knock on wood!

Die Kölner theaterzeitung / mai ‘09
Foto: SIGNA
3
KoStenloS
INTERVIEWT
Der SchauSpieler axel Siefer
über 25 Jahre „KontrabaSS“
Der lettiSche StarregiSSeur
alviS hermaniS über erotiK
unD JuDentum
GEMEINT
WaS bringt ein KulturentWicKlungSplan?
BESUCHT
gaStKritiKerin DeS monatS
Karin fiScher über fauSt 1.0
im raKetenKlub
KoNfRoNTIERT
bruchlanDung unD
hörexperiment: zWeimal
Wagner in Köln

3 MaI ‘09 02 inhalt
Manuel Moser in „Parsifal“ in der Studiobühne, Foto: Wolfgang Weimer
04 KoNfRoNTIERT
zWeimal Wagner in Köln:
parSifal unD triStan & iSolDe
06 BESUCHT
Karin fiScher vom Dlf über fauSt 1.0
im raKetenKlub
07 GEMEINT
KulturentWicKlungSplan
08 INTERVIEWT
intervieW mit axel Siefer
intervieW mit alviS hermaniS
10 KRITISIERT
leonce unD lena
im SchauSpielhauS
Spieltrieb
in Der halle KalK
SimpliciSSimuS teutSch
in Der halle KalK
Die haDeS fraKtur:
tagebuchaufzeichnungen
auS Dem hotel timp
finniSch
im Kabarett a–z
Der blaue vogel
in Der bühne Der Kulturen
Die Kleine meerJungfrau
im theater Die bauStelle
Dracula für 2 perSonen
im theater Die bauStelle
THEaTER
AulA GymnAsium
RodenkiRchen
Sürter Straße 55
50996 Köln
0221 935 5 510
Alte FeueRwAche
Melchiorstraße 3
50670 Köln
0221 973 15 50
ARtheAteR
Ehrenfeldgürtel 27
50825 Köln
0221 550 33 44
AtelieR theAteR
Roonstraße 78
50674 Köln
0221 24 24 85
BlAues hAus
Severinstraße 120
50678 Köln
0221 471 32 39
Bühne deR kultuRen
Platenstraße 32
50825 Köln
0221 955 95 10
BüRGeRhAus kAlk
Kalk-Mülheimer Straße 58
51103 Köln
0221 987 60 20
BüRGeRhAus stollweRck
Dreikönigenstraße 23
50678 Köln
0221 991 10 80
cAsAmAx theAteR
Berrenrather Straße 177
50937 Köln
0221 44 76 61
cAssiopeiA theAteR
Bergisch Gladbacher Straße
499-501
51067 Köln
0221 937 8 787
comediA
Löwengasse 7-9
50676 Köln
0221 399 60 10
eRFRischunGsRAum
Offenbachplatz
50667 Köln
0221 221 28 400
FloRA köln
Am Botanischen Garten
50735 Köln
0221 821 31 83
FReies weRkstAtt
theAteR
Zugweg 10
50677 Köln
0221 32 78 17
GloRiA theAteR
Apostelnstraße 11
50667 Köln
0221 66 06 30
hAlle kAlk
Neuerburgstraße 1
51103 Köln
0221 995 531 210
hänneschen-theAteR
Eisenmarkt 2-4
50667 Köln
0221 258 12 01
hAus BuRGpARk
Bachstraße 26
50354 Hürth
02233 64 5 45
hochschule FüR musik
und tAnz köln
Dagobertstraße 38
50668 Köln
0221 91 281 80
hoRizont theAteR
Thürmchenswall 25
50668 Köln
0221 13 16 04
kABARett A-z
Krefelder Str. 26
50670 Köln
0221 277 58 998
klünGelpütz kABARett
theAteR
Getrudenstr. 24
50667 Köln
0152 044 43 368
kAmmeRopeR köln
Friedrich-Ebert-Str. 4
50996 Köln
0221 24 36 12
kölneR künstleR
theAteR
Stammstraße 8
50823 Köln
0221 510 76 86
mARtin-lutheR-kiRche
Martin-Luther-Platz
50677 Köln
0221 348 14 14
musicAl dome
Goldgasse 1
50668 Köln
Karten: 0180 51 52 53 0
opeR köln
Offenbachplatz
50667 Köln
0221 221 28 400
oRAnGeRie theAteR
im VolksGARten
Volksgartenstraße 25
50677 Köln
0221 952 27 09
RAketenkluB
Weidengasse 21
50668 Köln
0221 257 12 08
scAlA theAteR
Hohenzollernring 48
50672 Köln
0221 420 75 93
schAuspiel köln
Offenbachplatz
50667 Köln
0221 221 28 400
senFtöpFchen-theAteR
Große Neugasse 2-4
50667 Köln
0221 258 10 58
seVeRins-BuRG-theAteR
Eifelstraße 33
50677 Köln
0221 32 17 92
Der teufel mit Den Drei
golDenen haaren
im Kabarett a–z
alparSlan marx
in Der bühne Der Kulturen
putzfrauen­Kabarett
in Der bühne Der Kulturen
Weib.licht.Keit
in Der StuDiobühne
ein geSpräch im hauSe Stein über
Den abWeSenDen herrn von goethe
im theater tiefrot
gaStSpiel DeS fringe enSemble
in Der StuDiobühne
Die Sanfte
im theater tiefrot
19 VoRGESCHaUT
8. Sommerblut­KulturfeStival
20 VERMITTElT
rheiniSche rebellen 2.0 – Wie funKtioniert
Der JugenDclub am Schau­
SpielhauS?
21 QUERGEBlICKT
theaterförDerung Wien: Wie eine
StaDt ihre freie Szene erblühen
lieSS unD ob Köln Sich Davon etWaS
abSchauen Könnte
22 PoRTRÄTIERT
tanz in Köln – Der StanD Der Dinge
anläSSlich DeS feStivalS tanz in nrW
24 NoTIERT
neuigKeiten auS Der theaterSzene
24 VoRGESTEllT
autoren Der theaterzeitung
25 DaTIERT
veranStaltungSKalenDer
32 VERRÄTSElT
theater­KreuzWorträtSel,
freiKarten zu geWinnen
schlosseRei
Krebsgasse
50667 Köln
0221 221 28 321
spicheRn höFe
Spichernstraße 6-10
50672 Köln
0221 95140 90
studioBühne
Universitätsstraße 16a
50937 Köln
0221 470 45 13
theAteR Am dom
Opern Passagen
Glockengasse 11
50667 Köln
0221 258 015 354
tAnzmuseum des
deutschen tAnzARchiVs
köln
Im Mediapark 7
50670 Köln
0221 226 57 57
theAteR Am sAchsenRinG
Sachsenring 3
50677 Köln
0221 31 50 15
theAteR dAs spielBRett
Käulchensweg 2
51105 Köln-Poll
0221 83 55 84
theAteR deR kelleR
Kleingedankstraße 6
50677 Köln
0221 272 20 990
theAteR die BAustelle
Bonner Str. 284
50968 Köln
0221 61 24 80
theAteR im BAutuRm
Aachener Str. 24-26
50674 Köln
0221 52 42 42
theAteR im hoF
Roonstr. 54
50674 Köln
0221 356 81 22
theAteR tieFRot
Dagobertstraße 32
50668 Köln
0221 460 0911
theAteRpädAGoGisches
zentRum (tpz)
Genterstraße 23
50672 Köln
0221 52 17 18
wohnzimmeRtheAteR
Probsteigasse 21
50670 Köln
0221 130 07 07
yAkult-hAlle
Offenbachplatz
50667 Köln
0221 221 28 400
ziRkus- und ARtistik-
zentRum köln (zAk)
An der Schanz 6
50735 Köln
0221 702 16 78
3 MaI ‘09 03 eDitorial
Dorothea marcus, Jahrgang 1969, studierte germanistik, geschichte und theaterwissenschaften in berlin. Seit 1999 ist sie freie Kulturjournalistin
für print und hörfunk in Köln, früher freiburg. ihre lieblingsthemen sind Kulturpolitik und internationaler theateraustausch. Sie
arbeitet für Dlf, taz, SWr, WDr, Die Deutsche bühne und www.nachtkritik.de. Seit Januar 2009 ist sie chefredakteurin der Kölner theaterzeitung
akt.
Foto: Wolfgang Weimer
15 PRoZENT?
15 prozent vom Stadttheater für das freie theater? es
ist ein sensationeller Satz, so sensationell, dass man ihn
wörtlich zitieren sollte: „Das freie theater erhält eine
Steigerung der fördermittel, und zwar fix von 15 prozent
des zuschusses für die bühnen“. Das hat die cDu soeben
im Kulturausschuss als vorschlag für den Kölner Kulturentwicklungsplan
eingebracht. neben einem bekenntnis
dazu, die „Spielstätten der freien theater zu erhalten und
auszuweiten, experimentelles zu unterstützen und vor allem
nachwuchsförderung zu ermöglichen“. ist das über­
haupt ein realistisches ansinnen? Was wird der rat der
Stadt Köln dazu sagen? hat dieser vorschlag überhaupt
chancen, in den seit über drei Jahren in arbeit befindlichen
plan aufgenommen und im Juni beschlossen zu weren?
eins ist klar: es tut sich etwas in Köln, was die darstellende
Kunst und die freien theater betrifft.
Deshalb soll es in der dritten ausgabe von akt auch stark
um Kulturpolitik gehen. ob das nun, anlässlich des festivals
tanz nrW im mai, eine bilanz ist, wie weit die planungen
des Kölner tanzhauses wirklich gediehen sind
CAPRICCIO / RICHARD STRAUSS /
PREMIERE 30. MAI 2009 /
(Seite 22/23), oder ob es um eine betrachtung des aktuellen
Stands des Kulturentwicklungsplanes – und die jeweilige
haltung der einzelnen fraktionen im rat geht
(Seite 7). oder ob, in der rubrik QuergeblicKt, der
blick auf eine andere Stadt in einem anderen land geworfen
wird, nämlich Wien. einen Querbezug gibt es allerdings:
der frühere Kölner theatermacher andré turnheim
ist – noch bis mai – einer der drei theaterkuratoren, die
die theaterreform in Wien durchgeführt haben und der
bis dahin bedeutungslosen und international unbeachteten
freien Szene Wien zu einem ganz neuen ruf verholfen
hat. Könnte man so etwas wohl auch auf Köln anwenden?
andiskutiert wird das zumindest auf Seite 21.
aber akt.3 hat noch mehr zu bieten. eigentlich hatten wir
uns ja vorgenommen, in jeder ausgabe die „ins zenierung
des monats“ zu küren. aber diesmal war nichts dabei, das
die redaktion und die autoren ästhetisch restlos überzeugt
hätte. Woran das wohl liegt? ein Kabarett­überhang
bei den premieren (die natürlich durchaus prämiertwürdig
sein können, es aber aufgrund ihres extrem reduzierten
bühnenbilds sowie der nicht immer gegebenen gesellschaftlichen
relevanz schwer haben)? zu leichte und
zu biedere hausmannskost in der freien Szene? Woran
liegt es, dass in Köln verhältnismäßig wenig experimentelle,
genre­überschreitende und ambitionierte theaterarbeiten
entstehen, die danach auf festivals wie „impulse“
oder „freischwimmer“ eingeladen werden? Diese frage
führt natürlich wieder zurück zur Kulturpolitik – und
wird akt auch in zukunft immer wieder beschäftigen. Sie
sind herzlich dazu eingeladen, sich an der Diskussion
zu beteiligen und ihre Kommentare und meinungen an
theaterzeitung@koeln.de zu schicken – wir veröffentlichen
gerne ihre vorschläge zur zukunft des Kölner theaters.
aber da nun einmal diesen monat keine herausragende
inszenierung dabei war, haben wir die Doppelseite 8/9
freigehalten, um sie richard Wagner zu widmen – denn
wann gibt es schon den seltenen fall, dass man eine große
operninszenierung der Städtischen bühnen direkt mit
einer kleinen, experimentellen produktion der gruppe
c.t. 201 vergleichen kann – geradezu eine David­gegen­goliath­Situation.
Die kleine gruppe hat gar nicht erst den
versuch gemacht, eine „inszenierung“ des parsifals aus
dem boden zu stampfen, sondern sich Wagner und den
rezeptionsschichten auf ganz andere Weise genähert: sie
hat ein erstaunliches hör­experiment vollführt, zu sehen
nur am Karfreitag in der Studiobühne – und auf seine art
ebenfalls absolut herausragend. Was mit dem tristan am
opernhaus geschehen ist, scheint weniger erfreulich, wie
Sie lesen werden – mittlerweile ist ein großer teil der Sänger
umbesetzt.
Kontroversen also an allen ecken. aber das ist doch nur
gut so. ich wünsche mir auf jeden fall eine diskussionsfreudige,
kontroverse zukunft von akt – und ihre lebhafte
beteiligung daran.
herzlich,
ihre Dorothea marcus
(chefredakteurin)
3548c_anz_capriccio_090420.indd 1 20.04.2009 15:01:59 Uhr
Konzept und Gestaltung: www.leitwerk.com

04 3 MaI ‘09
Konfrontiert
Besetzungsänderung aufgrund der schlechten Kritiken?
Die Rolle der Isolde wird im Mai Barbara Schneider übernehmen, die des Tristan wird von Robert Gambill gesungen.
Am 21. Mai singt Stefan Vinke den Tristan, Fotos: Klaus Lefebvre
ZWEIMal WaGNER
IN KölN Schauspieler
Wann hat man Schon einmal Den DireKten vergleich, Wie
groSSe bühne unD freie Szene mit Dem KomponiSten
richarD Wagner umgehen? Wie „triStan unD iSolDe“ an
Der oper Scheiterte unD „parSifal“ an Der StuDiobühne
zur experimentellen reiSe inS innere WurDe.
SchIFFBRuch In MonDLAnDSchAFT: TRISTAn unD ISoLDe An DeR oPeR KöLn
Da muss ein riesenbaby seinen baukasten auf die bühne
gekippt haben. neonbunt leuchtende Würfel, Quader,
platten, pfeiler, treppenelemente türmen sich zu einer
wüsten Kletterlandschaft. und zwei gestalten in regenbogenfarbigen
Kitteln spielen verstecken. Kraxeln durch
das gerümpel den berg hinauf, robben nahe an den abgrund,
verschwinden über die Spitze, tauchen unten aus
höhlen wieder auf. und singen dabei. Was? „o sink hernieder,
nacht der liebe“. Kein Witz. leider. Was man in
Köln unter dem titel „tristan und isolde“ besichtigen
kann, hat noch viel mehr solcher abstrusitäten zu bieten.
fünf Stunden sind halt lang, da kann man viel falsch
machen. und der regisseur David pountney hat die zeit
genutzt, nach Kräften unterstützt vom bühnenbildner robert
israel. Der hat für den ersten akt ein putziges bötchen
gebaut, mit einer kompletten rudermannschaft, die
allerdings tief unter dem Wasserspiegel zu vermuten ist.
Dort sitzen die herren des chors den ganzen ersten akt
lang mit dem rücken zum publikum, um endlich eine
frage zu beantworten, die seit 150 Jahren niemanden interessiert:
was machen eigentlich die leute, die im ersten
akt zwei kleine choreinsätze haben, den ganzen rest der
zeit? Der dritte akt ist irgendetwas zwischen mondlandschaft
und romantisch verwildertem friedhof mit umgestürzten
Steinen, die gemalten prospekte am boden und
an den Wänden suggerieren, dass wir uns wohl inzwischen
alle auf dem meeresgrund befinden. Der zweite
akt: siehe oben.
an pountneys personenführung wird keinen augenblick
erkennbar, was diese völlig unvereinbaren bilder bedeuten
sollen – von der verfolgungsjagd des großen Duetts
abgesehen ist sie völlig unspezifisch und könnte in jedem
anderen raum stattfinden. Jenseits aller künstlerischen
fragen ist dieses bühnenbild auch noch eine akustische
zumutung. ohne Wände und Decke gibt es den Sängern
keinerlei resonanz, die tonnen von Stoff, die in faltigen
lagen an den Wänden und über den boden verteilt sind,
stumpfen den Klang ab.
ob eine andere raumgestaltung, eine markantere personenregie
richard Decker und annalena persson vor
dem Schiffbruch bewahrt hätte, den sie als tristan und
isolde erleiden, muss dahingestellt bleiben. von David
pountney, dem künstlerischen leiter der bregenzer festspiele,
haben gewiss alle, die seine großartige und gefeierte
inszenierung der „Soldaten“ bei der ruhrtriennale
gesehen haben, mehr erwartet. und von Sängern, die in
einem großen haus wie der Kölner oper die titelpartien
interpretieren, muss man ganz einfach mehr fordern. Was
persson und Decker zu bieten haben, ist absolut unzulänglich,
selbst wenn man die monströsen anforderungen
der partien und die Knappheit von dramatischen Stimmen
auf dem Sängermarkt berücksichtigt. Sie hat einen
eher schmalen, hell timbrierten Sopran, den sie gewaltsam
in ein unangenehmes vibrato forcieren muss, um
irgendwie den anschein von vokaler Statur und Durchschlagskraft
zu erwecken – er vermeidet solche Kraftakte
und klingt – von einer engen höhe abgesehen – im ersten
Kraftlose Isolde
akt noch recht rund, aber im zweiten lassen die Kräfte
schon nach und der dritte findet musikalisch kaum mehr
statt. Statt tristans Siechtum erlebt das publikum des
Sängers erschöpfung.
So überforderte interpreten können keine partner werden
für markus Stenz und das gürzenich­orchester, und
das ist schade. Da man Stimmen und orchester in einem
komplexen gewebe wie der tristan­partitur unmöglich
auseinander dividieren kann, lässt sich nur ahnen, dass
hier ein stimmiges musikalisches Konzept verfolgt wird.
Das orchester klingt fast kammermusikalisch transparent,
die farben leuchten oft betörend, alles ist in einem
lebendigen, unendlich bewegten fluss. Dass man im
laufe des abends in dem schönen musizieren letzte intensität
und leidenschaft vermisst, kann sehr gut am
fehlenden beitrag der bühne liegen. Stenz scheint seine
interpretation nämlich gerade auf das vokale zugeschnitten
zu haben, wird niemals massiv und laut, schafft großen
raum für Stimmen – der nur leider ungenutzt bleibt.
So ertappt man sich bei dem gedanken, dass man das eigentlich
gern mal mit Sängern hören möchte – am liebsten
bei geschlossenem vorhang. und das ist wohl das
traurigste, was man über musiktheater sagen kann. Das
premierenpublikum war eher wütend als deprimiert und
tobte sich aus in einem buhsturm, wie man ihn in Köln
lange nicht gehört hat.
TeRMIne IM MAI: oPeRnhAuS, 3., 8., 21., 24.
uLRIKe GonDoRF
05 3 MaI ‘09
Konfrontiert
Manuel Moser taucht in seine eigene Familiengeschichte ein.
Foto: Wolfgang Weimer
eRLöSunG ALS KoPFGeBuRT: PARSIFAL An DeR STuDIoBühne
für solche Wahnsinnstaten muss es eine freie Szene geben.
Welcher etablierte theaterbetrieb würde sich wohl
an so ein unterfangen machen: Wagners „parsifal“ in
voller länge der musik, als monodrama mit einem einzigen
Schauspieler, der zudem noch stumm agiert, und das
ganze für genau eine aufführung im Jahr: am Karfreitag.
c.t.201 heißt die truppe, die sich in zusammenarbeit mit
der Studiobühne Köln und dem radiosender Kölncampus
diesem projekt verschrieben hat. Schon beim ersten
anlauf 2008 hat es preise und sogar eine „lobende
erwähnung“ in bayreuth für die inszenierung von Dietmar
Kobbolt gegeben. Kult könnte es werden, wenn alle
durchhalten und diesen „Karfreitagszauber“ ganz anderer
art alljährlich wiederholen. falls der augenschein nicht
trog, haben sich neben studentischem Stammpublikum
der Studiobühne nämlich schon diesmal einige erfahrene
Wagnerianer unter die zuschauer gemischt.
Wie dieser „versuch einer annäherung“ – so der untertitel
– technisch funktioniert, ist schnell geschildert. Der
radiosender Kölncampus strahlt den „parsifal“ aus – für
alle, die sich einschalten am Karfreitag und eine mittlerweile
legendäre aufnahme von den bayreuther festspielen
1970 hören wollen. Dafür gibt es gute gründe; sie heißen
unter anderem pierre boulez, franz crass, gwyneth
Jones, James King. live in der Studiobühne fängt ein reporterteam
vor beginn und in den pausen für die „nurhörer“
impressionen vom geschehen im theater ein, das
programm läuft auch dort über lautsprecher.
Wenn das publikum den theatersaal betritt, wartet dort
schon ein mann auf der bühne, die mit tiefen Sesseln,
einem kleinen tisch und ein paar pflanzen alles hat, um
ein Wohnzimmer vorzustellen. Der mann hat den Klavierauszug
bereit liegen und den Wein entkorkt. offenbar will
er weder allein trinken noch allein hören, denn es steht
ein zweites glas bereit. aber das vorspiel beginnt, und es
ist niemand gekommen. noch mehrmals im verlauf des
abends wird der mann zum handy greifen, und doch immer
im letzten moment davor zurückschrecken, ihn oder
sie – sagen wir im Kontext des „parsifal“ einfach den gast
– anzurufen.
Der mann bleibt also allein und wir sehen ihm zu beim
hören. zunächst vertieft er sich in die noten, dirigiert
und summt mit, spielt die kleinen ablenkungsmanöver
des Wein­eingießens und häppchen­holens. und nur
langsam legt sich beim zuschauer die besorgnis, dass das
unmöglich für fünf Stunden tragen, dass die Konzentration
auf die musik nachlassen und irgendeine, mutmaßlich
parodistische „action“ einsetzen wird. Sie bleibt aus. tatsächlich
hält sich der abend von anfang bis ende an den
ebenso nüchternen wie respektvollen untertitel: versuch
einer annäherung. maß und zielpunkt ist das Werk Wagners.
Diese annäherung, vom hoch konzentrierten und geradezu
„durchsichtigen“ Darsteller manuel moser spannend
verkörpert, vollzieht sich auf ganz unterschiedlichen ebenen.
ohne dass der hörende mann tatsächlich figuren
und Situationen nachspielen würde, sehen wir, welche
gedanken und gefühle die musik in ihm freilegt. So wie
im schöpferischen vorgang Wagner in all seinen figuren
war, so lässt der prozess des hörens, die nachschöpfung
im Kopf, den mann spüren, was ihn mit diesen personen
verbindet: parsifals naivität, Kundrys rebellische Wildheit,
die unerträgliche zerrissenheit Klingsors und – ganz
besonders intensiv herausgearbeitet – das unermessliche
leiden des amfortas. Selten ist bei einer „kompletten“
inszenierung des „parsifal“ so deutlich zu erfahren, dass
hier das zentrum des Stücks liegt.
Die identifikation mit personen und prozessen spiegelt
sich dabei hauptsächlich in ausdruck und Köperhaltung
des Schauspielers, der sich vor den augen der zuschauer
verwandelt. Sparsam und zeichenhaft wird dabei die verbindung
zur konkreten figur des mannes hergestellt, der
in seinem zimmer allein ist. Die wichtigen themen von
parsifals mutter­ und amfortas vater­Konflikt führen etwa
dazu, dass der mann anhand von alten fotos in seine eigene
familiengeschichte eintaucht. Klingsors gewaltfantasien
gegenüber Kundry setzen erschreckende aggressionen
frei, die sich gegen das unbenutzte Weinglas
richten, stellvertretend für die person, die ihn durch ihre
abwesenheit demütigt. eine suggestive lichtregie macht
die von der musik heraufbeschworenen räume auch auf
der bühne sichtbar und unterstützt diese reise in das innenleben
ebenso wie der einsatz von videobildern.
nicht alles entschlüsselt sich, nicht alles ist gleich stark
an diesem abend. Das große Duett parsifal­Kundry im
zweiten akt etwa läuft sich tot, wenn manuel moser beide
parts immer nur lippensynchron mitzusingen scheint
und sein gesicht dabei – von zwei verschiedenen Seiten
aufgenommen – riesig vergrößert auf der videoleinwand
erscheint. Das ist zwar technisch ungeheuer präzise gemacht,
lässt sich aber nicht entwickeln, um den raffinierten
psychologischen Wendungen dieser verführungsszene
zu folgen, und erschöpft sich daher schnell.
insgesamt aber fasziniert dieser szenische parsifal­Kommentar
von Dietmar Kobbolt, und manuel mosers Konzentrationskraft
und verwandlungsfähigkeit, die über die
mammutstrecke von fünf Stunden keine Sekunde nachlassen,
schaffen starke, bisweilen sogar unheimliche momente
der „annäherung“ an das psychologisch­musikalische
Drama, an den „parsifal“ in uns.
uLRIKe GonDoRF
TeRMIne: STuDIoBühne, KARFReITAG 2010

3 MaI ‘09 06 beSucht
Grete als erfolglose Schauspielerin mit Sehnsucht nach Brigitte-Abo? Andreas Schneiders, Matthias van den Berg
Fotos: Wolfgang Weimer
PoPIKoNEN IM ZITaTEHaCK
Die gaStKritiKerin DeS monatS Karin fiScher iSt
leiterin unD theaterKritiKerin Der SenDung „Kultur
heute“ im DeutSchlanDfunK unD hat im raKetenKlub
„fauSt 1.0“ von Der germaniacgroup geSehen
es hat lange gedauert, bis sich die rezeption von goethes
„faust“ nicht mehr nur auf das philosophieren über
den „faustischen menschen“ konzentrierte. Das ewige
ungenügen an sich selbst als ur­deutscher Wesenszug:
So konnte der teufelspakt sogar als folie für die irrationalismen
deutscher politik à la hitler dienen. lange
auch hat es gedauert, bis in germanistischen Seminaren
über fausts verhältnis zu frauen Klartext geredet wurde.
Die Weimarer Klassik suchte „helenen in jedem Weibe“.
für die exegeten heute ist klar: faust wollte einfach
nur ficken. oder wie tom martus, regisseur und künstlerischer
leiter der „germaniacgroup“ im radiointerview
sagte: „moralisch gesehen ist der plot des faust das
schlimmste Stück deutscher literaturgeschichte. zwei
männer missbrauchen eine minderjährige und beschweren
sich dann noch darüber, dass sie schwanger wird.“
Das regietheater hat den Studierstuben­faust und seinen
verteufelten Kompagnon deshalb längst zu den zwei Seiten
einer Selbstverwirklichungsmedaille gemacht, über
die ein naives mädchen auf der Suche nach echter liebe
tödlich zu fall kommt.
Das vor gut einem Jahr gegründete theaterkollektiv „germaniacgroup“
geht nun noch einen Schritt weiter. mephisto,
urbild des bösewichts, und der alte grübler faust,
der sich als „frust­faust“ tausendfach in der jüngeren
deutschen popliteratur tummelt, werden als pop­ikonen
betrachtet, die tom martus „runter brechen, nackt machen
will und gucken: was ist denn dann noch da.“ Das
Konzept erinnert an barbara Webers „unplugged“­Serie
über die raf oder britney Spears; auch elfriede Jelinek
und ihr regisseur nicolas Stemann arbeiteten so bei „ulrike
maria Stuart“, indem sie Schillers maria Stuart und
ulrike meinhof als verbrecher­Königinnen der herzen stilisierten,
um die modische ikonographie des terrors damit
gleichzeitig zu torpedieren. Dieses theater ist selbst
teil des pop, dessen mittel es verwendet, um im besseren
falle eine ironiefähige zeitgenossenschaft zu beanspruchen.
im schlechteren falle wird es zur wilden zitat­ und
bilderschleuder, die demonstriert, warum unter „postmodern“
oft nur noch „beliebig“ zu verstehen ist.
„faust 1.0“ ist erstmal beides nicht. Der raketenklub
im hinterhof der Kölner Weidengasse verströmt dem
charme einer nicht ganz fertig geweißelten garage; das
entrée ähnelt einer baustelle: bühne und requisiten
sind mit dünner malerfolie verhängt. hier wird nicht armes
theater inszeniert; dieses theater ist arm. mephisto
wechselt selbst die cDs mit der hintergrundmusik (peter
alexander!), und das gretchen hat man sich ganz gespart,
natürlich aus konzeptionellen gründen. goethes text ist
gerupft, aber erkennbar, der rest ist alltagssprache oder
filmzitat. faust und mephisto sind schon optisch gegen­Spieler,
letzterer offenbar mit höherem auftrag: den
„frust­faust zu 'ner Sau zu machen.“
Doch wer einen „bizarren parforceritt zwischen ‚rain
man’, ‚apocalypse now’ und ‚fight club’“ verspricht,
muss wissen, welche ästhetische fallhöhe er mitzitiert.
Da reicht es keineswegs, andreas Schneiders als mephisto
military­look und helm zu verpassen oder immer mal
wieder zum lispelnden autisten zu machen. Die philosophische
Dimension in all diesen filmen ist die tatsache,
dass bruder, freund oder todfeind nur je die andere Seite,
die abgründe des Selbst markieren. Doch dass mephisto
die „fleischgewordene Kreatur von fausts Seelenmüll“
sein soll, wie es auf der Webseite heißt, bleibt reine
behauptung.
Was wir sehen, ist ein faust­pop­mosaik voll interessanter
verweise, die aber kein bild ergeben. faust ist ein
dickleibiger, alt gewordener pop­literat in gestreiftem bademantel,
der den berühmten eingangs­monolog schnell
mit „bla bla bla“ abkürzt und sich mit einem überzeugenden
„fick die Diskurse“ vom drögen intellektuellendasein
verabschiedet. matthias van den berg hat bei allem
Andreas Schneiders (rechts) als Mephisto und zentrum der Inszenierung
mut zur halbnackten Körperlichkeit in seiner schimmeligen
Kleinststudierstube schlicht zu wenig Spiel­möglichkeit.
für ihn gilt, trotz mehrfachen rollentauschs,
mephistos Diktum: „Du bist am ende, was du bist“: ein
depressiver Suchender im urwald der eigenen begierden,
der sich schließlich eher luft als lust verschafft: in der
vergewaltigung eines transvestiten.
mephisto hingegen ist viele: abgeklärter zyniker und
philosoph; eine erfolglose Schauspielerin namens grete,
die sich eine Karriere ebenso wünscht wie Kinder und
„brigitte“­abo; ein zeremonienmeister und exorzist der
faustischen begierden in schwarzer perücke und roter
corsage; Jesus­imitat; aalglatter verführer; ausgebeutete
transe; ein Kämpfer im Kriegsgetümmel. andreas
Schneiders ist das eigentliche zentrum dieser aufführung,
denn er gibt jeder einzelnen seiner rollen, was der
inszenierung im ganzen fehlt: eine präzise, durchdachte,
strenge form. Die puzzleteile aus faust­ und filmzitaten
fügen sich ansonsten schlecht zusammen, die angestrebte
aktualisierung scheitert an den Klippen der ambition.
und wirft fragen auf: Wozu dient heute noch die frage
nach der religion? Wozu goethe, wenn gretchens Kerker
doch nur die Krise im eigenen Kopf symbolisiert? am
ende der immerhin kurzweiligen 80 minuten fühlt der zuschauer
sich alleine gelassen und erschöpft. „faust 1.0“
soll ja wohl heißen: theater unplugged, direkt, körperlich,
distanzlos, nicht­virtuell. Wer den Klassiker goethe als
popkulturlieferanten verwurstet, darf sich nicht wundern,
dass am ende zitate­hack heraus kommt. Das ist auch
nahrhaft, aber nicht dasselbe. Die gute nachricht dieses
abends aber lautet: Wenn das theater durch einen einzigen
Schauspieler mehr erzählt als die gesamte inszenierung,
hat letztlich doch das theater gewonnen.
TeRMIne IM MAI: RAKeTenKLuB, 8., 9., 28., 30. 5.
KARIn FIScheR
3 MaI ‘09 07 gemeint
IST KUlTUR PlaNBaR?
im mai Soll im KulturauSSchuSS Köln Der „KulturentWicKlungSplan“
in Seine enDgültige form gebracht WerDen – beSchloSSen
WerDen Soll DaS WerK vom rat noch vor Der SommerpauSe im
Juni. einige fraKtionen, allen voran Die cDu, haben für Die freie
theaterSzene bahn brechenDe vorSchläge vorgelegt.
Braucht es bei dieser schönen Aussicht noch einen Kulturentwicklungsplan?, Foto: istockphoto
eigentlich scheint alles gut zu sein. trotz Wirtschaftskrise
soll die Kulturförderung in Köln in einem seit fast drei
Jahren geplanten Kulturentwicklungsplan massiv festgeschrieben
werden. ähnliches forderte jüngst auch der
Deutsche bühnenverein, schließlich gestalte die öffentliche
Kulturförderung ja wie nichts sonst den „inneren zusammenhang
der gesellschaft“.
ganz abgesehen davon verspricht man sich in Köln mit
dem Kulturentwicklungsplan einiges an Stadtmarketing­
und image­effekten: Kultur als lockvogel und aushängeschild
– ein etwas konservativer ansatz, schließlich ist
Kunst ja erst dann gut, wenn sie zum Störfaktor wird.
Warum die ausarbeitung so lange gedauert hat? nicht zuletzt,
weil man dem Kulturentwicklungsplan von anfang
an vorwarf, einem altbacken repräsentativen Kulturbegriff
zu frönen – und kaum etwas zur zeitgenössischen und jungen
profilbildung der Stadt beizutragen. und wohl auch,
weil die freie theaterszene Kölns sich darin nicht angemessen
wieder fand. Schließlich sollten zunächst nur oper
und Schauspiel zur „führenden institution in allen Sparten“
werden. vor allem verschleppte sich die ausarbeitung
aber, da die freie Szene in die beratungen mit einbezogen
werden sollte – und eine widersprüchliche meinungsfülle
zu koordinieren war, die erst der neue Kulturamtsleiter
Konrad Schmidt­Werthern moderierend bändigen konnte.
eS GIBT BALD KeIne FReIe Szene MehR?
„im rat ist Konsens, dass ein unterschied zwischen freier
und etablierter Szene nicht mehr gemacht werden soll“,
erläutert Schmidt­Werthern. beide bereiche sollten einheitlich
gedacht werden – denn letztlich gehörten ja auch
freie bildende Künstler oder musikensembles zu so etwas
wie der „freien Szene“. Das trifft nicht überall auf zustimmung.
Wutschnaubend äußerte sich etwa der Schauspieler
axel Siefer von theater Konnex, ein kulturelles urgestein
von Köln, im akt­interview darüber, dass der begriff
freie Szene in der neuesten fassung des Kulturentwicklungsplans
zum verschwinden gebracht werde. „Der begriff
soll eliminiert werden und das ziel ist erreicht: es
gibt keine freie Szene mehr, nur noch eine verwaltete Szene.
verwaltet entweder durch konservative intendanten,
oder direkt durch das Kulturamt“, befürchtet er. „Das ist
nicht Sinn der Sache“, sagt allerdings die neue kulturpolitische
Sprecherin der SpD anke brunn. auf die grünen,
unterstützt von der SpD, geht der vorschlag zurück, im
Kep die „freie und institutionelle Szene gleichberechtigt“
zu behandeln. „man kann heute nicht mehr davon ausgehen,
dass Kunst und Kultur auf institutionen beschränkt
ist. es soll also nicht mehr von der art der finanzierung,
sondern von den inhalten her gedacht werden. Wir möchten
die interdisziplinarität stärker fördern, die dem freien
theater in Köln auch gut zu gesicht stehen würde – da
wächst der humus“, sagt sie. auch Dietmar Kobboldt,
vorsitzender der theaterkonferenz, sagt: „Wir gehen davon
aus, dass Kultur auf zwei gleichberechtigten Säulen
beruht – den städtischen instituten und der freien Szene.
Wenn eine wegfällt, bricht das gebäude zusammen.“
er will auf keinen fall freie Szene gegen städtische institutionen
ausspielen – sondern beide stärker vernetzen.
peter bach vom Kölner Kulturrat, der den Kep anfangs
stark kritisierte und dann konstruktive vorschläge vorlegte,
sagt außerdem noch: „Die rolle der freien Szene ist
im Kep deutlich stärker entwickelt, als es jemals in Köln
der fall war“. Sie sei darin als impulsgeber von unten geschätzt,
ihr entwicklungspotential und förderbedürfnis
anerkannt. auch sieht er einen „paradigmenwechsel“ heraufziehen:
„Die freie Szene in Köln wurde bisher falsch
und zu verengt definitiert“.
cDu: 15 PRozenT FüR FReIe TheATeR
Dass die freie theaterszene im Kulturentwicklungsplan
nicht unter den tisch fällt, dafür sorgen die vorschläge einiger
fraktionen, die in letzter minute noch eingebracht
werden sollen. Sie muten teilweise geradezu sensationell
an. allen voran muss man das Konzeptpapier der cDu erwähnen:
Darin ist vorgesehen, dass das freie theater in
Köln eine Steigerung der fördermittel erhalten soll, die
stets fünfzehn prozent des zuschusses für die Städtischen
bühnen beträgt. herauskommen würde die sensationelle
Summe von rund 6,6 mio. euro – wenn man vom städtischen
zuschuss von 44 mio. ausgeht. Das käme einer erhöhung
von rund 5 mio. euro gleich. Selbst, wenn man nur
vom Schauspiel­zuschuss ausginge (22 mio.) wäre es eine
verdoppelung des jetzigen etats.
Der vorsitzende des Kulturausschusses lothar lemper ist
zuversichtlich, dass sein vorschlag im Kep festgehalten
wird. auch die anderen vorschläge der cDu können sich
sehen lassen: zwar lehnt man ein zentrales haus für die
freien theater ab und möchte die theater in ihren städtischen
„milieus“ lassen. aber sie schlagen etwa einen „Kölner
theatertag“ vor, ein angebot der freien theater an jeden
bürger, einmal im monat eine aufführung kostenlos
zu besuchen – die Stadt würde den finanziellen ausgleich
übernehmen. Sind diese visionen reine zukunftsmusik
ohne reale grundlage, etwas, das dem Kep vom Kulturrat
ebenfalls schon vorgeworfen wurde? Die cDu meint: nein.
aber natürlich muss man bedenken, dass der große fürsprecher
der Kultur, lothar lemper, in der nächsten legislaturperiode
kein ratsmandat mehr erhalten wird.
FüR DIe FDP zähLT DeR TAnz – unD AKT
Dagegen verhalten sich die übrigen fraktionen, was die
freie theaterszene betrifft, eher bedeckt. einig scheint
man sich lediglich darin zu sein, dass im tanz etwas passieren
muss, dass es ein tanzhaus sowie mittelfristig wieder
eine dritte Sparte tanz an den Städtischen bühnen
geben muss. Die fDp sieht den tanz und die errichtung
eines tanzhauses sogar als eine der wichtigsten prioritäten
in Köln, solange es keine dritte Sparte gibt, „Diese lücke
muss mit freiem tanz ausgefüllt werden“, sagt etwa ihr
kulturpolitischer Sprecher ulrich Wackerhagen. an zweiter
Stelle folgt der bau eines freien theaterhauses nach
dem vorbild des fft in Düsseldorf, in dem sich die freie
Szene vernetzen könnte und gastspiele zu sehen wären.
„Wir wollen die freie Szene weiter stärken, denn letztlich
erreicht sie genauso viel publikum wie das Stadttheater“,
so Wackerhagen. und er erinnert: “Wir können stolz darauf
sein, dass es das erste wirkliche förderprogramm in
Köln nicht für musik oder literatur, sondern für das theater
gab”. er lobt ausdrücklich die arbeit des Kulturamtes
– und das erscheinen der theaterzeitung akt. nach ähnlichem
vorbild soll es bald übrigens auch eine kostenlose,
unabhängige Kölner literaturzeitschrift geben.
SPD unD GRüne: AKADeMIe DeR KünSTe
Die SpD, die durch den verlust ihres kulturpolitischen
Sprechers hans­georg bögner etwas mitgenommen
war, befindet sich noch in der phase der Diskussion –
ihr entwurf ist über den bereits im Januar vorgelegten
noch nicht hinausgelangt. Darin sind vor allen Dingen
die musik und die bildende Kunst als Schwerpunkte erwähnt
– sowie das projekt einer „akademie der Künste
der Welt“, das sie mit den grünen als vorschlag in den
rat eingebracht hatten. im nachfolgepapier soll ebenfalls
ein Schwerpunkt auf tanz und dem künftigen tanzhaus
liegen, auch das eint sie mit den grünen. „Die tanzszene
nrW ist in Köln zu hause und hat kaum entwicklungsmöglichkeiten
hier – das muss sich ändern“, sagt anke
brunn. auch einem theaterhaus stehen SpD und grüne
nicht abgeneigt gegenüber, allerdings habe es nach
dem tanzhaus erst zweite priorität. Die grünen und ihre
kulturpolitische Sprecherin angela Spizig meint: „Wir
wollen im Kep festlegen, dass alle maßnahmen geprüft
werden, die Künstler an Köln binden oder nach Köln bringen.“
und so scheint es letztlich doch, dass sich in Köln
viel bewegen würde durch den Kulturentwicklungsplan.
Die frage ist ohnehin, wie viel für die freie Szene „von
oben“ geplant werden kann. Da kann man es letztlich nur
mit dem Kulturdezernenten georg Quander halten. als er
letztens bei einem abend im Kulturforum den Kep vorstellte,
wurde ihm vorgeworfen: „Wir vermissen große visionen“.
zu recht erwiderte Quander damals allerdings,
dass er nicht für große visionen zuständig sei – denn
schließlich könne er nur Wege bereiten, und zwar möglichst
sinnvolle, um die eigentliche arbeit der Kultur, die
ideen und impulse, möglichst optimal geförderten, interessanten
Künstlern zu überlassen.
DoRoTheA MARcuS

