Buchhandlung Walther König
Buchhandlung Walther König Buchhandlung Walther König
Katalog Nr.135 Kunst Eine Auswahl von Neuerscheinungen, darunter zahlreiche Kataloge aktueller Ausstellungen, Werkverzeichnisse und Künstlerbücher aus unserer Website Sommer 2011 Buchhandlung Walther König Ehrenstr. 4 50672 Köln T 0221/20596-29 F -40 www.buchhandlung-walther-koenig.de
- Seite 2 und 3: Ihre Bestellung richten Sie bitte a
- Seite 4 und 5: Lesetips AI WEIWEI SPRICHT. Intervi
- Seite 6 und 7: EMIN, TRACEY. My Life in a Column.
- Seite 8 und 9: LISZT, FRANZ - WEIMAR, SCHIL- LER-M
- Seite 10 und 11: sich hier gerade auch in den „Zit
- Seite 12 und 13: Der Autor lehrt Kunstgeschichte an
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- Seite 16 und 17: DÄRMANN, IRIS. Kulturtheorien zur
- Seite 18 und 19: versteht sich in wesentlichen Teile
- Seite 20 und 21: VARIANTOLOGY 5. Neapolitain Affairs
- Seite 22 und 23: CURATING - OBRIST, HANS ULRICH. Eve
- Seite 24 und 25: Ausgangspunkt für Überlegungen zu
- Seite 26 und 27: DUCHAMP, MARCEL. Iconoclaste et Ino
- Seite 28 und 29: PUCILL, SARAH. Selected Films 1990-
- Seite 30 und 31: DAS BERLINER STADTHAUS. Geschichte
- Seite 32 und 33: ganzseit. Abb., Bibliographie, Glos
- Seite 34 und 35: Pierre David & Antoine Jacobsohn De
- Seite 36 und 37: VAUXHALL GARDENS. A History. By Dav
- Seite 38 und 39: The exhibition „Heroines“ looks
- Seite 40 und 41: POWELL, CHRISTINE & ZOE ALLEN. Ital
- Seite 42 und 43: Auftrag gestiftet wurden, stellen s
- Seite 44 und 45: GOTTWALD, FRANZISKA. Das Tronie. Mu
- Seite 46 und 47: Begleitend zur großen Salier-Ausst
- Seite 48 und 49: gie materieller und textueller Samm
- Seite 50 und 51: sing on their mutual themes of perf
Katalog Nr.135<br />
Kunst<br />
Eine Auswahl<br />
von Neuerscheinungen,<br />
darunter zahlreiche Kataloge<br />
aktueller Ausstellungen,<br />
Werkverzeichnisse<br />
und Künstlerbücher<br />
aus unserer Website<br />
Sommer 2011<br />
<strong>Buchhandlung</strong> <strong>Walther</strong> <strong>König</strong><br />
Ehrenstr. 4 50672 Köln T 0221/20596-29 F -40<br />
www.buchhandlung-walther-koenig.de
Ihre Bestellung richten Sie bitte an:<br />
<strong>Buchhandlung</strong> <strong>Walther</strong> <strong>König</strong><br />
Ehrenstr.4 · 50672 Köln · T 0221/20596-29 · F -40<br />
E-Mail: order@buchhandlung-walther-koenig.de<br />
Köln<br />
im Museum Ludwig<br />
T 0221. 2576419<br />
10178 Berlin<br />
an der Museumsinsel<br />
Burgstraße 27<br />
T 030. 2576098-0<br />
F 030. 2576098-29<br />
10557 Berlin<br />
im Hamburger Bahnhof<br />
Museum für Gegenwart<br />
Invalidenstr. 50–51<br />
T 030. 397898-70<br />
F 030. 397898-71<br />
10963 Berlin<br />
im Martin-Gropius-Bau<br />
Niederkirchnerstr. 7<br />
T 030. 230034-70<br />
F 030. 230034-71<br />
10623 Berlin<br />
im Museum für<br />
Fotografie / Helmut<br />
Newton Stiftung<br />
Jebensstraße 2<br />
T 030. 31 80 85-58<br />
F 030. 31 80 85-79<br />
10623 Berlin<br />
in den Museen Dahlem<br />
Lansstraße 8<br />
T 030. 832035-81<br />
F 030. 832035-82<br />
10178 Berlin<br />
im Bode-Museum<br />
Museumsinsel<br />
Bodestraße 1–3<br />
T 030. 226 05-905<br />
F 030. 226 05-515<br />
53113 Bonn<br />
in der Kunst- und Aus -<br />
stellungshalle der BRD<br />
Friedrich-Ebert-Allee 4<br />
T 0228. 91714-49<br />
F 0228. 91714-47<br />
601067 Dresden<br />
im Zwinger<br />
Gemälde galerie<br />
Alte Meister<br />
Theaterplatz 1<br />
T 0351. 4861729<br />
F 0351. 49149864<br />
01067 Dresden<br />
im Residenzschloß<br />
Taschenberg 2<br />
T 0351. 4818920<br />
F 0351. 49149877<br />
01067 Dresden<br />
im Albertinum<br />
Tzschirnerplatz 1<br />
T 0351. 49149753<br />
40213 Düsseldorf<br />
in der Kunsthalle<br />
Grabbeplatz 4<br />
T 0211. 136210<br />
F 0211. 134746<br />
60311 Frankfurt<br />
an der Kleinmarkthalle<br />
Hasengasse 5–7<br />
T 069. 2979905<br />
F 069.21996505<br />
45128 Essen<br />
im Folkwang Museum<br />
Museumsplatz 1<br />
T 0201.87428788<br />
F 0201.87428789<br />
45309 Essen<br />
Kohlenwäsche Ebene 24<br />
Gelsenkirchener Str. 181<br />
T 0201.36599469<br />
F 0201.36599922<br />
20099 Hamburg<br />
im Museum für<br />
Kunst und Gewerbe<br />
Steintorplatz 1<br />
T 040.24875883<br />
F 040.24875867<br />
London W2 3XA<br />
in der Serpentine Gallery<br />
Kensington Gardens<br />
T 0044 (0)20770649-07<br />
F 0044 (0)20770649-11<br />
London E1 7QX<br />
Whitechapel Art Gallery<br />
80–82 Whitechapel<br />
High Street<br />
T 0044 (0)2075227897<br />
London WC2 H0BF<br />
on 80 Charing<br />
Cross Road<br />
T 0044 (0)2072408190<br />
F 0044 (0)2077064911<br />
I-20121 Mailand<br />
Armani Libri –<br />
<strong>König</strong> Libri S.r.l.<br />
Via Manzoni 31,<br />
Ang. Via Crocerossa<br />
T + 39. 02.72318675<br />
F+39. 02.72318676<br />
80333 München<br />
im Museum Brandhorst<br />
Theresienstraße 35 A<br />
T 089.28702994<br />
F 089.28729993<br />
80538 München<br />
im Haus der Kunst<br />
Prinzregentenstr. 1<br />
T 089. 255444-98<br />
F 089. 255444-99<br />
48143 Münster<br />
im Westfälischen<br />
Landesmuseum<br />
Domplatz 10<br />
T 0251. 59071-84<br />
F 0251. 59071-83<br />
90402 Nürnberg<br />
im neuen museum<br />
Luitpoltstraße 5<br />
T 0911. 23488-08<br />
F 0911. 23488-09<br />
70173 Stuttgart<br />
im Kunstmuseum<br />
Stuttgart<br />
Kleiner Schloßplatz 1<br />
T 0711. 22217-48<br />
F 0711. 22217-97<br />
1070 Wien<br />
im MuseumsQuartier<br />
Museumsplatz 1<br />
T 0043 (0) 1 51 28 588-0<br />
F 0043 (0) 1 51 28 588-18
Katalog Nr. 135<br />
Kunst<br />
Eine Auswahl von Neuerscheinungen,<br />
darunter zahlreiche Kataloge<br />
aktueller Ausstellungen,<br />
Werkverzeichnisse und Künstlerbücher<br />
aus unserer Website:<br />
www. buchhandlung-walther-koenig.de<br />
Sommer 2011<br />
Inhalt<br />
Lesetips … 2<br />
Theorie … 10<br />
Museologie … 19<br />
DVDs … 22<br />
Kunst vor 1800 … 27<br />
19. Jahrhundert … 46<br />
20. Jahrhundert … 47<br />
Graphik … 71<br />
Mode und Kostümgeschichte … 77<br />
Monographien vor 1800 … 83<br />
Monographien 19. Jahrhundert … 93<br />
Monographien 20. Jahrhundert … 100<br />
Künstlerbücher … 170
Lesetips<br />
AI WEIWEI SPRICHT. Interviews<br />
mit Hans Ulrich Obrist. München<br />
2011. 143 S. mit 25 Abb., Ppbd.<br />
Ai Weiwei Künstler, Architekt,<br />
Kurator, Verleger, Dichter und<br />
Städteplaner – hat den Begriff der<br />
Kunst grundlegend verändert und<br />
erweitert. In einer Reihe von Gesprächen,<br />
dier er über mehrere<br />
Jahre mit dem Kurator Hans Ulrich<br />
Obrist geführt hat, erzählt er<br />
von den vielen Dimensionen seiner<br />
Arbeit und von den unzähligen<br />
Einflüssen, die sein Werk geprägt<br />
haben. Er erinnert sich an<br />
seinen Vater, an seine Kindheit im<br />
Exil und erklärt, warum auch er<br />
heute die chinesischen Staatsmacht<br />
kritisiert.<br />
1466020 14,90<br />
1462890 Englische Ausgabe 6,80<br />
AMMANN, JEAN-CHRISTOPHE.<br />
Das Wespennest ist eine Kathedrale.<br />
Ein Gespräch mit Stefan<br />
Banz. Nürnberg 2011. 136 S. mit 5<br />
farb. Abb., Ausst’verz., Ln.<br />
„Ich habe keine Lieblingsbilder.<br />
Bei mir gibt es nur Bilder, die mir<br />
nicht aus dem Kopf gehen, wie mir<br />
auch Bücher nicht aus dem Kopf<br />
gehen.“ / „Für mich ist Joseph<br />
Beuys der Werner Heisenberg der<br />
Zeichnung des 20. Jahrhunderts“ /<br />
2<br />
„... es gibt vier Kriterien, die für<br />
alle gelten: Instinkt, Intuition,<br />
Kompetenz und Risikobereitschaft.“<br />
aus dem Gespräch mit<br />
einem der eigenwilligsten und die<br />
Zeit prägenden Museumsleiter<br />
1465379 20,–<br />
BAUERMEISTER, MARY. Ich<br />
hänge im Triolengitter. Mein<br />
Leben mit Karlheinz Stockhausen.<br />
München 2011. 300 S. & farb. Abb.<br />
auf 32 Tafeln, Ppbd.<br />
Karlheinz Stockhausen experimentierte<br />
bereits in den 50er Jahren<br />
mit elektronischer Musik und beeinflusste<br />
neben der E-Musik auch<br />
Popgruppen wie Pink Floyd. In<br />
Mary Bauermeisters Kölner Atelier<br />
versammelte sich 1960 – 1962
die Avantgarde der internationalen<br />
Kunst- und Musikszene, neben<br />
Stockhausen etwa John Cage, Nam<br />
June Paik, George Brecht, David<br />
Tudor und Christo. Spektakuläre<br />
Happenings leiteten die Fluxus-Bewegung<br />
ein. Die Künstlerin, die bei<br />
Max Bill und Otto Steinert studierte<br />
und ihren eigenen Durchbruch<br />
in New York errang, lebte<br />
mit ihm und seiner ersten Frau<br />
Kassel 2012. Quer-4to. Mit 18 s/w-<br />
Abb. gedruckt auf lackiertem<br />
285/490 g Fedrigoni Papier, Spiralbindung.<br />
Der ungewöhnliche, 18monatige<br />
Hundekalender von April 2011 bis<br />
September 2012 gültig, von Carolyn<br />
Christov-Bakargiev konzipiert,<br />
zeigt verschiedene Hund-Mensch<br />
und zwei Katzen-Mensch-Bezie-<br />
Doris mehrere Jahre in einer ménage<br />
à trois . In ihrem Buch erzählt<br />
sie, wie sie und Stockhausen sich<br />
künstlerisch beeinflußten und bei<br />
ihren Reisen durch die ganze Welt<br />
berühmten Künstlern wie Chagall,<br />
Miro oder Max Ernst begegneten.<br />
Sie schildert aber auch ganz ungeschminkt<br />
ihr unkonventionelles<br />
Lebens- und Liebesexperiment.<br />
1466280 21,99<br />
dOCUMENTA (13) dog calendar.<br />
3<br />
hungen, fast ausschließlich Tiere<br />
von an der dOCUMENTA (13)<br />
beteiligten Künstlern und Kuratoren.<br />
die zugleich hinter die Kulissen<br />
der heutigen Kunstwelt blikken<br />
lassen und aufzeigen, was derartige<br />
Beziehungen über unsere<br />
vielgestaltigen Universen aussagen.<br />
1463300 13,–
EMIN, TRACEY. My Life in a<br />
Column. New York 2011. 367 S.<br />
mit einer Abb., Ppbd.<br />
„Delicate and blatant, in your<br />
face, but never behind your back,<br />
she is a communicator, needy for<br />
communication about things that<br />
must be shown, searching for a<br />
form... There’s no lying in her<br />
writing.“ Julian Schnabel<br />
1460282 19,95<br />
FASZINIERENDE DOKUMENTE –<br />
DÜSSELDORF, MUSEUM KUNST-<br />
PALAST – Künstler in Aktion. Eine<br />
Auswahl aus dem Archiv künstlerischer<br />
Fotografie der rheinischen<br />
Kunstszene (AFORK). Katalog.<br />
Düsseldorf 2011. Vorw. von Beat<br />
Wismer. 240 S. mit 255 teils farb.<br />
Abb., Index, brosch. – Text in dt. &<br />
engl. Sprache.<br />
4<br />
Das Archiv künstlerischer Photographie<br />
der rheinischen Kunstszene<br />
(AFORK) wurde 2003 von Stephan<br />
von Wiese mit dem Ziel begründet,<br />
die Geschichte der Düsseldorfer<br />
und der rheinischen Kunst<br />
seit dem Ende des Zweiten Weltkrieges<br />
mit Dokumenten erfahrbar<br />
zu machen, die sich weder durch<br />
schriftliche Quellen noch durch<br />
Kunstwerke angemessen darstellen<br />
lassen. Die ständig erweiterte<br />
Sammlung umfaßt heute nahezu<br />
6000 Photographien. Der vorliegende<br />
Band präsentiert eine Auswahl<br />
von rund 250 herausragenden<br />
Aufnahmen von Photographen wie<br />
Ute Klophaus, Erika Kiffl, Benjamin<br />
Katz, Manfred Leve, Bernd<br />
Jansen und gibt einen Einblick in<br />
die jüngere Kunstgeschichte Düsseldorfs<br />
und des Rheinlands – darunter<br />
legendäre Ereignisse wie das<br />
ZERO – Festival in den Rheinwiesen,<br />
wichtige Happenings der Fluxusgruppe<br />
Anfang der 1960er Jahre<br />
oder das 1970 von Daniel Spoerri<br />
gegründete Eat Art-Restaurant.<br />
1465360 30,–<br />
FISCHLI, PETER & DAVID WEISS.<br />
Findet mich das Glück? Tokyo<br />
2011. 374 S., brosch. – Text in dt. &<br />
japan. Sprache.<br />
Das mit Abstand meistverkaufte<br />
Buch unseres Verlags nach der<br />
deutschen, englischen und italienischen<br />
Ausgabe jetzt endlich in der<br />
zweisprachigen Ausgabe japanisch/deutsch!<br />
1459133 16,80
„(...) eine vorzüglich<br />
recherchierte, packende<br />
Biographie!“<br />
Julia Voss in der FAZ vom<br />
29.6.2011<br />
HÖCH, HANNAH – Schweitzer,<br />
Cara. Schrankenlose Freiheit für<br />
Hannah Höch. Das Leben einer<br />
Künstlerin 1889–1978. Berlin<br />
2011. 448 S. mit 32 Abb., Bibliographie,<br />
Index, Ppbd.<br />
Mit ihrer Schere schnitt sie Kunstgeschichte,<br />
die Collagen der<br />
Grande Dame der Berliner Dada-<br />
Bewegung, Hannah Höch (1889–<br />
1978), spiegeln einen weiblichen<br />
Blick auf die Weimarer „Bierbauchkulturepoche“.<br />
In den zwanziger<br />
Jahren entwickelt Höch<br />
einen eigenwilligen Umgang mit<br />
zeitgenössischen Tendenzen in der<br />
Kunst. Die Lebensbeschreibung<br />
thematisiert erstmals auch ihre<br />
prekäre Lage unter der NS-Diktatur.<br />
Ihre engsten Freunde verlassen<br />
das Land. Die Kriegsjahre verbringt<br />
sie zurückgezogen in ihrem<br />
Garten am Rande Berlins,<br />
Hannah Höchs Haus wird zum<br />
ge heimen Archiv einer verfemten<br />
Avantgarde. Bisher unentdeckte<br />
Briefe und Dokumente bezeugen<br />
die dramatischen Umstände ihrer<br />
Ehe mit dem 21 Jahre jüngeren<br />
Kurt Heinz Matthies. 1937 wird er<br />
verhaftet und für die ehemals so<br />
vorsichtige Künstlerin beginnt der<br />
Kampf um seine Freilassung.<br />
1457180 26,90<br />
Eines der bedeutendsten Bücher des Jahres!<br />
KRAUSS, ROSALIND. Das optische Unbewußte. Hamburg 2011. 537 S.<br />
mit 121 Abb., Ppbd.<br />
Auf der Suche nach künstlerischen Zeugnissen<br />
einer „Verweigerung der optischen<br />
Logik des Mainstream-Modernismus“<br />
entwirft Krauss in „The Optical Unconscious“<br />
ein schillernd-facettenreiches Bild<br />
der modernen Kunst. Künstler wie Marcel<br />
Duchamp, Max Ernst, Alberto Giacometti,<br />
Pablo Picasso, Man Ray, Jackson<br />
Pollock, Cy Twombly, Andy Warhol und<br />
Eva Hesse stehen im Mittelpunkt ihrer<br />
Analysen. Erfrischend ist nicht nur<br />
Krauss „alter native Geschichte“, sondern<br />
auch ihr freier Schreibstil, der zwischen<br />
Kunstgeschichte, ästhetischer Theo rie,<br />
tagebuch artigen Beobachtungen und<br />
einer fast literarisch schwung vollen Erzählung<br />
changiert. Rosalind Krauss lehrt<br />
an der Columbia University of New York.<br />
1250124 22,–<br />
5
LISZT, FRANZ – WEIMAR, SCHIL-<br />
LER-MUSEUM – Ein Europäer in<br />
Weimar. Katalog hrsg. von Detlef<br />
Altenburg. Weimar 2011. 4to. 286<br />
S. mit 200 meist farb., teils ganzseit.<br />
Abb., Bibliographie, Genealogie,<br />
brosch.<br />
Die Publikation widmet sich den<br />
verschiedenen Lebensstationen<br />
Franz Liszts und vermittelt die europäischen<br />
Dimensionen der Persönlichkeit,<br />
der Visionen und der<br />
in Weimar verwirklichten Kunstprojekte.<br />
Die zahlreichen Essays<br />
folgen den Stationen seines Lebens<br />
von der Prägung im multikulturellen<br />
Klima der Habsburger-<br />
Monarchie mit ihren Zentren<br />
Wien und Budapest über Paris, die<br />
Schweiz und Italien sowie die Virtuosenreisen<br />
durch ganz Europa<br />
bis nach Weimar – „la patrie de<br />
l’idéal“. Die damaligen Visionen<br />
zu einem Klavier der Zukunft<br />
werden in einem Exkurs thematisiert.<br />
1460254 29,–<br />
Neudruck der ersten<br />
Ausgabe im Originallayout<br />
mit allen<br />
Abbildungen:<br />
McLUHAN, MARSHALL & QUEN-<br />
TIN FIORE. Das Medium ist die<br />
Massage. Ein Inventar medialer<br />
Effekte. Stuttgart 2011. 160 S.,<br />
brosch.<br />
6<br />
Ein überwältigend kluges, prophetisches<br />
Buch. Marshall McLuhan,<br />
der vom verschrobenen Literaturprofessor<br />
zum ersten intellektuellen<br />
Popstar wurde, ist der Begründer<br />
der modernen Medienwissenschaft.<br />
Dieses Kultbuch ist die<br />
knappste und ebenso einfache wie<br />
effektvolle Darstellung seiner<br />
bahnbrechenden Medientheorie<br />
in Wort und Bild. Ursprünglich<br />
1967 erschienen wirkt „The Medium<br />
is the Massage“ heute noch<br />
jung und provozierend. Der Titel<br />
geht auf einen Druckfehler zurück:<br />
Ein Setzer hatte aus dem<br />
beabsichtigten „Message“ das<br />
Wort „Massage“ gemacht.<br />
McLuhan fand das großartig.<br />
Denn sein berühmter Slogan „Das<br />
Medium ist die Botschaft“ war ein<br />
Klischee geworden. Jetzt bot sich<br />
die Gelegenheit, ihn ironisch zu<br />
brechen und mit neuem Sinn zu<br />
versehen. Die graphische Gestaltung<br />
betont McLuhans zentrales<br />
Argument, dass jedes Medium die<br />
menschliche Wahrnehmungsfähigkeit<br />
auf seine Weise „massiert“,<br />
also beeinflusst. Damit wurde aus<br />
dem ursprünglichen „The Medium<br />
is the Message“ der neue Titel<br />
„The Medium is the Massage“.<br />
1463371 12,–
MÄRZ – IMMER RADIKAL, NIE-<br />
MALS KONSEQUENT. Der März<br />
Verlag – erweitertes Verlegertum,<br />
postmoderne Literatur und Business<br />
Art. Von Jan-Frederik Bandel,<br />
Barbara Kalender & Jörg<br />
Schröder. Hamburg 2011. 331 S.<br />
mit 150 farb. Abb., brosch.<br />
1969 wurde von Jörg Schröder in<br />
einem Handstreich ein Verlag gegründet,<br />
dessen signalgelbe Bände<br />
schlagartig zum Inbegriff einer<br />
nachgerade alchemischen Mischung<br />
von linker Politik, Avantgarde-Literatur<br />
und Popkultur<br />
wurden: der März Verlag. Das<br />
Buch enthält die erste vollständige<br />
und verläßliche März-Bibliographie<br />
und eine Bildergalerie der<br />
Cover sämtlicher Erstausgaben.<br />
„Die gelben Bücherreihen er -<br />
weisen sich als Archiv der BRD,<br />
deren Zukunft allemal aufregender<br />
schien als unsere Berlin<br />
Republik.“<br />
1448525 25,–<br />
PRIVATZUGANG. Private Kunstsammlungen<br />
in Deutschland,<br />
Österreich und der Schweiz.<br />
Hrsg. von Skadi Heckmüller.<br />
Berlin 2011. 256 S. mit farb. Abb.,<br />
brosch.<br />
In diesem die Reise- und Kunstführer<br />
ergänzenden Buch werden<br />
60 private Sammlungen zur modernen<br />
und zeitgenössischen<br />
7<br />
Kunst mit Angabe der Adresse,<br />
Öffnungszeiten, Besuchsanmeldungen<br />
etc. beschrieben.<br />
1457901 29,90<br />
„Seit mehr als dreißig<br />
Jahren besuche ich<br />
Künstler in ihren<br />
Ateliers, und natürlich<br />
wollte ich immer schon<br />
einmal Rembrandt bei<br />
der Arbeit zusehen.<br />
Das ist es eigentlich<br />
schon, und was ich<br />
dabei gesehen habe,<br />
das steht in diesem<br />
Buch.“<br />
REMBRANDT SPRICHT. Von Rudi<br />
Fuchs. Köln 2011. 320 S. mit 92<br />
farb. Abb., Ppbd.<br />
Rudi Fuchs, einflußreicher Kurator<br />
für moderne und zeitgenössische<br />
Kunst (documenta 7) und berühmter<br />
Museumsmann (Direktor<br />
inn Eindhoven, Den Haag und am<br />
Stedelijk Amsterdam) hat viele<br />
hundert Ateliers besucht und mit<br />
Künstlern Gespräche geführt.<br />
Seine große Liebe gehört seinem<br />
Landsmann Rembrandt und seinem<br />
Werk, zu dem er bereits 1968<br />
eine hochgelobte Monographie<br />
geschrieben hat. Fuchs erweist
sich hier gerade auch in den „Zitaten“<br />
Rembrandts mit seiner klaren,<br />
gut lesbaren Sprache als „literarisches<br />
Talent“ – ein empfehlenswertes,<br />
gut zu lesendes Buch<br />
voller Leidenschaft für die Kunst.<br />
1464988 19,80<br />
Gerhard Richter.<br />
Night Sketches<br />
London 2011. 176 S. mt 84<br />
Zeichn., brosch.<br />
8<br />
ROM, EWIGE STADT, SEHN-<br />
SUCHT IM KLISCHEE? Gastgeber:<br />
Martin Mosebach. Hrsg. von Rainer<br />
Groothuis & Christoph Lohfert.<br />
2. rev. Aufl. Hamburg 2010.<br />
4to. 160 S. mit 150 teils farb., teils<br />
ganz- bzw. doppelseit. Abb., Ppbd.<br />
Über keine andere Stadt ist soviel<br />
publiziert worden wie über Rom.<br />
Die Vorurteile machen es einem<br />
schwer, sich mit Rom-Titeln zu beschäftigen,<br />
die nicht reine Fachliteratur<br />
sind – und plötzlich liest<br />
man sich fest in dem vom Schriftsteller<br />
Martin Mosebach herausgegebenen<br />
„Rom“. Er bedient alle<br />
Klischees; alle Autoren, die man<br />
erwartet, treten auf: Pasolini, Martin<br />
Luther, Nietzsche und Fellini.<br />
Navid Kermani führt uns durch<br />
Kirchen, Jogi Löw wird ebenso bemüht<br />
wie Italo Calvino und Joseph<br />
Brodsky, der Taxifahrer und<br />
der Priester, gespickt mit den Photos,<br />
die man erhofft – kein Muß,<br />
aber ein hinreißender Luxus!<br />
1462878 24,95<br />
Das kleinformatige Buch (11 x<br />
17,5 cm) zeigt jeweils auf der<br />
rechten Seite eine Auswahl von<br />
Bleistiftzeichnungen aus einem<br />
Skizzenbuch aus den Jahren<br />
2004 bis 2009, die in der Nacht<br />
in Schlafpausen entstehen.<br />
1465568 30,–
SCHWARTZ, EUGENE M. Confessions<br />
of a Poor Collector. How to<br />
build a worthwhile art collection<br />
with the least possible money. Eugene<br />
M. Schwartz 1970. The New<br />
York Cultural Center in association<br />
with Farleigh Dickinson University.<br />
New York 1970. Reprint<br />
with an afterw. by John Beeson.<br />
Stuttgart 2011. 44 S., brosch. – Auflage:<br />
750 numerierte Exemplare.<br />
This is an authorized reprint of a<br />
booklet written in 1970 by Eugene<br />
M. Schwartz (1927–1995); the original<br />
followed a lecture that he delivered<br />
at the New York Cultural<br />
Center. Schwartz, an advertising<br />
copywriter and the author of several<br />
successful books on advertising,<br />
also assembled with his wife<br />
Barbara one of the leading collections<br />
of contemporary art in the<br />
United States at the time. They<br />
generously donated hundreds of<br />
important works from their collection<br />
to institutions around the<br />
country.<br />
1466406 7,–<br />
UNGERS, O.M. Morphologie City<br />
Metaphors. 2. Aufl. Köln 2011.<br />
132 S. mit 114 s/w-Abb., brosch. –<br />
Text in dt. & engl. Sprache.<br />
Kant betrachtet die Analogien als<br />
etwas, das unerläßlich ist, um das<br />
Wissen zu erweitern. In der jetzt<br />
erschienenen und in der Bildbearbeitung<br />
deutlich verbesserten<br />
9<br />
Neuauflage des 1982 erstmals erschienenen<br />
„Klassikers“ stellt der<br />
Architekt O.M. Ungers 128 Stadtplänen<br />
analoge Photos aus Flora,<br />
Fauna und Alltagswelt gegenüber,<br />
die er in seiner wunderbaren<br />
Biblio thek gefunden hat.<br />
1459084 18,–<br />
VASARI, GIORGIO – Blum, Gerd.<br />
Der Erfinder der Renaissance.<br />
Eine Biographie. München 2011.<br />
320 S. mit 43 Abb., Bibliographie,<br />
Index, Ln.<br />
Giorgio Vasari (1511–1574) wurde<br />
mit seinen Viten, den Lebensbeschreibungen<br />
der berühmtesten<br />
Künstler, zum Erfinder der Renaissance,<br />
die er als erster umfassend<br />
beschrieb und in bis heute<br />
profunder Weise deutete. Außerdem<br />
war er Maler und Architekt,<br />
Hofkünstler und Unternehmer. In<br />
dieser neuen Biographie erzählt<br />
Gerd Blum vom Leben und von<br />
der Zeit des universalen Künstlers<br />
und ersten Kunsthistorikers.<br />
1457416 24,95<br />
WELTZIEN, FRIEDRICH. Fleck –<br />
Das Bild der Selbsttätigkeit.<br />
Justinus Kerner und die Klecksografie<br />
als experimentelle Bild -<br />
praxis zwischen Ästhetik und<br />
Natur wissenschaft. Göttingen<br />
2011. 481 S. mit 124 farb. Abb.,<br />
Bibliographie, Ppbd.
Der Autor lehrt Kunstgeschichte<br />
an der Universität Potsdam. Seine<br />
umfangreiche Studie geht aus von<br />
Julius Kerner, einem Tübinger<br />
Mediziner der 1856 erste Arbeiten<br />
zur Klecksographie publizierte.<br />
Weltzien erforschte teilweise unpublizierte<br />
romantische Flecken<br />
und kommt zu dem Ergebnis, das<br />
in den von selbst entstehenden<br />
Figuren das Abbild der mensch -<br />
lichen Phantasie entdeckt wurde.<br />
Der Tafelteil mit mehr als 120 farbigen,<br />
wunderbaren, oft überraschenden<br />
Abbildungen ergänzt<br />
das mit großen Gewinn und<br />
Freude zu lesende Buch.<br />
1464238 94,95<br />
Theorie<br />
AESTHETICS AND CONTEMPO-<br />
RARY ART. Introd. by Armen Avanessian<br />
& Luke Skrebowski. Berlin<br />
2011. 249 S. mit einigen Abb.,<br />
Index, brosch.<br />
This inter- and transdisciplinary<br />
collection of essays by philosophers,<br />
artists, critics, and art historians,<br />
reconsiders the place of the<br />
aesthetic in contemporary art.<br />
Texts by Éric Alliez, Armen Avanessian,<br />
Art & Language, Luis<br />
Camnitzer, Sebastian Egenhofer,<br />
Dorothea von Hantelmann, Brian<br />
10<br />
Holmes, Pamela M. Lee, Stewart<br />
Martin, Christoph Menke, Peter<br />
Osborne, John Rajchman and<br />
Juliane Rebentisch<br />
1463444 19,–<br />
AMMANN, JEAN-CHRISTOPHE.<br />
Das Wespennest ist eine Kathedrale<br />
s. S. 2<br />
ARE YOU WORKING TOO<br />
MUCH?. Post-Fordism, Precarity,<br />
and the Labor of Art. e-flux journal.<br />
Ed. by Julieta Aranda, Brian<br />
Kuan Wood & Anton Vidokle.<br />
Contrib. by Diedrich Diederichsen,<br />
Liam Gillick, Tom Holert et<br />
al. Berlin 2011. 214 S. mit einigen<br />
Abb., brosch.<br />
Let’s be clear about something: it<br />
is infuriating that most interesting<br />
artists are perfectly capable of<br />
functioning in at least two or three<br />
professions that are, unlike art,<br />
respected by society in terms of<br />
compensation and general usefulness.<br />
Furthermore, when the flexibility,<br />
certainty, and freedom promised<br />
by being part of a critical<br />
outside are considered as extensions<br />
of recent advances in economic<br />
exploitation, does the field of<br />
art then become the uncritical,<br />
complicit inside of something far<br />
more compelling?<br />
1465883 12,–<br />
ATLAS DER WELTBILDER. Hrsg.<br />
von Christoph Markschies, Ingeborg<br />
Reichle u.a. Berlin 2011. 4to.<br />
XVI, 463 S. mit 348 (237 farb.)<br />
Abb., Indices, Ppbd.<br />
Dieser reich bebilderte Atlas der<br />
Weltbilder ist das Ergebis der<br />
dreijährigen Forschungsarbeit der<br />
interdisziplinären Arbeitsgruppe<br />
„Die Welt als Bild“, die sich der<br />
Erforschung der Praktiken visueller<br />
Welterzeugung in Form von<br />
Bildern gewidmet hat. Weltbilder<br />
geben uns nicht nur ein anschau -<br />
liches Bild von der Welt und vom<br />
Kosmos, sie sind zugleich wirkungsmächtige<br />
Instrumente zum<br />
praktischen und theoretischen
Handeln in der Welt. Der Atlas<br />
behandelt ein breites Themenspektrum<br />
von Artefakten und<br />
schreitet einen zeitlichen Rahmen<br />
ab, der mit den altägyptischen<br />
Weltkonzeptionen beginnt und<br />
mit aktuellen Simulationen der<br />
Astrophysik endet. Erstmals werden<br />
sowohl bekannte als wie selten<br />
zu sehende Bilder in Farbe<br />
publiziert.<br />
1453053 49,80<br />
BADIOU, ALAIN. Die kommunistische<br />
Hypothese. morale pro -<br />
visoire #2. Berlin 2011. 188 S.,<br />
brosch.<br />
Alle Versuche, den Kommunismus<br />
umzusetzen, sind gescheitert:<br />
„kommunistisch“ kann heute kein<br />
Adjektiv mehr sein, das eine Partei,<br />
einen Staat oder eine Politik<br />
programmatisch qualifiziert. Muß<br />
aber letztlich somit das Projekt<br />
der Emanzipation überhaupt fallengelassen<br />
werden? Heute gilt:<br />
die parlamentarisch organisierte<br />
Demokratie im Verbund mit dem<br />
zeitgenössischen Kapitalismus ist<br />
die einzige und zugleich beste<br />
Wahl, die wir haben. Badiou setzt<br />
dagegen die Frage, ob wir uns<br />
heute nicht in einer vergleichbaren<br />
Situation wie der junge Marx um<br />
1840 befinden, einer ähnlichen<br />
Ausweglosigkeit gegenüberstehen?<br />
1449679 18,–<br />
BADIOU, ALAIN & NICOLAS<br />
TRUONG. Lob der Liebe. Ein<br />
Gespräch mit Nicolas Truong.<br />
Wien 2011. 87 S., brosch.<br />
Der französische Bestseller<br />
„Éloge de l’Amour“ erscheint<br />
erstmals in deutscher Übersetzung.<br />
Der Philosoph Alain Badiou<br />
erklärt darin in einem Gespräch<br />
mit Nicolas Truong seinen Begriff<br />
der Liebe: Die Überzeugung, dass<br />
jeder nur seine Interessen verfolgt,<br />
ist heute weit verbreitet. Die<br />
Liebe ist nun der Gegenbeweis<br />
dafür. Die Liebe ist das Vertrauen<br />
auf den Zufall.<br />
1460953 11,90<br />
11<br />
BECKER, THOMAS. Die Lust am<br />
Unseriösen. Hamburg 2011. 346<br />
S. mit 41 Abb., Index, Ppbd.<br />
Die Lust am Unseriösen gehört<br />
zu den intellektuellen Grundhaltungen<br />
des 20. Jahrhunderts. Vorbereitet<br />
durch Pop Art, Minimal,<br />
Nouvelle Vague und Situationismus,<br />
erfaßt sie die Kulturwissenschaften:<br />
Foucault wendet sich<br />
gegen den Seriositätsfetisch der<br />
Wissenschaften, Lacan und Derrida<br />
gegen die Verwissenschaftlichung<br />
von Psychoanalyse und<br />
Sprache. Thomas Beckers langer –<br />
so materialreicher wie theoretisch<br />
präziser – Essay zeigt: Zunehmende<br />
Unschärfe und Verkennungen<br />
zwischen legitimer und „illegitimer“<br />
Kunst werden zu Bedingungen<br />
intermedialer Differenzierung<br />
beider Kulturen.<br />
1457766 18,–<br />
BERGSON, HENRI. Das Lachen.<br />
Ein Essay über die Bedeutung des<br />
Komischen. Hamburg 2011. 144 S.,<br />
brosch.<br />
In seinem elegant geschriebenen<br />
Essay „Das Lachen“, der 1900<br />
erstmals erschien, entwickelt<br />
Henri Bergson eine Theorie des<br />
Komischen als soziales Verhältnis.<br />
Er konzentriert sich dabei vor<br />
allem auf das Auslachen: Unter<br />
verschiedenen Aspekten untersucht<br />
Bergson an vielen Beispielen,<br />
weshalb uns etwas lächerlich<br />
erscheint, und stellt fest, daß es<br />
stets der Übergang vom Leben -<br />
digen zum Mechanischen, zum<br />
Automatismus, bzw. das „Mechanische<br />
im Lebendigen“ ist, das<br />
zum Lachen reizt.<br />
1460153 12,90
Bildwissenschaften<br />
BILDER UND GEMEINSCHAFTEN.<br />
Studien zur Konvergenz von Politik<br />
und Ästhetik in Kunst, Literatur<br />
und Theorie. Hrsg. von Beate<br />
Fricke, Markus Klammer & Stefan<br />
Neuner. München 2011. 526 S. mit<br />
55 (18 farb.) Abb., Ln.<br />
Das Buch weist in exemplarischen<br />
Fallstudien von der Antike bis zur<br />
Gegenwart die zentrale Rolle von<br />
Bildern für Prozesse der Vergemeinschaftung<br />
auf. Gegen Ende<br />
des 20. Jahrhunderts eine verstärkte<br />
Rückwendung zum Konzept<br />
der Gemeinschaft ein. Diese<br />
ist als Reaktionsbildung auf die<br />
zentrifugalen Dynamiken einer<br />
weltweit operierenden kapitalistischen<br />
Ökonomie zu verstehen,<br />
der sich keine entsprechende politische<br />
Repräsentation zur Seite<br />
stellt. Unter Absetzung von romantischen,<br />
idealistischen und<br />
nationalen Verständnisweisen hat<br />
der Begriff der Gemeinschaft vor<br />
allem im anglo-sächsischen und<br />
französischen Raum eine plura -<br />
listische Neubestimmung erfahren.Das<br />
Buch weist in exemplarischen<br />
Fallstudien von der Antike<br />
bis zur Gegenwart die zentrale<br />
Rolle von Bildern für Prozesse der<br />
Vergemeinschaftung auf. Gegen<br />
Ende des 20. Jahrhunderts eine<br />
verstärkte Rückwendung zum<br />
Konzept der Gemeinschaft ein.<br />
Diese ist als Reaktionsbildung<br />
auf die zentrifugalen Dynamiken<br />
einer weltweit operierenden kapitalistischen<br />
Ökonomie zu verstehen,<br />
der sich keine entsprechende<br />
politische Repräsentation zur<br />
Seite stellt. Unter Absetzung von<br />
romantischen, idealistischen und<br />
nationalen Verständnisweisen hat<br />
der Begriff der Gemeinschaft vor<br />
allem im anglo-sächsischen und<br />
französischen Raum eine pluralistische<br />
Neubestimmung erfahren.<br />
1463694 49,90<br />
12<br />
Handbuch<br />
der politischen<br />
Ikonographie<br />
Bd. I: Abdankung bis Huldigung /<br />
Bd. II: Imperator bis Zwerg. Hrsg.<br />
von Martin Warnke, Uwe Fleckner<br />
& Hendrik Ziegler. 2 Bde. München<br />
2011. 1240 S. mit 1200 Abb.,<br />
Index, Ln. in Schuber.<br />
Seit jeher wurde die Macht der<br />
Bilder dazu genutzt, politische Ansprüche,<br />
Hoffnungen und Positionen<br />
zu verkünden. Gemälde und<br />
Denkmäler, Flugschriften und<br />
Filme, Plakate und Photographien<br />
können die herrschenden Mächte<br />
unterstützen, glorifizieren oder<br />
kritisieren. In diesem Handbuch<br />
erklären ausgewiesene Fachleute,<br />
welche Symbole, Motive und Mythen<br />
dabei immer wieder zum<br />
Einsatz kommen. In 150 Beiträgen,<br />
die mit weit über 1000 Abbildungen<br />
illustriert sind, wird vorgeführt,<br />
wie das politische Leben<br />
und seine Protagonisten im Lauf<br />
der Jahrhunderte dargestellt wurden<br />
– von der Abdankung bis zur<br />
Huldigung und vom Imperator bis<br />
zum Zwerg.<br />
1429786 98,–
HERMAND, JOST. Politische<br />
Denkbilder. Von Caspar David<br />
Friedrich bis Neo Rauch. Köln<br />
2011. 294 S. mit 29 teils farb. Abb.,<br />
Ppbd.<br />
Jost Hermand stellt politisch intendierte<br />
Werke, die in der Zeit<br />
von 1806 bis heute entstanden<br />
sind, vor und bindet sie in den<br />
politisch-historischen Kontext ein.<br />
Themen sind zudem die Entstehungszeit<br />
des Bildes sowie Herkunft<br />
und Bedeutung des Künstlers.<br />
Behandelt werden Werke<br />
von: Friedrich, Schnorr von<br />
Carols feld, Menzel, Böcklin,<br />
Schmidt-Rottluff, Barlach, Kollwitz,<br />
Heartfield, Picasso, Nagel,<br />
Prechtl, Mattheuer, Kiefer und<br />
Rauch.<br />
1460086 29,90<br />
MONDZAIN, MARIE-JOSÉ. Bild.<br />
Ikone, Ökonomie. Die byzantinischen<br />
Quellen des zeitgenössischen<br />
Imaginären. Zürich 2011.<br />
272 S., Bibliographie, Ppbd.<br />
Zur Genese unseres Bilddenkens:<br />
Das mediale Zeitalter konfrontiert<br />
uns tagtäglich mit der Tatsache,<br />
daß unsere Welt vom Bild bestimmt<br />
wird. Die außergewöhnliche<br />
Kraft, die das Bild auf unsere<br />
Gegenwart ausübt, führt Marie-<br />
José Mondzain auf die ikonoklastische<br />
Krise in Byzanz im 8. und<br />
9. Jahrhundert zurück. Denn als<br />
sich die Kirche gezwungen sah,<br />
dem Bild einen theologischen Status<br />
zu geben, erfand sie eine doppelte<br />
Doktrin: Die Doktrin vom<br />
Bild als Unsichtbares sollte die<br />
Kirche vor jedem Verdacht auf<br />
Idolatrie schützen, während die<br />
Doktrin von der Ikone als Sichtbares<br />
das Herzstück einer pädagogischen<br />
und politischen Strategie<br />
war, die die irdische Macht der<br />
Kirche sichern sollte.<br />
1460145 34,90<br />
SPENGLER, LARS. Bilder des Privaten.<br />
Das fotografische Interieur<br />
in der Gegenwartskunst. Biefeld<br />
2011. 353 S. mit 116 Abb., Bibliographie,<br />
brosch.<br />
13<br />
Lars Spengler untersucht erstmals<br />
umfassend das thematische Spektrum<br />
fotografischer Interieurs in<br />
der Gegenwartskunst. Zahlreiche<br />
Bilder von Künstlern wie Nan<br />
Goldin, Miriam Bäckström,<br />
Thomas Struth oder Gregory<br />
Crewdson werden exemplarisch<br />
analysiert und in kulturellen<br />
Kontexten reflektiert.<br />
1464918 33,80<br />
––––––––––<br />
BOURDIEU, PIERRE. Kunst und<br />
Kultur. Zur Ökonomie symbolischer<br />
Güter. Schriften zur Kultursoziologie<br />
4. Schriften, Bd. 12.1.<br />
Hrsg. von Franz Schultheis & Stephan<br />
Egger. Konstanz 2011. 256 S.,<br />
Ppbd.<br />
Pierre Bourdieus „Kultursoziologie“<br />
gehört zu den einflußreichsten<br />
Hinterlassenschaften seines<br />
thematisch ungemein breit gefächerten<br />
Werks. Mit seinem epochalen<br />
Buch über „Die feinen Unterschiede“<br />
der kulturellen Praxis<br />
sozialer Klassen wurde Bourdieu<br />
international bekannt, die zehn<br />
Jahre später veröffentlichte Studie<br />
zu den „Regeln der Kunst“ handelt<br />
von den historischen und sozialen<br />
Grundlagen der „hohen“<br />
Kultur.<br />
1460767 32,–<br />
CASSIRER, ERNST. Mythos, Sprache<br />
und Kunst. Nachgelassene<br />
Manuskripte und Texte, Bd. 7.<br />
Hrsg. von Jörn Bohr & Gerald<br />
Hartung. Hamburg 2011. VII, 291<br />
S., Bibliographie, Index, Ln.<br />
Enthalten sind Texte über Mythos,<br />
Sprache und Kunst, die Cassirer<br />
als zentrale symbolische Formen<br />
darstellt. Die Texte sind im direkten<br />
Zusammenhang mit der „Kulturwissenschaftlichen<br />
Bibliothek<br />
Warburg“ entstanden.<br />
1458296 168,–
DÄRMANN, IRIS. Kulturtheorien<br />
zur Einführung. Hamburg 2011.<br />
243 S., Bibliographie, Index,<br />
brosch.<br />
Die Küche, das Haus und die Verwandtschaft,<br />
das Opfer, die Magie,<br />
das Spiel und die Dinge, Ritualität,<br />
Performativität und Theatralität<br />
sind die Themen dieser Einführung<br />
in die Geschichte der Kulturtheorien.<br />
Der Band legt den Akzent<br />
auf solche Theorien, die sich<br />
mit kulturellen Praktiken, mit<br />
Riten, Kultur-, Reproduktionsund<br />
Körpertechniken auseinandersetzen,<br />
und stellt die Klassiker<br />
der modernen Kulturtheorie in<br />
eine Transformationsbeziehung zu<br />
den einschlägigen Autoren der<br />
Antike und der Neuzeit.<br />
1460982 14,90<br />
DIDI-HUBERMAN, GEORGES.<br />
Wenn die Bilder Position beziehen.<br />
München 2011. 240 S. mit 46<br />
Abb., brosch.<br />
In diesem Essay über Brecht und<br />
die Montage untersucht Didi-Huberman<br />
die konkreten Verfahren<br />
und theoretischen Entscheidungen,<br />
die Bertolt Brechts Nachdenken<br />
über den Krieg zugrunde liegen.<br />
Er zeigt, wie diese Erkenntnis<br />
durch Montagen eine Alternative<br />
zum historischen Standardwissen<br />
bildet, und dank ihrer poetischen<br />
Komposition viele Motive, Symptome<br />
und Querverbindungen<br />
freilegt, die sonst unbemerkt geblieben<br />
wären.<br />
1460630 29,90<br />
EAGLETON, TERRY. Das Böse.<br />
Berlin 2011. 208 S., Index, Ppbd.<br />
Das Böse – warum fasziniert es<br />
uns und stößt uns zugleich ab?<br />
Gibt es das absolute Böse? Gibt<br />
es so etwas wie Sünde? Werden<br />
wir böse geboren, oder macht uns<br />
erst die Gesellschaft zu Übeltätern?<br />
Terry Eagleton, überzeugter<br />
Marxist und bekennender Katholik,<br />
geht dem Phänomen des<br />
Bösen auf den Grund. Dabei<br />
zieht er Augustinus und die Bibel<br />
14<br />
ebenso heran wie Sigmund Freud,<br />
Hannah Arendt, Thomas Mann,<br />
William Shakespeare und die<br />
Daily Mail.<br />
1458111 18,–<br />
EHRENBERG, ALAIN. Das Unbehagen<br />
in der Gesellschaft. Berlin<br />
2011. 531 S., Bibliographie, Index,<br />
Ppbd.<br />
In den letzten Jahrzehnten sind<br />
in den westlichen Gesellschaften<br />
die Freiheitsspielräume bei der<br />
individuellen Lebensgestaltung<br />
enorm gewachsen. Im Zuge Pri -<br />
vatisierung wurden traditionelle<br />
Rollenvorgaben aufgelöst. Die<br />
alte Frage „Was darf ich tun?“ ist<br />
abgelöst worden von der neuen<br />
Frage „Wozu bin ich fähig, was<br />
kann ich tun?“. Dadurch sehen<br />
sich die Menschen heute mit einer<br />
neuen Quelle des Leidens konfrontiert:<br />
ihrer Unfähigkeit, die<br />
Freiheitsspielräume für ein gelingendes<br />
Leben zu nutzen. Eine<br />
rapide Zunahme narzißtischer<br />
Persönlichkeitsstörungen und<br />
depressiver Erkrankungen ist<br />
die Folge.<br />
1460076 29,90<br />
FOSTER, HAL. The Art-Architecture<br />
Complex. London 2011. 176<br />
S. mit 150 farb. Abb., Ppbd.<br />
Hal Foster, author of the acclaimed<br />
„Design and Crime“, argues<br />
that a fusion of architecture and<br />
art has become a defining feature<br />
of contemporary culture. While<br />
architects such as Zaha Hadid and<br />
Herzog and de Meuron draw on<br />
art to reanimate design, architecture<br />
has inspired fundamental<br />
transformations in painting, sculpture<br />
and film, which are also explored<br />
here.<br />
1460519 ca. 18,–<br />
FRIED, MICHAEL. Four Honest<br />
Outlaws: Sala, Ray, Marioni,<br />
Gordon. London 2011. X, 245 S.<br />
mit 79 (70 farb.) Abb., Index,<br />
Ppbd. – Mit einer DVD.
In this strongly argued and characteristically<br />
original book, Michael<br />
Fried considers the work of four<br />
contemporary artists. He shows<br />
how their respective projects are<br />
best understood as engaging in a<br />
variety of ways with some of the<br />
core themes and issues associated<br />
with high modernism, and indeed<br />
with its prehistory in French painting<br />
and art criticism from Diderot<br />
on. „Four Honest Outlaws“ thus<br />
continues the author’s exploration<br />
of the critical and philosophical<br />
territory opened up by his earlier<br />
book, the magisterial „Why Photography<br />
Matters as Art as Never<br />
Before“.<br />
1458049 36,80<br />
HAN, BYUNG-CHUL. Shanzai.<br />
Dekonstruktion auf Chinesisch.<br />
Berlin 2011. 112 S. mit Abb.,<br />
brosch.<br />
Shanzhai, so heißt der chinesische<br />
Neologismus für Fakes. Es existieren<br />
nun auch Ausdrücke wie<br />
Shanzhaiismus, Shanzhai-Kultur<br />
oder Shanzhai-Geist. Shanzhai erfaßt<br />
in China inzwischen alle Lebensbereiche.<br />
Es gibt Shanzhai-<br />
Bücher, einen Shanzhai-Nobelpreis,<br />
Shanzhai-Filme, Shanzhai-<br />
Abgeordnete und Shanzhai-Stars.<br />
Von diesem genuin chinesischen<br />
Phänomen ausgehend dekonstruiert<br />
Byung-Chul Han das westliche<br />
Konzept des Originals und definiert<br />
die Kunst, die Schöpfung<br />
und die Kreativität neu. Han formuliert<br />
hier letztlich ein Daseinsund<br />
Denkmodell, das dem Westen<br />
wundersam erscheint.<br />
1462689 11,–<br />
KÖRPER HABEN. Die symbolische<br />
Formung der Person. Hrsg. von<br />
Michael R. Müller, Hans-Georg<br />
Soeffner & Anne Sonnenmoser.<br />
Weilerswist 2011. 4to. 237 S. mit 7<br />
Abb., Bibliographie, Ppbd.<br />
Charakterisiert man die Körperlichkeit<br />
des Menschen durch den<br />
Doppelaspekt von Leib Sein und<br />
Körper Haben, so ist mit dieser<br />
Charakterisierung zugleich eine<br />
15<br />
Antwort auf die Frage nach der<br />
conditio humana gegeben: In<br />
der Distanziertheit des Körper<br />
Habens sind die Möglichkeit wie<br />
auch der Zwang zur Reflexion<br />
und Formung des Daseins als soziale<br />
Person fundiert. Im Körper<br />
Haben, in den vielfältigen Moda -<br />
litäten der Wahrnehmung, Kontrolle<br />
und Gestaltung seines Körpers,<br />
ist der Mensch nicht nur Körper,<br />
sondern verkörpert er sich:<br />
eine historisch gewachsene, sozial<br />
erlernte und persönlich abgewandelte<br />
Art und Weise, in Erscheinung<br />
zu treten, sich zu verhalten,<br />
auf die Umwelt einzuwirken, sein<br />
Leben zu führen.<br />
1460216 24,95<br />
KRAUSS, ROSALIND. Das optische<br />
Unbewußte s. S. 5<br />
KREATION UND DEPRESSION.<br />
Freiheit im gegenwärtigen Kapi -<br />
talismus. Hrsg. von Christoph<br />
Menke & Juliane Rebentisch.<br />
Berlin 2010. 252 S., brosch.<br />
Der Band widmet sich mit Bei -<br />
trägen von Gilles Deleuze, Luc<br />
Boltanski, Ève Chiapello, Alain<br />
Ehrenberg, Axel Honneth, Carl<br />
Hegemann, Ulrich Bröckling,<br />
Andreas Reckwitz, Diedrich Diederichsen,<br />
Tom Holert, Dieter<br />
Thomä, Juliane Rebentisch, Robert<br />
Pfaller, Michael Makropoulos,<br />
Christoph Menke und René<br />
Pollesch. dem Stand ästhetischer<br />
Freiheit aus soziologischer, philosophischer,<br />
kulturtheoretischer<br />
und historischer Perspektive.<br />
1464444 19,90<br />
KUNST UND FORSCHUNG. Können<br />
Künstler Forscher sein? Hrsg.<br />
von Janet Ritterman, Gerald Bast<br />
& Jürgen Mittelstraß. Wien 2011.<br />
256 S. mit einigen Abb., brosch. –<br />
Text in dt. & engl. Sprache.<br />
Kunst und Wissenschaft sind sich<br />
auf kreativen und methodischen<br />
Wegen näher gekommen. Wissenschaft<br />
betont in kreativen Prozessen<br />
ihre Nähe zur Kunst, Kunst
versteht sich in wesentlichen Teilen<br />
als ein forschendes Produzieren.<br />
Der Fokus des Werkes richtet<br />
sich auf den in der Kunst Anwendung<br />
findenden Forschungsbegriff.<br />
1465564 24,30<br />
LACAN, JACQUES – Roudinesco,<br />
Elisabeth. Bericht über ein<br />
Leben, Geschichte eines Denk -<br />
systems. Wien 2011. 542 S., Bibliographie,<br />
Genealogie, Indices,<br />
brosch.<br />
Elisabeth Roudinesco zeichnet<br />
das Leben und das Denken<br />
Jacques Lacans (1901–1981) im<br />
Kontext der politischen und intellektuellen<br />
Geschichte Frankreichs<br />
nach. Die bisher unübertroffene<br />
Biographie des großen Psychoanalytikers<br />
und Intellektuellen führt<br />
in sein Werk ein und beleuchtet<br />
die Anfänge seiner Wirkungsgeschichte.<br />
1436724 40,–<br />
LATOUR, BRUNO. Jubilieren.<br />
Über religiöse Rede. Berlin 2011.<br />
247 S., Ppbd.<br />
Warum haben wir die religiöse<br />
Sprache verloren? Was ist das<br />
Spezifikum religiöser Rede im<br />
Vergleich zur wissenschaftlichen<br />
Sprache? Das sind die tiefen Fragen,<br />
denen Bruno Latour, Autor<br />
der Akteur-Netzwerk-Theorie, in<br />
seinem wohl persönlichsten Buch<br />
nachgeht. Ausgehend von seiner<br />
eigenen religiösen Erfahrung,<br />
setzt er zu einer kritischen Re -<br />
flexion an.<br />
1460079 24,90<br />
McLUHAN, MARSHALL & QUEN-<br />
TIN FIORE. Das Medium ist die<br />
Massage s. S. 6<br />
MENNINGHAUS, WINFRIED.<br />
Wozu Kunst? Ästhetik nach Darwin.<br />
Berlin 2011. 300 S., Ppbd.<br />
Menninghaus liest Darwins Ausführungen<br />
vor dem Hintergrund<br />
des heute enorm gewachsenen<br />
16<br />
Wissens in Archäologie und Evolutionstheorie<br />
sowie im Lichte der<br />
philosophischen und empirischen<br />
Ästhetik. Er ergänzt Darwins<br />
kühne Analyse, indem er die Rolle<br />
von Spielverhalten, Technologie<br />
und symbolischen Praktiken für<br />
die hypothetische Transformation<br />
sexueller Werbungspraktiken in<br />
menschliche Künste untersucht.<br />
Das Buch entwickelt ein überzeugendes<br />
Szenario für das „Woraus“,<br />
„Wie“ und „Wann“ der Entstehung<br />
der menschlichen Künste<br />
und gibt eine komplexe Antwort<br />
auf die oft gestellte und noch öfter<br />
vermiedene Frage: „Wozu<br />
Kunst?“<br />
1460077 24,90<br />
PAINTING. Documents on Contemporary<br />
Art. Ed. by Terry R.<br />
Myers. London 2011. 240 S.,<br />
brosch.<br />
This is the first anthology to bring<br />
together key statements, dialogues<br />
and debates by artists and writers<br />
on art that have been building<br />
blocks of the latest era in painting’s<br />
history. Predominantly first<br />
published in magazines, journals<br />
and catalogues, these texts recontextualize<br />
polarized debates and<br />
reignite questions for the future.<br />
Artists surveyed include Glenn<br />
Brown, Vija Celmins, John Currin,<br />
Olafur Eliasson, Gary Hume, Jutta<br />
Koether, Paul McCarthy, Albert<br />
Oehlen, Sigmar Polke, Gerhard<br />
Richter, Robert Ryman, David<br />
Salle, Jim Shaw, Philip Taaffe, Luc<br />
Tuymans, Jeff Wall et al. Writers<br />
include Daniel Birnbaum, Norman<br />
Bryson, Douglas Crimp, Gilles<br />
Deleuze, Hal Foster, Isabelle<br />
Graw, Jerry Saltz, Mira Schor,<br />
Adrian Searle et al.<br />
1461950 19,95<br />
SCHNEIDER, NORBERT. Geschichte<br />
der Kunsttheorie.<br />
Von der Antike bis zum 18. Jahrhundert.<br />
Köln 2011. 371 S. mit 15<br />
Abb., Bibliographie, Glossar,<br />
Indices, brosch.
