Emanuele JannibellilPour orgue ou harmonium - RKV

gendste: grösste Verständlichkeit in einer Kathedralakustik;
höchst nötig, angesichts seiner komplizierten
Harmonik. In trockeneren Räumen
aber dürfen vor allem die leisen Stücke nicht zu
langsam gespielt werden, weil sonst der Sinnzusammenhang
für die meist symmetrisch aufgebauten
Phrasen verloren ginge.
Die schon fast ungesund heftige Orgel-Frankophilie
in Deutschland hat uns nicht nur einige
höchst willkommene moderne Ausgaben beschert
(von denen die Rede war), sondern auch
die deutsche Übersetzung der «Souvenirs» von
Vierne sowie eine eingehende Analyse seiner
Musik (siehe Literaturverzeichnis und, für letztere,
zufälligerweise die Besprechung in diesem
Heft auf Seite 45).
Zu einzelnen Stücken
Besprochen sind nachfolgend, mit einer Ausnahme,
nur die leichteren Stücke.
Nr. 2, Cortège c-moll: unbedingt ohne Pedal,
vielleicht mit Ausnahme der letzten sechs Takte.
Nr. 3, Complainte Des-Dur: Das Stück über ellenlange
liegende Stimmen ist wohl das leichteste
der ganzen Sammlung. Die Registrierangabe
«Fonds doux, Nazard» ist mit Vorsicht zu behandeln:
Der Nazard darf den Prinzipal nur leicht
färben, auf keinen Fall ist eine starke (prinzipalische)
Quinte gemeint. Ausführung der Bassstimme
mit Pedal in den Grand-orgue-Teilen möglich.
In den letzten zwölf Takten dann aber kein
Pedal oder höchstens angehängt zur Erzielung
eines schöneren Legatos.
Nr. 4, Epitaphe cis-moll: Den langen Orgelpunkt
ab Takt 41 nehme man ins Pedal. Durch
Beispiel 14
die tiefe Lage tönt das Stück auch auf kleinen
Orgeln sehr gut.
Nr. 7, Méditation Es-Dur: eines der leichtesten
Stücke. Eigenartigerweise verlangt Vierne für
die tiefe Bassmelodie ab Takt 24 Manualspiel.
Auf kleinen Orgeln ist aber Pedalgebrauch sinnvoll,
dies vor allem, wenn im Manual kein Prinzipal
8’ vorhanden ist. Schlussorgelpunkt E
ebenfalls besser im Pedal.
Nr. 10, Rêverie e-moll: Das Stück darf nicht
zu langsam genommen werden (Metronomangabe
des Komponisten wohl an der unteren Grenze).
Pedal eher entbehrlich (sonst handelt man
sich Zuziehen und Wegstossen der Koppeln ein).
Nr. 17, Lied As-Dur: eines der schönsten und
eingängigsten Stücke, eine wunderbar getragene
Melodie, die zunächst in einer grossen Bassdurchführung
vorgestellt wird. Hier ist ein starker
Grundstimmenklang gefordert. Die Ausführung
dieser Stelle (wie auch der Reprise) auf
dem Pedal zur Erzielung der entsprechenden
Gravität ist möglich, stellt aber heikle Applikaturprobleme.
Es ist nicht einfach, die vielen vierstimmigen
Partien wie es sich gehört schön legato
zu spielen. Eventuell behelfe man sich mit
dem angekoppelten Pedal (so in den Takten 20
bis 24; hier muss die Bass-Gegenstimme wirklich
sehr gebunden gespielt werden).
Nr. 19, Berceuse A-Dur: Ein typisch viernsches
Weltschmerz-Stück, in dem kein einziger
konsonanter Dreiklang vorkommt. Obwohl Andantino
bei Vierne (anders als bei Mozart!) sicher
eine Verlangsamung des Andantes bedeutet, darf
das Tempo nicht zu langsam genommen werden.
Wenn man wegen kleiner Hände nicht in der
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