shirt von CIDOC-Helsinki 

Foto: Jussi Lahtinen 



CIPEG – International Committee for Egyptology 

Collections at Risk: New Challenges in 

New Environment 

Jahrestagung vom 25. bis 28. September 2012 

in Brüssel, Belgien 

Gabriele Pieke 

Die Jahrestagung bot Gelegenheit, sich über die angespannte 

Situation von Museen und Sammlungen in Ägypten wie 

auch in zahlreichen anderen Ländern auszutauschen. Insgesamt 

fanden sich an vier Tagen 52 Teilnehmer aus Museen 

in sechzehn verschiedenen Ländern im Musées royaux 

d’Art et d’Histoire in Brüssel zusammen. Besonders 

herauszuheben ist, dass zahlreiche neue und junge Gesichter 

unter den Tagungsteilnehmern waren, deren Interesse 

für die Arbeit von CIPEG gewonnen werden konnten. 

Nach der offiziellen Begrüßung durch die Museumleitung 

und Luc Delvaux, den Kurator der Ägyptischen Abteilung, 

sowie Claire Derriks, Präsidentin von CIPEG, war 

vor allem der einleitende Hauptvortrag von großem Interesse. 

Dazu waren mit Thomas Schuler, Präsident der 

Disaster Relief Task Force von ICOM, und France Desmarais, 

Director of Programmes and Partnership Development, 

ICOM Paris, zwei ausgewiesene Experten zum Thema eingeladen. 

Unter dem Titel „Protecting Heritage in Revolution 

and Civil War: Challenge, Success and Limits“ gaben 

sie einen Überblick zur derzeitigen Arbeit von ICOM in 

dem so außerordentlich wichtigen Bereich des Schutzes 

von Kulturgütern. Dabei wurde insbesondere am Beispiel 

Ägyptens die Arbeitsweise der Disaster Relief Task Force 

vorgestellt, die u. a. eine schnelle Bestandsaufnahme und 

Erstdokumentation, den Informationsaustausch zwischen 

verschiedenen Partnern, Erste-Hilfe-Maßnahmen der unterschiedlichsten 

Art sowie eine anschließende Evaluierung 

umfasst. 

Mit großer Spannung wurden auch zwei Vorträge von 

ägyptischen Museumskollegen erwartet, die über die nach 

wie vor angespannte Lage der Sammlungen und archäologischen 

Stätten in Ägypten berichteten. Zudem informierte 

Maaten Raven vom Rijksmuseum in Leiden über die jüngste 

Bestandserhebung seiner Ausgrabung in Saqqara. Insbesondere 

diese archäologische Stätte war während und nach 

der ägyptischen Revolution stark von Plünderungen und 

Raubgrabungen betroffen. Bei den gestohlenen oder zerstörten 

Objekten aus den Grabungsmagazinen handelt es 

sich glücklicherweise jedoch nur um eine überschaubare 

Anzahl von 120 Stücken, dies sind vor allem kleinere Objekte 

wie Uschebtis oder Amulette. 

Zwei Kollegen mit dem Schwerpunkt Sudanarchäologie 

berichteten von der derzeitig höchst angespannten Situation 

im nördlichen Sudan. Dort sind durch mehrere große 

Staudammprojekte, die zum Teil kurz vor ihrem Baubeginn 

stehen, weite Teile der Region mit ihren unzähligen antiken 

Tempeln, Nekropolen oder Siedlungen von der kompletten 

Vernichtung bedroht, was der breiten Öffentlichkeit weitgehend 

unbekannt ist. 

Ingesamt bot die Jahrestagung erneut Gelegenheit, den 

fachlichen Austausch auf internationaler Ebene zu vertiefen 

und über die vielfältigen Probleme und Risiken zu 

sprechen, denen sich die ägyptischen Sammlungen derzeit 

ausgesetzt sehen. Aber auch die klassischen Themen wie 

Neuaufstellungen, Ausstellungskonzepte oder auch Datenbankprojekte 

wurden vorgestellt und rege diskutiert. Der 

abschließende Rundgang durch die Sammlungen des Musées 

royaux d’Art et d’Histoire gab Anlass zu spannenden 

Fachdiskussionen zu einzelnen Stücken, aber auch zu der 

geplanten Umgestaltung der Dauerausstellung. Ein besonderer 

Höhepunkt innerhalb des dichtgedrängten Tagungsprogramms 

war der Besuch in der Villa Empain und die 

Führung durch die dortige Sonderausstellung „Edouard et 

Cléopâtre. Egyptomanies depuis le XIXe siècle“. Die Ausstellung 

bot einen spannenden sowie humorvollen Überblick 

zur Ägyptomanie, von Möbeln, Skulpturen oder 

Porzellan bis hin zu aktuellen Comics, Musikvideos oder 

Modenschauen. Im Anschluss daran ging es zu einem 

Abendempfang in der ägyptischen Botschaft. Hier gab es 

allerlei Gelegenheit, sich über die aktuellen politischen Veränderungen 

und die derzeitige Situation in Ägypten auszutauschen. 

Dr. Gabriele Pieke arbeitet als Kuratorin bei den Reiss-Engelhorn- 

Museen in Mannheim. Sie ist Sekretärin von CIPEG und Mitglied im 

Vorstand von ICOM Deutschland; g.pieke@gmail.com. 


Abstracts und Präsentationen der Jahrestagung 2012: 

cipeg.icom.museum 

Die Jahrestagung 2013 findet am 9. August zusammen mit UMAC im 

Rahmen der ICOM-Generalkonferenz in Rio de Janeiro statt. 

Titel: Evaluating Change – Change is Everywhere in Our Societies. 

Seit Jahrhunderten sind Wissenschaftler und Kunstliebhaber gleichermaßen 

vom Mythos Ägypten fasziniert. Auch John Galliano griff ihn 

in seiner Frühling-Sommer-Kollektion 2004 für Dior Haute Couture auf. 

Villa Empain, Guy Marineau 



COMCOL – International Committee for Collecting 

Museums and the Idea of Historical 

Progress 

Gemeinsame Jahrestagung von COMCOL und ICMAH 

vom 7. bis 9. November 2012 in Kapstadt, Südafrika 

Dennis Herrmann, Gregor Lersch, Elisabeth Tietmeyer 

Anfang November 2012 fanden in Kapstadt die gemeinsam 

durchgeführten Jahrestagungen der ICOM-Komitees 

ICMAH und COMCOL statt. Organisiert wurde die 

Konferenz gemeinsam mit ICOM Südafrika und den Iziko- 

Museen, einem Zusammenschluss von vierzehn Museen in 

Kapstadt, welche die Komitees herzlich empfingen. Als Tagungsort 

diente das South African Museum. Wir hatten die 

großartige Gelegenheit, an der Konferenz teilzunehmen, 

Dennis Herrmann und Gregor H. Lersch als Vortragende 

und Elisabeth Tietmeyer als Vizepräsidentin von COMCOL. 

Für das noch junge COMCOL-Komitee war es die zweite 

Jahrestagung nach der letztjährigen Tagung zum Thema 

participative strategies in Berlin. 

Die bereits einen Tag vor dem offiziellen Konferenzbeginn 

angereisten Teilnehmerinnen und Teilnehmer hatten im 

Rahmen einer Exkursion die Möglichkeit, eines von Kapstadts 

international bekanntesten, obgleich keinesfalls größten, 

Museen zu besuchen: das District Six Museum. Dieses 

Museum widmet sich der Geschichte des Stadtteils District 

Six, der während der Apartheid nach der Zwangsumsiedlung 

der Bewohner zerstört wurde. Durch eine Museumsführung, 

einen Besuch des Distrikts in seinem heutigen 

Zustand und einer anschließenden Diskussion mit Mitarbeiterinnen 

des Museums bekamen wir einen tiefen und 

direkten Einblick in die Materie und die aktuelle Situation. 

Die ersten beiden Tage der anschließenden Konferenz 

wurden von den beteiligten Komitees gemeinsam gestaltet 

und durchgeführt. Stets mit einem Blick auf Museen wurde 

an ihnen das Tagungsthema Utopien aus unterschiedli cher 

Perspektive betrachtet und diskutiert. 

Am dritten Konferenztag tagten die beiden Komitees 

COMCOL und ICMAH getrennt voneinander. Die Vorträge 

und ein Workshop entsprachen der inhaltlichen Ausrichtung 

der jeweiligen Komitees. So wandte sich COMCOL 

der Thematik des Sammelns zu, die Bandbreite reichte von 

Wikipedia bis in den digitalen Raum hinein. Anschließend 

fand ein gemeinsamer Workshop der beiden COMCOL- 

Arbeitsgruppen „Ressourcen“ und „Sammeln der Gegenwart“ 

statt, an dem auch viele Kolleginnen und Kollegen 

des Regionalkomitees Südafrika teilgenommen haben. Ziel 

war die Erarbeitung von Richtlinien für das zeitgenössische 

Sammeln, die diskutiert und festgehalten wurden. Sie dienen 

nun als Grundlage für die erste Abfassung eines Leitfadens, 

der auf der COMCOL-Webseite veröffentlicht werden soll. 

Im Rahmen der Jahrestagung des ICMAH-Komitees 

wurden parallel dazu historische Museen und Ausstellungsprojekte 

in ihren Auswirkungen auf gesellschaftliche Prozesse 

vorgestellt und diskutiert. Die Beispiele hierzu kamen 

vornehmlich aus Europa, so beispielsweise aus Marseille 

und Zagreb, aber auch aus Windhoek (Namibia). Die Ausstellung 

„Tür an Tür. Polen-Deutschland. 1 000 Jahre Kunst 

Das District Six 

Museum erinnert 

an die Zwangsumsiedlungen 

der 

Bevölkerung aus 

dem Kapstadter 

District Six, die seit 

1905 in mehreren 

Wellen stattgefunden 

haben. 

und Geschichte“ aus Berlin bildete dabei eine Diskussionsgrundlage 

für binationale und multiperspektivische Ansätze 

und Projekte. 

Die Vortragenden aus allen Komitees und auch externe 

Kolleginnen und Kollegen ergänzten sich während der drei 

Konferenztage zu einem weiten Spektrum der Betrachtung 

und sorgten für eine zukunftsorientierte, abwechslungsreiche 

und den Blick weitende Atmosphäre. An Beispielen 

geplanter großer Museumsprojekte wie dem südafrikanischen 

Projekt MoDILA (Museum of Design, Innovation, 

Leadership and Art) und einiger National-, Stadt- und Regionalmuseen 

wurden die unterschiedlichsten historischen 

Entwicklungen und die aktuelle Situation dieser kulturellen 

Einrichtungen kontrovers und aus verschiedenen Blickwinkeln 

diskutiert. In Bezug auf die Zukunft von Museen 

wurden während der Konferenz, nicht zuletzt aufgrund der 

südafrikanischen Geschichte, vermehrt Fragen nach der Einbindung 

von communities und danach, wer im Museum 

repräsentiert wird, aufgeworfen. Dies stellte nicht nur eine 

direkte Verbindung zum letztjährigen Tagungsthema über 

partizipative Strategien in der Museumsarbeit her, sondern 

zeigte auch die internationale Brisanz dieser Fragen. 

Dennis Herrmann ist wissenschaftlicher Mitarbeiter und Doktorand 

im Forschungsprojekt „Neue Heimatmuseen als Institutionen der 

Wissensproduktion“ an der Carl von Ossietzky-Universität Oldenburg; 

dennis.herrmann@uni-oldenburg.de. Gregor H. Lersch ist in der Konzeption 

und Organisation von internationalen Ausstellungsprojek 

ten tätig. Zuletzt als Projektleiter der Ausstellung „Tür an Tür“; 

post@gregor-h-lersch.de. Dr. Elisabeth Tietmeyer leitet seit Anfang 

2013 das Museum Europäischer Kulturen der Staatlichen Museen zu 

Berlin. Sie ist Vizepräsidentin von COMCOL; 

e.tietmeyer@smb.spk-berlin.de. 


Zusammenfassungen der Beiträge: www.comcol-icom.org 


in Rio de Janeiro statt. Titel: The (Re)interpretation and (Re)usages 

of (Older) Collections and Their Value for Contemporary Society 



COSTUME – International Committee for Museums 

and Collections of Costume 

Lace, Fashion and Transparency 

Jahrestagung vom 21. bis 27. Oktober 2012 

in Brüssel, Belgien 

Andrea Joosten, Karin Thönnissen 

Zur letzten Amtshandlung von Corinne Ter Assatouroff 

(Musée de la Dentelle et du Costume, Brüssel), die die Jahrestagung 

des Costume Committee zusammen mit 

ihrer Kollegin Martine Vrebos organisierte, hatten die 

Stadt und COSTUME-Mitglieder eine Festschrift zusammengestellt, 

die am Abend des 21. Oktober überreicht 

wurde. 

