Reader Implementierung des Kerncurriculums - von Ralf ...

n e u e s v o m f a c h s e m i n a r o l d e n b u r g
I M P L E M E N T I E R U N G
D E S
K E R N C U R R I C U L U M S
M U S I K
M a t e r i a l i e n v o n d e r
M u l t i p l i k a t o r e n s c h u l u n g
B a d S a l z d e t f u r t h , J u l i 2 0 1 2
zur Verfügung gestellt von
K a r l - L u d w i g K r a m e r
Zusammengetütert von
Ralf Beiderwieden
F l e i ß i g e M u s i k l e h r e r I n n e n N i e d e r s a c h s e n 2 0 1 2

Liebe Kolleginnen und Kollegen!
In diesem Heftchen finden Sie Materialien, die, größtenteils in Arbeitsgruppen, auf der
Multiplikatoren-Tagung in Bad Salzdetfurth im Juli 2012 erstellt worden sind.
Sie eröffnen – durchaus unterschiedliche – Wege zur Umsetzung des Kerncurriculums im
Unterricht.
Allen waren sich einig in ein paar Botschaften:
• Das Theoretisieren („Kompetenzorientierung“) einfach halten. Den Ball flach halten.
Gemeint ist, dass die Kinder hinterher musikalisch etwas können, was sie vorher noch
nicht gekonnt haben.
• Keine Panik. Das neue Kerncurriculum erfindet nicht alles neu. Wer bisher
ordentlichen Musikunterricht gemacht hat, bei dem die Kinder einigermaßen
umfassend Musik gelernt haben, kann den auch ganz normal fast so oder genauso wie
bisher weitermachen.
• Die Räume frei halten! Unbedingt! Die Fachkonferenzen haben die Aufgabe, Themen
und Sequenzen zu erarbeiten – ABER NICHT (!!!!), die verbindlich festzulegen!!
• Nicht „Kompetenzen“ wie Schieberegler hin- und herschieben. Schüler sind kein
Mischpult. Sondern: In Musik-Stücken denken.
• Ein paar Dinge, das zeigt sich aber auch, gehen nicht. Zum Beispiel geht nicht eine
NUR-Bläserklasse. (Gut ist, dass das KC Instrumentalklassen erstmals ausdrücklich
vorsieht. Aber auch dort will gesungen werden, Musik gehört und besprochen werden,
will Bewegung eingebaut werden. Das geht aber.) Die zentrale Frage an
Musikunterricht ist fortan: HABEN DIE KINDER MUSIKALISCH ETWAS
HINZUGELERNT? (Viele, vielleicht die meisten Musiklehrer haben bisher auch
schon so unterrichtet.)
Gutes Gelingen bei der Einführung des neuen Kerncurriculums
wünschen
Hagen Stach und Ralf Beiderwieden
mit schönen Grüßen von Karl-Ludwig Kramer

Planung der ersten Fortbildungsveranstaltung (Karl Ludwig Kramer)
Treffen vor der Fortbildung "Beruhigungspille":
• Setgruppe BS trifft sich vorher als Dienstveranstaltung an einem Wochentag - ganzer Tag vs.
halber Tag (möglichst kurz vor den Fortbildungsveranstaltungen?)
• Multiplikatoren werden freigestellt.
Tag der Fortbildung:
"passive Phase":
• mit dem Kreisbild beginnen
• Schlüsselbotschaften:
◦ Kontinuität betonen - wir machen mit dem KC nicht alles neu
◦ Akzentuierung verschiebt sich - Kompetenzen, mehr Praxis etc.
• Kompetenzen und Kreisbild erklären
• Vernetzung der Kompetenzen betonen (Pfeile, 3.2 [von unten nach oben lesen] und Tabellen
3.3 [von links nach rechts lesen, Fachbegriffe konkretisieren die Komptenzen, die darüber
stehen] gleichzeitig lesen)
• betonen, dass nicht alle Sätze im KC aus der Kommission stammen
• Aufgaben der Fachkonferenz: FK setzt KC in schulinternes Curriculum um
"aktive Phase":
• kurz "Vorgehensweise" präsentieren, wie KC in schulinternes Curriculum umgesetzt werden
kann - an einem Bsp. verdeutlichen
• Erarbeitung in Gruppen (ca. 3 Personen), die eine Unterrichtssequenz erstellen
Dauer der Fortbildungen:
ganztägig 9-16h oder 10-17h,
halbtägig14-18h oder 15-18h
Räume:
ganztägig 4 Räume: R33, R26, 27, 28
Teilnehmerzahl für die erste Fortbildungsveranstaltung am 26.9.: ca. 20 Personen für BS (ca. 10
Schulen)
benötigte Materialien:
• großer Ausdruck des Kreismodells aus dem KC
• auf Flipchart
• Beamer/ Smartboard
Powerpointpräsentation?