08 3 MaI ‘09
intervieWt
TaUSEND Mal
BERüHRT
intervieW mit axel Siefer
DAS ouTFIT IST SeIT 25 jAhRen DAS GLeIche, nuR DIe LATSchen MuSSTen
zWeIMAL GeWechSeLT WeRDen, WeIL SIe DuRchGeLAuFen WARen. zuM 1000.
MAL SPIeLT AxeL SIeFeR In KöLn „DeR KonTRABASS“ Von PATRIcK SüSKInD –
unD IST FAST IMMeR AuSVeRKAuFT. DAS STücK IST FüR Ihn eIne ART BeSTIM-
MunG, DIe VoR 25 jAhRen In SeIn LeBen GeTReTen IST. DABeI ähneLT SeIn
PRIVATLeBen GAR nIchT DeM SeIneR RoLLe: DeR SchAuSPIeLeR LeBT nIchT
ALLeIn, SonDeRn In eIneR WohnGeMeInSchAFT, TRInKT LIeBeR WeIn ALS BIeR
unD BASS KAnn eR Auch nIchT SPIeLen.
AKT: WIe FInG eS An MIT Ihnen unD DeM KonTRABASS?
axel Siefer: Das war bei den ruhrfestspielen 1984 in
recklinghausen. ich gehörte zu einem ensemble, dem gekündigt
wurde. Damals bekam man nach Kündigung eine
ansehrolle, um sich bei anderen theatern zu bewerben –
der regisseur alexandre guini erarbeitete mit mir „Der
Kontrabass“. Damit sind wir losgezogen und kamen ein
paar monate später in einem kleinen theater in Köln an,
das gerade von ambitionierten theaterleuten gegründet
wurde – das theater im bauturm. Später war ich selbst
leiter des theaters, mit dem Stück wurde ich bezahlt. Davon
konnte ich meine familie ernähren.
AKT: DeR KonTRABASSIST In SüSSKInDS STücK IST
üBeRzeuGT: „MAn KAnn nIchT AuF Den BASS VeRzIchTen“.
WARuM Können SIe nIchT AuFhöRen?
Siefer: ich wollte das Stück zu anfang gar nicht machen,
weil ich es zu konservativ fand. eine art edelboulevard.
ich spiele es sicher etwas anders. aber mittlerweile
finde ich es auch ein wahnsinnig tolles Stück.
inzwischen geht es mir damit wirklich ein bisschen wie
dem Kontrabassisten mit seinem bass – ich kann nicht
mehr darauf verzichten. es gibt leute, die fragen mich,
nachdem sie sich den „Kontrabass“ zum zehnten mal angesehen
haben, ob wir ein Kölsch trinken wollen – und
das machen wir dann auch. Der Sog, den das Stück in
Köln ausübt, ist ja nur möglich, wenn die leute wiederkommen
und andere mitbringen. oder Studenten von
damals jetzt von ihren volljährigen Kinder begleitet werden.
Das finde ich irre. einmal habe ich einen älteren
mann an der theaterkasse getroffen, der sagte: „herr Siefer,
wissen Sie warum ich zum fünften mal komme? Das
Stück kenne ich ja schon lange. mich interessiert, wie Sie
sich verändern.“ genau deshalb spiele ich es immer noch.
AKT: VeRänDeRT SIch DADuRch, DASS SIe äLTeR
WeRDen, Auch IhRe RoLLe?
Siefer: im originaltext ist der Kontrabassist eigentlich
34, so alt wie ich, als ich anfing, jetzt ist er 57. mit 34 hat
man noch gedacht, der Kontrabassist ist zwar ein komischer
typ, aber der sieht doch ganz gut aus, der wird
schon noch ’ne frau kriegen. und jetzt denkt man, der ist
57, das wird schwierig mit all den hoffnungen, die er sich
macht. Da kann man nicht mehr glauben, dass sich beim
ihm noch viel ändert. So bekommt das Stück eine gewisse
tragik und ausweglosigkeit. und das finde ich sehr
spannend. aber das muss man auch als Schauspieler aushalten.
Wenn es mir zu tragisch wird, höre ich auf. aber
sonst gibt es gibt keinen grund, es abzusetzen, bevor der
Kontrabassist mit 65 in rente geht.
AKT: WAS BeDeuTeT DIe RoLLe FüR SIe?
Siefer: Sie begleitet mein leben auf angenehme Weise.
Wenn wir Schauspieler in schlechten zeiten keine Jobs
finden, entwickeln wir uns nicht weiter und bekommen
manchmal das gefühl, keine Schauspieler mehr zu sein.
Das kann schon nach drei Wochen so sein. Der beruf eines
Schauspielers ist sehr lebendig, und wenn man nicht
dran bleibt, kann es leicht passieren, dass man das Selbstbewusstsein
für die bühne verliert. „Der Kontrabass“ ist
also auch eine chance für mich, immer Schauspieler zu
bleiben. und durch ihn hatte ich auch die möglichkeit im
ausland zu spielen, in istanbul, budapest, lissabon oder
valencia. es gibt nichts Schöneres, ein anderes land kennen
zu lernen, dort einen beitrag zu leisten und etwas mit
zurück zu bringen.
AKT: KAnn MAn ALS SchAuSPIeLeR In DeR
FReIen TheATeRSzene eIGenTLIch jAhReLAnG
üBeRLeBen?
Siefer: Schauspieler sind sehr schlecht gestellt. Während
sich die zuschüsse für die theater, die überhaupt
geld gekommen, in den letzten 20 Jahren sicher verfünffacht
haben, haben sich die gagen höchstens verdoppelt.
für Künstler ist das katastrophal. ich bin da ein einzelfall:
zwar in der freien Szene, aber trotzdem mit einem
Stück, das gut besucht ist und hohe einnahmen hat.
normalerweise können Schauspieler froh sein, wenn sie
mit 100 euro nach hause gehen. Das ist desolat. vieles,
was in der Szene passiert, wird nach außen toll verkauft,
die künstlerischen bedingungen dahinter sind aber katastrophal.
auf der schauspielerischen Seite fehlt mir außerdem ein
Qualitätsbewusstsein. bei vielen projekten habe ich das
gefühl, das sie gedanklich dünn geführt sind. es ist oft
ein schmaler grundgedanke, den jeder spielen könnte.
Die Schauspieler sagen nur ihren text auf.
es ist aber wieder eine Sehnsucht nach menschentheater
da. ich habe weiß gott nichts gegen Konzepte, ich komme
ja noch aus der inhaltlich motivierten theaterzeit, mit
gesellschaftsveränderung und so. aber heute wird zuviel
Wert auf form gelegt und auf das so genannte regietheater.
Kollegen werden kaum noch dazu befähigt, menschen
darzustellen. Wir sind auf einer ebene, wo alles vertechnifiziert
wird – ein beamer muss immer dabei sein – und
dadurch lernen vor allem jüngere Kollegen nicht, wie man
menschen darstellt.
AKT: In Den LeTzTen 25 jAhRen In KöLn hABen SIe
MIT DeM „KonTRABASS“ jA Auch eInen GuTen üBeR-
BLIcK üBeR DIe FReIe Szene BeKoMMen.
Siefer: Die fluktuation in der freien Szene ist ziemlich
groß. meistens sind es eher junge leute ohne verpflichtungen,
die sich das leisten können. es hat sich hier keine
„alte“ freie Szene über die Jahre entwickeln können,
es gibt immer nur die „junge“ freie Szene. Dann gibt es
da natürlich die theater, die sind aber sehr überaltert.
Da ist es eher umgekehrt, das sind ältere Kollegen, die
teilweise gute arbeit machen, die aber von der Struktur
her konservativ sind. auch wenn sie sich frei nennen, ist
das konservatives intendantentheater. Die freie Szene ist
mittlerweile eindeutig weniger frei als die Stadttheater.
im Stadttheater hat die intendantin fünf Jahre lang die
möglichkeit zu machen, was sie will. Das ist die frucht
des bürgertheaters, vor 200 Jahren ungefähr entstanden:
die trennung zwischen geld und inhalt. Das war der große
fortschritt des humanismus, was theater angeht. und
bei den freien theatern sind inhalt und geld verbunden.
es wird nur zugelassen, was inhaltlich und formal auch
gemocht wird. Das ist für jemanden wie mich, der 25 Jahre
um das freie theater gekämpft hat, bitter.
AKT: SIe ScheInen PeSSIMISTISch, WAS DIe
FReIe Szene In KöLn BeTRIFFT? WAS MüSSTe
SIch änDeRn?
Siefer: alles! vor allem die zuschusshöhe und die zuschussart.
es gibt hier in Köln ein gremium, das den
leuten nach inhaltlichen vorgaben einen winzigen topf
geld zuteilt, das ist völlig absurd. grob gesagt, das ist
zensur – eine demokratische zensur. für künstlerische
arbeit braucht es allerdings nicht Demokratie, sondern
freiheit. eine idee wäre, dass Künstler gefördert werden
und nicht projekte, also dass man sagt, der Künstler
hat jetzt zwei drei gute projekte gemacht, den wollen wir
weiter fördern. Dafür braucht es auch kein aufgeblasenes
gremium, das sich auf den kleinsten gemeinsamen
nenner einigen muss. Da reicht es völlig, drei bis fünf
unterschiedliche theaterkenner durch die aufführungen
zu schicken. Die sollen dann ohne absprache untereinander
empfehlungen ans Kulturamt geben. Da muss
sich was entwickeln können, da muss Kontinuität entstehen.
Denn eine Kontinuität ist ja das, was Qualität erzeugt.
ich bin gerade in einer Krise, weil ich nicht weiß,
ob es sich lohnt, in der freien Szene weiterzumachen.
henRIeTTe WeSTPhAL
TeRMIne IM MAI: TheATeR IM BAuTuRM, 17., 31.,
AM 17.5., DeM TAG DeS juBILäuMS, FInDeT IM AnSchLuSS eIn
GeSPRäch MIT RAIneR neLLeSSen unD AxeL SIeFeR STATT.
09 3 MaI ‘09
intervieWt
Axel Siefer im Wandel der zeit. hier 1984, Foto: Ruhrfestspiele … hier 1999 …, Foto: Wolfgang Weimer
… und hier 2009, Foto: Wolfgang Weimer
Alvis hermanis beim akT-Interview, Fotos: ©MeYeR oRIGInALS
DIESE KoSMISCHE
TRaURIGKEIT
intervieW mit alviS hermaniS
SeIne InSzenIeRunG „KöLneR AFFäRe“ IST zuR STeTS AuSVeRKAuFTen KuLTVeRAnSTALTunG
GeWoRDen. VoR WenIGen TAGen hATTe DeR LeTTISche STARReGISSeuR ALVIS heRMAnIS MIT
Den „GeheIMnISSen DeR KABBALA“ DeS jüDISchen noBeLPReISTRäGeRS ISAAc BASheVIS SInGeR
PReMIeRe. eIn GeSPRäch üBeR KöLn, juDenTuM unD eRoTIK.
AKT: SIe Können SIch VoR ReGIeAnFRAGen
SIcheR KAuM ReTTen. WARuM InSzenIeRen SIe
WIeDeR In KöLn?
hermaniS: ich mag die Stadt. es ist nicht wie sonst in
Deutschland, die Kölner sind freundlich, sie haben viel
fantasie und keine angst vor fehlern. Wenn jemand
angst vor fehlern hat, wird es schnell langweilig. ich inszeniere
in der ganzen Welt und meist ist es kompliziert,
sich auf die lokalen eigenarten der Schauspieler einzustellen.
am Kölner theater geht es besonders gut.
AKT: hAT IhRe neue ARBeIT „DIe GeheIMnISSe DeR
KABBALA“ ähnLIchKeIT MIT „KöLneR AFFäRe“?
hermaniS: vielleicht nur insofern: Der Schriftsteller
isaac bashevis Singer war auch jemand, der die wahren
geschichten der realen menschen aufgeschrieben hat.
AKT: SInGeR GILT ALS DeR LeTzTe GRoSSe jIDDISche
AuToR. eR SeLBST SAGTe, DAS SeI So, WeIL ALLe
AnDeRen jIDDISchen SchRIFTSTeLLeR IM hoLocAuST
uMGeBRAchT WoRDen SeIen.
hermaniS: eigenartigerweise schrieb er auf jiddisch,
obwohl er fünzig Jahre seines lebens in den uSa verbrachte.
ich selbst habe zwei Jahre in new York gelebt –
eine sehr jüdische Stadt. Singer verlebte seine Kindheit
in einem osteuropäischen jüdischen Schtetl und lebte immer
weiter in dieser Sprache. mich fasziniert das verhältnis
der Juden zu ihrer Sprache. Wie sie sie bewahren, obwohl
sie dabei ist, zu verschwinden. meine muttersprache
ist lettisch, da kann ich das nachvollziehen, sie wird nur
noch von etwa einer million menschen gesprochen... uns
zwang man, russisch zu lernen. heute bin ich froh darüber.
russisch ist sehr emotional. für Sex, besonders. Da
ist russisch die beste Sprache. Wenn beim Sex englisch
geredet wird, hört sich das doch immer an wie in einem
schlechten film.
AKT: Von SInGeR, DeM KInD eIneS RABBIS, WIRD Ge-
SAGT, DASS SeIne GeSchIchTen So VoLLeR eRoTIK
WARen, DASS oRThoDoxe juDen SIch WeIGeRTen,
SeIne MAnuSKRIPTe zu BeRühRen. WAS FüR eIne
RoLLe SPIeLT In IhReR InSzenIeRunG DIe eRoTIK?
hermaniS: ich möchte mich nicht antisemitisch anhören,
aber ich habe den eindruck, dass männer aus einem
jüdischen Kontext von Sex stärker besessen sind
als andere. man muss sich nur filme von Woody allen
ansehen. vielleicht, weil ihre religion so viele regeln
vorschreibt, dass sie mehr kompensieren müssen. in un­
serer aufführung erzählen wir sowohl von einer stark in
sich geschlossenen, chassidischen gemeinschaft und auf
der anderen Seite von einer figur, die an ein anderes jüdisches
mädchen von heute erinnert: amy Winehouse.
aber es ist kein Stück über erotik. früher, als ich jung
war, interessierte ich mich für erotik im theater, aber
heute habe ich fünf Kinder. Singer war allerdings ein großer
frauenheld, er führte, wie er sagt, „liebschaften an
mehreren fronten“.
AKT: WARuM heISST IhRe InSzenIeRunG „GeheIMnIS-
Se DeR KABBALA“, ABGeSehen DAVon, DASS eIne
GeSchIchTe Von SInGeR So heISST?
hermaniS: Wir hatten einen sehr mächtigen ratgeber
für diesen abend, aber er hat uns verboten, darüber zu
sprechen! (lacht). Wir interessieren uns nicht nur für die
religion, sondern dafür, wie es funktioniert, eine hermetische
gemeinschaft so lange aufrecht zu erhalten. Die
Kabbala ist ein teil der vielen regeln, die chassidische
Juden in ihrem leben studieren und denen sie folgen.
ihre art, die religion zu leben, hält die gemeinschaft
zusammen. ein chasside ist traurig, wenn er am ende
seines lebens weniger als 90 enkel hat. Singer selbst
hält die religion nicht so hoch, für ihn ist sie teil des
lebens. Der magisch­mystische glaube war ihm ganz
selbstverständlich. er nennt das, was er schreibt, „mystischen
realismus“.
AKT: WIe IST eS MöGLIch, In DeuTSchLAnD heuTe
eIne GeSchIchTe üBeR DAS TRADITIoneLLe LeBen
oSTeuRoPäIScheR juDen zu MAchen?
hermaniS: es war eher ein zufall, dass ich diese jüdische
arbeit hier mache und gründete nicht im deutschen
Kontext von Schuld. es gibt keinen zusammenhang.
AKT: WeIL SIe LeTTe SInD? WARuM MAchen SIe DAnn
üBeRhAuPT eIne ARBeIT üBeR DAS juDenTuM?
hermaniS: auch die letten haben Juden verfolgt,
nicht ganz so schlimm wie die Deutschen. aber wer ist
das, die Deutschen? lettland gehörte bis vor nicht allzu
langer zeit auch dazu. Darum geht es in unserem Stück
nicht. ich bin hier ein ausländer – selbst wenn ich es
versuchen würde, könnte ich diesen Kontext niemals
verstehen oder fühlen. vielleicht machen wir es einfach
aus neugier! mich fasziniert es, dass man in eine eigene
Welt wie ein chamäleon eintritt, dass man sie spiegelt:
die ästhetik der chassidischen Juden. unsere recherchen
machen uns Spaß. ich glaube, dass präzision im
theater eine sehr große Kraft ist. man muss seine aufmerksamkeit
den kleinsten Details widmen. irgendwie
fühlt das publikum diese besessenheit der präzision.
letztlich ist es ein zufall, dass die arbeit einen jüdischen
Kontext hat, denn eigentlich versuchen wir, etwas
über tod, liebe und glauben herauszufinden. ganz abgesehen
davon wurde mir dabei wieder einmal sehr klar,
wie stark die tradition des jüdischen geschichtenerzählens
die gesamte westliche film­, Kunst­ und theaterkultur
begründet hat. riga, woher ich komme, war vor dem
Krieg sehr jüdisch. viele berühmte Juden kommen aus
lettland: mark rothko, Sergej eisenstein. Wenn man
ihre Kultur nicht kennt, hat man keine möglichkeit, theater
und film zu verstehen.
AKT: WAS hAT SIe An Den GeSchIchTen FASzInIeRT?
hermaniS: es sind einfache geschichten, sie behandeln
das alltägliche leben und gleichzeitig entwickeln sie über
kurz oder lang etwas größeres, traurigeres. alles, was
jüdisches leben betrifft, ist traurig – oder besser gesagt:
tragikomisch. aber letztlich entwickelt jedes leben diese
kosmische traurigkeit. ob das nun das leben der Kölner
prototypen ist oder das der chassidischen Juden.
AKT: KAnn MAn VeRGAnGeneS jüDIScheS LeBen
BeSchReIBen, ohne zu SAGen, WIe eS VeRnIchTeT
WuRDe?
hermaniS: es entsteht ja auch wieder. antwerpen hat
eine große chassidische gemeinde. in zwei Stunden sind
Sie da, im bahnhofsviertel leben etwa 20.000 chassiden.
auch die Kölner gemeinde hat uns unterstützt, Winfried
günther besuchte uns auf einer probe und zeigte
uns zum beispiel, wie man ordentlich mit dem gebetsriemen
umgeht. Wussten Sie, dass die Kölner oper an
genau dem platz steht, wo früher eine Synagoge stand?
natürlich wird der zuschauer eine verbindung mitdenken,
aber das war nicht unsere erste absicht. einer meiner
theaterlehrerinnen, eine Jüdin, die in berlin lebt,
sagte mir, dass sie den eindruck hat, dass in Deutschland
schließlich doch die zeit gekommen ist, dass man
jüdische themen ohne nervosität behandeln kann. vielleicht
ist es so wie bei Scheidungen. irgendwann kommt
ein moment, in dem man einander ohne vorwürfe begegnet,
ohne aggression. natürlich heißt es nicht, dass etwas
vergessen werden soll.
DoRoTheA MARcuS
TeRMIne IM MAI: SchLoSSeReI, 2., 4., 6., 7., 8., 14., 15., 16.

3 MaI ‘09 10 KritiSiert
erscheinung im künstlichen efeu: Maja Schöne, Ronald Kukulies, Mark Waschke, Foto: David Baltzer
KUPPElSHoW IM
VoRaBENDPRoGRaMM
regiSSeur Jan boSSe läSSt
im SchauSpiel Köln büchnerS
„leonce unD lena“ entgleiten
es ist alles immer so schön schein­improvisiert hier in diesem postdramatischen theater:
Während die zuschauer schon artig auf ihren Stühlen sitzen, wird vorn noch das
bühnenbild aufgebaut. Schaufensterpuppen und künstliche torten werden hereingetragen,
bis die bühne von Stéphane laimé aussieht wie das fenster eines dieser berüchtigten
eigelstein­läden: Sektglaspyramide aus plastik, gelbe und pinkfarbene plastikhandtaschen,
polyester­rüschenkleidchen in denselben farben – und dazwischen steht
Jan­peter Kampwirth und gibt mehr oder minder vergeblich anweisungen. Sieht ja alles
ganz putzig aus, aber man bekommt auch schon eine deutliche ahnung davon, dass es
sehr ironisch zugehen und ziemlich wenig büchner geben wird an diesem abend.
michael Wittenborn kommt eher wie der König von mallorca als wie König peter auf die
bühne, im weißen bademantel und mit halskettchen. leonce und rosetta sehen aus wie
präpariert für eine Kuppelshow im vorabendprogramm: blondiert, überschminkt und
darunter Sonnenstudio­verbrannt. und leider reicht das Décolleté von Julischka eichels
rosetta um einiges tiefer als die gedankliche tiefe der figuren. Die langeweile leonces
ist kein wirklich existentieller ennui, kein leiden an der nicht zu beantwortenden Sinnfrage,
sondern die ödnis einer debilen luxus­Schickeria.
Die geschliffenen büchner­Sätze tun einem leid im mund dieser primitivlinge. Die außerdem
zynisch wirken, denn sie sagen Dinge wie: „Wer arbeitet, ist ein subtiler Selbstmörder“
– ziemliche luxussorgen für alle opfer der Wirtschaftskrise. Schon büchners
verspieltes Stück trifft in zeiten einer wirklichen Krise kaum den richtigen ton. Jan
bosse hat mit „leonce und lena“ also ohnehin eine schwierige Wahl getroffen – sein
parodistischer zugang macht allerdings, dass es völlig deplatziert wirkt.
leonce und lena sollen unbekannterweise miteinander verheiratet werden, beide fliehen,
doch unerkannt finden sie sich als liebespaar. bei Jan bosse spielt sich das ab zwischen
hecken aus künstlichem efeu, die der rüpel valerio (ronald Kukulies) abrupft
und das eisengestänge darunter entblößt. phantastische träume, seien sie auch noch so
selbstironisch, kann bosse nicht stehenlassen.
Wenn man sich von einem text distanziert, der sich schon von sich selbst distanziert,
ist die entfernung für niemanden mehr aufholbar: fürs publikum nicht, das sich fragt,
warum man ihm büchner so vorführt, und für die Schauspieler auch nicht. maja Schöne
spielt lena etwas ratlos als vulgäre Schlampe, mark Waschke seinen leonce als nervenden
flegel mit aufmerksamkeits­Defizit­Syndrom. nur michael Wittenborn als König,
der viel lieber die existenz gottes beweisen als regieren will, und Jan­peter Kampwirth
als Staatsrats­präsident oder auch bossescher animateur zeigen ausreichend subtilen
Sinn für groben unfug und platzierten lässig so manchen gag – der allerdings auch nie
länger als eine minute vorhält.
Die Stärke des regisseurs Jan bosse ist es, Klassiker mit Schwung ins heute zu hieven.
„leonce und lena“ in Köln ist ihm mit Karacho entglitten.
DInA neTz
TeRMIne IM MAI: SchAuSPIeLhAuS, 9., 26.
eine Sporthallenwelt, in der alles ein Spiel ist: carlo Ljubek, Anna Blomeier, Foto: oliver Fantitsch
DaS lEBEN IST
EINE TURNHallE
am SchauSpiel Köln praSSeln
Die premieren: Juli zehS roman
„Spieltrieb“ in Der halle KalK
fein säuberlich räumen die Schauspieler zu beginn die buchseiten auf dem boden beiseite,
damit aus diesem gedankenschweren romankonstrukt ein echtes theater­„Spiel“
werden kann. als bühnenbild haben sie fortan nur stapelbare Sprungkästen aus dem
turnunterricht und die von der Decke gefilmte live­videoprojektion (bühne: florian lösche).
alle figuren in dieser variablen Sporthallenwelt tragen Kleidung in grün, blau,
rot, gelb, die farben von mensch­ärgere­Dich­nicht – mehr ist es ja auch nicht, das leben.
zumindest nicht aus der Sicht von ada, burschikos, mit kurzen haaren, hoch intelligent,
eloquent und gedankenschwer wie ihre erfinderin Juli zeh und neu an der Schule.
anna blomeier ist eine schauspielerische entdeckung, so sehr vereint sie toughness
und zartheit, sehnige Sportlichkeit und bodenständige Sinnlichkeit. alles ist ihr gleichgültig
– ob sie nun ihren musikerfreund olaf zum geburtstag oral befriedigt, weil die
freunde es wünschen, oder sich im unterricht theoretische gedankenschlachten mit ihren
lehrern liefert. nichts berührt sie, jedes gefühl scheint sich in ihren nihilistischen
theorien aufzulösen.
als alev in die Klasse kommt, ist der ex­liebhaber schnell vergessen. Der halbägypter
und viertelfranzose ist so intelligent wie sie, allerdings impotent, woraus er kein geheimnis
macht. carlo ljubek ist ein schöner Kosmopolit mit hochgestochener Sprache,
ebenfalls von „transzendentaler obdachlosigkeit“. er bringt adas Sinnsuche auf den
punkt: nur in einem Spiel, dessen regeln man bestimmen kann, steckt freiheit.
Dem roman „Spieltrieb“ hatten die Kritiker 2004 „ausufernde handlungsfülle“, einen
„zitate­overkill“ – vor allen Dingen robert musil stand pate – und seiner autorin Juli
zeh die haltung einer „überehrgeizigen Klassenstreberin“ vorgeworfen. auch an der
ersten bühnenversion, uraufgeführt 2006 in hamburg, wurde kaum ein gutes haar
gelassen. Doch die bemerkenswert erfolgreiche, 27­jährige regisseurin Jette Steckel
schafft es in Köln, mit ihren puren mitteln und sparsam, aber kraftvoll eingesetzter
musik, die essenz des romans auf verschiedenen ebenen einzufangen. Die figuren
scheinen aus fleisch und blut – und distanzieren sich zugleich immer wieder theoretisierend
von sich selbst. mit Dramaturgin Sibylle meier zusammen hat Steckel die
bühnenfassung von bernhard Studlar vorsichtig vereinfacht. Das bühnenbild könnte
aus einem freien theater stammen und stimuliert die fantasie: aus den 16 Sprungkästen
können Schülerbänke, lehrerpulte, ein häuschen in den masuren oder eben
jene Spielfläche werden, als die ada und alev das leben für sich beanspruchen. Die
selbst ernannten „urenkel der nihilisten“ haben sich ein besonders perfides ausgedacht:
alev lässt ada den Sportlehrer Smutek (andreas grötzinger) verführen, filmt
das – und erpresst ihn mit den aufnahmen zu weiterem Sex. Wie diese Szenen gezeigt
werden, ist beeindruckend: Während sich ada und Smutek auf dem Spielfeld reglos
gegenüberstehen, wird über die Deckenprojektion der tanz ihrer nackten Körper gezeigt,
wie sie sich rücken an rücken abwechselnd hochschleudern: vieldeutig, verloren
und verrucht zugleich. zum Schluss entwickelt ada doch so etwas wie gefühle
zu ihrem lehrer und steigt aus, alev wird von ihm verprügelt. Wo sind die grenzen
der moral? Welche Werte und „Spielregeln“ zählen in einer orientierungslosen Welt?
Kann man sich aus empathie theoretisch verabschieden, und welchen Sinn hat leben
dann? Die essentiellen fragen des romans bedrängen den zuschauer. am ende bedecken
die Darsteller den boden wieder mit blättern, die fiktion kehrt in den roman
zurück, die fragen bleiben.
TeRMIne IM MAI: hALLe KALK, 13., 17., 18.
DoRoTheA MARcuS
3 MaI ‘09 11 KritiSiert
Blutbad aus der Plastikflasche. omar el-Saeidi, Robert Dölle, jan-Peter Kampwirth, Foto: David Baltzer
KREISlaUf DES
SCHRECKENS
am SchauSpiel Köln WurDe Der
barocKe Weltroman „SimpliciSSimuS“
uraufgeführt
Die halle Kalk ist kaum verändert und doch zu einer
dunklen, geschändeten Kirche geworden: ein altarblock,
eine abgeblätterte madonna auf rädern, auf dem boden
liegt Stroh und die Weltenkulisse des Simplicissimus entsteht
mit hilfe von rund 50 holzstühlen. Wie brutal es in
deutschen Wäldern während des Dreißigjährigen Kriegs
zugegangen sein mag, erahnt man gleich: Der alte Simplicissimus
erschlägt in der Kirche den mann, der ihn einst
getauft hatte. Der mensch ist dem menschen ein Wolf, es
geht ums nackte überleben. genau die gleiche Szene beendet
nach fast vier Stunden einen großen, langen abend,
der bereits im Januar uraufgeführt wurde, aber erst jetzt
wieder gezeigt wird: Simplicissimus durchläuft in seinem
abenteuerlichen leben keine entwicklungsgeschichte,
sondern verkörpert das bild einer epoche. Deutschland
im Krieg, mitte des 17. Jahrhunderts: ein irdisches Jammertal,
in dem es keine hoffnung gab, in der gewalt,
mord und totschlag regieren. und obwohl das eigentlich
ein barocker gedanke ist, lässt er sich ohne weiteres auf
die heutige zeit anwenden.
BLuTFonTänen AuS PLASTIKFLASchen
regisseur thomas Dannemann ist eigentlich Schauspieler.
er war etwa der grandiose hamlet in Jürgen goschs
legendärer macbeth­inszenierung. Dass er der Schule
des altmeisters anhängt, spürt man den ganzen abend
lang. aber es tut ihm keinen abbruch: Wie gosch stellt
Dannemann verschwenderisch die theatralischen mit­
tel aus. blutfontänen spritzen aus plastikflaschen, um
das willkürliche morden zu zeigen, Kunstschnee wird
aus plastiktüten gekippt, wenn es in deutschen Wäldern
Winter wird, aus dem pullover wird ein Dudelsack, aus
einer alten Schnur ein Kälberschwanz, eine blechwanne
zum eingang in eine zauberhafte Wasserwelt. aus
fast nichts entsteht in der Kirche so ein Kaleidoskop
des Schreckens, eine endlosschleife der gewalt und
der abgesang auf die bestie mensch – obwohl der sich
so nach erlösung, frieden und Seelenheil sehnt. auch
dafür steht die Kirche als bühnenraum – immer wieder
braust im hintergrund ein echter orgelspieler. und weil
die mittel, die zu dieser düsteren erkenntnis führen, so
einfach und elementar sind und die fantasiereisen im
Kopf des zuschauers auslösen, entfaltet der abend große
Wucht.
VoM nAIVen ToR zuM MöRDeR
alles steht und fällt mit der hauptfigur. in Köln ist er
zweigeteilt: Der alte Simplicissimus ist weise, abgeklärt
und fast schon zynisch und wird von michael Weber im
hausmeisterkittel gespielt – am lebensende bleibt eben
nur noch die verwaltung der vergangenheit übrig. er
kommentiert, erzählt rückblickend, führt aber auch den
jungen Simplicius immer wieder auf den rechten lebensweg
zurück. Der junge, sein alter ego, wird von Janpeter
Kampwirth gespielt: zuerst im Strampelanzug, als
parzivalfigur. ein reiner, naiver tor, der weltfremd alles
mit sich machen lässt, im Stroh erbrochenes aufleckt
und sich als Kalb vorführen lässt, aber auch immer in
philosophischen tiefen schürft. oberwasser und richtige
Kleidung bekommt er erst, als er sich entschließt,
selbst zu morden und zu rauben. Die übrigen Schauspieler,
acht männer und eine frau, wechseln fliegend die
rollen, werden von adeligen zu Soldaten zu Wegelagerern,
von huren zu heulenden Kurzzeit­ehefrauen – und
spielen uns derb, urkomisch und liebevoll ein Stück
volkstheater vor, in der die figuren zwar Karikaturen
sind, aber dennoch ernstgenommen werden.
zWISchen GRoTeSKe unD GRAuen
im ersten teil wird der lebensweg des Simplicissimus
noch langsam auserzählt, später, je verwüsteter und dreckiger
die bühne aussieht, entgleitet auch die handlung,
der man auch im roman nicht mehr folgen kann – dann
schleichen sich längen ein. Doch noch schwieriger als
die nacherzählung der handlung des ersten deutschsprachigen
romans überhaupt ist das einfangen seiner Sprache.
Denn die ist derb, barock, oft dialektisch eingefärbt
und verschachtelt altertümlich. Die fassung des pseudonym­autorenkollektivs
Sören voima und des regisseurs
thomas Dannemann behilft sich mit metakommentaren
und modernismen. Das ist ein wenig schade, von der barocken
Sprechweise hätte man mehr als ein paar zitate
hören mögen. und doch gelingt nichts weniger, als den
geist eines nahezu unspielbaren Stücks Weltliteratur einzufangen:
zwischen groteske und grauen, endzeitstimmung
und ewigkeitssehnsucht.
TeRMIne IM MAI: hALLe KALK, 3., 21., 22., 23.
DIE KONTRAKTE
DES KAUFMANNS
vON ELFRIEDE JELINEK
EINE WIRTSCHAFTSKOMÖDIE
REgIE: NICOLAS STEMANN
URAUFFüHRUNg: 16.04.09
TERMINE: 08.05. / 10.05. / 30.05.
EINE KOPRODUKTION MIT DEM THALIA
THEATER HAMbURg
DoRoTheA MARcuS
NUR WENIgE vORSTELLUNgEN!
Foto: David baltzer

