September 2000 (PDF) - an.schläge

kulturvideokunst
Rike Frank lebt und arbeitet in Wien;
sie studierte Medientheorie, ist freie
Kuratorin und Autorin und arbeitet
seit 1996 unter dem Namen
„Best Before“.
30 an.schlägeseptember 2000
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Feminismus weiter schreiben
Ein Hauptthema der Ausstellung, die Stella Rollig für den diesjährigen „steirischen herbst“
kuratiert, ist mediale Repräsentationskritik. Eingeladen sind 25 internationale KünstlerInnen,
die Spielregeln der Gender-Konstruktionen in den Massenmedien lustvoll zu unterwandern.
Rike Frank sprach mit ihr über eine Ausstellung zum Verweilen und Wiederkommen.
Von 1994-1996 war Stella Rollig
österreichische Bundeskuratorin,
1994 gründete sie das „Depot“,
das sich als Ort der Reflexion
über zeitgenössische
Kunst versteht. Sie ist international als
Kuratorin, Publizistin und Kunstvermittlerin
tätig. Ihr neuestes Ausstellungsprojekt
trägt den Titel:„. Video als
weibliches Terrain“.
an.schläge: Der Titel deines Ausstellungsprojekts
wirkt im ersten Augenblick
wie ein Zitat an die 70er Jahre, als Video
von vielen Frauen als neues, unbelastetes
Medium eingesetzt wurde, um feministische
Anliegen zu transportieren und
neue Räume zu besetzen.
Stella Rollig: Es war nicht bewußt
ein Zitat auf die 70er Jahre, aber es paßt
mir ganz gut, wenn du es so gelesen
hast. Weil das eine der Argumentationen
ist, die ich mit vornehmen
möchte, daß es nach wie vor eine weiter
geschriebene feministische Kunstgeschichte
gibt, die sich vor allem im Medium
Video ausdrückt, und die durchaus
zu tun hat mit der Vorgeschichte in
den 70ern, auch wenn das heute fast
kaum mehr so deklariert wird. Ich war
eher erstaunt, daß ich bei den Künstlerinnen
heute auf große Vorsicht gestoßen
bin, daß sie das „Frauenthema“
nicht so interessiert und sie sich ein
bißchen von einem Frauenzusammenhang
abgrenzen wollten.
Aber um die Argumentation von
inhaltlich kurz anzureißen: Der
Strang, der sich meiner Ansicht nach bis
heute fortschreibt, ist der eines spezifischen,
feministischen Interesses an
medialer Repräsentation und damit
einer Repräsentationskritik.
versammelt Künstlerinnen
und Künstler; zugleich spart der Ausdruck
„weiblich“ auch etwas aus: das „Männliche“.
Und auf eine gewisse Weise wird
das „Weibliche“ wieder der Austragungsort
und zum Material.
Ich würde es etwas anders sagen:
Es ist so etwas wie eine Oberhoheit
über ein Terrain angedeutet, was aber
nicht heißt, daß auf dem Gebiet nicht
andere zugelassen sind, denn auf diesem
bewegen sich auch Männer.
Die feministischen Analysen von
medialer Vermittlung sind ja in Verwandtschaft
mit den Fragen anderer
unterdrückter Gesellschaftsgruppen
entstanden, in Zusammenhang mit
post-kolonialistischen Standpunkten
zum Beispiel. Ich beschränke mich bei
auf einen Aspekt: auf die Untersuchung
der Darstellung von Weiblichkeit.
– Mit einer Ausnahme: Fiona Tan,
die explizit den Kolonialismus behandelt.
– Dabei sind auf dem Terrain von
im Gegensatz zu den vorherrschenden
Paradigmen unserer Welt die
Spielregeln umgekehrt. Also die Themen,
die dominierenden Verfahrensweisen
sind vom Interesse der Frauen
bestimmt. Die Männer beschäftigen
sich hier auch mit der Untersuchung
von weiblichen Figuren in Massenmedien.
Und das soll zeigen, daß sich
nicht nur – wie vielleicht noch in den
70er Jahren – Frauen mit ihren eigenen
Themen beschäftigen, sondern daß sich
30 Jahre später bei einer jüngeren
Generation schon etwas verändert hat.
Warum der Fokus auf die Massenmedien?
Als Ausdruck von Alltagskultur?
Ich wollte mich mit Videokunst befassen.
Mich interessiert die Reaktion auf
audiovisuelle Medien mit den selben
Medien und die Frage, wo läßt sich dabei
Differenz herstellen. Es geht um audiovisuelle
Medien, von denen ich denke, daß
sie die bestimmendsten Transmitter von
Botschaften sind, sowohl von bildlichen/visuellen
als auch von inhaltlichen/verbalisierbaren.
Dabei denke ich
in erster Linie an das Fernsehen. Die
Massenmedien spielen eine große Rolle
in der Genderkonstruktion aufgrund der
Stereotypen, die sie immer wieder bestätigen
– bis auf einige Ausnahmen in
irgendwelchen schrägen Serien oder in
bewußt quer angelegten Werbebildern,
die man mit der Lupe suchen muß.
Teil des Konzeptes ist zu
überlegen, wie wird darauf reagiert.
Einerseits geht es um die Entwicklung
von Arbeiten als genuin neue Vorschläge
und andererseits um Reaktionen auf
die vorfabrizierten Bilder, narrativen
Strukturen und Formate; in Form einer
Analyse und Kritik aber auch in der lustvollen
Aneignung, einem Nachspielen.
Kannst du kurz auf einige Arbeiten
der eingeladenen KünstlerInnen und ihre
Differenz zu den von dir erwähnten
Stereotypen eingehen?