Theater Nordhausen

Musikalisches Drama mit geschichtlichem Hintergrund
in vier Bildern von Luigi Illica
Musik von Umberto Giordano
„Die Kunst macht nur die Reime,
das Herz ist der Dichter.“
André Chénier
Gefördert durch die Kreissparkasse Nordhausen
Spielzeit 2012/2013
Anja Daniela Wagner, Yoontaek Rhim

DIE HANDLUNG
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Erstes Bild
Alles wird vorbereitet, um im Schloss
der Gräfin di Coigny ein rauschendes
Fest zu feiern. Carlo Gérard begehrt gegen
das vom Vater geerbte, verhasste
Diener-Schicksal auf. Nur wenn die
gräfliche Tochter Maddalena erscheint,
neben der er aufgewachsen ist, geht
für ihn die Sonne auf. Zum Fest, das
Maddalena gern weniger konventionell
feiern würde, erscheint die Prominenz
der Zeit und berichtet in der Provinz
von den Ereignissen in Paris. Dort
beginnt die Revolution. Zu den Gästen
gehört auch André Chénier, ein den
Idealen der Revolution aufgeschlossener
Dichter aus Paris, ein Außenseiter
auf dem aristokratischen Fest.
Maddalena provoziert ihn und erkennt,
dass Chéniers Gedanken ihren nahe
sind. Gérard stört das Fest, indem er
einen Zug elendig Hungernder anführt
und seinen Dienst aufkündigt.
Zweites Bild
Auf einem Platz in Paris. Zunächst war
Chénier im revolutionären Paris gefeiert
worden, doch im Zuge der Schreckensherrschaft
Robespierres ist er
verdächtig geworden, die Ideen der Revolution
zu verraten, und wird bespitzelt.
Sein Freund Roucher will ihm mit
einem Pass zur Flucht verhelfen, doch
Chénier hat Liebesbriefe von einer
Unbekannten erhalten, die ihn am Ort
halten. So trifft er Maddalena, die ihm
auf der Flucht geschrieben hat, um bei
ihm, der in der neuen Zeit Erfolg hatte,
Schutz zu suchen. Doch nicht nur er
wird inzwischen bespitzelt; Maddalena
ist von Gérard, der politisch Karriere
gemacht hat, gesucht worden. Gérard
findet sie bei Chénier, und es kommt zu
einem eifersüchtigen Kampf, bei dem
Chénier Gérard schwer verwundet.
Drittes Bild
Sitzungssaal des Revolutionstribunals.
Gérard ist wieder genesen und setzt
sich dafür ein, dass die Bürger, die den
Verhandlungen beiwohnen, auch für
die Revolution und ihre Kriege opfern.
Für Chénier, den er hat verhaften lassen,
schreibt er die denunzierende Anklage.
Gérard hat sich gewandelt vom
Sklaven, der die Befreiung des Volkes
wollte, zum Machthaber, der seiner
Gier wegen Chénier als Nebenbuhler
ans Leben will. Maddalena ist durch
die Revolution nichts geblieben als ihre
Liebe zu Chénier. Als sie sich Gérard
gar hingäbe, um den Geliebten vor dem
Tod zu retten, lenkt Gérard ein und widerruft
seine Anklage vor dem Tribunal.
Doch ein gefälltes Todesurteil ist in der
Revolution nicht zu revidieren.
Viertes Bild
Gefängnis St. Lazare. Hier entstehen
Chéniers ergreifendste Verse. Während
Gérard noch hofft, bei Robespierre Begnadigung
für Chénier zu erwirken,
schließt Maddalena mit dem Leben ab:
Von Gérard hat sie sich einen Besuchsschein
für das Gefängnis ausstellen
lassen. Sie betritt es, um Chénier nahe
zu sein und rettet mit dem Besuchsschein
eine zum Tode Verurteilte. An
deren Stelle steigt sie – für immer
vereint mit Chénier– aufs Schafott.
Sabine Mucke, Hugo Mallet
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DER VERGESSENE DICHTER
von Anja Eisner
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Mein Blitz ist nie aus schnödem Groll herabgefahren;
„Vaterland!“ – mein Schlachtgeschrei;
„Friede!“ – mein Gebet und meine Kriegsfanfaren;
„Gerechtsein!“ – meine Raserei.
Und gegen schlammgebor’ne Schlangenbrut mein Feuer
Zu schleudern, ist mein gutes Recht:
Ausrotten, mitleidlos, die gift’gen Ungeheuer
Gibt Leben menschlichem Geschlecht!