Kenntnisreich und verständlich erläutert<br />
Norbert Schneider in dieser<br />
Einführung die wesentlichen<br />
Kunst- und Schönheitstheorien<br />
von der Antike bis zur Aufklärung.<br />
Er vermittelt so, nicht zuletzt<br />
über das umfangreiche Glossar,<br />
theoretische und terminologische<br />
Grundlagen des kunstwissenschaftlichen<br />
Studiums.<br />
1449463 19,90<br />
SONTAG, SUSAN. Gesten radi -<br />
kalen Willens. Essays. Nachw.<br />
von Herfried Münkler. Frankfurt<br />
2011. 345 S., brosch.<br />
Susan Sontags legendärer Essayband<br />
„Kunst und Antikunst“, den<br />
sie als Dreißigjährige veröffentlichte,<br />
brachte ihr internationalen<br />
Ruhm. Fünf aus dieser Zeit, bislang<br />
auf Deutsch unveröffentlichte<br />
Essays werden hier erstmals<br />
publiziert.<br />
1460157 9,99<br />
STÖRUNGEN. Medien – Prozesse<br />
– Körper. Hrsg. Von Julia Fleischhack<br />
& Kathrin Rottmann. Berlin<br />
2011. 196 S. mit 52 (12 farb.) Abb.,<br />
Bibliographie, Ppbd.<br />
Störungen können gleichermaßen<br />
Irritationen und Erkenntnisse provozieren.<br />
Was macht sie sichtbar?<br />
Was wurde und wird überhaupt<br />
als störend betrachtet? Die Autoren<br />
untersuchen Störungen in Wissenschaft,<br />
Kunst und Alltag.<br />
1460501 29,90<br />
STOICHITA, VICTOR I. Der Pygamlion-Effekt.<br />
Trugbilder von<br />
Ovis bis Hitchcock. München<br />
2011. 4to. 267 S. mit 121 (24 farb.<br />
ganzseit. Abb., Index, brosch.<br />
Die Geschichte Pygmalions, der<br />
sich in die von ihm geschaffene<br />
Statue verliebt, die die Götter<br />
großherzig zum Leben erwecken,<br />
ist eine der großen Erzählungen<br />
über das Verhältnis von Kunst und<br />
Illusion. Basierend auf einem breiten<br />
Spektrum von Texten, Gemälden,<br />
Skulpturen und Filmen, un-<br />
17<br />
tersucht Stoichita unser Zusammenleben<br />
mit Simulakren von der<br />
Zeit des Gründungsmythos bis hin<br />
zur Illusion im Kino. Einen besonderen<br />
Platz nimmt die Analyse der<br />
erotischen Ursprünge der Simulakren<br />
ein. Transgression, perverse<br />
Begierde und Strategien der Verkörperung<br />
sind wesentliche Bestandteile<br />
des Pygmalion-Effekts.<br />
1460629 39,90<br />
THEORIEN DES PERFORMATI-<br />
VEN. Sprache – Wissen – Praxis.<br />
Eine kritische Bestandsaufnahme.<br />
Hrsg. von Klaus W. Hempfer &<br />
Jörg Volbers. Bielefeld 2011.<br />
162 S., Bibliographie, brosch.<br />
Das „Performative“ ist in den vergangenen<br />
Jahren zu einer festen<br />
Größe im Theorierepertoire der<br />
Geisteswissenschaften geworden.<br />
Seine nachgerade ubiquitäre Verwendung<br />
verdankt sich dabei vielfach<br />
einem wenig präzisen Verständnis,<br />
das – teilweise gegenstrebige<br />
– Aspekte von Performanz,<br />
Wirklichkeitskonstitution, Emergenz<br />
und Präsenzeffekten verbindet.<br />
Dieser Band zieht eine kritische<br />
Bilanz, ohne dabei ein bestimmtes<br />
Verständnis zu verabsolutieren.<br />
Die Beiträge bereiten das<br />
aktuelle Theoriefeld erstmals so<br />
auf, daß es einem breiteren, interdisziplinären<br />
Leserkreis zugänglich<br />
wird.<br />
1460567 22,80
VARIANTOLOGY 5. Neapolitain<br />
Affairs. On Deep Time Relations<br />
of Arts, Sciences and Technologies.<br />
Kunstwissenschaftliche Bibliothek,<br />
Bd. 49. Ed. by Siegfried Zielinski<br />
& Eckhard Fürlus. Contrib.<br />
by Daniel Irrgang. Cologne 2011.<br />
608 S. mit 164 teils farb. Abb.,<br />
Bibliographie, Indices, brosch.<br />
The Biblioteca Nazionale di Napoli<br />
is one of Europe’s most beautiful<br />
– and decadent – collections<br />
of books and manuscripts. There<br />
the Variantologists met attempted<br />
Vesuvian thinking, initiated by the<br />
vulcanologist and Vesuvius expert<br />
Giovanni P. Ricciardi’s introduction.<br />
Their discussions traversed<br />
the deep time of the city and explored<br />
its media, philosophers,<br />
scientists, and scholars. The artistic<br />
design of Variantology Volume 5<br />
was created by the legendary<br />
Brothers Quay. List of authors:<br />
Nanni Balestrini, Rosa Barba,<br />
Hans Belting, John Berger, Peter<br />
Blegvad, Arianna Borrelli, Luciano<br />
Canfora, Chen Cheng-Yih,<br />
FM Einheit, Vilém Flusser, Eckhard<br />
Fürlus, Yasmin Haskell, Sebastian<br />
Klotz, David Link, Anthony<br />
Moore, Miklás Peternak,<br />
Quay Brothers, Giovanni P. Ricciardi,<br />
Nils Röller, Otto E. Rössler,<br />
George Saliba, Elisabeth von<br />
Samsonow, Wilhelm Schmidt-Biggemann,<br />
Amnon Shiloah, Amador<br />
Vega, Siegfried Zielinski.<br />
1456618 48,–<br />
18<br />
VERMESSUNG DER WELT –<br />
GRAZ, KUNSTHAUS – Heterotopien<br />
und Wissensräume in der<br />
Kunst. Katalog hrsg. von Katrin<br />
Bucher Trantow & Peter Pakesch.<br />
Graz 2011. 324 S. mit meist farb.<br />
Abb., Bibliographie, brosch. – Text<br />
in dt. & engl. Sprache.<br />
1463017 29,90<br />
VIRILIO, PAUL. Die Verwaltung<br />
der Angst. Ein Gespräch mit<br />
Bertrand Richard. Wien 2011. 94<br />
S., brosch.<br />
Klimachaos, Börsenpanik, Wirtschaftskrise,<br />
Terrorismus... Die<br />
stetig wachsende Zahl der Bedrohungen,<br />
denen wir heute ausgesetzt<br />
sind, veranlasst Paul Virilio<br />
zu Überlegungen über das Phänomen<br />
der Angst, ihre mediale Verbreitung<br />
und politische Instrumentalisierung<br />
in einer globalisierten,<br />
unablässig beschleunigten<br />
Realität.<br />
1460955 12,90<br />
WARBURG, ABY. Frammenti<br />
sull’espressione / Grundlegende<br />
Bruchstücke zu einer pragmatischen<br />
Ausdruckskunde. Hrsg. &<br />
Einl. von Susanne Müller. Pisa<br />
2011. 4to. 310 S., brosch.<br />
Zweisprachige deutsch/italienische<br />
Ausgabe der „Bruchstücke“<br />
von Aby Warburg mit Einleitung<br />
sowie textkritischem Apparat und<br />
Stellenkommentar von Susanne<br />
Müller in deutscher Sprache.<br />
1465596 39,95<br />
WELTZIEN, FRIEDRICH. Fleck –<br />
Das Bild der Selbsttätigkeit<br />
s. S. 9<br />
ZIZEK, SLAVOJ. Living in the End<br />
Times. New ed. London 2011. 352<br />
S., brosch.<br />
Zizek analyzes the end of the<br />
world at the hands of the „four riders<br />
of the apocalypse.“ The underlying<br />
premise of the book is a<br />
simple one: the global capitalist sy-
stem is approaching an apocalyptic<br />
zero-point. Its four riders of the<br />
apocalypse are the ecological crisis,<br />
the consequences of the biogenetic<br />
revolution, the imbalances<br />
within the system itself (problems<br />
with intellectual property, the<br />
forthcoming struggle for raw materials,<br />
food and water), and the<br />
explosions of social divisions and<br />
exclusions.<br />
1460515 18,–<br />
Museologie<br />
ARTIST-RUN SPACES. Nonprofit<br />
Collective Organizations in the<br />
1960s and 1970s s. S. 51<br />
BURDA, FRIEDER – Koldehoff,<br />
Stefan. Sammler aus Leidenschaft.<br />
Köln 2011. 167 S.. mit 9<br />
farb. Abb. sowie einigen Textabb.,<br />
Ppbd.<br />
Über Frieder Burda, den Mann<br />
hinter einer der bedeutendsten<br />
privaten Kunstsammlungen<br />
Europas ist kaum etwas bekannt.<br />
Diese erste Biographie erzählt von<br />
seinem Leben im Nachkriegsdeutschland<br />
des Wirtschaftswunders<br />
– sie erzählt die Geschichte<br />
eines Sohnes der Verlegerfamilie<br />
Burda, dem der eigene Vater nie<br />
viel zugetraut hat, der trotzdem<br />
ein erfolgreicher Unternehmer<br />
wurde und der sich schließlich<br />
über die Kunst von seiner Familie<br />
und deren Erwartungen emanzipiert<br />
hat.<br />
1457399 19,95<br />
KUNSTSALON CASSIRER. „Das<br />
Beste aus aller Welt zeigen.“<br />
Kunstsalon Bruno & Paul Cassirer.<br />
Die Ausstellungen 1898–1901 /<br />
„Man steht da und staunt“. Kunstsalon<br />
Paul Cassirer. Die Ausstellungen<br />
1901–1905. Hrsg. von Bernhard<br />
Echte & Walter Feilchenfeldt.<br />
Beitr. von Petra Cordioli.<br />
19<br />
2 Bde. Wädenswil 2011. 4to. 1250<br />
S. mit mehr als 1000 meist farb.,<br />
teils ganzseit. Abb., Ausst’verz.,<br />
Bibliographie, Index, Ln. in<br />
Schuber.<br />
Im Herbst 1898 gegründet, verlieh<br />
Cassirers Galerie dem Kunstleben<br />
Berlins binnen kurzem eine völlig<br />
neue Dimension. Schon die erste<br />
Ausstellung brachte Spitzenwerke<br />
von Edgar Degas, gefolgt von<br />
hochkarätigen Bildern Monets,<br />
Pissarros und Renoirs. Das Echo<br />
auf die Ausstellungen war enorm:<br />
In den Zeitungen wurde leidenschaftlich<br />
um das Für und Wider<br />
gestritten, denn hier ging es nicht<br />
nur um Kunst-, sondern um Lebensfragen;<br />
an Brennpunkten wie<br />
Paul Cassirers Galerie entschied<br />
sich der Kampf um Weltoffenheit,<br />
Pluralismus und Freiheit. Dies<br />
macht die Berichte über jene Ausstellungen<br />
zu einem kulturhistorischen<br />
Dokument, das noch heute<br />
über seinen kunsthistorischen<br />
Quellenwert hinaus fesselt. Nebenbei<br />
bietet das Material –<br />
gleichsam en passant – eine Geschichte<br />
der deutschen Kunstkritik,<br />
wie es sie bislang nicht gab.<br />
Das Werk ist auf vier Bände angelegt<br />
und wird sämtliche Ausstellungen<br />
von 1898 bis 1933 dokumentieren<br />
(Bd. 2: „Wer hätte das<br />
für Berlin zu träumen gewagt“<br />
Ausstellungen 1905–1910, Herbst<br />
2011 / Bd. 3: 1910–1914, Frühjahr<br />
2012 / Bd. 4: 1914–1933, Herbst<br />
2012).<br />
1428590 98,–
CURATING – OBRIST, HANS<br />
ULRICH. Everything You Always<br />
Wanted to Know About Curating*<br />
*But Were Afraid to Ask.<br />
Ed. by April Elizabeth Lamm.<br />
Forew. by Tino Seghal. Afterw.<br />
by Yona Friedman. Berlin 2011.<br />
208 S., brosch.<br />
Everything you ever wanted to<br />
know about Hans Ulrich Obrist<br />
but were afraid to ask has been<br />
asked by sixteen practitioners in<br />
this book, a „production of reality<br />
conversations“, spanning the beginnging<br />
of his „trajectory“ as a<br />
young curator in his kitchen in St.<br />
Gallen to his time most recently as<br />
the co.director of the Serpentine<br />
Gallery in London.<br />
1426140 12,–<br />
KORNFELD, EBERHARD W. &<br />
ERNST SCHEIDEGGER s. S. 124<br />
Kunst und Geld<br />
NOWIKOVSKY, JACQUELINE. Der<br />
Wert der Kunst. 100.000.000 $?<br />
Vorw. von Konrad Paul Liessmann.<br />
Wien 2011. 222 S. mit 18<br />
farb. Abb., Index, Ppbd.<br />
Kunst hat ihren Preis – aber wie<br />
entsteht und entwickelt sich dieser<br />
über die Zeit? Kann der Preis<br />
20<br />
eines Kunstwerks wirklich seine<br />
Qualität reflektieren? Zeugen permanent<br />
steigende Preise tatsächlich<br />
von einer ständig wachsenden<br />
Nachfrage? Bedeutet der Kanonisierungsprozeß<br />
eines Künstlers<br />
oder seines bzw. ihres Meisterwerks<br />
nicht auch, dass beide unbezahlbar<br />
werden? Wie teuer ist Unbezahlbarkeit?<br />
Welche Rolle bei<br />
der Preisentwicklung spielen Galeristen,<br />
Auktionshäuser, Museen<br />
und private Sammler? Und kann<br />
der Künstler selbst über seinen<br />
Preis bestimmen? Die Autorin studierte<br />
Philosophie in Wien und arbeitet<br />
für die Galerie Jan Krugier,<br />
Genf.<br />
1461362 24,90<br />
WAS KOSTET KUNST? Ein Handbuch<br />
für Sammler, Galeristen,<br />
Händler und Künstler. Hrsg. von<br />
Wolfram Völcker. Stuttgart 2011.<br />
152 S. mit 40 Abb., brosch.<br />
Was ist ein Original, was ist ein<br />
Unikat und was ist ein Kunstwerk?<br />
Welche Auswirkungen<br />
haben Erhaltungszustand, Herkunft<br />
und Geschichte eines Kunstwerks<br />
auf dessen Wert? Mit welchen<br />
Qualitätsmaßstäben und Kriterien<br />
kann man ein Werk beurteilen?<br />
Diesen und vielen weiteren<br />
Fragen rund um das Thema „Was<br />
kostet Kunst?“ widmen sich herausragende<br />
Fachautoren, die unter<br />
juristischen, restauratorischen und<br />
kunsthistorischen Gesichtspunkten<br />
beleuchten, wie sich ein Kunstwerk<br />
einordnen und schätzen läßt.<br />
1457240 19,80<br />
––––––––––<br />
NEUE AUSSTELLUNGSGESTAL-<br />
TUNG 1900–2000. Hrsg. von<br />
Anna M. Fischer & Frauke Möhlmann.<br />
Ludwigsburg 2011. 324 S.<br />
mit 500 farb. Abb. & Plänen, Kurzbiographien,<br />
Ppbd. – Text in dt. &<br />
engl. Sprache.<br />
Das Buch zeigt wichtige Ausstellungen<br />
und Ausstellungsmacher<br />
aus Europa und den USA. 100
Kurzportraits und vertiefende<br />
Expertenbeiträge beleuchten<br />
Tendenzen und neue Gestaltungsideen<br />
aus hundert Jahren Ausstellen.<br />
Der Band bietet einen Überblick<br />
über die Entwicklung der<br />
Ausstellungsgestaltung im letzten<br />
Jahrhundert.<br />
1460134 49,90<br />
O’DOHERTY, BRIAN. Atelier und<br />
Galerie. Studio and Cube. Berlin<br />
2011. 100 S. mit Abb., brosch.<br />
Welches Verhältnis besteht zwischen<br />
Künstler, Kunstwerk und<br />
dem Raum, in dem es entsteht?<br />
Was passiert, wenn das Atelier<br />
zum Ausstellungsraum, was, wenn<br />
es selbst zum Kunstwerk wird?<br />
Und wie läßt sich das Atelier innerhalb<br />
des „White Cube“ als<br />
„Medium der Transformation“<br />
verorten? Diesen und ähnlichen<br />
Fragen geht Brian O`Doherty in<br />
seinem neuen Essay nach. Mit<br />
„Studio and Cube“ legt er die lang<br />
erwartete Folgestudie zu dem 1999<br />
erschienenen Essayband „Inside<br />
the White Cube“ vor. O`Doherty<br />
untersucht die Entwicklung des<br />
Verhältnisses von Künstler, Kunstwerk<br />
und Atelier durch die verschiedenen<br />
Epochen und Gattungen<br />
hindurch, von Vermeer, Courbet<br />
und Delacroix, hin zu Rothko,<br />
Bacon und Warhol. Er liest die<br />
Ateliers als Texte und belegt, daß<br />
sie genauso aufschlußreich sind<br />
wie die Kunstwerke selbst.<br />
1445336 12,–<br />
SCHWARTZ, EUGENE M. Confessions<br />
of a Poor Collector s. S. 9<br />
THE THIRD HAVANA BIENNIAL<br />
1989: MAKING ART GLOBAL<br />
(PART 1). Edited by Afterall Books<br />
in association with the Academy<br />
of Fine Arts Vienna and Van Abbemuseum,<br />
Eindhoven. Essay by<br />
Rachel Weiss. Texts by Luis Camnitzer,<br />
Coco Fusco & Geeta Kapur.<br />
New texts by Charles Esche & Gerardo<br />
Mosquera. Interviews with<br />
artists Alex Ángeles, José Bedia,<br />
Alfredo Márquez & Lázaro Saa-<br />
21<br />
vedra. S. mit 123 (105 farb.) Abb.,<br />
Bibliographie, Index, brosch.<br />
(= Exhibition Histories Vol. 2).<br />
Der zweite Band der Reihe „Exhibition<br />
Histories“ konzentriert sich<br />
auf die dritte Biennale Kubas, die<br />
1989 in Havanna stattfand. Rachel<br />
Weiss untersucht in ihrem Essay<br />
den weltweiten Einfluß dieser<br />
Ausstellung auf die zeitgenössische<br />
Kunst. Einzelne Ausstellungen<br />
und Veranstaltungen werden<br />
photographisch dokumentiert und<br />
von Gerardo Mosquera, einem der<br />
Hauptkuratoren der Havanna-<br />
Biennale, reflektiert und kommentiert.<br />
Das Buch enthält Interviews<br />
mit Teilnehmern wie Alex Ángeles,<br />
José Bedia, Alfredo Márquez<br />
und Lázaro Saavedra, den Vortrag<br />
Geeta Kapur anlässlich der Biennale-<br />
Konferenz sowie Kritiken<br />
von Coco Fusco und Luis Camnitzer,<br />
zahlreiche Fotografien und<br />
neue Beiträge.<br />
1462074 16,80<br />
unEXHIBIT – WIEN, GENERALI<br />
FOUNDATION – Katalog hrsg. von<br />
Sabine Folie & Ilse Lafer. Wien<br />
2011. 228 S. mit 50 teils farb. Abb.,<br />
Bibliographie, Kurzbiographien,<br />
brosch. – Text in dt. & engl. Sprache.<br />
„unExhibit“ nimmt die legendäre<br />
Ausstellung von Richard Hamilton<br />
oder besser mehrerer Mitglieder<br />
der Independent Group „an<br />
Exhibit“ von 1957 in der Hatton<br />
Gallery, Newcastle upon Tyne, als
Ausgangspunkt für Überlegungen<br />
zum Thema Display als Ausstellung.<br />
Die Prämisse von an Exhibit<br />
war „no objects, no ideas“, eine<br />
Ausstellung, die aus bunten Paneelen<br />
bestand, die lose in den Raum<br />
gehängt wurden, durch den die<br />
Besucher sich bewegen konnten.<br />
1462792 38,–<br />
WILMES, DANIELA. Verhandeln.<br />
Kölner Kunsthandlungen im Prozeß<br />
der Verständigung über „die<br />
verfemte Moderne“ und „die<br />
Kunst der Gegenwart“ nach 1945.<br />
Berlin 2011. 552 S., brosch.<br />
Das Ausstellungsprogramm der<br />
Kölner Kunsthandlungen in der<br />
unmittelbaren Nachkriegszeit läßt<br />
erkennen, dass der Kunsthandel<br />
als eine Art „Schaltstelle“ funktionierte,<br />
an der „verfemte Moderne“<br />
und „Kunst der Gegenwart“<br />
ganz konkret aufeinander<br />
trafen. Um dieses Aufeinandertreffen<br />
adäquat historisch einordnen<br />
und analysieren zu können,<br />
rekonstruiert Daniela Wilmes die<br />
Rolle des Kunsthandels im kulturellen<br />
Leben der Nachkriegszeit.<br />
Dabei werden Aspekte der Zeitgeschichte,<br />
der Besatzungspolitik<br />
sowie der städtischen und überregionalen<br />
Kulturpolitik ebenso berücksichtigt<br />
wie die ökonomischen<br />
Bedingungen sowie das Geschehen<br />
auf dem Kunstmarkt und im<br />
Kulturbetrieb der Besatzungszonen<br />
und ab 1949 dann der jungen<br />
Bundesrepublik Deutschland.<br />
1462235 79,80<br />
22<br />
DVDs<br />
BACON, FRANCIS. Form und<br />
Exzeß. Ein Film von Adam Low.<br />
Berlin 2005. DVD. 95 min.<br />
1418954 19,90<br />
ANDRÉ BRETON. Grenoble 2005.<br />
DVD (67 min) & 88seit. Booklet<br />
mit farb. Abb. in Schuber – Booklet<br />
in franz. Sprache, DVD in dt.,<br />
engl., franz. & span. Sprache<br />
This DVD contains two films, carried<br />
out by Fabrice Maze for Arte<br />
and the center Pompidou and a sequence<br />
„no-claims bonus“, new,<br />
which make us côtoyer the places<br />
that André Breton and his friends<br />
attended, to revive the great stages<br />
of its history and to penetrate in<br />
the scientist disorder of the workshop<br />
of the 42 street Fontaine. It is<br />
the only filmed document which<br />
gives access to this mythical place.<br />
A booklet „Chronology of Andre<br />
Breton“ by Jean Michel Goutier<br />
accompanies this DVD.<br />
1464735 26,80<br />
BUREN, DANIEL. Works & Process.<br />
Enl. ed. Amsterdam 2011. 2<br />
DVDs. 240 min – Text in engl. &<br />
franz. Sprache.<br />
Containing now twelve different<br />
films, this DVD examines the various<br />
approaches that are utilised<br />
in the work of Daniel Buren
through a number of documentaries.<br />
In addition the package also<br />
contains several unpublished films<br />
realised by the artist and an original<br />
video work conceived for this<br />
edition.<br />
1429923 29,80<br />
CARDIFF, JANET & GEORGE<br />
BURES-MILLER. The Murder of<br />
Crows. Ed. by Catherine Crowston.<br />
Contrib. by Carolyn Christov-<br />
Bakargiev et al. Stuttgart 2011.<br />
112 S. mit 70 farb. Abb., Ppbd –<br />
Mit einer DVD.<br />
Dokumentation und Materialien<br />
zu ausgesuchten Sound Installationen<br />
des Künstlerduos – mit DVD,<br />
3D-Effekten und Rot-Grün-Brille.<br />
1463185 35,–<br />
23<br />
EDUARDO CHILLIDA. Directed by<br />
Laurence Boulting. Berlin 2011.<br />
DVD. 59 min. – Text in dt. & engl.<br />
Sprache.<br />
1453966 19,90<br />
CUNNINGHAM, MERCE. Split<br />
Sides. Merce Cunningham Dance<br />
Company. San Francisco 2009.<br />
DVD. 126 min.<br />
Merce Cunningham’s „Split<br />
Sides“ (2003) captures the iconic<br />
modernist choreographer’s most<br />
radical use of chance procedures.<br />
As the title implies, the piece is divided<br />
into two parts. Each 20-minute<br />
part features one of two options<br />
for the different creative elements<br />
of the piece: set design, costumes,<br />
lighting, music, and choreography.<br />
The order in which<br />
each element appears during a<br />
given performance is determined<br />
by an onstage dice roll before the<br />
performance, captured on full<br />
screen for the live audience. There<br />
are thus 32 possible combinations<br />
for any performance of „Split<br />
Sides“.<br />
1458470 39,95<br />
ROBERT DESNOS. Grenoble 2011.<br />
DVD (200 min) & 88seit. Booklet<br />
mit farb. Abb. in Schuber –<br />
Booklet in franz. Sprache, DVD<br />
in engl., franz. & span. Sprache.<br />
1464732 26,80
DUCHAMP, MARCEL. Iconoclaste<br />
et Inoxydable. Un film de 180’ en<br />
trois parties, réalisé par Fabrice<br />
Maze. 2 parts. Paris 2011. 88seit.<br />
Booklet mit Abb. & 2 DVS (270<br />
min) in Schuber – Text in engl. &<br />
franz. Sprache.<br />
1464723 26,80<br />
MAX ERNST HANGING. The<br />
Menil Collection. A Film by<br />
Francois de Menil & John de<br />
Menil. Introd. by Rosamond<br />
Berrnier. San Francisco 2010.<br />
DVD. 59 min.<br />
In this revealing documentary, patron,<br />
collector and curator Dominique<br />
de Menil hangs the 1973 exhibition<br />
„Inside the Sight“ in conversation<br />
with Max Ernst: from installation<br />
to opening party, the<br />
events that transpire, as captured<br />
by filmmakers John and Francois<br />
de Menil, provide a rare and inti-<br />
24<br />
mate glimpse into the process of<br />
making an exhibition.<br />
1459691 22,80<br />
HRDLICKA, ALFRED. Sequenzen.<br />
Ein Film von Andrea Böning.<br />
Wien 2011. DVD. 174 min.<br />
Alfred Hrdlicka (1928–2009) erzählt<br />
über sein Leben, die Kunst,<br />
die Frauen, die Politik und vieles<br />
mehr.<br />
1463920 35,–<br />
KIEFER, ANSELM. Over Your Cities<br />
Grass Will Grow. A Film of<br />
the Work of Anselm Kiefer. London<br />
2010. DVD 100 min – Text in<br />
dt., engl. & franz. Sprache mit Untertiteln<br />
in engl. Sprache.<br />
1462577 19,80
LEIBOVITZ, ANNIE. Life Through<br />
a Lens. A Film by Barbara Leibovitz.<br />
London 2007. DVD. 82 min.<br />
1427404 16,95<br />
MARTIN, AGNES. With My Back<br />
to the World. Produced and Directed<br />
by Mary Lance. New York<br />
2003. DVD. 57 min.<br />
This groundbreaking documentary<br />
on the internationally renowned<br />
painter was shot over the period<br />
of four years, from 1998 through<br />
2002. Interviews with Martin are<br />
inter-cut with shots at work in her<br />
studio in Taos, New Mexico, with<br />
photographs and archival footage,<br />
and with images of her work.<br />
1441663 26,80<br />
MORRIS, SARAH. You Cannot<br />
Trust a Surface. Original Recordings.<br />
Ed. by Robert Eikmeyer &<br />
Thomas Knoefel. Nürnberg 2011.<br />
Audio-CD. 49 min.<br />
1462866 19,80<br />
25<br />
NESHAT, SHIRIN. Women with -<br />
out Men. Ein Film von Shirin<br />
Neshat. Ismaning 2009. DVD. 96<br />
min – Text in dt. Sprache und Farsi.<br />
1460485 18,–<br />
PICASSO AND BRAQUE GO TO<br />
THE MOVIES. A Movie about<br />
Picasso, Braque, Cubism & Early<br />
Cinema. With Julian Schnabel,<br />
Chuck Close, Bernice rose, Coosje<br />
van Bruggen, Lucas Samaras, Adam<br />
Gropnik, EricFischl & Martin Scorsese.<br />
A Film by Arne Glimcher.<br />
New York 2008. DVD. 140 min.<br />
1463012 29,95<br />
DIE SAMMLUNG PRINZHORN:<br />
ZWISCHEN WAHNSINN UND<br />
KUNST. Ein Dokumentarfilm von<br />
Christian Beetz. Hamburg 2009.<br />
DVD. 200 – Text in dt. & engl.<br />
Sprache.<br />
1467413 18,90
PUCILL, SARAH. Selected Films<br />
1990–2010. London 2010. DVD<br />
mit 24seit. Booklet. 120 min.<br />
The DVD consists of seven selected<br />
films spanning the two decades of<br />
Pucill’s practice plus newly-commissioned<br />
essays by Lucy Reynolds,<br />
Cherry Smyth, Margherita Spiro.<br />
1463477 26,80<br />
RICHTER, DANIEL. Das Reich der<br />
Freiheit ist die Kunst. Originaltonaufnahmen.<br />
Hrsg. von Robert<br />
Eikmeyer u.a. Nürnberg 2011.<br />
Audio-CD. 45 min.<br />
„Es wird nie wieder einen Maler<br />
geben, der das Spektakel toppen<br />
kann, das die Groß-Installateure,<br />
die Juwelen-Polierer, die Video-<br />
Installateure machen.“ Trotz oder<br />
gerade wegen solcher Einsichten<br />
entscheidet sich Daniel Richter<br />
für die Malerei.<br />
1465385 19,80<br />
26<br />
JOHN SMITH. Essays by Adrian<br />
Danks, Nicky Hamlyn & Ian Christie.<br />
London 2011. 3 DVDs (287<br />
min) mit Booklets in Schuber.<br />
This three DVD set contains a<br />
comprehensive selection of Smith’s<br />
film and video wrks made between<br />
1975 and 2007.<br />
1467556 85,–<br />
TANGUY, YVES. Derrière la grille<br />
de ses yeux bleus. Un film de<br />
Fabrice Maze. Paris 2007. DVD<br />
(180 min) mit 82seit. Booklet in<br />
Schuber – Text in franz. Sprache,<br />
DVDauch in engl. & span. Sprache.<br />
For the 2077 opening of Quimper’s<br />
Fine Art Museum’s commemorative<br />
exhibition on Yves Tanguy,<br />
a ninety minute documentary<br />
film is presented as an introduction,<br />
or closer approach, to this<br />
exceptional artist.<br />
1464730 26,80
TUTTLE, RICHARD. Never Not an<br />
Artist (2005). San Francisco 2010.<br />
DVD. 32 min – Text in engl., Untertitel<br />
in dt., engl., franz., ital. &<br />
span. Sprache.<br />
Filmed in New Mexico, New York,<br />
San Francisco, Miami and Los<br />
Angeles, this engaging production<br />
takes viewers into the studio and<br />
life of a most distinctive artist,<br />
while exploring issues of commitment,<br />
communication and controversy,<br />
the relationship between size<br />
and value, the language of materials<br />
and learning how to „see“ art.<br />
1448261 29,90<br />
WEIBEL, PETER. Europa – Ein<br />
Umschreibeprogramm. Mappe<br />
mit: DVD / Booklet / Plakat / Postkarte.<br />
Hrsg. von Joachim Baur &<br />
Barbara B. Edlinger. Graz 2011.<br />
4to. – Text in dt. & engl. Sprache.<br />
Wenn wir normalerweise von sozialen<br />
Systemen bzw. Gebilden<br />
sprechen, bemühen wir Begriffe<br />
wie Geschichte, Wandel, Konzept,<br />
Fortschritt, Restauration, also<br />
Transformationen und Veränderungen,<br />
Migrationen und Völkerwanderungen,<br />
Kriege und Kultur-,<br />
Sprach-, Handels-, Politik- und<br />
Technik-Wandel. Ich möchte zunächst<br />
diese Veränderungen von<br />
ihren ideologischen Inhalten und<br />
Bedeutungen befreien, um einen<br />
Blick auf die strukturellen und<br />
systematischen Transformationen<br />
werfen zu können.<br />
1464975 39,–<br />
27<br />
Kunst vor 1800<br />
ANGEWANDTE KUNST VOM<br />
MITTELALTER BIS ZUR RENAIS-<br />
SANCE. Kunstwerke und Gerätschaften<br />
des Mittelalters und der<br />
Renaissance von Jakob Heinrich<br />
von Hefner-Alteneck und Carl<br />
Becker. Vollständiger Neudruck<br />
der Ausgabe in Lieferungen zwischen<br />
1852–1863, herausgegeben<br />
und eingeleitet von Carsten-Peter<br />
Warncke mit 216 kolorierten Stichen.<br />
Als Vorlage diente das Exemplar<br />
der Württembergischen<br />
Landesbibliothek Stuttgart. Köln<br />
2011. Format 30,5 x 43,5 cm. 408 S.<br />
mit 216 farb. ganzseit. Abb., davon<br />
2 Falttafeln, Bibliographie, Index,<br />
Ppbd. – Text in dt., engl. & franz.<br />
Sprache.<br />
Die kolorierten Kupfer- und Stahl -<br />
stiche – liebevoll bis ins kleinste<br />
Detail gezeichnet – sind auf großen<br />
Tafeln auf chamoisfarbigem<br />
Papier perfekt farbig reproduziert.<br />
Präsentiert werden Möbel, Metallarbeiten,<br />
Schmuck, Tapisserien<br />
und Buchbindearbeiten, allesamt<br />
ausgesuchte Meisterwerke. Dieses<br />
Tafelwerk weckte Mitte des 19.<br />
Jahrhunderts großes Interesse an<br />
der Kunst des Mittelalters und der<br />
Renaissance, Die Originalausgabe<br />
ist von größter Seltenheit.<br />
1457979 99,99
DAS BERLINER STADTHAUS.<br />
Geschichte und Typologie, 1200–<br />
2010. Von Dietmar Hoffmann-<br />
Axthelm. Berlin 2011. 312 S. mit<br />
Abb., Bibliographie, brosch.<br />
Der Stadttheoretiker und Stadtplaner<br />
Dieter Hoffmann-Axthelm<br />
beschäftigt sich seit Jahrzehnten<br />
mit dem bürgerlichen Wohnungsbau<br />
in Berlin. In diesem Band<br />
bringt Hoffmann-Axthelm 800<br />
Jahre Stadtgeschichte kenntnisreich<br />
auf den Punkt. Die straßenund<br />
parzellengenaue Unter -<br />
suchung ist das Ergebnis einer<br />
Grundlagenarbeit, die in dieser<br />
Form bislang nicht vorlag.<br />
1456050 28,–<br />
ELFENBEIN – MALGOUYRES,<br />
PHILIPPE. Ivoires de la Renaissance<br />
et des Temps modernes.<br />
La collection du musée du Louvre.<br />
Paris 2010. 4to. 360 S. mit 400 farb.,<br />
teils ganzseit. Abb., 294 Nrn, Bibliographie,<br />
Index, Konkordanz,<br />
Ppbd.<br />
À travers plus de trois cents objets,<br />
c’est une histoire de l’ivoirerie<br />
européenne qui est proposée dans<br />
cet ouvrage. La riche collection du<br />
Louvre y est dévoilée, souvent<br />
pour la première fois dans sa totalité<br />
au sein d’un catalogue entièrement<br />
illustré. Des annexes abondantes<br />
contribuent à faire de cet<br />
ouvrage une référence en français<br />
sur le sujet, la majorité des publi-<br />
28<br />
cations disponibles étant jusqu’à<br />
présent en allemand ou en anglais.<br />
Les pièces étudiées sont d’une très<br />
grande variété, reliefs, statuettes,<br />
armes, éventails, vases enrichis de<br />
montures d’orfèvrerie, couteaux,<br />
objets de curiosité, et comprennent<br />
aussi des objets de Ceylan, du<br />
Japon, d’Afrique ou du Mexique.<br />
1455434 54,–<br />
ERLANDE-BRANDENBURG,<br />
ALAIN & MATHIEU LOURS.<br />
Cathé drales d’Europe. Paris 2011.<br />
4to. 496 S. mit 400 farb., teils ganzseit.<br />
Abb. & einer Karte, Bibliographie,<br />
Index, Ln. in Schuber.<br />
Mit zahlreichen, neu aufgenommenen,<br />
brillanten Farbphotos präsentiert<br />
auf ganz- bzw. doppelseitigen<br />
Tafeln. Alain Erlanden-Brandenburg<br />
ist Direktor des Archives<br />
de France, Mathieu Lours verantwortlich<br />
für die Ausstellung 2001<br />
in Reims „20 siècles en cathédrale“.<br />
1459917 198,–<br />
VAN EYCK TO GOSSAERT – LON-<br />
DON, NATIONAL GALLERY –<br />
Towards a Northern Renaissance.<br />
Catalogue by Susan Frances Jones.<br />
London 2011. 4to. 144 S. mit 54<br />
farb., teils ganzseit. Abb. & 23 farb.<br />
Textabb., Bibliographie, Glossar,<br />
Ppbd.
Objects of beauty and prestige<br />
with their rich colour and fine detail,<br />
early Netherlandish oil paintings<br />
were among the most<br />
sought-after works of the Renaissance.<br />
Beginning in the early fifteenth<br />
century with Jan van Eyck,<br />
and ending in the early sixteenth<br />
century with the career of Pieter<br />
Bruegel, Susan Frances Jones explores<br />
the roles played by paintings<br />
in political, domestic, religious<br />
and secular contexts during<br />
this gloriously innovative period.<br />
She draws on the National Gallerys<br />
remarkable research into materials<br />
and techniques to describe<br />
how painters working and creative<br />
practices changed and shifted, and<br />
examines whether Northern European<br />
artists, like some of their Italian<br />
counterparts, laid claim to intellectual<br />
as well as artistic sophistication.<br />
1451235 26,80<br />
Frankreich<br />
L’ANTIQUITÉ REVÉE – PARIS,<br />
LOUVRE – Innovations et résistances<br />
au XVIIIe siècle. Catalogue<br />
sous la direct. de Guillaume<br />
Faroult, Christophe Leribault &<br />
Guilhem Scherf. Paris 2010/11. 4to.<br />
502 S. mit 349 farb., teils ganzseit.<br />
Abb., Ausst’verz., Bibliogra phie,<br />
Index, Ppbd.<br />
29<br />
Der Katalog will anhand von<br />
mehr als 150 Werken – Gemälde,<br />
Skulpturen, Zeichnungen, Kunstgewerbe<br />
– zeigen, welche Bedeutung<br />
der Rückgriff auf die Antike<br />
für die Kunst zwischen 1720 und<br />
1790 in Frankreich hatte.<br />
1455303 49,95<br />
CHARTRES – SCHÖPFUNGSBAU<br />
UND IDEENWELT IM HERZEN<br />
EUROPAS. Bd. 4: Die Kathedralschule<br />
und ihr Umkreis. Von Roland<br />
Halfen. Stuttgart 2011. 4to.<br />
556 S. mit 54 teils farb. Abb., Bibliographie,<br />
Ppbd.<br />
Der vierte Band der umfassenden<br />
Chartres-Monographie behandelt<br />
erstmals in deutscher Sprache die<br />
maßgeblichen Persönlichkeiten der<br />
dortigen Kathedralschule und ihres<br />
Umkreises in einem Zusammenhang,<br />
der die äußeren und inneren<br />
Bezüge der dazugehörigen Denker<br />
nachvollziehbar werden läßt. In<br />
zwölf Portraits werden die Dokumente<br />
ihres Lebens und Wirkens<br />
mit vielen erstmals in Deutsche<br />
übersetzten Texten vor dem inneren<br />
Auge des Lesers ausgebreitet.<br />
1117609 78,–<br />
EMAUX PEINTS DE LIMOGES<br />
XVe-XVIIIe SIÈCLES. La collection<br />
du musée des Arts Décoratifs. Par<br />
Monique Blanc. Paris 2011. 4to.<br />
224 S. mit 150 meist farb., teils
ganzseit. Abb., Bibliographie,<br />
Glossar, Index, brosch.<br />
Une sélection de 58 émaux appartenant<br />
au Musée des arts décoratifs<br />
qui offre une vue d’ensemble<br />
sur le travail des émaux peints<br />
entre les XVe et XVIIIe siècles.<br />
1461787 44,–<br />
KINGS, QUEENS, AND COUR-<br />
TIERS – PARIS, GRAND PALAIS /<br />
ART INSTITUTE OF CHICAGO –<br />
Art in Early Renaissance France.<br />
Catalogue ed. by Martha Wolff.<br />
Paris/Chicago 2011. Beitr. von<br />
Thomas Kren, Elisabeth Taburet-<br />
Delahaye u.a. 4to. 208 S. mit 180<br />
farb., teils ganzseit. Abb., Ausst’ -<br />
verz., Bibliographie, Ln.<br />
Die englischsprachige Ausgabe<br />
von „France 1500“, Grand Palais,<br />
Paris 2011.<br />
1458010 49,80<br />
30<br />
Gärten<br />
BRUGGEMAN, FRANK – MIDDEL-<br />
BURG, ZEEUWS MUSEUM – Botanical<br />
Pleasure. Catalogue. Middelburg<br />
2011. Interview von Peter<br />
Zwaal. 4to. 128 S. mit 100 farb.,<br />
teils ganzseit. Abb., brosch. – Text<br />
in engl. & niederl. Sprache.<br />
Both the book and exhibition<br />
highlight the work of the contemporary<br />
artist Frank Bruggeman<br />
and his fascination with plants. For<br />
this exhibition Bruggeman has<br />
made a selection from the largely<br />
„forgotten“ natural history collection<br />
of the Royal Zeeland Society<br />
of Arts and Sciences. In addition<br />
he made a film of the Hertogin<br />
Hedwigepolder in the easternmost<br />
corner of Zeeuws-Vlaanderen. A<br />
third important component of the<br />
exhibition and book is a recently<br />
discovered herbarium from the<br />
end of the seventeenth century.<br />
1464739 28,–<br />
BURLE MARX, ROBERTO. The<br />
Modernity of Landscape. Ed. by<br />
Lauro Cavalcanti, Francis Rambert<br />
& Farès el-Dahdah. Barcelona<br />
2011. 4to. 344 S. mit 400 meist farb.,<br />
teils ganzseit Abb., Bibliographie,<br />
Chronologie, Index, brosch.<br />
Roberto Burle Marx (1909–1994)<br />
is known as a landscape architect,<br />
but also as a painter, plantsman,<br />
gardener, and jewellery designer,<br />
tapestry designer, in short, a multi-
talented artist. He considered the<br />
garden to be one of the fine arts, as<br />
„the adaptation of the biome to civilisation’s<br />
natural requirements.“<br />
This book introduces the realm of<br />
the full sensory experience. Burle<br />
Marx’s work with plants becomes<br />
highly pictorial-everything is<br />
drawn, coloured and constructed.<br />
In this symbiosis between aesthetics<br />
and botany, Burle Marx is the<br />
master of both species and spaces.<br />
1466331 41,73<br />
CLIO IN THE ITALIAN GARDEN.<br />
Twenty-First-Century Studies in<br />
Historical Methods and Theoretical<br />
Perspectives. Dumbarton Oaks<br />
Colloquium on the History of<br />
Landscape Architecture XXXII.<br />
Ed. by Mirka Bennes & Michael<br />
G. Lee. Wasington 2011. 4to. VIII,<br />
280 S. mit 130 meist farb. Abb.,<br />
Bibliographie, Index, brosch.<br />
Italian gardens have received<br />
more attention from historians<br />
than perhaps any other garden<br />
tradition. This volume presents<br />
eight richly illustrated essays by<br />
established and emerging scholars<br />
that suggest striking new directions<br />
for future research.<br />
1458130 38,–<br />
CRIBIER, PASCAL. Itinéraires<br />
d’un jardinier. Sous la direct. de<br />
Laurent Le Bon. Nouv. éd. Paris<br />
2011. 4to. 320 S. durchgehend mit<br />
31<br />
meist farb. Abb. & einigen Inserts,<br />
Bibliographie, Ln.<br />
Première monographie du jardinier<br />
paysagiste Pascal Cribier, ce<br />
livre reproduit plus de 1 000 photographies<br />
panoramiques réalisées<br />
et commentées par l’artiste. Sous<br />
forme d’abécédaire, Pascal Cribier<br />
nous convie à une déambulation<br />
dans ses jardins où rien n’est laissé<br />
au hasard, passant d’une terrasse<br />
sur les toits de Paris à un lagon de<br />
Bora-Bora, du jardin des Tuileries<br />
à un marais dans la forêt de Fontainebleau,<br />
d’un potager anglais à<br />
un ranch aux États-Unis... Plusieurs<br />
contributions d’historiens,<br />
de scientifiques et de praticiens<br />
accompagnent les itinéraires de ce<br />
jardinier précurseur de l’écologie,<br />
soucieux des conditions économiques<br />
de production et d’entretien<br />
de ses créations.<br />
1417748 66,80<br />
FISHER, CELIA. Blumen der Renaissance.<br />
Symbolik und Bedeutung.<br />
München 2011. 4to. 176 S.<br />
mit 120 farb. Abb., Ppbd.<br />
Rosen, Lilien, Tulpen in den Gemälden<br />
der Renaissance sind Blumen<br />
allgegenwärtig. Über die dekorative<br />
Darstellung hinaus haben<br />
sie eine symbolische Bedeutung,<br />
die heute kaum noch jemand<br />
kennt. In großformatigen Abbildungen<br />
und vielen detaillierten<br />
Ausschnitten berühmter Renaissance-Gemälde<br />
stellt der Bildband<br />
mehr als zwanzig Blumenarten in<br />
ihrer ganzen Pracht vor und erklärt,<br />
was sie uns sagen.<br />
1466644 29,95
Pierre David & Antoine Jacobsohn<br />
Der Küchengarten des <strong>König</strong>s<br />
Photos von Gilles Mermet. Köln<br />
2011. 4to. 208 S. mit 150 farb. Abb.,<br />
Hln.<br />
GÄRTEN WIE SIE IM BUCHE STE-<br />
HEN – DÜSSELDORF, INSTITIT<br />
FÜR KUNSTGESCHICHTE – Gartenkunsthistorische<br />
Publikationen<br />
des 16. bis 20. Jahrhunderts aus<br />
dem Bestand der Universitätsund<br />
Landesbibliothek Düsseldorf.<br />
Katalog hrsg. von Irmgard Siebert,<br />
Carola Spies & Stefan Schweizer.<br />
Düsseldorf 2011. 4to. 207 S. mit<br />
190 meist farb. Abb., Bibliographie,<br />
brosch.<br />
Der Katalogband präsentiert in<br />
Wort und Bild 51 künstlerisch und<br />
wissenschaftsgeschichtlich herausragende<br />
Bücher aus dem umfangreichen<br />
gartenkunsthistorischen<br />
Bestand der ULB.<br />
1462343 95,–<br />
32<br />
Bis heute verbindet der „Küchengarten<br />
des <strong>König</strong>s“ als idyllisches<br />
Paradies hinter dem glanzvollen<br />
Schloss von Versailles Nutzen und<br />
Zierde – eine wahre Festtafel für<br />
die Sinne. Ab 1678 auf Wunsch<br />
Ludwigs XIV. von Jean-Baptiste<br />
de la Quintinie angelegt, ernährte<br />
der „Potager du Roi“ die könig -<br />
liche Familie und diente ihr zugleich<br />
als Experimentier- wie als<br />
Flaniergarten. Der Photograph<br />
Gilles Mermet zeigt die perfekten<br />
geometrischen Formen dieser einzigartigen<br />
Naturkultur; voller Bewunderung<br />
portraitiert er Spalierbäume,<br />
Früchte, Gemüse, Kräuter,<br />
Dutzende von Apfelsorten in nie<br />
gesehener, farbenreich stilisierter<br />
Schönheit.<br />
1463685 49,95
GERTRUDE JEKYLL AND THE<br />
COUNTRY HOUSE GARDEN.<br />
From the Archives of Country<br />
Life. By Judith B. Tankard. London<br />
2011. 4to. 208 S. mit 250 teils<br />
farb., teils ganzseit. Abb., Bibliographie,<br />
Index, Ppbd.<br />
Five themed chapters based on<br />
the subjects of Jekyll’s own books<br />
– Home and Garden, Gardens<br />
Old and New, Gardens for Small<br />
Country Houses, Colour and the<br />
Flower Garden, and Garden Ornament<br />
– offer an opportunity to<br />
visit some of the great country<br />
house gardens, both large and<br />
small: Munstead Wood, Surrey,<br />
St Catherine’s Court, Somerset,<br />
Owlpen Manor, Gloucestershire,<br />
Little Boarhunt, Marsh Court,<br />
the Manor House at Upton Grey,<br />
Hampshire.<br />
1464483 36,80<br />
KREPELIN, KIRSTEN & THOMAS<br />
THRÄNERT. Die gewidmete<br />
Landschaft – Spaziergänge und<br />
verschönerte Landschaft um<br />
Dresden. Worms 2011. 4to. 303 S.<br />
mit 224 teils farb. Abb., Bibliographie,<br />
Indices, Ppbd.<br />
„Natur“ zählte zu den tonangebenden<br />
Schlagworten im öffentlichen<br />
Diskurs des 18. Jahrhunderts.<br />
Es liegt nahe, dass dies gerade<br />
für den Bereich der Gartenkunst<br />
weitreichende Folgen hatte. Das<br />
sich daraus konstituierende Interesse<br />
am Topos der Landschaft<br />
33<br />
führte jedoch nicht nur zur Errichtung<br />
artifizieller Naturszenerien<br />
sondern auch zur Entdeckung<br />
gartenwürdiger Gegenden.<br />
„Die gewidmete Landschaft“<br />
unter sucht die vor diesem Hintergrund<br />
geschaffenen Spaziergänge<br />
und verschönerten Landschaften<br />
am Beispiel der Umgebung Dresdens<br />
im Zeitraum von 1770 bis<br />
1850.<br />
1463549 48,–<br />
LENNÉ, PETER JOSEPH – KOB -<br />
LENZ, LANDESMUSEUM – Eine<br />
Gartenreise im Rheinland. Katalog.<br />
Koblenz 2011. Einl. von Michael<br />
Rohde. 4to. 296 S. mit 367<br />
(320 farb., teils ganzseit.) Abb.,<br />
Bibliographie, Ppbd.<br />
Kaum ein Landschaftsarchitekt<br />
hat die Gartenkultur in Deutschland<br />
so nachhaltig geprägt wie<br />
Peter Joseph Lenné (1789–1866).<br />
Der reich illustrierte Begleitband<br />
zur Ausstellung – die erste systematische<br />
wissenschaftliche Auf -<br />
arbeitung von Lennés Wirken im<br />
Rheinland – arbeitet neue wissenschaftliche<br />
Erkenntnisse über das<br />
Wirken dieses großen Gartenkünstlers<br />
in seiner rheinischen<br />
Heimat allgemeinverständlich<br />
auf und schließt damit eine Forschungslücke.<br />
Er führt Lennés<br />
Wirkungsstätten vor und zeigt die<br />
engen Bindungen des Menschen<br />
und Künstlers an diese Region.<br />
1463137 29,95
VAUXHALL GARDENS. A History.<br />
By David E. Coke & Alan Borg.<br />
London 2011. 4to. XIV, 473 S. mit<br />
280 (80 farb.) teils ganzseit. Abb.,<br />
Bibliographie, Index, Ppbd.<br />
From their early beginnings in the<br />
Restoration until the final closure<br />
in Queen Victoria’s reign, Vauxhall<br />
Gardens developed from a<br />
rural tavern and place of assignation<br />
into a dream-world filled with<br />
visual arts and music, and finally<br />
into a commercial site of mass entertainment.<br />
In the first book on<br />
the subject for over fifty years,<br />
Alan Borg and David E. Coke reveal<br />
the teeming life, the spectacular<br />
art and the ever-present music<br />
of Vauxhall in fascinating detail.<br />
1458029 68,–<br />
34<br />
PALLADIO, THE VILLA AND THE<br />
LANDSCAPE. By Gerrit Smienk &<br />
Johannes Niemeijer. Basel 2011.<br />
4to. 160 S. mit 300 meist farb., teils<br />
ganzseit. Abb. & Plänen, Bibliographie,<br />
Index, Ppbd.<br />
In hinreißenden Landschaftsphotos,<br />
Luftaufnahmen und detaillierten<br />
Lageplänen, Skizzen und Modellen<br />
untersuchen die Autoren<br />
die Beziehung der Bauten Palladios<br />
zur sie umgebenden Landschaft<br />
anhand von zehn der insgesamt<br />
18 Landhäuser im Veneto.<br />
1461398 53,39<br />
ZITRUSFRÜCHTE – DIE<br />
FRUCHT DER VERHEISSUNG –<br />
NÜRNBERG, GERMANISCHES<br />
NATIONALMUSEUM – Zitrusfrüchte<br />
in Kunst und Kultur. Katalog<br />
bearb. von Yasmin Doosry,<br />
Christiane Lauterbach & Johannes<br />
Pommeranz. Nürnberg 2011.<br />
4to. 471 S. mit 150 farb. Abb.,<br />
Bibliographie, brosch.<br />
Die Beiträge des Begleitbands zur<br />
Ausstellung untersuchen die begehrten<br />
Früchte von ihrem Auftauchen<br />
in Europa bis zum heutigen<br />
Massenkonsum, gegliedert<br />
in neun Sektionen: Hesperiden -<br />
mythen – Religion – Bräuche –<br />
Porträts – Stillleben – Botanik –<br />
Orangerien – Zitrushandel –<br />
Tischkultur. Alle Exponate und<br />
viele weitere zitrus-bezogene<br />
Werke sind fast durchgängig in<br />
Farbe abgebildet. Der Katalogteil<br />
und eine umfangreiche Biblio -<br />
graphie erschließen Exponate und<br />
Texte.<br />
1464275 45,–<br />
––––––––––
GARCÍA SANZ, ANA. El Nino<br />
Jesús en el Monasterio de las<br />
Descalzas Reales Madrid. Madrid<br />
2010. 4to. 483 S. mit 334 farb.,<br />
teils ganzseit. Abb., Bibliographie,<br />
brosch.<br />
1461969 48,–<br />
EUROPÄISCHE GOLDSCHMIEDE-<br />
ARBEITEN 1600–1940 – FRANK-<br />
FURT, MAK – Katalog von István<br />
Heller. Frankfurt 2011. 4to. 190 S.<br />
mit 118 (113 farb.) teils ganzseit.<br />
Abb. sowie 186 Markenzeichen,<br />
Ausst’verz., Bibliographie, Indices,<br />
Konkordanz, Ln.<br />
Aus allen wichtigen deutschen<br />
Goldschmiedezentren sind Objekte<br />
in der Sammlung Heller vertreten<br />
und deren bedeutendsten<br />
Meister anhand der Marken nachweisbar.<br />
Der Autor versteht es mit<br />
seienr enormen Sachkenntnis,<br />
35<br />
einen fundierten Einblick in die<br />
Kulturgeschichte der europäischen<br />
Goldschmiedekunst zu<br />
vermitteln. Mit diesem dritten<br />
Band ist das Kompendium abgeschlossen.<br />
1463212 39,90<br />
GOLDSCHMIEDEARBEITEN<br />
– DIE FASZINATION DES SAM-<br />
MELNS – DRESDEN, GRÜNES GE-<br />
WÖLBE – Meisterwerke der Goldschmiedekunst<br />
aus der Sammlung<br />
Rudolf-August Oetker. Katalog<br />
hrsg. von Monika Bachtler, Dirk<br />
Syndram & Ulrike Weinhold.<br />
Dresden/München 2011/12. 4to.<br />
240 S. mit 240 meist farb. Abb., Ln.<br />
Die Sammlung des Bielefelder<br />
Unternehmers Rudolf-August<br />
Oetker bietet einen breiten Überblick<br />
über den Bereich der deutschen<br />
Goldschmiedekunst. Von<br />
Pokalen bis zu Trinkgefäßen präsentiert<br />
dieser Band rund 70 hochrangige<br />
Goldschmiedearbeiten aus<br />
der Zeit der Renaissance und des<br />
Barock.<br />
1464130 39,90<br />
HEROÍNAS – MADRID, MUSEO<br />
THYSSEN-BORNEMISZA – Catalogo<br />
de Guillermo Solana. Madrid<br />
2011. 4to. 336 S. mit 157 farb.,<br />
meist ganzseit. Abb., Bibliographie,<br />
brosch. – Text in engl. &<br />
span. Sprache.
The exhibition „Heroines“ looks<br />
at the depiction of women in active<br />
roles and at the gender identity<br />
crisis in western art. It covers a<br />
broad chronological span, from<br />
the Renaissance to the present<br />
day. In western art, women have<br />
all too often been reduced to two<br />
prevailing, complementary models;<br />
that of mother or that of the<br />
object of sexual desire. Other, parallel<br />
roles have, however, arisen, in<br />
which the female figure has liberated<br />
herself from a passive, submissive<br />
position in order to become<br />
an active subject. .<br />
1462531 64,–<br />
THE HOHENBUCHAU COLLEC-<br />
TION – WIEN, LIECHTENSTEIN<br />
MUSEUM – Holländische und<br />
Flämische Gemälde aus dem<br />
Goldenen Zeitalter. Katalog von<br />
Peter C. Sutton. Wien 2011. 496 S.<br />
mit 350 farb. Abb., Ppbd.<br />
Die Hohenbuchau Collection<br />
zählt zu den weltweit größten und<br />
vielfältigsten Sammlungen nordeuropäischer<br />
Kunst des Barock,<br />
die in den vergangenen Jahrzehnten<br />
entstanden sind. Schwerpunkt<br />
der Sammlung ist die Malerei des<br />
17. Jahrhunderts – vor allem das<br />
holländische und flämische Barock.<br />
Neben den Werken namhafter<br />
Meister wie Peter Paul Rubens,<br />
Jacob Jordaens, Frans Snyders<br />
oder Jan Brueghel enthält die<br />
Sammlung Spitzenstücke weniger<br />
bekannter holländischer und flämischer<br />
Maler sowie eine Auswahl<br />
von hochwertigen Gemälden der<br />
italienischen und deutschen<br />
Schule.<br />
1463041 59,–<br />
36<br />
Italien<br />
ASSISI – DIE KIRCHE SAN FRAN-<br />
CESCO IN ASSISI. Hrsg. von Gianfranco<br />
Malafarina. Einl. von<br />
Chiara Frugoni. München 2011.<br />
4to. 324 S. mit 340 farb., teils seit.<br />
Abb., davon 60 auf Spezialpapier,<br />
Bibliographie, Hln.<br />
Die Kirche San Francesco in Assisi<br />
birgt einen der größten Kunstschätze<br />
der Giottozeit. Gleichzeitig<br />
ist sie eine der am meisten verehrten<br />
Stätten der Christenheit. Illustriert<br />
mit über 300 großartigen<br />
Farbphotographien, bietet dieses<br />
Buch den ersten umfassenden<br />
Über blick zum Thema. Es stellt die<br />
Anlage als Gesamtkunstwerk vor –<br />
neben den bedeutenden Fresken<br />
werden auch alle anderen, kunsthistorisch<br />
relevanten Ausstattungsobjekte<br />
wie Gemälde, Altäre, Glasfenster<br />
und Chorgestühl berücksichtigt.<br />
In fulminanten Aufnahmen<br />
werden die Kunstwerke präsentiert,<br />
darunter viele Detailansichten.<br />
Sie entstammen größtenteils<br />
der umfangreichen Photokampagne,<br />
die vor der Zerstörung durch<br />
das große Erdbeben 1997 stattfand.<br />
Besonders hervorzuheben ist der<br />
auf Spezialpapier gedruckte Buchteil<br />
mit Detailaufnahmen von Portraitdarstellungen<br />
des hl. Franziskus<br />
sowie von Tier-, Architektur-,<br />
Engel- und Naturmotiven.<br />
1457421 49,90
LA BELLA ITALIA – FLORENZ,<br />
PALAZZO PITTI – Arte e identità<br />
delle città capitali. Catalogo a cura<br />
di Antonio Paolucci. Reggia di<br />
Venaria/Firenze 2011/12. 4to. 380<br />
S. mit 500 farb., teils ganzseit.<br />
Abb., Index, brosch.<br />
Im restaurierten Komplex der<br />
Venaria Reale feiert Italien sein<br />
150jähriges Bestehen mit Meisterwerken<br />
aus öffentlichen Sammlungen<br />
des Landes mit Bravour.<br />
1465525 42,80<br />
PALERMO – DIE CAPPELLA PA-<br />
LATINA IN PALERMO. Geschichte,<br />
Kunst, Funktionen. Forschungsergebnisse<br />
der Restaurierung. Hrsg.<br />
von Thomas Dittelbach. Künzelsau<br />
2011. 4to. 623 S. mit 36 Farbtafeln<br />
sowie 275 meist farb. Textabb.,<br />
Bibliographie, Ln. – Text in dt.,<br />
engl. & ital. Sprache.<br />
Nach Abschluß der fünfjährigen<br />
Restaurierungsarbeiten der 1143<br />
eingeweihten Hofkapelle Rogers<br />
II. im Palazzo Reale führten die<br />
37<br />
Universitäten Tübingen und<br />
Palermo ein hochkarätiges Symposium<br />
durch, dessen Ergebnisse<br />
hier publiziert werden.<br />
1466827 98,–<br />
Palermo –<br />
Joachim Poeschke<br />
Regum Monumenta<br />
Kaiser Friedrich II. und die Grabmäler<br />
der normannisch-staufischen<br />
Herrscher im Dorm von<br />
Palermo. Römische Forschungen<br />
der Bibliotheca Hertziana, Bd. 35.<br />
München 2011. 4to. 288 S. mit 260<br />
(20 farb. ganzseit.) Abb., davon<br />
2 Falttafeln, Bibliographie, Index,<br />
Ln.<br />
Zu den bedeutendsten Grabmälern<br />
des Mittelalters gehören die<br />
Porphyrsarkophage, die im 13.<br />
Jahrhundert für Kaiser Friedrich<br />
II., seine Eltern und seinen Großvater<br />
mütterlicherseits im Dom<br />
von Palermo errichtet wurden.<br />
Mit dem neuen Band der Römischen<br />
Forschungen erscheint erstmals<br />
nach fünfzig Jahren wieder<br />
eine umfassende Untersuchung<br />
zu den Grabmälern, die den bis -<br />
herigen Erkenntnisstand weitgehend<br />
re vidiert.<br />
1452063 90,–
POWELL, CHRISTINE & ZOE<br />
ALLEN. Italien Renaissance<br />
Frames at the V & A. London<br />
2011. 4to. XVII, 328 S. mit 250<br />
meist farb., teils ganzseit. Abb.<br />
sowie einigen Zeichn., Bibliographie,<br />
Glossar, Ppbd.<br />
This visually stunning and technically<br />
detailed book is an in-depth<br />
analysis of the materials and techniques<br />
used on thirty eight of the<br />
Victoria and Albert Museum’s Renaissance<br />
frames. This book will<br />
teach the reader to recognise<br />
frame style, structure and surface<br />
decoration of the period, as well as<br />
additions and alterations and later<br />
frames in the same styles.<br />
1452257 59,80<br />
RITRATTI: LE TANTE FACCE DEL<br />
POTERE – ROM, MUSEI CAPITO-<br />
LINI – Catalogo a cura di Eugenio<br />
La Rocca, Claudio Parisi Presice<br />
& Annalisa Lo Monaco. Roma<br />
2011. 4to. 431 S. mit 350 meist<br />
farb., teils ganzseit. Abb., Bibliographie,<br />
brosch.<br />
The exhibition offers the chance<br />
to understand the origins and<br />
techniques of Roman portraits,<br />
ranging from the Republican age<br />
to late antiquity. The exhibition<br />
spans from the first portraits in<br />
terracotta and bronze to the marble<br />
and bronze production in the<br />
Imperial Age.<br />
38<br />
Since the late Republican age,<br />
Rome and the Roman cities were<br />
filled with an overwhelming<br />
amount of images: public and<br />
commemorative monuments, funeral<br />
memorials and houses<br />
showed the faces of honourful<br />
people or illustrious ancestors.<br />
1461677 59,95<br />
ROM. EWIGE STADT. SEHN-<br />
SUCHT IM KLISCHEE s. S. 8<br />
ROM – DER PETERSDOM. Mosaike<br />
– Ikonografie – Raum. Hrsg.<br />
von der Fabbrica di San Pietro.<br />
Stuttgart 2011. 4to. 352 S. mit 300<br />
farb. Abb., Ppbd.<br />
In eigens photographierten, großformatigen<br />
Farbabbildungen können<br />
erstmals alle Mosaike im Petersdom<br />
im Detail nah und unmittelbar<br />
betrachtet werden. Hier<br />
wird die zentrale Bedeutung der<br />
Mosaike gewürdigt, die über<br />
10.000 Quadratmeter der Deckenund<br />
Wandflächen bedecken und<br />
zusammen das größte Mosaik der<br />
Welt bilden.Die Mosaike in den<br />
Kuppeln, Säulen und Wänden verbinden<br />
durch ihre Symbolik und<br />
Botschaft den zentralen Altarbereich<br />
mit allen Teilen der Basilika,<br />
und ihr Bildprogramm führt zu<br />
allen wichtigen Kunstschätzen des<br />
Petersdoms.<br />
1466237 Subs’preis 99,95<br />
ab 1.2.2012 128,–
DIE STROZZI. Eine Familie im Florenz<br />
der Renaissance. Von Ingeborg<br />
Walter. München 2011. 240 S.<br />
mit 33 Abb., Bibliographie, Chronologie,<br />
Genealogie, Index, Ppbd.<br />
Die Strozzi waren eine der reichsten<br />
und mächtigsten Familien von<br />
Florenz – ihr berühmter Palast dokumentiert<br />
das bis heute – aber<br />
wegen der Feindschaft der Medici<br />
wurden die männlichen Familienmitglieder<br />
über viele Jahre und<br />
Jahrzehnte hinweg in die Verbannung<br />
geschickt. Das Buch von Ingeborg<br />
Walter erzählt die Geschichte<br />
dieser außergewöhnlichen<br />
Familie, die sich trotz der<br />
Verbannungen behauptete, zu ungeheurem<br />
Reichtum aufstieg und<br />
zeitweise sogar zu einem Ausgleich<br />
mit den Medici gelangte.<br />
1457407 22,95<br />
VASARI, GIORGIO – Blum, Gerd.<br />
Der Erfinder der Renaissance<br />
s. S. 9<br />
––––––––––<br />
JEAN DE JULLIENNE: COLLECTOR<br />
& CONNOISSEUR – LONDON,<br />
WALLACE COLLECTION – Catalogue<br />
by Christoph Martin Vogtherr<br />
& Jennifer Tonkovich. London<br />
2011. 4to. 152 S. mit 130 farb., teils<br />
ganzseit. Abb., Bibliographie,<br />
brosch.<br />
39<br />
Jean de Jullienne (1686–1766)<br />
was one of the leading French<br />
amateurs and collectors of the<br />
eighteenth century. He played<br />
an important role as editor and<br />
dealer and held an influential position<br />
in the French art administration<br />
of his time, as director of the<br />
Gobelins factory until 1729. This<br />
exhibition catalogue will present<br />
masterworks from Jullienne’s collection,<br />
including Rubens, Rembrandt,<br />
Watteau, Wouwermans,<br />
Netscher, Bourdon, Vanloo,<br />
Greuze and Vernet. These are<br />
drawn from the Wallace Collection<br />
as well as museums in London,<br />
Edinburgh, Valenciennes,<br />
Berlin and from several important<br />
British private collections.<br />
1462353 29,95<br />
KÜNSTLERGRABMÄLER. Genese<br />
– Typologie – Intention . Metamorphosen.<br />
Hrsg. von Birgit Ulrike<br />
Münch, Markwart Herzog & Andreas<br />
Tacke. Petersbger 2011. 256<br />
S. mit 84 teils farb. Abb., Ppbd. –<br />
Mit Zusammenfassungen in engl.<br />
& franz. Sprache.<br />
Die Beiträge untersuchen erstmals<br />
das Grabmal des Künstlers aus<br />
kunst- und kulturhistorischer Perspektive,<br />
wobei ein besonderer<br />
Fokus auf frühneuzeitlichen<br />
Denkmalen liegt. Grabkapelle,<br />
Grabmal oder Grabbild, die für<br />
einen Künstler oder in seinem
Auftrag gestiftet wurden, stellen<br />
spezifische, nichtsdestoweniger<br />
bisher weitgehend unberücksichtigte<br />
Artefakte auf dem weiten<br />
Feld der Sepulkralkultur dar.<br />
1460686 29,95<br />
METTERNICH, WOLFGANG.<br />
Teufel, Geister & Dämonen.<br />
Das Unheimliche in der Kunst des<br />
Mittelalters. Darmstadt 2011. 4to.<br />
144 S. mit 135 farb., teils ganzsetit.<br />
Abb., Bibliographie, Indices, Ppbd.<br />
Monster und Dämonen bevölkern<br />
Kathedralen und Klöster, Teufel<br />
und Bestien treiben ihr Unwesen<br />
in illuminierten Handschriften.<br />
Und im Gebälk oder hinter Säulen<br />
lauern Nackte und Heiden.<br />
1457197 39,90<br />
NÜRNBERG – NORTHEMANN,<br />
YVONNE. Zwischen Vergessen<br />
und Erinnern. Dir Nürnberger<br />
Klöster im medialen Geflecht. Petersberg<br />
2011. 4to. 376 S. mit 206<br />
Abb. & 9 Grundrissen, Bibliographie,<br />
Indices, Ppbd.<br />
Das mittelalterliche Nürnberg<br />
war um 1500 eine der politisch bedeutsamsten<br />
Handels- und Kunstmetropolen<br />
Europas. Am Beispiel<br />
der Nürnberger Klöster, die sich<br />
als Schnittstelle städtischer und<br />
monastischer Erinnerungskultur<br />
vom 13. bis frühen 16. Jahrhundert<br />
40<br />
paradigmatisch für eine Untersuchung<br />
anbieten, kann die größtenteils<br />
untergegangene und damit<br />
verstummte visuelle Erinnerungskultur<br />
weitgehend rekonstruiert<br />
und damit wieder zum Sprechen<br />
gebracht werden. Hierbei wird die<br />
Vielschichtigkeit von Vergessen<br />
und Erinnern sowie das Wirken<br />
der zentralen Akteure dieses Prozeßes<br />
erstmals überhaupt über<br />
einen größeren zeitlichen Rahmen<br />
hinweg für einen Stadtraum vor -<br />
gelegt und die Bedeutung nichtsprachlicher<br />
Zeichen innerhalb<br />
des medialen Erinnerungsgeflechts<br />
herausgestellt.<br />
1460687 54,–<br />
Portrait<br />
DÜRER – CRANACH – HOLBEIN –<br />
WIEN, KUNSTHISTORISCHES<br />
MUSEUM – Die Entdeckung des<br />
Menschen: Das deutsche Porträt<br />
um 1500. Katalog. Wien/Hamburg<br />
2011/12. Beitr. von R. Brinkmann,<br />
J.L. Burk, A. Hoppe-Harnoncourt<br />
u.a. 4to. 351 S. mit 330 meist farb.,<br />
teils ganzseit. Abb., Bibliographie,<br />
Kurzbiographien, Ppbd.<br />
Der Katalog widmet sich dem<br />
Blick der Künstler auf ihre Zeit -<br />
genossen am Übergang vom Spätmittelalter<br />
zur Frühen Neuzeit im<br />
deutschen Sprachraum. Hoch -
karätige Kunstwerke darunter<br />
Gemälde Albrecht Dürers, Lucas<br />
Cranachs d. Ä. und Hans Holbeins<br />
d. J. sowie Meisterwerke der Bildhauerei<br />
und Zeichenkunst – zeigen,<br />
wie der Mensch um 1500 ins<br />
Zentrum des künstlerischen Interesses<br />
rückt und Künstler zu Entdeckern<br />
und Erfindern auf diesem<br />
spezifischen Themenfeld des Humanismus<br />
avancieren.<br />
1457426 39,90<br />
41<br />
GESICHTER DER RENAISSANCE –<br />
BERLIN, BODE-MUSEUM / NEW<br />
YORK, METROPOLITAN MUSEUM<br />
– Meisterwerke italienischer<br />
Portrait-Kunst. Katalog hrsg.<br />
von Keith Christiansen & Stefan<br />
Weppelmann. Berlin/New York<br />
2011/12. Beitr. von Peter Humphrey,<br />
Patricia Lee Rubin, Rudolf<br />
Preimesberger u.a. 4to. 420 S. mit<br />
250 farb., teils ganzseit. Abb.,<br />
Bibliographie, Index, Ln.<br />
Mehr als 170 Meisterwerke der<br />
italienischen Portrait-Kunst werden<br />
2011 auf der Berliner Museumsinsel<br />
und im New Yorker Metropolitan<br />
Museum gezeigt. Herausragende<br />
Gemälde, Zeichnungen,<br />
Skulpturen und Medaillen<br />
vermitteln einen einzigartigen<br />
und lebendigen Eindruck von der<br />
Virtuosität berühmter und neu zu<br />
entdeckender Künstler der Renaissance.<br />
Nach Umfang und herausragender<br />
Qualität des präsentierten<br />
Materials erscheint damit<br />
ein aktuelles und umfassendes<br />
Handbuch für die Frühzeit der<br />
Bildniskunst nicht nur in Italien.<br />
1457460 45,–
GOTTWALD, FRANZISKA. Das<br />
Tronie. Muster – Studie – Meisterwerk.<br />
Die Genese einer Gattung<br />
der Malerei vom 15. Jahrhundert<br />
bis zu Rembrandt. München 2011.<br />
227 S. mit 105 (8 farb.) Abb., Bibliographie,<br />
Index, brosch.<br />
Die kostümierten Kopf- und Büstendarstellungen<br />
Rembrandts<br />
sind zwar mit der Bezeichnung<br />
»tronie« versehen worden, eine<br />
eindeutige Definition stand bisher<br />
jedoch aus. Die Studie rekonstruiert<br />
die schrittweise Etablierung<br />
einer neuen Gattung der niederländischen<br />
Malerei auf ikonographischem<br />
und kunsttheoretischem<br />
Wege und vor dem jeweiligen kulturhistorischen<br />
Tableau.<br />
1435006 39,90<br />
WILHELMI, CHRISTOPH. Porträts<br />
der Renaissance. Hintergründe<br />
und Schicksale. Berlin 2011. 192 S.<br />
mit 83 teils farb. Abb., Ppbd.<br />
Bartolomeo Veneto, Lucas Cranach<br />
d. Ä., Hans Holbein d. J.,<br />
Cariani und Carpaccio – sie alle<br />
malten Portraits. Aber wer sind<br />
die Personen auf den Bildern?<br />
Christoph Wilhelmi nimmt Wissenschaftler<br />
und Literaten, Adlige<br />
und jüdische Bürger um 1500 in<br />
den Blick und kann überzeugende<br />
Vorschläge zu ihrer Identifizierung<br />
vorlegen.<br />
1460493 19,95<br />
––––––––––<br />
42<br />
PREIMESBERGER, RUDOLF. Paragons<br />
and Paragone. Van Eyck,<br />
Raphael, Michelangelo, Caravaggio,<br />
Bernini. Los Angeles 2011.<br />
4to. XII, 144 S. mit 49 (25 farb.)<br />
Abb., Bibliographie, Index, Ppbd.<br />
The paragon – the notion of competition<br />
and rivalry among the arts<br />
– has been a topic of debate for<br />
centuries. It erupted with great<br />
force in the Renaissance: sculptors<br />
vying with painters for superiority,<br />
modern artists competing with the<br />
ancients, and painting challenging<br />
poetry. The essays on Renaissance<br />
and Baroque art reveal the paragone<br />
to be a crucial motive and<br />
key to the interpretation of some<br />
of the most celebrated works of<br />
art such as Van Eycks Ghent Altarpiece<br />
and Michelangelos Pietà<br />
in St. Peters Basilica.<br />
1458879 34,80
PRIMITIVOS PORTUGESES<br />
1450–1550 – LISSABON, MUSEU<br />
NACIONAL DE ARTE ANTIGA –<br />
O Século de Nuno Goncalves.<br />
Catalogo. Lisboa/Évora 2010/11.<br />
Einl. von Joaquim Oliveira Caetano.<br />
308 S. mit 350 meist farb.,<br />
teils ganz- bzw. doppelseit. Abb.,<br />
Bibliographie, Ln.<br />
Der Katalog zeigt 160 portugiesische<br />
Gemälde des 15 und 16. Jahrhunderts<br />
von Nuno Gonçalves<br />
und seinem Umkreis.<br />
1456885 58,–<br />
RELIQUIAR IM MITTELALTER.<br />
Hrsg. von Bruno Reudenbach &<br />
Gia Toussaint. 2. rev. Aufl. Berlin<br />
2011. IX, 221 S. mit 84 Abb., Indices,<br />
brosch. – Text meist in dt., teils<br />
in engl. Sprache.<br />
Reliquiare sind liturgische Geräte,<br />
in denen Reliquien aufbewahrt<br />
und für den Kult bereitgestellt<br />
wurden. Nachdem das hochdifferenzierte<br />
Formenrepertoire dieser<br />
liturgischen Geräte lange vor<br />
allem typen- und stilgeschichtlich<br />
bearbeitet worden ist, stehen in<br />
diesem Buch bei den Beiträgen<br />
aus Kunstgeschichte, Geschichte<br />
und mittellateinischer Philologie<br />
die medialen Qualitäten von Reliquiaren<br />
und die historischen Bedingungen<br />
ihrer häufig singulären<br />
Form im Vordergrund. Dabei wird<br />
untersucht, welche religiösen und<br />
politischen Konzeptionen Reliquiare<br />
veranschaulichen können<br />
und auf welche Weise sie diese<br />
Vorstellungen in ihrer materiellen<br />
Zusammensetzung und bildlichen<br />
Gestalt vermitteln.<br />
1442304 39,80<br />
RELIQUIEN – TREASURES OF<br />
HEAVEN – CLEVELAND MUSEUM<br />
OF ART – Saints, Relics, and Devotion<br />
in Medieval Europe. Catalogue<br />
ed. by Martina Bagnoli, Holger<br />
A. Klein et al. Cleveland/London<br />
u.a.O. 2010/11. 4to. XVIII, 260<br />
S. mit 300 farb., teils ganzseit. Abb.<br />
sowie 3 Karten, Bibliographie,<br />
Chronologie, Index, Ln.<br />
43<br />
Artists sought to bridge the gap<br />
between heaven and earth by<br />
fashioning special containers for<br />
holy matter. Nested within these<br />
special vessels, relics connected<br />
Christian faithful with sacred places<br />
and people who died as the<br />
martyrs of faith. Often covered in<br />
precious metals and encrusted<br />
with gems, these containers commanded<br />
attention. The exhibition<br />
explores how medieval artists expressed<br />
the sacred power of fragmented<br />
remains and considers the<br />
role that relics played in the development<br />
of the visual arts.<br />
1455651 49,95<br />
DIE SALIER – MACHT IM WAN-<br />
DEL – SPEYER, HISTORISCHES<br />
MUSEUM DER PFALZ – 2 Bde. Katalog/Essays.<br />
Speyer 2011. 4to. 670<br />
S. mit 600 meist farb. Abb., Bibliographie,<br />
Ppbd.
