Ein Projekt von Barbara Weber und Michael Gmaj - Theater Neumarkt

ARE YOU STILL
AFRAID OF
VIRGINIA WOOLF?
PREMIERE AM
25. NOVEMBER 2010
LIZ TAYLOR
vs.
RICHARD BURTON
Das Traumpaar der 60er und 70er Jahre: Burton
und Taylor. Die beiden, die sich 1966 auf
der Leinwand in „Who’s Afraid of Virginia Woolf“
an die Kehle gehen, sind auch privat kein
friedliches Paar.
Der Anfang ihrer Beziehung hätte kaum glamouröser
sein können. Im Monumentalfi lm „Cleopatra“
spielt Taylor die Titelrolle, Burton ihren Geliebten
Marc Anton. Bei den Dreharbeiten verlieben sich
die beiden und ihr Regisseur Carlo Maria Franzero
fühlt sich „wie eingeschlossen mit zwei Tigern
im Käfi g“. Schnell wird die Liebesaff äre öff entlich.
Beide sind verheiratet. Ein Skandal. Der Vatikan
schaltet sich ein. Beide lassen sich von ihren jeweiligen
Ehepartnern scheiden und heiraten.
Doch der Ehealltag des Traumpaares entwickelt
sich zum Alptraum. Burton ist neidisch: sieben
mal wurde er für den Oskar nominiert – ohne die
begehrte Auszeichnung zu gewinnen. Seine Frau
hingegen hat bereits zwei Oscars abgeräumt. Ehemalige
Angestellte der Beiden berichten von Alkoholexzessen,
Beschimpfungen, Gewaltausbrüchen.
Die Boulevardpresse schlachtet jeden noch
so kleinen Streit genüsslich aus. Und Burton und
Taylor spielen das böse Spiel gerne mit: peinliche
Blossstellungen wechseln mit hochdramatischen
Versöhnungsszenen. Die Schlagzeilen steigern ihren
Marktwert ins Unermessliche.
Zehn Jahre hält diese Ehe, bis sie mit lautem
Getöse auseinander bricht. Doch schon ein Jahr
nach der Scheidung entfl ammt die Leidenschaft
wieder. Burton und Taylor heiraten ein zweites Mal
– und verfallen erneut in die alten Rituale aus Suff ,
Zynismus, Langeweile und Rauferei. Die zweite Ehe
hält nur ein knappes Jahr. Dann ist das historische
Ehe-Duell endgültig entschieden. Beide haben verloren,
sich physisch und psychisch verausgabt.
„Noch einmal heiraten? Sie belieben
zu scherzen…“ Liz Taylor 1964
Ein Projekt von Barbara Weber und Michael Gmaj
Dauer der Vorstellung: ca. 2 Stunden
GESELLSCHAFTSSPIELE
Wäre „Wer hat Angst vor Virginia Woolf ...?“ nicht mehr als eine Ehegeschichte, wie sie sich tagtäglich
abspielt, wäre das Stück längst vergessen. Es ist ein Klassiker, weil es das zeitlose Bild
eines Ehepaars zeichnet, das den immerwährenden Konfl ikt braucht, um überhaupt weiter als Paar
bestehen zu können.
PALO ALTO, 1967 // In mancher Hinsicht ist dieses
Stück wirklicher als die Wirklichkeit, einem Kritiker
zufolge „ein Fegefeuer ehelicher Streitsucht.“
Es lebt von seinen raschen, oft grausamen, manchmal
vulgären, aber immer
geistreichen Dialogen. Martha
und George begnügen
sich nicht mit einem einfachen
Streit, sie machen ein
Spektakel daraus, in dem
sie ein jung verheiratetes
Pärchen, Putzi und Nick,
als Publikum zu sich einladen
und in ihr Spiel mit
einbeziehen. Der erste Akt
heisst im Englischen „Fun
and Games“, also „Spass
und Spiele“. Dieser und die
beiden anderen Akte enthalten
eine ganze Reihe
von „Beziehungsspielen“,
deren Regeln fortwährend
angerufen, befolgt und gebrochen
werden. Es sind
rücksichtslose Spiele, an
denen aber auch nichts Verspieltes
ist, und ihre Regeln
sind ihre beste Erklärung.
Das wichtigste Spiel des
kinderlosen Paares ist die
gemeinsame Phantasie, sie hätten einen gemeinsamen
Sohn – Haltepunkt und Symbol des Scheiterns
zugleich. Die Regel, die sich auf den imaginären
Sohn bezieht: dass seine „Existenz“ niemandem
mitgeteilt werden darf. Weder die Spiele noch ihre
Regeln beantworten die Frage: Warum? (…) George
und Martha sind auf der Beziehungsstufe so ineinander
verbissen, dass ihnen der Inhalt ihrer Beleidigungen
kaum etwas bedeutet; doch andererseits
erlaubt Martha es Nick nicht, George in derselben
Weise zu insultieren, wie sie es selbst tut, oder sich
in ihr Spiel mit George einzumischen, wenn sie ihn
selbst dazu heranzieht. So absurd es auch scheint,
George und Martha respektieren einander innerhalb
ihres Systems. (Paul Watzlawick)
Ich will keine Spiele mehr spielen!