Briefkopf
VDS
Betrifft: Kerncurriculum im Fach Musik
Sehr geehrter Herr Dr. Althusmann
Sehr geehrter Herr Dr. Porwol
Der Fachverband "Verband Deutscher Schulmusiker" (VDS) nimmt wahr, dass für „Musik“, genau wie
für die anderen Fächer, ein Kerncurriculum erstellt werden soll. Als Vorstand des VDS möchten wir
uns bei Ihnen zum Thema Kerncurriculum Musik mit uns wichtigen Punkten zu Wort melden
Ein Kerncurriculum ist für das Fach Musik in mancher Hinsicht schwieriger zu realisieren als
für andere Fächer. Es gilt ausdrücklich die Pluralität der Konzeptionen anzuerkennen und zu stärken,
teils auch innerhalb einer Schule: Musikzweige, Streicher- und Bläserklassen, Musikunterricht mit
normalem Regelangebot – und manches andere mehr.
Dabei bieten die Rahmenrichtlinien aus den 80er Jahren durchaus Ansätze zur Weiterentwicklung:
Sie sind in der Zielsetzung konkret und flexibel in den Inhalten.
Sie formulieren die Mindestanforderungen an das Schüler-Können am Ende der Sekundarstufe I
und damit bereits eine Art Kompetenzorientierung.
Die Einteilung in vier Themenschwerpunkte (Musik als Klanggestalt und Ausdruck; Musik in
Zusammenhang mit Bild, Sprache und Bewegung; Musik in ihren geschichtlichen und
gesellschaftlichen Zusammenhängen; Musik-Praxis), auf deren Grundlage bis heute Grundlage
Kursfolgen in der Oberstufe und Zentral-Abitur-Vorgaben konzipiert werden, bedarf einer
Überarbeitung, lässt sich in der Grundidee aber mit den Bundes-EPA verbinden
Gleichwohl werden in einigen Punkten Anpassungen an veränderte Bedingungen vorgenommen
werden müssen. Dies betrifft
die veränderte Rolle der Klasse 10 in der 12-jährigen Schulzeit,
die Integration der Klassen 5 und 6,
die Vergleichbarkeit von Gymnasium und Gesamtschule,
die Stellung der Instrumentalklassen (Streicherklassen, Bläserklassen; eventuell Chorklassen).
die Stellung der Arbeitsgemeinschaften (Chor, Orchester, Instrumentalgruppen) – für diese
optionalen Gruppen gibt es bislang keine verbindlichen Vorgaben –,
Projekt-Freiräume.
Völlig zu überarbeiten wäre die Stellung neuer Technologien, da sich seit 1985 vieles gewandelt hat.
So müssten im KC
1. verbindliche Standards formuliert werden, die für die Schulen Orientierung und gleichzeitig Hilfe
darstellen,
2. die Kompetenzen so formuliert werden, dass sie in den Schulen mit den Möglichkeiten und der
Stundenausstattung auch erreicht werden können – d.h. dass damit Kompetenzen auch
erkennbar und überprüfbar sind,
3. Überfrachtungen verhindert werden und
4. die Möglichkeiten der unterschiedlichen Musikklassenformen integriert sein.
Das KC müsste so gestaltet sein, dass die Schulen nicht in endlosen KC Sitzungen noch die
eigentlichen schulbezogenen Curricula „zaubern“ müssen, die dann wieder eine Vergleichbarkeit
zwischen den Schulen unmöglich machen.
Der VDS – Landesverband Niedersachsen e. V., ist gern bereit, bei der Ausarbeitung des Kern-
Curriculums für das Fach Musik mitzuwirken und möchte als Vertreter Herrn StD Ralf Beiderwieden,
Fachleiter am Studienseminar Oldenburg, Rahel-Varnhagen-Weg 14, 26131 Oldenburg, Tel.
0441/486977; beiderwieden(at)debitel.net, vorschlagen.
Mit freundlichen Grüßen

Verband Deutscher Schulmusiker
Landesverband Niedersachsen e. V.
Zu: Kerncurriculum Musik. Entwurf Arbeitsfassung 7. Juni 2011
Stellungnahme des Landesvorstands des Verbands deutscher Schulmusiker (VDS),
Landesverband Niedersachsen. Hannover, 20. August 2011.
Zum Entwurf für das Kerncurriculum Musik, Fassung Juni 2011, nimmt der Landesvorstand
des VDS folgendermaßen Stellung:
(1) Der VDS gibt keine Stellungnahme zu allgemeinen und grundsätzlichen Vorgaben ab,
insbesondere nicht zur prinzipiellen Wendung zur „Kompetenz-Orientierung“, sondern nur
dort, wo spezifische Belange des Faches Musik in der Sekundarschule berührt sind.
(2) Grundsätzlich würdigt der VDS, dass es gelungen ist, den Entwurf für ein Kerncurriculum
zu konzipieren, mit dem sich auch in Zukunft sinnvoll Musikunterricht gestalten lässt. Aus
Sicht des Landesvorstandes bringt er zwar gegenüber den Rahmenrichtlinien von 1986 keine
wirkliche Besserung, sondern eine gewisse Verschlechterung. Aber die Kontinuität ist im
Ganzen in positiver Weise gewahrt. Das KC ist auf dem bisherigen Stand so offen, dass keine
erhebliche negative Beeinträchtigung davon ausgeht. Dies gilt insbesondere für den
Fortbestand der Aspekte („Klanggestalt und Ausdruck, Musik in Verbindung mit
außermusikalischen Gestaltungsformen; Musik in gesellschaftlichen und geschichtlichen
Zusammenhängen, Musikpraxis“) in den „Inhaltsfeldern“.
(3) Der VDS erkennt und unterstützt das Anliegen, das Aufgabenfeld „Musik gestalten“ zu
stärken.
(4) Der VDS begrüßt, dass bei den interdisziplinären Aspekten der Film gleichrangig
aufgenommen worden ist.
Kritikpunkte
Gleichwohl erhebt der VDS Kritik zu folgenden Gesichtspunkten:
(5) SCHULMUSIK in Chören, Orchestern und Musiziergemeinschaften als spezifische
Dimension ist im KC-Entwurf bisher vollständig vernachlässigt. Einen wirklichen Beitrag zur
aktiven Teilhabe an Musikkultur, zur Selbstfindung, zur (Musik-)Studierfähigkeit, zu
musikalischer „Kompetenz“ kann das Schulfach Musik aber ohne dies nicht leisten.
Niedersachsen, vielleicht Deutschland insgesamt, hat an den meisten Schulen immer noch ein
D e f i z i t a n S c h u l m u s i k . D e r V D S s e t z t s i c h d a f ü r e i n, d i e
V e r b e s s e r u n g u n d V e r b r e i t e r u n g v o n M u s i k - K u l t u r i n
1