Begleitend zur großen Salier-Ausstellung<br />
2011 in Speyer erscheint<br />
ein umfangreicher Katalog in zwei<br />
Bänden. Im Essay-Band werden<br />
Fachwissenschaftler unterschied -<br />
licher Disziplinen Aspekte der Architektur<br />
und Stadtentwicklung,<br />
Politik und Geistesgeschichte, Religion<br />
und Liturgie sowie bürger -<br />
licher Freiheitsrechte und herrscherlicher<br />
Repräsentation nahe<br />
bringen. Städtisches Leben, die<br />
Entwicklung der jüdischen Gemeinden<br />
und die Lebensweise auf<br />
Burgen in salischer Zeit werden<br />
geschildert. Der Katalog-Band<br />
dokumentiert und erläutert die<br />
Exponate der Ausstellung, ergänzt<br />
durch Kurzaufsätze und zeitgenössische<br />
Quellentexte. Beide Bände<br />
werden durch zahlreiche, durch -<br />
gehend farbige Abbildungen reich<br />
illustriert.<br />
1455491 54,–<br />
SCHICHT, PATRICK. Buckelquader<br />
in Österreich. Mittelalterliches<br />
Mauerwerk als Bedeutungsträger.<br />
Petersberg 2011. 4to. 224 S.<br />
mit 500 Abb., Bibliographie, Ppbd.<br />
Das Buch widmet sich einer umfassenden<br />
Bestandsaufnahme<br />
samt relativchronologischer Datierung<br />
und geographischer sowie<br />
gesellschaftlicher Auswertung.<br />
Dabei ist es erstmals in Österreich<br />
gelungen, anhand der Bautechnik<br />
ideologisch besetzte Architektur-<br />
44<br />
elemente als politische Manifeste<br />
der Bauherren zu belegen.<br />
1460688 39,95<br />
SPLENDOUR AND GLORY –<br />
AMSTERDAM, HERMITAGE –<br />
Art of the Rusian Orthodox<br />
Church. Catalogue. Amsterdam<br />
2011. Einl. von Sergey Tomsinsky<br />
u.a. 4to. 247 S. mit 500 farb. Abb.,<br />
Bibliographie, Glossar, brosch.<br />
The exhibition will provide the<br />
first overview in the Netherlands<br />
of the time-honoured spiritual and<br />
artistic traditions of the Russian<br />
Orthodox Church. More than 300<br />
religious artefacts – icons, fresco<br />
fragments, robes, paintings, historical<br />
books and gold and silver objects<br />
associated with Christian<br />
worship – form the tangible evidence<br />
of this rich and enduring<br />
sacred institution.<br />
1462144 34,80
VANITAS – ROM, PALAZZO DORA<br />
PAMPHILJ – Lotto, Caravaggio,<br />
Guercino nella collezione Doria<br />
Pamphilj. Catalogo a cura di Alessandra<br />
Mercantini. Roma 2011.<br />
4to. 144 S. mit 85 meist farb., teils<br />
ganzseit. Abb., Bibliographie, Genealogie,<br />
Index, brosch.<br />
Vanitas-Darstellungen von Caravaggio,<br />
Lorenzo Lotto, Jusepe di<br />
Ribera, Mattia Preti, Domenico<br />
Fetti, Andrea Sacchi und Guercino.<br />
1464875 29,80<br />
SPÄTROMANISCHE WANDMA-<br />
LEREI ZWISCHEN HOCHRHEIN<br />
UND ALPEN. Von Roland, Böhmer.<br />
Bern 2011. 4to. 390 S. mit 361<br />
meist farb., teils ganzseit. Abb. &<br />
Plänen, Bibliographie, Glossar,<br />
Index, Ln.<br />
Roland Böhmer beschreibt und<br />
interpretiert rund zwanzig, vor -<br />
wiegend sakrale Wandmalereien<br />
im Gebiet der Deutschschweiz<br />
und des angrenzenden deutschen<br />
Bodenseeufers von Spiez bis Konstanz<br />
und von Schaffhausen bis<br />
Paspels im Domleschg und stellt<br />
sie in einen größeren historischen<br />
und kulturgeschichtlichen Zusammenhang.<br />
Die reich bebilderte<br />
Publikation schließt eine Lücke<br />
im Buchangebot, denn seit den<br />
frühen 1960er Jahren ist kein<br />
Standardwerk mehr zu diesem<br />
Thema erschienen.<br />
1435304 59,80<br />
45<br />
WUNDERKAMMERN – MAU-<br />
RIÈS, PATRICK. Das Kuriositätenkabinett.<br />
Die Geschichte einer<br />
Faszination. Köln 2011. 4to. 256 S.<br />
mit mehr als 350 farb. Abb., Ppbd.<br />
Phantastisch, bizarr, anrührend –<br />
und davon ganze Räume! Ausgestopfte<br />
Tiere, mysteriöse Fossilien,<br />
Wachsbildnisse und Totenmasken,<br />
kunstvoll geschnitztes Elfenbein,<br />
ebenso Gemälde und Skulpturen,<br />
Exotika und Antiken, kurz, der<br />
ganz private Kosmos natürlicher,<br />
künstlicher und wissenschaftlicher<br />
Phänomene fand sich in den berühmten<br />
Kuriositätenkabinetten.<br />
1463790 39,95<br />
WUNDERKAMMERN –<br />
SCHOCK, FLEMMING. Die Text-<br />
Kunstkammer. Populäre Wissenssammlungen<br />
des Barock am Beispiel<br />
der „Relationes Curiosae“<br />
von E.W. Happel. Köln 2011. IX,<br />
410 S. & 33 Abb. auf Tafeln, Bibliographie,<br />
Index, Ppbd.<br />
Im späten 17. Jahrhundert wurde<br />
das Wissen der Welt und die Welt<br />
der Wissenschaften durch periodische<br />
Medien neu vermittelt. Als<br />
frühester und erfolgreichster Vertreter<br />
dieser populären Wissen -<br />
speriodika gelten die „Größten<br />
Denkwürdigkeiten der Welt oder<br />
so genannte Relationes Curiosae“<br />
(1681–1691) des Polyhistoren<br />
Eberhard Werner Happel. Ausgehend<br />
von der prinzipiellen Analo-
gie materieller und textueller<br />
Sammlungsformen im Barock<br />
zeigt der Autor, dass die zeitgenössische<br />
Dominanz des Kunstkammer-Modells<br />
auf den Diskurs der<br />
neuen Medien abfärbte. Der Band<br />
eröffnet auch ein erweitertes Verständnis<br />
der Formationsphase<br />
periodischer Wissensmedien in<br />
der Frühen Neuzeit.<br />
1451111 59,90<br />
19. Jahrhundert<br />
GÖTTERDÄMMERUNG –<br />
HERRENCHIEMSEE, NEUES<br />
SCHLOSS – <strong>König</strong> Ludwig II.<br />
und seine Zeit. Katalog / Aufsätze.<br />
2 Bde. Katalog hrsg. von Peter<br />
Wolf, Evamaria Brockhoff u.a.<br />
Herrenchiemsee 2011. 4to. 568 S.<br />
mit 300 meist farb. Abb., Ppbd.<br />
Ludwig II. gilt als die Identifikationsfigur<br />
für Bayern schlechthin.<br />
Doch was lässt sich jenseits des<br />
Klischees vom Märchenkönig<br />
über ihn sagen? Die Bayerische<br />
Landesausstellung entwirft ein<br />
neues Bild der Geschichte des<br />
Landes und seines <strong>König</strong>s.<br />
1459771 Subs’preis 39,90<br />
ab 1.1.2012 49,90<br />
46<br />
GRAFIDESIGN IM JUGENDSTIL –<br />
HAMBURG, MUSEUM FÜR<br />
KUNST UND GEWERBE – Der<br />
Aufbruch des Bildes in den Alltag.<br />
Ein Bestandskatalog von Jürgen<br />
Döring, Holger-Klein-Wiele. Hamburg<br />
2011. 4to. 512 S. mit 1323<br />
farb., teils ganzseit. Abb., Bibliographie,<br />
Index, Kurzbiographien,<br />
Ppbd.<br />
Das Museum für Kunst und Gewerbe<br />
besitzt eine einzigartige<br />
Sammlung von über 15000 Blatt:<br />
Plakate, aber auch Buchtitel oder<br />
Kalenderblätter, Postkarten oder<br />
Briefköpfe der Epoche des Jugendstil.<br />
Zu ihren Entwerfern<br />
gehörten die führenden Künstler<br />
von Henri de Toulouse-Lautrec<br />
über Henry van de Velde bis zu<br />
Peter Behrens. Der opulente<br />
Prachtband bietet mit zahlreichen<br />
Abbildungen einen Überblick<br />
über die internationale Entwicklung<br />
mit Einführungen zu den<br />
wichtigsten Bereichen der Gebrauchsgraphik,<br />
ihren stilistischen<br />
Ausprägungen sowie Biographien<br />
zu annähernd 200 führenden Graphikern<br />
des Jugendstil. Der Bestandskatalog<br />
erscheint anläßlich<br />
einer Ausstellung von ca. 180 Graphiken<br />
aus dem Bestand.<br />
1448999 68,–
JUGENDSTIL. Von Norbert Wolf.<br />
München 2011. Format 26 x 37,5<br />
cm. 304 S. mit 235 farb. Abb.,<br />
Ppbd.<br />
Der Jugendstil war kein einheit -<br />
licher Kunststil, sondern entwikkelte<br />
in verschiedenen Genres und<br />
Ländern eigenständige Formen.<br />
Der hochwertig ausgestattete<br />
Bildband faßt die einzelnen Strömungen<br />
und Ausprägungen der<br />
weitgefächerten Kunstrichtung<br />
zusammen und stellt Malerei,<br />
Plakat kunst, Architektur, Ornamentik,<br />
Mode und Design nicht<br />
isoliert, sondern länderübergreifend<br />
und in ihren Wechselwirkungen<br />
dar. Ein glanzvolles Gesamtbild<br />
in allen Facetten.<br />
1466643 59,–<br />
L’ORIENT FANTASMÉ. De Jean<br />
Lepage. Narbonne 2011. 4to. 240 S.<br />
mit 180 farb., teils ganzseit. Abb.,<br />
Bibliographie, Index, brosch.<br />
La présentation de la collection<br />
permanente du Musée d’art et<br />
d’histoire de Narbonne dédiée à<br />
l’orientalisme, des turqueries du<br />
XVIIIe siècle aux peintures de la<br />
France coloniale.<br />
1463876 38,–<br />
47<br />
20. Jahrhundert<br />
LES SUJETS DE L’ABSTRACTION –<br />
GENF, MUSÉE RATH – Peinture<br />
non-figurative de la seconde École<br />
de Paris, 1946–1962. 101 Chefsd’eouvre<br />
de la Fondation Gandur<br />
pour l’Art. Catalogue sous la direct.<br />
d’Éric de Chassey, Eveline<br />
Notter & Justine Moeckli. 4to. Genève/Montpellier<br />
2011/12. 320 S.<br />
mit 150 farb. ganzseit. Abb. sowie<br />
190 farb. Textabb., Bibliographie,<br />
Ppbd.<br />
Im Zentrum stehen Arbeiten von<br />
Lucio Fontana, Jean Dubuffet,<br />
George Mathieu, Serge Poliakoff<br />
u.a.<br />
1464939 59,90<br />
LAURIE ANDERSON – TRISHA<br />
BROWN – GORDON MATTA-<br />
CLARK – LONDON, BARBICAN<br />
ART GALLERY – Pioneers of the<br />
Downtown Scene New York<br />
1970s. Catalogue. London 2011.<br />
Einl. von Lydia Yee. 4to. 224 S.<br />
mit 180 teils farb., teils ganzseit.<br />
Abb., Bibliographie, Chronologie,<br />
Ppbd.<br />
Collaborators and friends, Laurie<br />
Anderson, Trisha Brown, and<br />
Gordon Matta-Clark were at the<br />
cutting edge of Manhattan’s burgeoning<br />
downtown art scene dur -<br />
ing the 1970s. This catalogue examines<br />
the crossover of these artists’<br />
practices and the influence<br />
of their work on each other, focu-
sing on their mutual themes of<br />
performance, the body, the urban<br />
environment and found spaces,<br />
1458679 29,80<br />
ART & AGENDA. Political Art and<br />
Activism. Pref. by Gregor Jansen<br />
& Robert Klanten. Berlin 2011.<br />
4to. 288 S. durchgehend mit farb.,<br />
teils ganz- bzw. doppelseit. Abb.,<br />
Index, Ppbd.<br />
Das gesellschaftliche Leben ist im<br />
neuen Jahrtausend – besonders<br />
seit der Bankenkrise – spürbar<br />
politischer geworden. Die Kunst<br />
betreibt und dokumentiert diesen<br />
Umbruch, denn anfangs haben<br />
vorwiegend junge Künstler und<br />
Aktivisten ihre Stimme gegen<br />
Globalisierung oder Umwelt -<br />
verschmutzung erhoben. „Art &<br />
Agenda“ untersucht, wie politi-<br />
48<br />
scher Aktivismus auf globaler und<br />
lokaler Ebene auf die zeitgenössische<br />
Kunst als Ganzes einwirkt,<br />
und stellt eine Vielzahl von Künstlern<br />
vor, die sich lokal oder international<br />
politisch und gesellschaftlich<br />
engagieren. Manche stehen<br />
dabei in der Tradition von Agitprop<br />
und der Bürgerrechtsbewegung<br />
der 1960er Jahre und arbeiten<br />
mit Postern, Urban Interventions<br />
oder Graphikdesign. Andere<br />
bevorzugen etablierte Ausdrucksformen<br />
wie Malerei, Skulptur oder<br />
Performance.<br />
1457876 44,–<br />
Art Brut<br />
ADEMEIT, HORST – BERLIN,<br />
HAMBURGER BAHNHOF –<br />
Secret Universe 1. Katalog hrsg.<br />
von Udo Kittelmann & Claudia<br />
Dichter. Berlin 2011. 112 S. mit<br />
145 farb., teils ganzseit. Abb.,<br />
brosch. – Text in dt. & engl. Sprache.<br />
Rund 20 Jahre lang (1989–2007)<br />
erstellt Horst Ademeit eine Dokumentation<br />
über das Vorhandensein<br />
von Kältestrahlen, die auf ihn<br />
einwirken und ihn beeinflussen.<br />
Anhand von Aufzeichnungen, die<br />
er fast täglich anfertigt, untersucht<br />
und dokumentiert er deren Existenz.<br />
„Tagesbilder“ nennt er die<br />
durchnumerierten, auf dem Küchentisch<br />
arrangierten Bilder von
Zeitungen, Lebensmitteln und<br />
Meßgeräten, die zu Tagesbeginn<br />
hergestellt werden und die jeweilige<br />
Kältestrahlenbelastung verzeichnen.<br />
Diese Bilder beschriftet<br />
er eng mit Kommentaren. Es entstehen<br />
mehrere Tausend solcherart<br />
beschriftete Polaroid-Photos,<br />
später auch Digitalphotographien,<br />
etliche eng beschriebene Leporello-Kalendarien<br />
und etwa 3000<br />
gedrechselte Kügelchen aus verschiedenen<br />
Hölzern.<br />
1462861 24,80<br />
CASTLE, JAMES – MADRID,<br />
MUSEO REINA SOFIA – Show<br />
and Store. Catalogue by Lynne<br />
Cooke, Briony Fer et al. Madrid<br />
2011. 4to. 224 S. mit 220 farb. Abb.,<br />
Ppbd.<br />
Entirely self-taught and hailing<br />
from rural Idaho, artist James<br />
Castle produced an astonishing<br />
and prolific body of work with a<br />
remarkable visual and conceptual<br />
range. This is an in-depth survey of<br />
James Castles work and accompanies<br />
the exhibition at the Museo<br />
Nacional Centro de Arte Reina<br />
Sofia in Madrid. Lavishly illustrated<br />
with more than 200 full-colour<br />
reproductions, the book examines<br />
Castles drawings, colour-wash<br />
works, cardboard and paper constructions,<br />
and word, sign and symbol<br />
works.<br />
1466329 48,–<br />
49<br />
FORSTER, JOSEF – HEIDELBERG,<br />
SAMMLUNG PRINZHORN –<br />
Durch die Luft gehen. Josef<br />
Forster, die Anstalt & die Kunst.<br />
Katalog hrsg. von Thomas Nösle<br />
Doris Noell-Rumpelkes. Heidelberg<br />
2011. 4to. 240 S. mit 195 meist<br />
farb., teils ganzseit. Abb., brosch.<br />
Als 2001 die Sammlung Prinzhorn<br />
ein eigenes Museum eröffnete,<br />
präsentierte sie ein neues Logo,<br />
das von einem Bild Josef Forsters<br />
(1878–1949) abgeleitet ist. Es zeigt<br />
ihn selbst in der Luft und mit<br />
Gewichten beschwert, sich über<br />
die Erde fortbewegend. Diesem<br />
Künstler und langjährigen Insassen<br />
der Anstalt Regensburg widmet<br />
das Museum nun nach intensiver<br />
Recherche eine eigene Ausstellung<br />
mit umfangreichem Katalog.<br />
1457179 34,80<br />
NANNETTI – LAUSANNE, COL-<br />
LECTION DE L’ART BRUT – Catalogue<br />
sous la direct. de Lucienne<br />
Peiry. Lausanne 2011. Quer-4to.<br />
196 S. mit 100 meist farb., teils<br />
ganzseit. Abb., Bibliographie,<br />
brosch. – Text in engl., franz. &<br />
ital. Sprache. – Mit einem beigelegten<br />
48seit. Leporello „Nannetti’s<br />
Wall“ und einer DVD.<br />
Every day of his confinement in<br />
the Volterra Psychiatric Hospital<br />
in Italy, Fernando Oreste Nannetti<br />
(1927–1994) would carve out<br />
words on the courtyeard walls.<br />
These texts, engraved with the<br />
buckle on his hospital-uniform<br />
jacket, spanned 70 metres of wall<br />
of the institution, since closed<br />
down and deserted. The Collection<br />
de l’Art Brut has put together this<br />
monograph to allow readers to de-
cipher Nannetti’s book of dreams<br />
carved in stone, interspersed with<br />
personal diary extracts, biographical<br />
stories, accounts of wars and<br />
extravagant descriptions. It offers<br />
a realistic review of the massive<br />
scales of the Art Brut’s creator’s<br />
work including a leporello with a<br />
more than 7-metre-long, pull-out<br />
panoramic view of the entire engraved<br />
work.<br />
1461423 54,80<br />
SCHULTHESS, ARMAND (1901–<br />
1972) – Schlumpf, Hans-Ulrich.<br />
Rekonstruktion eines Universums.<br />
Zürich 2011. 4to. 436 S. mit<br />
340 meist farb., meist ganz- bzw.<br />
doppelseit. Abb., davon 2 Falttafeln,<br />
Ausst’verz., Bibliographie,<br />
Index, Ppbd.<br />
Ingeborg Lüscher machte 1969<br />
zum erstenmal mit ihrem Buch auf<br />
ihn aufmerksam. Jetzt liegt endlich<br />
eine Bestandsaufnahme der mehr<br />
als 1000 Tafeln vor, die Armand<br />
Schulthess über einen Zeitraum<br />
von mehr als 20 Jahren in die<br />
Bäume und Sträucher seines<br />
18.000 Quadratmeter großen<br />
Kastanienwaldes im Tessin hängte<br />
und ihn so zu einem philosophischen<br />
Garten machte.<br />
Hans-Ulrich Schlumpf hat zwischen<br />
1963 und 1972 umfangreiches<br />
Material gesammelt, nahm<br />
den gesamten Garten kartographisch<br />
auf und photographierte<br />
50<br />
jedes einzelne Objekt. Nach Armand<br />
Schulthess’ Tod 1972 wurde<br />
die gesamte Gartenanlage von<br />
den Erben zerstört, sein Haus<br />
komplett geräumt und sämtlicher<br />
Hausrat verbrannt. Darunter befanden<br />
sich auch die ca. siebzig<br />
von ihm selbst geschaffenen Bücher<br />
zur Sexualität. Einige dieser<br />
wertvollen Bücher konnten von<br />
Hans-Ulrich Schlumpf, der während<br />
der dramatischen Hausräumung<br />
letzte Filmaufnahmen<br />
machte, gerettet werden. Die geplante<br />
Publikation dokumentiert<br />
den Garten, präsentiert das Hausinnere<br />
und gewährt zum ersten<br />
Mal einen umfangreichen Einblick<br />
in die selbst verfertigten Bücher<br />
zur Sexualität.<br />
1449695 127,–<br />
––––––––––<br />
ARTE POVERA. History and Stories.<br />
By Germano Celant. Milan<br />
2011. 360 S. mit 300 teils farb., teils<br />
ganzseit. Abb., Bibliographie,<br />
Chronologie, brosch.<br />
The book is being published in<br />
connection with the exhibitions<br />
being planned for 2011 all over<br />
Italy to mark the celebrations for<br />
the 150th anniversary of the Unification<br />
of Italy. Starting with the<br />
cult book of 1985, this is an updated<br />
detailed account of Arte Povera,<br />
assembling everything written<br />
by Germano Celant about the<br />
group for which he himself, in
1967, coined the term „Arte Povera“.<br />
The book is a collection of<br />
theoretical texts, focusing on both<br />
the art of the movement and the<br />
styles of the individual artists.<br />
1454479 78,–<br />
ARTIST-RUN SPACES. Nonprofit<br />
Collective Organizations in the<br />
1960s –1970s. Ed. by Gabriele Detterer<br />
& Maurizio Nannucci. Zürich<br />
2011. 300 S. mit 40 Abb.,<br />
brosch.<br />
This volume was developed in collaboration<br />
with founders of important<br />
and exemplary artist-run spaces<br />
of the 1960s–1970s. It represents<br />
the first extensive research<br />
on this subject and introduces spaces<br />
such as Art Metropole in Toronto,<br />
Artpool in Budapest, Ecart<br />
in Geneva, Franklin Furnace in<br />
New York, MOCA in San Francisco,<br />
La Mamelle in San Francisco,<br />
Printed Matter in New York,<br />
Western Front in Vancouver, and<br />
Zona in Florence, whose founders<br />
include Carl Andre, John Armleder,<br />
AA Bronson, Sol LeWitt,<br />
Lucy Lippard, Tom Marioni, and<br />
Maurizio Nannucci. This volume<br />
was developed in collaboration<br />
with founders of important and<br />
exemplary artist-run spaces of the<br />
1960s–1970s. It represents the first<br />
extensive research on this subject<br />
and introduces spaces such as Art<br />
Metropole in Toronto, Artpool in<br />
Budapest, Ecart in Geneva, Frank-<br />
51<br />
lin Furnace in New York, MOCA<br />
in San Francisco, La Mamelle in<br />
San Francisco, Printed Matter<br />
in New York, Western Front in<br />
Vancouver, and Zona in Florence,<br />
whose founders include Carl<br />
Andre, John Armleder, AA Bronson,<br />
Sol LeWitt, Lucy Lippard,<br />
Tom Marioni, and Maurizio<br />
Nannucci.<br />
1463508 20,–<br />
AVANT-GARDE ART IN EVERY -<br />
DAY LIFE – ART INSTITUTE OF<br />
CHICAGO – Early Twentieth-Century<br />
European Modernism. Catalogue<br />
ed. by Matthew Witkovsky.<br />
Chicago 2011. 4to. 160 S. mit 160<br />
farb. Abb., Ppbd.<br />
Beginning around 1910, vanguard<br />
artists demanded that true art go<br />
beyond the intellectual and transform<br />
daily life. This volume highlights<br />
the work of six influential<br />
European artists who took this<br />
idea into the wider world, where<br />
it merged enthusiastically with demands<br />
in the industrial marketplace,<br />
the nascent mass media, and<br />
urban popular culture. Featured<br />
are Piet Zwart, a Dutch designer;<br />
Karel Teige, leader of the Czech<br />
avant-garde, who produced brilliant<br />
book and journal designs; his<br />
compatriot Ladislav Sutnar, who<br />
brought modernist „good design“<br />
to tableware, clothing, and children’s<br />
toys; Gustav Klutsis, who<br />
pioneered using photomontage for<br />
political purposes; (El) Lissitzky,
who produced some of the most<br />
exciting book, poster, and exhibition<br />
designs of the 1920s and ’30s<br />
in Germany and Russia; and German<br />
artist John Heartfield.<br />
1458009 44,–<br />
BALLETS RUSSES – MELBOURNE,<br />
NATIONAL GALLERY OF AUS -<br />
TRALIA – The Art of Costume.<br />
Catalogue ed. by Robert Bell.<br />
Melbourne 2011. 4to. 264 S. durch -<br />
gehend mit farb. Abb., brosch.<br />
The costumes featured in this<br />
book are drawn entirely from the<br />
National Gallery of Australia’s<br />
world-renowned collection of<br />
Ballets Russes costumes and<br />
ephemera. Through the costumes,<br />
drawings, programmes and postersm<br />
the visual spectacle of the<br />
Ballets Russes is brought back<br />
into view for a contemporary<br />
audience to appreciate the revolution<br />
it was and its ongoing influence.<br />
1466386 36,80<br />
52<br />
BASED IN BERLIN – ATELIER-<br />
HAUS MONTBIJOUPARK – Katalog.<br />
Berlin 2011. Vorw. von Klaus<br />
Biesenbach, Christine Macel &<br />
Hans Ulrich Obrist. Einl. von Angelique<br />
Campens, Fredi Fischli,<br />
Magdalena Magiera, Jakob Schillinger<br />
& Scott Cameron Weaver.<br />
200 S. mit 140 farb. Abb., brosch. –<br />
Text in dt. & engl. Sprache.<br />
Berlin hat sich seit dem Mauerfall<br />
zu einem der weltweit wichtigsten<br />
Produktionsstandorte für Gegenwartskunst<br />
entwickelt. Der Ruf<br />
Berlins als kreative, weltoffene<br />
und dynamische Stadt zieht ungebrochen<br />
viele Künstler aus dem<br />
In- und Ausland in die Hauptstadt.<br />
„Based in Berlin spielt auf die Tatsache<br />
an, daß Berlin als künstlerischer<br />
Arbeitsort überall große<br />
Anerkennung genießt. „Based in<br />
Berlin zeigt Arbeiten von rund 80<br />
Künstlern, die in Berlin leben und<br />
arbeiten. Diese begleitende Publikation<br />
zeigt alle 80 Künstler der<br />
Ausstellung mit jeweils einem einleitenden<br />
Text und Bildern der<br />
Arbeiten, deren Bandbreite alle<br />
zeitgenössischen Kunstpraktiken<br />
von Malerei und Zeichnung über<br />
Skulptur, Photographie, Film und<br />
Video, von Textarbeiten und Performances<br />
bis zu Installationen<br />
umfaßt.<br />
1464025 9,95
Biennale<br />
LA BIENNALE DI VENEZIA. 54th<br />
International Art Exhibition:<br />
ILLUMInations. Catalogue ed.<br />
by Bice Curiger. Venice 2011. 4to.<br />
604 S. durchgehend mit farb., teils<br />
ganzseit. Abb., brosch. – Mit einem<br />
beigelegten Plakat.<br />
Searching for a new light as a<br />
means for communicating with the<br />
viewers. „La Biennale is one of the<br />
world’s most important forums for<br />
the dissemination and illumination<br />
of the current developments in international<br />
art.“, states Curiger of<br />
her exhibition. „The title chosen,<br />
ILLUMInations, literally draws<br />
attention to the importance of<br />
such developments in a globalized<br />
world. I am particularly interested<br />
in the eagerness of many contemporary<br />
artists to establish an intense<br />
dialogue with the viewer,<br />
and to challenge the conventions<br />
through which contemporary art is<br />
viewed. The work of Venetian Renaissance<br />
painter Tintoretto will<br />
play a prominent role in ILLUMInations.<br />
Many contemporary artists<br />
claim to be searching for the<br />
same light that animates some of<br />
Tintoretto’s later works. Tintoretto’s<br />
presence will thus establish an<br />
artistic, historical, and emotional<br />
relationship with the local context.<br />
1461218 69,95<br />
53<br />
ABSENCE OF SUBJECT – VENE-<br />
DIG, BIENNALE / GALERIE BRI-<br />
GITTE SCHENK – The Images of<br />
Michael Somoroff and August<br />
Sander. Catalogue. Venice 2011.<br />
Vorw. von Anne Wilkes Tucker.<br />
Beitr. von Diana Edkins & Julian<br />
Sander. 4to. 112 S. mit 29 ganzbzw.<br />
doppelseit. s/w-Abb. & 87<br />
Textabb., Ln.<br />
BACKSTRÖM, FIA – NORDISCHER<br />
PAVILLON – s. S. 102<br />
BOLTANSKI, CHRISTIAN – FRAN-<br />
ZÖSISCHER PAVILLON – s. S. 108<br />
CASTRO, LIBIA & OLAFUR<br />
ÓLAFSSON – ISLÄNDISCHER<br />
PAVILLON – s. S. 111<br />
ELOGIO DEL DUBBIO – VENEDIG,<br />
PUNTA DELLA DOGANA – Catalogue<br />
ed. by Caroline Bourgeois.<br />
Venice 2011/12. 4to. 192 S. Text &<br />
87 farb., meist ganzseit. Abb. auf<br />
284 Tafeln, Ppbd. – Text in engl.,<br />
franz. & ital. Sprache.<br />
„We asked each of the living artists<br />
represented in „In Praise of<br />
Doubt“ to grant us an interview.<br />
Leaving to each the freedom to<br />
respond to our request as they felt<br />
most appropriate. Each artist<br />
could choose (if desired) the personality,<br />
art critic, curator, historian<br />
or journalist whom he or she<br />
wished to propose his or her own<br />
rules: be lcaonic or eloquent, reproduce<br />
an interview published<br />
but exhausted, reformulate earlier<br />
comments, play the game of the<br />
Proust Questionnaire.“ With<br />
works by Adel Abdessemed, Maurizio<br />
Cattelan, Subodh Gupta,<br />
David Hammons, Roni Horn, Jeff<br />
Koons, Paul McCarthy, Julie Merethu,<br />
Bruce Naumann, Charles<br />
Ray, Thomas Schütte, Elaine<br />
Sturtevant, Tatiana Trouvé et a<br />
1462914 49,95
ERKMEN, AYSE – TÜRKISCHER<br />
PAVILLON – s. S. 108<br />
HIRSCHHORN, THOMAS –<br />
SCHWEIZER PAVILLON – s. S. 128<br />
KIEFER, ANSELM – MAGAZZINO<br />
DEL SALE – s. S. 133<br />
KUNSTFORUM INTERNATIONAL<br />
BD. 210. 54. Biennale Venedig.<br />
Ruppichteroth 2011. 416 S. durchgehend<br />
mit farb. Abb., brosch.<br />
Auf fast 300 Seiten mit hunderten<br />
von Photos, in Gesprächen mit<br />
Kuratoren wie Bice Curiger und<br />
Susanne Gaensheimer sowie zahlreichen<br />
Künstlern informiert das<br />
Sonderheft über die diesjährige<br />
Biennale in Venedig. Dokumentiert<br />
werden die Hauptausstellung<br />
im Arsenale und in den Giardini<br />
sowie sämtliche Länderpavillons<br />
auf demselben Gelände.<br />
1467864 20,–<br />
MONASTYRSKI, ANDREI – RUSSI-<br />
SCHER PAVILLON – s. S. 142<br />
NELSON, MIKE – BRITISCHER<br />
PAVILLON – s. S. 143<br />
FONDAZIONE PRADA – CA’ COR-<br />
NER DELLA REGINA. Catalogue<br />
ed. by Germano Celant. Venice<br />
2011. Vorw. von Miuccia Prada &<br />
Patrizio Bertelli. 4to. 400 S. mit<br />
450 meist farb., teils ganz- bzw.<br />
doppelseit. Abb. & einigen Plänen,<br />
brosch. – Text in engl. Sprache.<br />
Ein informativer, klassisch gestalteter<br />
Katalog mit Photos der Präsentation<br />
von Schlüsselwerken<br />
von Donald Judd, Blinky Palermo,<br />
Walter de Maria, Frank Stella,<br />
Bruce Nauman u.a. sowie einer<br />
hochkarätigen Auswahl an italienischen<br />
Werken der 1950er und<br />
1960er Jahre, ausführlichen Informationen<br />
über das Prada Center<br />
in Mailand das Rem Koolhaas/<br />
OMA baut, ergänzt von einer<br />
54<br />
ausführlichen Chronologie der<br />
Aktivitäten der Stiftung – Aus -<br />
stellungen, Konferenzen etc. –<br />
seit 1993.<br />
1464531 88,–<br />
SCHINWALD, MARKUS – ÖSTER-<br />
REICHISCHER PAVILLON – s. S. 157<br />
SCHLINGENSIEF, CHRISTOPH –<br />
DEUTSCHER PAVILLON – s. S. 157<br />
SCHNABEL, JULIAN – MUSEO<br />
CORRER – s. S. 158<br />
SHEARER, STEVEN – KANADI-<br />
SCHER PAVILLON – s. S. 160<br />
TRA – EDGE OF BECOMING –<br />
VENEDIG, PALAZZO FORTUNY –<br />
Catalogue ed. by Axel Vervoordt.<br />
Venice 2011. 4to. 164 S. mit 198<br />
meist farb., meist ganz- bzw. doppelseit.<br />
Abb. sowie 170 Textabb.,<br />
brosch.<br />
TRA setzt die Reihe der vielbeachteten<br />
Ausstellungen – Artempo<br />
2007 und In-finitum 2009 – anläßlich<br />
der Biennale fort. Der elegant<br />
gestaltete Katalog mit zahlreichen<br />
angeschnittenen Farbtafeln auf<br />
mattem Papier gibt die Inszenierung<br />
des belgischen Sammlers,<br />
Kurators und Innenarchitekten<br />
gut wieder. Der etwas herunter -
gekommene Palazzo Fortuny<br />
bildet eine perfekte Bühne für<br />
die Inszenierung von Kunstwerken<br />
aus allen Zeiten und Kulturkreisen.<br />
1464127 49,95<br />
THE WORLD BELONGS TO YOU –<br />
VENEDIG, PALAZZO GRASSI –<br />
Catalogue ed. by Caroline Bourgeois.<br />
Catalogue. Venice 2011. 4to.<br />
344 S. durchgehend mit farb., teils<br />
ganzseit. Abb., Ppbd. – Text in<br />
engl., franz. & ital. Sprache.<br />
„The World Belongs to You“<br />
brings together works by artists<br />
from different practices, generations,<br />
and backgrounds, exploring<br />
artists’ relationships to history,<br />
reality and its own representation.<br />
„The exhibition revolves around<br />
major themes of contemporary history:<br />
from the breakdown of symbols,<br />
to the temptation of selfwithdrawal<br />
and isolation, the attraction<br />
of violence and spirituality<br />
in a troubled and globalised<br />
world“ Caroline Bourgeois<br />
1465623 ca. 68,–<br />
––––––––––<br />
55<br />
BUCKMINSTER FULLER –<br />
WIR SIND ALLE ASTRONAUTEN –<br />
HERFORD, MARTA – Universum<br />
Richard Buckminster Fuller im<br />
Spiegel zeitgenössischer Kunst.<br />
Katalog. Herford 2011. Einl. von<br />
Roland Nachtigäller. 4to. 248 S.<br />
mit 194 (148 farb.) teils ganzseit.<br />
Abb., brosch.<br />
Universum Richard Buckminster<br />
Fuller im Spiegel zeitgenössischer<br />
Kunst Der große Architekt, Designer<br />
und Visionär Richard Buckminster<br />
Fuller sah Weltoffenheit,<br />
Experimentiergeist und (technologische)<br />
Intuition als wesentliche<br />
Arbeitsprinzipien. Zeit seines Lebens<br />
stand er in engem Kontakt<br />
mit schöpferischen Köpfen aller<br />
Art. Seine Verbindung von exaktem<br />
Denken und spontaner, spielerischer<br />
Erkenntnis, sein ganzheitlicher<br />
Blick auf das Universum<br />
faszinierten viele Künstler – besonders<br />
wieder zu Beginn des 21.<br />
Jahrhunderts. Die Ausstellung im<br />
Marta Herford und der Katalog<br />
beleuchten dieses Interesse an den<br />
spektakulären Ideen und Visionen<br />
der frühen 1960er Jahre mit faszinierenden<br />
aktuellen Arbeiten 22<br />
internationaler Künstler.<br />
1463372 36,90
BUILDING THE REVOLUTION –<br />
LONDON, ROYAL ACADEMY OF<br />
ARTS – Soviet Art and Architecture<br />
1915–1935. Catalogue. Barcelona/London<br />
2011/12. Beitr. von<br />
Jean-Louis Cohen, Maria Tsantsanoglou,<br />
Christina Lodder u.a. Photos<br />
von Richard Pare. 4to. 270 S.<br />
mit 245 meist farb., teils ganzseit.<br />
Abb., Bibliographie, Glossar,<br />
Index, Kurzbiographien, Ln.<br />
This fascinating book charts the<br />
dazzling trajectory of Russian<br />
avant-garde architecture during<br />
the brief but intense period of design<br />
and construction that took<br />
place fromc. 1922 to 1935. Fired by<br />
the radical new language of Constructivist<br />
artists, such architects as<br />
Konstantin Melnikov, Moisei<br />
Ginsburg and the Vesnin brothers<br />
produced designs whose innovative<br />
style embodied the energy<br />
and optimismof the new Soviet<br />
Socialist state. The architectural<br />
photographer Richard Pare has<br />
spent the last fifteen years documenting<br />
the remains and ruins of<br />
these iconic structures.His spectacular<br />
large-scale photographs are<br />
juxtaposed with vintage photographs,<br />
contemporary periodicals<br />
and numerous drawings and paintings<br />
by such Constructivist artists<br />
as Malevich, Tatlin, Popova and<br />
Lissitsky.<br />
1461923 49,95<br />
56<br />
Destroy All Monsters<br />
Magazine<br />
New York 2011. 4to. 270 S. durchgehend<br />
mit teils farb. ganzseit.<br />
Abb., brosch.<br />
Facsimile edition of „Destroy All<br />
Monsters Magazine“ including<br />
remnants of the „lost“ seventh<br />
issue, which was never released.<br />
„Destroy All Monsters Magazine“<br />
was edited by Cary Loren and<br />
contained artwork, photographs,<br />
and flyers from band mates MIKE<br />
KELLEY, CARY LOREN, NIA-<br />
GARA and JIM SHAW. Printed<br />
using any papers and techniques<br />
available to the band, the issues<br />
combine the cut and paste tactics<br />
of punk zines with a psychedelic<br />
affinity for colour. „Destroy All<br />
Monsters Magazine“ functions as<br />
a kind of manifesto, providing insight<br />
into the band through densely<br />
layered pages with movie<br />
imagery, kitsch, cartoons, delicate<br />
drawings, and counter-culture collages.<br />
While „Destroy All Monsters“<br />
has been the subject of recent<br />
exhibitions and partial reprints,<br />
this is the first time that all<br />
issues have been reprinted.<br />
1459944 29,90
DEUTSCHLAND – THE MAD<br />
SQUARE – SYDNEY, ART GALLERY<br />
OF NEW SOUTH WALES – Modernity<br />
in German Art 1910–1937.<br />
Catalogue ed. by Jacqueline Strekker.<br />
Sydney 2011. 4to. 230 S. mit<br />
256 farb. Abb., brosch.<br />
The Mad Square: Modernity in<br />
German Art 1910–1937 focuses on<br />
the great aesthetic innovations<br />
that were made by artists throughout<br />
Germany in painting, sculpture,<br />
graphic art, photography, film<br />
and the decorative arts during the<br />
years from 1910 to 1937.<br />
1466325 ca. 36,–<br />
d O C UM E N TA (13)<br />
CHRISTOV-BAKARGIEV, CARO-<br />
LYN. Brief an einen Freund. 100<br />
Notes – 100 Thoughts No. 003.<br />
Stuttgart 2011. dOCUMENTA<br />
(13). 4to. 48 S. mit 1 Abb., brosch. –<br />
Text in dt. & engl. Sprache.<br />
1457125 8,–<br />
Die weiteren Bände:<br />
No. 001: Michael Taussig. Feldforschungsnotizbücher<br />
1457123 8,–<br />
57<br />
No. 002: Ian Wallace. Die erste<br />
documenta 1955<br />
1457124 8,–<br />
No. 004: Emily Jacir & Susan<br />
Buck-Morss<br />
1457126 6,–<br />
No. 005: György Lukács. Notizen<br />
zu Georg Simmels Vorlesungen<br />
1906/07 und zur „Kunstsoziologie“,<br />
ca. 1909<br />
1457127 6,–<br />
No. 006: Etel Adnan. Der Preis<br />
der Liebe, den wir nicht zahlen<br />
sollten<br />
1457128 6,–<br />
No. 007: Erkki Kurkenniemi<br />
1457129 6,–<br />
No. 008: Lawrence Weiner. If in<br />
Fact There Is a Context<br />
1457130 4,–<br />
No. 009: William Kentridge &<br />
Peter L. Galison. Die Ablehnung<br />
der Zeit<br />
1458912 8,–
No. 010: Christoph Menke.<br />
Ästhetik der Gleichheit<br />
1458913 4,–<br />
No. 011: Jalal Toufic. Poes „Das<br />
Ovale Porträt“ mit den Augen<br />
eines Engels gesehen<br />
1458914 6,–<br />
No. 012: Vandana Shiva. Die<br />
Kontrolle von Konzernen über<br />
das Leben<br />
1458916 4,–<br />
No. 013: G.M. Tamás. Die unschuldige<br />
Macht<br />
1458917 6,–<br />
No. 014: Alejandro Jodorowsky<br />
1458918 8,–<br />
No. 015: Paul Ryan. Zwei ist<br />
keine Zahl. Ein Gespräch mit Ayreen<br />
Anastas & Rene Gabri<br />
1458919 6,–<br />
No. 016: Peter György. Die beiden<br />
Kassels: gleiche Zeit, anderer<br />
Ort<br />
1458920 4,–<br />
No. 017: Kenneth Goldsmith.<br />
Brief an Bettina Funcke<br />
1458921 4,–<br />
No. 018: Mario Bellatin. Die hundertausend<br />
Bücher von Bellatin<br />
1462952 6,–<br />
No. 019: Dario Gamboni. Das<br />
hörende Auge. Aufzeichnungen<br />
nach Gauguin<br />
1462960 6,–<br />
No. 020: Romaine Moreton.<br />
Gedichte aus einer Heimat<br />
1462961 4,–<br />
No. 021: Cornelius Castoriadis<br />
1462962 6,–<br />
58<br />
No. 022: Suely Rolnik Archiv -<br />
manie<br />
1462963 6,–<br />
No. 023: Nalini Malani & Arjun<br />
Appadurai. Die Moral der Verweigerung<br />
1462964 8,–<br />
No. 024: Mariana Castillo Deball<br />
& Roy Wanger. Kojotenanthropologie.<br />
Ein Gespräch in Worten<br />
und Zeichnungen<br />
1462965 6,–<br />
No. 025: Annemarie Sauzeau.<br />
Alighiero Boetti. One Hotel<br />
1462966 6,–<br />
No. 026: Mario Garcia Torres.<br />
Einige Fragen hinsichtlich des<br />
Zögerns bei der Entscheidung<br />
eine Flasche Wein oder einen<br />
Blumenstrauß mitzubringen...<br />
1462967 6,–<br />
No. 027: Berardi Bifo. Ironische<br />
Ethik<br />
1462968 4,–<br />
No. 028: Griselda Pollock. Allo-<br />
Thanatografie oder Allo-Auto-<br />
Biografie. Überlegungen zu<br />
einem Bild in Charlotte Salomons<br />
Leben? Oder Theater?<br />
1941/42<br />
1462969 6,–<br />
No. 029: Mariam & Ashraf<br />
Ghani. Afghanistan. Ein Lexikon<br />
1462970 6,–<br />
No. 030: Pamela Lee. Unleserlichkeit<br />
1462971 6,–<br />
dOCUMENTA (13) dog calendar<br />
s. S. 3<br />
d O C UM E N TA (13)
ENTDECKT! – MANNHEIM,<br />
KUNSTHALLE – Rebellische<br />
Künstlerinnen in der DDR. Katalog.<br />
Mannheim 2011. Vorw. von<br />
Ulrike Lorenz. 4to. 32 S. mit 65<br />
farb. Abb., brosch.<br />
Tina Bara, Else Gabriel, Angela<br />
Hamepl, Yana Milev, Christine<br />
Schlegel, Cornelia Schleime, Gundula<br />
Schulze Eldowy, Gabriele<br />
Stötzer, Karla Woisnitza, Doris<br />
Ziegler, Janet Grau.<br />
1465560 14,–<br />
EXPANDED CINEMA: ART, PER-<br />
FORMANCE, FILM. Ed. by A.L.<br />
Rees, David Curtis et al. London<br />
2011. 312 S. mit 100 farb. Abb., Bibliographie,<br />
Index, brosch.<br />
The term „Expanded Cinema“ includes<br />
some of the most innovative<br />
and challenging artworks of<br />
the last 100 years. Experimental<br />
film, multi-screen projections, artists’<br />
video and performance, both<br />
inside and outside the gallery<br />
space, all come under its umbrella.<br />
In this new book leading scholars<br />
from Europe and North America<br />
trace expanded cinema from its<br />
origins in early abstract film to<br />
post-war happenings and live<br />
events in Europe and the US; the<br />
first video and multi-media experiments<br />
of the 1960s; the fusion of<br />
multi-screen art with sonic art and<br />
music from the 1970s onwards,<br />
right up to the digital age.<br />
1458389 24,80<br />
59<br />
FASZINIERENDE DOKUMENTE.<br />
Künstler in Aktion s. S. 4<br />
FETISCH AUTO – BASEL, MU-<br />
SEUM TINGUELY – Ich fahre, also<br />
bin ich. Katalog. Basel 2011. Einl.<br />
von Roland Wetzel. 336 S. mit 390<br />
farb. Abb., Ppbd.<br />
„Fetisch Auto“ stellt das Automobil<br />
als Inspirationsquelle für die<br />
Kunst der vergangenen 100 Jahre<br />
vor. Ausgehend von den Futuristen,<br />
die sein bestialisches Brüllen<br />
und die Gefährlichkeit des Geschwindigkeitsrausches<br />
als neues<br />
Schönheitsideal sahen, liefert die<br />
Publikation einen Überblick über<br />
die schönsten und inspirierendsten<br />
Werke, die wir dieser »blechernen<br />
Muse« verdanken, darunter Werke<br />
der Pop Art, der Nouveaux Réalistes<br />
mit Jean Tinguely als größtem<br />
Fan des Formel 1-Sports, ergänzt<br />
durch die thematischen Schwerpunkte<br />
wie „Verkehr“, „Rückzug<br />
und Flucht“ oder „Faszination<br />
Unfall / Gefahr“.<br />
1459901 48,–<br />
FLUXUS AND THE ESSENTIAL<br />
QUESTIONS OF LIFE. Ed. by Jacquelynn<br />
Baas. Chicago 2011. 4to.<br />
XVI, 133 S. mit 200 farb., teils<br />
ganzseit. Abb., Bibliographie,<br />
brosch.<br />
Fluxus was a radical, international<br />
network of artists, composers, and<br />
designers in the 1960s and 1970s<br />
noted for blurring the boundaries<br />
between what we term „art“ and<br />
what makes up everyday life. Fol-
lowing the work of American Fluxus<br />
founder George Maciunus,<br />
„Fluxus and the Essential Questions<br />
of Life“ presents a variety of<br />
objects that express the Fluxus<br />
mission, while empowering readers<br />
to challenge the presumptions<br />
we bring to the concept and<br />
practice of art making.<br />
1458079 24,80<br />
Frankreich<br />
LUMIÈRE NOIRE – KARLSRUHE,<br />
STAATLICHE KUNSTHALLE –<br />
Neue Kunst aus Frankreich. Katalog.<br />
Karlsruhe 2011. Vorw. von Pia<br />
Müller-Tamm. Beitr. von Alexander<br />
Eiling, Dorit Schäfer, J. Emil<br />
Sennewald, Cédric Aurelle &<br />
Katia Baudin. Interview mit Nicolas<br />
Bourriaud. 4to. 271 S. mit 110<br />
farb., meist ganzseit. Abb., Kurzbiographien,<br />
brosch. – Text in dt.<br />
& engl. Sprache.<br />
Die zeitgenössische französische<br />
Kunst ist in den letzten zehn Jahren<br />
international immer stärker in<br />
Erscheinung getreten. Diese Überblickspublikation<br />
greift diese Tendenz<br />
erstmals am Beispiel von<br />
zwölf Positionen auf, jeweils mit<br />
einem einleitenden Text, farbigen<br />
Abbildungen und Biographien.<br />
Das verbindende Element der<br />
60<br />
ausgewählten Positionen ist die<br />
Vorliebe für die Nichtfarbe<br />
Schwarz, die seit dem 19. Jahrhundert<br />
einen festen Stellenwert in<br />
der französischen Kunst einnimmt.<br />
Die ausgewählten Werke<br />
reflektieren die Eigenschaften und<br />
Bedeutungsfacetten des Gestaltungsmittels<br />
Schwarz: von der Verdüsterung<br />
bis zur Auflösung des<br />
Raumes, vom abstrakten Flächenwert<br />
bis zur metaphysischen Aufladung<br />
des Bildes.<br />
1462338 29,80<br />
PARIS – DELHI – BOMBAY –<br />
PARIS, CENTRE POMPIDOU –<br />
Catalogue. Paris 2011. Einl. von<br />
Sophie Duplaix & Fabrice Bousteau.<br />
4to. 384 S. mit 500 meist<br />
farb. Abb., Ausst’verz., Chronologie,<br />
brosch.<br />
Qu’est-ce que l’Inde aujourd’hui?<br />
50 artistes indiens et francais répondent<br />
à cette question à travers<br />
des propositions pour la plupart<br />
inéties. Ces regards croisés témoignent<br />
des profondes mutations de<br />
l’Inde contemporaine à l’heure de<br />
la mondialisation.<br />
1462387 54,90<br />
PARIS DES ARTS, 1930–1950 –<br />
PARIS, GRAND PALAIS – Catalogue<br />
de Pierre Daix & Roselyne de<br />
Ayala. Paris 2011. 224 S. mit 130<br />
teils farb., meist ganzseit. Abb.,<br />
Bibliographie, Index, brosch.<br />
Les deux décennies entre 1930 et<br />
1950 ont vu de grandes transfor-
mations dans la situation des arts<br />
plastiques à Paris. L’Exposition<br />
coloniale de 1931 s’accroche encore<br />
au passé alors que Paris est le<br />
rendez-vous des novateurs de toutes<br />
nationalités: Matisse, Léger,<br />
Picasso, Chagall... Après la Libération,<br />
Paris retrouve son rôle de<br />
creuset, mais ce dynamisme se<br />
heurte au Parti communiste.<br />
1448582 56,80<br />
––––––––––<br />
GEHEIMGESELLSCHAFTEN –<br />
FRANKFURT, SCHIRN – Katalog<br />
hrsg. von Cristina Ricupero , Alexis<br />
Vaillant & Max Hollein. Frankfurt/Bordeaux<br />
2011. 4to. 256 S. mit<br />
160 farb., teils ganzseit. Abb.,<br />
brosch.<br />
Geheimgesellschaften, so heißt es,<br />
sind stets im Verborgenen am<br />
Werk. Es gehen jedoch epochale<br />
Ereignisse, gar Revolutionen, auf<br />
ihr Konto, bewahren sie doch ein<br />
geheimes Wissen, das sie raffi-<br />
nierte Verschwörungen spielend<br />
ausführen lässt. Templer, Jesuiten,<br />
Rosenkreuzer, Freimaurer, Theosophen,<br />
Opus Dei, CIA, Mafia,<br />
ETA, IRA, P2 und Al-Qaida, stets<br />
sind sie eine Gefahr. Mit Beiträgen<br />
von Art & Language, Enrico<br />
David, Gretchen Faust, Julian<br />
Göthe, Jenny Holzer, Terence<br />
Koh, Jim Shaw, Cerith Wyn Evans<br />
u.a.<br />
1464808 39,80<br />
Futurismus<br />
NUOVI ARCHIVI DEL FUTU-<br />
RISMO. CATALOGHI DI ESPOSI-<br />
ZIONI. A cura di Enrico Crispolit.<br />
Pref. di Gino Agnese. Roma<br />
2010. 4to. XXIII, 864 S. mit 5250<br />
Abb., Indices, Ppbd. – Text in<br />
engl. & ital. Sprache.<br />
In einer vom Herausgeber koordinierten<br />
Zusammenarbeit von<br />
mehr als 100 italienischen Bib -<br />
liotheken, Archiven und Privatsammlungen<br />
hat sich Nuovi<br />
Archivi Futuristi zur Aufgabe<br />
gemacht, den gesamten Futurismus<br />
zu dokumentieren. Der jetzt<br />
erschienene erste Band versucht, sämtliche zwischen 1919 und 1944<br />
erschienenen Kataloge bibliographisch zu erfassen, Seite für Seite ab -<br />
zubildern und zu kommentieren. Umfangreiche Indices erschließen das<br />
monumentale Werk.<br />
1460353 248,–<br />
61
GESCHMACK – DER GUTE, DER<br />
SCHLECHTE UND DER WIRKLICH<br />
TEURE – BADEN-BADEN, STAAT-<br />
LICHE KUNSTHALLE – Katalog.<br />
Karlsruhe 2011. Beitr. von Johan<br />
Holten & Dirk Teuber. 150 S. mit<br />
100 meist farb. Abb., brosch. – Text<br />
in dt. & engl. Sprache.<br />
In einer Zeit, in der Begriffe wie<br />
guter und schlechter Geschmack<br />
austauschbar geworden sind, entscheidet<br />
häufig die Inszenierung<br />
und Präsentation von Konsumartikeln<br />
und ebenso die von Kunstwerken<br />
darüber, wie begehrenswert<br />
diese sind. Was offenbar<br />
zählt, ist der teure Geschmack, der<br />
heute mehr denn je der sozialökonomischen<br />
Abgrenzung dient. Anders<br />
als zu Gründungszeiten der<br />
ersten deutschen Museen dient<br />
Geschmack nicht mehr der ästhetischen<br />
Erziehung des Bürgertums<br />
unter bestimmten Kriterien, sondern<br />
ist zu einer Kategorie manipulierbarer<br />
Vorlieben mutiert. Die<br />
Asuttellung thematisiert, vornehmlich<br />
anhand von zeitgenössischen<br />
Positionen, diese Veränderung<br />
mit Arbeiten von John Bock,<br />
Poul Gernes, Josephne Meckseper,<br />
Martin, Parr, Anselm Reyle u.a.<br />
1465533 24,–<br />
GUTAI: DECENTERING MODER-<br />
NISM. By Min Tiampo. Chicago<br />
2011. 4to. XIV, 231 S. & 12 Farbtafeln<br />
sowie 70 Textabb., Bibliographie,<br />
Chronologie, Index, brosch.<br />
62<br />
An examination of Gutai, Japan’s<br />
best-known modern art movement,<br />
a circle of postwar artists<br />
whose avant-garde paintings, performances,<br />
and installations foreshadowed<br />
many key developments<br />
in American and European experimental<br />
art. Working with previously<br />
unpublished photographs and<br />
archival resources, Ming Tiampo<br />
considers Gutai’s pioneering<br />
transnational practice, spurred on<br />
by mid-century developments in<br />
mass media and travel that made<br />
the movement’s field of reception<br />
and influence global in scope.<br />
1451765 32,80<br />
DER KUBISMUS STELLT AUS. Der<br />
Salon de la Section d’Or, Paris<br />
1912. Von Lisa Werner. Berlin<br />
2011. 382 S. mit 120 (56 farb.)<br />
Abb., Bibliographie, Index, Ppbd.<br />
Der Salon de la Section d’Or<br />
(Salon des Goldenen Schnittes),<br />
der 1912 in Paris stattfand, zählt<br />
zu den Höhepunkten in der Geschichte<br />
des französischen Kubismus.<br />
Lisa Werner zeigt, wie sich<br />
die Künstler, u.a. Alexander Archipenko,<br />
Marcel Duchamp, Juan<br />
Gris, Fernand Léger und Francis<br />
Picabia, aber auch heute unbekannte,<br />
mit einer eigens inszenierten<br />
Schau in der Avantgarde der<br />
Vorkriegsjahre zu positionieren<br />
suchen.<br />
1458343 59,–
KÜNSTLERINNEN DER AVANT-<br />
GARDE: DIE ANDERE SEITE<br />
DES MONDES – DÜSSELDORF,<br />
KUNSTSAMMLUNG NORD-<br />
RHEIN-WESTFALEN – Katalog<br />
hrsg. von Susanne Meyer-Büser.<br />
Düsseldorf/Humlebaek 2011/12.<br />
4to. 288 S. mit 200 farb. Abb.,<br />
Ppbd.<br />
63<br />
„Die andere Seite des Mondes“<br />
erzählt von acht Künstlerinnen,<br />
die die ästhetischen Neuerungen<br />
im Europa der 1920er und 1930er<br />
Jahre maßgeblich mitprägten. Das<br />
zeigt sich in vielen Medien und<br />
Richtungen: Malerei, Photographie,<br />
Collage, Film, Skulptur, vom<br />
Dadaismus über den Konstruktivismus<br />
bis hin zum Surrealismus.<br />
Gezeigt werden Wervon von<br />
Claude Cahun, Sonia Delaunay,<br />
Germaine Dulac, Florence Henri,<br />
Hannah Höch, Katarzyna Kobro,<br />
Dora Maar und Sophie Taeuber-<br />
Arp.<br />
1463678 39,95<br />
LONDON – SERPENTINE GAL-<br />
LERY PAVILIONS. By Philip Jodidio.<br />
Cologne 2011. 4to. 332 S. mit<br />
farb., teils ganzseit. Abb. sowie<br />
zahlr. Plänen, Ppbd.- Text in dt.,<br />
engl. & franz. Sprache.<br />
ZUMTHOR, PETER – LONDON, SERPENTINE GALLERY – Hortus<br />
Conclusus. Serpentine Gallery Pavilion 2011. Catalogue ed. by<br />
Sophie O’Brien. London 2011. Beitr. von Claire Feeley, Rosalind<br />
Furness und Melissa Larner. Beiträge von Alexander Kluge, Julia<br />
Peyton-Jones, Hans Ulrich Obrist & Peter Zumthor. 4to. 104 S. mit<br />
102 farb. Abb., brosch. – Text in engl. Sprache<br />
„Hortus Conclusus“ hat er den diesjährigen Pavillon der Serpentine<br />
Gallery genannt. Der Pavillon dient als dreidimensionaler<br />
Rahmen, der das Blumenbeet des Landschaftsgestalters Piet Oudolf<br />
in seinem Innenhof zu einem kostbaren Exponat werden lässt.<br />
Das Stück Natur im Rechteck wird erst durch den Kontrast zur<br />
streng geometrischen Hülle besonders betont und setzt sich mit<br />
Hilfe einer inszenierten Raumerfahrung mit der Wahrnehmung<br />
von Natur und Stadt auseinander. Einziger Außenbezug bleibt ein<br />
rechteckiger Ausschnitt Himmel, der je nach Perspektive den Blick<br />
auch auf die umgebenden Baumkronen freigibt – ein intensiver<br />
Raum als Hülle für das „Gute, Wahre und Schöne“.<br />
1465183 28,–
Eine umfangreiche Dokumentation<br />
der bisher realisierten temporären<br />
Pavillons vor der Serpentine<br />
Gallery in London: Zaha Hadid,<br />
Daniel Libeskind, Toyo Ito, Oscar<br />
Niemeyer, MVRDV, Álvaro Siza<br />
& Edouardo Souto de Moura, Rem<br />
Koolhaas & Cecil Balmond, Olafur<br />
Eliasson & Kjetil Thorsen, Frank<br />
O. Gehry, Sanaa, Jean Nouvel.<br />
1457982 39,99<br />
100 NEUE KÜNSTLER. Von Francesca<br />
Gavin. München 2011. 4to.<br />
336 S. mit 500 farb. Abb., brosch.<br />
Wer wird die Kunstszene von morgen<br />
prägen? 100 junge Künstler<br />
aus aller Welt kommen in diesem<br />
Band zu Wort. Alle nach 1970 geboren,<br />
haben sie bereits für Auf -<br />
sehen im Kunstbetrieb gesorgt<br />
und werden ihn in der nächsten<br />
Dekade maßgeblich beeinflussen.<br />
Ihre Werke finden in allen Medien<br />
der Kunst ihren Ausdruck von<br />
64<br />
Malerei über Video, Installation,<br />
Skulptur bis hin zu Photographie<br />
und Performance. Ausführliche<br />
Interviews geben Aufschluss über<br />
die Einflüsse, Inspirationen, Sichtweisen<br />
und die individuelle Handschrift<br />
der Newcomer.<br />
1466649 29,95<br />
POP VIDEO – KÖLN, MUSEUM<br />
FÜR ANGEWANDTE KUNST – The<br />
Art of Pop Video. Katalog. Köln<br />
2011. Beitr. von Michael P. Aust &<br />
Daniel Kothenschulte. 224 S. mit<br />
100 farb. Abb., Ppbd. – Text in dt.<br />
& engl. Sprache – Mit einer DVD.<br />
Glücklich, wer in den 1980er und<br />
1990er Jahren einen Fernsehapparat<br />
besaß: Musiker wie Madonna,<br />
Michael Jackson, Peter Gabriel,<br />
Pet Shop Boys, Björk, Daft Punk<br />
oder White Stripes und Regisseure<br />
wie Michel Gondry, Chris Cunningham,<br />
David LaChapelle, Mark<br />
Romanek oder Jonathan Glazer<br />
überschütteten Musikfans mit ihrer<br />
kreativen Phantasie und ebneten<br />
damit auch der Video- und Filmkunst<br />
neue Wege. Heute greifen<br />
zunehmend bildende Künstler wie<br />
Tom Dale, Christian Jankowski,<br />
Erik van Lieshout, Michael Smith<br />
oder Wolfgang Tillmans die Form<br />
des Musikvideos für ihre Arbeiten<br />
auf. „The Art of Pop Video“ zeigt<br />
das Musikvideo in all seinen Ausdrucksformen,<br />
präsentiert seine<br />
filmischen Vorläufer und wagt<br />
einen Blick in seine Zukunft.<br />
1462154 34,90<br />
THE POWER OF FANTASY –<br />
BRÜSSEL, CENTRE FOR FINE<br />
ARTS – Modern and Contemporary<br />
Art from Poland. Catalogue<br />
ed. by David Crowley, Zofia<br />
Machnicka & Andrzej Szczerski.<br />
Brussels 2011. 4to. 160 S. mit 170<br />
farb. Abb., Ppbd.<br />
Zeitgenössische polnische Künstler,<br />
wie beispielsweise Monika<br />
Sosnowska, Wilhelm Sasnal und<br />
Katarzyna Kozyra, haben seit dem<br />
Ende des Kommunismus weltweit<br />
Anerkennung gefunden. In der<br />
Zusammenschau mit bedeutenden
polnischen Kunstwerken aus dem<br />
19. und 20. Jahrhundert wird sichtbar,<br />
wie tief verwurzelt fantastische<br />
Kunst als subversives Ausdrucksmittel<br />
von Kritik in der polnischen<br />
Tradition ist. Das großzügig<br />
bebilderte Buch leistet einen<br />
grundlegenden Beitrag zum Verständnis<br />
einer wichtigen Facette<br />
europäischer Kunst.<br />
1464476 39,95<br />
THE QUEEN: ART & IMAGE –<br />
EDINBURGH, ROYAL SCOTTISH<br />
ACADEMY – Catalogue by Paul<br />
Moorhouse. Edinburgh/London<br />
u.a.O. 2010–12. 4to. 176 S. mit<br />
102 teils farb., teils ganzseit. Abb.,<br />
Bibliographie, Chronologie, Index,<br />
Ppbd.<br />
A ground-breaking survey of portraits<br />
of Queen Elizabeth II with<br />
iconic representations from 1952<br />
65<br />
to the present day. Published to<br />
coincide with the Diamond Jubilee,<br />
the book contains fascinating<br />
analysis of the Queen as both a<br />
cultural and artistic icon, with work<br />
by Pietro Annigoni, Cecil Beaton,<br />
Annie Leibovitz, Gerhard Richter,<br />
Andy Warhol and Thomas Struth.<br />
1453540 46,80<br />
Sammlungen<br />
DIE SAMMLUNG ARTHUR UND<br />
HEDY HAHNLOSER WINTER-<br />
THUR – LAUSANNE, FONDATION<br />
DE L’HERMITAGE – Mit den<br />
Augen der Künstler. Katalog hrsg.<br />
von Margrit Hahnloser-Ingold.<br />
Lausanne 2011. 4to. 368 S. mit 380<br />
