Textsemantische Grundlagen der Analyse von Musikszenen und ...

angekommen, in der »Haschisch geraucht« wird; in dem Club sind fast nur
Schwarze; zwar spielt ein unsichtbarer Gitarrenspieler, doch wird weder
getanzt noch miteinander gesprochen; die Frau verlässt den Kommissar,
drängt sich an einen schwarzen Tänzer heran, der mit nacktem Oberkörper
in der Mitte der anderen tanzt. Die Szene ist scharf gegen den Kontext
abgesetzt:
– durch die Akteure – der ethnische Kontrast könnte kaum deutlicher
sein;
– durch die Kommunikationslosigkeit der Anwesenden – nur in dieser
Szene tritt der Film in die Realität der Drogenabhängigen ein;
– durch den Modus der Sexualität – nur hier ist das Körperliche ganz
zentriert (die Kamera unterstützt die Verlagerung des situativen Themas
durch Aufnahmen auf die Hüften des schwarzen Tänzers, so dass man die
latente Sexualisierung der Szene in seinen anzüglichen Hüftbewegungen
auch visuell klar zentriert hat);
– und durch den Modus der Musik.
Zwar ist in zahlreichen Szenen des Films ein moderater Bar-Jazz zu
vernehmen (als oft sogar visuell ausgewiesene diegetische Musik); doch
hier wird das Melodiöse zugunsten einer endlos-ostinaten Gitarrenlinie
aufgegeben, zu der sich am Ende der Szene noch eine unsichtbare
Perkussionsgruppe mischt, die die Gitarre durch ein dunkles rhythmisches
Soundscape überlagert und den Eindruck der endlos geschlagenen
afrikanischen Trancemusik-Trommeln macht. Auch im Musikalischen
schlägt der Film in dieser Szene klar rassistische Züge an (komponiert von
Marc Lanjean).
Kieler Beiträge zur Filmmusikforschung, 9, 2013 // 270