Infos zu den Konzerten 2013 (pdf) - Jazz Tage Lenk

Freitag, 12. Juli
Hot Four
Sydney Ellis & The
Midnight Preachers
B
K
Sydney Ellis & The Midnight Preachers Classic Jazz & Blues (USA/D)
Egal, ob es nun Jazz oder Blues genannt wird,
ob es aus New Orleans, Chicago oder irgendwo
anders herkommt: Die Stimme von Syney Ellis
hat unverwechselbare Eigeschaften, die auf
tiefe musikalische Wurzeln schliessen lassen.
Alle ihre Kompositionen sind von ihrer afro-amerikanischen
Herkunft beeinflusst und erhalten so ihren
unverwechselbaren einmaligen Charakter. Schliesslich
entstanden Jazz und Blues aus der Verknüpfung
von westafrikanischen Musiktechniken, Rhythmen
und über 400-jährigen Traditionen, den kulturellen
Anpassungen und Veränderungen in Verbindung
mit europäischen Musikinstrumenten. Sydney Ellis
wurde 1947 in West Virgina geboren und wuchs in
Ohio auf. Heute hat sie fünf Kinder und ist siebenfache
Grossmutter. 1991 begann ihre Künstlerkarriere
in Los Angeles. Sie sang in verschiedenen Gruppen
in und um Los Angeles als Frontsängerin, bevor sie
ihre eigene Band gründete. Seit 1995 hat die Sängerin
über 1000 Konzerte in 25 Ländern gegeben.
Auf ihren vier Alben «Goin’ Home» (1994), «Amazing
Grace» (1995), «Ask a Woman Who Knows» (1998)
und «Tug River» (2003) folgten 2011 unter dem Titel
«Just Before Dawn» Liveaufnahmen einer Europa-
Tournée. Ihr Repertoire wird durch Grössen wie Dinah
Washington, Nina Simone, Elmore James, Louis
Armstrong, Nat King Cole und Bessie Smith inspi-
riert. Classic Jazz, Blues und eine gehörige Portion
Gospel – der Auftakt zu den Kronenplatz-Konzerten
präsentiert sich zum 25-Jahre-Jubiläum stilistisch
bunt und vielseitig!
Sydney Ellis: vocal; Christoph Zeitner: drums;
Doc Ellis: bass; Ralf Liebelt: piano; Hugo Scholz:
tenor sax
Freitag, 12. Juli, 20.30, Kronenplatz
www.sydneyellis.com
Hot Four Jazz & More (D)
Aufregend und ungestüm wie die Wilden Zwanziger,
charmant und ein bisschen frech, im Smoking
mit roten Chucks und mit viel guter Laune:
Hier sind Hot Four – die heissen Vier aus Hessen!
Seit mehr als zehn Jahren begeistert das Quartett
sein Publikum. Dabei fesselt die Band nicht
nur durch musikalische Authentizität, sondern
auch durch ihre Spielfreude und ihren Humor.
Ausgehend vom Jazz der 1920-er- und 1930-er-
Jahre, der Musik Louis Armstrongs und Duke
Ellingtons, mischen die Vier unbekümmert Elemente
aus der Popmusik der späten Siebziger,
Tango, Funk, Reggae und Salsa in ihr vielseitiges
Programm. Sicher, die heissen Vier musizieren
mit grossem Respekt vor der Tradition des frühen
Jazz. Sie haben aber inzwischen ihren eigenen,
charakteristischen Stil entwickelt – und der steckt
voller Überraschungen. Mit Klarinette oder Altsaxophon,
Kornett, Banjo oder Gitarre und Bass-
Saxophon kann die Band swingen wie die traditionellen
Bands aus dem Süden der USA. Sie kann
rocken wie die Orchester der Goldenen Zwanziger
in den angesagten Clubs Harlems. Sie kann
klingen wie ein Tangoorchester, grooven wie eine
Funkband. Und obendrein singen die vier Herren
auch noch wie ein Barber-Shop-Quartett. An den
Jazz Tagen Lenk gleich im Doppelpack: einmal
am Bahnhofplatz, einmal unterwegs im Dorf.
Bernhard Sperrfechter: banjo, guitar, pipes, vocal;
Horst Aussenhof: clarinet, bass sax, vocal;
Jens Hunstein: bass & alto sax, vocal; Joachim
Loesch: cornet, vocal
Freitag, 12. Juli, 17.00, Bahnhofplatz
Samstag, 13. Juli, 11.00, Dorf
www.hotfour.de

Patronat:
Jubiläumsgala
Samstag, 13. Juli
Einwohnergemeinde
Lenk
Harlem Hot Seven
Wycliffe Gordon
Quartet
M
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Wycliffe Gordon Quartet Hello Pops – A Tribute to Louis Armstrong (USA)
Sein unnachahmlicher Einsatz des Schalldämpfers,
seine ausserordentliche Technik
und sein unverkennbarer Sound haben Wycliffe
Gordon einen Platz unter den Spitzenposaunisten
seiner Generation gesichert. Als Solokünstler
wurde er mehrfach ausgezeichnet, vom
Downbeat Critics Poll als «Best in Trombone»,
von der Jazz Journalists Association mehrmals
als «Trombonist of the Year».
Der grosse Louis «Satchmo» Armstrong feiert mit
dem Auftritt von Wycliffe Gordon im Programm
«Hello Pops – A Tribute to Louis Armstrong» sein
Revival. Eine grossartige und einzigartige Gala zum
25-Jahre-Jubiläum der Jazz Tage Lenk vom Wycliffe
Gordon Quartet aus den USA!