Die eigentliche Tagung begann am nächsten Tag. Die 

Vorträge und Museumsbesuche befassten sich vor allem 

mit historischen Themen. Dazu gehörten etwa ein italienisches 

Musterbuch aus dem 17. Jahrhundert und ein Vergleich 

von modischer und ländlicher Spitze des 16. Jahrhunderts 

in Schweden, Schuhrosen aus Spitze, norwegische 

Gesetze, die zwischen 1600 und 1799 vergeblich versuchten, 

die Spitzenmode zu steuern, und die politische 

Brisanz, die Spitzen in einer Aussteuer enthalten können. 

Der Vormittag schloss mit einer Vorstellung des Modemuseums 

Hasselt durch die Kuratorinnen Romy Cockx und 

Eve Demoen. Am Nachmittag wurden die Ausstellung 

„Paniers, Baleines und Jabots“, die Restaurierungswerkstätten 

und die Depots im Musée de la Dentelle et du Costume 

besucht, anschließend das Musée Manneken Pis 

und ein Restaurierungsprojekt im Rathaus. 

Am Vormittag des 23. Oktober stellte sich die Section 

Tapisserie der Académie Royale des Beaux-Arts vor, anschließend 

ging es zu den Werkstätten im Théatre de la 

Monnaie, die die speziellen Anforderungen des Opernbetriebs 

an die Theaterkostüme verdeutlichten. Der Nachmittag 

galt dem 19. und 20. Jahrhundert: Tüllspitze aus 

Alençon von 1840-1870, die industrielle Herstellung im 

Maison Lefébure von 1829 bis 1932, der Calaiser Zeichner 

Henry Ball, der in den 1920er Jahren Spitzenmuster 

für die Pariser Modehäuser entwarf, eine Ausstellung Prager 

Modeschöpfer, die Ätz-Spitze aus St. Gallen, die maschinell 

gefertigte Spitze aus Plauen und schließlich die 

Verwendung von Spitze in der Fest- und Abendgarderobe 

der Damen in den 1950er Jahren. 

Am 24. Oktober stand eine Fahrt zum Antwerpener 

Modemuseum auf dem Programm. Neben der Ausstellung 

„Madame Grès“ wurden die Depots besucht, am Nachmittag 

das Department Conservation – Restauration der 

Academie voor Schone Kunsten und aktuelle Modeateliers. 

Die Vorträge des nächsten Tages behandelten die Verwendung 

von Spitze in der katholischen Kirche, die griechische 

Königin Olga, die in ihren Hofkleidern folkloristische 

griechische Spitzenelemente mit russischen mischte, 

die Domestic School of Lace in Zakopane, die Lancierung 

der Spitzenproduktion ab 1890 im nördlichen Ungarn 

durch die österreichisch-ungarische Erzherzogin Isabella, 

„Spitzenstücke“ aus der Garderobe der norwegischen Königin 

Maud, den englischen White Ball von 1884 und eine 

Uniform des König Leopold II. Am Nachmittag besuchten 

50 Jahre COSTUME: Manneken Pis erhielt im Rahmen einer Zeremonie 

ein Kostüm. Dieses wird nun im Stadtmuseum Brüssel gezeigt. 

wir im Musée Cinquantenaire die Ausstellung: „Prinzessin 

Marie-José, zwischen Belgien und Italien“, das Musée 

de l’Armee et d’Histoire militaire und das Restaurierungsatelier 

des Institut Royal du Patrimoine artistique. 

Einzelne Spitzenobjekte wie der Tutu, der Hutschleier, 

die Spitzenhose oder Handtaschen aus Spitze wurden am 

letzten Tagungstag anschaulich erläutert, ebenso wie der 

neu gestaltete Eingangsbereich des Kensington Palace, 

London, der mit Spitzenmustern nach Vorlagen aus der 

textilen königlichen Sammlung ausgestattet wurde. Technologie 

stand im Mittelpunkt des Vortrags über Objekte 

der Wiener Ausstellung „Technosensual. Where Fashion 

Meets Technology“. Es folgte die offizielle Zeremonie 

zum 50. Geburtstag des COSTUME Committee. Aus diesem 

Anlass erhielt Manneken Pis ein rekonstruiertes Kostüm 

eines Jungen um 1660. Bei der Übergabe betonte die 

Präsidentin Katia Johansen (Royal Danish Collection, Kopenhagen) 

die Bedeutung der Erforschung und Bewahrung 

von historischer Kleidung. Das Atelier von Isabella 

de Borchgrave, die durch Ausstellungen historischer Kleidung 

in Papier von sich Reden macht, wurde nachmittags 

besucht. 

Im Rahmen der post-conference tour haben wir die 

Museen Cité de la Dentelle et de la Mode in Calais und La 

Piscine – Musée d’Art et d’Industrie and the Manufacture 

des Flandres in Roubaix kennengelernt. 

Dr. Karin Thönnissen ist freiberuflich als Kuratorin tätig; 

kthoennissen@web.de. Andrea Joosten leitet die Bibliothek der 

Hamburger Kunsthalle; joosten@hamburger-kunsthalle.de. 


Bericht und Bilder zur Zeremonie für Manneken Pis: 

www.costume-committee.org 


in Rio de Janeiro statt. Titel: Presenting Costume: Spectacular 

and Everyday 



GLASS – International Committee for Museums and 

Collections of Glass 

Glass Collections in USA 

Jahrestagung vom 5. bis 13. Juni 2012 in New York, 

Corning und Toledo, USA 

Sven Hauschke 

Das Glass Committee traf sich 2012 zu seiner jährli chen 

Zusammenkunft in den USA. In der einwöchigen Tour 

haben die fünfzehn Teilnehmer – die Gruppe war aufgrund 

der weiten Anreise kleiner als in den Jahren zuvor – einschlägige 

Sammlungen und Museen in New York und 

Corning sowie in einer post-conference tour auch in Toledo 

und Ann Arbor besucht. Die von Jane Spillmann und 

Adrienne Gennett vom Corning Museum of Glass organisierte 

Jahrestagung bot ein breitgefächertes Programm, das 

Glas von der Antike bis zur Gegenwart umfasste. 

Der erste Tag ermöglichte einen Blick auf die vielfältigen 

Bestände des Metropolitan Museums of Art. Die Gruppe 

kam in den Genuss von Führungen durch die jeweiligen 

Sammlungskuratoren. Höhepunkte waren die reiche Sammlung 

an antikem Glas (Führung: Christopher Lightfoot) und 

die dichten Bestände an amerikanischem Glas im jüngst eröffneten 

American Wing (Führung: Alice Cooney Frelinghuysen). 

Am Abend dinierte die Gruppe auf Einladung des 

ehemaligen Direktors von Corning Glass und Präsidenten 

des Metropolitan Museum Board in der African Gallery des 

Museums. In den Cloisters stellte der Kurator Timothy 

Husband verschiedene Glasmalereien vor, darunter eine 

1498 datierte und dem Maler Hans Wertinger zugeschriebene 

Hinterglasmalerei mit der Darstellung von Abraham 

und Melchisedech, die 2008 erworben wurde und aus der 

Sammlung Oettingen-Wallerstein stammt. Bei der knapp 

37 Zentimeter großen, singulären Scheibe handelt es sich 

vermutlich um eine im Rahmen der Abendmahlsliturgie 

verwendete Patene, deren Wappen auf das Freisinger Stift 

als Auftraggeber verweist. 

Ein weiterer Höhepunkt in New York waren Arbeiten von 

Louis Comfort Tiffany. Ein Gesamtkunstwerk mit Mosaiken, 

einem Marmoraltar und Glasfenstern aus dem Jahr 

1895 hat sich mit der St. Michael’s Church erhalten, während 

in der New York Historical Society vor allem Lampen 

der berühmten Manufaktur gesammelt wurden. Hier wurden 

der ICOM-Gruppe in den Depots auch Zeichnungen 

und die originalen Schablonen zu den Lampenmosaiken 

präsentiert. 

Im Corning Museum of Glass mit seinen bedeutenden 

Sammlungen verbrachte die Gruppe drei Tage. In Führungen 

wurden die verschiedenen Abteilungen, Werkstätten, Depots 

und die Rakow Research Library vorgestellt, eine umfangreiche 

Forschungsbibliothek mit Beständen zu allen Sparten 

von Glas. 

Der Künstler Fritz Dreisbach bot in einem kurzweiligen 

Vortrag einen tiefen Einblick in die Anfänge der 

modernen Kunst aus Glas. Kleinere Ausstellungen in den 

Fluren des Museums zu Harvey K. Littleton, Erwin Eisch 

und Dominick Labino, den Pionieren der Studioglasbewegung, 

rundeten die Rückschau auf fünfzig Jahre Studioglas 

ab. 

Das Corning Museum of Glass beherbergt eine der größten Glassammlungen 

der Welt. Das 1951 eröffnete Museum gibt mit seinen 

rund 45 000 Sammlungsstücken einen Einblick in 3 500 Jahre Glasherstellungskunst. 

Zu den Einrichtungen des Museums zählt auch The 

Studio, eine Ausbildungsstätte für Glaskünstler. 

Eine kleine Gruppe fuhr anschließend als post-conference 

tour nach Toledo (Ohio). Ziel war das Toledo Museum of 

Art mit seinen qualitätvollen historischen und modernen 

Beständen an Glas und dem spektakulären, 2006 eröffneten 

Glass Pavillon, einem Meisterwerk der Pritzker-Preisträger 

Kazuyo Sejima and Ryue Nishizawa. Es bot sich die 

Möglichkeit zum Vorab-Besuch der im Rahmen der Glass- 

Art-Society-Konferenz präsentierten Ausstellung „Color 

Ignit ed – Glass 1962 bis 2012“. 

Abschließend reiste die Gruppe nach Ann Arbor, wo in 

den Depots des Kelsey Archaeological Museum die umfangreichen 

Bestände an Glas aus den Grabungen in Karanis in 

Ägypten in Augenschein genommen werden konnten. Die 

Fundstücke stammen vor allem aus der römischen Antike, 

manche datieren aber bis ins 19. Jahrhundert. 

Die ICOM-Glass-Tagung bot vielfältige Einblicke in 

die amerikanische Museumslandschaft und Gelegenheit 

zum intensiven Austausch, wozu auch die Vorträge von 

einigen der Teilnehmer beitrugen. 

Dr. Sven Hauschke leitet die Abteilung Kunsthandwerk und Europäi 

sches Museum für Modernes Glas der Kunstsammlungen der Veste 

Coburg; s.hauschke@kunstsammlungen-coburg.de. 


Bericht und Abstracts der Jahrestagung 2012: 

network.icom.museum/glass/our-publications/annual-newsletter 

Gemeinsames Treffen von DEMHIST, GLASS, ICDAD und ICFA im 

Rahmen der ICOM-Generalkonferenz in Rio de Janeiro. Titel: Places 

for Reflection: Museums as Connectors of Cultures, Times, People 

and Social Groups 

Jahrestagung 2013: 28. bis 31. Oktober 2013 in Bratislava, Slowakei. 

Titel: What is the Future for Contemporary Studio Glass. New Discoveries 

in Glass 



ICEE – International Committee for Exhibition 

Exchanges 

Young Professionals: Their Future in an 

Ever Changing Museum Environment 

Jahrestagung vom 23. bis 26. Oktober 2012 in Toronto, 

Kanada 

Christoph Lind 

Zur Erörterung der Rolle und der Integration junger Mitarbeiter 

in den Ausstellungsbetrieb und insbesondere in 

die Ausstellungsorganisation hatte ICEE nach Toronto 

eingeladen; das Thema durchzog die gesamte Tagung, die 

bei ICEE traditionell in drei Bereiche geteilt ist: zunächst 

die internationalen Beiträge zum Tagungsthema, dann die 

Streifzüge hinter die Kulissen verschiedener Museen vor 

Ort mit Betonung der Ausstellungen und der Sammlungen 

und schließlich der marketplace sowohl für neue Ausstellungsvorhaben 

als auch für neue Planungs- und Durchführungsverfahren, 

die sogenannten best practices. 