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Der dies schrieb, war der adelige französische
Lyriker André Marie de Chénier,
der 1762 als Sohn des französischen
Gesandtschaftsrates in Konstantinopel
geboren wurde, und der 31-jährig in der
Französischen Revolution 1794 auf der
Guillotine geköpft wurde.
Infolge des Siebenjährigen Krieges
wurde der Vater Diplomat in Nordafrika,
und die Familie übersiedelte, als André
drei Jahre alt war, nach Frankreich. Erst
elfjährig folgte André, der mit seinem
jüngeren Bruder nach Südfrankreich
zu einem Onkel gebracht wurde, seiner
Mutter und den drei älteren Brüdern
nach Paris. Dort erlebte der kleine,
untersetzte, aber ungewöhnlich charmante
Junge die Salons, die seine Mutter,
eine gebürtige Griechin, wöchentlich
abhielt. Schon bei seinem Onkel
hatte er zu dichten begonnen: Melancholisches
um Erotik, Eifersucht und
andere Leidenschaften eines Heranwachsenden.
Schnell wurde er gerngesehener
Gast der Pariser Salons und
Boudoirs. Seine Sensibilität bewahrte
ihn davor, sich in den Trubel des Geschehens
um ihn herum einbeziehen
zu lassen. Stattdessen erhielt er sich
seine von den griechischen Klassikern
inspirierte poetische Sicht. Er übersetzte
die antiken Klassiker und wurde
für die Schönheit seiner Alexandriner
bewundert. Nach dem Erstdruck seiner
Werke (25 Jahre nach seiner Hinrich-
tung) fand sein wehmütiger Grundton
ein offenes Ohr bei den Romantikern
des 19. Jahrhunderts.
Für eine Militärlaufbahn war er nicht
kräftig genug, so dass er 1787 Botschaftssekretär
in London wurde.
Im Sommer 1789, als die Revolution
begann, war er im Urlaub in Paris und
entschloss sich, als politischer Journalist
vermittelnd zu wirken. Er trat für
eine konstitutionelle Monarchie ein.
So schrieb er mit am Plädoyer des Verteidigers
von Louis XVI., der im August
1792 abgesetzt und zur Persona non
grata erklärt wurde. Chéniers Engagement
führte auch zu seiner Verfolgung.
Er floh nach Rouen, ging dann nach
Versailles und wurde am 4. März 1794
in Passy verhaftet. Dorthin hatte er
eine Freundin begleitet, deren Mann
des Verrats angeklagt war. Chénier
wurde fünf Monate ins Gefängnis
St. Lazare gesperrt. Als man ihm seine
Anklage vor dem Revolutionstribunal
verlas, stellte sich heraus, dass man
ihn mit seinem jüngeren Bruder, der
zuvor in St. Lazare gefangen gehalten
wurde, verwechselt hatte. Der Irrtum
wurde zwar aufgeklärt, aber das Urteil
war bereits unveränderbar gefällt
worden: Sofortiger Tod! Nur drei Tage
vor dem Ende des Terrorregimes wurde
André Chénier hingerichtet.
Im Gefängnis hat Chénier eines
seiner besten Werke verfasst, das
Sabine Mucke, Kai Günther
Poem „La jeune captive“, „Die junge
Gefangene“. Zu dieser Meditation über
das Gefängnis und den Tod wurde er
von der verheirateten Anne (oder Aimée)
de Coigny, die ebenfalls in St. Lazare
eingesperrt war, inspiriert. Die Nachwelt
erspann daraus eine Liebesbeziehung
des Dichters (der übrigens nie
verheiratet, aber mehrfach unglücklich
verliebt war) zu der Frau. Doch
möglicherweise hat die Coigny Chénier
nicht einmal gekannt. In ihrer Autobiographie
ist er nicht einmal erwähnt.
Ebenfalls kurz vor seinem Tod schrieb
er ergreifende Worte über die Poesie im
Leben, ein Gedicht, das die Grundlage
für Chéniers Arie „Come un bel dì di
maggio“ im Schlussakt der Oper bildet.

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ZEITTAFEL DER FRANZÖSISCHEN REVOLUTION
vor 1789
Der Absolutismus hatte Frankreich an
den Rand des Staatsbankrotts gebracht.
Seit seinem Regierungsantritt 1774
versucht Ludwig XVI. vergeblich, die
Finanzkrise durch Einzelreformen zu
beheben.
1789
5. Mai: Die Versammlung der Generalstände,
die aus den Vertretern des Adels,
der Geistlichkeit und des Dritten Standes
(Bürgertum) besteht, wird eröffnet.