3 MaI ‘09 12 KritiSiert
Frauen, die durch Wände wollen, Foto: SIGnA
DIE HöllE IST EIN SWINGERClUB
tagebuchaufzeichnungen auS Dem hotel timp
hoTeL TIMP, 7. 4.
„verstörend“, das ist eins jener schnell einsatzbereiten Worte, das man gerne für die performance­gruppe
Signa verwendet. verstörend sind an diesem leicht verregneten frühlingsabend
allerdings eher die zuschauer, mit denen ich im plüschigen hotel timp sitze.
viel verstörender als die bulligen türsteher vor dem eingang oder die in einem hauch aus
glitzerbikini bekleideten mädchen, die sich wie nackttänzerinnen lasziv um die Stangen
drehen. oder die männer in glänzenden anzügen, die uns durchdringend in die augen gucken
und mit hilfe von bunten farbbändern ihre gruppen zusammenstellen. verstörender
auf jeden fall auch als die kleinen Kondom­Schälchen neben der garderobe. tampons gibt
es auch (so sind hier die geschlechterfreuden verteilt). geradezu bedrohlich aber wirkt der
junge mann neben mir, der sichtlich gespannt, mit flackerndem blick und nervös wie auf
Drogen eine zigarette nach der anderen dreht. Später werde ich ihn halb ausgezogen auf
dem tigerfell von Dionysos’ Sofa wiederfinden, beim heavy petting. als sich Dionysos einem
anderen jungen mann zuwendet, wächst seine verzweiflung sichtbar.
oder der mann, der 17 Jahre lang türsteher im echten travestie­hotel timp war, bis es
seine pforten schloss. Später, nachdem er persephone, marcella und clara ausgiebig mit
zunge geküsst hat, wird er sich in die 17­jährige und tote cindy verlieben, die jüngste
und schönste der im hades gefangenen frauen und ihr die flucht versprechen. Sie ist
offenbar von mehreren halbgöttern vergewaltigt worden – ist nicht eben minos aus ihrem
zimmer gekommen und machte sich den gürtel zu? oder eri, die in meiner gruppe
ist und sich begeistert in die Selbstdarstellung wirft, wahlweise die mutter von achill,
die aufheizerin der männer aus unserer gruppe gibt oder minos dröhnend von den
Schönheiten der Stadt Wien erzählt.
befremdlich kommt mir auch günther mit dem goldenen haar vor, der punkte zusammenrafft,
als seien wir eine gruppe von ausgehungerten. er klaut sie sogar aus den
Schalen der gefangenen frauen – ob das im hades einen guten eindruck macht? Später
werde ich vier meiner männlichen gruppenmitglieder halbnackt auf dem Sofa sitzen
und gierig die schwellenden brüste von marcella berühren sehen, sauertöpfisch notiere
ich „hühnerbrüste und bierbäuche“ in mein inneres notizbuch. als frau ist man hier
einfach ausgeschlossen aus dem spaßigen treiben, zuweilen fühle ich mich hier als unfreiwillige
voyeurin in einem Swingerclub. Die reflexion von sexuellen machtstrukturen
scheint im hotel timp eine recht einsame weibliche aufgabe zu sein.
oder bin doch letztlich ich selbst die verstörendste von allen, die, trotz klarstem Durchblick
befangen im gruppendruck, cindy die ersten von 306 fußtritten auf den nackten,
leicht wogenden hintern verpasst? oder ivana mit meiner rechten flachen hand unter
ihr rosa Kleid schlägt, um weitere punkte zu bekommen? auch wenn ich mich bemühe,
ganz sanft zu schlagen, schäme ich mich zutiefst. aber da mich keiner küsst, wird
mir langweilig und ich blicke verachtungsvoll auf die nach nacktem, zarten fleisch oder
bunten punkten gierenden männern, die hier zudem deutlich in der überzahl sind. meine
gruppe ist peinlich unersättlich, ein schöner Spiegel der menschlichen gesellschaft,
wenn sie sich unbeobachtet glaubt.
Später, in den zwei Stunden zur freien verfügung, gehe ich natürlich dann doch mit der
finster blickenden hekate in eine ecke und sie erzählt mir, wie sie von ihrem vater in
Stücke gerissen wurde und sie bei jedem problem an mich denken wird, wenn ich honig
an einen Spiegel stelle. oder lasse mich vom öligen achill im lendenschurz fest in die
arme schließen, der vorher auf einer plastikplane mit paris gecatcht hat.
auf video beobachtet werden wir alle. Die Sichtzentrale ist im mittleren geschoss, dort
sitzt hades und bellt zuweilen befehle ins mikro. Sowie sich er oder ein anderer gott
zu Wort meldet, erstarren wir willfährig mit halb erhobenen armen beim jeweiligen
Reale Liebesspiele, meist für Männer: Thomas Bo nilsson, Foto: SIGnA
treiben. zum Schluss, lange nach eins, gewinnt die gruppe von ajax, der junge mann,
den Dionysos liebte. Wunderschöne zickenkriege brechen aus zwischen den frauen,
die heute nicht die freiheit gewonnen haben. gellend rufen die Schönen aus den fenstern
nach rettung. Die vertrauenserweckenden individuen, die wochentags gegen zwei
am heumarkt unterwegs sind, versuchen beherzt, ins hotel zu dringen und werden nur
mühsam von eisigen performerinnen­blicken daran gehindert. „nimmst du mich mit?“,
lallt einer und legt seinen arm um meine Schultern, fast hätte ich geglaubt, er gehöre
dazu. eigenartig unbefriedigt fahre ich nach hause. War nicht ruby town so charmant,
weil es die geschichten selbst spinnen ließ? hier ist man für drei Stunden lang gefangen
im Korsett einer Spielwelt, deren regeln ich nicht verstehe.
DoRoTheA MARcuS
hoTeL TIMP, 23. 4.
bin das wirklich ich? mein rechter arm tut so weh, dass ich ihn fast nicht zum gruß der
götter in die kleine Kamera oben rechts an der Decke erheben kann. aber ich habe gewonnen!
im armdrücken gegen eine brünette aus der gruppe von achill. meine gruppe
um den schönen paris ist stolz auf mich und cindy, das hübsche tote mädchen im weißen
negligé, streichelt mir über den rücken. Jetzt bekommen wir bunte plastikpunkte
in unseren behälter. „Steck dir ein paar in die hosentaschen“, raunt mir eins meiner
gruppenmitglieder zu. er ist schon zum zweiten mal im verwinkelten hotel timp und
kennt die tricks, um zu gewinnen. und noch mehr Signa­fans scheinen erfahrung zu
haben: eine junge besucherin geht wütend mit ihren fäusten auf den vom catchen mit
öl beschmierten paris los, beinahe als hätten sie eine beziehungskrise. Warum, erfahre
ich nicht. ist es ein abgesprochenes Spiel? oder ist die „hades fraktur“ für manche
besucher bereits zur realität geworden? ich bin verwirrt, aber vielleicht soll ich gerade
das auch sein. zum nachdenken bleibt mir keine zeit. eine schwarze gestalt mit Dobermann­Kopf
trennt mich von meiner gruppe und entführt mich in einen dunklen raum,
in dem die Quelle von „lethe“ steht, dem „Wasser des vergessens“. Das habe ich vorher
bereits in form von pflaumenschnaps und Wodka zu mir genommen. vielleicht finde
ich es deshalb nicht im geringsten eigenartig, mit einem übergroßen hundekopf über
meine träume zu reden.
Je später der abend wird, desto mehr fallen die hemmungen, besonders bei den performern,
die sich alle sichtlich wohl in ihren rollen fühlen. auch bei mir. mit so viel Körperlichkeit
habe ich allerdings nicht gerechnet. marcella fordert Küsse von den männlichen
gästen und ein komplett nackter hermes lässt sich auf Dionysos’ tigerfellbett nieder. Dionysos
küsst paris, und auf einmal schmecke auch ich paris’ Küsse mit minzgeschmack.
nach fast fünf Stunden hat nicht meine gruppe, sondern die vom hinkenden achill gewonnen.
bis auf einen Würfel ist ihr punkte­behälter leer und deshalb auch der Sieg:
„genau darum geht es hier: um nichts“, sagt der richter mit zigarre und stechenden
augen. Da scheint etwas dran zu sein und da nützen auch die in meiner hosentasche
versteckten punkte nichts mehr. einen feuchten abschiedskuss später stehe ich mit einer
plastikrose aus der unterwelt draußen am heumarkt und wundere mich über mich
selbst. War ich das?
henRIeTTe WeSTPhAL
TeRMIne IM MAI: hoTeL TIMP, 2.,
AM 14.5., 20:00, FInDeT IM eRFRISchunGSRAuM, SchAuSPIeL KöLn, eIne PoDIuMSDISKuSSIon MIT SIGnA
STATT., MoDeRATIon: DoRoTheA MARcuS, cheFRADAKTeuRIn AKT.
3 MaI ‘09 13 KritiSiert
Wer soll sich vor lauter Krawatten und Frauen denn heute noch für eine einzige entscheiden: Frank zollner,
Foto: Wolfgang Weimer
fREIHEIT MaCHT aRM
im Kabarett a­z WirD „finniSch“ von martin
hecKmann auf comeDY getrimmt
Wir sehen 1 gitarre, 3 Kölsch­Kisten, 17 Krawatten.
mehr passt auch kaum auf die kleine bühne des Kabarett
a­z – auch nicht, wenn man den zuschauerraum dazurechnet.
umso beeindruckender, wenn sich das winzige
theater in der Krefelder Straße das Stück eines der
erfolgreichsten gegenwartsdramatiker vornimmt, der eigentlich
als Sprachphilosoph und Konventionen­ablehner
gilt: „finnisch“ von martin heckmanns wurde 1999
in herford aufgeführt, danach kam der große erfolg des
autors. allerdings wird es im Kabarett a­z zu einer zuweilen
etwas penetrant kölschen und kabarettistischen
umdichtung auf das heutige Singleleben. Konnte man
den zuschauern den echten heckmanns nicht zumuten?
akt_1_12h_4c 20.03.2009 9:00 Uhr Page 1
Alles Abholpreise. / Mo - Fr 11 - 19 Uhr Sa 10 - 14 Uhr / Don Quijote
<strong>knock</strong> <strong>knock</strong>
on on
wood! wood!
FORMAT
Kleiderschränke
nach Maß
Jede Breite, jede Höhe,
jede Tiefe. Alle Maße.
REGALE
nach Maß
70 Farben, 50 Hölzer,
alle Maße möglich.
Ab 298,-
KOMMODEN
individuell gefertigt
Massivholztisch
Buche massiv
200 x 99 cm
ab 525,-
Schubkastenbett
100 x 200 cm
ab 415,-
www.holzconnection.de
HOLZCONNECTION
Dürener Str. 84 Fon 0221 - 40 33 63
50931 Köln Fax 0221 - 40 33 66
Der echte heckmanns in „finnisch“ ist: ein verschrobener
einsamer, der sich selbst ein paket geschickt hat
und das treffen mit der postbotin herbeifantasiert – und
in Wirklichkeit fürchtet, dass seine fantasien eintreffen
werden.
frank zollner beginnt den abend im Kabarett a­z jedoch
mit einer betrachtung über die epidemischen
Wucherungen von Single­haushalten: 2013 wird es 233
millionen mehr davon geben als heute, 45 prozent aller
Kölner sind Singles. mit strengem blick geht er durch
die reihen und fragt, wo sie stecken – drei zuschauer
geben sich zu erkennen. in drei Kategorien kann man
Boden & Eck
Steuerberater / Wirtschaftsprüfer
Dipl. Volksw. Walter Boden
Steuerberater/Wirtschaftsprüfer
Dipl. Kfm. Andre Eck
Steuerberater
·················································
Aachener Str. 450, 50933 Köln (Braunsfeld)
Tel.: 0221/949764-0 · Fax: 0221/949764-30
E-Mail: info@boden-eck.de
AbschlusserstellungBetriebsprüfungBetriebswirtschaftlicheBeratungControllingEinnahmeüberschussrechnung-ExistenzgründungsberatungFinanzbuchhaltungLohnbuchhaltungNachfolgeberatungSteuererklärung
EinzelunternehmenGesellschaftenbürgerlichenRechts-
KommanditgesellschaftenGesellschaftenmitbeschränkterHaftungGmbH&CoKG`sStiftungenVereineArchitektenÄrzteAutorenBaumeisterBildhauerBuchhändlerDienstleisterDruckerEinzelhändlerErfinderEventmanagerFernsehmoderatorenFotografenGaleristenGastronomenGeschäftsführerGrafikerGroßhändlerHandwerker-
HauseigentümerIngenieureInstituteJournalistenMaler-
ModelsMusikerPhysiotherapeutenProduzentenPsychologenRechtsanwälteRedakteureRegisseureSängerSchauspielerSportlehrerTheaterTrainerWissenschaftler
sie einteilen: freiwillig (Karl lagerfeld), halbfreiwillig
(der papst) und unfreiwillig (paris hilton). und doch
beginnt schließlich unmerklich das Stück, jene grotesktraurige
Selbstbetrachtung eines typischen lebensvermeiders,
der sich im ungefährlichen ungefähren
einrichtet, vom glück träumt und es zynisch gleich wieder
zerrupft. „fragt sich auch, wozu das gut sein soll –
hautkontakt. hilft einem im beruf ja nicht weiter“, ist
so ein typischer Satz eines menschen, der liebe und
Kennenlernen unter dem unbarmherzigen mikroskop
des Scheiterns betrachtet. Der erste Satz, der im Stück
mehrere male auftaucht „ich wache auf, manchmal wache
ich auf, liege neben dem bett und suche nach einer
erklärung“ wird der einfachheit halber meist mit einer
slapstickartigen aufstehnummer „zähneputzen, gurgeln,
haare gelen“ ersetzt.
frank zollner ist schlaksig und erscheint so „normal“
und „heutig“, dass man ihm seine figur jederzeit abnimmt.
außerdem ist er ein gut ausgebildeter Schauspieler,
der die zweimal 35 minuten ohne weiteres trägt.
Singen kann er auch noch: als liebesbarde mit Schmalzblick
und gitarre zupft und summt er immer wieder
melodiös von seiner postbotin, um sich gleich wieder
in vermeidungsstrategien zu verwickeln. abgesehen davon,
dass heckmanns selbst lesungen gern mit gitarre
begleitet, kommt davon nichts im Stück vor. und muss
es wirklich sein, dass er so platte liebesfragen abhandelt
wie: „Soll man eine frau damit konfrontieren, dass
sie zellulitis hat?“ oder seine figur lächerlich macht, in
dem er zwischen Dialekten und Sprachhaltungen hin­
und herspringt, mal lispelnde frauen nachäfft und oder
missglückte blind Dates nachstellt? all dies kommt im
Stück nicht vor. Der Krawattenständer dient dabei als
fenstergardine oder u­bahn­haltegriff. zum Schluss
kommt, im paket der postbotin, natürlich noch eine 18.
Krawatte dazu – bunt wie die ungenutzten möglichkeiten
des lebens.
in guten momenten ist es ein abend über die Selbsttorpedierung
des modernen menschen, der vor lauter freiheit
in handlungsunfähigkeit erstarrt. ein mensch, der
in schönster Watzlawick­manier das, was er ersehnt,
von vornherein schlechtmacht. Denn was nicht so alles
schiefgehen kann bei der liebe, und wie anstrengend
das alles ist… da lässt man es lieber gleich. Doch leider
schrammt er zu oft die grenze zum platten großstadtsingle­Kabarett
und verliert so poetische relevanz und
menschliche tiefe. Das ende ist eine kühne, hoffnungsfrohe
umdeutung des Stücks: als die postbotin zum
zweiten mal klingelt, stürzt frank zollner dann doch
noch von der bühne – zwar ins ungewisse, aber immerhin
entschiedende.
TeRMIne IM MAI: KABAReTT A–z, 7., 14.
www.theater-im-bauturm.de
DoRoTheA MARcuS
vierviertel

3 MaI ‘09 14 KritiSiert
Tyltyl und Mytyl auf der schwierigen Suche nach dem Glück, Foto: Wolfgang Weimer
DaS GlüCK aUf
DER BüHNE
maren SteingroSS (36) War mit
ihrer tochter carla (6) im puppenSpiel
„Der blaue vogel“ in
Der bühne Der Kulturen
„also, glück ist, wenn man sich was wünscht, ganz doll, und die eltern nein sagen, und
man das dann von jemand anderem bekommt“, erklärt carla mir vor beginn des Stücks
ihre auffassung des gewaltigen Wortes „glück“. und scheint schon zu begreifen, dass
es etwas ist, das nicht immer einfach zu bekommen ist und nur manchmal, dafür aber
oft völlig überraschend, zugeflogen kommt. genau wie der blaue vogel, der von maurice
maeterlinck zum Sinnbild dafür geschaffen wurde und 1911 wohl maßgebend für die
verleihung des literaturnobelpreises an den belgischen autor war. Der Welterfolg des
„blauen vogels“ nach Stanislawskis uraufführung am moskauer Künstlertheater 1908
ist heute für einige theaterkritiker nur noch theaterhistorisch erklärbar. „lyrischer
Kitsch“ und „schwer erträglich“ wird die geschichte der misserfolge der vergangenen
Jahrzehnte rekonstruiert. eine herausforderung für das Svetlana fourer ensemble,
den blauen vogel in der bühne der Kulturen noch mal fliegen zu lassen. und das mit
einfachsten requisiten: eine große blaue Kiste, ein weißes rollo, eine Kindergeburtstagströte,
auf der „oh, tannebaum“ ertönt, ein paar tücher und masken. und mit vielen
licht­ und akustikeffekten. alle rollen und Stimmen werden von den Schauspielern Joachim
Stern und ulrike Kundt in fast akrobatischer meisterleistung übernommen. eine
Stunde lang springen sie fast im minutentakt von rolle zu rolle und holen gleichzeitig
das zubehör hinter dem vorhang hervor.
Joachim Stern und ulrike Kundt erzählen die geschichte des geschwisterpaares tyltyl
und mytyl, die als holzpuppen – von Stern angefertigt – in roten anzügen in erscheinung
treten. Die beiden erhalten von der fee berylune einen auftrag: Sie sollen sich auf
die Suche machen nach dem blauen vogel. Wenn er gefunden wird, wird die Suche nach
dem geheimnis aller Dinge und dem glück beendet sein. ausgestattet mit einem zauberdiamanten,
mit dem man die Seelen der Dinge zum leben erwecken kann, beginnen
die geschwister ihre reise. begleitet werden sie dabei von den erweckten Seelen ihres
hundes und ihrer Katze, die als Stofftiere immer wieder auf der bühne in erscheinung
treten, und einiger Dinge aus dem haushalt, wie etwa herrn von und zu zucker, einem
weißen Sack mit zylinder. „Das glück scheint so nah, doch der Schein trügt uns oft“,
singt die Katzenseele als Wegbegleitung. aber nicht alle begleiter haben ein interesse,
dass die Kinder ihre mission erfüllen. Die geschwister müssen verschiedene tore öffnen,
hinter denen gespenster, Krankheiten und Kriege in form von nebelmaschinen
und pistolengeräuschen lauern. und sie finden auch den blauen vogel nicht. Weder im
land der erinnerung noch bei frau nacht, von zwei großen stoffbespannten flügeln
verkörpert und auf der blauen Kiste befestigt, noch an einem der anderen fantastischen
orte, durch die sie die nicht ungefährliche reise führt. erst als sie nach einem Jahr wieder
nach hause zurückkehren, finden sie den vogel in ihrem zimmer und erkennen,
dass das glück ganz in der nähe und doch nicht zu besitzen ist. eine botschaft, die heute
so aktuell ist wie vor hundert Jahren.
ob sie angst gehabt hätte, frage ich carla auf dem nachhauseweg. „nein!“, antwortet sie
fast vorwurfsvoll. und das lag ihrer meinung nach an Joachim Stern und ulrike Kundt,
„denn ich hab gemerkt, das sie auch mal gelächelt haben zwischendurch.“ über das
Stück schlussfolgert carla ziemlich erwachsen: „Das ganze glück ist nicht in einem vogel
drin, sondern in einem selbst, im menschen ist es drin. man darf sich nur nicht zu
viel wünschen, weil jeder ja ein bisschen vom glück braucht.“ am nächsten tag holt sie
ihre fast vergessenen Kasperlepuppen hervor und spielt mit ihrer Schwester ein frei erfundenes
Stück über liebe und freundschaft. und ich hoffe, dass das Svetlana fourer
ensemble diese Worte liest: Denn ist das nicht der wichtigste lohn, von dem theaterleute
leben? Dass sich fantasie und freude, die sie in ein Stück investiert haben, im nachhinein
fast zauberhaft vervielfachen? So sieht es wohl aus, das glück der Kreativen.
TeRMIne IM MAI: Bühne DeR KuLTuRen, 10., 16., AB SechS jAhRen
MARen STeInGRoSS
Der strenge Meereskönig (Richard Bagel) im Kreise seiner Töchter, Foto: ©MeYeR oRIGInALS
lIEBE IST
WaNKElMüTIG
Dorothea marcuS (39) unD nele
hauSmann (9) über DaS traurige
SingSpiel „Die Kleine meerJungfrau“
im theater Die bauStelle
DoRoTheA MARcuS: es ist ein märchen, das zumindest Sechsjährige leicht zum Weinen
bringen kann. hans christian andersens „Die keine meerjungfrau“ von 1837 ist wohl
eine der traurigsten geschichten überhaupt. undine ist die tochter des meerkönigs, bezaubert
alle mit ihrem gesang und hat sich von ferne in einen irdischen prinzen verliebt.
als sein Schiff kentert, rettet sie ihn sogar aus dem meer – und es sieht aus, als
würde der prinz ihre gefühle erwidern. um ihm noch näher zu sein, geht sie sogar zur
unheimlichen meerhexe, um sich in einen menschen verwandeln zu lassen – doch leider
muss sie dafür ihre liebliche Stimme hergeben. Sollte sich der prinz auch in sie verlieben,
würde sie dafür eine echte Seele bekommen.
neLe hAuSMAnn: Danach geht undine nach oben zum prinzen, aber sie kann leider nicht
mehr reden. und deshalb wollen die eltern des prinzen, dass der eine andere heiratet.
auch wenn er glaube ich echt in undine verliebt war. Die frau, die er heiraten soll, hat er
dann mit dem Schiff gesucht. und als er zurückkam, umarmte er die meerjungfrau – und
sagte ihr, dass er die heiraten will, die ihn vor dem ertrinken gerettet hat. Dabei hat doch
in Wirklichkeit undine ihm das leben gerettet. und da wird sie zu Schaum im meer.
DoRoTheA MARcuS: im charmanten hinterhof­theater Die baustelle sind die meisten Kinder
sogar noch unter sechs Jahren – harter Stoff für die Kleinen. Sie trinken bionade, räkeln
sich vor der bühne und sind auf dem blauen Satinstoff vor den kleinen pappwellen
fast selbst zu meeresbewohnern geworden. undine und ihre Schwestern tragen grün­blau
glitzernde Kleider, ihre meereswelt wird mit türkisen lichtspielen an der Wand erschaffen,
gewitter grollen mit hilfe von Wellblechen, die illusion wird mit einfachsten mitteln erzeugt
und verzaubert alle Kinder. undine ist überbehütet wie eine muslimin von ihrem fast
zu stimmgewaltigen vater (richard bagel) und wird nur verstanden von ihrer oma (ulrike
Jöris). ihre Schwestern sind die drei 11­ und 13­jährigen töchter von ensemblemitgliedern –
und singen teilweise schon wie die großen. texte und wunderschöne Songs wechseln sich ab,
die musik wurde vom Kölner musiker laurenz gemmer eigens für das theater geschrieben.
neLe hAuSMAnn: es war traurig, dass undine so einen strengen und doofen vater hatte
und dass der prinz sie einfach so stehen gelassen hat. vielleicht war die frau, die er
dann geheiratet hat, in Wirklichkeit ja die hexe? aber es gab auch Schönes: Sie hatte
nämlich eine ganz liebe oma. und ihre Schwestern waren auch sehr lieb. obwohl die
mädchen ja noch jung waren, haben sie genauso gut gesungen und gespielt wie die großen
Schauspieler. also ich selber hätte mich an undines Stelle nicht in einem menschen
verwandeln lassen, weil meerjungfrauen ja 300 Jahre alt werden und auch gut tauchen
können. So normale menschen werden ja nur 100, wenn alles gut geht. also nee, das hätte
ich nicht gemacht und das ist ja auch doof, wenn man die Stimme verliert. ich würde
das nur machen, wenn man weiß, dass man dann auch wirklich heiratet, also nur ganz
vielleicht… aber ich glaube eher nicht.
DoRoTheA MARcuS: Wankelmütig ist die liebe – und furchtbar äußerlich. zu dieser erschütternden
erkenntnis kommt allerdings nur die erwachsene zuschauerin, für nele
gilt es als ausgemacht, dass man sich auch in zwei personen gleichzeitig verlieben kann
und dass das auch nicht weiter schlimm ist.
neLe hAuSMAnn: also ich fand es in ordnung, dass es traurig war, denn wenn theater
nur fröhlich wäre, wäre das ja nicht mehr interessant und würde auch keinen Spaß machen.
Wenn man sich überhaupt nicht streitet, ist das ja auch langweilig. ich fand gut,
dass die Schauspieler gesungen und auch gesprochen haben. Das thema meerjungfrau
hat mir sehr gut gefallen.
DoRoTheA MARcuS
TeRMIne IM MAI: TheATeR DIe BAuSTeLLe, 2., 3., AB SechS jAhRen
3 MaI ‘09 15 KritiSiert
Victoria Wiese und Anne Scherliess spielen alle, hier etwa Benjamin Renfield und Dr. Arthur holmwood, Foto: Boris Becker
es ist die wohl bekannteste vampirgeschichte der Welt:
in einem religiös motivierten Krieg verliert der transsylvanische
graf vlad durch eine list seiner feinde seine
große liebe, die prinzessin elisabeta. Wütend schwört
er rache und entwickelt sich zum blutsaugenden graf
Dracula. Jahrhunderte später erkennt er in der engländerin
mina harker seine wiedergeborene große liebe
und reist nach london, um sie zu seiner braut zu machen.
Sie verfällt dem eleganten grafen und verwandelt
sich durch seinen biss zum vampir. Doch minas ehemann
Jonathan und ein professor van helsing verfolgen
ihn bis nach transsylvanien, um die schöne mina zu retten
– mit erstaunlichem ausgang.
inspiriert von Ken campbells zwei­personen horrorpersiflage
„frank & Stein“ haben anne Scherliess und victoria
Wiese vom „theater takeaway“ bram Stokers „Dracula“
zum rasanten theaterstück für zwei personen gemacht
(regie: charlotte Schneider). für ihre version des gruselromans
aus dem 19. Jahrhundert brauchen sie nur einen
tisch, zwei Stühle und eine handvoll mäntel und hüte.
Frank zollner und corinne Walter: Teufel und hexen, die in Alpträumen von Fünfjährigen
vermutlich nicht vorkommen. Fotos: Wolfgang Weimer
mit verstellten Stimmen und minimalen Kostümveränderungen
schlüpfen sie in die verschiedenen charaktere
und halten das publikum so gespannt auf den Stuhlkanten,
das sich nur beim lachen zuweilen entspannen kann.
Denn witzig wird es auf jeden fall. etwa, wenn Jonathan
sich als wahrer tierschützer erweist und sich im publikum
vergewissert, dass in transsylvanien auch wirklich
keine echten Wölfe (und nicht etwa Schafe, die dem publikum
vielleicht näher am herzen liegen würden) zu
Schaden gekommen sind. Dabei werden die etwas naive,
mit den Wimpern klimpernde mina mit ihrem adretten
blauen Käppchen oder ihre rassige freundin lucy mit
weißem Seidenschal je nach Szene auch mal von beiden
Schauspielerinnen abwechselnd dargestellt. gerne
schlüpfen sie auch in die haut des schüchternen ehemanns
Jonathan mit aktentasche und Schlapphut. Die
zuschauer stört das nicht, die Wahl der Kostüme lässt
keine zweifel aufkommen, wer gemeint ist. Die titelfigur
des grafen Dracula spielt anne Scherliess in einem
schwarzen, scheinbar samtenen umhang, diebisch ge­
lIEBER
fREIKaRTEN füR
ToKIo HoTEl?
„Der teufel mit Den 3 golDenen haaren“
für KinDer ab fünf Jahren im Kabarett a­z
findelkind paul ist ein waschechtes glückskind. So wird
ihm bereits als baby die hochzeit mit Königstochter pauline
prophezeit. Der geldgierige König Kunibert aber will
seine tochter nicht mit einem armen bauerntrampel verheiraten,
eher ertränkt er das Kind im fluss. Doch das
glück ist dem kleinen paul treu – und so wird er bald
aus den fluten gerettet und vom kinderlosen ehepaar
magenbitter aufgezogen. viele Jahre später kommt der
König in ihr Dorf und muss erkennen, dass sein mordversuch
fehlgeschlagen ist. Den stattlichen paul schickt
er sogleich mit einem streng geheimen brief zur Königin.
Darin verlangt der König, dass paul sofort getötet und begraben
werde. ahnungslos macht sich der Junge auf den
Weg. Doch für ein echtes glückskind ist die rettung nicht
weit. eine räuberbande findet in pauls taschen den brief
und ist vom Wunsch Kuniberts empört. heimlich stecken
sie paul eine fälschung zu, die statt dessen die sofortige
hochzeit pauls mit der prinzessin fordert. Schließlich
kehrt auch der „butterbitterböse“ König heim und ist außer
sich vor Wut, dass sich die prophezeiung erfüllt hat.
um sich als würdiger Schwiegersohn zu beweisen, soll
paul ihm die drei goldenen haare des teufels bringen –
auch wenn gattin Kunigunde lieber freikarten für ein tokio
hotel­Konzert gehabt hätte.
als „hochoffizieller königlich kunibertologischer teufelshaarausreißer“
erwarten paul auf seiner reise manche
rätsel. Warum treibt der baum der einen Stadt keine
goldenen äpfel mehr – und warum ist die Weinquelle
einer anderen Stadt versiegt? Wie kann der alte fähr­
VaMPIRPaRTy
aUf DEM
Sofa
DaS theater taKeaWaY
hatte mit
„Dracula“ premiere
im theater
Die bauStelle
bückt, mit russischem akzent, einem süffisanten grinsen
und einem verschwörerischen zwinkern zum publikum.
erst in den armen der schönen mina hat der
transsylvanische Dämon etwas sehr romantisches und
menschliches, wenn er die angebetete aus liebe vor
der existenz als vampir bewahren will – obwohl er es
vor blutgier kaum noch aushalten kann. am ende ist
es mina, die von sich aus unsterblichkeit fordert, um
für immer an seiner Seite zu sein – ihr ehemann ist ihr
wohl ein wenig zu langweilig geworden.
„Dracula“ gibt es übrigens nicht nur im theater Die baustelle
zu sehen, sondern auch „zum mitnehmen“ – denn
das theater „takeaWay“ spielt auf einladung auch gern
im heimischen Wohnzimmer. fragt sich nur, ob man
gern einen vampir auf dem eigenen Sofa sitzen hat. lohnen
würde es sich schon.
TeRMIne IM MAI: SeVeRInS-BuRG-TheATeR: 6., 7.,
TheATeR DIe BAuSTeLLe, 8., 9. 10.
mann endlich in die wohlverdiente rente gehen? auch
in den tiefen der rot ausgeleuchteten hölle bekommt
glückspilz paul unverhoffte hilfe. Die großmutter des
teufels erklärt sich bereit, ihm die goldenen haare des
enkels und die antworten auf die rätsel zu besorgen. zu
seinem Schutz verwandelt sie paul in eine kleine ameise
und versteckt ihn in ihren rockfalten.
Das klassische märchen der gebrüder grimm hat peter
Dorsch für Kinder ab 5 Jahren mit Jugendsprache, rapeinlagen
und modernster unterhaltungstechnik modernisiert.
in zweimal 30 minuten spielen theaterinhaber
corinne Walter und frank zollner alle figuren selbst. mit
roter baseballkappe, weißem Strohhut, filigranem Krönchen
oder altbackenem Kopftuch verändern sie nur minimal
ihr äußeres, um vor allem über Stimme und Körper
den verschiedenen figuren leben einzuhauchen.
für niklas (8), der das märchen schon aus büchern, hörspielen
und filmen kennt, war die geschichte zwar nicht
unbekannt, aber eindeutig besser erzählt als im film.
Dem kann sich sein freund ilia (7) nur anschließen. Der
kleine Jan (5) ist sicher: „Das war, weil es so modern und
lustig war“. am besten fanden die drei pauls reise in
die hölle, den grummeligen teufel und dass sie von den
Schauspielern immer wieder interaktiv in die geschichte
einbezogen wurden.
TeRMIne IM MAI: KABAReTT A-z, 3.,10.,17., 24.
SARAh RIchTeR
SARAh RIchTeR