Changing environment, die aktuellen Veränderungen innerhalb 

der Museumswelt und um die Museen herum, wurde 

hinsichtlich zweier Aspekte dargestellt. Einerseits war 

natürlich aus aktuellen Gründen die finanzielle Situation 

insbesondere für das Ausstellungswesen ein wichtiger Diskussionspunkt, 

über den während des gesamten Konferenzzeitraums 

gesprochen wurde. Kürzungen der Museumsetats 

treffen selbstverständlich zunächst die Sonderausstellungsaktivitäten 

und die Veranstaltungen. Wie man durch 

Kooperationen und durch weitere Maßnahmen zur Kostenminimierung 

trotzdem den Sonderausstellungsbetrieb aufrechterhalten 

und zu guten Ergebnissen kommen kann, war 

Grundtenor des Austauschs der rund einhundert ICEE- 

Mitglieder und der überwiegend kanadischen und US-amerikanischen 

Kollegen. Auf inhaltlichem Gebiet wurden vor 

allem Kooperationen zwischen verschiedenen Institutionen 

für neue Museums- und Ausstellungsprojekte besprochen 

oder Kooperationen über verschiedene Kulturkreise hinweg 

vorgestellt. 

Thomas Boucknooghe stellte sein Ausstellungsprojekt, 

eine Kooperation zum Themenkreis „Masken der Alutiiq“ 

(Kodiak-Inseln, Alaska, USA) der Universität Charles de 

Gaulle (Lille, Frankreich) vor: Masken, die vor über einhundert 

Jahren nach Frankreich gelangten, wurden nun bei 

den Nachfahren ihrer ehemaligen Besitzer erneut präsentiert. 

Insbesondere die Aufarbeitung in Frankreich und die 

Rezeption vor Ort in Alaska wurden eingehend untersucht. 

Anne Catherine Hauglustaine-Robert präsentierte die Planungen 

für den Jardin des sciences in Straßburg, eine Zusammenarbeit 

zwischen Stadt und Universität, die ein neues 

Konzept der Präsentation der Universitätssammlungen beinhalten. 

Am Nachmittag stellten Katrin Hieke (Projekt2508) 

und Isabel Salgado (Fundacio La Caixa) neue Modelle für 

befristete Museumsmitarbeiter vor; insbesondere in wirtschaftlichen 

Krisenzeiten bieten neue Modelle auch neue 

Chancen, sowohl den Ausstellungsbetrieb als auch qualifizierte 

junge Mitarbeiter in neue Strategien der Museen 

zu integrieren. 

Die Kooperation mehrerer Einrichtungen ermöglichte, dass 2008 

insgesamt 34 Alutiiq-Masken nach mehr als 130 Jahren nach Alaska 

zurückkehrten. Dort inspirierten sie in der Ausstellung „Giinaquq: 

Like a Face“ die Alutiiq community, die Geschichte und Kultur ihrer 

Vorfahren zu erkunden. 

War der gesamte Donnerstag vorgesehen für die Museumsbesuche 

mit Blick hinter die Kulissen, so kamen am 

Freitag in der Vormittagsrunde aktuelle Themen zur Sprache: 

Philippos Mazarakis-Ainian stellte das Ausstellungsprojekt 

„Imagining the Balkans“ vor, welches eine Kooperation 

verschiedener Museen der Balkanländer und des 

Deutschen Historischen Museums ist. Der marketplace 

(exhibitions, moderiert von Carina Jaatinen, und best 

practices, moderiert von Christoph Lind) leitete als Nachmittagsveranstaltung 

über zur Mitgliederversammlung, 

auf der die Berichte des Sekretärs und des Schatzmeisters 

vorgetragen wurden. Für die Zukunft sind sowohl eine 

Erweiterung des sehr gut besuchten marketplace als auch 

eine neue Schwerpunktsetzung auf Transport und Logistik 

geplant. 

Dr. Christoph Lind ist stellvertretender Direktor der Kunst und Kulturgeschichte 

und Leiter der Abteilung Ausstellungsmanagement und 

Museumsvermittlung der Reiss-Engelhorn-Museen in Mannheim. Er 

ist Mitglied im Vorstand von ICEE, von 2005 bis 2010 war er Mitglied 

im Vorstand von ICOM Deutschland; Christoph.lind@mannheim.de. 


Fotogalerie der Jahrestagung 2012: network.icom.museum/icee 



ICLM – International Committee for Literary Museums 

Literary and Composer Museums and 

the Spirit of the Place 

Jahrestagung vom 17. bis 20. Juni 2012 in Oslo, 

Norwegen 

Lothar Jordan 

2012 fand die Jahrestagung von ICLM wie zuletzt 2005 

erneut in Skandinavien statt, diesmal in Oslo, mit Besichtigungen 

und Veranstaltungen in weiteren Orten Südnorwegens. 

Das Tagungsthema galt den Beziehungen zwischen den 

Literatur- und Komponistenmuseen und dem genius loci, 

den spezifischen Traditionen, der Mentalität, der Atmosphäre 

des Ortes und der Region, in denen die Museen angesiedelt 

sind. Es schloss die Frage ein, welche Rolle entsprechende 

Elemente in den Werken der Schriftsteller und 

Komponisten in den Museen spielen. Vierzehn Referate aus 

sieben Ländern stellten u. a. anhand der Autoren Goffredo 

Parise, Lu Xun, Henrik Ibsen, den Brüder Grimm und August 

Strindberg die entsprechende lokale Anbindung verschiedener 

Häuser vor. Doch wurde dies auch gelegentlich 

in den übergreifenden Rahmen regionaler und nationaler 

Kulturpflege gerückt. 

Hat ein Dichter eine besondere nationale Bedeutung, so 

sind ihm oft sogar mehrere Museen gewidmet. Im Falle des 

chinesischen Dichters Lu Xun sind das sechs, wie Huang 

Qiaosheng (Peking) darlegte, sich zugleich für mehr Vielfalt 

in der musealen Literaturpflege aussprechend. 

Haupttagungsorte waren das Haus der Stiftung Fritt Ord 

(Freies Wort) und das Ibsen-Museum. Beide Einrichtungen 

führten in ihre Zielsetzungen und in aktuelle Projekte ein. 

Mit Beziehung zum Ibsen-Museum gab es in der nahegelegenen 

Nationalbibliothek eine Vorstellung der Internet- 

Datenbank Ibsen.net. 

Im Ibsen-Museum wurde im Rahmen der Jahresversammlung 

auch die aktuelle ICLM-Publikation 2012 vorgestellt: 

der Sammelband der Jahrestagung 2011 in Chiaravalle, 

Italien (s. Mitteilungen 2012, S. 43): Literature and Music. 

Dem Buch konnte erstmals eine DVD beigegeben werden. 

Sie enthält Fotos und die Dokumentation zweier Konzerte, 

die Teil der Jahrestagung 2011 gewesen sind, darunter ein 

Klavierkonzert von Maestro Gregorio Nardi, der in Florenz 

ein Museum leitet. 

Weitere Tagungsorte waren das Skimuseum auf dem 

Holmenkollen und das Asker-Museum bei Oslo. Dabei handelt 

es sich um ein Museumsensemble u. a. mit zwei Künstlerhäusern, 

in denen z. B. die Schriftstellerin Hilda Valstad 

und der Schriftsteller Arne Garborg gelebt haben. Im Asker-Museum 

wurde das Thema der Tagung besonders lebendig, 

da das Museum in der Verbindung von Kultur- und 

Naturpflege zu einem zentralen Begegnungs- und Identifikationsort 

für die Kommune geworden ist. 

Besichtigt wurden, in der Nähe von Lillehammer, ferner 

die Literaturmuseen für Alf Prøysen und für Sigrid Undset, 

die 1928 den Literaturnobelpreis erhalten hat. 

ICLM empfand es als eine besondere Ehre, dass der Bürgermeister 

der Stadt Oslo die Tagungsteilnehmer im gleichen 

Raum des Rathauses zu einem Empfang begrüßte, in 

dem zwei Tage zuvor die Friedensnobelpreisträgerin Aung 

San Suu Kyi (Burma), 21 Jahre nach ihrer offiziellen Auszeichnung, 

nun ihre Nobelpreisrede gehalten hatte. 

Unterstützt wurde die Jahrestagung von der Stiftung 

Fritt Ord, ICOM Norwegen und den Kommunen Oslo und 

Asker. Trotz dieser Förderung waren die Aufwendungen 

aufgrund der hohen Lebenshaltungskosten in Oslo für die 

Teilnehmerinnen und Teilnehmer so hoch, dass deren Zahl 

zum ersten Mal seit einigen Jahren rückläufig war. Insgesamt 

nahmen vierzig Mitglieder und drei Gäste an der 

Veranstaltung teil. Erfreulicherweise kam aber wiederum 

eine beachtliche Gruppe aus China. 

Professor Dr. Lothar Jordan ist Präsident von ICLM und Mitglied des 

Vorstandes von ICOM Deutschland. Er leitet die Arbeitsgruppe Bildung 

und Forschung des UNESCO-Programms „Memory of the 

World“ (Weltdokumentenerbe); ICLM.Jordan@gmx.de. 


Literature and Music. Proceedings of the ICLM Annual Conference 

2011. ISBN 978-88-907427-10. Preis: 20 Euro, einschl. DVD (ICLM- 

Mitglieder 15 Euro); nur DVD: 10 Euro (ICLM Mitglieder 8 Euro). Zu 

bestellen bei: aurelie.aubourg@icom.museum, zzgl. Versandkosten. 

Die Jahrestagung 2013 findet vom 12. bis 15. August 2013 im Rahmen 

der Generalkonferenz von ICOM in Rio de Janeiro statt, am 

13. und 14. August gemeinsam mit CAMOC. Titel: CITY TEXTureS: Reflecting 

the City in Literature and Museums. 

Stefan Bohman, Direktor des Strindberg-Museums in Stockholm, berichtete 

am Beispiel seines Hauses über die Problematik der Authentizität 

eines Dichtermuseums. Das Museum wurde 1973 gegründet 

und befindet sich in Strindbergs letzter Unterkunft. 

Foto: Udo Schröter, Wikimedia Commons, CC-BY-3.0 



ICME – International Committee for Museums 

of Ethnography 




in Windhoek, Namibia 

Lydia Icke-Schwalbe 

Die Jahrestagung der internationalen Arbeitsgruppe von 

Mitarbeitern ethnographischer Museen entwickelte sich zu 

einer sehr angeregten, lebendigen und konstruktiven Diskussionsrunde 

zu den im Thema angesprochenen Fragen. 

Kultur- und Sozial-Anthropologen, Museumsexperten von 

Finnland bis Australien, von den USA bis Südafrika waren 

der Einladung der jungen Museums Association of Namibia 

gefolgt. Ihr Leiter, Dr. Jeremy Silvester, zugleich Präsident 

von ICOM Namibia, hatte erstmalig die internationale Gemeinschaft 

in das südwest-afrikanische Land eingeladen, 

das erst 1990 seine staatliche Autonomie und Unabhängigkeit 

erlangt hatte. Daher begann diese Jahrestagung mit 

dem Abspielen der Nationalhymne. 

Der stellvertretende Bürgermeister der Hauptstadt Windhoek 

führte in seiner herzlichen Willkommensrede die internationalen 

Konferenzteilnehmer in seine Stadt, in sein 

Land mit demokratischer Verfassung ein, voll Stolz über 

das Erreichte in einem Territorium aus Wüsten und Savannen, 

doppelt so groß wie Deutschland, mit etwas mehr als 

zwei Millionen Einwohnern aus dreizehn ethnischen Gemeinschaften 

mit eigenen Sprachen und Dialekten. Er betonte 

den hohen Bildungsstand der Bevölkerung von 85 

Prozent und das sauberste Trinkwasser von ganz Afrika. 

Die namibischen Gemeinschaften waren in großer Zahl 

vertreten und repräsentierten die „lebenden traditionellen 

Kulturen“ in der gegenwärtigen demokratischen Gesellschaftsstruktur 

mit Stolz und Würde. Ein Vertreter der Museumsassoziation 

Namibias erhob zugleich die Frage nach 

der Revitalisierung – notwendig oder konservativ? – einzelner 

verlorener oder abgelegter Traditionen angesichts einer 

demokratischen, christlich-ethischen Verfassung und 

der Christianisierung unter den namibischen Gemeinschaften 

zu über neunzig Prozent. 

Die Rolle des Museums als eines modernen Versammlungshauses 

traditioneller Kulturen gegenüber verstaubten 

„Kolonialmuseen“ mit Fremdblick auf die eigene Kultur 

und Lebensweise wurde ernsthaft und in gesellschaftlicher 

Verantwortung füreinander in allen Sessionen diskutiert. 