17. Juni: Nachdem sich niederer Adel und
Klerus dem Dritten Stand angeschlossen
haben, erklärt sich dieser zur Nationalversammlung,
d. h. zur einheitlichen
Vertretung der Nation.
20. Juni: Die Abgeordneten des Dritten
Standes verpflichten sich durch einen
Eid gegenseitig, nicht auseinanderzugehen,
bis sie dem Land eine Verfassung
gegeben haben.
14. Juli: Als der Hof Truppen zusammenzieht
und der Reformminister Necker
entlassen wird, kommt es zum Sturm
auf die Bastille, einem als Staatsgefängnis
verwendeten Festungsbau. Die Erstürmung
wird zum Signal für zahlreiche
Aufstände der Bauern in den Provinzen
gegen Adelssitze, Klöster und großbürgerlichen
Besitz. Die Revolution ist offen
ausgebrochen.
August bis Dezember: Die Verfassunggebende
Versammlung schafft alle Vorrechte
des Adels ab. Mit der Erklärung
der Menschen- und Bürgerrechte wird
der ständische Staat abgeschafft, es
gibt nur noch eine Nation freier und
gleichberechtigter Staatsbürger.
5./6. Oktober: Der König wird von der
Pariser Bevölkerung gezwungen, von
Versailles nach Paris zu ziehen.
19. Dezember: Beginn einer Inflation.
Papiergeld statt Hartgeldwährung.
1791
20.–25. Juni: Der König unternimmt mit
seiner Familie einen Fluchtversuch, der
mit seiner Festnahme und der Rückführung
nach Paris endet.
17. Juli: Der Girondist Brissot legt eine
Bittschrift auf dem Marsfeld nieder, um
Unterschriften für die Absetzung des
Königs und die Einführung der Republik
zu sammeln. Es kommt zu blutigen Zusammenstößen.
14. September: Die neue Verfassung
wird verkündet. Frankreich erhält eine
konstitutionelle Monarchie, in der das
absolute Königtum durch die Volksvertretung
mit gesetzgebender Gewalt
eingeschränkt wird.
1. Oktober: Nachdem sich die Verfassunggebende
Versammlung aufgelöst
hat, tritt die Gesetzgebende Versammlung
(Legislative) zusammen. In ihr
haben die Republikaner die Mehrheit,
die als Girondisten, Jakobiner und Cordeliers
die politische Führung an sich
reißen. Roland und Danton als Girondisten,
später Robespierre, Saint-Just und
Marat als Jakobiner werden zu bestimmenden
Politikern.
3. Dezember: Geheimes Ersuchen von
Ludwig XVI. um eine preußische Intervention.
1792
20. April: Die Nationalversammlung
beschließt den Krieg gegen Österreich.
Friedrich Wilhelm von Preußen erklärte
sich sofort mit Österreich solidarisch.
So entstand die erste Koalition gegen
Frankreich, der sich 1793 England
anschloss.
10. August: Danton bildet einen revolutionären
Gemeinderat von Paris, mit
dessen Unterstützung er die Tuilerien,
den Wohnsitz der königlichen Familie
stürmen lässt. Der König und seine
Familie werden gefangengesetzt. Die
Gesetzgebende Versammlung wird aufgelöst,
die Wahl zu einer neuen Volksvertretung
ausgeschrieben, Danton zum
Justizminister gewählt.
2.–6. September: Auf das Betreiben von
Marat wurden mit der Duldung von Danton
ungefähr 1400 Verdächtige, d. h.
Royalisten und Kleriker, in ihren Gefängnissen
umgebracht.
21. September: Die neue Abgeordnetenversammlung,
der Konvent, tritt zusammen.
Er besteht nur aus Republikanern.
Frankreich wird Republik. Unter Führung
von Marat, Robespierre und Danton
beginnt die Schreckensherrschaft des
Konvents.
1793
Mitte Januar: Der König wird als Bürger
Louis Capet vom Konvent verurteilt und
am 21. Januar hingerichtet.
6. April: Der Wohlfahrtsausschuss wird
gebildet, ein außerparlamentarisches
Organ mit der Befugnis, im Falle der
Notwendigkeit jeden Bürger in den
Anklagestand zu versetzen.
10. Juli: Danton verlässt den Wohlfahrtsausschuss.
13. Juli: Marat, der Präsident des Jakobinerklubs,
wird von der Aristokratin
Charlotte Corday ermordet.
23. August: Danton verkündet den Krieg
aller Franzosen. Es entstehen Volksheere
aus freiwilligen Jugendlichen. Die äußere
Gefahr wird abgewendet.