Wycliffe Gordon wurde 1967 in Georgia geboren. Er
wuchs mit Gospelmusik auf, lernte aber bald auch
den Jazz kennen, besonders denjenigen von Louis
Armstrong, der ihn völlig faszinierte. Er lernte Posaune
wie auch Trompete spielen. Zu seinen jüngsten
Produktionen gehört heute «Hello Pops – A Tribute to
Louis Armstrong». Wycliffe Gordon ist auch ein langjähriges
Mitglied des legendären Wynton Marsalis
Septet. Gordons Show «Jazz à la Carte» im renommierten
Apollo Theater in New York wurde vom Wall
Street Journal als einer der «top five best moments in
Jazz» von 2011 bezeichnet. Er hat 15 eigene Alben
aufgenommen, arrangiert und komponiert für andere
Künstler. Der Titelsong des US-Newsprogramms «All
Things Considered» auf NPR National Public Radio
stammt aus seiner Feder. Gordon unterrichtet an der
Manhattan School of Music. Seine Lehrmethoden
setzen auch extern Massstäbe und wurden mit einem
Ehrendoktortitel honoriert.
Wycliffe Gordon: trombone, trumpet, vocal; Aaron
Diehl: piano; Yasushi Nakamura: bass; Alvin Atkinson
jr: drums
Samstag, 13. Juli, 20.30, Kronenplatz
www.wycliffegordon.com
Harlem Hot Seven
Dixieland (CH)
Die Harlem Hot Seven spielen vorwiegend traditionellen
Jazz aus den 1920-er- und 1930-er-Jahren, aber
auch einige, an die heutige Zeit adaptierte Nummern
des Old Time Jazz. Bei den Auftritten des Septetts
hat man als Zuhörer hier und da, und nicht ganz zu
Unrecht, den Eindruck, dass da Freaks auf der Bühne
für ihr eigenes Vergnügen auftreten. Ihre Begeisterung
vermag allerdings sofort auf die anwesenden
Old-Time-Liebhaber im Publikum überzuspringen.
Die Band legt grossen Wert auf maximale Flexibilität,
Unabhängigkeit und Improvisation. Auch wenn
der Sound manchmal wie arrangiert tönt, muss
betont werden, dass keinerlei geschriebene Arrangements
existieren. Die Spielerfahrung, das individuelle
Talent und die ansteckende Begeisterung
sind die Trümpfe der Harlem Hot Seven. Die Band
bemüht sich, ihre Qualität aus frischen, spontanen
Improvisationen zu schöpfen und nicht in straffen
Arrangements zu suchen. So auch an den Jazz
Tagen Lenk!
Walter Schafroth: carinet, tenor sax; Bernard
Jeanneret: trumpet; Kari «Lemi» Gsteiger:
trombone, vocal; Hubert Mougin: piano, vocal
scat; Serge Rollier: sousaphone, & double bass;
Heinz «Hene» Lehmann: banjo, guitar; Peter
Gschwend: drums, vocal
Samstag, 13. Juli, 11.00, Hotel Kreuz
www.harlemhotseven.ch

Sonntag, 14. Juli
Errol Dixon
Cosa Nostra
Jazz Band
K
K
Chantemoiselle G
Chantemoiselle Gala Dinner: Vocal Jazz (CH)
Schubladen sind besonders für Musikjournalisten
ungeheuer wichtig. Im Fall von Chantemoiselle
Myria Poffet scheitert der Versuch einer
Einordnung. Für den Mundart-Jazz der 30-jährigen
Bernerin gibt es keine Kategorien. Die
ausgebildete Pianistin und geschulte Sängerin
schwebt frei von Konventionen und Erwartungen
zwischen den Stilen. Cooler Swing, verrauchtes
Chanson, schwermütiger Blues – für Myria Poffet
gibt es kein Entweder-Oder, sondern nur ein Neben-
und Miteinander.
So hat sie auch auf ihrem zweiten Album «Es Stück
vom Glück» (2012) nicht einfach wiederholen mögen,
was ihr auf der ersten CD gelungen sei. «Mir war
wichtig, den musikalischen Fächer weiter zu öffnen
und mit neuen Elementen zu spielen.» Zu diesem
Entwicklungsprozess habe auch gehört, vermehrt
auf Eigenkompositionen zu setzen. Leisteten bei den
früheren Aufnahmen noch Koriphäen wie Büne Huber
von Patent Ochsner, Michael von der Heide oder
der Singer/Songwriter Trummer Starthilfe, vertraute
Chantemoiselle dieses Mal verstärkt auf ihre eigenen
Fähigkeiten. Wenn sie sich zwischendurch trotzdem
bei fremdem Liedgut bedient, tut sie das in einer Art
und Weise, die Leuten eigen ist, die wissen, was sie
können. Ihre Live-Auftritte verströmen ebenso vom
ersten Ton bis zum letzten Akkord eine mitreissende
Leichtigkeit des Seins. Und strahlen gleichzeitig
eine Tiefe aus, von der andere in ihren verstaubten
Schubladen nur träumen können.
Myria Poffet: vocal; Michel Poffet: bass; Willy
Schnyder: piano; David Elias: drums
Sonntag, 14. Juli, 18.00
Lenkerhof gourmet spa resort
19.30 Gala Dinner:
Tickets/Reservation siehe Seite 1
www.chantemoiselle.ch
Cosa Nostra Jazz Band
New Orleans & Swing (CH)
Nach ihren Erfahrungen in der Montreux Big Band,
im Cotton Club Jazz Orchestra, bei den New Orleans
Jazz Babies, der Savannah Jazz Band und
anderen Formationen haben sich 2003 einige
jungen Musiker von der Waadtländer Riviera zur
Cosa Nostra Jazz Band zusammengeschlossen.
Nicht, um als Mafia aufzutreten, sondern vielmehr,
um den New-Orleans-Stil zu pflegen und sich für
«ihre Sache», nämlich den Jazz, zu engagieren.