Afrikanische Kollegen und Kolleginnen aus Südafrika und 

Namibia diskutierten vor allem die Herausforderung und 

das gleichzeitige Dilemma in Verbindung mit der musealen 

Präsentation von kulturellem Erbe, sei es in archäologischen 

Zonen, in „Kultur-Dörfern“ (living museums) oder 

früheren Kolonialmuseen. Zahlreiche internationale Kollegen 

referierten über unterschiedliche Aspekte zum Umgang 

der Museen mit Folklore. Ihre Abstracts lagen zu 

Beginn der Konferenz in ausgedruckter Form als Ergänzung 

zum Gesamtprogramm vor. Die Betonung lag auf 

möglicher Authentizität musealer Darstellungen – wann ist 

etwas authentisch und für wen? – und auf Identität in den 

Mit der Eröffnung des „lebenden Museum“ wurde 2010 der Versuch 

gestartet, die „verlorene Kultur“ der Damara zu rekonstruieren. Es soll 

zum Erhalt der Kultur beitragen und der Gemeinschaft der Damara zu 

einem geregelten Einkommen verhelfen. 

cultural villages. Eine entsprechende Damara-Siedlung wurde 

den Konferenzteilnehmern bei der anschließenden Landestour 

nahegebracht – verkaufbare Tourismusattraktion 

als moderner Wirtschaftsfaktor. 

In meinem Beitrag habe ich die historische, europäische 

Konzeption von Museen analysiert und die im ICOM 

Code of Ethics for Museums beschriebenen Säulen als verbindliche 

Kriterien für den verantwortungsvollen Umgang 

mit dem kulturellen Erbe der Völker der Welt unterstrichen. 

Nützliche Vorlage dafür war auch der Tagungsband zum 

Bodensee-Symposium 2000 in Lindau: Das Museum als 

Global Village. 

Ein wichtiges Ergebnis der ausgefüllten, vor allem von 

den Dozenten und Studenten der Universität Windhoek gut 

genutzten ICME-Tagung war, dass die Museen in sozialer 

und kultureller Verantwortung global und mit wechselseitiger 

Akzeptanz kooperieren müssen, um regional bildend 

und identitätsstiftend zu sein. So könne auch wissenschaftlich 

dokumentierte Menschheitsgeschichte, das gemeinsa 

me kulturelle Erbe, gepflegt und bewahrt werden. Die 

Diskussion endete in einem akademischen Diskurs zur 

Geschichte der Ethnographie als Teil der Wissenschaft von 

der Geschichte der Menschheit, der Anthropologie. 

Lebendige Traditionen, seien sie authentisch oder rekonstruiert, 

bezeugen den Sinn und Wert von materiellen und 

immateriellen Schöpfungen und können in entsprechender 

Präsentation sogar friedensstiftend wirken. Ethnographische 

Museen haben ein bedeutendes Potential zur Nationenbildung. 

Interkulturelle Treffen und respektvolle Diskussionen 

seien hoch zu schätzen und auch in Zukunft wertvoll, betonte 

die Präsidentin von ICME, Annette B. Fromm, in der 

abschließenden Zusammenfassung. 

Dr. Lydia Icke-Schwalbe war viele Jahre im Staatlichen Museum für 

Völkerkunde in Dresden tätig, von 2000 bis 2004 war sie Mitglied im 

Vorstand von ICOM Deutschland; ickeschwalbe@gmx.de. 


Abstracts und Fotos der Jahrestagung 2012: icme.icom.museum 





ICME – International Committee for Museums 

of Ethnography 



Post-conference tour vom 15. bis 18. September 2012 

in Namibia 

Anette Rein 

Während der sehr anregenden ICME-Jahreskonferenz mit 

rund sechzig Teilnehmenden aus Afrika, Korea, USA und 

Europa führte uns bereits das jeweilige Nachmittagsprogramm 

zunächst in das Owela Display Center des Nationalmuseums 

Namibia in Windhoek. In diesem Landesmuseum, 

1907 von der Deutschen Kolonialregierung gegründet 

und nach der Unabhängigkeit 1996 umbenannt, vermitteln 

viele Dioramen – das älteste von 1962 – und eine Naturkundesammlung 

einen Eindruck von Mensch und Natur. 

Kritische Betrachtungen zu Stereotypen und Rassekunde 

differenzieren den naturkundlichen Blick. 

Ferner besuchten wir historisch bedeutsame Orte: das 

nationale Kriegsdenkmal von Namibia, den sogenannten 

Heldenacker, Heroes Acre, den Heldenfriedhof, Old Location 

Cemetery oder auch Heroes and Heroines Memorial 

Grave genannt, auf dem zahlreiche Protest-Opfer des Jahres 

1959 begraben sind, die Frauenkooperative Penduka 

in Katutura, die sich auf die Herstellung von Glasperlen, 

Textilien und Keramiken spezialisiert hat, sowie lokale 

(Kunst-)Märkte und ausgewählte Restaurants. Eine dreitägige 

Busreise mit 36 Teilnehmerinnen und Teilnehmern 

führte uns schließlich vom 15. bis 18. September in den 

Norden Namibias. 

Die hervorragend organisierte Tour umfasste drei Themen: 

lokale Touristenmärkte, auf denen der Bedarf an 

Souvenirs gedeckt werden konnte, Savannenlandschaft mit 

ihrer reichen Tierwelt und kulturelle Zentren, deren Aktivitäten 

die Diskussionen während der Konferenz ergänzten. 

Der erste Tag führte über Omaruru nach Twyfelfontein, 

einem trockenen Tal im Damara-Bergland, welches durch 

Berghänge aus roten Sandsteinfelsblöcken mit tausenden 

von Felsritzungen charakterisiert ist. Das bisher einzige 

Weltkulturerbe Namibias wurde vor rund 2 500 Jahren 

von den damals hier lebenden San mit Petroglyphen – meist 

in Tierform – gestaltet. 

Der anschließende Besuch des Damara Living Museum 

konfrontierte uns mit einer zeitgenössischen Interpretation 

des Konferenzthemas living traditions. Unterhalb einer 

pittoresken Felsformation wurden „ursprüngliche“ Lebensformen 

der Damara aus der Pre-contact-Zeit nach dem 

Front-stage-Prinzip als angeblich authentisches Kulturerbe 

für Touristinnen und Touristen aufgeführt. Dass es sich 

dabei um eine Rekonstruktion aus zeitgenössischer Perspektive 

handelte, wurde nicht nur durch die Kombination 

verschiedener Elemente aus unterschiedlichen Kulturen und 

Zeiten deutlich, so etwa durch die weibliche Lederbekleidung, 

die meist nur aus einem knappen Lendenschurz bestand, 

durch die digitalen Taschenrechner im Kassenbereich 

und durch die Nennung lateinischer Namen von Heilpflanzen. 

Die aufkommenden Zweifel an einer Sinnhaftigkeit 

Das Damara Living Museum legt Wert auf die Authentizität der gelebten 

Traditionen, es soll keine Kompromisse an das moderne Leben 

geben. Das veranlasste die Teilnehmer zur Reflexion über living traditions 

zwischen Anspruch und Wirklichkeit. 

dieser Inszenierung verstärkten noch einmal unsere Wahrnehmung 

bezüglich der Schwierigkeit einer Beurteilung der 

Situation durch uns „fremde Reisende“, da die Arbeitsplätze 

im living museum den Khoekhoegowab sprechenden Gemeinden 

ein regelmäßiges Einkommen sichert. 

Trotz des großen Feuers im Etosha-Park hatten wir das 

Glück, u. a. fast alle Tierarten der big five in freier Wildbahn 

und am Wasserloch in Namutoni in Ruhe beobachten 

zu können. 

Der Oshikoto-See konfrontierte uns mit der Geschichte 

der Herero-Kriege. Die Deutschen versenkten hier im Ersten 

Weltkrieg viele Waffen und Geschütze, von denen wir 

einige am nächsten Tag im Tsumeb Museum besichtigten – 

neben Vitrinen, gefüllt mit traditionellen Objekten verschiedener 

Ethnien Namibias, historischen Darstellungen 

von Kriegen und dem Bergbau von Tsumeb. 

Zeitgenössische Tanzinterpretationen von Mädchen und 

Jungen der Umgebung unterhielten uns am letzten Abend 

im Helvi Mpingana Kondombolo Cultural Village, wo am 

Beispiel traditioneller Wohnformen auch über die jüngere 

Geschichte der Apartheid erzählt wird. 

Die Rückreise führte uns ins Cheetah Conservation Fund, 

wo uns Programme zur Arterhaltung von Geparden in 

freier Wildbahn erläutert wurden. Ein Besuch auf dem 

Markt von Okahandja rundete die sehr informative und 

vielfältige Reise durch die Steppen Namibias ab. An dieser 

Stelle möchte ich noch einmal Jeremy Silvester (Museums 

Association Namibia) danken, der nicht nur alles organisierte, 

sondern uns während der drei Tage unermüdlich mit 

Informationen und Erfrischungen versorgte. 

Dr. Anette Rein ist als freiberufliche Ethnologin tätig. Seit 2007 ist sie 

Mitglied im Vorstand von ICME, von 2005 bis 2010 war sie Mitglied 

im Vorstand von ICOM Deutschland; ar_welten@yahoo.de. 



IC Memo – International Committee of Memorial 

Mu seums in Remembrance of the Victims of Public 

Crimes 

The Memories of the Border, Exiles, 

Internments and Humanitarian Help 

Jahrestagung vom 7. bis 9. November 2012 

in Perpignan, Frankreich 

Rosmarie Beier-de Haan, Markus Moors 

Im Zentrum der Tagung standen Museen und Gedenkstätten 

in der französisch-spanischen Grenzregion der Pyrénées 

orientales, die sich mit staatlicher Gewalt im 20. Jahrhundert, 

insbesondere mit dem Nationalsozialismus, dem Vichyund 

dem Franco-Regime auseinandersetzen. 

Denis Peschanski betonte, dass es sich dabei um Erinnerungen 

handle, die bis heute keinen Platz im kollektiven 

Gedächtnis Frankreichs gefunden hätten, und sprach über 

das „Regime der Memorialisierung“: Die Helden (résistance) 

wie die Opfer (Juden) böten sich zur Memorialisierung an, 

nicht jedoch die Spanienflüchtlinge, die bis in die jüngste 

Vergangenheit als „fünfte Kolonne“ betrachtet worden 

seien. Noch heute sei im kollektiven Gedächtnis Frankreichs 

eine „Erinnerung ohne Lager“ vorherrschend. Gefragt nach 

der zukünftigen Bedeutung der entstehenden Gedenkstätte 

Rivesaltes Memorial Project, war Peschanski der Ansicht, 

dass sie Teil einer größeren Entwicklung sei, zu der man 

einen spezifischen Beitrag leisten könne. 

Auch in Spanien scheint die Erinnerung an Bürgerkrieg 

und Franco-Herrschaft bis heute problematisch, ja häufig 

unerwünscht zu sein. Während die von der Legion Condor 

zerstörte Stadt Guernica seit langem zur nationalen Ikone 

avanciert ist, so Museumsdirektorin Iratxe Momoitio 

As torkia, sind Bürgerkrieg, Massenexodus und franquismo 

nach wie vor ein „beschwiegenes“ Thema, wie Jordi Guixé 

von der Universität Barcelona und Jordi Font Agulló, Leiter 

des Museu Memorial de l’Exili in La Jonquera, ausführten. 

Beide sehen in ihrem Land derzeit nur wenig Chancen für 

eine offene, selbstkritische Gedächtniskultur. 

Der Vortrag von Eric Villagordo, Universität Montpellier, 

öffnete den Horizont in eine neue Richtung: Welche spezifischen 

Möglichkeiten hat die Kunst, im geschichtskulturellen 

Erinnerungsraum zu wirken? Villagordo stellte die 

lange vergessenen Fotografien von Manuel Moros vor, die 

in ihrer bezwingenden Schwarzweiß-Ästhetik die retirada, 

den Exodus der spanischen Bürgerkriegskämpfer über die 

Pyrenäen, zu einem Leidens-Bild des Menschen schlechthin 

überhöhten. 

Eingerahmt wurden die Referate und Diskussionen durch 

beeindruckende Exkursionen, die die gesamteuropäische 

Bedeutung der Erinnerungslandschaft im französischen und 

spanischen Katalonien verdeutlichten. Auf dem Lagergelände 

von Rivesaltes, nördlich von Perpignan, reicht der 

Bogen der ehemaligen Insassen von spanischen Flüchtlingen 

vor Franco über internierte Flüchtlinge aus dem NS-besetzten 

Mitteleuropa, aus deren Reihen viele Juden, Sinti 

und Roma im Jahr 1942 von hier aus auf den Weg in die 

deutschen Vernichtungslager in Osteuropa geschickt wurden. 