5. Dezember: Danton will die Radikalisierung
der Revolution eindämmen.
Er findet Unterstützung bei Camille
Desmoulins in der Zeitung „Le vieux
Cordelier“.
25. Dezember: Robespierre verteidigt im
Konvent die radikale Revolutionspolitik.
1794
1.–4. April: Danton und seine Anhänger
werden nach drei Verhandlungstagen
zum Tode verurteilt.
8. Juni: Robespierre begründet den Kult
des „Höchsten Wesens“ und macht sich
zum Oberpriester.
10. Juni–27. Juli: Der „Grand Terreur“
Marian Kalus
bringt allein in Paris 1285 Menschen auf
die Guillotine.
25. Juli: Hinrichtung André Chéniers.
27. Juli: Der Konvent lässt Robespierre
verhaften.
28. Juli: Robespierre wird hingerichtet.
1795
Die von der Konventsmehrheit geschaffene
Direktorialverfassung tritt in Kraft.
Träger der Exekutive wird ein Direktorium
von fünf Mitgliedern des bisherigen
Konvents. Die Volksvertretung besteht
jetzt aus zwei Kammern, dem Rat der Alten
mit 250 und dem Großen Rat mit 500
Mitgliedern, die nach einem Zensuswahlrecht
gewählt werden. Damit ist der
Grundsatz des allgemeinen Wahlrechts
als Ausdruck der politischen Gleichheit
aufgegeben worden. Das durch die
Revolution emporgehobene Bürgertum
wird auf Grund seines Besitzes jetzt zur
bestimmenden Macht. Die jakobinische
Außenpolitik wird fortgesetzt.
1799
General Napoleon Bonaparte, ein Anhänger
der Jakobiner, nutzt die Unpopularität
des Direktoriums und stürzt es
durch einen Staatsstreich. Er lässt sich
zum Ersten Konsul wählen und beendet
die Revolution, die auf diese Weise von
einer Militärdiktatur abgelöst wird.
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DER MENSCH IST MEHR EIN GEFÜHLSWESEN
ALS EIN VERSTANDESWESEN
Interview mit dem Regisseur Toni Burkhardt
10
Warum hast du dich für eine Inszenierung
des – im Vergleich zu Puccinis
Verismo-Opern – selten gespielten
„André Chénier“ entschieden?
„Tosca“, „La Bohème“, „Madame Butterfly“
haben wir vor wenigen Jahren
erst gespielt. Der Vorschlag des Intendanten,
„André Chénier“ zu machen,
war eine tolle Idee, weil dieses Werk
den Opern Puccinis in nichts nachsteht.
Hätte Giordano mehr so großartige
Opern geschrieben, wäre er viel öfter
im Repertoire. Die Oper ist aber keine
Ausgrabung, sie ist nur für Nordhausen
etwas Besonderes. Es braucht ein
großes Sängerensemble, so dass man
„André Chénier“ sonst eher an großen
Häusern findet. Und im Prinzip ist es
auch eine besondere Herausforderung,
wenn man das große geschichtliche
Gemälde vom Beginn der französischen
Revolution 1789 bis zur Zeit des Terrors
1794 in einer Operninszenierung aufarbeiten
oder gar noch einen größeren
Bogen spannen will – ohne die Handlung
aus der Zeit herauszunehmen.
„André Chénier“ hat eine sehr spannende
Geschichte, die nicht zu Unrecht
häufig mit der aus „Tosca“ verglichen
wird. Nicht zufällig sind die beiden
Opern vom gleichen Librettisten.
Welche Rolle hat für dich gespielt,
dass Chénier eine historisch belegte
Figur ist?
Darüber habe ich mir überhaupt gar
keine Gedanken gemacht. Aber schöne
Gedichte hat er geschrieben. (lacht):
Aber mal im Ernst: Die Gedichte von
André Chénier sind noch viel unbekannter
als die Oper. Gäbe es die Oper
nicht, würde niemand mehr von Chénier
reden. Er lebt durch die Oper weiter.
Sein Schicksal ist exemplarisch für
das vieler Dichter, die in ihrer Zeit mit
der Gesellschaft in Konflikt geraten,
ins Gefängnis kommen, ins Exil gehen
oder hingerichtet werden.
Maddalena ist eine erfundene Figur.
Kann eine so romantisch angelegte Frau
überhaupt ernst genommen werden?
Ich finde, dass die erfundenen Figuren
die lebendigsten sind. Ja, Maddalena
ist sehr romantisch, aber neben dem
historischen Hintergrund gibt es eben
auf der anderen Seite auch die Handlung
mit dem Dreieckskonflikt.
