Download als PDF - Büro für Internationale Kulturprojekte

Gioacchino Rossini
(1792 –1868)
Il barbiere di Siviglia
Dramma comico in due atti
Libretto von Cesare Sterbini
Thomas Hengelbrock Leitung
Bartlett Sher Regie
Michael Yeargan Bühne
Catherine Zuber Kostüme
Christopher Akerlind Licht
Anna Bonitatibus
Lawrence Brownlee
Maurizio Muraro
Franco Vassallo
Reinhard Dorn
Manuela Bisceglie
Rob Besserer
Roman Grübner
Balthasar-Neumann-Chor
Balthasar-Neumann-Ensemble
Eine Produktion der
Metropolitan Opera New York
im Festspielhaus Baden-Baden
Rosina
Almaviva
Bartolo
Figaro
Basilio
Berta
Ambrogio
Fiorello/Ufficialo
Rossini al dente
Pfeifen, Zwischenrufe und Johlen erntete
Rossinis „Il Barbiere di Siviglia“ bei seiner Uraufführung
in Rom 1816. Ähnlich lautstarke
Kommentare waren im Oktober dieses Jahres
auch in Baden-Baden zu hören, doch kamen
sie hier nicht von entrüsteten Zuschauern,
sondern erklangen vielmehr begeistert aus dem
Orchestergraben: Das Balthasar-Neumann-
Ensemble mischte sich in der berühmten
Selbstvorstellung Figaros („Figaro qua,
Figaro là...“) ins Bühnengeschehen ein und
untermalte durchaus stimmkräftig, dass
dieser Figaro überall gefragt und beliebt ist,
eben auch im Orchestergraben. Es kam aber
auch Musik aus dem Graben: „Thomas
Hengelbrock wischte mit seinem Balthasar-
Neumann-Ensemble allen Staub von der
Partitur. Die Vielfalt der Tempi beeindruckte
ebenso wie die Durchsichtigkeit des Klangbildes
und die lautmalerische Suggestivkraft“,
schrieb die Heilbronner Stimme. Und
auch sonst wurde dem üblichen „big sound,
dem harmonisch verrundeten, traditionell in
Opernhäusern realisierten Klangbild eben
gründlich der Garaus gemacht. Die wie
Dampflokomotiven abzischenden Crescendi
und Accelerandi, die Rossinis Musik unaufhörlich
ins Kreiseln und Taumeln bringen, die
pointiert eingesetzten instrumentalen Effekte
entfachten irre Turbulenzen bei umwerfender
Motorik“. Feinsinnig und unterstützend
agierte das Orchester, „indem es den hervorragenden
Sängerinnen und Sängern auch
Raum für ihre fein gestalteten Melodien ließ“,
bemerkten die Badischen Neuesten Nachrichten.
„Die stehenden Geiger mit viel Bogenfreiheit
und Sichtkontakt zu den Sängern, die
locker und betörend parlierenden Holzbläser,
die gepfefferten Naturtrompeten und Hörner
sorgten für ein unerhört lebendiges und farbenreiches
Spiel mit der Bühne“. Das enge
Miteinander aller Beteiligten wurde durch die
besondere Anordnung der Bühne ermöglicht:
Eine stegartige Passerelle umgab das Orchester,
das damit ein Teil des Bühnengeschehens
wurde.
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