(250 farb.) teils ganzseit. Abb.,<br />
Ppbd.<br />
Die Entstehungsgeschichte der<br />
über hundertjährigen Kunstsammlung<br />
von Arthur und Hedy Hahnloser-Bühler<br />
mit Werken von Bonnard,<br />
Cézanne, Daumier, Gauguin,<br />
Giacometti, Hodler, Maillol, Manguin,<br />
Marquet, Matisse, Redon,<br />
Roault, Roussel, Toulouse-Lautrec,<br />
Vallotton, Van Gogh und Vuillard.<br />
1458320 48,–<br />
HAHN / LUDWIG – KONZEPT<br />
AKTION SPRACHE – WIEN, MU-<br />
SEUM LUDWIG – Pop-Art, Fluxus,<br />
Nouveau Réalisme, Arte Povera.<br />
Aus den Sammlungen Hahn und<br />
Ludwig. Hrsg. von Achim Hochdörfer,<br />
Wilfried Kuehn & Susanne<br />
Neuburger. Köln 2011. Vorw. von<br />
Edelbert Köb. Texte von Liz Kotz<br />
& Michelle Kuo. 320 S. mit 530<br />
meist farb., teils ganzseit. Abb.,<br />
Index, Ppbd. – Text in dt. & engl.<br />
Sprache.<br />
1979 wurden die beiden rheinischen<br />
Sammlungen Hahn und<br />
Ludwig anläßlich deren erster Präsentation<br />
im Wiener Palais Liechtenstein<br />
publiziert. Die beiden<br />
Sammlungen bilden bis heute mit<br />
exzellenten Exponaten der 1960er /
1970er Jahre einen bedeutenden<br />
Komplex der Sammlung des Museums<br />
und werden hier erstmals<br />
einer wissenschaftlichen Analyse<br />
unterzogen. Das Interesse der Kuratoren<br />
bei Ausstellung und Publikation<br />
gilt der Verschränkung von<br />
sprachlichen, visuellen und performativen<br />
Darstellungsformen. Die<br />
zahlreichen Abbildungen vn Textund<br />
Bilddokumenten von Artists’<br />
Books, Schallplatten und Ephemera<br />
machen den Katalog zu<br />
einem wichtigen Referenzwerk.<br />
1454772 29,80<br />
KARIN UND UTE HOLLWEG<br />
SAMMLUNG. Hrsg. von Andreas<br />
Kreul. Köln 2011. 4to. 264 S. mit<br />
556 (546 farb., teils ganzseit.)<br />
Abb., Ppbd.<br />
Vor rund 40 Jahren begannen<br />
Karin und Uwe Hollweg Bilder<br />
und Künstlerbücher zu erwerben.<br />
Langsam tasteten sie sich an die<br />
heutigen Schwerpunkte der<br />
Sammlung heran – Wols, Mark<br />
Tobey oder Emil Schumacher und<br />
John Cage, Emmett Williams oder<br />
Richard Hamilton. Seit zwei Jahren<br />
befinden sich die rund 500<br />
Werke im Haus der Karin und<br />
Uwe Hollweg-Stiftung in Bremen.<br />
Dieser Band dokumentiert die<br />
wichtigsten Bilder; mit Beiträgen<br />
von Ewald Rathke und Wolfgang<br />
Hainke sowie einem vollständigen<br />
Sammlungsverzeichnis.<br />
1442527 49,95<br />
66<br />
COLLECTION LAMBERT, Le temps<br />
retrouvé. Cy Twombly photographe<br />
& artistes invités s. S. 164<br />
MAILAND – MUSEO DEL NOVE-<br />
CENTO. The Collection. Introd. by<br />
Pier Giovanni Castagnoli, Flavio<br />
Fergonzi et al. Milan 2010. 376 S.<br />
mit 270 farb., teils ganzseit. Abb.,<br />
Ausst’verz., Bibliographie, Ln.<br />
Milan’s Museo del Novecento<br />
based on the best points of the<br />
city’s existing civic collections, and<br />
it will display works of Futurism,<br />
Spatialism, Arte Povera and the<br />
greatest artists of the century, including<br />
Boccioni, Carrà, Soffici, de<br />
Chirico, Sironi, Martini, Morandi,<br />
Fontana, Manzoni, Kounellis and<br />
many others. The 270 works on<br />
display are catalogued into 26<br />
thematic sections on permanent<br />
display: a selection of the more<br />
than 2,000 works belonging to<br />
the museum.<br />
1465633 44,–<br />
FONDAZIONE PRADA –<br />
CA’ CORNER DELLA REGINA<br />
s. S. 54<br />
PRIVATZUGANG. Private Kunstsammlungen<br />
in Deutschland,<br />
Österreich und der Schweiz<br />
s. S. 7<br />
SAATCHI – THE HISTORY OF<br />
THE SAATCHI GALLERY. Ed. by<br />
Edward Booth-Clibborn. Contrib.<br />
by Richard Cork, Norman Rosenthal<br />
et al. London 2011. 4to. 856 S.<br />
mit mehr als 800 meist farb. ganzbzw.<br />
doppelseit. Abb., davon 3<br />
Falttafeln, sowie 4 Inserts, Hln.<br />
Nach zahlreichen Publikationen<br />
dokumentiert dieses umfangreiche<br />
Werk die Geschichte einer einzigartigen<br />
Sammlung, die Aktivitäten,<br />
Strategien, An- und Verkäufe<br />
des Sammlers zwischen 1985 und<br />
2010. Abgebildet werden sämt -<br />
liche Ausstellungen sowie der gesamte<br />
Bestand der Sammlung.<br />
1442185 99,–
Matisse, Picasso, and the<br />
Parisian Avant-Garde.<br />
The Steins Collect<br />
– San Francisco MoMA –<br />
Catalogue ed. by Janet Bishop,<br />
Cécile Debray & Rebecca Rabonow.<br />
San Francisco/ Paris/New<br />
York 2011/12. 4to. 492 S. mit 620<br />
(400 farb.) teils ganzseit. Abb.,<br />
Bibliographie, Index, Ln.<br />
As American expatriates living in<br />
Paris, the writer Gertrude Stein,<br />
her brothers Leo and Michael,<br />
and Michael’s wife Sarah were<br />
absolutely pivotal in shaping the<br />
city’s vibrant cultural life in the<br />
early 20th century. They aggres -<br />
sively promoted and collected<br />
emerging painters and sculptors,<br />
particularly their close friends<br />
Henri Matisse and Pablo Picasso.<br />
67<br />
And along the way they developed<br />
unparalleled holdings in modernist<br />
work by such figures as<br />
Paul Cezanne, Juan Gris, Francis<br />
Picabia, and Pierre-Auguste<br />
Renoir. Lavishly produced and<br />
featuring more than 600 images,<br />
„The Steins Collect“ is the first<br />
comprehensive exploration of the<br />
Steins’ extraordinary collections<br />
and their enduring cultural influence.<br />
New research presented<br />
by historians, curators, and other<br />
experts explores the Steins’ impact<br />
on art-making and collecting<br />
practices in Europe and the<br />
United States; the intense sibling<br />
rivalries that developed around<br />
key artists and ideas.<br />
1458018 59,95
VERVOORDT – TRA – EDGE OF<br />
BECOMING – s. S. 54<br />
––––––––––<br />
Seeing Gertrude Stein: Five Stories<br />
– San Francisco, Contemporary<br />
Jewish Museum –<br />
Catalogue by Wanda M. Corn &<br />
Tirza True Latimer. San Francisco/Washington<br />
2011/12. 4to.<br />
XII, 404 S. mit 248 teils farb. Abb.,<br />
Bibliographie, Index, Ppbd.<br />
SITUATIONISTEN – WARK,<br />
McKENZIE. The Beach Beneath<br />
the Street: The Everyday Life<br />
and Glorious Times of the Situationist<br />
International. London<br />
2011. VIII, 197 S., Index, Ppbd.<br />
Over fifty years after the Situationist<br />
International appeared, its legacy<br />
continues to inspire activists,<br />
artists and theorists around the<br />
world. Such a legend has accrued<br />
to this movement that the story<br />
of the SI now demands to be told<br />
in a contemporary voice capable<br />
of putting it into the context of<br />
twenty-first-century struggles.<br />
Accessible to those who have only<br />
68<br />
Gertrude Stein is justly famous<br />
for her modernist writings and her<br />
patronage of vanguard painters<br />
(most notably Matisse and Picasso)<br />
in Paris before the First<br />
World War. This book illuminates<br />
less familiar aspects of her life.<br />
Wanda M. Corn and Tirza True<br />
Latimer analyze the portraits for<br />
which Stein posed, the domestic<br />
settings she created with Alice<br />
B. Toklas, her partner, and the<br />
signature styles of dress the two<br />
women adopted. Focusing on portraits<br />
in a range of media, photo<br />
essays, press clippings, snapshots,<br />
clothing, furniture, and other visual<br />
artifacts, this pathbreaking<br />
study reveals Stein’s sophistication<br />
in shaping her public image<br />
and cultural legacy.<br />
1459550 39,–<br />
just discovered the Situationists<br />
and filled with new insights, „The<br />
Beach Beneath the Street“ rereads<br />
the group’s history in the light<br />
of our contemporary experience<br />
of communications, architecture,<br />
and everyday life.<br />
1460523 19,90<br />
SKULPTUR – HOLZ. Werke der<br />
Sammlung Annetta und Gustav<br />
Grisard. Beitr. von Gustav E. Grisard<br />
& Nicolaj van der Meulen.<br />
Basel 2011. 196 S. mit 150 farb.<br />
Abb., Ppbd. mit Holzfurnier.<br />
Die Sammlung Annetta und Gustav<br />
Grisard bietet einen einmaligen<br />
Einblick in die mannigfaltigen<br />
künstlerischen Positionen skulpturaler<br />
und bildlicher Beschäftigung<br />
mit dem Thema Holz. Der aufwendig<br />
ausgestattete Katalog, der
zeitgleich zur Art Basel erscheint,<br />
versammelt Werke von Ai Weiwei,<br />
Tony Cragg, Dan Graham, Bernhard<br />
Luginbühl, Meret Oppenheim,<br />
Kurt Schwitters und weiteren.<br />
1465393 49,–<br />
INSZENIERTE SKULPTUR. Au -<br />
guste Rodin, Medardo Rosso und<br />
Constantin Brancusi. Von Nina<br />
Gülicher. München 2011. 264 S.<br />
mit 164 Abb., Bibliographie,<br />
Index, brosch.<br />
Welche konzeptuellen Aspekte die<br />
drei Bildhauer mit ihren inszenatorischen<br />
Strategien verbanden und<br />
an welche Grenzen sie dabei stießen,<br />
wird hier auf Basis umfang -<br />
reicher Quellenstudien dar gelegt.<br />
1465048 32,–<br />
STREET ART – ART IN THE<br />
STREETS – LOS ANGELES, MoCA –<br />
Catalogue ed. by Jefrey Deitsch,<br />
Roger Gastman, Aaron Rose &<br />
Ethel Seno. Los Angeles 2011. 4to.<br />
320 S. durchgehend mit farb., teils<br />
ganzseit. Abb., Chronologie, Kurzbiographien,<br />
Ppbd.<br />
The first large-scale American<br />
museum exhibition to survey the<br />
colourful history of graffiti and<br />
street art movements internationally.<br />
Highlighting the connection<br />
between graffiti and street art and<br />
other vibrant subcultures, such as<br />
those that developed around Hip<br />
Hop in the Bronx and skateboard -<br />
69<br />
ing in Southern California, Art<br />
in the Streets explores parallel<br />
movements in dance and music.<br />
1461032 48,–<br />
STREET ART – WALLS &<br />
FRAMES. Fine Art from the<br />
Streets. Ed. by Maximiliano Ruiz.<br />
Berlin 2011. 4to. 272 S. mit farb.<br />
Abb., Ppbd.<br />
Street Art als Stil und Haltung<br />
hat sich fest in der Landschaft der<br />
zeitgenössischen Kunst etabliert.<br />
Jenseits ihrer Arbeit auf der<br />
Straße gibt es heute junge Künstler,<br />
die ihre innovativen Stile auch<br />
in Galerien präsentieren. Die<br />
nächste Generation folgt Größen<br />
der Szene wie Shepard Fairey,<br />
Faile und Os Gêmeos nach, die<br />
bereits in renommierten Museen<br />
wie der Tate Modern oder der<br />
Fondation Cartier ausgestellt<br />
haben. Walls & Frames dokumentiert<br />
die Kunst dieser nächsten<br />
Garde – die Evolution aufstrebender<br />
Künstler, die ihren Bezug zur<br />
Straße nicht verlieren, während<br />
sie in traditionellen Formaten wie<br />
Gemälden, Skulpturen, Installationen<br />
und Prints Ansehen auf dem<br />
etablierten Kunstmarkt erringen.<br />
Das Buch zeigt, wie Künstler, die<br />
auf der Straße unter Zeitdruck<br />
und mit wenigen Werkzeugen<br />
arbeiten, in Ateliers andere Stile,<br />
Konzepte und Techniken entwikkeln<br />
und wie diese wiederum die<br />
zeitgenössische Kunst beeinflussen.<br />
1463059 39,90
SURREALISMUS – DALÍ,<br />
ERNST, MIRÓ – RIEHEN, FONDA-<br />
TION BEYELER – Surrealismus in<br />
Paris. Katalog. Riehen 2011/12.<br />
Beitr. von Philippe Büttner, Philip<br />
Rylands u.a. 4to. 272 S. mit 320<br />
(200 farb.) Abb., Ppbd.<br />
Durch das Einbeziehen des Un -<br />
bewußten in den künstlerischen<br />
Schaffensprozeß entwickelten<br />
die Surrealisten völlig neue Ausdrucksformen.<br />
Zugleich inszenierten<br />
sie ihre Kunst in Ausstellungen<br />
auf radikal neue Weise. Bis heute<br />
setzt sich diese Tradition der Präsentation<br />
surrealistischer Werke<br />
in privaten Sammlungen sowie<br />
öffentlichen Museen fort. Anhand<br />
von beispielhaft präsentierten Werken<br />
prominenter Vertreter des Surrealismus,<br />
neben Salvador Dalí,<br />
Max Ernst und Joan Miró auch<br />
René Magritte, Yves Tanguy oder<br />
Meret Oppenheim, werden charakteristische<br />
Wirkweisen und Strategien<br />
des Surrealismus erfahrbar.<br />
1462999 49,80<br />
LE SURREALISME C’EST MOI! –<br />
WIEN, KUNSTHALLE – Hommage<br />
an Salvador Dalí. Louise Bourgeois,<br />
Glenn Brown, Markus<br />
Schinwald, FrancescoVezzoli,<br />
Philippe Halsman, Katalog hrsg.<br />
von Gerald A. Matt. Wien 2011.<br />
312 S. mit 140 farb. Abb., Ppbd. –<br />
Text in dt. & engl. Sprache.<br />
„Le Surréalisme, c’est moi!“ präsentiert<br />
mit Salvador Dalí einen<br />
der bedeutendsten Künstler des<br />
70<br />
20. Jahrhunderts in einem zeitgenössischen<br />
Kontext. Die Gemälde,<br />
Zeichnungen und Skulpturen von<br />
Salvador Dalí werden gemeinsam<br />
mit den jüngeren Werken von<br />
Louise Bourgeois, Glenn Brown,<br />
Markus Schinwald und Francesco<br />
Vezzoli im Hinblick auf ästhetische<br />
Formen des Surrealen untersucht.<br />
1465371 40,–<br />
VITAMIN P2. New Perspectives on<br />
Painting. London 2011. 4to. 352 S.<br />
mit 500 farb. Abb., Ppbd.<br />
Features the work of 115 artists<br />
working internationally who have<br />
been nominated by highly respected<br />
critics and curators for their<br />
outstanding contribution to recent<br />
painting.<br />
1462906 48,–
WAHRHEIT IST ARBEIT – POTS-<br />
DAM, VILLA SCHÖNINGEN –<br />
Büttner, Kippenberger, Oehlen<br />
und ein Werk von Herold. Katalog<br />
hrsg. von Harald Falckenberg.<br />
Potsdam 2010. Beitr. von Jörg Heiser.<br />
u.a. Quer-4to. 96 S. mit 60 farb.<br />
ganz- bzw. doppelseit. Abb., Ppbd.<br />
1462888 20,–<br />
KÜNSTLERKOLONIE WORPS-<br />
WEDE. Von Doris Hansmann.<br />
München 2011. 4to. 144 S. mit 145<br />
(105 farb.) teils ganzseit. Abb., Bibliographie,<br />
Kurzbiographien,<br />
Ppbd.<br />
Zur Zeit der ersten Künstlergeneration<br />
von 1899 bis etwa 1907 lebten<br />
Fritz Mackensen, Paula Bekker,<br />
Otto Modersohn, Marie Bock<br />
71<br />
und ihre Kollegen in der Künstlerkolonie<br />
Worpswede ein revolutionäres<br />
Konzept. Anhand zentraler<br />
Themen werden die Künstler, ihre<br />
Werke und ihre Ideale vorgestellt.<br />
Dabei gilt ein besonderer Augenmerk<br />
bislang vernachlässigten<br />
Aspekten: der Kunst der Frauen<br />
und der Aktmalerei.<br />
1456683 24,95<br />
Graphik<br />
GRIESE, SABINE. Text-Bilder und<br />
ihre Kontexte. Medialität und<br />
Materialität von Einblatt-Holzund<br />
-Metallschnitten des 15. Jahrhunderts.<br />
Zürich 2011. 672 S. mit<br />
teils 66 farb. Abb., Bibliographie,<br />
Indices, Ppbd.<br />
Das 15. Jahrhundert ist eine mediale<br />
Umbruchsituation – neue<br />
Vervielfältigungsmöglichkeiten<br />
für Text und Bild wie Kupferstich,<br />
Holzschnitt, Metallschnitt und Typendruck<br />
bieten neue Möglichkeiten<br />
der Distribution und Kommunikation.<br />
Im Zentrum der Untersuchung<br />
stehen Bilder, deren konstitutiver<br />
Bestandteil Texte sind<br />
und die zudem in einer spezifi-
schen vervielfältigten Form (im<br />
Holz- oder Metallschnitt) existieren:<br />
als Einblattdruck unterschiedlichen<br />
Formats, verwendbar im<br />
Bereich praktizierter Frömmigkeit<br />
und Andacht, zur Übermittlung<br />
von Informationen.<br />
1444925 52,50<br />
ITALIAN MASTER DRAWINGS –<br />
WASHINGTON, NATIONAL GAL-<br />
LERY OF ART – From the Wolfgang<br />
Ratjen Collection 1525–1835. Catalogue<br />
by Hugo Chapman, David<br />
Lachenmann & Margaret Morgan<br />
Grasselli. Washington 2011. 4to.<br />
180 S. mit 131 farb. Abb., Ppbd.<br />
This exquisite catalogue of sixtyfive<br />
Italian drawings ranging in date<br />
from 1525 to 1835 celebrates the<br />
second part of a major acquisition<br />
made by the National Gallery of<br />
Art in late 2007, the purchase of<br />
one of the finest private European<br />
holdings of old master drawings, the<br />
Wolfgang Ratjen Collection. The<br />
drawings presented here and in<br />
the accompanying exhibition span<br />
the last flowering of the Renaissance<br />
to the rise of neo classicism.<br />
1464510 49,90<br />
NEUE REALITÄTEN – BERLIN,<br />
KUPFERSTICHKABINETT – Foto-<br />
Grafik von Warhol bis Havekost.<br />
Katalog hrsg. von Andreas Schalhorn.<br />
Berlin/Waiblingen 2011/12.<br />
Beitr. von Hubertus Butin & Zara<br />
Reckermann. 4to. 96 S. mit 110<br />
farb., teils ganzseit. Abb., Bibliographie,<br />
brosch.<br />
Ein informativer, interessanter<br />
und sehr eigenwillig bebilderter<br />
Beitrag zum Wandel der Druckgraphik<br />
seit den 1960er Jahren,<br />
über den radikalen Bruch mit den<br />
klassischen Techniken und die Akzeptanz<br />
„banaler“ Offsetverfahren.<br />
Mit Aufsätzen von Andreas<br />
Schalhorn „Fotografische Bilder<br />
im Medium der Druckgrafik“, Hubertus<br />
Butin: „Eine „Sünde wider<br />
den Geist der Graphik“? Der Offsetdruck<br />
und seine unterschätzten<br />
Möglichkeiten“ u.a.<br />
1466220 25,–<br />
72<br />
PAPIERS DOMINOTÉS. Trait<br />
d’union entre l’iamgerie populaire<br />
et les papiers peints (France/1750–<br />
1820). Par André Jammes. Paris<br />
2010. 4to. 564 S. mit 500 farb., teils<br />
ganzseit. Abb., Bibliographie,<br />
Ppbd.<br />
Cette étude présente un ensemble<br />
de papiers dominotés principalement<br />
issus d’imprimeurs de la ville<br />
d’Orléans, mais aussi de Paris,<br />
Chartres, Le Mans, Rouen, Caen,<br />
Dijon, Besançon, Lyon, Avignon et<br />
Metz. Ces papiers imprimés au<br />
18e et au début du 19e siècle étaient<br />
destinés, comme le papier marbré<br />
ou le papier bleu, à assurer<br />
une protection aux livres avant<br />
leur reliure éventuelle.<br />
1463424 198,–<br />
PFEIFER-HELKE, TOBIAS. Die Koloristen.<br />
Schweizer Landschaftsgraphik<br />
von 1766 bis 1848. Beitr.<br />
von Francisca Lang & Gun-Dagmar<br />
Helke. München 2011. 4to. 476<br />
S. mit 266 (236 farb.) teils ganzseit.<br />
Abb., Bibliographie, Index, Ln.<br />
Die Schweizer Landschaftsgraphik<br />
erlebte nach dem Siebenjährigen<br />
Krieg eine Blüte. Die mit Wasserfarben<br />
kolorierten Blätter galten<br />
als Neuheit auf dem Graphikmarkt.<br />
Erörtert werden deren Bedeutung<br />
im internationalen Kontext sowie<br />
die sozialgeschichtliche Einbindung<br />
der Zeichner, Maler und<br />
Koloristen. Im Katalog werden<br />
ausgewählte Arbeiten vorgestellt.<br />
1457642 68,–
SADKOV, VADIM. Netherlandish,<br />
Flemish and Dutch Drawings<br />
of the XVI–XVIII Centuries.<br />
Belgian and Dutch Drawings of<br />
the XIX– XX Centuries. Amsterdam<br />
2010. 4to. 432 S. mit mehr<br />
als 1000 farb. Abb., Ausst’verz.,<br />
Bibliographie, Indices, Konkordanz,<br />
Ppbd.<br />
The book is published on the occasion<br />
of the exhibition „Treasures<br />
from Moscow. Dutch drawings<br />
from the Pushkin Museum“ and<br />
is presenting the ninety best 17thcentury<br />
Dutch drawings from the<br />
Pushkin Museum. The Bonnefantenmuseum<br />
will be the first place<br />
outside Russia to exhibit such a<br />
large number of these works in<br />
150 years. The Pushkin Museum’s<br />
collection of drawings originated<br />
from several Moscow collectors,<br />
who acquired their works at auc-<br />
73<br />
tions and, in particular, from art<br />
dealers in Amsterdam, Paris,<br />
Berlin and many other German<br />
cities.<br />
1462010 118,–<br />
WHAT IS A PRINT? – NEW YORK,<br />
MoMA – Catalogue by Sarah Suzuku.<br />
New York 2011. 4to. 168 S.<br />
mit 170 farb. Abb., Ppbd.<br />
What is a print? This volume aims<br />
to answer that question by exploring<br />
the four basic printmaking<br />
techniques woodcut, intaglio,<br />
litho graphy and screenprint that<br />
have been used to create some of<br />
the most iconic images in modern<br />
art, from Paul Gauguins Noa Noa<br />
to Andy Warhols Marilyn Monroe.<br />
Illustrated with works from The<br />
Museum of Modern Arts superlative<br />
collection of prints, the book<br />
is divided into four sections that<br />
provide an overview introduction<br />
to each technique. Each section<br />
presents approximately 40 prints<br />
that demonstrate the range and<br />
variety of a particular technique<br />
and illustrate its development over<br />
the last century.<br />
1466138 ca. 32,–
über Bücher<br />
ANOTHER ART BOOK. Ed. by Jefferson<br />
Hack. Interview with Hans<br />
Ulrich Obrist. Göttingen 2011. 4to.<br />
320 S. mit 300 meist farb., teils<br />
ganz- bzw. doppelseit. Abb., Ln.<br />
The final in a series of three collectable<br />
books rediscovering the<br />
archives of AnOther Magazine,<br />
one of the world’s most influential<br />
fashion magazines. Another Art<br />
Book looks back on the ambitious<br />
artistic projects commissioned exclusively<br />
for the magazine’s pages<br />
since 2001, bringing together some<br />
of the most iconic names in modern<br />
art including Jake & Dinos<br />
Chapman, Yayoi Kusama, Hans<br />
Peter Feldmann, Yoshitomo Nara,<br />
Ernesto Caivano, Keith Tyson, Urs<br />
Fischer and Damien Hirst.<br />
1443304 55,–<br />
BEWICK, THOMAS – Tattersfield,<br />
Nigel. The Complete Illustrative<br />
Work s. S. 93<br />
BOOK ART. Iconic Sculptures and<br />
Installations Made from Books.<br />
Ed. by Paul Sloman. Text by Christine<br />
Antaya. Berlin 2011. 4to. 208<br />
S. mit 150 farb., meist ganzseit.<br />
Abb., Adressenverz., Index, Ppbd.<br />
In dem Maße, in dem Texte über<br />
neue Medien abrufbar sind, erkunden<br />
zeitgenössische Künstler und<br />
74<br />
Gestalter verstärkt die Wechselwirkungen<br />
zwischen Funktion,<br />
Struktur und Format von Bücher.<br />
„Book Art“ dokumentiert auf<br />
mehr als 200 Seiten herausragende<br />
aktuelle Arbeiten aus den<br />
Bereichen Kunst, Installation und<br />
Gestaltung, die mit und aus Büchern<br />
geschaffen wurden.<br />
1462122 29,90<br />
DEUTSCHLAND IM FOTOBUCH.<br />
287 Fotobücher zum Thema<br />
Deutschland aus der Zeit von<br />
1915 bis 2009. Text von Thomas<br />
Wiegand. Hrsg. von Manfred Heiting.<br />
Göttingen 2011. Quer-4to.<br />
492 S. mit mehr als 1000 meist<br />
farb., teils ganzseit. Abb., Bibliographie,<br />
Index, Ppbd.<br />
Welche Photobücher haben auf<br />
besonders überzeugende und<br />
charakteristische Weise Einblick<br />
in „Deutschland“ gegeben?<br />
„Deutschland im Fotobuch“ zeigt
sie: Bücher aus den letzten Tagen<br />
des Kaiserreichs und der Weimarer<br />
Republik, aus dem „Dritten<br />
Reich“, der Bundesrepublik, der<br />
DDR und dem wiedervereinigten<br />
Deutschland. Viele wichtige Photographen<br />
sind mit gestalterisch<br />
geschlossenen Werken zum Thema<br />
vertreten: August Sander und Albert<br />
Renger-Patzsch, Abisag Tüllmann<br />
und Edith Rimkus, Leonard<br />
Freed und George Hashiguchi,<br />
Dirk Reinartz, Chargesheimer,<br />
Will McBride, Heinrich Riebesehl,<br />
Christian Borchert u.a. Versammelt<br />
sind 273 Werke, die mit Beispielseiten,<br />
einem kurzen Text und<br />
bibliographischen Daten vorgestellt<br />
werden.<br />
1460672 75,–<br />
GALLIMARD 1911–2011 – PARIS,<br />
BIBLIOTHÈQUE NATIONALE – Un<br />
siècle d’édition Catalogue sous la<br />
direction d’Alban Cerisier & Pascal<br />
Fouché. Paris 2011. Vorw. von<br />
Antoine Gallimard & Bruno Racine.<br />
4to. 398 S. mit 500 meist farb.<br />
Abb., Bibliographie, Genealogie,<br />
Ppbd.<br />
Wunderbar ausgestattete Verlagsgeschichte<br />
mit mehr als 500 Abbildungen<br />
von Originalausgaben, Autorenkonferenzen,<br />
Manuskripten,<br />
Briefen etc.<br />
1462509 54,80<br />
GARRETT, STEWART. Bookwork:<br />
Medium to Object to Concept to<br />
Art. Chicago 2011. 4to. XX, 294 S.<br />
mit 12 Farbtafeln sowie 69 teils<br />
ganzseit. Textabb., Index, Ln.<br />
75<br />
„Bookwork“ takes our passion for<br />
books to its logical extreme – by<br />
studying artists who employ found<br />
or simulated books as a sculptural<br />
medium and investigating the conceptual<br />
labour behind this proliferating<br />
international art practice.<br />
Garrett Stewart looks at hundreds<br />
of book-like objects, alone or as<br />
part of gallery installations, in this<br />
original account of the works that<br />
force attention upon a book’s material<br />
identity and cultural resonance.<br />
1458123 49,95<br />
DES LETTRES ET DES PEINTRES –<br />
PARIS, MUSÉE DES LETTRES ET<br />
MANUSCRITS – Manet, Gauguin,<br />
Matisse... confidences de quarante<br />
artistes. Catalogue. Paris 2011.<br />
Beitr. von Marie-Laure Delaporte,<br />
Itzhak Goldberg u.a. 4to. 280 S.<br />
mit 300 meist farb., teils ganzseit.<br />
Abb., Bibliographie, Index, Ppbd.<br />
Die nahezu unbekannte, exzellente<br />
Sammlung mit Künstlerbüchern,<br />
Manuskripten, Zeichnungen<br />
und Korrespondenzen von Ingres<br />
und Géricault bis Duchamp<br />
und Chaissac.<br />
1460442 44,–
LE LIVRE ET L’ARCHITECTE. Actes<br />
du colloque organisé par l’Institut<br />
national d’histoire de l’art et<br />
l’École nationale supérieure d’architecture<br />
de Paris-Belleville.<br />
Paris, 31 janvier – 2 février 2008.<br />
Textes réunis par Jean-Philippe<br />
Garric, Émilie d’Orgeix & Estelle<br />
Thibault. Paris 2011. 302 S. mit 148<br />
teils farb. Abb,. Bibliographie,<br />
Index, brosch.<br />
Dokumentiert wird die komplexe<br />
praktische und künstlerische Beziehung<br />
der Architekten zu den<br />
Büchern: Über den Architekten als<br />
Autor oder Sammler von Büchern,<br />
über das Buch als Architektur und<br />
die Bibliothek als Selbstportrait,<br />
über das Buch als Werkdokument<br />
und Architektur als Fiktion.<br />
1455288 38,–<br />
LE LIVRE LIBRE. Essai sur le livre<br />
d’artiste. 1883–2010: Du livre illustré<br />
au livre d’artiste en Suisse romande.<br />
Préf. de Frédéric Pajak.<br />
Paris 2010. 4to. 392 S. mit 500 farb.,<br />
teils ganzseit. Abb., Ppbd.<br />
Eine sehr üppig mit Abbildungen<br />
ausgestattete Bibliographie von<br />
Künstler- und Malerbüchern, die<br />
jeweils ausführlich kommentiert<br />
werden.<br />
1464487 56,80<br />
MÄRZ – IMMER RADIKAL, NIE-<br />
MALS KONSEQUENT. Der März<br />
Verlag s. S. 7<br />
MALLARMÉ, STÉPHANE – Arnad,<br />
Anna Sigrídur. The Book as Instrument:<br />
Stéphane Mallarmé,<br />
The Artist’s Book, and the Transformation<br />
of Print Culture. Chicago<br />
2011. 4to. XV, 395 S. & 12 farb.<br />
Abb. auf Tafeln sowie 112 Textabb.,<br />
Bibliographie, Index, Hln.<br />
Stéphane Mallarmé (1842–98) was<br />
a French Symbolist poet, theorist,<br />
and teacher whose ideas and legendary<br />
salons set the stage for<br />
twentieth-century experimentation<br />
in poetry, music, theater and<br />
art. A canonical figure in the legacy<br />
of modernism, Mallarmé was<br />
76<br />
also a lifelong champion of the<br />
book as both a literary endeavor<br />
and a carefully crafted material<br />
object. In „The Book as Instrument“,<br />
Anna Sigrídur Arnar explores<br />
how this object functioned<br />
for Mallarmé and his artistic circle,<br />
arguing that the book became<br />
a strategic site for encouraging a<br />
modern public to actively partake<br />
in the creative act, an idea that<br />
informed later twentieth-century<br />
developments such as conceptual<br />
and performance art.<br />
1451763 36,80<br />
TORY, GEOFFROY – CHATEAU<br />
D’ECOUEN – Imprimeur de<br />
Francois Ier, graphiste avant la<br />
lettre. Catalogue. Ecouen 2011.<br />
Einl. von Thierry Crépin-Leblond,<br />
Stéphanie Deprouw u.a. 160 S.<br />
mit 112 farb., teils ganzseit. Abb.,<br />
Ausst’verz., Bibliographie, brosch.
Éditeur, traducteur, libraire, imprimeur,<br />
peut-être graveur et relieur,<br />
Geoffroy Tory (1480–1533) est une<br />
figure singulière de la première<br />
Renaissance qui croise les disci -<br />
plines (linguistique, stylistique,<br />
gravure, architecture, philosophie,<br />
histoire) et multiplie les innovations.<br />
L’exhibition est un panorama<br />
de ses activités à travers un large<br />
choix de livres, de lettres et caractères<br />
typographiques, de reliures.<br />
1460454 39,–<br />
DIE WEISHEIT BAUT SICH EIN<br />
HAUS – MÜNCHEN, PINAKO-<br />
THEK DER MODERNE – Architektur<br />
und Geschichte von Bibliotheken.<br />
Katalog hrsg. von Winfried<br />
Nerdinger. München 2011. 4to. 416<br />
S. mit 220 (110 farb.) teils ganzbzw.<br />
doppelseit. Abb., Bibliographie,<br />
Index, Ln.<br />
Bibliotheken sind Speicher des<br />
Wissens. Sie bewahren seit der<br />
Antike das kulturelle Gedächtnis<br />
und gehören damit zu den ältesten<br />
Bauaufgaben. Die bedeutendsten<br />
Architekten befassten sich mit<br />
dem Bau von Bibliotheken, die<br />
deshalb nicht nur in der Geistes-,<br />
sondern auch der Architekturgeschichte<br />
eine herausragende Rolle<br />
spielen. 15 Aufsätze geben Einblicke<br />
in die vielfältigen Facetten<br />
des Themas von den verschiedenen<br />
Ordnungen des Wissens über<br />
Kloster-, Fürsten- und Universitätsbibliotheken<br />
bis hin zu Ideal-<br />
77<br />
projekten und den Buchhäusern in<br />
Literatur und Film.<br />
1465229 49,95<br />
Mode und<br />
Kostüm -<br />
geschichte<br />
ART & FASHION – WOLFSBURG,<br />
KUNSTMUSEUM – Zwischen<br />
Haut und Kleid. Katalog hrsg. von<br />
Markus Brüserlin & Annelie Lütkens.<br />
Wolfsburg 2011. 4to. 136 S.<br />
mit 93 (92 farb.) meist ganz- bzw.<br />
doppelseit. Abb., Bibliographie,<br />
Kurzbiographien, Ppbd.<br />
„Zwischen Haut und Kleid“ sind<br />
die Grenzen fließend – genauso<br />
wie zwischen Kunst und Mode,<br />
denn beides findet dort zueinander,<br />
wo neue visuelle Entdeckungen<br />
gemacht, Materialien ausprobiert<br />
oder gängige Schönheitsideale<br />
kritisiert werden. Mode -<br />
designer bedienen sich extremer<br />
Überspitzung und fulminanter<br />
Übertreibung, um traditionelle<br />
Kleiderthemen, ja das ganze System<br />
Mode neu zu interpretieren<br />
und unsere Vorstellung davon zu<br />
verändern. Ausstellung wie Katalog<br />
erkunden das Grenzgebiet.<br />
1462219 38,90
L’ART DU COSTUME À LA COMÉ-<br />
DIE-FRANCAISE – MOULINS,<br />
CENTRE NATIONAL DU CO-<br />
STUME DE SCÈNE – Catalogue.<br />
Moulins 2011. Einl. von Mark<br />
Ledbury & Olivia Voisin. 4to. 224<br />
S. mit 750 meist farb., teils ganzseit.<br />
Abb., Bibliotgraphie, Index,<br />
Ppbd. – Text in engl. & franz.<br />
Sprache.<br />
Suivre le fil de l’art du costume à<br />
la Comédie-Française, c’est revisiter<br />
l’histoire de ses ateliers, de son<br />
répertoire et de sa troupe. Une<br />
histoire d’excellence jalonnée par<br />
bien des grandes figures, de Molière,<br />
le „patron“, à Voltaire, Lekain,<br />
Talma, Rachel, Sarah Bernhardt,<br />
Mounet-Sully, Suzanne Lalique<br />
– et Renato Bianchi, le costumier<br />
des débuts du XXIe siècle<br />
auquel Christian Lacroix tire son<br />
chapeau.<br />
1463398 39,95<br />
ATELIER E.B. – THE INVENTORS<br />
OF TRADITION COLLECTION<br />
2011. Catalogue. Glasgow 2011.<br />
Vorw. von Lucy McKenzie. 36 S.<br />
mit 29 farb. Abb., brosch.<br />
Die erste Kollektion von „Atelier“,<br />
ein neues Modelabel, das<br />
von den Designerinnen Beca<br />
Lipscombe und Lucy McKenzie<br />
geführt wird. Mit dem Vorwort<br />
„Rodchenko’s Worker’s Suit Had<br />
No Fly“ und farbigen Zeichnungen<br />
von Lucy McKenzie.<br />
1467837 16,80<br />
78<br />
HUSSEIN CHALAYAN. Ed. by Robert<br />
Violette. Text by Judith Clark,<br />
Susannah Frankel & Emily King.<br />
New York 2011. 4to. 272 S. mit 350<br />
farb. Abb., Ppbd.<br />
Hussein Chalayan is one of the<br />
most innovative, experimental,<br />
and conceptual fashion designers<br />
working today. Internationally acclaimed,<br />
Hussein Chalayan is<br />
known for his inventive use of materials<br />
and integration of new<br />
technology into his designs. He is<br />
also celebrated for putting the<br />
creative process itself on view.<br />
Some of his best-known designs<br />
include a paper dress that can be<br />
folded into an envelope and airmailed.<br />
Original and groundbreak -<br />
ing, his designs are also pretty
and modern, and this book ex -<br />
plores that continuum. Featuring<br />
Chalayan’s complete body of fashion<br />
and creative work – including<br />
his installations, videos, and<br />
photographs – this unique and<br />
beautiful volume is as thoughtprovoking<br />
as it is stunning and is<br />
sure to be coveted by fashion, art,<br />
and design connoisseurs.<br />
1455023 41,63<br />
CHANEL, COCO – Fiemeyer, Isabelle.<br />
Intimate Chanel. Forew. by<br />
Gabrielle Palasse-Labrunie. Paris<br />
2011. 4to. 208 S. mit 150 teils farb.,<br />
teils ganzseit. Abb., Chronologie,<br />
Index, Ppbd.<br />
A personal and intimate account<br />
of the most beloved fashion designer,<br />
with anecdotes from her last<br />
surviving direct descendant, and<br />
unprecedented access to the couture<br />
house’s and the designer’s family<br />
archives.<br />
1465113 42,80<br />
DELAUNAY, SONIA – NEW YORK,<br />
COOPER-HEWITT NATIONAL DE-<br />
SIGN MUSEUM – Colour Moves.<br />
Art and Fashion by Sonia Delaunay.<br />
Catalogue ed. by Matilda<br />
McQuaid & Susan Brown. New<br />
York 2011. 4to. 204 S. mit mehr<br />
als 200 farb., teils ganzseit. Abb.,<br />
Bibliographie, Index, brosch.<br />
79<br />
An alluringly survey of Sonia<br />
Delaunay’s designs for textiles<br />
and fashion from the 1920s to the<br />
1940s, focusing not only on her art<br />
but also the avant-garde fashion<br />
designs from her own Atelier Simultané<br />
in Paris during the 1920s,<br />
as well as textiles she designed for<br />
the Metz & Co. Department store<br />
in Amsterdam in the 1930s.<br />
1457913 28,–<br />
INSPIRATION DIOR. Catalogue<br />
by Florence Müller. Moscow 2011.<br />
4to. 372 S. mit mehr als 500 meist<br />
farb., teils ganzseit. Abb., davon<br />
einige Falttafeln & Inserts, Ppbd.<br />
„Inspiration Dior“ offers an exclusive<br />
and comprehensive look into<br />
one of the world’s most successful<br />
names in fashion. Showcasing<br />
works of art, archival photographs<br />
of the gowns and of fashion shows,<br />
unpublished images specifically<br />
taken for this catalogue by Laziz<br />
Hamani, and sketches, this elaborately<br />
illustrated book also contains<br />
text from an impressive array<br />
of respected art and fashion experts.<br />
Moving from 1947 to the<br />
present day, this book defines the<br />
roots of Dior style, showcasing the<br />
distinctive lines, materials, and<br />
shapes that have been loved<br />
throughout the decades.<br />
1463997 99,–
FASHIONING FASHION – LOS<br />
ANGELES COUNTY MUSEUM OF<br />
ART – European Dress in Detail<br />
1700–1915. Catalogue by Sharon<br />
Sadako Takeda & Kaye Durland<br />
Spilker. Los Angeles 2011. 4to. 224<br />
S. mit 266 farb., teils ganzseit.<br />
Abb., bibliographie, Glossar,<br />
Index, Ppbd.<br />
Drawing on the Los Angeles<br />
County Museum of Art’s internationally<br />
known fashion collection,<br />
this gorgeous book tells the story –<br />
in words and beautiful pictures –<br />
of fashion’s aesthetic and technical<br />
development from the Age of Enlightenment<br />
to World War I. Many<br />
remarkable examples of men’s,<br />
women’s, and children’s garments<br />
are featured here for the first time,<br />
including an extraordinarily rare<br />
1790s man’s vest designed to promote<br />
sympathy with the French<br />
Revolution. An invaluable resource<br />
for anyone interested in<br />
the evolution of fashion, this generously<br />
illustrated book provides a<br />
rich visual history of the changes<br />
that occurred in fashionable dress<br />
spanning a period of more than<br />
two hundred years.<br />
1459414 45,–<br />
80<br />
GERMAN FASHION DESIGN<br />
(1946–2010). Hrsg. von Nadine<br />
Bath. Einl. von Peter Bäldle. Berlin<br />
2011. 4to. 320 S. mit 200 meist<br />
farb., teils ganzseit. Abb., Index,<br />
Ppbd. – Text in dt. & engl. Sprache.<br />
Die Geschichte der deutschen<br />
Mode von den 1940er Jahren bis<br />
heute: Mit Bogner, Boss, Caren<br />
Pfleger, Daaniela Bechtolf, Escada,<br />
Firma, Heinz Oestergaard,<br />
Iris von Arnim, Jil Sander, Joop!,<br />
Kaviar Gauche, Kilian Kerner,<br />
Kostas Murkudis, Manfred<br />
Schneider, Michalsky, Rena<br />
Lange, Schumacher, Strenesse,<br />
Ulli Richter und Wunderkind.<br />
1457900 44,–<br />
GUESDON, YANN. Costumes de<br />
Bretagne. Introd. de Philippe Le<br />
Stum. Nouv. éd. Quimper 2011.<br />
4to. 343 S. mit mehr als 500 meist<br />
farb., teils ganzseit. Abb., Bibliographie,<br />
Glossar, Index, brosch.<br />
Cet ouvrage présente 66 types de<br />
costumes traditionnels bretons à<br />
partir d’archives, de collections<br />
privées et publiques.<br />
1464665 49,95
HARPER’S BAZAAR GREATEST<br />
HITS. A Decade of Style. Text by<br />
Glenda Bailey. Forew. by Stephen<br />
Gan. New York 2011. 4to. 320 S.<br />
mit 300 meist farb., meist ganzbzw.<br />
doppelseit. Abb., Index,<br />
Ppbd.<br />
Harper’s Bazaar is America’s longest-running<br />
fashion magazine, revered<br />
for its style-setting contributions<br />
to fashion, photography, and<br />
graphic design. Under the direction<br />
of Glenda Bailey in this decade,<br />
the magazine has maintained<br />
its position as a prominent cultural<br />
icon. „Harper’s Bazaar: Greatest<br />
Hits“ is a collection of more than<br />
300 photographs that chronicle the<br />
best fashion of our time. A celebration<br />
of fashion, a romp through<br />
a riotous and eventful decade,<br />
and a banquet of contemporary<br />
imagery, the volume is also a<br />
glamorous object in itself.<br />
1465942 49,80<br />
ILLUMINATING FASHION –<br />
NEW YORK, MORGAN LIBRARY –<br />
Dress in the Art of Medieval<br />
France and the Netherlands, 1325–<br />
1515. Catalogue by Anne H. van<br />
Buren & Roger S. Wieck. New<br />
York 2011. 4to. XII, 436 S. mit 298<br />
farb., teils ganzseit. Abb., Bibliographie,<br />
Glossar, Index, Ln.<br />
This is the long awaited in-depth<br />
study of dress in Northern Europe<br />
81<br />
from the early fourteenth century<br />
to the beginning of the Renaissance.<br />
Drawing on the Morgan’s<br />
collections, it features illuminated<br />
manuscripts, early printed books<br />
and tapestries from France, Holland<br />
and Burgundy from a time<br />
of rapid change in fashion. At the<br />
heart of the work is the „Album:<br />
A Pictorial History of Fashion,<br />
1325 to 1515“, featuring over 280<br />
colour illustrations, followed by<br />
an annotated and comprehensive<br />
glossary of medieval dress terms<br />
and a detailed list of dated and<br />
datable art works.<br />
1458420 68,–<br />
McQUEEN, ALEXANDER – NEW<br />
YORK, METROPOLITAN MUSEUM<br />
OF ART – Savage Beauty. Catalogue<br />
by Andrew Bolton. New York<br />
2011. Beitr. von Susannah Frankel<br />
& Tim Blanks. Interview mit Sarah<br />
Burton. 4to. 240 S. mit 250 farb.,<br />
ganzseit. Abb., Ln. mit einer Hologramm.<br />
Alexander McQueen (1969–2010)<br />
was one of the most influential,<br />
imaginative, and inspirational designers<br />
at the turn of the millennium.<br />
His fashions both challenged<br />
and expanded the conventional<br />
parameters of clothing beyond<br />
utility to a compelling expression<br />
of culture, politics, and identity.<br />
Focusing on the most iconic and<br />
acclaimed designs of his prolific
career, this stunning book examines<br />
McQueen’s inimitable technical<br />
virtuosity and its subversion of<br />
traditional tailoring and dressmaking<br />
practices.<br />
1458020 34,80<br />
NOT A TOY. Fashioning Radical<br />
Characters. Ed. by Vassilis Zadianakis.<br />
Berlin 2011. 352 S. mit mehr<br />
als 300 farb. ganzseit. Abb., Kurzbiographien,<br />
Ppbd.<br />
This is the first book on the growing<br />
influence of Character design<br />
in fashion and art. Characters are<br />
reduced and abstract figures with<br />
a strong anthropomorphic appeal<br />
and bold graphical silhouette.<br />
Over the last decade, they have<br />
playfully sampled and remixed<br />
their way through visual codes and<br />
media, confronting the viewer<br />
head-on, regardless of cultural<br />
background. Now, this aesthetic<br />
strategy has a strong influence on<br />
contemporary fashion design. International<br />
artists create playful<br />
dresses, avant-garde costumes and<br />
hairstyles, re inventing the human<br />
body and sending their radical,<br />
new Characters onto the catwalk<br />
and beyond.<br />
1461474 49,50<br />
82<br />
RUBLACK, ULINKA. Dressing Up.<br />
Cultural Identity in Renaissance<br />
Europe. Oxford 2011. 376 S. mit<br />
156 Abb., brosch.<br />
A path-breaking study that imagines<br />
the Renaissance afresh by<br />
considering people’s appearances:<br />
what they wore, what image they<br />
wished to create, and how this<br />
made them feel. The book draws<br />
on an astonishingly wide range<br />
of sources to allow us to view the<br />
Renaissance from a completely<br />
new perspective and is brilliantly<br />
illustrated, with over 150 colour<br />
illustrations.<br />
1456242 45,–<br />
SCARVES. By Nicky Albrechtsen<br />
& Fola Solanke. London 2011. 4to.<br />
304 S. mit 257 (254 farb. ganzseit.)<br />
Abb., Adressenverz., Bibliographie,Glossar,<br />
Index, Kurzbiographien,<br />
Ln.<br />
Indispensable accessories and<br />
sought-after collectors’ items, scarves<br />
were an important innovation<br />
in 20th-century fashion. From Art<br />
Deco through 1950s Hollywood,<br />
the Swinging Sixties and beyond,<br />
scarves have been represented in<br />
every major decorative arts movement<br />
over the past century and<br />
into the present one. This marvellously<br />
illustrated compendium<br />
showcases the work of a wide<br />
range of international designers:<br />
Paul Poiret, Elsa Schiaparelli, Balenciaga,<br />
Mary Quant, Gucci,<br />
Christian Lacroix, Yves Saint Laurent,<br />
Zandra Rhodes, Nicole Miller,<br />
and many more. Here are<br />
more than 250 scarves, beautifully<br />
reproduced in colour and all specially<br />
photographed, and many<br />
never before seen in print.<br />
1457970 44,–
Monographien<br />
vor 1800<br />
ABERLI, JOHANN LUDWIG –<br />
Pfeifer-Helke, Tobias. Natur und<br />
Abbild. Johann Ludwig Aberli<br />
(1723–1786) und die Schweizer<br />
Landschaftsvedute. Basel 2011.<br />
255 S. & 40 meist farb. Tafeln,<br />
Bibliographie, Index, Ppbd.<br />
Johann Ludwig Aberli war einer<br />
der erfolgreichsten Landschaftsmaler.<br />
Mit ihm begann die bildliche<br />
Erschließung der Schweiz im<br />
18. Jahrhundert.<br />
1456721 54,50<br />
BERNINI, GIAN LORENZO –<br />
Bernini, Domenico. The Life of<br />
Gian Lorenzo Bernini. A Trans -<br />
lation and Critical Edition, with<br />
Introduction and Commentary,<br />
by Franco Mormando. University<br />
Park 2011. XVI, 482 S., Bibliographie,<br />
Index, Ln.<br />
Gian Lorenzo Bernini (1598–<br />
1680), sculptor, architect, painter,<br />
and playwright, was the most influential<br />
artist of seventeenth-century<br />
Rome and, indeed, one of the<br />
leading creative forces in European<br />
art for most of that century.<br />
Domenico Bernini (1657–1723)<br />
was the artist’s youngest child.<br />
Domenico’s full-length biography<br />
of his famous father represents<br />
one of the most important and<br />
most intimate primary sources for<br />
the artist’s life and work. In this<br />
edition, Franco Mormando presents<br />
the first critical translation<br />
in any language of the complete<br />
Italian text, together with annotated<br />
translations of two other significant<br />
but brief biographical sketches.<br />
1461108 94,–<br />
83<br />
CARAVAGGIO & HIS FOLLOWERS<br />
IN ROME – OTTAWA, NATIONAL<br />
GALLERY OF CANADA – Catalogue<br />
by David Franklin & Sebastian<br />
Schütze. Ottawa/Fort Worth<br />
2010/12. 4to. X, 333 S. mit 150<br />
farb., teils ganzset. Abb., Bibliographie,<br />
Ppbd.<br />
This captivating book illustrates<br />
the notion of „Caravaggism“,<br />
showcasing 65 works by Peter<br />
Paul Rubens and other important<br />
artists of the period who drew inspiration<br />
from Caravaggio.<br />
1458047 42,80<br />
THE LAST CARAVAGGIO – AM-<br />
STERDAM, REMBRANDTHUIS –<br />
Catalogue ed. by Bert Treffers &<br />
Guus van den Hout. Amsterdam<br />
2011. 4to. 72 S. mit 41 meist farb.,<br />
teils ganzseit. Abb., Bibliographie,<br />
brosch.<br />
Caravaggio’s „John the Baptist reclining“<br />
is considered to be his last<br />
painting. This barely known work<br />
has never before been presented<br />
to the public.<br />
1464821 24,80<br />
CARRACCI – Vitali, Samuel. Romulus<br />
in Bologna. Die Fresken<br />
der Carracci im Palazzo Magnani.<br />
Römische Studien der Bibliotheca<br />
Hertziana, Bd. 30. München 2011.<br />
4to. 352 S. mit 8 Farbtafeln & 220<br />
Textabb., Ppbd.
Der gemalte Fries mit Szenen aus<br />
dem römischen Gründungsmythos,<br />
mit dem Ludovico, Agostino<br />
und Annibale Carracci um 1590/92<br />
den Palast des Bologneser Senators<br />
Lorenzo Magnani schmückten,<br />
stellt das Hauptwerk der drei<br />
Bologneser Künstler in ihrer Heimatstadt<br />
und zugleich den Auftakt<br />
der barocken Wandmalerei dar.<br />
Der Band bietet die erste um -<br />
fassende Untersuchung zum<br />
Magnani-Fries.<br />
1468520 98,–<br />
CHARDIN 1699–1779 – MADRID,<br />
PRADO – Catalogo a cargo de<br />
Pierre Rosenberg. Madrid 2011.<br />
4to. 256 S. mit 125 meist farb.,<br />
meist ganzseit. Abb., Ausst’verz.,<br />
Bibliographie, Chronologie,<br />
brosch.<br />
Since the exhibitions on Chardin<br />
organised in conjunction with the<br />
bicentenary of his death and the<br />
tercentenary of his birth, in 1979<br />
and 1999 respectively, there have<br />
been no further revisions of the<br />
relatively small oeuvre (around<br />
200 works) of this admired and<br />
highly original artist. Featuring 57<br />
paintings, the present exhibition<br />
offers a rare opportunity to appreciate<br />
Chardin’s work.<br />
1461970 44,80<br />
84<br />
CLOUET, JEAN & FRANCOIS. Le<br />
cabinet des Clouet au chateau<br />
de Chantilly, Renaissance et portrait<br />
de cour de France. Introd.<br />
d’Alexandra Zvereva. Paris 2011.<br />
4to. 168 S. mit 95 farb., meist ganzseit.<br />
Abb., Bibliographie, Ppbd.<br />
À l’instant de Holbein et de Bronzino,<br />
Jean et François Clouet révolutionnent<br />
dès le deuxième tiers<br />
du XVIe siècle le portrait de cour.<br />
Acuité psychologique et richesse<br />
des effets de matière augurent<br />
déjà des splendeurs des deux siècles<br />
suivants et du brio d’un Rigaud<br />
ou d’un Largillierre. Longtemps,<br />
pourtant, on a confondu les<br />
deux artistes et leur entourage. Le<br />
chateau de Chantilly conserve plus<br />
de 360 dessins et 95 portraits<br />
peints – non seulement de Clouet<br />
mais également de leurs suiveurs,<br />
Pierre Dumonstier, Jean Decourt<br />
ou François Quesnel – parmi lesquels<br />
une centaine d’effigies ont<br />
été sélectionnées.<br />
1460414 44,–<br />
CLOUET, JEAN & FRANCOIS –<br />
Zvereva, Alexandra. Portraits<br />
dessinés de la cour des Valois.<br />
Les Clouet de Catherine de Médicis.<br />
Préf. de Denis Crouzet. Paris<br />
2011. 4to. 464 S mit 620 teils farb.,<br />
teils ganzseit. Abb., Ausst’verz., Bibliographie,<br />
Genealogie, Indices,<br />
Konkordanz, Kurzbiographien,<br />
Ln.<br />
Catherine de Médicis était passionnée<br />
par l’art du portrait et en<br />
particulier par ceux réalisés au<br />
crayon. Cette passion l’a amenée à<br />
réunir une collection de portraits<br />
dessinés des deux Clouet, François<br />
et Jean. Cette collection, reconstituée<br />
et cataloguée, permet de<br />
découvrir les origines de cet art,<br />
les carrières et biographies des<br />
artistes et les espoirs et doutes des<br />
souverains.<br />
1462826 148,–
CRANACH, LUCAS d.Ä.Das Bild<br />
des neuen Glaubens. Das Cranach-Retabel<br />
in der Schneeberger<br />
St. Wolfgangskirche. Hrsg. von<br />
Thomas Pöpper & Susanne Wegmann.<br />
Regensburg 2011. 4to. 288<br />
S. mit 160 (51 farb. ganzseit.) Abb.,<br />
Bibliographie, Ppbd.<br />
Das 1539 in der St. Wolfgangskirche<br />
zu Schneeberg/Erzgeb. errichtete<br />
Altarretabel von Lucas Cranach<br />
d. Ä. stellt das Initialwerk lutherischer<br />
Kirchenausstattung dar.<br />
Der Band dokumentiert erstmals<br />
den herausragenden künstlerischen<br />
Rang des komplexen Werkes<br />
und seine Bedeutung für die<br />
reformatorische Bildkultur vor<br />
dem Hintergrund des theologischen<br />
und politischen Wandels im<br />
16. Jahrhundert.<br />
1460730 39,95<br />
CRANACH IN BAYERN – MÜN-<br />
CHEN, ALTE PINAKOTHEK – Katalog<br />
von Martin Schawe. München<br />
2011. 4to. 160 S. mit 150 teils farb.,<br />
teils ganzseit. farb. Abb., Bibliographie,<br />
Hln.<br />
Aus ihrem großen und weitgestreuten<br />
Bestand an Gemälden<br />
Lucas Cranachs d.Ä. führen die<br />
Bayerischen Staatsgemäldesammlungen<br />
anlässlich des Jubiläumsjahres<br />
der Alten Pinakothek 30<br />
Werke in einer kleinen Ausstellung<br />
zusammen, die einen Bogen<br />
spannt vom expressiven Frühwerk<br />
bis zur qualitätvollen Nachfolge<br />
85<br />
des Meisters. Probleme der seriellen<br />
Fertigung, der Motiv-Variation<br />
und neuere Untersuchungsergebnisse<br />
lassen sich neben sammlungsgeschichtlichen<br />
Aspekten<br />
beispielhaft vor Augen führen.<br />
1463138 44,80<br />
DÜRER, ALBRECHT. Vier Bücher<br />
von menschlichen Proportionen<br />
(1528). Mit einem Katalog der<br />
Holzschnitte. Hrsg. & Komment,<br />
von Berthold Hinz. Berlin 2011.<br />
4to. VII, 382 S. mit 304 Abb.,<br />
Bibliographie, Glossar, Ppbd.<br />
Dürers schriftliches Hauptwerk<br />
„Vier Bücher von menschlicher<br />
Proportion“, erschienen in Nürnberg<br />
1528, gilt als eines der herausragenden<br />
Quellenwerke zur Kunst<br />
und Kunsttheorie der europäischen<br />
Renaissance. Es besitzt als<br />
Druckwerk zugleich die Priorität<br />
vor allen im Range vergleichbaren<br />
Arbeiten; denn die entsprechenden<br />
Schriften und Projekte Albertis<br />
und Leonardos blieben in ihrer<br />
Epoche ungedruckt. Die vorgelegte<br />
Ausgabe der Dürer schen<br />
Proportionslehre umfaßt, neben<br />
der Wiedergabe des Originals und<br />
einem buchkundlichen Kapitel, in<br />
der Hauptsache dessen Übertragung<br />
aus dem Frühneuhochdeutschen<br />
in heutiges Deutsch. Die im<br />
Zuge der Übertragung festgestellten<br />
Fehler und Unstimmigkeiten<br />
aller Art, die nötigen Wort- und<br />
Bedeutungsnachweise sowie alle
möglichen den Text und die Illustrationen<br />
betreffenden Verständnisfragen<br />
sind im Rahmen der<br />
Umdeutschung dokumentiert.<br />
1448644 79,80<br />
GENTILESCHI, ARTEMISIA – Lutz,<br />
Dagmar. Leben und Werk. Stuttgart<br />
2011. 4to. 144 S. mit 120 farb.<br />
Abb., Ppbd.<br />
Dieser Bildband beleuchtet vor<br />
den zeitgeschichtlichen Hintergründen<br />
das Leben und Werk der<br />
Künstlerin. Gentileschis Bilder<br />
zeichnen sich nach dem Vorbild<br />
Caravaggios durch ihre lebensnahe<br />
Darstellung und dramatischen<br />
Lichteffekte aus.<br />
1466239 Werkverzeichnis<br />
Subs’preis 29,95<br />
ab 1.2.2012 39,95<br />
GIOTTO – Gardner, Julian. Giotto<br />
and His Publics. Three Paradigms<br />
of Patronage. Cambridge 2011.<br />
XIII, 240 S. & 13 Farbtafeln sowie<br />
3 Grundrissen, Index, Ln.<br />
This probing analysis of three<br />
works by Giotto and the patrons<br />
who commissioned them goes far<br />
beyond the clichés of Giotto as<br />
the founding figure of Western<br />
painting. It traces the interactions<br />
between Franciscan friars and<br />
powerful bankers, illuminating<br />
the complex interplay between<br />
mercantile wealth and the iconography<br />
of poverty.<br />
1458129 34,–<br />
86<br />
HOLBEIN, HANS d.J. – Nuechterlein,<br />
Jeanne. Translating Nature<br />
into Art. Holbein, the Reformation,<br />
and Renaissance Rhetoric.<br />
University Park 2011. 4to. XVII,<br />
244 S. mit 101 teils farb. Abb.,<br />
Bibliographie, Index, Ln.<br />
Hans Holbein the Younger is best<br />
known for his work in Henry<br />
VIII’s England, where he painted<br />
portraits and designed decorative<br />
objects for courtly circles. England,<br />
however, only accounts for<br />
half of Holbein’s working life. He<br />
developed his artistic identity on<br />
the continent, creating a diverse<br />
range of artworks for urban elites,<br />
scholars, and publishers.<br />
1461109 69,80<br />
HUET, CHRISTOPHE – Garnier-<br />
Pelle, Nicole, Anne Forray-Carlier<br />
& Marie-Christine Anselm.