Die Frage ist nicht, wie romantisch sie
ist, sondern, warum macht sie das alles
so! Am Anfang ist sie Teil der Gesellschaft,
in der ihr alles auf die Nerven
geht, über die sie sich bewusst lustig
macht, aus der sie versucht auszubrechen.
Aber sie ist Teil davon und spielt
ein stückweit auch darin mit. Dann
wandeln sich die Dinge, sie steht nicht
mehr an der Spitze der Gesellschaft,
sondern sie ist eine Verfolgte, die sich
verstecken muss. Damit heißt dann die
Frage, warum sie Schutz bei Chénier
sucht. Sie glaubt, dass er der einzige
ist, der sie versteht. Das ist zwar romantisch,
aber im Prinzip sind das zwei
Seelenverwandte. Das kommt nicht so
häufig vor, nicht Liebe auf den ersten
Blick, sondern Giordano und sein Librettist
haben Seelenverwandtschaft
gemeint. Das ist z. B. im Schlussduett
zu hören. Maddalena sagt, dass sie mit
Chénier sterben will. Erst will er das gar
nicht wahrhaben, aber dann sagt er:
„Du bist das Ziel meines Daseins“, und
sie stimmt ein: „Unsere Liebe ist die
Liebe der Seelen.“
Thomas Kohl, Hugo Mallet
Maddalena ist auch auf anderer Ebene
ein bisschen ein Pendant zu Chénier.
Er schaut sich die Gesellschaft als politischer
Dichter an und zeigt die Missstände
auf. Für ihn ist es egal, welches
System herrscht. Er legt die Finger in
die Wunden beim alten und beim neuen
System, folgt nicht bedingungslos einer
Farbe; er eckt im alten und im neuen
System an und wird zum Verfolgten.
Sie will aus der alten Gesellschaft ausbrechen,
weil sie nicht funktioniert und
sucht in der neuen Platz. Aber da gibt
es auch keinen Platz für sie. Das singt
sie in der Arie „La Mamma morta“. In
dieser Situation war Chénier da, der sie
liebte und ihr Halt gab, „Lächle, hoffe,
ich bin die Liebe“ – nur hier wurde sie
gebraucht. Aus diesem schwer zu beschreibenden
Miteinander heraus kann
es logisch sein, gemeinsam in den Tod
zu gehen. Man kann natürlich nicht
ungebrochen zeigen, dass hier große
Helden in den Tod gehen; sie haben
auch eine Scheißangst davor! Aber sie
geben sich gegenseitig die Kraft, das
durchzustehen.
Gérard, der Gegenspieler Chéniers, ist
im Gegensatz zu vielen verbürgten Gestalten
der Revolution wie Fouquier-
Tinville z. B., ebenfalls erfunden. Leidet
da nicht die Authentizität des Revolutionsstückes?
Nein. Es ist weder ein reines Revolutionsstück,
noch eine reine Liebesgeschichte,
sondern wie auf der Partitur
steht, ein musikalisches Drama mit geschichtlichem
Hintergrund. Es ist sowieso
unmöglich, in einer Oper eine Revolution
zu erzählen. Es war nicht das
Ansinnen der Autoren, einen authentischen
Abriss zu geben, und ist auch
nicht unseres. Wir können aber mit
dieser Oper Mechanismen innerhalb
der Gesellschaft aufzeigen. Für diese
Gesellschaft ist Gérard eine sehr interessante
Figur, die einzige Hauptfigur,
die eine wirkliche Entwicklung durchmacht.
Maddalena wird in ihre Situationen
hineingeworfen, Chénier bleibt
auf seinem Standpunkt, ein kritischer
Dichter zu sein. Wer exemplarisch für
die Gesellschaft im Umbruch steht,
das ist Gérard. Am Anfang begehrt er
auf und wird aktiv für die Gesellschaft,
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12
Kai Günther und Opernchor
wird zu einem Anführer der Revolution.
Gegen das System, das sich dann
aufbaut, das System des Terrors, tut
er nichts, er verschließt wohl auch ein
bisschen die Augen davor, denn als er
sieht, was da entstanden ist, da ist es
nicht mehr zu stoppen. Gérard scheitert
letzten Endes nicht am revolutionären
System und der Gesellschaft,
sondern er ist ein Mensch, der an sich
scheitert: Er scheitert nicht an seinen
Idealen, sondern daran, dass er nichts
gegen seine Begierde tun kann, gegen
seine Gefühlsregung. Sein Verstand
sagt, „lass es“, aber er ist besessen
von Maddalena und missbraucht seine
Macht, um sie zu besitzen. Er kommt
nicht dagegen an, ein Gefühlswesen
zu sein und verliert am Ende alles. Wir
fragen mit unserer Inszenierung auch:
Wie kann man mit so einem Scherbenhaufen
leben? Ohne die Geschichte von
Chénier und Maddalena schmälern zu
wollen, Gérard ist die spannendste exemplarische
Figur für die Gesellschaft,
und deshalb haben wir den Zugang
zur Inszenierung auch über diese Figur
gefunden.