Nach der Befreiung Frankreichs waren deutsche Kriegsgefangene 

in Rivesaltes inhaftiert. In den 1960er Jahren 

wurden in den Baracken die Familien von Algeriern untergebracht, 

die zuvor in ihrer Heimat auf der Seite der französischen 

Kolonialmacht gekämpft hatten. Schließlich diente 

das Lager nach 1986 noch lange Jahre als Abschiebegefängnis 

für illegale Einwanderer. 2015 soll nach den Entwürfen 

des Architekten Rudy Riciotti eine Gedenkstätte 

eröffnet werden, die an alle Facetten der Lagergeschichte 

erinnert. 

Eine andere Exkursion führte in den spanischen Grenzort 

Portbou zu dem vom israelischen Künstler Dani Karavan 

gestalteten Gedenkort „Passagen“, der an den hier zu 

Tode gekommenen Philosophen Walter Benjamin erinnert. 

Die Fahrt führte weiter nach La Jonquera in das 2008 eröffnete 

spanisch-katalanische Exilmuseum (www.museuexili.cat). 

Nicht wenige der republikanischen Flüchtlinge, 

die sich vor der beginnenden Franco-Diktatur in Sicherheit 

bringen wollten und deren Schicksal hier dokumentiert 

wird, fanden sich später als gefangene Widerstandskämpfer 

in deutschen Konzentrationslagern wieder. 

Insgesamt zeichnete sich die von IC Memo unter seinem 

Präsidenten Jon Reitan in Kooperation mit Partnereinrichtungen 

in Frankreich und Spanien exzellent konzipierte und 

organisierte Tagung, an der rund dreißig Museumsexperten 

aus Europa, den USA und Japan teilnahmen, durch ein 

hohes intellektuelles Niveau und intensive Diskussio nen 

aus. 

Professor Dr. Rosmarie Beier-de Haan ist als Sammlungsleiterin und 

Ausstellungskuratorin am Deutschen Historischen Museum in Berlin 

tätig. Von 2005 bis 2010 war sie Mitglied im Vorstand von ICOM 

Deutschland; beier@dhm.de. Markus Moors arbeitet als wissenschaftlicher 

Mitarbeiter am Kreismuseum Wewelsburg; 

moorsm@kreis-paderborn.de. 


Ausführlicher Tagungsbericht mit zahlreichen Abbildungen, in Englisch: 

www.ic-memo.org 

Die Tagungsteilnehmer besuchten das Camp de Rivesaltes. Auf dem 

heute teilweise verwahrlost wirkenden Gelände entsteht eine Gedenkstätte, 

in der die Geschichte des Lagers aufgearbeitet wird. 

Foto: Rosmarie Beier-de Haan 



ICMS – International Committee for Museum Security 

Threats for the Collections and the 

Evacuation of Collections in Case of 

Disasters or Threat 

Jahrestagung vom 8. bis 12. Oktober 2012 in Tiflis, 

Georgien 

Hans-Jürgen Harras 

Nach den kriegerischen Ereignissen des Jahres 2008 haben 

sich in Georgien mehrere Museen zum Georgischen 

Nationalmuseum unter der Leitung des Generaldirektors 

David Lordkipadnize zusammengeschlossen. Dieser Museumsverbund 

hat in der Folgezeit große Fortschritte bei 

der Museumsentwicklung und Erneuerung der Museumslandschaft 

gemacht. Unter anderem wurde mit Unterstützung 

der Europäischen Union ein Twinning-Projekt auf 

die Beine gestellt mit dem Ziel, bei den Planungen zum 

Aufbau eines neuen Restaurierungs- und Konservierungszentrums 

Erfahrungen und best practices aus den etablierten 

Museumsländern Europas zu vermitteln. Den Zuschlag 

der Ausschreibung erhielt die Stiftung Preußischer Kulturbesitz, 

deren Mitarbeiter zusammen mit Experten des Bundesamtes 

für Bauwesen diese Aufgabe erfolgreich bewältigten. 

Während dieses Projektes kam der Gedanke auf, 

in Georgien auch eine Jahrestagung des ICMS durchzuführen. 

Die georgische Seite griff diese Idee begeistert auf, 

und so startete die Tagung nach mehrmonatiger Vorbereitungszeit 

in der zweiten Oktoberwoche. 

In den Vorträgen der aus verschiedenen Ländern angereisten 

ICMS-Mitglieder ging es besonders um die unterschiedlichen 

Bedrohungen, denen Sammlungen und Besucher 

ausgesetzt sein können, und um die Gefahrenabwehr, 

die durch die verschiedenen Herangehensweisen in den einzelnen 

Ländern und deren spezifischen Situationen beim 

Risikomanagement geprägt sind. Evakuierungen von Sammlungsbeständen 

werden in den verschiedenen Museen unterschiedlich 

vorbereitet und bedacht. In einigen Fällen 

werden sehr detaillierte Raumpläne der Sammlungen mit 

Prioritätskennzeichnungen für den Abtransport der Sammlungsstücke 

im Evakuierungsfall vorgehalten. In anderen 

Museen wird auf die schnelle Bildung von Notfallteams im 

Gefahrenfall gesetzt. Grundlage bildet dann ein Notfallplan, 

der die ersten Schritte und die Informationskette zum 

Einberufen eines Notfallteams mit der je nach Lage erforderlichen 

Fach- und Entscheidungskompetenz gewährleistet. 

Anhand realer Fälle aus den vergangenen Jahren wurde 

auch gezeigt, dass es so möglich ist, im Gefahrenfall die 

betroffenen Teile der Sammlungen innerhalb des Museums 

zu transportieren. Damit kann eine Evakuierung nach außen 

verhindert werden. Vorteil: Die verlagerten Sammlungsgüter 

bleiben unter den gleichen klimatischen und Sicherheitsbedingungen 

aufbewahrt. Diese Szenarien basierten 

auf den erfolgreichen Verfahren und Abläufen der In-house- 

Evakuierungen, die die Staatlichen Kunstsammlungen in 

Dresden während der Flut im Jahre 2002 und die Staatlichen 

Museen zu Berlin beim Brand im Hamburger Bahnhof angewendet 

hatten. 

Ein Höhepunkt der Jahrestagungen sind die Risikobewertungen für 

Museen vor Ort, hier für das Open-Air-Museum in Tiflis. Die Tagungsteilnehmer 

ermittelten in Arbeitsgruppen die Folgen für bestimmte 

Gefahrensituationen und gaben Hinweise zur Risikominderung. 

Weitere Vorträge fokussierten die Gefährdungen für archäologische 

Ausgrabungsstätten, die an den Beispielen von 

Moldawien und Kenia vorgestellt wurden, sowie mögliche 

Bedrohungen durch Amokläufer und Hinweise zum Verhalten 

in derartigen Situationen. 

Im Rahmen eines Workshops erarbeiteten die Konferenzteilnehmer 

für das Open-Air-Museum in Tiflis eine 

Risikoanalyse sowie kostengünstige Empfehlungen zur Risikominderung. 

Diese wurden den georgischen Kollegen am 

nächsten Tag präsentiert und mit ihnen diskutiert. 

Am Exkursionstag machten die Gastgeber voller Stolz auf 

die rasante Entwicklung des Landes und insbesondere der 

Museen am Beispiel der restaurierten Tempelanlage von 

Achalziche aufmerksam. Diese wurde in 15monatiger Bauzeit 

wiederhergestellt. Zur Anlage gehört auch ein sehenswertes 

Museum, dessen Ausstellung in einer Rekordzeit 

von nur drei Wochen eingerichtet und das erst im September 

2012 eröffnet wurde. 

Hans-Jürgen Harras leitet das Referat Sicherheit der Staatlichen 

Museen zu Berlin, Stiftung Preußischer Kulturbesitz. Von 2007 bis 

2010 war er Präsident von ICMS; h.j.harras@smb.spk-berlin.de. 



in Rio de Janeiro statt. Titel: Museum Security Ensures Memory 

and Continuity. Für Mitglieder aus Entwicklungsländern stehen Stipendien 

zur Verfügung: network.icom.museum/icms/ 



ICOMAM – International Committee for Museums of 

Arms and Military History 

Military Heritage in Oman and the Middle 

East and the Relationship with the 

Outside World 

Jahrestagung vom 6. bis 10. Oktober 2012 in Maskat 

und Nizwa, Oman 

Alfred Geibig 

Zum ersten Mal fand eine ICOMAM-Jahrestagung in 

einem Staat des Mittleren Ostens, im Sultanat Oman statt. 

Nach einem Flug von rund neun Stunden empfing uns gegen 

zehn Uhr abends die Hauptstadt Maskat mit ausgesprochen 

„milden“ Temperaturen um dreißig Grad Celsius. 

Ein Shuttle brachte uns zu unserem Tagungsort, der rund 

eineinhalb Fahrtstunden von der Hauptstadt entfernt liegenden 

Universität von Nizwa. 

Ab dem nächsten Morgen erwartete uns ein straff organisiertes 

Tagungsprogramm, das mit einer feierlichen Eröffnung 

begann. Umrahmt von künstlerischen und kulturellen 

Darbietungen sprachen der Kanzler der Universität 

Nizwa, Ahmed Bin Kalfan Al Rawahi, der Präsident von 

ICOM, Hans-Martin Hinz, der Präsident von ICOMAM, 

Piet de Gryse, sowie der vor Ort wirkende Organisator 

Christopher Roads. 

Nach dem Besuch einer Sonderaustellung zu Feuerwaffen 

des 16. bis 21. Jahrhunderts konzentrierten wir uns auf das 

erste große Paket von insgesamt zehn Vorträgen, die sich 

vor allem mit der lokalen Geschichte und der Technik von 

Feuer- bzw. Blankwaffen lokalen und europäischem Ursprungs, 

ihrer Spiegelung in europäischen Sammlungen und 

ihrer Funktion als Trachtbestandteile auseinandersetzten. 

Der erste Teil des zweiten Konferenztages gehörte wieder 

den Vorträgen, die sich den omanischen Burgen, ihrem Ursprung, 

ihrer Typologie, Funktion und ihrer Erhaltung als 

Denkmäler widmeten. Beschlossen wurde der Tag durch den 

Besuch des Bait Ar Rudaydah Historic Small Arms Centre 

of Excellence, einer Ausstellung von Handfeuerwaffen, die 

vor allem durch Großmodelle und unkonventionelle Installationen 

den Besucher anzusprechen versucht. 

Der dritte Tag begann mit einer Fahrt zum Al-Hazm- 

Palast, einer großen, komplett restaurierten Anlage mit 

besonderen militärischen/fortifikatorischen Elementen und 

mit beachtlichem Geschützbestand. Bemerkenswert waren 

vor allem die zahlreichen, aufwendig und detailreich rekonstruierten 

Lafetten, die fachkundig mit ihren Rohren in 

funktionaler Aufstellung präsentiert werden. Nach einem 

Mittagessen im Burghof setzten wir unsere Exkursion zu 

weiteren Burgen fort, die, zusammen mit ihrer Artillerie, 

als omanisches Kulturerbe einen Schwerpunkt der Tagung 

bildeten. 

Der kommende Tag begann mit einem Besuch der Großen 

Sultan-Qabus-Moschee in Maskat, die in ihrer Pracht 

bei allen Teilnehmern einen großen Eindruck hinterlassen 

haben dürfte. Danach ging es weiter in das Ministerium für 

Geschichte und Kultur, wo uns Hassan Bin Mohammed 

Bin Ali Al-Lawati, der Präsident von ICOM Oman, zusammen 

mit zwei Kuratorinnen, über den Stand der Planungen 

für das zukünftige Omanische Nationalmuseum infor mierte. 

Ein weiterer Programmpunkt war der Besuch des Bait- 

Al-Falaj-Museums (Sultan’s Armed Forces Museum), dem 

das Bait-Al-Zubair-Museum folgte. Letzteres bewahrt und 

präsentiert zahlreiche Objekte zur Geschichte und zu den 

Traditionen des Sultanats von Oman. Abschließend hatten 

wir Gelegenheit, den Matrah-Suk, den alten Markt in 

Maskat, zu besuchen, wo fast ein jeder sein individuelles 

Mitbringsel fand. Vor allem aber das riesige Angebot an 

Weihrauch und verwandten Räuchermitteln zeigt die besondere 

Bedeutung Omans in Produktion und Handel dieser 

über Jahrtausende begehrten und wertvollen Substanzen. 

Der fünfte und letzte Tag begann mit dem letzten Vortragsblock 

zu den Themen „Museen: Probleme und Lösungen“ 

sowie „Waffenvignetten“. 

Nach der Generalversammlung ging es noch einmal nach 

Bait Ar Rudaydah, wo Christopher Roads sowie Angehörige 

der omanischen Streitkräfte unter dem Titel „Infantry 

Firepower through the Ages“ Feuerwaffen vom 16. bis zum 

21. Jahrhundert in Aktion präsentierten. Dabei wurde interessierten 

Teilnehmern ebenfalls die Gelegenheit gegeben, 

die Waffen selbst zu probieren. 