Im Fokus der Cosa Nostra Jazz Band stehen dabei
die 1920-er- und 1930-er-Jahre, damit die Epoche
der Prohibition wie auch des traditionellen Jazz. Zu
hören waren Klänge des Sextetts bisher auf drei Alben,
in Clubs und an diversen renommierten Festivals
(Montreux, Cully, Megève) – und dieses Jahr
nun auch an den Jazz Tagen Lenk.
Marc Sturzenegger: clarinet, alto & soprano sax;
Frédéric Preitner: clarinet, soprano, tenor & baritone
sax; Andrea Esperti: trombone; Pierre Ponaz:
guitar, banjo; Alain Nicaty: tuba; Théo Missillier:
drums
Sonntag, 14. Juli, 15.00, Kronenplatz
www.cosanostrajazzband.com
Errol Dixon
Boogie Woogie Matinée (JAM)
Seine Karriere startete der 1937 in Jamaika geborene
Errol Dixon bereits Anfang der 1960-er-Jahre
mit seiner ersten Schallplatte und seinem Nummer-
1-Hit «Midnight Train». Spielt «Mr. Boogie Woogie»
einen langsamen Blues voller Melancholie, poetisch
und trotzdem kraftvoll, denkt man an den Grossen
Jelly Roll Morton. Seine Stimme kennt die Akzente
eines Joe Turner, aber auch die Sanftmut und
Poesie eines Albert Nicolas. In seiner Musik sind
viele Einflüsse deutlich spürbar: Gospel, Swing,
Soul, Rock, um nur einige zu nennen. Die Vielfalt
der Traditionen hat Errols eigenen Stil geprägt. Seit
Jahren hat sich Errol Dixon auch einen grossen
Namen als Livemusiker gemacht, sei es im Zusammenspiel
mit Grössen wie Muddy Waters, Arthur
Big Boy Crudup oder B.B. King. Errols explosive
Performance, sein improvisatorisches Talent, das
selbst vielgehörte Standards wieder zum Erlebnis
macht, sind sein Markenzeichen. Neben bekannten
Coverversionen präsentiert er unzählige Eigenkompositionen
aus den Bereichen Boogie Woogie,
Blues und Spirituals. Seit Jahrzehnten begeistert
Errol Dixon die Schweizer Boogie-Szene, sei dies
an bekannten Jazzfestivals, in kleinen Jazzclubs
oder renommierten Konzertsälen. Mit seinem
schweisstreibenden, schnellen Boogie-Spiel und
dem beliebten «Rhythmus-Stampf-Fuss», aber
auch seinen feinen Balladen, fasziniert er bereits
Jazzpolizei
nach den ersten Minuten und verwandelt jeden
Saal in einen Hexenkessel. Nicht umsonst wird er
immer wieder als «Mr. Boogie Woogie – the hardest
working man on stage» betitelt.
Errol Dixon: piano, vocal
Sonntag, 14. Juli, 11.00, Kronenplatz
www.erroldixon.ch

Montag, 15. Juli
Steff Imobersteg &
Lloyd Williams
Jazz Steps Band
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Jazz Steps Band New Orleans & Swing (H)
Die ungarische Jazz Steps Band formierte
sich im Jahr 2000 in Budapest, um ihre Lieblingsmusik
der 1930-er- und 1940-er-Jahre aktiv
am Leben zu erhalten. Ihr Repertoire besteht
hauptsächlich aus Swing-Arrangements und aus
Stücken im traditionellen Dixieland- und New-Orleans-Stil.
Die Jazz Steps Band spielt auch Nummern
von Louis Prima, denn ihr Trompeter István
Lázár ist ebenfalls ein hervorragender Sänger
und Showman.
Die sechs Profis der Jazz Steps Band haben alle
15 bis 20 Jahre Erfahrung im Jazz und in klassischer
Musik. Seit seiner Gründung hat das Sextett
unzählige erfolgreiche Konzerte in Ungarn und an
europäischen Jazzfestivals gegeben. Die Band ist
bei ihren Anhängern und den stets neu dazukommenden
Zuhörerinnen und Zuhörern in erster Linie
wegen der grossen Vielfalt der Stücke, Stile und
Originalarrangements wie auch wegen ihrer ausserordentlich
lebendigen und dynamischen Bühnenpräsenz
beliebt. Auch bei anderen Musikern findet die
Jazz Steps Band grosse Anerkennung. So sagt etwa
Leroy Jones, der renommierte Jazztrompeter aus
New Orleans: «Diese begabten Musiker spielen ihre
Musik mit Überzeugungskraft und swingen wie jedes
andere Topsextett auf dieser Welt. Ich schätze mich
glücklich, bei ihrem Album ‹Side by Side› mitgewirkt
zu haben!»
Zoltán Finok: leader, sax; István Lázár: trumpet, vocal;
Tamás Kovács: trombone, vocal; Attila Juhász:
piano; János Lutz: bass; Tibor Czakó: drums
Montag, 15. Juli, 20.30, Kronenplatz
www.jazzstepsband.hu
Steff Imobersteg & Lloyd Williams
Songs for Guitars & Banjo (CH/UK)
Stephan «Steff» Imobersteg spielt akustischen
rohen Folk & Blues, ungeschliffen echt mit Harp,
Stompbox und Resonatorgitarre. Der aus dem
Kandertal stammende Singer und Songwriter experimentiert
mit dem Echo von Zeit, Raum und Tradition.
Die Eigenkompositionen führen durch stille
Wasser der Gefühle, verwandeln sich in reissende
Flüsse, stürzen in die Tiefe um gleich wieder mit
trügerischer Ruhe dahinzufliessen.
Lloyd Williams wandert als Sänger und begnadeter
Banjospieler aus Brighton auf dem schmalen
Grat der Folk-Musik zwischen damals und heute.