Gibt die Revolution in Frankreich, die
es so ja in Deutschland nie gegeben
hat, heute mehr als eine spannende
Opernkulisse ab?
Wenn das Gebilde um ihn herum nicht
in Ordnung ist, dann geht der Mensch
auf die Barrikaden. Da sind wir wieder
bei meinem Lieblingssatz, dass der
Mensch viel mehr ein Gefühlswesen als
ein Verstandeswesen ist. Selbst wenn
er bei klarem Verstand weiß, was im
Prinzip richtig und logisch wäre für die
Gesellschaft, wenn ihm das Gefühl etwas
anderes sagt, dass er etwa Hunger
hat oder Durst, dann kümmert er sich
drum, wie er was zu essen in den Bauch
bekommt! So erklären sich dann auch
die Brüche, die wir in revolutionären
Bewegungen immer beobachtet haben,
damit erklärt sich auch die Revolutionsmüdigkeit,
die immer wieder zu beobachten
ist. In der Französischen Revolution
ist genau zu sehen, wie die
Bewegung abflaute, weil die Leute nicht
zufrieden waren mit dem, was da war.
Daraus hat sich dann das Terrorregime
entwickelt: Man musste mit Terror
Brigitte Roth, Hugo Mallet
gegen die Menschen vorgehen, um die
politischen Ziele durchzusetzen. Damit
setzte man die Leute unter Druck und
konnte davon ablenken, dass auch das
neue System nicht in der Lage war, die
Probleme zu lösen. 1793 wurde noch
genauso gehungert wie 1789.
Das sind Abläufe, die es nicht nur in
der Französischen Revolution gab, das
sind allgemeine Mechanismen. Die Entstehung
des Stalinismus verlief nach
dem gleichen Prinzip: Die Oktoberrevolution
wurde mit hehren Zielen durchgeführt,
aber irgendwann hat Stalin die
Abweichler beseitigt oder in Arbeitslager
gesteckt, ein System des Drucks,
der Diktatur errichtet. Oder was ist aus
der kubanischen Revolution geworden,
wie sie Fidel Castro und Che Guevara
begonnen haben? Oder Ägypten. Wie
waren die Leute außer sich und haben
auf dem Tahrir-Platz gejubelt für Mursi.
Nur ein paar Monate später versammeln
sie sich auf demselben Platz – gegen
Mursi! Heute hat man Danton zugejubelt,
morgen Robespierre und Dantons
Tod, und übermorgen dem Tod Robespierres.
Das ist es, was ich mit dem
Gefühlswesen meine.
Die Hinrichtungen in der Französischen
Revolution waren nicht nur Drohung,
sie haben auch dazu gedient, die Leute
zu bespaßen. Abgesehen davon, dass
Hinrichtungen generell etwas Widerliches
sind, es gab dazu jubelnde Massenaufläufe!
Das erzählt viel über die
Menschen von damals – und heute.
Heute läuft so etwas vielleicht „domestizierter“
ab, aber es kann sich immer
wiederholen. Es ist insofern auch nicht
abwegig, hier über den Nationalsozialismus
zu sprechen. Es heißt zwar,
„was zu jener Zeit passiert ist, lässt sich
mit anderem nicht vergleichen“, und
das stimmt auch. Aber die Mechanismen,
auf deren Basis der Wahnsinn
entstand, sind gar nicht so verschieden
von den Mechanismen, die man auch
in anderen Systemen beobachten kann.
Es heißt „Machtergreifung“, aber
die Macht hätte Hitler nicht ergreifen
können, hätte es nicht eine entsprechende
gesellschaftliche Ausgangslage
gegeben. Hitler hat es verstanden,
das Gefühlswesen zu packen und die
Menschen in einen rauschhaft-euphorischen
Taumel zu versetzen. Anders
sind die jubelnden Menschenmassen
nicht zu erklären. Viele sind einem
Gefühl gefolgt und waren sich kaum
bewusst, was vorging. Der Mensch
fühlt seine Bedürfnisse eher, als dass
er darüber nachdenkt, auf welche
politische Schiene er gerät.