S c h u l e n a u s d r ü c k l i c h z u e i n e r K e r n a u f g a b e d e s F a c h e s z u
e r k l ä r e n u n d i n e i n e m k ü n f t i g e n K C v i e l d e u t l i c h e r
E r m u t i g u n g, H i l f e s t e l l u n g z u g e b e n, a b e r a u c h F o r d e r u n g
z u s t e l l e n .
(6) Das KC berücksichtigt bisher nicht die S t r e i c h e r k l a s s e n, B l ä s e r k l a s s e n
s o w i e d i e K l a s s e n o r c h e s t e r d e r M u s i k z w e i g e / Musik-Profil-
Klassen. D e r V D S s e t z t s i c h d a f ü r e i n, d a s s d a s K C d i e
W i c h t i g k e i t d i e s e r I n i t i a t i v e n h e r v o r h e b t u n d d i e
e r f o r d e r l i c h e n F r e i r ä u m e s c h a f f t .
Der VDS verkennt nicht den pädagogischen Wert des Klassen-Singens und des Klassen-
Musizierens z. B. auf Orff-Instrumenten, auf dem erweiterten Band-Instrumentariums oder mit
der lateinamerikanischen Perkussion. Innerhalb der Entwicklung zu einer allgemeinen
kulturellen Kompetenz vermittelt es im günstigen Fall allen Jugendlichen ein gewisses Maß an
musikalischer Grunderfahrung. Manche Anliegen sind, z. B. Komponieren, sind auch im
Klassenverband eher möglich als im Schulorchester oder im Schulchor. Aber beim Musizieren
im Klassenverband allein entsteht weder SCHULMUSIK noch ein musikalisches Selbstkonzept
junger Menschen. D e r V D S s e t z t s i c h d a f ü r e i n,
„ K o m p e t e n z e n t w i c k l u n g “ i m F a c h M u s i k z w e i s t u f i g z u
v e r s t e h e n : ( 1) a l s e l e m e n t a r e E r s t - B e g e g n u n g u n d E r s t -
E r f a h r u n g m i t M u s i k i m M u s i k u n t e r r i c h t f ü r a l l e, a u f d e m
W e g e z u e i n e r a l l g e m e i n e r e n k u l t u r e l l e n K o m p e t e n z ; u n d
( 2) a l s w e i t e r g e h e n d e m u s i k a l i s c h e, k ü n s t l e r i s c h e
K o m p e t e n z e n t w i c k l u n g , a l s P r o f i l - u n d S e l b s t k o n z e p t -
B i l d u n g , a l s W a h l - S c h w e r p u n k t f ü r i n t e r e s s i e r t e
S c h ü l e r i n n e n u n d S c h ü l e r . D a f ü r i s t e i n H e r a n w a c h s e n i n
C h ö r e n, O r c h e s t e r n, k l e i n e r e n u n d g r ö ß e r e n M u s i z i e r -
G e m e i n s c h a f t e n u n e r l ä s s l i c h .
(7) Der VDS begrüßt, dass „Gestalten“ im Musikunterricht der Zukunft wichtig genommen
werden soll. Der VDS bedauert, dass wirkliche Dimensionen des Gestaltens im KC zuwenig
umgesetzt sind: Komponieren, Materialfelder entdecken und erproben,
Gestaltungsentscheidungen treffen, formen, proben bis hin zum Aufführen. Projekte,
Prozesse, Kreativität und Komplexität haben zuwenig Raum. Demgegenüber gewinnt die
Anhäufung von Mikro-Fertigkeiten im Sinne eines elementenhaft-synthetischen
Lehrgangsunterrichts über Gebühr Gewicht. D e r V D S r e g t a n,
G e s t a l t u n g s p r o z e s s e v i e l w i c h t i g e r z u n e h m e n : a l s
k o m p l e x e L e r n - C h a n c e n u n d E n t w i c k l u n g s f e l d e r , a l s
F r e i r a u m u n d S p i e l r a u m , a l s n o t w e n d i g e B e d i n g u n g f ü r
d i e E n t w i c k l u n g v o n „ K o m p e t e n z “ – i m S i n n e v o n
B e f ä h i g u n g z u r B e w ä l t i g u n g u n d V e w i r k l i c h u n g .
2