3 MaI ‘09 16 KritiSiert
ein Drittel sind ohne Schulabschluss, nur 14 prozent haben abitur, die hausfrauenquote
ist riesig: türkischstämmige migranten sind in Deutschland mit abstand
schlechter integriert als andere zuwanderergruppen, ermittelte im Januar mal wieder
ein renommiertes deutsches forschungsinstitut. und einige von ihnen schaffen es
trotzdem zu Kabarettisten – und entlarven genau solche Sätze als latent rassistisch.
zum beispiel alparslan marx, erkennungszeichen: halbmond­Sticker auf dem anzugrevers.
„ich bin alparslan und türke“, stellt er sich vor. „Das war der erste Witz“.
Denn wenn er sich auf einer deutschen party in einen Smalltalk verwickelt, kann so
ein türke schon mal gefragt werden, ob er abitur hat, wie ein Sprengstoffgürtel eigentlich
so aussieht und wie man al Quaida buchstabiert. auch, wenn man wie der
in istanbul geborene marx seit 25 Jahren in Deutschland lebt, einen deutschen pass,
eine deutsche baufirma und eine deutsche frau hat.
an seinem subversiven „ethno­marketing­abend“ geht marx mit bräsig­rassistischen
Deutschen und sturen, macho­haften türken gleichermaßen ins gericht. Deutsche
fahrradfahrer, die sich lieber in einer blutlache opfern, als einem türkischen lKWfahrer
die vorfahrt zu lassen, etwa. oder türken, die ihre frauen nicht mehr allein
zu hause lassen, seitdem sie wissen, dass ein tisch männlich ist. „gibt es türken
im publikum?“, ruft er, „Womit habt ihr euren ruf so ruiniert?“ Waren es die türkischen
haarshampoos, die auch die haarausfall­probleme des glatzköpfigen marx ein
für alle mal erledigt haben? Die ausdauernden Sprachprobleme der Dönerbudenbesitzer?
Waren es die ausschweifenden grill­Sitzungen in Kölner parks, wo „feuer verboten“
heutzutage nur noch auf türkisch angeschrieben steht? Denn der türkische
mann kocht nicht, er grillt – alles andere wäre schwuchtelhaft. in der türkei gehört
ein grill im auto zum männlichen grundinventar. Wenn nicht die eu bestimmt hätte,
dass pro Kopf nur fünfmal im Jahr gegrillt werden darf... aber der handel mit grillemissionen
blüht, davon wird sich die türkei ihren beitritt nicht vermiesen lassen.
in Wirklichkeit gibt es aber gar nicht so viele unterschiede zwischen der türkei und
Deutschland. hier wie dort gibt es Kinderarbeit – auch wenn landfron hierzulande gerne
auch als „naturnahes lernen auf dem ponyhof“ verkauft wird.
alparslan marx macht vor keinem Klischee halt, um es lustvoll vorzuführen und zu zertrümmern.
mit scharfem Sarkasmus zelebriert er die politische unkorrektheit, denunziert
die selbstgefällige deutsche pseudo­integrationsmaschinerie, indem er einfach nur
aus dem einbürgerungstest vorliest. Die realsatirischste unter ihnen ist zweifellos die
nr. 4: Welches recht gehört zu den grundrechten in Deutschland? Waffenbesitz, Selbstjustiz,
meinungsfreiheit oder faustrecht? „Was für eine beleidigung!“ ruft marx, „dabei
steht der ehrenmord in der türkei doch an erster Stelle der grundrechte!“ blitzschnell
und intelligent verknüpft er deutsch­türkische vorurteile und realitäten miteinander
und führt den zuschauer an seine eigenen Schmerzgrenzen. So sollte gutes politisches
Kabarett sein, es legt den finger auf real existierende Wunden, um schließlich doch von
einem sinnvoll funktionierenden deutsch­türkischen rohrsystem zu fantasieren – da
verzeiht man alparslan marx gerne, das er auch nach 90 minuten seines ersten abendfüllenden
programms einfach nicht zum ende kommen will.
TeRMIne IM MAI: Bühne DeR KuLTuRen, 10. (SoMMeRBLuT-FeSTIVAL)
DoRoTheA MARcuS
3 MaI ‘09 17 KritiSiert
Alles nur wegen des türkischen haarshampoos: Alparslan Marx, Fotos: Wolfgang Weimer Würden Sie diese Frauen dazu zwingen, Sie zu heiraten?, Foto: Wolfgang Weimer
Geschlechterkampf: ellen Gronwald und Friederike Bohr, Foto: horst Baumann
ZWISCHEN TüRKEN-
GRIll UND PoNyHof
alparSlan marx unD Sein erSteS
abenDfüllenDeS programm „Der
integrator“
ZWaNGSEHEN UND
aUfRÄUM-fREUDEN
DaS Kölner putzfrauen­Kabarett
mit Seinem neuen programm
„multi­Kultimo“
endlich fängt multi­Kulti an in Deutschland zu funktionieren. Schließlich haben
kulturelle unterschiede schon jetzt berücksichtigung in der deutschen rechtsprechung
gefunden. Die Scharia lässt grüßen. Jedenfalls laut der gerichtsurteile, die die
Deutsch­türkinnen figen canatalay sowie die iranischen Schwestern afgah und asin
esmailzadeh zitieren – in denen frauen mit falsch verstandener toleranz und so genannten
„Kulturkreis­urteilen“ ihren gewalttätigen männern ausgeliefert werden.
Drei fleißige putzfrauen (die vierte fiel an diesem abend aus) lassen die zuschauer in
ihrem neuen programm „multi­Kultimo“ einen kritischen blick in die zukunft werfen:
in das von islamischer Kultur geprägte „islamanja“, das gar nicht mehr so fern ist. als
putzfrauen treten die drei Kabarettistinnen jedoch nur zu beginn der vorstellung auf.
Der name „putzfrauen­Kabarett“ geht auf das Jahr 1993 zurück, als türkische frauen
fast ausschließlich als putzfrauen bekannt waren. zumindest das hat sich teilweise geändert:
Die drei schlüpfen in die rollen von richterinnen und fernsehmoderatorinnen
ebenso gekonnt wie in die von traditionellen musliminnen. So richtig aufgeräumt und
saubergemacht wird aber weiterhin.
„hat se oder hat se nicht?“, das ist nicht die frage, heißt es dann in abwandlung des hamlet­zitats.
Wer in zukunft des ehebruches verdächtigt wird, dem gebührt in islamanja die
„gerechte“ Strafe der Steinigung. Was heute noch immer in einigen islamischen ländern
praktiziert wird, erlebt im neuen Deutschland seinen höhepunkt und fließt als olympische
Disziplin in die deutsche leitkultur ein. Das sind provozierende Sätze, aber die drei präsentieren
sie, als seien sie bald die unerbittliche Wahrheit. War es einst das anliegen des
putzfrauen­Kabaretts, uns ihre eigene Kultur näher zu bringen, scheinen sie sich nun nicht
nur integriert zu haben, sondern stellen ihre so genannte integration scharf in frage. zum
beispiel den heiratsmarkt, der im neu­deutschen islamanja eine neue blütezeit erlebt:
partneragenturen haben hochkonjunktur, in denen frauen für die freiwillige zwangsehe
(!) rekrutiert werden. Keine Qual der Wahl mehr; wer heiratswillig ist, bekommt den „richtigen“
ehemann einfach verpasst. hier werden der frau alle bürden abgenommen – einschließlich
die des Denkens. ist „eheglück doch nur eine phrase der gewöhnung“. in dieser
ganz neu interpretierten toleranz haben auch zweitfrauen eine berechtigung und die,
die ausrangiert werden „leben halt von der abwrackprämie“.
ihre verbale prügel lassen die Kabarettistinnen aber nicht nur auf die islamisch­deutsche
republik der nächsten zukunft niederprasseln. auch im hier und Jetzt setzen sie
ihre Sprachakrobatik gekonnt ein und verteilen hiebe nach allen Seiten. Das paket der
abzahlung des Konjunkturpaketes haben wir alle zu tragen, auch wenn wir gar kein
päckchen bestellt haben. Die schnell donnernden Spitzen des putzfrauen­Kabaretts,
für die rainer hannemann (regie und text) verantwortlich ist, lassen den zuschauern
kaum zeit zum luftholen. Sei es, weil die Künstlerinnen ihre Wortspiele manchmal derart
steigern, dass sie sich selbst zu überholen scheinen, sei es, weil einem manchmal
das lachen fast im halse stecken bleibt und man selbst erst einmal überlegen muss, wo
die eigenen geschmacks­ und humorgrenzen liegen.
ach ja, wäre noch zu erwähnen, dass angela merkel auch islamanja anführen wird und
verlauten darf: „Wir haben uns angepasst, weil wir haben nicht aufgepasst“. na also –
integration ist doch total einfach. „multi­Kultimo“ ruft jedenfalls dazu auf, frauen­ und
menschenrechte trotzdem zu schützen.
TeRMIn IM MAI: Bühne DeR KuLTuRen, 9. (SoMMeRBLuT-FeSTIVAL)
SIMone GLoGeR
RaMPoNIERTE
IDEoloGIEN
Die lichtgeStalten mit ihrer neuen
premiere „Weib.licht.Keit“ in Der
StuDiobühne
fmnsm – das Wort feminimus ist unaussprechlich
und deshalb halten es die lichtgestalten damit wie die
Juden mit dem namen dessen, an den sie glauben: sie
schreiben nur die Konsonanten. heilig ist der feminismus
deshalb aber ganz sicher nicht, zumindest nicht
dem jungen Kollektiv „lichtgestalten“, das bereits mit
der produktion „Wir werden siegen“ in der Kölner freien
Szene furore machte.
Der abend „Weib.licht.Keit. – fmnsm und andere probleme“
läßt weder feministinnen noch hüterinnen von
heim und herd ungeschoren, machos und neue männer
auch nicht. Schließlich leben wir in zeiten von gender
– was nun wieder ein schwieriges Wort für die feministin
der alten Schule ist. Jedenfalls für die überfeministin,
die auf einem bildschirm immer wieder über der
bühne schwebt und von rotwein und selbstgedrehten
zigaretten leidlich gestärkt versucht, etwas zu einem dicken
papierstapel zu sagen: genderdatenreport soll der
wohl heißen. Die frau im blauen Strickkleid (gespielt
von Sepp mortan) kann ohnehin nicht viel mit dem pa­
„he's a real nowhere man, sitting in his nowhere land,
making all his nowhere plans for nobody.“ Diese traurige
kleine ode an den niemandsmann eröffnet den abend
im theater tiefrot. ersonnen hat den Song John lennon
– die ikone der 70er, musikalisches genie und schon zu
lebzeiten eine legende. Ja, man kann tatsächlich parallelen
erkennen, im leben der beiden, lennon und goethe.
beide ausnahmefiguren ihrer zeit, beide allround­talente,
beide geprägt von ihren jeweiligen musen.
Daher hat die idee charme, charlotte von Stein zu beginn
in Yoko­ono­manier zu inzenieren – in weißem bademantel
und getönter Sonnenbrille, die dunklen haare unter
einem turban verborgen. Keine frage, welches Signal
durch diesen Kunstgriff ausgesandt werden soll: liebes
publikum, Sie sehen „ein gespräch im hause von Stein
über den abwesenden herrn von goethe“ in der regie von
volker lippmann. Das ist jedoch einerlei, denn die relation
goethe – von Stein weist weit über sich hinaus. es ist
ein immer gültiges thema, daher kann es ohne Weiteres
in die neuzeit transportiert werden. und so ist es auch.
peter hacks hat in dem 1975 verfassten Stück die frage
gestellt, wie wahrhaftig die liebe zwischen einem genius
und seiner liebe sein kann. und wie sie überhaupt funktioniert,
diese mann­frau­Kiste. Da wird keiner sagen können,
dass das thema an aktualität eingebüßt hat.
modern daher auch die bühnenausstattung. Kein schwereres
mobiliar, sondern kühler acryl­look. eine plastik­
Welt umgibt die moderne charlotte von Stein – eine, in
der sie und ihre umgebung zu ersticken drohen. alles ist
in folie gehüllt: der klobig­klotzige bosch­Kühlschrank,
pier anfangen und es wird es mit jeder einblendung
und jedem glas rotwein weniger. So erfährt das publikum
von diesem geist des feministischen aufbruchs der
70er oder 80er Jahre nichts, was den gern postulierten
generationenkonflikt in Sachen feminismus erhellt.
unter dem ramponierten ideologischen überbau im unglaublich
wandelbaren bühnenbild von claudia frinken
– vom biertisch bis zum fernsehstudio sind es immer
nur ein paar Klappgriffe – wird dafür alles zitiert, was
zum thema zu hören, sehen oder lesen war in den letzten
Jahren.
anfangs streiten zwei frauen (ellen gronwald, friederike
bohr) und zwei männer (carsten Keller, andreas
Schmid) über ausbeutung, missbrauch, 80er Jahre, feministische
bewegung, Doppelnamen, penis­ oder tittenneid
– eben vieles, was so thema ist zwischen mann
und frau. Doch ganz schnell löst sich die Konfrontation
auf, die textfetzen werden ständig wiederholt und dabei
ständig in neuen Dialogkonstellationen gesprochen.
Was eben noch ein realistischer frau­mann­Konflikt war,
klingt eine minute später zwischen zwei männern gesprochen
absurd. Dieses Stilmittel des collagierens, verschiebens
und verfremdens zieht sich durch den ganzen
abend. machosprüche werden von frauen wiederholt,
Jungs stehen als Supermodel­Kandidat auf dem treppchen
oder treten als eva hermann in der talkshow hilflos
für heim und herd ein. pornoproduzenten, feuchtgebiete,
hexenrezepte gegen ungewollte Schwangerschaft,
eine preisliste für genitale Schönheitsoperationen – je
rasanter die Szenen in einander verwoben werden, desto
grotesker klingt alles, was es zum thema geschlechtsbestimmter
identität zu sagen gibt. auch wenn das so manchen
lacher hervorruft, bleibt es dem publikum doch
noch öfter im hals stecken.
bei den lichtgestalten sieht man ein panorama, das zum
panoptikum mutiert. Diese feminismus­revue hinterlässt
ihr publikum ratlos, weil die gruppe ihr thema auslotet,
ohne dazu Stellung zu beziehen. vielleicht ist das ein
resultat des versuchs, im arbeitsprozess für den abend
gleichberechtigung zu leben: falls es damit geschlechtsspezifische
probleme gegeben haben sollte, lassen die
sich für außenstehende in der aufführung nicht mehr
ausmachen. So gesehen ist der abend ein gender­ (oder
doch frauen­?) politischer erfolg. ob er der feministischen
bewegung etwas erhellendes hinzufügen konnte,
muss leider bezweifelt werden.
TeRMIne IM MAI: STuDIoBühne, 30., 31.
EINE MUSE IM RaUSCH
„ein geSpräch im hauSe von Stein über Den abWeSenDen
herrn von goethe“ im theater tiefrot
Von Goethe verlassen: Marina Matthias als charlotte von Stein, Foto: Wolfgang Weimer
chRISTInA PuRKeRT
der schwarze porzellanhund in der ecke oder das tischchen,
auf dem die briefe goethes liegen. unwirtlich und
abweisend erscheint das, fast lebensfeindlich. So spiegelt
das äußere elegant die innere Welt der charlotte von
Stein wieder. Denn die Dame ist ja auch nahezu versteinert:
ihr geliebter goethe hat sie verlassen. fluchtartig
ist er nach italien aufgebrochen und hat ihre liebe verraten.
nun steht sie also da. Was bleibt ihr anderes, als ihren
goethe in dem gut anderthalb stündigen monolog zu denunzieren
und zu verfluchen? Das tut charlotte von Stein
alias marina matthias dann auch mit allergrößter Wonne.
ihre missachtung für diesen „grobian“ strömt aus jeder
einzelnen pore. einer furie gleich tobt sie über die
bühne – und verliert sich dabei. an diesem abend überschattet
die bitternis der frau von Stein sämtliche anderen
empfindungsnuancen, die eine liebende auf ihrer
gefühlsskala hat. Der schillernde hacks­monolog verliert
dadurch seine tiefe, und charlotte von Stein, diese große
liebende, bleibt einem merkwürdig fremd.
erst kurz vor Schluss blitzt dann doch noch etwas anderes
auf. es ist der moment, in dem charlotte von Stein
begreifen muss, dass sie ihren geliebten endgültig verloren
hat. in diesem kurzen augenblick umgibt marina
matthias eine wilde echtheit. Schade, dass schon kurz darauf
John lennons Stimme ertönt und das ende einläutet.
Denn jetzt, möchte man meinen, könnte ein viel versprechender
abend anfangen.
TeRMIne IM MAI: TheATeR TIeFRoT, 8., 9., 10.
nInA GIARAMITA

3 MaI ‘09 18 KritiSiert
Krotejew (Severin von hoensbroech) im Wodkarausch, Foto: Wolfgang Weimer
KoMa ZWISCHEN
ZUSCHaUERfüSSEN
DaS bonner „fringe enSemble“ zu
gaSt in Der StuDiobühne
Seit zehn Jahren gibt es das bonner fringe ensemble, aber noch beeindruckender ist ihr
repertoire von mittlerweile über 30 Stücken. ermöglicht wird ihr erfolgsmodell durch
eine regelmäßige finanzierung der Stadt bonn (160.000 euro), einen festen proben­ und
Spielort („theater im ballhaus“) und ein netz an Kooperationspartnern. und auch wenn
es nach bonn nicht weit ist, freut es doch, dass sie mal in Köln zu gast sind. in „letzte
tage“ von lothar Kittstein wird man auf eine Spurensuche geschickt. zwei frauen erzählen
geschichten, und die zuschauerhirne versuchen unwillkürlich, sie zusammen zu setzen.
Sind sie mutter und tochter? ist bettina marugg eine berühmte fernsehmoderatorin
oder eine reiche, verwirrte ältere Dame, die ständig ihr handy verliert? ist laila nielsen,
die vermeintliche tochter, Scheidungsopfer oder heruntergekommener eindringling? vor
einem verwirrenden bühnenbild aus herabhängenden tafeln – sie könnten auch Kacheln
oder ein eisengitter sein – ziehen die frauen in Wiederholungsschleifen, bei denen nur
Details sich ändern, uns jeweils auf ihre Seite. am ende nimmt jeder zuschauer eine eigene
version mit nach hause – ich etwa glaube, dass mutter und tochter in einer strengen
hassliebe miteinander verbunden sind, aber beide an Wirklichkeitsverzerrung leiden. genau
wie man selbst nach dieser verwirrenden, hervorragend gespielten Stunde Kopfkino.
eine halbe Stunde später fi ndet man sich in einem ganz anderen Szenario wieder. Der
Schauspieler Severin von hoensbroech ist das zerzauste zentrum einer textinstallation
aus den tagebüchern des russischen Dichters Wenedikt Jerofejew – und lässt sich in einem
Wort­ und Wodkarausch treiben. Die Worte liest er ab vom teleprompter, den Wodka
bietet er uns verschwenderisch an – oder kann ihn nicht bei sich behalten, aus einer
tupperdose wird erbrochenes auf den boden gekippt. Kein Wunder, dass es da trotz teleprompter
texthänger gibt, so viele, dass sich die technikerin in der ecke lauthals beschwert
– und schließlich schimpfend den raum verlässt. manchmal windet sich von
hoensbroech aber auch schlangengleich unter den Stuhlreihen hindurch und macht ein
Koma­nickerchen zwischen den zuschauerfüßen, der mann ist unberechenbar. Sein gegenspieler:
die zwei fernseher, aus dem sein alter ego (georg lennarz) mit ihm redet –
und die zeit, die rast, jedenfalls nach den abgerissenen Kalenderblättern zu urteilen, die
ein Jahr in Sprüngen vorbeirasen lassen. „es ist kein Sinn darin zu erkennen, und verstehend
werdet ihr es auch nicht“, fl immert zuweilen ein Satz über den fernseher. Das
haltlose Schwadronieren des alkoholikers dreht sich um hass gegen das „System“, um
liebe, glück und den Sinn des lebens, Kopulationen am freitag. aus einem radio auf
dem tisch scheppert immer wieder eine grieg­Weise und illustriert Jerofejews „steilen
Weg nach unten“, 2004 im (damals noch Kölner) tropen­verlag veröffentlicht. Schön unterlaufen
die genau inszenierten improvisationen jede zuschauererwartung, auch wenn
das programmierte chaos und der behauptete exzess auf die Dauer etwas übermüden.
Jetzt kommt
der Sommer
Langer SamStag,
9. mai biS 22 Uhr
mehr infos: www.chicbelgique.de
DoRoTheA MARcuS
TeRMIne IM MAI: AM 5. 5. hAT DAS neue STücK DeS FRInGe enSeMBLe PReMIeRe „I SAID The ThInGS You
ToLD Me noT To SAY“, TheATeR IM BALLSAAL, Bonn, WWW.FRInGe-enSeMBLe.De
Anzeige_akT.indd 1 17.04.2009 11:38:46 Uhr
Der Pfandleiher (Volker Lippmann) und seine „Sanfte“ (clara Gerst), Foto: Wolfgang Weimer
MaCHTSTRUKTUREN
EINER EHE
„Die Sanfte“ von DoStoJeWSKi
im theater tiefrot
eine junge frau hat Selbstmord begangen. Jetzt erzählt ein pfandleiher im rückblick von
seiner kurzen ehe mit ihr – dabei widerspricht und verheddert er sich, stellt sich nicht
allzu vorteilshaft dar und weist doch jede Schuld von sich. und doch hört man heraus:
Die ehe war ein einziges aufrechnen, ein machtspiel, in dem er sie in ihrer jugendlichen
begeisterung ständig hat aufl aufen lassen, um die oberhand zu behalten, gleichsam abgerichtet
auf ein Schweigen, das eigentlich sein eigenes verhängnis markiert. Denn er war
zeuge einer beleidigung, ohne seinen regimentshauptmann zu verteidigen – und hat daraufhin
wenig ehrenhaft den abschied nehmen müssen. Weil ihm eine reiche patin geld
vererbt hat, kann er nun pfandleiher werden. Dabei trifft er seine zukünftige frau, die
„Sanfte“: Die 16­Jährige verpfändet bei ihm immer mehr, um einer anderen heirat zu entgehen.
indem er sie heiratet, kann er sich als „retter“ aufspielen.
Dostojewskis novelle von 1876 ist eine art innerer monolog, der die geschichte im
rückblick erzählt. im theater tiefrot liegt die tote (clara gerst) allerdings die ganze
zeit auf der bühne – und steht für rückblicke kurz auf und spielt mit. volker lippmann
spielt den pfandleiher als einen herrischen, aber fremdgelenkten menschen. er wirkt
wie eine am haken hängende marionette mit staksig beschwingtem Schritt und einer
Stimme, die in den besten momenten zwischen herrischer lautstärke und verzischender
Selbstunsicherheit wankt. monologische erinnerungen hören wir über lautsprecher
wie aus einem hörbuch, sie wechseln sich ab mit Spielszenen, die vom theater tiefrot
aus der novelle destilliert wurden (peter borschardt) – dazu wechselt das licht. Währenddessen
ist jedes Spiel stark zurückgenommen in ruhig fl ießende tableaux vivants.
Doch zu einem lächeln, von dem wir hören, sehen wir keines auf dem gesicht der jungen
frau. Die gestellten Situationen in schlaglichtartigen bildern verweigern eine übertriebene
illustrierung. Das ist gut so, da es dem publikum viel assoziationsraum lässt.
Wechselseitig wenden sich die beiden einander zu oder voneinander ab. Das lässt sich
in den ruhigen bildern vielleicht sogar besonders gut darstellen und verdeutlicht ganz
nebenbei einen dramatischen Wendepunkt dieser novelle – und damit einen wesentlichen
teil des machtgefüges. Denn als seine frau singt, als sei er nicht im raum, glaubt
er, sie habe sich endgültig von ihm abgewendet, er habe das „Spiel“ zu weit getrieben.
Da aber zeigt sich, wie sehr er umgekehrt von ihr abhängt: im pfandleiher löst ihre abkehr
eine ungeahnte hysterie aus. volker lippmann spielt das bis zur aufl ösung aus.
Das steht im krassen gegensatz zum beginn, der sich noch ans prinzip der ruhigen bilder
hielt und die Dramatik der Situationen eher untertrieb: Die rührselige hysterie des
pfandleihers überfällt das publikum auf den letzten metern – ein geradezu gewalttätigübertriebender
Schluss­eindruck. Schade. Denn bis dahin war es eine Stunde lang ein
gelungener abend, der eindringlich und zurückgenommen von den fatalen machtstrukturen
einer ehe erzählt. und das ist ja schließlich nicht nur ein thema von 1876.
TeRMIne IM MAI: TheATeR TIeFRoT, 13., 15., 16.
Die Kultur-Auslese des Monats
www.kulturletter-koeln.de
chRISTIAne enKeLeR
Ausgewählte Veranstaltungshinweise für Köln und Umgebung
Jetzt abonnieren und die Chance auf
attraktive Freikarten nutzen!
Kultur kommt @n
Ein Angebot des Kulturservice Köln
19 3 MaI ‘09
vorgeSchaut
Blind Date: choreograf Philipp Taylor bringt blinde und sehende Tänzer auf die Bühne, Fotos: Thomas Beck
MIT GRENZEN SPIElEN
DaS 8. Kölner Sommerblut­feStival Will vom 4. – 31. mai Die
politiSche auSeinanDerSetzung mit ranDgruppen – unD bringt
blinDe zum tanzen unD zuSchauen.
im Jahr 2007 verursachte das Kölner festival mit dem schönen namen „Sommerblut“
einen – nicht ganz unwillkommenen – Skandal, als es die pressekonferenz im bordell
pascha veranstaltete, wo auch mehrere Kabarettabende stattfi nden sollten. Schließlich
ging es bei dem festival immer schon um die teilnahme von „menschen mit behinderung
oder sozialer benachteiligung“, also selbstredend auch um prostituierte. nachdem
sich die bundesdeutsche medienlandschaft, die Kölner cDu und sogar radio vatikan
in die Debatte eingeschaltet hatten, war allerdings zumindest die eröffnungsfeier nicht
mehr im pascha, sondern im Kölner theaterhaus.
Das festival hat diesen Skandal lässig überlebt – im gegenteil, er steigerte sogar den
bekanntheitsgrad der bunten vier Wochen voller Kabarett, Konzerte, tanz und theater
aus der freien Szene, lesungen und ausstellungen. hatte es zu beginn 2002 noch 2.000
zuschauer, sind es mittlerweile über 10.000, tendenz steigend.
in diesem Jahr fand die pressekonferenz ganz gesittet im alten pfandhaus statt, doch
der Schwerpunkt des festivals hat sich nicht verändert. Die „randgruppe“, um die es
sich auch heute noch am meisten dreht, sind Schwule und lesben – auch wenn natürlich
fraglich ist, ob man die im heutigen Köln noch als solche bezeichnen kann. es fragt
sich auch, gegen was das festival eigentlich nicht ist – und was man politisch damit tatsächlich
bewirken kann, außer gutmenschentum zu demonstrieren. und auch wenn der
politische anspruch von rolf emmerich weit gespannt ist, fragt man sich auf der pressekonferenz
manchmal, ob die betonung einer randgruppe sie letztlich nicht gerade zu
einer solchen macht? Was sagt es aus, Schwule, lesben, gehörlose und blinde künstlerisch
zusammen zu spannen? nichtsdestotrotz gibt es vom 4. – 31. mai ein reichhaltiges
programm mit rund 500 Künstlern in 170 veranstaltungen, ein regelrechtes feuerwerk.
manches wirkt recht willkürlich zusammengewürfelt – in der multikulturell orientierten
„bühne der Kulturen“ scheint alles ins festival integriert, was ohnehin im monat mai
gelaufen wäre und irgendwie mit „integration“ zu tun hat.
und doch: es gibt spannende premieren im rahmen des festivals, die die politisch und
sozial ambitionierten vorgaben lust­ und kunstvoll ausloten. theaterhistorisch jedenfalls
auch schon fast eine randgruppe ist der Slowake milan Sladek, einer der ganz großen
und berühmten der – allerdings ein wenig aus der mode gekommenen – theatergattung
pantomime. mit seiner figuren­oper „Die liebe zu den drei orangen“ feierte er in
Slowenien große erfolge – und ist am 9. 5. in der musikhochschule Köln zum ersten mal
in europa zu sehen, ausgerechnet beim Sommerblut­festival.
einer der höhepunkte verspricht auch die uraufführung „blind Date“ (bürgerhaus
Stollwerk, ab 27. 5.) zu werden: ein tanzabend mit blinden, sehbehinderten laien – und
professionellen tänzern. für das Wahrnehmungsexperiment, das blinden gleichermaßen
zugänglich sein soll, wurde choreograf philipp taylor gewonnen. über zehn Jah­
12 Jahre Cinenova. Über zwei Millionen Besucher.
Die besten Kinofilme. Immer.
www.cinenova.de
Cinenova Arthouse-Center | Herbrandstraße 11 | 50825 Köln-Ehrenfeld | Kinokasse 0221 / 954 17 22
re lang war er erster Solotänzer beim legendären netherlands Dance theater, danach
ballettdirektor in münchen und augsburg, und hat schon – wie auch die regisseurin
Karin Winkelsträter – schon oft mit gehörlosen gearbeitet. Was für ein spezifi sches bewegungsrepertoire
haben blinde? Diese frage stand am anfang der recherchen, aber
auf keinen fall wollte taylor ein Sozialprojekt über die unterschiede von blinden und
nicht­blinden erarbeiten, sondern die spezifi schen Stärken von beiden erforschen. „ein
blinder mensch rennt nie“, erzählt er eines morgens kurz vor der probe in der Wachsfabrik,
„er geht oft mit gekrümmten händen und immer mit Spannung durch den raum,
immer im Wissen um den eigenen Körper und voller Kontrolle“. Diese bedingungen hat
er benutzt und bewusst durchbrochen: Was passiert, wenn blinde auf einmal doch rennen?
„mich interessiert, wenn sich menschen auf der bühne auf ihren eigenen grenzen
bewegen, das hat eine eigene Schönheit“, sagt er. Sein großes ziel ist, auch blinden den
besuch der vorstellung zu ermöglichen, ohne audiodeskription und tonbänder zu benutzen.
„Die texte, die wir benutzen, sollen poetische räume im Kopf der zuschauer öffnen“,
sagt er – teilweise von den tänzern und blinden selbst geschrieben, teilweise vom
(blinden) Dichter Jorge luis borges. auch werden bewusst geruchs­, gehör­ und tastsinn
der zuschauer gefordert. und nicht zuletzt sind vor dem thema liebe ohnehin alle
menschen gleich blind – und zuweilen auch vor zorn und eifersucht.
blind, gehörlos, ausländisch oder schwul – allein die reihung zeigt ihre absurdität –
sind bei „Sommerblut“ auch noch andere Künstler: zum beispiel die gehörlose comedy­Darstellerin
rosana, die komödiantisch den gehörlosen in uns allen entdeckt (16. 5.,
Klüngelpütz). Spannend wird zweifellos das altentheaterprojekt für lesben und Schwule
„gold & eden“, das ein echtes tabu­thema berührt: Wie altern lesben und Schwule
zwischen 38 und 79 Jahren, die erlebt haben, dass ihre sexuelle orientierung als
Straftatbestand galt? (freies Werkstatt theater, 21. 5.)
oder etwa der verein „versteckDichnicht e.v“, der tanztheater von behinderten und
nicht­behinderten menschen macht – und begleitet wird vom „rainbow Symphony cologne“,
das die toleranz gegenüber homosexuellen verstärken will. Das verspricht eine
gehörige ladung gutsein an einem abend (16. 5., gymnasium rodenkirchen).
ansonsten kommen viele alte comedy­bekannte wie malediva, eichhorn & pigor oder
lilo Wanders vorbei, und das theater der Keller widmet mit „Die millionärin“ der kölschen
Künstlerinnen­legende trude herr eine premiere. auf jeden fall ist bei „Sommerblut“
der Kunstbegriff sehr weit gedehnt: er reicht vom integrierten Queer­tangofestival
bis zu einer „Sodom und gomorrha“­ausstellung im ausstellungsraum Jürgen
bahr und lässt auf jeden fall raum für viele entdeckungen.
DAS GAnze PRoGRAMM unTeR WWW.SoMMeRBLuT.neT
ALANUS WERKHAUS
JULI – DEZEMBER 2009
INTENSIVKURS DARSTELLENDE KUNST
STUDIENVORBEREITUNGSKURSE
20. – 31.07.2009
VORBEREITUNGSKURS SCHAUSPIEL 03. – 14.08.2009
VORBEREITUNGSKURS SCHAUSPIEL 17. – 28.08.2009
MAPPENKURS / STUDIENVORBEREITUNG 19.10.2009 – 26.03.2010
BESTELLEN SIE DAS AKTUELLE PROGRAMM!
Alanus Werkhaus––Johannishof––53347 Alfter
Tel. (0 22 22) 93 21-13––werkhaus@alanus.edu
www.alanus.edu/werkhaus
DoRoTheA MARcuS

20 3 MaI ‘09
vermittelt
„Im haus der langen Schatten“ treffen Taschendiebe, Bankräuber und Psychopaten aufeinander – und Gregor mit dem Lackanzug (MItte), Fotos: Sandra Then
aUToNoMIE,
REBEllIoN UND lIEBE
Der JugenDclub „rheiniSche rebellen 2.0“
Jetzt sind es noch drei tage bis zur premiere. heute
ist die erste Kostümprobe. Die 18jährige lilli hat netzstrümpfe
und einen Jeansrock an, annabelle (17) trägt
ein gepufftes, schwarzes Kleid mit Spitze und hohe
Schuhe. Doch es gibt einen, der für sein outfit eindeutig
die meisten lacher erntet: gregor (21) kommt in einem
glänzenden, schwarzen lack­anzug herein. Später hat
er auf der bühne als frederik noch eine große braune
hornbrille auf, zum anzug soll die auf keinen fall passen.
Seit einem dreiviertel Jahr sind die rund 15 Schauspieler
teil der „rheinischen rebellen 2.0“, dem Jugendclub
des Schauspielhauses. Solche clubs gehören schon
lange zur identität vieler deutscher theaterhäuser. Der
erste Jugendclub am Kölner Schauspiel, der die Jugendlichen
selber theater machen ließ, entstand in der Spielzeit
1978/79. hans­günther heyme inszenierte mit dem
„Jugendklub Kritsches theater" heiner müllers „prometheus“.
auch mit dabei, als 17jähriger, war tv­Star Dirk
bach, der dort erste bühnenerfahrungen sammelte.
KeIne SozIALARBeIT
im august letzten Jahres wurde der Jugendclub wiederbelebt:
leiter anna horn und götz leineweber luden junge
erwachsene zwischen 17 und 25 Jahren zu einem gründungswochenende
ein, 60 interessierte kamen, fast alle
blieben dabei. ein richtiges vorsprechen gab es aber nicht.
„man hat gar nicht gemerkt, dass es ein casting war“, findet
annabelle. für die, die es nicht in die Schauspielgruppe
geschafft haben, gibt es dafür im hintergrund reichlich
aufgaben. philipp ist 18 und kommt extra jede Woche aus
leverkusen zu den proben. er erzählt begeistert, dass mehrere
„banden“ hinter der bühne agieren: eine für die Dramaturgie,
eine pressebande und eine ausstattungsbande,
die für Kostüme und bühnenbild verantwortlich ist. vorgaben
für ihre Schulbildung gab es keine, doch die meisten
sind gymnasiasten. „Das gehört einfach zum ‚gutbürgerlichen’
mittelstand, theater toll zu finden“, sagt leiter götz
leineweber, „aber wir machen auch keine Sozialarbeit. bei
uns geht es darum, junge menschen an das theater heranzuführen,
nicht sie zu missionieren.“ frei nach Schlingensief:
Wer theater macht, schmeißt keine bomben.
zwei Stücke sind in dieser Spielzeit entstanden, „Werkstattergebnisse“
genannt. und genau darum geht es auch.
theater als handwerk: mit historischen texten arbeiten,
eigene texte schreiben und diese in Szenen auf die bühne
bringen. in „von engeln und insekten“, das im Januar
premiere in der Schlosserei hatte, geht es um „verbrechen
und alltag“. in etwas fragment­artigen Szenen treffen verbrecherbiographien
wie von bonnie und clyde auf die von
Dagobert, dem Kaufhauserpresser. „ein Schuss und das
chaos ist perfekt“ – ein Satz aus dem Stück, der das leben
der verbrecher auf der bühne gut beschreibt: plötzlich aus
der gesellschaft ausgebrochen. Sind die rebellen auch
so aufständisch wie ihr name andeutet? Der 21jährige
tilman weiß nicht so recht eine antwort, findet aber den
namen „ganz süß“. immerhin machen sie, was sie wollen,
zumindest im netz: zum projekt (der zusatz „2.0“ verrät es
fast) gehört auch ein Webblog bzw. videoblog, auf dem sie
selbst texte veröffentlichen.
VeRBRechen IM ALLTAG
im neuen Stück „im haus der langen Schatten“ geht es
wieder um verbrechen, die jungen theatermacher sind
aber noch mehr gefordert. „alles ist von uns selbst geschrieben“,
sagt philipp. „Wir haben uns verschiedene
verbrecherbiographien ausgedacht und lassen sie aufeinander
treffen.“ an diesen ideen haben sie dann mit projektleiterin
anna horn gearbeitet, die erstaunt über die
vielen einfälle und den Spaß der Jugendlichen war. Sie
war, nach regieassistenzen an der volksbühne berlin,
regisseurin und Dramaturgin am berliner ballhaus ost.
Doch obwohl sie mit ihrer theatererfahrung die „bande“
anführt, sagt tilman: „anna gibt zwar auch anweisungen,
aber sie hat uns sehr viel freiraum gelassen. Wir können
total viel selbst in die Szenen mit reinbringen.“ und das
ist auch die aufgabe eines Jugendclubs: es geht mehr
ums selber ausprobieren als um das rezipieren von Stücken.
anna horn ist auf jeden fall für autonomie.
angesiedelt sind die Jugendclubs irgendwo zwischen Kinder­
und erwachsenentheater – stehen aber unter keinem
produktionsdruck. bestenfalls sollen sie ins künstlerischpädagogische
Konzept des theaters passen, anstatt nur
als marketingmittel zu dienen. positiver nebeneffekt: neben
den anzugträgern und deren gattinnen im kurzen
Schwarzen sitzen jetzt also auch wieder wache Jugendliche,
die sich im theater nicht mehr fremd fühlen. „alle
gehen mittlerweile oft ins theater“, sagt anna horn.
Die meisten der jungen Schauspieler stehen nicht das
erste mal auf der bühne. annabelle hat vorher schon mal
in musicals mitgespielt, die anderen haben in der Schule
oder im laientheater erfahrungen gemacht. aber dieses
projekt ist was besonderes: „es ist toll, dass wir direkt
am Schauspielhaus arbeiten. Da bekommt man mit, wie
das alles funktioniert bei einem großen theater“, sagt
philipp. viele von ihnen wollen später Schauspieler werden,
mira (20) beginnt gerade ihre bewerbungstour bei
den staatlichen Schauspielschulen. ein mädchen aus den
reihen der rebellen ist sogar schon an der udK in berlin
angenommen worden. Der Jungendclub kann also auch
Sprungbrett für die angehende Schauspielkarriere sein –
siehe Dirk bach.
zWISchen PRoBe unD ABISTReSS
zurück zur probe in den opernterrassen. in diesen räumen
residierte früher das ehemalige restaurant der oper.
nach seiner Schließung werden hier von theaterfernen
veranstaltern partys organisiert, doch im moment eben
jeden tag theater gespielt. gar nicht so leicht für die Jugendlichen,
neben Schule auch noch andere hobbies,
freunde und familie unter einen hut zu bringen. „in der
Schulzeit proben wir jedes Wochenende, aber jetzt in den
osterferien jeden tag“, sagt annabelle, findet aber, dass
gerade das die gruppe zusammenschweißt. einige der
Schauspieler machen in diesem Jahr abitur, eigentlich
müsste jetzt gelernt werden, aber das projekt ist gerade
das Wichtigste für alle.
Jetzt stehen alle rebellen in Kostümen auf der bühne,
eine hauptrolle hat hier keiner. anna horn gibt, ihren
kleinen Sohn auf dem arm, anweisungen: „alle auf die
plätze“. Das bühnenbild ist noch nicht fertig für die premiere
in drei tagen, die drehbaren häuser, mit einsehbaren
zimmern auf zwei etagen, sollen noch komplett
eingerichtet werden. Doch ich bin beeindruckt, wie gut
sich alle in ihre rollen einfinden. annabelle spielt marina,
die eigentlich natalie heißt, aus neukölln kommt und
mit geklauten Kreditkarten in den teuersten metropolen
der Welt einkaufen geht. frederik alias gregor erzählt
mit rumpelstilzchen­artiger Stimme, wie er jemanden
mit einem Küchenmesser umgebracht hat. „Da sie keine
‚echten’ Schauspieler sind, ist es für mich ist es eine große
Qualität, dass sie sich selten hinter Spiel und maske
verstecken, sondern so mutig sind, sich selbst zu zeigen“,
sagt anna horn. und was das bringt? geld. glück. ruhm.
Schönheit. Wahrheit. freiheit. liebe – laut anna horn.
in der nächsten Spielzeit geht es mit einem neuen projekt
weiter. interessierte Jugendliche zwischen 17 und 25
können sich unter rr@schauspielkoeln.de melden oder ab
dem 17. august unter 0221/ 22 12 83 15.
http://blog.rebell.tv/rheinische­rebellen/
henRIeTTe WeSTPhAL
21 3 MaI ‘09
QuergeblicKt
Im brut, dem freien Theaterhaus von Wien, trifft sich die Wiener Szene, Foto: brut
Drei Kuratoren von Wien im Aufbruch: André Turnheim, Angela Glechner, Marianne Veitisek, Foto: Andy urban
WUNDER-
STaDT WIEN
Wie eine StaDt ihre freie Szene
erblühen lieSS – unD ob Köln Sich
Davon etWaS abSchauen Könnte
in Wien herrschen paradiesische zustände. Jedenfalls für freie theatermacher, die von
außerhalb auf die Stadt blicken. es war im Jahr 2006, als in Wien eine grundlegende „theaterreform“
der Wiener off­theaterszene ins leben gerufen wurde, ein ehrgeiziges projekt
des Kulturstadtrats andreas malaith­pokorny (Spö).
einer der wichtigsten grundsätze der reform: sie überließ die empfehlung der förderwürdigen
projekte einem hauptberuflichen, dreiköpfigen Kuratorenteam, das die Wiener
projektgelder vergab – vorher taten das Stadtbeamte. Das geld, das vom Kuratorium
zweimal im Jahr verteilt werden kann, beläuft sich auf die beachtliche Summe von 2,5
mio. euro für projektförderung. nebenbei gibt die Stadt Wien aber auch noch 14 mio.
für institutionelle förderung aus – und es gibt noch eine „Standortförderung“, in der
7,5 mio. euro für Künstler vorgesehen sind, die aus den beiden anderen töpfen herausfallen.
eine art sozialer förderung, die jährlich anwächst – und immer wieder als „soziale
alimentierung“ kritisiert wird. insgesamt gibt Wien also rund 24 mio. euro für sein
freies theater aus. zum vergleich: Köln fördert seine freien theater, projekte sowie feste
häuser mit etwa 1,4 mio. – also weniger als ein zehntel. Das sind atemberaubende unterschiede.
fast drei Jahre lang war der ehemalige Kölner theatermacher (u. a. trash
theater) andré turnheim, neben angela glechner (produktionsleiterin) und marianne
veitisek (Dramaturgin), mitglied des Kuratorenteams. im mai werden drei neue Kuratoren
benannt. „natürlich hat Kultur in Wien eine ganz andere repräsentative funktion
als im karnevalistischen Köln“, sagt turnheim. natürlich ist es aber auch in Deutschland
so, dass vor allen Dingen die theaterszene von haupt­ oder landeshauptstädten gefördert
wird. in berlin erhält die freie Szene jährlich rund 12 mio. euro (inklusive dem 2000
eingeführten hauptstadtkulturfonds, der ein erheblicher grund für den künstlerischen
boom in berlin ist), in hamburg sind es zwar nur 400.000 euro projektförderung, aber das
freie produktionszentrum Kampnagel erhält aus einem anderen topf rund 4 mio., in einer
landeshauptstadt wie Stuttgart sind es insgesamt immerhin rund 7 mio.
VoR DeR ReFoRM: ähnLIch WIe heuTe In KöLn?
Jahrelang war die freie Szene österreichs in desolatem zustand, kaum etwas drang nach
außen, erzählt andré turnheim am rande eines Kolloquiums über freies theater, das die
dreijährige tätigkeit der Kuratoren beendet und bilanz zog. in den 70er­ und 80er­Jahren
wurde „ohne zielgerichtetheit gefördert“, so turnheim. Kleine theater mit mini­prinzipalen
hatten die vorherrschaft. ihre existenz war an die eigene intendanz gebunden – oft
fehlten nach 20, 30 Jahren die notwendigen künstlerischen impulse und ihr betrieb verschlang
den löwenanteil der gelder. eine Situation, die der in Köln nicht ganz unähnlich
ist mit seinen rund 30 theatern, die zuweilen nicht mehr sind als winzige Kellerräume (allerdings
werden davon auch nur etwa 12 gefördert). vor lauter zwang, die zuschauerräume
zu füllen, geht an ihnen oftmals jede ästhetische und experimentelle entwicklung des zeitgenössischen
theaters vorbei. Deshalb begrenzte man in der Wiener theaterreform erstmals
die intendanzen kleiner theater zeitlich und führte eine auf vier Jahre beschränkte
Konzeptionsförderung ein. Das führte in Wien zu massiven protesten – hatte aber erfolg.
eIn neueS PRoDuKTIonShAuS FüR WIen
einer der hauptverantwortlichen für den theateraufschwung in Wien war sicher die
gründung des produktionszentrums brut. Seitdem es von den berlinern thomas frank
und haiko pfost geleitet wird und im november 2007 eröffnet wurde, wird das, was sich
bewegt, auch international beachtet. „Jahrelang war das image der Szene so schlecht, weil
freie gruppen willkürlich nach einem gießkannenprinzip gefördert wurden und niemand
sich darum kümmerte, perspektiven zu entwickeln und Qualität zu unterstützen“, meint
haiko pfost. Sie definieren das brut als „Künstlerlabor“. ihr prinzip: brut schiebt Koproduktionen
an und sorgt dafür, dass aus Wien neue künstlerische impulse nach europa
gehen – und in die Wiener Welt zurückwirken. “Wir gehen immer von der lokalen Szene
aus und laden ein, was dazu passt – daraus ergeben sich spannende Koproduktionen”,
erzählt haiko pfost. Wie zum beispiel während des mini­festivals im april „State of the
nation“, das im angesicht der finanzkrise österreichs nationalitäts­begriff untersuchte.
Der name „brut“ lässt dabei an champagner denken – und soll gleichzeitig das Wilde,
rohe der freien Szene betonen. brut betreibt explizit nachwuchsförderung und hat sich
auch dem tanz sowie der grenzüberschreitung der Künste verschrieben. und dabei war
es nicht einmal besonders kostenintensiv: die immobilie gab es in der Stadt bereits, das
bereits etablierte Doppelhaus für Konzerte und theater „dietheater“ wurde lediglich zu
„brut“ umgewidmet mit auch nur je rund 100 plätzen. es ist mit seiner bar und dem reizenden
balkon im ersten Stock trotzdem zum angesagten anlaufplatz geworden.
Auch In WIen WIRD GeMecKeRT
aber es gibt auch in Wien immer noch verbesserungsbedarf, das wurde zumindest auf
dem Kolloquium im april klar. Wie ist etwa zu erklären, dass die Kuratoren, die in drei
Jahren die Szene von Wien sehr gut kennengelernt haben, nun auf einmal ausgetauscht
werden – und ihre mühsam angesammelten Kontakte von drei neuen wieder ganz von
vorne aufgebaut werden müssen? Sinnvoller wäre ein rotationssystem gewesen, bei
dem jeweils ein Kurator pro Jahr ausgewechselt wird. angefeindet wurde das neue System
auch immer wieder von denjenigen, die nun nicht weiter gefördert wurden – allerdings
konnte sich Wien eben leisten, sie in den eher sozial orientierten topf der „Standortförderung“
zu verschieben. Das wäre in Köln wohl nicht so ohne weiteres möglich
– und natürlich ist es anrüchig, freien Künstler, die ihr leben lang in der freien Szene
einer Stadt gearbeitet haben, auf einmal jegliche gelder zu streichen. Denn kein Künstler
kann über Jahrzehnte hinweg jährlich förderungswürdiges hervorbringen, sollte
aber auch nicht ins soziale nichts gleiten. es brodelte also in den fast drei Jahren unterschwellig
in der Wiener Szene – selbst zum Kolloquium im april wurden noch anonyme
protest­e­mails, die gegen das Kuratorium wetterten, verschickt. immer wieder wurde
die arbeit der Kuratoren als „undemokratisch“ und „willkürlich“ bezeichnet.
VoRBILD FüR KöLn?
und doch scheint, als könnte man sich in Köln von dem prinzip der Wiener theaterreform
einiges abgucken – selbst, wenn man die schwindelerregenden unterschiede in
der finanziellen ausstattung beiseite lässt und auch, wenn man bedenkt, dass in Köln
die projekte seit langem nicht nur von Stadtbeamten verteilt werden, sondern von einem
kompetenten gremium aus Journalisten, experten und der referentin für tanz
und theater gisela Deckart. ähnlich wie in Wien gibt es in Köln zu viele zu schlecht
ausgestattete theater und demzufolge einen zu großen unterschied in der Qualität von
arbeiten. auch, wenn man die vier Kriterien der Wiener Kuratoren bedenkt, würden
eine menge von Kölner theatern bereits aus dem förderkonzept herausfallen – „innovative
ideen und Konzepte“, „fundiert beschriebene experimentelle arbeit“, „gesellschaftspolitische
relevanz“ sowie die „einbeziehung anderer künstlerischer Disziplinen“
werden, wenn man ehrlich ist, nur in wenigen Kölner gruppen und theaterhäusern gepflegt.
oftmals herrscht kabarett­ und boulevard­lastige biederkeit vor, der Klassikerkanon
wird abgespielt, um zuschauer zu gewinnen, ohne ihn neu zu befragen. ähnlich wie
in Wien wurden gruppen aus Köln schon lange nicht mehr zu großen off­festivals wie
„impulse“ oder „freischwimmer“ eingeladen, ambitionierte Kölner tanz­ und theatermacher
müssen auf nachbarstädte ausweichen, um zu produzieren. „Qualität entsteht
immer dort, wo menschen sich trauen, ihren apparat umzuorganisieren, um spezielle
vorgänge zu ermöglichen“, sagte auf dem Kolloquium eine podiumsteilnehmerin. Das
erfordert Konfliktbereitschaft – und den mut, die ja durchaus vorhandenen Kölner Kriterien
wie „experimentell“ auch radikal umzusetzen.
immerhin ist man sich in Köln des handlungsbedarfs bewusst. ein theaterhaus bzw. die
grundlegende verbesserung der produktionsbedingungen ist Konsens in allen fraktionen,
auch wenn diese absichtsbekundung schwammig bleibt. vor rund zwei Jahren wurde
begonnen, die förderpolitik der freien Szene zu straffen, mehrere kleine häuser fielen
– unter großen protesten – aus der förderung heraus, während die förderbeiträge aufgestockt
wurden.
Köln scheint also, auch mit dem Kulturentwicklungsplan, auf einem spannenden Weg
in eine neue theaterzukunft. es wird zeit – aber es wird noch lange dauern. Wien jedenfalls
ist mittlerweile, was freies theater betrifft, zu einer führenden adresse geworden.
haben Sie anregungen, wie sich die theaterförderung und die Situation der freien theaterszene
in Köln verbessern ließe? in akt.4 sollen Kölner theatermacher – und Sie zu
Wort kommen. Schreiben Sie uns doch unter theaterzeitung@koeln.de
DoRoTheA MARcuS