Die Welten scheinen bei seinem Spiel dünner zu
werden und mancher fühlt sich zurückversetzt in
archaische Zeiten. Dann wieder verhelfen moderne
Loop-Geräte dem Musiker zum Sprung ins Heute –
und alles, was man sich wünscht ist, dass die Loops
nicht enden und man in der Vergangenheit stecken
bleibt wie in einer nie endenden Zeitspirale.
Steff Imobersteg: guitar, bluesharp, stompbox, vocal;
Lloyd Williams: banjo, vocal
Montag, 15. Juli, 17.00, Bahnhofplatz
www.myspace.com/stephanimobersteg
www.lloydwilliams.com

Dienstag, 16. Juli
Freetime Jazzband
Chica Torpedo
Festival Teachers
All Stars
M
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Festival Teachers All Stars From Jazz to Swing (INT)
Die Auftritte der Festival Teachers All Stars
am «Heimfestival» sind immer etwas Besonderes:
Die Workshop-Lehrer bieten in exklusiver
Besetzung ein nur an der Lenk aufgeführtes Programm,
das in seiner Vielseitigkeit und stilstischen
Kompetenz vom New-Orleans-Stil bis zum
Hardbop reichen kann.
Der erste Konzertteil unter Leitung von Workshop-
Chef Mike Goetz steht im Zeichen des französischen
Klarinettisten/Sopran-Saxophonisten Claude Luter
(1923-2006). Luter war ab Ende der 1940-er-Jahre
Leiter jener Band, die den grossen Sidney Bechet
begleitete. Später wurde Luter, auch als Komponist,
selber zur Legende und zum Übervater des traditionellen
Jazz in Frankreich. Der zweite Konzertteil stellt
swingende Titel aus Agentenstreifen, Kriminalfilmen/-
serien und «Films noirs» ins Zentrum. Ganz offen-
sichtlich hatte die «kriminelle» Atmosphäre eine spezielle
Nähe zum Swing und Cool Jazz. Michel Weber,
Joel Affolter und Mike Goetz haben eine Reihe der
besten Filmthemen speziell arrangiert. Nach der Pause
stehen einige grosse Jazzstandards im Fokus. Ein
Musikstück wird im Jazz dann zum Standard, wenn
es über genügend musikalische Substanz verfügt,
damit es über mehrere Stile und Bandbesetzungen
weg von vielen verschiedenen Interpreten gespielt
und damit zum Evergreen wird. Dieser Programmteil
steht unter der Leitung von Saxophonist/Klarinettist
Jürg Morgenthaler und stellt unter anderen die Vokalistin
Sandy Patton als Solistin ins Zentrum. Zum
Abschluss gestaltet Robert Veen ein Tribute an den
legendären Kid Ory (1886-1973). Ory war stilbildender
Posaunist des New-Orleans-Stils und Vertreter
der «Tailgate»-Spielweise. Er spielte mit Jazzgrössen
wie King Oliver, Jelly Roll Morton und Louis Armstrong
(Hot Five und Hot Seven) und leitete seine eigene
Creole Jazz Band. Er schrieb einige der berühmtesten
Jazzthemen, etwa den «Savoy Blues» und
«Muskrat Ramble».
Joel Affolter, CH: trumpet; Jürg Morgenthaler,
CH: clarinet, sax; Robert Veen, NL: clarinet, sax;
Michel Weber, CH: clarinet, sax; David Lukacs,
NL: clarinet, sax; Jack Coenen, B: trombone, tuba;
Mike Goetz, CH: piano; Tilmar Junius, NL: piano;
Pierre Aeby, CH: banjo, guitar; Jean-Yves Petiot,
CH: bass; Bernard Flegar, D: drums; Sandy Patton,
USA: vocal; Denis Maffli, CH: violin; Joseph Bachmann,
CH: accordion
Dienstag, 16. Juli, 20.30, Kronenplatz
Jazz Workshop: Late Night Jam Sessions
im Sporthotel Wildstrubel
Freetime Jazzband
New Orleans (CH)
Die siebenköpfige Band aus Thun, Bern und Interlaken
wurde vor 30 Jahren gegründet und spielt
alten Jazz. Das vielseitige Repertoire orientiert
sich am Old Time Jazz bekannter Jazzgrössen
wie Fats Waller, Duke Ellington, Louis Armstrong,
Ray Charles, Benny Goodman, Henry Mansini und
vielen mehr. Alle Musiker der Freetime Jazzband
haben ihr Instrument von Grund auf erlernt und
über Jahre Erfahrungen in diversen Bands und Stilrichtungen
gesammelt. Es gelingt der Gruppe als
gut eingespieltes Ensemble, den Sound ihrer Musik
zu variieren und mit Wechseln in den Solistenparts
Spannung zu erzeugen.
Ernst Grünig: drums; Roland Wilhelm: bass;
Thomas Hunziker: banjo, guitar; Peter Siegfried:
piano, vocal; Peter Dänzer: trumpet, fluegelhorn;
Beat Kuhn: trombone; Fritz Roth: clarinet, sax
Dienstag, 16. Juli, 11.00, Parkhotel Bellevue
www.freetime-jazzband.ch
Chica Torpedo
Mundart Latin & Mambo (CH)
Seit gut 30 Jahren begeistert Schmidi Schmidhauser.
Als Mundartsänger, Texter, Tres-Spieler, Bandleader.