Der Abschiedsabend in Nizwa beschloss eine facettenreiche 

Tagung in einem bis zu diesem Zeitpunkt für die 

meisten Teilnehmer schönen, aber unbekannten Land. 

Die dreitägige post-conference tour vertiefte nochmals 

den Themenschwerpunkt „Omanische Burgen“, vermittelte 

aber auch, z. B. durch den Besuch einer alten Werft, wo 

in traditioneller Handwerkskunst Dhaus, die berühmten 

arabischen Holzschiffe, gebaut wurden, weitere Eindrücke 

zur omanischen Tradition und Kultur. 

Wir, die Teilnehmer der ICOMAM-Tagung, bedanken 

uns für die Gastfreundschaft, Offenheit und Hilfsbereitschaft 

unserer Gastgeber. 

Dr. Alfred Geibig leitet die Abteilung Historische Waffensammlung, 

Wagen und Schlitten, Orden, Medaillen und Münzen der Kunstsammlungen 

der Veste Coburg. Er ist Mitglied im Vorstand von ICOMAM; 

a.geibig@kunstsammlungen-coburg.de. 


ICOMAM-Magazin über Oman: 

www.klm-mra.be/icomam/icomam/magazine/issue07.pdf 


in Rio de Janeiro statt. Titel: Acquisition and Disposal Policies: 

A Challenge 

Al-Hazm-Palast in der Batina-Ebene 

Foto: Alfred Geibig 



ICOM-CC – International Committee for Conservation 

Conservation of Leather and Related 

Materials 

Tagung der Arbeitsgruppe Leather and Related Materials 

vom 29. bis 31. August 2012 in Offenbach, 

Deutschland 

Jutta Göpfrich, Nina Frankenhauser 

Zu ihrer alle zwei Jahre stattfindenden Fachkonferenz trafen 

sich dieses Jahr die Restauratoren, Naturwissenschaftler 

und Kunstwissenschaftler der ICOM-CC-Arbeitsgruppe 

für Leder und artverwandte Materialien im Deutschen 

Ledermuseum in Offenbach. Vor 23 Jahren, im Jahre 1989, 

hatte die Gruppe schon einmal am Deutschen Ledermuseum 

getagt. 

Ziel der internationalen Arbeitsgruppe ist der Fachaustausch 

zum Forschungsstand auf dem Gebiet der Lederkonservierung. 

Angereist waren achtzig Teilnehmer aus 

vierzehn Nationen. Die Gruppe um die Koordinatorin 

Céline Bonnot-Diconne, Frankreich (Assistentinnen: Carole 

Dignard, Kanada und Jutta Göpfrich, Deutschland), besteht 

aus rund fünfzig aktiv tätigen Mitgliedern. Hinzu kamen 

interessierte Gäste aus anderen Fachbereichen der Restaurierung, 

denn Leder ist als Kombinationsmaterial an fast allen 

Objektgruppen zu finden. 

In ihrer Begrüßungsrede unterstrich Céline Bonnot- 

Diconne, wie sehr sie es bedauert, dass Lederobjekte an vielen 

Museen so wenig Wertschätzung und Beachtung finden. 

Die Leder-Gruppe trägt durch ihre Aktivitäten und Veröffentlichungen 

dazu bei, die Bedeutung des Materials Leder 

hervorzuheben. 

Das zweitägige Tagungsprogramm überzeugte mit seiner 

Vielfalt. Es umfasste folgende Vorträge: Forschungen zur 

Bekleidung des Nordens; konservatori sche Maßnahmen an 

einem Naxi-Kriegerpanzer; Überblick über die Konservierung 

der ethnologischen Sammlungen in Italien; die Rolle 

der Lederforschung und Technologie in der englischen Kulturlandschaft; 

zur Fettungsproblematik von archäologischem 

Leder; zwei Vorträge zur Konservierung von archäologischem 

Nassleder; archäologisches Leder aus Ägypten; 

Pergamentherstellung in der Antike; naturwissenschaftliche 

Forschungen zur Gelatinierung von historischem Leder 

und zur mikroskopischen Analytik von degradierten 

Pergamentfasern; konservatorische Maßnahmen an mittelalterlichen 

Pergamentfragmenten; Konservierung von Pontifikalschuhen 

des 12. Jahrhunderts aus Italien; zwei Vorträge 

über Goldleder in drei italienischen Palästen des 

16. und 17. Jahrhunderts und in Belgien des 18. Jahrhunderts; 

Lederbezüge eines barocken Landsitzes in Italien; 

zwei Vorträge über die Restaurierung von Goldledertapeten 

in Deutschland und den Niederlanden; Ausarbeitung 

einer Datenbank zum Vergleich von Goldlederpunzen; kritische 

Betrachtungen zu früheren konservatorischen Maßnahmen 

an Goldleder; Montierungssysteme für Altarantependien 

aus Goldleder in Italien. 

Im Anschluss an das Programm startete die offizielle Empfangsveranstaltung 

mit dem Grußwort des Präsidenten von 

ICOM Deutschland, Klaus Weschenfelder. Er unterstrich 

Die Lederhosen wurden von den Schuhplattlern während eines Auftrittes 

durch das Aufklatschen der Hände als Klangkörper benutzt. 

die Bedeutung des Fachaustausches auf internationaler 

Ebene in Deutschland und würdigte die Initiative der Restauratorinnen 

des Deutschen Ledermuseums. Unser Dank 

gilt an dieser Stelle ICOM Deutschland für die großzügige 

Unterstützung. Im kulturellen Abendprogramm war der Fokus 

darauf gelegt, durch die Musikdarbietungen die Bandbreite 

der ICOM-CC-Ledergruppe sowie der Sammlung des 

Deutschen Ledermuseums darzustellen. Nach einem hessischen 

Buffet machte die mongolische Gruppe Egschiglen, 

die in Landestracht mit typischen Instrumenten auftrat, den 

Auftakt. Sie sorgte für große Begeisterung. Diese wurde 

noch verstärkt, als nach dem Konzert die Schuhplattlergruppe 

des Bayern- und Gebirgstrachtenvereins aus Heidelberg 

Einzug in den Konzertsaal hielt. Die kernige Darbietung in 

bayerischer Tracht wurde von einem Akkordeonspieler begleitet. 

Die Lederhosen wurden von den Schuhplattlern während 

des Auftrittes durch das Aufklatschen der Hände als 

Klangkörper benutzt. 

Am Freitag fand eine Exkursion in den Rheingau nach 

Schloss Vollrads und Kloster Eberbach statt. In Schloss 

Vollrads informierten Restauratorinnen über zwei Projekte: 

die In-situ-Restaurierung einer Goldledertapete aus dem 

17. Jahrhundert und eines pergamentbezogenen mittelalterlichen 

Hohenzeug-Sattels des 14. Jahrhunderts. Zu Abschluss 

besichtigten wir das Kloster Eberbach, die Fundstätte 

der Pergamentfragmente, die zuvor in einem Vortrag 

vorgestellt worden waren. 

Jutta Göpfrich ist als leitende Restauratorin im Deutschen Ledermuseum 

/ Schuhmuseum Offenbach tätig. Sie engagiert sich als assistant 

coordinator der ICOM-CC-Arbeitsgruppe Leather and Related Materials; 

j.goepfrich@ledermuseum.de. Nina Frankenhauser ist als Restauratorin 

im Deutschen Leder mu seum/Schuhmuseum Offenbach tätig; 

frankenhauser@ledermuseum.de. 



ICR – International Committee for Regional Museums 

Home and Hearth: Regional Museums 

and Gastronomic Heritage 


in Belgrad und Prijepolje, Serbien 

Otto Lohr 

Wie haben Migration und andere Veränderungen Gemeinschaften 

und Familienleben im Hinblick auf Speisen, Essgewohnheiten 

und -geräte beeinflusst? Wie unterscheiden 

sich Haushalte von religiösen und ethnischen Gruppierungen 

bei der Auswahl und der Zubereitung von Nahrungsmitteln? 

Welche unausgesprochenen Essgewohnheiten und -regeln 

gibt es? Diese und andere Aspekte des gastronomischen 

Erbes diskutierten die rund 45 Teilnehmer der Jahrestagung 

2012 des internationalen Komitees ICR in Belgrad 

und Prijepolje in Serbien. Impulsreferate und Präsentationen 

beleuchteten das Tagungsthema aus verschiedenen 

Blickwinkeln. Ossama A. W. Abdel Meguid, Mitglied des 

ICOM Executive Council, gab in seinem Impulsreferat 

„Towards Regional Museums of Gastronomy / Nubian 

Food“ einen Überblick über die Besonderheiten der nubischen 

Küche mit der Verwendung von Okraschoten, 

Gerste und Palmherzen sowie Koriander als Gewürz. Er 

ging auf den Zusammenhang von Gastronomie und Handwerk 

speziell bei der Lagerung von Nahrung ein, bei der 

verschiedenste Körbe, Behältnisse und Werkzeuge verwendet 

werden. Er streifte auch den kulturellen Hintergrund 

und Formen der Etikette als immaterielles Erbe. Sein Museum 

in Assuan dokumentiert die traditionellen Gerichte 

und bietet Kochkurse für die lokale Bevölkerung an. 

In einem zweiten Impulsreferat „At the Table in Serbia“ 

schilderte Vesna Bižić-Omćikus die jeweils unterschiedlichen 

typischen Essensgewohnheiten Serbiens, das in drei 

kulturelle und geografische Regionen gegliedert ist. Beeinflusst 

durch religiöse Vorschriften, durch die Migration von 

Flüchtlingen nach dem Zweiten Weltkrieg und durch Minderheiten 

wie Roma und Juden, sind die traditionellen Gewohnheiten 

einem ständigen Wandel unterworfen. Das 

Ethnographische Museum bietet Kinderprogramme zu 

Esskultur und -gebräuchen in Serbien, wie Backen von Brot 

und Weihnachtskuchen sowie Kochen von Polenta. Goranka 

Horjan, Mitglied des ICOM Executive Council, berichtete 

von dem mit Mitteln aus einem EU-Regionalförderprogramm 

unterstütztem Projekt „Gastronomic Heritage 

Events in Hrvatsko Zagorje Region“, das interessierte 

Teilnehmer gezielt zu Programmen wie Weinlese, Schweineschlachten, 

Pilztage, Krautwochen etc. in die Region 

bringt. Maria José Santos schilderte die Veränderungen in 

der Küche Portugals nach der Entdeckung Amerikas und 

gab einen Überblick über Nahrungsmittel, die auf Gemälden 

und in Buchillustratio nen überliefert sind. Eine kurze 

Darstellung der Spezialitäten von Penafiel in der Dauerausstellung 

betont die Rolle des Museums in der Bewahrung 

von traditionellen Speisen. Eigene Programme für Kinder 

machen mit den Gerichten für spezielle Festtage vertraut. 

ICR hat dieses Jahr je ein Reisestipendium zur Förderung 

der Teilnahme junger ICOM-Mitglieder an internationalen 

Die Tagungsteilnehmer besichtigten das Freilichtmuseum in Sirogojno 

(Serbien). Auf rund 15 Hektar wird das Leben im 19. Jahrhundert 

z. B. anhand traditioneller Holzhäuser gezeigt. 

Arbeitsgruppen an Jasmina Uroda Kutlic vom Moslavina 

Museum in Kutina (Kroatien) und Wilbard Lema vom Nationalmuseum 

in Tansania vergeben. Mit den Vorträgen 

„Wine from the Clouds of the Emperor Claudius“ und 

„Food Habits and Taboos among the Tanzania Ethnic 

Groups” trugen beide Stipendiaten mit Beispielen aus ihrer 

Region zur Bereicherung des Tagungsprogramms bei. 

Neben den Vorträgen standen auch Besichtungen der Museen 

in Belgrad und in der Umgebung von Prijepolje auf 

dem Programm. Die ICR-Jahrestagung 2012, an der Museumsfachleute 

aus sechzehn Ländern teilnahmen, wurde 

von Mila Popovic-Zivancevic, Direktorin des Central 

Institute for Conservation in Belgrad, und im Namen von 

ICOM South East Europe Alliance (ICOM SEE) sowie 

von Slavoljub Pušica, dem Präsidenten von ICOM Serbien 

und Direktor des Museums in Prijepolje, hervorragend organisiert. 