22 3 MaI ‘09
porträtiert
Wie bewegt sich Blau? henrietta horn in „Schimmer“, Fotos: ursula Kaufmann
NUR EIN lIPPENBEKENNTNIS?
in Köln Soll eS noch 2009 ein tanzhauS geben – aber Die planungen
Scheinen biSher unauSgegoren. in Der Szene regen Sich SKepSiS
unD hoffnung. eine beStanDSaufnahme anläSSlich DeS feStivalS
„tanz nrW 09“ vom 7. – 17. mai.
nrW­tänzer leben gern in Köln. fast die hälfte aller tänzer
und tänzerinnen des landes sollen hier leben. Das behauptet
jedenfalls der Kulturentwicklungsplan für Köln.
aber wo tanzen sie? überall und nirgends – „die strukturellen
arbeitsbedingungen sind schwierig“, hieß das im
Kulturentwicklungsplan ende 2008. Die verfasser sehen
deshalb neben der entwicklung eines tanzförderkonzeptes
auch den aufbau eines tanzhauses für freie Künstler und
ensembles unter den 15 wichtigsten maßnahmen.
gearbeitet wird auch schon am Kölner tanzhaus – noch
nicht handwerklich, aber gedanklich.
beim Kulturamt der Stadt wird die planung der neuen
Spielstätte vorangetrieben und beim festival tanz nrW
vom 7. ­ 17.5. sollen im Kölner rahmenprogramm lang gehegte
visionen wahr werden.
ein „tanzhaus für eine nacht“ sei die Kölner tanznacht
am Samstag, den 14. mai in den Spichernhöfen, sagt anja
Kolacek von raum13 über ihr projekt. Die tanznacht wird
die reale begegnung mit den tanzenden ermöglichen, die
Kolacek in ihrem Stadtkunstprojekt www.alleswastanzt.de
versammelt, eine art virtuelles tanzhaus im netz – jedes
vorgestellte gesicht ist ein baustein. gezeigt werden soll
das potential von kleiner ballettratte bis zur tanzschule,
die demenzkranken Senioren beine macht. und natürlich
das ganze Spektrum des bühnentanzes. Wirklich „alles
was tanzt“ in Köln kann sich um ein porträt bewerben,
austauschen und vernetzen. Wenn vom 14. auf den 15. mai
von 18 bis 6 uhr zwölf Stunden lang kleine Stücke bis 15
minuten länge gezeigt werden, dann soll aber auch spürbar
werden, dass ein künftiges reales tanzhaus in Köln
ein ort des austausches, nicht des einzelauftritts werden
müsste.
eine Diskussion zu Konzept und visionen für die zukunft
des Kölner tanzhauses findet sich leider nicht im rahmenprogramm
des tanzfestivals, das sieben Städte tragen.
obwohl dies nahe gelegen hätte. Schließlich werden in essen
und Düsseldorf themen wie Spitzenförderung und die
neue tanzagentur des landes auf podien debattiert. Die
fünf für das programm ausgewählten Kölner choreografinnen
– darunter barbara fuchs von „barnes crossing“ und
Stephanie thiersch – treten übrigens überwiegend nicht
Köln auf. ob das wohl ein zufall ist? oder zeigt es einmal
mehr, dass für größere tanzproduktionen hier eben kaum
bühnen zur verfügung stehen?
Kölner aufführungsort für tanz nrW­gastspiele ist die
Studiobühne am 15. und 16. mai. auftreten werden lang bekannte
größen der nrW­Szene. Kaiser & antonino Dance
ensemble und henrietta horn aus essen, die Wuppertaler
mark Sieczkarek company, dazu ebenfalls aus essen lotte
rudhart mit ihrem frank zappa Solo und das hip­hop en­
studiobühneköln
mai 2009 / www.studiobuehne.eu /
Unser Programm schicken wir
gerne regelmäßig und
kostenlos zu.
„Super me“: Das hiphop-Kollektiv e-Motion auf der Suche … … nach Liebe, Fotos: Georg Schreiber
8. Internationales Kulturfestival
4. bis 31. Mai 09
Konzert
Film- Tanz-Theater
Comedy-Kabarett
Lesung Austellung
präsentiert durch
semble e­motion – mit dem choreografen takao baba, der
am Düsseldorfer tanzhaus die Jugendlichen mitreißt. Das
Kölner rahmenprogramm wiederum nutzt Kulturräume,
die keine bühnen sind. Die getanzte museumsführung mit
der noch von mary Wigman ausgebildeten und seit über
50 Jahren aktiven ausdruckstänzerin Katherine Sehnert
verspricht historisches in vieldeutigem Sinn. vielversprechend
ist auch die premiere „Shifting grounds“ im Konzertsaal
der musikhochschule – die im februar gestartete
tanzwerkstatt trikon bringt am 17. mai, unter der leitung
von vera Sander und hans neuhoff, Südinder, afrikaner
und mitteleuropäer mit ihrer tanzkunst und musiktradition
zusammen.
Das könnte bei einer nächsten ausgabe des festivals in
zwei Jahren schon anders aussehen. Denn dann soll nach
dem erklärten Willen aller beteiligten das Kölner tanzhaus
bereits in betrieb sein.
Die ankündigung, dass schon ende 2009 die eröffnung
stattfinden könnte, betrachten jedoch inzwischen viele
aus der Kölner tanzszene mit Skepsis. Die SpD­politikerin
anke brunn, die als mitglied des Kulturausschusses und
als vorsitzende der gesellschaft für zeitgenössischen tanz
nrW das projekt tanzhaus unterstützt, geht davon aus,
dass „wahrscheinlich noch im Sommer größere fortschritte“
gemacht werden. Doch erst, wenn eine Standortent­
www.sommerblut.net
und an allen bekannten VVK-Stellen
23. April bis 5. Juli 2009
HEIKE KLOSS, ANOUSCHKA RENZI,
MARKO PUSTIŠEK in
mondscheintarif
Komödie von Ildikó von Kürthy
Bühnenfassung von Friedrich Dudy · Regie: Katja Wolff
www.theater-am-dom.de
51 JAHRE
theater
am
dom
guter abend.
Theater am Dom, Glockengasse 11, Opern Passagen,
Kasse: 0221-2580153/54
23 3 MaI ‘09
porträtiert
scheidung gefallen ist, sei abzusehen, welche bauarbeiten da noch anfallen. beate Sokoll,
tanzmanagerin mit langjähriger erfahrung etwa beim aufbau des choreografischen zentrums
in essen, hält es für fast unmöglich, noch bis ende des Jahres einen professionellen
Spielort fertig zu stellen. Sie gehört wie viele tänzer und choreografen zum Kreis derer,
die das Kulturamt in unregelmäßiger folge zu einem runden tisch einlädt, um die künftigen
nutzer in die projektentwicklung einzubeziehen.
bei „tanz konkret“, wo beate Sokoll für die kommende Spielzeit die künstlerische leitung
übernimmt, werden jedoch schon neue impulse wahrgenommen: es wird über neue Konzepte
nachgedacht, die sich mit dem tanzhaus vernetzen ließen. auch das choreografennetzwerk
„barnes crossing“, das in der Wachsfabrik im Kölner Süden ein produktionszentrum
aufgebaut hat und sie zunehmend auch als Spielort etabliert, sieht einen impuls für die
freie Szene, die das tanzhaus schließlich schon seit den 90er Jahren fordert. „barnes crossing“
versteht sich als bindeglied zwischen freier Szene und publikum. Sie böten eine ungewöhnliche
experimentelle plattform für diese funktion und insofern verständen sie ihren
ort als ergänzung zum geplanten tanzhaus, meinen die fünf choreografinnen und „hoffen,
dass das Kulturamt diese chance und vielfalt noch wertschätzen wird, wenn das tanzhaus
steht.“ Klare vorstellungen hat „barnes crossing“ auch zur künstlerischen leitung des
tanzhauses: „Sie sollte schon in ihrer arbeitsstruktur in engem Kontakt mit der aktuellen
freien Szene hier vor ort sein. es darf nicht nur ein lippenbekenntnis sein, die freie Szene
zu fördern. als unterstützung kann ein beirat hilfreich sein. Der anteil der gezeigten produktionen
freier choreografen der region sollte 60 prozent betragen“, finden sie.
anders als die renommierte choreografin Stephanie thiersch fühlt sich „barnes crossing“
nicht hinreichend in die planung einbezogen. thiersch hofft, dass bald kulturpolitische
entscheidungen fallen werden. Was die künstlerische leitung angeht, optiert sie wie auch
beate Sokoll für einen blick über die Kölner Szene hinaus: „Die neue leitung muss für frischen
Wind sorgen, dieses haus visionär betreiben und Köln international als tanzstandort
aufwerten: durch die entdeckung des lokalen künstlerischen potentials und die präsentation
und reibung mit hochrangigen internationalen gästen.“
Das formuliert die Kölner tänzerinitiative, die seit 1994 die Kölner tänzerinnen und tänzer
kulturpolitisch vertritt, nicht ganz so entschieden. Sie erhielt kürzlich vom Kulturamt
das angebot, in den planungsgremien mitzuarbeiten und kommentiert dies so: „falls echte
mitgestaltung gemeint ist, begrüßen wir das sehr und wünschen uns weitere gremien
für die inhaltliche und betriebliche planung des hauses. Dies kann man nicht wie bisher
anvisiert einer international gesuchten zukünftigen leitung überlassen. Jemand der sich
engagiert um die leitung bewirbt, braucht grundlagen. Dafür möchten wir internationale
Kompetenz aus bestehenden tanzhäusern einholen. Denn man kann einen bau nicht sinnvoll
planen, ohne seine funktion vorher genau zu bestimmen. Diese ergibt sich aus den
inhalten und den finanziellen gestaltungsmöglichkeiten. für unsere mitarbeit setzen wir
voraus, dass es sich um ein echtes tanzhaus und nicht nur um eine abspielstätte handelt
und dass die bisherige Situation des Kölner freien tanzes wesentlich verbessert wird.“
Doch ob das tanzhaus tatsächlich nach dem vorbild anderer europäischer oder auch
nrW­tanzhäuser realisiert wird, ist aus den bisherigen planungen noch nicht ersichtlich.
Das hängt auch davon ab, wie das ebenfalls noch zu erarbeitende tanzförderkonzept für
Köln aussehen wird und wie sich die neuen residenzen in den proberäumen am Stadtgarten
mit dem tanzhaus verbinden werden. auch die förderung durch das land spielt eine
rolle. im tanzkonzept des landes (vorgestellt im Januar) ist das Kölner tanzhaus noch
nicht berücksichtigt. Was nicht heißen muss, dass dies nicht noch geschieht. im Januar
berichtete Kulturdezernent prof. georg Quander im Kölner Kulturausschuss, dass er mit
Kulturstaatssekretär hans­heinrich grosse­brockhoff über den tanz in Köln gesprochen
habe. im protokoll heißt es: „er habe ihm sehr genau von den bemühungen um das tanzhaus
berichtet und dass man im laufe des Jahres das tanzhaus realisieren werde. außerdem
sei bestätigt worden, dass sich das land mit 300.000 euro beteilige.“
aktuell hüllt sich das Kulturdezernat zum thema tanzhaus in Schweigen – jedenfalls
bis zum redaktionsschluss von akt.3. eine mitteilung der verwaltung an den Kulturausschuss
sei für die Sitzung am 28. april noch in arbeit, teilt das amt mit.
anfang mai wird man wissen, ob dieses papier die Standortfrage klärt. oder ob weiter nur
vermutungen kursieren, dass das tanzhaus rechtsrheinisch zu suchen sein wird.
ALLe TeRMIne IM MAI unTeR WWW.TAnz-nRW.De
Gerne beraten wir Sie dienstags bis samstags von 11.00-19.00 Uhr
kostenlos und unverbindlich in unserem LASIK Point Wolfsstraße 2-4.
Wolfsstraße 16
50667 Köln
Fon (0221) 860 16 - 22
Fax (0221) 860 16 - 62
chRISTInA PuRKeRT
mail@sehkraft.de
sehkraft.de
Balletttänzer und Funkemariechen: Verbunden auf alleswastanzt.de, Fotos: MeyerRecords
Sehen...
heißt erleben!
Die moderne Generation der LASIK-Technologie eröffnet neue
Dimensionen. Als einziges Zentrum in Deutschland verfügen wir
über den schnellsten Laser der Welt, an dessen Entwicklung wir
maßgeblich beteiligt waren. Unsere langjährige Erfahrung und ein
weltweit einzigartiges Qualitätssicherungssystem geben Ihnen die
Sicherheit, die Sie sich für Ihre Augen wünschen.
Erfahren Sie mehr – gerne laden wir Sie zu
unserem Infoabend ein:
Dienstag, 12. Mai 2009 um 19.00 Uhr
Bitte melden Sie sich telefonisch (0221) 860 16-22, oder per
E-Mail (info@sehkraft.de) unter Angabe Ihrer Telefonnummer an.

24 3 MaI ‘09
notiert/vorgeStellt
NoTIERT
IMMeR noch zWILLInGe GeSuchT
für ihr performance­projekt „zwillinge – how do i know i am me...“ im Juli
2009 in liverpool suchen die regisseure angie hiesl und roland Kaiser
immer noch eineiige zwillinge aus dem bereich Darstellende Kunst und
musik sowie paare, die keiner künstlerischen tätigkeit nachgehen. ihre figuren,
gesichtszüge und frisuren sollten sich stark ähneln. theatralisch,
musikalisch und bildnerisch setzt angie hiesl sich mit dem geheimnisvollen
phänomen der doppelten anwesenheit auseinander und verwebt die
szenischen aktionen und bildnerischen installationen mit der speziellen
architektur des Spielortes in liverpool. Die proben fi nden im mai in Köln
und ende Juni in liverpool statt. bewerbungen mit foto an angie.hiesl@
netcologne.de oder per post an angie hiesl produktion, Severinstraße 11,
50678 Köln.
juPITeR-BöRSe IM FWT
am 13. mai lädt die initiative Jupiter (Junges publikum ins theater) zur
12. Jupiter­infobörse für Kinder­ und Jugendtheater ins freie Werkstatt
theater ein. ab 16 uhr zeigen die Kölner Kindertheater, die auch nrW­
und bundesweit gastspiele geben, Szenenausschnitte aus ihren neuen
und aktuellen inszenierungen. lehrern, eltern und veranstaltern wird
so die auswahl geeigneter Stücke für theaterbesuche oder gastspieleinladungen
erleichtert. im theater­foyer gibt es infostände, an denen man
sich von theaterleitern und theaterpädagogen über die planungen von
projekten beraten lassen kann. Die initiative freut sich, in diesem Jahr
elisa priester als gastrednerin zum thema „theater für die allerkleinsten“
begrüßen zu dürfen. Der eintritt ist frei. programm und anmeldung
unter: risse@theaterkonferenz.de
DISKuSSIonSPLATTFoRM
Der Kölner Stadtrat plant eine „akademie der Künste der Welt“ (siehe
akt.2). Die Diskussion läuft schon lange und mit hochkarätiger beteiligung.
Jetzt kann die Debatte auch online fortgesetzt werden: auf der Webseite
www.kuult.de. Den ersten entwurf des initiativkreises, der mit der
planung beschäftigt ist, kann man dort downloaden. auch protokolle der
treffen sind einsehbar und alle interessierten sind aufgefordert, ihre ideen
per internetkommentar beizusteuern.
DIe coMeDIA KehRT zuRücK
nach zwei monaten asyl in Spielstätten der ganzen Stadt, spielt die comedia
wieder „zuhause“ in der löwengasse. ab dem 3. mai werden alle
Kinder­ und Jugendtheaterstücke wieder im eigenen haus gezeigt, am 6.
mai folgt das Kabarett­ und comedy­programm. nach dem einsturz des
historischen Stadtarchivs anfang märz war der notausgang des theaters
durch trümmer des nachbarhauses versperrt worden. Die städtische
bauaufsicht hat nun die genehmigung erteilt, den verschlossenen
notausgang wieder benutzbar zu machen. zu diesem zweck wird ein bauzaun
errichtet und ein neuer fluchtweg mit einer neuen Sicherheitsbeleuchtung
eingerichtet.
WIRBeL uM „SAMSon unD DeLILA“
noch vor der premiere der oper „Samson und Delila“ hatten sich 28 der
64 chormitglieder krank gemeldet. auch Dalia Schächter, die eine der beiden
hauptrollen singen sollte, hat dem projekt den rücken gekehrt. grund
dafür ist die inszenierung von tilman Knabe. Die darin vorkommenden
Kriegsszenen und massenvergewaltigungen würden die Sänger psychisch
belasten. zum teil haben einige von ihnen selbst Kriegserfahrungen gemacht.
nach einem klärenden gespräch mit regisseur tilman Knabe sollen
jetzt aber doch einige Sänger des chores zurückgekehrt sein und wie
geplant an der premiere am 2. mai teilnehmen.
MuSIKSPIeL-LIGA SuchT juGenDLIche
in der „musikspiel­liga“ treffen rap, hip hop und punk auf oper und
theater. Das projekt der „opernwerkstatt am rhein“ wendet sich an
Jugendliche aller Kulturen zwischen 11 und 16 Jahren. zwei Kurse (in
hürth und Köln­Kalk) proben einmal die Woche mit professionellen regisseuren,
Schauspielern und Sängern für ein musik­ und Schauspielduell
gegeneinander. in diesem Wettbewerb treten die beiden gruppen
gegeneinander an und improvisieren in Schauspiel und gesang. Dabei
wird z.b. eine liebeserklärung gerappt oder eine opernarie im Supermarkt
improvisiert. Die Workshops starten am 5. mai in Köln­Kalk und
am 6. mai in hürth. anmeldung bei Sascha von Donat (02233 – 692486)
oder Yazmeen acikgoez baker (0151 – 525 71827). Weitere infos unter
www.opernwerkstatt­am­rhein.de
neueR GeSchäFTSFühReR DeR KöLneR Bühnen
patrick Wasserbauer wird neuer geschäftsführer der Kölner bühnen.
Damit übernimmt der 43­jährige die nachfolge von peter f. raddatz, der
ab dem 1. September die berliner opernstiftung leiten wird. Wasserbauer
selbst ist seit mai 2007 geschäftsführender Direktor des Staatstheaters
Darmstadt. er ist gebürtiger Würzburger, studierte Jura in passau und
münchen, später noch Kulturmanagement. letzte berufl iche Stationen waren
das erzgebirgische theater und orchester in annaberg und die bochumer
Symphoniker. Sein erstes großes projekt in Köln wird die Sanierung
der oper und der neubau des Schauspielhauses im nächsten Jahr werden.
VoRGESTEllT
1 2 3 4
5 6 7 8
9 10 11
1/ chRISTIAne enKeLeR
ist Jahrgang 1976 und freie Kulturjournalistin für rundfunk (WDr,
Deutschlandfunk u.a.) und print (theater der zeit, Kölner Stadtmagazine,
tt05­festivalzeitung: theatertreffen berlin). Sie hat germanistik,
pädagogik und chemie in Köln und prag studiert.
2/ KARIn FIScheR
studierte germanistik und philosophie in tübingen. nach einem
volontariat beim SWr in baden­baden ist sie seit 1999 redakteurin bei
„Kultur heute“ im Deutschlandfunk, wo sie u.a. für die theaterthemen
zuständig ist. Seit 2005 ist sie leiterin der redaktion.
3/ nInA GIARAMITA
ist freie Journalistin vor allem für WDr­online und Deutschlandfunk
mit den Schwerpunkten Kultur und Soziales. Sie hat neue Deutsche
literatur studiert und stammt aus einem italienisch­fi nnischen elternhaus.
Sie ist auch romy­Schneider­fan.
4/ SIMone GLoGeR
ist freie Kulturjournalistin mit Schwerpunkt Kinder­ und Jugendtheater.
nach einem Studium der publizistik in hörfunk und presse tätig.
regieassistentin am Jugendtheater des Düsseldorfer Schauspielhauses
sowie in münchen.
5/ uLRIKe GonDoRF
arbeitet als Kulturjournalistin und theaterkritikerin in Köln, hauptsächlich
für den rundfunk (WDr, Dlr, Dlf). nach einem Studium der
germanistik und geschichte und einem zeitungsvolontariat war sie
Dramaturgin an verschiedenen theatern, bevor sie auf die journalistische
Seite zurückkehrte.
6/ neLe hAuSMAnn
ist neun Jahre alt und in Köln geboren. Sie geht zur Schule (lieblingsfach:
Sport, musik und mathe) und sehr gern ins theater. Sie interessiert
sich am meisten für pferde und tiere aller art, mag aber auch
gern lesen und toben. ihre lieblingsfarbe ist türkis.
7/ DInA neTz
geboren 1973 in essen, aufgewachsen in Dortmund, lebt heute in Köln.
Sie hat germanistik, romanistik und Journalistik in Dortmund, bochum,
brüssel und leipzig studiert und in Dresden ein zeitungs­volontariat gemacht.
Dina netz war danach einige Jahre redakteurin bei WDr3. heute
ist sie freie moderatorin und theater­ und literaturkritikerin für WDr3,
WDr5, Deutschlandfunk und andere.
8/ chRISTInA-MARIA PuRKeRT
schreibt seit vielen Jahren über tanz – vor allem für die Kulturprogramme
des arD hörfunks, aber auch für tanzzeitschriften wie ballettanz
und tanzjournal. Sie war mitglied in Jurys, unter anderem der Kölner
tanzpreisjury, und hat bei zahlreichen tanzfestivals in nrW publikumsgespräche
moderiert und Werkeinführungen gegeben.
9/ SARAh RIchTeR
ist Jahrgang 1984 und widmet sich seit abschluss ihres wirtschaftswissenschaftlichen
Studiums der Kölner theaterszene. Sie arbeitet als freie
autorin, Dramaturgie­ und regieassistentin und als theaterkritikerin
für akt und die Stadtrevue.
10/ MARen STeInGRoSS
1972 in hamburg geboren, hat in berlin germanistik und geschichte
studiert und arbeitet seit 14 Jahren als freie Journalistin und autorin,
Schwerpunkt Kultur, vornehmlich für das öffentlich­rechtliche fernsehen
in Köln und berlin sowie als Sprecherin.
11/ cARLA STeInGRoSS
ist 6 Jahre alt und in Köln geboren. Sie lernt bratsche und Klavier, hat
gerade eine mädchenbande gegründet, fi ndet ihre Klassenlehrerin „soooooo
mega nett“ und liebt Spaghetti vongole.
12/ henRIeTTe WeSTPhAL
wurde 1985 in osnabrück geboren und hat in Siegen literatur­, Kultur­
und medienwissenschaften studiert. Dort war sie chefredakteurin des
campus­radios und hat eine wöchentliche Kultursendung moderiert
und gestaltet. Seit februar 2009 arbeitet sie in der redaktion von akt,
der Kölner theaterzeitung.
12
IMPRESSUM
akT erscheint monatlich zum Monatsanfang
(10x jährlich, nicht im juli und August), liegt
kostenlos in Kölner Theatern und an ausgesuchten
Verteilstellen aus und kann für € 20,–
jährlich im Postversand bezogen werden.
reDaKtion (v.i.S.D.p.)
Dorothea Marcus
Alte Wallgasse 6, 50672 Köln
Telefon: 0221 272 59 81
theaterzeitung@koeln.de
aSSiStentin/praKtiKantin:
henriette Westphal
herauSgeber:
akT. gGmbh, c/o Studiobühne Köln
universität, 50923 Köln
geStaltungSKonzept:
Lange+Durach, Köln
verlag unD geStaltung:
MWK zimmermann & hähnel Gmbh
elisenstraße 24, 50667 Köln
Telefon: 0221 1234 35
info@mwk-koeln.de
anzeigen:
MWK zimmermann & hähnel Gmbh
Timea Basa, Ralf zimmermann
Mediaunterlagen unter www.mwk-koeln.de
Telefon: 0221 1234 35
ANZEIGENSCHLUSS:
für die nächste Ausgabe:
14. Mai 2009
Mit freundlicher unterstützung
sowie der Rheinenergiestiftung Kultur
Mermagen GmbH
WIRTSCHAFTSPRÜFUNGSGESELLSCHAFT KÖLN
Wir beraten Privatkunden,
Freiberufler und Gewerbetreibende.
Wir beraten und prüfen Unternehmen,
Verbände und gemeinnützige
Organisationen und Einrichtungen.
Geschäftsführer
Dipl.-Kfm. Wilhelm Mermagen
Wirtschaftsprüfer und Steuerberater
Petra Heider
Rechtsanwältin und Steuerberaterin
Kartäuserwall 20 · 50678 Köln
Postfach 250106 · 50517 Köln
Telefon (02 21) 93 18 00 – 0
Telefax (02 21) 93 18 00 – 66
E-Mail: wpg @ mermagen.de
Internet: www .mermagen. de
In Kooperation mit
Mermagen GmbH
STEUERBERATUNGSGESELLSCHAFT LOHMAR
3 MaI ‘09 25 Datiert
DaTIERT
fr 01
Foto: Blaues haus
blaueS hauS
premiere 16:00 Rotkäppchen, Märchen von den
Gebr. Grimm als Puppenspiel ab 3 jahren
Rotkäppchen, ein kleines Mädchen mit roter Kappe,
macht sich auf den Weg zur kranken Großmutter, dabei
hat sie einen Korb voller Leckereien. Doch im tiefen,
dunklen Wald begegnet es dem bösen Wolf. Der möchte
nicht nur die Großmutter, sondern auch Rotkäppchen
fressen. Dazu zieht er sogar Großmutters nachthemd
an und legt sich in ihr Bett. Aber am ende wird natürlich
doch alles gut. Das bekannte Märchen als Puppentheater
ab 3 jahren.
ateliertheater
20:30 Sebastian Krämer: Krämer bei nacht, musikalisch-literarisches
entertainment
bühne Der Kulturen
premiere 20:00 Die Kriegberichterstatterin, Stück
von Theresia Walser, Regie: corinna nilson, ensemble
Bühnlein brillant
bürgerhauS StollWercK
20:00 Frederic hormuth: Gestöhnt wird überall, lustvolles
Politkabarett
caSamax
15:00 Arthur – eine Vogelscheuche will fl iegen, Theaterstück
von Daniel zambra, ab 4 jahren (mit Voranmeldung)
caSSiopeia theater
15:00 Kranichmädchen. Geschichte vom Glück. Musikmärchen
von claudia hann inspiriert von japanischen Märchen,
Regie: udo Mierke, Großfi gurentheater ab 6 jahren
hänneSchen theater
16:00 hännesche un Bärbelche, zwei kölsche Detektive,
Puppenspiel für Kinder
19:30 Wä hätt dat vun der Tant jedaach?, Puppenspiel
für erwachsene
Kabarett a­z
19:30 nächsten-hiebe, Gesellschaftskabarett mit corinne
Walter und Frank zollner
Kölner KünStler theater
15:00 Pirat(t)en-Pit auf Kaperfahrt, Figurentheater Sack
un’ Pack , Regie: Mecki claus, ab 4 jahren
Foto: Rolf Franke
Kammeroper
premiere 15:00 Die kleine zauberflöte, Kinderoper
nach W.A.Mozart, Inszenierung: Lajos Wenzel, musikal.
Leitung: Inga hilsberg, ab 4 jahren
„Die kleine zauberflöte“ ist ein guter einstieg für Kinder
in die Welt der Klassik. Die sonst drei Stunden lange
oper wurde auf rund 70 Minuten gekürzt. Die junge
Kammeroper hat den musikalischen Part auf das Klavier
übertragen, was dem Stück Intimität und natürlichkeit
gibt – und auf großen opernbühnen mit orchestern
manchmal auf der Strecke bleibt. Regisseur Lajos Wenzel
holt in Köln die ganz Kleinen in die oper: Das Stück
ist für Kinder ab 4 jahren.
muSical Dome
20:00 Monty Python’s Spamalot, Musical von eric Idle
Scala theater
17:30 jebohnert op Kölsch, Schwank von Walter Bockmayer
Senftöpfchen theater
20:15 Springmaus: Auf die couch, comedy-Impro
theater am Dom
20:00 Mondscheintarif, Komödie von Ildikó von Kürthy,
Bühnenfassung von Friedrich Dudy, Regie: Katja Wolff
theater am SachSenring
20:30 Kafkas Welten, Text: Franz Kafka, Regie: joe Knipp
theater Der Keller
20:00 non(n)sens, Musical von Dan Goggin, Regie:
herbert Wandschneider
theater im bauturm
20: 00 Werther von johann Wolfgang Goethe, Inszenierung:
Rüdiger Pape
Wohnzimmertheater
20:00 john Doyle: Du bist Deutschland – macht aber
nichts!, comedy
zirKuS­ unD artiStiKzentrum Köln
20:00 Wirklich Illusion?, Artistik, Tanz und Theater,
Atemzug – Kölner Verein für moderne Artistik
Sa 02
ateliertheater
20:30 uli Masuth: ein Mann packt ein, Politisches
Kabarett
blaueS hauS
16:00 Rotkäppchen, Märchen von den Gebr. Grimm als
Puppenspiel ab 3 jahren
bühne Der Kulturen
20:00 Die Kriegberichterstatterin, Stück von Theresia
Walser, Regie: corinna nilson, ensemble Bühnlein brillant
bürgerhauS StollWercK
16:00 zwergenfrühstück, musikalisches Theater-Spiel
der monteure von Andrea Lucas und Thomas Marey, ab
3 jahren
20:00 Frederic hormuth: Gestöhnt wird überall, lustvolles
Polikabarett
caSamax
15:00 Arthur – eine Vogelscheuche will fliegen, Theaterstück
von Daniel zambra, ab 4 jahren
comeDia
20:30 Wanninger und Rixmann: zwei ist eine zuviel,
Kabarett (verlegt in die Kölner Flora)
hänneSchen theater
16:00 hännesche un Bärbelche, zwei kölsche Detektive,
Puppenspiel für Kinder
19:30 Wä hätt dat vun der Tant jedaach?, Puppenspiel
für erwachsene
horizonttheater
15:00 Die Müllmaus von Alma jongerius für Kinder ab
3 jahren
20:00 nächte mit joan, hommage an joan crawford
von horst Königstein, Regie: Reiner hannemann
hotel timp
20:00 – 01:00 Die hades Fraktur, eine Performance-
Installation von Signa, ab 18 jahren, siehe Seite 12
Kabarett a­z
19:30 hirnlos Glücklich, Gesellschaftskabarett mit corinne
Walter und Frank zollner
Kammeroper
15:00 Die kleine zauberflöte, Kinderoper nach
W.A.Mozart, Inszenierung: Lajos Wenzel, musikal. Leitung:
Inga hilsberg, ab 4 jahren
Kölner KünStler theater
16:00 Pirat(t)en-Pit auf Kaperfahrt, Figurentheater Sack
un’ Pack , Regie: Mecki claus, ab 4 jahren
Foto: oper Köln
opernhauS
premiere 19:30 Samson et Dalila, oper von camille
Saint-Saëns, Dirigent: enrico Delamboye, Regie: Tilman
Knabe
Die oper in französischer Sprache mit deutschen übertiteln
spielt in Palästina, Gazastreifen. Die Israeliten werden
von „Philistern“ unterdrückt. Samson, der hebräer,
ist unbesiegbar, Dalila, die Philisterin, unwiderstehlich.
Im Kampf um die Vorherrschaft der beiden Völker und
Religionen gelingt es Dalila, Samson zu betören. Mit ihr
vereint, verliert er seine Kraft. Am ende erfleht Samson
einmal noch seine Stärke zurück und reißt alle mit sich
in den Tod. Tilman Knabe, der manchen als Skandalregisseur
gilt, fand zuletzt u. a. in essen mit „Turandot“
und in Frankfurt mit „jenufa“ große Anerkennung.
muSical Dome
15:00 und 20:00 Monty Python’s Spamalot, Musical von
eric Idle
raKetenKlub
20:30 Mir ist es wirklich scheißegal, wo ich verrecken
tu´, Villon-Schauspielsolo mit Livemusik von Matthias
van den Berg
Scala theater
19:30 jebohnert op Kölsch, Schwank von Walter Bockmayer
SchauSpielhauS
19:30 Der letzte Riesenalk, ein Diorama, Regie und
Bühnenbild: Anna Viebrock
SchloSSerei
20.00 Die Geheimnisse der Kabbala, nach erzählungen
von Isaac Bashevis Singer, Regie: Alvis hermanis,
siehe Seite 9
Senftöpfchen theater
20:15 Springmaus: Auf die couch, comedy-Impro
SeverinS­burg­theater
20:00 Der elektrische Reiter, von heidi von Plato,
Inszenierung: Frank Kirchmaier, mit dem ensemble
theaterneuland.
Foto: Maria Schnee
theater tiefrot
premiere 20:30 Abschied – ein Abend des Aufbruchs,
ein musikalischer Ausflug vom Duo schöner-
Genc, Regie: christoph Kamcke
Abschied ist immer ein wenig wie Sterben, sagt ein
Sprichwort aus Frankreich. Aber heißt Abschied nicht
auch, dass wieder eine neue zeit anbricht? Das Duo
schönerGenc hat aus den verschiedensten musikalischen
Genres Songs zum Thema Abschied und
Aufbruch gesammelt und bringt sie auf sehr persönliche
Weise auf der Bühne zum Klingen.
theater am Dom
20:00 Mondscheintarif, Komödie von Ildikó von Kürthy,
Bühnenfassung von Friedrich Dudy, Regie: Katja Wolff
theater am SachSenring
20:30 Kafkas Welten, Text: Franz Kafka, Regie: joe Knipp
theater Der Keller
20:00 non(n)sens, Musical von Dan Goggin, Regie:
herbert Wandschneider
theater Die bauStelle
15:00 Die kleine Meerjungfrau. Singspiel nach einem
Märchen von hans christian Andersen. Regie: ulrike
johanna jöris, ab 6 jahren, siehe Seite 14
theater im bauturm
20:00 Werther von johann Wolfgang Goethe, Inszenierung:
Rüdiger Pape
theater im hof
20:00 Der Miesepeter. Liederlich-lächerliches Musik-
Kabarett mit Markus Berger
theaterpäDagogiScheS zentrum
16:00 Die zweite Prinzessin, Kindertheater von Gertrud
Pigor, Regie: Angelika Pohlert, ab 4 jahren
Wohnzimmertheater
20:00 john Doyle: Du bist Deutschland – macht aber
nichts!, comedy
zirKuS­ unD artiStiKzentrum Köln
20:00 Wirklich Illusion?, Artistik, Tanz und Theater,
Atemzug – Kölner Verein für moderne Artistik
So 03
ateliertheater
16:00 zwergenfrühstück, musikalisches Theater-Spiel
von den monteuren, Regie: joachim von der heiden, ab
3 jahren
blaueS hauS
16:00 Rotkäppchen, Märchen von den Gebr. Grimm als
Puppenspiel ab 3 jahren
bühne Der Kulturen
11:00 Aschenputtel, eine animierte Lesung mit Ivana
Langmajer, ensemble nicopoulos
20:00 Die Kriegberichterstatterin, Stück von Theresia
Walser, Regie: corinna nilson, ensemble Bühnlein brillant
premieren unD tageStippS KinDer­ unD JugenDtheater
bürgerhauS StollWercK
16:00 zwergenfrühstück, musikalisches Theater-Spiel
von den monteuren von Andrea Lucas und Thomas
Marey, ab 3 jahren
caSamax
15:00 Arthur – eine Vogelscheuche will fliegen, Theaterstück
von Daniel zambra, ab 4 jahren
comeDia
15:00 Romeo und julia nach William Shakespeare in
einer Theaterfassung von Bischof/Bodinek/Blum, Regie:
Rüdiger Pape, ab 6 jahren
20:30 Wanninger und Rixmann: zwei ist eine zuviel,
Kabarett (verlegt in die Kölner Flora)
hänneSchen theater
14:30 hännesche un Bärbelche, zwei kölsche Detektive,
Puppenspiel für Kinder
17:00 Wä hätt dat vun der Tant jedaach?, Puppenspiel
für erwachsene
halle KalK
18:00 Simplicissimus Teutsch, nach Grimmelshausen,
Regie: Thomas Dannemann, siehe Seite 11
horizonttheater
11:00 Die Stoffmarie von Andreas Strigl, Krabbeltheater
ab 2 jahren
15:00 Frühstück mit Wolf, Theaterstück mit Musik von
Gertrud Pigor, Regie:christos nicopoulos, ab 4 jahren
Kabarett a­z
15:00 Der Teufel mit den 3 goldenen haaren, Kindermärchen
frei nach Gebr. Grimm mit corinne Walter und
Frank zollner, ab 5 jahren, siehe Seite 15
Kammeroper
15:00 Die kleine zauberflöte, Kinderoper nach
W.A.Mozart, Inszenierung: Lajos Wenzel, musikal. Leitung:
Inga hilsberg, ab 4 jahren
Kölner KünStler theater
15:00 Drei kleine Schweinchen, Seifenblasen Figurentheater,
Regie: elke Schmidt, ab 3 jahren
muSical Dome
14:00 und 19:00 Monty Python’s Spamalot, Musical von
eric Idle
opernhauS
16: 00 Tristan und Isolde, oper von Richard Wagner,
Dirigent: Stenz, Regie: Pountney
Scala theater
17:30 jebohnert op Kölsch, Schwank von Walter Bockmayer
SchauSpielhauS
20:00 60 Years von Guy Weizman und Roni haver, mit
pretty ugly tanz köln
Senftöpfchen theater
20:15 Springmaus: Auf die couch, comedy-Impro
SeverinS­burg­theater
20:00 Der elektrische Reiter, von heidi von Plato,
Inszenierung: Frank Kirchmaier, mit dem ensemble
theaterneuland
theater am Dom
20:00 Mondscheintarif, Komödie von Ildikó von Kürthy,
Bühnenfassung von Friedrich Dudy, Regie: Katja Wolff
theater Die bauStelle
16:00 Die kleine Meerjungfrau. Singspiel nach einem
Märchen von hans christian Andersen. Regie: ulrike
johanna jöris, ab 6 jahren, siehe Seite 14
theater im bauturm
20:00 Mutters courage, Stück von George Tabori,
Inszenierung: harald Demmer
theater im hof
11:00 Schneewittchen von Fee Burger nach den Gebr.
Grimm, ab 3 jahren
15:00 hänsel und Gretel von Fee Burger nach den Gebr.
Grimm, ab 3 jahren
theater tiefrot
20:30 Abschied – ein Abend des Aufbruchs, ein musikalischer
Ausflug vom Duo schönerGenc, Regie: christoph
Kamcke
theaterpäDagogiScheS zentrum
16:00 Die zweite Prinzessin, Kindertheater von Gertrud
Pigor, Regie: Angelika Pohlert, ab 4 jahren
zirKuS­ unD artiStiKzentrum Köln
15:00 Wirklich Illusion?, Artistik, Tanz und Theater,
Atemzug – Kölner Verein für moderne Artistik
mo 04
ateliertheater
20:30 Rosa K. Wirtz: Plöte Plumen – wenn Frauen zu
sehr arbeiten, Kabarett
bürgerhauS StollWercK
10:00 Stein auf Stein, ein Spiel mit Kisten und Klötzen
für erfinder und entdecker
von den monteuren, für Kinder von 3-10 jahren