(8) Der VDS kritisiert eine Atomisierung von mikroskopischen Fertigkeits-Elementen, Mini-
„Kompetenzen“ von denen unterstellt wird, dass sie auf irgendeine nicht geklärte Weise zu
einer Handlungskompetenz zusammenwachsen. D e r V D S r e g t a n, g e n a u
u m g e k e h r t h e r u m k o m p l e x e r e T h e m e n z u k o n z i p i e r e n u n d
d a r a n H a n d l u n g s f e l d e r u n d t h e m a t i s c h e A s p e k t e z u
e n t w i c k e l n u n d p r a k t i s c h e G e s t a l t u n g s v e r s u c h e z u
i n t e g r i e r e n .
(9) Ungeklärt ist bisher die Aufgabe der Fachkonferenz (der Punkt 5 ist noch offen). D e r
V D S s e t z t s i c h d a f ü r e i n, d a s s d e n F a c h k o n f e r e n z e n
i n n e r h a l b d e r t h e m a t i s c h e n V o r g a b e n g e n ü g e n d F r e i r ä u m e
z u r K o n k r e t i s i e r u n g b l e i b e n . (Auch damit z. B. eine Musizier-Klasse und
normaler Regelunterricht innerhalb derselben Schule parallel geführt werden können.)
(10) Der VDS kritisiert die Überbetonung von „ B e w e g e n “ als eines von drei
„Gestaltungsfeldern“ im Musikunterricht, gleichrangig n e b e n S i n g e n u n d
I n s t r u m e n t a l s p i e l . Unstrittig hat Bewegung als e i n e v o n f ü n f
f a c h ü b e r g r e i f e n d e n G e s t a l t u n g s f o r m e n eine wichtige Stellung im
Musikunterricht: Neben Bild, (künstlerischer) Sprache, szenischem Spiel und Film (s.
„Inhaltsfelder“). Dort fehlt sie aber. (a) Das bedeutet zum ersten eine
E n t p r o f e s s i o n a l i s i e r u n g und Banalisierung von Musikunterricht, denn darauf,
künstlerische Bewegung zu lehren (in dem Sinne, in dem sie ausgebildet sind, Instrumente zu
spielen und Ensembles zu leiten), sind Musik-Lehrkräfte durch keinen existierenden
Studiengang vorbereitet. (b) Das bedeutet zum zweiten, dass das eigentliche Anliegen der KC-
Kommission, Musik-Praxis zu stärken, zunichtegemacht wird. Wenn ein Drittel der Musik-
Praxis für Tanz / Bewegung / Choreographie abgezwackt werden soll, bedeutet das eine
K ü r z u n g d e s p r a k t i s c h e n M u s i k u n t e r r i c h t s um ein Drittel. D i e s e
f a k t i s c h e U n t e r r i c h t s k ü r z u n g b e t r a c h t e t d e r V D S a l s
g r a v i e r e n d e n M a n g e l . (c) Durch die Heraufstufung zu einem Kernfeld des
Musikunterrichts wird dem Feld „Bewegen“ eine p r i v i l e g i e r t e
M o n o p o l s t e l l u n g gegenüber den anderen fachübergreifenden Gestaltungsformen
zugeschoben, die durch nichts zu rechtfertigen ist. Entweder geht das zu Lasten von „Musik
und Sprache“, szenischem Spiel, Musik und Bild sowie Film im Musikunterricht, oder all diese
Felder werden so hochgewuchtet, dass am Ende kein Musikunterricht übrigbleibt. (d)
„Bewegen“ hängt als Gestaltungsfeld isoliert in der Luft. Anders als bei den anderen
fachübergreifenden Darstellungsformen (z. B. Theaterspiel) ist nicht gezeigt, wie das Ergebnis
in M u s i k u n t e r r i c h t , in musikalisches Verstehen oder Gestalten zurückgebunden
werden soll. Es muss darum gehen, „Bewegen“ als Möglichkeit ganzheitlicher
Musikwahrnehmung einzubinden und aufzuwerten. D e r V D S s e t z t s i c h d a f ü r
e i n, d a s s „ B e w e g e n “ w i e d e r d o r t e i n g e o r d n e t w i r d, w o e s
h i n g e h ö r t : B e i d e n f a c h ü b e r g r e i f e n d e n „ I n h a l t s f e l d e r n “ .
(10) Der VDS sieht den Stellenwert von S p r e c h e n ü b e r M u s i k sowie der
V e r k n ü p f u n g v o n G e s t a l t u n g u n d V e r b a l i s i e r u n g als bisher
3

unzureichend an (betrifft vor allem den Punkt 3.3 des KC-Entwurfs). Zu sehr stehen bisher
auch die Praxisfelder und die Inhaltsfelder isoliert nebeneinander. Wenn Musiklehrer
Jugendliche auf das Abitur vorbereiten sollen, müssen sie K o m p e t e n z i m
S p r e c h e n u n d Z u h ö r e n, i m S c h r e i b e n u n d L e s e n erzeugen. Erst
im Spielraum und Ernstfall des Sprechens über Musik, im Zusammenspiel von Besprechung
und Erprobung geben Elemente der Musiktheorie und Formenlehre von den
transponierenden Instrumenten über die Partiturkunde bis hin zu Rondo und Variation einen
Sinn. Darum muss Sprechen in seiner ganzen Weite wichtig genommen werden: als
Verbalisierung, Reflexion, Modellbildung, Analyse und Interpretation, aber auch als
Kreativität und sprachliche und gedankliche Gestaltung. D e r V D S s e t z t s i c h
d a f ü r e i n, S p r e c h e n ü b e r M u s i k, V e r b a l i s i e r u n g u n d
R e f l e x i o n w i c h t i g z u n e h m e n u n d e i n z u f o r d e r n .
(Hannover, 20. August 2011. Martin Knauer, Ralf Beiderwieden, Hartmut Geiling, Friedrich
Kampe, Tilman König, Klaus Papies, Anke Pirling, Julia Wolf sowie Stefan Bungert und Prof.
Klaus-Jürgen Etzold)
4

Entscheidung für ein Rahmenthema aus den Arbeitsfelder 3.2-3.3 (vgl. Vorschlag Gruppe)
Kompetenzen
Arbeitsfelder KC Lernprozesse Lerninhalte
Materialien,
Unterrichtsgegenstände,
Festlegung der Kompetenzen
Sie ergeben sich
• aus der Festlegung der
Unterrichtseinheit,
• aus der Festlegung der Lerninhalte
• ggf. aus der Festlegung eines
„Werkes“
additiv oder
aufbauend
Formulierung
von Lernprozessen im Rahmen einer
Themensetzung , in der die
Entwicklung musikalischer
Kompetenzen erreicht wird.
hier können fachliche
Setzungen stehen, die
sowohl auf Fachbegriffe
zielen als auch auf
Lernprozesse
möglich: auch ein „Werk“ im
Mittelpunkt
verbindliche Themen
Beispiele: Klassenstufe 5/6
Unterrichtseinheit - Melodien in Dur und Moll (5 Doppelstunden) oder
Unterrichtseinheit Rhythmuswerkstatt (4-5 Doppelstunden)b

Klassenstufe x, 1./2. Halbjahr
Unterrichtseinheit „xy“
Kompetenzen
Arbeitsfelder KC
Die Schülerinnen und Schüler
Arbeitsfeld 3.n.n
Arbeitsfeld 3.n.n
Arbeitsfeld 3.n.n
Schüleraktivitäten
Lernprozesse
• Entdecken...
• Singen...
• Musizieren...
• ...
Unterrichtsgegenstände
Materialien
Schulbuch xy
Fachbegriffe:
A, B, C,