Mit den legendären Stop the Shoppers. Als
Sänger an manchem Sausenzauber, etwa mit dem
Swiss Jazz Orchestra. Seit 2002 mit seiner grandiosen
Small-Bigband Chica Torpedo und ihren vier
Alben («Gärn z’Bärn», 2012). Mit herbem Berner
Charme zelebriert der Berner seine mal sinnlich,
mal sarkastischen Mundartsongs. Befeuert von
seinen ebenso krachenden wie flüsternden neun
hochkarätigen Chicas. Ein dreiköpfiger, messerscharfer
Bläsersatz. Ein Trio Infernale an Congas,
Percussion und Drums. Drei Groovemakers an den
Tres-, Gitarren- und Bass-Saiten. Sie beflügeln ihr
Publikum mit einem unwiderstehlich eigenständigen
Berner Mundartpop-Mix. Mit pulsierendem
Reggae, modernem Euro-Latin und lautmalerischem
kolumbianischem Cumbia. Weitere aufregende
Stile sind öfters in Hörweite.
Nina Thöni: trombone; Joel Kaiser: bass; Beat
Affolter: trumpet; Schmidi Schmidhauser: vocal;
Anselmo Torres: congas; Serge Rüfenacht:
Jazzpolizei
percussion; Christoph Fluri: drums; Daniel «Y»
Meyer: sax; Bernhard Häberlin: guitar
Dienstag, 16. Juli, 17.00, Bahnhofplatz
www.chicatorpedo.ch

Mittwoch, 17. Juli
Swiss Ramblers
Dixieland Jazzband
Loverfield Jazzband
K
K
Loverfield Jazzband Dixieland (CH)
Seit ihrer Gründung 1986 ist die Loverfield
Jazzband ihrem Stil immer treu geblieben:
Die Liebe dieser Band gehört ganz eindeutig dem
Happy Dixieland. Das heisst aber nicht, dass an
ihren Auftritten ausschliesslich Dixieland gespielt
wird: Blues, Swing und Gospel gehören ebenfalls
zum Repertoire.
Gerade diese Abwechslung macht es aus, welche
die Konzertbesucher immer wieder von neuem überrascht.
Eine nicht wegzudenkende Komponente der
Loverfield Jazzband ist Banjospielerin und Sängerin
Rita Trachsel, die mit ihrer dunkel timbrierten, swingenden
Stimme und ihrem Charme das Publikum
schnell auf ihrer Seite hat. Es gibt nicht wenige Gäste,
die nach einem Rita-Gospel melden, sie hätten
ein Kribbeln im Nacken verspürt! Die Loverfield Jazzband
ist die erste Preisträgerin des Ascona Swiss
Jazz Award (gewählt von den Hörern von Radio
Swiss Jazz), der ihr an Europas grösstem Festival
des traditionellen Jazz anlässlich eines Konzertes
auf der Hauptbühne überreicht wurde. Die Loverfield
Jazzband gratuliert dem ganzen Team der Jazz
Tage Lenk herzlich zum 25-jährigen Jubiläum und ist
stolz, dass sie, mit Ausnahme des Jahres 2000, bei
jeder Ausgabe ein Konzert am Lenker Festival geben
durfte. «Selbstverständlich geben wir wie immer
auch 2013 unser Bestes und wünschen ein herzliches
Happy Listening!»
Rita Trachsel: banjo, guitar, vocal; Pesche Trachsel:
clarinet, alto & tenor sax, vocal, lead; Heinz
Ochsner: trumpet, fluegelhorn, vocal; Rolf Suter:
trombone, clarinet, vocal; Det Baumann: bass, vocal;
Peter «Pedro» Lüthi: drums, vocal
Mittwoch, 17. Juli, 20.30, Kronenplatz
www.loverfield.ch
Swiss Ramblers Dixieland Jazzband
Dixieland (CH)
Die Swiss Ramblers Dixieland Jazzband hat sich mit
ihren gekonnten Interpretationen aus dem riesigen
Fundus des New-Orleans-Jazz einen Namen geschaffen,
der weit über die Region Bern hinaus geht.
Das Septett spielt traditionellen, gehaltvollen New-
Orleans- und Creole-Jazz, auch immer wieder gerne
den Stil der dänischen Papa Bue’s Viking Jazzband.
Mit ihrem unverkennbaren Stil und abwechslungsreichen
Repertoire steckt sie das Publikum mit der
Unbeschwertheit und Lebensfreude ihrer Musik an.
Zahlreiche Auftritte im In- und Ausland, auch in New
Orleans, haben die Band zu einer harmonischen
Einheit zusammengeschweisst.
Jean-Pierre Privet: clarinet, soprano & tenor sax;
Bernd Heyder: trumpet, cornet, fluegelhorn; Karl
Lemi Gsteiger: trombone; Urs Schweizer: piano,
vocal; Hansjürg Scheidegger: banjo; Rolf Lerf:
bass, vocal; Gustav Leuenberger: drums
Mittwoch, 17. Juli, 15.00, Kronenplatz
www.swiss-ramblers.ch

Patronat:
Jubiläumsgala
Donnerstag, 18. Juli
Ättis Jazzband
Marco Marchi &
The Mojo Workers
Philipp Fankhauser
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Philipp Fankhauser Blues Night: 25 Years – The Anniversary Tour (CH)
Im letzten Jahr feierte Philipp Fankhauser sein
25-jähriges Bühnenjubiläum. Grund genug, seinem
bisherigen Schaffen mit einem Jubiläums-
Galakonzert auf den Kern zu kommen.
Fankhauser wurde 1964 in Thun geboren. 1975
schenkte ihm seine Mutter die erste Gitarre. Mit
der Checkerboard Blues Band nahm der junge
Musiker von 1989 bis 1992 vier Alben auf. In seine
USA-Jahre fielen Auftritte mit Blueslegende Johnny
Copeland und weitere Plattenaufnahmen. Zurück in
der Schweiz folgten ab 2003 fünf erfolgreiche Alben,
als letztes «Try My Love». Die «25 Years – The Anniversary
Tour» startete im Herbst 2012 und präsentiert
seither verloren geglaubte Schätze aus den Anfangszeiten,
Songs aus seinen Jahren in den USA, Klassiker
und Hits ebenso wie Philipps persönliche Favoriten
aus dem letzten Vierteljahrhundert. Zusammen
mit seinen langjährigen Musikerfreunden Tosho
Yakkatokuo (seit 23 Jahren Schlagzeug), Marco Jencarelli
(seit 19 Jahren Gitarre), Hendrix Ackle (seit 8
Jahren Hammond B3/Piano) und Angus Thomas (seit
4 Jahren Bass) lädt der erfolgreiche Bluesmusiker zu
einer Reise «down memory lane» ein.