The Monkeys of Christophe<br />
Huet. Singeries in French Decorative<br />
Arts. Los Angeles 2011. 4to.<br />
176 S. mit 200 farb., teils ganzseit.<br />
Abb., Bibliographie, Index, Ppbd.<br />
Although monkeys had been used<br />
to mimic man and his foibles in<br />
the margins of medieval illuminated<br />
manuscripts, a taste for depictions<br />
of elegant monkeys developed<br />
among the French aristocracy<br />
at the end of the seventeenth century.<br />
This delightful book traces<br />
the evolution of the monkey motif<br />
into a distinct genre known as<br />
„singerie“ (from the French word<br />
„singe“ meaning monkey) during<br />
the exuberant Rococo period.<br />
1458867 42,80<br />
LEONARDO DA VINCI. Schriften<br />
zur Malerei und sämtliche Gemälde.<br />
Hrsg., Einl. & Komment.<br />
von André Chastel. München<br />
2011. 580 S. mit 24 Farbtafeln &<br />
119 Textabb., Ppbd.<br />
Der renommierte Renaissance-<br />
Experte André Chastel (1912–<br />
1990) hat mit der hier vorliegenden<br />
Ausgabe erstmals den Versuch<br />
unternommen, Leonardos Schriften<br />
zur Malerei anhand sämtlicher<br />
erhaltenen Originalmanuskripte<br />
neu zu sichten, methodisch zu ordnen<br />
und in vergleichenden Studien<br />
den mutmaßlich authentischen<br />
Zusammenhang zu rekonstruieren.<br />
Entstanden ist dabei ein er-<br />
87<br />
staunliches Lesebuch, das dem<br />
Wissenschaftler, aber auch dem<br />
interessierten Laien die ganze<br />
Spannweite und die überraschende<br />
Aktualität von Leonardos Denken<br />
erschließt. Farbige Abbildungen<br />
aller durch Dokumente, Quellen<br />
oder Zuschreibung gesicherten<br />
Gemälde und Kartons Leonardos<br />
sind den Texten vorangestellt.<br />
1463811 Werkverzeichnis 34,–<br />
LUCAS VAN LEYDEN – LEIDEN,<br />
MUSEUM DE LAKENHAL – Catalogus<br />
van Christian Vogelaar &<br />
Jan Piet Filedt Kok. 4to. 368 S. mit<br />
meist farb., teils ganzseit. Abb.,<br />
brosch. – Text in niederl. Sprache.<br />
In this exhibition, for the first time<br />
ever, the main Renaissance artist<br />
of the Northern Netherlands will<br />
be showcased against the background<br />
of his contemporaries such<br />
as Albrecht Dürer from Germany,<br />
Joachim Patinir from Flanders, the<br />
Italian printmaker Marcantonio<br />
Raimondi, and the Leiden painters<br />
Aertgen van Leyden and<br />
Cornelis Engebrechtsz.<br />
1462068 32,–<br />
JACOB VAN LOO 1614–1670.<br />
Par David Mandrella. Paris 2011.<br />
4to. 285 S. mit farb., teils ganzseit.<br />
Abb., Ppbd.<br />
Ce catalogue présente les oeuvres<br />
de peinture, dessin et gravure de<br />
Jacob Van Loo, portraitiste hol-
landais du XVIIe siècle ayant également<br />
réalisé des scènes réalistes<br />
et mythologiques. Sa vie et son<br />
univers culturel sont abordés ainsi<br />
que sa place dans l’histoire de l’art<br />
et auprès de la critique.<br />
1458942 Werkverzeichnis 112,–<br />
CLAUDE GELLÉE, DIT LE LORRAIN<br />
– PARIS, LOUVRE – Un dessinateur<br />
face á la nature. Catalogue<br />
sous la direct. de Michiel C. Plomp<br />
& Carel van Tuyll van Serooskerken.<br />
Paris/Haarlem 2011/12. 4to.<br />
312 S. mit 236 meist farb., teils<br />
ganzseit. Abb., Bibliographie,<br />
Chronologie, Indices, brosch.<br />
Cette exposition est essentiellement<br />
consacrée à son oeuvre dessiné,<br />
issu de deux fonds importants<br />
: celui du Louvre et celui du musée<br />
Teyler de Haarlem, Pays-Bas<br />
(dont la majorité n’a été exposée<br />
que rarement).<br />
1460445 29,95<br />
MICHELANGELO – Satzinger,<br />
Georg. Michelangelo und die<br />
Fassade von San Lorenzo in Florenz.<br />
Zur Geschichte der Skulpturenfassade<br />
der Renaissance. München<br />
2011. 4to. 208 S. mit 246 (52<br />
farb.) teils ganzseit. Abb., Bibliographie,<br />
Indices, Ln. (= Römische<br />
Forschungen der Bibliotheca<br />
Hertziana, Bd. XXXIV)<br />
88<br />
Der Wunsch des Medici-Papstes<br />
Leo X., die traditionell von seiner<br />
Familie geförderte Klosterkirche<br />
San Lorenzo mit einer prachtvoll<br />
geschmückten Fassade zu versehen,<br />
brachte 1516 eine Reihe von<br />
spektakulären Projekten konkurrierender<br />
Künstler, darunter Raffael,<br />
hervor, die paradigmatisch die<br />
Möglichkeiten einer bildtragenden<br />
Architektur ausloten. Schließlich<br />
fiel Michelangelo als dem fähigsten<br />
Bildhauer der Auftrag und damit<br />
die Aufgabe zu, sich zugleich im<br />
großen Maßstab als Architekt zu<br />
bewähren, bis die Medici 1520 die<br />
Arbeiten abbrachen.<br />
1452062 90,–<br />
DER NAUMBURGER MEISTER –<br />
NAUMBURG, LANDESAUSSTEL-<br />
LUNG SACHSEN-ANHALT – Bildhauer<br />
und Architekt im Europa<br />
der Kathedralen. 2 Bde. Katalog<br />
hrsg. von Hartmut Krohm &<br />
Holger Kunde. Naumburg 2011.<br />
4to. 1568 S. mit 1570 meist farb.,<br />
teils ganz- bzw. doppelseit. Abb.,<br />
Bibliographie, Ppbd.<br />
Das zweibändige Werk ist ein<br />
Standardwerk zur Skulptur und<br />
Architektur des 13. Jahrhunderts.<br />
Es berücksichtigt gleichermaßen<br />
die Entwicklung in Deutschland,<br />
Frankreich und England, unter besonderer<br />
Berücksichtigung des<br />
Naumburger Meisters, des herausragenden<br />
in Deutschland tätigen<br />
Künstlers des Hochmittelalters.<br />
1460677 69,99
PERUGINO – RAFFAELS MEISTER<br />
– MÜNCHEN, ALTE PINAKOTHEK<br />
– Katalog hrsg. von Andreas Schumacher.<br />
München 2011/12. Beitr.<br />
von Matteo Burioni, Rudolf Hiller<br />
von Gaertringen u.a. 4to. 256 S.<br />
mit 150 farb. Abb., Ppbd.<br />
Pietro Perugino (1445–1523) war<br />
um 1500 einer der erfolgreichsten<br />
Künstler der italienischen Renaissance.<br />
Auch fern von Florenz und<br />
Perugia, den Zentren seiner Tätigkeit,<br />
warben namhafte Auftraggeber<br />
um seine Dienste. Ausgehend<br />
von Die „Vision des Heiligen<br />
Bernhard“, einem Hauptwerk des<br />
Meisters, das <strong>König</strong> Ludwig I. im<br />
frühen 19. Jahrhundert für München<br />
erwerben konnte, erschließt<br />
der prachtvolle Band Peruginos<br />
gesamte künstlerische Karriere.<br />
1463035 39,80<br />
REMBRANDT AND THE FACE OF<br />
JESUS – PARIS, LOUVRE – Catalogue<br />
ed. by Lloyd DeWitt. Paris/<br />
Philadelphia 2011/12. Vorw. von<br />
Seymour Slive. 4to. 256 S. mit 150<br />
(130 farb., teils ganzseit.) Abb.,<br />
Ausst’verz., Bibliographie, Index,<br />
Ln.<br />
With the creation of the dramatic<br />
Supper at Emmaus (Louvre) and<br />
a series of intimate oil sketches of<br />
Christ on oak panels, Rembrandt<br />
van Rijn (1606–1669) overturned<br />
the entire history of Christian art.<br />
Traditionally, when depicting<br />
Christ, artists had relied on rigidly<br />
copied prototypes and icons.<br />
89<br />
Among Rembrandt’s innovations<br />
was his use of a Jewish model to<br />
portray a Christ imbued with empathy,<br />
gentleness, grace, and faithfulness<br />
to nature.<br />
Lavishly illustrated, this captivating<br />
and important book presents<br />
the seven known panels, along<br />
with more than 60 paintings, drawings,<br />
and prints by Rembrandt and<br />
his pupils.<br />
1458033 56,80<br />
1461791 Franz. Ausgabe 42,80<br />
REMBRANDT AND HIS CIRCLE.<br />
Drawings in the Frits Lugt Collection.<br />
2 vols. Bussum/Paris 2010.<br />
4to. Vol. I (text): 447 S., Ausst’ -<br />
verz., Bibliographie, Indices, Konkordanz<br />
/ Vol. II (plates): 240 S.<br />
mit 165 farb. ganzseit. Abb. sowie<br />
85 Textabb. & 70 Wasserzeichen,<br />
Ppbd. in Schuber.<br />
The celebrated Frits Lugt Collection<br />
in Paris includes an exceptional<br />
group of drawings by Rembrandt,<br />
his pupils and his followers,<br />
among them works by Jacob<br />
Becker, Ferdinand Bol, Anthonie<br />
van Borssom, Lamnert Doomer,<br />
Gerbrandt van den Eeckhout,<br />
Carel Fabritius, Govert Flinck,<br />
Samuel van Hoogstraten, Jacob<br />
Koninck, Pieter Lastman, Johannes<br />
Leupenius, Jan Lievens, Nicolaes<br />
Maes, Roelant Roghman,<br />
Jacob de Wet, Pieter de With and<br />
others. The colour reproductions<br />
of the drawings were made di-
ectly from the originals. Included<br />
are x-ray reproductions of the watermarks<br />
found in the paper, a full<br />
bibliography, comparative illustrations<br />
and a detailed index.<br />
1462024 79,95<br />
REMBRANDT RADIERUNGEN.<br />
Klassik Stiftung Weimar. Graphische<br />
Sammlungen. Bestandskatalog,<br />
Bd. 3: Ehemalige Großherzogliche<br />
und Staatliche Sammlungen<br />
sowie Goethes Sammlung. Von<br />
Erik Hinterding. Beitr. von Hermann<br />
Mildenberger & Christian<br />
Tümpel. Köln 2011. 4to. 217 S. mit<br />
97 (67 farb.) teils ganzseit. Abb.,<br />
Bibliographie, Index, Konkordanz,<br />
Ppbd.<br />
In Zusammenarbeit mit dem<br />
Rembrandt Research Project ist<br />
der gesamte Bestand von etwa 200<br />
Rembrandt-Radierungen der ehemaligen<br />
Großherzoglichen, später<br />
Staatlichen Kunstsammlungen,<br />
und der Goetheschen Sammlung<br />
nun erstmals einer detaillierten<br />
wissenschaftlichen Aufarbeitung<br />
unterzogen worden, die im vor -<br />
liegenden Band vollständig pub -<br />
liziert wird.<br />
1459022 39,90<br />
REMBRANDT SPRICHT. Von Rudi<br />
Fuchs s. S. 7<br />
EL JOVEN RIBERA – MADRID,<br />
PRADO – Catalogo a cargo de<br />
José Milicua & Javier Portús. Madrid<br />
2011. 4to. 208 S. mit 110 meist<br />
farb., teils ganzseit. Abb., Bibliographie,<br />
Genealogie, Index,<br />
brosch.<br />
Jusepe de Ribera was born in Játiva<br />
(Valencia) in 1591 but lived<br />
and worked in Parma, Rome and<br />
Naples, where he developed a<br />
style based on that of Caravaggio.<br />
It was during his time in Parma,<br />
Rome and his early years in Naples<br />
that Ribera studied and rethought<br />
the language of naturalism.<br />
The exhibition focuses on<br />
this period, in which Ribera’s<br />
work passed through different<br />
90<br />
stylistic phases and made use of a<br />
wide range of subjects, resulting in<br />
a profound interaction of style and<br />
iconography.<br />
1462009 32,80<br />
RIBERA. By Javier Portús. Barcelona<br />
2011. 128 S. mit 100 farb.<br />
ganzseit. Abb. sowie einigen Textabb.,<br />
Bibliographie, Chronologie,<br />
Ppbd. – Text in engl. Sprache.<br />
Javier Portús is Chief Curator of<br />
Spanish Painting (up until 1700) at<br />
the Prado Museum in Madrid.<br />
1459817 29,80<br />
RUBENS, PETER PAUL – Brendel,<br />
Maria L. Die Macht der Frau.<br />
Rubens’ letztes Modell Helene<br />
Fourment. Berlin 2011. 200 S. mit<br />
26 Abb., Ppbd.<br />
In Maria Brendels interdisziplinär<br />
angelegtem Buch werden die Bilder<br />
aus Rubens’ letzter Schaffensperiode,<br />
insbesondere „Das Pelzchen“,<br />
einer kritischen Analyse<br />
unterzogen, die zu neuen Einsichten<br />
führt.<br />
1458325 16,90<br />
RUBENS, PETER PAUL – Sauerländer,<br />
Willibald. Der katholische<br />
Rubens. München 2011. 320<br />
S. mit 100 (60 farb.) Abb., Ln.<br />
Rubens wird bis heute gerühmt<br />
für seine Schilderung der menschlichen<br />
Leidenschaften, von der<br />
Grausamkeit bis zur erotischen
Hingabe. Doch so diesseitig, wie<br />
wir meinen, war seine Kunst keineswegs.<br />
Sie schuf eine neue, lebendige<br />
Sprache für eine wieder<br />
erblühende Kirche, die sich soeben<br />
von den Konfessionskriegen<br />
des 16. Jahrhunderts erholte. Willibald<br />
Sauerländer macht dies anhand<br />
von Rubens’ Altargemälden<br />
deutlich, deren ursprüngliche Bestimmung<br />
und Wirkung er eindrucksvoll<br />
vor Augen führt. Damit<br />
deckt er die eigentliche Botschaft<br />
dieser Bilder wieder auf und befreit<br />
sie von den säkularen Mißverständnissen<br />
einer religionsfernen<br />
Nachwelt.<br />
1463594 38,–<br />
RUBENS, PETER PAUL – Warnke,<br />
Martin. Leben und Werk. Köln<br />
2011. 208 S. & 16 Farbtafeln sowie<br />
mit 98 Textabb., Bibliographie,<br />
Index, brosch.<br />
Daß der große Barockmaler Peter<br />
Paul Rubens in formal ausgeklügelten<br />
Kunstwerken seiner Gegenwart<br />
den Spiegel vorhielt und eine<br />
ganz eigene Einschätzung entgegensetzte,<br />
weiß Martin Warnke<br />
mit präziser Beobachtungsgabe<br />
darzulegen. Der Vielschichtigkeit<br />
einer großen künstlerischen Produktion<br />
des Barock nähert sich<br />
der herausragende Kunsthistoriker<br />
und brillante Autor mit klarem<br />
Blick auf die historischen Bedingungen<br />
und einem feinen Verständnis<br />
für künstlerische Ausdruckskraft.<br />
1442523 19,95<br />
RUISDAEL, JACOB VAN – Slive,<br />
Seymour. Windmills and Watermills.<br />
Los Angeles 2011. XVI, 112<br />
S. mit 69 (48 farb., teils ganzseit.)<br />
Abb., Bibliographie, Chronologie,<br />
Indices, Konkordanz, Ppbd.<br />
Dutch art expert Seymour Slive<br />
introduces the reader to the pleasure<br />
of viewing Ruisdael’s dramatic<br />
seventeenth-century land -<br />
scapes.<br />
1458871 19,80<br />
91<br />
SEGHERS, GÉRARD – VALEN-<br />
CIENNES, MUSÉE DES BEAUX-<br />
ARTS – Un peintre flamand entre<br />
Maniérisme et Caravagisme.<br />
Catalogue. Valeniennes 2011. Einl.<br />
von Anne Delvingt. 4to. 128 S. mit<br />
70 farb., teils ganzseit. Abb., Bibliographie,<br />
Chronologie, brosch.<br />
Gérard Seghers (1591–1651), à<br />
l’instar de Pierre-Paul Rubens et<br />
Anton Van Dyck, eut une carrière<br />
artistique prestigieuse. Peintre<br />
d’histoire, ses grands tableaux ont<br />
su attirer à une clièntele aisée,<br />
aussi bien privée que publique.<br />
1461788 24,90<br />
SOLIMENA, FRANCESCO – Hojer,<br />
Annette. „Der Fürst unter allen<br />
lebenden Malern“. Francesco<br />
Solimena und sein Werk zur Zeit<br />
der österreichischen Vizekönige<br />
in Neapel (1707–1734). Römische<br />
Studien der Bibliotheca Hertziana,<br />
Bd. 31. München 2011. 4to. 200 S.<br />
mit 16 Farbtafeln & 100 Textabb.,<br />
Ppbd.<br />
Francesco Solimena (1657–1747),<br />
der bedeutendste Maler des Spätbarock<br />
in Neapel, zählt zu den begehrtesten<br />
Künstlern seiner Zeit.<br />
Ohne seine Heimat jemals länger<br />
zu verlassen, gewann er die mächtigsten<br />
Fürsten Europas als Auftraggeber.<br />
Die Studie untersucht<br />
die Gründe für diese außerordentliche<br />
Karriere, die zur Zeit des<br />
österreichischen Vizeregnums<br />
(1707–1734) ihren Höhepunkt
erreichte. Farbprächtige Deckengemälde<br />
in den Wiener Adelspalästen<br />
zeugen ebenso von Solimenas<br />
weitreichendem Ruhm wie seine<br />
figurenreichen Freskendekorationen<br />
für die Kirchen Neapels. Erstmals<br />
werden diese Hauptwerke<br />
ausführlichen Analysen unterzogen<br />
und vor dem Hintergrund<br />
neuer Quellen als vielschichtige<br />
Programmbilder entschlüsselt.<br />
1464133 85,–<br />
VASARI, GIORGIO – Blum, Gerd.<br />
Der Erfinder der Renaissance<br />
s. S. 9<br />
VERMEER, JAN – Düchting, Hajo.<br />
Jan Vermeer und seine Zeit.<br />
Stuttgart 2011. 144 S. mit 110 farb.<br />
Abb., Chronologie, Ppbd.<br />
Die Rätsel und Hintergründe zu<br />
Vermeers Meisterwerken werden<br />
von Hajo Düchting packend und<br />
anschaulich erzählt. Er führt hinein<br />
in den holländischen Alltag<br />
der blühenden Handelsstadt Delft<br />
des 17. Jahrhunderts und zeichnet<br />
das atmosphärisch dichte Bild<br />
eines Künstlers und seiner Zeit.<br />
1460836 24,95<br />
92<br />
WATTEAU, ANTOINE – LONDON,<br />
ROYAL ACADEMY OF ARTS – The<br />
Drawings. Catalogue by Pierre<br />
Rosenberg, Louis-Antoine Prat &<br />
Martin Eidelberg. London 2011.<br />
Quer-4to. 198 S. mit 88 farb. ganzseit.<br />
Abb. & 39 farb. Textabb.,<br />
Bibliographie, Index, Ln.<br />
Antoine Watteau (1684–1721)<br />
produced some of the most seductive<br />
drawings in Western art. He<br />
is revered for mastering the trois<br />
crayons technique, the subtle manipulation<br />
and expert balancing of<br />
red, black and white chalks. This<br />
book reproduces his finest examples,<br />
revealing the delicacy and<br />
freedom of execution that so impressed<br />
early commentators and<br />
had such a profound effect on subsequent<br />
generations of artists, notably<br />
François Boucher and Jean-<br />
Honoré Fragonard. Pierre Rosenberg<br />
and Louis-Antoine Prat, the<br />
authots of the catalogue raisonné<br />
of the arist, examine these masterly<br />
studies, focusing on the artists<br />
development as a draughtsman,<br />
the techniques that he perfected<br />
and the fascinating role that<br />
drawing played in his work.<br />
1461411 44,–<br />
1460879 Franz. Ausgabe 42,80
WATTEAU AT THE WALLACE COL-<br />
LECTION. Catalogue by Christoph<br />
Martin Vogtherr. London 2011.<br />
4to. 152 S. mit 120 meist farb., teils<br />
ganzseit. Abb., Bibliographie,<br />
Index, brosch.<br />
The Wallace Collection preserves<br />
one of three outstanding collections<br />
of Watteau’s paintings in the<br />
world (the other two are in Paris<br />
and Berlin) but its eight Watteau<br />
paintings have never before been<br />
the subject of a special study, placing<br />
them within the development<br />
of his work as a whole.<br />
1462090 32,80<br />
JOHN ZOFFANY 1733–1810. By<br />
Mary Webster. London 2011. 4to.<br />
XII, 708 S. mit 462 (180 farb., teils<br />
ganzseit.) Abb., Bibliographie, Indices,<br />
Ppbd.<br />
Universally recognised as a brilliant<br />
and gifted eighteenth-century<br />
artist, Zoffany was regarded by<br />
Horace Walpole as one of the<br />
three greatest painters in England,<br />
along with his friends Reynolds<br />
and Gainsborough. He has remained<br />
without a detailed study of his<br />
life and works owing to the fascinating<br />
and complex vicissitudes of<br />
his career, now established from<br />
widely scattered sources.<br />
1451231 94,–<br />
93<br />
Monographien<br />
19. Jahrhundert<br />
ALT, RUDOLF VON. Die Ölgemälde.<br />
Werkverzeichnis. Hrsg.<br />
von Marianne Hussl-Hörmann.<br />
Wien 2011. 4to. 200 S. mit 270<br />
meist farb., teils ganzseit. Abb.,<br />
Ausst’verz., Bibliographie,<br />
Chronologie, Index, Ppbd.<br />
Das vorliegende wissenschaftlich<br />
erarbeitete Werkverzeichnis ver -<br />
einigt erstmals rund 150 noch nie<br />
publizierte Ölgemälde aus öffentlichen<br />
und privaten Sammlungen<br />
und dokumentiert mit seltenem<br />
Archivmaterial die nicht mehr im<br />
Original erhaltenen Bilder.<br />
1458496 Werkverzeichnis 59,–<br />
BEWICK, THOMAS – Tattersfield,<br />
Nigel. The Complete Illustrative<br />
Work. Vol. 1: An Account of the<br />
Engraving Workshop, its Masters<br />
and Apprentices / Vol. 2: A Descriptive<br />
Catalogue of the Primary<br />
& Secondary Works & the Principal<br />
Larger Prints / Vol. 3: Notes,<br />
References & Indexes to Volume<br />
Two & Three. 3 vols. New Castle<br />
2011. 4to. 1580 S. mit Abb., Bibliographie,<br />
Indices, Ln. in Schuber.<br />
Thomas Bewick can be called one<br />
of the best English exponents of<br />
wood engraving. His early work
of cutting soft wood for woodcuts<br />
eventually turned into fine detailed<br />
designs into hard wood. Beginning<br />
in the late 1700s onwards,<br />
Thomas illustrated many children’s<br />
books with one of his most<br />
famous books, „The History of<br />
British Birds“. The book contained<br />
bird engravings and wood cuts<br />
and was an immediate success. Generously<br />
illustrated and arranged<br />
alphabetically, this book details<br />
some 750 titles, over 450 of which<br />
are unrecorded in earlier bibliographies.<br />
In addition it provides<br />
sections on newspaper mastheads,<br />
book cover designs, copy-book<br />
covers, maps, and large single<br />
prints. Whether appealing to the<br />
Bewick aficionado, book historian,<br />
art historian, provincial printing<br />
enthusiast, or admirer of engrav -<br />
ing on wood or copper, this will<br />
be an indispensable work.<br />
1452623 Werkverzeichnis 218,–<br />
CAILLEBOTTE, GUSTAVE & MAR-<br />
TIAL – PARIS, MUSÉE JACQUE-<br />
MART-ANDRÉ – Dans l’intimité<br />
des frères Caillebotte. Peintre et<br />
Photographe. Catalogue sous la<br />
direct. de Serge Lemoine, Nicolas<br />
Sainte Fare Garmot et al. Paris<br />
2011. 4to. 239 S. mit 250 farb., teils<br />
ganzseit. Abb., Bibliographie,<br />
brosch.<br />
La mise en regard des tableaux de<br />
Gustave et des photographies de<br />
Martial invite le visiteur de cette<br />
exposition à entrer dans l’intimité<br />
d’une grande famille parisienne et<br />
à plonger dans la nouvelle vie citadine<br />
qui s’installe à l’aube du XXe<br />
siècle. Les frères Caillebotte se<br />
font en effet les témoins d’une<br />
époque en pleine mutation urbaine<br />
et technique.<br />
1460423 44,–<br />
DEGAS AND THE BALLET – LON-<br />
DON, ROYAL ACADEMY OF ARTS<br />
– Picturing Movement. Catalogue<br />
by Jill DeVonyar & Richard Kendall.<br />
London 2011. 4to. 288 S. mit<br />
250 meist farb. Abb., Ln.<br />
94<br />
Sumptuously illustrated with<br />
drawings, pastels, paintings, prints<br />
and sculpture, thie beautiful<br />
book proposes that Degas’ ballet<br />
imagery is more than simply an<br />
expression of his lifelong engagement<br />
with the figure in movement.<br />
The renowned Degas scholars Richard<br />
Kendall and Jill Devonyar<br />
examine the artists innovative<br />
approach to the subject, from his<br />
documentary mode of the early<br />
1870s to the sensuous and ex -<br />
pressive manner of his late work.<br />
Parallel advances in photography<br />
and early film are also explored.<br />
1465154 ca. 48,–<br />
FORAIN, JEAN-LOUIS – PARIS,<br />
PETIT PALAIS – „La Comédie<br />
parisienne“. Catalogue sous la<br />
direct. de Florence Valdès-Forain<br />
& Joelle Raineau.Paris/Memphis<br />
2011. 4to. 256 S. mit 300 meist<br />
farb., teils ganzseit. Abb., Bibliographie,<br />
brosch.<br />
Jean-Louis Forain acquiert une<br />
immense renommée en publiant<br />
pendant un demi-siècledes dessins<br />
pleins d’ironie dans la presse. Ce<br />
catalogue revient sur la carrière<br />
du plus célèbre caricaturiste de la<br />
Belle Epoque (1852–1931).<br />
1460418 44,–
Friedrich, Caspar David.<br />
Die Zeichnungen. Von Christina Grummet<br />
Das gesamte Werk. Vorw. von<br />
Werner Busch. Beitr. von Helmut<br />
Börsch-Supan. 2 Bde. München<br />
2011. Format 27,5 x 36 cm. 1088 S.<br />
mit 1130 meist farb., teils ganzseit.<br />
Abb., Bibliographie, Chronologie,<br />
Indices, Konkordanz, Ln. – Text in<br />
dt., Einführung in den Katalog<br />
auch in engl. Sprache.<br />
Erstmals liegt mit dieser lange<br />
erwarteten Publikation das um -<br />
95<br />
fassende Standardwerk sämtlicher<br />
Zeichnungen Caspar David Friedrichs<br />
vor. Seine Zeichnungen, vorrangig<br />
Natur- und Landschaftsstudien,<br />
faszinieren durch die Feinheit<br />
und Akribie ihrer Ausführung.<br />
Berühmte Ölbilder wie<br />
„Kreidefelsen auf Rügen“ werden<br />
in beeindruckender Weise durch<br />
filigran ausgearbeitete Bleistiftzeichnungen<br />
und Aquarelle vorbereitet.<br />
Der zweibändige, opulent<br />
ausgestattete Katalog sämtlicher<br />
Zeichnungen Friedrichs ermöglicht<br />
erstmals einen fundierten<br />
chronologischen Überblick über<br />
die zugeschriebenen Werke. Die<br />
Katalognummern verzeichnen jeweils<br />
sämtliche technische Daten<br />
sowie die wichtigen Angaben zu<br />
Provenienz, Ausstellungen, Literatur<br />
und Verbleib. Im Anhang werden<br />
schließlich Fehlzuschreibungen<br />
bzw. nicht nachweisbare<br />
Arbeiten aufgelistet.<br />
1458260 Werkverzeichnis 198,–
GAUGUIN IN POLYNESIA –<br />
KOPENHAGEN, BY CARLSBERG<br />
GLYPTOTHEK – Catalogue. Copenhagen/Seattle<br />
2011/12. Vorw. von<br />
Michel Buillard. 4to. 340 S. mit 200<br />
meist farb. Abb., Ppbd.<br />
Als Paul Gauguin 1891 in Tahiti<br />
eintraf, hatte er sich von den<br />
künstlerischen Strömungen des<br />
bürgerlichen Paris losgelöst und<br />
assimilierte als erster Künstler<br />
überhaupt die Formensprache der<br />
ozeanischen Kunst. Dieser Katalog<br />
stellt in ausgewogener Form<br />
die Kunst und Kultur Polynesiens<br />
neben das Werk Gauguins und untersucht<br />
die spannenden, komplexen<br />
und dynamischen Beziehungen,<br />
die ab den 1890er Jahren in<br />
beide Richtungen stattfanden.<br />
1464117 45,–<br />
VAN GOGH PAINTINGS VOL. 2:<br />
ANTWERP & PARIS, 1885–1888.<br />
Van Gogh Museum. By Ella<br />
Hendriks & Louis van Tilborgh.<br />
Zwolle 2011. 4to. 616 S. mit 470<br />
meist farb., teils ganzseit. Abb.,<br />
Ppbd. Ausst’verz., Bibliographie,<br />
Konkordanz, Ppbd.<br />
Addressing the periods Van Gogh<br />
spent in Antwerp and Paris in the<br />
mid–1880s, this book focuses on 93<br />
paintings, which include famous<br />
self-portraits, flower paintings and<br />
views of Montmartre and includes<br />
a wealth of complementary works<br />
by Van Gogh (around 100) and<br />
other artists.<br />
1459694 168,–<br />
96<br />
GRASSET, EUGÈNE – LAUSANNE,<br />
MUSÉE CANTONAL DES BEAUX-<br />
ARTS – L’art et l’ornement 1845–<br />
1917. Catalogue sous la direct. de<br />
Catherine Lepdor. Lausanne 2011.<br />
4to. 224 S. mit 253 meist farb., teils<br />
ganzseit. Abb., Bibliographie,<br />
Chronologie, Index, Ppbd.<br />
Meubles, bijoux, affiches, illustrations,<br />
panneaux et estampes décoratives,<br />
tapisseries, céramiques, vitrail,<br />
calendriers... Eugène Grasset<br />
(1845–1917) a exercé une influence<br />
majeure sur la renaissance<br />
des arts décoratifs en France à<br />
l’époque de l’Art nouveau.<br />
1462828 44,–<br />
MANET, ÉDOUARD – PARIS,<br />
MUSÉE D’ORSAY – The Man<br />
Who Invented Modernity. Catalogue<br />
ed. by Stéphane Guégan..<br />
Paris 2011. Beitr. von Helen Burnham,<br />
Laurence de Cars u.a. 4to.<br />
336 S. mit 260 meist farb., teils<br />
ganzseit. Abb., Chronologie, Ppbd.<br />
Die englische Ausgabe des Katalogs<br />
zum relativ unbekannten<br />
Spätwerk Manets.<br />
1457807 44,80<br />
1457804 Franz. Ausgabe 49,95
Kein österreichischer Künstler erlangte<br />
im 19. Jahrhundert eine derart heraus gehobene<br />
Stellung wie der „Malerfürst“ Hans Makart.<br />
MAKART, HANS – WIEN MUSEUM –<br />
Ein Künstler regiert die Stadt. Katalog<br />
hrsg. von Ralph Gleis. Wien 2011. 4to.<br />
275 S. mit 200 farb., teils ganz- bzw. doppelseit.<br />
Abb., Bibliographie, Ppbd.<br />
Inbegriff des Makart-Stils ist sein Atelier:<br />
Ort der Repräsentation und Selbstinszenierung,<br />
Arbeits- und Ausstellungsstätte,<br />
aber auch gesellschaftlicher Treffpunkt.<br />
Makarts malerisch-dekorative<br />
Kunstauffassung entsprach dem bürgerlichen<br />
Repräsentationsbedürfnis der<br />
Ringstraßen-Zeit, als Universalkünstler<br />
nahm er Einfluss auf Wohnkultur und Kleidungsstil, Oper und Theater.<br />
Den Festzug für das Kaiserpaar von 1879 gestaltete Makart als alle<br />
Kunstsparten übergreifendes visuelles Massenspektakel.<br />
1464296 39,95<br />
MAKART, HANS – WIEN, BELVEDERE –<br />
Maler der Sinne. Katalog hrsg. von<br />
Agnes Husslein-Arco & Alexander Klee.<br />
Wien 2011. 4to. 252 S. mit 250 meist farb.<br />
Abb., davon 2 Falttafeln, Bibliographie,<br />
Chronologie, Ppbd.<br />
Der Katalog zur Ausstellung im Belvedere<br />
widmet sich ausschließlich Makarts<br />
vom Kaiser ud dem Bürgertum sehr begehrten<br />
Bildern. Seine oftmals als lüstern<br />
empfundenen Werke finden in der<br />
Décadence ihre Entsprechung und brachten<br />
Hans Makart den Ruf als Skandalmaler,<br />
führten jedoch zu seiner internationalen Bekanntheit. Sein freier Umgang<br />
mit der Farbe, der an Delacroix anschließt, wie auch die Wahl seiner<br />
Sujets verleihen seiner Malerei eine Sinnlichkeit, die in ihrer Wirkung berauscht<br />
und ihn durch ihre überwältigende Pracht zum Sinnbild einer Zeit,<br />
der Makartzeit, werden ließ.<br />
1464556 39,95<br />
MAKART, HANS & ANSELM FEUERBACH – Lehmann, Doris Helga.<br />
Historienmalerei in Wien. Anselm Feuerbach und Hans Makart im<br />
Spiegel zeitgenössischer Kritik. Köln 2011. VIII, 527 S. & 125 (18 farb.)<br />
Abb. auf 64 Tafeln, Bibliographie, Index, Ppbd.<br />
Die Konkurrenz zwischen dem „verkannten Künstler“ Anselm Feuerbach<br />
und dem „Malerfürsten“ Hans Makart in Wien ist legendär. Die beiden<br />
Sen sationsmaler polarisierten die Debatte um die angemessene Ausstattung<br />
der monumentalen Ringstraßenbauten und rangen mit ihren Historiengemälden<br />
um die Vormachtstellung in der österreichischen Kunstszene.<br />
Durch den anschaulichen Vergleich ihrer unterschiedlichen künstlerischen<br />
Strategien präsentiert sich ihre Rivalität hier in neuem Licht.<br />
1415418 64,90<br />
97
MARTIN, JOHN – LONDON, TATE<br />
BRITAIN – Apocalypse. Cataloue<br />
ed. by Martin Monroe. London<br />
2011/12. 4to. 192 S. mit 120 farb.<br />
Abb., brosch.<br />
John Martin (1789–1854) is one of<br />
the most extraordinary figures in<br />
British art. His dramatic paintings<br />
depicted catastrophe, war, apocalypse,<br />
and nature on an epic scale<br />
and appealed to a wider and more<br />
diverse audience than had ever<br />
previously been engaged by art.<br />
This first comprehensive book on<br />
Martin in many years examines<br />
the critic’s idea of the proper role<br />
of the artist, questioning Martin’s<br />
place in art history as well as our<br />
own ideas of „good“ and „bad“<br />
taste, „high“ and „low“ art.<br />
1465018 ca. 26,–<br />
MONET, CLAUDE – NEW YORK,<br />
GAGOSIAN GALLERY – Late<br />
Work. Catalogue ed. by Paul<br />
Hayes Tucker. New York 2010. 4to.<br />
216 S. mit 34 farb. ganz- bzw. doppelseit.<br />
Abb. sowie 61 teils farb.<br />
Textabb., Biblliographie, Chronologie,<br />
Ln.<br />
This fully illustrated catalogue focuses<br />
on important and previously<br />
unseen drawings from the artist’s<br />
gardens at Giverny. Aggressively<br />
rendered with broad brushwork<br />
and unusual colour combinations<br />
these late paintings stand in marked<br />
contrast to the more refined<br />
1909 works, attesting to the modernity<br />
of Monet’s expanded vision.<br />
These paintings are among<br />
the most treasured of the artist’s<br />
long and prodigious career, seve-<br />
98<br />
ral of which were never exhibited<br />
during the artist’s lifetime.<br />
1461029 98,–<br />
PISSARRO’S PEOPLE – WILLIAM-<br />
STOWN, CLARK ART INSTITUTE –<br />
Catalogue by Richard R. Brettell.<br />
Williamstown/San Francisco 2011/<br />
12. 4to. 320 S. mit 275 meist farb.,<br />
teils ganszeit. Abb., Index, Ln.<br />
This survey by a renowned expert<br />
on Impressionist painting offers a<br />
selection of canvases and works<br />
on paper that embody Pissarro’s<br />
pictorial humanism at the highest<br />
level. Exhaustive archival study,<br />
interviews with surviving family<br />
members, and research drawn<br />
from thousands of newly discovered<br />
letters inform this rich and<br />
authoritative book. Including individual<br />
portraits of each of the family<br />
members Pissarro so often inserted<br />
into his paintings, it also examines<br />
his relationships with fellow<br />
artists, writers, neighbors, merchants,<br />
and domestic servants. The<br />
result is a refreshing and landmark<br />
reconsideration of the artist’s magnificent<br />
body of work.<br />
1458672 49,80<br />
REDON, ODILON – PARIS,<br />
GRAND PALAIS – Prince du reve.<br />
Catalogue sous la direct. de Rodolphe<br />
Rapetti. Paris/Montpellier<br />
2011. 4to. 464 S. mit 390 (346 farb.,<br />
teils ganzseit.) Abb., Ausst’verz.,<br />
Bibliographie, Chronologie, Index,<br />
Ppbd. – Mit einer CD-ROM.
Le catalogue revient sur l’évolution<br />
stylistique de l’artiste, des<br />
noirs aux couleurs, dans un parcours<br />
chronologique. Il réunit 170<br />
oeuvres remarquables (peintures,<br />
dessins, pastels et fusains) issues<br />
des grandes collections francaises<br />
et internationales.<br />
1460455 58,–<br />
RODIN – SUGIMOTO – PARIS,<br />
GAGOSIAN GALLERY – Catalogue.<br />
Paris 2011. Text von Kenneth<br />
Wayne. 4to. 124 S. mit 80 teils<br />
farb., meist ganzseit. Abb., Chronologie,<br />
Ppbd. – Text in engl. &<br />
franz. Sprache.<br />
Three sculptures by Auguste<br />
Rodin – The Three Shades’s, Monument<br />
to Victor Hugo and The<br />
Whistler Muse – are shown here<br />
in unexpected and unprecedented<br />
combination with a series of photographs<br />
by Hiroshi Sugimoto,<br />
Stylized Sculpture (2007), for<br />
which he selected distinctive garments<br />
by celebrated couturiers<br />
from the collection of the Kyoto<br />
Costume Institute. Shot in chiaroscuro<br />
on headless mannequins,<br />
and thus removed from the context<br />
of the human body and its<br />
emotive associations and speci -<br />
ficities, the garments reveal their<br />
pure formal qualities in terms of<br />
dramatic contrasts in form, volume,<br />
and surface.<br />
1463448 79,80<br />
TURNER, WILLIAM – HAMBURG,<br />
BUCERIUS KUNSTFORUM –<br />
Maler der Elemente. Katalog<br />
hrsg. von Inés Richter-Musso &<br />
Ortrud Westheider. Hamburg/<br />
Lon don u.a.O. 2011/12. 4to. 256 S.<br />
mit 189 (166 farb., teils ganzseit.)<br />
Abb., Bibliographie, Chronologie,<br />
Ppbd.<br />
Die Ausstellung versammelt rund<br />
85 Werke aus der Tate Gallery<br />
London und weiteren britischen<br />
sowie amerikanischen Sammlungen.<br />
Die fünf Themenbereiche<br />
Feuer, Wasser, Luft, Erde und<br />
Fusion veranschaulichen die<br />
99<br />
Entwicklung von Turners Land -<br />
schafts malerei über mehrere Jahrzehnte<br />
und zeigen, wie seine Maltechnik<br />
den neuen Erkenntnissen<br />
gerecht wird.<br />
1457427 45,–<br />
Monographien<br />
20. Jahrhundert<br />
AI WEIWEI – WINTERTHUR,<br />
FOTO MUSEUM – Interlacing.<br />
Katalog hrsg. von Urs Stahel &<br />
Daniela Janser. Winterthur/Paris<br />
2011. 495 S. mit mehr als 500 meist<br />
farb. Abb., brosch. – Text in dt. &<br />
engl. Sprache.<br />
Seit Jahren setzt sich Ai Weiwei<br />
bewußt mit den gesellschaftlichen<br />
Verhältnissen in China und in der<br />
Welt auseinander: mittels Dokumentationen<br />
des architektonischen<br />
Kahlschlags von Peking im<br />
Zeichen des Fortschritts, mit provokativ<br />
erscheinenden photographischen<br />
Vermessungen der Welt,<br />
mit radikalen Schnitten an der<br />
Vergangenheit, um für die Gegenwart<br />
und Zukunft Möglichkeiten<br />
zu schaffen, und mit seinen Zehntausenden<br />
von Blogtexten, Blogund<br />
Handy-Photographien. Diese<br />
erste große Photographie- und<br />
Video-Ausstellung will diese Viel-
fältigkeit, Vielschichtigkeit, Vernetztheit<br />
von Ai Weiwei, dieses<br />
„Interlacing“ und „Networking“,<br />
ins Zentrum rücken und thematisieren.<br />
1464944 39,–<br />
AI WEIWEI. Macht euch keine<br />
Illusionen über mich. Der ver -<br />
botene Blog. Berlin 2011. 478 S.<br />
mit 58 Abb., Chronologie, Indices,<br />
brosch.<br />
Diesen Mann kann man nicht<br />
mundtot machen, denn er hat alles<br />
schon aufgeschrieben: In seinem<br />
inzwischen verbotenen und gelöschten<br />
Blog legt er Zeugnis ab –<br />
über sein Leben, seine Sicht auf<br />
Kunst und Gesellschaft, die wilde<br />
Kunstszene Pekings, seine moralischen<br />
Grundansichten, seinen Einsatz<br />
für die Mitmenschen. Und<br />
über seinen Kampf mit der chinesischen<br />
Obrigkeit, der nach dem<br />
Erdbeben in Sichuan 2008 immer<br />
schärfer und dramatischer wird. Ai<br />
Weiweis Blog ist die geistige Positionsbestimmun<br />
eines Künstlers,<br />
ein hochinformativer Text über die<br />
Zustände im heutigen China und<br />
das ergreifende Dokument wachsender<br />
Wut und wachsenden Widerstands.<br />
1463561 19,99<br />
AI WEIWEI SPRICHT. Interviews<br />
mit Hans Ulrich Obrist s. S. 2<br />
100<br />
PAWEL ALTHAMER. Contrib.<br />
by Roman Kurzmeyer, Adam<br />
Szymczyk & Suzanne Cotter.<br />
London 2011. 4to. 160 S. mit 150<br />
(130 farb., teils ganzseit.) Abb.,<br />
Ausst’verz., Bibliographie,<br />
brosch.<br />
A comprehensive monograph on<br />
the Polis artist Pawel Althamer<br />
(born 1967), a noted explorer of<br />
the social and communicative<br />
powers of art.<br />
1457960 26,13<br />
ALYS, FRANCIS – BASEL, SCHAU-<br />
LAGER – Fabiola. Katalog. Basel<br />
2011. Vorw. von Maja Oeri. Beitr.<br />
von Lynne Cooke & Dario Libero<br />
Gamboni. 4to. 88 S. mit 75 farb.,<br />
teils ganz- bzw. doppelseit. Abb.,<br />
Bibliographie, brosch. mit einem<br />
umgelegten Plakat.<br />
Das Projekt „Fabiola“ des belgischen<br />
Künstlers besteht aus einer<br />
Sammlung von mehr als 370 Bildern<br />
von auf dem Flohmarkt<br />
und in Trödelläden gefundenen<br />
Amateurgemälden der heiligen<br />
Fabiola. Die großformatige Bildstrecke<br />
bietet Einblick in die<br />
Räume der Ausstellung und ermöglicht<br />
auf diese Weise einen<br />
visuellen Rundgang.<br />
1462310 17,–
ALYS, FRANCIS. The Sign Paint -<br />
ing Project, Contrib. by Juan<br />
García, Emilio Rivera & Enrique<br />
Huerta. Ed. by Theodora Vischer.<br />
Göttingen 2011. Quer-4to. 200 S.<br />
mit 300 farb. Abb., Hln.<br />
In Zusammenarbeit mit mehreren<br />
professionellen Malern von Reklametafeln<br />
aus Mexico City entstand<br />
1993–1997 das „Sign Painting Project“.<br />
Francis Alys hat den Reklamemalern<br />
kleinformatige Ölge-<br />
London 2011. 4to. 272 S. mit 293<br />
(100 farb.) teils ganz- bzw. doppelseit.<br />
Abb., Bibliographie,<br />
Index, Ppbd.<br />
mälde gebracht mit dem Auftrag,<br />
seine Motive zu kopieren. Die<br />
daraus entstandenen zahllosen<br />
Gemälde sind heute in aller Welt<br />
verstreut. In diesem Buch sind erstmals<br />
das immense Ausmaß und die<br />
vielfältigen Motive des „Sign Paint -<br />
ing Projects“ dokumentiert.<br />
1404327 45,–<br />
ALYS, FRANCIS. Silencio s. S. 101<br />
Carl Andre – Alistair Rider<br />
Things in Their Elements<br />
101<br />
The only monograph on the<br />
groundbreaking American minimalist<br />
sculptor Carl Andre offers<br />
unique access to his studio and<br />
personal archives, including never<br />
before published sketches and<br />
writings, and many contemporary<br />
installation photographs from<br />
throughout his career, as well as<br />
works in private collections and<br />
those in major international museums.<br />
The volume is completed<br />
by insightful explorations of<br />
Andre’s poetry, prseenting its<br />
previously neglected importance<br />
in all of his works.<br />
1457927 38,77
CARL ANDRE – KLEVE, MUSEUM<br />
KURHAUS – Katalog hrsg. von<br />
Roland Mönig & Letizia Ragaglia.<br />
Kleve/Bozen 2011. Beitr. von Roland<br />
Mönig, Letizia Ragaglia &<br />
Guide de Werd. 4to. 152 S. mit 60<br />
meist farb. ganz- bzw. doppelseit.<br />
Abb., Ausst’verz., brosch. – Text in<br />
dt., engl. & ital. Sprache.<br />
Der Katalog ist die umfassendste<br />
Publikation seit den großen Retrospektive-Katalogen<br />
von 1996<br />
und bietet einen Überblick über<br />
das Schaffen Carl Andres von den<br />
späten 1950erJahren bis heute.<br />
Eine Reihe von Skulpturen wird<br />
hier erstmals abgebildet oder sind<br />
für das Buch neu photographiert<br />
worden. Einen besonderen Akzent<br />
setzen die Textarbeiten, die<br />
ungeachtet ihrer Schlüsselrolle im<br />
Gesamtwerk noch wenig bekannt<br />
sind.<br />
1462229 29,80<br />
ARMAN – BASEL, MUSEUM TIN-<br />
GUELY – Katalog hrsg. von Annja<br />
Müller-Alsbach. Basel 2011. 4to.<br />
368 S. mit 110 farb., meist ganzbzw.<br />
doppelseit. Abb. sowie 200<br />
teils farb. Textabb., Bibliographie,<br />
Chronologie, Filmographie, Ppbd.<br />
– Mit einer beigelegten farb. Falttafel.<br />
Die deutschsprachige Ausgabe der<br />
großen Retrospektive des Centre<br />
Pompidou Paris.<br />
1461377 49,95<br />
ARMANDO. De stilte / Die Stille<br />
s. S. 170<br />
ARP, HANS – REMAGEN, ARP<br />
MUSEUM – Biomorph. Hans Arp<br />
im Dialog mit aktuellen Künstlerpositionen.<br />
Katalog hrsg. von Oliver<br />
Kornhoff. Remagen 2011.<br />
Beitr. von Astrid von Asten &<br />
Heike Strelow. 4to. 120 S. mit 120<br />
meist farb., teils ganzseit. Abb.,<br />
Chronologie, Ppbd.<br />
Erstmals wird die die Sammlung<br />
des Arp-Museums katalogisiert.<br />
1465030 29,80<br />
102<br />
FIA BACKSTRÖM – VENEDIG,<br />
BIENNALE – NORDISCHER PAVIL-<br />
LON – 54th Venice Biennale. Catalogue.<br />
Venice 2011. Einl. von Ann-<br />
Sofi Noring. 4to. 150 S. mit 80<br />
farb., teils ganzseit. Abb., Bibliographie,<br />
brosch. – Text in engl. &<br />
schwed. Sprache.<br />
Fia Backström has enjoyed<br />
increas ing international acclaim<br />
in recent years. For more than a<br />
decade, she has been living and<br />
working in between Stockholm<br />
and New York, participating in<br />
numerous exhibitions and projects,<br />
including the 2008 Whitney<br />
Biennial.<br />
1464947 25,–
BACON, FRANCIS – Peppiatt, Michael.<br />
Gespräche in der Nacht –<br />
Francis Bacon über seine Arbeit.<br />
Wien 2011. 124 S. mit 15 (9 farb.)<br />
Abb., Ln.<br />
Michael Peppiatt war dreißig<br />
Jahre lang enger Freund und Gefährte<br />
des Künstlers. Er hat die<br />
wichtigste Biographie über ihn<br />
verfaßt. Hier werden erstmals die<br />
Gespräche auf Deutsch vorgelegt,<br />
die er mit Bacon über eine Zeitspanne<br />
von 26 Jahren geführt hat.<br />
1458349 28,40<br />
MONKA BAER – BERLIN, GALE-<br />
RIE BARBARA WEISS / LOS AN-<br />
GELES, RICHARD TELLES FINE<br />
ART – Katalog. Berlin/Los Angeles<br />
2011. Beitr. von John Miller, Hans-<br />
Jürgen Hafner & Juliane Rebentisch.<br />
4to. 174 S. mit 64 farb. ganzseit.<br />
Abb. & 4 Textabb., Ausst’ -<br />
verz., Bibliographie, brosch. – Text<br />
in dt. & engl. Sprache.<br />
Monika Baers Malerei begibt sich<br />
mitten hinein in die traditionellen<br />
Gegensätze von Figuration und<br />
Abstraktion, Buchstäblichkeit und<br />
Allegorisierung, Einfühlung und<br />
Reflexion.<br />
1464109 28,–<br />
103<br />
BALDESSARI, JOHN & BARBARA<br />
BLOOM. Between Artists. New<br />
York 2011. 60 S. mit Abb., brosch.<br />
„Between Artists“ is a series of<br />
conversation based books that<br />
document different positions and<br />
strategies of contemporary, critical<br />
visual practice.<br />
1462846 9,95<br />
BASELITZ, GEORG. Gesammelte<br />
Schriften und Interviews. Hrsg.<br />
von Detlev Gretenkort. Einl. von<br />
Jill Llyod. 368 S. mit 115 teils farb.<br />
Abb., Index, brosch.<br />
Dieser Band versammelt mehr als<br />
25 Schriften und Interviews von<br />
und mit Georg Baselitz. Erstmals<br />
bietet sich die Gelegenheit, einen<br />
umfassenden und fundierten Einblick<br />
in das Leben, Denken und<br />
Wirken des großen deutschen Malers<br />
zu erlangen und ihm so ganz<br />
unmittelbar zu begegnen.<br />
1462803 19,90<br />
BAUERMEISTER, MARY. Ich<br />
hänge im Triolengitter s. S. 2
Die drei großen Beckmann-Aus stel lungen<br />
werden zweifellos zu den wichtigten<br />
Kunst ereignissen dieses Jahres gehören:<br />
BECKMANN, MAX – BASEL,<br />
KUNSTMUSEUM – Die Landschaften.<br />
Katalog hrsg. von Bernhard<br />
Mendes Bürgi & Nina Peter.<br />
Basel 2011/12. 4to. 208 S. mit 135<br />
(115 farb.) Abb., Ppbd.<br />
Die Publikation richtet den Blick<br />
auf die Landschaftsgemälde des<br />
Künstlers, die seine großartige malerische<br />
Qualität ganz unmittelbar<br />
sichtbar machen. Häufig tauchen<br />
private Gegenstände als Stilllebenrest<br />
im Vordergrund auf und<br />
lassen die Anwesenheit des Künstlers<br />
spürbar werden. Zum anderen<br />
entstanden die Landschaften als<br />
realistische Wiedergabe besuchter<br />
Orte, für die Beckmann Fotografien<br />
oder Postkarten hinzuzog.<br />
Weitere Impulse gab ihm die<br />
Kunst selbst: In Bildzitaten blitzt<br />
immer wieder Beckmanns immenses<br />
kunstgeschichtliches Wissen<br />
auf. Seine Landschaften sind somit<br />
als eine Art Summe seines Weltverständnisses<br />
zu betrachten.<br />
1462975 49,80<br />
104<br />
MAX BECKMANN & AMERIKA –<br />
FRANKFURT, STÄDEL – Katalog<br />
hrsg. von Jutta Schütt. Frankfurt<br />
2011/12. 4to. 280 S. mit 275 (220<br />
farb.) Abb., Ppbd.<br />
Seit dem Spätsommer 1947 lebte<br />
Max Beckmann (1884–1950) in<br />
den Vereinigten Staaten von Amerika.<br />
Weit entfernt von Europa<br />
sollte er seine letzten Lebens- und<br />
Schaffensjahre verbringen, die<br />
einen befreienden, intensiven<br />
Neuanfang bedeuteten. Zu einer<br />
Inspirationsquelle Beckmanns<br />
wurden die nie zuvor erlebte<br />
räumliche Weite des fremden<br />
Kontinents, seine Küsten und die<br />
Atmosphäre seiner „wilden“<br />
Landschaften ebenso wie die Welt<br />
der Metropolen. Mit einer unglaublichen<br />
Energie und Produktivität<br />
schuf der Künstler in dieser<br />
kurzen Zeit zahlreiche Hauptwerke.<br />
Beckmanns eigenständige<br />
Bildsprache erscheint aus heutiger<br />
Sicht umso eindrucksvoller, je<br />
mehr man sie in Relation zur<br />
gleichzeitigen Entwicklung der<br />
Abstraktion in der amerikanischen<br />
Kunst betrachtet: Beckmann<br />
bleibt dem Figürlichen und<br />
seiner metaphorischen Thematik
verbunden und behauptet sich als<br />
europäischer Maler von internationalem<br />
Rang.<br />
1462973 39,80<br />
BECKMANN, MAX – LEIPZIG,<br />
MUSEUM DER BILDENDEN KÜN-<br />
STE – Von Angesicht zu Angesicht.<br />
Katalog hrsg. von Susanne<br />
Petri & Hans-Werner Schmidt.<br />
Leipzig 2011/12. 4to. 384 S. mit 250<br />
farb. Abb., Kurzbiographien, Ppbd.<br />
In seiner Porträtmalerei reflektiert<br />
Max Beckmann (1884–1950) sehr<br />
persönliche Beziehungen – zu seiner<br />
Familie, seinen Frauen und zu<br />
einem großen Freundes- und Bekanntenkreis.<br />
Die Publikation führt<br />
mit rund 150 ausdrucksstarken Ge -<br />
mälden und Arbeiten auf Papier<br />
zum einen eine klassische Portraitgalerie<br />
zusammen, ein Who’s who<br />
in Beckmanns Leben. Zum anderen<br />
werden Bilder präsentiert, in<br />
die der Künstler seine „Portraitsammlung“<br />
integriert hat und in<br />
denen er Familie und Freunden<br />
Rollen in seinem allegorischen<br />
Welttheater zuweist. Der Band<br />
enthält ein von Felix Billeter und<br />
Christiane Zeiller erstelltes biographisches<br />
Lexikon, das etwa 240<br />
Personen aufführt, die den Lebensweg<br />
von Max Beckmann begleitet<br />
haben. Wesentliche Unterstützung<br />
erhielten die Autoren<br />
dabei durch Mayen Beckmann,<br />
die Enkelin des Künstlers.<br />
1462974 49,80<br />
105<br />
LARRY BELL – NIMES, CARRÉ<br />
D’ART – Catalogue. Nimes 2011.<br />
Einl. von Marie de Brugerolle. 4to.<br />
160 S. mit 150 meist farb., teils<br />
ganzseit. Abb., Ausst’verz., Bibliographie,<br />
Ppbd. – Text in engl.<br />
Sprache.<br />
Richly documented, this first monograph<br />
published in Europe gathers<br />
Larry Bell’s (born 1939 in<br />
Chicago) archives, revealing many<br />
little-known aspects of his work,<br />
alongside with new commissioned<br />
essays by the artist, Marie de Brugerolle,<br />
Annette Leddy and John<br />
C. Welchman.<br />
1462299 42,–<br />
CHARLES BIEDERMAN. By<br />
Susanne C. Larsen & Neil Juhl<br />
Larsen. New York 2011. 300 S.<br />
mit 185 meist farb., teils ganzseit.<br />
Abb., Ausst’verz., Bibliographie,<br />
Chronologie, Index, Ln.<br />
The definitive artist monograph<br />
on this acclaimed American modernist<br />
Charles Biederman (1906–<br />
2004) who pioneered new directions<br />
in geometric abstract art and<br />
in the Constructivist movement<br />
features a complete account of<br />
Biederman’s 80-year career,<br />
includ ing oils, wood and string<br />
constructions, numerous articles,<br />
books, collections of letters, and<br />
his most well-known work -his<br />
abstract metal reliefs.<br />
1450504 48,–<br />
BOCK, JOHN. Howdy Bamington<br />
s. S. 170<br />
BOCK, JOHN. Lütte mit Rucola<br />
s. S. 171
BEUYS, JOSEPH. Die Eröffnung<br />
1965 ...irgend ein Strang... Wie<br />
man dem toten Hasen die Bilder<br />
erklärt. Beitr. von Eugen Blume,<br />
Eva Beuys & Wenzel Beuys. Göttingen<br />
2011. 80 S. mit Abb., brosch.<br />
– Mit einer DVD in Schuber.<br />
Dieses Buch dokumentiert und erläutert<br />
die Aktion „Wie man dem<br />
toten Hasen die Bilder erklärt“<br />
von Joseph Beuys, die am 26. November<br />
1965 in Düsseldorf in der<br />
Galerie Schmela stattfand. Im vorliegenden<br />
Band erschließen Illustrationen,<br />
Photographien und<br />
Texte das Gesamtkunstwerk.<br />
1460674 30,–<br />
BEUYS, JOSEPH – MÜNCHEN,<br />
SCHELLMANN ART – Eine farbige<br />
Welt. Objekte, Plastiken,<br />
Drucke 1970–1986. Katalog hrsg.<br />
von Jörg Schellmann. München<br />
2011. 4to. 119 S. mit 270 meist<br />
farb., teils ganzseit. Abb., Bibliographie,<br />
brosch.<br />
In der Beuys’schen Dingwelt tritt<br />
Farbe vor allem als Eigenfarbe seiner<br />
außergewöhnlichen Materialien<br />
auf: Filz, Pappe, Holz, Eisen,<br />
Schwefel, Blut, Butter. Was zunächst<br />
wie ein Vorherrschen graubrauner<br />
Farbwerte anmutet, entpuppt<br />
sich bei näherer Betrachtung<br />
als äußerst farbintensives Kupfer<br />
oder als goldenes Sonnengelb der<br />
sogenannten Capri-Batterie.<br />
1462786 34,–<br />
j o s e p h b e u y s<br />
BEUYS, JOSEPH – MÜNCHEN,<br />
SCHELLMANN ART – ich (ich<br />
selbst die Iphigenie). Plastiken,<br />
Objekte, Zeichnungen, Drucke.<br />
Katalog hrsg. v. Jörg Schellmann.<br />
4to. München 2011. 93 S. mit 94<br />
meist farb., teils ganzseit. Abb.,<br />
brosch. – Text in dt. & engl. Sprache.<br />
Zu den bildstärksten Beuys-Aktionen<br />
gehört „Iphigenie auf Tauris“<br />
von Goethe im Theater am<br />
Turm in Frankfurt anläßlich der<br />
Experimenta 3 von 1969: Beuys im<br />
Pelzmantel mit einem leuchtend<br />
weißen Pferd auf dunkler Bühne.<br />
Buch und Ausstellung gehen mit<br />
zahlreichen Objekten, Zeichnungen,<br />
Photographien von Abisag<br />
Tüllmann und Ute Klophaus<br />
sowie Texten von Eva Beuys,<br />
Peter Handke, Botho Strauß und<br />
vielen anderen diesem Kunst -<br />
ereignis vor über 40 Jahren nach.<br />
1462788 34,–<br />
Ergänzend erschien:<br />
BEUYS, JOSEPH – Beuys, Eva.<br />
„ich (ich selbst die Iphigenie)“.<br />
München 2011. 4to. 100 S. mit 50<br />
teils farb., teils ganzseit. Abb.,<br />
brosch.<br />
Das Begleitbuch von Eva Beuys<br />
bietet umfangreiches, teils bisher<br />
unbekanntes Text- und Bildmaterial.<br />
1465089 24,–
JOSEPH BEUYS IN BASEL. Bd. 3:<br />
Schneefall. Hrsg. von Dieter Koepplin.<br />
München 2011. 4to. 104 S.<br />
mit 30 teils farb. Abb., Ppbd.<br />
„Schneefall“ (1965) ist eine der<br />
wenigen Skulpturen, die Beuys<br />
separat, als Einzelstück sozusagen,<br />
in die Öffentlichkeit entlassen hat.<br />
Das kann als Zeichen einer besonderen<br />
Qualität und Stärke des<br />
Objekts selbst gelesen werden.<br />
„Schnee fall“ besteht aus kargen<br />
Materialien, genau genommen aus<br />
drei Stämmen abgenadelter und<br />
entzweigter Weihnachtsbäume und<br />
einem Stapel rechteckig zugeschnittener<br />
Filzmatten. Was formal gesehen<br />
in der reduzierten Formsprache<br />
eines Piktogramms oder eines<br />
Verkehrszeichens daherkommt,<br />
wandelt der Künstler durch den<br />
speziellen Charakter der gewählten<br />
Materialien in ein Wintermärchen<br />
von stiller, eindringlicher Poesie.<br />
1463926 39,80<br />
BEUYS VOICE – ZÜRICH, KUNST-<br />
HAUS – Katalog hrsg. von Lucrezia<br />
De Domizio Durini. Zürich<br />
2011. 968 S. mit 350 meist farb.,<br />
teils ganzseit. Abb., Ppbd. – Text in<br />
dt. Sprache.<br />
Die Verteidigung der Natur: Über<br />
Jahrzehnte weilte Beuys (1921–<br />
1986) jedes Jahr ein paar Wochen<br />
in Bolognano in den Abruzzen,<br />
um dort sein künstlerisch-ökologisches<br />
Projekt „Difesa della Natura“<br />
zu betreiben. Als Soziale<br />
Skulptur im Beuys’schen Sinne<br />
sollte das Projekt nicht nur die ästhetische,<br />
sondern auch die wirtschaftliche<br />
und ökologische Praxis<br />
in dem süditalienischen Bauerndorf<br />
grundlegend reformieren.<br />
Und so entstanden in Bolognano<br />
über die Jahre zahlreiche Plastiken,<br />
Zeichnungen, Photographien,<br />
Drucke und Broschüren, welche<br />
Beuys’ mannigfaltige Aktivitäten<br />
vor Ort begleiteten und die uns<br />
heute einen faszinierenden Einblick<br />
in die tieferen Zusammenhänge<br />
der Entstehung von „Olivestone“<br />
erlauben. Diese Kalksteinwannen<br />
entdeckte der Künstler im<br />
Palazzo Durini, wo sie zum Dekantieren<br />
von Olivenöl dienten.<br />
1468888 99,–<br />
j o s e p h b e u y s<br />
BEUYS, JOSEPH – Lerm Hayes,<br />
Christa-Maria & Victoria Walters.<br />
Beuysian Legacies in Ireland<br />
and Beyond. Art, Culture<br />
and Politics. Berlin 2011. 232 S.<br />
mit 34 Abb., Bibliographie, Index,<br />
brosch.<br />
1462526 29,90<br />
BEUYS, JOSEPH – Naef, Maja.<br />
Zeichnung und Stimme. München<br />
2011. 259 S. mit 52 Abb.,<br />
Bibliographie, brosch.<br />
Zeichnen, in Beuys Frühwerk eine<br />
intime und selbstbezogene Tätigkeit,<br />
wird in den sechziger Jahren<br />
zur einem Mittel der Performance<br />
und verbindet sich dabei mit der<br />
Stimme des Künstlers. Zeichnung<br />
und Stimme sind die beiden Medien,<br />
in denen Beuys seine Subjektivität<br />
öffentlich macht. Die Studie<br />
zeigt, wie Beuys die Zeichnung<br />
zur Grundlage seiner öffentlichen<br />
Aktionen und Performances<br />
macht und fragt außerdem danach,<br />
welche Aufgabe seine frühen,<br />
intimen Zeichnungen in diesem<br />
Prozeß der Veröffentlichung<br />
und Verstimmlichung des Zeichnens<br />
zukommt. Das Zeichnen<br />
wird bei Beuys zur phonozentrischen<br />
Kunst.<br />
1442371 34,90<br />
BEUYS, JOSEPH – Thompson,<br />
Chris. Felt: Fluxus, Joseph Beuys,<br />
and the Dalai Lama. Minneapolis<br />
2011. XXVIII, 322 S. mit 25 Abb.,<br />
Index, brosch.<br />
„Felt“ provides a nonlinear look<br />
at the engagement of the postwar<br />
avant-garde with Eastern spirituality,<br />
a context in which the German<br />
artist Joseph Beuys appears<br />
as an uneasy shaman. Centered on<br />
a highly publicized yet famously<br />
inconclusive 1982 meeting between<br />
Beuys and the Dalai Lama,<br />
arranged by the Dutch artist<br />
Louwrien Wijers, Chris Thompson<br />
explores the interconnections<br />
among Beuys, the Fluxus movement,<br />
and Eastern philosophy and<br />
spiritual practice.<br />
1462938 26,80
BOETTI BY AFGAHN PEOPLE.<br />
Peshawar, Pakistan, 1990. Photographs<br />
by Randi Malkin Steinberger.<br />
Contrib. by Christopher G.<br />
Bennett. Santa Monica 2011. 4to.<br />
128 S. mit 58 farb. ganz- bzw. doppelseit.<br />
Abb. sowie 44 farb. Textabb.,<br />
Ln. – Text in engl. & ital. Sprache.<br />
Auf Einladung von Boetti begleitete<br />
Malkin Steinberger ihn auf<br />
einer Arbeitsreise nach Afghanistan,<br />
um dort die Produktion der<br />
„arazzi piccoli e grandi“ und „i<br />
Tutto“ zu photographieren, die<br />
Textilarbeiten, die das wichtige<br />
Spätwerk des Künstlers sind.<br />
1467763 39,80<br />
CHRISTIAN BOLTANSKI – PARIS,<br />
GRAND PALAIS / VENEDIG,<br />
BIENNALE – Contrib. de Catherine<br />
Grenier, Jean-Hubert Martin<br />
& Daniel Mendelsohn. Paris 2011.<br />
4to. 240 S. mit 238 meist farb., teils<br />
108<br />
ganzseit. Abb., Bibliographie,<br />
Filmographie, Ppbd.<br />
Im Zentrum dieser Monographie<br />
steht die große Installation im<br />
Grand Palais Paris 2010 und die<br />
des französischen Pavillons auf<br />
der diesjährigen Biennale in<br />
Venedig.<br />
1464283 49,90<br />
BOURGEOIS, LOUISE & ALEX<br />
VAN GELDER – ZÜRICH, HAUSER<br />
& WIRTH – Armed Forces. Barcelona<br />
2011. 4to. 44 S. mit 18 farb.<br />
ganzseit. Abb., Ln.<br />
Louise Bourgeois died in May<br />
2010, aged ninety-eight. In the last<br />
year of her life, she invited the artist<br />
Alex van Gelder to stay at her<br />
New York town house and take<br />
photographs of her. This beautiful<br />
clothbound book presents twenty<br />
of Van Gelder’s portraits of Bourgeois’s<br />
hands, each on a doublepage<br />
spread and accompanied by<br />
comments by the artist.<br />
1458748 39,95<br />
BRÄTSCH, KERSTIN & ADELE<br />
RÖDER. Ringier Annual Report<br />
s. S. 172<br />
BRANCUSI, FILM, PHOTOGRA-<br />
PHIE – PARIS, CENTRE POMPI-<br />
DOU – Images sans fin. Catalogue<br />
sous la direct. de Quentin<br />
Bajac, Clément Chéroux & Philippe-Alain<br />
Michaud. Paris 2011.<br />
4to. 234 S. mit 173 teils farb., teils
ganzseit. Abb. & 170 Textabb., Bibliographie,<br />
Ppbd.<br />
Une présentation de 170 photographies<br />
et bandes-film qui permettent<br />
de découvrir la vie de l’atelier,<br />
les modèles et amis de Brancusi,<br />
ainsi que son travail de retouches<br />
sur les mêmes prises de vue.<br />
1463874 44,80<br />
BRANCUSI – SERRA – RIEHEN,<br />
FONDATION BEYELER – A Handbook<br />
of Possibilities. Katalog<br />
hrsg. von Oliver Wick. Riehen<br />
2011. Texte von Friedrich Teja<br />
Bach, Alfred Pacquement u.a. 4to.<br />
244 S. mit 176 (80 farb.) teils ganzbzw.<br />
doppelseit. Abb., davon eine<br />
doppelseit. Falttafel, Chronologie,<br />
Ppbd. – Text in dt. Sprache.<br />
Serra berichtet, daß seine zahl -<br />
reichen Besuche des Ateliers von<br />
Brancusi als junger Student für<br />
ihn entscheidend waren, Bildhauer<br />
zu werden. 35 Skulpturen Brancusis<br />
werden Arbeiten Serras gegenübergestellt.<br />
1457142 49,80<br />
BRONSON, AA & PETER HOBBS.<br />
Queer Spirits. Zürich 2011. 176 S.<br />
mit 148 (136 farb.) Abb., Ppbd.<br />
AA Bronson, the New York-based<br />
artist best known for his 25 years<br />
with the artists’ collective General<br />
Idea, has spent a lifetime queering<br />
the cultural world. This book explores<br />
each site in five chapters of<br />
photographic images, primarily by<br />
109<br />
AA Bronson, together with a brilliant<br />
and often humorous reflection<br />
on queer animals, forest rangers,<br />
shamanism, and park sex by<br />
Peter Hobbs.<br />
1463510 28,–<br />
BROODTHAERS, MARCEL – NEW<br />
YORK, MARIAN GOODMAN<br />
GALLERY – Section Cinéma du<br />
Musée d’Art Moderne, Département<br />
des Aigles, 12 Burgplatz,<br />
Düsseldorf 1972. Part II. Essay by<br />
Benjamin H.D. Buchloh. Ed. by<br />
Maria Gilissen. New York/Brussels<br />
2010. 4to. 54 S. mit 75 teils<br />
farb., teils ganzseit. Abb., brosch.<br />
1456868 39,95<br />
970124 Part I 25,50<br />
GLENN BROWN – BERLIN, HETZ-<br />
LER CONTEMPORARY – Katalog.<br />
Berlin 2011. Text von Jean-Marie<br />
Gallais. 4to. 60 S. & 34 farb., meist<br />
ganzseit. Abb. auf Tafeln, davon 5<br />
Falttafeln, Ausst’ verz., Bibliogra-
phie, Ln. – Text in dt., engl. &<br />
franz. Sprache.<br />
Skulpturen und Gemälde aus 2011<br />
des 1966 in England geborenen<br />
Künstlers.<br />
1465038 35,–<br />
DE BRUYCKERE, BERLINDE –<br />
HALLE, STIFTUNG MORITZ-<br />
BURG – Mysterium Leib. Berlinde<br />
De Bruyckere im Dialog mit<br />
Cranach und Pasolini. Katalog<br />
hrsg. von Cornelia Wieg. Halle/<br />
Bern u.a.O. 2011/12. Beitr. von<br />
Gernot Böhme, Eugen Blume u.a.<br />
4to. 236 S. mit 230 (77 farb.) Abb.,<br />
Ausst’verz., Bibliographie, Ppbd.<br />
Die Werke der flämischen Künstlerin<br />
Berlinde De Bruyckere erschüttern<br />
durch ihre Präsenz und<br />
Ambivalenz zwischen realem und<br />
metaphorischem Körper. In einem<br />
Epochen und Medien überspannenden<br />
Dialog mit Werken von<br />
Lucas Cranach d. Ä. und Pier<br />
Paolo Pasolini stellen sie aktuell<br />
die Frage der Leiblichkeit des<br />
Menschen.<br />
1457479 29,90<br />
BULLOCH, ANGELA – BERLINI-<br />
SCHE GALERIE – Information,<br />
Manifesto, Rules and other<br />
leaks... Katalog. Berlin 2011.<br />
Vorw. von Thomas Köhler. Beitr.<br />
von Helmut Draxler & Dominic<br />
Eichler. 4to. 96 S. mit 50 farb. ganz-<br />
110<br />
seit. Abb., brosch. – Text in dt. &<br />
engl. Sprache.<br />
Die 1992 begonnene Werkgruppe<br />
„Rules Series“ besteht aus einer<br />
kontinuierlich wachsenden Sammlung<br />
von Regeln, Vorschriften und<br />
Normen. Für diese Publikation<br />
setzt sie das Konzept ihrer „Rules<br />
Series“ mit zum Teil neuen, speziell<br />
entwickelten Werken fort. Unter<br />
dem Titel „Information, Manifesto,<br />
Rules and other leaks ...“ hat Angela<br />
Bulloch zehn dieser Textfunde<br />
ausgewählt und mit neuer Gestaltung<br />
in monumentale Wandgemälde<br />
und Drucke verwandelt.<br />
1465037 24,–<br />
BULLOCH, ANGELA – WOLFS-<br />
BURG, STÄDTISCHE GALERIE –<br />
Time and Line. Katalog. Wolfsburg<br />
2011. Beitr. von Susanne<br />
Pfleger, Christian Rattemeyet u.a.<br />
Quer-4to. 112 S. mit 70 farb. Abb.,<br />
Ppbd. – Text in dt. & engl. Sprache.<br />
Im Zentrum der Publikation stehen<br />
Zeichnungen und die seit Anfang<br />
der 1990er Jahre entstandene<br />
Werkgruppe der „Drawing Machines“,<br />
die den Betrachter in den<br />
Produktionsprozeß einbeziehen.<br />
1462075 29,80<br />
BUTZER, ANDRÉ – HANNOVER,<br />
KESTNERGESELLSCHAFT – Der<br />
wahrscheinlich beste abstrakte<br />
Maler der Welt. Katalog. Hannover<br />
2011. Beitr. von Christian Malycha<br />
& Kristin Schrader. Quer-<br />
4to. 160 S. mit 85 meist farb., meist<br />
ganzseit. Abb., Ausst’verz., Chronologie,<br />
Ppbd. – Text in dt. & engl.<br />
Sprache,
André Butzer wurde mit seinen<br />
von ihm als „Science-Fiction-Expressionismus“<br />
bezeichneten Bilder<br />
in der Kunstwelt bekannt. Angeregt<br />
durch Walt Disney, verwendet<br />
er selbst kreierte Figuren. In<br />
seinen neuen abstrakten Gemälden<br />
seit 2009, die in diesem Buch<br />
versammelt sind und großteils<br />
zum ersten Mal publiziert werden,<br />
stellt er sich selbst in die Tradition<br />
der Malerei seit 1800 – als „wahrscheinlich<br />
bester abstrakter Maler<br />
der Welt“ – ein Statement aus seinem<br />
eigenen Text, den er für dieses<br />
Buch verfasst hat. Die Publikation,<br />
deren Konzeption von ihm<br />
selbst stammt, ist ein ironischer<br />
Kommentar zu seiner Kunst und<br />
zur Malerei des 21. Jahrhunderts –<br />
und damit zugleich auch eine<br />
Monographie mit dem Charakter<br />
eines Künstlerbuches, die das<br />
Genre des klassischen Ausstellungskatalogs<br />
weiterführt und neu<br />
interpretiert.<br />
1464062 38,–<br />
Katalog hrsg. von Heinrich Heil.<br />
Düsseldorf 2010/11. Beitr. von<br />
Gabriele Uerscheln. 4to. 112 S.<br />
ANTONIO CALDERARA – WAL-<br />
DENBUCH, MUSEUM RITTER –<br />
Katalog. Waldenbuch 2011. Vorw.<br />
von Marli Hoppe-Ritter. Beitr.<br />
von Barbara Willert u.a. 160 S.<br />
mit 120 farb., teils ganzseit. Abb.,<br />
Ausst’verz., Ln. – Text in dt. &<br />
engl. Sprache.<br />
Neben rund einhundert Ölbildern<br />
aus allen Schaffensphasen werden<br />
auch einige der Aquarelle und<br />
Zeichnungen Calderaras vorgestellt.<br />
1463566 26,50<br />
CASTRO, LIBIA & ÓLAFUR<br />
ÓLAFSSON – VENEDIG, BIEN-<br />
NALE – ISLÄNDISCHER PAVIL-<br />
LON – Under Deconstruction:<br />
Libia Castro & Ólafur Ólafsson.<br />
54th International Art Exhibition.<br />
Biennale di Venezia. Catalogue.<br />
Venice 2011. Vorw. von Ellen Blumenstein.<br />
4to. 144 S. mit 100 farb.<br />
Abb., brosch.<br />
1464950 22,–<br />
James Lee Byars – Düsseldorf,<br />
Schloss Benrath – I Give You Genius<br />
111<br />
mit 45 farb. ganz- bzw. doppelseit.<br />
Abb. sowie 9 farb. Textabb., Ln. –<br />
Text in dt. & engl. Sprache.<br />
Im Nu zieht der Ideendarsteller<br />
James Lee Byars (1932–1997)<br />
andere in den Bann seines Schaffens.<br />
Als kongenialer Betrachter<br />
erweist sich der Photograph<br />
Claudio Abate, der in der Architektur<br />
von Schloß und Park<br />
Benrath subtil die Idee erspürt<br />
und den Dialog von Raum und<br />
Kunstwerk photographisch ins<br />
Erscheinen setzt. Auf den Linien<br />
perfekter Achsen folgt er dem<br />
Konzept der Ausstellung, empfängt<br />
die Werke von Byars und<br />
führt sie in gesteigerter Präsenz<br />
vor Augen.<br />
1466315 38,–
CATTELAN, MAURIZIO – NEW<br />
YORK, GUGGENHEIM MU-<br />
SEUM – All. Catalogue by Nancy<br />
Spector & Maurizio Cattelan. New<br />
York 2011. 256 S. durchgehend mit<br />
farb. Abb., Ausst’verz., Bibliographie,<br />
Ppbd.<br />
The catalogue accompanies the<br />
Guggenheim Museums retrospective<br />
survey of the artist. For the<br />
exhibition, the museum has devised<br />
a site-specific installation intended<br />
to sidestep the totalizing<br />
effect of a retrospective, and for<br />
this catalogue the museum has<br />
produced an equally unique response<br />
to this dilemma and to the<br />
conventions of the catalogue format.<br />
All is a leather-bound hardcover<br />
with gold stamping and thin<br />
paper that is designed to resemble<br />
an old textbook or bible. The volume<br />
catalogues every work of<br />
Cattelans from the late 1980s to<br />
the present within a double column<br />
page format, reproducing<br />
them in full colour, with accompanying<br />
texts by various authors.<br />
One of the wittiest and most beautiful<br />
art books of recent years, All<br />
includes a detailed critical overview<br />
by Nancy Spector, documenting<br />
not only Cattelans artistic<br />
output but also his ongoing activities<br />
as a curator, editor and publisher,<br />
plus a comprehensive exhibition<br />
history and bibliography.<br />
1466326 ca. 38,–<br />
112<br />
CATTELAN, MAURIZIO. Toilet -<br />
paper s. S. 172<br />
CATTELAN, MAURIZIO. Unpub -<br />
lished s. S. 172<br />
CELMINS, VIJA – KÖLN, MUSEUM<br />
LUDWIG – Wüste, Meer und<br />
Sterne. Katalog hrsg. von Julia<br />
Friedrich. Köln 2011. Vorw. von<br />
Kasper <strong>König</strong> & Poul Erik Tojner.<br />
Beitr. von Julia Friedrich, Hubertus<br />
Butin & Vija Celmins. 4to. 151<br />
S. mit 61 ganzseit. s/w-Abb. & 6<br />
Textabb., Chronologie, Glossar,<br />
Ln. – Text in dt. & engl. Sprache.<br />
Vija Celmins überträgt photographische<br />
Vorlagen in Malerei und<br />
Graphik. Dabei beschränkt sie<br />
sich meist auf die Farben Schwarz,<br />
Weiß, Grau und auf ganz wenige<br />
Motive, die sie wie eine Forscherin<br />
immer wieder neu untersucht. Der<br />
Katalog sammelt Ergebnisse dieser<br />
Forschung und zeigt über 70<br />
Versionen der vier großen Motive<br />
der Künstlerin: Meeresoberfläche,<br />
Sternenhimmel, Wüstensand und<br />
Spinnennetze. Die Textbeiträge<br />
ordnen das Werk in einen kunstgeschichtlichen<br />
Kontext ein.<br />
1428186 34,–<br />
CHAGALL, MARC. Bilder für die<br />
Bibel. Text von Gaston Bachelard<br />
& Béatrice Hernad. München<br />
2011. 208 S. mit 144 farb. ganzseit.<br />
Abb. sowie 94 Textabb., Ppbd. in
Schuber – Text in dt., engl. &<br />
franz. Sprache.<br />
1960 erschien bei Tériade in Paris<br />
als Nr. 37/38 der Folge von Verve<br />
Chagalls wohl berühmtestes Buch,<br />
das jetzt als perfektes Faksimile<br />
auf leicht getöntem, schweren Papier<br />
vorliegt. Die Herausgeberin<br />
erläutert die Editionsgeschichte,<br />
die Tafeln werden im Anhang<br />
kommentiert – eine perfekte<br />
Neuedition im Geist des großen<br />
Verlegers.<br />
1466645 99,–<br />
GASTON CHAISSAC.! – MUSEUM<br />
GUGGING – Katalog von Johann<br />
Feilacher. Gugging 2011. 4to, 192<br />
S. mit 149 meist farb., meist ganzseit.<br />
Abb., Ausst’verz., Bibliographie,<br />
Ppbd. – Text in dt. & engl.<br />
Sprache.<br />
Der französische Maler und leidenschaftliche<br />
Briefeschreiber<br />
Gaston Chaissac beeinflußte seinen<br />
Kollegen Jean Dubuffet wesentlich,<br />
dieser zählte die Werke<br />
Chaissacs zuerst zur Art Brut, was<br />
er aber später revidierte. Zeitlebens<br />
war Chaissac nicht in der<br />
Lage, seinen Lebensunterhalt<br />
durch seine Kunst zu bestreiten,<br />
war er doch ein Außenseiter, der<br />
keinen Zugang zur Kunstszene<br />
fand. Erst nach seinem Tod wurde<br />
er als bedeutender Künstler anerkannt<br />
und wird nun mit 125 Werken,<br />
Zeichnungen, Collagen, Malereien<br />
und bemalten Objekten –<br />
Totems, im museum gugging präsentiert.<br />
1464220 34,90<br />
CHAPMAN, DINOS – LONDON,<br />
WHITE CUBE – They Teach Us<br />
Nothing. Catalogue. London<br />
2011. Format 27 x 36,5 cm. 48 S.<br />
mit 22 mont. Farbtafeln, Ln.<br />
Featuring 22 pencil drawings by<br />
Dinos Chapman made on pages<br />
torn from children’s dot-to-dot colouring<br />
books. Created as part of<br />
the exhibition „Jake or Dinos<br />
Chapman“, in which the artists<br />
worked separately to produce a<br />
113<br />
series of works in isolation from<br />
each other. The book is made<br />
using brown craft paper. The artworks<br />
are printed actual size on<br />
matt white paper, and bound in as<br />
inserts. A cloth covered hardback<br />
with gold foil blocking.<br />
1466374 42,80<br />
CLEMENTE, FRANCESCO –<br />
FRANKFURT, SCHIRN – Palimpsest.<br />
Katalog hrsg. von Max Hollein.<br />
Frankfurt 2011. 4to. 168 S. mit<br />
95 farb., teils ganzseit. Abb., Ppbd.<br />
– Text in dt. & engl. Sprache.<br />
Der Katalog präsentiert eine umfassende<br />
Auswahl aus Clementes<br />
wichtigsten Arbeiten, darunter<br />
die spektakuläre großformatige<br />
Aquarellserie „A History of the<br />
Heart in Three Rainbows“, die<br />
erstmalig vollständig in Europa<br />
gezeigt wird.<br />
1463210 29,–<br />
GUY DE COINTET. Text by Marie<br />
de Brugerolle. Zürich 2011. 160 S.<br />
mit 100 (74 farb.) Abb., Bibliographie,<br />
Ppbd. – Text in engl. Sprache.<br />
Guy de Cointet (1934–1983) was<br />
fascinated with language, which he<br />
explored primarily through performance<br />
and drawing. His practice<br />
involved collecting random phrases,<br />
words, and even single letters<br />
from popular culture and literary<br />
sources – he often cited Raymond
Roussel’s novel „Impressions of<br />
Africa“ as influential – and working<br />
these elements into non-linear<br />
narratives, which were presented<br />
as plays to his audience.<br />
Paintings and works on paper<br />
would then figure prominently<br />
within these performances.<br />
1457521 32,–<br />
COPLEY, WILLIAM – NEW YORK,<br />
PAUL KASMIN GALLERY – X-<br />
Rated. Catalogue. New York 2011.<br />
Text von William N. Copley &<br />
Anne Doran. 4to. 136 S. mit 50<br />
meist farb. ganzseit. Abb., davon 3<br />
Falttafeln, Ausst’verz., Ln.<br />
The catalogue documents a largescale<br />
recreation of the artist’s 1974<br />
exhibition in the former Huntington<br />
Hartford Museum on Columbus<br />
Circle. Highly original, libidinous,<br />
and unapologeticly joyful,<br />
the paintings were unlike anything<br />
being made at that time. This body<br />
of work, painted between 1972<br />
and 1974, represents a pivotal leap<br />
in the artist’s style and is rich with<br />
irreverent yet ambitious compositions,<br />
unbridled combinations of<br />
highly-keyed colors, and generous<br />
doses of off-beat humor.<br />
1458475 49,80<br />
CRAGG, TONY – LUCCA, CHIESA<br />
DI SAN CRISTOFORO – It is, it<br />
isn’t. Catalogue. Lucca 2011.<br />
Beitr. von Mina Loy, Jon Wood<br />
u.a. 4to. 128 S. mit 39 farb. ganzseit.<br />
Abb., Ppbd. – Text in engl. &<br />
ital. Sprache.<br />
Der Künstler selbst hat die Bild -<br />
redaktion übernommen und sich<br />
in einer ungeöhnlichen Gestaltung<br />
für die Abbildung von Details einer<br />
Skulptur entschieden. Was auf den<br />
ersten Blick irritiert, bietet bei genauem<br />
Studium einen Blick auf<br />
seine eigenwillige, perfekte Technik.<br />
Der Katalog ergänzt vortrefflich<br />
die Literatur zu Tony Cragg.<br />
1463528 28,–<br />
JOHN CURRIN – NEW YORK,<br />
GAGOSIAN GALLERY – Catalogue.<br />
New York 2011. Interview von<br />
Angus Cook. Beitr. von Wells<br />
Tower. 4to. 144 S. mit 100 farb.,<br />
teils ganzseit. Abb., Ln.<br />
Hundert exzellent gedruckte farbige,<br />
ganzseitige Abbildungen auf<br />
Tafeln der neuen, bislang unpublizierten,<br />
stark erotischen, teils pornographischen<br />
Tafelbilder.<br />
1462378 79,90<br />
114
DAHN, WALTER – BRAUN-<br />
SCHWEIG, HOCHSCHULE FÜR<br />
BILDENDE KÜNSTE – Flowers &<br />
Coffee. Maleien auf Papier (1)<br />
1973–2011. Katalog. Braunschweig<br />
2011. Beitr. von Jean-Christophe<br />
Ammann & Marietta Franke. 136<br />
S. mit 115 meist farb., meist ganzseit.<br />
Abb., Ausst’verz., brosch. –<br />
Text in dt. & engl. Sprache.<br />
Walter Dahn zeigt seine Malereien<br />
auf Papier aus fast 40 Jahren. Diese<br />
Arbeiten wurden bisher nur sehr<br />
selten und in wesentlich geringerem<br />
Umfang publiziert wurden<br />
und sind seit seiner Zeit als Schüler<br />
von Joseph Beuys an der Kunstakademie<br />
Düsseldorf entstanden –<br />
quasi parallel zu allem anderen,<br />
was Dahn bisher erarbeitet hat.<br />
Sämtliche Arbeiten sind in der<br />
Originalgröße abge bildet.<br />
1463583 28,–<br />
DEMAND, THOMAS. Nationalgalerie.<br />
„How German is it?“ Hrsg.<br />
von Thomas Demand & Udo Kittelmann.<br />
Berlin 2011. 431 S. mit 21<br />
farb. Abb., Ppbd.<br />
Hervorgegangen aus der Zusammenarbeit<br />
des Künstlers Thomas<br />
Demand und des Direktors der<br />
Nationalgalerie in Berlin Udo<br />
Kittelmann, versammelt der Band<br />
Beiträge von Autoren aus den<br />
verschiedensten Bereichen des öffentlichen<br />
Lebens, die alle etwas<br />
gemeinsam haben: Sie gestalteten<br />
das Selbstverständnis unserer<br />
Republik der letzten Jahre mit.<br />
Schriftsteller, Architekten, Historiker,<br />
Politiker, Künstler, eine ehemalige<br />
Terroristin, Philosophen sie<br />
alle sprechen von ihrem eigenen<br />
Zugang zur harmlos klingenden<br />
Frage „How German is it?“. Beiträge<br />
von Gerhart Baum, Joachim<br />
Gauck, Florian Henckel von Donnersmarck,<br />
Daniel Kehlmann,<br />
Herta Müller, Astrid Proll, Saskia<br />
Sassen, Hans-Christian Ströbele,<br />
Andres Veiel und Günter Wallraff.<br />
1456444 29,90<br />
DE DOMINICIS, GINO. Catalogo<br />
ragionato. A cura di Italo Tomassoni.<br />
Milano 2011. 575 S. mit 900<br />
(100 farb.) Abb., ABPpbd. in<br />
Schuber – Text in ital., teils auch<br />
in engl. Sprache.<br />
Gino de Dominicis (1947–1998)<br />
war ein umstrittener und mystifizierter<br />
Vertreter der italienischen<br />
Kunst der 1960er bis 1980er Jahre.<br />
Er trat als Maler, Bildhauer, Philosoph<br />
und Architekt auf. Seine<br />
Kunst hat Anklänge der Arte Povera,<br />
der Transavantgarde und gehört<br />
auch zur Konzeptkunst, läßt<br />
sich aber in ihrer vollständigen<br />
Unabhängigkeit tatsächlich kaum<br />
einer Bewegung oder Gruppe zuordnen.<br />
1450458 Werkverzeichnis 259,–<br />
VAN DONGEN, KEES – PARIS,<br />
MUSÉE D’ART MODERNE –<br />
Fauve, anarchiste et mondain.<br />
Catalogue sous la direct. d’Anita<br />
Hopmans. Paris 2011. 4to. 256 S. mit<br />
300 meist farb., teils ganzseit. Abb.,<br />
Ausst’verz., Bibliographie, brosch.<br />
Cette exposition est consacrée à<br />
l’oeuvre parisienne de Van Dongen.<br />
Elle présente environ 90<br />
peintures, dessins et un ensemble<br />
de céramiques, de 1895 au début<br />
des années trente et reprend dans<br />
une version augmentée l’exposition<br />
du Musée Boijmans Van Beuningen<br />
(„All Eyes on Kees van<br />
Dongen“, 2010/11).<br />
1460419 39,95<br />
115
DUBUFFET AS ARCHITECT –<br />
OSLO, HENIE ONSTAD FOUNDA-<br />
TION – Catalogue by Daniel Abadie.<br />
Oslo u.a.O. 2011/11. 4to. 192 S.<br />
mit 160 teils farb., teils ganz- bzw.<br />
doppelseit. Abb., brosch.<br />
Jean Dubuffet (1901-85) was one<br />
of the major painters of the twentieth<br />
century, but his architectural<br />
achievements have commanded<br />
less attention until now. This oversight<br />
is all the more surprising in<br />
the light of his being awarded The<br />
American Institute of Architects’<br />
medal in 1982.<br />
1462015 29,95<br />
DUCHAMP, MARCEL – Caumont,<br />
Jacques & Francoise Le Penven.<br />
Système D. Roman, meme si...<br />
véridiques sont, de Marcel Duchamp.<br />
La geste et les gestes con-<br />
116<br />
tés par Jacques Caumont et Francoise<br />
Le Penven. Paris 2010. 312<br />
S., brosch.<br />
1465781 23,80<br />
DUFY, RAOUL & JEAN – PARIS,<br />
MUSÉE MARMOTTAN MONET –<br />
Accord and Discord. Catalogue.<br />
Paris 2011. Beitr. von Marianne<br />
Mathieu, Jacques Bailly u.a. 4to.<br />
192 S. mit 126 meist farb., teils<br />
ganzseit. Abb., Bibliographie,<br />
Chronologie, brosch. – Text in<br />
engl. & franz. Sprache.<br />
Raoul Dufy (1877–1953) et Jean<br />
Dufy (1888–1964): deux frères,<br />
deux peintres au parcours artistique<br />
souvent croisé. Pour cette occasion,<br />
une centaine de toiles seront<br />
exposées, provenant pour la<br />
plus grande partie de collections<br />
privées et de musées européens et<br />
américains.<br />
1460880 34,80<br />
DURHAM, JIMMIE. Amoxohtli |<br />
Libro de Carretera | A Road<br />
Book. Text by Jummie Durham.<br />
Cologne 2011. 228 S. mit 87 (81<br />
farb.) Abb., brosch. – Text in engl.<br />
& span. Sprache & Náhuatl – Mit<br />
einer DVD.<br />
Im Zentrum stehen Arbeiten –<br />
vornehmlich Photographien und<br />
Zeichnungen – die Jimmie Durham<br />
für ein Projekt in Mexiko<br />
entwickelt und zusammengestellt<br />
hat. Durham selbst bezeichnet das<br />
Buch als „Road Book“ im Geiste<br />
von Homers Odyssee, Cervantes<br />
Don Quixote und Kerouacs On<br />
the Road. Die Texte stammen von<br />
ihm selbst: sie sind neben Englisch<br />
und Spanisch allesamt auf Náhuatl<br />
wiedergegeben, der Sprache der<br />
Azteken.<br />
1459170 38,–<br />
DZAMA, MARCEL – NEW YORK,<br />
DAVID ZWIRNER – Behind Every<br />
Curtain. Catalogue. New York<br />
2011. 80 S. mit 105 (80 farb.) Abb.,<br />
brosch.