Vorgehensweise
1. Ein Arbeitsfeld aussuchen aus 3.3.1. bis 3.3.5
2. Thema für die UE formulieren
3. Umfang / Zeitdauer in Wochen festlegen (c. 4 Einheiten pro Schuljahr bei 15 Wochen pro
Halbjahr verplanen, Rest Reserve=
4. Kompetenzen des Arbeitsfeldes (3.3.1 bis 3.3.5) übernehmen, die mit der UE abgedeckt werden
können. (in Spalte „Kompetenzen und Bezug zu den Arbeitsfeldern eintragen).
5. Die „drei Pfeile“ (Arbeitsfelder 3.2.1. bis 3.2.3) abarbeiten: Kompetenzen und Erfahrungen (nur
benennen, wenn im Unterricht auch darüber reflektiert wird!) heraussuchen (in Spalte „Kompetenzen
und Bezug zu den Arbeitsfeldern eintragen). Beachte: Die Pfeile werden von unten
nach oben gelesen. Die Grundlagen müssen von allen Schülern bis Ende 10 in 3.2.1. bis 3.2.3
erreicht werden. Die Weiterführung (3.2.1. und 3.2.2) muss nur in einem dieser beiden Bereiche
komplett erfüllt sein
6. Die anderen Arbeitsfelder (3.3.1 bis 3.3.5) nach den Kompetenzen durchforsten, die ebenfalls
mit der UE abgedeckt werden. In die gleiche Spalte wie bei 4. Und 5. eintragen.
7. Spalte „Unterrichtsinhalte“ füllen: mit eigenen Formulierungen allgemein füllen, da für alle verbindlich!
Hier ist die Fachgruppe gefragt!
8. Spalte „Handreichungen Methoden / Materialien“ ist frei, kann als Hilfestellungen im Laufe der
Zeit mit Tipps gefüllt werden.
Beachte:
- Das Neue am KC ist, dass die „Pfeile“ in jeder Unterrichtseinheit eine zentrale Rolle spielen.
- Spezialklassen müssen genauso den Stoffverteilungsplan erfüllen.

Mögliche Themen von Unterrichtseinheiten (Themenformulierungen Klasse 5/ 6)
Klasse 5/ 6
Rhythmuswerkstatt
Melodien in Dur und Moll
Instrumente und Klänge
Anlässe für Musik (Lieder, Instrumentalmusik)
Formbausteine
Musik sichtbar machen (Notationen, Musik und Bewegung)
Musik nach Vorlagen
Anmerkungen:
- Vorschläge sind in keiner Chronologie zu sehen
- die Themen müssen vollständig, aber nicht unmittelbar im Ganzen erarbeitet werden
- in den Unterrichtseinheiten sollten Kompetenzen in nicht zu großer Anzahl vorhanden sein
- in „Schüleraktivitäten, Lernprozesse“ sollte eine mögliche Abfolge innerhalb der Unterrichtseinheiten vorgeschlagen werden, hier werden u.a. Unterrichtsinhalte
aufgenommen und mit Wegen der Erarbeitung verbunden
- geeignete Inhalte können weiterhin unterrichtet werden, sie müssen mit den Kompetenzen und Anforderungen des KC verknüpft werden

UStd.: Von Käfern und anderen Brummern
Schwerpunktkompetenz: experimentieren mit Audrucksmöglichkeiten der Stimme – auch nach grafischer Notation (Teilaspekt: Tonhöhe)
Kompetenzbereich Lernprozess /
Lernertätigkeit
I Problemorien.
* Setzen vorgegebene „Flugspur“
Einstieg:
stimmlich um.
Musik gestalten * Ordnen der stimmlichen Gestaltung
eine Armbewegung zu / zeichnen auf
Rücken des Partners mit.
II Problematisierung:
Musik Beschreiben /
Musik Gestalten
III Erarbeitung:
Bewusstes Gestalten
IV Auswertung:
Bewusstes Gestalten /
Musik Hören
V Vertiefung:
Musik untersuchen
Anknüpfung in den
Folgestunden
* Beschreiben den Zusammenhang von
Bewegungs- bzw. Bahnverlauf und
Tonhöhe
*Erproben eine Umsetzung ausgehend
von einem gemeinsamen Startton.
* Zeichnen eine Flugspur und setzen
diese in Kleingruppe stimmlich um.
*DIFF: Entwickeln zweier Flugahnen, die
gleichzeitig umgesetzt werden.
* Führen ihre Ergebnisse vor.
* Gleichen die unterschiedlichen
Ergebnisse miteinander ab.
* Thematisieren die relative
Ungenauigkeit des Notationssystems
Notwendigkeit eines Systems, dass das
exakte Notieren von Tonhöhen zulässt.
* ungarischer Mückenkanon: Von der
Flugbahn zur Tonhöhennotation
*Einführung einer exakten
Tonhöhennotation
Konkretisierung
„Flugbahn an der Tafel“
a) Zeichnen die Flugbahn während
der Umsetzung mit.
b) Entsprechungen von Bewegung
und Klang wird erschlossen
* Relation zwischen Tonhöhe wird
benannt.
* Erspüren der eigene Tongestaltung
am Kehlkopf
* Bewusstes Gestalten der eigenen
graf. Notation in GA: Dirigent/Zeiger
wird notwendig
* Präsentation vor der Klasse (mit
OHP- Folie).
* Vergleichende Parallelaufführung
(OHP-Overlay)
Zuordnung zu den
Arbeitsfeldern
3.2.1
3.2.3
3.2.1
3.2.3
3.3.1
3.2.1
3.3.2
3.2.1
3.3.2
3.3.2
3.2.1
3.3.2
Übergeordnete Kompetenz
Selbstkompetenz
Soziale Kompetenz
Selbstkompetenz
Methodenkompetenz

