1945 Kultur 11-4 Kultur in finsteren Zei - Informationsmittel für ...

Im Kapitel Schichtenspezifische Erfolge der NS-Kulturpolitik faßt Hermand
seine Darstellung noch einmal zusammen. Ausgehend von der rhetorisch
gestellten Frage, wie es möglich war, daß ein Kulturvolk wie die Deutschen
sich über Nacht von einer halbgebildeten Terrorclique willenlos gleichschalten
ließ und ihr danach bis zur Katastrophe von 1945 allzu bereit Gefolgschaft
leistete, weist Hermand noch einmal hin auf die lange Vorgeschichte
völkischer Weltanschauung in Deutschland, auf die damals noch vorhandene
Aufspaltung in verschiedene Klassen und auf deren wegen der disparaten
Bildungsvoraussetzungen recht unterschiedlichen Kunst- und Kulturerwartungen
(S. 154). Den NS-Führungskreisen waren diese Antagonismen
durchaus bewußt, sie versuchten sowohl die Massen der Arbeiter als auch
die Kleinbürger und die Oberschicht für sich zu gewinnen, um legal an die
Macht zu kommen. Nach der Machtübergabe gelang es ihnen, angepaßt an
die jeweilige Situation, sowohl die privatkapitalistisch-orientierten wie die
sozialistisch-gesinnten Schichten an sich zu binden, indem sie nicht die
Fernziele ihrer Politik betonten, sondern nach der Ausschaltung der KPD
und nach den ersten Judenboykotten schon Ende 1933 die kämpferischen
oder revolutionären Züge ihrer Ideologie zu Gunsten traditionsbewußter
Gesinnung abdämpften. Die Zerschlagung der nationalrevolutionären Gruppen,
zu denen Hermand auch die völkisch und germanisch-utopisch gesinnte
Gruppe um Rosenberg zählt, im Sommer 1934 war das öffentlich wirksame
Signal zur Rückkehr zu Ruhe und Ordnung. Entsprechend förderte
Goebbels die hohe Kultur für die bildungsbürgerliche Schicht und eine unterhaltsame
Kultur für den sog. niederen Geschmack der breiten Massen,
wie sie schon in der Weimarer Republik bestanden hatten, nur daß statt von
Klassen jetzt von Arbeitern der Stirn und Arbeitern der Faust geredet wurde
(S. 158). Die Bildungsbürger konnten sich wie in wilhelminischer Zeit wieder
dem Gefühl hingeben, in kultureller Hinsicht die wichtigste Meinungsträgerschicht
zu sein und ihren früheren nationalen Stellvertretungsanspruch zurückerobert
zu haben (S. 160). Dem Konzept einer Volksgemeinschaft wurde
zwar mit volksbildnerischen Konzepten Genüge getan, aber der größere
Nachdruck lag auf Förderung unterhaltsamer Kulturformen für die breiten
Massen, um ihnen die nötige Entspannung zu bieten, sie nicht zu überfordern
und ihnen die nazifaschistische Gesellschaft als etwas Normales und
für sie Eingerichtetes anzubieten. Die angeblich unpolitische Unterhaltung
sollte die Massen in eine frohgemute Stimmung versetzen, denn wie Goebbels
selbst betonte: „Die tendenziöseste Kunst ist die, deren Schöpfer behaupten,
sie habe keine“ (S. 162).
Hermand betont die Ähnlichkeit solcher Taktik mit der Unterhaltungsindustrie
in den USA, daher verwundere es nicht, wenn in den 1930er Jahren
populäre amerikanische Literatur übersetzt wurde, Unterhaltungsfilme aus
Hollywood wöchentlich mit großem Erfolg gezeigt wurden und zeitweise sogar
die Verbreitung von Swing-Musik aus den USA erlaubt war. Die noch
bestehenden klassenkämpferischen Restelemente in der Arbeiterschaft
wurden durch die massenkulturellen Angebote und durch „Kraft-durch-
Freude“-Programme im Verbund mit der Verbesserung der industriellen Arbeitsplätze,
dem allgemeinen Technik-Kult, der Sportbegeisterung und der