3 MaI ‘09 26 Datiert
caSamax
10:30 Arthur – eine Vogelscheuche will fliegen,
Theaterstück von Daniel zambra, ab 4 jahren (mit
Voranmeldung)
horizonttheater
11:00 und 20:00 Lysistrata, von Aristophanes, Inszenierung:
christos nicopoulos, ab 12 jahren
Foto: Theater der Keller
theater Der Keller
premiere 20:00 Die Millionärin, Komödie von Trude
herr, Regie: Ralf Borgartz, Sommerblut Festival,
Der Mythos von Trude herr lebt wieder auf: Die Komödie
„Die Millionärin“ eröffnet das Kulturfestival Sommerblut.
Der 4. Mai ist außerdem der Geburtstag des Kölschen
originals, das in diesem jahr 82 geworden wäre. cécile
Kott übernimmt die Rolle der Sophie Schmitz, die seinerzeit
von Trude herr verkörpert wurde. Die Landstreicherin
sucht eine Bleibe für den Winter, nistet sich in der
Villa eines erfolglosen Modeschöpfers ein und lässt ihn
in dem Glauben, seine reiche, sterbenskranke erbtante
einquartiert zu haben. Regisseur Ralf Borgartz ist selbst
ein großer Verehrer von Trude herr.
orangerie
20:00 Kong – Monolog für einen fremden helden, von
Klaus Fehling, Theater 1000 hertz, Reihe: Fremde helden
Teil 1, Inszenierung: christina Vayhinger
SchloSSerei
20.00 Die Geheimnisse der Kabbala, nach erzählungen
von Isaac Bashevis Singer, Regie: Alvis hermanis (i.a.
Publikumsgespräch), siehe Seite 9
Senftöpfchen theater
20:15 hG Butzko: Spitzenreiter, Kabarett
SeverinS­burg­theater
20:00 KGB – Kunst gegen Bares. offene Bühne Show
mit Gerd Buurmann und hildegart Scholten
theater am Dom
20:00 Mondscheintarif, Komödie von Ildikó von Kürthy,
Bühnenfassung von Friedrich Dudy, Regie: Katja Wolff
theater im bauturm
20:00 Mutters courage, Stück von George Tabori,
Inszenierung: harald Demmer
Di 05
ateliertheater
20:30 Marcos Schlüter: Alles Schlüter- die Rückkehr der
Rampensau, Kabarett
bühne Der Kulturen
20:00 chindu- cultural group, Musik und Tanzshow zum
50-jährigen jubiläum von Brot-für-die-Welt
freieS WerKStatt theater
19:00 Wir, die Alten!, Inszenierung: Ingrid Berzau, Dieter
Scholz und das FWT-Altentheaterensemble
horizonttheater
11:00 und 20:00 eiskind. ein Monolog über Bulimie von
elisabeth von Rathenböck, ab 12 jahren
orangerie
20:00 Kong – Monolog für einen fremden helden, von
Klaus Fehling, Theater 1000 hertz, Reihe: Fremde helden
Teil 1, Inszenierung: christina Vayhinger
Senftöpfchen theater
20:15 hG Butzko: Spitzenreiter, Kabarett
theater am Dom
20:00 Mondscheintarif, Komödie von Ildikó von Kürthy,
Bühnenfassung von Friedrich Dudy, Regie: Katja Wolff
theater Der Keller
20:00 Mutter courage und ihre Kinder, von Bertolt
Brecht, Regie: hanfried Schüttler, co – Produktion mit
der Schule des Theaters
theater im bauturm
20:00 „Kriegserklärungen“: Bagdad brennt, szenische
Lesung nach dem Girlblog von Riverbend, gelesen von
Lisa Sophie Kusz
theater tiefrot
20:30 Aalst, Dokudrama von Pol heyvaert und Dimitri Verhulst,
Deutsche erstaufführung, Regie: Günter overmann
YaKult halle
15.00 Der König, von umberto Giordano, Dirigent:
Rupert Burleigh, Regie: christian Schuller, Kinderoper
ab 6 jahren
mi 06
ateliertheater
20:30 Die Lottis: Starke Stücke, Musikkabarett
bühne Der Kulturen
20:00 Goethes Faust oder die hochzeit zwischen himmel
und hölle, Schauspielsolo von Klaus Adam mit haydar
zorlu, Regie: natalia Murariu, Sommerblut Festival
bürgerhauS StollWercK
20:00 Sven nagel: Das Leben nicht persönlich nehmen,
Kabarett
comeDia
10:30 Romeo und julia nach William Shakespeare in
einer Theaterfassung von Bischof/Bodinek/Blum, Regie:
Rüdiger Pape, ab 6 jahren
20:00 Wanninger und Rixmann: zwei ist eine zuviel,
Kabarett
freieS WerKStatt theater
15:00 Wir, die Alten!, Inszenierung: Ingrid Berzau, Dieter
Scholz und das FWT-Altentheaterensemble
gloria
20:00 Geschwister Pfister: In der Klinik, Kabarett, Sommerblut
Festival
hänneSchen theater
16:00 hännesche un Bärbelche, zwei kölsche Detektive,
Puppenspiel für Kinder
19:30 Wä hätt dat vun der Tant jedaach?, Puppenspiel
für erwachsene
horizonttheater
10:00 Die Pysiker von F. Dürrenmatt, Inszenierung:
Reinar ortmann, ab 12 jahren
20:00 (Fast) Alles von Schiller, Regie: christos nicopoulos,
Text: Reinar ortmann
Kölner KünStler theater
10:00 huckleberry Finn, zeitgemäße Inszenierung nach
Mark Twain, ab 10 jahren
muSical Dome
18:30 Monty Python’s Spamalot, Musical von eric Idle
raKetenKlub
20:30 Duke – Der Griff aus dem Spiegel, Schauspiel
als Rock’n Roll Mystery-Thriller von hanno Dinger und
Thomas Krutman
SchloSSerei
20.00 Die Geheimnisse der Kabbala, nach erzählungen
von Isaac Bashevis Singer, Regie: Alvis hermanis,
siehe Seite 9
SeverinS­burg­theater
20:00 Dracula, Theaterstück für zwei Personen nach
dem Roman von Bram Stoker, Theater TakeAWay,
siehe Seite 15
StuDiobühne
20:00 Torquato Tasso von johann Wolfgang von Goethe,
Koproduktion mit c.t.201, Regie: Dietmar Kobboldt
und Tim Mrosek
theater am Dom
20:00 Mondscheintarif, Komödie von Ildikó von Kürthy,
Bühnenfassung von Friedrich Dudy, Regie: Katja Wolff
theater Der Keller
20:00 Mutter courage und ihre Kinder, von Bertolt
Brecht, Regie: hanfried Schüttler, Koproduktion mit der
Schule des Theaters
theater im bauturm
20:00 Mutters courage, Stück von George Tabori,
Inszenierung: harald Demmer
theater tiefrot
20:30 Aalst, Dokudrama von Pol heyvaert und Dimitri Verhulst,
Deutsche erstaufführung, Regie: Günter overmann
YaKult halle
15.00 Der König, von umberto Giordano, Dirigent:
Rupert Burleigh, Regie: christian Schuller, Kinderoper
ab 6 jahren
Do 07
artheater
20:00 Szenar für einen nicht existierenden, jedoch
möglichen Instrumentalschauspieler, von Boguslaw
Schaeffer, Regie: jan Peszek, ensemble Futur3
ateliertheater
20:30 Kämmer & Rübhausen: es brennt, ein kabarettistisches
Drama
bühne Der Kulturen
20:00 Misafir – Der Gast, Stück von Bilgesu erenus in
türkischer Sprache mit deutschen untertiteln
bürgerhauS StollWercK
20:00 Volker Diefes: ein Bauch ist schon mal ein Ansatz,
Kabarett gegen Abnehmwahn und Diätenerhöhung
caSSiopeia theater
10:00 Das hässliche entlein, Musikmärchen von claudia
hann nach hans christian Andersen, Regie: udo Mierke,
Großfigurentheater ab 5 jahren (mit Voranmeldung)
comeDia
10:30 Romeo und julia nach William Shakespeare in
einer Theaterfassung von Bischof/Bodinek/Blum, Regie:
Rüdiger Pape, ab 6 jahren
freieS WerKStatt theater
10:30 Wir, die Alten!, Inszenierung: Ingrid Berzau, Dieter
Scholz und das FWT-Altentheaterensemble
gloria
20:00 Geschwister Pfister: In der Klinik, Kabarett, Sommerblut
Festival
hänneSchen theater
16:00 hännesche un Bärbelche, zwei kölsche Detektive,
Puppenspiel für Kinder
19:30 Wä hätt dat vun der Tant jedaach?, Puppenspiel
für erwachsene
horizonttheater
10:00 Die Pysiker von F.Dürrenmatt, Inszenierung: Reinar
ortmann, ab 12 jahre
20:00 nächte mit joan, hommage an joan crawford
von horst Königstein, Regie: Reiner hannemann
Kabarett a­z
19:30 Finnisch, Kabarettistisches Solotheaterstück von
Martin heckmanns mit Frank zollner, siehe Seite 13
Klüngelpütz Kabarett theater
20:30 Marina Barth & ewald Gutenkunst: Schillers Lokke,
Literarisches Kabarett
Kölner KünStler theater
10:00 Madeleines, Schauspiel mit Figuren, Regie: christian
Schweiger und Georg zum Kley, ab 5 jahren
muSical Dome
18:30 Monty Python’s Spamalot, Musical von eric Idle
opernhauS
19:30 cosi fan tutte (So machen es alle), oper von
Wolfgang Amadéus Mozart, Dirigent: christopher
Moulds, Regie: Michael hampe
Scala theater
19:30 jebohnert op Kölsch, Schwank von Walter Bockmayer
SchloSSerei
20.00 Die Geheimnisse der Kabbala, nach erzählungen
von Isaac Bashevis Singer, Regie: Alvis hermanis,
siehe Seite 9
SeverinS­burg­theater
20:00 Dracula, Theaterstück für zwei Personen nach
dem Roman von Bram Stoker, Theater TakeAWay
StuDiobühne
premiere in der probebühne 11:30 ein ganz
gewöhnlicher jude, ein Monolog von charles Lewinsky,
Inszenierung: Bastiane Franke.
20:00 Torquato Tasso von johann Wolfgang von Goethe,
Koproduktion mit c.t.201, Regie: Dietmar Kobboldt
und Tim Mrosek
theater am Dom
20:00 Mondscheintarif, Komödie von Ildikó von Kürthy,
Bühnenfassung von Friedrich Dudy, Regie: Katja Wolff
theater am SachSenring
20:30 Kafkas Welten, Text: Franz Kafka, Inszenierung:
joe Knipp
theater Der Keller
20:00 Mutter courage und ihre Kinder, von Bertolt
Brecht, Regie: hanfried Schüttler, Koproduktion mit der
Schule des Theaters
theater im bauturm
20:00 Draußen vor der Tür von Wolfgang Borchert,
Inszenierung: Stefan Rogge
theater im hof
20:00 Dilettantissimo von Ingo Albrecht, ein Szenespektakel
über Theorie und Praxis der Schauspielkunst
YaKult halle
11:30 Der König, von umberto Giordano, Dirigent: Rupert
Burleigh, Regie: christian Schuller, Kinderoper ab 6 jahren
fr 08
artheater
20:00 Szenar für einen nicht existierenden, jedoch
möglichen Instrumentalschauspieler, von Boguslaw
Schaeffer, Regie: jan Peszek, ensemble Futur3
ateliertheater
20:30 Alexandra Gauger: Fräulein cäsars Musikstunde,
Musikkabarett
bühne Der Kulturen
20:00 cadinin bohcasi yola cikti (Der hexe Bündel ist
auf dem Weg), Kabarettsolo von esmeray in türkischer
Sprache mit deutscher Anleitung
bürgerhauS StollWercK
20:00 christiane Weber und Timm Beckmann: Du
mich auch, Kabarett, Sommerblut Festival – Kölner elf
Wochenende
caSamax
10:30 Die Tochter des Sargmachers, eine Geschichte
über Fortgehen, Dableiben und die Kraft der erinnerung,
Regie: Matthias Weiland, ab 9 jahren (mit Voranmeldung)
comeDia
11:00 und 20:00 Beautiful Thing von jonathan harvey,
Gastspiel junges Theater Bonn, Regie: Andreas Lachnitt
freieS WerKStatt theater
20:00 halbschatten nach dem Roman von uwe Timm,
uraufführung, Regie: johannes Kaetzler
gloria
20:00 Geschwister Pfister: In der Klinik, Kabarett, Sommerblut
Festival
hänneSchen theater
16:00 hännesche un Bärbelche, zwei kölsche Detektive,
Puppenspiel für Kinder
19:30 Wä hätt dat vun der Tant jedaach?, Puppenspiel
für erwachsene
premieren unD tageStippS KinDer­ unD JugenDtheater
halle KalK
20:00 M. S. Adenauer, Die erste antiautoritäre Staatsoper
von Schorsch Kamerun
horizonttheater
11:00 eiskind. ein Monolog über Bulimie von elisabeth
von Rathenböck, ab 12 jahren
20:00 nächte mit joan, hommage an joan crawford
von horst Königstein, Regie: Reiner hannemann
Kabarett a­z
19:30 nächsten-hiebe, Gesellschaftskabarett mit corinne
Walter und Frank zollner
Kammeroper
20:00 Babytalk, ein Kinder-Krieg-Musical von Peter
Lund und Thomas zaufke, Gastspiel der neuköllner
oper Berlin, Sommerblut Festival
muSical Dome
20:00 Monty Python’s Spamalot, Musical von eric Idle
opernhauS
18:00 Tristan und Isolde, oper von Richard Wagner,
Dirigent: Stenz, Regie: Pountney, siehe Seite 4
raKetenKlub
20:30 Faust 1.0, Faust-Bearbeitung der Germaniac-
Group, Regie: Tom Martus, siehe Seite 6
Scala theater
19:30 jebohnert op Kölsch, Schwank von Walter Bockmayer
SchauSpielhauS
19:30 Die Kontrakte des Kaufmanns, Wirtschaftskomödie
von elfriede jelinek, Regie: nicolas Stemann,
Koproduktion mit dem Thalia Theater hamburg
SchloSSerei
20.00 Die Geheimnisse der Kabbala, nach erzählunge
von Isaac Bashevis Singer, Regie: Alvis hermanis,
siehe Seite 9
Senftöpfchen theater
20:15 Thomas Reis: Gibt’s ein Leben über 40?,
Kabarett
SeverinS­burg­theater
20:00 Kai Spitzl: Spitzl, Kabarett
StuDiobühne
20:00 Torquato Tasso von johann Wolfgang von Goethe,
Koproduktion mit c.t.201, Regie: Dietmar Kobboldt
und Tim Mrosek
20:00 (Probebühne) ein ganz gewöhnlicher jude, ein
Monolog von charles Lewinsky, Inszenierung: Bastiane
Franke.
theater am Dom
20:00 Mondscheintarif, Komödie von Ildikó von Kürthy,
Bühnenfassung von Friedrich Dudy, Regie: Katja Wolff
theater am SachSenring
20:30 Kafkas Welten, Text: Franz Kafka, Inszenierung:
joe Knipp
theater Der Keller
20:00 Die Millionärin, Komödie von Trude herr, Regie:
Ralf Borgartz, Sommerblut Festival
theater Die bauStelle
20:00 Dracula, Theaterstück für zwei Personen nach
dem Roman von Bram Stoker, Theater TakeAWay, siehe
Seite 15
theater im bauturm
20:00 Draußen vor der Tür von Wolfgang Borchert,
Inszenierung: Stefan Rogge
theater im hof
20:00 Duo Speziale von P. Steimel und I. Albrecht,
Komödie über Absurditäten des Alltags
theater tiefrot
20:30 ein Gespräch im hause Stein über den abwesenden
herrn von Goethe von Peter hacks, Regie: Volker
Lippmann
Sa 09
artheater
20:00 Szenar für einen nicht existierenden, jedoch
möglichen Instrumentalschauspieler, von Boguslaw
Schaeffer, Regie: jan Peszek, ensemble Futur3
ateliertheater
20:30 Astrid Gloria: Magic Kitchen – die magische
Kochshow, Koch-/zauberkabarett
blaueS hauS
16:00 Der mutige Mamo, Spiel: Adonnies, Puppentheaterstück
ab 2 jahren
bühne Der Kulturen
20:00 Multi-Kultimo, Putzfrauen-Kabarett, Regie Rainer
hannemann, siehe Seite 16
bürgerhauS KalK
20:00 Die Taubenhaucher, Improvisationstheater zwischen
comedy und Drama, Keller
20:00 Fatih cevikkollu: Komm zu Fatih!, Kabarett,
Großer Saal
bürgerhauS StollWercK
14:30 Von Dinos, Seehunden und Kamelen, Theater
jaro, Liederprogramm für Kinder von 2-8 jahren
20:00 christiane Weber und Timm Beckmann: Du
mich auch, Kabarett, Sommerblut Festival – Kölner elf
Wochenende
3 MaI ‘09 27 Datiert
caSamax
15:00 Die Tochter des Sargmachers, eine Geschichte
über Fortgehen, Dableiben und die Kraft der erinnerung,
Regie: Matthias Weiland, ab 9 jahren
comeDia
14:30 Romeo und julia nach William Shakespeare in
einer Theaterfassung von Bischof/Bodinek/Blum, Regie:
Rüdiger Pape, ab 6 jahren
20:00 Mathias Tretter: Staatsfeind nr.11, Kabarett
freieS WerKStatt theater
15:00 Der König hat geniest!, märchenhaftes erzähltheater
von und mit Peter Glass, ab 7 jahren
20:00 halbschatten nach dem Roman von uwe Timm,
uraufführung, Regie: johannes Kaetzler
hänneSchen theater
16:00 hännesche un Bärbelche, zwei kölsche Detektive,
Puppenspiel für Kinder
19:30 Wä hätt dat vun der Tant jedaach?, Puppenspiel
für erwachsene
halle KalK
20:00 M. S. Adenauer, Die erste antiautoritäre Staatsoper
von Schorsch Kamerun
horizonttheater
11:00 Die Müllmaus von Alma jongerius für Kinder ab
3 jahren
20:00 Shirley Valentine oder Die heilige johanna der
einbauküche von Willy Russel, Regie: Rainer hannemann
Kabarett a­z
19:30 hirnlos Glücklich, Gesellschaftskabarett mit corinne
Walter und Frank zollner
Kammeroper
20:00 Babytalk, ein Kinder-Krieg-Musical von Peter
Lund und Thomas zaufke, Gastspiel der neuköllner
oper Berlin, Sommerblut Festival
Klüngelpütz Kabarett theater
20:30 Marina Barth: Ich glaub’s nicht!, Kabarett
Kölner KünStler theater
16:00 Madeleines, Schauspiel mit Figuren, Regie: christian
Schweiger und Georg zum Kley, ab 5 jahren
muSical Dome
15:00 und 20:00 Monty Python’s Spamalot, Musical von
eric Idle
hochSchule für muSiK unD tanz Köln
20:00 Die Liebe zu den drei orangen von Sergej Prokofjew,
Pantomimentheater aus Köln und der Slowakei,
Regie: Milan Sladek, Sommerblut Festival
opernhauS
19:30 Samson et Dalila, oper von camille Saint-Saëns,
Dirigent: enrico Delamboye, Regie: Tilman Knabe, ab
19:00 einführung
raKetenKlub
20:30 Faust 1.0, Faust-Bearbeitung der Germaniac-
Group, Regie: Tom Martus, siehe Seite 6
Scala theater
19:30 jebohnert op Kölsch, Schwank von Walter Bockmayer
SchauSpielhauS
20:00 Leonce und Lena, Lustspiel von Georg Büchner,
Regie: jan Bosse, Koproduktion mit dem Maxim Gorki
Theater Berlin, siehe Seite 10
Senftöpfchen theater
20:15 Thomas Reis: Gibt’s ein Leben über 40?, Kabarett
SeverinS­burg­theater
20:00 Kai Spitzl: Spitzl, Kabarett
theater am Dom
20:00 Mondscheintarif, Komödie von Ildikó von Kürthy,
Bühnenfassung von Friedrich Dudy, Regie: Katja Wolff
theater am SachSenring
20:30 Kafkas Welten, Text: Franz Kafka, Inszenierung:
joe Knipp
theater Der Keller
20:00 Die Millionärin, Komödie von Trude herr, Regie:
Ralf Borgartz, Sommerblut Festival
theater Die bauStelle
16:00 ein Freund, ein guter Freund oder: Wie Löwe,
Storch und Ameise die besten Freunde wurden, Regie:
Lars Kalusky, ab 4 jahren
20:00 Dracula, Theaterstück für zwei Personen nach dem
Roman von Bram Stoker, Theater TakeAWay, siehe Seite 15
theater im bauturm
20:00 Mutters courage, Stück von George Tabori,
Inszenierung: harald Demmer
theater im hof
20:00 Russisch Roulette mit Sommerkleid von Beate
Sarrazin, Theaterstück
theater tiefrot
20:30 ein Gespräch im hause Stein über den abwesenden
herrn von Goethe von Peter hacks, Regie: Volker
Lippmann, siehe Seite x
So 10
blaueS hauS
16:00 Der mutige Mamo, Spiel: Adonnies, Puppentheaterstück
ab 2 jahren
bühne Der Kulturen
11:00 Das gefallene engelchen, akrobatisch-poetisches
Theaterstück ab 4 jahren, ensemble nicopoulos, Regie:
christa nachs
15:00 Der Blaue Vogel, Märchenspiel mit Puppen von
Maurice Maeterlinck ab 6 jahren, Regie: Svetlana Fourer,
siehe Seite 14
20:00 Der Integrator, Solostück von und mit Alparslan
Marx, siehe Seite 16
bürgerhauS KalK
15:00 Der Froschkönig, vom Töfte Theater frei nach den
Gebr. Grimm, openair-Kindertheater ab 4 jahren
20:00 Fatih cevikkollu: Yapma değil, Avrupa!, Kabarett
in türkischer Sprache
bürgerhauS StollWercK
15:30 Von Dinos, Seehunden und Kamelen, Theater
jaro, Liederprogramm für Kinder von 2-8 jahren
caSamax
15:00 Die Tochter des Sargmachers, eine Geschichte
über Fortgehen, Dableiben und die Kraft der erinnerung,
Regie: Matthias Weiland, ab 9 jahren
freieS WerKStatt theater
15:00 Der König hat geniest!, märchenhaftes erzähltheater
von und mit Peter Glass, ab 7 jahren
gloria
20:00 caveman: Du sammeln – ich jagen!, Kabarett-
Muttertagsspecial mit Guido Fischer
hänneSchen theater
14:30 hännesche un Bärbelche, zwei kölsche Detektive,
Puppenspiel für Kinder
17:00 Wä hätt dat vun der Tant jedaach?, Puppenspiel
für erwachsene
halle KalK
20:00 M. S. Adenauer, Die erste antiautoritäre Staatsoper
von Schorsch Kamerun
horizonttheater
11:00 Die Stoffmarie von Andreas Strigl, Krabbeltheater
ab 2 jahren
Kabarett a­z
15:00 Der Teufel mit den 3 goldenen haaren, Kindermärchen
frei nach Gebr. Grimm mit corinne Walter und
Frank zollner, ab 5 jahren
Kölner KünStler theater
15:00 Madeleines, Schauspiel mit Figuren, Regie: christian
Schweiger und Georg zum Kley, ab 5 jahren
muSical Dome
14:00 und 19:00 Monty Python’s Spamalot, Musical von
eric Idle
opernhauS
16:00 Il Barbiere di Siviglia (Der Barbier von Sevilla),
oper von Gioacchino Rossigni, Dirigent: enrico
Delamboye, Regie: christian Schuller
(mit Kinderbetreuung)
Scala theater
17:30 jebohnert op Kölsch, Schwank von Walter Bockmayer
SchauSpielhauS
18:00 Die Kontrakte des Kaufmanns, Wirtschaftskomödie
von elfriede jelinek, Regie: nicolas Stemann,
Koproduktion mit dem Thalia Theater hamburg
Senftöpfchen theater
20:15 Thomas Reis: Gibt’s ein Leben über 40?, Kabarett
SeverinS­burg­theater
20:00 ein Abend für … Mutter! Kabarett-Show mit Martin
cordemann und Gerd Buurmann
StuDiobühne
20:00 Torquato Tasso von johann Wolfgang von Goethe,
Koproduktion mit c.t.201, Regie: Dietmar Kobboldt
und Tim Mrosek
tanzmuSeum
17:00 Das Tanzmuseum stellt vor: Das Kölner Tanzensemble
DIn A 13, aus der Reihe Tanz in Köln
theater am Dom
20:00 Mondscheintarif, Komödie von Ildikó von Kürthy,
Bühnenfassung von Friedrich Dudy, Regie: Katja Wolff
theater Der Keller
18:00 Die Millionärin, Komödie von Trude herr, Regie:
Ralf Borgartz, Sommerblut Festival
theater Die bauStelle
16:00 ein Freund, ein guter Freund oder: Wie Löwe,
Storch und Ameise die besten Freunde wurden, Regie:
Lars Kalusky, ab 4 jahren
20:00 Dracula, Theaterstück für zwei Personen nach
dem Roman von Bram Stoker, Theater TakeAWay, siehe
Seite 15
theater im bauturm
20:00 Köln ist Kasse! Das uPDATe, eine realsatirische
charakterkomödie von heinrich Pachl
theater im hof
11:00 hänsel und Gretel von Fee Burger nach den Gebr.
Grimm, ab 3 jahren
15:00 Schneewittchen von Fee Burger nach den Gebr.
Grimm, ab 3 jahren
theater tiefrot
20:30 ein Gespräch im hause Stein über den abwesenden
herrn von Goethe von Peter hacks, Regie: Volker
Lippmann, siehe Seite 17
zirKuS­ unD artiStiKzentrum Köln
16:00 Die zweite Prinzessin, Kindertheater von Gertrud
Pigor, Regie: Angelika Pohlert, ab 4 jahren
mo 11
ateliertheater
20:30 Astrid Gloria: Magic Kitchen- die magische Kochshow,
Koch-/zauberkabarett
caSamax
10:30 Die Tochter des Sargmachers, eine Geschichte
über Fortgehen, Dableiben und die Kraft der
erinnerung, Regie: Matthias Weiland, ab 9 jahren
(mit Voranmeldung)
comeDia
19:00 Der Feind bist Du, jugendstück von Kai hensel,
Regie: ulrike Stöck, ab 14 jahren,
horizonttheater
11:00 Lost and Found, Regie: christos nicopoulos,
Theaterstück für Kinder mit ersten englischkenntnissen
ab 6 jahren
20:00 zugzwang, Gastspiel mit jörg M.Becker und
Simone Gür
SchloSSerei
20:00 Beat Generation, traurige Komödie von jack
Kerouac, Regie: jürgen Kruse
SeverinS­burg­theater
20:00 KGB – Kunst gegen Bares. offene Bühne Show
mit Gerd Buurmann und hildegart Scholten
Foto: Senftöpfchen Theater
Senftöpfchen theater
premiere 20:15 herr Stapper: Die Köln-Show, Kabarettist
Robert Griess trifft Kölner Gäste, u.a. heinrich
Pachl
Köln hat eine neue Talk-Show, in der es nur um eins
geht. unser Kölle, zwischen Römerzeit und Poldi-Mania.
Der Kölner Kabarettist Robert Griess moderiert in seiner
Paraderolle als herr Stapper. Der stammt aus dem
echten Kölner „Asi-Adel“ und nimmt kein Blatt vor dem
Mund, wenn es um seine Stadt geht. Die Gäste in der
ersten „Köln-Show“ sind heinrich Pachl und Klaus der
Geiger mit seinem Bühnenpartner Salossi. Dazu aktuelle
Gäste aus Politik, Sport oder Wirtschaft, mit denen herr
Stapper die heißen eisen der Stadt anfasst, von denen
es momentan ja wieder einige gibt.
theater am Dom
20:00 Mondscheintarif, Komödie von Ildikó von Kürthy,
Bühnenfassung von Friedrich Dudy, Regie: Katja Wolff
theater im bauturm
20:00 Köln ist Kasse! Das uPDATe, eine realsatirische
charakterkomödie von heinrich Pachl
theater im hof
20:00 zauber-ei, der magische Montag im hof mit Florian
Severin und Gästen
Di 12
ateliertheater
20:30 Meike Gottschalk: Agnetha und ich, Mini-Musical
mit ABBA hits
caSSiopeia theater
10:00 Das hässliche entlein, Musikmärchen von claudia
hann nach hans christian Andersen, Regie: udo Mierke,
Großfigurentheater ab 5 jahren (mit Voranmeldung)
comeDia
10:30 Der Feind bist Du, jugendstück von Kai hensel,
Regie: ulrike Stöck, ab 14 jahren
20:00 MS Romantik, Live-hörspiel von jan Weiler mit
Anette Frier und jan Weiler, Sommerblut Festival
horizonttheater
20:00 Geschlossene Gesellschaft, Schauspiel von jean
Paul Sartre, Regie christos nicopoulos
Senftöpfchen theater
20:15 Kay Ray: Solo-Show, comedy
theater am Dom
20:00 Mondscheintarif, Komödie von Ildikó von Kürthy,
Bühnenfassung von Friedrich Dudy, Regie: Katja Wolff
theater im bauturm
20:00 Köln ist Kasse! Das uPDATe, eine realsatirische
charakterkomödie von heinrich Pachl
theater Der Keller
20:00 Die Millionärin, Komödie von Trude herr, Regie:
Ralf Borgartz, Sommerblut Festival
premieren unD tageStippS KinDer­ unD JugenDtheater
Wohnzimmertheater
20:00 Fil Tägert: Die große Fil & Sharky Show, comedy
mi 13
ateliertheater
20:30 Volk und Knecht GbR: Das singende Modestübchen
– zwei Ladenhüter packen aus, Musikcomedy
bürgerhauS StollWercK
20:00 Thilo Seibel: Keine Gefangenen!, Polit-comedy,
Kabarett und Parodie
comeDia
19:00 clyde und Bonnie, von holger Schober, Regie:
ulrike Stöck, ab 16 jahren
hänneSchen theater
16:00 hännesche un Bärbelche, zwei kölsche Detektive,
Puppenspiel für Kinder
19:30 Wä hätt dat vun der Tant jedaach?, Puppenspiel
für erwachsene
halle KalK
20:00 Spieltrieb, nach dem Buch von juli zeh, Kölner
Fassung von jette Steckel und Sybille Meier, Regie:
jette Steckel, siehe Seite 10
horizonttheater
11:00 Dantons Tod, Schauspiel von Georg Büchner,
Regie: Rainer hannemann und Aydin Isik, ab 12 jahren
20:00 Dantons Tod, Schauspiel von Georg Büchner,
Regie: Rainer hannemann und Aydin Isik
Kölner KünStler theater
10:00 unter Menschen 2, Buch und Regie: Georg zum
Kley, ab 13 jahren
muSical Dome
18:30 Monty Python’s Spamalot, Musical von eric Idle
opernhauS
19:30 Samson et Dalila, oper von camille Saint-Saëns,
Dirigent: enrico Delamboye, Regie: Tilman Knabe, um
19:00 einführung
raKetenKlub
20:30 Duke – Der Griff aus dem Spiegel, Schauspiel
als Rock’n Roll Mystery-Thriller von hanno Dinger und
Thomas Krutman
SchauSpielhauS
20:00 Der Gott des Gemetzels, Schauspiel von Yasmina
Reza, Regie: Karin Beier
Senftöpfchen theater
20:15 Kay Ray: Solo-Show, comedy
Foto: Pretty ugly Tanz Köln
bühne Der Kulturen
premiere 20:00 DAWn one week stand – choreografische
Werkstatt mit pretty ugly tanz köln
Aus den erfahrungen der Reihe „one week stand“ mit
verschiedenen choreografen kreieren die Tänzer von
pretty ugly tanz köln im letzten Teil DAWn eigene choreografien.
es geht um Spontaneität und Improvisation:
Die Tänzer geben sich einer Musik hin, die sich aus dem
Moment heraus entwickelt. es entsteht eine Performance,
die von chaos und zufall beeinflusst ist.
SeverinS­burg­theater
20:00 Politisch, korrekt!, Interaktive Kabarett-Show mit
Gerd Buurmann und Martin cordemann, Gast: cris Revon
theater am Dom
20:00 Mondscheintarif, Komödie von Ildikó von Kürthy,
Bühnenfassung von Friedrich Dudy, Regie: Katja Wolff
theater am SachSenring
20:30 Kafkas Welten, Text: Franz Kafka, Inszenierung:
joe Knipp
theater im bauturm
20:00 Werther von johann Wolfgang Goethe, Inszenierung:
Rüdiger Pape
theater tiefrot
20:30 Die Sanfte, nach der erzählung von Fjodor Dostojewskij,
Konzeption: Dr. Peter Borchardt, siehe Seite 18
Wohnzimmertheater
20:00 Fil Tägert: Die große Fil & Sharky Show, comedy
Do 14
ateliertheater
20:30 Kämmer & Rübhausen: es brennt, ein kabarettistisches
Drama