„Behind Every Curtain“ provides<br />
a kind of sketchbook companion<br />
or dossier on the making of his latest<br />
film, A „Game of Chess“. This<br />
work draws on the importance of<br />
chess for the early twentieth-century<br />
avant-garde (Man Ray, Duchamp,<br />
Picabia) and the game’s<br />
curious overlap with dance, in<br />
films and ballets by René Clair<br />
and – of especial significance for<br />
Dzama – Oskar Schlemmer,<br />
whose 1922 Triadic Ballet included<br />
puppet-like masked figures performing<br />
on a checkered surface.<br />
1463894 19,95<br />
DZAMA, MARCEL. The Berliner<br />
Ensemble Thanks you all. San<br />
Francisco 2010. 4to. 28 S. durchgehend<br />
mit farb. Abb. brosch. – Mit<br />
28 farb.Tafeln & farb. Plakat in<br />
Kartonumschlag.<br />
This package contains twentyeight<br />
full-size, loose-leaf watercolour<br />
drawings, suitable for framing;<br />
one large fold-out poster,<br />
suitable for museum walls; a<br />
thirty-two page scrapbook which<br />
must be seen to be believed; a<br />
Dzama-designed envelope; and an<br />
informational card.<br />
1425460 32,80<br />
NICOLE EISENMAN. Hrsg. von<br />
Beatrix Ruf. Zürich 2011. 4to. 96 S.<br />
mit 100 farb., teils ganzseit. Abb.,<br />
Bibliographie, Ppbd. – Text in dt.<br />
& engl. Sprache.<br />
117<br />
Since the 1990s the American artist<br />
Nicole Eisenman (born 1965 in<br />
France, lives and works in New<br />
York) has garnered attention with<br />
her figurative paintings that, playfully<br />
and with great artistic freedom,<br />
cross stylistic and compositional<br />
elements from the history of<br />
art from Renaissance painting to<br />
modernism with comics, slapstick,<br />
TV culture, pornography, and subcultural<br />
image strategies. The book<br />
is a new monograph dedicated to<br />
her work, based on an exhibition<br />
at the Kunsthalle Zürich in 2007.<br />
1457519 25,–<br />
EMIN, TRACEY – LONDON, HAY-<br />
WARD GALLERY – Love Is What<br />
You Want. Catalogue. London<br />
2011. Beitr. von Cliff Lauson, Ali<br />
Smith u.a. Interview von Ralph<br />
Rugoff. 4to. 260 S. mit 150 meist<br />
farb., meist ganzseit. Abb., Bibliographie,<br />
Chronologie, brosch.<br />
Published to accompany the first<br />
major survey exhibition of her<br />
work at a public gallery in London<br />
since her rise to prominence in the<br />
1990s, this book will bring together<br />
suites of works from across the artist’s<br />
career emphasising the diversity<br />
of her dynamic practice. It will<br />
spotlight her achievements in a<br />
wide variety of media, including<br />
sculpture, drawing, painting, textbased<br />
works, photographs, video<br />
and performance.<br />
1463282 34,80
EMIN, TRACEY. My Life in a<br />
Column s. S. 4<br />
EPAMINONDA, HARIS – FRANK-<br />
FURT, SCHIRN – Chronicles.<br />
Katalog hrsg. von Katharina<br />
Dohm & Max Hollein. Frankfurt<br />
2011. Vorw. von Max Hollein.<br />
Einl. & Interview von Katharina<br />
Dohm. 4to. 60 S. mit 16 farb.<br />
ganzseit. Abb. & 6 Textabb.,<br />
Ausst’ verz., brosch. – Text in dt.<br />
& engl. Sprache.<br />
Im Zentrum der Arbeiten von<br />
Haris Epaminonda (geboren 1980<br />
in Zypern) steht das Verfahren der<br />
Collage, das sie durch die Kombination<br />
von Bildern, Filmen, Photographien,<br />
Skulpturen, Tongefäßen,<br />
Holzschnitzereien, chinesischem<br />
Porzellan, antiken Figuren und anderen<br />
vorgefundenen Gegenständen<br />
zu vielschichtigen Rauminstallationen<br />
weiterentwickelt.<br />
1463744 16,80<br />
ERKMEN, AYSE – VENEDIG, BIEN-<br />
NALE – TÜRKISCHER PAVILLON –<br />
Plan B. Catalogue. Venice 2011 ed.<br />
by Ilkay Balic & Danae Mossman.<br />
244 S. mit farb. Abb., brosch. – Text<br />
in engl. & türk. Sprache.<br />
The Pavilion of Turkey is curated<br />
by Fulya Erdemci, with the curatorial<br />
collaboration of Danae Mossman<br />
and will be located at Artiglierie,<br />
Arsenale. Co-published by<br />
the Istanbul Foundation for Cul-<br />
118<br />
ture and Arts and Yapi Kredi Publications,<br />
the publication includes,<br />
besides Fulya Erdemci’s conceptual<br />
framework text, newly<br />
commissioned essays by the historian<br />
Edhem Eldem and American<br />
art historian and critic Gregory<br />
Volk, along with an interview with<br />
Ayse Erkmen, conducted by<br />
Danae Mossman and joined by<br />
Fulya Erdemci.<br />
1464758 15,–<br />
CERITH WYN EVANS – BERGEN<br />
KUNSTHALL – Catalogue ed. by<br />
Solveig Ovstebo. Bergen 2011. 4to.<br />
46 S. & 34 Farbtafeln, davon eine<br />
doppelseit. Falttafeln sowie einigen<br />
farb. Textabb., brosch. – Text<br />
in engl. & norweg. Sprache.<br />
Cerith Wyn Evans’ exhibitions<br />
often combine an all-round sensory<br />
experience with intricate<br />
juxtapositions of fragments of<br />
meaning.<br />
1461639 24,80<br />
FABRE, JAN – WIEN, KUNSTHI-<br />
STORISCHES MUSEUM – Die<br />
Jahre der Blauen Stunde. Katalog<br />
hrsg. von Sabine Haag. Wien<br />
2011. 4to. 176 S. mit 150 farb.,<br />
meist doppelseit. Abb.,<br />
Ausst’verz., Bibliographie, Ppbd. –<br />
Text in dt. & engl. Sprache.<br />
Der vorliegende Bildband nimmt<br />
Arbeiten in den Fokus, in denen
sich der Künstler auf die Schriften<br />
seines Urgroßvaters, des Insektenforschers<br />
Jean-Henri Fabre, bezieht.<br />
1464257 29,90<br />
FABRE, JAN – OTTERLO, KRÖLLER-<br />
MÜLLER-MUSEUM – Hortus /<br />
Corpus. Catalogue by Stefan<br />
Hertmans & Evert van Straaten.<br />
Otterlo 2011. 4to. 223 S. mit 140<br />
farb. ganz- bzw. doppelseit. Abb.<br />
& 40 Textabb., Ausst’verz., Bibliographie,<br />
Ppbd.<br />
Pivotal to the exhibition is Fabre’s<br />
fascination with the phenomenon<br />
of metamorphosis and his exploration<br />
of the human body. The publication<br />
presents an extensive selection<br />
from his oeuvre that is complemented<br />
by new works. These<br />
will be presented for the first time.<br />
1462501 46,–<br />
FABRO, LUCIANO. Inhabiting<br />
Autonomy. Ed. by Bernhard<br />
Rüdiger. 416 S. mit 200 meist farb.<br />
Abb., Bibliographie, Filmographie,<br />
brosch. – Text in engl. & franz.<br />
Sprache.<br />
Throughout his career as an artist<br />
and teacher, Luciano Fabro<br />
brought the question of autonomy<br />
to life in his own way. The historical<br />
situation, which he was constantly<br />
re-evaluating, and to which<br />
his own work responded, placed<br />
him at the crossroads between the<br />
commitment of the avant-gardes<br />
and an ethical questioning of the<br />
119<br />
place of the artist in society. This<br />
book is the result of a seminar<br />
held by the research group Art<br />
contemporain et temps de l’histoire<br />
(Acth) at the École des<br />
beaux-arts de Lyon and at the<br />
Centre d’histoire et de théorie<br />
des arts of the EHESS in Paris.<br />
1461805 29,90<br />
FEININGER, LYONEL – NEW<br />
YORK, WHITNEY MUSEUM – At<br />
the Edge of the World. Catalogue<br />
ed. by Barbara Haskell. New<br />
York 2011. 4to. 272 S. mit 260 (230<br />
farb.) Abb., Ppbd.<br />
In his native United States, Lyonel<br />
Feininger is less well known than<br />
in Germany. This comprehensive<br />
survey, which examines the artist’s<br />
broad-ranging interests and influences<br />
including his involvement in<br />
German Expressionism and the
Bauhaus, will reintroduce his art<br />
to American audiences. Generously<br />
illustrated, this publication<br />
features works from throughout<br />
Feininger’s diverse career, including<br />
his turn-of-the-century satirical<br />
illustrations and comics, his<br />
carnivalesque Expressionist compositions<br />
and crystalline architectural<br />
scenes, his whimsical village<br />
of hand-carved wooden figures,<br />
and his late oils of New York City.<br />
1458058 54,80<br />
FETTING, RAINER – BERLINISCHE<br />
GALERIE – Berlin. Katalog. Berlin<br />
2011. Beitr. von Travis Jeppesen,<br />
Guido Fassbender u.a. 4to. 133 S.<br />
mit 143 (128 farb.) teils ganzseit.<br />
Abb., Ausst’verz., Ppbd.<br />
Berlin ist die wichtigste Station im<br />
Leben und Schaffen Rainer Fettings.<br />
Die in diesem Band präsentierten<br />
Gemälde, graphischen Arbeiten<br />
und Photographien geben<br />
die spannungsgeladene Atmosphäre<br />
der ummauerten Inselstadt<br />
wieder und zeigen den Künstler<br />
als aufmerksamen Chronisten der<br />
neuen Hauptstadt.<br />
1462381 29,90<br />
FISCHLI, PETER & DAVID WEISS.<br />
Findet mich das Glück (japanisch/deutsche<br />
Ausgabe) s. S. 4<br />
120<br />
FLANAGAN, BARRY – LONDON,<br />
TATE BRITAIN – Early Works<br />
1965–1982. Catalogue ed. by<br />
Clarrie Wallis & Andre Wilson.<br />
London 2011/12. 4to. 160 S. mit<br />
150 farb. Abb., brosch.<br />
This first comprehensive, extensively<br />
illustrated study of Flanagan’s<br />
early years end with the production<br />
of his first hare sculture in<br />
1982 and accompanies a major<br />
exhibition at Tate Britain.<br />
1466007 ca. 26,–<br />
SYLVIE FLEURY – MÁLAGA, CAC –<br />
Catalogue. Málaga 2011. Beitr. von<br />
Denis Pernet. 4to. 174 S. mit 75<br />
farb. ganz- bzw. doppelseit. Abb.,<br />
Ausst’verz., Ln. – Text in engl.,<br />
franz. & span. Sprache.<br />
Her sculptures, videos, mural paintings<br />
and installations acquire an<br />
intrinsic value that goes beyond<br />
the mere affirmation of the brand<br />
names to be seen in them, functioning<br />
through glamorous provocation.<br />
Her work addresses the issues<br />
of shopping and the paradigm<br />
of the new age. Her compositions<br />
are a reflection of Pop culture and<br />
our determined connivance in excessive<br />
and even neurotic consumption.<br />
It is hard to know if the<br />
artist really idolizes these objects<br />
or if they are a mere instrument<br />
with which to satirize a society<br />
that worships the cult of the body,<br />
beauty and material possessions.<br />
1465033 52,–
FREUD, LUCIAN – MÜNCHEN,<br />
GALERIE DANIEL BLAU – Portraits.<br />
Katalog hrsg. von Daniel<br />
Blau. München 2011. Beitr. von<br />
Norman Rosenthal. 4to. 72 S. mit<br />
27 farb. ganz- bzw. doppelseit.<br />
Abb. sowie 22 farb. Textabb., Bibliographie,<br />
Ppbd. – Text in dt. &<br />
engl. Sprache.<br />
Dieser Band würdigt erstmals Lucian<br />
Freuds graphisches Oeuvre.<br />
Über sechs Jahrzehnte schuf er<br />
außergewöhnliche Radierungen,<br />
die einen privaten Einblick in<br />
seine Arbeiten geben und in hochwertigen<br />
Abbildungen präsentiert<br />
werden.<br />
1462801 24,90<br />
FONTAINE, CLAIRE. some instructions<br />
for sharing of private<br />
property s. S. 172<br />
FONTANA, LUCIO – MAILAND,<br />
PALAZZO LOMBARDIA – Vie<br />
Crucis 1947–1957. Catalogo a cura<br />
di Paolo Boscottini. Milano 2011.<br />
112 S. mit 42 farb. ganzseit. Abb. &<br />
24 Textabb., Bibliographie, brosch.<br />
Esposte per la prima volta congiuntamente<br />
le tre Vie Crucis, normalmente<br />
considerate singolarmente.<br />
Oltre alla Via Crucis (1947)<br />
ora in collezione privata, si confrontano<br />
la Via Crucis „bianca“<br />
(1955–57) esposta al pubblico per<br />
la prima volta, mentre quella proveniente<br />
dalla Cappella delle<br />
Suore Carline (1956–57) è visibile<br />
solo nella Cripta della Chiesa di<br />
San Fedele a Milano.<br />
1465630 28,–<br />
GELITIN. La Livre-Paris. Beitr.<br />
Karl Holmqvist, Gelitin, Tex Rubinowitz<br />
u.a. Köln 2011. 4to. 192 S.<br />
mit 264 farb., teils ganz- bzw. doppelseit.<br />
Abb., Ppbd. – Text in dt. &<br />
engl. Sprache.<br />
121<br />
Gelitin hat ein neues Buch geknetet:<br />
„la livre-paris“. Innen drin ist<br />
das Museum la louvre in vielen<br />
Details: romantischer Säulengarten,<br />
mit Melasse übergossene<br />
Skulpturen, Plastilinmonalisas,<br />
Blumenwiesenmalerei, ein stoisch<br />
dahindampfender aus Käse geschnitzter<br />
Riesenfuß, Dreiersofas,<br />
antike Pressspanvasen, ein kleines<br />
braunes Theater, beleuchtete Gläser,<br />
eine leere Mitte und verrotteter<br />
Haifisch. Das alles flachgepresst<br />
in 4 Dimensionen auf etwa<br />
200 Seiten mit einem einleitenden<br />
Text von Tex Rubinowitz und eingeklammert<br />
von einem Gedicht<br />
von Karl Holmquist in Kakabet.<br />
Viel Vergnügen, Gelitin.<br />
1459171 35,–<br />
LUCAS – BOSCH – GELATIN –<br />
KUNSTHALLE KREMS – Katalog<br />
hrsg. von Hans-Peter Wipplinger.<br />
Krems 2011. Beitr. von Brigitte<br />
Borchhardt-Birbaumer, Werner<br />
Hofmann und Hans-Peter Wipplinger.<br />
4to. 160 S. mit 160 (150<br />
farb.) Abb., Ppbd – Text in dt. &<br />
engl. Sprache.<br />
500 Jahre zeitliche Trennung zwischen<br />
den Künstlern Hieronymus<br />
Bosch, Sarah Lucas und der<br />
Künstlergruppe Gelatin werden<br />
bei diesem besonderen Projekt<br />
aufgehoben. Durch das Nebeneinanderstellen<br />
ihrer Werke werden<br />
neue Erkenntniserfahrungen fern<br />
von musealer Ordnung möglich.<br />
Aspekte der Abweichung, der Ver-
Sam Francis<br />
Catalogue Raisonné of Canvas and<br />
Panel Paintings, 1946–1994<br />
Ed. by Debra Burchett-Lere. Essay by William C. Agee. Berkeley<br />
2011. 4to. 360 S. mit 224 (141 farb.) Abb., Ausst’verz., Bibliographie,<br />
Ln. – Mit 2 DVs.<br />
This innovative and long-awaited catalogue raisonné brings to -<br />
gether, for the first time, all the known paintings on canvas and<br />
panel of California-born abstract expressionist Sam Francis<br />
(1923–1994) and offers a comprehensive chronicle of his artistic<br />
journey. Elegantly boxed, the Sam Francis catalogue raisonné<br />
includes a richly illustrated book with colour images, a bibliography<br />
and an exhibition history as well as a documentation for<br />
all 1850-plus paintings on canvas and panels by the artist (hundreds<br />
reproduced for the first time) on two DVDs with authoritative<br />
entries for the canvas and panel paintings in an easily<br />
brows able, groundbreaking format.<br />
1466389 Werkverzeichnis ca. 425,–<br />
122
fremdung und des Widerspruchs<br />
verbindet die Künstler untereinander.<br />
Die offene Versuchsanordnung<br />
soll einerseits durch neue<br />
Bildzusammenhänge zwischen den<br />
Positionen einen fruchtbaren Dialog<br />
anregen, andererseits grundsätzliche<br />
Konstellationen unterschiedlicher<br />
Epochen einer Prüfung<br />
unterziehen. Wichtig ist dabei<br />
die Tatsache, dass die Sinnstrukturen<br />
durch die Nebeneinanderstellung<br />
der Kunstwerke sowohl sinnstiftend<br />
wie auch sinnverweigernd<br />
aufgefaßt werden können. Aber<br />
eines ist eindeutig – die Phantasie<br />
ist eine der Hauptantriebsfedern<br />
der Kunst!<br />
1466429 28,–<br />
GERTSCH, FRANZ – ZÜRICH,<br />
KUNSTHAUS – Jahreszeiten.<br />
Werke 1983 bis 2011. Katalog hrsg.<br />
von Tobia Bezzola & Sandra Haldi.<br />
Zürich 2011. 4to. 92 S. mit 27 farb.<br />
ganzseit. Abb., Ausst’verz., Ln.<br />
Franz Gertschs jüngster, erst 2011<br />
vollendeter monumentaler Vier-<br />
Jahreszeiten-Zyklus steht im<br />
Zentrum dieses Kataloges, der<br />
zugleich auch einen Rückblick auf<br />
dessen reiches malerisches und<br />
grafisches Werk der letzten dreißig<br />
Jahre bietet.<br />
1464524 36,–<br />
GERZ, JOCHEN. Visuelle Poesie,<br />
French Wall, Einzelarbeiten,<br />
Fuji-Yama-Series, Manuskripte<br />
(Spiegelschrift), Videoarbeiten<br />
und Editionen 1963–2010. Werkverzeichnis<br />
Bd. III. Hrsg. von<br />
Renate Petzinger & Volker Rattemeyer.<br />
Nürnberg 2011. 4to. 269 S.<br />
mit 450 teils ganzseit. Abb., Ausst’ -<br />
verz., Bibliographie, Ppbd. – Text<br />
in dt. & engl. Sprache.<br />
1462976 Werkverzeichnis<br />
Bd. III 35,–<br />
GERZ, JOCHEN. Autorenprojekte<br />
und Arbeiten im öffentlichen<br />
Raum 2000–2010. Werkverzeichnis<br />
Band IV und Bibliographie.<br />
123<br />
Hrsg. von Renate Petzinger &<br />
Volker Rattemeyer. Nürnberg<br />
2011. 4to. 127 S. mit 62 meist farb.<br />
Abb., Ausst’verz., Bibliographie,<br />
Index, Ppbd. – Tex in dt. & engl.<br />
Sprache.<br />
1462863 Werkverzeichnis<br />
Bd. IV 35,–<br />
GIACOMETTI, ALBERTO – GALLA-<br />
RATE, MUSEO D’ARTE– L’anima<br />
del Novecento Sculture, dipinti,<br />
disegni / Nello studio di Giacometti.<br />
Catalogo a cura di Michael<br />
Peppiatt. 2 vols. Gallarate 2011.<br />
4to. 136 S. mit 93 farb., teils ganzseit.<br />
Abb. & 6 Textabb. / 220 S. mit<br />
87 teils farb., meist ganz- bzw. doppelseit.<br />
Abb., Ausst’verz., Bibliographie,<br />
Chronologie, brosch. in<br />
Schuber.<br />
La grande monografia accompagna<br />
la mostra al museo MAGA<br />
che comprende 47 sculture, 40 disegni<br />
e 5 grandi dipinti. La collezione,<br />
appartenuta al nipote di<br />
Giacometti, non è mai stata esposta<br />
al pubblico; questo rappresenta<br />
una grande novità assieme al fatto<br />
che Michael Peppiat cerca di esplorare<br />
un Giacometti intimo, attraverso<br />
opere del periodo di maggiore<br />
maturità artistica, provenienti<br />
dal suo atelier.<br />
1465617 59,95
ALBERTO GIACOMETTI NEU<br />
GESEHEN – CHUR, BÜNDNER<br />
KUNSTMUSEUM – Unbekannte<br />
Fotografien und Zeichnungen.<br />
Katalog hrsg. von Beat Stutzer.<br />
Chur 2011. Beitr. von Katharina<br />
Ammann, Dieter Koepplin u.a.<br />
4to. 255 S. mit 285 meist ganzseit.<br />
Abb., Chronologie, Kurzbiographien,<br />
Ppbd.<br />
Dieses Buch ist eine kleine kunsthistorische<br />
Sensation: Hundert in<br />
ihrer großen Mehrheit unbekannte<br />
Portraits Alberto Giacomettis<br />
(1901–1966). Aufgenommen<br />
von berühmten Photographen<br />
wie Man Ray oder Henri-<br />
Cartier-Bresson, aber auch von<br />
weniger bekannten, die Giacometti<br />
an seinem Privatleben und<br />
am Schaffensprozeß teilhaben<br />
ließ. Dieser bislang unveröffentlichte<br />
Bestand gelangte nach dem<br />
Tod Giacomettis über eine private<br />
Sammlung vor kurzem als Depositum<br />
ans Bündner Kunstmuseum<br />
Chur – und wird erst jetzt erstmals<br />
Gilbert & George<br />
The Complete Postcard<br />
Art of Gilbert<br />
and George<br />
Introd. by Michael Bracewell. 2<br />
vols. New York 2011. 4to. 1080 S.<br />
mit 1006 farb. ganzseit. Abb., Ln.<br />
in Schuber.<br />
124<br />
zugänglich gemacht. Neben die<br />
Photographien, von denen die<br />
überwiegende Mehrheit noch nie<br />
zu sehen war, tritt eine Reihe bisher<br />
unbekannter Zeichnungen<br />
Giacomettis aus der gleichen<br />
Sammlung.<br />
1457181 68,–<br />
GIACOMETTI, ALBERTO – Bergamin,<br />
Renato. Über Giacometti<br />
reden. Begegnungen mit Eberhard<br />
W. Kornfeld und Ernst Scheidegger.<br />
Nachw. von Iso Camartin.<br />
Bern 2011. 96 S. mit 17 Abb., Ln.<br />
Erinnerungen und Gespräche<br />
mit dem legendären Auktionator<br />
und Kunsthändler Eberhard W.<br />
Kornfeld und dem Photographen,<br />
Künstler und Verleger Ernst<br />
Scheidegger.<br />
1458324 19,50<br />
GÖTHE, JULIAN. Prelude in C<br />
s. S. 173<br />
The Postcard Art of Gilbert &<br />
George is a representation of the<br />
themes that have occupied their<br />
art for nearly four decades. This<br />
ingeniously packaged two-volume<br />
set illustrates in color all<br />
1,004 new and vintage Postcard<br />
Pictures, most of which have not<br />
been previously catalogued or exhibited.<br />
Volume One covers the<br />
period from 1972–1989, in groups<br />
composed of varying arrangements<br />
and romantic and historic<br />
subjects and begun shortly after<br />
Gilbert & George achieved recognition<br />
in the art world. The second<br />
volume collects a new and<br />
as yet unseen group of 564 Postcard<br />
Pictures known as „The<br />
Urethra Postcard Pictures“ – a<br />
uniformly formatted series soon<br />
to be the subject of a world exhibition<br />
tour.<br />
1457563<br />
Werkverzeichnisse 49,95
LEON GOLUB – MADRID, MUSEO<br />
REINA SOFIA – Catalogue. Madrid<br />
2011. Einl. von Jon Bird. 208 S. mit<br />
150 teils ganzseit. Abb., Ausst’ -<br />
verz., Bibliographie, brosch.<br />
This overview of the work of Leon<br />
Golub from the 1950s to 2004 is a<br />
companion piece to the retrospective<br />
exhibition to be staged at the<br />
Museo Reina Sofia.<br />
1463897 34,80<br />
GORMLEY, ANTONY – BREGENZ,<br />
KUNSTHAUS – Horizon Field.<br />
100 lebensgroße Abgüsse eines<br />
menschlichen Körpers aus massivem<br />
Gußeisen, verteilt über ein<br />
Gebietvon 150 Quadratkilometern<br />
auf einer Höhe von 2039 Metern<br />
über dem Meeresspiegel im alpinen<br />
Hochgebirge Vorarlbergs,<br />
125<br />
Österreich. Katalog hrsg. von<br />
Yilmaz Dziewior. Bregenz 2011.<br />
Beitr. von Eckhard Schneider,<br />
Martin Seel & Beat Wyss. 4to.<br />
176 S. mit 60 farb., teils ganzbzw.<br />
doppelseit. Abb., Ausst’verz.,<br />
Bibliographie, Ln. – Text in dt. &<br />
engl. Sprache.<br />
„Horizon Field“ besteht aus 100<br />
lebensgroßen, eisernen Abgüssen<br />
eines menschlichen Körpers<br />
verteilt über ein Gebiet von 150<br />
Quadratkilometern. Die Figuren<br />
repräsentieren einen Ort, wo ein<br />
Mensch irgendwann gewesen ist<br />
oder sein könnte. Das Werk wird<br />
den Naturgewalten, dem Wechsel<br />
der Jahreszeiten und Lichtverhältnisse<br />
unterworfen sein und somit<br />
immer wieder neue Wahrnehmungen<br />
und Eindrücke ermöglichen.<br />
Großzügige Aufnahmen der Installation<br />
und eine Dokumentation<br />
der Planung begleiten die<br />
Essays.<br />
1454762 48,–<br />
GRAEFF, WERNER – MÜHLHEIM,<br />
KUNSTMUSEUM – Das Bauhaus<br />
und danach. Werner Graeff und<br />
die Nachkriegsmoderne. Katalog<br />
hrsg. von Beate Reese. Mühlheim<br />
2011. 4to. 160120 meist farb., teils<br />
ganzseit. Abb., Ppbd.<br />
Am Bauhaus ausgebildet, war<br />
Werner Graeff nicht nur Maler,<br />
Bildhauer, Graphiker und Photograph,<br />
er betätigte sich auch als
Lehrer, Kunst- und Filmtheoretiker<br />
sowie Erfinder. In den 50er<br />
Jahren wandte sich Graeff verstärkt<br />
der Malerei zu. Mit seinem<br />
Credo für Klarheit und Proportion<br />
nahm er eine bewußte Gegenposition<br />
zum abstrakten In -<br />
formel ein. Der reich bebilderte<br />
Band konzentriert sich auf die<br />
späten Werke des Multitalents<br />
im Spannungsfeld so bedeutender<br />
Künstler wie Willi Baumeister,<br />
Wassily Kandinsky, Fritz Winter<br />
oder Max Burchartz.<br />
1464572 29,80<br />
GRAHAM, DAN & GABRIELE<br />
BASILICO – BRESCIA, GALLERIA<br />
MASSIMO MININI – Unidentified<br />
Modern City. Catalogue<br />
ed. by Maurizio Bortolotti.<br />
Brescia 2011. 4to. 80 S. mit 42<br />
farb. ganz- bzw. doppelseit. Abb.,<br />
brosch. – Text in engl. & ital.<br />
Sprache.<br />
„Unidentified Modern City“:<br />
under this title lies a unique collaboration<br />
between Gabriele Basilico<br />
and Dan Graham around the<br />
city of Brescia, commissioned<br />
by gallerist Massimo Minini. The<br />
publication attempts to translate<br />
the dialogue between the Italian<br />
photographer and the American<br />
Conceptual artist into book form.<br />
It is accompanied by a discussion<br />
between the two protagonists and<br />
an essay by Maurizio Bortolotti.<br />
Never-before-seen images and a<br />
cutting-edge design make this<br />
publication, printed in a limited<br />
edition, a collector’s item.<br />
1462087 30,–<br />
126<br />
GROSSE, KATHARINA. Eat, Child,<br />
Eat! Text von Ulrich Wilmes.<br />
Berlin 2011. 4to. 112 S. mit 65 farb.<br />
ganz- bzw. doppelseit. Abb., Ppbd.<br />
– Text in dt. & engl. Sprache,<br />
Nach zahlreichen Ausstellungs -<br />
katalogen hier die erste klassiche<br />
Monographie.<br />
1456392 39,90<br />
GROSZ, GEORGE – MÜNCHEN,<br />
GALERIE FRED JAHN – Zeichnungen<br />
und Aquarelle 1920–1936.<br />
Katalog. München 2011. Beitr. von<br />
Andreas Strobl & Ralph Jentsch.<br />
4to. 111 S. mit 65 farb., teils ganzseit.<br />
Abb., Chronologie, brosch. –<br />
Text in dt. & engl. Sprache.<br />
Ein erstaunlich hochkarätiges<br />
Kaufangebot.<br />
1464441 18,–
GUYTON, WADE – FRANKFURT,<br />
PORTIKUS – Black Paintings. Katalog.<br />
Frankfurt 2011. Text by John<br />
Kelsey. 4to. 800 S. mit 800 Abb.,<br />
brosch. – Text in dt., engl. & franz.<br />
Sprache.<br />
For this volume, Wade Guyton<br />
first had the book designed, and<br />
then printed it on the same ink-jet<br />
printers he used for his large-format<br />
serial prints on canvas. These<br />
pages were then scanned and prin -<br />
t ed by offset. In a sense, this artist’s<br />
book is a work on the ques -<br />
tions of reproduction, original,<br />
source, and re-formation at the<br />
heart of Guyton’s practice. If one<br />
can say that Guyton’s Minimalistic<br />
„paintings,“which connect directly<br />
to abstraction’s history, conjure a<br />
re-structuring of Modernist art<br />
and decor, this book offers a mise<br />
en abyme of these procedures.<br />
1457514 60,–<br />
w a d e g u y t o n<br />
w a d e g u y t o n<br />
GUYTON, WADE – MAILAND,<br />
GALLERIA GIÓ MARCONI – Couleur<br />
et Fabrication. Milan 20111.<br />
4to. 92 S. mit 46 farb. ganzseit.<br />
Abb., brosch.<br />
Die Vorlage zu dem Zyklus bildet<br />
eine Prospektseite einer italienischen<br />
Plexiglasfirma mit dem Aufdruck:<br />
„Unsere Firma ist darüberhinaus<br />
in der Lage, auch jede andere<br />
beliebige Form herzustellen.“<br />
1464393 18,–<br />
GUYTON, WADE – WIEN, SECES-<br />
SION – Zeichnungen für ein kleines<br />
Zimmer. Katalog. Wien 2011.<br />
4to. 128 S. mit 62 farb. ganzseit.<br />
Abb., brosch.<br />
Mit seinem Künstlerbuch für die<br />
Wiener Secession knüpft Guyton<br />
an sein Künstlerbuch zur Ausstellung<br />
im Kölner Museum Ludwig<br />
2010 an. Auf mehr als 60 farbigen<br />
Doppelseiten demonstriert er seine<br />
künstlerische Arbeitsweise, für<br />
seine Bilder bereits reproduzierte<br />
Bilder und Ausschnitte aus Büchern<br />
oder Kunstzeitschriften zu verwenden.<br />
Der Stapel der Bilder und Magazinausschnitte,<br />
der auf den ersten<br />
Seiten dieses Buches abgebildet ist,<br />
reduziert sich, je weiter man nach<br />
hinten blättert. Der Be zug auf<br />
Herstellungsprozess und Ausgangs -<br />
materialien ist ein wieder kehren -<br />
des Prinzip Guytons Malerei.<br />
1461567 28,–
HAEGUE YANG – BREGENZ,<br />
KUNSTHAUS – Arrivals. Werk -<br />
verzeichnis 1994–2011. Katalog.<br />
Bregenz 2011. Beitr. von Anders<br />
Kreuger, Katharina Schwerendt<br />
& Marina Vishmidt. Interview<br />
von Yilmaz Dziewior. 352 S. mit<br />
700 farb., teils doppelseit. Abb.,<br />
Ausst’verz., Bibliographie, Ln. –<br />
Text in dt. & engl. Sprache.<br />
Die Publikation „Arrivals“ zu<br />
Haegue Yang erscheint als dritte<br />
in der vom Kunsthaus Bregenz<br />
herausgegebenen Reihe der<br />
Künstler-Werkverzeichnisse. Zusammen<br />
mit den Abbildungen<br />
aller Werke sowie Aufnahmen<br />
aus der aktuellen Ausstellung<br />
„Arrivals“ im Kunsthaus Bregenz<br />
und dem sorgfältig zusammengestellten<br />
Anhang liegt mit diesem<br />
Oeuvrekatalog die bisher umfangreichste<br />
Publikation zum Werk<br />
von Haegue Yang vor.<br />
1459364 48,–<br />
HAESE, GÜNTER – KÖLN, GALE-<br />
RIE RECKERMANN – Skulpturen<br />
von 1973–2007. Katalog. Köln<br />
2011. Einl. von Heinz Spielmann.<br />
4to. 16 S. mit 14 farb. ganzseit.<br />
Abb., brosch.<br />
1462782 12,80<br />
VAN HEYL, CHARLINE. Paintings<br />
1990–2010. Contrib. by Franck<br />
Gautherot, Diedrich Diederichsen<br />
et al. Dijon 2011. 4to. 272 S. mit<br />
223 (139 farb.) ganzseit. Abb.,<br />
Ausst’verz., Ppbd.<br />
128<br />
In tis first monograph on the artist,<br />
Charline von Heyl’s paintings<br />
are chronologically presented,<br />
each vis-à-vis a detail view manipulated<br />
by the artist, with four<br />
texts that shed light on the evolution<br />
of her work and contextualize<br />
her practice regarding the question<br />
of the renewal of contemporary<br />
painting.<br />
1461370 42,–<br />
HIRSCHHORN, THOMAS – VENE-<br />
DIG, BIENNALE, SCHWEIZER PA-<br />
VILLON – Establishing a Critical<br />
Corpus. Catalogue ed. by Thomas<br />
Bizzari & Thomas Hirschhorn.<br />
Venice 2011. 4to. 368 S. mit 180<br />
farb., teils ganzseit. Abb., Ppbd.<br />
This is the first monograph to extensively<br />
examine the practice and<br />
artworks of Thomas Hirschhorn.<br />
His work elicits debate, analysis,<br />
and a profound discussion of artistic<br />
and social issues. „Establishing<br />
a Critical Corpus“ is thus a charged<br />
and intense „textbook,“ pro -<br />
viding texts and topics „to think<br />
about“: Hirschhorn’s work in general,<br />
a specific part of his work,<br />
one of his pieces, issues that extend<br />
beyond his work, and so on.<br />
These fully illustrated texts constitute<br />
the core of the book.<br />
1457511 32,–
HIRST, DAMIEN & MICHAEL JOO<br />
– LONDON, HAUNCH OF VEN-<br />
SION – Have You Ever Really<br />
Looked At The Sun? Catalogue.<br />
London 2011. Interview von Hans<br />
Ulrich Obrist. 4to. 146 S. mit 100<br />
farb., meist ganzseit. Abb., Ppbd.<br />
Vice versa gebundener, sehr aufwendiger<br />
Katalog mit einem Gespräch<br />
von Hans Ulrich Obrist<br />
mit den beiden Künstlern.<br />
1464488 89,–<br />
HODLER, FERDINAND & CUNO<br />
AMIET – SOLOTHURN, KUNST-<br />
MUSEUM – Eine Künstlerfreundschaft<br />
zwischen Jugendstil<br />
und Moderne. Katalog hrsg.<br />
von Christoph Vögele, Ortrud<br />
Westheider & Michael Philipp.<br />
Solothurn/Hamburg 2011/12. 4to.<br />
216 S. mit 145 farb. Abb., Ppbd.<br />
Künstlerfreundschaften sind seit je<br />
eine spannungsgeladene Mischung<br />
129<br />
aus Nähe und Konkurrenz. Erstmals<br />
widmet sich eine Aus stellung<br />
dem künstlerischen Austausch<br />
zwischen Ferdinand Hodler (1853–<br />
1918) und Cuno Amiet (1868–<br />
1961). Sie waren es, die den europaweiten<br />
Aufbruch des Jugendstils<br />
in der Schweiz prägten. Im Zentrum<br />
stehen die Jahre nach 1893.<br />
1464095 39,90<br />
HÖCH, HANNAH – Schweizer,<br />
Cara. Schrankenlose Freiheit für<br />
Hannah Höch s. S. 5<br />
HORN, RONI – HAMBURG,<br />
DEICHTORHALLEN – Photographien.<br />
Katalog. Hamburg 2011.<br />
Vorw. von Petra Roettig & Goncalo<br />
Sousa Pinto. Beitr. von Jennifer<br />
Blessing. 4to. 64 S. mit 63 meist<br />
farb., teils ganzseitl. Abb., Ausst’ -<br />
verz., Bibliographie, brosch. – Text<br />
in dt. & engl. Sprache.<br />
Roni Horn lebt abwechselnd in<br />
New York und auf Island. Nach<br />
ihrer großen Einzelausstellung 2009<br />
in der Tate Modern in London und<br />
im Whitney Museum in New York<br />
werden ihre Photographien nun<br />
erstmals in einer Einzelausstellung<br />
in Deutschland präsentiert.<br />
1462881 26,80<br />
HUBER, THOMAS – GÖPPINGEN,<br />
KUNSTHALLE – Postsache Huber -<br />
ville. Katalog hrsg. von Werner<br />
Meyer & Susanne Pfleger. Göppingen/Wolfsburg<br />
2011. Beitr.<br />
von Thomas Huber & Henning<br />
Rickmann. Nachw. von Wolfgang<br />
Ullrich. 80 S. mit 55 farb., teils<br />
ganzseit. Abb., Ppbd.
Die Stadtutopie, genannt „Huberville“,<br />
dient Thomas Huber als<br />
Animation, als Ausdruck auf großen<br />
Stoffbahnen und auch als<br />
dreidimensionale Modellstadt an<br />
verschiedenen Orten, u.a. in Münster,<br />
Brüssel, Zürich, Frankfurt,<br />
Nürnberg, Rochechouart, Amiens<br />
und Nantes vorgestellt.<br />
1465902 18,–<br />
HUNDERTWASSER, FRIEDENS-<br />
REICH – WIEN, KUNST HAUS –<br />
Die Kunst des grünen Weges.<br />
Katalog hrsg. von Andreas Hirsch.<br />
Wien 2011. 4to. 224 S. mit 170 farb.<br />
Abb., Ppbd. – Text in dt. & engl.<br />
Sprache.<br />
Eine gut lesbare Monographie<br />
über das vielfältigen Arbeiten<br />
Hundertwassers.<br />
1466646 24,95<br />
HYBER, FRANCIS. Je s’aime<br />
s. S. 173<br />
JAMIE, CAMERON. Orphan’s<br />
Prayer s. S. 174<br />
KANDINSKY AND THE HAR-<br />
MONY OF SILENCE – WASHING-<br />
TON, THE PHILLIPS COLLECTION<br />
– Painting with White Border. Catalogue<br />
ed. by Elsa Smithgall. Washington/New<br />
York 2011/12. 4to.<br />
136 S. mit 75 farb., teils ganz- bzw.<br />
doppelseit. Abb., Ppbd.<br />
130<br />
Russian artist and theoretician<br />
Vasily Kandinsky (1866–1944) was<br />
a significant figure in 20th-century<br />
abstraction. His masterwork<br />
„Painting with White Border“<br />
(1913, Solomon R. Guggenheim<br />
Museum), inspired by his native<br />
Moscow, emerged during an intensely<br />
creative period in his artistic<br />
development. This handsome<br />
book presents a rare, in-depth<br />
examination of the painting and<br />
more than fifteen preparatory<br />
studies in watercolour, oil, and<br />
pencil, along with closely related<br />
works made during this influential<br />
chapter in Kandinsky’s career.<br />
1458003 34,80<br />
ANISH KAPOOR. Essay by Homi<br />
K. Bhabha. Introd. & Interview by<br />
Jean de Loisy. Paris 2011. 4to. 384<br />
S. mit 300 farb. ganz- bzw. doppelseit.<br />
Abb. sowie einigen farb. Textabb.,<br />
Ausst’verz., Bibliographie,<br />
Ppbd.
Zentrales Kapitel dieser umfassenden<br />
Monographie ist die riesige<br />
Installation „Leviathan“ im<br />
Grand Palais Paris.<br />
1463701 54,80<br />
KAPROW, ALLAN – KÖLN, ART<br />
COLOGNE / ZADIK – Wärmeund<br />
Kälteeinheiten. Allan Kaprow<br />
in Deutschland. Sediment<br />
19/2011. Mitteilungen zur Geschichte<br />
des Kunsthandels. Katalog.<br />
Köln 2011. Beitr. von Günter<br />
Herzog, Charlotte Kraft u.a. 4to.<br />
96 S. mit 140 Abb., brosch.<br />
Trotz seines internationalen Einflusses<br />
auf Künstler entdeckte der<br />
europäische Kunstbetrieb die Arbeit<br />
Allan Kaprows erst zu Beginn<br />
der 1970er Jahre. Kaprow, Begründer<br />
des Happenings, nahm 1970 an<br />
der von Harald Szeemann im Kölnischen<br />
Kunstverein kuratierten<br />
Überblicksschau „Happening &<br />
Fuxus“ teil. Diese Einladung<br />
führte den Künstler zum ersten<br />
Mal nach Deutschland. „Wärme<br />
und Kälteeinheiten“ ist daher<br />
nicht nur Titel einer zentralen Aktion,<br />
sondern charakterisiert auch<br />
Kaprows intensive und zum Teil<br />
schwierige Kooperation mit dem<br />
Kunstbetrieb. Der Bestand des<br />
ZADIK umfaßt wichtige Korrespondenzen,<br />
photographische Dokumentationen<br />
sowie Pläne einiger<br />
unverwirklichter Projekte.<br />
1459639 20,–<br />
KELLEY, MIKE. Destroy All Monsters<br />
s. S. in 56<br />
KELLY, ELLSWORTH – MÜNCHEN,<br />
HAUS DER KUNST – Schwarz &<br />
Weiß. Katalog. München/Wies -<br />
baden 2011/12. Beitr. von Ulrich<br />
Wilmes u.a. 4to. 200 S. mit 70 Abb.,<br />
Ppbd.<br />
Anders als die meisten seiner<br />
amerikanischen Zeitgenossen, die<br />
eine radikale Abkehr von den Traditionen<br />
der europäischen Kunstgeschichte<br />
postulierten, bezog<br />
Kelly die Inspiration für seine monochromen<br />
Gemälde aus dem Stu-<br />
131<br />
dium der europäischen Moderne.<br />
Den Schlüssel zur Entwicklung<br />
seiner eigenen künstlerischen<br />
Sprache fand er hingegen in den<br />
Formen alltäglicher Gegenstände:<br />
in Straßen oder im Straßenpflaster,<br />
in städtischen Fenstern und<br />
Häuserfassaden oder auch in<br />
pflanzlichen Formen. Das wichtigste<br />
Mittel für Kellys Bildkonzept<br />
allerdings ist die Zeichnung. Der<br />
graphische Kontrast von Schwarz<br />
und Weiß spielte eine entscheidende<br />
Rolle für seine künstlerische<br />
Selbstfindung und gesamte<br />
nachfolgende Entwicklung.<br />
1463126 39,80<br />
KELLY, ELLSWORTH – MÜNCHEN,<br />
PINAKOTHEK DER MODERNE –<br />
Zeichnungen von Pflanzen. Katalog.<br />
München/Humlebaek/New<br />
York 2011/12. Beitr. von Michael<br />
Semff & Marla Prather. 4to. 160 S.
mit 72 farb. ganzseit. Abb., Ppbd. –<br />
Text in dt. & engl. Sprache.<br />
Neben seinen geometrischen Bildern<br />
ist Kelly auch für seine schönen,<br />
oft erstaunlich zarten Pflanzen-,<br />
Blumen- und Blattzeichnungen<br />
berühmt, die 2002 zusammen<br />
mit den Pflanzenzeichnungen von<br />
Matisse im Centre Pompidou in<br />
Paris zu sehen waren. Kellys Buch<br />
mit Zeichnungen und Aquarellen<br />
erscheint parallel zu einer großen<br />
ANSELM KIEFER AU COLLÈGE DE<br />
FRANCE. L’art survivra à ses ruines.<br />
Paris 2011. 348 S. mit 100 farb.<br />
Abb., Ausst’verz., Bibliographie,<br />
brosch. – Text in engl. & franz.<br />
Sprache.<br />
Between December 2010 and<br />
April 2011 Anselm Kiefer, the first<br />
visual artist to be appointed to the<br />
Chair of Artistic Creation at the<br />
Collège de France in Paris, gave<br />
eight lectures followed by seminars.<br />
These classes are collected in<br />
the present volume, together with<br />
Kiefer’s widely attended inaugural<br />
lecture.<br />
1461412 46,80<br />
a n s e l m k i e f e r<br />
132<br />
Museumsausstellung, die im<br />
Herbst 2011 in der Graphischen<br />
Sammlung in München beginnt<br />
und im Frühjahr 2012 im Metropolitan<br />
Museum in New York<br />
gezeigt wird. Texte der beiden<br />
Kuratoren – Michael Semff in<br />
München und Marla Prather in<br />
New York – analysieren Ellsworth<br />
Kellys Pflanzenzeichnungen im<br />
Kontext seines Gesamtwerks.<br />
1463924 68,–<br />
KIEFER, ANSELM. L’art survivra<br />
à ses ruines / Die Kunst geht<br />
knapp nicht unter. Paris 2011.<br />
62 S. mit 9 Abb., brosch. – Text in<br />
franz. Sprache.<br />
Der Einführungsvortrag separat.<br />
1461547 12,80<br />
KIEFER, ANSELM. Notizbücher.<br />
Bd. 1: 1998–1999. Berlin 2011.<br />
454 S., brosch.<br />
Seit er 2008 den Friedenspreis des<br />
Deutschen Buchhandels erhielt,<br />
werden die Essays, Reden und<br />
Vorträge Anselm Kiefers immer<br />
stärker wahrgenommen. Gänzlich<br />
unbekannt sind bis jetzt seine Tagebuchaufzeichnungen:<br />
In einzelnen<br />
Kladden oder auf dem Com-
puter hält er beinahe täglich Einfälle,<br />
Phantasien, Erkenntnisse<br />
fest. Der erste Band der Notiz -<br />
bücher umfaßt die Jahre 1998<br />
und 1999, die Ursprünge und den<br />
Entstehungsprozeß seiner Werke.<br />
Diese Aufzeichnungen zeigen den<br />
großen Künstler auch als großen<br />
Schreibenden.<br />
1460070 26,90<br />
KIEFER, ANSELM. Nächstes Jahr<br />
in Jerusalem. Text von Marina<br />
Warner. München 2011. Folio-<br />
Format 28.6 x 35,6 cm. 216 S. mit<br />
158 farb., meist ganz- bzw. doppelseit.<br />
Abb., Ppbd.<br />
Doe großformatigen Tafeln zeigen<br />
eindrucksvoll die raumgreifende<br />
Installation „Occupations“ in der<br />
New Yorker Gagosian Gallery:<br />
Bilder, Photos, Installationen.<br />
1463224 59,–<br />
KIEFER, ANSELM – VENEDIG,<br />
MAGAZZINO DEL SALE – Salt of<br />
the Earth. Catalogue by Germano<br />
Celant. Venice 2011. 4to. 335 S.<br />
mit 532 meist farb., teils ganzseit.<br />
Abb., Ausst’verz., Bibliographie,<br />
Ppbd.<br />
Dirk Schümer schreibt in der<br />
FAZ vom 11.7.2011: „In den alten<br />
Salzmagazinen der Serenissima<br />
lagerte einst das wichtigste Gut<br />
zur Haltbarmachung von Fisch<br />
und Fleisch. Kein übler Ort für<br />
Kunst. Das wusste schon Emilio<br />
a n s e l m k i e f e r<br />
Vedova, der am Zattere-Ufer des<br />
Stadtsechstels Dorsoduro seine<br />
abstrakten, meist schwarzweißen<br />
Kraftbilder schuf (...) Kiefer ist es<br />
mehr noch als Vedova gelungen,<br />
die Farben der Lagune ins Museum<br />
zu holen: das abgründige<br />
Grün des Kanalwassers, das Braun<br />
bröckelnder Ziegel, das schlammige<br />
Himmelsblaugrau nebliger<br />
Wintertage und immer wieder ein<br />
gemischtes, fast verdächtig strahlendes<br />
Türkis, das sich aus allen<br />
diesen Elementen zugleich zusammensetzt.<br />
Überzogen ist das Konglomerat,<br />
das Kiefer als work in<br />
progress bezeichnet, mit mehr<br />
oder weniger dicken Schlieren<br />
von – notabene Salz.“<br />
1464481 59,90<br />
ANSELM KIEFER UND REM-<br />
BRANDT – AMSTERDAM, RIJKS-<br />
MUSEUM – Katalog. Amsterdam<br />
2011. Text von Rudi Fuchs. 4to. 96<br />
S. mit 50 farb. Abb., Ppbd. – Text<br />
in dt., engl. & niederl. Sprache.<br />
Eine spektakuläre Inszenierung zu<br />
Möglichkeiten künstlerischer Korrespondenzen<br />
hat sich das Rijksmuseum<br />
in Amsterdam vorgenommen:<br />
Es wird mit einer Konfrontation<br />
zwischen Rembrandts Nachtwache<br />
und einem Werk Anselm<br />
Kiefers im selben Raum vis à vis<br />
neue Aspekte der Kunstrezeption<br />
eröffnen.<br />
1462802 24,90
KLEE UND COBRA – EIN KINDER-<br />
SPIEL – BERN, ZENTRUM PAUL<br />
KLEE – Katalog. Bern/Humlebaek<br />
u.a.O. 2011/12. Beitr. von Michael<br />
Baumgartner, Jonathan Fineberg,<br />
Rudi Fuchs u.a. 4to. 224 S. mit 269<br />
(246 farb.) teils ganzseit. Abb., Bibliographie,<br />
Ppbd.<br />
Die Entdeckung des bildnerischen<br />
Ausdruckspotentials von Kindern<br />
und der eigenen kindlichen Kreativität<br />
gab Paul Klee entscheidende<br />
Impulse für sein künstlerisches<br />
Schaffen – von Arbeiten mit<br />
der spontanen Haptik von Fingermalereien<br />
bis zu seinen dadaesken<br />
Handpuppen aus vorgefundenen<br />
Materialien. Die Publikation beleuchtet<br />
die bisher wenig bekannte<br />
Rezeptionsgeschichte<br />
Klees durch die CoBrA-Künstler<br />
Asger Jorn, Karel Appel, Constant,<br />
Corneille und anderen.<br />
1457637 39,80<br />
JOCHEN KLEIN. Hrsg. von Bernhart<br />
Schwenk & Wolfgang Tillmans.<br />
Stuttgart 2011. 4to. 272 S.<br />
mit 192 farb. ganzseit. Abb., Bibliographie,<br />
Ln. – Text in dt. &<br />
engl. Sprache.<br />
Das unverwechselbare Oeuvre des<br />
jung verstorbenen Künstlers Jochen<br />
Klein (1967–1997) markiert<br />
eine neue Auffassung in der figurativen<br />
Malerei der 1990er Jahre<br />
in Europa. Nach dem Malereistudium<br />
in München wandte sich<br />
Klein als Mitglied der New Yorker<br />
Künstlergruppe Group Material<br />
zunächst konzeptuellen Projekten<br />
134<br />
zu. Nach seiner Übersiedelung<br />
nach London kam er jedoch wieder<br />
zur Malerei zurück und arbeitete<br />
bis zu seinem frühen Tod an<br />
Gemälden, in denen sich die Erfahrungen<br />
seiner konzeptuellen<br />
Schaffensphase mit einem virtuosen<br />
Kolorismus verbinden.<br />
1457279 39,80<br />
KNOEBEL, IMI. Buntglasfenster<br />
für die Kathedrale zu Reims.<br />
Beitr. von Marc Nouschi, Frédéric<br />
Murienne et al. Bielefeld 2011.<br />
4to. 160 S. mit 188 farb., teils ganzbzw.<br />
doppelseit. Abb., Ppbd.<br />
Imi Knoebel konzentriert sich seit<br />
mehr als 15 Jahren auf die Primärfarben<br />
Blau, Gelb, Rot, die wie<br />
Grundsteine im architektonischen<br />
Sinne wirken. Auf seinen Entwurf<br />
hin – eine abstrakte Komposition<br />
aus diesen Farben – wurde Knoebel<br />
2008 der Auftrag für die Gestaltung<br />
von insgesamt sechs<br />
Kirchenfenstern der Kathedrale<br />
Notre-Dame in Reims erteilt.<br />
Diese werden im Mai 2011 in der<br />
hochgotischen Krönungskathedrale<br />
der französischen <strong>König</strong>e<br />
eingeweiht. Dieser opulent gestaltete<br />
Band dokumentiert farbenprächtig<br />
und fundiert beschrieben<br />
das gesamte Projekt, das in der<br />
Tradition von Marc Chagall, der<br />
bereits Fenster der Kirche gestaltet<br />
hat, eine faszinierende Symbiose<br />
zwischen Alt und Neu schafft.<br />
1462516 44,80<br />
1460798 Franz. Ausgabe 44,80
KOKOSCHKA ALS ZEICHNER –<br />
DRESDEN, KUPFERSTIHKABI-<br />
NETT – Die Sammlung Willy<br />
Hahn. Katalog hrsg. von Birgit<br />
Dalbajewa, Peter Hahn & Agnes<br />
Matthias. Dresden/Salzburg 2011.<br />
4to. 224 S. mit 123 farb., meist<br />
ganzseit. Abb. sowie einigen Textabb.,<br />
Bibliographie, Chronolologie,<br />
Ppbd.<br />
Neben seinem malerischen Werk<br />
schuf Oskar Kokoschka Tausende<br />
von Zeichnungen, von deren Bedeutung<br />
der Sammler Willy Hahn<br />
schon früh überzeugt war. Rund<br />
90 Arbeiten seiner Sammlung bilden<br />
den Grundstock der Publikation,<br />
die das zeichnerische Werk<br />
Kokoschkas von den Wiener und<br />
Dresdner Jahren bis hin zum Spätwerk<br />
der 1970er Jahre anhand herausragender<br />
Beispiele präsentiert.<br />
Das Spektrum umfasst bekannte<br />
Frauen- und Mädchenbildnissen<br />
sowie Selbstportraits des Künstlers<br />
und Landschaftszeichnungen.<br />
1463099 39,80<br />
ANSEL KRUT – LONDON, STUART<br />
SHAVE/MODERN ART – Catalogue.<br />
London 2011. Essay von Nigel<br />
Cooke. 4to. 64 S. mit 24 farb. ganzseit.<br />
Abb. & 24 farb. Textabb.,<br />
Ppbd.<br />
Ansel Kruts Malerei ist psychedelisch,<br />
laut, witzig und voller absurder<br />
Details. Für seine Ausstellung<br />
bei Modern Art, London, hat Krut<br />
Arbeiten aus den Jahren 2004 bis<br />
2011 zusammengestellt. Die grotesken<br />
Protagonisten seiner Bilder<br />
135<br />
setzen sich aus Wirbelströmen,<br />
geometrischen Winkeln und anderen<br />
dynamischen Formationen zusammen.<br />
Aus ihrem üblichen Kontext<br />
herausgerissene Gegenstände<br />
wie Zwiebeln, Augenbrauen, exotische<br />
Tänzer und Pfeifenraucher<br />
bilden eine Menagerie ganz eigener<br />
Art.<br />
1464195 25,–<br />
KUNATH, FRIEDRICH – LONDON,<br />
WHITE CUBE – The Most Beautiful<br />
World in the World. Catalogue<br />
ed. by Honey Luard. London<br />
2011. 4to. 96 S. mit 100 meist farb.,<br />
teils ganzseit. Abb., Ausst’ verz.,<br />
Bibliographie, brosch.<br />
Encompassing painting, sculpture,<br />
drawing, video and photography,<br />
Kunath’s work focuses on universal<br />
themes of the human condition:<br />
love, loss, loneliness, optimism<br />
and dejection, all imparted<br />
with a tragicomic pathos.<br />
1466371 32,80<br />
KUPPEL, EDMUND – KARLS-<br />
RUHE, ZKM – Projektionen<br />
1970–2010. Ausufernde Sehfelder.<br />
Katalog hrsg. von Peter Weibel.<br />
Karlsruhe 2011. Beitr. von Alexandre<br />
Quoi, Rolf Sachsse, Michael<br />
Schwarz & Peter Weibel. 4to. 232<br />
S. mit 350 (130 farb.) teils ganzseit.<br />
Abb., Ausst’verz., Bibliographie,<br />
Kassette mit 25 nicht gebundenen<br />
Falzbögen und Textheft.