Thema: Instrumente und Klänge (Klasse 5/ 6)
Kompetenzen
Arbeitsfelder KC
Die Schülerinnen und Schüler
3.2.2
• erwerben grundlegende Spieltechniken
• gehen sachgerecht mit Instrumenten um
• experimentieren und improvisieren mit Klängen
3.3.1
• erklären unterschiedliche Prinzipien der
Tonerzeugung
• unterscheiden Instrumente und
Instrumentengruppen nach Spielweise und
Klang
• beschreiben Spieltechniken der beim
Klassenmusizieren verwendeten Instrumente
und nutzen sie beim Musizieren
• beschreiben instrumentale und vokale Klänge
Fachbegriffe:
• Tasten-, Saiten-, Schlag- und Blasinstrumente
• Schwingung, Klang, Ton, Geräusch
Schüleraktivitäten
Lernprozesse
Die Schülerinnen und Schüler
• erkunden der Instrumente des Fachbereiches Musik/
stellen Instrumente vor
• erforschen, erproben und erklären unterschiedlicher
Formen der Tonerzeugung – Untersuchung der Instrumente
und Einteilung nach Spielweise, Form,
Material und Klang
• erzeugen von Klängen mit Alltagsgegenständen/
Instrumentenbau mit Alltagsgegenständen/ Präsentation
eines Klangbeispiels
• hören und unterscheiden unterschiedliche Instrumentengruppen
• musizieren auf Instrumenten/ auf Instrumenten des
Klassenensembles/ entwickeln und präsentieren ein
in Gruppen oder in der Klasse entwickeltes Arrangement
(Klassenkonzert)
• erkennen die Verwendung unterschiedlicher Instrumente
zu unterschiedlichen Anlässen
Unterrichtsgegenstände
Materialien

Thema: Musik sichtbar machen (Klasse 5/ 6)
Kompetenzen
Arbeitsfelder KC
Die Schülerinnen und Schüler
3.2.3
• koordinieren Musik und Bewegung
• setzen Körper als Ausdrucksmittel ein
• setzen Musik in Bewegung um
3.3.2
• lesen die Notation im Violin- und Bass-
Schlüssel
• wenden Formen grafischer Notation als
Hörhilfe an
• nutzen Notation beim differenzierten Hören
• wenden Notation beim Musizieren an
• erkennen und bestimmen
• gerade und ungerade
Taktarten
• Intervalle
Schüleraktivitäten
Lernprozesse
Die Schülerinnen und Schüler
• nutzen Formen graphischer Notation als Hörhilfe
• nutzen Formen graphischer Notation als Erinnerungshilfen
• lesen Notationen im Violin- und Bassschlüssel und
beschreiben das Ordnungsprinzip der Tonleiter
• formulieren Hörerwartungen auf der Grundlage von
Notentext
Lehrbuch X, S. u
Lehrbuch X, S. v
Unterrichtsgegenstände
Materialien
Mussorgsky: „Gnomus“ (Lehrbuch X, S. w)
Fachbegriffe:
• Graphische Partitur
• Choreographie
• Violin und Bassschlüssel, Stammtöne, Tonhöhe, Tondauer, Tonschritt, Tonsprung

Klassenstufe: 5/6
Unterrichtssequenz: Melodien in Dur und Moll (ca. 5 Doppelstunden)
Kompetenzen
Arbeitsfelder KC
Die Schülerinnen und Schüler...
• singen einstimmige Lieder verschiedener
Stil- und Herkunftsbereiche - auch auswendig
(Singen 3.2.1)
• notieren und spielen Melodien und Rhythmen
(Instrumentalspiel 3.2.2)
• setzen Musik in Bewegung um (Bewegung
3.2.3)
• – (3.3.1)
• wenden Notation beim Musizieren an.
(3.3.2)
• erfassen und beschreiben Melodien. (3.3.2)
• beschreiben das Ordnungsprinzip der Tonleiter
(3.3.2)
• erkennen hörend formbildende Abschnitte.
(3.3.3)
• beschreiben an Liedern das Zusammenwirken
von Text und Musik (3.3.4)
• beschreiben anlassbezogene Aspekte von
Musik (3.3.5)
mögliche Schüleraktivitäten
/ Lernprozesse
• singen Lieder in Dur und Moll
• bilden Dur- und Moll-Tonleitern
• persönliches Liederbuch erstellen
• umkomponieren von Melodien
• unterschiedliche Singhaltung
• „lebendige Tonleiter“
• Tonvorrat bestimmen und als Skala sortieren
• fehlerhören
• gliedern von Liedern
• verändern des Ausdrucks eines Liedes
durch Wechsel des Tongeschlechts
Unterrichtsgegenstände
Materialien / Medien
• Mozart Variationen „Ah, vous dirais-je, Maman“
• Frere Jacques – Mahler
• Wir zogen in das Feld
• Der Mörder ist immer der Gärtner

Jg 7/8
Thema: Anwendung musikalischer Gestaltungsmittel
Schwerpunktkompetenz: Musik erfinden nach einer Vorlage
Kompetenzbereich
I
(problemorietierter)
Zugang
II
Musik gestalten
III
Musik untersuchen
bzw. reflektieren
Lernertätigkeit/
Lernprozess
AA (Arbeitsauftrag)
Anknüpfen an Vorwissen/Kenntnisse
(Taktarten,Intervalle,..)
AA: Erfinden einer Melodie
zu einem vorgegebenen
Vers
AA: Nachspielen/ Verorten
der Melodie auf Instrument
AA: Fixieren, Notieren
der Melodie (GA)
AA: Überprüfen der Melodie
auf Richtigkeit (GA)
AA: Präsentieren ihre
Melodien (Plenum)
Konkretisierung Zuordnung z. d.
Arbeitsfeldern/
bzw. Kompetenz
„Der Frosch zog
Hemd und Hose
an“
Tonumfang:h-d´`
s.Vorwissen
(Taktart, -strich,
Notenwerte,
Schlüssel, Doppelstrich)
3.2.1
3.2.2
übergeordnete
Kompetenzen
IV
Vertiefung:
bewusstes
Gestalten/
Verstehen
V
Ausblick/
Anknüpfung
AA: Vergleichen Höreindruck
mit Notenbild
AA: Beuteilen die Angemessenheit
der Umsetzung
AA: Beurteilen die erfundenen
Melodien hinsichtlich
des Aspekts
„Originalität“ (ggf.)
Analysekompetenz
(analytischer Vergleich
auf erhöhtem Anspruchsniveau
z.B. Versstruktur/Aufbau
HB: „Die 7 Raben“
von “Saltatio
Mortis“

