Ernst Wilhelm Nay, dem Diktum Paul Kl - bei der Galerie ...

Zitat
,„Diese meine Kunst teilt ja nicht mit, sondern macht sichtbar oder offenbart.“
(Ernst Wilhelm Nay, dem Diktum Paul Klees folgend)
Biografie
1902 geboren am 11. Juni in Berlin
1925 Karl Hofer vermittelt Nay ein Stipendium und nimmt ihn in seine Malklasse an der
Hochschule für Bildende Künste in Berlin auf
1927 Meisterschüler bei Hofer
1928 Beendigung des Studiums; Studienreise nach Paris
1931 Staatspreis der Preußischen Akademie der Künste und Villa Massimo-Stipendium
1937 Beschlagnahmung von zehn Bildern aus öffentlichem Besitz durch die Nationalsozialisten;
zwei Bilder werden in der Ausstellung „Entartete Kunst“ in München gezeigt;
durch Unterstützung von Edvard Munch Reise nach Norwegen
1939 Besuch bei Alexej Jawlensky in Wiesbaden
1940 Kriegsdienst in Südfrankreich und in der Bretagne
1943 Besuch bei Kandinsky in Paris; Nays Atelier in Berlin wird von Bomben zerstört
1945 Bezug des Atelierhauses in Hofheim/Taunus
1950 erste Retrospektive in der Kestner-Gesellschaft, Hannover
1951 Übersiedlung nach Köln
1953 Gastdozent an der Hamburger Landeskunstschule
1955 Lichtwark-Preis, Hamburg; Teilnahme an der documenta I in Kassel und der Biennale
in São Paulo, Publikation der Schrift »Vom Gestaltwert der Farbe«
1956 Großer Preis des Landes Nordrhein-Westfalen für Malerei,
Einzelausstellung im deutschen Pavillon auf der Biennale in Venedig
1958 erste Reise nach New York; Aufenthalte in Paris und Saint Tropez
1959 Teilnahme an der documenta II in Kassel
1960 Guggenheim-Preis, New York
1963 Reise nach New York, Chicago, San Francisco, Los Angeles und Mexiko
1964 Teilnahme an der documenta III in Kassel
1965 Atelier in Oberbayern
1966 Reisen nach Marokko und nach New York, Los Angeles, Hawaii, Japan und Hongkong
1968 gestorben am 8. April in Köln
(c) 2008: Galerie Schlichtenmaier, Grafenau
Weitere Verwendung des Textes und der Bilder nur mit ausdrücklicher Genehmigung der Galerie Schlichtenmaier

Der rote Faden durch Nays Werk ist ein rhythmischer Spannungsaufbau in seiner
Komposition durch die Linienführung, insbesondere durch das Farbenspiel. Nays
lebenslanges Anliegen ist es, das „Elementarbild“ zu schaffen, alle Rhythmik und Dynamik
durch die Farbe, der elementarsten Darstellung, zu erreichen.
Ernst Wilhelm Nay: Tag und Nacht, 1964 Ernst Wilhelm Nay: Documenta-Bild B, 1964
Öl auf Leinwand, 200 x 160 cm Öl auf Leinwand, 396 x 396 cm
signiert und datiert, verso bezeichnet Leihgabe im Bundeskanzleramt Berlin
Werkverzeichnis Scheibler 1129 Werkverzeichnis Scheibler 1122
Mit den 1963 und 1964 entstehenden „Augenbildern“ wird der mythische Charakter seiner
frühen „Hekate Bilder“ wieder offensichtlich. Bei diesen Bildern beginnt Nay, mit aggressiver,
expressiver Gestik spitze Spindel-Formen horizontal und vertikal in und über seine
„Scheiben“ zu malen. Dadurch entstehen Augenmotive, die das Ur-Thema „Schauen und
angeschaut werden“ evozieren, als archetypische Symbole magische Kräfte und bannende
Abwehr verheißen, den Betrachter mit ihren „Blicken“ konfrontieren und damit die
herkömmliche Situation verkehren.
Die Augenformen bringt Nay innerhalb seiner Bildschöpfungen ins Gleichgewicht mit einer
bewegten, ungegenständlichen, von starken Farbkontrasten beherrschten Formensprache.
Im Jahr 1964 war Ernst Wilhelm Nay mit drei monumentalen, fast 4 mal 4 Meter großen,
unter der Decke montierten „Augenbildern“ auf der documenta III in Kassel vertreten und
sorgte damit für ungewöhnliches Aufsehen. Seine Augenbilder waren unter anderem in
bedeutenden Einzelausstellungen in New York und Paris zu sehen.
Das von der Galerie Schlichtenmaier angebotene Gemälde „Spirale in Blau“ aus dem Jahr
1964 war 1964 in den Nay-Einzelausstellungen im Westfälischen Kunstverein Münster, dem
Hamburger Kunstverein und dem Badischen Kunstverein Karlsruhe zu sehen. 1965 war es
im Frankfurter Kunstverein ausgestellt.
Noch zum 12. Mai 2008 ist in der in Riehen / Basel beheimateten Foundation Beyeler die
Ausstellung „Action Painting“ zu sehen. Die Schau widmet sich dem Phänomen der
abstrakten gestischen Malerei, die sich nach dem Zweiten Weltkrieg in Europa und Amerika
etablierte. Die Übereinstimmungen, die trotz aller Unterschiede zwischen dem europäischen
Informel und dem amerikanischen Abstrakten Expressionismus überwiegen, werden hier
erstmals herausgearbeitet. Neben Gemälden von Jackson Pollock werden hier auch
herausragende Arbeiten, darunter einige „Augenbilder“ von Ernst Wilhelm Nay ausgestellt.

EXPOSÉ ZUM ÖLGEMÄLDE „SPIRALE IN BLAU“ (1964) VON ERNST WILHELM NAY
Ernst Wilhelm Nay:
Spirale in Blau, 1964, Öl auf Leinwand, 200 x 160 cm
signiert und datiert, verso signiert, bezeichnet und datiert
Werkverzeichnis Aurel Scheibler, E.W. Nay, Köln 1990, Nr. 1116
Preis auf Nachfrage
Zum Künstler und zu dieser Arbeit:
Nays herausragende Stellung in der Kunst nach 1945 macht die Gegenüberstellung Nay –
Pollock auf der dokumenta II, 1959 sichtbar. Während sich die Drippings von Pollock als
Gestenspur auf der Leinwand materialisieren, steht Nay für die europäische Position der
kompositionellen Malerei.
In der Zeit des Dritten Reiches als „entartet“ verfemt, hat Nay nach 1945 kraftvoll die
moderne Kunst vorangetrieben. Als Maler der Farben und Formen in der frühen
Bundesrepublik gehört Nay zu den wichtigsten Leitbildern und damit zu den zentralen
Künstlerpersönlichkeiten der deutschen Kunst nach 1945.