Edmund Kuppel erkundet in seiner<br />
Arbeit das Photographieren.<br />
Im Zeitalter des Computers ist<br />
dies nicht mehr eine Frage der<br />
Authentizität des Mediums, sondern<br />
ausschließlich eine Frage<br />
der Integrität des Autors. Begriffe<br />
wie falsch oder richtig sind immer<br />
eingebunden in ein Ordnungs -<br />
system. Es sind Projektionen.<br />
Überlagern sie sich, kann die<br />
Orientierung verloren gehen.<br />
Nichts stimmt mehr, obgleich<br />
alles seine Richtigkeit hat. Was<br />
also ist wahr an unserer Wahr -<br />
nehmung?<br />
1462306 28,–<br />
LEAVITT, WILLIAM – LOS ANGE-<br />
LES, MoCA – Theater Objects.<br />
Catalogue ed. by Ann Goldstein<br />
& Bennett Simpson. Los Angeles<br />
2011. 148 S. mit 125 (105 farb.)<br />
meist ganzseit. Abb., Ausst’verz.,<br />
Bibliographie, brosch.<br />
A pioneer of Conceptual art in<br />
Los Angeles during the late 1960s<br />
and 1970s, the painter, installation<br />
artist and theater director William<br />
Leavitt (born 1941) is above all an<br />
artist of narrative devices. Surveying<br />
the artist’s 40-year career,<br />
this volume includes sculptural<br />
tableaux, paintings, works on<br />
paper, photographs and performances<br />
from the late 1960s to the<br />
present. Leavitt has created a remarkable<br />
oeuvre that has influenced<br />
generations of artists, and this<br />
volume is both long overdue and<br />
highly anticipated.<br />
1459971 29,95<br />
LECKEY, MARK. donAteller<br />
s. S. 174<br />
LECKEY, MARK – LONDON,<br />
SERPENTINE GALLERY – See,<br />
We Assemble. Catalogue ed. by<br />
Julia Peyton-Jones, Hans Ulrich<br />
Obrist & Kathryn Rattee. London<br />
2011. 4to. 88 S. mit 46 meist farb.<br />
ganz- bzw. doppelseit. Abb.,<br />
brosch.<br />
136<br />
Der Katalog des 1964 geborenen<br />
Künstlers, Turner Preisträger von<br />
2008, zeigt vorwiegend Arbeiten<br />
aus den Jahren 2010/11.<br />
1464942 29,80<br />
LEMPERT, JOCHEN. 4 frogs<br />
s. S. 174<br />
DE LEMPICKA, TAMARA – ROM,<br />
COMPLESSO MONUMENTALE<br />
DEL VITTORIANO – The Queen<br />
of Modern. Catalogue by Gioia<br />
Mori. Rome 2011. 4to. 390 S. mit<br />
350 (200 farb., teils ganz- bzw. doppelseit.(<br />
Abb., Bibliographie,<br />
Chronologie, Ppbd.<br />
The monograph traces the entire<br />
career of this fascinating Polish artist<br />
who lived in Europe, the United<br />
States and Mexico; it also catalogues<br />
the sum of her works.<br />
Through scrupulous scientific analysis<br />
of 120 paintings and works on<br />
paper, the publication recreates<br />
the artistic atmosphere of the
time, suggesting unique parallels<br />
and comparisons with contemporary<br />
works.<br />
1459127 59,90<br />
LIEBERMANN, MAX – BONN,<br />
KUNST- UND AUSSTELLUNGS-<br />
HALLE – Wegbereiter der Moderne.<br />
Katalog hrsg. von Robert<br />
Fleck. Bonn/Hamburg 2011/12.<br />
Beitr. von Jenns Howoldt, Agnieszka<br />
Lulinska u.a. 4to. 224 S.<br />
mit 180 meist farb., teils ganzseit.<br />
Abb., Ausst’verz., Bibliographie,<br />
Chronologie, Hln.<br />
Als langjähriger Präsident der<br />
Berliner Secession und der Preußischen<br />
Akademie der Künste gehörte<br />
er zu den richtungsweisenden<br />
Förderern der Moderne im<br />
Berlin des Kaiserreichs und der<br />
Weimarer Republik. Als Künstler,<br />
Mäzen und Sammler, Kulturpolitiker,<br />
als Repräsentant des jüdischen<br />
Großbürgertums, als strenger<br />
Preuße war er zeit seines Lebens<br />
streitbar und neugierig. Dieser<br />
Band widmet sich dem großen<br />
Künstler in einer umfangreichen<br />
Zusammenschau seines Werks<br />
und Lebens.<br />
1457386 29,95<br />
MAX LIEBERMANN AM MEER –<br />
BERLIN, LIEBERMANN-VILLA –<br />
Katalog hrsg. von Martin Faass.<br />
Berlin/Alkersum 2011/12. 4to. 132<br />
S. mit 100 meist farb., teils ganzseit.<br />
Abb., Bibliographie, Index,<br />
brosch.<br />
Die holländische Nordseeküste<br />
mit ihren hellen Sandstränden,<br />
dem intensiven Licht und dem<br />
bunten Treiben ihrer Sommergäste<br />
hat den Maler Max Liebermann<br />
tief beeindruckt. Hier entstanden<br />
seine berühmten Bilder<br />
mit Spaziergängern, Strandkörben<br />
und badenden Kindern.<br />
1457439 34,90<br />
137<br />
LIGON, GLENN. Yourself in the<br />
World. Selected Writings and Interviews.<br />
Ed. by Scott Rothkopf.<br />
London 2011. XVI, 190 S. mit 50<br />
farb. Abb., Bibliographie, Index,<br />
brosch.<br />
Throughout his career, the artist<br />
Glenn Ligon has been deeply<br />
engaged with the written word:<br />
his artworks are full of painted,<br />
drawn, sculpted, photographed,<br />
and printed text. In recent years,<br />
Ligon has also emerged as a prolific<br />
writer. His articles and critical<br />
essays have appeared in exhibition<br />
catalogues and leading art magazines<br />
and range from trenchant reviews<br />
to introspective musings on<br />
his own art and life experience.<br />
1457987 22,80<br />
LÜPERTZ, MARKUS. Himmels -<br />
facetten. Die Fenster in der St.<br />
Andreaskirche, Köln. Hommage<br />
an Markus Lüpertz. Hrsg. von<br />
Klaus Hurtz. Mönchengladbach<br />
2011. 4to. 55 S. mit 14 farb. ganzseit.<br />
Ab., brosch.<br />
Mit Texten und Grußworten von<br />
Freunden.<br />
1465676 25,–<br />
LÜPERTZ, MARKUS – BERLIN,<br />
GALERIE WERNER – Pastoral<br />
Thoughts. Katalog. Berlin/New<br />
York 2010/11. Text von Anneballe<br />
Ténèze. 4to. 54 S. mit 19 farb. ganzseit.<br />
Abb., brosch. – Text in dt.,<br />
engl. & franz. Sprache.
In der neuen Bilderserie von 2010<br />
widmet sich Markus Lüpertz der<br />
Landschaftsmalerei. Die ausgestellten<br />
Bilder sind aus industriellen<br />
Holzpaneelen zusammengesetzt,<br />
deren raue, unbehandelte<br />
Struktur sichtbar und auch durch<br />
die Farbschichten hindurch spürbar<br />
bleibt.<br />
1465653 19,95<br />
LÜPERTZ, MARKUS. Das Recht<br />
auf Philosophie oder: Über die<br />
Notwendigkeit, zu philosophieren.<br />
Köln 2011. 32 S., brosch.<br />
1462339 7,80<br />
JOHN McCRACKEN – TURIN,<br />
CASTELLO DI RIVOLI – Catalogo a<br />
cura di Andrea Bellini. Torino 2011.<br />
4to. 263 S. mit 220 meist farb.,<br />
teils ganz- bzw. doppelseit. Abb.,<br />
Ausst’verz., Bibliographie, Ppbd.<br />
This is the largest retrospective to<br />
date of the American artist John<br />
McCracken (born 1934 in Berkeley).<br />
Among the leading historic<br />
exponents of the American Minimalism,<br />
together with Donald Judd,<br />
Carl Andre, Dan Flavin, and other,<br />
John McCracken views art as a<br />
means of aesthetic and spiritual<br />
emancipation and his works are<br />
as prototypes for a world to come,<br />
one dominated by pure thought<br />
and an absolute form of beauty.<br />
1454317 54,80<br />
138<br />
MACIUNAS’ LEARNING MACHI-<br />
NES. From Art History to a<br />
Chronology of Fluxus. By Astrit<br />
Schmidt-Burkhardt. Forew. by<br />
Jon Hendricks. 2nd rev. & enl. ed.<br />
Vienna 2011. 4to. 216 S. mit 224<br />
teils ganzseit. Abb., Index, brosch.<br />
– Mit zwei beigelegten Falttafeln.<br />
The subject of this book is some<br />
two dozen atlases, charts, and diagrams<br />
of Russian history and the<br />
history of art from antiquity to<br />
postmodernism that were designed<br />
between 1953 and 1973 by<br />
Fluxus initiator George Maciunas.<br />
1459165 42,75<br />
MAGNELLI, ALBERTO – Abadie,<br />
Daniel. Les estampes. Catalogue<br />
raisonné. Neuchatel 2011. 4to. 240<br />
S. mit 320 meist farb., teils ganzseit.<br />
Abb., Indices, Ln.<br />
Ce premier catalogue raisonné reproduit<br />
évidemment en couleurs<br />
toutes les estampes d’Alberto Magnelli,<br />
mais il présente aussi toutes<br />
les variantes connues (également<br />
reproduites en couleurs) de chaque<br />
planche. Chacune de celles-ci<br />
est accompagnée d’un descriptif<br />
technique, d’un histoire de sa réalisation<br />
et de la liste des collec -<br />
tions publiques qui la possède.<br />
1455302 Werkverzeichnis 110,–
MAGNELLI, ALBERTO – Bonnefoy,<br />
Yves. Pierres. Neuchatel 2011.<br />
4to. 179 S. mit 78 farb. ganzseit.<br />
Abb., Ln.<br />
Auf 78 Tafeln präsentiert das Buch<br />
die Serie der blauen Tuschen aus<br />
dem Jahr 1931 in faksimiliertem<br />
Druck.<br />
1461415 78,–<br />
MALEVICH AND THE AMERICAN<br />
LEGACY – NEW YORK, GAGO-<br />
SIAN GALLERY – Catalogue. New<br />
York 2011. Beitr. von Magdalena<br />
Dabrowski, Yve-Alain Bois u.a.<br />
4to. 244 S. mit 150 teils farb., teils<br />
ganzseit. Abb., Ausst’verz., Chronologie,<br />
Ln.<br />
The exhibition features six rare<br />
and pivotal paintings by Malevich<br />
which are brought together with<br />
works by modern and contemporary<br />
American artists including<br />
Carl Andre, John Baldessari, Alexander<br />
Calder, Dan Flavin, Donald<br />
Judd, Ellsworth Kelly, Agnes Martin,<br />
Barnett Newman, Ad Reinhardt,<br />
Ed Ruscha, Robert Ryman,<br />
Richard Serra, Frank Stella, James<br />
Turrell, and Cy Twombly. The catalogue<br />
includes essays by Donald<br />
Judd (Art in America,<br />
March/April 1974) and John Coplans<br />
(Artforum, June 1974) as<br />
well as a conversation between<br />
James Turrell and Mark Francis.<br />
1462176 79,95<br />
139<br />
MAMMA ANDERSSON – ASPEN<br />
MUSEUM OF ART – Catalogue.<br />
Aspen 2011. Einl. von Heidi<br />
Zuckerman Jacobson. 120 S. mit<br />
66 farb. Abb., Ausst’verz., brosch.<br />
Öl- und Acrylbilder aus den Jahren<br />
2002 bis 2010 der 1962 geborenen<br />
schwedischen Künstlerin.<br />
1459968 26,80<br />
MAN RAY – LUGANO, MUSEO<br />
D’ARTE – Catalogue ed. by Marco<br />
Franciolli & Guido Comis. Lugano<br />
2011. 4to. 328 S. mit 375 teils farb.,<br />
teils ganzseit. Abb., Bibliographie,<br />
Chronologie, Ppbd.<br />
This catalogue, which presents<br />
more than 200 works and compares<br />
and contrasts images with biographical<br />
details, is divided into<br />
three main sections: Man Ray’s<br />
formative years spent between<br />
New York and an artists’ colony in<br />
Ridgefield, New Jersey; the Paris<br />
period; and the period spent between<br />
Hollywood and Paris, France<br />
– the city he ultimately chose to<br />
adopt as his home.<br />
The publication describes the<br />
creation of some of his most famous<br />
pieces and the motifs-very<br />
often of females-that inspired the<br />
works. Man Ray’s life was marked<br />
by a succession of love affairs with<br />
famous and intriguing women, and<br />
this catalogue dedicates several<br />
sections to this topic.<br />
1461313 56,–
MARC, FRANZ. Werkverzeichnis<br />
Bd. 3: Skizzenbücher und Druckgraphik.<br />
Hrsg. von Annegret Hoberg<br />
& Isabelle Janssen. München<br />
2005. 4to. Ln.<br />
Der dritte Band des Werkverzeichnisses<br />
von Franz Marc (1880–<br />
1916) beinhaltet sämtliche Skizzenbuchblätter<br />
sowie die Druckgraphik.<br />
Zusammen mit den beiden<br />
bereits erschienenen Katalogen<br />
der Gemälde (Band I –<br />
1110346) sowie der Aquarelle,<br />
Gouachen, Zeichnungen und Postkarten<br />
(Band II – 1110345) wird<br />
der Öffentlichkeit Franz Marcs<br />
Gesamtwerk in bislang unbekannter<br />
Form zugängig gemacht. Der<br />
hier vorgelegte dritte und letzte<br />
Band umfaßt sämtliche Skizzenbücher<br />
sowie die Druckgraphik.<br />
Unter den Skizzenbuchblättern<br />
befinden sich über 750 Neuaufnahmen.<br />
Alle 33 Bücher werden<br />
zudem in ihrer ursprünglichen<br />
Reihenfolge rekonstruiert. Für die<br />
Druckgraphiken liefert der neue<br />
Werkkatalog insbesondere für die<br />
bekannten Holzschnitte umfangreiche<br />
Dokumentationen zu den<br />
verschiedenen Auflagen. Wie in<br />
den beiden ersten Bänden wurde<br />
auch hier die Chronologie der<br />
Werke grundlegend überarbeitet<br />
und nach dem letzten Stand der<br />
Forschung aktualisiert.<br />
1110347 Werkverzeichnis 348,–<br />
140<br />
MARGOLLES, TERESA – KASSEL,<br />
KUNSTHALLE FRIDERICIANUM –<br />
Frontera. Katalog. Kassel/Bozen<br />
2011. Beitr. von Beitr. von von<br />
Alpha Escobedo, Leobardo Alvarado,<br />
Rein Wolfs & Letizia Ragaglia.<br />
136 S. mit 64 farb., meist ganzbzw.<br />
doppelseit. Abb., Ausst’verz.,<br />
Bibliographie. – Text in dt., engl. &<br />
ital. Sprache.<br />
„Frontera“ präsentiert Werke der<br />
Künstlerin Teresa Margolles, die<br />
die Ausmaße des Drogenkriegs<br />
auf die mexikanischen Gesellschaft<br />
reflektieren, sich aber auch mit<br />
einer allgemeinen Tabuisierung<br />
von Tod und Gewalt auseinandersetzen.<br />
Mit reduzierten, aber stets<br />
drastischen Mitteln läßt Margolles<br />
Werke von höchster Eindringlichkeit<br />
entstehen. Auf den ersten<br />
Blick erscheinen ihre Arbeiten<br />
formal minimalistisch, eröffnen bei<br />
näherer Betrachtung jedoch tiefe<br />
Emotionalität und Dramatik.<br />
1460256 32,–<br />
MASÉ, ELISABETH. Der Hibiskus<br />
blutet s. S. 174<br />
MATELLI, TONY – BERLIN,<br />
KÜNSTLERHAUS BETHANIEN –<br />
Glass of Water. Katalog. Berlin<br />
2011. Vorw. von Christoph Tannert.<br />
Interview von Howie Chen.<br />
4to. 96 S. mit 72 farb., teils ganzseit.<br />
Abb. & 8 Textabb., Ausst’ -<br />
verz., Bibliographie, brosch. – Text<br />
in dt. & engl. Sprache.
Nach mehreren kleinen Katalogen,<br />
herausgegeben von seinem<br />
Galeristen Leo <strong>König</strong>, ist dies die<br />
erste retrospektive Publikation<br />
anläßlich der ersten Museumsausstellung<br />
des 1971 in Chicago ge -<br />
borenen Künstlers. Der Künstler<br />
selbst spricht in einem langen Interview<br />
mit dem Kurator und Mitbegründer<br />
von Dispatch, einem<br />
New Yorker Projektraum, über<br />
seine Arbeit und seine Kritik an<br />
jeder Art von ideologischem oder<br />
marktkonformem Fetischismus.<br />
1466148 24,–<br />
MATTA-CLARK, GORDON – Jenkins,<br />
Bruce. Conical Intersect.<br />
Cambridge 2011. 120 S. mit 300<br />
meist farb. Abb., brosch.<br />
Gordon Matta-Clark’s „Conical<br />
Intersect“ of 1975 was a torqued,<br />
spiraling „cut“ into two derelict<br />
seventeenth-century Paris build -<br />
ings adjacent to the construction<br />
site of the controversial Centre<br />
Pompidou. This landmark work is<br />
examined as an „act of communication“<br />
about sustainability and<br />
the public role of art.<br />
1460662 12,80<br />
MELOTTI, FAUSTO – WINTER-<br />
THUR, KUNSTMUSEUM –<br />
Akrobat der Moderne. Katalog.<br />
Mannheim/Winterthur 2011.<br />
Beitr. von Nina Gülicher, Dieter<br />
141<br />
Schwarz u.a. 4to. 236 S. mit 116<br />
farb., meist ganzseit. Abb. & 57<br />
Textabb., Bibliographie, Chrono -<br />
logie, brosch.<br />
Die poetischen, oftmals filigranen<br />
Arbeiten des Künstlers bewegen<br />
sich zwischen Figuration und<br />
Abstraktion. Die Ausstellung verdeutlicht<br />
die künstlerische Entwicklung,<br />
die Fausto Melotti seit<br />
1930 in Auseinandersetzung mit<br />
Alberto Giacometti, Alexander<br />
Calder und Lucio Fontana zu<br />
einer eigenwilligen, zeichenhaft<br />
bis minimalistischen Formen -<br />
sprache führte.<br />
1462251 49,95<br />
MIRÓ, JOAN – Dupin, Jacques &<br />
Ariane Lelong-Mainaud. Catalogue<br />
raisonné. Drawings. Vol. II:<br />
1938–1959. Paris 2011. 4to. 357 S.<br />
mit 785 meist farb. Abb., Index,<br />
Ln.<br />
This is the definitive resource on<br />
the artist’s works on paper – executed<br />
in pencil, watercolour, gouache<br />
and pastel – along with his<br />
drawings on various supports such<br />
as cardboard, metal and wood.<br />
1452832 Werkverzeichnis 228,–<br />
MIRÓ SCULPTEUR – PARIS,<br />
MUSÉE MAILLOL – Catalogue.<br />
Paris 2011. 4to. Einl. von Isabelle<br />
Maeght. 4to. 208 S. mit 166 farb.,<br />
meist ganzseit. Abb. & 26 Textabb.,<br />
Bibliographie, Chronologie,<br />
brosch.<br />
Cette exposition tente de rendre<br />
l’atmosphère du monde onirique<br />
qui peuple le Labyrinthe de Joan<br />
Miro où la sculpture est associée à<br />
l’architecture et à la nature, source<br />
d’inspiration de l’artiste. Le catalogue<br />
présente sculptures, céramiques<br />
et peintures de Miro ainsi<br />
qu’une sélection d’essais autour<br />
de son oeuvre sculptée.<br />
1461438 39,–
MOHOLY-NAGY, LASZLO –<br />
KYOTO, NATIONAL MUSEUM OF<br />
MODERN ART – Laboratory of<br />
Vision. Catalogue. Kyoto u.a.O.<br />
2011. 4to. 308 S. mit teils farb., teils<br />
ganzseit. Abb., Ppbd. in Schuber –<br />
Text in engl. & japan. Sprache.<br />
Enorm materialreiches, sehr schön<br />
gestaltetes und sorgfältig auf mattem<br />
Papier gedrucktes Bilderbuch.<br />
1465071 78,–<br />
MONASTYRSKI, ANDREI – VENE-<br />
DIG, BIENNALE – RUSSISCHER<br />
PAVILLON – Empty Zones. Andrei<br />
Monastyrski and Collective<br />
Actions. 54th International Art<br />
Exhibition. Catalogue. Venice<br />
2011. Beitr. von Boris Groys,<br />
Claire Bishop u.a. 4to. 128 S. mit<br />
80 teils farb. Abb., Kurzbiographien,<br />
brosch,<br />
This is the first book to document<br />
the work of Russian Conceptual<br />
artist Andrei Monastyrski and his<br />
collaborative practice since the<br />
1970s.<br />
1464599 26,–<br />
MONK, JONATHAN. (From A to<br />
B & Back Again). Text by Adam<br />
Carr. London 2011. 52 S. mit 73<br />
Abb., brosch.<br />
1465894 12,80<br />
142<br />
MOORE, HENRY – LONDON,<br />
ROYAL ACADEMY OF ARTS –<br />
Plasters. Catalogue by Anita<br />
Feldman & Malcolm Woodward.<br />
London 2011. 4to. 160 S. mit 165<br />
meist farb., teils ganzseit. Abb.,<br />
Bibliographie, Index, Ln.<br />
This is the first book on Moore’s<br />
works in plaster, which until recently<br />
have been regarded as preparatory<br />
works rather than finished<br />
sculptures. This reappraisal of<br />
the significance of these beguiling<br />
creations – illustrated with plasters<br />
of all sizes from three decades of<br />
work – uncovers a little-known<br />
aspect of Moore’s incomparable<br />
oeuvre:<br />
1465159 36,80<br />
MATT MULLICAN IM GESPRÄCH.<br />
Mit Koen Brams, Dirk Pültau.<br />
Hrsg. von Ulrich Wilmes. Köln<br />
2011. 224 S. mit 50 (20 farb.) Abb.,<br />
brosch. – Text in dt. & engl.<br />
Sprache.<br />
Im Mittelpunkt der Arbeit des<br />
Konzeptkünstlers und Bildhauers<br />
Matt Mullican stehen die Frage<br />
nach dem Sinn des Lebens und die<br />
Ordnung der Welt. Seit den 1970er<br />
Jahren arbeitet er an einer künstlerischen<br />
Systematisierung seiner<br />
Sicht auf die Welt, die er in raumgreifenden<br />
Installationen zu erfassen<br />
und sichtbar zu machen versucht.<br />
Seine Kunst bildet ein dichtes<br />
System, das uns völlig überra-
schende Sichtweisen ermöglicht.<br />
Diese Interviews zeigen erstmals<br />
in deutscher Sprache Mullicans<br />
Grundüberlegungen zu seinen<br />
Konzepten der „Fünf Welten“,<br />
der Stadt, der Kosmologie, der<br />
Hypnose, des Sammelns und der<br />
Zusammenarbeit.<br />
1462997 22,95<br />
NARA, YOSHITOMO – TOKYO,<br />
TOMIO KOYAMA GALLERY –<br />
Ceramic Works. Catalogue. Tokyo<br />
2010. 4to. 96 S. mit 280 farb., teils<br />
ganzseit. Abb., brosch. – Text in<br />
engl. & japan. Sprache.<br />
Nara is renowned for his love of<br />
Manga and Pop Art, yet a 2007<br />
residency in Shigaraki – a centre<br />
of Japanese ceramics – led him to<br />
an unexpected new medium: clay.<br />
161 Nara ceramics are presented<br />
in this book, photographed for<br />
large format. Hand-painted and<br />
made with traditional pottery<br />
wheels, these bowls, vases and<br />
plates then break with the past;<br />
irreverent eyes, faces and texts are<br />
everywhere, epitomising Nara’s<br />
key contrasts of innocence and<br />
malice, playfulness and hostility.<br />
1456145 29,80<br />
NELSON, MIKE – VENEDIG, BIEN-<br />
NALE – BRITISCHER PAVILLON –<br />
I, Impostor. 54th International<br />
Art Exhibition – la Biennale di<br />
Venezia 2011. Catalogue. Venice<br />
2011. 146 S. mit 100 teils farb.<br />
Abb., Ppbd.<br />
143<br />
Photos des labyrinthischen, verwarlosten,<br />
mehrgeschossigen<br />
Istanbulers Hauses.<br />
1464286 19,80<br />
NICOLAI, OLAF. Mirador s. S. 174<br />
NIKI DE SAINT PHALLE –<br />
SCHWÄBISCH HALL, KUNST-<br />
HALLE WÜRTH – Spiel mit mir.<br />
Katalog. Schwäbisch Hall 2011.<br />
Beitr. von C. Sylvia Weber, Werner<br />
Spies & Guido Magnaguagno. 4to.<br />
232 S. mit 216 meist farb., teils<br />
ganzseit. Abb., Chronologie, Ln.<br />
Einem breiten Publikum in erster<br />
Linie wegen ihrer kunterbunten,<br />
monumentalen und manchmal<br />
sogar begehbaren NANAS und<br />
ihre bewegten Brunnenfiguren vor<br />
dem Centre Pompidou bekannt,<br />
war die Terroristin der Kunst, wie<br />
sie sich selbst zu bezeichnen<br />
pflegte, eine denkbar vielseitige<br />
feministische Künstlerin. Mit ihren<br />
Gemälden, Assemblagen, Schießbildern,<br />
Skulpturen und Installationen<br />
schuf sie einen einzigartigen<br />
Kosmos, der ihr weltweit Anerkennung<br />
zuteil werden ließ.<br />
1461258 35,–<br />
NITSCH, HERMANN – MISTEL-<br />
BACH, HERMANN NITSCH MU-<br />
SEUM – Das frühe Werk. Katalog.<br />
Mistelbach 2011. Einl. von<br />
Wolfgang Denk. 4to. 64 S. mit 51<br />
farb. ganzseit. Abb., Ausst’verz.,<br />
brosch.
Exzellente frühe Arbeiten aus<br />
der Sammlung Duerckheim,<br />
München.<br />
1464577 24,90<br />
NOBLE, PAUL. Tent s. S. 174<br />
NOLDE, EMIL – BERLIN, NOLDE<br />
STIFTUNG – Meister des Aquarells.<br />
Katalog hrsg. von Manfred<br />
Reuther & Jörg Garbrecht. Berlin<br />
2011. 4to. 144 S. mit 100 farb. Abb.,<br />
Bibliographie, Ppbd. – Text in dt.<br />
& engl. Sprache.<br />
Der Katalog zeigt rund neunzig<br />
der schönsten Aquarelle aus dem<br />
Samm lungsschatz der Nolde Stiftung<br />
Seebüll. Mehr als dreißig der<br />
Blätter sind erstmalig publiziert.<br />
1463733 24,95<br />
ALBERT OEHLEN – BERLIN, GALE-<br />
RIE HETZLER – Katalog. Berlin<br />
2011. Text von Anne Pontgénie.<br />
4to. 54 S. mit 11 farb. ganzseit.<br />
Abb., davon 9 Falttafeln, sowie 2<br />
Textabb., Ln. – Text in dt., engl. &<br />
franz. Sprache.<br />
Ausgangspunkt für die elf großformatigen<br />
Gemälde, die in der Ausstellung<br />
gezeigt werden, sind Bilder<br />
aus Magazinen und Zeitschriften,<br />
die als Collagen auf die Leinwand<br />
geklebt sind. Diese Leinwände<br />
überzieht Oehlen mit Farbschichten,<br />
die sich zum einen<br />
144<br />
durch den für ihn charakteristischen,<br />
malerischen Duktus und<br />
zum anderen durch kunsthistorische<br />
Bezüge zum Surrealismus,<br />
Abstrakten Expressionismus und<br />
zur Pop Art auszeichnen.<br />
1465039 35,–<br />
O’KEEFFE, GEORGIA & ALFRED<br />
STIEGLITZ. My Faraway One.<br />
Selected Letters of Georgia<br />
O’Keeffe and Alfred Stieglitz:<br />
Volume One, 1915–1933. Ed. by<br />
Sarah Greenough. London 2011.<br />
4to. XVIII, 814 S. mit 25 Abb.,<br />
Index, Konkordanz, Kurzbiographien,<br />
Ppbd.<br />
There are few couples in the history<br />
of 20th-century American<br />
art and culture more prominent<br />
than Georgia O’Keeffe (1887–<br />
1986) and Alfred Stieglitz (1864–<br />
1946). Between 1915, when they<br />
first began to write to each other,<br />
and 1946, when Stieglitz died,<br />
O’Keeffe and Stieglitz exchanged<br />
over 5,000 letters (more than<br />
25,000 pages) that describe their<br />
daily lives in profoundly rich detail.<br />
This long-awaited volume<br />
features some 650 letters – in<br />
O’Keeffe’s sparse and vibrant<br />
style and Stieglitz’s fervent and<br />
lyrical manner – carefully selected<br />
and annotated by leading photography<br />
scholar Sarah Greenough.<br />
1458056 34,80<br />
OLESEN, HENRIK – MAMLÖ<br />
KONSTHAL – How do I make<br />
myself a body? Henrik Olesen<br />
at Malmö Konsthal and Museum<br />
für Gegenwartskunst Basel. Catalogue<br />
ed. by Nikola Dietrich &<br />
Jacob Fabricius. Malmö u.a.O.<br />
2010/11. 4to. 212 S. mit 178 meist<br />
farb., meist ganz- bzw. doppelseit.<br />
Abb., brosch. – Text in engl.<br />
Sprache.<br />
Henrik Olesen ist einer der bedeutendsten<br />
zeitgenössischen dänischen<br />
Künstler. Die retrospektiv<br />
angelegte Publikation präsentiert<br />
eine Auswahl seiner Arbeiten aus<br />
den letzten 15 Jahren. In seinen<br />
Collagen, Demontagen und räum-
lichen Eingriffen hinterfragt<br />
Olesen Machtstrukturen unserer<br />
Gesellschaft und wie unsere<br />
Geschichte geschrieben wurde.<br />
Hierbei konzentriert er sich auf<br />
das Thema Homosexualität.<br />
1457268 35,–<br />
OLOWSKA, PAULINA. Satisfaction<br />
s. S. 175<br />
ONDÁK, ROMAN. LOOP. Texts by<br />
Giovanni Carmine, Lynne Cooke,<br />
Brigitte Huck, Kasper <strong>König</strong>,<br />
Christine Macel, Vivian Rehberg<br />
& Kathrin Rhomberg. Cologne<br />
2011. Quer-4to. 320 S. mit 298 farb.<br />
Abb., Ppbd.<br />
LOOP accompanies Roman Ondák’s<br />
internationally acclaimed<br />
work in the Czech and Slovak pavilion<br />
at the 53rd Venice Biennale.<br />
The book is comprised of drawings,<br />
notes and photographs as<br />
well as texts on the artist’s work<br />
by renowned authors. It docu-<br />
145<br />
ments Ondák’s artistic approach<br />
to the pavilion: the first drawings,<br />
the realisation of the work as well<br />
as the continual transformation of<br />
the work over the duration of the<br />
exhibition and through the different<br />
seasons.<br />
1463009 29,80<br />
OPIE, JULIAN – LONDON, ALAN<br />
CRISTEA GALLERY – Editions<br />
1984–2011. Catalogue. London<br />
2011. Vorw. von Alan Cristea. Einl.<br />
& Beitr. von Julian Opie. Essay<br />
von Jonathan Watkins. 4to. 272 S.<br />
mit 320 farb. Abb., brosch.<br />
The complete catalogue raisonné<br />
of the artist’s editioned works with<br />
an introduction and commentary<br />
on each project by Julian Opie.<br />
Documented here are 169 limited<br />
editions and over 150 unlimited<br />
editions.<br />
1466027 Werkverzeichnis ca. 89,–<br />
OURSLER, TONY – MAILAND,<br />
PAC – Open Obscura. Catalogue<br />
by Gianni Mercurio & Demetrio<br />
Paparoni. Milan 2011. 4to. 176 S.<br />
mit 150 farb., teils ganzseit. Abb. &<br />
150 farb. Textabb., Ppbd. – Text in<br />
engl. & ital. Sprache.<br />
The exhibition and this accom -<br />
panying text, presents Oursler’s<br />
aesthtic path starting from the<br />
sculpture-screens of the 1990s,<br />
through to his Eyes series.<br />
1464863 42,80<br />
PANE, GINA – NANTES, HANGAR<br />
À BANANES – Situation idéale.<br />
Catalogue ed. by Blandine Chavane.<br />
Nantes 2011. 4to. 174 S. mit<br />
100 farb. ganz- bzw. doppelseit.<br />
Abb., Ausst’verz., Ppbd. – Text in<br />
engl. Sprache.<br />
A French artist with Italian roots,<br />
Gina Pane (1935–1990, Paris) became<br />
known in the 1970s with a<br />
series of „actions“ involving her<br />
own body. Championed by the
critic François Pluchart, she was<br />
immediately recognised as one<br />
of France’s major proponents of<br />
body art, alongside Michel Journiac.<br />
In addition to these actions,<br />
however, Pane developed a body<br />
of work that is both extremely varied<br />
and highly coherent. Believing,<br />
like her contemporary Joseph<br />
Beuys, that the artist can<br />
change society, she sought constantly<br />
to act on the beholder in<br />
order to transform their relation<br />
to the world. Her paintings, sculptures,<br />
actions, photographs and installations<br />
all strove to create a<br />
new language and thus enable closer<br />
communication with nature,<br />
the other and the divine.<br />
1464357 29,80<br />
PASCALI, PINO. Catalogo generale<br />
delle sculture 1964–1968.<br />
A cura di Marco Tonelli. Contrib.<br />
di Vittorio Brandi Rubiu & Fabio<br />
Sargentini. Roma 2011. 4to. 176 S.<br />
mit 252 teils farb., teils ganz- bzw.<br />
doppelseit. Abb., Ausst’verz., Bibliographie,<br />
Chronologie, Ln. in<br />
Schuber.<br />
Der Catalogue Raisonné des 1935<br />
in Bari geborenen und 1968 in<br />
Rom gestorbenen Künstlers erfaßt<br />
und beschreibt das komplette<br />
Spätwerk von 129 Arbeiten, das<br />
enormen Einfluß auf die nachfolgende<br />
Künstlergeneration ausübte.<br />
Die Plastiken, die in nur vier<br />
Jahren entstanden, fanden das<br />
146<br />
Interesse der Verantwortlichen<br />
der documenta, der Biennale und<br />
der Galerien Sperone, La Tartaruga,<br />
Christian Stein und Durand-<br />
Dessert. Mit den zahlreichen Installationsphotos<br />
und der ausführlichen<br />
Dokumentation bietet das<br />
Buch weit mehr als nur ein zuverlässiges<br />
„Werkverzeichnis“.<br />
1464536 Werkverzeichnis 149,–<br />
PENNY, EVAN – TÜBINGEN,<br />
KUNSTHALLE – Re Figured. Katalog<br />
hrsg. von Daniel J. Schreiber.<br />
Tübingen u.a.O. 2011/12. Texte<br />
von Alberto Fiz, David Moos,<br />
Andrea Richter, Daniel J. Schreiber<br />
& Veit Ziegelmaier. 4to. 176 S.<br />
mit 126 farb., teils ganzseit. Abb.,<br />
Ausst’verz., Bibliographie, Ppbd. –<br />
Text in dt., engl. & ital. Sprache.<br />
Pennys hyperrealistische Figuren<br />
aus Aluminium, Silikon, Epoxidharz<br />
und Farbpigmenten sind in<br />
ihrer Körperlichkeit von höchster<br />
sinnlicher Präsenz. Trotzdem wirken<br />
sie artifiziell. Der Künstler reflektiert<br />
mit ihnen das Menschenbild,<br />
das mit heutiger Technik produziert<br />
wird. Photographie, elektronische<br />
Bildbearbeitung, Offsetdruck<br />
und 3-D-Scan sind die Mittel,<br />
mit denen er sich auseinandersetzt.<br />
So entstehen der Zweidimensionalität<br />
entwachsende anamorphotische<br />
Skulpturen, dreidimensionale<br />
Köpfe aus dem Fernsehen<br />
oder gar Skulpturen, die auf<br />
einer Zeitachse verzerrt sind.<br />
1460471 28,–
PECHSTEIN, MAX – Soika, Aya. DasWerkverzeichnis der Ölgemälde.<br />
Bd. 1: Von 1894 bis 1916 / Bd. 2: Von 1917 bis 1954. 2 Bde. München 2011.<br />
4to. 1000 S. mit 1000 (700 farb.) Abb., Ausst’verz., Bibliographie, Chronologie,<br />
Ln.<br />
Das zweibändige Werkverzeichnis ermöglicht erstmals einen umfassenden<br />
Blick auf das malerische Gesamtwerk Max Pechsteins, insgesamt<br />
1250 Ölgemälde, darunter zahlreiche bisher unpublizierte Werke. Die Dokumentation<br />
der Gemälde ist mit umfassenden Ausstellungs-, Literaturund<br />
Provenienzangaben versehen. Eine biographische Übersicht skizziert<br />
den farbigen Lebensweg Pechsteins. Texte zu Pechsteins Aufenthaltsorten<br />
wie Nidden, Moritzburg, Leba, Italien und den Palau-Inseln sowie Beiträge<br />
zu Sammlern und öffentlichen Sammlungen liefern wertvolle Ergänzungen<br />
zur Dokumentation der Gemälde im Katalogteil.<br />
1449281 Werkverzeichnis 398,–<br />
PERNICE, MANFRED – WIENER<br />
SECESSION – sculpturama. Katalog<br />
hrsg. von Annette Südbeck.<br />
Wien 2011. 4to. 196 S. durchgehend<br />
mit farb., teils doppelseit.<br />
Abb., brosch. – Text in dt. & engl.<br />
Sprache – Mit einer beigelegten<br />
3D-Brille.<br />
Die meist skulpturalen Arbeiten<br />
Pernices sind aus einfachen, teilweise<br />
bemalten oder besprühten<br />
Materialien wie Pappe, Spanplatten,<br />
Beton, Metall gebaut bzw. zusammengesetzt<br />
und durch Texte,<br />
Landkarten oder Fotokopien ergänzt.<br />
Der Ausstellungstitel,<br />
„sculpturama“, ist einerseits eine<br />
Anspielung auf die panoramaartige,<br />
nahezu symmetrische Anordnung<br />
der Arbeiten, die den Raum<br />
durch Blickachsen und Beziehungsverhältnissen<br />
erschließt. Andererseits<br />
verweist Manfred Pernice<br />
mit dem Titel direkt auf das<br />
147<br />
Thema: Möglichkeiten (und auch<br />
die Geschichte) der Skulptur.<br />
1464740 25,–<br />
PAUL PFEIFFER – MÜNCHEN,<br />
SAMMLUNG GOETZ – Katalog<br />
hrsg. von Ingvild Goetz & Stephan<br />
Urbaschek. München 2011. 160 S.<br />
mit 191 farb. Abb., Hln. – Text in<br />
dt. & engl. Sprache.<br />
Paul Pfeiffers (geboren 1966 in<br />
Honolulu) Video- und Soundinstallationen,<br />
Skulpturen und Photographien<br />
beschäftigen sich mit<br />
dem Phänomen des „Nachscheinens“<br />
massenmedial verbreiteter<br />
Bilder, die im kollektiven Gedächtnis<br />
der globalen Mediengesellschaft<br />
wurzeln. Der Band bietet<br />
einen umfassenden Einblick in<br />
das Oeuvre des Künstlers von<br />
1998 bis heute<br />
1462037 35,–
PICASSO, PABLO – KÖLN, MU-<br />
SEUM LUDWIG – IchundIchundIch.<br />
Picasso im fotografischen<br />
Porträt. Katalog hrsg. von Kerstin<br />
Stremmel. Köln 2011/12. Beitr.<br />
von Pierre Daix u.a. 256 S. mit<br />
200 (32 farb.) Abb., Ppbd.<br />
Fast alle großen Portraitisten des<br />
20. Jahrhunderts haben Pablo<br />
Picasso photographiert, darunter<br />
Cecil Beaton, Henri Cartier-Bresson,<br />
Robert Doisneau, Man Ray,<br />
Irving Penn oder Lee Miller. Der<br />
Künstler gehörte zu den meistphotographierten<br />
Persönlichkeiten<br />
des letzten Jahrhunderts, was inszenierte<br />
Portraits, klassische Sitzungen<br />
und Schnappschüsse dokumentieren.<br />
Der opulent bebilderte<br />
Band stellt erstmals die Frage<br />
nach dem Spannungsverhältnis<br />
148<br />
Raymond Pettibon<br />
– Berlin, Contem -<br />
porary Fine Arts –<br />
Looker-Upper<br />
Katalog. Berlin 2011. 4to. 48 S.<br />
mit 86 farb., teils ganzseit. Abb.,<br />
brosch.<br />
Ausschließlich neue, meist farbige,<br />
bisher unpublizierte Zeichnungen<br />
aus 2011.<br />
1463705 19,80<br />
zwischen Picassos Wunsch nach<br />
kontrollierter Selbstdarstellung<br />
und den Ansprüchen und Vor -<br />
stellungen der berühmten Photographen.<br />
1463000 29,80<br />
PICASSO AND BRAQUE – FORT<br />
WORTH, KIMBELL ART MUSEUM<br />
– The Cubist Experiment, 1910–<br />
1912. Catalogue by Eik Kahng,<br />
Harry Cooper et al. Fort Worth/<br />
Santa Barbara 2011/12. 4to. 136 S.<br />
mit 90 farb., teils ganzseit. Abb.,<br />
Index, Ppbd.<br />
Berücksichtigt wird hier die umfangreiche<br />
Forschung seit der berühmten<br />
Ausstellung „Picasso and<br />
Braque: Pioneering Cubism“ im<br />
MoMA New York 1989.<br />
1458067 22,80<br />
OTTO PIENE. Von Ante Glibota.<br />
Beitr. von Lawrence Alloway,<br />
Manfred Schneckenburger u.a.<br />
Paris 2011. 4to. 748 S. mit mehr<br />
als 1500 meist farb., teils ganzseit.<br />
Abb., Ausst’verz., Bibliographie,<br />
Chronologie, Index, Ln. – Text in<br />
dt. & engl. Sprache.<br />
Diese voluminöse, enorm mate -<br />
rialreiche Monographie mit umfangreichem<br />
wissenschaftlichem
Apparat dokumentiert perfekt mit<br />
zahlreichen Beiträgen von Freunden<br />
und Wissenschaftlern das<br />
komplexe Lebenswerk und würdigt<br />
endlich die bis heute nicht genügend<br />
beachtete Arbeit Pienes.<br />
Otto Piene, geboren 1928, Maler<br />
und Bildhauer, schuf Rauchbilder,<br />
Lichtballets und kinetische Lichplastiken,<br />
erste Ausstellung bei<br />
Schmela, Düsseldorf, 1960 Mit -<br />
begründer von Zero, lehrte ab<br />
1974 am MIT, Cambridge.<br />
1462072 280,–<br />
PISTOLETTO, MICHELANGELO –<br />
MAILAND, GALLERIA CHRISTIAN<br />
STEIN – Mirror Paintings. Cata -<br />
logue. London/Milan u.a.O. 2007–<br />
10. Beitr. von Pascal Gielen &<br />
Jeremy Lewison. Interview von<br />
Michael Auping. 4to. 168 S. mit 87<br />
farb., meist ganzseit. Abb., davon<br />
2 Falttafeln, sowie einigen Textabb.,<br />
Ausst’verz., Ln.<br />
149<br />
Die Publikation betrachtet Pistolettos<br />
Mirror Paintings der letzten<br />
vier Jahre im zeitgenössischen<br />
Kontext und als Repräsentanten<br />
für einen der zentralen Grundsätze<br />
von Pistolettos künstlerischem<br />
Projekt seit dem Beginn<br />
seiner Mirror Paintings im Jahr<br />
1962. Ein Interview mit dem<br />
Künstler sowie eine komplett bebilderte<br />
Chronologie ergänzen<br />
den Band.<br />
1449296 45,–<br />
LARI PITTMAN. Contrib. by<br />
Wayne Koestenbaum, Hellen<br />
Molesworth, Lisa Phillips &<br />
Robert Storr. New York 2011.<br />
4to. 276 S. mit 300 farb., teils ganzseit.<br />
Abb., Ausst’verz., Bibliographie,<br />
Ppbd.<br />
Lari Pittman’s meticulously ren -<br />
dered paintings employ a complex<br />
mix of symbols and images to<br />
create dense and compelling narratives<br />
on love, violence, and desire.<br />
Drawing upon design, folk<br />
art, and decorative traditions, this<br />
is the first monograph on his<br />
thirty-year career.<br />
1461031 59,95
POLIAKOFF, SERGE – Poliakoff,<br />
Alexis. Catalogue Raisonné.<br />
Vol. III: 1959–1962. Paris 2011.<br />
4to. 392 S. mit 778 meist farb. Abb.<br />
sowie 173 teils farb., teils ganzseit.<br />
Textabb., Ausst’verz., Bibliographie,<br />
Chronologie, Ppbd. – Text in<br />
engl. & franz. Sprache.<br />
Wie in den ersten Bänden bietet<br />
das Werkverzeichnis zu jedem<br />
Ein trag alle relevanten Informationen,<br />
auch Provenienzen, Bibliographie<br />
etc. Die fast 800 verzeichneten<br />
Werke werden alle meist<br />
farbig abgebildet und machen das<br />
sorgfältig erarbeitete Werkverzeichnis<br />
zu einem unverzichtbaren<br />
Referenzwerk.<br />
1463425 Werkverzeichnis 198,–<br />
POLKE, SIGMAR – BILLERBECK,<br />
KOLVENBURG – Begegnungen.<br />
150<br />
Blinky Palermo, Gerhard Richter,<br />
Imi Knoebel, Michael von Biel,<br />
Walter Dahn. Die Sammlung<br />
Lauscher in der Kolvenburg Billerbeck.<br />
Katalog. Billerbeck 2011.<br />
Vorw. von Rudolf Lauscher. 4to.<br />
135 S. mit 130 farb., teils ganzseit.<br />
Abb., brosch.<br />
Ein Schwerpunkt der Sammlung<br />
Lauscher, die mehr als 400 zeitgenössische<br />
Gemälde, Skulpturen<br />
und druckgraphischen Arbeiten<br />
umfaßt, steht mit 70 Arbeiten das<br />
Werk von Sigmar Polke, den mit<br />
Blinky Palermo, Imi Knoebel,<br />
Gerhard Richter und Michael<br />
von Biel eine intensive Künstlerfreundschaft<br />
verband.<br />
1463340 19,80<br />
POLKE, SIGMAR – KÖLN, KUNST-<br />
HAUS LEMPERTZ – Photoarbeiten.<br />
Katalog. Köln 2011. Einl. von<br />
Siegfried Gohr & Maren Klinge.<br />
Quer-4to. 102 S. mit 42 farb. ganzseit.<br />
Abb., Bibliographie, brosch. –<br />
Text in dt. & engl. Sprache.<br />
Die Photos entstanden in den 60er<br />
und 70er Jahren und stammen aus<br />
der ehemaligen Sammlung Vogel,<br />
der Sigmar Polke als Lehrer an die<br />
Hochschule für Bildende Kunst<br />
Hamburg berief. Sie werden hier<br />
erstmals publiziert.<br />
1462351 24,–<br />
POLLOCK, JACKSON. American<br />
Letters 1927–1947: Jackson Pollock<br />
& Family. Choice of Letters<br />
by Francesca Pollock. Drawings by<br />
Charles Pollock. Ed. by Sylvia Winter<br />
Pollock. Introd. by Michel Leja.<br />
Cambridge 2011. XXX, 215 S. &<br />
18 Abb. auf Tafeln, Glossar, Ppbd.<br />
Jackson Pollock grew up between<br />
the late 1920s and the late 1940s,<br />
the youngest of five boys born in<br />
the American West. Though often<br />
apart, whether they were traveling<br />
for work or for studies, sons and<br />
parents kept in close touch through<br />
their regular exchange of letters.<br />
Their correspondence offers an invaluable<br />
insight into the formation<br />
of one of America’s most influen-
tial artists, but it also draws a unique<br />
portrait of America itself between<br />
two momentous events in its<br />
history: the Great Depression and<br />
World War II.<br />
1463086 26,–<br />
POLLOCK, JACKSON – Jachec,<br />
Nancy. Works, Writings and Interviews.<br />
Barcelona 2011. 4to. 160<br />
S. mit 122 meist farb., teils ganzseit.<br />
Abb., Bibliographie, Chronologie,<br />
Ppbd.<br />
Throughout his life, Jackson Pollock<br />
wrote very little about his<br />
own art or that of others, but in<br />
the few completed writings that do<br />
remain, and in a few unpublished,<br />
undated notes – all of which are<br />
gathered in this volume – the concerns<br />
are remarkably consistent.<br />
In this introduction to Pollock’s<br />
art and thought, Nancy Jachec<br />
traces these and other themes<br />
across 120 color reproductions.<br />
1459810 39,95<br />
PRINA, STEPHEN – WIEN, SECES-<br />
SION – As He Remembered It.<br />
Katalog. Wien 2011. Interview von<br />
Annette Südbeck. 4to. 104 S. mit<br />
57 meist farb. ganz- bzw. doppelseit.<br />
Abb., davon 3 Falttafeln,<br />
Ausst’ verz., brosch. – Text in dt.<br />
& engl. Sprache.<br />
Kennzeichnend für die Arbeit des<br />
amerikanischen Künstlers, Musikers<br />
und Komponisten Stephen<br />
Prina ist, daß er sich Werke von an-<br />
151<br />
deren Künstlern aneignet und diese<br />
in neue Kontexte setzt. Dies tut er<br />
auch im Rahmen seines neuen Projekts<br />
„As He Remembered It“, das<br />
er eigens für den Hauptraum der<br />
Secession entwickelt hat. Ausgangspunkt<br />
ist eine gemeinsamen Erinnerung<br />
aus den 1980er-Jahren mit<br />
dem Künstler Christopher Williams<br />
an ein Einbaumöbel des Architekten<br />
R. M. Schindler, das aus seinem<br />
räumlichen Zusammenhang gerissen,<br />
bemalt und als Einzelstück<br />
rekontextualisiert wurde.<br />
1464668 28,–<br />
PRINCE, RICHARD – PARIS, GA-<br />
GOSIAN GALLERY – de Kooning.<br />
Catalogue. Paris 2011. 4to. 68 S.<br />
mit 21 farb. ganz- bzw. doppelseit.<br />
Abb. & 8 mont. Farbtafeln, Ln.<br />
The idea for these edgy Oedipal<br />
works came to Richard Prince<br />
when he was leafing through a catalogue<br />
of de Kooning’s Women<br />
series. He started sketching over<br />
the paintings, sometimes drawing<br />
a man to de Kooning’s woman. As<br />
time went on, he began applying<br />
fragments of male and female torsos,<br />
genitalia, thighs, and facial features,<br />
cut and pasted from catalogues<br />
and vintage porn magazines,<br />
as well as drawing with graphite<br />
and oil crayon, adding outlines,<br />
silhouettes and textures to the original<br />
figures that further blur the<br />
distinction between de Kooning’s<br />
imagery and Prince’s own.<br />
1463440 69,–
Auf Einladung der Pariser Nationalbibliothek<br />
– eine große Auszeichnung<br />
– stellte Richard Prince<br />
sowohl eigene Künstlerbücher,<br />
eine bedeutende Werkgruppe seines<br />
Oeuvres, als auch Teile seiner<br />
Bibliothek aus. Die Bibliothek<br />
selbst stellte ihm ihre eigenen<br />
Bestände zur Popkultur zur Ver -<br />
fügung. Aus diesem Anlaß stellte<br />
Richard Prince zwei sich teils<br />
überschneidende, vor allem aber<br />
ergänzende Kataloge zusammen.<br />
Der offizielle, repräsentative,<br />
großformatige Katalog der Bibliothèque<br />
Nationale zeigt die französische<br />
Variante (1460857), sein<br />
Händler Larry Gagosian ermöglichte<br />
die amerikanische Version<br />
(1460859), die zahlreiche Textbeispiele<br />
enthält und in Form eines<br />
broschierten Readers erscheint.<br />
PRINCE, RICHARD – PARIS,<br />
BIBLIOTHÈQUE NATIONALE –<br />
American Prayer. Catalogue sous<br />
la direct. de Robert M. Rubin, &<br />
Marie Minssieux-Chamonard.<br />
Beitr. von Jeffrey Rian. 4to. Paris<br />
2011. 264 S. mit 150 farb., meist<br />
ganzseit. Abb. sowie 9 Text-Inserts,<br />
Ln. – Text in franz. Sprache.<br />
1460857 45,–<br />
PRINCE, RICHARD – PARIS,<br />
BIBLIOTHÈQUE NATIONALE –<br />
American Prayer. Catalogue<br />
ed. by Robert Rubin, Marie<br />
Minssieux-Chamonard & John<br />
McWhinnie. Paris 2011. 600 S. mit<br />
500 farb. ganzseit. Abb., brosch. –<br />
Text in engl. Sprache.<br />
1460859 48,–<br />
152<br />
PRINCE, RICHARD. Collected<br />
Writings. Pref. by Kristine<br />
McKenna. Contrib. by Jonathan<br />
Lethem. Stuttgart 2011. 208 S. mit<br />
35 farb. Abb., Ln.<br />
Erstmals wird hier eine Auswahl<br />
von Texten des amerikanischen<br />
Künstlers versammelt. Die 35 hier<br />
vorgestellten Essays und Texte des<br />
Künstlers entstanden in den Jahren<br />
1974 bis 2009 und beschäftigen<br />
sich mit einer großen Bandbreite<br />
von Themen von Franz Kline bis<br />
Woodstock. Darunter befinden<br />
sich auch grundsätzliche Über -<br />
legungen zu der neue Wege eröffnenden<br />
fotografischen Technik<br />
von Prince.<br />
1462041 25,–
PUMHÖSL, FLORIAN – WIEN,<br />
MUSEUM MODERNER KUNST –<br />
678. Katalog hrsg. von Matthias<br />
Michalka. Wien 2011. 160 S.mit<br />
107 meist farb., teils ganzseit.<br />
Abb., Ausst’verz., Bibliographie,<br />
Ln. – Text in dt. Sprache.<br />
Florian Pumhösl zeigt hier ausschließlich<br />
die neuen Werke unter<br />
dem Titel 678, die sich auf die architektonischen<br />
Gegebenheiten<br />
des Hauses beziehen. Darüberhinaus<br />
kuratiert er als eigenständige<br />
Arbeit eine erweiterte Sammlungsschau<br />
mit dem Titel „Abstrakter<br />
Raum“. Beide „Ausstellungen“<br />
dokumentiert und kommentiert<br />
der besonders sorgfältig<br />
edierte Katalog.<br />
1464256 28,–<br />
PUSCH, LUKAS. 2 s. S. 175<br />
NEO RAUCH – BADEN-BADEN,<br />
MUSEUM FRIEDER BURDA –<br />
Katalog. Baden-Baden 2011.<br />
Texte von Werner Spies, Eduard<br />
Beaucamp, Andreas Platthaus,<br />
Peter-Klaus Schuster u.a. 4to.<br />
184 S. mit 110 (102 farb., teils<br />
ganzseit.) Abb., Ausst’verz.,<br />
Ppbd.<br />
Werner Spies hat sich mit neuen<br />
Fragestellungen zum Werk von<br />
Neo Rauch auseinandergesetzt<br />
und eine Schau zusammengestellt,<br />
die konzentrierte Einblicke ge-<br />
153<br />
währt. In der vorliegenden Publikation<br />
präsentiert er Hauptwerke<br />
der letzten 20 Jahre aus dem<br />
Oeuvre des Künstlers. Die Bilder<br />
stammen aus bedeutenden deutschen<br />
und europäischen, öffent -<br />
lichen wie privaten Sammlungen.<br />
1457132 29,80<br />
RAUCH, NEO – WARSCHAU, ZA-<br />
CHETA NATIONAL GALLERY OF<br />
ART – Begleiter. The Myth of<br />
Realism. Catalogue. Warsaw 2011.<br />
Beitr. von Joanna Kiliszek & Matthias<br />
Flügge. 4to. 88 S. mit 28 farb.<br />
ganzseit. Abb. & 9 farb. Textabb.,<br />
Ausst’verz., Hln.<br />
1462043 36,80<br />
RAUCH, NEO & ROSA LOY –<br />
KLOSTERNEURG, SAMMLUNG<br />
ESSL – Hinter den Gärten. Katalog.<br />
Klosterneuburg 2011. Beitr.<br />
von Karlheinz Essl, Tilo Baum -<br />
gärtel u.a. 4to. 160 S. mit 40 farb.<br />
Abb., Ppbd. – Text in dt. & engl.<br />
Sprache.<br />
Erstmals werden Werke des Paares<br />
in einer gemeinsamen Ausstellung<br />
gezeigt. Ausstellung und Katalog<br />
werden von den Künstlern<br />
selbst gestaltet.<br />
1466647 39,95
Gerhard Richter – Catalogue Raisonné<br />
Gemälde und Skulptur<br />
Hrsg. & bearb. von Dietmar<br />
Elger. Stuttgart 2011 ff. 4to. Ln. –<br />
Essays in dt. & engl. Sprache,<br />
Werkverzeichnis in engl. Sprache.<br />
Erfaßt werden sämtliche Arbeiten<br />
seit 1962 unter Vergabe neuer<br />
Werknummern. Titel, Jahr, Maße,<br />
Technik, Literatur (wo erwähnt<br />
abgebildet), Ausstellungen, Art<br />
und Platzierung der Signatur,<br />
Konkordanz zur Archiv-Werkliste,<br />
Provenienz unter Angabe des<br />
heutigen Eigentümers bzw. Besitzers.<br />
Jede Arbeit wird meist farbig<br />
abgebildet, zusätzlich die Rückseite,<br />
wenn informativ, häufig die<br />
Photovorlage aus Zeitschriften,<br />
dem Atlas etc. Dietmar Elger<br />
kommentiert die Entstehungs -<br />
geschichte, verweist auf analoge<br />
Arbeiten, Serien und Zitate von<br />
Richter zu der Arbeit.<br />
Die Vorarbeiten zu diesem wissenschaftlich<br />
auf hohem Niveau er -<br />
arbeiten Werkverzeichnis im Gerhard<br />
Richter Archiv Dresden laufen<br />
unter unmittelbarer Beteiligung<br />
des Künstlers und dem Kölner<br />
Atelier-Archiv seit 2005. Die<br />
Authentizität aller Arbeiten ist absolut<br />
unzweifelhaft. Aufgrund aufwendiger<br />
Recherche konnte die<br />
Werkliste, die der Künstler seit<br />
1962 im Atelier geführt hat, mit<br />
neuen, bislang nicht erfaßten Wer-<br />
154<br />
ken ergänzt werden. Die Bände 2:<br />
1968–1976 / 3: 1976–1988 / 4: 1988–<br />
1998 / 5: 1998–2018 werden mehr<br />
als 3000 Arbeiten wissenschaftlich<br />
erfassen und bis 2018 erscheinen.<br />
Wir liefern wahlweise als deutsche<br />
oder englische Ausgabe.<br />
Bd. 1: Werknummern 1–198.<br />
1962–1968. 600 S. mit 460 meist<br />
farb. Abb.<br />
Bd. 2: Werknummern 199-388.<br />
1968–1976. 640 S. mit 580 meist<br />
farb. Abb.<br />
Bd. 3: Werknummern 389-651-2.<br />
1976–1988. 720 S. mit 680 meist<br />
farb. Abb.<br />
Bd. 4: Werknummern 652–1-<br />
852-2. 1988–1998. 720 S. mit 800<br />
meist farb. Abb.<br />
Bd. 5: Werknummern ab 853–1.<br />
1998–2018. 700 S. mit 650 meist<br />
farb. Abb.<br />
Subskription bei Abnahme<br />
des Gesamtwerks 198,–<br />
Einzelpreis 248,–<br />
Deutsche Ausgabe in 5 Bänden<br />
1462138<br />
Englische Ausgabe in 5 Bänden<br />
1462157
Der Start der großen<br />
Retrospektive anläßlich<br />
des 80. Geburtstags<br />
im Februar 2012:<br />
RICHTER, GERHARD – LONDON,<br />
TATE – Panorama. Catalogue ed.<br />
by Nicholas Serota & Mark Godfrey.<br />
London/Berlin/Paris 2011/12.<br />
4to. 288 S. mit 250 farb. Abb.,<br />
davon eine Falttafel, Bibliographie,<br />
Chronologie, brosch.<br />
As the artist draws near to his<br />
eightieth birthday in 2012, Tate<br />
Modern in collaboration with the<br />
Neue Nationalgalerie, Berlin, and<br />
the Centre Pompidou, Paris, is staging<br />
a major retrospective exhibition.<br />
While many previous books<br />
have focused on one aspect of<br />
Richter’s work, this stunningly<br />
illustrated survey encompasses<br />
his entire oeuvre, including photopaintings,<br />
abstracts, land and seascapes,<br />
portraits, glass and mirror<br />
works, drawings and photographs.<br />
Nicholas Serota, Director of Tate,<br />
has conducted a new interview<br />
with Richter, covering his life and<br />
achievements. An array of inter -<br />
national critics and curators each<br />
examine a specific period of the<br />
artist’s career, bringing fresh perspectives<br />
to bear and placing individual<br />
works in the context of<br />
world events. With extensive comparative<br />
works, studio photographs,<br />
a chronology and a selective<br />
bibliography, this monumental<br />
book is a fitting tribute to one of<br />
the world’s greatest living artists.<br />
1465782 29,90<br />
RICHTER, GERHARD. Landschaften.<br />
Hrsg. von Dietmar Elger.<br />
Texte von Oskar Bätschmann,<br />
Hubertus Butin & Dietmar Elger.<br />
Stuttgart 2011. Quer-4to. 176 S. mit<br />
82 farb. ganzseit. Abb., Chronologie,<br />
Ln.<br />
Seit den weich vermalten Korsi ka-<br />
Ansichten von 1968/69 haben<br />
sich die Land- schaften als eigene<br />
Werkgruppe in Richters Oeuvre<br />
etabliert. Gerhard Richter erfaßt<br />
in seinen Bildern auf malerische<br />
155<br />
Weise Wirklichkeit, wobei Landschaft<br />
und Abstraktion nicht<br />
als Gegensätze, sondern als verwandte<br />
Konzepte erscheinen. Der<br />
vorliegende Band erschließt mit<br />
hervorragenden Abbildungen und<br />
aufschlußreichen Texten Richters<br />
Landschaftsmalerei von den frühen<br />
1960er-Jahren bis heute.<br />
1457137 39,80<br />
RICHTER, GERHARD. Night<br />
Sketches s. S. 8<br />
RICHTER, GERHARD. Patterns<br />
s. S. 176<br />
RILEY, BRIDGET – BERLIN, GALE-<br />
RIE HETZLER – Gemälde und andere<br />
Arbeiten 1983–2010. Katalog.<br />
Berlin 2011. Interview von<br />
Lynne Cooke. 4to. 88 S. mit 45<br />
meist farb., meist ganz- bzw. doppelseit.<br />
Abb., davon 2 Falttafeln,<br />
Chronologie, Ppbd. – Text in dt. &<br />
engl. Sprache.<br />
Der Katalog zeigt eine kleine Retrospektive<br />
von Bridget Riley mit<br />
Werken aus den letzten drei Jahrzehnten<br />
– Studien, Gema¨lde und<br />
Wandmalereien.<br />
1462475 35,–<br />
ROCKENSCHAUB, GERWALD –<br />
WOLFSBURG, KUNSTMUSEUM –<br />
multimedial. Katalog hrsg. von<br />
Markus Brüderlin & Holger Broeker.<br />
Wolfsburg 2011. 4to. 32 S. mit<br />
farb. Abb., Ppbd. – Text in dt. &<br />
engl. Sprache.<br />
Für die monumentale Halle des<br />
Kunstmuseum Wolfsburg schuf<br />
Rockenschaub eine rund 70 Meter<br />
lange und 11 Meter hohe Wand,<br />
die mit 385 farbigen „Sujets“ überflutet<br />
wird. „Gerwald Rockenschaub.<br />
multidial“ ist gleichsam<br />
ein Denkmal der heutigen Multioptionsgesellschaft<br />
und setzt die<br />
mit Olafur Eliasson, Douglas Gordon<br />
und James Turrell begonnene<br />
Reihe der großen Hallenprojekte<br />
fort, die in dieser Publikation erstmals<br />
dokumentiert wird.<br />
1462031 25,–
RUSCHA, ED. Catalogue Raisonné<br />
of the Paintings. Volume<br />
Five: 1993–1997. Ed. by Robert<br />
Dean & Lisa Turney. Essays by<br />
Hal Foster. Göttingen 2011. 4to.<br />
504 S. mit farb., meist ganz- bzw.<br />
doppelseit. Abb., Ausst’verz., Bibliographie,<br />
Chronologie, Filmographie,<br />
Index, Ln. in Schuber.<br />
The period covered by Volume 5<br />
comprises 195 paintings, reproduced<br />
in full color. A highlight is the<br />
complete layout of the 1995 Denver<br />
Central Library project, which<br />
Ruscha described as „a rolling<br />
historical landscape of Colorado<br />
and the West.“ Other notable<br />
series of this period include the<br />
„City scape“ paintings, which resemble<br />
ransom notes, and a group<br />
of images of clock faces titled after<br />
the names of American cars and<br />
car manufacturers. This volume<br />
also includes numerous documentary<br />
photographs, a selection of<br />
Ruscha’s sketchbook pages, and<br />
complete bibliographic references<br />
and exhibition histories.<br />
1458270 Werkverzeichnis 165,–<br />
SALA, ANRI & EDI RAMA –<br />
MONTRÉAL, MUSÉE D’ART CON-<br />
TEMPORAIN – Inversion / Creat -<br />
ing Space Where There Appears<br />
To Be None. Catalogue. Montréal<br />
2011. Interviews von Michael<br />
Fried, Philippe Parreno, Marcus<br />
Teinweg u.a. 4to. 58 S. mit 22 farb.<br />
ganzseit. Abb. / 62 S. mit farb. Abb.<br />
auf 32 Tafeln, Ausst’verz., brosch. –<br />
Text in engl. & franz. Sprache.<br />
Composed of two volumes bound<br />
into a single book, this original publication<br />
documents a rare North<br />
American exhibition and provides<br />
an introduction to the artist’s<br />
career. The second section of the<br />
book is devoted to the project „Inversion“<br />
(„Creating Space Where<br />
There Appears to Be None“) conceived<br />
by Anri Sala with Edi Rama.<br />
The project is explored through<br />
four conversations with the artist<br />
as well as an artist’s statement.<br />
1456906 32,80<br />
156<br />
SANDBACK, FRED – LUDWIGS-<br />
HAFEN, WILHELM-HACK-MU-<br />
SEUM – Räume zeichnen. Arbeiten<br />
auf Papier aus Privatbesitz.<br />
Katalog hrsg. von Reinhard Spieler<br />
& Kerstin Skrobanek. Ludwigshafen<br />
2011. 64 S. mit 43 farb.<br />
Abb., Ausst’verz., brosch. – Text<br />
in dt. & engl. Sprache.<br />
Der amerikanische Künstler Fred<br />
Sandback wurde in den 1970er<br />
Jahren für seine Skulpturen aus<br />
farbigem Acrylgarn bekannt, mit<br />
denen er geometrische Körper<br />
umschrieb oder in Raumsituationen<br />
eingriff. Der vorliegende Katalog<br />
zeigt erstmals ein größeres<br />
Konvolut seiner Arbeiten auf<br />
Papier, Zeichnungen und Druckgraphik.<br />
1463441 19,80<br />
SARACENO, TÓMAS – DÜSSEL-<br />
DORF, KUNSTSAMMLUNG<br />
NORDRHEIN-WESTFALEN –<br />
Cloud Cities Katalog. Düsseldorf/Berlin<br />
2011/12. Beitr. von<br />
Marion Ackermann, Daniel Birnbaum,<br />
Udo Kittelmann & Hans<br />
Ulrich Obrist. Quer-4to. 256 S. mit<br />
180 farb. Abb., Ppbd. – Text in dt.<br />
& engl. Sprache.<br />
Seit seinem eindrucksvollen Auftritt<br />
auf der Biennale in Venedig<br />
2009 ist der in Argentinien geborene<br />
und in Frankfurt lebende<br />
Künstler Tómas Saraceno (geboren<br />
1973) international bekannt.<br />
Mit seinen Arbeiten, die wie organische<br />
Gebilde die Ausstellungsorte<br />
einnehmen, entwirft er Szenarien<br />
für mögliche Architekturen<br />
und den Städtebau der Zukunft.<br />
1462992 39,90
SCHAD, CHRISTIAN – Kaufhold,<br />
Enno. Werkverzeichnis Bd. II:<br />
Fotografien. Köln 2011. 4to. 192<br />
S. mit Abb., Ln.<br />
Dieser zweite Band des auf fünf<br />
Bände angelegten Werkverzeichnisses<br />
widmet sich den Photo -<br />
graphien Christian Schads, die<br />
1934/35 entstanden und von deren<br />
Existenz bisher wenig bekannt<br />
war. Bilder von Berlin, Portraitund<br />
Landschaftsaufnahmen sowie<br />
abstrakte Motive werden erstmals<br />
präsentiert. Die begleitenden<br />
Texte erläutern u.a. das Verhältnis<br />
von Neuer Sachlichkeit und Pho -<br />
to graphie, Schads künstlerischen<br />
Ansatz als Fotograf oder auch die<br />
Verwendung von Photographien<br />
als Vorlagen für seine berühmten<br />
Portraitmalereien – und für seine<br />
späteren „Schadographien“,<br />
denen sich Band III des Werkverzeichnisses,<br />
der 2013 erscheinen<br />
soll, widmen wird. Bereits erschienen<br />
ist der Bd. I: Malerei<br />
(1406639, 78,–).<br />
1464141 Werkverzeichnis 48,–<br />
SCHERÜBEL, KLAUS. Mallarmé.<br />
Le Livre s. S. 177<br />
SCHIELE, EGON – WIEN, LEO-<br />
POLD-MUSEUM – Melancholie<br />
und Provokation. Katalog hrsg.<br />
von Elisabeth Leopold & Diethard<br />
Leopold. Wien 2011/12. 4to.<br />
340 S. mit 310 farb. Abb., Ppbd. –<br />
Text in dt. & engl. Sprache.<br />
157<br />
Der vorliegende Bildband wirft<br />
nicht nur einen Blick zurück und<br />
läßt anhand von 200 Werken so -<br />
wie einer Vielzahl von Briefen und<br />
persönlichen Gegenständen das<br />
Leben des wichtigsten europäischen<br />
Expressionisten erlebbar werden,<br />
sondern schaut auch nach vorne:<br />
Künstler wie Rudolf Schwarzkogler,<br />
Günter Brus oder Elke Krystufek<br />
treten in einen spannenden Dialog<br />
mit dem Werk Egon Schieles.<br />
1464065 39,90<br />
MARKUS SCHINWALD – VENE-<br />
DIG, BIENNALE, ÖSTERREICHI-<br />
SCHER PAVILLON – 54. Esposizione<br />
Internazionale d’Arte. Katalog<br />
hrsg. von Eva Schlegel. Venedig<br />
2011. 104 S. mit 33 farb. Abb.,<br />
Ppbd. – Text in dt. & engl. Sprache.<br />
Im Kontext von Bice Curigers<br />
Generalthema „ILLUMInations“<br />
verhandelt Markus Schinwald die<br />
Darstellung und Manipulation von<br />
Raum, Zeit, Licht und Schatten.<br />
Er verändert nicht nur die Erfahrung<br />
des Raumes durch ein Moment<br />
der Störung zwischen Sichtbarem<br />
und Verborgenem, sondern<br />
thematisiert auch die Architektur<br />
und Geschichte des Pavillons in all<br />
ihren Brüchen, Rissen und Fehlstellen.<br />
Der Katalog beinhaltet<br />
zahlreiche Abbildungen der Installation<br />
sowie der dort präsentierten<br />
Gemälde, Skulpturen und<br />
Filme.<br />
1463213 29,–<br />
CHRISTOPH SCHLINGENSIEF –<br />
VENEDIG, DEUTSCHER PAVILLON<br />
54. BIENNALE VENEDIG 2011 –<br />
Katalog hrsg. von Susanne Gaensheimer.<br />
Venedig 2011. 368 S. mit<br />
350 meist farb. Abb., brosch.<br />
Nach seinem plötzlichem Krebstod<br />
war schnell klar: Ein Projekt<br />
von Christoph Schlingensief ist<br />
ohne Christoph Schlingensief<br />
nicht zu realisieren. Stattdessen<br />
wird der Pavillon nun einen Einblick<br />
in Werke und Projekte<br />
geben, die zentral für seine Arbeit<br />
waren. So wie dieses Buch, das die<br />
Ausstellung ergänzt: mit zahlrei-
chen Abbildungen und Textbeiträgen<br />
von Frank Castorf, Chris Dercon,<br />
Diedrich Diederichsen, Boris<br />
Groys, Elfriede Jelinek, Alexander<br />
Kluge, Benjamin von Stuckrad-<br />
Barre, Antje Vollmer u.a.<br />
1461504 29,99<br />
SCHLINGENSIEF, CHRISTOPH –<br />
Berka, Roman. Christoph Schlingensiefs<br />
Animatograph. Zum<br />
Raum wird hier die Zeit. Wien<br />
2011. 4to. 250 S. mit 120 farb., teils<br />
ganzseit. Abb., brosch.<br />
Das Buch widmet sich dem künstlerischen<br />
Langzeitprojekt Der<br />
Animatograph. Analog zu seiner<br />
Arbeitsweise wird ein Netz aus<br />
Bezügen zu seinem Gesamtwerk<br />
geknüpft. So erscheint der Animatograph<br />
als entscheidender Werkabschnitt,<br />
in dem sich Schlingensief<br />
der bildenden Kunst näherte,<br />
und als künstlerische Ausdrucksform,<br />
die es ihm ermöglichte, sich<br />
Experimentierfelder offenzuhalten<br />
und dem traditionellen Kunstbetrieb<br />
zu entkommen.<br />
1456612 39,95<br />
SCHNABEL, JULIAN – VENEDIG,<br />
MUSEO CORRER – Permanently<br />
Becoming and the Architecture<br />
of Seeing. Catalogue ed. by Norman<br />
Rosenthal. Venice 2011. Interview<br />
von Alex Gartenfeld. 4to.<br />
150 S. mit 66 meist farb. ganz- bzw.<br />
doppelseit. Abb., Hln.<br />
158<br />
Published to accompany a major<br />
exhibition in Venice, this catalog<br />
includes important works such as<br />
Painting for Malik Joyeux and<br />
Bernardo from 2006, The Sea from<br />
1981, St. Francis in Ecstasy from<br />
1980, Portrait of Rula from 2010,<br />
Arrowhead (Bez) from 2010, and<br />
The Atlas Mountains from 2008.<br />
1465165 49,80<br />
SCHNIDER, ALBRECHT – BERLIN,<br />
HAUS AM WALDSEE – Am Ereignishorizont.<br />
Katalog. Berlin 2011.<br />
Text von Katja Blomberg & Birgit<br />
Szepanski. 96 S. mit 55 farb., teils<br />
ganzseit. Abb., Ausst’verz., brosch.<br />
– Text in dt. & engl. Sprache.<br />
Albrecht Schniders Arbeit setzt<br />
dort an, wo das physikalischvisuelle<br />
Spektrum endet. Aus der<br />
Überzeugung heraus, daß jenseits<br />
intellektuellen Kalküls und physikalisch<br />
messbarer Raumzeitzusammenhänge,<br />
Wahrnehmbarkeit<br />
nicht aufhört, arbeitet er an der<br />
Grenze des „Ereignishorizontes“,<br />
dort, wo Zeit und Raum aufhören<br />
zu sein. Die Suche nach Quellen<br />
einer neuen Bildsprache, die das<br />
Ungreifbare ins Visuelle überträgt,<br />
ist Schniders Anliegen im<br />
Hier und Jetzt.<br />
1462480 16,80<br />
SCHWITTERS, KURT – HANNO-<br />
VER, SPRENGEL MUSEUM – Anna<br />
Blume und ich. Zeichnungen von<br />
Kurt Schwitters. Hrsg. von Isabel<br />
Schulz. Hannover/Bern 2011/12.