Jg. 5/6
Thema: Musik gestalten mit Instrumenten
Schwerpunktkompetenz: Klänge unterscheiden
Kompetenzbereich
I
(problemorieti
erter)
Zugang
II
Musik
gestalten
III
Musik
untersuchen
bzw.
reflektieren
Lernertätigkeit/
Lernprozess
AA (Arbeitsauftrag)
AA: Beschreiben und
Unterscheiden im Text
Handlungs- und
Stimmungsebene
AA: Auswählen
geeigneter
Klangerzeuger/Instrument
e für Umsetzung der
jeweiligen Klangebenen
AA: Stellen Klangebenen
gegenüber
AA: Fixieren die
Klangprodukte grafisch
(ggf.)
AA: Präsentieren ihre
Klangergebnisse
AA: Stellen Klänge
gegenüber und benennen
Unterscheidungsmerkmale
AA: Ordnen Kriterien
(Parameter) zu und stellen
zentralen Unterschied
heraus
Konkretisierung Zuordnung z. d.
Arbeitsfeldern/
bzw. Kompetenz
Textausschnitt
aus „Froschkönig“
Kriterien:
Rhythmik,
Melodik, Dynamik
Entwicklung/Steig
erung vs.
Statik/Zustand
Experimentieren
mit Klängen,
Instrumente
fachgerecht
einsetzen,
Instrumente
unterscheiden...
übergeordnete
Kompetenzen
IV
Vertiefung:
bewusstes
Gestalten/
Verstehen
AA: Umsetzen der
Kriterien zu ausgewähltem
Aspekt: Handlungsmusik
(GA oder gemeinsam)
Textstelle:Höhep
unkt
„Verwandlung“
V
Ausblick/
Anknüpfung
Musik und Szene
Programmmusik
„Peter u.d.Wolf“,
„Wolfsschlucht“
Musik und
Bewegung

Jg. 9/10
Thema: Die musikalische Ausdeutung einer dramatischen Situation
am Beispiel der Regieanweisungen für die Wolfsschluchtszene
Schwerpunktkompetenz: Untersuchen und deuten die Beziehung zwischen
Musik und außermusikalischer Vorlage
Kompetenzbereich
Ausgangsbedingungen
I
(problemorieti
erter)
Zugang
II
Musik
gestalten
III
Musik
untersuchen
bzw.
reflektieren
Lernertätigkeit/
Lernprozess
AA (Arbeitsauftrag)
Lernvoraussetzungen:
AA: Benennen der
Funktion der
Regieanweisungen
(fehlende musikalische
Hinweise)
Leitfrage. Wie sind die
Geräusche und Aktionen
in der W.-Szene als Musik
darstellbar
AA: Wiederholen der
wichtigsten
Untersuchungsaspekte
.
AA: Formulieren Ideen zur
musikalischen Gestaltung
bezogen auf nur eine
szen. Aktion
AA: Skizzieren diese
anschaulich
AA: Präsentieren und
vergleichen ihre Idee
AA: Hören und
beschreiben den
Musikausschnitt, 2. Hören
mit Klavierauszug
AA: Untersuchen und
vergleichen die
entsprechende Stelle des
Originals mit eigener Idee
AA: Erarbeiten die
Intention des Komponisten
AA: Beurteilen die
beabsichtigte Wirkung
bzgl. der „dämonischen
Mächte“
Konkretisierung Zuordnung z. d.
Arbeitsfeldern/
bzw. Kompetenz
Libretto
Kugelgießen
ohne Kugelsegen
(Spielpläne 2,
S.172)
s. Melodik,
Harmonik,
Rhythmik,
Klangfarbe,
Dynamik)
Regieanweisung
arbeitstlg.
umsetzen zu 1.,
2. oder 4.Kugel;
Skizze auf DinA 3
HB Kugel 1 bis 4
Klavierauszug
Weber-Text über
seine Musik für
die dämonischen
Mächte
(Spielpläne 2,
S.175)
Beschreiben,
analysieren und
vergleichen...
übergeordnete
Kompetenzen
IV
Vertiefung:
bewusstes
Gestalten/
Verstehen
V
Ausblick/
Anknüpfung
AA: Gestalten den
einleitenden Kugelsegen
als Melodram
(Zusammenwirken von
Sprechstimme und
musikalischer Einbettung)
Text zum Uraufführungserfolg
und anhaltende
Beliebtheit, oder Thema
Romantik („Waldesnacht“
Brahms)
Text: Kugelsegen
Insitution Opernhäuser(Soundchec
k 3, S.216) o.
(Musik im Kontext
S.102f)
...historische
Bezüge...
kulturelle
Vielfalt...