Philipp Fankhauser: guitar, vocal; Marco Jencarelli:
guitar; Hendrix Ackle: hammond, piano; Angus
Thomas: bass; Tosho Yakkatokuo: drums
Donnerstag, 18. Juli, 20.30, Kronenplatz
www.philippfankhauser.com
Marco Marchi & The Mojo Workers
Traditional Blues from Ragtime to Chicago (CH)
Ättis Jazzband
Dixieland (CH)
Das Schweizer Bluesquartett spielt Musik aus der
Zeit, als Alkohol aus Teetassen getrunken wurde
und Al Capone für Nachschub sorgte. Die musikalischen
Perlen des Pre-War-Blues aus den Juke Joints
und den Speakeasies werden behutsam abgestaubt
und entfalten wieder die ursprüngliche und packende
Energie der Musik von Blind Blake, Mississippi
John Hurt, Tampa Red, Blind Boy Fuller und Robert
Johnson – Blues, Ragtime und Swing der guten alten
Zeit. Marco und seine Boys sind jedoch nicht nur
dem reichen musikalischen Erbe aus den Südstaaten
verpflichtet, sondern sie führen die Ideen des Ragtimes,
des Piedmont-Blues und des Hokums ins 21.
Jahrhundert. So sind denn auch ihre funkelnden Ei-
genkompositionen keine nostalgische Reminiszenz
an vergangene Tage, sondern eine spannende
Wiederentdeckung der ursprünglichen Frische und
Kraft der Musik, aus der später Rock’n’Roll, Beat
und Soul entsprungen sind. Echte, handgemachte
Musik, ohne grosse Verstärker, auf den Originalinstrumenten
dieser Zeit.
Marco Marchi: electric, acoustic & resophonic guitars,
vocal; Claudio Egli: blues harp; Fabio Bianchi:
tuba, bass; Toby Stiftner: drums, washboard
Donnerstag, 18. Juli, 17.00, Bahnhofplatz
www.marcomarchi.ch
Seit über 30 Jahren gilt die musikalische Neigung
der Ättis Jazzband dem traditionellen Jazz
der 1920-er- und 1930-er-Jahre. Im reichhaltigen
Repertoire der Band finden sich Songs der Stilrichtungen
New Orleans, Chicago, Dixieland und
Swing. Zu ihren Favoriten zählen Kompositionen
von Fats Waller, Jelly Roll Morton, Duke Ellington
und natürlich Louis Armstrong. Besonders gepflegt
werden anspruchsvolle Arrangements von wenig
gespielten Stücken des traditionellen Jazz. Auch
der Gesang und die Integration des Alphornspiels
in den traditionellen Jazz gehört zum Auftritt der
sieben Ättis. Die Vollblut-Amateure bilden ein harmonisches,
aufgestelltes Team mit der Gabe, die
Freude am Jazz an das Publikum weiterzugeben.
So ist in all den Jahren gemeinsamen Musizierens
schon manche «Fuehr» über die Bühne gegangen.
Heinz Zoss: drums; Martin Thomann: clarinet,
soprano sax; Paul Starkl: bass; Kurt Peter: piano;
Ueli Kuhn: trombone, alphorn; Ruedi von Gunten:
cornet; Harry Balmer: banjo, guitar, vocal
Donnerstag, 18. Juli, 11.00, Café Kuhnen

Freitag, 19. Juli
Saturday Morning
Jazz Band
Vinotonto
Les Haricots
Rouges
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Les Haricots Rouges From Old Time to Swing (F)
Melodien aus New Orleans, Rhythmen aus der
Karibik und ein Hauch Pariser Revue, das
sind «die roten Bohnen», Frankreichs populärste
Jazzgruppe.
Ihre brillante Mischung aus kreolischem Hot-Jazz,
lateinamerikanischer Musik und swingenden Chansons
verpacken sie mit kabarettistischen Gags in
einer charmant-spassigen Show, die auch schon
mal zwischen den Stuhlreihen stattfindet. Les Haricots
Rouges sind benannt nach dem Lieblingsgericht
Louis Armstrongs. Sie begeisterten schon in
den 1960-ern das Publikum. Sie traten zusammen
mit Louis Armstrong auf; sie eröffneten die Konzerte
der Beatles, der Rolling Stones, von Jacques Brel
und George Brassens; Filmstar Jean-Paul Belmondo
buchte sie für seine Partys in St. Tropez. Les Haricots
Rouges zeigen, dass Jazz nicht nur ein Genuss
für die Ohren, sondern auch für die Augen sein kann.
Les Haricots Rouges sind, mit dieser Mischung aus
klassischem Jazz und Cabaret, ein einzigartiges Gesamtkunstwerk.
Jazzen wie Gott in Frankreich. Voilà!