Erst später, losgelöst von dem Gefühl,
ist es leicht, die Frage zu stellen „Wie
konntet ihr das mitmachen?“
13

DIE MUSIK DER OPER
von Egon Voss
DIE STADTBIBLIOTHEK
„Rudolf Hagelstange“, Wilhelm-Nebelung-Straße 10, Tel. (0 36 31) 98 37 95,
hält zur Oper „André Chénier“ folgende Medien bereit:
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Kai Günther, Gustavo Zahnstecher
Die Oper ist ein Hauptwerk des italienischen
Verismo. Im Unterschied zu
Mascagnis „Cavalleria rusticana“
(1890) und Leoncavallos „Pagliacci“
(1892), den veristischen Paradigmen,
verzichtet Giordano nicht auf das Einbeziehen
von Musik aus der Realität,
in der die Handlung spielt, sondern
greift auf präexistente Musik zurück,
auf Lieder aus der Zeit der Französischen
Revolution: „Carmagnole“, „Ça
ira“ und „Marseillaise“. Sie werden
entsprechend ihrer Funktion, authentische
Wirklichkeit zu präsentieren, unverändert
übernommen (…). Auf eine
Verwendung von Motiven aus diesen
Liedern verzichtet die Partitur, wie es
scheint, bewusst, so dass die Lieder
unverbunden neben Giordanos Musik
stehen, also in der Tat als ein Stück
Wirklichkeit in das Stück hineinragen.
Die drei Revolutionslieder sind den drei
Revolutionsbildern (2.–4. Bild) vorbehalten,
während im 1. Bild durch die
archaisierende Nachahmung von Musik
des 18. Jahrhunderts (Schäferchor,
Cembalostück – in Nordhausen Harfenstück/d.
Red., Tempo di gavotta) das
Ancien régime porträtiert wird. Der
Rückgriff auf ältere Formen und Prinzipien
der Melodik und Harmonik begegnet
auch in den anderen Bildern,
erscheint indessen weniger als bewusst
ausgeprägter Werkstil denn als
Stil Giordanos. Kennzeichnend für den
Verismo des Stücks ist die lärmendlaute
Instrumentation in den Volksszenen
des 2. und 3. Bilds mit ihrem
forcierten Schlagzeugeinsatz, dem
die Anweisungen an die Sänger (gridando=schreiend,
urlando=heulend,
tumultuosamente=lärmend) korrespondieren.
(…)
Da das Volk, die Menge, eine bedeutende
Rolle spielt, ist der Choranteil besonders
groß, obwohl das Werk nicht
einen einzigen ausgedehnten und geschlossenen
Chorsatz enthält. Ensemblesätze
fehlen völlig; die wenigen
Stellen mit simultanem Gesang mehrerer
Personen lassen die Gleichzeitigkeit
als gleichsam zufälliges Nebeneinander
erscheinen.
Das Werk ist durchkomponiert; sein
Fluss fußt vornehmlich auf der Arbeit
mit Orchestermotiven, die entsprechend
den Szenen und Auftritten wechseln,
jedoch in der Regel nicht im Wagnerschen
Sinn symphonisch durchgeführt
werden. Einzelne dieser Szenenmotive
kehren leitmotivartig wieder und werden
dabei gemäß den szenischen
Situationen in Charakter und Struktur
abgewandelt. Die geschlossenen,
arienhaften Partien, zu denen sich die
Musik immer wieder nummernartig
verfestigt, folgen keinen bestimmten
traditionellen Modellen oder Schemata,
basieren jedoch durchweg auf
herkömmlicher Periodik und arbeiten
in freilich unregelmäßiger Weise mit
Wiederholungen.
Harden, Ingo: Epochen der Musikgeschichte:
Entwicklung und Formen der
europäischen Musikgeschichte/Ingo
Harden. – Hildesheim: Gerstenberg,
2007. – 480 S.: Ill.
Lexikon der französischen Literatur
/hrsg. von Manfred Neumann. –
1. Aufl. – Leipzig: Bibliograph. Inst.,
1987. – 512 S. SY: Literatur 10
Französische Literaturgeschichte/
hrsg. von Jürgen Grimm. Unter Mitarb.
von Elisabeth Arend-Schwarz. – 3., um
frankophone Literaturen außerhalb
Frankreichs erw. Aufl. – Stuttgart:
Metzler, 1994. – 10, 476 S.: Abb.