kompetenzorientierte Aufgabe zu Klang Jg. 5/6
Kompetenz:
erklären unterschiedliche Prinzipien der Tonerzeugung
Aufgabe: (zur Erarbeitung)
Stationenlernen Experimentiertisch - Blasinstrumente, Streichinstrumente, Triangel/ Becken etc. -
SuS veranschaulichen die Tonerzeugung auf einer Folie in einer Gruppe (produktorientiert)
Aufgabe zu Saiteninstrumenten: (zur Überprüfung)
Beschreibe Gemeinsamkeiten und Unterschiede zwischen Zupfinstrumenten und
Streichinstrumenten. gerne als Plakaterstellung etc. - produktorientiert
kompetenzorientierte Aufgabe zu Klang Jg. 7/8
Kompetenz:
unterscheiden instrumentale und vokale Ensembles
Aufgabe:
L spielt 5 Hörbeispiele vor. SuS ordnen diese instrumentalem oder vokalen Ensemble zu
instrumental
vokal
1. 2. 3. 4. 5.
Hörbeispiele :
1. King Singers - Down by the Sally Gardens
2. Steve Vai - For the Love of God
3. Beethovens 5.
4. Palestrina Madrigal
5. Miles Davis - So What
auch möglich: instrumental und vokales Ensemble
Aufgabe:
Hb. Schütz Doppelchörige Motette bei der Chor eine Instrumental Stimme übernimmt
AA
Du hörst ein Musikstück für Sänger und Instrumente. Beschreibe die Gesangsstimmen und
Instrumentalstimmen mit Fachbegriffen. Welche Gesangstimme entspricht welcher
Instrumentalstimme? Welche Stimmen spielen meist gemeinsam?
kompetenzorientierte Aufgabe zu Klang Jg. 9/10
Kompetenzen
analysieren instrumentale und vokale Besetzung und erklären ihre gestaltende Funktion
lesen Partituren mit Hilfe ihrer Kenntnisse über Instrumente und Stimme
Aufgabe:
Erstelle eine Skizze, in der die jeweils spielenden Instrumente markiert sind
Zeige in welcher Weise sich dadurch wie Gliederung des Satzes ergibt

Erläutere das Begriffspaar Tutti-Solo auf dem Hintergrund der beiden obigen Teilaufgaben
Aufgabe AFB II
Hb. Ellington Stück Take the A Train
Höre die Aufnahme und bestimme die Besetzung des Ensembles
Analysiere die unterschiedlichen Funktionen der unterschiedlichen Sections
Aufgabe:
Entwerfe und spiele eine polarisierende Musik zu den gegebenen Bildern und begründe Deine
Instrumentenwahl.
Werke zu Atem und Stimme
Landschaft meiner Stimme
Ligeti Avoutür

Schnipseltechnik: Zuordnungsaufgabe zum Zauberlehrling von Paul Dukas.
Auf dieser Seite findest du vier „Themen“ (oder „Motive“?), mit denen Dukas das Wasser, den Lehrling, den Besen und den Zauberspruch darstellt – aber in
verdrehter Reihenfolge. Ordnet zu – und begründet an der Musik und am Notenblatt. Diskutiert in der Klasse darüber.
A
B
D
C

Suchbild: Zum Zauberlehrling von Dukas
Auf dieser Seite ist eines der „Themen“ (oder „Motive“?) aus dem Zauberlehrling versteckt.
Mehrfach. Sucht mal fleißig.
Und dann diskutiert mal: Welche Stelle aus Goethes Gedicht stellt Dukas hier dar?

Gesamtschulen
Gesche Ahlgrim
Gesamtliste Multiplikatoren
Implementation Kerncurriculum Sek. I im Fach Musik
Stand: 12.07.12
Gymnasien
Hannover:
Badenhop, Katharina Studienseminar Hannover II k.badenhop@t-online.de
Frederich, Rasmus Georg Büchner Gymnasium Letter rfrederich@web.de
Katemann, Julia Humboldtschule Hannover Julia.Katemann@web.de
Klingemann, Henning Herschelschule Hannover Henning.klingemann@gmx.de
Riedner, Tanja Käthe-Kollwitz-Schule Hannover tanjariedner@web.de
Schmidt, Christiane Hölty-Gymnasium Wunstorf christianeschmidt@gmx.de
Volpers, Dr. Wolfgang Andreanum Hildesheim wolfgang.volpers@t-online.de
Osnabrück:
Beiderwieden, Ralf Alten Gymnasium Oldenburg ralfbeiderwieden@t-online.de
Hartmann, Timm Gymnasium Meppen timmhartmann@t-online.de
Kramer, Karl-Ludwig Ubbo-Emmius-Gymnasium Leer karl-ludwig.kramer@ewetel.net
Kroll, Mathias Liebfrauenschule Oldenburg mathias.kroll@t-online.de
Stach, Hagen Gymnasium Papenburg hagen-stach@t-online.de
Syfuss, Enno Cäcilienschule Oldenburg jesyfuss@ewetel.net
Gesamtschule am Wällenberg KGS gesche.ahlgrim@gmx.de
Hambergen
Meike Diedrichs KGS Leeste maike.diedrichs@gmx.de
Felix Goltermann IGS Franzsches Feld Braunschweig Felix.goltermann@t-online.de
Bert Ophardt
Albert-Schweitzer-Schule, KGS ophardt@kgslaatzen.de
Laatzen
Alejandro Schleese Wilhelm Bracke Gesamtschule
Braunschweig
alejandro.schleese@brackeigs.de
Christiane Schmelcher Carl-Friedrich-Gauß-Schule KGS schmelcher@kgshemmingen.de
Hemmingen
Frauke von Blumröder Carl-Friedrich-Gauß-Schule KGS
Hemmingen
fvblumroeder@htp-tel.de
Braunschweig:
Ebeling, Christine Gymnasium Gaußschule
chebeling@hotmail.com
Braunschweig
Kolodziej, Timo
Gymnasium Neue Oberschule timokolo@arcor.de
Braunschweig
Kolkmeyer, Gerd Hoffmann-v.-Fallersleben- gerd.kolkmeyer@t-online.de
Gymnasium Braunschweig
Papies, Klaus
Theodor-Heuss-Gymnasium klasi@b188.de
Wolfsburg
Pasternack, Friederike Hoffmann-v.-Fallersleben- pasternack@hvf-bs.net
Gymnasium Braunschweig
Wiencke, Carsten Kranich-Gymnasium Salzgitter hc.wiencke@arcor.de
Lüneburg:
Malangré, Peter Lessing-Gymnasium Uelzen Malangre.Uelzen@t-online.de
Markfort, Rudolf Kaiserin-Auguste-Viktoria- Rudolf.Markfort@t-online.de
Gymnasium Celle
Münter, Frank Vincent-Lübeck-Gymnasium Stade muenter@t-online.de
Schönefeld, Martin Gymnasium Meckelfeld Seevetal