Pierre Jean: trumpet, piano, vocal; Alain Meaume:
clarinet; Christophe Deret: trombone, vocal;
«Mumu» Huguet: bass, vocal; «Roro» Congréga:
banjo, vocal; Michel Sénamaud: drums, vocal
Freitag, 19. Juli, 20.30, Kronenplatz
www.lesharicotsrouges.com
Vinotonto
Jazz, Flamenco & Gipsy Swing (CH)
Die drei Instrumentalisten von Vinotonto sind alles
andere als unbeschriebene Blätter: Sie touren seit
Jahren mit Ueli Schmezer als «Matter Live» durchs
Land und schneidern den bekannten Mani-Matter-
Liedern ein neues, südlich-heiteres, verspieltes
Gewand aus Flamenco, Jazz, Blues, Gipsy Swing
und zeitgenössischem Pop und Rock. So auch als
Akustiktrio: Melancholie, Sehnsucht, Lebensfreude,
pulsierende Energie gepaart mit besinnlichen Momenten
entführen die Zuhörer in sonnendurchflutete
Klanglandschaften zwischen gestern, heute und
übermorgen. Das Saiten-Dreigespann swingt, fetzt
und groovt von Rumba bis Jazz, von Flamenco bis
Blues. Virtuos werden verspielte Soli eingestreut,
gefolgt von Tempowechseln und temperamentvollen
Breaks. Lassen Sie sich bezaubern bei einem
Glas rubinrotem Vino Tonto, öffnen Sie Ohr und
Herzen und reisen Sie durch die akustische Wellness-Oase
der drei Ausnahmekönner!
Mats Küpfer: acoustic guitar; Lucas Stähli: acoustic
guitar; Michel Poffet: double bass
Freitag, 19. Juli, 17.00, Bahnhofplatz
www.vinotonto.ch
Saturday Morning
Jazz Band
Old Time Jazz
Die Musik der Saturday Morning Jazz Band lässt
sich nicht auf eine Stilrichtung festlegen. Die SMJB
pflegt unter dem Oberbegriff «Old Time Jazz»
eine breite Palette von Musik. Von Blues, Dixieland,
Mainstream über Swing, Funk bis Latin gehören
bekannte und unbekannte Jazz-Standards
zum ständig erneuerten Repertoire. Dabei ist der
Saturday Morning Jazz Band ebenfalls die generationenverbindende
Geselligkeit sehr wichtig; die
Freude und der Spass am miteinander Musizieren
kommen beim Spielen unverkennbar zum Ausdruck
und werden auch auf das Publikum übertragen.
Kein Wunder deshalb, dass die Band nicht nur
für Konzerte und Festivals, sondern auch für andere
Topanlässe engagiert wird, einfach dort, wo Old
Time Jazz gut ankommt.
Leni Hainfeld: vocal; Thomas Schweizer: trumpet,
fluegelhorn; Kuno Heer: trombone; Markus
Schumacher: alto & tenor sax; Daniel Burri: piano;
Hannes Widmer: piano; Marino Gardina:
guitar; Heinrich Widmer: bass; Hansruedi Gutknecht:
drums, washboard
Freitag, 19. Juli, 11.00, Hotel Simmenhof
www.smjb.ch

Samstag, 20. Juli
Workshop Students
The Swingin’ Four
Bourbon Street
Jazz Band
Carling Family
Extended
K
M
K
K
Patronat:
Jubiläumsgala
Carling Family Extended Jazz’n’Swing: From New Orleans to Sweden (SWE)
Letzten Sommer brillierten Gunhild Carling &
The Carling Family im Tessin: Sie gewannen
mit Glanz, Glamour und viel Schwung den Ascona
Jazz Award 2012. Nun kehren die Schweden in
die Schweiz zurück und debütieren an den Jazz
Tagen Lenk mit einer fulminanten Jubiläumsgala!
Gunhild Carling und ihre sieben Mitmusiker stammen
aus Göteborg in Schweden. Die Carling Family ist europaweit
einzigartig und formierte sich aus Liebe zum
New-Orleans-Jazz 1983 zur Band. Über all die Jahre
erweiterten die Schweden ihr Repertoire sukzessive.
So kamen zum New-Orleans-Stil auch Dixieland,
Swing, Bebop, ja sogar Elemente aus der Folkmusic
und der Klassik dazu. Ihre Bühnenshow ist stets unterhaltungsreich
und speziell: Die Leichtigkeit, mit der
sie ihre Instrumente wechseln, ihre dynamischen Tap-
The Swingin’ Four
Jazz-BBQ: Swing & Old Time Jazz (CH)
Dance-Einlagen und ihre atemberaubende Akrobatik
setzen ihrer musikalischen Begabung live die Krone
auf. Mit all ihren langjährigen Erfahrungen, ihren unzähligen
Auftritten, ihrer Präsenz am Radio und am
Fernsehen haben Gunhild Carling & The Carling Band
das Zeug, ein grossartiges Jubiläumsfinale zu den
Abendkonzerten am Kronenplatz beizusteuern!
Gunhild Carling: trombone, trumpet; Hans Carling:
trumpet, piano; Aina Carling: banjo, guitar; Gerd Carling:
sax, trombone, piano; Max Carling: clarinet, sax;
Ulf Carling: drums; Mattias Uneback: bass; Henrik
Jonsson: trombone
Samstag, 20. Juli, 20.30, Kronenplatz
www.gunhildcarling.net
The Swingin’ Four ist eine lebendige Jazzinstitution,
in der die Musiker um Hansruedi Jordi nicht
permanent bestimmt sind. Im Vordergrund stehen
Jordis Solotrompete und Flügelhorn mit rassigen
Swingtunes, Blues und Balladen, vornehmlich aus
dem Great American Song Book. Seine Stimme orientiert
sich an den Vorbildern Frank Sinatra, Louis
Armstrong und Toni De Sare. Als Power-Trompeter
pflegt Jordi einen kernigen und prägnanten Stil. Seine
Blasinstrumente und Vocals werden harmonisch
ergänzt durch das Piano, den Kontrabass und das
Drums seiner professionellen Mitmusiker.