Dr. Otto Lohr arbeitet in der Landesstelle für die nichtstaatlichen 

Museen in Bayern, München. Dort ist er verantwortlich für die kunstund 

kulturhistorischen Museen in Mittelfranken und der Oberpfalz 

sowie für die jüdischen Museen. Er ist Mitglied im Vorstand von ICR; 

otto.lohr@blfd.bayern.de. 

Weitere Informationen 

Fotogalerie der Jahrestagung 2012: network.icom.museum/icr 

Im Rahmen der ICOM-Generalkonferenz in Rio de Janeiro findet ein 

ICR-Exkursionstag statt. 


Foto: fotolia, Paulo Neres 

Foto: CIDOC 


Foto: Halley Pacheco de Oliveira, wikimedia commons, CC 3.0 

Die 23. Generalkonferenz von ICOM – International Council of Museums – 

vom 10. bis 17. August 2013 in Rio de Janeiro, Brasilien 

in diesem Jahr das weltweit größte Treffen der Museumsexperten, 

auf dem Sie Kontakte knüpfen, Brücken bauen und Neues 

entdecken können unter dem Motto: 


Anmeldung: http://rio2013.icom.museum

UMSCHAU 

Museen als Bildungsorte: eine Bilanz 

Potentiale aufzeigen, Wissen vermitteln: Mit diesem Anspruch ging das Projekt „Museen 

als Bildungsorte des 21. Jahrhunderts“ Anfang 2012 an den Start. Belarussische 

Museumsexperten erhielten die Gelegenheit, sich in zentralen Arbeitsfeldern fortzubilden. 

Mit den deutschen Referenten diskutierten sie zudem die Chancen, durch 

Museumsarbeit gesellschaftlichen Wandel zu gestalten. 

Kristiane Janeke 

Alla Staskevich, Vorsitzende von ICOM Belarus, 

händigt zum Abschluss der Seminarreihe 

die Zertifikate aus. 

Gute Nachrichten aus Belarus – die 

gibt es derzeit wohl nur im Museumsbereich. 

Im Jahre 2012 hat das Goethe-Institut 

Minsk in Kooperation mit 

ICOM Deutschland, ICOM Belarus 

und Tradicia History Service ein erfolgreiches 

Fortbildungsprogramm für 

Mitarbeiter weißrussischer Museen 

veranstaltet. In insgesamt sieben Seminaren 

und zwei je zweitägigen Workshops 

stellten Museumsexperten aus 

Deutschland aktuelle Themen und 

Entwicklungen des Ausstellungs- und 

Museumsmanagements vor und diskutierten 

darüber mit den belarussischen 

Kollegen. 

Den Auftakt machte Irmgard Zündorf 

(Zentrum für Zeithistorische 

Forschung, Potsdam) mit einem Einblick 

in die Diskussion von Zeitgeschichte 

und Museen, weitere Themen 

waren Museumsmarketing mit Katrin 

Hieke (projekt2508, Bonn), Gestaltung 

und Design mit Tobias Neumann und 

Moritz Schneider (neostudio, Berlin), 

Texte in Museen und Ausstellungen 

sowie Projektmanagement (Kristiane 

Janeke, Tradicia History Service, 

Minsk), Qualitätsmanagement für 

Museen (Hans Lochmann, Museumsverband 

für Niedersachsen und Bremen 

e. V.), Besucherorientierung und 

kulturelle Bildung (Anja Dauschek, 

Planungsstab Stadtmuseum Stuttgart), 

Sammlungsfragen mit Carola Jüllig 

(Deutsches Historisches Museum, Berlin) 

sowie die Zukunft der Museen, 

Netzwerke und Kooperationen (Jörn 

Brunotte, beramus, Berlin, und Franziska 

Nentwig, Stiftung Stadtmuseum 

Berlin/ICOM Deutschland). 

Belarussische und deutsche Museumsexperten 

lernen voneinander 

Je nach Thema war es für die Teilnehmer 

leichter oder schwieriger, eine 

Verbindung zur eigenen Arbeitswelt 

herzustellen. So war es erwartungsgemäß 

eine Herausforderung, die deutschen 

Erfahrungen im Umgang mit 

Geschichte und Erinnerung in Museen 

zu vermitteln. Eine vergleichbare öffentliche 

Diskussion findet in Belarus 

nicht statt, zeitgeschichtliche Museen 

in unserem Verständnis gibt es nicht. 

Unkomplizierter war die Vermittlung 

des Themas Marketing, da dies ein Bereich 

ist, der auch in belarussischen 

Museen bereits Einzug gehalten hat. 

Überraschend hingegen waren die anfänglichen 

Vermittlungsschwierigkeiten 

beim Thema Gestaltung. Da eine 

inhaltliche und prozessbegleitende Zu 


Umschau 

Foto: Jana Rowdo 

Im Seminar „Museum und Markt“ diskutierten 

die Teilnehmer mit der Referentin Katrin 

Hieke (links) darüber, ob und wie Museumsmarketing 

in einem stark überwachten Land 

wie Belarus, in dem es Marktwirtschaft nach 

westeuropäischem Vorbild nicht gibt, überhaupt 

funktionieren könnte. 

sammenarbeit mit einem Ausstellungsgestalter 

in Belarus nicht bekannt ist, 

konnten erst Arbeitsbeispiele ein Verständnis 

für die Chancen und Möglichkeiten 

einer interdisziplinären 

Zusammenarbeit wecken. Beim Ausstellungsmanagement 

stießen konkrete 

Erfahrungswerte zu Arbeitsorganisation, 

Zeitplanung und Objekthandling 

auf großes Interesse. Im Bereich 

der Sammlungen ist Belarus weit entwickelt, 

die Museen stehen vor ähnlichen 

Herausforderungen wie auch 

die westlichen Museen (Digitalisierung, 

Konservierung etc.). Dagegen waren 

Qualitätsmanagement und Besucherorientierung 

für die Teilnehmer weitestgehend 

Neuland ebenso wie mediale 

und soziale Herausforderungen 

der Museen für die Zukunft. Der Umgang 

mit Texten löste heftige Debatten 

über Darstellung und Interpretation 

von Inhalten aus. 

Für die Museumsarbeit vor Ort 

sind Netzwerke nötig 

Zu den Zielen des Goethe-Instituts 

gehörte außer der Fortbildung von Museumsfachleuten 

auch die Vermittlung 

von spezifisch deutschen Strukturen 

und Arbeitsweisen an eine möglichst 

breit gefächerte Gruppe von Mitarbeitern 

in allen Bereichen der Museen. Die 

Auswahl der Teilnehmer erfolgte daher 

auch bewusst aus unterschiedlichen 

Entscheidungsebenen, verschiedenen 

Generationen und allen Regionen 

des Landes. Die Diskussionen waren 

offen und kritisch, die Atmosphäre 

konstruktiv. Besonderes Interesse bestand 

an praktischen Beispielen aus 

Deutschland sowie an der Netzwerkbildung 

untereinander und mit deutschen 

Museen. In Belarus gibt es keinen 

Berufsverband, ein Austausch 

erfolgt eher auf der persönlichen Ebene. 

ICOM hat bisher nur wenige Mitglieder, 

da nur eine persönliche Mitgliedschaft 

erlaubt ist und diese für 

die meisten zu teuer ist. Eine erste landesweite 

Museumsmesse fand 2012 in 

Grodno statt. Der Austausch war hier 

jedoch stark reglementiert, ICOM 

wurde als nicht-staatliche Institution 

erst gar nicht beteiligt. 

Zusammenfassend lässt sich sagen, 

dass das Programm einen positiven 

Impuls für die Weiterbildung im Museumsbereich 

geben konnte und die 

deutschen Referenten einen Einblick 

in eine in Deutschland weitgehend unbekannte 

Museumslandschaft erhielten. 

Zu danken ist dabei neben ICOM 

Deutschland für die Projektförderung 

auch dem Deutschen Museumsbund, 

der den Leitfaden Qualitätskriterien 

für Museen: Bildungs- und Vermittlungsarbeit 

auf Russisch zur Verfügung 

stellte, und der Museumsakademie 

Wolfenbüttel, die beratend zur 

Seite stand. Dank der Förderung von 

ICOM werden die Arbeitsmaterialien 

zu den Seminaren demnächst auf 

Deutsch und auf Russisch gedruckt 

er scheinen. 

Dr. Kristiane Janeke ist als Museumsberaterin, 

Ausstellungskuratorin und Dozentin tätig. Sie 

arbeitete u. a. am Deutschen Historischen 

Museum und Militärhistorischen Museum, 

zuletzt als Leiterin des Deutsch-Russischen 

Museums in Berlin. Sie forscht und veröffentlicht 

zu Fragen des Museumsmanagements 

und zum deutsch-russischen / belarussischen 

Museums- und Kulturbereich; 

www.tradicia.de. 


Erfahrungsbericht von Katrin Hieke: 

uncatalogedmuseum.blogspot.de/ 

2012/05/bridging-distances-view-frombelarus.html 

Zur Lage der belarussischen Museen: 

www.laender-analysen.de/belarus/pdf/ 

BelarusAnalysen04.pdf 


UMSCHAU 

Aktenzeichen illegaler Handel … ungelöst! 

Zwar konnten Zoll und Polizei schon einige Fälle von illegalem Antikenhandel aufdecken, 

aber meist bleibt er unerkannt. Um Verbrechen verfolgen und aufklären zu 

können, benötigen die Behörden auch die Unterstützung aus den Museen. 

Silvelie Karfeld 

Sichergestelltes Objekt einer Plünderung in 

Afghanistan: Raubgräber sind vor allem in 

den Krisengebieten aktiv. 

Der organisierte illegale Handel mit 

archäologischem Kulturgut floriert 

weltweit nahezu uneingeschränkt. Die 

Objekte stammen aus Raubgrabungen 

und Plünderungen von Sammlungen. 

In Deutschland erfahren wir von illegalem 

Handel besonders mit Objekten 

aus den Ländern Osteuropas, der Mittelmeerregion, 

Lateinamerikas, den 

Krisengebieten des Nahen Ostens 

und auch aus archäologischen Stätten 

Deutschlands. Hierbei geht es nicht 

um Kavaliersdelikte, sondern um Straftaten 

wie Sachbeschädigung, Unterschlagung, 

Diebstahl, Hehlerei, Geldwäsche, 

Steuerstraftaten, Betrug und 

Verstöße gegen das Außenwirtschaftsgesetz. 

Bei archäologischen Funden handelt 

es sich in der Regel um Eigentum des 

Staates, das restriktiven Handels- und 

Exportregelungen unterworfen ist. Für 

irakisches Kulturgut etwa besteht in 

der Europäischen Union ein explizites 

Einfuhr-, Ausfuhr- und Handelsverbot. 

Dennoch kann der illegale Antikenhandel 

über Mittelsmänner seine 

Ware auf den Markt bringen. Da es zu 

den Objekten keine Erfassungs- oder 

Exportdokumente gibt, wird deren 

wahre Herkunft verschleiert. 

Werden Ihnen archäologische Gegenstände 

zum Kauf angeboten oder 

werden Sie gebeten, Objekte zu restau 

rieren oder Expertisen abzugeben, 

sollten Sie prüfen: Sind Dokumente 

des Landes der Fundstelle vorhanden 

(Fundmeldung, Exportlizenz), die eine 

legale Herkunft des archä ologischen 

Gegenstands zweifelsfrei belegen? Ist 

der konkrete Fundort bekannt? Sollen 

die archäologischen Gegenstände 

im Auftrag des Landes der Fundstelle 

gereinigt, restauriert, wissenschaftlich 

bearbeitet und publiziert werden? 

Wenn Sie diese Fragen mit „nein“ 

beantworten und es keine plausiblen 

Gründe dafür gibt, sollten Sie das für 

Ihren Wohnort zuständige Landeskriminalamt 

informieren, gegebenenfalls 

über die nächste Polizeidienststelle. 

In vielen Fällen können die Verfolgungs 

behörden illegalem Antikenhan 

del nachgehen, wenn sie aus den 

Museen Hinweise dazu erhalten. 

Silvelie Karfeld ist im Referat SO36 – Eigentumskriminalität 

des Bundeskriminalamtes 

in Wiesbaden tätig. 