ZÜRICH, 2010 // Eines der Ziele des Projekts war
es, nicht nur die Protagonisten untereinander spielen
zu lassen, sondern das Spiel auf das Publikum
auszuweiten und damit die Grenzen zwischen Theater
und Wirklichkeit zu
verwischen. Zu Beginn der
Produktion war klar, dass
der Abend im ganzen Haus
stattfinden, das gesamte
Theater in die Vorstellung
mit einbezogen werden
müsse. Dieser Gedanke
kommt nicht von ungefähr:
Das Theater Neumarkt ist
in einem Zunfthaus, einem
Stadthaus untergebracht,
und damit kein klassisches
Theaterhaus. Die Grenzen
zwischen Illusions- und realem
Raum sind fl iessend. Es
gibt wohl kein Theater, wo
die Maske so nah am Foyer
untergebracht ist und wohl
auch keins wo man im Direktionszimmer
zugleich
auch sehr gut wohnen
könnte. Diese Mehrdeutigkeit
des Hauses macht sich
die Produktion zunutze. Es
ist ein Theater in dem nicht
nur gespielt, sondern auch wirklich gewohnt oder
gelebt werden kann. Martha und George tun das
oder zumindest behaupten sie es zu tun. Die Grenzen
zwischen Wahrheit und Illusion verlaufen dabei
fl iessend.
Ein weiteres Paar ergänzt den Abend um eine
zusätzliche Ebene. Es wirft mit seinen Handlungen
nicht nur Martha und George aus ihren Bahnen,
sondern irritiert zugleich auch die Zuschauer. Neben
dem Spiel mit den Protagonisten spielen die beiden
ihr Spiel auch mit den Sehgewohnheiten und Erwartungen
des Publikums und verlagern Marthas und
Georges Spiele ins Reale. Die Ehe als eine Show, in
der die Grenze zwischen Wahrheit und Illusion ganz
zu verschwinden droht. (Michael Gmaj)

✂
Dichtung und Wahrheit, wer kennt sich aus?
DER HERR
IM HAUS
Überhaupt sollen alle Zwistigkeiten unter Eheleuten
nur unter ihren vier Augen ausgemacht werden,
und, wenn es auf das Höchste kommt, vor der
Landesobrigkeit; alle Mittelinstanzen taugen gar
nichts, und fremde Friedensstifter und Beschützer
des leidenden Teils machen immer das Übel ärger.
Der Mann muss Herr sein in seinem Hause; so wollen
es Natur und Vernunft! Mit einem Herrn zankt
man nicht; er hat aber Richter über sich, nicht neben
sich. Er soll sich auf keine Weise diese Herrschaft
rauben lassen, und auch dann, wenn die weisere
Frau seiner off enbaren Macht die heimliche
Gewalt über sein Herz entgegenstellt, muss doch
das äussere Ansehen der Herrschaft nie wegfallen.
(Adolph Freiherr von Knigge)
FERIEN
FÜR
STREITENDE
PÄRCHEN
Eine chinesische Reiseagentur organisiert Ferien
für Pärchen, die kurz vor dem Ende ihrer
Beziehung stehen. Die „Schlussmach-Touren“
sind sehr beliebt.
Mit dem Slogan: „Wenn wir schon Schluss machen
müssen, dann lass uns wenigstens mehr romantische
als schmerzhafte Erinnerungen haben“ wird
die Reise den (Noch-) Pärchen angepriesen.
Für umgerechnet 2400 Franken reist man
für fünf Tage auf die Insel Hainan im Südchinesischen
Meer. Gemäss einer Sprecherin des Ferienveranstalters
bekommen die Schlussmacher ein
Programm in vertrauter Atmosphäre. „Jedes Paar
erhält einen eigenen Tourguide und ein eigenes
Fahrzeug“. Wer weiss, vielleicht überdenken die
Paare auch angesichts der schönen Zeit ihren Entschluss
noch einmal.
WIE GEHEN SIE MIT KRISEN UM?
Wäre so eine Reise auch etwas für Sie, oder gehören
Sie zu denen, die sich lieber schnell und
schmerzlos absetzen, wenn das Ende in Sicht
ist? Manchmal aber ist es ja nicht so ganz
klar, ob das Ende wirklich naht, oder
ob man sich doch wieder fi ndet und
gemeinsam stark aus der Krise
hervor geht. Was tun Sie,
wenn die Beziehung kriselt?