Absolutismus, Aufklärung und die
Revolution: 1648 – 1793 – Gütersloh;
München: Wissen Media Verl., 2008. –
400 S.: Ill. – (Die große Chronik–Weltgeschichte:
von den Anfängen bis zur
Gegenwart; 11)
Sabine Mucke, Yavor Genchev
Die Französische Revolution: Bilder
und Berichte 1789–1799/Hrsg. von
Walter Markov … – 1. Aufl. – Leipzig:
Reclam, 1989. – 363 S.: 220 Abb. z. T.
farb.; 29 cm
Grab, Walter: Die Französische Revolution:
Aufbruch in die moderne Demokratie/Walter
Grab. – 2. Aufl. – Stuttgart:
Parkland, 1990. – 248 S.: Ill.
Jeschonnek, Bernd: Frankreich im Aufbruch:
Volksaufstände und Schlachten
1789–1794/Bernd Jeschonnek. – 1.
Aufl. – Berlin: Militärverl. d. DDR, 1989.
– 59 S.: Abb. – (Militärgeschichtliche
Skizze)
Tilly, Charles: Die europäischen Revolutionen/Charles
Tilly. Aus d. Engl.
übers. von Hans-Jürgen Baron von Koskull.
– München: Beck, 1999. – 368 S.
Quellen:
S. 3: zit. nach http://www.zitate-portal.com/
ergebnisliste_css.php?g_autorid=1754. S. 4: Die
Handlung wurde für das Programmheft neu erzählt.
S. 6: Originalbeitrag für dieses Programmheft
unter Verwendung von Armstrong, Judith,
Andrea Chénier by Umberto Giordano auf http://
mtu.flinders.edu.au/pac/cf/prodinfo.cfm?id=32;
Hamlet-Metz, Mario, André Chénier – The sweet
poet, auf: http://artfuljesus.0catch.com/litopera/chenier.html
und www.lettres-et-arts.net/
histoire_litteraire_17_18_emes_siecles/219-
presentation_andre_chenier; Zitat aus Chénier,
André, Jamben, Heidelberg 1946. S. 8/9: Zeittafel
aus Büchner, Georg, Dantons Tod, Erläuterungen
und Dokumente, Stuttgart 1990 (gekürzt). S. 10–
13: Originalinterview für dieses Programmheft.
S. 14: Voss, Eugen, zit. aus Pipers Enzyklopädie
des Musiktheaters in 8 Bdn., Bd. 2, S. 393f.,
München 1987. S. 16: zit. nach Chénier, André,
Jamben, a.a.O.
Die Probenbilder entstanden zur ersten Kostümprobe
10 Tage vor der Premiere. Urheber ist Tilmann
Graner (www.tilmann-graner.de).

Das Lamm, aus Todeskellern, blökte immer wieder,
Als schon das Schlachthaus aufgetan:
„Wo bist du, Hirt? Wo seid ihr, Spielgefährten, Brüder?“
Doch niemand dachte mehr daran.
Stets hatten seine Sprünge auf der Weide
So Kind wie Dame hochentzückt;
Wer unbekümmert einst sein Fell gleich zarter Seide
Geküsst, bebändert und geschmückt,
Der speist es unbekümmert jetzt als zarten Braten.
Und in des Kerkers Totenschrein
Blüht mir ein ähnlich Los; nicht schwer war’s zu erraten:
Vergessen! … Fügen wir uns drein.
Vergessen sind, gleich mir, in diesem Totenhause
Noch tausend Lämmer; und gleich mir
Werden sie aufgetischt wohl bald zum blutgen Schmause
Dem Volk, dem königlichen Tier.
Was konnten meine Freunde? Ja, von ihren Händen
Ein Brief durch’s Gitter mir gereicht,
Der hätte können meinem Herzen Balsam spenden …
Und meinen Wächtern … Geld vielleicht …
Doch rings ist Abgrund. Und sie haben Recht aufs Leben …
Bleibt leben, Freunde; lebt getrost!
Ihr sollt euch, mir zu folgen, wenig Mühe geben.
Als ich einst noch vom Glück umkost,
Empfing ich ähnlich wohl, mit halbem Ohr hinhörend,
Manch flehentliches Klagewort;
Jetzt wirkt auch meinerseits mein Unglück nur noch störend …
Lebt Freunde; lebt in Frieden fort!
André Chénier, Jamben (IV), 1794
Impressum:
Herausgeber: Theater Nordhausen/Loh-Orchester Sondershausen GmbH
Tel.: (0 36 31) 62 60 - 0, Intendant: Lars Tietje, Programmheft Nr. 5 der Spielzeit
2012/2013, Premiere: 25. Januar 2013, Redaktion und Gestaltung: Dr. A. Eisner,
Layout: Landsiedel | Müller | Flagmeyer, Nordhausen