Adressen Landeskriminalämter 

Baden-Württemberg, Landeskriminalamt 

Taubenheimstraße 85, 70372 Stuttgart 

Telefon: 0711/5401-1430 

stuttgart.lka.440@lka.bwl.de 

Bayern, Landeskriminalamt 

Orleansstraße 34, 81667 München 

Telefon: 089/1212-1622 

blka.kunst@polizei.bayern.de 

Berlin, Landeskriminalamt 

Tempelhofer Damm 12, 12101 Berlin 

Telefon: 030/4664-9450 

lka454@polizei.berlin.de 

Brandenburg, Landeskriminalamt 

Tramper Chaussee 1, 16225 Eberswalde 

Telefon: 03334/388-1416 

fahndung01.lkaew@polizei-internet.brandenburg.de 

Bremen, Landeskriminalamt 

In der Vahr 76, 28329 Bremen 

Telefon: 0421/36219-354 

s42@polizei.bremen.de 

Hamburg, Landeskriminalamt 

Bruno-Georges-Platz 1, 22297 Hamburg 

Telefon: 040/4286-60618 

zd66-spez.ed@polizei.hamburg.de 

Hessen, Landeskriminalamt 

Hölderlinstr. 1–5, 65187 Wiesbaden 

Telefon: 0611/83-1314 

kulturgueterschutz.hlka@polizei.hessen.de 

Mecklenburg-Vorpommern, 

Landeskriminalamt 

Retgendorfer Straße 9, 19067 Rampe 

Telefon: 03866/64-6211 

fahndung.lka@polmv.de 

Niedersachsen, Landeskriminalamt 

Am Waterlooplatz 11, 30169 Hannover 

Telefon: 0511/26262-3291 

sg31-eigentum@lka.polizei.niedersachsen.de 

Nordrhein-Westfalen, Landeskriminalamt 

Völklinger Straße 49, 40221 Düsseldorf 

Telefon: 0211/939-3121 

33-sachgebiet312.lka@polizei.nrw.de 

Rheinland-Pfalz, Landeskriminalamt 

Valenciaplatz 1-7, 55118 Mainz 

Telefon: 06131/65-2090 

lka.42.ad@polizei.rlp.de 

Saarland, Landeskriminalamt 

Mainzer Straße 134, 66121 Saarbrücken 

Telefon: 0681/962-1161 

lpp216.1@polizei.slpol.de 

Sachsen, Landeskriminalamt 

Neuländer Straße 60, 01129 Dresden 

Telefon: 0351/855-2572 

son.lka@polizei.sachsen.de 

Sachsen-Anhalt, Landeskriminalamt 

Lübecker Straße 53-63, 39124 Magdeburg 

Telefon: 0391/250-2445 

kulturgut.lka@polizei.sachsen-anhalt.de 

Schleswig-Holstein, Landeskriminalamt 

Mühlenweg 166, 24116 Kiel 

Telefon: 0431/160-4541 

sf.kiel.lka121@polizei.landsh.de 

Thüringen, Landeskriminalamt 

Am Schwemmbach 69, 99099 Erfurt 

Telefon: 0361/341-1313 

fahndung.lka@polizei.thueringen.de 

Bundeskriminalamt 

Thaerstraße 11, 65193 Wiesbaden 

Telefon: 0611/55-15806 

so36@bka.bund.de

UMSCHAU 

Novellierung der PSI-Richtlinie 

Teilerfolg für Museen 

Die Plünderung der Wissensbestände aus öffentlichen Museen 

scheint abgewendet. Den Museen soll weiterhin zugestanden 

werden, für die Bereitstellung ihrer Informationen 

von kommerziellen Nutzern Gebühren zu erheben. Dies 

geht aus dem überarbeiteten Entwurf für die Novellierung 

der EU-Richtlinie zur Weiterverwendung von Informationen 

des öffentlichen Sektors hervor (Richtlinie 2003/98/EG, 

Public Sector Information Directive). 

Zusammen mit anderen Verbänden hatte sich ICOM 

Deutschland nach Bekanntwerden der Novellierungsabsichten 

für die Interessen der Museen starkgemacht und 

2012 in seiner Stellungnahme gegenüber dem Staatsminister 

für Kultur und Medien betont, dass die vorgesehenen 

Änderungen die Ressourcen öffentlicher Museen erheblich 

schwächen würden. Die Novellierung sah vor, dass künftig 

auch Museen ihre Informationen (z. B. Datenbanken, 

aber auch Bilder von Sammlungsobjekten) kommerziellen 

Nutzern weltweit kostenlos verfügbar machen müssen, soweit 

der Urheberrechtsschutz nicht dagegenspricht. 

Seit 2003 müssen nach der PSI-Richtlinie Informationen 

aus dem öffentlichen Sektor zur privaten, auch kommerziellen 

Weiterverwendung kostenlos zur Verfügung stehen. Die 

EU verspricht sich davon eine Belebung des Dienstleistungssektors, 

etwa durch Verwendung von Wetter- oder Verkehrs 

daten in Internet-basierten Anwendungen. 

Mit der Empfehlung, die PSI-Richtlinie gar nicht erst auf 

Museen auszudehnen, hatte ICOM Deutschland leider keinen 

Erfolg. 


Rote Liste der gefährdeten 

Kulturgüter Chinas 

Deutsche Fassung, ICOM, 2013, 8 Seiten 

Seit Beginn dieses Jahres liegt die 

Rote Liste der gefährdeten Kulturgüter 

Chinas, die deutsche Fassung 

der Originalausgabe Red List 

of Chinese Cultural Objects at Risk, 

vor. ICOM möchte damit die Museen, 

Kunstsammler, Auktionshäuser 

sowie Zoll- und Polizeibehörden der deutschsprachigen 

Länder noch stärker unterstützen, eventuell geraubte oder 

illegal gehandelte chinesische Kulturgüter zu identifizieren 

und vor weiterem Schaden zu schützen. 

Die Broschüre enthält zahlreiche Objektkategorien, deren 

Handel oder Ausfuhr durch chinesische und internationale 

Gesetzgebung eingeschränkt bzw. gänzlich verboten 

ist. Dazu gehören Keramiken, Skulpturen, Lackarbeiten 

sowie Jade und Halbedelsteine, Architekturelemente, Münzen 

und Kalligraphien. Museen, Sammler, Händler und 

Auktionshäuser sind daher angehalten, derartige Objekte 

nicht zu erwerben, ohne zuvor deren Herkunft und Unterlagen 

geprüft zu haben. 

Ausgaben zu den gefährdeten Kulturgütern in Syrien, 

Westafrika und der Dominikanischen Republik werden derzeit 

erarbeitet und voraussichtlich bis Ende 2013 veröffentlicht. 

In der Reihe der Roten Listen der gefährdeten Kulturgüter 

von ICOM sind dann insgesamt 14 Länder und 

Regionen erfasst. 

Broschüre kostenlos erhältlich in der Geschäftsstelle von ICOM 

Deutschland oder per Download: 

icom.museum/resources/red-lists-database/red-list/china 

Bestellung | Hiermit bestelle ich folgende Publikationen von ICOM Deutschland aus der Liste der lieferbaren Schriften: 

bitte abtrennen 

Stk. Die Ethik des Sammelns. Tagungsband zur Jahrestagung von ICOM Deutschland 2010. 

ICOM Deutschland – Beiträge zur Museologie, Bd. 3. Hrsg. ICOM Deutschland, 2011, 176 Seiten, ISBN 978-3-00-034461-9, 15,00 €* 

Stk. Museen und Denkmäler – Historisches Erbe und Kulturtourismus. Tagungsband des Internationalen Bodensee-Symposiums 2009. 

ICOM Deutschland – Beiträge zur Museologie, Bd. 2. Hrsg. ICOM Deutschland, 2010, 176 Seiten, ISBN 978-3-00-028961-3, 15,00 €** 

Stk. Ethische Richtlinien für Museen von ICOM. Hrsg. ICOM Schweiz, ICOM Deutschland und ICOM Österreich, 2010, 

32 Seiten, ISBN 978-3-9523484-5-1, 4,00 € 

Stk. Definition des CIDOC Conceptual Reference Model, ICOM Deutschland – Beiträge zur Museologie, Bd. 1, 

hrsg. und übersetzt aus dem Engl. von K. -H. Lampe, S. Krause, M. Doerr, 2010, 208 Seiten, ISBN 978-3-00-030907-6, 10,00 € 

Stk. Wissenschaftskommunikation – Perspektiven der Ausbildung – Lernen im Museum. Hrsg. ICOM Deutschland, 

ICOM Frankreich und Deutsches Technikmuseum, 2009, 166 Seiten, ISBN 978-3-631-58095-0, 15,00 €* 

Stk. Das Museum als Global Village. Versuch einer Standortbestimmung am Beginn des 21. Jahrhunderts. 

Internationales Symposium am Bodensee 2000. Hrsg. Hans-Martin Hinz, 2001, 162 Seiten, ISBN 3-631-37692-8, 15,00 € 

Stk. Museen unter Rentabilitätsdruck. Engpässe – Sackgassen – Auswege. Bericht zum internationalen Symposium am Bodensee 1997. 

Hrsg. Hans-Albert Treff, 1998, 279 Seiten, ISBN 3-00-002395-X, 20,00 € 

Stk. Reif für das Museum? Ausbildung – Fortbildung – Einbildung. Bericht zum internationalen Symposium am Bodensee 1994. 

Hrsg. Hans-Albert Treff, 1995, 258 Seiten, ISBN 3-87023-050-9, 10,00 € 

Stk. Museum und Denkmalpflege. Bericht über das internationale Symposium am Bodensee 1991. Hrsg. Hermann Auer, 1992, 

257 Seiten, ISBN 3-598-11107-X, 12,00 € 

Stk. Museologie – Neue Wege – Neue Ziele. Bericht zum internationalen Symposium am Bodensee 1988. Hrsg. Hermann Auer, 

1989, 289 Seiten, ISBN 3-598-10809-5, 5,00 € 

Alle Preise verstehen sich zuzüglich Versandkosten. Eine Mehrwertsteuer wird nicht erhoben. 

* 10,00 € für Mitglieder von ICOM und für Tagungsteilnehmer ; **10,00 € für Mitglieder von ICOM und ICOMOS sowie für Tagungsteilnehmer

Veranstaltungen . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 

2013 

10. bis 17. August 2013, Rio de Janeiro, Brasilien 

23. ICOM-Generalkonferenz 


http://rio2013.icom.museum 

17. bis 19. Oktober 2013, Köln 

Rautenstrauch-Joest-Museum – Kulturen der Welt 

Jahrestagung und Mitgliederversammlung 2013 

Zur Ethik des Bewahrens: Konzepte, Praxis, Perspektiven 


19. bis 21. September 2013, Dubrovnik, Kroatien 

The Best in Heritage 2013 

Under special patronage of ICOM and celebrating 

the 50th anniversary of EUROPA NOSTRA 

www.thebestinheritage.com 

20. bis 22. November 2013, Köln 

EXPONATE C COLOGNE 

Internationale Fachmesse für Museen, Konservierung 

und Kulturerbe 

ICOM Deutschland wird mit einem Stand vertreten sein. 

ICOM-Mitglieder haben freien Eintritt. 

www.exponatec.de 

Aktuelle Termine der Tagungen der internationalen 

Komitees: icom.museum/calendar.html 

2014 

6. bis 11. September 2014, Dresden 

Jahrestagung von CIDOC 

Access and Understanding – Cultural Networking in 

the Digital Era 

http://network.icom.museum/cidoc/ 

9. bis 12. September 2014, St. Petersburg, Russland 

Jahrestagung und Mitgliederversammlung 2014 von 


Gemeinsame Tagung mit ICOM Russland und ICOM USA 

Museum and Politics 

Konferenzsprache: Englisch 

13. und 14. September 2014, Fortsetzung der Tagung 

in Jekaterinburg, Russland 

Industrial Heritage and Regional Aspects of Museum 

Development 


Deutsche ICOM-Mitglieder können für die Teilnahme 

an der diesjährigen ICOM-Generalkonferenz in Rio de 

Janeiro Reisebeihilfen beantragen. 

Kontakt: icom@icom-deutschland.de 

bitte abtrennen 

Bitte im ausreichend frankierten Umschlag einsenden. 

Oder Bestellung von Newsletter oder Publikationen an: 

icom@icom-deutschland.de bzw. per Fax an: +49 30 69504526 

hier falzen 

Bitte senden Sie mir die Publikationen und die Rechnung an folgende Adresse: 

Vorname 

Name 

Institution 

Straße, Nr. 

ICOM Deutschland e. V. 

In der Halde 1 

14195 Berlin 

PLZ, Ort 

Datum 

Unterschrift 

Ich bin Mitglied von ICOM Deutschland und möchte den ICOM-Newsletter 

per E-Mail an folgende Adresse erhalten: 

E-Mail

Bruynzeel Museum 

Bruynzeel Archiv & Bürosysteme, tel: (0)2131 409 90, www.bruynzeel.de, info@bruynzeel.de

Aktuelle Informationen finden Sie unter 


Informationen über den Weltverband, seine Komitees 

und Projekte können Sie aufrufen unter 

www.icom.museum 

ICOM Deutschland e. V. 

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