Spielen Sie Paarberater
und schreiben
Sie Ihre Tipps an:
paartherapie@
theaterneumarkt.ch
SPIELE FÜR DEN PÄRCHEN-ABEND
Spiel 2: Kartenblasen
Spiel 1: Mach dich zum Affen
Eine Flasche Schnaps in die Mitte des
Einige Freiwillige verlassen den Raum.
Tisches stellen, Deckel öff nen und einen
Sie sollen, wenn sie wieder hereingeholt werden, Kartenspielstapel aufl egen. Nun wird reihum
ein Tier darstellen – und zwar pantomimisch. gegen die Karten gepustet. Es muss mindestens
Wenn die Freiwilligen vor der Tür sind,
eine Karte herunterfl iegen! Wenn das
erklärt der Spielleiter der Gruppe den Trick: Kartenspiel ganz herunterfällt, muss man eine
Die Mitspieler dürfen alle Tiernamen nennen,
Schluck aus der Flasche trinken, auch
nur den Namen des Tieres nicht,
wenn die letzte Karte fällt, muss getrunken
das der Hereingeholte darstellen will.
werden. Variante für Anti-Alkoholiker: Statt
zu trinken, muss ein Kleidungsstück
abgegeben werden.
Spiel 3: Wir lieben es
Ein Freiwilliger verlässt den Raum, die
Verbleibenden machen sich einen Begriff aus,
der erraten werde muss. Der Freiwillige wird
zurückgeholt und darf nur Fragen
folgender Art stellen: „Warum liebst du es?“
„Wo liebst du es?“ und „Wie liebst du es?“
TRAUM
UND
WIRKLICH-
KEIT
London, 2006 // Was, wenn dasjenige, was wir als
„Realität“ erfahren, durch Phantasie strukturiert
wäre und wenn die Phantasie als Schirm diente, der
uns vor der direkten Überwältigung durch das Reale
beschützen würde? In dem Gegensatz zwischen
Traum und Wirklichkeit befi ndet sich die Phantasie
auf der Seite der Wirklichkeit, und in unseren
Träumen begegnen wir dem traumatischen Realen
– es ist nicht so, dass Träume für diejenigen
sind, die die Realität
nicht ertragen, die Re-
Nach
zwanzig
Jahren
Liebesaffären
sieht eine
Frau
wie ein
Wrack
aus, nach
zwanzig
Jahren
Ehe
wie ein
öffentliches
Gebäude.
(Oscar Wilde)
alität selbst ist für diejenigen,
die ihre Träume
(das Reale, das sich
ihnen ankündigt) nicht
aushalten können.
Das ist die Lektion,
die Lacan aus dem
berühmten Traum
zieht, den Freud in der
Traumdeutung berichtet,
wo ein Vater bei
der Totenwache seines
Sohns einschläft.
In diesem Traum erscheint
ihm der Sohn
und richtet eine furchtbare
Klage an ihn: „Vater,
siehst du denn
nicht, dass ich verbrenne?“
Als der Vater aufwacht,
entdeckt er, dass
das Tuch auf dem Sarg
seines Sohnes Feuer gefangen
hat, dass durch
eine umgefallene Kerze
entfacht worden ist.
Warum ist der Vater
also aufgewacht? Lacan
schlägt folgende Lektüre
vor: Es war nicht der
Einbruch der äusseren
Realität, der den unglücklichen
Vater auf-
geweckt hat, sondern der unerträgliche traumatische
Charakter dessen, was ihm in seinem Traum
begegnet ist – insofern „träumen“ phantasieren
bedeutet, um die Konfrontation mit dem Realen zu
vermeiden, ist der Vater buchstäblich aufgewacht,
damit er weiterträumen konnte. Als der Rauch seinen
Schlaf störte, konstruierte der Vater schnell
einen Traum, der das störende Element inkorporierte,
um den Schlaf zu verlängern. In dem Traum
war er jedoch mit dem Trauma konfrontiert (seiner
Verantwortung für den Tod des Sohnes), das viel
stärker als die Realität war, so dass er in der Realität
aufwachte, um das Reale zu vermeiden.
Wir sehen uns hier der fundamentalen Zweideutigkeit
des Begriff s der Phantasie gegenüber:
Während Phantasie der Schirm ist, der uns vor
der Begegnung mit dem Realen schützt, kann
Phantasie selbst, auf ihrer fundamentalsten Ebene,
niemals subjektiviert werden und muss
unterdrückt werden, um zu funktionieren.
