konzerte04-pressemappe.pdf - Berliner Festspiele

Colin Matthews: Suns Dance
Suns Dance entstand zwischen Dezember 1984 und Juli 1985 und ist ein helles Gegenstück zu meinem
ein Jahr früher geschriebenen Stück Night’s Mask für Sopran und sieben Instrumente, mit dem
es viel Material gemeinsam hat. In Night’s Mask wird das zumeist sehr langsame Tempo von zwei
sehr schnellen Episoden unterbrochen; Suns Dance nimmt diese schnelle Musik zum Ausgangspunkt
und steckt überwiegend voller Energie. Im Rahmen einer Form, die auf beständiger Variation (und
sehr wenig Rekapitulation) beruht, wechseln ausgedehnte Tutti mit konzertanten Soli ab, von denen
die bemerkenswertesten in der ersten Hälfte des Stücks für Kontrafagott, Oboe, Horn und Viola sind
sowie, direkt vor der Coda, für Piccolo und Kontrabass. Suns Dance entstand im Auftrag der London
Sinfonietta und wurde durch Mittel fi nanziert, die der Arts Council zur Verfügung gestellt hatte. Das
Werk ist Donald Mitchell gewidmet.
Colin Matthews
Colin Matthews
Suns Dance für 10 Spieler (1985)
Obwohl Colin Matthews‘ Suns Dance nur etwa 16 Minuten dauert, beläuft sich der Umfang der Partitur
auf 157 Seiten – mehr als bei vielen ausgewachsenen Sinfonien. Das liegt einfach an dem Tempo,
in dem die Musik vorüber rast. Der Impetus wird noch dadurch erhöht, dass es trotz gelegentlicher
Wiederkehr bestimmter Texturen im Prinzip keine Wiederholung von Themen gibt, sondern vielmehr
ein beständiges Hervorsprudeln frischer Figuren. Tatsächlich geht es in mehreren von Matthews‘
jüngsten Werken um kontinuierliche Bildevorgänge – eine Idee, die man teils auf sein zeitweiliges Interesse
an der amerikanischen Minimal Music in den 1970er Jahren zurückführen kann, vielleicht aber
noch augenscheinlicher auf solche Innovationen der Avantgarde vom Anfang des 20. Jahrhunderts
wie das Obbligato Recitativ in Schönbergs Fünf Orchesterstücken.
Suns Dance beginnt mit abrupten Wechseln zwischen hüpfenden Clustern und ausgehaltenen
Einzeltönen, wobei sich die Auseinandersetzung zum Großteil in einer Art zweistimmigem Kontrapunkt
zwischen cantus-fi rmus-artigen langgezogenen Linien und schnörkelhaft fl exiblen schnellen
abspielt. Ein sich ständig verändernder Prozess von Stimmverdopplungen und –verstärkungen durch
Heterophonie aber, und die Art, wie der Kontrapunkt sich aufbäumt und herabtaucht zwischen Hoch
und Tief, schaffen eine permanente Unvorhersehbarkeit. Das Werk verlangt dem Dirigenten und den
zehn Instrumentalisten sicherlich die äußerste Virtuosität ab. Seine hektische Brillanz wird durch die
ungewöhnliche Zusammenstellung der Blasinstrumente erhöht, die gegen die fünf Streicher eingesetzt
werden: Piccolo, Oboe, Horn, Bassklarinette und Kontrafagott, für das wohl noch nie eine derart
manische Stimme geschrieben worden ist.
Der Titel (Tanz der Sonne) soll offenbar nichts Programmatisches bezeichnen, das über eine generelle
Vorstellung des Charakters hinaus ginge, und die Form lässt sich nur schwer in einzelne Abschnitte
zergliedern. Jedenfalls aber gibt es nach etwa der Hälfte eine wachsende Tendenz der hyperaktiven
Linien, sich auf maschinengewehrartigen Wiederholungen von Tonleiterfi guren festzusetzen, und der
nahende Schluss wird – mittels der Analogie zum Anfang – durch eine Serie von statischen, eingefrorenen
Akkorden angekündigt.
Suns Dance, das vom Arts Council geförderte Auftragswerk für die London Sinfonietta, stellte nach
der Uraufführung am 30. Oktober 1985 unter Oliver Knussen eine erfrischende Überraschung für alle
die dar, die bis dahin dazu geneigt gewesen waren, Matthews in die Schublade „nach-Mahlerianischer
Romantiker“ zu stecken. 1987 machte Ashley Page zu dem Werk eine erfolgreiche Choreographie
mit dem Titel Pursuit für das Royal Ballet. Aus diesem Anlass verlängerte Matthews sein Stück
und vielleicht auch aus Rücksicht auf die Spieler wie auch die Tänzer änderte er ein paar Details in
den Noten und ergänzte eine langsamere Einleitung, ein Zwischenspiel und eine Coda.
Bayan Northcott, 1988, Übersetzung Georg Rudiger