3 MaI ‘09 28 Datiert
bühne Der Kulturen
20:00 DAWn one week stand – choreografische Werkstatt
mit pretty ugly tanz köln
bürgerhauS KalK
11:00 Gebr. und Grimm, vom Theater Kreuz und Quer
frei nach dem Froschkönig, ab 4 jahren
20:00 eine nacht voll Mond, ein Abend mit frei erzählten
Mondmärchen und Musik mit Lilith eckholt
comeDia
10:30 clyde und Bonnie, von holger Schober, Regie:
ulrike Stöck, ab 16 jahren
20:00 Moritz netenjakob: Multiple Sarkasmen, Kabarett
erfriSchungSraum
20:00 Publikumsgespräch „Die hades Fraktur“ mit
SIGnA und Teilnehmern
freieS WerKStatttheater
20:00 norway.Today, von Igor Bauersima, Gastspiel des
Spielball Theater, Regie: Peter Körner
hänneSchen theater
16:00 hännesche un Bärbelche, zwei kölsche Detektive,
Puppenspiel für Kinder
19:30 Wä hätt dat vun der Tant jedaach?, Puppenspiel
für erwachsene
horizonttheater
11:00 Dantons Tod, Schauspiel von Georg Büchner,
Regie: Rainer hannemann und Aydin Isik, ab 12 jahren
20:00 Geschlossene Gesellschaft, Schauspiel von jean
Paul Sartre, Regie christos nicopoulos
Foto: Raum13
Spichern höfe
18:00­06:00 Köln tanzt, eine Tanznacht, die die
Vielfalt des Tanzes in Köln zeigt, Stadtkunstprojekt
von raum13 Theater Fraktion Köln,
siehe Seite 22
„Köln tanzt“ ist eine „grenzenlose“ Tanznacht, die die
Vielfalt des Tanzes in Köln zeigt. Auf der Internetplattform
www.alleswastanzt.de haben sich viele Tanzbegeisterte,
ob professionell, semi-professionell oder als
hobbytänzer, bereits virtuell zusammen gefunden. In
dieser nacht geht es um die Frage: „Warum tanzt du?"
Alle, die im Internet ein Porträt erstellt haben, können
die Live-Performance mit einem 2-15minütigen Beitrag
mitgestalten. es gibt einblicke in unterschiedlichste
Tanzwelten und persönliche Geschichten der Kölner
Tänzer. Programm unter www.alleswastanzt.de
Kabarett a­z
19:30 Finnisch, Kabarettistisches Solotheaterstück von
Martin heckmanns mit Frank zollner, siehe Seite 13
muSical Dome
18:30 Monty Python’s Spamalot, Musical von eric Idle
orangerie
20:00 Blau, Deutschsprachige Theater-erstaufführung
von Derek jarman, Regie: Thomas j. jelinek, harald
jokesch, Produktion vom noMAD-theatre, Sommerblut
raKetenKlub
20:30 Being Almodovar – eine überdosis an Gefühl,
Musik- & Szenen-Revue von Die Garage, Regie: Martin
Schnick, Sommerblut Festival
Scala theater
19:30 jebohnert op Kölsch, Schwank von Walter Bockmayer
SchloSSerei
20.00 Die Geheimnisse der Kabbala, nach erzählungen
von Isaac Bashevis Singer, Regie: Alvis hermanis,
siehe Seite 9
Senftöpfchen theater
20:15 Lioba Albus: Mit heißem herzen – über Liebe,
Lust und Lustverlust, Kabarett
theater am Dom
20:00 Mondscheintarif, Komödie von Ildikó von Kürthy,
Bühnenfassung von Friedrich Dudy, Regie: Katja Wolff
theater am SachSenring
20:30 zwischentöne – Ray Bradburys Roman Fahrenheit
451, SchauspielerInnen lesen aus Lieblings-ScienceFiction-Romanen
theater Der Keller
20:00 Beim Film müsste man sein, Sommerkomödie von
neil Simon, Regie: hanfried Schüttler
theater im bauturm
20:00 Werther von johann Wolfgang Goethe, Inszenierung:
Rüdiger Pape
theater im hof
20:00 Duo Speziale von P. Steimel und I. Albrecht,
Komödie über Absurditäten des Alltags
fr 15
ateliertheater
20:30 Das Bundeskabarett: ein schwerer Fall, politisches
Kabarett
bühne Der Kulturen
15:00 Der Blaue Vogel, Märchenspiel mit Puppen von
Maurice Maeterlinck ab 6 jahren, Regie: Svetlana Fourer,
siehe Seite 14
20:00 orient comedy express mit Murat Topal, ozan
Akhan und Fatih cevikkollu, Sommerblut Festival
caSamax
10:30 Weiß weiß, was du nicht weißt,
ein Farbenspiel, Regie: Daniel zambra, ab 3 jahren
(mit Voranmeldung)
comeDia
10:30 zwei Monster, eine herrliche Streiterei von Gertrud
Pigor, Regie: catharina Fillers, ab 4 jahren
20:00 Malediva: ungeschminkt, poetische comedy,
Sommerblut Festival
freieS WerKStatt theater
20:00 Raucher/nichtraucher – Abenteuer im zelt. Von
Alan Ayckbourn, Regie: Stefan Karthaus Koproduktion
Berger/Karthaus/FWT
gloria
19:30 one way man, Solo-Stück von und mit Ingolf Lück
hänneSchen theater
16:00 hännesche un Bärbelche, zwei kölsche Detektive,
Puppenspiel für Kinder
19:30 Wä hätt dat vun der Tant jedaach?, Puppenspiel
für erwachsene
horizonttheater
11:00 und 20:00 (Fast) Alles von Schiller, Regie: christos
nicopoulos, Text: Reinar ortmann, ab 12 jahren
Kabarett a­z
19:30 nächsten-hiebe, Gesellschaftskabarett mit corinne
Walter und Frank zollner
Klüngelpütz Kabarett theater
20:30 Muhsin omurca: Türkenträume, deutsch-türkisches
Kabarett, Sommerblut Festival
muSical Dome
20:00 Monty Python’s Spamalot, Musical von eric Idle
opernhauS
19:30 cosi fan tutte (So machen es alle), oper von
Wolfgang Amadéus Mozart,
Dirigent: christopher Moulds, Regie: Michael hampe
orangerie
20:00 Blau, Deutschsprachige Theater-erstaufführung
von Derek jarman, Regie: Thomas j. jelinek, harald
jokesch, Produktion vom noMAD-theatre, Sommerblut
Festival
raKetenKlub
20:30 Being Almodovar – eine überdosis an Gefühl,
Musik- & Szenen-Revue von Die Garage, Regie: Martin
Schnick, Sommerblut Festival
Scala theater
19:30 jebohnert op Kölsch, Schwank von Walter Bockmayer
Foto: Dagmar Grasshoff
StuDiobühne
Festival TAnz nRW,
18:00 Piyut, choreographie: Avi Kaiser, Sergio Antonino,
Tanz: Kaiser Antonino Dance ensemble,
22:00 Moon Song, choreographie: Mark Sieczkarek,
Tanz: Mark Sieczkarek company anschließend: Frank
z., choreographie: Lotte Rudhart, Tanz: Lotte Rudhart,
siehe Seite 22
In Köln sind fünf Performances von Tanz nRW in der
Studiobühne zu sehen. „Piyut“ von Avi Kaiser und
Sergio Antonino verbindet Gebet und Musik. In „Moon
Song“ von Mark Sieczkarek suchen ein türkischer
Tenor, eine südkoreanische Tänzerin und ein schottischer
Tänzer nach einem gemeinsamen Weg. In „Frank
z.“ zeigt choreografin und Tänzerin Lotte Rudhart ihre
vielen Gesichter. henrietta horn zeigt in „Schimmer“,
welche Farbe welchen Bewegungsimpuls gibt. und das
hiphop-Kollektiv compagnie e-Motion lässt in „Super
Me“ nomaden der neuzeit als hungrige Liebessuchende
durch das netz surfen.
SchloSSerei
20.00 Die Geheimnisse der Kabbala, nach erzählungen
von Isaac Bashevis Singer, Regie: Alvis hermanis,
siehe Seite 9
Senftöpfchen theater
20:15 Robert Kreis: highlights, erlebnisse aus 30 jahren
Kabarett
SeverinS­burg­theater
20:00 Lauter, Improvisationstheater
theater am Dom
20:00 Mondscheintarif, Komödie von Ildikó von Kürthy,
Bühnenfassung von Friedrich Dudy, Regie: Katja Wolff
theater am SachSenring
20:30 zwischentöne – Ray Bradburys Roman Fahrenheit
451, SchauspielerInnen lesen aus Lieblings-Science-
Fiction-Romanen
theater Der Keller
20:00 Mutter courage und ihre Kinder, von Bertolt
Brecht, Regie: hanfried Schüttler, Koproduktion mit der
Schule des Theaters
theater im bauturm
20:00 Werther von johann Wolfgang Goethe, Inszenierung:
Rüdiger Pape
theater im hof
20:00 Dilettantissimo von Ingo Albrecht, ein Szene-
Spektakel über Theorie und Praxis der Schauspielkunst
20:00 Duo Speziale von P. Steimel und I. Albrecht,
Komödie über Absurditäten des Alltags
theater tiefrot
20:30 Die Sanfte, nach der erzählung von Fjodor Dostojewskij,
Konzeption: Dr. Peter Borchardt
Wohnzimmertheater
20:00 All Stars comedy, comedy mit aus night-Wash
und Quatsch-comedy-club bekannten Künstlern
Sa 16
aula gYmnaSium roDenKirchen
20:00 Versteck dich nicht, Tanzprojekt mit Menschen mit
und ohne Behinderung, Sommerblut Festival
blaueS hauS
16:00 jonathan will Sänger werden, Spiel: Adonnies,
Tischpuppentheaterstück ab 2 jahren
bühne Der Kulturen
15:00 Der Blaue Vogel, Märchenspiel mit Puppen von
Maurice Maeterlinck ab 6 jahren, Regie: Svetlana Fourer
bürgerhauS StollWercK
20:00 zwei Beiner: Du hast mich & ich hass Dich,
Kabarett von Anja Schöler und christoph Schmidtke,
Sommerblut Festival
caSamax
15:00 Weiß weiß, was du nicht weißt, ein Farbenspiel,
Regie: Daniel zambra, ab 3 jahren
comeDia
20:00 Malediva: ungeschminkt, poetische comedy,
Sommerblut Festival
freieS WerKStatt theater
20:00 Raucher/nichtraucher – Abenteuer im zelt. Von
Alan Ayckbourn, Regie: Stefan Karthaus
hänneSchen theater
16:00 hännesche un Bärbelche, zwei kölsche Detektive,
Puppenspiel für Kinder
19:30 Wä hätt dat vun der Tant jedaach?, Puppenspiel
für erwachsene
horizonttheater
15:00 Die Müllmaus von Alma jongerius für Kinder ab
3 jahren
20:00 Kaspar von Peter handke, Schauspiel, Regie:
eckhardt Kruse-Seiler
Kabarett a­z
19:30 hirnlos Glücklich, Gesellschaftskabarett mit corinne
Walter und Frank zollner
Klüngelpütz Kabarett theater
20:30 Rosana, comedy auf Gebärdensprache mit Gebärdendolmetscher,
Sommerblut Festival
Kölner KünStler theater
16:00 Maigers Wirsing, Regie: Iris Schleuss, ab 5 jahren
Foto: junge Kammeroper Köln
Kammeroper
premiere 19:30 Meisterklasse, ein Stück operngeschichte
von Terence Mcnally über Maria callas
Maria callas war wohl die berühmteste Sängerin des
20. jahrhunderts und einer der ersten großen opernstars
des Medienzeitalters. Terence Mcnally bringt in
„Meisterklasse“ eine hommage auf die Bühne, die die
zeit nach ende ihrer verhältnismäßig kurzen Bühnenkarriere
beleuchtet. In öffentlichen Meisterklassen forderte die
Sopranistin von ihren Schülern, was sie sich selbst immer
abverlangte: kompromisslose hingabe und Respekt gegenüber
dem Werk. Die von den Schülern vorgetragenen
Arien von Bellini, Verdi und Puccini rufen erinnerungen an
callas' eigenes Leben wach.
premieren unD tageStippS KinDer­ unD JugenDtheater 3 MaI ‘09
premieren unD tageStippS KinDer­ unD JugenDtheater
29 Datiert
muSical Dome
15:00 und 20:00 Monty Python’s Spamalot, Musical von
eric Idle
opernhauS
19:30 Samson et Dalila, oper von camille Saint-Saëns,
Dirigent: enrico Delamboye, Regie: Tilman Knabe,
19:00 einführung
Scala theater
19:30 jebohnert op Kölsch, Schwank von Walter Bockmayer
SchloSSerei
20.00 Die Geheimnisse der Kabbala, nach erzählungen
von Isaac Bashevis Singer, Regie: Alvis hermanis,
siehe Seite 9
Senftöpfchen theater
20:15 Robert Kreis: highlights, erlebnisse aus 30 jahren
Kabarett
SeverinS­burg­theater
20:00 Link!, Improvisationstheater
StuDiobühne
20:30 Festival TAnz nRW, Schimmer (Arbeitstitel), choreographie
und Tanz: henrietta horn
22:00 Super Me, choreographie: compagnie e-Motion,
Tanz: e-Motion, siehe Tagestipp am 15.Mai
theater am Dom
20:00 Mondscheintarif, Komödie von Ildikó von Kürthy,
Bühnenfassung von Friedrich Dudy, Regie: Katja Wolff
theater Der Keller
20:00 Mutter courage und ihre Kinder, von Bertolt
Brecht, Regie: hanfried Schüttler, Koproduktion mit der
Schule des Theaters
theater im bauturm
20:00 Werther von johann Wolfgang Goethe, Inszenierung:
Rüdiger Pape
theater tiefrot
20:30 Die Sanfte, nach der erzählung von Fjodor Dostojewskij,
Konzeption: Dr. Peter Borchardt, siehe Seite 18
Wohnzimmertheater
20:00 All Stars comedy, comedy mit aus night-Wash
und Quatsch-comedy-club bekannten Künstlern
So 17
aula gYmnaSium roDenKirchen
17:00 Versteck dich nicht, Tanzprojekt mit Menschen mit
und ohne Behinderung, Sommerblut Festival
blaueS hauS
16:00 jonathan will Sänger werden, Spiel: Adonnies,
Tischpuppentheaterstück ab 2 jahren
bühne Der Kulturen
premiere 20:00 Sacrifice I & Who is who?, zweiteiliger
Tanzabend von und mit natalia Murariu und Karen
D. Savage
caSamax
15:00 Weiß weiß, was du nicht weißt, ein Farbenspiel,
Regie: Daniel zambra, ab 3 jahren
comeDia
11:00 und 15:00 Die Geschichte von Lena, Theaterstück
für Kinder ab 8 jahre von Michael Ramløse und
Kira elhauge, Regie: Anke Gregersen
freieS WerKStatt theater
17:00 Das Gespenst von canterville, Theaterfassung
von joachim Berger und Stefan Karthaus nach der
erzählung von oscar Wilde
gloria theater
19:30 Fang den Mörder, Kriminacht für Kombinierer,
Schauspiel zum Mitraten mit Guildo horn
hänneSchen theater
14:30 hännesche un Bärbelche, zwei kölsche Detektive,
Puppenspiel für Kinder
17:00 Wä hätt dat vun der Tant jedaach?, Puppenspiel
für erwachsene
halle KalK
19:30 Spieltrieb, nach dem Buch von juli zeh, Kölner
Fassung von jette Steckel und Sybille Meier, Regie:
jette Steckel, siehe Seite 10
hochSchule für muSiK unD tanz Köln
19:00 Shifting Grounds, Trikon Tanzwerkstatt Köln,
Tanz- und Musikstück mit 20 Künstlern aus Mitteleuropa,
Afrika und Indien, choreografie: Vera Sander
horizonttheater
11:00 Die Müllmaus von Alma jongerius ab 3 jahren
15:00 Löwe sein ist wunderbar von Gertrud Pigor, zirkusmusical
ab 4 jahren
20:00 Mein Kampf, Schauspiel von George Tabori,
Inszenierung: Reinar ortmann
Kabarett a­z
15:00 Der Teufel mit den 3 goldenen haaren, Kindermärchen
frei nach Gebr. Grimm mit corinne Walter und
Frank zollner, ab 5 jahren
Kammeroper
15:00 Meisterklasse, ein Stück operngeschichte von
Terrence Mcnally über Maria callas, Inszenierung: Volker
hein, musikal. Leitung: h.P.Katzenburg
Klüngelpütz Kabarett theater
20:30 Muhsin omurca: Damsiz Girilmez, Kabarett auf
türkisch, Sommerblut Festival
Kölner KünStler theater
15:00 Maigers Wirsing, Regie: Iris Schleuss, für Kinder
ab 5 jahren
muSical Dome
14:00 und 19:00 Monty Python’s Spamalot, Musical von
eric Idle
opernhauS
18:00 cosi fan tutte (So machen es alle), oper von
Wolfgang Amadéus Mozart,
Dirigent: christopher Moulds, Regie: Michael hampe
Scala theater
17:30 jebohnert op Kölsch, Schwank von Walter Bockmayer
Senftöpfchen theater
20:15 Robert Kreis: highlights, erlebnisse aus 30 jahren
Kabarett
Annika Richter ist Iphigenie, Foto: janine Guldener
SchauSpielhauS
premiere 19:30 Iphigenie von euripides, Fassung
für Schauspiel Köln nach einer Bearbeitung von Søren
Voima, Regie: Karin henkel
Iphigenie war und ist ein beliebtes Motiv in der
Dichtkunst. heerführer Agamemnon soll seine Tochter
Iphigenie (Angelika Richter) opfern, um günstige Winde
für die Weiterfahrt seiner Flotte zu erwirken. Doch dann
wird Iphigenie durch die Göttin Artemis gerettet. Das ist
allerdings nicht das versöhnliche ende der erzählung.
Die opferung Iphigenies hat bittere, blutige Folgen:
Vatermord, Muttermord, Betrug, Raub und Krieg bilden
fortan eine Spirale der Gewalt, die sich von einer Generation
auf die nächste überträgt. Karin henkel fragt in
ihrer Inszenierung: Wer ist Iphigenie wohl für uns heute?
SeverinS­burg­theater
20:00 Kosmetik des Bösen, nach dem Roman von
Amélie nothomb, Gastspiel Theatergruppe glassbooth,
Inszenierung: eva zitta
tanzmuSeum
stündlich 11:00­14:00 und 17:00 ­19:00 Filmdokumentation
zu china-hair-connection Beijing-cologne,
Interdisziplinäres Performanceprojekt von Angie hiesl
und Roland Kaiser
15:00 Getanzte Führung durch die aktuelle Ausstellung
Fatal Attraction. Tanz, eleganz und Weiblichkeit, Tanz:
Katharine Sehnert
theater am Dom
20:00 Mondscheintarif, Komödie von Ildikó von Kürthy,
Bühnenfassung von Friedrich Dudy, Regie: Katja Wolff
theater Der Keller
18:00 Beim Film müsste man sein, Sommerkomödie von
neil Simon, Regie: hanfried Schüttler
theater im bauturm
20:00 Der Kontrabass von Patrick Süskind, Inszenierung:
Alexandre Guini mit Axel Siefer (1000ste Vorstellung,
i. A. Publikumsgespräch), siehe Seite 8
theater im hof
11:00, 15:00 nanu? comedy-zauber-Mitmach-Theater
von Markus Poetes ab 3 jahren
zirKuS­ unD artiStiKzentrum Köln
11:00 Die zweite Prinzessin, Kindertheater von Gertrud
Pigor, Regie: Angelika Pohlert, ab 4 jahren
mo 18
ateliertheater
20:30 Sia Korthaus: Auch Glückskekse krümeln, Kabarett
caSamax
10:30 Weiß weiß, was du nicht weißt, ein Farbenspiel,
Regie: Daniel zambra, ab 3 jahren (mit Voranmeldung)
halle KalK
19:30 Spieltrieb, nach dem Buch von juli zeh, Kölner
Fassung von jette Steckel und Sybille Meier, Regie:
jette Steckel, siehe Seite10
horizonttheater
11:00 Mein Kampf, Schauspiel von George Tabori,
Inszenierung: Reinar ortmann
20:00 Dantons Tod, Schauspiel von Georg Büchner,
Regie: Rainer hannemann und Aydin Isik
SchauSpielhauS
20:00 Der Gott des Gemetzels, Schauspiel von Yasmina
Reza, Regie: Karin Beier
Senftöpfchen theater
20:15 jochen Busse & henning Venske: Legende trifft
urgestein, Kabarett
SeverinS­burg­theater
20:00 KGB – Kunst gegen Bares. offene Bühne Show
mit Gerd Buurmann und hildegart Scholten
theater am Dom
20:00 Mondscheintarif, Komödie von Ildikó von Kürthy,
Bühnenfassung von Friedrich Dudy, Regie: Katja Wolff
Di 19
ateliertheater
20:30 holger edmaier: Spielwiese- ein eldorado für
Bekloppte, Popkabarett
blaueS hauS
20.00 Auf besonderen Wunsch – Liebe, Gedichtelesung
für erwachsene von Thomas Wissmann
caSSiopeia theater
10:00 Das hässliche entlein, Musikmärchen von
claudia hann nach hans christian Andersen, Regie:
udo Mierke, Großfigurentheater ab 5 jahren
(mit Voranmeldung)
comeDia
10:30 Die Geschichte von Lena, Theaterstück für Kinder
ab 8 jahre von Michael Ramløse und Kira elhauge,
Regie: Anke Gregersen
20:00 Irmgard Knef meets Lilo Wanders, comedy, Sommerblut
Festival
horizonttheater
11:00 Dantons Tod, Schauspiel von Georg Büchner,
Regie: Rainer hannemann und Aydin Isik, ab 12 jahren
20:00 (Fast) Alles von Schiller, Regie: christos nicopoulos,
Text: Reinar ortmann
raKetenKlub
20:30 Klaus Wildermuth: Der Waldläufer, Kabarett und
Roadmovie mit Akkordeon
Senftöpfchen theater
20:15 jochen Busse & henning Venske: Legende trifft
urgestein, Kabarett
theater am Dom
20:00 Mondscheintarif, Komödie von Ildikó von Kürthy,
Bühnenfassung von Friedrich Dudy, Regie: Katja Wolff
theater Der Keller
20:00 Die Millionärin, Komödie von Trude herr, Regie:
Ralf Borgartz, Sommerblut Festival
theater im bauturm
20:00 Ladies night (Ganz oder gar nicht) von Stephen
Sinclair und Anthony Mccarten
mi 20
ateliertheater
20:30 Die Lottis: Starke Stücke, Musikkabarett
bürgerhauS StollWercK
20:00 Von candlelight und Liebestötern, MM Theater,
eine kabarettistische Komödie von und mit Sabine Misiorny
und Tom Müller
comeDia
10:30 Die Geschichte von Lena, Theaterstück für Kinder
ab 8 jahre von Michael Ramløse und Kira elhauge,
Regie: Anke Gregersen
20:00 hennes Bender: egal gibt’s nicht!, comedy
hänneSchen theater
16:00 hännesche un Bärbelche, zwei kölsche Detektive,
Puppenspiel für Kinder
19:30 Wä hätt dat vun der Tant jedaach?, Puppenspiel
für erwachsene
horizonttheater
11:00 Antigone, Tragödie von Sophokles ab 12 jahren,
Regie: christos nicopoulos
20:00 (Fast) Alles von Schiller, Regie: christos nicopoulos,
Text: Reinar ortmann
Kammeroper
19:30 Meisterklasse, ein Stück operngeschichte von
Terrence Mcnally über Maria callas, Inszenierung: Volker
hein, musikal. Leitung: h. P. Katzenburg
Kölner KünStler theater
10:00 Maigers Wirsing, Regie: Iris Schleuss, ab 5 jahren
muSical Dome
18:30 Monty Python’s Spamalot, Musical von eric Idle
SchauSpielhauS
20:00 Wunschkonzert, Schauspiel von Franz xaver
Kroetz, Regie: Katie Mitchell
SeverinS­burg­theater
20:00 Der elektrische Reiter, von heidi von Plato,
Inszenierung: Frank Kirchmaier, mit dem ensemble
theaterneuland
theater am Dom
20:00 Mondscheintarif, Komödie von Ildikó von Kürthy,
Bühnenfassung von Friedrich Dudy, Regie: Katja Wolff
theater Der Keller
20:00 Die Millionärin, Komödie von Trude herr, Regie:
Ralf Borgartz, Sommerblut Festival
theater im bauturm
20:00 Ladies night (Ganz oder gar nicht) von Stephen
Sinclair und Anthony Mccarten
theater tiefrot
20:30 Femme Fatale, Komödie von Debbie Isitt, Regie:
Volker Lippmann
YaKult halle
11:30 Sid, die Schlange, die singen wollte, Kinderoper
von Malcom Fox, Musikalische Leitung: Siro Battaglin/
Raimund Laufen, Regie: christian Schuller, ab 5 jahren
Do 21
Foto: FWT
freieS WerKStatttheater
premiere 20:00 Gold & eden, eine schwul-lesbische
Theatercollage, Regie: charlott Dahmen, Sommerblut
Festival
Gibt es ein Paradies auf erden für eva & eva, Adam &
Adam? Was tun Schwule, wenn sie altern? Mit Witz und
ernst beschäftigen sich 13 Kölner Lesben und Schwule
zwischen 38 und 79 jahren in der Theatercollage mit
dem göttlichen Garten eden und zeigen Lebensarten und
Sichtweisen älterer Lesben und Schwuler. Für viele liegt
die zeit, in der homosexualität noch strafbar und absolut
tabu war, noch gar nicht lange zurück. Die Kooperation
zwischen dem Sommerblut Festival und dem Freien
Werkstatt Theater wird von charlott Dahmen inszeniert.
ateliertheater
20:30 Kämmer & Rübhausen: es brennt, ein kabarettistisches
Drama
bühne Der Kulturen
20:00 Glück, Kristóf Szabós uraufführung seines intermedialen
Werks, Sommerblut Festival
comeDia
20:00 zärtlichkeiten mit Freunden: Mitten ins herts,
comedy
freieS WerKStatttheater
20:00 Martin Rütter: hund – Deutsch // Deutsch –
hund, tierisches Infotainment-Kabarett
hänneSchen theater
16:00 hännesche un Bärbelche, zwei kölsche Detektive,
Puppenspiel für Kinder
19:30 Wä hätt dat vun der Tant jedaach?, Puppenspiel
für erwachsene
halle KalK
19:00 Simplicissimus Teutsch, nach Grimmelshausen,
Regie: Thomas Dannemann, siehe Seite 11
Kammeroper
19:30 Meisterklasse, ein Stück operngeschichte von
Terrence Mcnally über Maria callas, Inszenierung: Volker
hein, musikal. Leitung: h. P. Katzenburg
Foto: joachim Stern
theater Die bauStelle
premiere 16:00 Der kleine Wassermann. Puppenspiel
nach einem Märchen von otfried Preußler, Regie:
Bernd Lang, Gastspiel Puppentheater SternKundt, ab
4 jahren
Den Wassermanneltern, die am Grunde des Mühlenweihers
leben, wird ein kleiner junge geboren, mit grünen
haaren und Schwimmhäuten zwischen den zehen. Mutig
geht der kleine Wassermann mit seinem Vater oder
mit Freund cyprinus, dem Karpfen, auf entdeckungsreise.
er lernt den Weiher und die Menschen kennen und
erlebt viele Abenteuer. ulrike Kundt und joachim Stern
präsentieren ottfried Preußlers Kinderbuchklassiker als
Puppenspiel mit Tischfiguren und Schauspielern.
Kölner KünStler theater
15:00 Der kleine häwelmann von Theodor Storm, Regie:
christian Schweiger, ab 3 jahren
muSical Dome
18:30 Monty Python’s Spamalot, Musical von eric Idle
opernhauS
18:00 Tristan und Isolde, oper von Richard Wagner,
Dirigent: Stenz, Regie: Pountney, siehe Seite 4
Scala theater
17:30 jebohnert op Kölsch, Schwank von Walter Bockmayer
SchauSpielhauS
20:00 Wunschkonzert, Schauspiel von Franz xaver
Kroetz, Regie: Katie Mitchell
Senftöpfchen theater
20:15 ottfried Fischer: Wo meine Sonne scheint, Kabarett
SeverinS­burg­theater
20:00 Der elektrische Reiter, von heidi von Plato,
Inszenierung: Frank Kirchmaier, mit dem ensemble
theaterneuland
theater am Dom
20:00 Mondscheintarif, Komödie von Ildikó von Kürthy,
Bühnenfassung von Friedrich Dudy, Regie: Katja Wolff
theater Der Keller
20:00 Die Millionärin, Komödie von Trude herr, Regie:
Ralf Borgartz, Sommerblut Festival
theater im bauturm
20:00 Ladies night (Ganz oder gar nicht) von Stephen
Sinclair und Anthony Mccarten
theater im hof
11:00 Schneewittchen von Fee Burger nach den Gebr.
Grimm, ab 3 jahren
15:00 hänsel und Gretel von Fee Burger nach den Gebr.
Grimm, ab 3 jahren
20:00 Schleiff live und Philippo eine Palme und Meer,
ein zauberhaftes comedy-Theaterstück von christopher
Schleiff
zirKuS­ unD artiStiKzentrum Köln
16:00 Die zweite Prinzessin, Kindertheater von Gertrud
Pigor, Regie: Angelika Pohlert, ab 4 jahren
fr 22
alte feuerWache
20:00 Patterns beyond Traces, Tanz von DIn A 13
tanzcompany (Köln) & Dance Factory (Accra, Ghana),
choreografie: Gerda König, Sommerblut Festival
artheater
20:00 Szenar für einen nicht existierenden, jedoch
möglichen Instrumentalschauspieler, von Boguslaw
Schaeffer, Regie: jan Peszek, ensemble Futur3
ateliertheater
20:30 Die kleine Damenkapelle: Fönfieber – ein Agent
taut auf, musikalisches Spionage- Spektakel
bühne Der Kulturen
20:00 Glück, Kristóf Szabós uraufführung seines intermedialen
Werks, Sommerblut Festival
bürgerhauS StollWercK
20:00 hans Gerzlich: Geld für alle, Wirtschaftskabarett
caSamax
10:30 Robinsons andere Insel, eine Abenteuergeschichte
von George Isherwood, Regie: Daniel zambra, ab 6
jahren (mit Voranmeldung)
freieS WerKStatttheater
20:00 Gold & eden, eine schwul-lesbische Theatercollage,
Regie: charlott Dahmen, Sommerblut Festival
hänneSchen theater
16:00 hännesche un Bärbelche, zwei kölsche Detektive,
Puppenspiel für Kinder
19:30 Wä hätt dat vun der Tant jedaach?, Puppenspiel
für erwachsene
halle KalK
19:30 Simplicissimus Teutsch, nach Grimmelshausen,
Regie: Thomas Dannemann, siehe Seite 11
horizonttheater
11:00 Kaspar von Peter handke, Schauspiel, Regie:
eckhardt Kruse-Seiler, ab 14 jahren
20:00 Kaspar von Peter handke, Schauspiel, Regie:
eckhardt Kruse-Seiler
Kabarett a­z
19:30 nächsten-hiebe, Gesellschaftskabarett mit corinne
Walter und Frank zollner
Klüngelpütz Kabarett theater
20:30 Marina Barth & ewald Gutenkunst: Schillers Lokke,
Literarisches Kabarett
muSical Dome
20:00 Monty Python’s Spamalot, Musical von eric Idle
opernhauS
19:30 cosi fan tutte (So machen es alle), oper von
Wolfgang Amadéus Mozart,
Dirigent: christopher Moulds, Regie: Michael hampe
orangerie
20:00 The breath of dance – ein experiment, Tanzperformance
von pretty ugly tanz köln und The.Lab Art und
Media Gmbh Köln, Leitung: Anasha Droxler, Anubuddha
raKetenKlub
20 :30 Falsche hamburger, Rock´n Roll-Revue von und
mit den noizy neighbors
Scala theater
19:30 jebohnert op Kölsch, Schwank von Walter Bockmayer
SchauSpielhauS
20:00 Wunschkonzert, Schauspiel von Franz xaver Kroetz,
Regie: Katie Mitchell (i.a. Publikumsgespräch)
Senftöpfchen theater
20:15 ottfried Fischer: Wo meine Sonne scheint, Kabarett