Für Lacan besteht die äusserste ethische
Aufgabe im wahren Erwachen: nicht
nur aus dem Traum, sondern aus
dem Bann der Phantasie, die
uns sogar stärker kontrolliert,
wenn wir wach sind.
(Slavoj Žižek)
THE
NAME OF THE
GAME
I’ve seen you twice, in a short time
Only a week since we started
It seems to me, for every time
I’m getting more open-hearted
I was an impossible case
No-one ever could reach me
But I think I can see in your face
There’s a lot you can teach me
So I wanna know
What’s the name of the game
Does it mean anything to you
What’s the name of the game
Can you feel it the way I do
Tell me please, ‚cause I have to know
I’m a bashful child, beginning to grow
And you make me talk
And you make me feel
And you make me show
What I’m trying to conceal
If I trust in you, would you let me down
Would you laugh at me
If I said I care for you
Could you feel the same way too
I wanna know
The name of the game
I have no friends, no-one to see
And I am never invited
Now I am here, talking to you
No wonder I get excited
Your smile, and the sound of your voice
And the way you see through me
Got a feeling, you give me no choice
But it means a lot to me
So I wanna know
What’s the name of the game
(Your smile and the sound of your voice)
Does it mean anything to you
(Got a feeling you give me no choice)
But it means a lot, what’s the name of the game
(Your smile and the sound of your voice)
Can you feel it the way I do
Tell me please, ‚cause I have to know
I’m a bashful child, beginning to grow
And you make me talk
And you make me feel
And you make me show
What I’m trying to conceal
If I trust in you, would you let me down
Would you laugh at me, if I said I care for you
Could you feel the same way too
I wanna know
Oh yes I wanna know
The name of the game
(I was an impossible case)
Does it mean anything to you
(But I think I can see in your face)
That it means a lot
What’s the name of the game
(Your smile and the sound of your voice)
Can you feel it the way I do
(Got a feeling you give me no choice)
But it means a lot, what’s the name of the game
(I was an impossible case)
Does it mean anything to you
(But I think I can see in your face)
That it means a lot
(ABBA 1977)

ARE YOU STILL
AFRAID OF
VIRGINIA WOOLF?
Ein Projekt von
Barbara Weber und Michael Gmaj
Dauer der Vorstellung: ca. 2 Stunden
Premiere am 25. November 2010
Martha Tabea Bettin
George Malte Sundermann
Putzi Franziska Wulf
Nick Jakob Leo Stark
Ein weiteres Paar Katarina Romana Schröter
und Thomas Müller
Regie Barbara Weber
Bühne Janina Audick
Kostüme Inga Timm
Video Elvira Isenring
Musik Arvild Baud
Dramaturgie Michael Gmaj
Regieassistenz Viktoria Popova
Bühnenbildassistenz Gabriela Neubauer
Kostümassistenz Johanna Leitner
Dramaturgieassistenz Daniel Lerch
Hospitanz Linda Büchler
Technische Leitung Andreas Bögli Assistenz Technische Leitung Peter Meier
Beleuchtung Twist Sopek, Martin Wigger, Philipp Ziegler, Ueli Kappeler Ton Jürg Breitschmid, Fritz Rickenbacher
Schlosserei Cristiano Remo Schreinerei Sybille Eigenmann, Reto Landolt
Malsaal Noëlle Choquard, Martina Heimgartner, Jutta Wefers Deko Bettina Stoffel, Doris Zurbrügg Requisite Ueli Zellweger
Leitung Schneiderei Ruth Schölzel Schneiderei Katharina Baldauf, Beatrice Zimmermann, Noelle Brühwiler,
Anna Lehmann Garderobe Doris Mazzella Maske Denise Christen, Diane Bhutia Bühne Aldo Betschart, Thomas Bianca, Franz Fleischmann
Theater Neumarkt Neumarkt 5, 8001 Zürich Tel.+41 (0)44 267 64 64 www.theaterneumarkt.ch
Redaktion Michael Gmaj, Daniel Lerch Gestaltung Studio Achermann Druck A. Schöb, Zürich
Textnachweise: Paul Watzlawik: Menschliche Kommunikation, Bern, Verlag Hans Huber, 2000.;
Adolph Freiherr von Knigge: Über den Umgang mit Menschen, 1788.; Ferien für Pärchen, „20minuten“ vom 25. Juni 2009.;
Slavoj Žižek: Lacan, Eine Einführung, Frankfurt a. M. 2008.

– OF –
Partner des Theater Neumarkt
ARE YOU
STILL AFRAID
VIRGINIA
WOOLF?
Ein Projekt von BARBARA WEBER
und MICHAEL GMAJ
Regie BARBARA WEBER
PREMIERE 25. NOVEMBER
www.theaterneumarkt.ch Tickets 044 267 64 64
EIN SPIEL HÄTTEN
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