Hansruedi Jordi: trumpet, fluegelhorn, vocal; Peter
Stüdeli: piano; Hans Georg Steiner: double
bass; Roland Bürki: drums
Samstag, 20. Juli, 11.00
Bühlberg by Lenkerhof
www.hansruedi-jordi.ch/swinginfour.html
Workshop Students
Jazz (INT)
Showtime der Workshop Students: Am Schlusstag
des Traditional Jazz Workshops Lenk bieten die
Teilnehmerinnen und Teilnehmer jeweils Einblick in
ihr Können und zeigen, was sie im Kurs gemeinsam
unter Anleitung der Dozenten erarbeitet haben.
Samstag, 20. Juli, 10.00, Kronenplatz
Bourbon Street Jazz
Band
Hot Dixieland (CH)
Bourbon Street Jazz Band – der Name ist seit 1981
Programm und weist auf die stilmässige Ausrichtung
zur Geburtsstätte des Jazz hin, meint aber
auch die Übertragung der musikalischen Elemente
in die heutige Zeit. „Die Töne der einzelnen Instrumente
werden erst beim Konzertbesucher Musik.“
Diese Überzeugung im Herzen, gepaart mit Spielfreude
und Engagement, macht jedes Konzert der
Luzerner zum Unikat – am Samstagnachmittag auf
dem Kronenplatz und am Sonntagvormittag als
Jazz-Brunch im Berghaus Leiterli.
Samstag, 20. Juli, 15.00, Kronenplatz
www.bourbonstreet.ch
Line-up & Infos zu Jazz-Bruch: siehe Seite 35

Sonntag, 21. Juli
Bourbon Street
Jazz Band
Wolverines
Jazz Band
M
K
Wolverines Jazz Band Traditional & New Orleans (CH)
Wo immer die Wolverines Jazz Band live
auftritt: Sie entlässt nach dem Konzert ein
begeistertes Publikum, das spürt, dass die Formation
zu den wenigen Bands gehört, denen das
gemeinsame Musizieren auch nach jahrelangem
Zusammenspiel immer noch Riesenspass macht
und die, neben dem eigenen Vergnügen, immer
auch das Wohlbefinden der Konzertbesucher im
Auge haben.
Ihr Motto: Ein Publikum, das brav zuhört und die
harten Sitze im Saal vergisst, ist gut; eines, das von
den Sitzen gerissen wird, ist besser. Mit solchem
Schwung sind seit der Gründung 1961 in Boll bei
Bern dabei Ruedi Knöpfel (Posaune), Beat Uhlmann
(Klarinette/Saxophon) und Walter Sterchi (Banjo/Gitarre).
Sie und ihre Kollegen hatten von allem Anfang
an Vorbilder: Künstler aus dem Kreis der Chicagomusiker
wie Bix Beiderbecke, aber auch Wild Bill Davison,
Bobby Hackett und Eddie Condon, vor allem
aber Louis «Satchmo» Armstrong. Dass auch etwa
Duke Ellington seine Spuren hinterlassen hat, belegen
die ins Repertoire aufgenommenen Nummern
seiner frühen Bands. Sie lockern den Sound auf und
tragen mit ihren reichen Klangfarben zur Verbreiterung
des Musikspektrums bei. Vorausgesetzt, die
Musik swingt. «It don’t mean a thing, if it ain’t got that
swing» – die alte Duke Ellington-Weisheit steht auch
heute als unverrückbares musikalisches Credo über
allen Aktivitäten der Band. Tradition ja, Routine nein:
Dieses Motto nehmen sich auch die Wolverines-Musiker
zu Herzen, die wie Fred Lüthi (Bass seit 1973),
Heinz Geissbühler (Piano seit 1976), Rolf Rebmann
(Schlagzeug seit 2009) und Heinz Bühler (Trompete
seit 2010) nicht von allem Anfang an dabei waren.
Heinz Bühler: trumpet; Rudolf Knöpfel: trombone;
Beat Uhlmann: clarinet, sax; Heinz Geissbühler:
piano; Walter Sterchi: guitar, banjo; Fred Lüthi:
double bass; Rolf Rebmann: drums
Sonntag, 21. Juli, 12.00, Kronenplatz
Bourbon Street Jazz Band
Traditional Jazz Brunch (CH)
Über 30 Jahre pure Spiel- und Lebensfreude, Innovationen
und Humor der tiefsinnigen Art – das sind
seit 1981 die Markenzeichen der Bourbon Street
Jazz Band aus Luzern. Das Septett pflegt ein breites
Repertoire aus New-Orleans-Jazz, Dixieland und
Blues. Neben Kompositionen von King Oliver, Louis
Armstrong, Duke Ellington bis Paolo Conte fehlen
auch Eigenkompositionen nicht. Auf Basis klassischer
Besetzung mit Trompete, Klarinette, Posaune,
Banjo, Tuba, Klavier und Schlagzeug wird eine stilistisch
vielfältige «Swissness» mit Alphorn, Schwizer-
örgeli, singender Säge, Gartenschlauch oder
Flaschenbass musikalisch ausgelebt. Mit von
der Partie ist schliesslich ein Mitglied des 1974-
81 instrumental äusserst kreativen Trios Pfuri,
Gorps & Kniri!
Urs Brücker: trumpet, kunstpfeifer, alphorn;
Jokes Erwin Bucher: clarinet, soprano, alt &
tenor sax, blockfloete, occarina, singende saege,
arrangements; Toni Büchler: tuba; Alberto
Tschümperlin: banjo, guitar, dobro, vocal;
Kniri Knaus: trombone, bluesharp, schwizeroergeli,
gartenschlauch, kazzoo, flaschenbass;
André Dohnal: piano, violin, trombone, guitar,
trumpet, vocal; Tino Fotsch: drums, washboard
Sonntag, 21. Juli, 09.00, Berghaus Leiterli
Brunch/Bergbahn/Konzert:
Preis/Reservation siehe Seite 1
www.bourbonstreet.ch