3 MaI ‘09 30 Datiert
theater am Dom
20:00 Mondscheintarif, Komödie von Ildikó von Kürthy,
Bühnenfassung von Friedrich Dudy, Regie: Katja Wolff
theater am SachSenring
20:30 Thomas Reis: Gibt’s ein Leben über 40?, Kabarett
theater Der Keller
20:00 König ödipus, Tragödie von Sophokles, co-
Produktion mit den Wuppertaler Bühnen, Regie: hüseyin
Michael cirpici
theater Die bauStelle
16:00 Der kleine Wassermann. Puppenspiel nach einem
Märchen von otfried Preußler, Regie: Bernd Lang, Gastspiel
Puppentheater SternKundt, ab 4 jahren
Foto: Severins-Burg-Theater
SeverinS­burg­theater
20:00 Der elektrische Reiter, von heidi von Plato, Inszenierung:
Frank Kirchmaier
In einem verlassenen elektrowerk trifft ein Verlorener,
heimatlos und ohne erinnerung, auf die junge Aussteigerin
judith, die Kinderprostituierte ork und den chef der
Gruppe, Bomber. Bomber sieht in dem naiven Verlorenen
beste chancen, sich einen treuen Gehilfen zu züchten.
jeder der drei vertritt sein eigenes Lebensmodell,
mitten unter ihnen ist der Verlorene, der wie ein naives
Kind nach sich selbst sucht und in die Lebensentwürfe
der anderen eintaucht. Das verführt, manipuliert und
zerstört ihn schließlich.
theater im bauturm
20:00 Ladies night (Ganz oder gar nicht) von Stephen
Sinclair und Anthony Mccarten
theater im hof
20:00 Schleiff live und Philippo eine Palme und Meer,
ein zauberhaftes comedy-Theaterstück von christopher
Schleiff
theater tiefrot
20:30 Femme Fatale, Komödie von Debbie Isitt, Regie:
Volker Lippmann
Wohnzimmertheater
20:00 All Stars jubiläumsshow, 14 jahre Wohnzimmertheater,
comedy mit aus night-Wash und Quatschcomedy-club
bekannten Künstlern
YaKult halle
11:30 Sid, die Schlange, die singen wollte, Kinderoper
von Malcom Fox, Musikalische Leitung: Siro Battaglin/
Raimund Laufen, Regie: christian Schuller, ab 5 jahren
Sa 23
alte feuerWache
20:00 Patterns beyond Traces, Tanz von DIn A 13
tanzcompany (Köln) & Dance Factory (Accra, Ghana),
choreografie: Gerda König, Sommerblut Festival
artheater
20:00 Szenar für einen nicht existierenden, jedoch
möglichen Instrumentalschauspieler, von Boguslaw
Schaeffer, Regie: jan Peszek, ensemble Futur3
ateliertheater
20:30 Tumbrinck & Stani: Das Parkbankduo-Arbeit hat
frei, hartz-Kabarett-Programm
blaueS hauS
14:30 Borstel und Wuschel und der Geburtstagskuchen,
Puppentheater ab 3 jahren
16:00 Borstel und Wuschel im Märchenwald, Puppentheater
ab 3 jahren
bühne Der Kulturen
20:00 Glück, Kristóf Szabós uraufführung seines intermedialen
Werks, Sommerblut Festival
bürgerhauS KalK
20:00 Moritz netenjakob: Multiple Sarkasmen, Kabarett,
Sommerblut Festival openair
bürgerhauS StollWercK
16:00 Der Müllartist, dadaistisches Schauspiel über hab
und Gut von und mit joachim von der heiden, von 3-10
jahren
20:00 Volker Surmann: Gescheiter scheitern, Kabarett,
comedy, Literatur & Musik
caSamax
15:00 Robinsons andere Insel, eine Abenteuergeschichte
von George Isherwood, Regie: Daniel zambra, ab 6
freieS WerKStatttheater
20:00 Gold & eden, eine schwul-lesbische Theatercollage,
Regie: charlott Dahmen, Sommerblut Festival
hänneSchen theater
16:00 hännesche un Bärbelche, zwei kölsche Detektive,
Puppenspiel für Kinder
19:30 Wä hätt dat vun der Tant jedaach?, Puppenspiel
für erwachsene
halle KalK
19:30 Simplicissimus Teutsch, nach Grimmelshausen,
Regie: Thomas Dannemann, siehe Seite 11
horizonttheater
15:00 Frühstück mit Wolf, Theaterstück mit Musik von
Gertrud Pigor, Regie:christos nicopoulos, ab 4 jahren
20:00 nächte mit joan, hommage an joan crawford
von horst Königstein, Regie: Reiner hannemann
Kabarett a­z
19:30 hirnlos Glücklich, Gesellschaftskabarett mit corinne
Walter und Frank zollner
Kammeroper
19:30 Meisterklasse, ein Stück operngeschichte von
Terrence Mcnally über Maria callas, Inszenierung: Volker
hein, musikal. Leitung: h.P.Katzenburg
Klüngelpütz Kabarett theater
20:30 clamotta: undercover, Improvisationstheater
Kölner KünStler theater
16:00 Der kleine häwelmann von Theodor Storm, Regie:
christian Schweiger, für Kinder ab 3 jahren
muSical Dome
15:00 und 20:00 Monty Python’s Spamalot, Musical von
eric Idle
opernhauS
19:30 Samson et Dalila, oper von camille Saint-Saëns,
Dirigent: enrico Delamboye, Regie: Tilman Knabe, 19:00
einführung
raKetenKlub
20:30 Mir ist es wirklich scheißegal, wo ich verrecken
tu´, Villon-Schauspielsolo mit Livemusik von Matthias
van den Berg
Scala theater
19:30 jebohnert op Kölsch, Schwank von Walter Bockmayer
SchauSpielhauS
20:00 60 Years von Guy Weizman und Roni haver, mit
pretty ugly tanz köln
Senftöpfchen theater
20:15 ottfried Fischer: Wo meine Sonne scheint, Kabarett
SeverinS­burg­theater
20:00 Der elektrische Reiter, von heidi von Plato,
Inszenierung: Frank Kirchmaier, mit dem ensemble
theaterneuland
theater am Dom
20:00 Mondscheintarif, Komödie von Ildikó von Kürthy,
Bühnenfassung von Friedrich Dudy, Regie: Katja Wolff
theater am SachSenring
20:30 zwischentöne – Androiden schlafen fest, SchauspielerInnen
lesen aus ihren Lieblings-ScienceFiction-
Romanen
theater Der Keller
20:00 Die Millionärin, Komödie von Trude herr, Regie:
Ralf Borgartz, Sommerblut Festival
theater Die bauStelle
16:00 Der kleine Wassermann. Puppenspiel nach einem
Märchen von otfried Preußler, Regie: Bernd Lang, Gastspiel
Puppentheater SternKundt, ab 4 jahren
theater im bauturm
20:00 Bandscheibenvorfall, ein Abend für Leute mit haltungsschäden
von Ingrid Lausund, Regie: Rüdiger Pape
theater im hof
11:00 hänsel und Gretel von Fee Burger nach den Gebr.
Grimm, ab 3 jahren
15:00 Schneewittchen von Fee Burger nach den Gebr.
Grimm, ab 3 jahren
20:00 Dilettantissimo von Ingo Albrecht, ein Szene-
Spektakel über Theorie und Praxis der Schauspielkunst
theater tiefrot
20:30 Femme Fatale, Komödie von Debbie Isitt, Regie:
Volker Lippmann
Wohnzimmertheater
20:00 All Stars jubiläumsshow, 14 jahre Wohnzimmertheater,
comedy mit aus night-Wash und Quatschcomedy-club
bekannten Künstlern
YaKult halle
15:00 Sid, die Schlange, die singen wollte, Kinderoper
von Malcom Fox, Dirigent: Siro Battaglin/Raimund Laufen,
Regie: christian Schuller, ab 5 jahren
So 24
blaueS hauS
16:00 Rotkäppchen, Märchen von den Gebr. Grimm als
Puppenspiel ab 3 jahren
bürgerhauS StollWercK
16:00 Der Müllartist, dadaistisches Schauspiel über hab
und Gut von und mit joachim von der heiden, von 3-10
jahren
caSamax
15:00 Robinsons andere Insel, eine Abenteuergeschichte
von George Isherwood, Regie: Daniel zambra, ab 6
jahren
hänneSchen theater
14:30 hännesche un Bärbelche, zwei kölsche Detektive,
Puppenspiel für Kinder
17:00 Wä hätt dat vun der Tant jedaach?, Puppenspiel
für erwachsene
horizonttheater
11:00 Die Müllmaus von Alma jongerius für Kinder ab
3 jahren
15:00 Löwe sein ist wunderbar von Gertrud Pigor, zirkusmusical
für Kinder ab 4 jahre
Kabarett a­z
15:00 Der Teufel mit den 3 goldenen haaren, Kindermärchen
frei nach Gebr. Grimm mit corinne Walter und
Frank zollner, ab 5 jahren, siehe Seite 15
Kammeroper
15:00 Meisterklasse, ein Stück operngeschichte von
Terrence Mcnally über Maria callas, Inszenierung: Volker
hein, musikal. Leitung: h. P. Katzenburg
Kölner KünStler theater
15:00 Der kleine häwelmann von Theodor Storm, Regie:
christian Schweiger, für Kinder ab 3 jahren
martin­luther­Kirche
18:00 Goethe von der Kanzel, vom TheaterStudio –
Faust I, Peter Vogt predigt Faust
muSical Dome
14:00 und 19:00 Monty Python’s Spamalot, Musical von
eric Idle
opernfoYer
11:30 einführungsmatinée zu capriccio, oper von
Richard Strauss (Premiere am 30. Mai)
opernhauS
16:00 Tristan und Isolde, oper von Richard Wagner,
Dirigent: Stenz, Regie: Pountney, siehe Seite 4
Scala theater
17:30 jebohnert op Kölsch, Schwank von Walter Bockmayer
SchauSpielhauS
16:00 Iphigenie, Tragödie von euripides, Regie: Karin
henkel
Senftöpfchen theater
20:15 ottfried Fischer: Wo meine Sonne scheint, Kabarett
SeverinS­burg­theater
20:00 Der elektrische Reiter, von heidi von Plato,
Inszenierung: Frank Kirchmaier, mit dem ensemble
theaterneuland
theater am Dom
20:00 Mondscheintarif, Komödie von Ildikó von Kürthy,
Bühnenfassung von Friedrich Dudy, Regie: Katja Wolff
theater am SachSenring
20:30 Thomas Reis: Gibt’s ein Leben über 40?, Kabarett
theater Der Keller
18:00 König ödipus, Tragödie von Sophokles, Koproduktion
mit den Wuppertaler Bühnen, Regie: hüseyin
Michael cirpici
theater Die bauStelle
11:00 und 16:00 Der kleine Wassermann.
Puppenspiel nach einem Märchen von otfried Preußler,
Regie: Bernd Lang, Gastspiel Puppentheater Stern-
Kundt, ab 4 jahren
theater im bauturm
20:00 Bandscheibenvorfall, ein Abend für Leute mit haltungsschäden
von Ingrid Lausund, Regie: Rüdiger Pape
mo 25
alte feuerWache
20:00 Doppelvorstellung Loose Promise, Kate McIntosh
(Brüssel, Belgien) und urbanite, Kunja Dance Theatre
(nairobi, Kenia), Tanz im Rahmen von Globalize:cologne
europa-Premiere
ateliertheater
20:30 Rosa K. Wirtz: Plöte Plumen – wenn Frauen zu
sehr arbeiten, Kabarett
bürgerhauS StollWercK
10:00 Der Müllartist, dadaistisches Schauspiel über hab
und Gut von und mit joachim von der heiden, von 3-10
jahren
caSamax
10:30 Robinsons andere Insel, eine Abenteuergeschichte
von George Isherwood, Regie: Daniel zambra, ab 6
jahren (mit Voranmeldung)
horizonttheater
11:00 und 20:00 eiskind. ein Monolog über Bulimie
von elisabeth von Rathenböck, ab 12 jahren
orangerie
20:00 Kong – Monolog für einen fremden helden, von
Klaus Fehling, Theater 1000 hertz, Reihe: Fremde helden
Teil 1, Inszenierung: christina Vayhinger
SchauSpielhauS
20:00 Der Gott des Gemetzels, Schauspiel von Yasmina
Reza, Regie: Karin Beier
Senftöpfchen theater
20:15 Sophie Russel & oliver hoff: zwei kölsche engel,
Parodie
SeverinS­burg­theater
20:00 KGB – Kunst gegen Bares. offene Bühne Show
mit Gerd Buurmann und hildegart Scholten
theater am Dom
20:00 Mondscheintarif, Komödie von Ildikó von Kürthy,
Bühnenfassung von Friedrich Dudy, Regie: Katja Wolff
premieren unD tageStippS KinDer­ unD JugenDtheater 3 MaI ‘09
premieren unD tageStippS KinDer­ unD JugenDtheater
31 Datiert
theater im bauturm
20:00 Werther von johann Wolfgang Goethe, Inszenierung:
Rüdiger Pape
YaKult halle
15:00 Sid, die Schlange, die singen wollte, Kinderoper
von Malcom Fox, Musikalische Leitung: Siro Battaglin/
Raimund Laufen, Regie: christian Schuller, ab 5 jahren
Di 26
alte feuerWache
20:00 Doppelvorstellung Loose Promise, Kate McIntosh
(Brüssel, Belgien) und urbanite, Kunja Dance Theatre
(nairobi, Kenia), Globalize:cologne
ateliertheater
20:30 Das Bundeskabarett: ein schwerer Fall, politisches
Kabarett
caSSiopeia theater
10:00 Das hässliche entlein, Musikmärchen von claudia
hann nach hans christian Andersen, Regie: udo Mierke,
Großfigurentheater ab 5 jahren (mit Voranmeldung)
comeDia
10:30 herr Fuchs mag Bücher ein Krimi mit viel Musik
von Gertrud Pigor nach dem gleichnamigen Bilderbuch
von Franziska Biermann, ab 4 jahren
horizonttheater
11:15 Die Müllmaus von Alma jongerius für Kinder ab
3 jahren
20:00 Der Besuch der alten Dame, Tragische Komödie
von Friedrich Dürrenmatt, Regie: Reinar ortmann
orangerie
20:00 Kong – Monolog für einen fremden helden, von
Klaus Fehling, Theater 1000 hertz, Reihe: Fremde helden
Teil 1, Inszenierung: christina Vayhinger
SchauSpielhauS
20:00 Leonce und Lena, Lustspiel von Georg Büchner,
Regie: jan Bosse, Koproduktion mit dem Maxim Gorki
Theater Berlin, siehe Seite 10
Senftöpfchen theater
20:15 Sophie Russel & oliver hoff: zwei kölsche engel,
Parodie
theater am Dom
20:00 Mondscheintarif, Komödie von Ildikó von Kürthy,
Bühnenfassung von Friedrich Dudy, Regie: Katja Wolff
theater im bauturm
20:00 Werther von johann Wolfgang Goethe, Inszenierung:
Rüdiger Pape
mi 27
ateliertheater
20:30 First Ladies: Reich und sexy – in zwei Stunden,
Musikkabarett
bürgerhauS StollWercK
20:00 christoph Sieber: Das gönn’ ich euch, Kabarett/
comedy
comeDia
10:30 herr Fuchs mag Bücher ein Krimi mit viel Musik
von Gertrud Pigor nach dem gleichnamigen Bilderbuch
von Franziska Biermann, ab 4 jahren
20:00 Springmaus: nur vom Feinsten, Impro-comedy
Foto: Thomas Beck
bürgerhauS StollWercK
premiere 20:30 Blind Date, Tanztheater mit blinden,
sehbehinderten und sehenden Menschen, choreografie:
Philip Taylor, Sommerblut-Festival, siehe Seite 19
Blinde und sehende Darsteller tanzen und spielen bei
dem interkulturellen Projekt „Blind Date“ unter anderem
zu autobiografischen Texten und Gedichten des
blinden Dichters Borges. choreograf Philip Taylor und
Regisseurin Karin Winkelsträter lassen drei sehende
Profitänzer und drei sehbehinderte Laientänzer Alleinsein
und Begegnungen von Menschen erforschen, die alle
in irgendeiner Form „blind“ sind: vor Liebe, eifersucht,
Verlangen oder vor Wut.
hänneSchen theater
16:00 hännesche un Bärbelche, zwei kölsche Detektive,
Puppenspiel für Kinder
19:30 Wä hätt dat vun der Tant jedaach?, Puppenspiel
für erwachsene
horizonttheater
11:00 Der Besuch der alten Dame, Tragische Komödie
von Friedrich Dürrenmatt, Regie: Reinar ortmann, ab 12
jahren
20:00 Kaspar von Peter handke, Schauspiel, Regie:
eckhardt Kruse-Seiler
Kölner KünStler theater
10:00 Freddy Frettchen, Kindertheater, Regie: Georg
zum Kley, ab 3 jahren
muSical Dome
18:30 Monty Python’s Spamalot, Musical von eric Idle
orangerie
20:00 Kong – Monolog für einen fremden helden, von
Klaus Fehling, Theater 1000 hertz, Reihe: Fremde helden
Teil 1, Inszenierung: christina Vayhinger
SchauSpielhauS
19:30 Iphigenie, Tragödie von euripides, Regie: Karin
henkel
Senftöpfchen theater
20:15 Pause & Alich: Durchstarten, Kabarett
SeverinS­burg­theater
premiere 20:00 nach einlass kein Beginn!, ein
Abend mit vielen überraschungen und viel Theater vom
Severins-Burg-Theater-ensemble
StuDiobühne
20:30 Wir werden siegen! und das ist erst der Anfang
von PeterLicht, Studiobuehne.ensemble feat. lichtgestalten
theater am Dom
20:00 Mondscheintarif, Komödie von Ildikó von Kürthy,
Bühnenfassung von Friedrich Dudy, Regie: Katja Wolff
theater Der Keller
18:00 Ich bin etwas schief ins Leben gebaut, ein Ringelnatzabend
mit heinz Simon Keller und erik Schmid
(Klavier), Regie: Susanne Seuffert
theater im bauturm
20:00 Werther von johann Wolfgang Goethe, Inszenierung:
Rüdiger Pape
theater tiefrot
20:30 Maria Stuart, von Dacia Maraini, in der Auseinandersetzung
mit Schiller, Regie: Volker Lippmann
Do 28
alte feuerWache
20:00 Mouvoir/ blind questions: I see you me neither,
Freihandelszone, chroreografie: Stephanie Thiersch
ateliertheater
20:30 Kämmer & Rübhausen: es brennt, ein kabarettistisches
Drama
bürgerhauS StollWercK
20:00 Die ImproVisaToren: Mel Gibson singt Ibsen –
Reloaded, Improshow
20:30 Blind Date, Tanztheater mit blinden, sehbehinderten
und sehenden Menschen, choreografie: Philip
Taylor, Sommerblut-Festival, siehe Seite 19
comeDia
10:30 herr Fuchs mag Bücher ein Krimi mit viel Musik
von Gertrud Pigor nach dem gleichnamigen Bilderbuch
von Franziska Biermann, ab 4 jahren
20:00 Meine dicke freche türkische Familie, Kabarett
von und mit Moritz netenjakob
hänneSchen theater
16:00 hännesche un Bärbelche, zwei kölsche Detektive,
Puppenspiel für Kinder
19:30 Wä hätt dat vun der Tant jedaach?, Puppenspiel
für erwachsene
halle KalK
19:30 Kölner Affäre, Doku-Schauspiel, Regie: Alvis
hermanis
Foto: Bühne der Kulturen
bühne Der Kulturen
premiere 20:00 Schiller – ganz oder gar nicht – Vergessen
Sie Shakespeare – jetzt kommt Schiller!, Regie
Stefan Krause, neuesschauspiel köln
zum Schillerjahr 2009 ist „Ganz oder gar nicht“
das Motto der drei Schauspieler der freien Gruppe
neuesschauspiel köln. entschieden haben sie sich für
das ganze dramatische Werk von Friedrich Schiller. In
neunzig Minuten präsentieren sie „Don carlos", „Die
jungfrau von orleans", „Kabale und Liebe" und "Die
Räuber". Dabei kommen auf der Bühne ungeahnte
Interpretationen von Schillers gesammelten Werken
zum Vorschein. und deshalb wird es wohl auch eher
komisch als dramatisch.
horizonttheater
11:00 Kaspar von Peter handke, Schauspiel, Regie:
eckhardt Kruse-Seiler, ab 14 jahren
20:00 Paillettenhut im Sommerblut, Regie: eckhardt
Kruse-Seiler, Theater und Musik zum Sommerblut
Festival
Klüngelpütz Kabarett theater
15:00 Stenzel, Kivits & Menders: concerto tricolore,
Musikcomedy
muSical Dome
18:30 Monty Python’s Spamalot, Musical von eric Idle
orangerie
20:00 Kong – Monolog für einen fremden helden, von
Klaus Fehling, Theater 1000 hertz, Reihe: Fremde helden
Teil 1, Inszenierung: christina Vayhinger
raKetenKlub
20:30 Faust 1.0, Faust-Bearbeitung der Germaniac-
Group, Regie: Tom Martus, siehe Seite 6
Scala theater
19:30 jebohnert op Kölsch, Schwank von Walter Bockmayer
SchauSpielhauS
19:30 Der letzte Riesenalk, ein Diorama, Regie und
Bühnenbild: Anna Viebrock
Senftöpfchen theater
20:15 Pause & Alich: Durchstarten, Kabarett
SeverinS­burg­theater
20:00 nach einlass kein Beginn!, ein Abend mit vielen
überraschungen und viel Theater vom Severins-Burg-
Theater-ensemble
StuDiobühne
20:30 Wir werden siegen! und das ist erst der Anfang
von PeterLicht, Studiobuehne.ensemble feat. lichtgestalten
theater am Dom
20:00 Mondscheintarif, Komödie von Ildikó von Kürthy,
Bühnenfassung von Friedrich Dudy, Regie: Katja Wolff
theater am SachSenring
20:30 Flower Mauer Adenauer, szenischer Liederabend
mit nicole Kersten und Roland Riebeling
theater Der Keller
20:00 Kriegserklärungen: Bagdad brennt, Lesung nach
dem Girlblog von Riverbend, Inszenierung: julian Rauter
und Alex Weinstock
theater im bauturm
20:00 Werther von johann Wolfgang Goethe, Inszenierung:
Rüdiger Pape
theater im hof
11:00 Schneewittchen von Fee Burger nach den Gebr.
Grimm, ab 3 jahren
15:00 hänsel und Gretel von Fee Burger nach den Gebr.
Grimm, ab 3 jahren
20:00 Die weiße Rose – ein Kriegsmärchen von Lars
zastrow und janosch Roloff
YaKult halle
11:30 Sid, die Schlange, die singen wollte, Kinderoper
von Malcom Fox, Musikalische Leitung: Siro Battaglin/
Raimund Laufen, Regie: christian Schuller, ab 5 jahren
fr 29
alte feuerWache
20:00 Mouvoir/ blind questions: I see you me neither,
Freihandelszone, chroreografie: Stephanie Thiersch
ateliertheater
20:30 Meike Gottschalk: Agnetha und ich, Mini-Musical
mit ABBA hits
bühne Der Kulturen
15:00 Der Blaue Vogel, Märchenspiel mit Puppen von
Maurice Maeterlinck ab 6 jahren, Regie: Svetlana Fourer,
siehe Seite 14
20:00 Bir Muhabirin Anilari: Tek kisilik güldürü, comedy
von Kayihan Aras in türkischer Sprache
bürgerhauS StollWercK
20:00 janice Perry: not just another pretty face: 25+
years on tour, comedy, Sommerblut Festival
20:30 Blind Date, Tanztheater mit blinden, sehbehinderten
und sehenden Menschen, choreografie: Philip
Taylor, Sommerblut-Festival, siehe Seite 19
comeDia
10:30 zwei Monster, eine herrliche Streiterei von Gertrud
Pigor, Regie: catharina Fillers, ab 4 jahren
20:00 Susanne Pätzold und Alex Burgos: Du stehst auf
meinem Fuß, tänzerische Beziehungsgeschichte
hänneSchen theater
16:00 hännesche un Bärbelche, zwei kölsche Detektive,
Puppenspiel für Kinder
19:30 Wä hätt dat vun der Tant jedaach?, Puppenspiel
für erwachsene
horizonttheater
20:00 Paillettenhut im Sommerblut, Regie: eckhardt
Kruse-Seiler, Theater und Musik zum Sommerblut Festival
Kammeroper
19:30 Meisterklasse, ein Stück operngeschichte von
Terrence Mcnally über Maria callas, Inszenierung: Volker
hein, musikal. Leitung: h. P. Katzenburg
Klüngelpütz Kabarett theater
15:00 Stenzel, Kivits & Menders: concerto tricolore,
Musikcomedy
muSical Dome
20:00 Monty Python’s Spamalot, Musical von eric Idle
opernhauS
19:30 Samson et Dalila, oper von camille Saint-Saëns,
Dirigent: enrico Delamboye, Regie: Tilman Knabe, 19:00
einführung
Scala theater
19:30 jebohnert op Kölsch, Schwank von Walter Bockmayer
SchauSpielhauS
19:30 Iphigenie, Tragödie von euripides, Regie: Karin
henkel
Senftöpfchen theater
20:15 zu zweit: Ich war’s nicht!, singendes Kabarett-Duo
SeverinS­burg­theater
20:00 nach einlass kein Beginn!, ein Abend mit vielen
überraschungen und viel Theater vom Severins-Burg-
Theater-ensemble
theater am Dom
20:00 Mondscheintarif, Komödie von Ildikó von Kürthy,
Bühnenfassung von Friedrich Dudy, Regie: Katja Wolff
theater am SachSenring
20:30 Flower Mauer Adenauer, szenischer Liederabend
mit nicole Kersten und Roland Riebeling
theater DaS Spielbrett
20:00 Top Dogs, Stück von urs Widmer, Regie: Gisela
olroth-hackenbroch
theater Der Keller
20:00 Mutter courage und ihre Kinder von Bertolt
Brecht, Regie: hanfried Schüttler, Koproduktion mit der
Schule des Theaters
theater im bauturm
20:00 Köln ist Kasse! Das uPDATe, eine realsatirische
charakterkomödie von heinrich Pachl (i. A. Publikumsgespräch)
theater im hof
20:00 Die weiße Rose – ein Kriegsmärchen von Lars
zastrow und janosch Roloff
theater tiefrot
20:30 Maria Stuart von Dacia Maraini in der Auseinandersetzung
mit Schiller, Regie: Volker Lippmann
Wohnzimmertheater
20:00 All Stars comedy, comedy mit aus night-Wash
und Quatsch-comedy-club bekannten Künstlern
YaKult halle
15:00 Sid, die Schlange, die singen wollte, Kinderoper
von Malcom Fox, Musikalische Leitung: Siro Battaglin/
Raimund Laufen, Regie: christian Schuller, ab 5 jahren
Sa 30
ateliertheater
20:30 Meike Gottschalk: Agnetha und ich, Mini-Musical
mit ABBA hits
blaueS hauS
14:30 Borstel und Wuschel und der Geburtstagskuchen,
Puppentheater ab 3 jahren
16:00 Borstel und Wuschel im Märchenwald, Puppentheater
ab 3 jahren
Foto: movingtheatre
bürgerhauS StollWercK
20:30 Site Specific – you are not alone anyway, Tanztheater
vom movingtheatre.de, choreographie und
Tanz: Massimo Gerardi & emanuele Soavi, Sommerblut
Festival (Großer Saal)
Viele Mauern und Mauerbilder existieren in unserer
kollektiven erinnerung. Darum geht es in „Site specific“:
zwei Männer sind durch eine Mauer getrennt. Die Auflösung
der Begrenzung, erträumt und befürchtet zugleich,
wirft sie in eine unbekannte Welt. es folgen euphorie
und ernüchterung, Panik und entspannung. über allem
steht die große Frage: habe ich die richtige Wahl getroffen?
Ist Freiheit wirklich ein Gewinn? Die choreografen
und Tänzer Massimo Gerardi und emanuele Soavi
zeigen zum 20. jahrestag des Mauerfalls, wie Grenzen
unser Leben bestimmen.
bühne Der Kulturen
20:00 Die nachricht über den Tod, Stück von Agha
Waledeh
comeDia
20:00 Pigor singt, eichhorn muss begleiten. und ulf!,
comedy, Regie: Gertrud Pigor
hänneSchen theater
16:00 hännesche un Bärbelche, zwei kölsche Detektive,
Puppenspiel für Kinder
19:30 Wä hätt dat vun der Tant jedaach?, Puppenspiel
für erwachsene
Foto: Wolfgang Weimer
horizonttheater
premiere 15:00 Lotte will Prinzessin sein von Doris
Dörrie, Regie: Ivana Langmajer, ab 4 jahren
In „Lotte will Prinzessin sein“ herrscht verkehrte Welt.
hier macht nämlich das Kind – in diesem Fall die kleine
Lotte – seinen eltern Vorschriften und nicht umgekehrt.
Das Stück von Doris Dörrie zeigt mit viel humor, wie
alltägliche Mutter-Tochter-Situationen mal ganz anders
laufen, wenn nicht die Mama alles bestimmen darf. Auch
Konflikte sieht man plötzlich aus einem ganz anderen
Licht, wenn man Kindern nicht alles vorschreibt, sondern
ihnen Raum für Selbstbestimmung und persönliche
Freiheit lässt. Wo bleiben da die Grenzen? ob das im
Sinne von Michael Winterhoff ist?
halle KalK
19:30 Kölner Affäre, Doku-Schauspiel, Regie: Alvis
hermanis
Kammeroper
19:30 Meisterklasse, ein Stück operngeschichte von
Terrence Mcnally über Maria callas, Inszenierung: Volker
hein, musikal. Leitung: h.P.Katzenburg
Kölner KünStler theater
16:00 Freddy Frettchen, Kindertheater, Regie: Georg
zum Kley, ab 3 jahren
muSical Dome
15:00 und 20:00 Monty Python’s Spamalot, Musical von
eric Idle
Foto: Klaus Lefebvre
opernhauS
premiere 19.30 capriccio, oper von Richard Strauss,
Dirigent: Markus Stenz, Regie: christian von Götz
Frankreich im späten 18. jahrhundert: Der Komponist
Flamand und der Dichter olivier streiten um die Gunst
der Gräfin Madeleine. Dieser Streit ist zugleich ein Konflikt
um die Vorherrschaft von Wort oder Musik. Die Liebesbekundungen
Flamands und oliviers werden von der
Gräfin mit geistvoller Konversation erwidert. „capriccio“
ist Strauss’ letztes Bühnenwerk und voll von Reflexionen
über opernästhetik und literarischen Anspielungen. Die
Inszenierung von christian von Götz wurde zum ersten
Mal im Sommer 2007 im Rahmen des edinburgh International
Festival gezeigt.
raKetenKlub
20:30 Faust 1.0, Faust-Bearbeitung der Germaniac-
Group, Regie: Tom Martus, siehe Seite 6
Scala theater
19:30 jebohnert op Kölsch, Schwank von Walter Bockmayer
SchauSpielhauS
19:30 Die Kontrakte des Kaufmanns, Wirtschaftskomödie
von elfriede jelinek, Regie: nicolas Stemann,
Koproduktion mit dem Thalia Theater hamburg
SeverinS­burg­theater
20:00 nach einlass kein Beginn!, ein Abend mit vielen
überraschungen und viel Theater vom Severins-Burg-
Theater-ensemble
StuDiobühne
20:00 WeIB.LIcht.KeIT, Produktion der lichtgestalten /
studiobuehne.ensemble, siehe Seite 17
theater am Dom
20:00 Mondscheintarif, Komödie von Ildikó von Kürthy,
Bühnenfassung von Friedrich Dudy, Regie: Katja Wolff
theater am SachSenring
20:30 Kafkas Welten, Text: Franz Kafka, Inszenierung:
joe Knipp

3 MaI ‘09 32 Datiert
theater DaS Spielbrett
20:00 Top Dogs, Stück von urs Widmer, Regie: Gisela
olroth-hackenbroch
theater Der Keller
20:00 non(n)sens, Musical von Dan Goggin, Regie:
herbert Wandschneider
theater Die bauStelle
16:00 Rumpelstilzchen, erzähltheater für Kinder ab 4
jahren
theater im bauturm
20:00 Köln ist Kasse! Das uPDATe, eine realsatirische
charakterkomödie von heinrich Pachl
theater im hof
20:00 Die weiße Rose – ein Kriegsmärchen von Lars
zastrow und janosch Roloff
theater tiefrot
20:30 Maria Stuart, von Dacia Maraini, in der Auseinandersetzung
mit Schiller, Regie: Volker Lippmann
Wohnzimmertheater
20:00 All Stars comedy, comedy mit aus night-Wash
und Quatsch-comedy-club bekannten Künstlern
YaKult halle
15:00 Sid, die Schlange, die singen wollte,
Kinderoper von Malcom Fox, Musikalische Leitung: Siro
Battaglin/Raimund Laufen, Regie: christian Schuller,
ab 5 jahren
So 31
blaueS hauS
16:00 Rotkäppchen, Märchen von den Gebrüdern
Grimm als Puppenspiel ab 3 jahren
bürgerhauS StollWercK
20:00 caspar & Bianca: endlich solo! Die Lieder meiner Lieben,
Kabarett/comedy , Sommerblut Festival (Theater 509)
20:30 Site Specific – you are not alone anyway, Tanztheater
vom movingtheatre.de, choreographie und Tanz:
Massimo Gerardi & emanuele Soavi
hänneSchen theater
14:30 hännesche un Bärbelche, zwei kölsche Detektive,
Puppenspiel für Kinder
17:00 Wä hätt dat vun der Tant jedaach?, Puppenspiel
für erwachsene
hauS burgparK
18:30 navasart, Tanz und Musik vom ensemble Armenien,
Sommerblut Festival
horizonttheater
11:00 Die Stoffmarie von Andreas Strigl, Krabbeltheater
ab 2 jahren
15:00 Lotte will Prinzessin sein von Doris Dörrie, Regie:
Ivana Langmajer, für Kinder ab 4 jahren
Kölner KünStler theater
15:00 Freddy Frettchen, Kindertheater, Regie: Georg
zum Kley, ab 3 jahren
muSical Dome
14:00 und 19:00 Monty Python’s Spamalot, Musical von
eric Idle
opernhauS
16:00 Samson et Dalila, oper von camille
Saint-Saëns, Dirigent: enrico Delamboye, Regie: Tilman
Knabe (mit Kinderbetreuung), 15:30 einführung
Scala theater
17:30 jebohnert op Kölsch, Schwank von Walter Bockmayer
SchauSpielhauS
20:00 Der Gott des Gemetzels, Schauspiel von Yasmina
Reza, Regie: Karin Beier
SeverinS­burg­theater
20:00 nach einlass kein Beginn!, ein Abend mit vielen
überraschungen und viel Theater vom Severins-Burg-
Theater-ensemble
StuDiobühne
20:00 WeIB.LIcht.KeIT, Produktion der lichtgestalten /
studiobuehne.ensemble, siehe Seite 17
theater am Dom
20:00 Mondscheintarif, Komödie von Ildikó von Kürthy,
Bühnenfassung von Friedrich Dudy, Regie: Katja Wolff
fREIKaRTEN ZU GEWINNEN Foto:
5
1
12
LöSunGSWoRT:
8
2
4
2,9 14
1
2
3
15
13
6
6
4
5
16 1
11
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18
7
5
10,17
3
6
4
18
premieren unD tageStippS KinDer­ unD JugenDtheater
theater am SachSenring
16:00 Kafka und Kuchen, Kaftkas Welten, Text: Franz
Kafka, Inszenierung: joe Knipp, im Theater wird Kaffee
und Kuchen serviert
theater Der Keller
20:00 es komme, was der himmel über mich
verhängt, nach Briefen von heinrich von Kleist,
Regie: heinz Simon Keller, Koproduktion mit dem
Theater Black Box
theater Die bauStelle
16:00 Rumpelstilzchen, erzähltheater für Kinder ab 4
jahren
theater im bauturm
20:00 Der Kontrabass von Patrick Süskind, Inszenierung:
Alexandre Guini mit Axel Siefer, siehe Seite 8
theater im hof
11:00 Schneewittchen von Fee Burger nach den Gebr.
Grimm
15:00 hänsel und Gretel von Fee Burger nach den Gebr.
Grimm
theater tiefrot
20:30 Maria Stuart von Dacia Maraini in der Auseinandersetzung
mit Schiller, Regie: Volker Lippmann
Das monatliche akt­theaterrätsel lösen Sie am besten nach
ausgiebiger lektüre der theaterzeitung. Wenn Sie erfolgreich
gewesen sind, schicken Sie uns das lösungswort per
e­mail an theaterzeitung@koeln.de. unter allen richtigen
einsendern verlosen wir 2 x 2 freikarten für eine theaterpremiere
im monat Juni. teilnahmeschluss ist der 31. mai.
viel glück!
WAAGeRechT:
1 alles muss heute ___ sein, ob eier, gemüse oder autos.
fragt sich nur, wie sich diese forderung aufs theater anwenden
ließe.
2 ein neuer plan soll sie weiterentwickeln. hoffen wir das
beste. Siehe Seite 7.
3 in Köln gewiss das beliebteste darstellende genre. Wird
zum beispiel im atelier­theater, im bürgerhaus Stollwerk
oder in der comedia abendlich ausgeübt.
4 vorname eines deutschen türken oder türkischen Deutschen,
der die selbstgefällige deutsche pseudo­integrationsmaschinerie
kabarettistisch bearbeitet.
5 Der fl ießt. egal, welche Katastrophen sonst noch in Köln
passieren.
6 Der mensch, sagte Schiller, ist nur dort mensch, wenn er es
tut. fatal nur, wenn es sich mit menschlichen trieben paart,
wie bei Juli zeh. Diese wollen wir deshalb unter den tisch fallen
lassen (siehe Seite 10).
SenKRechT:
1 altertümliche bezeichnung für die hiesige nationalität,
auch teil eines Stücks barocker Weltliteratur, das in Köln uraufführung
hatte.
2 Körperfl üssigkeit, die mit dem zusatz „Sommer“ einen kulturellen
anstrich bekommt.
3 man kann es auf vielfache Weise werden, vor Wut, liebe,
weil man einen schrecklichen unfall hatte – oder weil man
gerne jemand neuen kennenlernen möchte. Kommt auch in
einer tanzinszenierung vor.
4 „ein Waldschrat von instrument“ – behauptet zumindest
das gleichnamige theaterstück, das seit 25 Jahren in Köln
läuft.
5 Wenn ein Schauspieler die bekommt, ist er überglücklich.
lassen Sie den Kopf einfach weg.
6 freund von isolde.
Die gewinner des rätsels aus akt.1 waren
ingo blau und valerie rittel.
gewonnen haben sie jeweils 2 Karten für die premiere von
„Werther“ im theater im bauturm.
SIGNA