Beitr. von von Matthias Frehner &<br />
Claudine Metzger. 112 S. mit 90<br />
farb., meist ganzseit. Abb., Ppbd.<br />
Kurt Schwitters (1887–1948) ist<br />
mehr als „nur“ der Merzkünstler.<br />
Die Publikation zeigt rund 100 ausgewählte,<br />
überraschend viel fältige<br />
Zeichnungen, die aus Privat besitz<br />
und dem Nachlaß des Künstlers<br />
stammen und größtenteils erstmals<br />
gezeigt werden.<br />
1457225 19,80<br />
SCHWITTERS, KURT & RAY<br />
JOHNSON – BRÜHL, MAX ERNST<br />
MUSEUM – Merz / Moticos.<br />
Katalog. Brühl 2011. Einl. von<br />
Werner Spies, Achim Sommer<br />
u.a. 4to. 216 S. mit 120 meist farb.,<br />
teils ganzseit. Abb., Bibliographie,<br />
Chronologie, Ppbd. – Text in dt.<br />
& engl. Sprache.<br />
Es ist erstaunlich, wie die Arbeiten<br />
der beiden „Collagisten“<br />
miteinander korrespondieren,<br />
die beiden Utopien „Merz“ und<br />
„Moticos“. Das Paradoxon von<br />
Schwitters paßt auch hier: „Durch<br />
Gegensätzlichkeit verwandt“ –<br />
ein wunderbarer Katalog.<br />
1463487 48,–<br />
SEDLACEK, FRANZ. Monographie<br />
mit Werkverzeichnis 1891–<br />
1945. Hrsg. von Gabriele Spindler<br />
& Andreas Strohhammer. Wien<br />
2011. 4to. 256 S. mit 150 farb. Abb.,<br />
Ppbd.<br />
159<br />
Der Maler und Graphiker Franz<br />
Sedlacek zählt zu den bedeutendsten<br />
österreichischen Künstlern<br />
der Zwischenkriegszeit. Seine magisch-phantastischen<br />
Bildwelten –<br />
von skurrilen Wesen bevölkerte,<br />
groteske Szenen und stimmungsvolle,<br />
von der Kunst der Romantik<br />
inspirierte Landschaften – übten<br />
schon auf seine Zeitgenossen<br />
große Faszination aus. Vor allem<br />
die Werke seiner reifen Schaffensphase<br />
zeichnen sich durch eine<br />
außerordentliche malerische Perfektion<br />
aus. Das erste Werkverzeichnis<br />
zu Franz Sedlacek gibt<br />
einen Überblick über die Fülle<br />
und Vielfalt seines eindrucksvollen<br />
malerischen Oeuvres und berücksichtigt<br />
auch zahlreiche neu<br />
entdeckte und bislang unbekannte<br />
Gemälde des Künstlers.<br />
1464067 Werkverzeichnis 69,–<br />
RICHARD SERRA DRAWING –<br />
NEW YORK, METROPOLITAN<br />
MUSEUM OF ART – A Retrospective.<br />
Catalogue ed. by Gary Garrels,<br />
Bernice Rose & Michelle<br />
White. New York/San Francisco<br />
u.a.O. 2011/12. 4to. 230 S. mit 160<br />
meist farb., teils ganzseit. Abb.,<br />
davon 5 Falttafeln, Ausst’verz.,<br />
Bibliographie, Chronologie, Ln.<br />
This handsome book brings together<br />
for the first time Serra’s (born<br />
1939) drawn work – ink, charcoal,<br />
and lithographic crayon on paper
– considering the artist’s investigation<br />
of medium as an activity both<br />
independent from and linked to<br />
his pioneering sculptural practice.<br />
1458051 44,–<br />
SERRA, RICHARD. „Notebooks“<br />
s. S. 177<br />
BRANCUSI – SERRA – RIEHEN,<br />
FONDATION BEYELER – A Handbook<br />
of Possibilities s. S. 109<br />
SEVERINI, GINO – PARIS, MUSÉE<br />
D’ORSAY – Futuriste et néoclassique<br />
1883–1966. Catalogue sous<br />
la direct. de Gabriella Belli &<br />
Daniela Fonti. Paris/Rovereto<br />
2011/12. 4to. 264 S. mit 240 meist<br />
farb., teils ganzseit. Abb., Ausst’ -<br />
verz., Bibliographie, Chronologie,<br />
Index, brosch.<br />
1463204 42,80<br />
SHAW, JIM. Dream Object Book<br />
s. S. 177<br />
SHEARER, STEVEN – VENEDIG,<br />
BIENNALE – KANADISCHER PA-<br />
VILLON – Exhume to Consume.<br />
La Biennale di Venezia. 54. Esposizione<br />
Internazioale d’Arte. Catalogue<br />
by Josée Drouin-Brisebois.<br />
Venice 2011. 4to. 258 S. mit 450<br />
farb., teils ganzseit. Abb., brosch. –<br />
Text in engl., franz. & ital. Sprache.<br />
Der Biennale-Beitrag des 1968 in<br />
New Westminster, British Columbia,<br />
geborenen Künstlers, der<br />
heute in Vancouver lebt.<br />
1462891 39,95<br />
SHRIGLEY, DAVID. Fragments of<br />
Torn-Up Drawings s. S. 177<br />
SIMON, TARYN – BERLIN, NEUE<br />
NATIONALGALERIE / LONDON,<br />
TATE MODERN – A Living Man<br />
Declared Dead and Other Chapters<br />
I – XVIII. Catalogue ed. by<br />
Udo Kittelmann. Berlin/London<br />
2011/12. Beitr. von Homi Bhaba &<br />
Geoffrey Batchen. 4to. 774 S. mit<br />
160<br />
mehr als 1000 farb., teils ganzseit.<br />
Abb., davon 2 Falttafeln, Ppbd.<br />
Over a four-year period, Simon<br />
traveled around the world recording<br />
bloodlines and their related<br />
stories. In each chapter, the external<br />
forces of territory, power, circumstance<br />
or religion collide with<br />
the internal forces of psychological<br />
and physical inheritance. The<br />
subjects Simon documents include<br />
feuding families in Brazil, victims<br />
of genocide in Bosnia, the body<br />
double of Saddam Hussein’s son,<br />
Uday, and the living dead in India.<br />
Her collection is at once cohesive<br />
and arbitrary, mapping the relationships<br />
among chance, blood and<br />
other components of fate.<br />
1462048 99,–<br />
SITTE, WILLI – Schirmer, Gisela.<br />
Lidice. Historienbild und Kunstpolitik<br />
in der DDR. Berlin 2011.<br />
157 S. mit 75 (21 farb.) Abb., Bibliographie,<br />
Ppbd.<br />
Das 1959 entstandene monumentale<br />
Gemälde Lidice ist seit 1962<br />
verschollen. Gisela Schirmer<br />
machte sich auf eine detektivische<br />
Entdeckungsreise und spürte in<br />
Archiven eine ungewöhnliche Bildgeschichte<br />
auf. Anhand bisher unveröffentlichter<br />
Skizzenbücher verfolgt<br />
sie Willi Sittes Entwicklung<br />
von Historienbildern seit 1942 bis<br />
in die 1960er Jahre und setzt sie in<br />
Bezug zur Kunstpolitik der DDR.<br />
1458341 19,95
SLEVOGT, MAX – CHEMNITZ,<br />
KUNSTSAMMLUNGEN – Malerei<br />
und Grafik. Eine Kooperation<br />
mit dem Saarlandmuseum Saarbrücken.<br />
Katalog hrsg. von Ingrid<br />
Mössinger & Jana Bille. Chemnitz<br />
2011. 4to. 160 S. mit 157 meist<br />
farb., teils ganzseit. Abb., Bibliographie,<br />
Chronologie, Ppbd.<br />
Die erste Slevogt-Monographie<br />
seit vielen Jahren.<br />
1463215 19,90<br />
DAVID SMITH INVENTS –<br />
WASHINGTON, THE PHILLIPS<br />
COLLECTION – Catalogue by<br />
Susan Behrends Frank. Washington<br />
2011. 4to. 112 S. mit 85 (60<br />
farb.) meist ganzseit. Abb.,<br />
Chronologie, Ppbd.<br />
Abstract Expressionist artist<br />
David Smith (1906–1965) was one<br />
of the most important American<br />
sculptors of the 20th century, and<br />
yet few publications dedicated to<br />
his creative output currently exist.<br />
„David Smith Invents“ is the first<br />
book to focus on the artist’s later<br />
works, including paintings, drawings,<br />
photographs, and sculpture,<br />
produced during the 1950s when<br />
he was fascinated by the interplay<br />
of concave and convex forms.<br />
1458046 24,80<br />
161<br />
SMITH, DAVID – Hamill, Sarah.<br />
Works, Writings and Interviews.<br />
Barcelona 2011. 4to. 160111 meist<br />
farb., teils ganszeit. Abb., Bibliographie,<br />
Chronologie, Ppbd.<br />
Almost single-handedly, David<br />
Smith (1906–1965) transformed<br />
the significance of sculpture as a<br />
genre in American art. Before<br />
him, sculpture was almost a marginal<br />
activity; after him, the flood -<br />
gates opened for artists like Donald<br />
Judd and Richard Serra to<br />
build on his achievements and<br />
forge a uniquely American idiom<br />
for sculpture. This superb introductory<br />
volume to David Smith is<br />
edited by Sarah Hamill, and includes<br />
a previously unpublished interview<br />
with Smith by poet Frank<br />
O’Hara. Hamill’s commentary<br />
orients Smith within a lineage of<br />
metal sculpture and underscores<br />
the importance of his relationship<br />
with photography.<br />
1459812 39,95<br />
SNOW, MICHAEL – MONTRÉAL,<br />
GALERIE DE L’UQAM – Solo<br />
Snow: Works of Michael Snow.<br />
Catalogue ed. by Louise Déry..<br />
Montréal 2011. 144 S. mit 114 teils<br />
farb., teils ganzseit. Abb., Bibliographie,<br />
Ppbd. – Text in engl. &<br />
franz. Sprache.<br />
Michael Snow is considered one of<br />
the world’s leading experimental<br />
filmmakers and one of Canada’s
most important living artists. His<br />
wide-ranging and multidisciplinary<br />
oeuvre explores the possibilities<br />
inherent in different mediums and<br />
genres, and encompasses film and<br />
video, painting, sculpture, photography,<br />
writing, and music. This<br />
bilingual publication documents<br />
an exceptional retrospective exhibition<br />
and includes selections of<br />
photographs, projections, video<br />
installations and sound works<br />
realized from the 1960s to today.<br />
1457270 28,–<br />
SOLAKOV, NEDKO – BIRMING-<br />
HAM, IKON GALLERY – All in<br />
Order, with Exceptions. Catalogue.<br />
Birmingham/Trento u.a.O.<br />
2011/12. Beitr. von Iara Boubnova,<br />
Carolyn Christov-Bakargiev, Christy<br />
Lange u.a. 4to. 304 S. mit 900<br />
Abb., Ppbd.<br />
Seit der Teilnahme an der documenta<br />
12 und der Biennale Venedig<br />
2007 findet die Arbeit der 1959<br />
in Sofia geborenen Künstlerin<br />
stets große Aufmerksamkeit. Der<br />
jetzt erschienene umfangreiche<br />
Katalog widmet sich mit mehr als<br />
900 Abbildungen den vier aufeinanderfolgenden<br />
Ausstellungen in<br />
der IKON Gallery, Birmingham,<br />
dem S.M.A.K., Gent, dem Museu<br />
Serralves, Porto und der Fondazione<br />
Galleria Civica, Trient.<br />
1463181 39,80<br />
162<br />
STARK, FRANCES. This could become<br />
a gimick (sic) or an honest<br />
articulation of the working of<br />
the mind. Writings. Ed. by Joao<br />
Ribas & Frances Stark. Cambridge<br />
2011. 174 S., Ausst’verz.,<br />
Bibliographie, brosch.<br />
Through both writing and visual<br />
art, Frances Stark has produced<br />
candid and affecting work about<br />
language, doubt, failure, and creative<br />
anxiety for over two decades.<br />
Sttark’s writings stand as a self-reflexive<br />
inquiry into the process of<br />
artistic production, as well as the<br />
often-elided demands of daily life.<br />
This book features a selection of<br />
the artist’s writings from 1997–<br />
2006.<br />
1459973 16,–<br />
STEINER, RUDOLF. Das plastische<br />
Werk mit Erläuterungen<br />
und einem dokumentarischen<br />
Anhang sowie einem Vortrag<br />
über bildende Kunst vom 9.<br />
April 1922 in Den Haag. Einl. von<br />
Walter Kugler. Gesamtausgabe<br />
Abteilung C: Das künstlerische<br />
Werk. Bd. GA K 11. Basel 2011.<br />
4to. 336 S. mit 207 teils ganzseit.<br />
Abb., Bibliographie, Ppbd.<br />
1450273 Werkverzeichnis 109,–<br />
STIMM, THOMAS – ERLANGEN,<br />
KUNSTPALAIS – Terra. Katalog<br />
hrsg. & Text von Claudia Emmert.<br />
Erlangen 2010. Mit Interview<br />
von Hans Ulrich Obrist & einem<br />
Künstlertext in 18 Sprachen 4to.<br />
144 S. mit 73 farb. meist ganz- bzw.<br />
doppelseit. Abb., brosch. – Text in<br />
dt. & engl. Sprache.<br />
Übermannshohe Blumenobjekte<br />
kennzeichnen das Werk des Bildhauers<br />
Thomas Stimm. Die künstlerische<br />
Veränderung der Größenverhältnisse<br />
von Mensch und<br />
Natur beschäftigt ihn seit vielen<br />
Jahren. Sein jüngstes Werk ist eine<br />
umfangreiche Reihe von Großplastiken,<br />
welche hier erstmals publiziert<br />
wird. Der bislang wenig be-
kannte Werkblock des Künstlers,<br />
bestehend aus Sonnen, Erdkugeln,<br />
Terraniern, Sprechblasen, Logos,<br />
Emblemen und einem Shop für<br />
Terranian Lifestyle läßt ein buntes<br />
neues Bild unseres Planeten entstehen:<br />
„Terra“ als „Heimat im<br />
All“ für Terranier aller Kontinente.<br />
1462481 29,80<br />
TILLMANS, WOLFGANG. Abstract<br />
Pictures s. S. 177<br />
TORRES-GARCÍA A LES SEVES<br />
CRUILLES – BARCELONA, MUSEU<br />
NACIONAL D’ART DE CATALU-<br />
NYA – Catalogo de Tomàs Llorens.<br />
Barcelona 2011. 243 S. mit 100<br />
meist farb., teils ganzseit. Abb.,<br />
Ausst’ verz., Bibliographie, Chronologie,<br />
brosch. – Text in span. &<br />
katalan. Sprache.<br />
163<br />
„Torres-García at his Crossroads“<br />
will gather more than 80 works,<br />
mainly drawings, many of them<br />
unpublished, from the collection<br />
of Alejandra, Aurelio and Claudio<br />
Torres, as well as paintings and<br />
wooden constructions. The exhibition<br />
will take a look at the essential<br />
features of Joaquim Torres-<br />
García’s (1874–1949) career as an<br />
artist, spanning approximately the<br />
first half of the 20th century.<br />
1464103 29,80<br />
TROCKEL, ROSEMARIE & TOPO-<br />
TEK 1. Eine Landschaftsskulptur<br />
für München. Hrsg. von Thilo<br />
Folkerts. Photos von Hanns<br />
Joosten. Basel 2011. 4to. 246 S.<br />
mit 150 farb., teils ganzseit. Abb.<br />
& 30 Zeichn., davon 13 Falttafeln,<br />
Ppbd. – Text in dt. & engl. Sprache.<br />
Topotek 1 (d.s. Martin Rein-Cano<br />
und Lorenz Dexler) gehört zu den<br />
international bekanntesten deutschen<br />
Büros für Landschaftsarchitektur.<br />
In Zusammenarbeit mit<br />
der Künstlerin Rosemarie Trockel<br />
entstand der neue, spielerische<br />
Park in München: Er überdeckt<br />
auf 300 Metern Länge eine Bahnstrecke<br />
und schafft dringend benötigten,<br />
charaktervollen Freiraum<br />
für das Quartier Theresienhöhe.<br />
1450226 39,90
TROCKEL, ROSEMARIE – BASEL,<br />
KUPFERSTICHKABINETT – Zeichnungen,<br />
Collagen und Buchentwürfe.<br />
Katalog hrsg. von Anita<br />
Haldemann & Christoph Schreier.<br />
Basel/Bonn 2010. 4to. 164 S. mit<br />
234 farb., teils ganzseit. Abb.,<br />
brosch.<br />
TWOMBLY, CY – SCHLESWIG,<br />
SCHLESWIG-HOLSTEINISCHES<br />
LANDESMUSEUM – Photographien,<br />
Druckgraphiken und Papierarbeiten<br />
aus der Sammlung<br />
Großhaus. Katalog. Schleswig<br />
2011. Beitr. von Jürgen Fitschen &<br />
Margret Schütte. 216 S. mit 143<br />
farb., teils ganzseit. Abb., Chronologie,<br />
brosch. – Text in dt. & engl.<br />
Sprache.<br />
Der Katalog beinhaltet farbige<br />
Abbildungen von 52 Photographien<br />
des Künstlers, die in den<br />
Jahren von 1980 bis 2009 entstanden<br />
sind. Diese Arbeiten vermitteln<br />
einen repräsentativen Einblick<br />
in die seit 1980 entstandenen<br />
und bisher veröffentlichen etwa<br />
250 photographischen Arbeiten<br />
Twomblys. Daneben sind acht<br />
Graphikzyklen aus den Jahren<br />
1967–1993 vollständig in Farbe<br />
abgebildet, die zu den wichtigen<br />
graphischen Arbeiten Twomblys<br />
gehören. Ergänzt wird der Katalog<br />
c y t w o m b ly<br />
164<br />
Die Publikation stellt ausgewählte<br />
graphische Werkgruppen vor und<br />
präsentiert zudem eine Reihe von<br />
eigens für die Ausstellung geschaffenen<br />
Zeichnungen und Collagen<br />
sowie bisher unpublizierte Buchentwürfe.<br />
1442298 39,80<br />
mit fünf Papierarbeiten aus den<br />
Jahren 1963–1979. Eine umfangreiche<br />
Biographie des Künstlers<br />
befindet sich im Anhang.<br />
1463468 32,–<br />
TWOMBLY, CY – AVIGNON,<br />
HOTEL DE CAUMONT / ARLES,<br />
CHAPELLE DU MÉJAN – Le temps<br />
retrouvé. Cy Twombly photographe<br />
& artistes invités. Collection<br />
Lambert. Avignon/ Arles 2011.<br />
Einl. von Éric Mézil. Beitr. von<br />
Anne-Marie Garat. Nicholas Cullinan<br />
u.a. 4to. Vol. I: 184 S. mit 109<br />
meist farb. ganzseit. Abb. / Vol. II:<br />
200 S. mit 113 meist farb. ganzseit.<br />
Abb., Ppbd. – Text in engl. &<br />
franz. Sprache.<br />
Plus connu pour son oeuvre picturale<br />
et ses sculptures, il l’est moins<br />
comme photographe, activité qu’il<br />
poursuivait pourtant depuis 60<br />
ans. C’est la première fois que<br />
cette part importante de sa création<br />
est présentée dans un musée
français.À la Collection Lambert<br />
en Avignon, l’oeuvre photographique<br />
de Cy Twombly dialogue avec<br />
celle de Diane Arbus, Sol LeWitt,<br />
Ed Rusha, Sally Mann... À Arles,<br />
dans la Chapelle du Méjan, Cy<br />
Twombly s’est également fait commissaire<br />
d’exposition au moment<br />
des Rencontres d’Arles pour inviter<br />
deux grands artistes à la Chapelle<br />
du Méjan: Douglas Gordon<br />
et Miquel Barceló.<br />
1465540 64,–<br />
TWOMBLY, CY. Drawings Cat.<br />
Rais. Vol. 2: 1956–1960. Ed. by<br />
Nicola del Roscio. Munich 2011.<br />
4to. 240 S. mit 250 farb., teils ganzseit.<br />
Abb., Ausst’verz., Bibliographie,<br />
Chronologie, Ln.<br />
1463925 Werkverzeichnis 128,–<br />
Lieferbar: Vol. 1: 1951–1955<br />
1449348 128,–<br />
TWOMBLY, CY – MÜNCHEN, MU-<br />
SEUM BRANDHORST – Photographs<br />
III 1951–2010. Katalog.<br />
München/Siegen u.a.O. 2011. Text<br />
von Hubertus von Amelunxen.<br />
WARHOL, ANDY. Private and<br />
Public in 151 Photographs. Ed. by<br />
Reva Wolf. New York 2010. 122 S.<br />
mit meist farb. Abb., Bibliographie,<br />
brosch.<br />
Photographs and essays that<br />
explore the interconnections<br />
between the private and the public<br />
in the work of Andy Warhol.<br />
1463084 16,80<br />
c y t w o m b ly<br />
165<br />
4to. 184 S. mit 102 farb. ganzseit.<br />
Abb. sowie 2 farb. Textabb., Ppbd. –<br />
Text in dt., engl. & franz. Sprache.<br />
„Cy Twombly, Photographs III“ –<br />
vom Künstler selbst Bild für Bild<br />
zusammengestellt – versammelt<br />
frühe Werke und komponiert sie<br />
mit vielen Blumenstudien und<br />
Atelieransichten zu einem optischen<br />
Gesamtkunstwerk von großer<br />
Schönheit und ästhetischem<br />
Raffinement. Hichinteressant sind<br />
auch Twoblys Photostudien zu eigenen<br />
Gemälden und Skulpturen.<br />
Sie werfen ein besonderes Licht<br />
auf die Deutung dieser Werke.<br />
1460710 58,–
WILLIAM WAUER UND DER<br />
BERLINER KUBISMUS – BERLIN,<br />
GEORG-KOLBE-MUSEUM – Die<br />
plastischen Künste um 1920. Ka -<br />
talog hrsg. von Marc Wellmann.<br />
Berlin/Neu-Ulm 2011. 192 S. mit<br />
125 Abb., Bibliographie, Ppbd.<br />
Die Ausstellung zeigt eine Sammlung<br />
kubistischer Plastiken aus der<br />
WEKUA, ANDRO – KASSEL,<br />
KUNSTHALLE FRIDERICIANUM –<br />
Pink Wave Hunter. 3 vols. Catalogue<br />
ed. by Rein Wolfs, Gerald<br />
Matt & Andrea Bellini. Kassel/<br />
Turin/Wien 2011. Bd. 1: 172 S. mit<br />
73 (15 farb.) Abb. / Bd. 2: 96 S. mit<br />
39 (31 farb.) Abb. / Bd. 3: 120 S.<br />
mit 11 farb. Abb., brosch. mit Banderole<br />
– Text in engl. Sprache.<br />
Der dreibändige Katalog folgt und<br />
begleitet in Layout und Lauf den<br />
sich ergänzenden Ausstellungen in<br />
Kassel, Wien und Turin des 1977<br />
geborenen Künstlers. Band 1 enthält<br />
kleine s/w-Photos und farbige<br />
Architekturmodelle seiner Geburtsstadt<br />
Sochumi in Georgien,<br />
Band 2 Collagen sowie Standphotos<br />
aus dem Film Never sleep with<br />
a strawberry in your mouth“, Band<br />
3 Skulpturen und Essays. Der große<br />
Tisch des Künstlers mit Modellen<br />
auf der diesjährigen Biennale fand<br />
sehr viel positive Resonanz.<br />
1460473 29,80<br />
WILLIKENS, BEN – Grasskamp,<br />
Walter. Gespräche mit Ben Willikens.<br />
Stuttgart 2011. 216 S. mit<br />
114 (52 farb.) Abb., brosch.<br />
166<br />
Zeit um 1920. Wauers Skulpturen<br />
werden dabei Werke anderer Berliner<br />
Künstler gegenübergestellt,<br />
die sich ebenfalls mit dem Kubismus<br />
auseinandergesetzt haben,<br />
wie z. B. Rudolf Belling, Alexander<br />
Archipenko, Emy Roeder,<br />
Georg Kolbe oder Walter Gropius.<br />
1462754 24,80<br />
In ausführlichen und spannungsvollen<br />
Gesprächen mit dem<br />
Kunstkritiker und Freund Walter<br />
Grasskamp gibt Ben Willikens bereitwillig<br />
Auskunft über die Entstehung<br />
und Entwicklung seines<br />
Werkkonzepts. Er spricht erstmals<br />
über seine neuesten Tendenzen<br />
und erzählt aus seinem bewegten<br />
Leben.<br />
1457280 29,80<br />
WILSON, ROBERT – SALZBURG,<br />
MUSEUM DER MODERNE –<br />
Video Portraits. Katalog hrsg. von<br />
Peter Weibel, Harald Falckenberg<br />
& Matthew Shattuck. Graz/Karlsruhe<br />
u.a.O. 2019–11. Beitr. von<br />
Ali Hossaini, Noah Khoshbin,<br />
Matthew Shattuck, Nicola Suthor,<br />
Peter Weibel & Robert Wilson.<br />
4to. 224 S. mit 55 meist farb. ganzseit.<br />
Abb., davon 6 Falttafeln, Ln. –<br />
Text in dt. & engl. Sprache.<br />
In Robert Wilsons Videoportraits<br />
kulminieren Stile der Hoch- und<br />
Popkultur mit klassischen wie<br />
neuen Medien. Die dargestellten<br />
Persönlichkeiten verweisen dabei<br />
teils auf eigene biographische Details,<br />
teils auf kulturgeschichtliche
Quellen. Robert Downey Jr. stellt<br />
beispielsweise den Leichnam von<br />
Rembrandts Gemälde „Anatomie<br />
des Dr. Nicolaes Tulp“ (1632) dar,<br />
während Brad Pitt die mimische<br />
Kraft seiner Schauspielkunst mit<br />
Pistole und in Boxershorts demonstriert.<br />
1452988 29,80<br />
WINTERS, TERRY – KÖLN,<br />
BÖHM-KAPELLE – Paintings.<br />
Catalogue. Cologne 2011. Beitr.<br />
von Charles Stein & Kay Heymer.<br />
Quer-4to. 32 S. mit 13 farb. ganzbzw.<br />
doppelseit. Abb., brosch.<br />
1462332 18,–<br />
WOHNSEIFER, JOHANNES.<br />
When We Were Ghosts s. S. 178<br />
WULFFEN, AMELIE VON – NEW<br />
YORK, GREENE NAFTALI / ALEX<br />
ZACHARY – This is how it happened.<br />
Catalogue. New York<br />
2011. 4to. 56 S. mit 47 farb. ganzbzw.<br />
doppelseit. Abb., brosch.<br />
Amelie von Wulffen wurde mit<br />
großen fragmentarischen Bildern,<br />
in denen die Technik von Zeichnung,<br />
Malerei und Collage oftmals<br />
in einer einzigen Arbeit kombiniert<br />
ist, bekannt.<br />
1462990 24,90<br />
167<br />
WURM, ERWIN – ODENSE,<br />
BRANDTS KUNSTHALLEN – Misconceivable.<br />
Recent Works by<br />
Erwin Wurm. Catalogue. Odense<br />
2011. Vorw. von Lars Grambye &<br />
Anna Krogh. 4to. 96 S. mit 48 farb.<br />
ganz- bzw. doppelseit. Abb.,<br />
Ausst’verz., Ppbd.<br />
Neue Arbeiten aus den Jahren<br />
2010/11.<br />
1464689 29,80<br />
ZERRES, MARIA – TRAUNREUT,<br />
DAS MAXIMUM – Dylan Metamorphoses.<br />
Katalog. Traunreut<br />
2011. Beitr. von Alan Jones. 4to.<br />
112 S. mit 60 farb., meist ganzseit.<br />
Abb., Ausst’verz., Ppbd. – Text in<br />
dt. & engl. Sprache.<br />
1464153 28,–<br />
ZIMMER, BERND. Bilder auf<br />
Leinwand. Werkverzeichnis 1976–<br />
2010. Hrsg. von Anuschka Koos.<br />
Einl. von Walter Grasskamp. München<br />
2011. 4to. 626 S. mit 2200<br />
farb. Abb., Ausst’verz., Bibliographie,<br />
Chronologie, Ln. – Mit einer<br />
DVD.<br />
Bernd Zimmer ist einer der prominenten<br />
Vertreter der sogenannten<br />
„Heftigen Malerei“, die in den<br />
späten siebziger Jahren von Berlin<br />
aus die internationale Kunstszene<br />
eroberte. Erstmals dokumentiert<br />
dieses Werkverzeichnis vollständig<br />
Zimmers künstlerische Entwick-
lung von 1976 bis heute. Mit circa<br />
2200 Leinwandbildern und ebenso<br />
vielen Abbildungen, wissenschaftlich<br />
aufgearbeiteten und vom<br />
Künstler autorisierten technischen<br />
Angaben sowie einem detaillierten<br />
Ausstellungs- und Literaturverzeichnis<br />
liegt ein profundes Referenzwerk<br />
vor.<br />
1457424 Werkverzeichnis 178,–<br />
101 Gouachen aus der Sammlung<br />
Großhaus. Katalog. Schleswig 2011.<br />
Einl. von von Jürgen Fitschen.<br />
Beitr. von Elfriede Jelinek. 176 S.<br />
mit 167 farb., meist ganzseit. Abb.,<br />
Ausst’verz., Bibliographie, brosch.<br />
ZIOLKOWSKI, JAKUB JULIAN –<br />
LONDON, PARASOL UNIT – In<br />
Utero. Catalogue ed. by Ziba<br />
Ardalan. London 2011. Beitr.<br />
von Jakub Banasiak u.a. 4to. 116 S.<br />
mit 157 farb., teils ganzseit. Abb.,<br />
Ppbd. – Text in engl. Sprache.<br />
Jakub Julian Ziolkowskis paint -<br />
ings are a wild hallucinatory jour-<br />
Robert Zeppel-Sperl – Schleswig,<br />
Schleswig-Holsteinisches Landes museum –<br />
Grüße aus Bali<br />
168<br />
101 kleinformatige Gouachen,<br />
entstanden im Dezember 1991<br />
und im Januar 1992 auf Bali, sind<br />
erstmals in diesem Katalog versammelt.<br />
Sie werden ergänzt von<br />
Photos des Künstlers in seinem<br />
Atelier in Wien, in Venedig und<br />
auf Bali und zeigen Robert Zeppel-Sperl<br />
ebenso im Zusammenhang<br />
mit seinen großformatigen<br />
Gemälden aus den Jahren 1974<br />
bis 2003. Der heute zu Unrecht<br />
wenig bekannte Wiener Maler<br />
hatte 1968 im Rahmen der legendären<br />
Ausstellung „Wirklichkeiten“<br />
in der Wiener Secession den<br />
ersten großen Erfolg. Die Ausstellung<br />
prägte einen neuen<br />
Kunstbegriff in der österreichischen<br />
Kunstszene der Zeit.<br />
1463469 34,–
ney into his strange and often<br />
frightening universe. Skeletons<br />
battle soldiers in murky swamps;<br />
towers of eyeballs goggle cartoonishly;<br />
flesh peels wetly off bare<br />
bones. Ziolkowski has an unflinching<br />
attitude to the corporeal: the<br />
body takes centre stage, at once<br />
defiled and dissected.<br />
1463546 34,–<br />
ZITTEL, ANDREA – FLORENZ,<br />
FONDAZIONE PITTI DISCOVERY –<br />
Between Art and Life. Catalogue<br />
ed. by Alberto Salvadori. Florenz<br />
2011. Text von Francesco Bonami.<br />
4to. 184 S. mit 180 farb. Abb., Ln. –<br />
Text in engl. & ital. Sprache.<br />
Schön gestalteter, informativer<br />
Katalog mit zahlreichen neuen<br />
Arbeiten der 1965 in Kalifornien<br />
geborenen Künstlerin.<br />
1464336 38,–<br />
ZITTEL, ANDREA – STOCKHOLM,<br />
MAGASIN 3 – Lay of My Land.<br />
Catalogue by Richard Julin. Stockholm<br />
2011. 160 S. mt 100 farb.<br />
Abb., Ppbd.<br />
Die kalifornische Künstlerin<br />
Andrea Zittel setzt sich in ihrer<br />
Kunst mit allen Aspekten des täglichen<br />
Lebens auseinander: Lebensräume,<br />
Kleidung, Möbel. Ihre<br />
Installationen und Skulpturen sind<br />
bewußte Grenzgänge zwischen<br />
dem Künstlichen und Alltäglichen.<br />
Mit ihren Wohnflakons Living<br />
Units transformiert sie tagtägliche<br />
Handlungen wie Schlafen, Ko-<br />
169<br />
chen, Essen, Waschen in einen<br />
künstlerischen Akt. Neben vielen<br />
Bildern ihres Projekts A-Z West in<br />
der Mojave-Wüste, USA, gibt die<br />
vorliegende Monographie einen<br />
Überblick über Zittels wichtigste<br />
Arbeiten.<br />
1466656 29,95<br />
HEIMO ZOBERNIG – KLOSTER-<br />
NEUBURG, SAMMLUNG ESSL –<br />
Katalog. Klosterneuburg 2011.<br />
Beitr. von Liam Gillick, Bart van<br />
der Heide u.a. 4to. 170 S. mit 44<br />
farb. ganz- bzw. doppelseit. Abb.,<br />
Ausst’verz., Bibliographie, brosch.<br />
– Text in dt. & engl. Sprache.<br />
Wie häufig in seinem Werk behandelt<br />
und hinterfragt Heimo Zobernig<br />
auch in dieser Ausstellung<br />
gängige, institutionell bedingte<br />
Präsentationsmechanismen sowie<br />
überhaupt das Zurschaustellen<br />
von (Kunst-) Objekten an sich.<br />
Der Künstler lenkt die Aufmerksamkeit<br />
auf Objekte wie Sockel,<br />
Podest, Vorhang oder Stühle, die<br />
bisher unsichtbar innerhalb des<br />
institutionellen Feldes existierten<br />
und verleiht ihnen einen eigenen<br />
künstlerischen Kontext.<br />
1461642 32,80<br />
ZOBERNIG, HEIMO – ZÜRICH,<br />
KUNSTHAUS – Ohne Titel (in<br />
Red). Katalog hrsg. von Beatrix<br />
Ruf. Zürich 2011. Beitr. von Gregor<br />
Stemmrich. 4to. 160 S. mit 70
farb. Abb., brosch. – Text in dt. &<br />
engl. Sprache.<br />
This publication attempts to transform<br />
the exhibition, treated as a<br />
retrospective – it showed a crosssection<br />
of Zobernig’s artistic<br />
oeuvre from 1985 to the present –<br />
into book form. It includes an<br />
essay by Gregor Stemmrich in<br />
which he focuses on the understanding<br />
of the afore-mentioned<br />
concepts as well as on their affects<br />
on the perception of an art institution<br />
such as the Museum Bärengasse.<br />
This text not only reflects<br />
the exhibition „ohne Titel (in<br />
Red),“ but provides an insight into<br />
Heimo Zobernig’s practice and<br />
concerns in general. The publication<br />
is realized in close collaboration<br />
with the artist and contains<br />
numerous installation views.<br />
1463516 25,–<br />
Künstlerbücher<br />
ALYS, FRANCIS. Silencio. Maastricht<br />
2011. 160 S. mit 160 farb.<br />
Abb., brosch.<br />
Eine stilisierte Zeichnung – Zeigefinger<br />
vor geschlossenem Mund =<br />
Leise! – als Fußmatte entworfen<br />
in zahlreichen farbigen Varianten<br />
und als Flipbook präsentiert.<br />
1455897 16,80<br />
ARMANDO. De stilte / Die Stille.<br />
Gent 2010. Format 37 x 33,8 cm.<br />
60 Seiten mit 2 Abbildungen sowie<br />
drei beigelegten, arabisch nume-<br />
170<br />
rierten und signierten Lithographien,<br />
broschiert in Schuber – Text<br />
in deutscher und englischer Sprache<br />
– Auflage: 50 arabisch numerierte<br />
und im Druckvermerk signierte<br />
Exemplare sowie 12 römisch<br />
numerierte Exemplare a.p.<br />
und einige Exemplare h.c.<br />
1456982 820,–<br />
ATELIER E.B. (Beca Lipscombe &<br />
Susy McKenzie) s. S. 78<br />
BOCK, JOHN. Howdy Bamington.<br />
Paris 2011.<br />
With „Howdy Bamington“ – a<br />
collection of standing figures or<br />
„puppet“ – each 60 cm in height<br />
stylized and patterned individually<br />
by the artist and his personal tailor,<br />
adormed with unique and colorful<br />
headgear, and equiped with<br />
hand-embroidered cloth „books“<br />
inspired by Japanese scrolls – John<br />
Bock has produced a project<br />
where the impulse to design a<br />
more traditional book eventually<br />
evolved into the complex fabrication<br />
of a self-portrait of the artist<br />
as a „ puppet“ – a figure of uncommon<br />
humor, innocence, and<br />
personal style. John Bock’s „puppet“<br />
are conceptually connected<br />
to the notions of performance,<br />
provocation, and manipulation –<br />
all central to his pratice. Edition:<br />
30 numbered and signed puppets
in a wooden box with a stamped<br />
by John Bock as well as 12 copies<br />
a.p. and 4 copies h.c.<br />
1458648 2200,–<br />
BOCK, JOHN. Lütte mit Rucola.<br />
Köln 2011. 4to. 66 S. mit 120 farb.<br />
Abb., unzerreißbares Pappbuch.<br />
„Lütte mit Rucola“ basiert auf<br />
dem gleichnamigen Film von John<br />
Bock und handelt von einem psychotischen<br />
Mann auf der Suche<br />
nach existenzieller Orientierung,<br />
die er durch Folter an einem anderen<br />
zu erlangen hofft. Mit verrückten<br />
Versuchsanordnungen am<br />
menschlichen Körper und dem<br />
kleinen Mädchen Lütte als Medium<br />
glaubt er die richtigen Ant-<br />
171<br />
worten finden zu können.Das<br />
Buch ist mit seinen dicken Pappseiten<br />
im Stil eines unzerreißbaren<br />
Kinderbuchs gestaltet und beinhaltet<br />
ein handgestricktes Herz in<br />
einer ausgesparten Kammer gleich<br />
einem Revolver in der Bibel. Kleines<br />
Kind (Lütte) praktiziert einen<br />
Para-Voodoo. Sehtest mit rollendem<br />
Auge. Musikorgel mit einem<br />
Käfer söselt ins Erdreichleib.<br />
Schädeldecke wird aufgebohrt<br />
und ein Q-tip-Diagramm wird implantiert.<br />
Neuronen fließen in eine<br />
Gurkenscheibe, die ein Meerschweinchen<br />
auffrißt. Zunge leckt<br />
Indifferenzkurve ab. Abgehackte<br />
Hand schnippt zur Blackmail<br />
Musik.<br />
1462335 98,–
BRÄTSCH, KERSTIN & ADELE<br />
RÖDER. Ringier Annual Report.<br />
Das Institut. Special Feature: Kerstin<br />
Brätsch. Zürich 2011. 4to. 192<br />
S. mit 140 farb. Abb., brosch.<br />
For many years now, the Ringier<br />
Annual Report, edited by Beatrix<br />
Ruf, has been made in collaboration<br />
with an artist. After the projects<br />
by Richard Prince, Fischli/<br />
Weiss, Josh Smith, and John Baldessari,<br />
of which we released a<br />
trade book version, the current<br />
report is made by Das Institut, i.e.<br />
Kerstin Brätsch and Adele Röder.<br />
Part Vietnamese magazine, part<br />
artists’ portfolio, part fashion publication,<br />
part Report of the Swiss<br />
group, it includes a special giveaway<br />
of fake nails designed by<br />
the artists...<br />
1463512 18,–<br />
CATTELAN, MAURIZIO.<br />
172<br />
Es gehört zu den Freuden Maurizio<br />
Cattelans, Zeitschriften herauszugeben,<br />
die er nach wenigen<br />
Nummern durch eine neue ersetzt.<br />
Nach „Charly“ folgt<br />
„Toiletpaper“: je 40 Seiten mit<br />
meist farbigen, ganzseitigen gefundenen<br />
Photos. Als Mitarbeiter<br />
nennt er im Impressum nach dem<br />
Vorbild einer großen Hollywoodprodutkion<br />
ca. 70 Spezialisten.<br />
an Lager:<br />
June 2010 (1453888, 11,80)<br />
January 2011 (1461550, 11,80)<br />
soeben erschien:<br />
„Unpublished“: Best unseen<br />
photography. Folio-Format. 36<br />
Seiten mit meist farbigen, ganzbzw.<br />
doppelseitigen Photos<br />
an Lager:<br />
Issue No. 1 / November 2010<br />
(1465909, 10,–) Issue No. 2 /<br />
May 2011 (1465911 10,–)<br />
CHAGALL, MARC. Bilder für die<br />
Biebel s. S. 112<br />
FISCHLI, PETER & DAVID WEISS.<br />
Findet mich das Glück (japanisch/deutsche<br />
Ausgabe) s. S. 4<br />
FONTAINE, CLAIRE. some instructions<br />
for sharing of private<br />
property. Paris 2011. 150 S. durchgehend<br />
mit Abb., brosch. – Auflage:<br />
250 numerierte Exemplare.<br />
This book is a tale of seduction. It<br />
reveals how to win the resistance<br />
of closed doors that we all face<br />
each day. We can read that a lock<br />
is not a hostile obstacle to our<br />
desire but a new potential lover,<br />
whose interiority we have to see<br />
with the eyes of the soul and<br />
whose qualities and defaults we<br />
have to imagine. A world of silent<br />
dialogues between unanimated<br />
beings and humans discloses itself<br />
in these pages.<br />
1461490 39,95
GÖTHE, JULIAN. Prelude in C.<br />
Köln 2011. 14 Siebdrucke im<br />
Format 37,5 x 62 cm in schwarzer<br />
Leinen-Kassette – Auflage: 7<br />
numerierte und signierte Exemplare<br />
+ 3 Exemplare a.p.<br />
„This is my alphabet. Because<br />
time goes on and things are<br />
changing in my world here is a<br />
new alphabet for the children of<br />
my generation. Of course all these<br />
words have a meaning for me but<br />
other generations my find a different<br />
mood to their world. My<br />
alphabet goes like this:“<br />
1467917 5000,–<br />
GUYTON, WADE. Couleur et<br />
Fabrication s. S. 127<br />
173<br />
HYBER, FABRICE. Je s’aime. Suresnes<br />
2011. 112 Karten sowie eine<br />
grüne Filzmatte mit Serigraphie &<br />
den Spielregeln in Box im Format<br />
42 x 42 cm – Auflage: 200 numerierte<br />
und signierte Exemplare.<br />
An undefinable artist, Fabrice<br />
Hyber has never stopped rattling<br />
the art world with his POF (prototypes<br />
of Working Objects). His unclassifiable<br />
exhibitions transform<br />
museums into supermarkets or<br />
hairdressing salons. „Je s’aime“<br />
works as an open game whose<br />
rules are subject tomodification<br />
and interpretation. Regularly the<br />
artist produces „homeopathic<br />
paintings“, vast canvases on which<br />
notes, sketches, annotations and<br />
lots of drawings are pasted, a kind<br />
of story-board which charts his<br />
activities. In the present edition,
Fabrice Hyber has chosen to give<br />
to each player the opportunity to<br />
compose for himself a homeopathic<br />
painting. In each case there<br />
are 112 drawings (20 x 20 cms)<br />
which can be arranged like a game<br />
of cards on a green felt mat printed<br />
on both sides and measuring<br />
150 x 150 cms.<br />
1461889 998,–<br />
JAMIE, CAMERON. Orphan’s<br />
Prayer. Paris 2011. 48 S. mit<br />
Zeichn. auf farb. Papieren, brosch.<br />
– Auflage: 100 numerierte Exemplare.<br />
Nahezu außerhalb der Öffentlichkeit<br />
erscheinen die kleinen, unscheinbaren,<br />
aber überaus interessanten<br />
Copybücher des amerikanischen<br />
Künstlers, dessen Skulpturenraum<br />
auf der letzten Berlin<br />
Biennale große Aufmerksamkeit<br />
bekam.<br />
1462986 18,–<br />
LECKEY, MARK. donAteller. Radiohead.<br />
Songs. London 2011. 4to.<br />
22 Photokopien mit Abb. & Lyrics<br />
& eine Audio-CD zusammen in<br />
Plastiktütte.<br />
In geringer Auflage im Selbstverlag<br />
erschienen.<br />
1463545 56,80<br />
174<br />
LEMPERT, JOCHEN. 4 frogs. Paris<br />
2010. 4to. 24 S. mit 21 ganzseit.<br />
Abb., brosch. – Auflage: 700<br />
Exemplare.<br />
1457769 11,80<br />
MASÉ, ELISABETH. Der Hibiskus<br />
blutet. Münster 2011. 4to. 132 S.<br />
mit 139 farb. ganzseit. Abb., brosch.<br />
– Text in dt. & engl. Sprache.<br />
Aquarelle, zwei Erzählungen und<br />
zwei Gedichte. Elisabeth Masé,<br />
geboren 1959 in Basel, lebt und<br />
arbeitet in Bielefeld und Marfa,<br />
Texas, 1979–1983 Hochschule für<br />
Kunst Basel, schriftstellerische<br />
Arbeit seit 2008.<br />
1462634 80,–<br />
NICOLAI, OLAF. Mirador. Nürnberg<br />
2011. Drei gefaltete Bilder -<br />
bögen & drei kleine Booklets mit<br />
teils farb. Abb. zus. in Plastikhülle<br />
mit Siebdruck – Text in dt. & engl.<br />
Sprache.<br />
1469571 30,–<br />
NOBLE, PAUL. TENT. Ed, by Sophia<br />
Yadong Hao. Dundee 2011.<br />
20 S. mit 12 teils farb. Abb., brosch.<br />
– Auflage: 100 numerierte und<br />
signierte Exemplare.
Seit Jahren zeichnet der Künstler<br />
an seiner Utopie: Nobson City.<br />
Im Verlag „Center for Artists’<br />
Books“ legt er hier weitere<br />
Details als Buch vor.<br />
1466430 49,95<br />
OLOWSKA, PAULINA et al. (ed.)<br />
Satisfaction. Consumption Art<br />
from the Communist Poland of<br />
the 1970s. Warschau o.J. Booklet,<br />
Poster & 2 DVDs in Mappe –<br />
Text in engl. & poln. Sprache.<br />
Aufsätze und Filme aus den<br />
1970er Jahren.<br />
1463936 25,–<br />
175<br />
PUSCH, LUKAS. 2. Wien 2010. Schuber<br />
mit 13 Heften mit farb. Abb.:<br />
Berliner Mappe / Ich bin Sibirien /<br />
5 Jahre kein Sex / Vienna Voodoo /<br />
Slum-TV / Edition Co logne /<br />
Afrika / Crash / Steirisch-sibirischer<br />
Bilderkorso / White Cube Gallery<br />
Novosibirsk / Kaiser walzer /<br />
Neues Tahiti / Novyi Russkij.<br />
Der 1970 geborene Wiener Ak -<br />
tionist, Maler und Filmemacher<br />
präsentiert in von ihm selbst gestalteten<br />
Broschüren einzelne<br />
Werkkomplexe der letzten Jahre.<br />
Der Vorzugsausgabe liegt ein<br />
signiertes farbiges Aquarell bei.<br />
Auflage: 100 numerierte, gestempelte<br />
und signierte Exemplare.<br />
1469364 190,–
Gerhard Richter.<br />
Patterns<br />
Divided – Mirrored – Repeated.<br />
Köln/London 2011. Format 40,5 x<br />
27 cm. 520 S. mit 246 farb. doppelseit.<br />
Abb., Ppbd. mit Ln.-Rücken –<br />
Auflage: 800 numerierte Exemplare<br />
sowie 50 römisch numerierte<br />
Exemplare h.c. Die Exemplare mit<br />
den Nummern 1–200 sind signiert.<br />
Hardcover als Steifbroschur mit<br />
amerikanisch gefalztem Schutzumschlag<br />
mit spezieller Lackveredelung<br />
und Typo-Prägung. Alle<br />
246 doppelseitigen Abbildungen<br />
wurden 7farbig im Aniva-Verfahren<br />
auf 200g/qm Galaxi Superrmat<br />
Papier gedruckt. Der Untertitel<br />
DIVIDED MIRRORED RE-<br />
PEATED verrät bereits viel über<br />
176<br />
diese Arbeit. Richter zerlegt hier<br />
das Bild Abstract Painting (724-4)<br />
von 1990 erst in zwei, dann in<br />
immer kleinere Teile und Sektionen,<br />
spiegelt und wiederholt den<br />
jeweilige Part vertikal über die<br />
querformatige Doppelseite. Es<br />
entstehen kaleidoskopartige, arabeske<br />
Muster und Formen, die<br />
immer kleinteiliger werden und<br />
letztendlich in einfache farbige<br />
Linien übergehen. So offenbart<br />
der Künstler durch die Skalierung<br />
abstrakte Strukturen und formale<br />
Gesetzmäßigkeiten, die in seinem<br />
ursprünglichem Werk, welches<br />
durch Gestik und Überrakelung<br />
letztendlich zufällig enstand, nicht<br />
enthalten waren (die Skalierung<br />
ist am Anfang des Buches erklärt).<br />
1461383 Subs’preis 398,–<br />
ab 1.10.2011 450,–
SCHERÜBEL, KLAUS. Mallarmé,<br />
Le Livre. A compilation gathering<br />
four versions: German, English,<br />
French and Dutch. Das Buch (Verlag<br />
der <strong>Buchhandlung</strong> <strong>Walther</strong><br />
<strong>König</strong>, Köln, 2001) / The Book<br />
(Printed Matter Inc., New York,<br />
2004) / Le Livre (Mudam and Optica,<br />
Luxembourg/Montréa, 2005) /<br />
Het Boek (mfc-mihèle didier,<br />
Brussels, 2009). 4 parts. Brussels<br />
2010. Jedes Buch im Format 16 x<br />
24 cm. Auflage: 24 auf einem beigelegten<br />
Zertifikat numerierte<br />
und signierte Exemplare.<br />
1457744 200,–<br />
SERRA, RICHARD. „Notebooks“.<br />
5 Bde in Faksimile in Karton. Göttingen<br />
2011. Vol. 1: Egypt, 1989.<br />
Format 25 x 33,5 cm. 44 S., Ln. /<br />
Vol. 2: Luxembourg Exchange,<br />
1996. Format 38.2 x 27,8 cm. 48 S.,<br />
Ln. / Vol. 3: Spiral Sections. Format<br />
32 x 24 cm. 92 S., Ln. / Vol. 4: Ronchamp<br />
1, 1991. Format 31 x 21 cm.<br />
24 Blätter, brosch. / Vol. 5 Ronchamp<br />
2, 1991. Format 31 x 21 cm.<br />
16 Blätter, brosch. – Auflage: 1000<br />
Exemplare, arabisch numeriert<br />
und signiert auf einem in den<br />
Deckel des Kartons mont. Titelschild<br />
+ 50 Exemplare a.p.<br />
Richard Serra’s reputation as one<br />
of the great sculptors of our time<br />
is well known, yet the role of sketches<br />
in his working practice is not<br />
known. This suite of books will<br />
change that. Serra keeps a large library<br />
of notebooks from throughout<br />
his career in his studio, hundreds<br />
in total. Contained within<br />
them are delicate sketches of his<br />
travels, of landscapes, architecture<br />
and of other ideas, some of which<br />
the artist developed into mature<br />
sculptures and drawings. Serra has<br />
personally selected five of these<br />
precious notebooks, which are reproduced<br />
here in facsimile.<br />
1458271 420,–<br />
SHAW, JIM. Dream Object Book.<br />
Brussels 2011. 168 S. mit 37 Farbtafeln<br />
& 345 farb. Textabb., Ppbd.<br />
177<br />
Das „Dream Object Book“ im<br />
Format 13,4 x 11,2 cm mit einem<br />
Text des Künstlers ist Buch und<br />
Catalogue Raisonné zur Ausstellung<br />
„Dream Objects“. Auflage:<br />
300 + 60 a.p. numerierte Exemplare.<br />
1464688 145,–<br />
SHRIGLEY, DAVID – BERLIN,<br />
BQ – Fragments of Torn-Up<br />
Drawings. Catalogue. Berlin 2011.<br />
4to. 96 S. mit 90 teils farb. ganzseit.<br />
Abb., Spiralbindung.<br />
1462363 24,–<br />
Überdruckt:<br />
TILLMANS, WOLFGANG. Abstract<br />
Pictures. Beitr. von Dominic<br />
Eichler & Wolfgang Tillmans.<br />
Gestaltung von Wolfgang Tillmans.<br />
Stuttgart 2011. Quer-4to. 384<br />
S. durchgehend mit farb. Abb., Ln.<br />
– Text in dt. & engl. Sprache.
Ein wesentlicher Teil des künstlerischen<br />
Konzepts von Wolfgang Tillmans<br />
ist die Präsentation seiner<br />
Arbeit in Ausstellungen und Publikationen.<br />
Sein Raum auf der letzten<br />
Biennale in Venedig oder seine<br />
große Retrospektive im Hamburger<br />
Bahnhof Berlin waren mit großer<br />
Kennerschaft und aufschlußreichen<br />
Bezügen installiert. Erinnert<br />
sei auch an die dramaturgisch perfekte<br />
Bildredaktion seiner eigenen<br />
Bücher – wie Concorde oder Soldiers<br />
– seine Kataloge sowie die<br />
Zeitschriftenbeiträge.<br />
Bei Druck der Monographie „Abstract<br />
Pictures“ hat er sein Talent<br />
an der Druckmaschine erprobt<br />
und die Einrichtebögen nochmals<br />
mit Verwischungen, Überlagerungen<br />
und Dopplungen überdruckt,<br />
indem er bei den hochtechnischen<br />
Pressen Farbe per Hand auf die<br />
Walzen aufgetragen hat.<br />
Entstanden ist ein autonomes<br />
Künstlerbuch von 176 numerierten<br />
und signierten Unikaten.<br />
1467910 900,–<br />
178<br />
WOHNSEIFER, JOHANNES –<br />
KÖLN, SIMULTANHALLE – When<br />
We Were Ghosts. Katalog. Köln<br />
2011. 16 S. mit 11 Abb. & beigelegter<br />
Postkarte von Yoko Ono „A<br />
Hole To See The Sky Through“,<br />
brosch.<br />
Auslöser für das kleine Photo-<br />
Künstlerbuch ist ein Fax von Christopher<br />
Williams an den Autor:<br />
eine wunderschöne, halbbekleidete<br />
junge Frau, die sich nachdenklich<br />
im Spiegel ansieht.<br />
1463493 10,–<br />
Die Abbildung auf dem vorderen Umschlag entnahmen wir dem Buch<br />
GERHARD RICHTER. PATTERNS (s. Seite 176)<br />
Lieferbedingungen: Das Angebot ist freibleibend. Die Preise sind in Euro.<br />
Preis änderungen seitens der Verlage vorbehalten. Bei ausländischen Ti teln<br />
muß in Aus nahmefällen mit einer längeren Lieferzeit gerechnet werden.<br />
Hier müssen wir uns Preisänderungen vorbehalten, die durch Kurs schwan -<br />
kungen und Änderungen der Auslie fe rungs be din gungen entstehen können.<br />
Für Be stel lun gen be rech nen wir Ihnen pauschal € 4,– ups-Gebühr<br />
(Inland), für Auslands be stel lun gen die Post ge bühren.
Datum/Date ........................ Unterschrift/Signature ................................................<br />
(as shown on back of the card including the last three digits)<br />
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D-50672 Köln<br />
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<strong>Buchhandlung</strong><br />
<strong>Walther</strong> <strong>König</strong><br />
Ehrenstraße 4<br />
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ausreichend<br />
frankieren!<br />
Bitte<br />
Ex. Bestell.-Nr. Titel aus Katalog Nr. 135<br />
Preis
London WC2 H0BF<br />
on 80 Charing<br />
Cross Road<br />
T 0044 (0) 20 72 40 81 90<br />
F 0044 (0) 20 77 06 49 11<br />
01067 Dresden<br />
im Residenzschloß<br />
T 0351. 481 89 20<br />
F 0351. 49 14 98 77<br />
Köln im Museum Ludwig<br />
T 0221. 257 64 19<br />
10178 Berlin<br />
an der Museumsinsel<br />
T 030.257 60 98-0 · F -29<br />
Bestellungen richten Sie bitte an:<br />
<strong>Buchhandlung</strong> <strong>Walther</strong> <strong>König</strong><br />
Ehrenstraße 4 · 50672 Köln · T 0221/20596-29 · F -40<br />
I-20121 Mailand<br />
Armani Libri –<br />
<strong>König</strong> Libri S.r.l.<br />
Via Manzoni 31,<br />
Ang. Via Crocerossa<br />
T +39.02.7231867-5 · F -6<br />
01067 Dresden<br />
im Albertinum<br />
Tzschirnerplatz 1<br />
T 0351. 49 14 97 53<br />
10557 Berlin<br />
im Hamburger Bahnhof<br />
Museum für Gegenwart<br />
T 030.39 78 98-70 · F -71<br />
Im Internet finden Sie uns unter:<br />
www.buchhandlung-walther-koenig.de<br />
40213 Düsseldorf<br />
in der Kunsthalle<br />
T 0211. 136210 · F 134746<br />
80333 München<br />
im Museum Brandhorst<br />
T 089. 28 70 29 94<br />
F 089. 28 72 99 93<br />
10963 Berlin<br />
im Martin-Gropius-Bau<br />
T 030.23 00 34-70 · F -71<br />
45128 Essen<br />
im Folkwang Museum<br />
T 0201.87428788 · F -89<br />
<strong>Buchhandlung</strong> <strong>Walther</strong> <strong>König</strong> · Ehrenstraße 4 · D-50672 Köln<br />
80538 München<br />
im Haus der Kunst<br />
T 089.25 54 44-98 · F -99<br />
45309 Essen<br />
Kohlenwäsche Ebene 24<br />
T 0201.36599-469 · F -922<br />
10623 Berlin<br />
im Museum für Fotografie/<br />
Helmut Newton Stiftung<br />
T 030.31 80 85-58 · F -79<br />
48143 Münster<br />
im Westfälischen<br />
Landesmuseum<br />
T 0251. 590 71-84 · F -83<br />
60311 Frankfurt<br />
an der Kleinmarkthalle<br />
T 069.2979905<br />
F 069.21 99 65 05<br />
10623 Berlin<br />
in den Museen Dahlem<br />
T 030. 83 20 35-81 · F -82<br />
10178 Berlin<br />
im Bode-Museum<br />
T 030.226 05-905 · F -515<br />
90402 Nürnberg<br />
im neuen museum<br />
T 0911.234 88-08 · F -09<br />
20099 Hamburg<br />
im Museum für<br />
Kunst und Gewerbe<br />
T 040.248758-83 · F -67<br />
70173 Stuttgart<br />
im Kunstmuseum Stuttgart<br />
T 0711. 222 17-48 · F -97<br />
53113 Bonn<br />
in der Kunst- und Aus -<br />
stellungshalle der BRD<br />
T 0228.917 14-49 · F -47<br />
London W2 3XA<br />
in der Serpentine Gallery<br />
T 0044 (0)20 770649-07<br />
F 0044 (0)20 770649-11<br />
1070 Wien<br />
im MuseumsQuartier<br />
T 0043 (0) 1 51 28 588-0<br />
F 0043 (0) 1 51 28 588-18<br />
01067 Dresden<br />
im Zwinger<br />
Gemälde galerie Alte Meister<br />
London E1 7QX<br />
Whitechapel Art Gallery<br />
T 0044 (0)20 75 22 78 97<br />
T 0351. 486 17 29<br />
F 0351. 49 14 98 64<br />
Ehrenstraße 4 · D-50672 Köln · T 02 21/2 05 96-29 · F -40<br />
<strong>Buchhandlung</strong> <strong>Walther</strong> <strong>König</strong><br />
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